Statická kompozícia geometrických tvarov. Materiál a rozmery kompozície

18.02.2019

Odoslanie dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

Dobrá práca na stránku">

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí pri štúdiu a práci využívajú vedomostnú základňu, vám budú veľmi vďační.

Uverejnené na http://www.allbest.ru/

Statika a dynamika v kompozícii

Kompozícia (z lat. compositio) znamená zloženie, spojenie rôznych častí do jedného celku v súlade s nejakou myšlienkou.

Ide o premyslenú konštrukciu obrazu, hľadanie vzťahu jeho jednotlivých častí (komponentov), ​​ktoré v konečnom dôsledku tvoria jeden celok – obraz ucelený a ucelený v lineárnej, svetelnej a tonálnej štruktúre.

S cieľom lepšie sprostredkovať myšlienku, špeciálne vyjadrovacie prostriedky: osvetlenie, tonalita, uhol, ako aj vizuálne a rôzne kontrasty.

Je možné rozlíšiť nasledujúce pravidlá zloženia:

1) prenos pohybu (dynamika);

2) odpočinok (statika)

Techniky skladania zahŕňajú:

1) prenos rytmu;

2) symetria a asymetria;

3) vyvážiť časti kompozície a zvýrazniť dejovo-kompozičný stred

Na vyjadrenie stupňa stability kompozičnej formy sa používa statika a dynamika. Takáto stabilita sa hodnotí čisto emocionálne, podľa dojmu, ktorý forma na diváka vyvoláva. Tento dojem môže pochádzať tak z fyzického stavu formy - stabilného alebo dynamického, spojeného s pohybom objektu ako celku alebo jeho častí, ako aj z kompozičného (formálneho) čísla.

Na základe stupňa zrakovej a fyzickej stability možno formy rozdeliť do nasledujúcich štyroch typov.

1) Vizuálne a fyzicky statické formy. Na základe dojmu, ktorý vyvolávajú, sú hodnotené ako mimoriadne stabilné. Patria sem: štvorec, obdĺžnik, rovnobežnosten umiestnený na širokej základni, kocka, pyramída atď. Kompozícia z takýchto foriem je monumentálna, mimoriadne statická.

Hlavné typy statických formulárov:

Symetrický tvar

Metrické

S miernym posunom prvkov

S kombináciou rovnakých prvkov

Ľahký top

S miernym skosením prvkov

Horizontálne delenie

Rovnaké usporiadanie prvkov

S veľkými blízkymi prvkami

S veľkým hlavným prvkom

Symetrické usporiadanie prvkov

S vyhradeným centrom

2) Fyzicky statické, ale vizuálne dynamické formy, hodnotené dojmom ich určitej nevyváženosti. Toto hodnotenie sa týka stacionárnych foriem, nasmerovaných napríklad jedným smerom, s narušenou symetriou a inými vlastnosťami špecifickými pre dynamické kompozície.

Hlavné typy týchto foriem:

Tvar s mimostredovými osami

Rytmický charakter

Kolmé usporiadanie prvkov

Paralelné usporiadanie prvkov

Ľahký spodok

Krútený druh

Diagonálne delenie

Voľné usporiadanie prvkov

Predĺžené prvky

Šikmé usporiadanie prvkov

Asymetrické usporiadanie prvkov

Zahrnuté v otvorenom priestore

3) Vizuálne statické, ale fyzicky čiastočne dynamické formy. Majú stabilnú základňu, v ktorej sa jednotlivé prvky „pohybujú“. V dizajnérskej praxi je takýto „pohyb“ často spôsobený zvláštnosťami fungovania objektov, skutočným pohybom jednotlivých častí v nich. Ich zloženie ako celok je však statické. Prípadová štúdia dizajnu – tvar tkáčsky stav s pohybujúcim sa raketoplánom. IN formálne zloženie- ide o vizuálny pohyb v statickej podobe jednotlivých prvkov.

4) Vizuálne a fyzicky úplne dynamické formy. Sú typické pre mnohé moderné pohyblivé dizajnové predmety, najmä rôzne Vozidlo. Často sa tieto formy skutočne pohybujú v priestore. Ich štruktúra sa často mení. Z kompozičného hľadiska sa vyznačujú mimoriadne dynamickým, impulzívnym charakterom. Vo formálnej kompozícii ide o takzvané flexibilné, otvorené a štruktúrne premenlivé kombinatorické formy.

Kompozičné nástroje zahŕňajú: formát, priestor, kompozičné centrum, rovnováha, rytmus, kontrast, šerosvit, farba, dekoratívnosť, dynamika a statika, symetria a asymetria, otvorenosť a uzavretosť, celistvosť. Kompozičným prostriedkom je teda všetko, čo je potrebné na jeho vytvorenie, vrátane jeho techník a pravidiel. Sú rôznorodé, inak ich možno nazvať prostriedkami umelecký prejav kompozície.

Statické kompozície sa používajú hlavne na sprostredkovanie pokoja a harmónie.

Na zvýraznenie krásy predmetov. Možno na vyjadrenie slávnosti. Pokojne domáce prostredie.

Položky pre statické zloženie vyberú sa tie, ktoré majú podobný tvar, hmotnosť a štruktúru. Charakterizovaná mäkkosťou v tonálnom riešení. Farebné riešenie stavte na nuansy - podobné farby: komplexná, zemitá, hnedá.

Používajú sa hlavne stredové a symetrické kompozície.

Farby sú jemné a komplexné. Všetko je postavené na nuansách. Položky majú rovnakú štruktúru, takmer rovnakú farbu. Celkové riešenie osvetlenia ich spája a vytvára atmosféru pokoja a harmónie.

Staticita je vyjadrením pokoja, stability formy. Statické objekty sú tie, ktoré majú jasný stred a v ktorých os symetrie slúži ako hlavný prostriedok na organizáciu formy. Táto forma možno nie je taká pôsobivá ako dynamická forma. Pohyb je oveľa pôsobivejší ako odpočinok. Statická forma je zvyčajne nielen symetrická (jasne definovaný stred), ale má aj veľkú hmotnosť. Pojem statika chápeme ako niečo nevyhnutne ťažké a veľké.

Pohyb a výraz možno sprostredkovať aj ukázaním nepravidelnosti a nestability kompozície. Je bežné, že rozoznávame polohu pokoja a statiky. Vždy vieme povedať, či je teleso v rovnovážnom stave. Nerovnováha v polohe alebo tvare predmetu nám dáva pocit pohybu - očakávame sériu akcií.

