Devätnáste storočie je zlatým vekom ruskej literatúry. V tomto období sa zrodila celá plejáda géniov umenia slova, básnikov a prozaikov, ktorých neprekonateľná tvorivá zručnosť predurčila ďalší vývoj nielen ruská literatúra, ale aj zahraničná.
jemná väzba sociálny realizmus a klasicizmus v literatúre absolútne presne zodpovedal vtedajším národným predstavám a kánonom. V 19. storočí sa po prvýkrát začali objavovať také akútne sociálne problémy, ako je potreba zmeny priorít, odmietanie zastaraných princípov a konfrontácia medzi spoločnosťou a jednotlivcom.
Najvýznamnejší predstavitelia ruskej klasiky 19. storočia
Slovní géniovia ako A.A. Bestuzhev-Marlinsky a A.S. Gribojedov vo svojich spisoch otvorene demonštroval pohŕdanie horné vrstvy spoločnosti pre ich sebectvo, márnivosť, pokrytectvo a nemorálnosť. V.A. Žukovskij naopak svojimi dielami vniesol do ruskej literatúry snovosť a úprimnú romantiku. Vo svojich básňach sa snažil vymaniť zo šedej a nudnej rutiny, aby vo všetkých farbách ukázal vznešený svet, ktorý človeka obklopuje. Keď už hovoríme o ruštine literárnych klasikov, nemožno nespomenúť veľkého génia A.S. Puškin - básnik a otec ruského literárneho jazyka. Diela tohto spisovateľa urobili vo svete skutočnú revolúciu literárne umenie. Puškinova poézia, príbeh “ Piková dáma„a román“ Eugen Onegin „sa stali štylistickou prezentáciou, ktorú opakovane používali mnohí domáci a svetoví spisovatelia.
Literatúru devätnásteho storočia okrem iného charakterizovali aj filozofické koncepcie. Najjasnejšie sú odhalené v dielach M.Yu. Lermontov. Všetko moje tvorivá činnosť autor obdivoval dekabristické hnutia a obhajoval slobody a ľudské práva. Jeho básne sú nasýtené kritikou cisárskej moci a opozičnými výzvami. V oblasti dramaturgie sa A.P. Čechov. Dramatik a spisovateľ pomocou jemnej, no „pichľavej“ satiry zosmiešnil ľudské neresti a vyjadril pohŕdanie neresťami predstaviteľov šľachty. Jeho hry od jeho narodenia až po súčasnosť nestrácajú na aktuálnosti a naďalej sa uvádzajú na scéne divadiel po celom svete. Nemožno nespomenúť ani skvelého L.N. Tolstoj, A.I. Kuprin, N.V. Gogoľ atď.
Skupinový portrét ruských spisovateľov - členov redakčnej rady časopisu Sovremennik».
Ivan Turgenev, Ivan Gončarov, Lev Tolstoj, Dmitrij Grigorovič, Alexander Družinin, Alexander Ostrovskij.
Vlastnosti ruskej literatúry
V devätnástom storočí ruská realistická literatúra nadobudla bezprecedentnú vysokú umeleckú dokonalosť. Jeho hlavným poznávacím znakom bola originalita. Druhá polovica 19. storočia v ruskej literatúre prešla myšlienkou rozhodujúcej demokratizácie umeleckej tvorby a v znamení napätia ideologický boj. Okrem iného sa v týchto časových rámcoch menil pátos. umeleckej tvorivosti, v dôsledku čoho ruský spisovateľ čelil potrebe umeleckého pochopenia nezvyčajne pohyblivých a impulzívnych prvkov bytia. V takomto prostredí literárna syntéza vznikala v oveľa užších časových a priestorových obdobiach života: potreba určitej lokalizácie a špecializácie bola diktovaná zvláštnym stavom sveta, charakteristickým pre éru druhej polovice 19. storočia.
19. storočie sa nazýva „zlatý vek“ ruskej poézie a storočie ruskej literatúry v celosvetovom meradle. Netreba zabúdať, že literárny skok, ktorý nastal v 19. storočí, pripravil celý priebeh literárneho procesu 17. a 18. storočia. 19. storočie je obdobím formovania ruského spisovného jazyka, ktorý sa formoval najmä vďaka A.S. Puškin.
