10. „Krwawoczerwone lustro” Gerharda Richtera- sprzedany za 1 314 500 dolarów
Gerhard Richter (ur. 9 lutego 1932 w Dreźnie) to najsłynniejszy ze współczesnych niemieccy artyści, jego twórczość nazywana jest najbardziej kontrowersyjną i kontrowersyjną, a jego obrazy należą do najdroższych spośród dzieł żyjących artystów. Tak więc jeden z nich został niedawno sprzedany w Sotheby’s za 20,8 miliona dolarów! Obraz z naszej listy został sprzedany w listopadzie 2008 roku na tej samej aukcji w Nowym Jorku za 1,3 miliona. Blood Red Mirror to lustro o krwistoczerwonych kolorach.
9. „Pojęcie przestrzeni, oczekiwanie” Lucio Fontany- sprzedany za 1,5 miliona dolarów
Lucio Fontana – Malarz włoski, rzeźbiarz, artysta abstrakcyjny. Położył kiedyś podwaliny pod modny trend obrazów „ciętych”. Ta praca Fontany, sprzedana w 2010 roku za 1,5 miliona dolarów, jest naprawdę pocięta.
8. „Zielony Biały” Ellsworth Kelly- sprzedany za 1 650 500 dolarów
Ellsworth Kelly to współczesny amerykański artysta i rzeźbiarz. On jest największy przedstawiciel kierunek „Malarstwo Hard-edge” – malarstwo zawierające figury (często, choć niekoniecznie, geometryczne) o ostrych, wyraźnych konturach. Obraz „Zielony biały” został sprzedany w listopadzie 2008 roku za 1 650 500 dolarów.
7. „Bez tytułu” Blinky Palermo
Blinky Palermo to niemiecki artysta abstrakcyjny. Jego obraz „Bez tytułu” został sprzedany na aukcji za 1,7 miliona dolarów. „Bez tytułu”, podobnie jak reszta prac Palermo, to nakładanie jednego koloru na drugi.
6. „Kowboj” Elswortha Kelly’ego- sprzedany za 1,7 miliona dolarów
Film „Kowboj” przyniósł znanej nam już Kelly 1,7 miliona dolarów.
5. Peinture (Le Chien), Joan Miró- sprzedany za 2 210 500 dolarów
Joan Miró jest znaną katalońską (hiszpańską) artystką abstrakcyjną. Prace artysty w większości przypominają chaotyczne rysunki dzieci i zawierają postacie niejasno przypominające rzeczywiste przedmioty. Jego obraz „Pies” został sprzedany w Christie's w Nowym Jorku za 2 210 500 dolarów.
4. „Bez tytułu”, Cy Twombly- sprzedany za 2,3 miliona dolarów.
Cy Twombly to amerykański malarz i rzeźbiarz abstrakcyjny. Oryginalność maniery Twombly'ego polega na chaotycznym nanoszeniu na płótno napisów, linii i rys. Jego obraz „Bez tytułu” kupiony za 2,3 miliona dolarów może bardziej przypominać dzieło 5-letniego dziecka ćwiczącego pisanie litery „e”.
3. Biały ogień I, Barnett Newman- sprzedany za 3 859 500 dolarów
Barnett Newman – amerykański artysta wybitny przedstawiciel abstrakcyjny ekspresjonizm. Białe okno sprzedałem 13 listopada 2002 roku za 3 859 500 dolarów.
2. Błękitny głupcze, Christopher Wool- sprzedany za 5 milionów dolarów
Obraz „Błękitny głupek” współczesnego amerykańskiego artysty Christophera Woola został zakupiony w maju 2010 roku na aukcji Christie's w Nowym Jorku za 5 010 500 dolarów.
1. „Bez tytułu” (1961) Marka Rothko- sprzedany za 28 milionów dolarów
Obraz Rothko, czołowego przedstawiciela ekspresjonizmu abstrakcyjnego i jednego z twórców kolorowego malarstwa polowego, został sprzedany w 2010 roku w Nowym Jorku w Sotheby's za szalone 28 milionów dolarów.
Ranking najdroższych obrazów świata tworzony jest na podstawie wyników aukcji. Z tego powodu nie zostały one uwzględnione w tym rankingu. znane obrazy należące do muzeów państwowych. Koniecznie to sprawdź Ten artykuł i będziesz wzdychał z powodu dobrobytu naszej najbogatszej jednostki społeczeństwa.
Na pierwszy rzut oka stwierdzisz, że nie da się opanować kolorów tak jak autorzy tych obrazów, ale uwierz mi, nie ma rzeczy niemożliwych. W tym przypadku pomogą Ci obrazy po numerach, otrzymasz płótno z numerami na każdym elemencie i odpowiadającymi im numerami na puszkach z farbą i uwierz mi, za niecałe pół roku poczujesz się pewniej. Malowanie po numerach można kupić na stronie http://raskras.com.ua.
20. Pablo Picasso - Kobieta ze skrzyżowanymi ramionami (1901-1902)
Sprzedany za 55 milionów dolarów w 2000 roku.