Počas čakania je formulár vizuálne zničený. Samozrejme, je ťažké určiť obrys formy v pohybe, pretože zvyčajne sa spoliehame na jej obrys v pevnom priestore. Takto zničený alebo vymazaný obrys môže byť použitý ako indikátor pohybu. Forma, ktorá akoby napádala priestor, sa zvyčajne nazýva dynamická. Ak je dynamika jasne vyjadrená, môže sa stať hlavnou kompozičnou kvalitou.

Dynamika

dynamika statika zloženie

Dynamika je úplný opak statiky vo všetkom!

Pomocou dynamickej konštrukcie môžete živšie vyjadriť náladu, výbuch emócií, radosti a zdôrazniť tvar a farbu predmetov!

Objekty v dynamike sú usporiadané najmä diagonálne, podporuje sa asymetrické usporiadanie.

Všetko je postavené na kontrastoch – kontrast tvarov a veľkostí, kontrast farieb a siluet, kontrast tónu a textúry.

Farby sú otvorené a spektrálne.

Dynamika formy je spojená predovšetkým s proporciami. Rovnosť troch strán objektu charakterizuje jeho relatívnu statickosť. Rozdiel strán vytvára dynamiku, „vizuálny pohyb“ v smere prevládajúcej hodnoty.

Porovnajme kocku a pretiahnutý rovnobežnosten. Postava vľavo (predĺžený hranol) vytvára pohyb očí pozdĺž dlhej strany. Položme rovnobežnosten naplocho: vertikála zmizne a s ňou aj jednosmerný smer. Teraz je to statický, „ležiaci“ zväzok. Aby sa dynamika prejavila, je potrebné naznačiť začiatok, udávať smer formy. Mrakodrap nasmerovaný nahor je dynamický, pretože vidíme začiatok formy a jej rýchly pohyb nahor.

Dynamická forma môže byť charakteristická pre oba stacionárne objemy ( architektonických štruktúr, obrábacie stroje) a sťahovanie (rôzne vozidlá). Prejavy tejto vlastnosti sú však rôzne. Dynamický tvar pretekárskeho auta alebo nadzvukového lietadla vyjadruje podstatu samotného objektu, je určený podmienkami aerodynamiky. Forma technológie 20. storočia je produktom rytmu našej doby.

Uverejnené na Allbest.ru

Podobné dokumenty

    Formálne črty kompozície maľby. Bezúhonnosť, podriadenosť vedľajšej hlavnej. Rovnováha (statická a dynamická). Druhy a formy, techniky a prostriedky kompozície a ich charakteristika. Estetický aspekt formálne zloženie.

    abstrakt, pridaný 20.11.2012

    Problematika kompozície, jej vzorov, techník, výrazových prostriedkov a harmonizácie. Príklady konštrukcie asymetrickej kompozície. Asymetria ako spôsob dosiahnutia rovnováhy. Podriadenosť častí je prostriedkom na zjednotenie asymetrickej kompozície.

    abstrakt, pridaný 14.10.2014

    Metódy vytvárania kompozície v rovine pomocou počítača. Charakteristika a výtvarné umenie kompozície. Dôležitosť formy pre zvýšenie emocionálneho dopadu diela. Základné princípy jeho konštrukcie, prostriedky na dosiahnutie harmónie.

    test, pridané 14.02.2011

    História floristiky, štýly kytice. Formy, rady a typy povrchov v kvetinárstve. Zoskupenie častí kompozície, optická hmotnosť a vyváženie, zákon páky. Symetria a asymetria v kompozícii. Charakteristika rastlinného materiálu pre kvetinové aranžmány.

    kurzová práca, pridané 30.04.2014

    Budovanie zručností samostatná práca o vytvorení kolekcie účesov v kompozícii. Účel kompozície v dizajne, jej základné princípy. Vlastnosti priestorovej formy materiálne položky, súhrn všetkých jej vizuálne vnímaných znakov.

    kurzová práca, pridané 22.11.2013

    História vzniku a vývoja, hodnotenie Aktuálny stav Bogorodské remeslo, štýlové vlastnosti objemové zloženie. Materiály, nástroje, vybavenie pracoviska, proces a hlavné fázy výroby objemovej kompozície Bogorodsk.

    kurzová práca, pridané 18.03.2014

    Vlastnosti konceptu kompozície od Volkovej N.N. Charakteristika pojmu "kompozícia". Význam priestoru ako kompozičného faktora podľa Volkovovej teórie. Čas ako kompozičný faktor. Úloha predmetnej konštrukcie zápletky a slov podľa Volkovovej teórie.

    test, pridaný 20.12.2010

    Grafická kompozícia ako stavebný princíp diela, základné vizuálne prostriedky, organizačné znaky. Klasifikácia a typy, ako aj funkčnosť škvrny, princípy a hlavné fázy konštrukcie kompozície s jej pomocou.

    kurzová práca, pridané 16.06.2015

    Hudobná kompozícia ako výsledok skladateľovej kreativity. Výrazové prostriedky hudby, jej obrazný obsah a zdroje estetického potešenia. Vytváranie atmosféry predstavenia, rôznorodosť dejových hudobných techník v dramatických predstaveniach.

    abstrakt, pridaný 20.9.2010

    Predpoklady a historický vývoj lak v Japonsku. Techniky zdobenia lakových výrobkov. Identifikácia znakov v zložení produktov zo školy Rimpa. Výrazové prostriedky používané majstrami Honami Koetsu, Ogata Korin, Sakai Hoitsu a Kamisaka Sekka.

Táto dvojica harmonizačných prostriedkov slúži na vyjadrenie stupňa stálosti kompozičnej formy. Takáto stabilita sa hodnotí čisto emocionálne, podľa dojmu, ktorý forma na diváka vyvoláva. Tento dojem môže pochádzať zo statického alebo dynamického objektu ako celku alebo jeho častí.

Statické formy podľa dojmu, ktorý vyvolávajú, sú hodnotené ako mimoriadne stabilné (štvorec, obdĺžnik, kocka, pyramída). Kompozícia vytvorená z podobných foriem má monumentálny, statický charakter. Hlavné typy statických formulárov sú uvedené na obrázku 13.

1 Symetrický tvar 2 Metrický 3 S moll

posunutie prvkov

4 S kombináciou rovná sa 5 S miernym 6 S ľahkým topom

prvky skosené prvky

7 Horizontálne členenie 8 Rovnaké usporiadanie 9 S veľkými prvkami

prvkov

10 S veľkou hlavnou 11 Symetrické usporiadanie 12 So zvýrazneným stredovým prvkom prvkov

Obrázok 13 - Hlavné typy statických formulárov

Kompozícia sa považuje za statickú, ak je postavená podľa zákonov klasickej symetrie.

Dynamické tvary sú typické tvarmi mnohých moderných pohyblivých dizajnových objektov, najmä rôznych pohyblivých vozidiel. Často sa tieto formy skutočne pohybujú v priestore. Dynamická kompozícia je založená na asymetrickom riešení a určitej nevyváženosti. Hlavné typy dynamických foriem sú uvedené na obrázku 14.