A.S. Puškin a N.V. Gogoľ identifikoval hlavné umelecké typy, ktoré by spisovatelia rozvíjali v priebehu 19. storočia. Toto umelecký typ « osobu navyše“, ktorého príkladom je Eugen Onegin v románe A.S. Pushkin, a takzvaný typ "malého muža", ktorý ukazuje N.V. Gogol vo svojom príbehu "The Overcoat", ako aj A.S. Pushkin v príbehu "The Stationmaster".
Literatúra zdedila publicitu a satirický charakter od 18. storočia. V prozaickej básni N.V. Gogoľ" Mŕtve duše„Spisovateľ ostrým satirickým spôsobom ukazuje podvodníka, ktorý skupuje mŕtve duše, rôzne typy statkárov, ktorí sú stelesnením rôznych ľudských nerestí (vplyv klasicizmu). V rovnakom pláne sa udržiava komédia "Generálny inšpektor". sú plné satirické obrázky a diela A. S. Puškina. Literatúra naďalej satiricky zobrazuje ruskú realitu. Trend zobrazovania nerestí a nedostatkov ruská spoločnosť – vlastnosť všetko ruské klasickej literatúry. Dá sa vystopovať v dielach takmer všetkých spisovateľov 19. storočia. Zároveň mnohí spisovatelia realizujú satirický trend v grotesknej podobe. Príkladom grotesknej satiry sú diela N.V. Gogola „Nos“, M.E. Saltykov-Shchedrin "Gentlemen Golovlevs", "História jedného mesta".
http://jordencook.com/maps341 Od polovice 19. storočia sa rozvíja ruská realistická literatúra, ktorá vzniká na pozadí napätej spoločensko-politickej situácie, ktorá panovala v Rusku za vlády Mikuláša I. Kríza poddanského systému sa varí, rozpory medzi úradmi a obyčajných ľudí. Je potrebné vytvárať realistickú literatúru, ktorá ostro reaguje na spoločensko-politickú situáciu v krajine. Literárny kritik V.G. Belinsky znamená nový realistický smer v literatúre. Jeho pozíciu rozvíja N.A. Dobrolyubov, N.G. Černyševskij. Medzi západniarmi a slavjanofilmi vzniká spor o spôsoboch historický vývoj Rusko.
Spisovatelia sa obracajú k spoločensko-politickým problémom ruskej reality. Žáner sa vyvíja realistický román. Ich diela sú vytvorené I.S. Turgenev, F.M. Dostojevskij, L.N. Tolstoy, I.A. Gončarov. Prevláda spoločensko-politické filozofické problémy. Literatúra sa vyznačuje osobitným psychologizmom.
Vývoj poézie trochu ustupuje. Je užitočné poznamenať poetické diela Nekrasov, ktorý ako prvý uviedol do poézie sociálne problémy. Známy svojou básňou „Komu sa v Rusku dobre žije? “, ako aj mnohé básne, v ktorých je pochopený ťažký a beznádejný život ľudí.
navštívte webovú stránku literárny proces Koncom 19. storočia objavil mená N.S.Leskov, A.N. Ostrovský A.P. Čechov. Posledný menovaný sa ukázal ako majster v malom literárny žáner- príbeh, a tiež výborný dramatik. Konkurent A.P. Čechov bol Maxim Gorkij.
Koniec 19. storočia sa niesol v znamení formovania predrevolučných nálad. Realistická tradícia sa začínala vytrácať. Nahradila ju takzvaná dekadentná literatúra, ktorej znakmi boli mystika, religiozita, ako aj predzvesť zmien v spoločensko-politickom živote krajiny. Následne dekadencia prerástla do symboliky. Z tohto sa otvára nová stránka v dejinách ruskej literatúry.
„Veru, to bol zlatý vek našej literatúry,
obdobie jej nevinnosti a blaženosti! ..“
M. A. Antonovič
M. Antonovič vo svojom článku nazvanom „zlatý vek literatúry“ začiatkom XIX storočie - obdobie tvorivosti A. S. Puškina a N. V. Gogoľa. Následne táto definícia začala charakterizovať literatúru všetkých 19. storočie- až po diela A.P. Čechova a L.N. Tolstého.
