« Mroczne Królestwo„w dramacie A.N. Ostrowskiego „Burza z piorunami”: Dzika i Kabanikha
A. N. Ostrowski miał duże zrozumienie rosyjskiego życia i wielką umiejętność ostrego i żywego przedstawiania najważniejszych wydarzeń
jej boki. Dobrolyubov nazwał świat przedstawiony przez dramaturga „ciemnym królestwem”.
Czym więc jest to „ciemne królestwo”?
Zapoznając się z sytuacją i stylem życia mieszkańców Kalinowa od pierwszych scen dramatu, możemy ocenić filistynizm
miasta.
« Okrutna moralność„Proszę pana, w naszym mieście są okrutni ludzie!”
Za wysokimi płotami, za ciężkimi zamkami płyną łzy. „Kto ma pieniądze, proszę pana, próbuje zniewolić biednych… I
między sobą, panie, jak oni żyją!... Są sobie wrogie. Kim oni są? Ludzie niegrzeczni, oszczercy, zawistni, prześladowcy.
Dobrolubow nazywa tego typu ludzi „tyranami rosyjskiego życia”. Rolę „tyranów” w sztuce reprezentuje Dikoy i
Kabanikha.
Sens życia Dikowa polega na zdobywaniu i powiększaniu swojego bogactwa. Aby to zrobić, nie gardzi nikim
oznacza. Burmistrzowi, któremu mężczyźni skarżyli się, że Dikoy ich okrada, odpowiada: „Czy warto, pański
Wysoki sądzie, ty i ja musimy porozmawiać o takich drobnostkach! Mam dużo ludzi rocznie: rozumiesz:
Nie zapłacę im ani grosza za osobę, ale dla mnie to tysiące, więc to dla mnie dobre!”
Głównymi cechami Dziczy są chciwość i chamstwo. Mając tysiące, czuje swoją siłę i bezczelnie żąda od wszystkich szacunku i
pokora. Uważa się za uprawnionego do karcenia wszystkich ludzi z rzędu.
Całe jego życie opiera się na przeklinaniu. „Przede wszystkim dzieje się tak z powodu pieniędzy; ani jedna ugoda nie jest zakończona bez nadużyć”. Ani nikt, ani
nie ma odwagi powiedzieć ani słowa na temat swojej pensji, karci go za wszystko, co jest warte. Wszyscy w domu się go boją, starają się nie denerwować go rano,
W przeciwnym razie będziesz czepiać się wszystkich przez cały dzień. I to jest katastrofa, jeśli jest to osoba, której nie odważy się skarcić; rodzina jest właśnie tam
trzymać się. „Jakby zerwał łańcuch” – charakteryzuje go Kudryash.
Pokazując swoją moc, Dikoy mówi do Kulizhina: „Mówię, że jesteś rabusiem i to koniec! Co, powinieneś mnie pozwać czy coś?
będziesz! Więc wiesz, że jesteś robakiem. Jeśli chcę, zlituję się, jeśli chcę, zmiażdżę.
Ale Dikoy nie karci wszystkich, nie rozmawia w ten sposób z każdym. Gdy tylko napotkasz opór, ton natychmiast się zmieni.
Boi się swojego urzędnika Kudryasha. „On jest Słowem, a ja mam dziesięć; splunie i odejdzie. Nie, nie będę jego niewolnicą
Zrobię to” – mówi Kudryash. Nie ośmiela się też krzyczeć na Kabanikę.
Okazuje się, że upokorzenie Dzikiego nie jest takie trudne, wystarczy stawić mu choć trochę oporu. Ale problem jest
że nie napotyka prawie żadnego oporu.
Mowa dzikiego człowieka charakteryzuje go jako osobę wyjątkowo niegrzeczną, ignorantkę i niewykształconą. Nie chce nic wiedzieć
o nauce, kulturze, wynalazkach. Kiedy Kuligin prosi go o pieniądze na zegar słoneczny, Dikoy nawet nie zrozumie, och
o czym mówimy.
W odpowiedzi na cytaty z wierszy Derzhavina Dikoy mówi do Kuligina: „Nie waż się być wobec mnie niegrzeczny!”
Granica władzy tyranów zależy od stopnia posłuszeństwa otaczających ich osób. Rozumiała to dobrze inna pani „ciemnego królestwa”.
