Tváre ľudí na väčšine umelcových obrazov sú tmavé alebo otočené na stranu. Deje sa tak s cieľom vyjadriť emócie a telo „hovoriť“. „Vždy som sa snažil ukazovať svetu len pozitívne momenty života. Dúfam, že moja tvorba prináša do života diváka radosť, pokoj a pohodu,“ hovorí Hanks.
Daždivý akvarel Lin Ching Che
Talentovaná umelkyňa Lin Ching-Che má 27 rokov. Je inšpirovaný jesenným dažďom. Zamračené mestské ulice spôsobujú chlapovi nie túžbu a skľúčenosť, ale túžbu zdvihnúť kefu. Lin Ching Che maľuje akvarelové obrazy. Farebnou vodou spieva o daždivej kráse megamiest.
Vriaca fantázia Arush Votsmush
Pod pseudonymom Arush sa skrýva Votsmush talentovaný umelec zo Sevastopolu Alexander Shumtsov. Umelec o svojich obrazoch hovorí toto: „Nesnažím sa svojou tvorbou nikomu nič dokazovať. V prvom rade ma baví. Je to čistá droga kreativity. Alebo čistý život – bez dopingu. Je to len zázrak."
Čaro Paríža v dielach Thierryho Duvala
Umelec narodený v Paríži Thierry Duval veľa cestoval. Preto prítomnosť celej série obrazov na „geografickom základe“. Napriek tomu autorkiným obľúbeným miestom bol a zostáva Paríž. Leví podiel diel je venovaný mestu zamilovaných. Má vlastnú techniku vrstvenia akvarelu, ktorá mu umožňuje vytvárať obrazy s takmer hyperrealistickým detailom.
Večerná pohoda od Jozefa Zbukvica
Dnes je chorvátsky narodený Austrálčan Joseph Zbukvic považovaný za jeden z pilierov o kresba akvarelom na celom svete. Umelec sa zamiloval do akvarelu doslova od prvého ťahu, bol zasiahnutý nevinnosťou a osobitosťou tejto techniky.
Tajomstvá východu očami Myo Wing Ong
Umelec Myoe Win Aung venoval všetku svoju tvorbu rodnej Barme, jej každodennému životu a sviatkom, laikom a mníchom, mestám a mestečkám. Tento svet je pokojný, odetý do jemných tónov, tajomný a mierne zádumčivý, ako úsmev Budhu.
Neuveriteľný akvarel od Joe Francisa Dowdena
Anglický umelec Joe Francis Dowden maľuje hyperrealistické akvarely. A verí, že to dokáže každý, len treba poznať tajomstvá techniky. Tajomstvo jeho inšpirácie je mimoriadne jednoduché: "Zahoďte učebnice akvarelu a stratte sa v skutočnom lese."
Kúzlo baletu od Liu Yi
Akvarely tohto čínskeho umelca možno pokojne nazvať umením o umení. Veď jeho obľúbenou témou sú obrazy ľudí, ktorí sú s ním priamo príbuzní – napríklad baletky či klasickí hudobníci. Spôsob, akým sú prezentované na obrazoch, je zvláštny: ľudia akoby vystupovali z tenkého oparu, emocionálni a veľmi charakteristickí. Do istej miery odrážajú obrazy balerín. francúzsky umelec Edgar Degas.
Slnečná maľba od Abeho Toshiyukiho
Abe Toshiyuki (Abe Toshiyuki) získal umelecké vzdelanie a 20 rokov sa venoval učeniu, pričom ani na chvíľu neopustil sen stať sa umelcom. V roku 2008 definitívne opustil učiteľskú profesiu a naplno sa venoval tvorivej sebarealizácii.
Vidiecke ráno od Christiana Granu
Francúzsky Christian Granu
Dátum zverejnenia: 23.12.2016
Je v technika akvarelu nejaké špeciálne - krehké kúzlo, ľahkosť a stav beztiaže, schopnosť úžasne presne sprostredkovať rýchlosť a prchavosť okamihu. Súčasní maliari milujem akvarel. Táto technika je ideálna pre dynamický, rýchlo sa meniaci svet pred našimi očami. V tejto recenzii vám ponúkame výber tých naj slávnych umelcov-akvarelisti, ktorí dosiahli vysokých nadmorských výškach v umení akvarelu a získal celosvetovú popularitu.
Najznámejší austrálsky umelec pracujúci v akvarele. V Záhrebe je po ňom pomenované múzeum. Faktom je, že umelec sa narodil v Chorvátsku (v roku 1952), ale vo veku 18 rokov emigroval so svojou rodinou do Austrálie.
Študoval na univerzite v Melbourne Priemyselný dizajn, a neskôr získal svoje prvé ocenenia a celosvetové uznanie. Chorváti sú veľmi hrdí na svojho významného krajana. V mnohých umeleckých obchodoch v Európe nájdete na predaj štetce označené jeho menom.
