Ak hovoríme o pamiatkach umenia a kultúry, ktoré majú celosvetový význam, nemožno nespomenúť obrazy Leonarda da Vinciho. A nepochybne jednou z najznámejších je jeho práca “ posledná večera" Niektorí tvrdia, že majstra k jej napísaniu inšpirovala iskra od Boha, iní zas tvrdia, že kvôli takému majstrovstvu predal svoju dušu diablovi. Jedna vec je však nepopierateľná – zručnosť a starostlivosť, s akou umelec znovu vytvoril všetky nuansy výjavu z evanjelia, zostáva pre väčšinu maliarov stále nedosiahnuteľným snom.
Aké tajomstvá teda tento obrázok skrýva? Čítajte a dozviete sa!
Scéna Kristovej poslednej večere s jeho učeníkmi
História maľby
Leonardo da Vinci dostal príkaz napísať „Poslednú večeru“ od svojho patróna, vojvodu z Milána Ludovica Sforzu. Stalo sa tak v roku 1495 a dôvodom bola smrť panovníkovej manželky, skromnej a zbožnej Beatrice d’Este. Slávny sukničkár Sforza počas svojho života zanedbával komunikáciu so svojou manželkou kvôli zábave s priateľmi, no napriek tomu ju svojim spôsobom miloval. Kroniky uvádzajú, že po smrti svojej dámy vyhlásil pätnásťdňový smútok, modlil sa vo svojich komnatách a neopustil ich ani na minútu. A po uplynutí tejto lehoty si u dvorného umelca (ktorým bol v tom čase Leonardo) objednal obraz na pamiatku zosnulého.
Freska sa nachádza v dominikánskom kostole Santa Maria delle Grazie. Jeho napísanie trvalo celé tri roky (zatiaľ čo vyhotovenie takéhoto obrazu si zvyčajne vyžadovalo cca tri mesiace) a bola dokončená až v roku 1498. Dôvodom boli tak nezvyčajne veľké rozmery diela (460x880 cm), ako aj inovatívna technika, ktorú majster použil.
Kostol Santa Maria delle Grazie. Milan
Leonardo da Vinci nemaľoval na mokrú omietku, ale na suchú, aby videl farby a detaily. Okrem toho používal nielen olejové farby, ale aj tempery – zmes pigmentu a vaječného bielka – čo tiež spôsobilo rýchle znehodnotenie diela. Obraz sa začal rúcať dvadsať rokov po tom, čo umelec urobil posledný ťah. Teraz, aby sa zachoval pre potomkov, sa uskutočňuje celý rad špeciálnych podujatí. Ak sa tak nestane, freska do 60 rokov úplne zmizne.
Majstrovský plán
Obraz Leonarda da Vinciho Posledná večera zobrazuje jednu z najznámejších a najdojímavejších epizód evanjelia. Podľa teologických výpočtov to bola ona, ktorá otvorila Pánovi cestu ku krížu, ako posledný boj so zlom a smrťou. V tejto chvíli sa Kristova láska k ľudstvu prejavila jasne a viditeľne – obetoval božské svetlo, aby šiel do smrti a temnoty. Tým, že sa Pán delil o chlieb s učeníkmi, pripojil sa ku každému z nás a opustil svoj testament. Ale zároveň môže niekto túto možnosť odmietnuť – Boh predsa nie je len láska, ale aj sloboda, a to nám demonštruje Judášov čin.
Aby túto hlbokú a zmysluplnú scénu vo farbe primerane sprostredkoval, Leonardo vykonal významnú prípravnú prácu. Ako je uvedené v poznámkach jeho súčasníkov, chodil po uliciach Milána a hľadal modely. Majster ich rozosmieval, rozčúlil a prekvapil, sledoval, ako sa ľudia hádajú a uzatvárajú mier, vyznávajú si lásku a rozchádzajú sa – aby to neskôr mohol premietnuť do svojej tvorby. Preto Všetci účastníci poslednej večere na freske sú obdarení individualitou, vlastným prejavom, pózou a náladou.
Prvé náčrty Poslednej večere. Nachádza sa v Benátskej akadémii
Okrem toho maliar opustil tradičné kánony maľovania ikon v prospech realistického a prirodzeného obrazu. Namaľovať Ježiša a apoštolov bez zvyčajných korún, svätožiary a mandorly (zlaté vyžarovanie okolo celej postavy) bol vtedy dosť odvážny nápad, ktorý niektorí kňazi dokonca kritizovali. Ale po dokončení práce všetci jednomyseľne priznali, že nikto nikdy nedokázal božský pokrm podať lepšie.
Tajomstvá obrazu Posledná večera od Leonarda da Vinciho
Je známe, že da Vinci nebol len slávny umelec, ale aj vynálezca, inžiniera, anatóma, vedca a niektorí mu dokonca pripisujú spojenie s rôznymi mystickými spoločnosťami, ktorých bolo v Európe v 15. storočí pomerne veľa. Diela Leonarda da Vinciho preto vďaka zručnosti svojho tvorcu nesú aj istý nádych tajomna a záhadnosti. A práve okolo „Poslednej večere“ je takýchto predsudkov a hoaxov extrémne veľa. Aké tajomstvá teda tvorca zašifroval?
Podľa historikov, ktorí študujú tvorivé dedičstvo Renesancia, pre majstra bolo najťažšie napísať Ježiša a Judáša Iškariotského. Pán mal vystupovať pred publikom ako stelesnenie láskavosti, lásky a zbožnosti, kým Judáš sa mal stať jeho protikladom, temným antagonistom. Nie je prekvapujúce, že da Vinci nenašiel vhodných opatrovateľov. Ale jedného dňa počas bohoslužby uvidel v kostolnom zbore mladého speváka – jeho mladá tvár bol taký duchovný a dokonalý, že maliar okamžite pochopil, že tento konkrétny človek sa môže stať prototypom Krista. Ale aj po tom, čo bola jeho postava namaľovaná, umelec strávil dlhý čas jej upravovaním a opravami a snažil sa dosiahnuť dokonalosť.