Kabanikha. Na zewnątrz jest spokojna i ma dobrą samokontrolę. „Prudny, rozdaje ubrania biednym, ale całkowicie pożera swoją rodzinę” – o tym mówi
jej Kuligina. Odważna, monotonna, nie podnosząc głosu, wyczerpuje rodzinę swoim niekończącym się moralizatorstwem,
wyrzuty, wyrzuty, skargi: „Jeśli Twój rodzic powie kiedyś coś obraźliwego z powodu Twojej dumy, to myślę, że możesz
odłożyć".
Niestrudzenie powtarza, że nie troszczy się o siebie, ale o swoje dzieci: „W końcu rodzice są surowi z miłości - czasami cię traktują,
kocham cię i karcę - wtedy wszyscy myślą, że chcą cię nauczyć dobra.
Jednak z powodu jej miłości i troski Tichon oszołomiony ucieka z domu Varwary. Jej ciągła tyrania wyczerpała Katerinę,
doprowadził ją do śmierci. Kabanikha nieustannie udaje urażoną i nieszczęśliwą: „Matka jest stara i głupia; A co z wami, młodzi?
mądrzy ludzie nie powinni tego od nas, głupców, wymagać. Jej główną troską jest zatrzymanie wszelkich możliwości
nieposłuszeństwo. Dzik zjada rodzinę, aby zabić jej wolę, jakąkolwiek zdolność do stawiania oporu. Ona wspiera
przesądów i uprzedzeń, ściśle przestrzega starych zwyczajów i nakazów: „Dlaczego tam stoisz, nie znasz porządku? Zamówienie
żono – jak żyć bez ciebie!”
Kabanikha to potężna, dumna, uparta kobieta, przyzwyczajona jedynie do bezkrytycznego poddania się i upokorzenia
inni: „No cóż, wydawaj rozkazy! Żebym słyszała, co jej rozkazujesz!”
„W nocy, w nocy” – rozkazuje Tichonowi. To nie kobieta, ale bezduszny, okrutny kat. Nawet na widok wyciągnięcia
Ciało Wołgi Kateriny zachowuje lodowaty spokój. Kabanikha rozumie, że tylko strach może zatrzymać ludzi
podporządkowanie, aby przedłużyć panowanie tyranów. W odpowiedzi na słowa Tichona, dlaczego jego żona miałaby się go bać, Kabanikha woła z przerażeniem: „Jak
po co się bać! Jesteś szalony czy jak? Nie będzie się bał ciebie, a tym bardziej mnie.
Broni prawa, zgodnie z którym słaby powinien bać się silnego, zgodnie z którym człowiek nie powinien mieć własnej woli. Po
Katerina głośno i triumfalnie mówi do Tichona: „Co, synu! Dokąd prowadzi wola? Mówiłem ci, więc ty
Nie chciałem słuchać. Właśnie na to czekałem!”
Zaprawdę, jak mówi Dobrolubow: „Nic świętego, nic czystego, nic w tym słusznego ciemny świat" Krytyk zawołał:
„Dzika, szaleńcza drażliwość wypędziła z niego wszelką świadomość honoru i prawa... istota ludzka została bezczelnie zdeptana przez tyranów
godność, wolność osobista, wiara w miłość i szczęście”.
Moc Kabanikha i Wild jest nadal wielka „Ale - cudowna rzecz! ... tyrani zaczynają odczuwać pewnego rodzaju niezadowolenie i strach,
nie wiedząc co i dlaczego. Oprócz nich, bez pytania, wyrosło inne życie, z innymi początkami. Wciąż jest daleko, ale
Już daje sobie przeczucia i wysyła złe wizje ciemnej tyranii tyranów.
Jest pierwszym pisarzem i dramaturgiem, na kartach którego twórczości bohaterowie ruskich tyranów zostali uchwyceni z całą głębią, siłą i realizmem. I istota głównego konfliktu w „Burzy z piorunami”, jednego z jego najważniejszych słynne sztuki, polega na konfrontacji bohaterów reprezentujących patriarchalny sposób życia z ludźmi nowego pokolenia, którzy chcą kierować się w swoich działaniach z własnymi uczuciami i swój własny umysł. Jednak pokonanie „ciemnego królestwa” wcale nie jest łatwe, ponieważ jego władza opiera się na despotyzmie, strachu, przebiegłości i pieniądzach.
