After Joyce: päť írskych románov, o ktorých ste možno ešte nepočuli. Slávni rodáci z Írska

Špeciálne vydaniečasopis "Diapazon". - M.: Rudomino, 1997. - s. 318; náklad 500 kópií.

Na literárnej mape Európy odchádzajúceho storočia zaujíma malé Írsko osobitné miesto. Stačí pripomenúť, že traja laureáti Nobelovej ceny – Yeats, Beckett a Heaney – sú Íri. Plus Joyce, ktorú Nobelov výbor nepovažoval za hodnú ceny, čo, musím povedať, tento výbor nezdobí. Nikto z tých, ktorí po nich písali prózu, neunikol vplyvu Joyce a Becketta. Možno Alexandra Marinina a Barbara Streisend. Ale okrem týchto írskych géniov, uznaných a neuznaných Nobelovým výborom, dal ostrov svetu mnoho, možno menej slávnych, ale veľmi talentovaných spisovateľov.

Smutný osud krajiny, ktorá najskôr stratila nezávislosť a potom aj jazyk (nezabudnite, taká slávna scéna je v Odysseovi, keď anglický intelektuál oslovuje írsku sedliačku po gaelsky, ale ona tomu nerozumie, keďže angličtina stať sa jej rodným jazykom), porodila absolútne špeciálna literatúra. Íri písali po Swiftovi hlavne v angličtine, ale írska literatúra sa nikdy nestala súčasťou britskej literatúry.

V našom storočí ľudia radi kreslili paralely medzi Írskom a Ruskom (príklady - z slávna báseň Gippius, na ktorú sa opakovane odvolávajú autori článkov zaradených do posudzovaného zborníka, pred brilantným výskumom S.S. Khoruzhy „Ulysses in the Russian Mirror“, ktorý dokončuje tretí zväzok Joyceových zozbieraných diel). A porovnávali ani nie tak historické udalosti ako národné znaky. Rusi aj Íri, obdarení „historicko-centrickým“ svetonázorom, často pripisujú väčší význam sporom o minulosti ako o súčasnosti a obaja sú náchylní na vznešené reči a nemiernu konzumáciu silného alkoholu. Ale možno hlavný, alebo aspoň najzaujímavejší spoločný znak v tomto prípade možno nazvať postoj k národnej literatúry- vždy príliš vážne, akoby išlo o niečo viac ako len literatúru. Tam aj tu bola kniha považovaná za učebnicu života, „encyklopédiu“, od spisovateľa sa vyžadovalo vyjadrovanie sociálnych ideálov atď. Íri bojovali za nezávislosť a to isté očakávali od literatúry; Aj my sme stále o niečo bojovali. V skutočnosti tu minulý čas nie je úplne vhodný (v tomto smere je orientačný článok Yu. Friedsteina „Ruské otázky“ od írskeho spisovateľa Seamusa Finnegana). A ešte niečo: aj tam, aj tam, najlepší z prozaikov a básnikov často radšej písali mimo svojej milovanej, no nie práve vďačnej vlasti.

Teraz o obsahu zbierky, ktorá tvrdí, že je akýmsi sumárom. Obsahuje články ruských literárnych vedcov a niektoré texty írskych spisovateľov 20. storočia, väčšinou prvýkrát publikované v ruštine. Autori zbierky sú čitateľovi dobre známi. Leví podiel na kritických článkoch patrí peru E. Genievovej, ktorá bola v poslednom čase prakticky jedinou Joyceovskou učenkou (takéto slovo existuje v bohatom ruskom jazyku, aspoň ho bádatelia často používajú) v rozľahlosti ZSSR.

Princíp usporiadania textov v zborníku je chronologický. Všetko to prirodzene začína Williamom Butlerom Yeatsom. Nebol len prvým „Nobelovým Írom“. Práve s Yeatsom sa začala svetová sláva írskej literatúry (Swift a Stern sú predsa vnímaní ako anglickí spisovatelia). Yeats zároveň nie je v Rusku veľmi známy; existujú iba dve samostatné knihy - objemná kniha v „Literárnych pamiatkach“ (1995) a malá „Vybrané básne“ z vydavateľstva „Carte Blanche“. “ (1993). Preto je vydanie troch básní, divadelnej hry a eseje írskeho klasika vnímané ako skutočný čitateľský dar. Článok slávneho prekladateľa G. Kružkova „Yeats a ruská poézia 20. storočia“ je veľmi neočakávaným a zaujímavým čítaním. Zdá sa, že je ťažké predstaviť si básnika, ktorý je pre Rusa cudzí poetickú tradíciu začiatku storočia ako Yeats, hoci ho Gumilev nazval anglickým Vjačeslavom Ivanovom. Ale G. Kružkov nájde veľa spoločné znaky v dielach írskeho symbolistu a A.A. Achmatova, G. Ivanov a dokonca aj A. Vvedenskij, a spravidla celkom opodstatnené.

Nasledujú Joyce, Beckett, literatúra sedemdesiatych a osemdesiatych rokov, spisovatelia deväťdesiatych rokov a v prvom rade, samozrejme, Seamus Heaney. Články uverejnené v týchto sekciách sú veľmi heterogénne. Ide väčšinou o dobré zhrnutia diel západných kritikov. Sú tu však aj originálne diela, niekedy úžasné, niektoré nie vždy príjemné.

Sekciu „Joycean“ vedie článok E. Genievovej „Rereading Joyce...“. Toto dielo zanecháva zmiešaný dojem. Prvá časť – „O prístupoch k Ulyssesovi“ – ​​je trochu nečakane vnímaná ako nekrológ zo sovietskej éry pre nedávno zosnulého člena SS Writers. Zaujímavejšia je v určitom zmysle druhá časť - „Odysea ruských Ulysses“. Autor demonštruje značnú erudíciu a podrobne hovorí o peripetiách obnovenia histórie najdlhšieho dňa svetovej literatúry v ruštine (ako je známe, dej románu „Ulysses“ je obmedzený na jeden deň - 16. júna 1904). E. Genieva však, očividne, z osobnej skromnosti mlčí o úlohe, ktorú mala zohrať v záverečnej fáze tejto odysey, keď sa konečne objavil kompletný preklad Odyssea, ktorý realizovali V. Hinkis a S. Khoruzhi. A táto úloha bola celkom porovnateľná s tou, ktorá bola pridelená Poseidonovi v prvej Odysei. Podrobne o tom písal S. Khoruzhy vo svojej knihe „Ulysses“ v ruskom zrkadle, o ktorej som sa už zmienil. Mimochodom, sám S. Khoruzhy si na stránkach zborníka nenašiel miesto, hoci k írskej literatúre má zrejme čo povedať.

ale hlavná hodnota Zbierka obsahuje texty od írskych spisovateľov. V „Írskej literatúre 20. storočia“ boli uverejnené básne od Joyce, divadelná hra a dve básne od Becketta, fragment z hry najväčšieho Írsky dramatik Brian Friel, básne Seamusa Heaneyho, príbehy Bernarda McLavertyho, W. Trevora (ako aj diela Yeatsa, ktoré som už spomínal). Kniha končí úryvkom z románu Briana Moora „The Luck of Ginger Coffey“ v preklade zosnulej I. Levidovej. Podarilo sa jej dokončiť preklad románu a existuje nádej, že bude vydaný v ruštine v plnom rozsahu. Je škoda, že zaujímavé články T. Michajlovej o modernej írskej literatúre v galskom jazyku, ktorá, ako sa zdá, postupne začína ožívať, nie sú podložené textami. Kritický prehľad Dokonca aj brilantné, je ťažké vytvoriť si adekvátnu predstavu o knihe a táto časť írskej literatúry je v Rusku prakticky neznáma.

Zbierka obsahuje aj veľmi podrobnú, aj keď nie úplnú bibliografiu publikácií írskych autorov dvadsiateho storočia v ruštine.

Počas nasledujúceho 19. storočia Írsko neprodukovalo veľa vynikajúcich autorov, ktorí žili v krajine. Treba menovať básnika a barda Anthonyho Rafteryho (1779-1835), narodeného v grófstve Mayo a prežil celý život na západe Írska. Niektoré z jeho textov napísaných v írčine sa dostali aj k nám. V druhej polovici 19. storočia začala fungovať galská liga(Únia írskych jazykových autorov), organizuje literárne súťaže v krajine.