Leonardo bez toho, aby o tom vedel, nakreslil prototyp Judáša a Ježiša od jedného sediaceho
Zostávalo iba zobraziť Iškariotský - a Leonardo opäť nemohol nájsť správna osoba. Vybral sa do najšpinavších a najzanedbanejších oblastí Milána, hodiny sa túlal po nekvalitných krčmách a prístavoch a snažil sa nájsť niekoho, komu by tvár poslúžila ako vhodný model. A napokon sa naňho usmialo šťastie – v priekope pri ceste uvidel opitého muža. Umelec nariadil, aby ho vzali do kostola, a bez toho, aby mu dovolil prebudiť sa z opojenia, začal zachytávať obraz. Po skončení práce opilec povedal, že to už raz videl, dokonca sa aj zúčastnil - len vtedy z neho namaľovali Krista... Podľa súčasníkov to dokazovalo, aká tenká je hranica medzi blahobytným životom a pádom - a aké ľahké je to prekročiť!
Zaujímavosťou je aj to, že rektor kostola, v ktorom sa freska nachádzala, často rozptyľoval Leonarda da Vinciho poukazujúc na to, že by sa mal viac snažiť a nestáť hodiny pred obrazom – a už vôbec nie blúdiť po meste a hľadať sediaci! Nakoniec sa toho maliara tak omrzelo, že jedného dňa opátovi sľúbil, že namaľuje Judáša jeho tvárou, ak hneď neprestane rozkazovať a ukazovať!
Učeník alebo Mária Magdaléna?
Stále sa vedú diskusie o tom, podľa koho Leonardo da Vinci na obraze zobrazil ľavá ruka od Spasiteľa. Podľa niektorých umeleckých kritikov jemná, pôvabná tvár tejto postavy jednoducho nemôže patriť mužovi, čo znamená, že umelkyňa uviedla do deja Máriu Magdalénu, jednu zo žien, ktoré nasledovali Pastiera. Niektorí idú ešte ďalej a naznačujú, že bola zákonnou manželkou Ježiša Krista. Potvrdením toho je usporiadanie figúr na freske - naklonené k sebe tvoria štylizované písmeno „M“, čo znamená „Matrimonio“ - manželstvo. Iní výskumníci s tým nesúhlasia a ubezpečujú, že obrysy tiel možno spojiť iba do písmena „V“ - iniciály da Vinciho.
Ježiš a Mária Magdaléna na freske Poslednej večere
Existujú však aj iné dôkazy, že Magdaléna bola manželkou Krista. V evanjeliu teda môžete vidieť zmienky o tom, ako mu umývala nohy myrhou a sušila ich vlasmi (Ján 12:3), a to mohla urobiť len žena, ktorá bola legálne vydatá za muža. Niektoré apokryfy navyše tvrdia, že v čase Pánovho ukrižovania na Kalvárii bola Mária tehotná a dcéra Sára, ktorá sa jej narodila, sa stala predchodkyňou francúzskej kráľovskej dynastie Merovejovcov.
Umiestnenie postáv a predmetov
Posledná večera Leonarda da Vinciho sa vyznačuje nielen realizmom a živosťou ľudských postáv - majster starostlivo vypracoval priestor, ktorý ich obklopuje, príbory a dokonca aj krajinu. Každá vlastnosť diela obsahuje zakódovanú správu.
Vedci napríklad zistili, že poradie, v ktorom sú postavy apoštolov umiestnené na freske, nie je vôbec náhodné – zodpovedá postupnosti kruhu zverokruhu. Takže, ak sa budete držať tohto vzoru, môžete vidieť, že Ježiš Kristus bol Kozorožec - symbol pohybu vpred, k novým výšinám a úspechom, duchovný rozvoj. Toto znamenie sa stotožňuje so Saturnom – božstvom času, osudu a harmónie.
Ale tajomná postava vedľa Spasiteľa, ktorá už bola spomenutá vyššie, sa nachádza v znamení Panny. To je ďalší dôkaz v prospech toho, že majster na obrázku ukázal Máriu Magdalénu.
Ikona jantáru „Posledná večera“ od Leonarda da Vinciho
Zaujímavé je aj štúdium usporiadania predmetov na stole. Najmä pri Judášovej ruke môžete vidieť prevrátenú soľničku (ktorá bola už v tých časoch považovaná za znak problémov) a okrem toho je jeho tanier prázdny. To je znamenie, že nebol schopný prijať milosť udelenú príchodom Pána a odmietol Jeho dar.
Aj ryba podávaná stravníkom je dôvodom na spory. Umeleckí kritici už dlho diskutovali o tom, čo presne Leonardo zobrazil. Niektorí hovoria, že tento sleď je jej Taliansky názov, „aringa“, v súlade s „arringare“ - vyučovanie, kázanie, vyučovanie. Ale podľa iných je to úhor - v dialekte východného Talianska sa nazýva „anguilla“, čo pre Talianov znie podobne ako „ten, kto odmieta náboženstvo“.
Počas svojej existencie hrozilo freske opakovane zničenie. Takže počas druhej svetovej vojny delostrelecký granát, ktorý vletel do okna kostola, znetvoril a čiastočne zničil všetky steny – okrem tej, kde bolo dielo napísané!
Slávny obraz stále existuje – a odhaľuje nám ďalšie a ďalšie tajomstvá, ktorých riešenie ešte len čaká. Medzitým môžete obdivovať množstvo kópií a reprodukcií vyrobených z toho najväčšieho rôzne materiály. Napríklad Posledná večera z jantáru, vysypaná z polodrahokamov a vykladaná veľkými kameňmi, je jednoducho úžasná – spája majstrovské prevedenie a tajomnosť originálu!
Posledná večera – udalosť posledné dni pozemský život Ježiša Krista, jeho posledné jedlo s dvanástimi najbližšími učeníkmi, počas ktorého ustanovil sviatosť Eucharistie a predpovedal zradu jedného z učeníkov. Posledná večera je námetom mnohých ikon a obrazov, no najznámejším dielom je „Posledná večera“ od Leonarda da Vinciho.
V centre Milána, vedľa gotického kostola Santa Maria della Grazie, je vchod do bývalého dominikánskeho kláštora, kde sa nachádza známa nástenná maľba Leonarda da Vinciho. Posledná večera, vytvorená v rokoch 1495-97, je najviac kopírovaným dielom. Už v období renesancie vzniklo okolo 20 diel s rovnakou tematikou od umelcov z Francúzska, Nemecka a Španielska.