1 Tvar odsadenia 2 Rytmický 3 Kolmý

od stredu osami prvkov

4 Paralelné usporiadanie 5 Ľahké dno 6 Zakrivený typ

prvkov

7 Diagonálne delenie 8 Voľné usporiadanie 9 Predĺžené prvky

prvkov

10 Naklonené 11 Asymetrické 12 Zahrnuté v otvorenom

usporiadanie prvkov usporiadanie prvkov priestor

Obrázok 14 - Hlavné typy dynamických foriem

    Praktická úloha

1 Vytvorte statickú kompozíciu na voľnú tému pomocou schém na obrázku 13 (príloha A, obrázky 10-11).

2 Vykonajte dynamické cvičenia na témy: vietor, výbuch, rýchlosť, tyran atď. pomocou diagramov na obrázku 14 (príloha A, obrázky 12-13).

Požiadavky:

    vyhľadávanie variantov kompozície sa uskutočňuje v dávkach 7-10 kusov;

    zobraziť zásadný rozdiel v organizácii statiky a dynamiky v kompozícii.

Materiál a rozmery kompozície

Ceruzka, atrament, čierna fixa, gélové pero. Formát listu – A3.

Opakujte

Mnohé prírodné javy sa vyznačujú striedaním a opakovaním. Symetria je opakovanie. Zákon opakovania v dizajne nastáva, keď sa určité prvky (línia, tvar, textúra, farba) používajú viackrát. Opakovanie vytvára zmysel pre poriadok. Jednoduché opakovanie pozostáva z jedného opakujúceho sa prvku. Komplexné - kompozícia opakuje prvky dvoch alebo viacerých typov (farba, vzor, ​​čiary atď.). V závislosti od spôsobu usporiadania prvkov v dizajne môže byť opakovanie v rôznych smeroch: vertikálne, horizontálne, diagonálne, špirálové, radiálne, vejárovité. V každom prípade sa objavuje nový charakter pohybu a tým aj nový zvuk a osobitná výraznosť. Horizontálne opakovanie je o stabilite a rovnováhe; vertikálne – štíhlosť, výška; diagonálne, špirálové - aktívny, rýchly pohyb.

Opakovanie môže byť pravidelné (rovnaká frekvencia opakovaní) (obrázok 15) a nepravidelné (obrázok 16), čo je zaujímavejšie, pretože umožňuje očiam porovnávať malé zmeny.

Obrázok 15 - Pravidelné opakovanie Obrázok 16 - Nepravidelné opakovanie

    Praktická úloha

1 Vytvorte kompozíciu z jedného opakujúceho sa prvku a vyberte si vlastný typ pohybu (horizontálny, vertikálny, diagonálny, špirálový).

2 To isté, ale z dvoch alebo viacerých prvkov (príloha A, obrázok 14).

Požiadavky:

Pre každú úlohu sú dokončené dva náčrty.

Materiál a rozmery kompozície:

Ceruzka, atrament, čierna fixa, gélové pero. Formát listu – A4.

Kompozícia (z lat. compositio) znamená zloženie, spojenie rôznych častí do jedného celku v súlade s nejakou myšlienkou.

Ide o premyslenú konštrukciu obrazu, hľadanie vzťahu jeho jednotlivých častí (komponentov), ​​ktoré v konečnom dôsledku tvoria jeden celok – obraz ucelený a ucelený v lineárnej, svetelnej a tonálnej štruktúre.

Pre lepšie vyjadrenie myšlienky sa používajú špeciálne výrazové prostriedky: osvetlenie, tonalita, perspektíva, ale aj vizuálne a rôzne kontrasty.

Je možné rozlíšiť nasledujúce pravidlá zloženia:

  • 1) prenos pohybu (dynamika);
  • 2) odpočinok (statika)

Techniky skladania zahŕňajú:

  • 1) prenos rytmu;
  • 2) symetria a asymetria;
  • 3) vyvážiť časti kompozície a zvýrazniť dejovo-kompozičný stred

Na vyjadrenie stupňa stability kompozičnej formy sa používa statika a dynamika. Takáto stabilita sa hodnotí čisto emocionálne, podľa dojmu, ktorý forma na diváka vyvoláva. Tento dojem môže pochádzať tak z fyzického stavu formy - stabilného alebo dynamického, spojeného s pohybom objektu ako celku alebo jeho častí, ako aj z kompozičného (formálneho) čísla.

Na základe stupňa zrakovej a fyzickej stability možno formy rozdeliť do nasledujúcich štyroch typov.

1) Vizuálne a fyzicky statické formy. Na základe dojmu, ktorý vyvolávajú, sú hodnotené ako mimoriadne stabilné. Patria sem: štvorec, obdĺžnik, rovnobežnosten umiestnený na širokej základni, kocka, pyramída atď. Kompozícia z takýchto foriem je monumentálna, mimoriadne statická.

Hlavné typy statických formulárov:

  • - symetrický tvar
  • - metrický
  • - s miernym posunom prvkov
  • - s kombináciou rovnakých prvkov
  • - s ľahkým vrchom
  • - s miernym skosením prvkov
  • - horizontálne členenie
  • - rovnaké usporiadanie prvkov
  • - s veľkými blízkymi prvkami
  • - s veľkým hlavným prvkom
  • - symetrické usporiadanie prvkov
  • - s vyhradeným centrom
  • 2) Fyzicky statické, ale vizuálne dynamické formy, hodnotené dojmom ich určitej nevyváženosti. Toto hodnotenie sa týka stacionárnych foriem, nasmerovaných napríklad jedným smerom, s narušenou symetriou a inými vlastnosťami špecifickými pre dynamické kompozície.

Hlavné typy týchto foriem:

  • - tvar s mimostredovými osami
  • - rytmický charakter
  • - kolmé usporiadanie prvkov
  • - paralelné usporiadanie prvkov
  • - ľahké dno
  • - zakrivený vzhľad
  • - diagonálne delenie
  • - voľné usporiadanie prvkov
  • - predĺžené prvky
  • - naklonené usporiadanie prvkov
  • - asymetrické usporiadanie prvkov
  • - zahrnuté v otvorenom priestore
  • 3) Vizuálne statické, ale fyzicky čiastočne dynamické formy. Majú stabilnú základňu, v ktorej sa jednotlivé prvky „pohybujú“. V dizajnérskej praxi je takýto „pohyb“ často spôsobený zvláštnosťami fungovania objektov, skutočným pohybom jednotlivých častí v nich. Ich zloženie ako celok je však statické. Príkladom z dizajnérskej praxe je tvar tkáčskeho stavu s pohyblivým člnkom. Vo formálnej kompozícii ide o vizuálny pohyb v statickej podobe jednotlivých prvkov.
  • 4) Vizuálne a fyzicky úplne dynamické formy. Sú typické pre mnohé moderné pohyblivé dizajnové objekty, najmä rôzne vozidlá. Často sa tieto formy skutočne pohybujú v priestore. Ich štruktúra sa často mení. Z kompozičného hľadiska sa vyznačujú mimoriadne dynamickým, impulzívnym charakterom. Vo formálnej kompozícii ide o takzvané flexibilné, otvorené a štruktúrne premenlivé kombinatorické formy.