Już na samym początku spektaklu mówimy o kupcu Dzikim – okrutnym, kapryśnym i kapryśnym człowieku. Mówią o nim: „Szukaj kolejnego łajdaka takiego jak nasz, Sawel Prokofich! Nie ma mowy, żeby kogoś odciął. Dikoy beszta wszystkich, zwłaszcza swoją rodzinę. Na przykład jego żona nieustannie pyta swoich bliskich: „Ojcowie, nie denerwujcie mnie! Kochanie, nie denerwuj mnie!” A jego największą bolączką są pieniądze. Sam przyznaje, że żałuje nawet, że spłacił swoje długi: „Przecież już wiem, że muszę spłacić, ale nie wszystko da się zrobić dobrocią. Jesteś moim przyjacielem i muszę ci to dać, ale jeśli przyjdziesz i mnie poprosisz, zbesztam cię.
Pomimo wszystkich moich gwałtowny temperament, mając ludzi, którzy potrafią walczyć, Dikoy zachowuje się jak zwykły tchórz. Przykładem jest sytuacja z huzarem w transporcie.
Ignorancja, która charakteryzuje Dzikiego, również jest typowa cecha przedstawiciel „ciemnego królestwa”. Odcinek, w którym lokalny wynalazca Kuligin prosi o pieniądze na zainstalowanie piorunochronów, a Dikoy mu odmawia, powołując się na fakt, że burza jest wysyłana do nas za karę, mówi o nim jako o osobie ograniczonej, przesądnej i niewykształconej.
Żeńską połowę „ciemnego królestwa” reprezentuje w „Burzy z piorunami” kupiec Kabanikha. Dikoy, oczywiście, jest wielkim łajdakiem, ale jest wyluzowany. Ale Kabanikha jest przebiegły i mściwy. Poza tym jest prawdziwą bigotką, która czyni zło „pod pozorem pobożności”. Żona kupca Kabanowa czujnie stoi na straży patriarchalnych praw moralności i żąda od swoich bliskich ścisłego przestrzegania tych zasad. Kabanikha wie, jak udawać, że jest i kochająca matka która pragnie tylko dobra, a kiedy trzeba, staje się biedna lub wręcz przeciwnie, ukazuje swoją moc.
Zamiast mężczyzny Kabanikha wychowała od syna jedynie swój blady cień, pełen strachu i pokory. Przedstawiciele „ciemnego królestwa” byliby szczęśliwi, gdyby wszyscy mieszkańcy Kalinowa byli tak uciskani i o słabej woli. Ale teraz stary świat dobiega końca i ona się boi. Jest nie mniej przeciwna silna osobowość– Katerina. Żona kupca walczy i nawet, jak jej się wydaje, wygrywa. Jednak pod koniec przedstawienia zdaje sobie sprawę, że została sama. Nawet jej syn buntuje się przeciwko niej. Utrata dawnych wpływów i władzy - co może być gorszego dla Kabanikhy?
Kolejnym przedstawicielem „ciemnego królestwa” jest wędrowiec Feklusha, który pełni rolę obrońcy „ciemnego królestwa”. Chwali miasto Kalinow, jego kupiecki styl życia, krytykując obce kraje: „Nasze prawo jest sprawiedliwe, ale ich... jest niesprawiedliwe”. Ale jako osoba, która przeżyła wiele, widzi oznaki zbliżających się zmian: „ Ostatnimi czasy, Matka Marfa Ignatiewna, według wszelkich relacji, ostatnia. Okazało się, że miała rację - od premiery sztuki pozostało zaledwie półtora roku do słynnej reformy chłopskiej, która miała położyć kres „ciemnemu królestwu”.
/ / / „Mroczne królestwo” w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami”
W swojej sztuce „,” A.N. Ostrovsky portretuje po raz pierwszy realistyczny świat„ciemne królestwo” Kto został w nim uwzględniony? Ten większość tego społeczeństwa – tyranów, którzy mieli w rękach władzę pieniądza, którzy chcieli zniewolić biednych i jeszcze bardziej zyskać na ich darmowej pracy. Ostrovsky po raz pierwszy otwiera świat kupców ze wszystkimi realiami i prawdziwymi wydarzeniami. Na tym świecie nie ma nic ludzkiego ani dobrego. Brak wiary w wolny człowiek, w szczęściu, w miłości i godnej pracy.