Kostol Santa Maria della Grazie
Maliar dostal zákazku namaľovať dielo od svojho patróna, milánskeho vojvodu Ludovica Sforzu v roku 1495. Napriek tomu, že panovník bol povestný svojím roztopašným životom, po smrti manželky nevyšiel zo svojej izby 15 dní. A keď vyšiel von, prvá vec, ktorú urobil, bolo, že prikázal Leonardovi da Vinci namaľovať fresku, o ktorú raz požiadala jeho zosnulá manželka, a navždy tak zastavila všetky zábavy na dvore.
Skica
"Posledná večera", popis
Leonardov štetec zobrazoval Ježiša Krista s jeho apoštolmi počas poslednej večere pred jeho popravou, ktorá sa konala v Jeruzaleme, v predvečer jeho zatknutia Rimanmi. Podľa Písma Ježiš pri jedle povedal, že ho jeden z apoštolov zradí („a keď jedli, povedal: „Veru, hovorím vám, jeden z vás ma zradí“). Leonardo da Vinci sa pokúsil vykresliť reakciu každého zo študentov na prorockú frázu učiteľa. Umelec, ako obvykle kreatívnych ľudí, fungovalo veľmi chaoticky. Buď celé dni nezdvihol od svojej práce, alebo použil len niekoľko ťahov. Chodil po meste, rozprával sa Obyčajní ľudia, sledoval emócie na ich tvárach.
Rozmery diela sú cca 460x880 cm, nachádza sa v refektári kláštora, na zadnej stene. Aj keď sa často nazýva freska, nie je to úplne správne. Veď Leonardo da Vinci písal svoje dielo nie na mokrú omietku, ale na suchú, aby ju mohol viackrát upravovať. K tomu umelec naniesol na stenu hrubú vrstvu vaječnej tempery.
Spôsob maľovania olejové farby sa ukázalo ako veľmi krátkodobé. O desať rokov neskôr sa so svojimi žiakmi pokúša o prvé reštaurátorské práce. Celkovo bolo v priebehu 300 rokov vykonaných osem reštaurátorských prác. V dôsledku toho sa na obraz opakovane nanášali nové vrstvy farby, ktoré výrazne skresľovali originál.
Aby bolo toto jemné dielo chránené pred poškodením, budova dnes udržiava stálu teplotu a vlhkosť pomocou špeciálnych filtračných zariadení. Vstup naraz - nie viac ako 25 ľudí každých 15 minút a vstupný lístok je potrebné objednať vopred.
Ikonické dielo Da Vinciho je opradené legendami, spája sa s ním množstvo tajomstiev a dohadov. Niektoré z nich predstavíme.
Leonardo Da Vinci "Posledná večera"
1. Verí sa, že Leonardo da Vinci to mal najťažšie pri písaní dvoch postáv: Ježiša a Judáša. Umelec dlho hľadal vhodné modely stelesňovať obrazy dobra a zla.
Ježiš
Jedného dňa Leonardo uvidel mladého speváka v kostolnom zbore – takého duchovného a čistého, že nebolo pochýb: našiel prototyp Ježiša pre svoju „Poslednú večeru“. Zostávalo už len nájsť Judáša.
Judáš
Umelec trávil hodiny potulkami po horúcich miestach, no šťastie sa mu naskytlo až po takmer 3 rokoch. Ležal v priekope absolútne zdegenerovaný chlapík v stave silnej sily intoxikácia alkoholom. Bol prinesený do dielne. A keď bol obraz Judáša namaľovaný, opilec pristúpil k obrazu a priznal, že ho už videl. Ukázalo sa, že pred tromi rokmi bol úplne iný, viedol zdravý životný štýl a spieval v cirkevnom zbore. A jedného dňa ho oslovil nejaký umelec s návrhom namaľovať od neho Krista.
2. Obraz obsahuje opakované odkazy na číslo tri:
Apoštoli sedia v skupinách po troch;
Za Ježišom sú tri okná;
Obrysy postavy Krista pripomínajú trojuholník.
3. Postava študenta, umiestnená pozdĺž pravá ruka od Krista. Verí sa, že ide o Máriu Magdalénu a jej poloha naznačuje, že bola zákonnou manželkou Ježiša. Túto skutočnosť údajne potvrdzuje písmeno „M“ (z „Matrimonio“ - „manželstvo“), ktoré tvoria obrysy tiel páru. Niektorí historici zároveň argumentujú týmto tvrdením a trvajú na tom, že na obrázku je viditeľný podpis Leonarda da Vinciho - písmeno „V“.
4. Počas 2. svetovej vojny, 15. augusta 1943, bol zbombardovaný refektár. Škrupina, ktorá zasiahla budovu kostola, zničila takmer všetko okrem steny, na ktorej bola freska vyobrazená. Vrecia s pieskom bránili úlomkom bomby dostať sa do maľby, ale vibrácie mohli mať škodlivý účinok.
5. Historici a kunsthistorici podrobne študujú nielen apoštolov, ale aj jedlo zobrazené na stole. Napríklad najväčším predmetom sporov je stále ryba na obraze. Nie je určené, či to, čo je na freske namaľované, je sleď alebo úhor. Vedci to považujú za šifrované skrytý význam. A to všetko preto, že v taliančine sa „úhor“ vyslovuje „aringa“. A „arringa“ znamená pokyn. Zároveň sa slovo „sleď“ v severnom Taliansku vyslovuje ako „renga“, čo znamená „ten, kto popiera náboženstvo“.
Niet pochýb o tom, že „Posledná večera“ Leonarda da Vinciho stále skrýva mnohé nevyriešené tajomstvá. A hneď ako budú vyriešené, určite o tom napíšeme.
"Posledná večera" od Leonarda da Vinciho je možno jedným z 3 najzáhadnejších a najkontroverznejších diel slávny Talian. Freska, ktorá v podstate nie je freskou. Experiment trvajúci tri roky. Úrodné pole pre špekulácie o význame symbolov a skutočných osobnostiach zobrazených. Nemožná výzva pre reštaurátorov. Toto všetko je o jednom z najviac slávnych diel umenie vo svete.