Kompozičnými prostriedkami sú: formát, priestor, kompozičný stred, rovnováha, rytmus, kontrast, šerosvit, farba, dekoratívnosť, dynamika a statika, symetria a asymetria, otvorenosť a uzavretosť, celistvosť. Kompozičným prostriedkom je teda všetko, čo je potrebné na jeho vytvorenie, vrátane jeho techník a pravidiel. Sú rôznorodé, inak ich možno nazvať prostriedkami umeleckej expresivity kompozície.

Prednáška č.9. Zloženie.

Zloženie v preklade z latinčiny doslova znamená skladanie, spájanie, spájanie častí.

Zloženie je najdôležitejším organizačným bodom umelecká forma, ktorý dáva dielu jednotu a celistvosť, podriaďuje jeho prvky jeden druhému a celku. Spája jednotlivé aspekty konštrukcie umeleckej formy (skutočné alebo iluzórne formovanie priestoru a objemu, symetria a asymetria, mierka, rytmus a proporcie, nuansy a kontrasty, perspektíva, zoskupenie, farebnosť atď.).

Kompozícia je najdôležitejším prostriedkom konštrukcie celku. Kompozíciou rozumieme cieľavedomú výstavbu celku, kde usporiadanie a prepojenie častí určuje zmysel, obsah, účel a harmónia celku.

Dokončeným dielom sa nazýva aj kompozícia, napríklad umelecké dielo - maľba, hudobné dielo, baletné predstavenie čísel prepojených jednou myšlienkou, kompozícia kovových zliatin, parfumov atď.

V chaotickom hromadení predmetov nie je žiadna kompozícia. Absentuje aj tam, kde je obsah homogénny, jednoznačný, elementárny. A naopak, kompozícia je nevyhnutná pre akúkoľvek holistickú štruktúru, pomerne zložitú, či už ide o umelecké dielo, vedecké dielo, informačnú správu alebo organizmus vytvorený prírodou.

Kompozícia poskytuje logické a krásne usporiadanie častí, ktoré tvoria celok, dáva jasnosť a harmóniu forme a robí obsah zrozumiteľným.

Bez chápania kompozičnej štruktúry ako prostriedku na organizovanie materiálu nie je možné robiť úsudok o umeleckých dielach, tým menej ich vytvárať.

Úlohou kompozičnej výstavby diela je rozložiť materiál budúceho diela takým spôsobom a v takej postupnosti, v takom vzťahu medzi časťami diela, aby najlepšia cesta identifikovať zmysel a účel diela a vytvoriť expresívny a harmonický umelecký tvar.

Pri organizovaní kompozície existujú dva spôsoby umeleckého videnia:

    Venovať pozornosť samostatnému objektu ako dominante celej kompozície a zvyšok vnímať len vo vzťahu k nemu. V tomto prípade je prostredie videné takzvaným periférnym videním a je deformované, poslúcha stred pozornosti a pracuje preň.

    Vízia ako celok, bez zvýraznenia samostatného objektu, pričom akékoľvek detaily sú podriadené celku a strácajú svoju nezávislosť. V takomto zložení nie je ani hlavný, ani vedľajší – ide o jediný súbor.

Stavebníctvo.

Základné pravidlá

Bez poradia nemôže byť zloženie. Poriadok definuje miesto každej veci a prináša jasnosť, jednoduchosť a silu dopadu.

Začnite hľadaním farby pozadia; mala by byť pokojná a zdôrazňovať výraznosť objektov. Nezabudnite na svetlo, správne a výrazné osvetlenie predmetov.

Z položiek by nemalo byť nič zbytočné. Pozor na pestrofarebnosť. Je vhodné, aby v kompozícii neboli viac ako štyri základné farby. Rozloženie začnite načrtnutím obdĺžnika, ktorý určuje formát budúceho výkresu, napríklad steny so susednými objektmi. Vytvorte počiatočný náčrt predmetov ceruzkou. Určte mierku zobrazených predmetov. Určte konečný farebný pomer v kompozícii.

Konštrukcia kompozície

    Výber charakteristických prvkov kompozície:

Asociácia podľa homogénnych charakteristík, tvaru, farby, textúry, textúry;

Identifikácia najdôležitejšej jednotnosti, ktorú je potrebné zdôrazniť v kompozícii;

Vrátane kontrastov v kompozícii, ktoré v nej vytvárajú napätie.

    Dodržiavanie zákona o obmedzeniach (nie viac ako troch) v:

materiál,

Podrobnosti;

3. Základom živej kompozície je nerovný trojuholník. Základom statickej kompozície je symetria. Napríklad vo veľkej výkladnej skrini je vhodné zopakovať koncentrácie farieb (škvrny) trikrát.

4. Zoskupovanie prvkov, berúc do úvahy skutočnosť, že vybraný materiál nie je umiestnený v zmiešanej hromade, ale v skupinách dvoch alebo troch prvkov. Napríklad: tri sviečky alebo tri kusy nábytku (pohovka a dve kreslá).

5. Poskytnutie voľného priestoru medzi skupinami, aby sa nestratila krása jednotlivé časti kompozície v hustom usporiadaní.

6. Zdôrazňovanie podriadenosti (podriadenosti) medzi skupinami. Napríklad najdôležitejšie prvky sú umiestnené na poprednom čestnom mieste, aby upriamili pohľad návštevníka najskôr na ne a potom na menej dôležité (cenné).

7. Vzťah medzi zoskupeniami a v rámci nich sa dosahuje líniou, plastickosťou a tiež polootočkou niektorých prvkov k iným prvkom a k divákovi (zákon javiska).

8. Trojrozmernosť, stereoskopickosť, perspektíva sa dosahuje pomocou farby, veľkosti a dynamiky tvaru.

9. Udržiavanie optickej rovnováhy správnym umiestnením veľkých, ťažkých, tmavých foriem vzhľadom na malé, ľahké, ľahké.

10. Sledovanie prirodzenej polohy predmetov, ako aj rastu, pohybu, vývoja. Napríklad rastlinný materiál je usporiadaný tak, ako by rástol.

