Dzieła sztuki fikcja Zwyczajowo łączy się w trzy duże grupy, zwane rodzajami literackimi - epos, dramat i teksty.
Pojęcie płci literackiej powstało w estetyce antycznej, w pismach Platona i Arystotelesa. Trzeci rozdział Arystotelesowskiej „Poetyki” mówi o istnieniu w poezji (tj. sztuce słowa) trzech „trybów naśladowania”: od siebie, jak czyni to Homer, lub w taki sposób, że naśladowca pozostaje sobą, bez zmieniając jego twarz lub przedstawiając wszystkie przedstawione osoby jako aktywne i aktywne. Te „tryby naśladowania” stały się później znane jako gatunki literackie.
Teoria pochodzenia Veselovsky'ego: rodzaje literackie powstały z rytualnego chóru ludów prymitywnych. Okrzyki chóru to teksty, występy luminarzy to pieśni liryczno-epickie (cantilenas), z których to eposy (wiersze heroiczne). Wymiana uwag uczestników to dramat.
teoria podręcznikowa: mitologiczne opowieści, z których następnie rozwinęły się legendy prozatorskie (sagi i baśnie). na zewnątrz chór rytualny. Opowiedzieli sobie o tym przedstawiciele plemienia. Liryzm mógł powstać także poza obrzędem. Liryczna autoekspresja miała miejsce w produkcji i codziennych stosunkach ludów prymitywnych.
Epos i dramat mają wiele wspólnych cech, które odróżniają je od tekstów. Dzieła epickie i dramatyczne odtwarzają wydarzenia rozgrywające się w czasie i przestrzeni. Oto przedstawione konkretne osoby(postacie), ich relacje, intencje i działania, doświadczenia i wypowiedzi. I choć reprodukcja życia w epopei i dramacie z pewnością wyraża rozumienie i ocenę postaci bohaterów przez autora, czytelnikom często wydaje się, że przedstawione wydarzenia miały miejsce niezależnie od woli autora. Innymi słowy, dzieła epickie, a zwłaszcza dramatyczne, mogą stwarzać iluzję ich kompletności obiektywność.
Autorzy epopei i prace dramatyczne potrafi kreślić żywe, szczegółowe, różnorodne obrazy życia, w jego zmienności, konflikcie, różnorodności, a jednocześnie przenikać w głąb ludzkiej świadomości. Jednocześnie oba rodzaj literacki w stanie uchwycić różne postacie i ich związek z okolicznościami życiowymi. Akt dramatyczny i epicki w nieskończenie szerokiej sferze treści, do której mają dostęp każdy tematy, problemy i rodzaje patosu.
Organizujący formalny początek eposu to narracja o wydarzeniach z życia bohaterów i ich działaniach. Stąd nazwa tego rodzaju literatury (gr. epos – słowo, mowa).
Według Belinsky'ego: dzieła epickie były związane z ideą przedmiotu. „Poezja epicka to przede wszystkim poezja obiektywna, zewnętrzna, zarówno w stosunku do siebie, jak i do poety i jego czytelnika. Nie widać tu żadnego poety; świat plastycznie zdeterminowany rozwija się sam, a poeta jest tylko niejako prostym narratorem tego, co się samo wydarzyło.
Po pierwsze, epopeja powstała jako gatunek ludowych opowieści heroicznych: sag, przypowieści, eposów, pieśni epickich, legend, heroiczne opowieści, opowieści ludowo-heroiczne. Istniał przed renesansem. W ostatnich 3 wiekach, kiedy następuje zwrot ku osobie jako osobie (prymat jednostki nad zbiorowością), epopeja zaczyna się wyróżniać jako rodzaj literatury w naszym nowoczesne rozumienie. Mówca informuje o przeszłej akcji lub przypomina. Pomiędzy przebiegiem mowy a wydarzeniem zachowany jest dystans czasowy. Mowa prowadzona jest od narratora, który może stać się gawędziarzem (Grinev w Puszkinie). Epopeja jest jak najbardziej wolna od rozwoju przestrzeni i czasu. Charakteryzuje nie tylko bohatera, ale także mówcę ( mowa artystyczna rozwija: narrację autorską, opis autorski, rozumowanie autorskie, monologi i dialogi postaci). epicki - jeden rodzaj literaturę, ukazującą nie tylko to, co robi bohater, ale także sposób, w jaki myśli. Monologi wewnętrzne - świadomość bohatera. Duże znaczenie ma portret i krajobraz - detale. Nie nalega na warunkowość tego, co się stało. Objętość epickiej pracy jest nieograniczona. W wąskim znaczeniu eposu - heroiczna narracja o przeszłości. Przybył w formie epopei ("Iliada" i "Odyseja"), sag - epopei skandynawskiej, krótkich pieśni epickich - eposów rosyjskich.
Na wczesnym etapie rozwoju eposu, narodowe gatunki historyczne w których osobowość ukazana jest w jej aktywnym udziale w wydarzeniach życia narodowego (udział w wojnach narodowowyzwoleńczych, ruchach rewolucyjnych, które są podstawą fabuły takich dzieł).
Heroiczna piosenka ludowa należy do najstarszych gatunków tej grupy. Główny bohater tych produkcji - najlepszy przedstawiciel kolektyw (Achilles i Hektor w Iliadzie itp.).
Kwestie narodowo-historyczne ujawniają się przede wszystkim w historie, odzwierciedlające prawdziwe wydarzenia historyczne („Opowieść o kampanii Igora”).
2. Moralne gatunki opisowe pojawiły się później - przedstawiają stan społeczeństwa i środowiska społecznego. I ten stan ocenia autor. Bohaterowie w opisie moralnym są przedstawicielami swojego środowiska społecznego. Moralne gatunki opisowe pojawiają się również w folklorze.
Jeden z pierwsi przedstawiciele N.Zh. były „Dzieła i dni” Hezjoda.
W renesansie powstaje literatura nowy gatunek - utopia, gdzie w zamyśle autorów ukazano idealne społeczeństwo („Miasto Słońca” T. Campanelli).
3 . W gatunek romansu obraz środowiska społecznego jest tylko tłem, na którym ujawnia się najważniejsze dla autora - rozwój charakteru osobowości w stosunku do tego środowiska.
Powieść- gatunek prozy, duży zasięg. Słowo „rzymski” powstało w średniowiecznej Europie, kiedy opowiadano o dziełach w językach romańskich.
pierwszy powstał antyczny romans. A w średniowiecznej Europie były popularne romanse rycerskie.
W renesansie pojawia się nowy typ opowiadania powieściowego - opowieść z dynamiczną fabułą, ostrą zwroty akcji i rozwiązanie - krótka historia(„Dekameron” G. Boccaccia). Od XVIII wieku powieść stała się jednym z wiodących gatunków literackich. W dobie realizmu powieść nabiera głębszego zróżnicowania fabularnego.
Opowieść różni się od powieści mniejsza skala działki i prostsza organizacja. Cechy opowiadania to: chronologiczny początek fabuły oraz wyczucie głosu narratora.
Fabuła- mała epicka forma. Pojemność szczegółów i głębia podtekstów- główne zasady fabuły.
Fabuła rozwija się intensywnie w okresie renesansu (J. Boccaccio).
Artykuł fabularny- opowieść opisowo-narracyjna, oparta na kwestiach moralnych i opisowych. Fabuła w eseju odgrywa mniejszą rolę niż dialogi, opis sytuacji itp.
Epos (rodzaj literatury)
Znaczącą rolę w gatunkach epickich odgrywa obraz narratora (narratora), który opowiada o samych wydarzeniach, o postaciach, ale jednocześnie odcina się od tego, co się dzieje. Epopeja z kolei odtwarza, odciska nie tylko to, co jest opowiadane, ale także narratora (jego sposób mówienia, mentalność).
Epickie dzieło może wykorzystywać niemal każdy środek artystyczny. znany literaturze. Narracyjna forma dzieła epickiego „przyczynia się do najgłębszego wniknięcia w wewnętrzny świat człowieka”.
Literatura
- Khalizev V.E. Teoria literatury. - M., 2009. - S. 302-303.
- Belokurova S. P. Słownik terminów literackich.
Fundacja Wikimedia. 2010 .