V polovici 19. storočia, v rokoch „veľkého hladomoru“ spôsobeného slabou úrodou zemiakov, vymrela asi tretina obyvateľstva krajiny a takmer rovnaké množstvo sa vysťahovalo do Anglicka a USA. Väčšina z emigranti sa asimilujú s miestnym obyvateľstvom.

Literatúra v angličtine

V XVIII a 19. storočia Medzi anglickými spisovateľmi boli niektorí írskeho pôvodu. Boli medzi nimi takí svetoznámi autori ako Jonathan Swift, Oliver Goldsmith či Richard Brinsley Sheridan. Realistický obraz života írskej spoločnosti v 18. - začiatku 19. storočia. dať romány Marie Edgeworthovej. Zároveň v rámci krajiny národnej kultúryÍri sú Britmi systematicky potláčaní a dokonca ničení.

Samozrejme, takto to nemohlo trvať dlho. Koncom 19. storočia nastal nový vzostup Národná identitaÍrska, spojená s bojom za nezávislosť krajiny. Írske literárne obrodenie dalo svetu množstvo úžasní spisovatelia. Najväčšími z nich boli dramatici D. M. Synge a Sean O'Casey, zberateľka ľudových rozprávok Lady Augusta Gregory a básnik a kritik William Butler Yeats. Mnohým írskym autorom sa to podarilo celosvetovú slávu, žijúci v Anglicku; medzi nimi Bernard Shaw a Oscar Wilde.

XX storočia

V rokoch po získaní nezávislosti Írska mnohí zaujímaví autori. Prozaik James Joyce, autor epického románu Ulysses a klasickej série poviedok Dubliners, mal výrazný vplyv na európska literatúra polovice a konca 20. storočia. Ostatným slávny majster poviedkou bol Frank O'Connor, ktorého knihy dodnes vo veľkom vychádzajú v anglicky hovoriacich krajinách avantgardný dramatik Samuel Beckett a neskorší básnik Seamus Heaney získali Nobelovu cenu za literatúru v rokoch 1969 a 1995. všeobecne známe novodobí spisovatelia William Trevor, John Banville, John McGahern, dramatici Brendan Behan, P. Galvin, Brian Friel a básnici Patrick Kavanagh, Michael Hartnett, Michael Longley, Yvonne Boland, Paula Meehan, Eileen Ní Cullinan, Dennis O'Driscoll. Existuje Poets' Union in Ireland (Poetry Ireland), ktorá organizuje čítania poézie po celej krajine a v mnohých mestách organizuje literárne festivaly.

Bibliografia

• Z modernej írskej poézie. - M., "Rainbow", 1983
• Írske legendy a rozprávky. - M., "Goslitizdat", 1960
• Írske divadelné miniatúry. L. - M., "Umenie", 1961
• Írske rozprávky. M., "Visma", 1992
• Írske a waleské rozprávky. - M., "Gandalf - Met", 1993
• Kalygin V.P. "Jazyk starovekej írskej poézie." - M., "Veda", 1986
• Poézia Írsko. - M., “ Beletria“, 1988.- 479 s. chorý.
• Spievajúci trojlístok. Zbierka írskeho folklóru. - M., "Rainbow", 1984
• Sarukhanyan A.P. Moderná írska literatúra. - M., "Veda", 1973
• Sarukhanyan A.P. „Objatie osudu“: Minulosť a súčasnosť írskej literatúry. - M., "Dedičstvo", 1994.
• Moderný írsky príbeh. - M., "Rainbow", 1985
• „Zahraničná literatúra“ 1995, č. 2. Írske vydanie
• Írska literatúra 20. storočia: Pohľad z Ruska. - M., "Rudomino", 1997
• Slovo z úst. Básne súčasných írskych poetiek v prekladoch ruských poetiek. Petrohrad, "TEZA", 2004. - 240 s. ISBN 5-88851-053-X
• Welch, Robert; Stewart, Bruce. Oxfordský spoločník írskej literatúry. Oxford University Press, 1996. - 648 strán. - ISBN 0-19-866158-4

Írsko a čitateľský svet dnes oslavujú Bloomsday, deň pomenovaný po hrdinovi Joyceinho románu Ulysses, Leopoldovi Bloomovi. 16. jún 1904 je práve dňom, počas ktorého sa odohráva dej tohto obrovského a zložitého románu, ktorý sa stal charakteristickým znakom európskej literárnej moderny.

Tento deň sa stal výnimočným krátko po vydaní románu. Už v roku 1924, štyri roky po vydaní prvej verzie Ulysses, Joyce napísala v liste o existencii „skupiny ľudí, ktorí dodržiavajú to, čo nazývajú Bloom's Day – 16. jún“. Fanúšikovia Joyceovej tvorby a turisti, ktorí v tento deň navštívia Dublin, organizujú prechádzky na miesta z románu a po celom svete organizujú čítanie úryvkov z Ulysses.

Dnes si povieme niečo o zaujímavých knihách viacerých moderných írskych autorov. Všetky sú publikované v ruštine a dúfame, že vás zaujmú.

Seamus Dean. Čítanie v tme

Dean bol dlhý čas známy ako literárny kritik a básnik a Reading in the Dark bol jeho prvým románom. Kniha sa dostala do užšieho výberu Bookerovej ceny.

Toto je z veľkej časti autobiografická kniha. Jeho rozprávačom je mladý muž z írskej katolíckej rodiny, ktorý je svedkom boja Írskej republikánskej armády (IRA) za nezávislosť od Anglicka a snaží sa pochopiť rodinné tajomstvá.

Čítanie v tme môže do istej miery pripomínať Joyceov menej slávny, no nemenej pozoruhodný román Portrét umelca ako mladého muža, menej známy ako Ulysses. Aj tu sa pokúša o vybudovanie spoľahlivého detského rozprávania – naivného, ​​zmäteného, ​​rozporuplného, ​​poetického a mytologizujúceho skutočné. Svet írskeho dieťaťa je plný záhad a tajomstiev, často skutočne nebezpečných:

„Tú zimu tam boli dve policajné autá – čierne a čierne, dve medziplanetárne lode, s ktorými pristáli pri prvom pohľade na ulicu. Videl som, ako cez okná susedného domu prebleskuje kovová žiara, keď nás odvážajú. Najprv však hľadanie. Jeden, svetlý, v bielom pršiplášte, vošiel do spálne a začal prepínať. Kričal, no ja som bola hluchá od hrôzy, a tak sa mu ústa len zavreli a otvorili. Zahalený do hustého ticha som sa obliekol. Vedel som, že hľadajú zbraň, ktorú som deň predtým našiel v spodnej zásuvke skrine vo vedľajšej izbe, kde sestry spali.

Bola to dlhá, chladná, ťažká, táto čierna pištoľ s modrým odtieňom, tajne som ju vytiahol a ukázal som ju chlapcom z Fane Street pri starom mestskom múre. Prišli hrať futbal, potom sme začali politickú diskusiu. Bolo mi prísne nariadené, aby som ani nespomínal pištoľ, ktorú, ako mi bolo povedané, dal môjmu otcovi mladý nemecký námorník, ktorého ponorku priviezli do nášho prístavu, keď vojna skončila. Spolu s ďalšími tridsiatimi jemu podobnými bol umiestnený v kasárňach za dokmi a jeho otec ho každý deň kŕmil chlebíčkami a mliekom, pretože im pomáhal nastavovať elektrické rozvody. A pred rozchodom dal mladý námorník svojmu otcovi túto pištoľ na pamiatku. A keďže sú naši príbuzní vo väzení za spojenie s IRA, naša rodina je sledovaná a musíme dávať pozor. Ale čo budeš robiť s malým idiotom.

Tlačením na pištoľ sme odhadli jej hmotnosť, určili jej dĺžku umiestnením na ruku a zamierili. A zrazu som cítil, že sa na mňa pozerajú. Fogy McKeever stál v uličke. Známy policajný informátor. Mladý, asi dvadsaťročný, otvorená tvár, jasný úsmev, okrúhle, prekvapené oči. Jedným slovom, duša je dokorán otvorená. Sledoval, ako nosím zbraň späť do domu."

Colum McCann. A nech sa točí ten krásny svet

Za román Let the Beautiful World Spin dostal McCann dublinské ocenenie literárna cena(zaujímavé je, že je len druhým írskym spisovateľom, ktorému bola udelená táto cena – víťazstvo si môže nárokovať každý autor v anglickom jazyku).