11. Experimentovanie je kľúčom k úspechu v kreativite. Snažte sa nezastaviť hneď po vytvorení kompozície, skúste niečo zmeniť.

Princípy kompozície

Princíp dominancie

Aby sa akákoľvek kompozícia stala výraznou, musí mať kompozičný stred, dominantu, ktorá môže pozostávať z viacerých prvkov alebo jedného veľkého, môže to byť aj voľný priestor – kompozičná pauza.

Možnosti usporiadania dominanty:

1. Kondenzácia prvkov v jednej sekcii roviny v porovnaní s ich pomerne pokojným a rovnomerným rozložením v iných sekciách.

2. Zvýraznenie prvku farbou, ostatné parametre, rozmery a tvar sú rovnaké.

3. Kontrast tvarov, napríklad medzi postavami, ktoré majú okrúhly obrys, je ostrý a naopak.

4. Zväčšenie veľkosti jedného z prvkov kompozície alebo naopak: medzi väčšími prvkami je malý, ktorý bude tiež výrazne odlišný a dominovať. Môžete to zdôrazniť aj tónom alebo farbou.

5. Výsledná prázdnota (kompozičná pauza) bude dominovať ostatným oblastiam roviny, viac-menej vyplneným prvkami.

Sú možné dve kompozičné centrá, ale jedno z nich musí byť vedúce a druhé podriadené prvému, aby nedošlo k kontroverzná situácia alebo tam nebol pocit neistoty.

Pri organizovaní dominanta je dôležité brať ohľad na zákony vizuálne vnímanie rovina - dominanta sa nachádza vždy v aktívnej časti, t.j. bližšie ku geometrickému stredu kompozície.

Princíp dynamiky

Na dosiahnutie expresivity v dekoratívnej kompozícii zohráva dôležitú úlohu rytmická organizácia a vzájomný vzťah vizuálnych prvkov v rovine.

Je možné rytmické striedanie rôznych figúr s poklesom alebo zvýšením akýchkoľvek kvalít (veľkosť, rotácia, stupeň zložitosti, farebná alebo tónová sýtosť, stupeň grafického alebo dekoratívneho spracovania formy).

V závislosti od usporiadania figúr môže byť kompozícia statická alebo dynamická. V prvom prípade sú prvky usporiadané symetricky vzhľadom na osi formátu. V druhom prípade sú možné nasledujúce možnosti:

1. Ak sú motívy totožné, dynamickosť sa dosiahne v dôsledku rôznych vzdialeností medzi prvkami kompozície, ako aj v dôsledku ich zhustenia v niektorých oblastiach kompozície a riedkosti v iných. Deje sa tak na základe jedného parametra – vzdialenosti.

2. Prvky rovnakého motívu majú rôzne veľkosti a sú umiestnené v rôznych vzdialenostiach od seba. Dynamika sa dosahuje kontrastom v troch parametroch: vzdialenosť medzi prvkami, ich veľkosti a rotácie.

Pohyb v obraze nie je v skutočnosti prítomný, ale je vnímaný vedomím, je reakciou zrakového aparátu, pohyb očí spôsobený určitými vizuálnymi dojmami. Aj keď obraz zobrazuje statický stav, symetrickú kompozíciu, stabilnú a nehybnú, je v nej pohyb, pretože detaily, prvky výtvarnej formy vždy vyjadrujú pohyb, ich farebné a tónové vzťahy, interakciu línií a tvarov, kontrasty, napätie. spôsobujú silné vizuálne impulzy, a tým aj pocit pohybu, života.

Princíp rovnováhy

Akákoľvek správne zostavená kompozícia je vyvážená. Rovnováha je umiestnenie prvkov kompozície, v ktorej je každá položka v stabilnej polohe. O jeho umiestnení niet pochýb a ani túžby posúvať ho po obrazovej rovine. To si nevyžaduje presnú zrkadlovú zhodu medzi pravou a ľavou stranou.

Kvantitatívny pomer tonálnych a farebných kontrastov ľavej a pravej časti kompozície by mal byť rovnaký. Ak je v jednej časti viac kontrastných škvŕn, je potrebné posilniť kontrastné pomery v druhej časti, prípadne zoslabiť kontrasty v prvej. Obrysy objektov môžete zmeniť zväčšením obvodu kontrastných vzťahov.

Existujú 2 typy rovnováhy:

Statické rovnováha nastáva, keď sú figúry symetricky usporiadané v rovine vzhľadom na vertikálnu a horizontálnu os formátu kompozície symetrického tvaru.

Dynamický rovnováha nastáva, keď sú obrazce usporiadané v rovine asymetricky, t.j. keď sú posunuté doprava, doľava, hore, dole.

Rovnováha častí v obraze - primárna požiadavka kompozičnej konštrukcie - znamená usporiadanie obrazového materiálu okolo pomyselnej osi symetrie tak, aby pravá a ľavá strana boli v rovnováhe. Táto požiadavka na kompozíciu siaha, ako už bolo spomenuté, k univerzálnemu zákonu gravitácie, ktorý určuje psychologický postoj pri vnímaní rovnováhy.

Princíp harmónie

Harmónia poskytuje spojenie medzi všetkými prvkami diela – zlaďuje rozpory medzi formou a obsahom, medzi materiálom a formou, medzi subjektom a priestorom a ďalšími prvkami formy, čím všetko spája do jediného kompozičného celku.

Pri riešení otázok rovnováhy v kompozícii je dôležité umiestnenie prvkov: jeho hmotnosť závisí od toho, v ktorej časti kompozície je objekt umiestnený. Prvok, ktorý je v strede kompozície alebo blízko nej, alebo sa nachádza na zvislej stredovej osi kompozície, váži menej ako prvok, ktorý je mimo týchto hlavných línií.

Pozrime sa na príklady rozloženia v rovinnom formáte. Položka umiestnená v hornej časti kompozície vyzerá ľahšie ako položka umiestnená nižšie.

Objekt napravo od stredu sa zdá byť ťažší. Je to spôsobené tým, že ľavá hemisféra mozgu je dominantná nad pravou. Najprv vidíme ľavú stranu kompozície, potom sa oko presunie doprava, t.j. na ľavej strane kompozície sa zdržiava menej ako na pravej.

Objekt zobrazený v perspektívnom rozmere sa zdá byť ťažší ako ten istý objekt na čelnom obrázku.

Pri vytváraní rovnováhy v kompozícii hrá dôležitú úlohu tvar objektu. Správna forma vyzerá ťažšie ako nesprávna forma.

Princíp jednoty

Základný princíp, ktorý zabezpečuje celistvosť diela. Vďaka tomuto princípu komplex nepôsobí ako zlepenec nesúrodých častí, ale ako súvislý celok. Kompozícia pôsobí ako systém vnútorné spojenia, spájajúci všetky zložky formy a obsahu do jedného celku.