Na czym polega konflikt w sztuce? W zderzeniu interesów i moralności przeszłych i przyszłych pokoleń ludzi. Złożone obrazy bohaterów tej sztuki mają szczególne znaczenie. Bogaty kupiec – Dikoy – jest dość ważną osobą w mieście. Kudryasz, czyli Sawiel Prokofiewicz, wyobraża sobie siebie jako władcę świata i pana otaczającego go życia. Wiele postaci boi się go i po prostu zachwyca się jego wizerunkiem. Bezprawie w zachowaniu Wilda przykrywa siła i znaczenie jego fortuny finansowej. Ma patronat władza państwowa.
Ostrovsky tworzy dość niejednoznaczny i złożony obraz Dzikości. Postać ta staje przed problemem nie zewnętrznego sprzeciwu otaczających ją osób wobec jego osoby. Przeżywa wewnętrzny protest. Bohater rozumie, jak bezduszny jest jego środek i serce. Opowiada historię, jak zbeształ chłopa, który za drobnostkę woził drewno na opał. Dikoy rzucił się na niego i prawie zabił go znikąd. A potem zaczął żałować i prosić o przebaczenie. I przyznał, że jego serce było „dzikie”.
To na tym obrazie widzimy sekretne znaczenie „ciemnego królestwa”. Przeżywało siebie od środka. Wewnętrzny protest ówczesnych tyranów zniszczył samych siebie.
Analizując inny obraz spektaklu „Mroczne królestwo”, można dostrzec inne cechy ówczesnych tyranów.
Ta osoba nas zaskakuje. Jej zdaniem wszystkie relacje w rodzinie powinny podlegać strachowi. Jest despotyczna i obłudna. Jest przyzwyczajona do życia według zasad starego społeczeństwa. Całkowicie pożera wszystkich w domu i nie zapewnia im spokojnego życia.
Wtórny obraz wędrowca Feklushiego staje w obronie umierającego „ciemnego królestwa”. Wdaje się w rozmowę z Kabanikhą i przekazuje jej swoje przemyślenia na temat rychłej śmierci „ciemnego królestwa”.
Aby przekazać czytelnikowi wszystkie swoje myśli i rozumowania, w swojej grze Ostrovsky tworzy ich wiele symboliczne obrazy. Jednym z nich jest burza. Zakończenie spektaklu wyraża przemyślenia autora, że życie w takim „ciemnym królestwie” jest nie do zniesienia i straszne. Czytelnik rozumie, że świat tyranów zostaje pokonany przez przebudzoną osobę, wypełnioną prawdziwymi, ludzkie uczucia, które może przezwyciężyć fałsz i obłudę tego „ciemnego królestwa”.
Aleksander Nikołajewicz Ostrowski po raz pierwszy w literaturze rosyjskiej głęboko i realistycznie przedstawił świat „ciemnego królestwa”, malował kolorowe obrazy tyranów, ich życia i zwyczajów. Odważył się zajrzeć za żelazne bramy handlowe i nie bał się otwarcie pokazać konserwatywnej siły „inercji”, „odrętwienia”. Analizując „zabawy życiowe” Ostrowskiego, Dobrolyubov napisał: „Nic świętego, nic czystego, nic dobrego w tym ciemnym świecie: dominująca nad nim tyrania, dzika, szalona, zła, wypędziła z niego wszelką świadomość honoru i dobra... I nie mogą to być tam, gdzie godność ludzka, wolność osobista, wiara w miłość i szczęście oraz świętość uczciwej pracy zostały rozdrobnione i bezczelnie zdeptane przez tyranów”. A jednak wiele sztuk Ostrowskiego przedstawia „niepewność i bliski koniec tyranii”.
Dramatyczny konflikt w „Burzy z piorunami” polega na zderzeniu przestarzałej moralności tyranów z nowa moralność ludzie, w których duszach budzi się uczucie godność człowieka. W przedstawieniu ważne jest samo tło życia, sama sceneria. Świat „ciemnego królestwa” opiera się na strachu i kalkulacji pieniężnej. Zegarmistrz samouk Kuligin mówi Borysowi: „Okrutna moralność, proszę pana, w naszym mieście jest okrutna! Kto ma pieniądze, próbuje zniewolić biednych, aby jego praca była darmowa więcej pieniędzy zarabiać pieniądze." Bezpośredni zależność monetarna zmusza Borysa do szacunku wobec „besztania” Dikiya. Tichon jest posłuszny matce, choć pod koniec przedstawienia nawet on wpada w swego rodzaju bunt. Urzędnik Dzikiego Curly'ego i siostra Tichona, Varvara, są przebiegłe i podejrzane. Wnikliwe serce Kateriny wyczuwa fałsz i nieludzkość otaczającego ją życia. „Tak, wszystko tutaj wygląda na wyjęte z niewoli” – myśli.