Rovnako ako v Odysseovi, aj tu sa príbeh románu sústreďuje na jeden konkrétny deň – 7. augusta 1974. Dejiskom však nie je Dublin a už vôbec nie Írsko, ale New York. Medzi hrdinami sú trpiaci z rôznych spoločenských vrstiev, od prostitútky po kňaza, od sudcu až po účtovníka. Sú svedkami vystúpenia francúzskeho povrazochodca Philippa Petita, ktorý kráčal po lane natiahnutom 110 poschodí medzi dvojičkami sveta. nákupné centrum. Pre hrdinov nie je táto udalosť len vzrušujúcou šou, ale aj pripomienkou toho, že bez ohľadu na to, aké ťažké to bude, môžete pokračovať v boji o svoj život.

Takto román opisuje fotografiu zobrazujúcu Petitov výkon:

„Pred štyrmi rokmi v San Franciscu pri predaji z dvora videla ošúchanú, mierne zažltnutú kartu. Úplne dole na krabici s fotografiami. Svet sa nikdy neunaví predstavovať svoje malé prekvapenia. Fotografiu si kúpila, zarámovala a odvtedy si ju vzala so sebou a presťahovala sa z jedného hotela do druhého.

Muž je zamrznutý uprostred oblohy, zatiaľ čo lietadlo sa akoby ponára do rohu mrakodrapu. Jeden prchavý kúsok histórie sa prepletal s druhým. Akoby muž kráčajúci po lane akosi predvídal prichádzajúce udalosti. Zrážka času a histórie. Vrchol správy. Čakáme na výbuch, no stále nikoho. Lietadlo bezpečne preletí, povrazochodec dosiahne koniec drôtu. Vesmír sa nerozpadne.

Zdá sa jej, že fotografia uchováva stabilný, trvalý moment: osamelý človek na stupnici histórie, ktorý je napriek všetkým ostatným okolnostiam stále schopný vytvárať mýty. Fotografia sa stala jej srdcu jednou z najmilších, bez nej sa jej kufor nezdal zbalený, nechcel sa zavrieť, akoby v ňom niečo dôležité chýbalo. Kamkoľvek by išla, určite dala fotografiu starostlivo zabalenú v baliacom papieri spolu s ďalšími suvenírmi – šnúrou perál, pramienkom vlasov svojej sestry.“

Sebastian Barry. Tablety osudu

Barry začínal s poéziou, preslávil sa divadelnými hrami, no úspech dosiahol so svojimi románmi. "Tables of Fate" bol nominovaný na Man Bookerovu cenu a získal prestížnu cenu Costa Literary Prize.

Román pozostáva z dvoch denníkových textov. Prvým je denník lekára na starej írskej psychiatrickej klinike. Druhým je denník jeho storočného pacienta, ktorého mladosť prišla razom občianska vojna. Napriek pochmúrnemu prostrediu má kniha celkom optimistické posolstvo.

Nedávno bol román sfilmovaný, ale bolo by lepšie to nerobiť. Určite si prečítajte knihu:

“Vážený čitateľ! Milý čitateľ, ak si dobrý, milý človek, rád by som ťa držal za ruku. Chcel by som toľko nemožných vecí. Nemám teba, ale mám veľa iných vecí. Sú chvíle, keď ma preniká nevýslovná radosť, akoby som nič nemal a zároveň mi patril celý svet. Ako keby som sedel v tejto miestnosti, skutočne som sedel v predsieni neba a čoskoro sa predo mnou otvorili dvere a ja som sa vynoril na zelené polia a farmy so živými plotmi, odmenený za všetky svoje muky. Táto tráva horí takou zeleňou!

Dr. Gren prišiel dnes ráno a ja som musel tieto poznámky okamžite schovať. Nechcem, aby ich videl a začal sa ma vypytovať, pretože tajomstvá sa tu už objavili a moje tajomstvá sú mojím majetkom aj mysľou. Našťastie som ho už zďaleka počul kráčať po chodbe, pretože má na topánkach kovové opätky. A našťastie ani trochu netrpím reumou alebo inou chorobou, ktorá je v mojom veku bežná, aspoň v mojich nohách. Moje ruky, žiaľ, už nie sú to, čo bývali, ale nohy stále držia. Myši, ktoré bežia za stenou, sú rýchlejšie ako ja, no vždy boli rýchlejšie. Myš, keď potrebuje, dokáže behať ako váš športovec, to je isté. Ale dokázal som predbehnúť doktora Grena.“

Emma Donoghueová. Izba

Pozor: táto kniha nie je pre slabé povahy. Dej filmu The Room, ktorý sa dostal do užšieho výberu Bookerovej ceny, vychádza z prípadu Josefa Fritzla, muža, ktorý dlhé roky držal svoju dcéru a s ňou počaté deti v podzemnom bunkri. Rozprávačom „Izby“ je dieťa, ktoré predtým žilo celý život zamknuté a teraz je na slobode.

Román hovorí o ťažkostiach prispôsobovania sa svetu, v ktorom sa hrdina a jeho matka ocitli po oslobodení. Podobne ako Joyce a Dean, aj v tomto texte sa autor snaží ukázať svet očami dieťaťa. To sa ukazuje na jednej strane menej zručne, no na druhej strane oveľa naturalistickejšie a dramatickejšie.

Román bol nedávno sfilmovaný, herečka Brie Larson dostala za účasť vo filme Oscara. Pri čítaní knihy vôbec nezáleží na tom, či ste videli film alebo nie, keďže to najcennejšie tu nie je v zápletke, ale v spôsobe, akým to rozpráva detský hrdina.

„Všimol som si, že ľudia vo svete okolo nás žijú takmer neustále v napätí a neustále sa sťažujú na nedostatok času. Dokonca aj moja babička sa na to často sťažuje, ale ona a jej nevlastný otec nepracujú a nechápem, ako iní ľudia dokážu pracovať a robiť všetky ostatné veci potrebné v živote. S mamou sme mali v izbe dosť času na to, aby sme urobili všetko. Myslím si, že čas je v tenkej vrstve ako maslo rovnomerne rozmiestnený po celom svete, pozdĺž jeho ciest, domov, ihrísk a obchodov. A na každom mieste je veľmi malý kúsok, takže si ho každý beží včas chytiť.

A kdekoľvek vidím deti, napadá ma, že dospelí ich nemilujú, dokonca ani ich vlastní rodičia. Slovami nazývajú deti zlatíčka a múdre deti, nútia ich zaujať mnohokrát rovnakú pózu, aby fotografie dopadli lepšie, ale nechcú sa s nimi hrať. Radšej pijú kávu a rozprávajú sa s inými dospelými, ako by mali tráviť čas so svojimi deťmi. Niekedy plače malé dieťa a jeho matka si to ani nevšimne."

Maeve Binchy. Srdce a duša

Voľba pre tých, ktorým sa predchádzajúce príbehy a prostredia zdali príliš tmavé. Binchyho veselý román „Srdce a duša“, hoci rozpráva o každodennom živote pracovníkov na kardiologickej klinike v Dubline, je kategoricky optimistický. Ide o druh a citlivých ľudí, o ľudskosti a o tom, ako komunikácia s inými, ako ste vy, môže pomôcť prekonať osamelosť.

Binchy, víťaz National Book Award, zomrel v roku 2012. Miestna televízia oznámila jej smrť ako najpopulárnejšej súčasnej írskej autorky.

„Prvá osoba, ktorá prišla, bola žena menom Judy Murphy, ktorá mu povedala, že nemá absolútne žiadne obavy, má sa skvele, úplne v poriadku, ale naliehali na ňu, aby išla do nemocnice na trojdňovú prehliadku. Problémom sú psy. Má dve šteniatka Jacka Russella, kto sa o ne postará? Na drahú škôlku nie sú peniaze a je im tam smutno. Sused je pripravený kŕmiť ich dvakrát denne, no nebude s nimi chodiť na prechádzky. A psov treba venčiť. Takže nepôjde do nemocnice. Možno jej predpíšu silnejší liek. Nič jej nie je, však? S obavami na svojej chudej tvári sledovala, ako čítal záznamy v jej tabuľke. Chronické bolesti hrdla, silné zmeny tlaku. Declanov pohľad padol na jej adresu. Judy Murphy bývala pár blokov od jeho domu.

"Môžem s nimi chodiť," navrhol.

- Ty... čo?

- Môžem ich chodiť. Stále chodím každý večer na prechádzky s Dimplesom, mojím psom, a vezmem všetkých spolu. “ Všimol si, ako sa ženina tvár rozžiarila nádejou.