Zobacz, co „Epos (rodzaj literatury)” znajduje się w innych słownikach:
- (z greckiego od ero do powiedzenia) działa poezja epicka. Słownik słów obcych zawartych w języku rosyjskim. Chudinov AN, 1910. EPOS [gr. epos słowo, opowieść, pieśń] świeci. literatura narracyjna, jeden z trzech głównych gatunków ... ... Słownik obcych słów języka rosyjskiego
EPOS, epicki, pl. bez męża. (greckie słowo epos) (dosł.). 1. Literatura narracyjna (w przeciwieństwie do dramatu i liryki). 2. Całość dzieł tego rodzaju, połączonych wspólnym tematem, wspólną tożsamością narodową, chronologią itp. ... ... Słownik wyjaśniający Uszakowa
ORAZ; m. [z gr. epos słowo, narracja] 1. Spec. Literatura narracyjna (w przeciwieństwie do liryki i dramatu). Wielcy mistrzowie eposu. 2. Zbiór ludowych pieśni heroicznych, legend, wierszy, połączonych wspólnym tematem, ogólnopolskim ... ... słownik encyklopedyczny
epicki- a, m. 1) tylko jednostki. Jeden z trzech (obok liryki i dramatu) głównych rodzajów literatury, będący utworem o charakterze narracyjnym. Epickie i dramatyczne. Epickie i liryczne. 2) Całość prac Sztuka ludowa(zwykle… … Popularny słownik języka rosyjskiego
I m. Narracja, w przeciwieństwie do dramatu i liryki, rodzaj literatury. II m. Całość dzieł sztuki ludowej: pieśni ludowe, legendy, wiersze itp., połączone wspólnym tematem lub wspólną tożsamością narodową. III m. Rząd ... ... Współczesny słownik wyjaśniający języka rosyjskiego Efremova
epicki- a; m. (od greckiego słowa épos, narracja) patrz także. epicki 1) specjalny Literatura narracyjna (w przeciwieństwie do liryki i dramatu) Wielcy mistrzowie eposu. 2) Zestaw ludowych heroicznych pieśni, legend, wierszy, połączonych wspólnym tematem, ... ... Słownik wielu wyrażeń
LITERATURA RODZAJU- RODZAJ LITERACKI, szereg dzieł literackich podobnych pod względem rodzaju organizacji mowy i orientacji poznawczej do przedmiotu lub podmiotu lub samego aktu artystycznej ekspresji: słowo albo przedstawia obiektywny świat, albo wyraża ... ... Literacki słownik encyklopedyczny
Edouard Rod (1857-1910) szwajcarski powieściopisarz piszący po francusku. lang. Studiował w Bernie, następnie w Berlinie. Od 1887 do 1893 był profesorem literatury ogólnej w Genewie, następnie przeniósł się do Paryża. Jego pierwsze powieści zostały napisane w duchu naturalizmu ... ... Encyklopedia literacka
Epos, poezja, dramat. Określa się ją według różnych kryteriów: z punktu widzenia sposobów naśladowania rzeczywistości (Arystoteles), rodzajów treści (F. Schiller, F. Schelling), kategorii epistemologicznych (obiektywno-subiektywnych u G. W. F. Hegla), formalnych… ... słownik encyklopedyczny
GENUS LITERARY, jedna z trzech grup dzieł fikcja epicki, liryczny, dramatyczny. Tradycję gatunkowego podziału literatury zapoczątkował Arystoteles. Pomimo kruchości granic między rodzajami i obfitości form pośrednich (liroepic ... ... Współczesna encyklopedia
Książki
- Treść form artystycznych. Epopeja. Tekst piosenki. Teatr, Gachev G.D. Jakie znaczenie ma sama forma grafika? Jego gatunek i gatunek, taka czy inna konstrukcja, fabuła, rytm? Dlaczego dramaturg postrzega świat inaczej niż tekściarz czy pisarz...
Epos – grecki. „słowo”, „narracja”, „historia”.
Jeden z trzech rodzajów literatury wyróżnionych przez Arystotelesa. Powstał wcześniej niż inne rodzaje. To opowieść o wydarzeniach rozgrywających się w czasie i przestrzeni, niezależnie od obiektywnego narratora. Epos opowiada o przeszłości holistycznie. Zawiera holistyczny obraz życia ludzi.
Trzy części: historia, opis, uzasadnienie.
Homer ma ściśle obiektywną narrację.
W formacji gminno-plemiennej narodziła się heroiczny epos - heroiczna narracja o ważnym wydarzeniu dla rodziny, która odzwierciedla harmonijną jedność ludzi i bohaterów-bohaterów.
Iliada to epopeja militarno-heroiczna, Odyseja to fantastyczna codzienność.
Pytanie homeryckie.
Homer należy do VIII wieku. Pne wiersze zostały spisane w VI wieku. pne, w III wieku. PNE. przetwarzane w Bibliotece Aleksandryjskiej.
2 punkty widzenia:
Analityczny: niemożliwe jest, aby jedna osoba stworzyła takie dzieła, Homer był rapsodem – poetą-recytatorem, który łączył stworzone wczesne teksty;
Jednolity: Homer był aed - improwizującym poetą, błyskotliwą osobowością, na jakiejś podstawie tworzył wiersze według jasnego planu.
Współczesny punkt widzenia: podstawą są mity okresu mykeńskiego, ważne wydarzenie historyczne - wojna trojańska (XIII-XII wpne), mity zostały nałożone na wydarzenia historyczne, historia w zmitologizowanej wersji dotarła do Homera. Na podstawie istniejącej tradycji i środków stylistycznych folkloru wybrał z ogromnego repertuaru epickiego i połączył materiał w jedną całość, tworząc wielki poemat.
Cechy stylu homeryckiego.
1. Obiektywizm.
2. Antypsychologizm.
3. Monumentalność.
4. Bohaterstwo.
5. Technika opóźniająca.
6. Niezgodność chronologiczna (działania występujące równolegle ukazane są sekwencyjnie).
7. Humanizm.
8. Początek liryczny, tragiczny i komiczny w wierszach z jednością stylu artystycznego.
9. Stałe formuły (na przykład epitety).
10. Heksametr.
4. „Iliada”
Akcja Iliady (czyli poematu o Ilionie) przypisana jest do 10 roku wojna trojańska, ale ani przyczyna wojny, ani jej przebieg nie są przedstawione w wierszu. Zakłada się, że cała historia i główne postacie aktorskie są już znane słuchaczowi; treść poematu to tylko jeden epizod, w którym koncentruje się ogromny materiał legend i duża liczba greckich i Bohaterowie trojańscy. Iliada składa się z 15 700 wersetów, które później starożytni uczeni podzielili na 24 pieśni, zgodnie z liczbą liter alfabetu greckiego. Temat wiersza zapowiadany jest już w pierwszym wersecie, w którym śpiewaczka zwraca się do Muzy, bogini pieśni: „Bogini gniewu, zaśpiewaj Achillesowi, synowi Peleusa”.
Achilles (Achilles), syn tesalskiego króla Peleusa i bogini morza Tetydy, najodważniejszy z rycerzy Achajów, jest Centralna figura„Iliada”. Jest „krótkowieczny”, przeznaczony jest do wielkiej chwały i Szybka śmierć. Achilles jest przedstawiany jako tak potężny bohater, że Trojanie nie odważą się opuścić murów miasta, gdy bierze udział w wojnie; gdy tylko się pojawi, wszyscy inni bohaterowie stają się niepotrzebni. „Gniew” Achillesa, jego odmowa udziału w działaniach wojennych, służy więc jako moment organizujący cały tok poematu, gdyż dopiero bezczynność Achillesa pozwala nam rozwinąć obraz bitew i ukazać pełnię świetności Rycerze greccy i trojańscy.
Iliada, poemat militarno-heroiczny, opowiada o wydarzeniach wojny wywołanej kłótnią najdzielniejszego z uczestników wyprawy Achillesa z wodzem wojsk Agamemnonem, który odebrał Achillesowi pojmaną Bryzeidę. Obrażony Achilles odmówił udziału w bitwach i dopiero po śmierci wrócił do wojska. najlepszy przyjaciel Patroklos. Mszcząc się za śmierć przyjaciela, wdał się w pojedynek z odpowiedzialnym za śmierć Patroklosa dowódcą armii trojańskiej, Hektorem, i zabił go.
W Iliadzie opowieści o poczynaniach ludzi na ziemi przeplatają się z przedstawieniami scen na Olimpie, gdzie bogowie podzieleni na dwie partie decydują o losach poszczególnych bitew. W tym przypadku wydarzenia, które występują jednocześnie, opisywane są jako następujące po sobie, jedno po drugim (tzw. prawo niezgodności chronologicznej).
Fabuła Iliady to gniew Achillesa podczas kłótni z Agamemnonem; przyczyną wydarzeń przedstawionych w wierszu jest ten gniew, a cała fabuła jest niejako sekwencyjnym przedstawieniem faz gniewu Achillesa, choć zdarzają się odstępstwa od głównego fabuła, wstaw odcinki. Punktem kulminacyjnym fabuły jest pojedynek Achillesa z Hektorem; rozwiązaniem jest powrót Achillesa do Priama ciała jego syna.
Iliada składa się z serii epizodów, które rozwijają się sekwencyjnie w czasie i często mają całkowicie niezależny charakter (kompozycja liniowa). Szybkie tempo opowieści zmienia się powolnym „epickim rozmachem”, narracja – umiejętnie zaaranżowanymi przemówieniami i dialogami. Zainteresowanie fabularne całością schodzi na dalszy plan przed reliefową dekoracją części - stąd dramatyzm poszczególnych scen i zaniedbanie w motywowaniu tych scen. Mowa jest bogato zabarwiona epitetami, metaforami i porównaniami „homeryckimi”, z których wiele jest tradycyjnych.
Bohater Iliady, Achilles, jest dumny, straszny w swoim gniewie: osobista uraza sprawiła, że zaniedbał swój obowiązek i odmówił udziału w bitwach; niemniej jednak tkwią w nim koncepcje moralne, które ostatecznie zmuszają go do odpokutowania winy przed wojskiem; jego gniew, który jest rdzeniem fabuły Iliady, zostaje rozwiązany przez hojność.
Wiersz gloryfikuje waleczność, ale autor bynajmniej nie aprobuje wojny, prowadzącej do najgorszego zła - śmierci. Świadczą o tym zarówno pojedyncze repliki autora i jego bohaterów, jak i wyraźna sympatia dla Hektora i innych obrońców Troi, którzy są stroną cierpiącą w tej wojnie. Sympatie autora należą do żołnierzy obu walczących krajów, ale agresywność i drapieżne aspiracje Greków powodują, że zostaje potępiony.
5. „Odyseja” Homera jako epopeja bajecznie heroiczna.