19. Vincent van Gogh - Pole pszenicy z cyprysami (1916)
Sprzedany za 57 milionów dolarów w 1993 roku.
18. Kazimierz Malewicz - Kompozycja suprematystyczna (1916)
Sprzedany za 60 milionów dolarów w 2008 roku.
17. Paul Cézanne - Martwa natura z dzbankiem i draperią (1893-1894)
Sprzedany za 60,2 miliona dolarów w 1999 roku.
16. Willem de Kooning – Dokument policyjny (1955)
Sprzedany za 63,5 miliona dolarów w 2006 roku.
15. Vincent van Gogh - Portret artysty bez brody (1889)
Sprzedany za 71,5 miliona dolarów w 1998 roku.
14. Andy Warhol - Wypadek zielonego samochodu (1963)
Sprzedany za 71,7 miliona dolarów w 2007 roku.
13. Mark Rothko – Biały środek (1950)
Sprzedany za 72,8 miliona dolarów w 2007 roku.
12. Peter Paul Rubens - Rzeź niewiniątek (1609-1611)
Sprzedany za 76,8 miliona dolarów w 2002 roku.
11. Pierre Auguste Renoir - Bal w Moulin de la Galette (1876)
Sprzedany za 78,1 miliona dolarów w 1990 roku.
10. Jasper Jones – Falstart (1959)
Sprzedany za 80 milionów dolarów w 2008 roku.
9. Claude Monet - Staw z liliami wodnymi (1919)
Sprzedany za 80,5 miliona dolarów w 2008 roku.
8. Vincent van Gogh - Portret doktora Gacheta (1890)
Sprzedany za 82,5 miliona dolarów w 1990 roku.
7. Francis Bacon – Tryptyk (1976)
Sprzedany za 86,3 miliona dolarów w 2008 roku.
6. Gustav Klimt - Portret Adele Bloch-Bauer II (1912)
Sprzedany za 87,9 miliona dolarów w 2006 roku.
5. Pablo Picasso - Dora Maar z kotem (1941)
Sprzedany za 95,2 miliona dolarów w 2006 roku.
Najdroższe obrazy świata przechowywane są przeważnie w galeriach i muzeach w Europie i USA. Obrazy te są tak cenne, że miłośnicy sztuki są gotowi wydać miliony dolarów na ich zakup. Najczęściej wartość obrazu zależy od jego wieku i artysty, który go namalował. Niektóre obrazy na pierwszy rzut oka wyglądają zwyczajnie, ale są warte miliony po prostu dlatego, że zostały namalowane na całym świecie znany artysta jak Vincent Van Gogh czy Pablo Picasso. Poniżej znajduje się lista dwudziestu pięciu najdroższych dzieł sztuki i obrazów w historii:
25. Akrobata i Młody Arlekin
Obraz Pabla Picassa pierwotnie szacowano na 38,5 miliona dolarów, a sprzedano za 69,4 miliona dolarów. Obraz ten, namalowany w 1905 roku, został po raz pierwszy wystawiony w Action: Cahsiers Individualistes De Philosophie na Uniwersytecie Princeton w 1923 roku i został sprzedany przez spadkobiercę Rogera Janssena Miitsukoshiemu w 1988 roku. NA ten moment Obraz znajduje się w Ameryce i jest własnością publiczną.
24. „Zwinny królik” (Au Lapin Agile)
Zwinny królik został namalowany w 1904 roku przez Pabla Picassa i sprzedany w 1989 roku przez córkę Joan Whitney Payson Walterowi H. Annenbergowi za 70 milionów dolarów. Aukcja odbyła się 27 listopada 1989 roku w Sotheby's w Nowym Jorku.
23. Diana i Akteon
Ten obraz Tycjana, Włoski artysta Renesans, powstał w latach 1556-1559. Uważany jest za jedno z jego największych arcydzieł. Obraz przedstawia moment spotkania bogini Diany z Akteonem. W 2009 roku książę Sutherland podarował ten obraz Galerie Narodowe Szkocja i Londyn (Galerie Narodowe Szkocji i Galeria Narodowa w Londynie). Wartość obrazu szacuje się na 70,6 miliona dolarów.
22. Wypadek zielonego samochodu (Zielony samochód I)
Obraz ten, namalowany przez Andy'ego Warhola w 1963 roku, został sprzedany 16 maja 2007 roku Philipowi Niarchosowi. Green Car Crash, lepiej znany jako Green Burning Car I, został pierwotnie wyceniony na 71,7 miliona dolarów, ale został sprzedany za 73,7 miliona dolarów. Aukcja odbyła się w Christie's w Nowym Jorku.
21. „Wazon z piętnastoma słonecznikami”
Obraz „Wazon z piętnastoma słonecznikami” przedstawia bukiet słoneczników umieszczony w wazonie. Ten obraz Holenderski artysta Vincent van Gogh został namalowany w 1888 roku i jest drugim obrazem przedstawiającym słoneczniki tego artysty. Został sprzedany przez szwagierkę Chestera Beatty'ego, Yasuo Goto w 1987 roku za 74,5 miliona dolarów, czyli prawie dwukrotnie więcej niż pierwotna cena 39 milionów dolarów.
