Prečítajte si manga na anime manga. Japonský komiks - manga

23.02.2019

Verí sa, že karikatúry sú vytvorené hlavne pre deti. Avšak, v krajine Vychádzajúce slnko Animácia, konkrétne anime podľa mangy, je obľúbená nielen medzi deťmi, ale aj medzi dospelými.

Manga – ako súčasť japonskej kultúry

Japonské komiksy, manga sú súčasťou národných japonská kultúra. Neobmedzujú sa na žiadne žánre a grafiku („veľké oči“), ale na ich základe vznikajú charakteristické svetlé animované diela.

Väčšina rozvinutá kultúra Najpopulárnejšou animáciou na svete je japonská animácia, ktorá zahŕňa anime a samozrejme mangu.

Čo je manga a aký je rozdiel medzi ňou a anime? Túto otázku si kladie málokto, no je podstatná a spočíva v samotnej podstate týchto dvoch pojmov. Sú neoddeliteľnou súčasťou japonskej kultúry. Manga je pôvodný zdroj, predchodca anime. V skutočnosti by bez toho nebolo anime, pretože následne sa animujú a oživujú len tie najpopulárnejšie japonské komiksy. Preto je správne povedať, že manga je japonský komiks a anime je už animácia.

Krátka exkurzia do pôvodu obrázkových príbehov

Manga predtým nosila skromné ​​a jasné meno"Príbehy v obrazoch." Prvé zmienky o kreslených príbehoch našli archeológovia v prvých storočiach Japonska. Vedci objavili kresby, ktoré štruktúrou pripomínajú moderné komiksy v hrobkách dávnych panovníkov, nazývaných aj kofúnové mohyly.

Šíreniu komiksu bránila nejednoznačnosť a zložitosť japonského písania. Preto je manga zapnutá japončinačítať sprava doľava, nie zľava doprava, ilustrované mnohými čiernobiele kresby, grafické špeciálne efekty a minimum textu.

Za prvý japonský komiks sa považuje Choujuugiga („Vtipné obrázky zo života zvierat“). Pochádzajú z 12. storočia a napísal ich budhistický kňaz a umelec Toba (iný názov pre Kakuyu). Choujuugiga sa vyrába vo forme 4 papierových zvitkov. Za čias Kakuyu však dielo, ktoré vytvoril, nemalo moderný názov.

Podivné a vtipné obrázky, vyznačujúce sa grotesknými obrazmi, dostali jediný názov – manga.

Čo sú manga a doujinshi?

Napodiv, zdanlivo nezávislá japonská animácia veľa čerpala z európskych karikatúr a amerických komiksov. K tomuto zlúčeniu došlo v druhej polovici 19. storočia. A už na začiatku 20. storočia si japonský komiks našiel svoje miesto v japonskej kultúre. Manga bola financovaná a podporovaná vládou. Zakázané však boli komiksy, ktoré boli v rozpore so záujmami štátu. Vtedy sa objavil prvý fantastický hrdina manga - obrí robot, ktorý sa postavil nenávideným USA (1943).

Skutočná revolúcia sa odohrala v povojnových rokoch vďaka Tezukovi Osamu. Manga sa objavila ako hlavný trend v Japonsku a získala vlastnosti, ktoré sú pre ňu charakteristické dnes: čiernobiele ilustrácie na pásoch, farebný obal, vzácne obrázky na stranách, štandardné vyjadrenie emócií znakmi a ťahmi.

Tí, ktorí kreslia a tvoria mangu, sa nazývajú „mangaka“. Na japonskom trhu však nie je len profesionálna manga, ale aj amatérska. Mnoho moderných manga umelcov začalo s „dojinshi“.

čo je manga? Toto je syntéza kreslených efektov, komiksov a vzrušujúcich príbehov. To sú neuskutočnené sny kameramanov o lacných, no krásnych a kvalitných špeciálnych efektoch, ktoré pútajú pozornosť a nútia divákov sledovať každý krok a akciu hrdinov. Toto je hĺbka a rozmanitosť pozemkov.

Zaujímavé, vzrušujúce udalosti odohrávajúce sa na stránkach mangy sa čoskoro stali útočiskom mnohých úplne nerealizovaných v sci-fi, mystike a iných.

