Kuprinova biografia bola plná rôznych udalostí, ktoré dali spisovateľovi bohaté jedlo literárnych diel. Príbeh „Súboj“ má korene v období Kuprinovho života, keď získal skúsenosti vojenského muža. Túžba slúžiť v armáde bola v mojej mladosti vášnivá a literárna. Kuprin skončil kadetný zbor a Moskovskoye Aleksandrovskoye vojenská škola. Postupom času sa ukázalo, že služba a okázalá, elegantná stránka dôstojníkovho života bola jeho nesprávnou stránkou: únavne monotónne hodiny „literatúry“ a precvičovanie techniky zbraní s vojakmi otupenými drilom, popíjanie v klube a vulgárne aférky s plukovníkovými osloboditeľmi. Práve tieto roky však dali Kuprinovi príležitosť komplexne študovať provinčný vojenský život, ako aj zoznámiť sa s chudobným životom bieloruských periférií, židovského mesta a morálkou „nízkej“ inteligencie. Dojmy z týchto rokov boli akoby „zálohou“ na dlhé roky dopredu (Kuprin počas svojej dôstojníckej služby zozbieral materiál pre množstvo príbehov a predovšetkým príbeh „Súboj“). Práca na príbehu „Súboj“ v rokoch 1902 - 1905 bola diktovaná túžbou realizovať dlho koncipovaný nápad - „dosť“ pre cárskej armády, túto koncentráciu hlúposti, nevedomosti, neľudskosti.
Všetky udalosti príbehu sa odohrávajú na pozadí armádny život bez toho, aby sme ju niekedy prekročili. Možno to bolo urobené s cieľom zdôrazniť dôležitosť a skutočnú potrebu zamyslite sa aspoň nad problémami, ktoré sú v príbehu zobrazené. Armáda je predsa baštou autokracie a ak sú v nej nedostatky, musíme sa snažiť o ich odstránenie. V opačnom prípade je všetka dôležitosť a príkladnosť existujúceho systému len bluf, prázdna fráza a neexistuje žiadna „Veľká sila“.
Hlavná postava, podporučík Romashov, si bude musieť uvedomiť hrôzu armádnej reality. Výber autora diela nie je náhodný: Romashov má napokon Kuprinovi v mnohom blízko: obaja vyštudovali vojenskú školu a narukovali do armády. Autor diela nás od samého začiatku príbehu ostro ponorí do atmosféry armádneho života, nakreslí obraz rotných cvičení: nácvik služby na poste, nepochopenie toho, čo od nich niektorí vojaci vyžadujú (Khlebnikov , ktorý vykonáva príkazy zatknutej osoby; Muchamedzhinov, Tatár, ktorý zle rozumie Rusom a v dôsledku toho nesprávne plní príkazy). Nie je ťažké pochopiť dôvody tohto nedorozumenia. Ruský vojak Chlebnikov jednoducho nemá vzdelanie, a preto pre neho nie je všetko, čo povedal desiatnik Shapovalenko, len prázdnou frázou. Okrem toho dôvodom takéhoto nedorozumenia je prudká zmena situácie: tak ako nás autor diela náhle ponorí do tejto situácie, tak mnohí regrúti predtým nemali ani potuchy o vojenských záležitostiach, nekomunikovali s vojenskými ľuďmi, všetko je pre nich nové: „Stále nevedeli oddeliť vtipy a príklady od skutočných požiadaviek služby a upadli do jedného alebo druhého extrému.“ Mukhamedzhinov ničomu nerozumie kvôli svojej národnosti, a to je tiež veľký problém pre ruskú armádu - snažia sa „priviesť všetkých pod jednu kefu“, pričom nezohľadňujú vlastnosti každého národa. Tieto vlastnosti sú totiž vrodené a nedajú sa odstrániť žiadnym tréningom, najmä krikom či fyzickými trestami.