Odyseja to grecki poemat epicki, obok Iliady, przypisywany Homerowi. Tematem Odysei są wędrówki przebiegłego Odysa, króla Itaki, który wracał z wyprawy trojańskiej; w osobnych wzmiankach pojawiają się epizody sagi, których czas zbiegł się z okresem między akcją Iliady a akcją Odysei.
Odyseja jest zbudowana na bardzo archaicznym materiale. Fabuła męża powracającego nierozpoznanego do ojczyzny po długich tułaczkach i kończącego się na weselu żony jest jednym z najbardziej rozpowszechnionych wątków folklorystycznych, podobnie jak wątek „syna wyruszającego na poszukiwanie ojca”. Prawie wszystkie epizody wędrówek Odyseusza mają liczne baśniowe odpowiedniki. Sama forma narracji w pierwszej osobie, stosowana w narracjach o wędrówkach Odyseusza, jest tradycyjna w tym gatunku i znana jest z literatura egipska początek II tysiąclecia. Technika opowiadania historii w Odysei jest na ogół zbliżona do tej z Iliady, ale młodszy epos wyróżnia się większą sztuką łączenia różnorodnych materiałów. Oddzielne epizody są mniej izolowane i tworzą integralne grupy. Według kompozycji (pierścień i lustro) Odyseja jest bardziej skomplikowana niż Iliada. Fabuła Iliady przedstawiona jest w układzie liniowym, w Odysei sekwencja ta jest przesunięta: narracja zaczyna się od środka akcji, a o poprzednich wydarzeniach słuchacz dowiaduje się dopiero później, z opowieści samego Odyseusza o jego wędrówkach , czyli jeden z środki artystyczne jest retrospekcją.
Wydarzenia nie są przedstawione tak rozproszone, jak w Iliadzie. Wędrówki Odyseusza trwają 10 lat. Pierwsze 3 lata żeglarstwa - pieśni 9-12. Podane są w formie opowieści o Odyseuszu na uczcie króla Alkinousa. Początek Odysei jest końcem pobytu Odyseusza u Kalipso. Decyzja bogów o powrocie Odyseusza do jego ojczyzny. 1-4 pieśni - poszukiwanie Odysa przez Telemacha. 5-8 pieśni: po wypłynięciu z Calypso i straszliwej burzy, przebywanie wśród ludu feaków z królem Alcinousem. 9 piosenka - historia Cyklopa Polifema. 10 - Odyseusz dociera do Kirka, a ona kieruje go do Hadesu. 11 - wydarzenia w Hadesie. (środek wiersza) 12 - Odyseusz trafia do nimfy Kalipso i jest tam przetrzymywany przez 7 lat. Począwszy od 13. utworu - sekwencyjny obraz wydarzeń. Najpierw kał dostarcza Odyseusza do Itaki, gdzie osiada ze swoim świniopasem Eumeusem, ponieważ. w jego Własny dom zalotnicy Penelopy. Penelope opóźnia małżeństwo. W pieśniach 17-20 Odyseusz pod postacią żebraka przedostaje się z chaty Eumeusa do jego domu na rekonesans, aw pieśniach 21-24 zabija wszystkich zalotników z pomocą służących, wraca do Penelopy i pacyfikuje powstanie w Itace.
Odyseusz to nie tylko dyplomata i praktyk, a już na pewno nie przebiegły hipokryta. Praktyczna i biznesowa skłonność jego natury nabiera rzeczywistego znaczenia dopiero w związku z bezinteresowną miłością do rodzinnego ogniska domowego i czekającej na niego żony oraz nieustannie trudnym losem, zmuszającym go do nieustannego cierpienia i ronienia łez z dala od ojczyzny . Odyseusz jest par excellence cierpiącym. Jego stałym epitetem w Odysei jest „wielkoduszny”. O jego nieustannym cierpieniu z Ateną świetne uczucie mówi do Zeusa. Posejdon jest na niego ciągle zły i doskonale o tym wie. Jeśli nie Posejdon, to Zeus i Helios rozbijają jego statek i zostawiają go samego w morzu. Jego niania zastanawia się, dlaczego bogowie są na niego nieustannie oburzeni jego nieustanną pobożnością i posłuszeństwem wobec woli bogów.
Odyseusz kocha swoją ojczyznę, ale nigdy nie odmawia przyjemności życia.
Epos (epos) w tłumaczeniu z języka greckiego to słowo. Jest to narracyjna forma literatury. Platon uważał, że epoka łączy w sobie elementy liryczne (wypowiedzi autorskie) i dramatyczne (naśladownictwo). Według Arystotelesa autor eposu opowiada historię „o wydarzeniach jako o czymś obcym, jak czyni to Homer, lub od siebie, nie zastępując się innym i nie dedukując wszystkich przedstawionych postaci w działaniu”. Według Goethego i Schillera autor opowiada o wydarzeniu, przenosząc je w przeszłość, aw dramacie przedstawia je tak, jak dzieje się teraz. Według Hegla epos odtwarza przedmiotowość w obiektywnej formie. V. Kozhinov odnosi epopeję, podobnie jak dramat, do sztuk pięknych.
W dziełach epickich życie jest przedstawiane jako coś zewnętrznego w stosunku do autora i postaci. Wydaje się, że autor stoi z boku i opowiada o tym, co wie, widział. Ze sposobu, w jaki pisarz opisuje wydarzenia, postacie, możemy wywnioskować, jak odnosi się do przedstawionych.
Wydarzenia w epoce są przedstawiane jako już mające miejsce, więc są opowiadane w czasie przeszłym. Czas teraźniejszy i przyszły są używane, aby nadać narracji dynamizm i żywość. Dzieła epickie pisane są głównie prozą. Wszystkie mają charakter narracyjny.
Formy narracji w utworach epickich są różne. Najbardziej rozpowszechnioną formą jest narracja trzecioosobowa. Czasami narratorem może być postać w utworze (Maksym Maksimowicz w opowiadaniu „Bela” z „Bohatera naszych czasów” M. Lermontowa). Światopogląd narratorów-bohaterów może być bliski pisarzowi. Opowieść w pierwszej osobie uwiarygadnia dzieło, wprowadza do niego pierwiastek liryczny. Są prace, w których sami bohaterowie opowiadają o tym, co widzieli i czego doświadczyli. Świadczą o tym starożytne powieści - „Metamorfozy” („Złoty tyłek”) Apulsa i „Satyricon” Petroniusza, pamiętniki Lepky'ego „Opowieść o moim życiu”.
Oprócz historii epickie dzieła zawierają opisy obiektywny świat, natura, życie. Refleksje autora bywają „powiązane” z fabułą. Historii wydarzeń mogą towarzyszyć wypowiedzi bohaterów, ich monologi, dialogi. Autor może scharakteryzować niektóre momenty z życia bohatera, zdać relację z tego, co wydarzyło się w inny czas i w różnych miejscach.
W utworach epickich postacie ujawniają się w działaniach, czynach, gestach, mimice i mowie.
Epos ma trzy rodzaje forma sztuki: poetyckie, prozatorskie i synkretyczne.
Rodzaje, gatunki eposu
Pojawienie się eposu sięga czasów prymitywnych. W poezja ludowa istnieją takie rodzaje epopei, jak baśń, epopeja, myśl ludowa, legenda, tłumaczenie.
Bajka to epickie dzieło opowiadające o fantastycznych wydarzeniach i przygodach bohaterów. Są bajki, heroiczne, towarzyskie, fantastyczne, satyryczne, humorystyczne, bajki o zwierzętach i tym podobne.
Oprócz opowieści ludowych istnieją opowieści literackie. Słynne bajki I. Franki, A. Puszkina, braci J. i V. Grimm, Andersena i innych.
Bylina to epicka pieśń recytatywna, wykonywana przez ludowych śpiewaków-muzyków w czasach książęcych. Bohaterami eposów są bohaterowie ludowi - bohater Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich. Epiki powstały w XI-XII wieku. na Rusi Kijowskiej, następnie rozprzestrzenił się na regiony północne Rosja. Zachowane cechy epickich bohaterów Ukraińskie bajki, takie jak „Opowieść o Kotigoroszko”, „Opowieść o Kożemyaku”.
Legenda (łac. Legenda – co należy przeczytać). Jest to utwór folklorystyczny lub literacki, w którym historia oparta jest na fantastycznym temacie. Legendy mają inne znaczenie. Legendy obejmują „żywoty” pierwszych chrześcijan, „świętych” ascetów i książąt, które były powszechne w średniowieczu. czytano je w kościołach, klasztorach w święta ku czci świętych. Następnie pojawiły się legendy apokryficzne o motywach ateistycznych. Te legendy zostały zakazane przez kościół. Istnieją legendy o wydarzeniach historycznych i bohaterowie ludowi, o przywódcy wojny wyzwoleńczej Chmielnickiego, pułkowniku Fastowa Siemiona Palija. W legendach o Aleksieju Dowbuszu,
Maksym Zalizniak, Ustim Karmalyuk, klacz Lukian ukazuje walkę chłopów z feudalnym uciskiem.