Smola začína: kto si objednal Leonardovu „Poslednú večeru“
V roku 1494 sa ohavný a ambiciózny Lodovico Sforza stal milánskym vojvodom. Napriek všetkým ambíciám a slabostiam, ktoré sú v tej či onej miere vlastné, treba povedať, že takmer každý vynikajúci štátnik, Lodovico veľa slúžil v prospech svojho léna a dosiahol významné diplomatické úspechy, dosiahol mierové vzťahy s Florenciou, Benátkami a Rímom.Veľkú pozornosť venoval aj vývoju poľnohospodárstvo, priemysel, veda a kultúra. Z maliarov obľuboval najmä Leonarda da Vinciho. Jeho štetec patrí k portrétu Lodovicovej milenky a matky jeho syna Cecilie (Cecilia) Gallerani, známejšej ako „Dáma s hranostajom“. Maliar pravdepodobne zvečnil vojvodovu zákonnú manželku Beatrice d'Este, ako aj svoju druhú obľúbenkyňu a matku ďalšieho nemanželského syna Lucreziu Crivelli.
Lodovicovým domovským kostolom bola kaplnka v dominikánskom kláštore Santa Maria delle Grazie a jej opát bol blízkym priateľom vojvodu. Milánsky vládca sa stal sponzorom rozsiahlu rekonštrukciu kostol, ktorý videl ako budúce mauzóleum a pamätník dynastie Sforzovcov. Márnivé plány ešte zhoršila náhla smrť jeho manželky Beatrice a dcéry Bianky v roku 1497, dva roky po tom, čo Leonardo začal pracovať na Poslednej večeri.
V roku 1495, keď maliar dostal zákazku vymaľovať jednu zo stien kaplnky refektára deväťmetrovou freskou s obľúbenou evanjeliový príbeh, rozprávanie o posledné stretnutie Kristus s apoštolmi, kde prvýkrát zjavil sviatosť Eucharistie svojim učeníkom, nikto nemohol ani len tušiť, ako dlho a ťažký osudčaká na ňu.
Experimentálne umenie Leonarda da Vinciho
Do tej chvíle da Vinci nepracoval s freskami. Ale ako by sa to mohlo stať prekážkou pre človeka, ktorý si zo všetkých metód poznania vybral tú empirickú a nebral nikoho za slovo a radšej si všetko overil sám? vlastnú skúsenosť? Konal na princípe „nehľadáme ľahké spôsoby“ a v tomto prípade mu zostal verný až do konca.Namiesto použitia starej dobrej techniky nanášania tempery na čerstvú omietku (v skutočnosti, ktorá dala názov freske, ktorá pochádza z talianskej fresky – „čerstvá“), Leonardo začal experimentovať. Predmetom jeho experimentov sa dôsledne stali doslova všetky faktory a etapy, ktoré sa podieľali na tvorbe fresiek, počnúc stavbou lešenia, pre ktoré sa snažil vynájsť vlastné mechanizmy, a končiac skladbou omietky a farieb.
Po prvé, metóda práce na mokrej omietke pre neho kategoricky nevyhovovala, čo sa pomerne rýchlo zafixovalo a neumožňovalo mu premyslene pracovať na každom fragmente a donekonečna ho zdokonaľovať, doviesť ho k dokonalosti, ako zvyčajne maľoval svoje obrazy Leonardo da Vinci. Po druhé, tradičná vaječná tempera neposkytovala požadovaný stupeň jasu farieb, pretože pri sušení trochu vybledla a zmenila farbu. A zmiešanie pigmentov s olejom umožnilo získať výraznejšie a brilantnejšie farby. Okrem toho bolo možné dosiahnuť rôzne hustoty odtieňov: od veľmi hrubých a nepriehľadných až po tenké, svietivé. To dokonale zodpovedalo da Vinciho záľube vo vytváraní filigránskych svetelných a tieňových efektov a jeho charakteristickej technike sfumato.
To však nie je všetko. Aby bola olejová emulzia vhodnejšia pre požiadavky nástenného maľovania, maliar sa rozhodol do nej pridať vaječný žĺtok, čím získal dovtedy nevídané zloženie „olejovej tempery“. Ako čas ukáže, z dlhodobého hľadiska sa odvážny experiment neosvedčil.
Je čas to urobiť: dlhá história vytvorenia „Poslednej večere“
Podľa súčasníkov pristupoval da Vinci ku všetkým aspektom písania „Poslednej večere“ s takou dôkladnosťou, že sa to nekonečne vlieklo, a to opáta kláštora nesmierne dráždilo. Po prvé, kto by chcel stav „chronickej opravy“ v mieste stravovania so všetkými z toho vyplývajúcimi nuansami (niektoré zdroje uvádzajú veľmi zlý zápach pôvodné zloženie omietky od Leonarda).Po druhé, dlhý proces znamenal zodpovedajúce zvýšenie finančných nákladov na obraz, najmä preto, že na ňom pracoval celý tím. Iba objem prípravné práce aplikácia omietky, základného náteru a bieleho olovnatého náteru zahŕňa zapojenie všetkých členov štúdia Leonardo.
Opátovi postupne došla trpezlivosť a sťažoval sa vojvodovi na pomalosť a lenivosť umelca. Podľa legendy, ktorú citoval Vasari vo svojich životoch, da Vinci odpovedal Lodovico na svoju obranu, že nemôže nájsť vhodného darebáka, ktorý by slúžil ako vzor pre Judáša. A že ak sa nikdy nenájde človek požadovaného stupňa hnusu, ten "Vždy môže použiť hlavu tohto opáta, tak otravného a neskromného".
Existuje ďalšia legenda o sediacom, ktorý pózoval pre obraz Judáša. Taká krásna, že ak je situácia ďaleko od reality, stálo by za to ju vymyslieť. Umelec akoby hľadal svojho Judáša medzi samými spodinami spoločnosti a nakoniec si vybral posledného opilca z odkvapu. „Modelka“ ledva stála na nohách a veľa nepremýšľala, ale keď bol obraz Judáša hotový, opilec sa zahľadel na obraz a povedal, že už jej musel pózovať.