Tajomstvo umelcovho úspechu podľa neho vlastné priznanie, v tom, že nikdy nerobí obrazy na predaj, ale tvorí výlučne pre svoje potešenie. Diela D. Zbukviča je možné vidieť v popredných galériách po celom svete (USA, UK, Austrália, Čína).
Jeho ochranná známka je „Z“ (prvé písmeno jeho priezviska). Učí svojich študentov slobode a prirovnáva akvarel k divokému, nespútanému koňovi, ktorého nemožno nikdy skutočne skrotiť. Vyznáva jej lásku ako k najmilovanejšej žene a táto láska trvá už 40 rokov.
Umelec nemá rád čistú čiernu, hovorí, že čierna nie je farba, ale jej absencia. Obľúbená téma - prímorská krajina a výhľad na mesto. Jeden z najviac nezvyčajné akvarely, ktorý majster vytvoril, je napísaný len jednou farbou – a táto farba je instantná káva.
Tento umelec jednoducho miluje písanie krásna žena a obklopené malými deťmi slnečné svetlo. Jeho obrazy sú zmyselné, niekedy vyslovene sexuálne, plné harmónie a veľmi realistické.
Niekedy pripomínajú zručné fotografie. Rád maľuje ženy na pozadí vodnej krajiny, vodný živel je pre umelca obzvlášť realistický.
Steve Hanks sa narodil v roku 1949 v Kalifornii a od detstva si zamiloval oceán, pretože na jeho pobreží trávil pomerne veľa času. Absolvoval s vyznamenaním umeleckej akadémie v San Franciscu.
Moje vlastný štýl volá umelec emocionálny realizmus". Zaradený medzi 10 najznámejších amerických umelcov. Hovorí o sebe, že maľuje ľudí, ale nie portréty.
Miluje písať slnečné svetlo, ktoré je jedným z hlavných herci jeho akvarely. Najprv sa umelec snažil pracovať rôzne techniky- olej, akryl. Neskôr bol však nútený prejsť na prácu len s akvarelom, keďže bol alergický na farby.
Veď také majstrovstvo dosiahol v maľba akvarelomčím sa táto technika veľmi podobala olejomaľbe.
Narodil sa v roku 1953 v Ohiu. Študoval maľbu vo Philadelphii umelecká škola. Záľubou tohto umelca sú portréty.
Úžasne kreslí akvarelové portréty najviac Iný ľudia- chudobní ľudia, robotníci, deti, starenky a starci, krásne afroamerické dievčatá na rozkvitnutých, slnkom zaliatych lúkach.
Celá galéria moderných amerických tvárí. Veľmi svetlé, šťavnaté a slnečné akvarelové farby plné hlboký význam. Zobrazujú ľudí v najbežnejších situáciách, zaneprázdnených každodennými činnosťami.
Za hlavnú vec vo svojej tvorbe považuje umelkyňa schopnosť presne sprostredkovať emócie. Jednoducho majstrovské kopírovanie vecí a ľudí nestačí.
Umelec pracuje dvoma technikami - olejom a akvarelom. Bol to akvarel, ktorý jej priniesol slávu a uznanie po celom svete. Mary White úspešne ilustruje aj detské knihy.
Hovorí sa mu francúzsky realista. Umelec sa narodil v roku 1962 v Paríži. AT v súčasnosti pracuje ako ilustrátor v jednom z vydavateľstiev. Získal vzdelanie v oblasti umeleckých remesiel.
Maľuje výlučne akvarelom, vlastnou technikou viacvrstvového nanášania farieb, vďaka čomu dosahuje neskutočnú realitu svojej tvorby. Rád pracuje na individuálnych akcentoch.
Starostlivé vypracovanie detailov je umelcovou obľúbenou technikou, jeho poznávacou značkou. Moja obľúbená téma je mestská krajina. Umelec rád maľuje svoj rodný Paríž a Benátky. Jeho akvarely sú presiaknuté romantizmom a šarmom. Eugene Delacroix považuje za svojho učiteľa maľby.
Chlapci, vložili sme našu dušu do stránky. Ďakujem za to
za objavenie tejto krásy. Ďakujem za inšpiráciu a naskakuje mi husia koža.
Pridajte sa k nám na Facebook a V kontakte s
Akvarel sa často nazýva najneposlušnejšia a najrozmarnejšia farba. Ťažko sa s ním pracuje, ťažko sa skladuje, je nepredvídateľný a vyžaduje od umelca maximálnu koncentráciu. Ale tí, ktorým sa to podarilo dobyť a skrotiť, poznajú tajomstvo vytvárania skutočne úžasných diel, pri pohľade na ktoré si položíte jedinú otázku: „Komu predali dušu, aby takto kreslil?
webovej stránky vás pozýva do galérie skutočne atmosférických, jasných a talentované diela. Presne toto moderné umenie ktorý sa nehanbí vyznať lásku.