Wizerunki tyranów w „Burzy” są artystycznie autentyczne, złożone i pozbawione pewności psychologicznej. Dikoy to bogaty kupiec, znacząca osoba w mieście Kalinov. Na pierwszy rzut oka nic nie zagraża jego mocy. Sawiel Prokofiewicz, według trafnej definicji Kudryasza, „czuje się, jakby został wyrwany z łańcucha”: czuje się panem życia, arbitrem losów kontrolowanego przez siebie narodu. Czy nie o tym mówi postawa Dikiya wobec Borysa? Ludzie wokół niego boją się czymś rozzłościć Savela Prokofievicha, jego żona jest nim zachwycona.
Dikoy czuje po swojej stronie siłę pieniądza i wsparcie władzy państwowej. Prośby o przywrócenie sprawiedliwości kierowane do burmistrza przez oszukanych przez kupca „chłopów” okazują się daremne. Savel Prokofiewicz poklepał burmistrza po ramieniu i powiedział: „Czy warto, Wysoki Sądzie, abyśmy rozmawiali o takich drobnostkach!”
Jednocześnie, jak już wspomniano, obraz Wild jest dość złożony. Surowe usposobienie „znaczącej osoby w mieście” spotyka się nie z jakimś zewnętrznym protestem, nie z przejawem niezadowolenia innych, ale z wewnętrznym potępieniem. Sam Sawiel Prokofiewicz nie jest zadowolony ze swojego „serca”: „Pościłem o poście, o wielkich rzeczach, ale teraz nie jest łatwo i wtrącić małego człowieczka; Przyszedł po pieniądze, niósł drewno na opał... Zgrzeszył: zbeształ go, zbeształ go tak bardzo, że nie mógł prosić o nic lepszego, że prawie go pobił na śmierć. Takie mam serce! Poprosiwszy o przebaczenie, pokłonił się do jego stóp. Do tego prowadzi mnie serce: tu, na podwórzu, w ziemi, kłaniałem się; Pokłoniłem mu się przed wszystkimi”. To rozpoznanie Dzikości ma straszliwe znaczenie dla podstaw „ciemnego królestwa”: tyrania jest tak nienaturalna i nieludzka, że staje się przestarzała i traci wszelkie moralne uzasadnienie swojego istnienia.
Bogatego kupca Kabanovę można również nazwać „tyranem w spódnicy”. Kuligin włożył w usta dokładny opis Marfy Ignatievny: „Proszę pana! Daje pieniądze biednym, ale całkowicie pożera swoją rodzinę. W rozmowie z synem i synową Kabanikha wzdycha obłudnie: „Och, grzech ciężki! Ile czasu potrzeba, aby zgrzeszyć!”
Za tym udawanym okrzykiem kryje się dominujący, despotyczny charakter. Marfa Ignatievna aktywnie broni fundamentów „ciemnego królestwa” i próbuje podbić Tichona i Katerinę. Według Kabanowej stosunki między osobami w rodzinie powinny być regulowane prawem strachu, zasadą Domostrojewskiego „niech żona boi się męża”. Pragnienie Marfy Ignatievny, aby we wszystkim podążać za wcześniejszymi tradycjami, objawia się w scenie pożegnania Tichona z Kateriną.
Pozycja gospodyni domu nie może całkowicie uspokoić Kabanikhy. Marfa Ignatievna jest przerażona faktem, że młodzi ludzie chcą wolności, że nie są przestrzegane tradycje starej starożytności. „Co się stanie, jak umrą starzy ludzie, jak pozostanie światło, nie wiem. No cóż, przynajmniej dobrze, że nic nie zobaczę” – wzdycha Kabanikha. W tym przypadku jej strach jest całkowicie szczery i nie ma na celu żadnego efektu zewnętrznego (Marfa Ignatievna wypowiada swoje słowa sama).