- S Dimplemi? - spýtala sa znova.

- Obrovský, strašne šarmantný, kastrovaný polovičný labrador. A v živote - prerastené mačiatko sa bude páčiť vašim deťom.

- Doktor, naozaj?... Doktor?

"Declan," opravil ju. - Začnem dnes.

- Ale nepôjdem dnes do nemocnice?

- Nie, Judy, zajtra do nemocnice a dnes sa s Dimplesom zoznámime s vašimi psami. Prídem o ôsmej. Dohodnite si stretnutie s Clarou, potom Anya kontaktuje nemocnicu a čoskoro budete úplne zdraví.

- Ty si najviac najlepší lekár"Dr. Declan," povedala Judy.

Ak poznáte iných zaujímavé knihy súčasných írskych autorov, určite nám o nich povedzte v komentároch!

Írska literatúra, jeden z najstarších v Európe, patrí do skupiny keltských literatúr.

Staroveké Írsko (pred 12. storočím)

Pred príchodom písania kolovali po krajine ústne rozprávky, prenesené z jedného vyrovnanie inému bardmi a druidmi. V 5. storočí sa v Írsku objavilo písmo – bolo to spôsobené postupnou christianizáciou krajiny. V 6. storočí sa objavili prvé literárne pamiatky na latinčina; Od začiatku 7. storočia sa literatúra objavuje v staroírskom jazyku. Nájazdy nórskych a švédskych Vikingov, ktorí brutálne pustošili krajinu v 9. – 10. storočí, spôsobili značné škody írskej kultúre. Vikingovia plienili kláštory, kde sa hromadilo bohatstvo a zabíjali opátov a vedcov. Mnísi stavali takzvané okrúhle veže, aby si v nich v prípade prepadu mohli sadnúť. Do týchto veží sa často vozili rukopisy. Mnohé z ručne písaných ság boli v týchto časoch revidované a dostali podobu, v akej ich poznáme teraz.

Náboženská literatúra

V kláštoroch vznikala prevažne náboženská literatúra – hymny a životy svätých. Prvé írske texty v latinčine pochádzajú zo 6. storočia. Možno už v 5. storočí. zaradiť niektoré latinské hymny – hymnus sv. Camelaca a hymnus sv. Secundina na počesť sv. Patrika; v 6. storočí Bol vytvorený hymnus Colum Kille (Columba) „Altus Prosator“. Možno práve Írsko je rodiskom tak jedinečnej pamiatky, akou sú Hesperské výroky.

V 7. stor hagiografická literatúra sa objavuje v Írsku. Prvými pamiatkami tohto druhu boli životy svätej Brigidy a svätého Patrika, ktoré sa k nám nedostali, napísané Ultanom z Ardbrakkanu. Najstaršie prežívajúce latinské životy sú životy Patrika od Murhu mokku Mahteniho a Tirehana a život svätej Brigid Cogitosovej. Na prelome 7.-8. stor. Adomnan vytvára jednu z naj vynikajúce diela stredoveká írska literatúra - „Život svätého Columba“ (Columa Kille). Kláštor Columba na škótskom ostrove Iona sa stáva významným kultúrnym centrom. V 8. storočí vznikli aj životy iných svätcov, najmä množstvo životov, ktoré sa k nám dostali v takzvanom „rukopise Salamanky“.

Báseň „Vízia Adamnana“, napísaná v 9. storočí, anticipovala Danteho „Božskú komédiu“. Postupne sa formovala vedecká literatúra: historické kroniky, pojednania o medicíne, mapy Írska, ktoré zvyčajne len slabo odrážali skutočnú topografiu oblasti.

Svetská literatúra

Vznik prvých textov v starej írčine sa datuje do 7. storočia, ale rukopisy z tejto doby sa nezachovali; Najstaršie rukopisy, ktoré sa k nám dostali, pochádzajú z 11. – 12. storočia. Toto Lebo na hUidre(„Kniha hnedej kravy“, okolo 1100) a Libor Laigen(Leinsterova kniha, okolo 1160).

V írskom eposu sú štyri hlavné cykly:

1. mytologický, staroveký cyklus rozprávajúci o osídlení Írska a bohoch, ktorí sa tu často objavujú v podobe ľudí;
2. cyklus Uldish (Ulster), ktorý zahŕňa viac ako sto ság, rozpráva o kráľovi Conchobarovi a jeho synovcovi, hrdinovi Cuchulainnovi; tento cyklus zahŕňa jednu z najväčších írskych ság – „Znásilnenie býka z Cualnge“;
3. Finnov cyklus, príbeh hrdinu Finna MacCoola a jeho syna menom Ossian ( Oisin; aj vyslovené Oisin A Oshin);
4. kráľovský cyklus, ktorý zahŕňa rozprávky o legendárnych vládcoch Írska.

Poézia v írčine

Bardi, ktorí sa kŕmili na dvoroch feudálov, ich zabávali epickými rozprávkami, pričom text tých druhých niekedy prekladali veršami. Bardi ospevovali vojenské hrdinstvo, cestovanie a niekedy aj romantickú lásku a dokonca aj krásu tejto oblasti, zvyčajne v ultraelegantnom, pompéznom štýle.

Preklady

Medzi prvými prekladmi z latinčiny do starej a strednej írčiny si možno všimnúť preklad Nennia („Kniha Britov“ - Libor Breatnach), ku ktorým írski autori pridali zaujímavé doplnky. Kláštorní spisovatelia prekladali staroveké rozprávky a mýty, napríklad epos o Trójska vojna, vrátane mýtu o putovaní Odyssea, príbehu Aeneasa - podľa Vergíliovej Aeneidy a Lucanovho eposu Pharsalia.

Obdobie normanskej nadvlády (od 12. do 16. storočia)

Normandskí dobyvatelia sa vôbec nezaujímali o kultúru Keltov a potomkov Vikingov, ktorí sa s nimi miešali. Postavili kamenné hrady, ktoré ich ohradili pred domorodými obyvateľmi krajiny. Medzi roľníckym obyvateľstvom sa zachovali staré ságy. Bardi sa chúlili v zámkoch preživších írskych feudálov. Normanskú šľachtu zabávali na návšteve francúzski bardi, ktorí zvyčajne spievali o hrdinských činoch Karola Veľkého alebo o Svätom gráli.

Obdobie britskej nadvlády (od 16. do 18. storočia)

Írsko bolo v tomto období čiastočne pod nadvládou britskej monarchie. TO koniec XVII storočia je táto moc uzákonená a Írsko úplne stráca svoju nezávislosť.

Už v 16. storočí sa však začala rozvíjať prevažne írska literatúra, dalo by sa povedať až nacionalistická. V tomto období, najmä v 17. storočí, aktívne pracovali zberatelia starých ság, legiend a kroník, ktorí zostavovali nové zbierky starých textov, často ich prepisovali modernejším spôsobom. Ságy majú niekedy formu ľudové balady alebo aj rozprávky.

Bardi sú stále verní ideálom „starého dobrého Írska“ a chvália predkov novodobých írskych feudálov za ich hrdinské činy. Texty sa zjednodušujú – z niekoľkých stoviek starých básnických metrov využívajú už len asi 24. Mení sa aj celý systém poézie – zo slabičnej prechádza do tóniky, podobne ako básnické texty privezené z Anglicka a Francúzska. Medzi textami 17. storočia vyniká zbierka „Feud of the Poets“ (Ír. Iomarbháigh na bhfileadh) – druh básnického turnaja, kde básnici prejavujúc svoju erudíciu a znalosť histórie ospevujú cnosti severu a Juh Írska. História Geoffreyho Keatinga je príkladná prozaické dielo vtedy.

Dlhá cesta k nezávislosti (od 18. storočia do začiatku 20. storočia)

Literatúra v írčine

V 18. storočí írska literatúra postupne upadala. Éra feudalizmu sa končí a o írskych bardov sa už nemá kto postarať. „Posledný bard“ – slepá harfistka Torla O'Carolan – zomrela v roku 1738. literárne formy Prežili tiež svoju užitočnosť a stále nie sú vhodné podmienky na vývoj nových. Ekonomika krajiny je v úplnom úpadku, anglickí vlastníci pôdy ruinujú krajinu. Upadá aj írska próza a poézia sa prestáva živiť novými formami a myšlienkami. Z vtedajšej poézie je zaujímavá báseň „Ossian in the Land of Youth“ od Michaela Comyna (zomrel 1760) – adaptácia mýtu o Ossianovi a diela čoskoro zosnulého E. O’Sullivana.