Vo všeobecnosti sa problém „napadnutia“ v tomto príbehu objavuje veľmi jasne. Toto je apoteóza sociálnej nerovnosti. Samozrejme, nesmieme zabúdať, že telesné tresty pre vojakov boli zrušené až v roku 1905. Ale v tomto prípade reč už to prebieha nie o treste, ale o výsmechu: „Poddôstojníci surovo bili svojich podriadených za bezvýznamnú chybu v literatúre, za stratenú nohu pri pochode - bili ich krvavo, vybili zuby, údermi do ucha im zlomili ušné bubienky, zrazili ich päsťami na zem.“ Správal by sa takto človek s normálnou psychikou? Morálny svet každého, kto skončí v armáde, sa radikálne mení a, ako poznamenáva Romashov, ani zďaleka nie lepšia strana. Takže dokonca aj kapitán Stelkovsky, veliteľ piatej roty, najlepšej roty v pluku, dôstojník, ktorý vždy „mal trpezlivú, chladnú a sebavedomú vytrvalosť“, ako sa ukázalo, tiež bil vojakov (ako príklad Romashov uvádza, ako Stelkovsky klepe vyrazil zuby vojaka spolu s jeho rohom, ktorý dal nesprávny signál do toho istého rohu). To znamená, že nemá zmysel závidieť osud ľuďom ako Stelkovský.
Osud spôsobuje ešte menej závisti obyčajných vojakov. Veď nemajú ani základné právo voľby: „Nemôžete udrieť človeka, ktorý vám nevie odpovedať, ktorý nemá právo zdvihnúť ruku k tvári, aby sa ochránil pred úderom. Ani sa neodváži nakloniť hlavu." To všetko musia vojaci vydržať a nemôžu sa ani sťažovať, pretože veľmi dobre vedia, čo sa s nimi potom stane: „Vojaci však zborovo štekli, že sú „presne takí, so všetkým spokojní“. Keď sa opýtali prvej roty, Romashov počul za chrbtom rotmajstra jeho roty, Ryndu, ako syčivým a výhražným hlasom hovorí:
- Urobte si na mňa niekto nárok! Urobím si naňho takýto nárok neskôr!"
Okrem toho, že vojaka podrobujú systematickému bitiu, sú zbavení aj prostriedkov na živobytie: malý plat, ktorý dostávajú, takmer celý dávajú svojmu veliteľovi. A tie isté peniaze míňajú páni dôstojníci na najrôznejšie stretnutia v baroch s pitím, špinavými hrami (opäť s peniazmi) a v spoločnosti zhýralých žien. Samozrejme, každý človek má právo na odpočinok. No táto dovolenka sa dlho vliekla a nadobudla veľmi zvrátenú podobu.
S oficiálnym odchodom poddanstvo pred 40 rokmi a dávať na to obrovské množstvo ľudské životy Rusko na začiatku storočia malo model takejto spoločnosti v armáde, kde dôstojníci boli vykorisťovateľskými vlastníkmi pôdy a obyčajní vojaci boli nevoľníci. Armáda sysExample esej sa zničí zvnútra. Neplní dostatočne funkciu, ktorá mu bola pridelená. Veď keď sa pozrieme na tých ľudí, ktorí nás chránia, teda na obyčajných vojakov, tak určite v očiach väčšiny z nich uvidíme odraz tých istých slov, ktoré o sebe povedal vojak Chlebnikov: „Nemôžem už to urob, ... ... už nemôžem, majstre, viac... Ach, Pane... Bijú ma, smejú sa... veliteľ čaty pýta peniaze, odlúčený kričí... Kde to môžem získať? ...Ó, Pane, Pane!“
Tí, ktorí sa pokúsia ísť proti tomuto systému, budú čeliť veľmi málo ľahký osud. V skutočnosti je zbytočné bojovať s takýmto „strojom“ sám, „pohlcuje všetkých a všetko“. Dokonca aj pokusy pochopiť, čo sa deje, uvrhnú ľudí do šoku: Naznansky, ktorý je neustále chorý a pil (samozrejme, že sa snaží skryť pred prevládajúcou realitou), je napokon hrdinom Romashovovho príbehu. Pre neho sú do očí bijúce fakty každým dňom čoraz zreteľnejšie sociálnej nespravodlivosti, všetku škaredosť systému. Aj on so svojou charakteristickou sebakritikou nachádza v sebe príčiny tohto stavu: stal sa súčasťou „stroja“, zmiešaného s touto obyčajnou šedou masou nič nerozumejúcich a stratených ľudí. Romashov sa od nich snaží izolovať: „Začal odchádzať zo spoločnosti dôstojníkov, obedoval z väčšej časti doma, nechodil do školy vôbec tanečné večery na stretnutie a prestal piť.“ „Zdalo sa, že v priebehu rokov dozrel, stal sa starším a vážnejším“. posledné dni" Toto „dospievanie“ pre neho nebolo ľahké: prešiel sociálny konflikt, boj so sebou samým (napokon, Romashov veľmi rád hovoril o sebe v tretej osobe), bol dokonca blízko k myšlienke na samovraždu (jasne si predstavoval obraz, ktorý ho zobrazuje Mŕtve telo, s poznámkou v rukách a okolo neho sa zhromaždil dav ľudí).