20. „Biały środek (żółty, różowy i lawendowy na różu)”
Obraz ten, namalowany przez Marka Rothko i pierwotnie wyceniony na 72,8 miliona dolarów, został sprzedany przez Davida Rockefellera w 2007 roku katarskiej rodzinie królewskiej, szejkowi Hamadowi bin Khalifie At-Thani, za 74,9 miliona dolarów. Ten malarstwo abstrakcyjne został ukończony w 1950 roku i jest uważany za część legendarnego, proteuszowego stylu malarstwa artysty.
19. Zasłona, dzbanek i miska na owoce
Obraz ten, namalowany przez Paula Cezanne’a w 1894 roku, został wystawiony na aukcji 10 maja 1999 roku w Sotheby’s w Nowym Jorku. Chociaż większość ludzi zna to jako „Zasłona, dzbanek i miska na owoce”, oryginalne imię obraz brzmi jak „Rideau, Cruchon et Compotier”. Obraz został sprzedany przez rodzinę Whitney nieznanemu nabywcy za skorygowaną cenę 77,4 miliona dolarów.
18. Staw z liliami wodnymi
Obraz „Staw z liliami wodnymi” (Le Bassin aux Nympheas) został namalowany w 1919 roku Artysta francuski-impresjonista Claude Monet, ale został wystawiony na aukcję dopiero 4 czerwca 2008 roku. Ten obraz olejny na płótnie został sprzedany w Sotheby's w Nowym Jorku J Irrwinowi i Xenii S Miller za 79,7 miliona dolarów.
17. „Autoportret Picassa”
Autoportret Picassa (Yo, Picasso) został sprzedany 9 maja 1989 roku za 47,9 miliona dolarów przez Wendella Cherry’ego Stavrosowi Niachrosowi w Sotheby’s w Nowym Jorku. Obraz ten został namalowany w 1901 roku i przedstawia samego artystę. W dniu aukcji uznano go za drugi najpopularniejszy obraz. Jej skorygowana wartość netto wynosi obecnie 90,5 miliona dolarów.
16. „Pole pszenicy z cyprysami”
Obraz ten, będący częścią serii obrazów zatytułowanych „Pole pszenicy”, został namalowany przez Van Gogha w 1889 roku w szpitalu psychiatrycznym Saint Paul De Mausole w Arles we Francji (gdzie Van Gogh był tymczasowo więziony jako pacjent). W 1993 roku syn Emila Georga Bührle sprzedał obraz Walterowi Annenbergowi za 84,1 miliona dolarów.
15. Falstart
„Fałsz start” to obraz Jaspera Johnsa, który 12 października 2006 roku został wystawiony na prywatnej aukcji przez Richarda Graya. Został napisany w 1959 roku i sprzedany przez Davida Geffena Kennethowi Griffinowi za 84,6 miliona dolarów, czyli o 4,6 miliona dolarów więcej niż pierwotna cena wynosząca 80 milionów dolarów.
14. „Ślub Pierrette”
Les Noces de Pierrette, najbardziej znany jako Ślub Pierrette, został namalowany w 1905 roku, w okresie błękitnym artysty. W tym okresie Picasso doświadczył biedy i depresji po samobójstwie swojego przyjaciela Carlosa Casagemasa w 1901 roku. W 1907 roku nabył go handlarz dziełami sztuki Joseph Stansky, ale w latach 1945-1962 był w posiadaniu syna Picassa, Paula Picassa. Został sprzedany przez Fredrika Roosa Tomonori Tsurumaki za 84,8 miliona dolarów w 1989 roku.
13. „Tryptyk, 1976” (Tryptyk, 1976)
Obraz zatytułowany „Tryptyk”, namalowany przez Francisa Bacona w 1976 roku, namalowany został techniką olejno-pastelową na płótnie i podzielony na trzy części o wymiarach 198 na 147 centymetrów każda. Został sprzedany w Sotheby's w Londynie 14 maja 2008 roku, gdzie rodzina Moueix sprzedała dzieło sztuki Romanowi Abramowiczowi za 85,5 miliona dolarów.
12. „Portret Adele Block Bauer II”
Był to drugi portret Adele Bloch-Bauer namalowany przez Gustava Klimta ( Gustava Klimta) w 1912 roku. Adele Bloch-Bauer była żoną Ferdynanda Blocka Bauera i jego modelki. Obraz ten został wystawiony na aukcji w Dom Aukcyjny Christie's i sprzedany za prawie 88 milionów dolarów.
11. „Portret Vincenta Van Gogha”
Z kilkunastu autoportretów namalowanych przez Vincenta van Gogha tylko ten przetrwał do dziś. Autoportret namalowany w 1886 roku ukazuje twarz artysty dokładnie taką, jaką widział ją Van Gogh patrząc w lustro (za pomocą którego malował własną twarz). Obraz został sprzedany za 93,5 miliona dolarów.