„Mroczne królestwo” w „Burzy z piorunami” Ostrovsky’ego
Sztuka Ostrowskiego „Burza z piorunami” zgodnie z krytycznymi i tradycje teatralne interpretacja rozumiana jest jako dramat społeczny i codzienny, gdyż w niej specjalne znaczenie przywiązany do życia codziennego.
Jak prawie zawsze u Ostrowskiego, sztuka rozpoczyna się długą, spokojną ekspozycją. Dramaturg nie tylko wprowadza nas w postacie i scenerię: kreuje obraz świata, w którym żyją bohaterowie i w którym będą się rozwijać wydarzenia.
Akcja rozgrywa się w fikcyjnym odległym miasteczku, ale w przeciwieństwie do innych sztuk dramaturga, miasto Kalinow jest przedstawione szczegółowo, konkretnie i na wiele sposobów. W „Burzy z piorunami” ważną rolę odgrywa pejzaż, opisywany nie tylko w reżyserii scenicznej, ale także w dialogach postacie. Niektórzy dostrzegają jego piękno, inni przyglądają mu się z bliska i są mu zupełnie obojętni. Wysoki, stromy brzeg Wołgi i odległości za rzeką wprowadzają motyw przestrzeni i lotu.
Piękna przyroda, zdjęcia nocnych zabaw młodych ludzi, piosenki zasłyszane w trzecim akcie, opowieści Kateriny o dzieciństwie i przeżyciach religijnych – to wszystko jest poezją świata Kalinova. Ale Ostrowski konfrontuje ją z ponurymi obrazami codziennego okrucieństwa mieszkańców wobec siebie, z opowieściami o braku praw większości zwykłych ludzi, z fantastyczną, niesamowitą „zagubieniem” życia Kalinowa.
W spektaklu nasila się motyw całkowitej izolacji świata Kalinowa. Mieszkańcy nie widzą niczego nowego i nie znają innych krain i krajów. Ale nawet o swojej przeszłości zachowali jedynie niejasne legendy, które utraciły związek i znaczenie (mowa o Litwie, która „spadła nam z nieba”). Życie w Kalinowie zamarza i wysycha. Przeszłość zostaje zapomniana, „są ręce, ale nie ma z czym pracować”. Wiadomości z Duży świat wędrowiec Feklusha przyprowadza mieszkańców, a oni z równą pewnością słuchają o krajach, w których ludzie z psimi głowami „za niewierność”, i o kolei, gdzie „zaczęli zaprzęgać ognistego węża” dla prędkości i czasu, który „ zaczął popadać w złą reputację.”
Wśród bohaterów spektaklu nie ma osoby, która nie należy do świata Kalinowa. Żywiołowi i łagodni, możni i podwładni, kupcy i urzędnicy, wędrowiec, a nawet starsza pani, która wróży wszystkim piekielne męki – wszyscy krążą w sferze pojęć i idei zamkniętego patriarchalnego świata. Nie tylko mroczni mieszkańcy Kalinowa, ale także Kuligin, który w przedstawieniu pełni pewne funkcje rozumnego bohatera, jest także ciałem i krwią świata Kalinowa.
Bohater ten jest przedstawiany jako niezwykła osoba. Lista postaci mówi o nim: „...kupiec, zegarmistrz samouk, szukający perpetuum mobile”. Nazwisko bohatera wyraźnie na to wskazuje prawdziwa twarz– I.P. Kulibina (1735 – 1818). Słowo „kuliga” oznacza bagno o utrwalonej konotacji znaczenia „miejsca odległego, odległego” ze względu na powszechne słynne powiedzenie"w szczerym polu."