Ukázalo sa, že tri roky pred týmito udalosťami, keď bol mladým a cudným spevákom v kostolnom zbore, si ho všimol istý maliar a ponúkol mu úlohu predlohy k obrazu Krista. Ukazuje sa, že tá istá osoba rôzne obdobia V mojom živote som bol stelesnením absolútnej čistoty a lásky a prototypom najväčšieho pádu a zrady. Krásne podobenstvo o krehkých hraniciach medzi dobrom a zlom a o tom, aké ťažké je vyliezť hore a ľahko sa zvaliť dole.
Kráska unikajúca: koľko Leonardov zostalo v Poslednej večeri?
Napriek všetkému úsiliu a experimentom s kompozíciou farby sa da Vincimu stále nepodarilo urobiť revolúciu v maľbe fresiek. Obyčajne sa chápalo, že boli vyrobené s cieľom potešiť oko po mnoho storočí a ničenie vrstvy farby Poslednej večere sa začalo počas života maliara. A to už v polovici 16. storočia Vasari spomínal „nič nie je viditeľné okrem spleti škvŕn“.Početné reštaurovanie a pokusy o záchranu obrazu legendárneho Taliana straty len prehĺbili. Britský umelecký kritik Kenneth Clark v 30. rokoch minulého storočia skúmal prípravné náčrty a rané kópie „Poslednej večere“, ktoré vytvorili umelci, ktorí sa podieľali na jej tvorbe. Porovnal ich s tým, čo zostalo z fresky, a jeho závery boli sklamaním: „Prehnané grimasy tváre, akoby pochádzajúce z Michelangelovho posledného súdu,“ patrili k štetke slabého maniera 16. storočia..
Posledná a najrozsiahlejšia rekonštrukcia bola dokončená v roku 1999. Trvalo to asi dve desaťročia a vyžiadalo si investíciu viac ako 20 miliárd lír. A niet sa čomu čudovať: reštaurátori museli pracovať jemnejšie ako šperky: bolo potrebné odstrániť všetky vrstvy skorých náhrad bez toho, aby sa poškodili omrvinky, ktoré zostali z pôvodnej maľby. Vedúci reštaurátorských prác pripomenul, že s freskou sa zaobchádzalo takto: "ako keby bola naozaj invalidná".
Napriek hlasom kritikov, že v dôsledku toho Posledná večera stratila „ducha originálu“, je dnes stále bližšie k tomu, čo pred sebou počas jedla videli mnísi z kláštora Santa Maria delle Grazie. Hlavným paradoxom je, že jedno z najznámejších a najznámejších umeleckých diel na svete obsahuje len nie viac ako 20 percent originálu.
V skutočnosti je to teraz stelesnenie kolektívnej interpretácie dizajnu Leonarda da Vinciho, získaného starostlivým výskumom a analýzou všetkých dostupných informácií. Ale, ako sa často a zhusta stáva v umelecký svet, ťažký osud exponátu mu len pridáva body a hodnotu (spomeňte si na príbeh únosu a nájdenia Davinciho Mony Lisy, ktorý ju vyniesol na absolútny vrchol masovej kultúry).
„Posledná večera“ je určite jedným z najzáhadnejších diel brilantný Leonardo da Vinci, ktorému môže v počte fám a špekulácií konkurovať len jeho vlastná „La Gioconda“.
Po vydaní románu „Da Vinciho kód“ upútala freska zdobiaca refektár milánskeho dominikánskeho kláštora Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) pozornosť nielen bádateľov histórie umenia, ale aj aj milovníci všelijakých konšpiračných teórií . V dnešnom článku sa pokúsim zodpovedať najviac obľúbené otázky, týkajúci sa Poslednej večere od Leonarda da Vinciho.
1. AKÉ JE SPRÁVNE POZNANIE LEONARDOVEJ „POSLEDNEJ VEČERE“?
Prekvapivo má tento názov „Posledná večera“ iba v ruskej verzii; v jazykoch iných krajín má biblická udalosť zobrazená na Leonardovej freske a samotná freska oveľa menej poetický, ale veľmi zmysluplný názov „The Last Supper“, teda Ultima Cena v taliančine alebo Posledná večera v angličtine. Názov v zásade presnejšie odráža podstatu toho, čo sa deje na nástennej maľbe, pretože pred nami nie je tajné stretnutie sprisahancov, ale posledná večera Krista s apoštolmi. Druhý názov fresky v taliančine je Il Cenacolo, čo sa jednoducho prekladá ako „refektár“.
2. AKO VZNIKOL NÁPAD NAPÍSAŤ POSLEDNÚ VEČERU?
Pred zodpovedaním tejto otázky je potrebné objasniť zákony, podľa ktorých trh s umením žil v 15. storočí. V skutočnosti v tom čase neexistoval voľný trh s umením, umelci a sochári pracovali, len ak dostali zákazky od bohatých a vplyvných rodín alebo z Vatikánu. Ako viete, Leonardo da Vinci začal svoju kariéru vo Florencii; mnohí veria, že musel opustiť mesto kvôli obvineniam z homosexuality, ale v skutočnosti bolo všetko s najväčšou pravdepodobnosťou oveľa prozaickejšie. Len mal Leonardo vo Florencii veľmi silného konkurenta - Michelangela, ktorý sa tešil veľkej priazni Lorenzo Medici Veľkolepý a odniesol si všetky najzaujímavejšie objednávky. Leonardo pricestoval do Milána na pozvanie Ludovica Sforzu a zostal v Lombardii 17 rokov.
Na obrázku: Ludovico Sforza a Beatrice d'Este
Všetky tieto roky sa da Vinci zaoberal nielen umením, ale navrhoval aj svoje slávne vojenské vozidlá, silné a ľahké mosty a dokonca aj mlyny. umelecký riaditeľ masové podujatia. Bol to napríklad Leonardo da Vinci, ktorý organizoval svadbu Biancy Marie Sforzovej (Ludovicovej netere) s cisárom Maximiliánom I. z Innsbrucku a, samozrejme, zariadil aj svadbu samotného Ľudovíta Sforzu s mladou Beatrice d'Este - jednu z najviac krásne princezné talianska renesancia. Beatrice d'Este pochádzala z bohatej Ferrary a ona mladší brat. Princezná bola dobre vzdelaná, jej manžel ju zbožňoval nielen pre jej úžasnú krásu, ale aj pre jej bystrú myseľ, a okrem toho súčasníci poznamenali, že Beatrice bola veľmi energická osoba, aktívne sa podieľala na vládne záležitosti a sponzorovaných umelcov.