Počas nasledujúceho 19. storočia Írsko neprodukovalo veľa vynikajúcich autorov, ktorí žili v krajine. Treba menovať básnika a barda Anthonyho Rafteryho (1779-1835), narodeného v grófstve Mayo a prežil celý život na západe Írska. Niektoré z jeho textov napísaných v írčine sa dostali aj k nám. V druhej polovici 19. storočia začala fungovať galská liga(Únia írskych jazykových autorov), organizuje literárne súťaže v krajine.

V polovici 19. storočia, v rokoch „veľkého hladomoru“ spôsobeného slabou úrodou zemiakov, vymrela asi tretina obyvateľstva krajiny a takmer rovnaké množstvo sa vysťahovalo do Anglicka a USA. Väčšina emigrantov sa asimiluje s miestnym obyvateľstvom.

Literatúra v angličtine

V 18. a 19. storočí boli niektorí anglickí spisovatelia írskeho pôvodu. Boli medzi nimi takí svetoznámi autori ako Jonathan Swift, Oliver Goldsmith či Richard Brinsley Sheridan. Realistický obraz života írskej spoločnosti v 18. - začiatku 19. storočia. dať romány Marie Edgeworthovej. Zároveň v rámci krajiny Briti systematicky potláčajú a dokonca ničia národnú kultúru Írov.

Samozrejme, takto to nemohlo trvať dlho. Koncom 19. storočia nastal nový vzostup národného sebauvedomenia Írov, spojený s bojom za nezávislosť krajiny. Írske literárne obrodenie vyprodukovalo množstvo pozoruhodných spisovateľov. Najväčšími z nich boli dramatici John Synge a Sean O'Casey, zberateľka ľudových rozprávok Lady Augusta Gregory a básnik a kritik William Butler Yeats. Mnohí írski autori dosiahli svetovú slávu počas života v Anglicku; medzi nimi Bernard Shaw a Oscar Wilde.

XX-XXI storočia

V rokoch po získaní nezávislosti Írska sa objavilo mnoho zaujímavých autorov. Prozaik James Joyce, autor epického románu Ulysses a klasickej série poviedok Dubliners, mal významný vplyv na európsku literatúru polovice a konca 20. storočia. Ďalším slávnym majstrom krátkeho románu bol Frank O'Connor (1903-1966), ktorého knihy dodnes vychádzajú vo veľkom počte v anglicky hovoriacich krajinách. Avantgardný dramatik Samuel Beckett a básnik Seamus Heaney získali Nobelovu cenu za literatúru v roku 1969 a 1995.

Známi sú aj súčasní spisovatelia: Martin O'Kane (1906-1970), Alice Dillon (1920-1994), Edna O'Brien (nar. 1930), Bob Shaw (1931-1996), držiteľ Bookerovej ceny John Banville (nar. 1945) ), Dermot Healy (1947-2014), Colm Tóibín (nar. 1955), držiteľ Bookerovej ceny Anne Enright (nar. 1962), Owen Colfer (nar. 1965), dramatici Brendan Behan (1923-1964), Brian Friel (1929 - 2015), nositeľ Bookerovej ceny Roddy Doyle (nar. 1958), básnici Patrick Kavanagh (1904-1967), Michael Longley (nar. 1939), Seamus Dean (nar. 1940), Cahal O'Sharkey (nar. 1956).

V Írsku existuje Union of Poets (Poetry Ireland), ktorá organizuje čítania poézie po celej krajine. V mnohých mestách sa konajú literárne festivaly.

Bibliografia

• Z modernej írskej poézie. So. / Comp. A. P. Sarukhanyan. - M.: Raduga, 1983. - 216 s. - Séria „Z národnej poézie“.
• Írske legendy a rozprávky / Trans. z angličtiny a komp. N. V. Shereshevskaya. - M., „Goslitizdat“, 1960. - 182 s.
• Írske divadelné miniatúry. L. - M., "Umenie", 1961
• Írske rozprávky. - M.: Visma, 1992. - 160 s. - ISBN 5-8420-0004-0
• Írske a waleské príbehy (Zo zbierok Shamas Mac Minus a Joseph Jacobs) / Trans. N. V. Shereshevskaya. - M.: MNPP "Gandalf - Met", 1993. - 320 s.: ill.
• Kalygin V.P. Jazyk starej írskej poézie. - M.: Editorial URSS, 2003. - 2. vyd. - 128 s. - ISBN 5-354-00053-X
• Nikolaev D.S.: dizertačná... kandidát filologické vedy: 10.01.09 / Nikolaev Dmitrij Sergejevič; [Miesto ochrany: Ros. štát humanitárne Univerzita (RGGU)]. - Moskva, 2011. - 131 s.
• Poézia Írska. - M.: Beletria, 1988. - 479 s.: chor.
• Spievajúci trojlístok. Zbierka írskeho folklóru. Ságy, balady, rozprávky, povesti / Komp. I. S. Sergich. Za. G. Aršinnikova. - L.: Literatúra pre deti, 1984. - 192 s.
• Sarukhanyan A.P. Moderná írska literatúra. - M.: Nauka, 1973. - 320 s.
• Sarukhanyan A.P. „Objatie osudu“: Minulosť a súčasnosť írskej literatúry. - M.: Dedičstvo, 1994. - 222 s. - ISBN 5-201-13201-4
• Moderný írsky príbeh: So. / Comp. E. Genieva. - M.: Raduga, 1985. - 640 s.
• „Zahraničná literatúra“ 1995, č. 2. Írske vydanie
• Írska literatúra 20. storočia: Pohľad z Ruska. - M., "Rudomino", 1997.
• Slovo z úst. Básne súčasných írskych poetiek v prekladoch ruských poetiek. - St. Petersburg. :TEZA, 2004. - 240 s. - ISBN 5-88851-053-X
• Welch, Robert; Stewart, Bruce. Oxfordský spoločník írskej literatúry. Oxford University Press, 1996. - 648 strán. - ISBN 0-19-866158-4

Napíšte recenziu na článok „Írska literatúra“

Odkazy

• - článok z Literárnej encyklopédie 1929-1939 (autor - A. Smirnov)
• (Angličtina)
• (anglicky) Webová stránka Union of Poets of Ireland
• (anglicky) Webová stránka Centra spisovateľov Írska