Podobnie jak Katerina, Kuligin jest osobą poetycką i marzycielską. To więc on podziwia piękno krajobrazu Zawołgi i narzeka, że Kalinowici są na nie obojętni. Śpiewa „Wśród płaskiej doliny…” Piosenka ludowa pochodzenie literackie. To od razu podkreśla różnicę między Kuliginem a innymi postaciami kojarzonymi z kulturą folklorystyczną – jest to osoba książkowa, choć o dość archaicznej książkowości. Poufnie mówi Borysowi, że pisze wiersze „w staromodny sposób”, jak kiedyś pisali Łomonosow i Derzhavin. Ponadto jest mechanikiem samoukiem. Jednakże pomysły techniczne Kuligin jest wyraźnym anachronizmem. Zegar słoneczny, który marzy o zainstalowaniu na Bulwarze Kalinowskim, pochodził ze starożytności. Piorunochron - odkrycie techniczne XVIII wieku. I jego historie ustne dotyczące biurokracji sądowej są utrzymane w jeszcze wcześniejszych tradycjach i przypominają starożytne opowieści moralizujące. Wszystkie te cechy świadczą o jego głębokim związku ze światem Kalinova. On oczywiście różni się od Kalinowitów. Można powiedzieć, że Kuligin” Nowa osoba„, ale tylko jego nowość rozwinęła się tutaj, w tym świecie, który rodzi nie tylko pełnych pasji i poetyckich marzycieli, jak Katerina, ale także swoich „racjonalistów” - marzycieli, swoich wyjątkowych, rodzimych naukowców i humanistów.
Najważniejsze w życiu Kuligina jest marzenie o wynalezieniu „perpetuum mobile” i otrzymaniu za niego miliona od Brytyjczyków. Zamierza wydać ten milion na społeczeństwo Kalinow, aby dać pracę filistynom. Kuligin jest naprawdę dobrą osobą: życzliwą, bezinteresowną, delikatną i łagodną. Ale nie jest szczęśliwy, jak myśli o nim Borys. Jego marzenie nieustannie zmusza go do żebrania o pieniądze na swoje wynalazki, wymyślone z myślą o społeczeństwie, ale społeczeństwu nawet nie przychodzi do głowy, że mogą się one na coś przydać. Dla swoich rodaków Kuligin jest nieszkodliwym ekscentrykiem, czymś w rodzaju święty głupiec miasta. A główny możliwy „mecenas sztuki”, Dikaya, atakuje wynalazcę obelgami, potwierdzając opinia ogólnaże nie może rozstać się z pieniędzmi.
Twórcza pasja Kuligina pozostaje nieugaszona: współczuje swoim rodakom, widząc w ich przywarach wynik ignorancji i biedy, ale nie może im w niczym pomóc. Mimo całej swojej ciężkiej pracy i osobowości twórczej Kuligin ma naturę kontemplacyjną, pozbawioną presji i agresywności. To chyba jedyny powód, dla którego Kalinowici go znosili, mimo że różni się od nich wszystkim.
Tylko jedna osoba nie należy do świata Kalinowskiego z urodzenia i wychowania, nie jest podobna do innych mieszkańców miasta pod względem wyglądu i manier - Borys, „młody człowiek, przyzwoicie wykształcony”, według uwagi Ostrowskiego.
Ale mimo że jest obcy, wciąż jest pojmany przez Kalinowa, nie może zerwać z nim więzi i uznał nad sobą swoje prawa. W końcu związek Borysa z Dikiyem nie jest nawet uzależnieniem pieniężnym. I on sam to rozumie, a otaczający go ludzie mówią mu, że Dikoy nigdy nie da mu dziedzictwa po babci, pozostawionego na takich „Kalinowskich” warunkach („jeśli będzie szanował wujka”). A mimo to zachowuje się tak, jakby był zależny finansowo od Dzikiego lub zobowiązany do posłuszeństwa mu jako najstarszemu w rodzinie. I chociaż Borys staje się przedmiotem wielkiej pasji Kateriny, która zakochała się w nim właśnie dlatego, że na zewnątrz tak bardzo różni się od otaczających go osób, Dobrolyubov nadal ma rację, mówiąc o tym bohaterze, że powinien być powiązany z sytuacją.
W w pewnym sensie Można to powiedzieć o wszystkich pozostałych postaciach w sztuce, zaczynając od Dzikiego, a kończąc na Curly i Varvara. Wszystkie są jasne i żywe. Jednak kompozycyjnie w centrum spektaklu wysuwają się dwaj bohaterowie: Katerina i Kabanikha, reprezentujący jakby dwa bieguny świata Kalinowa.
Wizerunek Kateriny jest niewątpliwie skorelowany z wizerunkiem Kabanikhy. Obaj są maksymalistami, z którymi nigdy się nie pogodzicie ludzkie słabości i nie pójdzie na kompromis. Obaj w końcu wierzą w to samo, ich religia jest surowa i bezlitosna, nie ma przebaczenia grzechów i obaj nie pamiętają miłosierdzia.