Manga má k dispozícii filmové techniky za menej peňazí: zobrazuje akciu pomocou rôzne uhly, detailné zábery, stredné plány, detail, ukážka pohybu po etapách, vizualita.

Treba tiež poznamenať, že prenos emócií charakteristických pre manga postavy. Je rozsiahly, groteskný, ale nikdy nie prehnaný. Samotní Japonci v živote dobre nepoužívajú výrazy tváre, jednoducho hovoria: „Som smutný, som šťastný“. Ale manga a anime postavy sú úplným opakom ich tvorcov. Prenos emócií sa koncentruje a realizuje cez pózy, kostýmy, tance, slová, cez všetko, čo postavu obklopuje.

Pri pohľade cez japonské komiksy môžete vidieť, ako vám z očí vychádzajú iskry a nad hlavou sa vám rozvíri víchrica. Európski čitatelia niekedy tomuto označeniu úplne nerozumejú, no čitatelia z Krajiny vychádzajúceho slnka tento „jazyk“ poznajú veľmi dobre. Veď hlavné vzorce emócií postáv rozvinul O. Tezuka.

Verí sa, že čím viac hrdina zažíva, čím schematickejší je jeho obraz, tým viac sa mení jeho charakter. vzhľad od realistického po groteskné. Táto transformácia priťahuje európskych obdivovateľov: dáva mange dynamiku, ľahkosť a výraznosť.

Čo je také nezvyčajné na symbolickom jazyku japonských komiksov? Veľmi často budú špecifické označenia, ktoré pozná aj malý Japonec, pre nepripraveného čitateľa nové, a preto budú nezrozumiteľné.

Napríklad tradičným prejavom hnevu na stránkach mangy je kríž a výtok krvi z hrdinovho nosa je znakom žiadostivosti a žiadostivosti; mdloby nie sú ani strach, ani prejav zlého zdravia, ale znak prekvapenia. .

Na základe toho, skôr ako začnete študovať manga pásy, mali by ste si najprv preštudovať jeho „konvenčný jazyk“, ktorý mimochodom nie je o nič jednoduchší ako japonské znaky.

V súčasnosti si japonské umelecké hnutia získavajú čoraz väčšiu obľubu. Človek, ktorý sa chce dozvedieť niečo nové o kultúre krajiny vychádzajúceho slnka, môže mať otázku o význame slova „manga“.

Každý obyvateľ Japonska, mladý aj starý, vie, čo je manga, ale v Rusku tento trend len naberá na sile. V Japonsku toto slovo znamená špeciálny druh komiksov. Len podstata informácií a ich prezentácia v nich nie sú rovnaké ako v tých amerických, na ktoré sme zvyknutí. Karikatúry v novinách, smiešne obrázky, grotesky - to všetko je manga.

História vzhľadu

V Japonsku sú komiksy, známe ako manga od roku 1814, už veľmi dlho. Prví predkovia moderný štýl sú náčrty japonských mníchov z 12. storočia. Tieto obrazy boli karikatúrne a satirické a zobrazovali porušovateľov kláštorných predpisov. V tomto štýle sú aj obrazy života zvierat, ktoré vytvoril budhistický Toba, tiež pochádzajúce z 12. storočia. Termín „manga“ zaviedol japonský umelec Katsushika Hokusai začiatkom devätnásteho storočia. Toto slovo použil na označenie svojich kreslených náčrtov, a keď sa preloží do ruštiny, „manga“ znamená „nedbalý (muž) obrázok (ga).

Po 2. svetovej vojne nadobudla manga podobu, ktorá je známa dodnes. K rozvoju japonského komiksu veľkou mierou prispel Tezuka Osamu, ktorý s pomocou svojich študentov priniesol tento druh umenia do masovej kultúry. Tvorcovia komiksov (umelci manga) najčastejšie pracujú bez partnerov a mangu nielen kreslia, ale aj píšu k nej text. Aj keď v niektorých prípadoch na tvorbe ďalšieho diela pracujú až 4 ľudia. Vedia lepšie ako ktokoľvek iný, ako správne čítať mangu.

V súčasnosti sa manga rozlišuje na japonskú, čínsku (manhua) a kórejskú (manhwa). Zvuk termínu v týchto jazykoch je trochu odlišný, ale hieroglyf je rovnaký. Rozšírená sa stáva nielen profesionálna manga, ale aj jej amatérska verzia – doujinshi. Slávni tvorcovia komiksov veľmi často začínali ako amatéri.