Pri analýze postavenia Chlebnikovovcov v ruskej armáde, spôsobu života dôstojníkov a hľadaní východísk z takejto situácie prichádza Romashov na myšlienku, že armáda bez vojny je absurdná, a preto, aby neexistovala Aby to bol tento obludný fenomén „armády“, ale nemal by existovať, ľudia musia pochopiť zbytočnosť vojny: „Povedzme, že zajtra, povedzme, práve v túto sekundu napadla táto myšlienka všetkým: Rusom, Nemcom, Briti, Japonci... A teraz už nie viac vojny, nie sú žiadni dôstojníci a vojaci, všetci odišli domov.“ Aj mne je blízka podobná myšlienka: riešiť takéto globálnych problémov v armáde je na riešenie globálnych problémov vo všeobecnosti potrebné, aby potrebu zmeny pochopila väčšina ľudí, keďže malé skupinyľudia, a najmä len niektorí, nie sú schopní zmeniť chod dejín.
Objavenie sa počas Rusko-japonská vojna a v kontexte rastu prvej ruskej revolúcie dielo vyvolalo obrovské verejné pobúrenie, pretože podkopalo jeden z hlavných pilierov autokratického štátu – nedotknuteľnosť vojenskej kasty. Problémy „The Duel“ presahujú rámec tradičného vojnového príbehu. Kuprin sa dotýka otázky príčin sociálnej nerovnosti ľudí, a možné spôsoby oslobodenie človeka od duchovného útlaku a o probléme vzťahu jednotlivca a spoločnosti, inteligencie a ľudu. Obrys pozemku Dielo je postavené na peripetiách osudu čestného ruského dôstojníka, ktorého podmienky kasárenského života nútia premýšľať o nesprávnych vzťahoch medzi ľuďmi. Pocit duchovný pád prenasleduje nielen Romašova, ale aj Šurochku. Pre Kuprina je vo všeobecnosti príznačné porovnanie dvoch hrdinov, ktorí sa vyznačujú dvoma typmi svetonázoru. Obaja hrdinovia sa snažia nájsť cestu zo slepej uličky, zatiaľ čo Romashov prichádza k myšlienke protestovať proti buržoáznej prosperite a stagnácii a Shurochka sa tomu prispôsobuje aj napriek vonkajšiemu okázalému odmietnutiu. Autorov postoj k nej je ambivalentný, má bližšie k Romašovovej „bezohľadnej vznešenosti a ušľachtilému nedostatku vôle“. Kuprin dokonca poznamenal, že Romashova považuje za svojho dvojníka a samotný príbeh je do značnej miery autobiografický. Romashov je „prirodzený človek“, inštinktívne sa bráni nespravodlivosti, ale jeho protest je slabý, jeho sny a plány sa ľahko zničia, pretože sú nezrelé a nedomyslené, často naivné. Romašov má blízko k Čechovovým hrdinom. No vznikajúca potreba okamžitej akcie posilňuje jeho vôľu aktívne vzdorovať. Po stretnutí s „poníženým a urazeným“ vojakom Chlebnikovom nastáva v Romašovovom vedomí zlom, šokuje ho mužova pripravenosť spáchať samovraždu, v ktorej vidí jediné východisko zo života mučeníka. Úprimnosť Chlebnikovovho impulzu obzvlášť jasne naznačuje Romashovovi hlúposť a nezrelosť jeho mladíckych fantázií, ktorých cieľom bolo iba „dokázať“ niečo ostatným. Romashov je šokovaný silou Chlebnikovovho utrpenia a práve túžba sympatizovať núti druhého poručíka po prvý raz premýšľať o osude. obyčajných ľudí. Romašovov postoj k Chlebnikovovi je však rozporuplný: rozhovory o ľudskosti a spravodlivosti nesú odtlačok abstraktného humanizmu, Romašovova výzva k súcitu je v mnohom naivná.