Nedostatok integrity Integrita rámu

Princíp zoskupovania

Aby bol celok vnímaný, je potrebná určitá postupnosť vo vnímaní častí. Táto konzistencia sa dosahuje zoskupením súvisiacich alebo kontrastných prvkov.

Časti celku tvoria skupiny, ktoré spolu súvisia podobnosťou alebo kontrastom. V rámci každej zo skupín sa opakuje rovnaký princíp (podobnosť alebo kontrast), vzniká rytmus, ktorý preniká celým dielom. Všetky tieto skupiny sa navzájom ozývajú všetkými svojimi prvkami, takže celok sa opakuje vo svojich častiach a časť ako celok. Vďaka zoskupovaniu prvkov a častí dochádza k sekvenčnému vnímaniu častí celku a zároveň je celok vnímaný súčasne a ako celok.

Vnímanie

Čiary majú na človeka emocionálny vplyv: horizontálna vyvoláva pocit pokoja, je spojená s čiarou horizontu; vertikálne - prenáša nasávanie smerom nahor; naklonený - spôsobuje nestabilnú polohu; prerušovaná čiara - spojená s nerovnováhou nálady, charakteru a určitej agresivity; vlnovka je tečúca línia pohybu, ale s rôznou rýchlosťou (v závislosti od smeru: vertikálna, naklonená alebo horizontálna). Špirálová čiara znázorňuje rotačný pohyb vo vývoji.

Existujú pojmy „pomalá línia“, „napätá línia“, „dynamická línia“. Takže pomocou jednej alebo druhej línie môže človek vyjadriť svoj emocionálny stav. Výrazná kvalita línií je široko využívaná dizajnérom pri riešení kompozičných problémov, ako aj pri dekoratívnom dizajne interiérov a domácich potrieb.

Zrakové vnímanie závisí od emocionálnych impulzov, ktoré vznikajú v oku, keď pohľad kĺže po obrázku. Každá zákruta, teda zmena smerov, línií, ich priesečník je spojená s potrebou prekonať zotrvačnosť pohybu, pôsobí vzrušujúco na zrakový aparát a vyvoláva primeranú reakciu. Obraz, kde je veľa pretínajúcich sa línií a uhlov, ktoré tvoria, vyvoláva pocit úzkosti a naopak, kde oko pokojne kĺže po krivkách, alebo má pohyb vlnovitý charakter, vzniká pocit prirodzenosti a pokoja.

Pozitívna reakcia nastáva, keď nervové bunky zrakového aparátu zažijú stav aktívneho odpočinku. Určité geometrické štruktúry a tvary spôsobujú tento stav. Patria sem napríklad objekty postavené podľa proporcií „zlatého rezu“.

Symetria je spojená so zmyslom pre rovnováhu a je určená zákonom gravitácie. Asymetria, teda porušenie symetrie, spôsobuje emocionálny impulz, ktorý signalizuje výskyt zmien a pohybu. Pohyb je formou existencie hmoty, „pohyb je život“.

Vedúca úloha dominanty, hlavnej plochy, stredu obrazu je spojená so znakmi smerového a periférneho videnia, vďaka čomu rozlišujeme detaily len okolo bodu fixácie. Táto schopnosť v dôsledku nerovnomernej štruktúry sietnice nielenže umožňuje izolovať potrebné informácie od ostatných, ale v umeleckej kompozičnej práci diktuje celú štruktúru obrazu.

Rytmus je najdôležitejším prostriedkom organizácie umeleckého diela, potreba podriadiť všetko rytmu v skladbe je spojená s biologickou potrebou. Rytmus je formou pohybu a je organicky inherentný hmote ako jej vlastnosť. Všetko, čo sa hýbe, vyvíja, funguje v prírode a v ľudskej činnosti, podlieha rytmu.

Rytmické striedanie rôznych vnemov spôsobuje pozitívne emócie. Predĺžený monotónny stav alebo homogénne dojmy naopak deprimujú psychiku. Teda potreba zmeny stavov, dojmov, napätia a uvoľnenia atď. neodmysliteľnou súčasťou ľudskej biologickej povahy. Je zrejmé, že z rovnakej potreby stojí aj ďalší fenomén - kontrast, spojený so zosilnením vizuálnych impulzov v hraničných zónach, čím silnejší impulz, tým ostrejší kontrast foriem. Kontrast je jedným z najsilnejších výrazových umeleckých prostriedkov.

Druhy zloženia

Uzavretá kompozícia

Obraz s uzavretou kompozíciou zapadá do rámu tak, že nemá tendenciu k okrajom, ale akoby sa uzatváral do seba. Pohľad diváka prechádza od ohniska kompozície k okrajovým prvkom, vracia sa cez ďalšie periférne prvky opäť do ohniska, čiže smeruje z akéhokoľvek miesta kompozície do jej stredu.

Charakteristickým znakom uzavretej kompozície je prítomnosť polí. V tomto prípade sa celistvosť obrazu prejavuje v doslovnom zmysle - na akomkoľvek pozadí má kompozičný bod jasné hranice, všetky kompozičné prvky spolu úzko súvisia, plasticky kompaktné.

Otvorená kompozícia

Vyplnenie vizuálneho priestoru v otvorenej kompozícii môže byť dvojaké. Buď ide o detaily presahujúce rámec, ktoré si možno ľahko predstaviť mimo obraz, alebo ide o veľký otvorený priestor, do ktorého sa ponorí ťažisko kompozície, čím vzniká rozvoj a pohyb vedľajších prvkov. V tomto prípade nedochádza k nakresleniu pohľadu do stredu kompozície - naopak, pohľad sa voľne pohybuje za hranice obrazu s určitými špekuláciami o neznázornenej časti.

Otvorená kompozícia je odstredivá, má tendenciu pohybovať sa dopredu alebo kĺzať po špirálovito sa rozširujúcej trajektórii. Môže to byť dosť zložité, ale vždy to skončí tak, že sa to vzdiali od stredu. Často chýba stred samotnej kompozície, alebo skôr kompozícia pozostáva z mnohých rovnakých minicentier vypĺňajúcich obrazové pole.


Symetrické zloženie

Hlavnou črtou symetrickej kompozície je rovnováha. Symetria zodpovedá jednému z najhlbších prírodných zákonov – túžbe po stabilite. Je ľahké vytvoriť symetrický obraz, stačí určiť hranice obrazu a os symetrie a potom opakovať kresbu v zrkadlovom obraze. Symetria je harmonická, ale ak každý obrázok

urobte to symetrické, potom nás po chvíli obklopia vydarené, no monotónne diela.