Distribúcia v Japonsku

V Japonsku sú komiksy tohto formátu tak obľúbené, že ročne vychádza viac ako miliarda kópií zbierok. rôzne témy a formát. Sú také populárne, že na jednu rodinu vyjde viac ako dvadsaťpäť zbierok a na osobu asi desať čísel ročne. Ale ani tieto čísla nedokážu vyjadriť rozsah tohto koníčka. Často sa stáva, že najnovšie číslo časopisu zostane po prečítaní na sedadle vo vozni metra alebo na stolíku v kaviarni. Hneď si nájde nového majiteľa.

Najčastejšie manga vychádza vo forme kníh, ktoré počtom strán môžu konkurovať aj príručkám. Zvyčajne v týchto knihách vychádza do dvadsať príbehov a ich zápletka pokračuje niekoľkými číslami. Japonské komiksy nájdete aj vo forme farebných časopisov. Najžiadanejšie príbehy sa zvyčajne opakujú v špecializovanom vydaní vo forme hrubých kníh obsahujúcich rôzne epizódy toho istého príbehu. Najobľúbenejšie z nich sa stávajú základom sériové anime(japonské karikatúry).

Kultúra japonských komiksov v krajine vychádzajúceho slnka je vysoká, číta ich celá populácia krajiny bez ohľadu na vek, postavenie a pohlavie. Sortiment na pultoch predajní či špecializovaných kioskoch dosahuje stovky položiek. Vášeň pre tento trend dospela až do 24-hodinového predaja časopisov v automatoch.

Kto číta mangu?

Manga... Čo sú komiksy, asi netreba vysvetľovať. Japonské kreslené príbehy však nie sú len zbierkou príbehov s kreslenými obrázkami. Bývalý premiér krajiny označil tento druh periodík za jeden zo spôsobov, ako vyviesť krajinu z hospodárskej krízy a zlepšiť jej obraz na svetovej scéne. Čo je také zaujímavé, čo na nej fanúšikovia vidia? Jedna z vlastností tohto žánru je smerovanie štýlu ku konkrétnemu cieľovému publiku. Existujú napríklad manga komiksy pre chlapcov alebo dievčatá. Svoje záujmy môžu uspokojiť aj dospelí – muži a ženy, z veľmi odlišného sociálneho prostredia. A, samozrejme, vydavatelia venujú osobitnú pozornosť deťom. Navrhnuté špeciálne pre detské publikum väčšina z nich komiksov. Ale aj v tejto kategórii existujú gradácie: manga sa delí na komiksy pre chlapcov a komiksy pre dievčatá.

Okrem toho je manga rozdelená do žánrov. Špecializované publikácie uspokojujú potreby čitateľa sci-fi, dobrodružstvá, hazardných hier a pornografia, príbehy o živote a vykorisťovaní superhrdinov atď. Je veľmi ťažké zostaviť úplný zoznam špecializovaných žánrov a klasifikácia podľa vekových kategórií je tiež dosť ľubovoľná. Je bežné vidieť dospelého, ako si listuje v mange pre deti. Ale deje sa to aj naopak: celkom Vedecký časopis v tomto štýle môže skončiť v rukách školáka.

Manga, ktorej dobrodružstvá zavedú čitateľa do sveta fantázie, vám umožní užívať si slobodu. Vzdelávací systém v Japonsku vylučuje voľnomyšlienkárstvo a pripravuje každého podľa rovnakého modelu. Výsledkom je, že mladí ľudia v mange dávajú priechod svojim ašpiráciám a individualite.

Dospelá generácia si oddýchne pri listovaní ďalšieho časopisu, ktorého témy sa často dotýkajú všetkých naliehavých problémov a umožňujú filozofovanie na nečakané témy. Manga pre dospelých preto nie je len zaujímavou zábavou, ale svetom skrytých túžob, do ktorých sa chcete znova a znova ponoriť. Ako droga.