Aké sú hlavné črty ruskej klasickej literatúry tohto obdobia?
Módny na začiatku storočia, sentimentalizmus postupne ustupuje do pozadia - začína sa formovanie romantizmu a od polovice storočia vládne plesu realizmus.
V literatúre sa objavujú nové typy hrdinov: " malý muž“, ktorý najčastejšie zomiera pod tlakom základov akceptovaných v spoločnosti a „osoba navyše“ je reťazec obrazov, počnúc Oneginom a Pečorínom.
Pokračovanie v tradíciách satirického obrazu, ktorý navrhol M. Fonvizin, v literatúre 19. stor. satirický obraz zlozvyky moderná spoločnosť sa stáva jedným z ústredných motívov. Satira často nadobúda groteskné podoby. Živé príklady- Gogoľov "Nos" alebo "História mesta" od M.E. Saltykova-Shchedrina.
Ďalší rozlišovacia črta Literatúra tohto obdobia má akútnu sociálnu orientáciu. Spisovatelia a básnici sa čoraz viac obracajú k spoločensko-politickým témam, často sa ponoria do oblasti psychológie. Tento leitmotív preniká do diel I. S. Turgeneva, F. M. Dostojevského, L. N. Tolstého. Zobrazí sa nový formulár- ruský realistický román s hlbokým psychologizmom, najtvrdšia kritika realita, nezmieriteľné nepriateľstvo s existujúcimi základmi a hlasné volania po obnove.
Dobre hlavný dôvod, čo podnietilo mnohých kritikov, aby označili 19. storočie za zlatý vek ruskej kultúry: literatúra tohto obdobia mala napriek mnohým nepriaznivým faktorom silný vplyv na vývoj svetovej kultúry ako celku. Nasávať všetko najlepšie, čo ponúka svetovej literatúry Ruská literatúra mohla zostať originálna a jedinečná.
Ruskí spisovatelia 19. storočia
V.A. Žukovského- Puškinov mentor a jeho učiteľ. Za zakladateľa ruského romantizmu je považovaný Vasilij Andrejevič. Dá sa povedať, že Žukovskij „pripravil“ pôdu pre Puškinove odvážne experimenty, keďže ako prvý rozšíril pole pôsobnosti poetické slovo. Po Žukovskom sa začala éra demokratizácie ruského jazyka, v ktorej tak bravúrne pokračoval Puškin.
Vybrané básne:
A.S. Gribojedov vošiel do dejín ako autor jedného diela. Ale čo! Majstrovské dielo! Frázy a citáty z komédie „Beda z vtipu“ sa už dávno stali okrídlenými a samotné dielo sa považuje za prvú realistickú komédiu v dejinách ruskej literatúry.
Analýza diela:
A.S. Puškin. Volali ho inak: A. Grigoriev tvrdil, že „Puškin je naše všetko!“, F. Dostojevskij „veľký a nepochopiteľný Predchodca“ a cisár Mikuláš I. priznal, že podľa jeho názoru je Puškin „najviac múdry muž v Rusku." Jednoducho povedané, toto je génius.
Najväčšou Puškinovou zásluhou je, že radikálne zmenil ruštinu spisovný jazyk, čím ho zachránili pred okázalými skratkami, ako „mladý, breg, sladký“, od smiešnych „marshmallows“, „Psyche“, „Amorov“, tak uctievaných vo veľkolepých elégiách, pred výpožičkami, ktoré boli vtedy v ruskej poézii tak hojné. Puškin priniesol na stránky tlačených publikácií hovorovú slovnú zásobu, remeselný slang, prvky ruského folklóru.
A. N. Ostrovskij poukázal aj na ďalší významný počin tohto geniálneho básnika. Pred Puškinom bola ruská literatúra imitačná, tvrdohlavo vnucovala tradície a ideály, ktoré sú našim ľuďom cudzie. Puškin na druhej strane „dodal odvahu ruskému spisovateľovi byť Rusom“, „odhalil ruskú dušu“. V jeho poviedkach a románoch sa po prvý raz tak živo otvára téma morálky vtedajších spoločenských ideálov. A hlavná postava ľahká ruka Puškin sa teraz stáva obyčajným "malým mužom" - so svojimi myšlienkami a nádejami, túžbami a charakterom.