Świat (mim) (grecki Mythos - słowo, tłumaczenie). Mity pojawiły się w czasach, gdy ludzie mieli naiwne, bezpośrednie wyobrażenie o otaczającym ich świecie. M. Moklitsa nazywa mitem alternatywna rzeczywistość. Według niej mit to „obiektywizacja pierwotnego postrzegania, które z czasem staje się synonimem fikcji, nieadekwatna wizja czegoś, co tak naprawdę w życiu nie istnieje. Mit koncentruje poliaspekt światopoglądu człowieka. Jest równie zwodniczy i prawdziwy: oznacza nasz nieskończony proces poszukiwania prawdziwej wiedzy. Mit jest przeciwieństwem światopoglądu naukowego - adekwatny, uzasadniony, doprowadzony jako prawdziwy". Mity różniły się od baśni, ponieważ baśnie uważano za owoc fantazji, a od legend, ponieważ legendy zawierały prawdziwe wydarzenia historyczne i bohaterów. Mit był postrzegany jako coś prawdopodobnego. Współcześni literaturoznawcy uważają mit za uogólnione holistyczne postrzeganie rzeczywistości, charakteryzujące się syntezą realnego i idealnego, i okazuje się, że jest ono na poziomie podświadomości. Mit jest rozumiany jako stabilny model archetypowy, który jest ujęty w określone wątki, obrazy.
Zauważalny ślad w literaturze pozostawiła starożytna grecka, starożytna mitologia rzymska, germańsko-skandynawska. Działki starożytna mitologia wykorzystał Dantego („ Boska Komedia"), J. Boccaccio ("Mity Fiezolanska"), P. Corneille ("Medea", "Edyp"). J. Racine ("Andromacha", "Ifigenia w Aulidzie").
Ludowe smikhovinki (żarty) - satyryczne lub humorystyczne historie ośmieszanie niektórych ludzkich wad.
Przypowieść to alegoryczna opowieść o życiu człowieka o charakterze moralizującym. Gatunek przypowieści pojawił się w folklorze, wywodzi się z przeprosin (bajki o zwierzętach). Z przeprosin rozwinęła się również opowieść. Y. Klimyuk, porównując przypowieść i bajkę, zauważa, że koniec forma gatunkowa Przypowieści i bajki wynikają ze wspólnego pochodzenia: od mitu do baśni, od baśni do apologii, z których rozwinęła się właściwa baśń i przypowieść. „Pouczające, alegoryczne, filozoficzne, zewnętrzne podobieństwo konstrukcji”, pisze Yu. Klimyuk, „to cechy, które łączą przypowieść z bajką. Jednocześnie przypowieść ma wiele różnic: niewiele uwagi poświęca się charaktery bohaterów, często są niespecyficzne, można by rzec wręcz abstrakcyjne, całkowicie zależne od z góry ustalonej myśli...
I jeszcze jedna istotna różnica: bajka jest dziełem komicznym, przypowieść jest w zasadzie dziełem poważnym (chociaż mogą istnieć przypowieści humorystyczne i satyryczne)… ”
„Przypowieść”, kontynuuje Y. Klimyuk, „jest również często nazywana parabolą. Parabola to grupa alegorycznych, moralizujących i pouczających gatunków (przypowieść, bajka, opowiadanie, anegdota, opowiadanie itp.), W których poprzez zebrany przykład i jego interpretacja sformułowały pewne idee...
Zgodnie z treścią i orientacją ideologiczną przypowieść dzieli się na religijną i świecką, filozoficzno-moralną, a także folklorystyczną. Przypowieść może mieć różne modyfikacje: krótkie pouczające wyrażenie (przysłowie, powiedzenie, maksyma), przypowieść fabularna (prozą i wierszem), przypowieść z wyjaśnieniem i bez, przypowieść z alegorią i bez, przypowieść - parabola, przypowieść - porównanie szczegółowe”1. W literaturze ukraińskiej I. Franko, D. Pawłyczko, Lina Kostenko, B. Oliynyk używali przypowieści jako podstawy fabuły lub jako odrębnego gatunku.
Y. Klimyuk przekonuje, że nie każda przypowieść jest przypowieścią, ale każdą przypowieść można uznać za parabolę. Trudno odróżnić przypowieść od paraboli. Niektórzy literaturoznawcy identyfikują je.
W „Słowniku literackim-podręczniku” czytamy: (gr. plany treści są ukryte.Wewnątrz struktury paraboli jest inny obraz, który skłania się ku symbolowi, a nie alegorii (czasem parabola nazywana jest „przypowieścią symboliczną”), jednak nie tłumi przedmiotowości, sytuacyjności, pozostaje izomorficzna w odniesieniu ". A. Potebnya uważał przypowieść za rodzaj bajki.
Epic (grecki Eroroia od epos - słowo i roieo - - tworzyć) - forma narracyjna, która była popularna przed pojawieniem się powieści. Epos wywodzi się z mitologii i folkloru. W Starożytna Grecja epos zwany cyklem ludowe opowieści, legendy i pieśni o ważnych wydarzeniach historycznych, legendarnych i bohaterowie dziejowi. Na podstawie eposy ludowe autora - powstały „Iliada” i „Odyseja” Homera, „Eneida” Wsrgilii. „Rycerz w skóra tygrysa" Sh. Rustaveli, "Opowieść o kampanii Igora", "Wyzwolona Jerozolima" T. Tasso, "Lusiadowie" L. di Camões.
Znany rosyjski krytyk literacki Bachtin napisał, że epos ma trzy cechy konstrukcyjne:
1) tematem eposu jest przeszłość epopei narodowej, „przeszłość absolutna”, jak mówią Goethe i Schiller;
2) źródłem eposu jest powiedzenie narodowe, a nie osobiste doświadczenie;
3) świat epicki oddalony od nowoczesności, to znaczy od czasów jego śpiewaka (autora i jego słuchaczy), o absolutną odległość… „Świat eposu”, konkretyzuje M. Bachtin, „narodowo-heroiczna przeszłość , świat” „początków” i „szczytów” historia narodowa, świat rodziców i przodków, świat „pierwszych” i „najlepszych”. Nie chodzi o to, że przeszłość służy jako treść eposu. stosunek świata przedstawionego do przeszłości, jego przynależność do przeszłości - ... formalny znak eposu jako gatunku. Epos nigdy nie był poematem o teraźniejszości (przekształcił się dopiero dla potomności w poemat o przeszłości). Epos jako pewien znany nam gatunek był pierwotnie wierszem o przeszłości… a postawa autora (czyli postawa mówcy słowa epickiego) jest postawą osoby, mówi o przeszłości nieosiągalnej dla jej, pełna szacunku postawa potomstwa. Epickie słowo w swoim stylu, tonie, charakterze figuratywności jest zasadniczo nie do pogodzenia ze słowem współczesnego o współczesnym, skierowanym do współczesnych („Oniegin, mój dobry przyjacielu, urodził się nad brzegiem Newy, gdzie być może ty się urodziłeś , czyli zaświecił, mój czytelniku…” )”. Epos wszechstronnie opisuje życie społeczno-polityczne, zwyczaje, kulturę, życie ludzi, relacje rodzinne. Jego styl jest uroczysty, prezentacja niespieszna. Szczególne miejsce w eposie wiersze zajmują przemówienia bohaterów, monologi, dialogi.
W XVIII wieku. epos został zastąpiony powieścią. Epiki zaczęto nazywać dużymi dziełami epickimi - powieściami, cyklami powieści. Znane są takie ukraińskie powieści epickie, jak „Ludzka krew to nie woda”, „Wielcy krewni” M. Stelmacha, „Wołyń” U. Samczuka, poematy epickie - „Przeklęte lata”, „Popioły imperiów” Jurija Klena.
Roman (francuski Roman, niemiecki Roman, English Novel) to duże epickie dzieło, w którym życie osobiste osoby jest przedstawione w związku z opinią publiczną. W powieści jest wielu bohaterów i ich charaktery, szczegółowo opisano wielopłaszczyznowe więzi między nimi a społeczeństwem.
Początkowo termin „powieść” był używany w odniesieniu do dzieł poetyckich pisanych w r Romans(Włoski, francuski, portugalski...). Słowo „rzymski” pojawiło się w średniowieczu. Jak zauważa V. Dombrovsky, powieść nazywano „opowieść o fantastycznych, cudownych przygodach rycerskich, skomponowana nielirycznym, potocznym językiem, który dla odróżnienia od łaciny, języka literatury kościelnej i duchowej (linqua latina) , nazywano rzymskim (linqua romana). Opowiadania te „są pierwsze we Francji, gdzie tworzą kontynuację starych poematów rycerskich (chanson de gest – pieśni o prawdziwym życiu, czyli starofrancuskiej epopei, w której słynna „ Pieśń o Rolandzie” jest na pierwszym miejscu), a następnie… cykle średniowiecznych legend i legend o Arturze, Świętym Graalu i Rycerzach” okrągły stół".
W XIIIw. pojawiają się dwie „Novels of the Rose” autorstwa Guillaume'a de Lorrisa i Jeana de Meina w języku starofrancuskim. Termin „powieść” został po raz pierwszy użyty przez angielskiego literaturoznawcę George'a Patenhama w badaniu
„Sztuka poezji angielskiej” (1589). Francuski krytyk literacki XVII wieku. Pierre-Daniel Huet tak zdefiniował powieść: „Są to fikcyjne historie miłosne, umiejętnie ułożone prozą dla zadowolenia i zbudowania czytelników” 1.
Powieść jest wieloaspektowym dziełem epickim, w którym rzeczywistość objawia się na wiele sposobów. Powieść ma kilka wątków, wiele postaci, które są portretowane w relacjach społecznych i życiu codziennym.
Powieść ma złożoną kompozycję, wykorzystuje opowiadania, opisy, dygresje, monologi, dialogi itp.