Emocionálny realizmus Steva Hanksa
Tváre ľudí na väčšine umelcových obrazov sú tmavé alebo otočené na stranu. Deje sa tak s cieľom vyjadriť emócie a telo „hovoriť“. „Vždy som sa snažil ukazovať svetu len pozitívne momenty života. Dúfam, že moja tvorba prináša do života diváka radosť, pokoj a pohodu,“ hovorí Hanks.
Daždivý akvarel Lin Ching Che
Talentovaná umelkyňa Lin Ching-Che má 27 rokov. Je inšpirovaný jesenným dažďom. Zamračené mestské ulice spôsobujú chlapovi nie túžbu a skľúčenosť, ale túžbu zdvihnúť kefu. Lin Ching Che maľuje akvarelové obrazy. Farebnou vodou spieva o daždivej kráse megamiest.
Vriaca fantázia Arush Votsmush
Pod pseudonymom Arush Votsmush sa skrýva talentovaný umelec zo Sevastopolu Alexander Shumtsov. Umelec o svojich obrazoch hovorí toto: „Nesnažím sa svojou tvorbou nikomu nič dokazovať. V prvom rade ma baví. Je to čistá droga kreativity. Alebo čistý život – bez dopingu. Je to len zázrak."
Čaro Paríža v dielach Thierryho Duvala
Umelec narodený v Paríži Thierry Duval veľa cestoval. Preto prítomnosť celej série obrazov na „geografickom základe“. Napriek tomu autorkiným obľúbeným miestom bol a zostáva Paríž. Leví podiel diel je venovaný mestu zamilovaných. Má vlastnú techniku vrstvenia akvarelu, ktorá mu umožňuje vytvárať obrazy s takmer hyperrealistickým detailom.
Večerná pohoda od Jozefa Zbukvica
Dnes je Austrálčan Joseph Zbukvic chorvátskeho pôvodu považovaný za jeden z pilierov akvarelovej maľby na svete. Umelec sa zamiloval do akvarelu doslova od prvého ťahu, bol zasiahnutý nevinnosťou a osobitosťou tejto techniky.
Tajomstvá východu očami Myo Wing Ong
Umelec Myoe Win Aung venoval všetku svoju tvorbu rodnej Barme, jej každodennému životu a sviatkom, laikom a mníchom, mestám a mestečkám. Tento svet je pokojný, odetý do jemných tónov, tajomný a mierne zádumčivý, ako úsmev Budhu.
Neuveriteľný akvarel od Joe Francisa Dowdena
Anglický umelec Joe Francis Dowden maľuje hyperrealistické akvarely. A verí, že to dokáže každý, len treba poznať tajomstvá techniky. Tajomstvo jeho inšpirácie je mimoriadne jednoduché: "Zahoďte učebnice akvarelu a stratte sa v skutočnom lese."
Kúzlo baletu od Liu Yi
Akvarely tohto čínskeho umelca možno pokojne nazvať umením o umení. Veď jeho obľúbenou témou sú obrazy ľudí, ktorí sú s ním priamo príbuzní – napríklad baletky či klasickí hudobníci. Spôsob, akým sú prezentované na obrazoch, je zvláštny: ľudia akoby vystupovali z tenkého oparu, emocionálni a veľmi charakteristickí. Do istej miery sa v nich ozývajú obrazy balerín od francúzskeho umelca Edgara Degasa.
- Aké sú svetové trendy v akvarelovom umení?
- Čo sa na akvarele najviac cení?
- Kto je najviac populárny umelec vo svete?
Možno najlepšia odpoveď na túto otázku je ja medzinárodná súťaž akvarely(1. svetová súťaž akvarelov), ktorú organizuje populárny časopis „The Art of Watercolor“.
Do súťaže sa zapojilo 1615 umelcov. Bolo predložených 1891 akvarelov. Porota vybrala najskôr 295 semifinalistov a potom 23 finalistov. Ceny víťazov bolo ocenených 7 umelcov.
Práce všetkých účastníkov sú vytlačené v katalógu súťaže.
A to dáva skvelú príležitosť vidieť „tvár“ - najlepšie akvarely 2014.
Po prvé, pri pohľade do katalógu som videl nasledovné:
Najlepšie svetové akvarely: hlavné trendy
Krajiny, ako vždy, vo väčšine. Najmä tie mestské. A ak budú nejako nezvyčajne prezentované, pokojne môžu skončiť vo finále.
Ako toto dielo Williama Hooka, umelca z USA:
Jednou z najobľúbenejších tém sú portréty starších ľudí.