10. „Dora Maar z kotem” (Dora Maar z kotem)
„Dora Maar au Chat”, znana również jako „Dora Maar z kotem”, została namalowana przez Pabla Picassa w 1941 roku. Obraz ten przedstawia kochankę artysty o imieniu Dora Maar, która siedzi na krześle z kotkiem na ramieniu. Rozmiar tego obrazu to zaledwie 128,27 na 95,25 centymetra, jednak został sprzedany w 2006 roku za 95 216 000 dolarów.
9. Rzeź niewinnych
Obraz „Rzeź niewiniątek” został namalowany przez Petera Paula Rubensa i przedstawia rzeź niewiniątek w Betlejem w Księdze Mateusza z Pisma Świętego. Został ukończony w 1611 r. i 10 lipca 2002 r. wystawiony na aukcji w Sotheby's w Londynie, gdzie austriacka rodzina sprzedała go Kennethowi Thomsonowi za 99,7 miliona dolarów.
8. „Irysy”
Ten obraz Vincenta van Gogha został namalowany w 1889 roku i sprzedany Alanowi Bondowi za 101,2 miliona dolarów przez syna Joan Whitney Payson w Sotheby's w Nowym Jorku 11 listopada 1987 roku. Van Gogh namalował to arcydzieło podczas pobytu w szpitalu psychiatrycznym we Francji.
7. „Portret Josepha Roulina”
Inny obraz Van Gogha, Portret listonosza pędzla Josepha Roulina, został ukończony w 1889 roku i sprzedany Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku za ponad 111 milionów dolarów (ponad dwukrotnie więcej niż pierwotna cena), czyli 58 milionów dolarów.
6. Chłopiec z fajką
Obraz „Garçon à la pipe” czyli „Chłopiec z fajką”, namalowany przez Pabla Picassa w 1905 roku, został ukończony podczas „ okres róż» Picasso podczas pobytu w Paryżu. Obraz przedstawia Persa w wieńcu z róż, trzymającego w dłoni fajkę. Obraz został sprzedany przez Fundację Greentree rodzinie Whitney w 2004 roku za 104 miliony dolarów. Jej obecny majątek netto szacuje się na 129 milionów dolarów.
5. „Taniec w Le Moulin de la Galette”
Obraz „Bal Du Moulin de Galette”, lepiej znany jako „Bal w Moulin de la Galette”, został namalowany przez francuskiego artystę Pierre'a Auguste'a Renoira w 1876 roku. Koszt obrazu szacuje się na 141,5 miliona dolarów. W tej chwili obraz ten znajduje się w Muzeum Orsay (Musee de Orsay), mieszczącym się w Paryżu. Ten słynny impresjonistyczny obraz Betsey Whitney został sprzedany przez Ryoei Saito w 1990 roku.
4. „Portret doktora Gacheta”
Na obrazie zatytułowanym „Portret doktora Gacheta” namalowanym przez Holenderski artysta Vincent Van Gogh, przedstawiający lekarza podczas Ostatnie miesiąceŻycie Van Gogha. Arcydzieło zostało ukończone w 1890 roku w Auvers i sprzedane na aukcji za 82,5 miliona dolarów. Wartość obrazu wynosi obecnie 149,5 miliona dolarów.
3. „Portret Adele Bloch-Bauer I”
Obraz ten, namalowany przez Gustava Klimta w 1907 roku, był jednym z dwóch portretów Adele Bloch-Bauer. Uważany za jedno z jego największych arcydzieł, obraz został sprzedany Ronaldowi Lauderowi za 135 milionów dolarów na aukcji, która odbyła się w Nowym Jorku w czerwcu 2006 roku. Przez cztery miesiące obraz ten pozostawał najdroższym na świecie. Obecnie wycenia się go na 155,8 mln dolarów.
2. „Kobieta III”
Kobieta III została namalowana przez abstrakcyjnego ekspresjonistę Willema de Kooninga i była jednym z sześciu obrazów, które ukończył w latach 1951–1953. Przez dwie dekady obraz znajdował się w kolekcji Muzeum Sztuki Współczesnej w Tehram, ale w 2006 roku został sprzedany Stevenowi Cohenowi za 137,5 miliona dolarów. Obecnie jego wartość szacowana jest na 159,8 mln dolarów.
1. „Nr 5, 1948”
Obraz ten został namalowany przez Jacksona Pollocka w 1948 roku i zakupiony przez Davida Martineza od Davida Geffena za 140 milionów dolarów na aukcji w Nowym Jorku 2 listopada 2006 roku. W tej chwili koszt tego obrazu szacowany jest na 162,7 miliona dolarów.
Czas czytania: 13 minut
Malarstwo jest najstarsza forma sztuka. Za pomocą farby, pędzla, palety i innych narzędzi człowiek stara się przekazać swoją wyobraźnię i wizję świata. Historia malarstwa jest długa i wieloaspektowa. Ten typ kreatywność dała światu taki utalentowani malarze jak: Da Vinci, Tycjan, Picasso, Van Gogh i wielu innych. Ci geniusze potrafili tworzyć prawdziwe arcydzieła, które podziwiali ich współcześni, podziwiali ich potomkowie, muzea rywalizowały o prawo do ich wystawiania, a kolekcjonerzy płacili miliony za prawo do ich posiadania.