Jako wielka forma epicka powieść ewoluowała przez wiele stuleci. Pojawił się w starożytnej Grecji w epoce późnego hellenizmu. Starożytna powieść miała zabawny charakter. Przedstawiał przeszkody na drodze do miłości kochanków. W II-VI wieku. n. e. ukazały się powieści Etiopczyk Heliodora, Dafnis i Chloe Longa, Złoty osioł Apulejusza i Satyrykon Petroniusza.
W średniowieczu popularne stały się romanse rycerskie. Istnieją cykle powieści o Królu Arturze i Rycerzach Okrągłego Stołu. Powieści te opowiadały o legendarnych przygodach bohaterów-rycerzy, w szczególności o niezwykłych przygodach Aleksandra Wielkiego. W tej epoce pojawiły się popularne powieści o miłości Tristana i Izoldy, powieści promujące religię chrześcijańską, słynna powieść o Barlaamie i Jehoszafacie.
W okresie renesansu używali go pisarze realistyczne zasady obrazy, o czym świadczą powieści „Gargantua i Pantagruel” Rabelais, „Don Kichot” Cervantesa. Powieść Cervantesa jest parodią romansu rycerskiego. W XVIII wieku. popularność zyskuje powieść awanturnicza („Gilles Blas” Lesage’a) i oświatowa („Wilhelm Meister” Goethego), powieść psychologiczna("Pamela" Richardson). W 19-stym wieku pojawia się powieść historyczna („Ivanhoe” Waltera Scotta). Rozwój powieść XIX w. kojarzony z nazwiskami Stsndala, Balzaka, Dickensa, Thackeraya, Flauberta, Zoli, Dostojewskiego, Tołstoja, Panasa Mirnego.
Powieść ukraińska powstała w XIX wieku. Pierwszymi powieściami były „Pan Khalyavsky” G. Kvitki-Osnovyanenko, „Czajkowski” E. Grebenki. Znaczący wkład w rozwój formy romantycznej w literaturze ukraińskiej wnieśli Marko Wowczok („Żywa dusza”), P. Kulisz („Czarna Rada”), I. Nieczuj-Lewycki („Chmury”), Panas Mirny i Ivan Bilyk („Czy woły ryczą, gdy żłobek jest pełny?”), V. Vinnichenko („Maszyna słoneczna”). Utalentowani pisarze XX wieku. jest Andrei Golovko („Chwast”), Y. Yanovsky („Jeźdźcy”), V. Vo-mogilny („Miasto”), S. Sklyarenko („Światosław”, „Władimir”). Współczesną powieść ukraińską reprezentują takie gatunki, jak: filozoficzny („Nowe przykazanie” W. Winniczenki), erotyczny („Rozpusta” E. Hucała), historyczny („Roksolana” P. Porebelnego), detektywistyczny („Złoża Złoto” W. Winniczenki) społeczno-psychologiczny („Wir” G. Tyutyunnika, „Katedra” O. Gonczara), przygodowy („Łapacze tygrysów” Iwana Bagryany), gotycki („Marko Potępiony” A. Storożenko ), satyryczny („Arystokrata z Vapnyarki” A. Bociana), autobiograficzny („Myślałem o tobie” M. Stelmacha), fantastyczny („Miska L Mrity” A. Berdnika), biograficzny („Przygody Gogola G. Kolesnika), pamiętnikarski („Trzecia Kompania” W. Sosyury), awanturniczy („Imitacja” E. Kononenki). Pisarze ukraińscy posługują się różnymi formami historii – powieścią-spowiedzią („Jestem Bogdanem” P. Wioślarstwo), kapryśny („Pożyczony człowiek” E. Gucała, „Stado łabędzi” Wasilija Zemlaka), powieść-kronika („Kronika miasta Jaropol” J. Szczerbaka), w skrócie powieść opowiadania („Tronka” O. Gonczara), ballada ramanowska („Dziki miód” Leonida Perwomajskiego).
W praktyka literacka istnieją takie gatunki, jak powieść-esej, powieść wspomnieniowa, powieść felietonowa, powieść pamfletowa, powieść epistolarna, powieść reportażowa, powieść montażowa, powieść przypowieściowa, powieść parodia i powieść esejowa.
Bachtin klasyfikuje powieść według zasady konstruowania obrazu bohatera: powieść wędrowna, powieść procesowa, powieść biograficzna, powieść wychowawcza. „Ani jeden historyczny gatunek - zdaniem naukowca - nie wytrzymuje zasady czysta forma, ale charakteryzuje się przewagą takiej czy innej zasady projektowania bohatera. Ponieważ wszystkie elementy wzajemnie się oznaczają, pewna zasada projektowania bohatera wiąże się z pewnym typem fabuły, koncepcją świata według określonej kompozycji powieści. „W powieści wędrownej bohater nie ma znaczących Jego ruch w przestrzeni, przygody, przygody pozwalają ukazać przestrzenne i socjostatyczne zróżnicowanie świata (kraje, narodowości, kultury) Ten typ bohatera i konstrukcja powieści jest charakterystyczna dla antycznego naturalizmu, w w szczególności dla dzieł Petroniusza, Apulejusza i Tormesa, Gilles Blas Alaina Rene Lesage'a.
M. Bachtin zauważa, że charakterystyczna dla powieści wędrownej jest „przestrzenna i statyczna koncepcja różnorodności świata”, życie ukazywane jest jako przeplatanie się kontrastów: sukcesy – porażki, zwycięstwa – porażki, szczęście – nieszczęście. Czas nie ma historycznego definicji, nie ma rozwoju bohatera od młodości do dojrzałości i starości. Czas przygód w powieści, obejmujący chwile, godziny, dni, jest zdominowany przez cechy czasowe: następnego dnia, po bitwie, pojedynek. Ze względu na brak W czasie historycznym nie ma takich zjawisk społeczno-kulturowych jak miasto, kraj, grupa społeczna, narodowość.Obraz osoby w powieści wędrownej jest statyczny.
Powieść testowa jest zbudowana jako ciąg sytuacji, testów na wierność, szlachetność, odwagę, męstwo. Dla bohaterów tej powieści świat jest areną zmagań. Przykładem takiej powieści jest dzieło greckiego pisarza epoki starożytności Heliodora „Ethiopica”. Odmianą powieści testowej jest średniowieczna powieść rycerska „Romans o Tristanie i Izoldzie”.
W sercu powieści procesy są wyjątkowym polipem, a sytuacje, których nie może być w zwykłej, typowej biografii człowieka, splatają się ze sobą przygody. W romansie rycerskim pojawia się czas baśniowy, który nie jest związany z wydarzeniami i uwarunkowaniami historycznymi. Otaczający świat, pomniejsze postacie są dla bohaterów powieści testowej ozdobą, tłem. W XVIII-XIX wieku. powieść testowania, według M. Bachtina, „straciła swoją czystość, ale typ konstrukcji powieści na temat idei testowania bohatera nadal istnieje, oczywiście, komplikując się przez to, co zostało stworzone przez powieść biograficzna i powieść o edukacji”. Powieści Stendhala, Balzaca, Dostojewskiego, według obserwacji M. Bachtina, są powieściami testowymi.
Powieść biograficzna istnieje od XVIII wieku. Jej fabuła opiera się na głównych punktach ścieżka życia Słowa kluczowe: narodziny, dzieciństwo, lata studiów, małżeństwa, układy życiowe, śmierć. W powieści biograficznej, w czasie biograficznym, wydarzenia są zlokalizowane. Kształtowanie się bohatera jest wynikiem zmian w jego życiu. Powieści biograficzne może mieć charakter historyczno-biograficzny i autobiograficzny. Powieści historyczne i biograficzne to m.in. „Petersburska jesień” A. Ilczenki, „Pomyłka Honoriusza Balzaka” Nathana Rybaka.
Powieści autobiograficzne różnią się od powieści historyczno-biograficznych przede wszystkim tym, że reprezentują pewien rodzaj Historia rodzinna którego autor jest członkiem. Są to „Rycerz naszych czasów” M. Karamzina, „Dzieciństwo”, „Chłopstwo”, „Młodość” L. Tołstoja, „Nasze tajemnice”, „Osiemnaście” Y. Smolicha.
Podstawą powieści o wychowaniu jest idea pedagogiczna. Formacja bohatera odbywa się w związku z rzeczywistym czasem historycznym. Do najlepszych powieści o wychowaniu należą „Hargaityua i Pantagruel” F. Rabelais, „Historia podrzutka Toma Jonesa” G. Fieldinga, „Życie i refleksje Tristana Shandy” Sterna, „Taras drogi” reż. Oksana Iwanienko, „Miasto” V. Pidmogilnego.
Ponieważ granice między powieścią a opowiadaniem są niejasne, te same utwory odnoszą się zarówno do powieści, jak i do opowiadania („Śmiech Borysława” I. Franki, „Maria” U. Samczuka, „Senior bojar” T. Osmachki) .
Historycy literatury liczą do stu gatunków powieści.
W XX wieku na Zachodzie pojawia się „nowa powieść” lub „antypowieść”. Jej twórcy Natalie Sarrot, A. Rob-Griye, M. Butor stwierdzili, że tradycyjna powieść wyczerpała się. Uważają, że nowa powieść powinna być pozbawiona fabuły i bohaterki.
Teorie powieściowych krytyków literackich zmieniły się w XIX wieku. Schellipg zauważył, że powieściopisarz może przedstawić całą rzeczywistość, różne przejawy natury ludzkiej, tragicznej i komicznej. Według Schellinga postacie w powieści są symbolami ucieleśniającymi ludzkie postacie.