Analýza diel:
M.Yu Lermontov- jasný, tajomný, s nádychom mystiky a neuveriteľným smädom po vôli. Celá jeho tvorba je jedinečným spojením romantizmu a realizmu. Oba smery navyše vôbec neprotirečia, ale akoby sa dopĺňajú. Tento muž sa zapísal do dejín ako básnik, spisovateľ, dramatik a umelec. Napísal 5 hier: najznámejšia je dráma "Maškaráda".
A medzi prozaické diela skutočným diamantom tvorivosti bol román „Hrdina našej doby“ – prvý realistický román v próze v dejinách ruskej literatúry, kde sa spisovateľ po prvýkrát pokúša vystopovať „dialektiku duše“ svojho hrdinu, nemilosrdne ho vystavovať psychologická analýza. Toto priekopnícke kreatívna metóda Lermontov bude v budúcnosti používať veľa ruských a zahraničných spisovateľov.
Vybrané diela:
N.V. Gogoľ známy ako spisovateľ a dramatik, no nie náhodou je jedno z jeho najznámejších diel – „Mŕtve duše“ považované za báseň. Iný taký Majster slova vo svetovej literatúre neexistuje. Gogolov jazyk je melodický, neuveriteľne jasný a obrazný. Najvýraznejšie sa to prejavilo v jeho zbierke Večery na farme u Dikanky.
Na druhej strane, N. V. Gogol je považovaný za predka “ prírodná škola“, so satirou na hranici grotesky, obviňujúcich motívov a zosmiešňovania ľudských nerestí.
Vybrané diela:
JE. Turgenev- najväčší ruský prozaik, ktorý založil kánony klasický román. Pokračuje v tradíciách, ktoré založili Puškin a Gogoľ. Často sa odvoláva na tému „osoba navyše“ a snaží sa prostredníctvom osudu svojho hrdinu vyjadriť dôležitosť a význam sociálnych myšlienok.
Turgenevova zásluha spočíva aj v tom, že sa stal prvým propagátorom ruskej kultúry v Európe. Je to prozaik, ktorý otvoril svet ruského roľníka, inteligencie a revolucionárov do zahraničia. Reťazec ženské obrázky v jeho románoch sa stal vrcholom spisovateľskej zručnosti.
Vybrané diela:
A.N. Ostrovského- vynikajúci ruský dramatik. Ostrovského zásluhy najpresnejšie vyjadril I. Gončarov, ktorý ho uznal za tvorcu rus. ľudové divadlo. Hry tohto spisovateľa sa stali „školou života“ pre dramatikov ďalšej generácie. A Moskovské divadlo Maly, kde sa hrala väčšina hier tohto talentovaného spisovateľa, sa hrdo nazýva „Ostrovský dom“.
Vybrané diela:
I.A. Gončarov pokračoval v rozvíjaní tradícií ruského realistického románu. Autor slávnej trilógie, ktorý ako nikto iný nedokázal opísať hlavný zlozvyk Rusi sú leniví. S ľahkou rukou spisovateľa sa objavil aj pojem „oblomovizmus“.
Vybrané diela:
L.N. Tolstého- skutočný blok ruskej literatúry. Jeho romány sú uznávané ako vrchol umenia písania románov. Štýl prezentácie a tvorivá metóda L. Tolstého sú dodnes považované za štandard spisovateľskej zručnosti. A jeho myšlienky humanizmu mali obrovský vplyv na rozvoj humanistických myšlienok na celom svete.
Vybrané diela:
N.S. Leskov- talentovaný pokračovateľ tradícií N. Gogolu. Výrazne prispel k vývoju nových žánrové formy v literatúre, ako sú obrázky zo života, rapsódie, neuveriteľné udalosti.
Vybrané diela:
N.G. Chernyshevsky — významný spisovateľ a literárny kritik, ktorý navrhol svoju teóriu estetiky vzťahu umenia k realite. Táto teória sa stala referenciou pre literatúru niekoľkých nasledujúcich generácií.
Vybrané diela:
F.M. Dostojevského — brilantný spisovateľ, ktorého psychologické romány známy po celom svete. Dostojevskij je často označovaný za predchodcu takých trendov v kultúre, ako je existencializmus a surrealizmus.