Na fotografii: Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie)
Predpokladá sa, že nápad vyzdobiť refektár kláštora Santa Maria delle Grazie maľbami na tému poslednej večere Krista s apoštolmi patrí jej. Beatricina voľba padla na tento dominikánsky kláštor z jednoduchého dôvodu – kláštorný kostol bol na pomery pätnásteho storočia stavbou, ktorá prevyšovala predstavy vtedajších ľudí, a tak si refektár kláštora zaslúžil ručnú výzdobu. majstra. Žiaľ, samotná Beatrice d'Este fresku Posledná večera nikdy nevidela, zomrela pri pôrode vo veľmi mladom veku, mala len 22 rokov.
3. KOĽKO ROKOV NAPÍSAL LEONARDO DA VINCI POSLEDNÚ VEČERU?
Na túto otázku neexistuje správna odpoveď, všeobecne sa uznáva, že práce na obraze začali v roku 1495, pokračovali s prestávkami a dokončil ich Leonardo okolo roku 1498, teda ďalší rok po smrti Beatrice d’Este. Keďže však archívy kláštora boli zničené, presný dátum začatia prác na freske nie je známy, možno sa len domnievať, že sa nemohli začať skôr ako v roku 1491, od tohto roku sa uskutočnila svadba Beatrice a Ludovica Sforza. a ak sa riadime niekoľkými dokumentmi, ktoré sa zachovali dodnes, potom, súdiac podľa nich, bola maľba v konečnom štádiu už v roku 1497.
4. JE „POSLEDNÁ VEČERA“ OD LEONARDA DA VINCIHO FRESKA V PRÍSNOM POROZUMENÍ TOHTO POJMU?
Nie, v užšom zmysle nie je. Faktom je, že tento typ maľovanie znamená, že umelec musí maľovať rýchlo, to znamená pracovať na mokrej omietke a okamžite dokončiť konečný kus. Pre Leonarda, ktorý bol veľmi precízny a okamžite nerozpoznal dielo ako celok, to bolo úplne neprijateľné, a tak da Vinci vynašiel špeciálny základný náter vyrobený zo živice, gabov a tmelu a napísal „Poslednú večeru“ nasucho. Na jednej strane mohol urobiť na maľbe početné zmeny, no na druhej strane práve kvôli maľbe na suchý povrch začalo plátno veľmi rýchlo chátrať.
5. AKÝ MOMENT JE OBRAZOVANÝ V LEONARDOVEJ „POSLEDNEJ VEČERE“?
V momente, keď Kristus hovorí, že ho jeden z učeníkov zradí, sa umelec zameriava na reakciu učeníkov na jeho slová.
6. KTO SEDÍ NA KRISTOVEJ RUKE: APOŠTOL JÁN ALEBO MÁRIA MAGDALÉNA?
Na túto otázku neexistuje jednoznačná odpoveď, striktne tu platí pravidlo: kto čomu verí, čo vidí. hlavne, Aktuálny stav„Posledná večera“ je veľmi vzdialená tomu, ako fresku videli da Vinciho súčasníci. Ale stojí za to povedať, že Leonardovi súčasníci neboli prekvapení ani pobúrení postavou po Kristovej pravici. Faktom je, že na freskách na tému „Posledná večera“ bola postava po Kristovej pravej ruke vždy veľmi ženská, stojí za to pozrieť sa napríklad na fresku „Posledná večera“ od jedného z Luiniho synov. , ktorý je možné vidieť v milánskej Bazilike svätého Mauria.
Na fotografii: „Posledná večera“ v bazilike San Maurizio
Tu postava v rovnakej polohe opäť vyzerá veľmi žensky, jedným slovom sa ukazuje jedna z dvoch vecí: buď boli všetci umelci v Miláne tajné sprisahanie a zobrazoval Máriu Magdalénu pri Poslednej večeri, alebo je to spravodlivé umeleckej tradície- vykresliť Johna ako mladú ženu. Rozhodnite sa sami.
7. V ČOM JE INOVÁCIA „POSLEDNEJ VEČERE“, PREČO SA HOVORÍ, ŽE LEONARDO ÚPLNE ODLIŠIL Z KLASICKÉHO KÁNONU?
V prvom rade v realizme. Faktom je, že Leonardo sa pri tvorbe svojho majstrovského diela rozhodol odkloniť od vtedajších kánonov maľby na biblické témy; chcel dosiahnuť taký efekt, aby mnísi stolujúci v sále fyzicky cítili prítomnosť Spasiteľa. . Preto boli všetky domáce potreby skopírované z tých predmetov, ktoré používali mnísi z dominikánskeho kláštora: tie isté stoly, pri ktorých jedli Leonardovi súčasníci, ten istý riad, ten istý riad, áno, čo tam je, dokonca aj krajina mimo okno pripomína pohľad z refektára s oknami ako v pätnástom storočí.
Na fotografii: zrkadlový obraz „Poslednej večere“
Ale to nie je všetko! Faktom je, že lúče svetla na freske sú pokračovaním skutočného slnečné svetlo padajúcich do okien refektára, na mnohých miestach prebieha maľba Zlatý pomer, a vďaka tomu, že Leonardo dokázal správne reprodukovať hĺbku perspektívy, bola freska po dokončení diela trojrozmerná, teda v skutočnosti bola zhotovená s 3D efektom. Bohužiaľ, teraz je tento efekt viditeľný iba z jedného bodu v sále, súradnice želaného bodu: 9 metrov hlboko do sály od fresky a približne 3 metre nad súčasnou úrovňou podlahy.
8. KTO NAPÍSAL LEONARDO KRISTA, JUDÁŠA A INÉ FRESKOVÉ POSTAVY?
Všetky postavy na freske boli namaľované od Leonardových súčasníkov, hovoria, že umelec neustále chodil po uliciach Milána a hľadal vhodné typy, čo dokonca vyvolalo nevôľu opáta kláštora, ktorý mal pocit, že umelec nemíňa dosť. čas v práci. V dôsledku toho Leonardo informoval opáta, že ak ho neprestane obťažovať, potom bude od neho namaľovaný portrét Judáša. Vyhrážka mala účinok a opát maestro už nezasahoval. Pre obraz Judáša umelec veľmi dlho nevedel nájsť typ, kým na ulici v Miláne nestretol vhodnú osobu.