Pojawiające się cyklicznie na aukcjach dzieła wielkich mistrzów nieprzerwanie zadziwiają rekordowymi cenami i popytem na nie. Cena największe obrazy osiąga nowe wysokości stratosferyczne z każdą zmianą właściciela.
Willem de Kooning „Kobieta III”
Rok napisania: 1953
Rok i miejsce sprzedaży: 2006, aukcja prywatna
Cena sprzedaży: 137,5 miliona dolarów.
Cena obecnie: 162,4 miliona dolarów.
Obraz jest uderzającym przykładem malarstwa ekspresjonistycznego, w którym kobieta jest przedstawiona na płótnie w abstrakcyjnej formie. Ten obrazek stanowi część całego cyklu prac artystycznych Willema de Kooninga, w których artysta podejmuje próbę zgłębienia tematu kobiecego ciała. Na wszystkich swoich płótnach artysta przedstawia kobiety w stylu graffiti: mają ogromne oczy, zębate uśmiechy i przerażające dłonie. Technika nakładania farby na płótno: szerokie pociągnięcia i pociągnięcia pędzlem po płótnie. Niektórzy krytycy tłumaczą ten styl malarstwa trudnymi doświadczeniami i konfliktowymi relacjami z płcią żeńską, które znalazły ujście w płótnach artysty.
W listopadzie 2006 roku właściciel obrazu, David Gaffen, sprzedał go miliarderowi Stevenowi Cohenowi za 137,5 miliona dolarów.
Jacksona Pollock „Numer 5”
Rok napisania: 1948
Rok i miejsce sprzedaży: 2006, Sotheby's
Cena sprzedaży: 140 milionów dolarów.
Cena obecnie: 165,4 miliona dolarów.
Wielomilionowe oferty na aukcjach nie są już nowością dla obrazów Jacksona Pollocka. Tym samym najdroższy stał się „Numer 5”, sprzedany w listopadzie 2006 roku za 140 milionów dolarów dzieło sztuki dzieło sztuki zakupione na aukcji przez nieznanego nabywcę. Wyjątkowość obrazu polega na specjalnej technice kroplowej, w której chaotyczne wzory powstają poprzez rozpryskiwanie farby warstwa po warstwie spontanicznymi ruchami i gestami. Często zaangażowane jest całe ciało artysty. Takie prace nazywane są „malowaniem akcji”. Wizualnie obraz przypomina ptasie gniazdo i składa się z ścisłego przeplatania się żółtych, brązowych i szarych plam o różnych odcieniach. Obraz jest także przykładem podejścia Pollocka do sztuki pięknej: wszystkie obszary płótna są traktowane jednakowo, odrzucane są konwencjonalne punkty odniesienia, skupienie i plany.
Amedeo Modigliani „Leżąca nagość”
Rok pisania: 1917-1918
Cena sprzedaży: 170,4 miliona dolarów.
Cena obecnie: 170,4 mln dolarów.
„Leżący akt” to obraz z serii aktów kobiecych namalowany przez Modiglianiego pod patronatem polskiego handlarza Leopolda Zborowskiego w 1917 roku. Obraz ten był częścią pierwszej i jedynej życiowej wystawy artysty, która odbyła się w Galerii Bertha Weil w 1917 roku. Naga modelka leżąca na karmazynowej sofie z niebieską poduszką spotkała się z krytyką z zewnątrz opinia publiczna a wystawa, która wywołała skandaliczny oddźwięk, została zamknięta przez policję. Dopiero kilkadziesiąt lat później, w listopadzie 2015 roku, w Christie's, serię obrazów Modiglianiego ogłoszono jako odrodzenie aktu w modernizmie. Krytyk sztuki gazety The Guardian Jonathan Jones dokonał porównania Modiglianiego i jego modeli z tradycjami Tycjana i jego Wenus z Urbino. I zauważył, że artysta zajmował się wychwalaniem seksualności ciała i głosił pożądanie jako swoją religię na długo przed Matisse'em i Picassem. W tym samym czasie „Reclining Nude” został sprzedany na aukcji za 170,4 miliona dolarów.
Pablo Picasso „Algierskie kobiety (wersja O)”
Rok napisania: 1955
Rok i miejsce sprzedaży: 2015, Christie's
Cena sprzedaży: 179,365 mln dolarów.
Cena obecnie: 179,365 mln dolarów.