Vybrané diela:
M.E. Saltykov-Shchedrin- najväčší satirik, ktorý priviedol umenie odsudzovania, zosmiešňovania a paródie do výšin zručnosti.
Vybrané diela:
A.P. Čechov. Týmto názvom historici tradične zavŕšili éru zlatého veku ruskej literatúry. Čechov bol počas svojho života uznávaný po celom svete. Jeho poviedky sa stali meradlom pre autorov poviedok. A Čechovove hry mal obrovský vplyv na vývoj svetovej drámy.
Vybrané diela:
Komu koniec XIX storočia tradície kritický realizmus začal postupne miznúť. V spoločnosti skrz-naskrz presiaknutej predrevolučnými náladami prišli do módy nálady mystické, čiastočne až dekadentné. Boli predchodcom nového literárny smer- symbolizmus a znamenal začiatok nového obdobia v dejinách ruskej literatúry - strieborný vek poézia.
Devätnáste storočie je rozkvetom ruskej literatúry. Pripravil ho rýchly kultúrny rast Ruska po reformách Petra Veľkého. Brilantná vláda Kataríny položila pred nové, veľmocenské Rusko otázku stvorenia národné umenie. Medzi galaxiou Catherineiných dvorných piites sa týči majestátna postava „speváčky Felitsy“ – Derzhavin. rozvoj umelecký jazyk a literárne formy prebieha nezvyčajne rýchlym tempom. V roku 1815 na lýceovej skúške Pushkin čítal poéziu v prítomnosti Derzhavina. V Eugenovi Oneginovi spomína toto:
Všimol si nás starý muž Derzhavin
A v rakve požehnal.
Večerný úsvit slávnej Katarínskej éry sa stretáva s ranným úsvitom Puškinovho času. "Slnko ruskej poézie", Puškin je stále za zenitom, keď sa narodil Tolstoj. Tak sa v priebehu jedného storočia rodí ruská literatúra, ktorá stúpa na vrchol umelecký vývoj a vyhráva svetová sláva. V jednom storočí sa Rusko prebudilo z dlhý spánok„mocný génius Petra“, napína sily v ňom ukryté a nielenže dobieha Európu, ale na prahu 20. storočia sa stáva vládcom jej myšlienok.
Dunaev M.M. ruský literatúra XIX storočí
Devätnáste storočie žije v hektickom rytme; smery, prúdy, školy a móda sa menia závratnou rýchlosťou. Sentimentalizmus desiatych rokov ustupuje romantizmu dvadsiatych a tridsiatych rokov; štyridsiate roky vidia zrod ruskej idealistickej „lásky k múdrosti“ a slavjanofilskej doktríny; päťdesiate roky - objavenie sa prvých románov Turgeneva, Gončarova, Tolstého; nihilizmus šesťdesiatych rokov je nahradený populizmom sedemdesiatych rokov; osemdesiate roky sú plné slávy Tolstého, umelca a kazateľa; začína v deväťdesiatych rokoch nový kvet poézia: éra ruského symbolizmu.
Prípravné obdobie sa skončilo. Pushkinovo svietidlo stúpa, obklopené galaxiou satelitov. Delvig, Venevitinov, Baratynsky , Jazyky , Odoevského, Vyazemsky, Denis Davydov - všetky tieto hviezdy žiaria svojim čistým a rovnomerným svetlom; zdajú sa nám menej živé len preto, že sú zatienené leskom Puškina. Vzhľad tohto génia nemožno vysvetliť žiadnou kontinuitou literárnych foriem. Puškin je zázrak ruskej literatúry, zázrak ruských dejín. Vo výške, na ktorú povyšuje Rus slovesné umenie, všetky vývojové línie sú prerušené. V Puškinovi nemožno pokračovať, možno sa ním len inšpirovať pri hľadaní iných ciest. Puškin nevytvára školy.