Rád by som si myslel, že je to zo všeobecnej lásky a úcty k starším, zo záujmu o ich životy z túžby pochopiť, ako žijú, vidieť na ich tvárach odtlačok času.
Tu je pár katalógových stránok:
Alebo možno túto tému nastolia mnohí, pretože umelec je odrazom povedomia verejnosti. A často umelci vo svojich obrazoch reflektujú akútne sociálne problémy...
Áno, mimochodom, často sa objavuje aj téma národnostných menšín a emigrantov…
Nech je to akokoľvek, medzi 7 prácami víťazov sú dve portréty starých ľudí.
Prvé miesto, víťaz súťaže - Cheng-Wen Cheng, umelec z Taiwanu s obrazom "Loving Mother":
Striebornú medailu súťaže získal čínsky umelec Guan Weixing za obraz „Fajčiaci starý muž“:
Už ste zvedaví, kto získal bronzovú medailu?...
Na treťom mieste - (radujte sa z ríše stredu!) Čínsky umelec Liu Yi. Predpokladám, že mnohí poznajú jeho prácu na kompozíciách s baletkami.
Na súťaži bola prezentovaná práca „Čínske dievča“:
Neviem ako vy, ale ja to vidím dobré znamenie. Východ a Západ sa stávajú bližší priateľ priateľ. Orientálni umelci maľujú tradičným európskym spôsobom, Európania, naopak, študujú gohua a sumi-e, kreslia gejše a sakury... Aj takéto príklady sú v katalógu.
Tu je napríklad akvarel od argentínskej umelkyne Stelly Escalante:
Mimochodom, ďalší postreh - VEĽMI málo akvarelov s kvetmi. Celý katalóg s viac ako 1800 dielami a 30 kusmi nebude strojopisný ...
Navyše väčšina z nich je v druhej časti katalógu, „v škvare“, ako som to nazval. A ako inak nazvať premietaných autorov, ktorých akvarel sa do semifinále nekvalifikoval? Je tam kal.
Mimochodom, moja práca je tiež v tomto riadku ... 🙂 Tu je niekoľko týchto náhodne otvorených „sivých“ stránok:
Na sivých stranách sú väčšinou amatérske práce so slabou kresbou a slabou technikou.
Sú však aj veľmi dobrí, známi umelci. Porota ich ale neocenila.
Ťažko to mal on, porota... Vždy je to otázka – ako posúdiť? Čo vziať ako opatrenie?
A ak je všetko jasné so slabou kresbou a kompozíciou ako celkom, neexistujú žiadne otázky - okamžite do trosky, potom medzi profesionálmi už musíte premýšľať.
Čo uprednostniť? Spoločensky významné témy? Realizmus? Technologická inovácia? Alebo naopak vernosť tradíciám?
Samozrejme, umelci si kladú rovnaké otázky. Účasť v súťaži je príležitosťou pozrieť sa na svoju prácu zvonku. Kto som? kam idem? Kde som medzi ostatnými umelcami? Zaujímajú sa ľudia o to, čo zaujíma mňa?
Práve tieto otázky ma podnietili predložiť akvarely, ktoré mne samej nie sú úplne jasné. Toto je energetické maľovanie. Diela, ktoré zachovávajú určitú energeticko-informačnú zložku.
Marina Trushniková. "Krištáľový svet"
Tento akvarel som na svojom blogu ukazovala pred rokom. Možno si pamätáte na prax, ktorú som navrhol. Bolo tam veľa komentárov, vďaka ktorým som pochopil, že ľudia sú teraz citlivejší vo svojom vnímaní. A to, čo nazývame abstrakciou, nám môže poskytnúť najrôznejšie pocity a spomienky.
Žiaľ, so zmenou stránky zmizli aj komentáre. Ak chcete, vyskúšajte si túto prax na vlastnej koži, napíšte svoje dojmy. Je to tu:
A vrátime sa na „biele“ a „čierne“ stránky katalógu.
Na bielych sú umiestnené najlepšie akvarely, diela semifinalistov. Bolo pekné vidieť tam Konstantina Sterkhova, Jevgenija Kisničana, Ilju Ibrjajeva.
A ešte príjemnejšie bolo vidieť medzi 23 finalistami našich krajanov Elenu Bazanovú a Dmitrija Rodzina.
Elena Bazánová. “Koniec zimy 2012. Jablká”
Dmitrij Rodzin. "Leto"
Ako môžeš vidieť väčšina prác finalistov je veľmi realistická.
Tu je napríklad akvarel od litovskej umelkyne Egle Lipeikaite:
Alebo tu je Francúz Georges Artaud, ktorý získal cenu v nominácii „Najlepší francúzsky umelec“:
Je to ako meditácia nad vodou... Páči sa mi to. Všetko je príjemnejšie ako pozerať sa na prácu iného finalistu, americký umelec Andrej Kiš III.