Umelecká tvorivosť ide tak ďaleko za hranice geometrickej správnosti, že v mnohých prípadoch je potrebné vedome narušiť symetriu v kompozícii, inak je ťažké sprostredkovať pohyb, zmenu, protirečenie. Zároveň bude symetria, podobne ako algebra, ktorá overuje harmóniu, vždy sudcom, pripomienkou pôvodného poriadku a rovnováhy.

Asymetrické zloženie

Asymetrické kompozície neobsahujú os ani bod symetrie, kreativita je v nich voľnejšia, no nemožno si myslieť, že asymetria odstraňuje problém rovnováhy. Naopak, práve v asymetrických kompozíciách autori dbajú najmä na vyváženosť ako nevyhnutnú podmienku kompetentnej konštrukcie obrazu.

Statické zloženie

Stabilné, nehybné, často symetricky vyvážené kompozície tohto typu sú pokojné, tiché, pôsobia sebapotvrdením a nesú v sebe ilustratívny popis, nie udalosť, ale hĺbku a filozofiu.

Dynamická kompozícia

Navonok nestabilný, náchylný k pohybu, asymetria, otvorenosť, tento typ kompozície

dokonale odráža našu dobu s jej kultom rýchlosti, tlaku, kaleidoskopického života, túžby po novosti, rýchlosti módy a myslenia založeného na klipoch. Dynamika často vylučuje majestátnosť, pevnosť a klasickú úplnosť; ale bolo by veľkou chybou považovať obyčajnú nedbalosť v práci za dynamiku, to sú úplne nerovnaké pojmy. Dynamické kompozície zložitejšie a individuálne, preto si vyžadujú starostlivé premyslenie a majstrovské prevedenie.

Statické kompozície sú takmer vždy symetrické a často uzavreté, dynamické sú naopak asymetrické a otvorené. Nie vždy sa to však deje, nie je vidieť striktné klasifikačné spojenie medzi pármi, navyše pri definovaní kompozícií podľa iných počiatočných kritérií je potrebné vytvoriť ďalšiu sériu, ktorú už pre pohodlie nebudeme nazývať typmi, ale formami kompozície. , kde rozhodujúcu úlohu zohráva vzhľad diela .

Formy kompozície

Všetky disciplíny projektívneho cyklu, od deskriptívnej geometrie až po architektonický dizajn, dávajú koncept prvkov, ktoré tvoria tvar okolitého sveta:

Lietadlo;

Objemový povrch;

Priestor.

Pomocou týchto pojmov je ľahké klasifikovať formy kompozície. Len to treba mať na pamäti umenie nepracuje s matematickými objektmi, preto bod ako geometrické miesto priestoru, ktorý nemá žiadne rozmery, nemôže byť formou kompozície. Pre umelcov môže byť bodkou kruh, škvrna alebo akýkoľvek kompaktný bod sústredený okolo stredu. Rovnaké poznámky platia pre čiary, roviny a trojrozmerný priestor. Formy kompozície, pomenované tak či onak, teda nie sú definíciami, ale sú len približne označené ako niečo geometrické.

Bodová (centrická) kompozícia

Bodkovaná kompozícia má vždy viditeľný stred; môže to byť stred symetrie v doslovnom zmysle alebo podmienený stred v asymetrickej kompozícii, okolo ktorého sú kompaktne a približne v rovnakej vzdialenosti umiestnené kompozičné prvky, ktoré tvoria aktívne miesto. Bodová kompozícia je vždy dostredivá, aj keď sa zdá, že jej časti sa od stredu rozchádzajú, ohnisko kompozície sa automaticky stane hlavným prvkom usporiadania obrazu. Význam centra je najviac zdôraznený v kruhovej kompozícii.

Bodová (centrická) kompozícia sa vyznačuje najväčšou celistvosťou a vyváženosťou, ľahko sa zostavuje a je veľmi vhodná na zvládnutie prvých profesionálnych techník kompozície.

Lineárne zloženie pásky

V teórii ornamentu sa usporiadanie opakujúcich sa prvkov pozdĺž priamej alebo zakrivenej otvorenej línie nazýva translačná symetria. Vo všeobecnosti pásová kompozícia nemusí nevyhnutne pozostávať z opakujúcich sa prvkov, ale jej celkové usporiadanie je zvyčajne predĺžené v určitom smere, čo naznačuje prítomnosť imaginárneho stredová čiara, vzhľadom na ktorý je obraz vytvorený. Kompozícia lineárnej pásky je otvorená a často dynamická. Formát obrazového poľa umožňuje relatívnu voľnosť, obraz a pole tu nie sú v absolútnej veľkosti tak pevne zviazané, hlavnou vecou je predĺženie formátu.

V pásovej kompozícii sa často maskuje druhá z troch hlavných čŕt kompozície - podriadenosť vedľajšej hlavnej, preto je veľmi dôležité identifikovať v nej hlavný prvok. Ak ide o ornament, potom v opakovaných prvkoch, ktoré sa rozpadajú na samostatné miniobrázky, sa opakuje aj hlavný prvok. Ak je kompozícia jednorazová, potom hlavný prvok nie je maskovaný.

Rovinné (čelné) zloženie

Už samotný názov napovedá, že celá rovina listu je vyplnená obrázkom. Takáto kompozícia nemá osi ani stred symetrie, nemá tendenciu stať sa kompaktným bodom a nemá jasne definované jediné ohnisko. Rovina listu (úplne) určuje integritu obrazu. Frontálna kompozícia sa často používa pri vytváraní dekoratívnych diel - kobercov, obrazov, vzorov látok, ako aj v abstraktnej a realistickej maľbe, vitráže, mozaiky. Toto zloženie smeruje k otvorený typ. Plošná (frontálna) kompozícia by sa nemala považovať len za kompozíciu, v ktorej zmizne viditeľný objem predmetov a nahradí sa plochými farebnými škvrnami. Viacrozmerná realistická maľba s prenosom priestorových a objemových ilúzií patrí podľa formálneho zaradenia do frontálnej kompozície.

Touto témou chcem otvoriť sériu lekcií venovaný základom kompozície.
Koniec koncov, každá fotografia začína kompozíciou.
A aby vaše fotografie vyzerali harmonicky a kompetentne, musíte sa naučiť jej základy.