V „Súboji“ Kuprin pokračuje v tradícii psychologická analýza L. N. Tolstoj: v diele počuť okrem protestného hlasu samotného hrdinu, ktorý videl nespravodlivosť krutého a hlúpeho života, aj obviňujúci hlas autora (monológy Nazanského). Kuprin používa Tolstého obľúbenú techniku - techniku nahradenia rozumu za hlavnú postavu. V „Súboji“ je Nazansky nositeľom sociálnej etiky. Obraz Nazanského je nejednoznačný: jeho radikálna nálada (kritické monológy, literárne dielo predtuchy „žiariaceho života“, očakávanie budúcich spoločenských otrasov, nenávisť k spôsobu života vojenskej kasty, schopnosť oceniť vysoké, čistá láska, cítiť spontánnosť a krásu života) sa dostáva do konfliktu s vlastným spôsobom života. Jedinou záchranou pred morálnou skazou je pre individualistu Nazanského a Romašova uniknúť zo všetkých možných vzťahy s verejnosťou a povinnosti.
Od detstva Antoine sníval o tom, že sa stane pilotom. Kariéra vojenského pilota ho ale nelákala. Nechcel zabíjať ľudí a neznášal vojny. Preto Exupery vstúpil do civilnej školy.Po skončení vysokej školy začal Antoine lietať na poštových lietadlách. Jeho úlohou bolo doručovať listy Južná Amerika a späť. Exupery bol hrdý a šťastný, keď sa mu napriek hmle a búrke podarilo priviezť lietadlo včas. Šťastný, že vyhral boj so živlami a podarilo sa mu včas doručiť listy, tieto vzácne správy, ktoré spájajú ľudí. Ak pošta nemešká, znamená to, že matka sa pri utrácaní nebude starať o syna
Ruský spisovateľ Alexander Ivanovič Kuprin napísal veľa diel. Sú obľúbené aj dnes a vyvolávajú medzi ľuďmi nepokoj. rôzneho veku, pretože autor si za hlavnú tému svojich diel vybral lásku. Na jednej z lekcií sme sa zoznámili aj s jedným z jeho príbehov. Nazývalo sa to . Toto je pravdepodobne jeho najdojímavejšia práca, o ktorej školáci píšu esej, odhaľujúcu obraz Olesye, nastoľujúcu tému priateľstva, lásky a vzťahov. Takže dnes píšeme na základe Olesyinho príbehu, odhaľujeme vzťahy postáv, kde je on a ona a ich láska, a ostatné nie je dôležité. Prežijú však hrdinovia skúšku? Donesú svoju lásku až do konca?
On a ona v Kuprinovom príbehu Olesya
Kuprinovo dielo Olesya nie je len príbeh, je to hymnus venovaný skutočnému citu lásky. V príbehu sú on a ona hlavnými postavami a Hlavná téma Tvorba. Kuprin tu spieval čistý a jasný pocit, ktorý môže zažiť každý človek. Olesyina láska k jej hrdinovi sa ukázala byť skutočne veľká, pre ktorú bolo dievča pripravené urobiť čokoľvek. Ale láska Ivana Timofeeviča bola sotva čistá a veľká. Alebo možno to bolo len veľmi slabý človek, nie je pripravený obetovať sa a urobiť čokoľvek pre svoju milovanú.
Hrdinovia príbehu sú veľmi odlišní. Je to obyvateľ mesta, ktorý prišiel do dediny študovať morálku a život. Vyrastala v lese a bola vnučkou čarodejnice. Je to spisovateľ, vzdelaný, milý, no zároveň slabý človek. Je to originálna, detinsky naivná, slobodná povaha s bystrým rozumom a veľmi silná.