Judáš na freske Poslednej večere
Keď Leonardo priniesol komparzistu do svojho štúdia, ukázalo sa, že ten istý muž pózoval pre da Vinciho obraz Krista pred niekoľkými rokmi, len spieval v kostolnom zbore a vyzeral úplne inak. To je taká krutá irónia! Vo svetle tejto informácie naberá úplne iný význam známa historická anekdota, že muž, z ktorého Leonardo namaľoval Judáša, všetkým povedal, že bol zobrazený pri Poslednej večeri podľa obrazu Krista.
9. JE NA FRESKE PORTRÉT SAMOTNÉHO LEONARDA?
Existuje teória, že Posledná večera obsahuje aj autoportrét Leonarda, umelec je údajne prítomný na freske s obrazom apoštola Tadeáša – ide o druhú postavu sprava.
Obraz apoštola Tadeáša na freske a portrétoch Leonarda da Vinciho
Pravdivosť tohto tvrdenia je stále otázna, ale analýza Leonardových portrétov jasne ukazuje silnú vonkajšiu podobnosť s obrazom na freske.
10. AKO SÚ „POSLEDNÁ VEČERA“ A ČÍSLO 3 SPOJENÉ?
Ďalšou záhadou „Poslednej večere“ je neustále sa opakujúce číslo 3: na freske sú tri okná, apoštoli sú rozmiestnení v skupinách po troch, dokonca obrysy postavy Ježiša pripomínajú trojuholník. A musím povedať, že to nie je vôbec náhodné, pretože číslo 3 sa v Novom zákone neustále objavuje. Nejde len o Najsvätejšiu Trojicu: Boha Otca, Boha Syna a Ducha Svätého, číslo 3 prechádza aj celým popisom Ježišovej pozemskej služby.
Traja mudrci priniesli dary narodenému Ježišovi v Nazarete, 33 rokov - obdobie Kristovho pozemského života, aj podľa Nového zákona musel byť Boží Syn v srdci zeme tri dni a tri noci (Mat. 12:40), teda Ježiš bol v pekle od piatkového večera do nedele rána, navyše apoštol Peter trikrát zaprel Ježiša Krista, kým kohút nezaspieval (mimochodom, táto predpoveď bola vyslovená aj pri Poslednej večeri) , na Kalvárii stáli tri kríže a Kristus ráno na tretí deň po ukrižovaní vstal z mŕtvych.
PRAKTICKÉ INFORMÁCIE:
Lístky na účasť na Poslednej vešperách si treba rezervovať vopred, no fámy, že si ich treba rezervovať šesť mesiacov vopred, sú značne prehnané. V skutočnosti už mesiac alebo aj tri týždne pred zamýšľanou návštevou bývajú voľné vstupenky na požadované termíny. Vstupenky si môžete objednať na webovej stránke: cena závisí od sezóny, v zime stojí návšteva Poslednej večere 8 eur, v lete - 12 eur (ceny podľa informácií pre rok 2016). Navyše teraz v blízkosti kostola Santa Maria delle Grazie môžete často vidieť predajcov, ktorí predávajú vstupenky s prirážkou 2-3 eur, takže ak budete mať šťastie, môžete sa tam dostať náhodou. Fotografovanie fresky je zakázané, vstup je prísne v čase uvedenom na vstupenke.
Páčil sa vám materiál? Pridajte sa k nám na facebooku
Júlia Malková- Julia Malkova - zakladateľka projektu webovej stránky. V minulosti Hlavný editor Internetový projekt elle.ru a šéfredaktor webovej stránky cosmo.ru. Hovorím o cestovaní pre svoje potešenie a potešenie mojich čitateľov. Ak ste zástupcom hotelov alebo turistickej kancelárie, ale nepoznáme sa, môžete ma kontaktovať e-mailom: [e-mail chránený]
Posledná večera. Pre mnohých historikov a umeleckých kritikov je „Posledná večera“ Leonarda da Vinciho najväčšie dielo svetové umenie. V Da Vinciho kóde Dan Brown zameriava pozornosť čitateľov na niektoré symbolické prvky tohto obrazu vo chvíľach, keď sa Sophie Neveu v dome Lee Teabinga dozvie, že Leonardo mohol zašifrovať veľké tajomstvo. „Posledná večera“ je freska namaľovaná na stene refektára kláštora Santa Maria della Grazie v Miláne. Dokonca aj v ére samotného Leonarda bola považovaná za jeho najlepšiu a slávne dielo. Freska vznikla v rokoch 1495 až 1497, no už počas prvých dvadsiatich rokov svojej existencie, ako je zrejmé z písomných dokladov z týchto rokov, začala chátrať. Meria približne 15 x 29 stôp.