Hegel wniósł znaczący wkład w teorię powieści. Uważał, że powieść powstała w dniu kryzysu społecznego, powieść jest końcem rozwoju społeczeństwa. Sercem powieści jest konflikt między poezją serca a prozą relacji między tym, co osobiste, a tym, co publiczne. W zderzeniu powieści bohaterowie przeciwstawiają się środowisku.
V. Kozhinov wyraził opinię, że „zasada powieści generalnie podporządkowuje wszystkie gatunki”. V. Dneprov uważa, że powieść syntetyzuje wszystkie rodzaje literatury, jest wiodącą formą sztuki słowa (Cechy powieści XX wieku - M.; L., 1965).
Czasami pisarze łączą swoje powieści w dilogie („Matka”, „Artem Garmash” Andrieja Gołowki), trylogię („Alpy”, „Błękitny Dunaj”, „Złota Praga” O. Gonczara), tetralogię („Dzieciństwo tematu” , „Uczniowie gimnazjum” , „Uczniowie”, „Inżynierowie” M. Garina-Michajłowskiego). Są cykle powieści ("Komedia ludzka" O. Balzaca, "Niezwykłe podróże" Julesa Verne'a).
Opowieść (od poviduvata) to dzieło epickie o średniej formie. Zajmuje pozycję pośrednią między powieścią a opowiadaniem. Fabuła oparta jest na jednym lub kilku konfliktach, kilku wydarzeniach, jednym lub kilku epizodach, powolnym rozwoju wydarzeń, stosunkowo prostej kompozycji. V. Kozhinov uważa, że historia „nie jest napięta i całkowicie spleciona”, brakuje jej „jedności akcji*”.
W pracach M. Berkowskiego, W. Kożinowa i innych krytyków literackich zauważono, że historia jest bliższa eposowi starożytnego świata niż eposowi współczesności. jej tematem jest spokojny bieg życia, o którym można opowiedzieć. W opowiadaniu nie ma gostrodramatycznych sytuacji, które pociągałyby powieściopisarza. M. Gulyaev zauważa przy tej okazji, że epickość, niegrzeczność nie jest znakiem wszystkich opowieści. Są wśród nich historie dramatyczne, ostro skonfliktowane, czyli bliskie powieści. Są to w szczególności Newski Prospekt, Gogol's Notes of a Madman.
Istnieje opinia, że \u200b\u200bhistoria jest liryczna, bliska muzyce. Ale inne dzieła epickie są również naznaczone liryzmem. Historie obejmują prace „Nikołaj Dzherya”, „Rodzina Kaidasheva” I. Nechui-Levitsky'ego, „ Źli ludzie„Panas Mirny”, „Ziemia brzęczy” O. Gonczara, „Poemat o morzu” A. Dowżenko. Porównując powieść i opowiadanie, Yu. Kuzniecow zauważa: otwarty, wynika z logiki przedstawionych wydarzeń, a nie z opozycji, jak w opowiadaniu, opisy prowadzone są według zasady nawlekania”.
W czasach starożytnych historie uważano za dzieła, w których coś zostało opowiedziane. W literaturze Rusi Kijowskiej opowiadania nazywano kronikami („Opowieść o minionych latach”) lub żywotami świętych („Opowieść o Akirze Mądrym”). Opowieść jako rodzaj eposu nabiera swoich cech w XIX wieku Pierwsze opowiadania w literaturze ukraińskiej to „Marusya”, „Biedna Oksana » G. Kvitki-Osnovyanenko. Rozwój historii związany jest z twórczością Marka Wowczki („Instytut”), T. Szewczenki („Artysta”, „Muzyk”), I. Nechuy-Levitsky'ego („Nikołaj Dzherya”), I. Franko („Zachar Berkut”), M. Kotsiubinsky („Fata morgana”).
Ten typ eposu stosują Gonczar, W. Szewczuk, E. Gucało, W. Jaworowski, I. Czendiej.
Gatunki opowieści: historyczna, społeczna, historyczno-biograficzna, fantastyczna, detektywistyczna.
Ta historia to epickie dzieło małej formy. Z reguły opiera się na jednym zdarzeniu, jednym problemie. Opowieść w opowieści ma początek i koniec. Opowieść wymaga od pisarza umiejętności narysowania żywego obrazu na niewielkim obszarze, stworzenia sytuacji, w której bohater objawia się wyraźnie, z ulgą. Postacie w opowiadaniu są uformowane, nie ma szerokiej motywacji działań i zdarzeń, opisy są zwięzłe, jest ich mało.
Historia zyskuje popularność w okresie renesansu. Są też „Opowieści kanterberyjskie” J. Chaucera. Ten typ eposu rozkwitł w XIX wieku. Znani ukraińscy mistrzowie opowiadań to M. Kotsiubiński, W. Stefanyk, Marko Czeremszyna, S. Wasylczenko, O. Kobylyanska, I. Franko, Mykoła Khvylovy, Hryhoriy Kosynka.
Są historie z życia społecznego, społeczno-polityczne, społeczno-psychologiczne, satyryczne, humorystyczne, tragiczne, komiczne.
Granice między opowieścią a opowieścią nie zawsze są wyraźne, dlatego prace „Wykopałem eliksir wcześnie w niedzielę” O. Kobylyanskiej i „Debiut” M. Kotsiubinskiego są zaliczane do opowiadań, inne do opowiadań.
Novella (wł. Novella - aktualności) - mały rodzaj eposu. Pojawił się w starożytnej Grecji, miał forma ustna o charakterze rozrywkowym lub dydaktycznym. był używany jako wstawki przez Herodota (historia Ariona, pierścień Polikratesa), Petrova (opowiadanie o Matryonie Efeskiej). W epoce hellenistycznej opowiadanie miało charakter erotyczny. Jako rodzaj eposu, opowiadanie ukształtowało się w okresie renesansu we Włoszech (Dekameron Boccaccia, Heptameron Małgorzaty Nawarry). Największy rozwój osiągnęła w XIX wieku. W literaturze ukraińskiej takie gatunki opowiadań, jak psychologiczne (V. Stefanyk), społeczno-psychologiczne, liryczno-psychologiczne (M. Kotsyubinsky), liryczne (B. Lepky), filozoficzne, historyczne (V. Petrov), polityczne (Yu. lipa), dramatyczny (Grigorij Kosynka).
Jaka jest różnica między powieścią a opowiadaniem? w powieści mniej znaków niż w opowiadaniu postacie są tworzone przez powieściopisarza, nie komentuje myśli i uczuć bohaterów. W opowiadaniu dopracowany jest każdy szczegół, do mikroanalizy wykorzystuje jeden moment z życia i ujawnia na nim istotne doświadczenia psychologiczne. Opowiadanie ma jednowątkową, napiętą, dynamiczną fabułę, nieoczekiwane zwroty akcji, nagłe zakończenie, asymetryczną kompozycję, z reguły dramatyczne zderzenie. W literaturach obcych w większości nie rozróżnia się opowiadania od opowiadania.
Esej (francuski esej - próba, szkic) to gatunek będący na przecięciu beletrystyki i publicystyki. Rodzi częściowe pytanie. Esej charakteryzuje się dużym subiektywizmem. Eseje obejmują różne utwory: filozoficzne, historyczne, krytyczne, biograficzne, publicystyczne, moralno-etyczne, a nawet poetyckie.
Klasycznym przykładem eseju jest książka francuskiego filozofa-humanisty Michela Montaigne'a „Eksperymenty”. Ta książka zawiera opinie, spostrzeżenia, wrażenia z tego, co przeczytano i czego się doświadczyło. Poruszane są problemy edukacji, wychowania, sławy, godności, bogactwa, śmierci. Montaigne napisał, że książka została stworzona przez niego, a on został stworzony przez książkę, która jest częścią jego życia. Swobodnie wyraża swoje przemyślenia na tematy, które wykraczają poza jego zrozumienie i horyzonty, aby dać wyobrażenie o swoich przekonaniach. Autor nie przechodzi od razu do tematu, ale jakby go omija. Dlatego esej jest zawsze „o”. W prawie każdym zdaniu „Doświadczeń” jest zaimek „ja” („wierzę”, „zgadzam się”, „dla mnie”).
Ujawniając specyfikę eseju, M. Epstein w artykule „The Laws of the Free Genre” (Questions of Literature – 1987. – nr 7) podkreśla, że eseista nie musi być dobrym gawędziarzem, głębokim filozofem, szczery rozmówca. Potrafi ustąpić sile myśli filozofowi, błyskotliwości wyobraźni powieściopisarzowi i artyście, szczerości i szczerości autorom wyznań i pamiętników. Najważniejszą rzeczą dla eseisty jest wszechstronność kulturowa. Montaigne był pierwszym, który mówił o tym, co czuje jako osoba. Eseista próbuje wszystkiego. najlepsza definicja gatunek - ogólność, kilka o wszystkim. Eseista, zdaniem M. Epsteina – „mistrz prac nad darmowy motyw”, „profesjonalista gatunku amatorskiego. M. Bachtin uważał, że w XX w. miała miejsce esejizacja wszystkich gatunków literackich. eseizacja objęła także dzieła literackie A. Łosiewa, S. Awerincewa, G. Gachowa, O. Gonchar, Yu. Smolich, D. Pavlychko, I. Drach.Były opowiadania esej, opowiadanie-esej, powieść-esej („Powieści Kulisz” Pietrowa, „O zmierzchu” R. Horaka) .