Charakteristické rysy

Charakteristickým znakom manga časopisov je ich objem (až tisíc strán). Táto okolnosť však neovplyvňuje rýchlosť čítania materiálu - čitateľ zvyčajne strávi asi pol hodiny nad stredne hrubým časopisom (asi tristopäťdesiat strán). Priemerný Japonec vie, ako správne čítať mangu, a látku z jednej strany zvládne za približne 4 sekundy. Komiksy sú pripravené tak, aby sa informácie z nich vstrebali doslova na jeden pohľad. A to je ich hlavný rozdiel od európskych či amerických kolegov, ktorí sú preťažení textovou zložkou.

K týmto príbehom neodmysliteľne patrí aj štýl japonského minimalizmu, známy z detstva. Preto väčšina Japoncov vie, ako vytvoriť mangu. Scenár, strih a symbolika sa v komiksoch využívajú naplno. Namiesto rozsiahleho vysvetlenia obsahuje manga rady a tajomstvo. Zdvihnuté obočie, gesto rukou, nasmerovaný pohľad povedia Japoncovi viac ako najpodrobnejšie vysvetlenia pomocou textu. Čas a miesto deja naznačí jeden-dva náznaky v pozadí - konár stromu, slnko za zenitom a emócie okamihu sprostredkuje úsmev, slza na líci či nahnevaný pohľad. Tieto spôsoby vyjadrovania akcií a emócií vám umožňujú nečítať pozorne text pre každý obrázok, ale vnímať obraz ako celok a sotva sa naň pozerať.

Kreslenie v žánri japonských komiksov

Obrázky v japonských komiksoch sa vyznačujú monochromatickým charakterom. Farebne je v podstate navrhnutá iba obálka knihy alebo časopisu, zatiaľ čo samotný komiks je prezentovaný v čiernobielom formáte. Občas na zvýraznenie dôležité body, umelci manga navrhujú jednotlivé ilustrácie pomocou farieb.

Pred kreslením manga musí fanúšik tohto žánru vedieť charakteristické rysy presne tento štýl obrazu. Kresby sa čítajú sprava doľava, sú jasne rozpísané a reč je napísaná rovnakým spôsobom ako v americký komiks- "v oblakoch."

Hrdinovia japonských komiksov prekvapivo presne vyjadrujú svoje emocionálny stav. Na to používajú tvorcovia mangy proprietárnu metódu - špeciálnu kresbu rôznych častí tváre. Prekrížená vráska nakreslená na čele postavy presne vyjadruje hnev, zdvihnuté obočie presne vyjadruje prekvapenie a hranaté ústa jasne vyjadrujú hnev.

Zvláštne „masky“ hrdinov sprostredkúvajú čitateľovi nepriateľstvo a obdiv, závisť, prekvapenie a radosť. Pre každú ľudskú emóciu majú umelci týchto komiksov presný spôsob, ako ju vyjadriť. A práve preto je hlavnou vecou pri tvorbe mangy úžasná kresba čŕt tváre postáv.

Vplyv mangy: výsledky výskumu

Prenos dôležitých informácií kresbou je už v japonskom národe geneticky zakotvený. Aj písanie má v tejto krajine najbližšie k výtvarnému umeniu. S rozvojom televízie v Japonsku sa pochopenie nadradenosti vizuálneho spôsobu prenosu informácií nad textovým len posilňuje.

Výskumníci vplyvu mangy, ako aj učitelia a psychológovia poznamenávajú, že deti, ktoré vyrástli na týchto komiksoch, ľahšie pochopia podstatu problému a nájdu spôsoby, ako ho vyriešiť. Je to výsledok používania neformálnej logiky pri čítaní tohto druhu periodík. Ďalší úspech mladých japonských obyvateľov sa pripisuje ich vášni pre komiksy – vedci sa domnievajú, že práve vďaka tomu môžu mladí ľudia ľahko zvládnuť programovanie a inú prácu s počítačová technológia na profesionálna úroveň. Vzniká logická otázka: „Manga - čo to je: zábavné, jednoduché obrázky alebo forma vzdelávania budúcnosti?

Veda v štýle manga

Japonské komiksy, ich popularita a účinnosť asimilácie vizuálne informácie zaujala vedcov natoľko, že V poslednej dobe prepustenie vážneho vedeckej literatúry a učebnice v tomto štýle.