Obraz, który w 2015 roku ustanowił rekord świata na aukcji Christie's, stając się najdroższym przedmiotem Dzieła wizualne. „Algierskie kobiety” stały się zwieńczeniem cyklu prac artystki. Inspirowana twórczością wielkiego Hiszpana artysta XIX stulecia autorstwa Eugene’a Delacroix Picasso stworzył serię obrazów podkreślających sytuację algierskich kobiet. Prace zostały pomyślane przez artystę także jako hołd i elegia dla zmarłego w 1954 roku przyjaciela i rywala geniusza, Henriego Matisse’a. „Kobiety Algierii” to wyraźny pokaz tendencji Picassa do łączenia stylu vintage z wyjątkowym, świeżym podejściem do prezentacji obrazów. Obraz ten łączy w sobie: kicz, postmodernizm i klasykę. To właśnie ta cecha nadaje płótnu ekskluzywność i powoduje zwiększone zapotrzebowanie na obraz.
Rembrandt van Rijn „Portrety Maartena Solmansa i Opiena Koppita”
Rok napisania: 1634
Cena sprzedaży: 180 milionów dolarów.
Cena obecnie: 180 milionów dolarów.
Rembrandt otrzymał zamówienie na obrazy w związku ze ślubem Maartena Solmansa z Olivią Coppit. Początkowo historia tych portretów wskazywała na jeden ciekawy trend – malowane osobno, zawsze trzymano je razem. Chociaż wiele XVII-wiecznych portretów par było oddzielonych od siebie, obrazy te zawsze wisiały obok siebie, nawet przechodząc z kolekcji do kolekcji. Charakterystyczne dla twórczości mistrza są także: nietypowa dla artysty wielkość płótna oraz wizerunek postaci na portrecie w pełna wysokość. Potomkowie pary przedstawionej na obrazach zachowali obrazy długie lata aż do jego sprzedaży w 1877 roku francuskiemu bankierowi Gustave’owi Samuelowi de Rothschildowi. Jego potomek, otrzymawszy licencję na sprzedaż arcydzieł Rembrandta, sprzedał obrazy jednocześnie dwóm muzeom. Tym samym „Portrety Maartena Solmansa i Opien Coppit” stanowią wspólną własność Amsterdamu Muzeum Państwowe I Paryż Luwr za 180 milionów dolarów.
Mark Rothko „Nr 6 (fioletowy, zielony i czerwony)”
Rok napisania: 1951
Rok i miejsce sprzedaży: 2014, aukcja prywatna
Cena sprzedaży: 186 milionów dolarów.
Cena obecnie: 186 milionów dolarów.
„Fiolet, zieleń, czerwień” to obraz amerykańskiego artysty o rosyjskich korzeniach – Marka Rothko. Ponieważ Rothko jest pionierem abstrakcyjnego ekspresjonizmu, jego styl charakteryzuje się brakiem konkretnych obrazów, użyciem dużych płócien i poziomych pasów w jasnych kolorach. Jak większość artystów przeżywających depresję w okresie powojennym, Rothko korzystał ciemne odcienie palety na górę płótna. „Fiolet, zieleń, czerwień” znalazł się w naszym rankingu najdroższych obrazów dzięki zakupowi obrazu przez rosyjskiego biznesmena Dmitrija Rybolovleva w 2014 roku za pokaźną kwotę – 186 milionów dolarów. To prawda, że nieco później ten sam Rybolovlev złożył pozew przeciwko sprzedawcy obrazu - szwajcarskiemu handlarzowi dziełami sztuki Yvesowi Bouvierowi - zarzucając mu zawyżanie ceny płótna. Ale dopóki sąd nie podejmie decyzji, „Fiolet, zieleń, czerwień” pozostaną na szczycie najdroższych obrazów.
Jackson Pollock „Numer 17A”
Rok napisania: 1948
Rok i miejsce sprzedaży: 2015, aukcja prywatna
Cena sprzedaży: 200 milionów dolarów.
Cena obecnie: 200 milionów dolarów.
Jacksona Pollocka – jasny przedstawiciel Amerykański ekspresjonizm abstrakcyjny. Za rezygnację ze sztalugi i unikalna technika Pollock otrzymał kiedyś nawet przydomek - Jack the Sprinkler. Artysta rozłożył płótna na ziemi i przechadzał się po okolicy, rozpylając farbę z pędzli i strzykawek, tworząc w ten sposób nowy, zupełnie niepowtarzalny styl malarstwa – action malarstwo. Sekret Pollocka tkwi także w farbie, która posiada specjalną lepkość, która nie rozmazuje się po nałożeniu. Obraz „Numer 17A” kupił w 2015 roku amerykański miliarder Kenneth Griffith za 200 milionów dolarów. Obraz można obecnie oglądać w Art Institute of Chicago.
Paul Cezanne „Gracze w karty”
Rok napisania: 1895
Rok i miejsce sprzedaży: 2011, aukcja prywatna
Cena sprzedaży: 259 milionów dolarów.
Cena obecnie: 274 miliony dolarów.