Esej – rodzaj dziennikarstwa, z pogranicza sztuki słowa i dziennikarstwa. Jako niezależny typ eposu istnieje od XVIII wieku. Esej pojawił się w Anglii, był popularny w twórczości pisarzy realizm oświeceniowy(Addison, Voltaire, Diderot). Esej zajmował znaczące miejsce w literaturze lat 40. XIX wieku. W literaturze rosyjskiej pojawiły się eseje fizjologiczne, w których pisarze pokazali życie zwykłych robotników.
Eseje odniosły znaczący sukces wśród czytelników ukraińscy pisarze, w szczególności I. Nechuy-Levitsky („Nad Dnieprem”), Panas Mirny („Podróż z Połtawy do Gadyach”), M. Kotsiubinsky („Jak pojechaliśmy do Krynicy”). Eseje te są rodzajem notatek z podróży, których początki sięgają „Odysei” Homera, „Prawdziwej historii” Lukiana. Znanym autorem notatek z podróży był W. Grigorowicz-Barski (1701-1747 s.). Jego twórczość łączy cechy różnych gatunków: opowiadania, eseje, podróże, legendy, hagiografie. Syntezą autobiograficzną, podróżniczą i eseistyczną są prace Nataleny Korolevy „Bez korzeni”, „Drogi i ścieżki życia”, zbiory esejów Evdokii Humennej „Wiele niebios”, „Wieczne ognie Alberty”, wspomnienia W. Samczuka ” Na białym koniu”, „Na końskim kruku”, P. Tychyna „Podróżuje z kaplicą K. Stetsenko”.
Jaka jest specyfika eseju? Niektórzy badacze widzą to w dokumencie (faktografii), inni w dziennikarskiej ostrości. Ale te znaki nie są w każdym eseju, są eseje z fikcyjnymi postaciami i fabułami (G. Uspienski - „Potęga ziemi"). Eseje naruszają problemy społeczne, ekonomiczne, polityczne, moralne i etyczne na pewnym etapie rozwoju społeczeństwa. Eseje przedstawiają portrety polityków, naukowców, pisarzy, zwykłych robotników. Autorów esejów interesuje życie towarzyskie we wszystkich jej przejawach. Stąd – ekscytacja narracją, dziennikarska pasja w ocenie przedstawianych, otwartość w aprobacie pomysłów. Celem eseju jest przedstawienie obiektywnego obrazu rzeczywistości, zwrócenie uwagi na zjawiska życia, krytyka wszystkiego, co hamuje postęp. Początek autora w eseju jest mocniejszy, jaśniejszy niż w powieści; Esej może być zwięzły; lub może zająć setki stron („Listy rosyjskiego podróżnika” Karamzina). Nie ma jednej fabuły, kompletnej fabuły.
W literaturze nie ma jednego klasyfikacja gatunkowa eseje. Istnieją eseje dokumentalne i niedokumentalne. A także - wędrowne, portretowe, codzienne, społeczno-polityczne, historyczne, problemowe, zoologiczne, obce, eseje przyrodnicze. Jest to rodzaj eseju szkice biograficzne o życiu i twórczości wybitnych ludzi. Eseje tego typu pojawiały się w epoce starożytności („ Biografie porównawcze„Plutarch, „Biografia Agrykoli” Tacyta).
Feuilleton (fr. Feuilleton od feuille - list, kartka) to dzieło o charakterze artystycznym i publicystycznym na aktualny temat, ujawnione w formie satyrycznej lub humorystycznej. Feuilleton jest ogniwem pośrednim między esejem, opowiadaniem i opowiadaniem.
We Francji felieton był dodatkiem do gazety z broszurą polityczną. Następnie felieton stał się organiczną częścią arkusza gazety („piwnicy”), oddzieloną pogrubioną linią. Później felieton zaczęto nazywać artykułem, vmishenu w „piwnicy”. Pierwszym feuilletonistą był Abbé Geoffroy, który opublikował recenzję teatralną w Journal de Debas. Figuratywnymi i ekspresyjnymi środkami felietonu są ironia, hiperbola, groteska, gra słów, komiczna sytuacja, satyryczny szczegół.
Są felietony dokumentalne i niedokumentalne (problematyczne). Znani literaci; feuilletons (Yu. Ivakin - zbiór „Hiperboli"). Założycielem ukraińskiego felietonu jest V. Samoylenko. Rozwój tego typu eposu wiąże się z twórczością K. Kotka, Ostapa Vyshnia, S. Oleinika, A. . Aist, E. Dudar. Ostap Cherry jego felietony zwane uśmiechami. Odmiany feuilletonów to radio feuilletons, telefauilletons. Pamflet (angielska broszura z greckiego Pana - wszystko, flego - palę) - praca dziennikarska na gorący temat. L. Ershov tak charakteryzuje broszurę: „Jest jak felieton, ale nie na„ nieistotny ”, ale na kluczowy temat. Opiera się na dużym obiekcie społecznym, który w dużej mierze wyjaśnia specyfikę broszury, specyfikę jej konstrukcji i stylu… struktura broszury jest bliższa artykułowi dziennikarskiemu. Opiera się na przedmiotach o ogromnej wadze, których często nie trzeba przekładać na aspekt społeczny. Są już z nim związane: struktura społeczno-polityczna państwa, podstawy moralne i etyczne…, poszczególne najważniejsze osobistości państwowe i polityczne itp. Dlatego rozmieszczenie tematu w broszurze często ma charakter artykuł, a nie poprzez skojarzenia emocjonalne”.
Broszura może wykorzystywać formy wywiadów, reportaży, listów. W broszurze autor nie ukrywa swojego stanowiska, styl broszury jest namiętny, język jest ekspresyjny, charakteryzuje się aforyzmem, ironią, sarkazmem.
Broszura pojawiła się w epoce starożytności. Do naszych czasów zachowały się filipiki Demostenesa, pamflet Luciana „Pochwała muchy”. W XVI wieku. broszury Ulricha von Huttena „Listy mroczni ludzie", na przełomie XVII i XVIII wieku broszury Swifta "Skromna propozycja", "Listy od sukiennika". krytycy misyjni).
W literaturze ukraińskiej przodkiem broszury był Iwan Wyszeński. Jego broszury mają formę dialogu. Historia ukraińskiego pamfletu zna nazwiska takich pisarzy jak I. Franko („Doktor Besservisser”), Łesia Ukrainka („Bezwstydny patriotyzm”), Leś Martowycz („Rękopis wymyślony”), Mykoła Wołnowoj („Apologeci pissaryzmu” Gatunek ten był używany przez Yu Melnichuk, R. Bratun, F. Makivchuk, R. Fedorov, D. Tsmokalenko.
Parodia (gr. Parodia – zabawna adaptacja para – przeciw, oda – pieśń) – gatunek folklorystyczny i literatura satyryczna, którego przedmiotem jest kompozycja, słownictwo, obelgi, styl, reżyseria, twórczość pisarza. Parodia - forma walka literacka. Posługuje się ironią, sarkazmem, żartem. "Parodia, według Yu. Ivakina, to zniekształcone lustro, w które patrzy pisarz, śmiejąc się gorzko i płacząc radośnie. Przypomnijmy, że zniekształcone lustro zniekształca. Jednak parodia jest jedynym przypadkiem, gdy zniekształcenie nie zniekształca, ale wyjaśnia prawdę. Paradoksalna parodia: ona jest bardziej podobna do swojego obiektu niż on do siebie. Nietrudno podać przykłady zjawiska przeciwnego, kiedy obiekt parodii bardziej przypomina parodię niż ona jest do niego… parodia musi udawać, że jest poważna. Prawdziwie śmieszna parodia nie jest śmieszna... "Parodia to rodzaj krytyki, polemiki. Staje się to istotne w dyskusjach literackich. Elementy parodii występują w powieściach „Don Kichot” Cervantesa, „Złotym cielec” I. Ilfa i E. Pietrowa oraz w wierszu „Dziewica Orleańska” Woltera. Powstała w starożytna literatura grecka. Wiersz „Batrachomyomachia” („Wojna myszy i żab”) jest parodią heroicznego eposu. Komedia Arystofanesa „Chmury” to parodia Sokratesa i sofistów, „Żaby” to parodia tragedii Eurypidesa.
Parodia pojawiła się w literaturze ukraińskiej w XVI wieku. Znane są parodie Pisma Świętego i literatury cerkiewno-religijnej. Eneida Kotlarewskiego przesiąknięta jest elementami parodii. Ostap Vishnya, V. Chechvyansky, Yu. Vukhnal, S. Voskrekasenko, S. Oleinik, B. Chaly, A. Zholdak, Yu. Kruglyak, V. Lagoda, Yu. Ivakin z powodzeniem pracowali w gatunku parodii. Artyści neoawangardowi zwracają się ku parodii, w szczególności grupa Boo-Ba-Boo.
Humoresque to mały esej, poetycki, prozatorski lub dramatyczny, o zabawnej postaci osoby lub wydarzenia. Humorki mogą mieć formę poetycką lub prozą. S. Rudansky nazwał swoje humoreski humoreskami. Ostap Vishnya, A. Klyuka, S. Voskrekasenko, D. Belous, S. Oleinik, E. Dudar wystąpili w gatunku humorystycznym. Folklor jest często używany w humoreskach literackich. Słynne humorystyczne piosenki to „Sprzedaj, drogie, siwowłose byki”, „Och, co to za hałas”, „Gdybym był setnikiem z Połtawy”.