Závislé územia Neuznané a čiastočne uznané štáty

Úryvok charakterizujúci írsku literatúru

Pozrel som sa na Annu – stála ako skamenená. A to drsným spôsobom mladá tvár Slzy tiekli potokmi.
– Ako mohli dovoliť, aby sa to stalo?! Prečo všetci nespolupracovali, aby ho presvedčili? To je tak zlé, mami!.. – zvolala Anna a rozhorčene pozrela na Severa a mňa.
Stále ako dieťa nekompromisne vyžadovala odpovede na všetko. Aj keď, aby som bol úprimný, tiež som veril, že mali zabrániť smrti Radomira... Jeho priateľov... Chrámových rytierov... Magdalény. Ale ako by sme mohli z diaľky posúdiť, čo bolo vtedy pre každého správne?... Len som HO naozaj chcela vidieť ako človeka! Rovnako ako som chcel vidieť Magdalénu živú...
Asi preto som sa nikdy nerád ponáral do minulosti. Keďže minulosť sa nedala zmeniť (aspoň ja som to nedokázal) a nikto nemohol byť varovaný pred hroziacimi problémami alebo nebezpečenstvom. Minulosť bola jednoducho MINULOSŤ, keď všetko dobré alebo zlé sa už niekomu dávno stalo a jediné, čo som mohol robiť, bolo pozorovať niečí dobrý alebo zlý život.
A potom som znova uvidel Magdalénu, ako teraz sedí sama na nočnom brehu pokojného južného mora. Malé svetelné vlnky jemne obmývali jej bosé nohy, potichu šepkali niečo o minulosti... Magdaléna uprene hľadela na obrovský zelený kameň, ktorý pokojne ležal v jej dlani a veľmi vážne o niečom premýšľala. Zozadu sa potichu priblížil muž. Magdaléna sa prudko otočila a okamžite sa usmiala:
- Kedy ma prestaneš strašiť, Radanushka? A ty si stále rovnako smutný! Sľúbil si mi!.. Prečo byť smutný, keď ON žije?..
- Neverím ti, sestra! – povedal Radan a nežne a smutne sa usmial.
Bol to len on, stále taký pekný a silný. Len vo vyblednutých modrých očiach už nežila bývalá radosť a šťastie, ale uhniezdila sa v nich čierna, nevykoreniteľná melanchólia...
"Neverím, že si sa s tým zmierila, Mária!" Museli sme ho zachrániť, napriek jeho želaniam! Neskôr by som sám pochopil, ako veľmi som sa mýlil!... Nemôžem si odpustiť! – zvolal Radan v srdci.
Bolesť zo straty brata bola zrejme pevne zakorenená v jeho láskavom, milujúcom srdci a otrávila nadchádzajúce dni nenapraviteľným smútkom.
"Prestaň, Radanushka, neotváraj ranu..." potichu zašepkala Magdaléna. "Tu sa lepšie pozri na to, čo mi tvoj brat zanechal... Čo nám Radomir povedal, aby sme si ponechali."
Mária natiahla ruku a otvorila Kľúč bohov...
Začalo sa to opäť pomaly, majestátne otvárať, zasiahlo predstavivosť Radana, ktorý ako malé dieťa s úžasom sledoval, nevedel sa odtrhnúť od odvíjajúcej sa krásy, nedokázal zo seba vydať ani slovo.
– Radomir nám prikázal, aby sme ho chránili aj za cenu našich životov... Aj za cenu jeho detí. Toto je kľúč našich bohov, Radanushka. Poklad mysle... Nemá na Zemi páru. Áno, myslím, a ďaleko za Zemou... - povedala smutne Magdaléna. "Všetci pôjdeme do Údolia kúzelníkov." Budeme tam učiť... Postavíme nový svet, Radanushka. Svetlo a Dobrý svet... – a po malej odmlke dodala. -Myslíš, že to zvládneme?
- Neviem, sestra. Neskúšal som to. – pokrútil hlavou Radan. - Dostal som ďalší príkaz. Svetodar by bol zachránený. A potom uvidíme... Možno sa ukáže váš Dobrý svet...
Radan si sadol vedľa Magdalény a na chvíľu zabudol na smútok a nadšene sledoval, ako sa nádherný poklad trblietal a bol „vybudovaný“ na úžasných podlažiach. Čas sa zastavil, akoby ľutoval týchto dvoch ľudí, stratených vo vlastnom smútku... A oni, schúlení tesne vedľa seba, sedeli sami na brehu, fascinovaní pozorovaním, ako sa smaragd stále širšie a širšie... A ako úžasne horel na Magdaléninej ruke Kľúč bohov – zanechal Radomir, úžasný „inteligentný“ krištáľ...
Od toho smutného večera ubehlo niekoľko dlhých mesiacov, ktoré priniesli Chrámovým rytierom a Magdaléne ďalšiu ťažkú ​​stratu – mág Ján, ktorý bol pre nich nenahraditeľným priateľom, Učiteľom, vernou a mocnou oporou, nečakane a kruto zomrel... Chrámoví rytieri ho úprimne a hlboko oplakávali. Ak smrť Radomira zanechala ich srdcia zranené a rozhorčené, potom so stratou Johna sa ich svet stal chladným a neuveriteľne cudzím...
Priatelia nesmeli ani pochovať (ako bolo ich zvykom – spáliť) Jánovo rozbité telo. Židia ho jednoducho pochovali do zeme, čo vydesilo všetkých rytierov chrámu. Magdaléne sa však aspoň podarilo odkúpiť (!) jeho odseknutú hlavu, ktorej sa Židia za nič nechceli vzdať, pretože ju považovali za príliš nebezpečnú – Jána považovali za veľkého kúzelníka a čarodejníka...

So smutným bremenom ťažkých strát sa teda Magdaléna a jej malá dcérka Vesta, strážená šiestimi templármi, napokon rozhodli vydať na dlhú a náročnú cestu – do zázračnej krajiny Okcitánie, ktorú doteraz poznala len Magdaléna...
Nasledovala loď... Bola to dlhá, náročná cesta... Napriek svojmu hlbokému zármutku bola Magdaléna počas celej nekonečne dlhej cesty s rytiermi vždy priateľská, zdržanlivá a pokojná. Templári boli priťahovaní k nej, videli jej žiarivý, smutný úsmev a zbožňovali ju pre pokoj, ktorý cítili, keď boli vedľa nej... A ona im radostne darovala svoje srdce, vediac, aká krutá bolesť pálila ich unavené duše a ako boli veľmi popravení nešťastím, ktoré sa stalo Radomirovi a Jánovi...
Keď sa konečne dostali do vytúženého Údolia kúzelníkov, všetci bez výnimky snívali len o jedinom – oddýchnuť si od problémov a bolesti, čo najviac pre všetkých.
Stratilo sa príliš veľa, čo bolo vzácne...
Cena bola príliš vysoká.
Samotná Magdaléna, ktorá ako malé desaťročné dievča opustila Údolie kúzelníkov, teraz s nepokojom opäť „spoznala“ svoju hrdú a milovanú Okcitániu, v ktorej všetko – každý kvet, každý kameň, každý strom – vyzeralo ako rodina. k nej!... Túžiac po minulosti hltavo vdychovala okcitánsky vzduch zúriaci „dobrou mágiou“ a nemohla uveriť, že sa konečne vrátila Domov...
Toto bola jej rodná zem. Jej budúcnosť Svetlý svet, ktorú sľúbila Radomírovi postaviť. A teraz do nej priniesla svoj smútok a smútok, ako stratené dieťa, ktoré hľadá ochranu, súcit a pokoj od svojej Matky...
Magdaléna vedela, že na splnenie Radomirovho rozkazu sa musí cítiť sebavedomo, sčítane a silne. Ale zatiaľ len žila izolovaná vo svojom najhlbšom smútku a bola osamelá až do šialenstva...
Bez Radomira sa jej život stal prázdnym, bezcenným a trpkým... Žil teraz niekde ďaleko, v neznámom a báječný svet, kam jej duša nedočiahla... A on jej tak šialene, ľudsky, žensky chýbal!.. A nikto jej, žiaľ, v tomto nevedel pomôcť.
Potom sme ju znova videli...
Na vysokom útese úplne zarastenom poľnými kvetmi, s kolenami pritlačenými k hrudi, sedela Magdaléna sama... Ako už bolo zvykom, pozerala sa na západ slnka - ďalší deň prežil bez Radomíra... Vedela, že bude oveľa viac takýchto dní a toľko. A vedela, že si na to bude musieť zvyknúť. Napriek všetkej trpkosti a prázdnote Magdaléna dobre pochopila, že ju čaká dlhý život. ťažký život, a bude to musieť prežiť sama... Bez Radomira. Čo si ešte nevedela predstaviť, pretože žil všade - v každej jej bunke, v jej snoch a bdelosti, v každom predmete, ktorého sa raz dotkol. Zdalo sa, že celý okolitý priestor je presýtený prítomnosťou Radomira... A keby aj chcela, nebolo z toho úniku.
Večer bol tichý, pokojný a teplý. Príroda, ožívajúca po horúčavách, zúrila vôňami vyhriatych rozkvitnutých lúk a ihličia... Magdaléna počúvala monotónne zvuky obyčajného lesného sveta – bolo to prekvapivo také jednoduché a také pokojné!. Včely, vyčerpané letnými horúčavami, hlasno bzučali v susedných kríkoch. Aj oni, pracovití, radšej ušli od spaľujúcich lúčov dňa a teraz veselo nasávali povzbudzujúci chládok večera. Maličký farebný vtáčik cítil ľudskú láskavosť, nebojácne si sadol Magdaléne na teplé plece a z vďačnosti sa rozbehol do zvonivých strieborných trilkov... Magdaléna si to však nevšimla. Opäť sa nechala uniesť do známeho sveta svojich snov, v ktorom Radomír stále žil...
A znova si na neho spomenula...
Jeho neuveriteľná láskavosť... Jeho bujná túžba po živote... Jeho žiarivý, láskavý úsmev a prenikavý pohľad jeho modrých očí... A jeho pevná dôvera v správnosť zvolenej cesty. Spomenul som si na úžasného, ​​silného muža, ktorý si už ako dieťa podriadil celé zástupy!
Spomenula si na jeho náklonnosť... Teplo a vernosť jeho veľkého srdca... To všetko teraz žilo len v jej pamäti, nepodliehala času, neodchádzala do zabudnutia. Všetko to prežilo a... bolelo. Niekedy sa jej dokonca zdalo, že už len trochu, a prestane dýchať... Dni však lietali. A život stále pokračoval. Zaviazal ju DLH, ktorý zanechal Radomir. Preto, ako len mohla, nebrala ohľad na svoje pocity a túžby.
Jej syn Svetodar, ktorý jej šialene chýbal, bol s Radanom v ďalekom Španielsku. Magdaléna vedela, že to má ťažšie... Bol ešte príliš malý na to, aby sa zmieril s takouto stratou. Vedela však aj to, že ani pri najhlbšom smútku nikdy neukáže svoju slabosť cudzím ľuďom.
Bol synom Radomíra...
A to ho prinútilo byť silný.
Opäť prešlo niekoľko mesiacov.
A tak postupne, ako sa to stáva aj pri tej najstrašnejšej strate, začala Magdaléna ožívať. Zrejme to prišlo správny čas vráť sa medzi živých...