Vďaka sérii experimentov sa to po prečítaní kurzu podarilo dokázať ekonomická teória, prezentované v štýle manga, zapamätanie a zvládnutie komplexu ekonomické koncepty sa deje na nevedomej úrovni. Zverejnenie ekonomické témy v dobrodružných príbehoch si to vyžaduje minimálny čas na čítanie (2-3 hodiny), ale výsledok je úžasný. Študenti vďaka tomu pokojne operujú s pojmami a poznajú princípy fungovania trhových mechanizmov.

riadok veľké spoločnosti preberá tento štýl a používa ho pri tvorbe návodov, pracovných dokumentov, katalógov. Napríklad firma Taisei pripravila návod pre robotníkov vo forme komiksového časopisu. Podrobne vysvetľuje nové technológie používané pri výstavbe výškových budov.

Manga podľa žánru

Keďže v Japonsku sa manga rovná žánru výtvarné umenie a literatúre zároveň, rozmanitosť takýchto diel je úžasná. Vyjdite čo najviac rôzne možnosti romantika a horor, fantasy a erotika, obchod a šport. História, dobrodružstvo, romantika - všetky smery a žánre nemožno uviesť!

Manga podľa žánru, rovnako ako každá iná forma umenia, je rozdelená na populárnejšie a tie, ktoré sú žiadané iba medzi konkrétnym cieľovým publikom. Medzi najčítanejšie príbehy patria tie, ktoré sa dotýkajú rodových vzťahov, bojové umenia, každodenný život a romantika.

Kodomo je žáner vytvorený špeciálne pre deti. Toto je detská manga. Čo je Kodomo? Aké sú jeho charakteristické črty? V prvom rade sa tieto komiksy vyznačujú jednoduchosťou zápletky (niekedy úplne chýba nápad a jeho vývoj). Kresba postáv je značne zjednodušená a pripomína Americký štýl exekúcie. Neexistujú vôbec žiadne kruté scény a samotná manga je často zábavná. Manga umelci len učia deti vnímať ich výtvory.

Shonen je určený pre chlapcov od dvanástich do osemnástich rokov. Každý mangaka vie, ako nakresliť mangu pre toto publikum. Dynamika, rýchlosť vývoja zápletky, viac dobrodružstiev a samozrejme romantika. Témy rivality v športe, živote a láske sú v tomto žánri veľmi časté a dievčatá sú vykreslené až prehnane krásne. To všetko sú veci, ktoré by mohli zaujať dospievajúceho chlapca.

Ale najpopulárnejšia manga v Japonsku je žáner shoujo. Je určený pre najčítavejšiu cieľovú skupinu – mladé dievčatá v rozmedzí od 12 do 18 rokov. Zvláštnosťou tohto žánru je to ústredná postava Predmetom zápletky je dievča alebo dievča. Dotkne sa otázok jej sebaurčenia vo svete okolo nej a procesu formovania sa hrdinky ako osoby. A samozrejme sa to nezaobíde bez romantických dobrodružstiev.

Tu sa naplno prejavujú typické manga konvencie zobrazovania a postavy sú veľmi energické, krásne a plné nadšenia vo vzťahoch s okolitým svetom. Vďaka tomu si manga pre dievčatá pevne získava srdcia mladšej generácie.

Špeciálne komiksy pre dospelých

Samostatné cieľové publikum sa pre tvorcov komiksov stáva dospelou populáciou Japonska. Všetky zjavenia sa nachádzajú v týchto dielach moderný život- nielen romantika, ale aj krutosť a násilie.

Manga pre dospelých sa vyznačuje aj obsahom, ktorý obsahuje scény nielen erotického, ale aj explicitnejšieho charakteru. Existujú aj také špecifické žánre, ako yuri, shonen-ai a yaoi, ktoré sa zaoberajú vzťahmi osôb rovnakého pohlavia.

Existuje však aj samostatný štýl pre ženské publikum- josei. Vyznačuje sa vývojom zápletky od školské dni a končiac starobou. Teda celý život individuálna osobaísť do mangy. Príbehy vytvorené pre ženy v strednom veku sú veľmi realistické a obyčajné, a preto sú veľmi žiadané.

Manga v Rusku

V Rusku sú manga komiksy celkom novým fenoménom. Záujem o tento druh umenia z Krajiny vychádzajúceho slnka sa práve prebúdza. Takmer všetky príbehy v štýle japonských komiksov, ktoré možno nájsť a prečítať na území nášho štátu, sú preklady fanúšikov a amatérov. Výdavky vlastný čas a znamená, že upravujú populárne časopisy v Japonsku a distribuujú ich cez internet. V dôsledku toho každý, kto sa chce dotknúť sveta moderné Japonsko môže to urobiť zadarmo.