W humorze śmiech przybiera formę życzliwej krytyki w ludowej, dowcipnej, ironicznej, oksymoronicznej formie.
Bike (angielska, francuska bajka, łacińska Fabula) to popularne epickie dzieło literatury światowej. Opowieść ma fabułę, alegoryczne obrazy, nauki; wywodzi się z folkloru. Podstawą wielu bajek było ludowe opowieści o zwierzętach.
Rozwój bajki wiąże się z imieniem Ezopa (VI wiek pne). Przypisuje się mu do 400 tekstów. Przed nową erą pojawiły się baśnie indyjskie, które znalazły się w zbiorze „Panchatantra” (Pięcioksiąg). światowa sława otrzymał bajki Fajdrosa, La Fontaine'a, Sumarokowa, Kryłowa. G. Skoworoda był pierwszym ukraińskim bajkopisarzem. Z bajką związana jest twórczość P. Gulaka-Artemowskiego, E. Grebenki, L. Glebowa, S. Rudanskiego.
Zasadniczo rowery składają się z dwóch części. W pierwszym ujawnia się wydarzenie, fakt, zjawisko, osoba, w drugim - moralność, która może znajdować się na początku lub na końcu bajki. Większość bajek ma formę poetycką, napisaną wierszem wolnym.
Wielu badaczy przypisuje bajkę utworom liryczno-epickim, M. Gulyaev („Teoria literatury”, - M., 1977.) - lirycznym. A. Tkachenko uważa to za dzieło epickie i liryczno-epickie.
W praktyce twórczej istnieją takie małe epickie dzieła, jak szkic, szkic, akwarela, arabeska, miniatura, szkic, szkaplerz, cierń, okruchy. Akwarela, szkic, ikona, szkic, studium noszą nazwy związane z malarstwem. Termin „arabeska” wprowadził A. Schlegel na określenie niewielkich tekstów z elementami fantastyki, „ironicznego patosu” i groteski. Gogol nazwał cykl opowiadań i artykułów arabeskami, A. Bieły wybór artykułów krytycznoliterackich („Arabeski”, 1911), opowiadanie Nikołaja Chwyłowego „Arabeski”.
epicki
Jest to artystyczna reprodukcja świata zewnętrznego w stosunku do pisarza
Ten rodzaj obrazkowy literatura
Jest to obiektywny obraz osobowości człowieka w jego relacjach z innymi ludźmi i zdarzeniami.
Powstał później niż teksty i dramat
Wymaga zrozumienia współzależności różnych zjawisk życiowych. Świat zewnętrzny i wewnętrzny
. Prekursorem wszystkich gatunków epickich była epopeja wierszowana (w XIX wieku dzieła tego gatunku, takie jak Iliada i Odyseja Homera, nazywano poematami epickimi).
Trzy rodzaje treści gatunkowych eposu:
Wiodącym kryterium wyróżniania gatunków epickich jest typ zawartości gatunku, czyli takie cechy treści utworów, które wraz ze stałymi cechami formalnymi tworzą gatunek. Szczególnie ważne romantyk oraz moralizatorski rodzaje treści gatunkowych. To właśnie różnice między nimi decydują o gatunku większości dzieł epickich. W niektórych pracach można wyróżnić narodowy historyczny rodzaj treści gatunku.
Treść gatunkowa typu romans - zestaw zasad przedstawiania osoby w utworze literackim. Główną cechą dzieł o romantycznym typie treści gatunkowych jest przede wszystkim zainteresowanie pisarzy osobowością bohaterów, chęć ujawnienia ich losu w konfliktach i fabułach. W powieści w centrum opowieści - as zewnętrzny, więc wewnętrzny zmiany, które zachodzą w ludziach. Środowisko społeczne, sposób życia i zwyczaje można przedstawić dość obszernie i szczegółowo. Jednak nie mają niezależna wartość- to poprostu warunki i okoliczności pozwalając pokazać rozwój postaci bohaterów, ich losy.
Do grupy gatunków romantycznych zalicza się zazwyczaj powieść, opowiadanie, „historię romantyczną”, „poemat romantyczny”. Niektóre gatunki romansów nie mają wyraźnego oznaczenia terminologicznego.
opisowy (lub etologiczny , ze starożytnej Grecji etos- temperament i logo- słowo, historia gatunek treści typu Jest przeciwieństwem romantycznego, gdyż inna zasada przedstawiania ludzi i okoliczności przejawia się w utworach moralizatorskich.
W takich utworach na pierwszy plan wysuwają się nie losy i rozwój postaci bohaterów, ale środowisko społeczne, które determinuje ich codzienną egzystencję, zachowanie i psychikę. Bohaterowie jawią się przede wszystkim jako nosiciele trwałych cech, wychowani i zachęceni przez określony tryb życia, tryb życia i obyczaje określonego środowiska (np. ziemianie, kupcy, filistrzy, robotnicy, a nawet „włóczęgi”).
Życie ludzi w utworach moralizatorskich jest przedstawione w każdym szczególe i szczególe, jednak ich charaktery są wewnętrznie statyczne, a zachodzące u nich zmiany zewnętrzne doskonale wpisują się w ramy stereotypów zachowań narzuconych przez życie i obyczaje ich stanu , grupa społeczna lub zawodowa (takimi są na przykład bohaterowie” martwe dusze» Gogola). Konflikty mają charakter prywatny, będąc „dynamicznym” rodzajem opisu moralnego. Dominacja deskryptywności – tej najważniejszej zasady artystycznej autorów opisów obyczajowych – przejawia się w cechach fabularnych i kompozycyjnych dzieł. Składają się na nie serie „stopklatek” („eseje”, „szkice”, „sceny”), tworzące swoistą „kronikę” życia określonego środowiska w wybranych przez pisarza ramach. epoka historyczna.
Narodowo-historyczny typ treści gatunkowych można zidentyfikować przede wszystkim w pracach o tematyce historycznej. Znakiem dzieł o treści gatunkowo-historycznej jest dążenie pisarzy do uchwycenia najistotniejszych cech wybranej epoki historycznej. Są to ogólnonarodowe konflikty i wydarzenia, które są ważne dla zrozumienia losów narodu, od dawna determinując jego rozwój społeczny, polityczny i duchowy. Osobiste losy i różne codzienne konflikty, których w dziełach można obficie przedstawić, mają drugorzędne znaczenie: doprecyzowują główną, epicką treść dzieła. Narodowo-historyczny typ treści gatunkowych decyduje o oryginalności gatunkowej „Pieśni o kupcu Kałasznikowie” M.Yu.Achmatowej i „Wasilij Terkin” A.T. Twardowskiego, współdziała z innymi nurtami gatunkowymi (romantycznymi i moralistycznymi) w „Wojnie i Pokój” L.N. Tołstoja, „Piotr Wielki” A.N. Tołstoja, „ Cichy Donie» MA Szołochowa.
Gatunki epickie
Epos ma duże, średnie i małe formy.
Epicki (powieść - epicki) - duża forma epicka, sednem tego gatunku są pieśni heroiczne o historii kraju i ludzi. Wyróżnia się szczególnym rozmachem w przedstawianiu wydarzeń historycznych na szerokim tle społeczno-politycznym i gospodarczym, zwłaszcza dużą liczbą aktorów.
Powieść - duża epicka forma, w której szeroko przedstawiane są złożone zjawiska życia w ich rozwoju, gdy cała epoka historyczna jest przedstawiana poprzez obraz życia pojedynczej rodziny lub grupy ludzi. Powieść ma wiele postaci i bohaterowie literaccy, wiele przeplatających się wątków, akcja trwa bardzo długo
Opowieść - średnia forma epicka, przedmiotem obrazu jest jedno złożone zjawisko społeczne, które ujawnia się poprzez obraz kilku postaci lub rodzin. Najczęściej jest to opowieść o życiu jednego człowieka w jego relacji z innymi losami bohaterów.
Fabuła - mała epicka forma oparta na obrazie jednego lub kilku znaczących wydarzeń, znaczących i typowych dla niektórych historycznych, kulturowych i warunki socjalne. Przedstawia głównie jednego bohatera i kilka postaci drugoplanowych.
Nowela - mała epicka forma o niezwykłym zjawisku z dynamiczną fabułą i nieoczekiwanym zakończeniem historii.
Artykuł fabularny - mała forma epicka, gatunek dokumentalny, opowieść o prawdziwe fakty i ludzi na podstawie dokumentu z minimalną kolorystyką figuratywną. Przedstawia określony obraz dowolnego środowiska społecznego i jednego głównego bohatera w tym środowisku.
Felieton - mała forma epicka, w formie komicznej, wyśmiewająca wszelkie negatywne zjawiska społeczne
Broszura - mała forma epicka, w formie ostro satyrycznej z wielkim patosem oskarżenia, stygmatyzująca negatywne zjawiska społeczne
Portret literacki - mała forma epicka poświęcona opisowi życia i charakteru jednej postaci historycznej
Pamiętniki - mała forma epicka, dokumentalna, zbudowana na społecznie znaczących i interesujących psychologicznie oraz wskazujących na wspomnienia autora z określonej epoki
Dziennik - mała forma epicka, dokumentalna, przekazująca postrzeganie świata i ważnych wydarzeń historycznych poprzez percepcję autora - uczestnika tych wydarzeń
Bajka - mała forma epicka, opowiada wierszem lub prozą pouczającą historię o alegorycznym znaczeniu z obowiązkową, precyzyjnie sformułowaną moralnością w finale