Keď sa Magdaléna a jej dcéra zaľúbili do malého Montseguru, ktorý bol najkúzelnejším hradom v Údolí (keďže stál na „prechodovom bode“ do iných svetov), ​​začali sa tam pomaly sťahovať. Začali sa udomácňovať vo svojom novom, stále neznámom dome...
A napokon, keď si Magdaléna spomenula na Radomírovu vytrvalú túžbu, začala postupne verbovať svojich prvých študentov... Bola to asi jedna z najjednoduchších úloh, keďže každý človek na tomto nádhernom kúsku zeme bol viac či menej nadaný. A takmer každý túžil po poznaní. Preto mala Magdaléna veľmi skoro už niekoľko stoviek veľmi usilovných študentov. Potom sa toto číslo rozrástlo na tisíc... A veľmi skoro bolo celé Údolie kúzelníkov pokryté jej učením. A vzala si čo najviac, aby odvrátila myseľ od svojich trpkých myšlienok, a bola neuveriteľne rada, keď videla, ako chamtivo boli Okcitáni priťahovaní k poznaniu! Vedela, že Radomir z toho bude mať srdečnú radosť... a naverbovala ešte viac ľudí.
- Prepáč, North, ale ako s tým mágovia súhlasili?! Koniec koncov, tak starostlivo chránia svoje vedomosti pred všetkými? Ako to Vladyko dovolil? Magdaléna predsa učila každého, bez toho, aby si vybrala len zasvätencov?
– Vladyka s tým nikdy nesúhlasil, Isidora... Magdaléna a Radomir išli proti jeho vôli a prezradili ľuďom toto poznanie. A stále neviem, ktorý z nich mal naozaj pravdu...
– Ale videli ste, ako nenásytne počúvali Okcitáni toto Poznanie! A zvyšok Európy tiež! – zvolal som prekvapene.
- Áno... Ale videl som aj niečo iné - ako jednoducho boli zničení... A to znamená, že na toto neboli pripravení.
"Ale kedy si myslíš, že ľudia budú "pripravení"?...," rozhorčil som sa. – Alebo sa to nikdy nestane?!
– Stane sa, priateľu... myslím. Ale až keď ľudia konečne pochopia, že sú schopní ochrániť to isté Poznanie... - tu sa Sever zrazu usmial ako dieťa. – Magdaléna a Radomír žili v budúcnosti, vidíte... Snívali o nádhernom Jednom svete... Svet, v ktorom bude jedna spoločná Viera, jeden vládca, jedna reč... A napriek všetkému učil... Odolávať mudrcom... Bez toho, aby sme poslúchli Majstra... A pri tom všetkom dobre pochopili, že ani ich vzdialení pravnuci pravdepodobne ešte neuvidia tento úžasný „single“ svet. Len bojovali... O svetlo. Pre poznanie. Pre Zem. Toto bol ich Život... A žili ho bez zrady.
Opäť som sa ponoril do minulosti, v ktorej stále žil tento úžasný a jedinečný príbeh...
Bol len jeden smutný mrak, ktorý vrhal tieň na Magdalénu jasnú náladu - Vesta hlboko trpela stratou Radomira a žiadna „radosť“ ju od toho nemohla odvrátiť. Keď sa konečne dozvedela o tom, čo sa stalo, úplne uzavrela svoje srdiečko pred vonkajším svetom a svoju stratu prežívala sama, dokonca nedovolila, aby ju videla ani milovaná matka, bystrá Magdaléna. A tak celý deň nepokojná blúdila a nevedela, čo si s týmto hrozným nešťastím počať. Nablízku nebol ani brat, s ktorým bola Vesta zvyknutá deliť sa o radosť i smútok. No ona sama bola príliš mladá na to, aby dokázala prekonať taký ťažký smútok, ktorý ako prehnané bremeno dopadol na jej krehké detské plecia. Strašne jej chýbal jej milovaný, najlepší otec na svete a nevedela pochopiť, kde sú krutí ľudia kto ho nenávidel a kto ho zabil?.. Jeho veselý smiech už nebolo počuť, ich nádherné prechádzky boli preč... Nezostalo vôbec nič, čo súviselo s ich vrúcnou a vždy radostnou komunikáciou. A Vesta hlboko trpela, ako dospelá... Ostala jej len pamäť. A chcela ho priviesť späť živého!... Bola ešte príliš mladá na to, aby sa uspokojila so spomienkami!... Áno, veľmi dobre si pamätala, ako schúlená na jeho silné ruky počúval so zatajeným dychom úžasné príbehy chytila ​​každé slovo, bála sa premeškať to najdôležitejšie... A teraz si to jej zranené srdce vyžiadalo späť! Otec bol jej báječný idol... Ona, uzavretá od zvyšku, úžasný svet, v ktorej žili len oni dvaja... A teraz je tento svet preč. Zlí ľudia zobrali ho a zostala po ňom len hlboká rana, ktorú ona sama nedokázala zahojiť.

Ír Beckett Samuel zastupuje medzi laureáti Nobelovej ceny takzvaná absurdná literatúra. Zoznámenie sa s jeho tvorbou, v ktorej používa angličtinu a francúzštinu v ruskom preklade, sa začalo hrou „Čakanie na Godota“. Práve ona priniesla Beckettovi prvý úspech (počas sezóny 1952-1953). V súčasnosti je pomerne známym dramatikom Samuel Beckett. Hrá rôzne roky, ktoré vytvoril, sú uvedené v mnohých divadlách po celom svete.

Vlastnosti hry „Čakanie na Godota“

Prvým analógom, ktorého sa pri čítaní Becketta snažíte chytiť, je Maeterlinckovo symbolické divadlo. Tu, rovnako ako v Maeterlinckovi, je možné pochopiť zmysel toho, čo sa deje, iba ak sa nepokúšate vychádzať z kategórií skutočných životných situácií. Až pri preklade akcie do jazyka symbolov začnete zachytávať autorovu myšlienku v scénach z Godota. Samotné pravidlá takéhoto prekladu sú však také rozmanité a nejasné, že nie je možné nájsť jednoduché kľúče. Beckett sám dôrazne odmietol vysvetliť skrytý význam tragikomédia.

Ako Beckett hodnotil svoju prácu

V jednom z rozhovorov Samuel, dotýkajúc sa podstaty svojej kreativity, uviedol, že materiál, s ktorým pracuje, je nevedomosť, bezmocnosť. Povedal, že robí prieskum v oblasti, ktorú umelci radšej nechávajú bokom ako niečo nezlučiteľné s umením. Inokedy Beckett povedal, že nie je filozof a nikdy nečíta diela filozofov, pretože nerozumie ničomu z toho, o čom píšu. Povedal, že ho nezaujímajú myšlienky, ale len forma, akou boli vyjadrené. Beckett sa nezaujíma ani o systémy. Úlohou umelca je podľa neho nájsť formu adekvátnu zmätku a neporiadku, ktorý nazývame bytím. Rozhodnutie Švédskej akadémie je zamerané na problémy formy.

Beckettov pôvod

Aké sú korene Beckettových názorov, ktoré ho priviedli k takýmto extrémnym pozíciám? Môcť vnútorný svet spisovateľ, aby to objasnil krátky životopis? Samuel Beckett, treba povedať, bol ťažký človek. Fakty zo Samuelovho života podľa výskumníkov jeho práce nevrhajú príliš veľa svetla na pôvod spisovateľovho svetonázoru.