Freska bola natretá hrubou vrstvou vaječnej tempery na suchú omietku. Pod hlavnou vrstvou farby je hrubý kompozičný náčrt, štúdia v červenej farbe, spôsobom anticipujúcim bežné použitie kartónu. Toto je druh prípravného nástroja. Je známe, že objednávateľom obrazu bol milánsky vojvoda Lodovico Sforza, na ktorého dvore Leonardo získal slávu ako veľký maliar, a nie mnísi kláštora Santa Maria della Grazie. Témou obrazu je moment, keď Ježiš Kristus svojim učeníkom oznamuje, že ho jeden z nich zradí. Pacioli o tom píše v tretej kapitole svojej knihy „The Divine Proportion“. Práve tento moment – keď Kristus oznamuje zradu – zachytil Leonardo da Vinci. Aby dosiahol presnosť a realistickosť, študoval pózy a výrazy tváre mnohých svojich súčasníkov, ktorých neskôr zobrazil na obraze. Identita apoštolov bola opakovane predmetom sporov, ale súdiac podľa nápisov na kópii obrazu uchovávaného v Lugane sú to (zľava doprava): Bartolomej, Jakub mladší, Ondrej, Judáš, Peter, Ján, Tomáš, Jakub Starší, Filip, Matúš, Tadeáš a Šimon Zelotes. Mnohí historici umenia sa domnievajú, že túto kompozíciu treba vnímať ako ikonografický výklad Eucharistie – prijímania, keďže Ježiš Kristus ukazuje oboma rukami na stôl s vínom a chlebom. Zhodujú sa na tom takmer všetci výskumníci Leonardovej práce perfektné miesto na zobrazenie obrazu - z výšky približne 13-15 stôp nad podlahou a vo vzdialenosti 26-33 stôp od nej. Existuje názor – teraz sporný – na ktorom je založená kompozícia a jej systém perspektívy hudobný kánon proporcie. To, čo dáva Poslednej večeri jej jedinečný charakter, je to, že na rozdiel od iných obrazov tohto druhu ukazuje úžasnú rozmanitosť a bohatosť emócií postáv spôsobených Ježišovými slovami, že ho jeden z jeho učeníkov zradí. Žiadny iný obraz Poslednej večere sa nemôže ani len priblížiť jedinečnej kompozícii a pozornosti venovanej detailom v Leonardovom majstrovskom diele. Aké tajomstvá teda mohol vo svojom výtvore zašifrovať? veľký umelec? V The Discovery of the Templars Clive Prince a Lynn Picknett tvrdia, že viaceré prvky štruktúry Poslednej večere označujú symboly, ktoré sú v nej zakódované. Po prvé, veria, že postava po pravej ruke Ježiša (naľavo od diváka) nie je Ján, ale žena.
Má oblečené rúcho, ktorého farba kontrastuje s Kristovým oblečením a je naklonená opačným smerom ako Ježiš, ktorý sedí v strede. Priestor medzi touto ženskou postavou a Ježišom má tvar V a samotné postavy tvoria M.
Po druhé, na obrázku je podľa ich názoru vedľa Petra viditeľná určitá ruka, ktorá zviera nôž. Prince a Picknett tvrdia, že táto ruka nepatrí žiadnej z postáv filmu.
Po tretie, Tomáš, ktorý sedel priamo naľavo od Ježiša (vpravo pre poslucháčov), zdvihol prst ku Kristovi.
A napokon je tu hypotéza, že apoštol Tadeáš sediaci chrbtom ku Kristovi je vlastne autoportrétom samotného Leonarda.
Pozrime sa na každý bod v poradí. Pri bližšom skúmaní obrazu sa ukazuje, že postava napravo od Ježiša (pre diváka - naľavo) má v skutočnosti ženské alebo ženské črty. Prince a Picknett ubezpečujú čitateľov, že ženské prsia sú viditeľné aj pod záhybmi oblečenia. Samozrejme, Leonardo niekedy rád dával ženské črty mužské postavy a osôb. Napríklad starostlivé preskúmanie obrazu Jána Krstiteľa ukazuje, že je obdarený takmer črtami hermafrodita s bledou pokožkou bez ochlpenia.
Čo však záleží na tom, či sa na obraze „Posledná večera“ Ježiš a Ján (žena) naklonili opačným smerom a vytvorili medzi sebou priestor v tvare písmena V a obrysy ich tiel tvorili písmeno M? Má to nejaký symbolický význam? Princ a Picknett tvrdia, že toto nezvyčajné usporiadanie postáv, z ktorých jedna má výrazne ženské črty, obsahuje náznak, že toto nie je Ján, ale Mária Magdaléna, a znak V je symbolom posvätného ženského princípu. Písmeno M podľa ich hypotézy znamená meno - Mária/Magdaléna. S týmto predpokladom môžete súhlasiť aj nesúhlasiť, ale originalitu a odvahu mu nikto neuprie. Zamerajme sa na ruku bez tela. Koho ruka je viditeľná vľavo vedľa postavy Petra? Prečo tak hrozivo zviera dýku alebo nôž? Ďalšou zvláštnosťou je, že Petrova ľavá ruka akoby hranou dlane podrezávala hrdlo susednej postavy.
Čo tým chcel Leonardo povedať? Čo znamená Petrovo zvláštne gesto? Pri bližšom skúmaní je však jasné, že ruka s nožom stále patrí Petrovi a sama o sebe neexistuje. Peter si vykrútil ľavú ruku, a preto je jej poloha zjavne nezvyčajná a mimoriadne nepohodlná. Čo sa týka druhej ruky, hrozivo zdvihnutej k Jánovmu/Máriinmu hrdlu, existuje na to vysvetlenie: Peter mu jednoducho položí ruku na rameno. S najväčšou pravdepodobnosťou budú spory v tejto veci pokračovať veľmi dlho. Čo sa týka Thomasa, ktorý sedel naľavo od Ježiša (vpravo - pre diváka), naozaj sa zdvihol ukazovákľavou rukou jasne hrozivým spôsobom. Toto gesto Jána Krstiteľa, ako ho nazývajú Prince a Picknett, je prítomné v mnohých obrazoch Leonarda, ako aj iných maliarov tej doby. Vraj symbolizuje podzemný prúd vedomostí a múdrosti. Faktom je, že Ján Krstiteľ v skutočnosti hral oveľa viac dôležitá úloha než ten, ktorý je mu pridelený v Písme. Pre tých, ktorí sa chcú o tom dozvedieť viac, odporúčam prečítať si knihu „Objavenie templárov“. Zdá sa, že apoštol Tadeáš zobrazený na obraze má určitú podobnosť s Leonardom, ak porovnáme jeho obraz so slávnym autoportrétom veľkého umelca. Na mnohých obrazoch Leonarda da Vinciho Ježiš alebo Svätá rodina je viditeľný ten istý detail: aspoň jedna z postáv je otočená chrbtom k hlavnej postave. maľovanie. Napríklad na obraze „Klaňanie troch kráľov“. Nedávno dokončená obnova Poslednej večere umožnila dozvedieť sa o tom veľa úžasný obrázok. V ňom a na mnohých iných Leonardových obrazoch sú skutočne niektoré skryté tajné správy a zabudnuté symboly. Ich skutočný význam nám však stále nie je úplne jasný, z čoho vznikajú stále nové a nové dohady a domnienky. Nech je to akokoľvek, v budúcnosti je potrebné urobiť veľa, aby sa tieto záhady rozlúštili. Chcel by som, aby sme aj v najmenšej miere dokázali pochopiť plány veľkého majstra.