Základy kompozície.
Statika a dynamika v kompozícii.
Najprv malý úvod
Čo je zloženie? Zloženie (z lat. zloženie) znamená skladanie, spájanie rôznych častí do jedného celku v súlade s nejakou myšlienkou. Ide o premyslenú konštrukciu obrazu, nájdenie vzťahov medzi jeho jednotlivými časťami (komponentmi), ktoré v konečnom dôsledku tvoria jeden celok - úplný a ucelený v lineárnej, svetelnej a tonálnej štruktúre. fotografický obraz. Pre lepšie sprostredkovanie myšlienky vo fotografii sa používajú špeciálne výrazové prostriedky: osvetlenie, tonalita, farba, bod a moment záberu, pôdorys, uhol, ale aj vizuálne a rôzne kontrasty. Znalosť princípov kompozície vám pomôže urobiť vaše fotografické diela expresívnejšími, no toto poznanie nie je samoúčelné, ale len prostriedkom, ktorý pomôže dosiahnuť úspech.
Rozlišujú sa tieto kompozičné pravidlá: prenos pohybu (dynamika), pokoj (statika), zlatý rez (jedna tretina).
Kompozičné techniky zahŕňajú: sprostredkovanie rytmu, symetrie a asymetrie, vyváženie častí kompozície a zvýraznenie deja a kompozičného centra.
Kompozičnými prostriedkami sú: formát, priestor, kompozičný stred, rovnováha, rytmus, kontrast, šerosvit, farba, dekoratívnosť, dynamika a statika, symetria a asymetria, otvorenosť a uzavretosť, celistvosť. Kompozičným prostriedkom je teda všetko, čo je potrebné na jeho vytvorenie, vrátane jeho techník a pravidiel. Sú rôznorodé, inak ich možno nazvať prostriedkami umeleckej expresivity kompozície.

K zváženiu týchto a ďalších otázok sa určite vrátime, ale dnes sa budeme podrobnejšie zaoberať prenosom pohybu (dynamika) a pokoja (statika).

Najprv vám poviem, čo je typické statické zloženie, a ukážem vám príklad, ako to dosiahnuť vo vašej práci. Statické kompozície sa používajú hlavne na sprostredkovanie pokoja a harmónie. Na zvýraznenie krásy predmetov. Možno na vyjadrenie slávnosti. Pokojné domáce prostredie. Objekty pre statickú kompozíciu sa vyberajú, ktoré majú podobný tvar, hmotnosť a textúru. Charakterizovaná mäkkosťou v tonálnom riešení. Farebné riešenie je založené na nuansách - podobných farbách: komplexná, zemitá, hnedá. Používajú sa hlavne stredové a symetrické kompozície. Vyrobím si napríklad malé zátišie. Umelecká hodnota nie je veľká a všetky techniky a prostriedky kompozície v nej sú trochu prehnané kvôli prehľadnosti)) Na začiatok si teda vyberiem predmety, ktoré použijem, a nakreslím schému svojho budúceho zátišia. V zásade môže byť akýkoľvek objekt zapadnutý do jedného z týchto tvarov:

Preto ich budeme brať ako základ. Pre svoje zátišie som si vybral tri predmety - šálku, tanierik a ako pomocný predmet cukrík. Pre zaujímavejšiu kompozíciu si vezmime objekty, ktoré sa líšia veľkosťou, ale veľmi podobnou farbou a textúrou (ako si to vyžadujú vlastnosti statiky). Po miernom posunutí obrázku som sa usadil na tomto diagrame:

Tu je zapojený stred, postavy sú umiestnené vpredu a sú v pokoji.
Teraz sa musíme rozhodnúť o tonalite objektov, to znamená rozdeliť ich na najsvetlejší objekt, najtmavší a poltón. A zároveň so sýtosťou farieb. Po premaľovaní figúrok a troche hry s farbami som sa rozhodol pre túto možnosť:

Teraz na základe tejto schémy staviam svoje zátišie. Fotím a mám toto:

Ale ako vidíme, toto úplne nezodpovedá vlastnostiam, ktoré potrebujeme.Musíme dosiahnuť väčšie zovšeobecnenie objektov, aby prakticky vyzerali ako jeden celok a aj farby boli podobnejšie. Tieto problémy idem vyriešiť pomocou svetla. Používam kombinované osvetlenie - kombináciu smerového a rozptýlené svetlo: tlmené výplňové svetlo a smerové - lúč baterky. Po pár záberoch a experimentoch so svetlom sa mi to darí dosiahnuť požadovaný výsledok. Trošku som to spracoval vo FS a tu je výsledok:



Ako vidíte, podarilo sa nám vytvoriť statické zátišie podľa všetkých pravidiel: Objekty sú v pokoji, v strede kompozície, navzájom sa prekrývajú. Farby sú jemné a komplexné. Všetko je postavené na nuansách. Položky majú rovnakú štruktúru, takmer rovnakú farbu. Celkové riešenie osvetlenia ich spája a vytvára atmosféru pokoja a harmónie.

DYNAMIKA

Teraz prejdime k dynamickej kompozícii. Dynamika je úplný opak statiky vo všetkom! Použitím dynamickej konštrukcie vo svojich dielach môžete živšie vyjadriť náladu, výbuch emócií, radosti a zdôrazniť tvar a farbu predmetov! Objekty v dynamike sú usporiadané najmä diagonálne, podporuje sa asymetrické usporiadanie. Všetko je postavené na kontrastoch – kontrast tvarov a veľkostí, kontrast farieb a siluet, kontrast tónu a textúry. Farby sú otvorené a spektrálne.
Pre prehľadnosť zoberiem rovnaké predmety, len pohár vymením za kontrastnejšiu farbu. Opäť pomocou našich troch figúrok zostavujem kompozíciu, ale založenú na vlastnostiach dynamiky. Toto je schéma, s ktorou som prišiel:

Teraz pracujem na tóne a farbe, pričom nezabúdam, že všetko by malo byť čo najkontrastnejšie, aby v zátiší sprostredkovalo pohyb. Tu je pripravený tónový náčrt:
Teraz to všetko uvádzame do reality, aranžujeme predmety, robíme zábery. Pozrime sa, čo máme a čo treba zmeniť
Takže umiestnenie sa zdá byť dobré, ale kvôli všeobecnému svetlu nebolo veľmi možné vytvoriť kontrast, najmä vo farbách. Objekty vyzerajú príliš rovnako. Rozhodol som sa použiť farebnú baterku, aby som zdôraznil tvar a aby boli objekty vo farbe kontrastné. Experimentujem s modrým svetlom, vyberiem podľa mňa najvydarenejší rám, trochu ho upravím vo FS a tu je výsledok:



Teraz sa zdá, že je všetko na svojom mieste. Kompozícia je postavená diagonálne, objekty a ich vzájomné usporiadanie je dynamické, dalo by sa povedať kontrastné: podšálka stojí a šálka leží. Farby sú viac než kontrastné.)) To isté platí pre tón . Zdá sa, že to je všetko. Špeciálne som sa snažil zredukovať všetky techniky a pravidlá na minimum, aby som tu neprepisoval početné strany poznámok.))



Podobné články