Čarovné slovesné umenie Gogola oživuje celú generáciu rozprávačov, spisovateľov každodenného života a prozaikov. Všetci veľkí spisovatelia 50. a 80. rokov 19. storočia pochádzajú z Gogoľovej „prírodnej školy“. "Všetci sme vyšli z Gogoľovho kabáta," hovorí Dostojevskij. Od " mŕtve duše“ je línia vývoja románu, ktorého víťazný pochod vypĺňa druhú polovicu storočia. V roku 1846 sa objavuje Dostojevského prvý príbeh „Chudobní ľudia“; v roku 1847 - Turgenevov prvý príbeh „Khor a Kalinich“, prvý Gončarovov román „Obyčajný príbeh“, prvý kus umenia Aksakov „Poznámky k lovu rýb“, prvý veľký príbeh
Devätnáste storočie v ruskej literatúre je pre Rusko najvýznamnejšie. V tomto storočí začali A.S. prejavovať svoju kreativitu. Puškin, M.Yu. Lermontov, N.V. Gogoľ, I.S. Turgenev, F.M. Dostojevskij, L.N. Tolstoj, A.N. Ostrovského. Všetky ich diela nie sú ako nič a nesú veľký zmysel v sebe. Dodnes sa ich diela konajú na školách.
Všetky diela sú zvyčajne rozdelené do dvoch období: prvá polovica devätnásteho storočia a druhá. Je to badateľné na problémoch diela a použitých vizuálnych prostriedkoch.
Aké sú črty ruskej literatúry v devätnástom storočí?
Prvým je, že A.N. Ostrovsky je považovaný za reformátora, ktorý priniesol veľa inovácií dramatické diela. Ako prvý sa dotkol najvzrušujúcejších tém tej doby. Nebojí sa písať o problémoch nižšej triedy. A.N. Ostrovsky bol tiež prvý, kto dokázal ukázať morálny stav duší hrdinov.
Po druhé, a I.S. Turgenev je známy svojim románom Otcovia a synovia. Dotkol sa večné témy láska, súcit, priateľstvo a téma vzťahu medzi starou generáciou a novou.
A toto je samozrejme F.M. Dostojevského. Jeho námety v jeho dielach sú rozsiahle. Viera v Boha, problém malých ľudí vo svete, ľudskosť ľudí - toho všetkého sa vo svojich dielach dotýka.
Vďaka spisovateľom devätnásteho storočia sa dnešná mládež môže naučiť láskavosti a najviac úprimné pocity prostredníctvom diel veľkých ľudí. Svet má šťastie, že v devätnástom storočí tieto talentovaných ľudí ktorá dala celému ľudstvu nový podnet na zamyslenie, otvorila nové problematické témy, naučila súcitu s blížnym a poukázala na chyby ľudí: ich bezcitnosť, klamstvo, závisť, zrieknutie sa Boha, ponižovanie druhého človeka a ich sebecké pohnútky.
Niektoré zaujímavé eseje
- Rozbor Platonovovho diela Láska k vlasti alebo Cesta vrabca
Žánrovo dielo odkazuje na podobenstvo, alegorický príbeh s autorovým moralizovaním, ktorého hlavnou témou sú úvahy o skutočných mravných ľudských princípoch.
- Obraz a charakteristika Pavlusha z príbehu Bezhin Meadow od Turgeneva
Pavlusha vyčnieval od ostatných chlapcov vzhľadom aj povahou. Chlapci mali blond vlasy a on čierne a strapaté. Silný a skrčený, s veľkou hlavou pútal pozornosť.
- Obraz a charakteristika diablov v príbehu Predvianočná noc podľa Gogoľovej eseje
Jednou z postáv Gogoľovho diela Predvianočná noc je Osip Nikiforovič, vidiecky duchovný. Autor opisuje vzhľad Osipa Nikiforoviča ako dosť nevzhľadný a nijak zvlášť výnimočný.
- Rozbor príbehu Nosov živý klobúk
Sovietska kreativita detský spisovateľ N. N. Nosová je presiaknutá úprimnou láskou k deťom. Príbeh „The Living Hat“ bol napísaný v roku 1938, keď sa kariéra spisovateľa ešte len začínala.
- Analýza príbehu Hamlet zo Shchigrovského okresu Turgenev
Žánrovo dielo odkazuje na príbeh s autobiografickými črtami, ktorý je súčasťou zbierky próz spisovateľa „Zápisky lovca“, ktorý sa považuje za hlavnú tému