Tylko Kabanikha jest całkowicie przykuta do ziemi, wszystkie jej siły mają na celu utrzymanie, gromadzenie, obronę sposobu życia, jest strażniczką skostniałej formy patriarchalnego świata. Kabanikha postrzega życie jako ceremonię i nie tylko nie potrzebuje, ale także boi się myśleć o dawno zaginionym duchu tej formy. A Katerina ucieleśnia ducha tego świata, jego marzenie, jego impuls.
Ostrowski pokazał, że nawet w skostniałym świecie Kalinowa charakter ludowy niesamowite piękno i siła, którego wiara - prawdziwie Kalinowski - wciąż opiera się na miłości, na wolnym marzeniu o sprawiedliwości, pięknie, jakiejś wyższej prawdzie.
Dla ogólnej koncepcji spektaklu bardzo ważne jest, aby Katerina nie pojawiła się skądś w przestrzeniach innego życia, innego czasu historycznego (w końcu patriarchalny Kalinow i współczesna Moskwa, gdzie krzątanina trwa pełną parą, lub Kolej żelazna, o którym mówi Feklusha, jest inny czas historyczny), ale urodził się i ukształtował w tych samych warunkach „Kalinowskiego”.
Katerina żyje w epoce, w której samym duchem patriarchalnej moralności panuje harmonia między indywidualny i moralne wyobrażenia otoczenia – zanikły, a skostniałe formy relacji podtrzymywane są jedynie przez przemoc i przymus. Jej wrażliwa dusza to wyłapała. Po wysłuchaniu opowieści synowej o życiu przed ślubem Varvara wykrzykuje ze zdziwieniem: „Ale u nas jest tak samo”. „Tak, wszystko tutaj wydaje się pochodzić z niewoli” – mówi Katerina.
Wszystko relacje rodzinne w domu Kabanowów są w istocie całkowitym pogwałceniem istoty patriarchalnej moralności. Dzieci chętnie wyrażają swoją uległość, słuchają poleceń bez przywiązywania do nich wagi i stopniowo łamią wszystkie te przykazania i nakazy. „Ach, moim zdaniem rób, co chcesz. Gdyby tylko było uszyte i zakryte” – mówi Varya
Mąż Kateriny podąża bezpośrednio za Kabanową na liście postaci i mówi się o nim: „jej syn”. Taka jest w istocie pozycja Tichona w mieście Kalinow i w rodzinie. Przynależność, podobnie jak wielu innych bohaterów sztuki (Varvara, Kudryash, Shapkin), do Młodsza generacja Kalinovtsy, Tichon na swój sposób oznacza koniec patriarchalnego stylu życia.
Młodzież Kalinovej nie chce już trzymać się starego stylu życia. Jednak Tichon, Varvara i Kudryash są obcy maksymalizmowi Kateriny i w odróżnieniu od głównych bohaterek spektaklu, Kateriny i Kabanikhy, wszystkie te postacie stoją na stanowisku codziennych kompromisów. Oczywiście ucisk starszych jest dla nich trudny, ale nauczyli się sobie z nim radzić, każdy zgodnie ze swoim charakterem. Formalnie uznając władzę starszych i władzę obyczajów nad sobą, nieustannie występują przeciwko nim. Ale to właśnie na tle ich nieświadomego i kompromitującego stanowiska Katerina wygląda na znaczącą i moralnie wysoką.
Tichon w żaden sposób nie odpowiada roli męża rodzina patriarchalna: być władcą, a jednocześnie wsparciem i ochroną swojej żony. Uprzejmy i słaba osoba Jest rozdarty pomiędzy surowymi wymaganiami matki a współczuciem dla żony. Tichon kocha Katerinę, ale nie w taki sposób, w jaki zgodnie z normami patriarchalnej moralności powinien kochać mąż, a uczucia Kateriny do niego nie są takie same, jak powinna ona żywić według własnych wyobrażeń.
Dla Tichona uwolnienie się spod opieki matki oznacza upijanie się i picie. „Tak, Mamo, nie chcę żyć według własnej woli. Gdzie mogę żyć według własnej woli!” - odpowiada na niekończące się wyrzuty i instrukcje Kabanikhy. Upokorzony wyrzutami matki Tichon jest gotowy wyładować swoją frustrację na Katerinie i dopiero wstawiennictwo jej siostry Varvary, która w tajemnicy przed matką pozwala mu pić na przyjęciu, kończy tę scenę.