V Rusku sú len dvaja vydavatelia, ktorí oficiálne vyrábajú manga časopisy. Ide o Comic Book Factory a Sakura Press. V tomto štýle nájdete aj periodiká od viacerých nelegálnych vydavateľstiev. Preto je nepravdepodobné, že jednoducho zájdete do kníhkupectva a kúpite si najnovšie vydanie mangy, ktorej dobrodružstvá si chcete prečítať. Jednou z prvých publikácií vydaných v Ruskej federácii bola práca Rumiko Takahashi „Ranma ½“.

03dec

Čo je Manga

Manga je forma výtvarného umenia, ktorá je vyjadrená ako kreslený komiks japonský štýl. Jednoducho povedané Je zvykom povedať, že manga je japonský komiks.

Manga ako kultúrny fenomén.

V poslednej dobe sa manga stala populárnou ďaleko za hranicami Japonska. Mládežnícke prostredie v Amerike a európskych krajinách pomerne rýchlo a vrelo prijalo tento smer kreativity. Je to spôsobené najmä tým, že manga je svojou východnou filozofiou a štýlom na rozdiel od ostatných niečím iná ako bežné komiksy.

V samotnom Japonsku manga nevnímajú ako nejakú čisto mládežnícku zábavu. V krajine vychádzajúceho slnka číta mangu úplne každý, či už deti alebo starší ľudia. Tento typ kreativity sa považuje za dôležitú súčasť japonskej kultúry. Manga umelci a spisovatelia sú považovaní za veľmi rešpektovaných ľudí a ich profesia je dobre platená.

Pre referenciu. Manga, hoci sa rozšírila po druhej svetovej vojne, je v skutočnosti veľmi dávna história. Prirodzene, v primitívnejšej forme, ale podobné grafické „romány“ existovali v Japonsku pred stovkami rokov.

Prečo ľudia rôzneho veku čítajú mangu? Prečo je populárna?

Odpoveďou na túto otázku je, že manga sa neobmedzuje len na jeden žáner, ktorý môže byť zaujímavý len pre obmedzenú skupinu ľudí. Manga môže byť dobrodružná, fantasy, detektívka, thriller, horor alebo dokonca erotika či porno (hentai). Z toho môžeme usúdiť, že každý si medzi manga žánrami môže nájsť presne to, čo má rád.

Stojí za zmienku, že hoci sa na prvý pohľad môže zdať, že manga je len zábavné čítanie s obrázkami, v skutočnosti to tak nie je. Mnohí predstavitelia tohto žánru majú veľmi hlboký význam, kladú svojim čitateľom hlboké filozofické otázky a problémy modernej spoločnosti.

Ako sa manga líši od bežných komiksov?

Ako už vieme, tento typ kreativita k nám prišla z Japonska, a preto má svoj vlastný, zvláštny, takpovediac ázijský štýl.

  • Manga postavy majú takmer vždy neprirodzené veľké oči, malé ústa a abnormálna farba vlasov.
  • Emócie sú v týchto komiksoch zvyčajne zobrazené prehnane. Napríklad, ak postava plače, z očí jej vytečie celé vedro sĺz. Keď sa smeje, jeho oči sa stanú malými štrbinami a jeho ústa sa naopak stanú obrovskými, čo zobrazuje ohlušujúci smiech.

Manga a anime. Ako sú prepojené?

No, myslím si, že medzi týmito dvoma žánrami je spojenie japonské umenie, je neuveriteľne zrejmé. Plynú takpovediac jedna od druhej. Prirodzene, manga je predchodcom takého smeru, ako je anime. Autor: celkovo, anime je animovaná manga prenesená na televízne obrazovky.

V dnešnej dobe je úplne bežné vidieť, ako vzniká anime na základe manga zápletiek a naopak. Niekedy to vedie k vtipným situáciám, keď spočiatku anime vychádza z mangy, ktorá ešte nie je dokončená, kreslená séria rýchlo dobehne svojho textového náprotivku, potom sa dej diel rozdelí a dostaneme dve rôzne koncovky.



Podobné články