Samuel Beckett sa narodil v Dubline v rodine zbožných a bohatých protestantov. Spisovateľovi predkovia, francúzski hugenoti, sa v 17. storočí presťahovali do Írska v nádeji na pohodlný život a náboženskú slobodu. Samuel však od začiatku neprijal storočný náboženský základ svetonázoru rodiny. "Mojim rodičom," pripomenul, "ich viera nič nedala."

Obdobie štúdia, vyučovacia činnosť

Po štúdiu na elitnej škole a potom na tej istej jezuitskej Trinity College v Dubline, kde kedysi študovali Swift a potom Wilde, strávil Beckett dva roky vyučovaním v Belfaste, potom sa presťahoval do Paríža a pracoval ako praktikant. v angličtine na Ecole Normale Supérieure a potom na Sorbonne. Mladý muž veľa čítal, jeho obľúbenými autormi boli Dante a Shakespeare, Sokrates a Descartes. Ale poznanie neprinieslo pokoj nepokojnej duši. Na svoje tínedžerské roky spomínal: "Bol som nešťastný. Cítil som to celou svojou bytosťou a zmieril som sa s tým." Beckett priznal, že sa čoraz viac vzďaľuje od ľudí a na ničom sa nezúčastňuje. A potom prišiel čas úplného rozporu medzi Beckettom, so sebou samým aj s ostatnými.

Príčiny nesúladu so svetom

Aké sú korene nezmieriteľného postoja, ktorý zaujal Samuel Beckett? Jeho životopis tento bod skutočne neobjasňuje. Môžete sa odvolať na posvätnú atmosféru v rodine, jezuitský diktát na vysokej škole: „Írsko je krajina teokratov a cenzorov, nemohol som tam žiť.“ Beckett sa však ani v Paríži, kypiacom umením podvratníkov a rebelov, nevyhol pocitu neprekonateľnej osamelosti. Stretol sa s Paulom Valerym a Ezrom Poundom, ale žiadny z týchto talentov sa pre neho nestal duchovnou autoritou. Až potom, čo sa stal literárnym tajomníkom Jamesa Joycea, Beckett našiel vo svojom šéfovi „ morálny ideál"a neskôr o Joyce povedal, že mu pomohol pochopiť, čo je cieľom umelca. Ich cesty sa však rozišli - a to nielen kvôli každodenným okolnostiam, Joyceova dcéra Beckettovi už znemožnila návštevu Joyceovho domu a on odišiel pre Írsko), ale aj umenie.

Nasledovali zbytočné hádky s matkou, pokusy odstrihnúť sa od okolitého sveta (dni nevychádzal z domu, skrýval sa pred otravnými príbuznými a priateľmi v tmavom závese zatvorenej pracovni), nezmyselné cesty do európskych miest, liečenie v r. klinika na depresiu...

Literárny debut, prvotiny

Beckett debutoval básňou „Bloodoskop“ (1930), potom sa objavili eseje o Proustovi (1931) a Joyce (1936), zbierka poviedok a kniha básní. Tieto diela, ktoré vytvoril Samuel Beckett, však neboli úspešné. „Murphy“ (nelichotivá bola aj recenzia na tento román) je dielom o mladom mužovi, ktorý prišiel do Londýna z Írska. Román odmietlo 42 vydavateľov. Až v roku 1938, keď Beckett Samuel v zúfalstve, trpel nekonečnými fyzickými chorobami, no ešte viac si uvedomoval svoju bezcennosť a finančnú závislosť na svojej matke, navždy opustil Írsko a usadil sa opäť v Paríži, jeden z vydavateľov prijal Murphyho. Aj táto kniha sa však stretla so zdržanlivosťou. Úspech sa dostavil neskôr, Beckett Samuel, ktorého knihy mnohí poznajú a milujú, sa nepreslávil hneď. Predtým musel Samuel prežiť vojnu.

Čas vojny

Vojna našla Becketta v Paríži a vytrhla ho z dobrovoľnej izolácie. Život nadobudol rôzne podoby. Zatýkanie a vraždy sa stali samozrejmosťou. Najstrašnejšie pre Becketta boli správy, že mnohí bývalí známi začali pracovať pre okupantov. Pre neho otázka voľby nevznikla. Beckett Samuel sa stal aktívnym členom Resistance a dva roky pôsobil v undergroundových skupinách „Star“ a „Glory“, kde bol známy pod prezývkou Irishman. Medzi jeho povinnosti patrilo zhromažďovanie informácií, ich preklad do angličtiny a mikrofilmovanie. Museli sme navštíviť prístavy, kde boli sústredené nemecké námorné sily. Keď gestapo objavilo tieto skupiny a začalo sa zatýkanie, Beckett sa musel skrývať v dedine na juhu Francúzska. Potom niekoľko mesiacov pracoval ako tlmočník Červeného kríža vo vojenskej nemocnici. Po vojne bol vyznamenaný. Rozkaz generála de Gaulla uvádzal: "Beckett, Sam: muž s najväčšou odvahou... plnil úlohy, aj keď bol v smrteľnom nebezpečenstve."

Bojové roky však nezmenili Beckettov pochmúrny svetonázor, ktorý určoval smerovanie jeho života a vývoj jeho tvorby. Sám raz povedal, že okrem kreativity na svete nie je nič hodnotné.

Dlho očakávaný úspech

Beckettovi sa úspech dostavil začiatkom 50. rokov. IN najlepšie divadlá Európa začala inscenovať jeho hru Čakanie na Godota. V rokoch 1951 až 1953 vydal prozaickú trilógiu. Jeho prvá časť je román "Molloy", druhá - "Malon Dies" a tretia - "Bezmenný". Táto trilógia urobila zo svojho autora jedného z najslávnejších a najvplyvnejších slovákov 20. storočia. Tieto romány, ktoré boli vytvorené inovatívnymi prístupmi k próze, sa len málo podobajú konvenčným literárnym formám. Sú zapísané v francúzsky a o niečo neskôr ich Beckett preložil do angličtiny.

Samuel sa po úspechu svojej hry Čakanie na Godota rozhodol rozvíjať ako dramatik. Hra „About All Falling“ vznikla v roku 1956. Koncom 50. – začiatkom 60. rokov 20. storočia. objavil nasledujúce diela: "Koniec hry", " Posledná páska Capp" a " Šťastné dni„Položili základy absurdného divadla.

V roku 1969 bola Beckettovi udelená Nobelova cena. Treba povedať, že Samuel netoleroval zvýšená pozornosť ktorý vždy sprevádza slávu. Súhlasil s prijatím nobelová cena len pod podmienkou, že to nedostane on sám, ale Beckettov francúzsky vydavateľ a jeho dlhoročný priateľ Jerome Lindon. Táto podmienka bola splnená.

Vlastnosti Beckettovej kreativity

Beckett Samuel je autorom mnohých románov a divadelných hier. Všetky symbolizujú bezmocnosť človeka pred mocou okolností a zvykov, pred všetko pohlcujúcou nezmyselnosťou života. Skrátka absurdné! No nech je to absurdné. S najväčšou pravdepodobnosťou takýto pohľad na ľudské osudy nie je nadbytočný.

Spory okolo absurdnej literatúry sa rozhoreli predovšetkým o tom, či je takéto umenie prijateľné a či vôbec umením je? Spomeňme si však na slová iného Íra Williama Yeatsa, ktorý povedal, že ľudskosť treba chápať za všetkých možných okolností, že neexistuje smiech príliš trpký, žiadna irónia príliš ostrá, žiadna vášeň príliš strašná... Je ľahké si predstaviť čo by sa stalo so spoločnosťou, v ktorej metódy a médium umenia podliehajú prísnym obmedzeniam. Je však zbytočné uchyľovať sa k fantázii – história, najmä tá naša, takéto príklady pozná. Tieto prokrustovské experimenty končia smutne: armáda, v ktorej sú akcie spravodajských dôstojníkov prísne obmedzené normami zrodenými v kanceláriách, prichádza o oči a uši a každé nové nebezpečenstvo ju zaskočí. Nezostáva teda nič iné, len akceptovať platnosť metód absurdnej literatúry. Čo sa týka formálneho majstrovstva, ani odporcovia Beckettových názorov mu neupierajú vysokú profesionalitu – samozrejme, v rámci metódy, ktorú si osvojil. Ale napríklad Heinrich Böll v jednom z rozhovorov povedal: „Myslím si, že Beckettová je fascinujúcejšia ako akýkoľvek akčný film.

Beckett Samuel zomrel v roku 1989 vo veku 83 rokov. Jeho poézia a próza budú pravdepodobne relevantné ešte mnoho rokov.