Do 2015 roku „Gracze w karty” Paula Cézanne’a znajdował się na szczycie listy najdroższych obrazów świata, gdyż w 2011 roku grecki magnat żeglugi George Embricos sprzedał katarskiej rodzinie królewskiej za olbrzymią kwotę 259 milionów dolarów. To płótno- Ten klasyczny wygląd sztuki artystyczne, tak charakterystyczne dla podręczników, prezentowych albumów fotograficznych i magazynów z towarami luksusowymi. „Gracze w karty” to jedno z pięciu dzieł Cezanne’a należących do impresjonistycznego cyklu lat 90. XIX wieku. Na zdjęciu widzimy dwóch mężczyzn siedzących przy drewnianym stole i z entuzjazmem grających w karty. Przy okazji interesujący fakt polega na tym, że modelami graczy są robotnicy i ogrodnicy z rodzinnej posiadłości Cezanne’a.
Paul Gauguin „Kiedy wyjdziesz za mąż?”
Rok napisania: 1892
Rok i miejsce sprzedaży: 2015, aukcja prywatna
Cena sprzedaży: 300 milionów dolarów.
Cena obecnie: 300 milionów dolarów.
Dotychczasowy rekord pobija obraz Paula Gauguina „Kiedy się ożenisz?”, sprzedany w 2015 roku do muzeów w Katarze przez prywatnego szwajcarskiego kolekcjonera Rudolfa Staehelina. Innym tłumaczeniem tytułu obrazu jest „Kiedy ślub?” Dzieło to prawdziwa perła postmodernizmu. Obraz przedstawia tahitańskie dziewczęta ubrane w tradycyjne i misjonarskie stroje, otoczone pięknymi krajobrazami Tahiti. To właśnie na Tahiti Gauguin uciekł kiedyś, próbując ukryć się przed codziennym życiem i sztucznością Europy, i to tutaj jego bystry, oryginalny talent mógł ujawnić się z pełną mocą. Obraz za życia nie przyniósł artyście sławy, a wielu krytyków wypowiadało się na jego temat w sposób zupełnie niepochlebny. Dopiero wiele lat później utrwalona na płótnie miniona już kultura uczyniła obraz jednym z najsłynniejszych arcydzieł epoki tahitańskiej Gauguina.
Willem de Kooning „Wymiana”
Rok napisania: 1955
Rok i miejsce sprzedaży: 2016, aukcja prywatna
Cena sprzedaży: 300 milionów dolarów.
Cena obecnie: 300 milionów dolarów.
Kolejny obraz, który według wyników ubiegłorocznej aukcji cieszył się największą popularnością i zajął pierwsze miejsce w naszej ocenie. Giełda jest doskonałym przykładem nowojorskiego ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Na obrazie Willem Kooning stara się oddać brzydotę twarzy nowoczesny świat, próbując stanąć na nogi po trudach i zniszczeniach II wojny światowej. Po raz pierwszy obraz trafił na aukcję w 1989 roku. Następnie sprzedano go za 20,68 mln dolarów, pomimo wstępnych szacunków na 4-6 mln. Rekord padł jednocześnie w dwóch „kategoriach”: najwyższa kwota zapłacona za obraz współczesny oraz rekordowa cena za sprzedaż dzieła żyjącego artysty. 28 lat później „Oszustwo” trafiło do kategorii najdroższych obrazów świata i zajęło tam pierwsze miejsce. Obraz nabył znany Ken Griffin, który kupił także „Numer 17A” Pollocka za 200 milionów dolarów i zapłacił za niego 300 milionów dolarów.
NIESAMOWITE FAKTY.
Nikt z nas nie będzie w stanie docenić tego rodzaju malarstwa w jego prawdziwej wartości i odczytać między wierszami sensu zamierzonego przez autora. Niemniej jednak koszt obrazów współcześni artyści czasami po prostu poza skalą, a kolekcjonerzy i koneserzy sztuki z całego świata przybywają na aukcję, aby kupić swoje ulubione dzieło.
Czasami płacą takie sumy pieniędzy za zdjęcie, które im się podoba, że nawet im się podoba Sami autorzy obrazów pozostają niezwykle zaskoczeni.
Poniżej znajduje się lista najdziwniejszych nowoczesne obrazy, które zostały sprzedane za miliony dolarów.
1. „Koncepcja przestrzenna” – Lucio Fontana
Sprzedany za 1 500 000 dolarów.
Obraz ten został sprzedany za niewiarygodne pieniądze na aukcji w Londynie. Wydaje się, że autor po prostu zamalował płótno kolorem i „podarł” obraz ukośnymi liniami. Powstaje oczywiście pytanie za milion dolarów: jeśli artysta chce dostać jeszcze więcej pieniędzy za taki obraz, to czy powinien po prostu zrobić kolejną cięcie?
A może im bardziej zmrużone są linie cięcia, tym wyższa jest jakość obrazu?
2. „Krwawoczerwone lustro” – Gerhard Richter
Sprzedany za 1 100 000 dolarów.
„Obraz jest lustrem” poszedł pod młotek za 1,1 mln. Oczywiście ten artysta jest autorem wielu wspaniałe prace Jednak aby to zrozumieć, najwyraźniej trzeba po prostu urodzić się artystą.
Trudno, jeśli nie niemożliwe, dostrzec to w tym arcydziele coś w rodzaju lustra. Być może kolekcjoner, który go kupił, po prostu chciał zobaczyć siebie w większym świetle, patrząc w lustro.
Najdroższe obrazy
3. „Zielono-biały” – Ellsworth Kelly
Sprzedany za 1 600 000 dolarów.
Prace tego artysty są bardzo kontrowersyjne, krytycy mają różne zdanie na temat ich wartości, ale oczywiście ten obraz jest najbardziej prawdziwy klejnot.
To bardzo zwyczajne płótno ze zdeformowanym okręgiem pośrodku, a są ludzie, którzy za prawo dodania tego dzieła do swojej kolekcji są gotowi zapłacić tyle, ile kosztuje mała tajska wyspa.
4. „Bez tytułu” – Mark Rothko
Sprzedany za 28 000 000 dolarów.
Wiele osób wypowiadało się o tym obrazie nieżyczliwie, ale jest on po prostu nudny. Jeśli Twoje dziecko po ukończeniu szkoły artystycznej przyniosło Ci taki rysunek, możliwe byłyby dwa scenariusze rozwoju wydarzeń:
a) byłbyś strasznie dumny i powiesiłbyś obraz zamiast telewizora
b) mówili mu: „Dobra robota, chłopcze. Następnym razem narysujmy coś innego!”
5. „Bez tytułu” – Blinky Palermo
Sprzedany za 1 700 000 dolarów.
Obraz ten, podobnie jak wiele innych dzieł tego artysty, jest nałożeniem na siebie kolorowych płócien. Jeden z krytyków zauważył, że on całą godzinę Patrzyłem na to zdjęcie, ale nic na nim nie znalazłem.
Inny krytyk ujął to głębiej: „Obrazy Palermo zapraszają widza do wieloaspektowych zmian tonów, podczas gdy na powierzchni płócien nie ma zupełnie śladów malarskich niuansów i ekscesów, można natomiast kontemplować piękne, nierozcieńczone kolory”.
Trzeba być prawdziwym profesjonalistą w swojej dziedzinie, żeby zamaskować niedobory rozwiązania kolorystyczne Zatem!
Dziwne zdjęcia
6. „Pies” – Joanna Mira
Sprzedany za 2 200 000 dolarów.
Tak naprawdę świat ma wiele dobra robota, Ale ten naprawdę się wyróżnia a nie ze sobą pozytywna strona.
A może kolekcjoner, który go kupił, chciał po prostu posiadać część dziedzictwa utalentowanego artysty?
7. „Biały ogień I” – Barnett Newman
Sprzedany za 3 800 000 dolarów.
Oczywiście ludzie kupujący tego typu obrazy są niezwykle bogaci. Ale bogaci ludzie stają się bogaci dzięki swojej inteligencji.
Jeśli tak, to dlaczego inteligentny kolekcjoner kupił takie dzieło na aukcji internetowej, opierając się jedynie na jego skromnym opisie zamieszczonym w serwisie?
Tytuł obrazu jest terminem mistycznym, z którym jest bezpośrednio powiązany Torre. Sama Tora ma na celu głęboką duchową jedność, którą Newman, jego zdaniem, stara się zaszczepić widzowi poprzez swoje dzieła.
Ale czy tak jest naprawdę? A może po prostu niedoświadczonej osobie trudno jest prześledzić związek dwóch linii na czystym płótnie z Torą?
8. „Bez tytułu” – Cy Twombly
Sprzedany za 23 000 000 dolarów.
Ta praca została wykonana szybka poprawka w domu na zwykłym papierze przy użyciu zwykłego papieru ołówek woskowy, czyli ten sam materiał, który dziecko używa podczas nauki pisania w przedszkolu.
Jeśli spojrzysz trochę w dół i spojrzysz na obrazek, czy nie wydaje ci się, że to arcydzieło jest niezwykle podobne do dziecięcej próby nauki pisania litery „e”?
9. „Kowboj” – Ellsworth Kelly
Sprzedany za 1 700 000 dolarów.
Kelly przez ponad cztery lata studiował sztukę w instytucjach kulturalnych w Bostonie i Paryżu, zanim zdecydował się na kierunek stylu swojej twórczości. Po badaniach doszedł do takiego wniosku jego praca będzie „blokowa”.
Niewprawnemu oku wybór może wydawać się błędny, bo jaka jest wartość tych bloków zrealizowanych na papierze? Warto jednak przyznać się do błędu, bo z ekonomicznego punktu widzenia wybór jest bardzo słuszny, jednak z estetycznego punktu widzenia jest mało prawdopodobne, aby autor podjął właściwą decyzję.
10. „Błękitny głupiec” – Christopher Wool
Sprzedany za 5 000 000 dolarów.
Można sobie wyobrazić, jak szczęśliwy był Krzysztof, specjalizujący się w malowaniu słowa, gdy to właśnie dzieło zostało sprzedane za tak ogromną kwotę. Zastanawiam się, czy malując swój obraz, myślał, że uda mu się przekonać kogoś do jego zakupu?
Brawo, Krzysztofie!
Najdroższe obrazy artystów