Zaľúbili sa do seba. Problém bol ale v tom, že postavy sa líšili nielen triedou, ale aj láskou k sebe. Ak ho priťahovala krása dievčaťa, jej ženskosť a naivita, potom dievča videlo všetky nedostatky hrdinu. Poznala ich a prijala ho takého, aký je, napriek tomu, že ich pocit bol odsúdený na zánik. Veľmi milovala, a tak išla za Ivanom Timofeevičom do kostola s vedomím, že tento výlet sa skončí tragédiou. A tu Hlavná postava ukázalo sa, že nie je schopný obetí a akcií v záujme svojej milovanej. Koniec koncov, mal predtuchu nešťastia a dokonca mal impulz zastaviť svoju milovanú, ale nie. Uskromnil som sa a čo máme? Pre jeho slabosť, strach, strach zo svadby dievča trpelo a ich láska sa skončila rozchodom. Olesya a jej stará mama boli nútené opustiť svoj dom v lese a utiecť zo svojich rodných krajín, kde boli dlho nevítané.
Alexander Ivanovič Kuprin je úžasný majster slova. Dokázal vo svojej tvorbe premietnuť tie najmocnejšie, vznešenejšie a najjemnejšie ľudské zážitky. Láska je úžasný pocit, ktorý skúša človeka ako lakmusový papierik. Nie veľa ľudí má schopnosť milovať hlboko a úprimne. Toto je osud silné povahy. Práve títo ľudia priťahujú pozornosť spisovateľa. Ideálom spisovateľa sú harmonickí ľudia žijúci v harmónii so sebou samým a prírodou, presne túto hrdinku stvárňuje v príbehu „Olesya“.
Jednoduché dievča Polesie žije obklopené prírodou. Počúva zvuky a šelesty, „rozumie“ hlasom zvierat a je celkom spokojná so svojím životom a slobodou. Je sebestačná. Sociálny okruh, ktorý má, jej stačí. Olesya pozná a rozumie lesu, ktorý ju obklopuje, prírodu vníma ako tajomnú a zaujímavá kniha. „Oboma rukami opatrne podoprela pruhovanú zásteru, z ktorej vykukovali tri drobné vtáčie hlavy s červenými krkmi a lesklými čiernymi očami. "Pozri, babka, plutvy ma zase sledujú," zvolala a nahlas sa zasmiala, "pozri, aké sú smiešne... úplne hladné." A ako šťastie, nemal som so sebou chlieb."
Ale zrážka so svetom ľudí prináša Olesyovi, zdá sa, len útrapy a skúsenosti. Miestni roľníci považujú Olesyu a jej babičku Manuilikhu za čarodejnice. Sú pripravení obviňovať tieto úbohé ženy zo všetkých problémov. Kedysi ich ľudský hnev už vyhnal z ich domovov a teraz Olesya jediné želanie nechať ich na pokoji:
Bolo by lepšie, keby nás s babkou nechali úplne samých, inak...
Ale krutý svet ľudí nepozná zľutovanie. Olesya je svojím spôsobom inteligentná a bystrá. Veľmi dobre vie, čo jej prináša stretnutie s obyvateľom mesta „Panych Ivanom“. Láska - krásny a vznešený pocit - sa pre túto „dcéru prírody“ mení na smrť. Nezapadá svet zloba a závisť, vlastný záujem a pokrytectvo.
Neobvyklá povaha hrdinky, jej krása a nezávislosť podnecujú v ľuďoch okolo nej nenávisť, strach a hnev. Roľníci sú pripravení odstrániť všetky svoje nešťastia a problémy na Oles a Manuilikha. Ich nevysvetliteľný strach z „čarodejníc“, ktoré považujú za úbohé ženy, je živený beztrestnosťou za represálie voči nim. Olesyin príchod do kostola nie je pre dedinu výzvou, ale túžbou zmieriť sa s ľuďmi okolo nej, pochopiť tých, medzi ktorými žije jej milovaný. Nenávisť davu vyvolala odozvu. Olesya sa vyhráža dedinčanom, ktorí ju bili a urážali: "Dobre!... Toto si odo mňa zapamätáte!" Všetci budete plakať do sýtosti!
Teraz už nemôže dôjsť k zmiereniu. Ukázalo sa, že pravá je na strane silných. Olesya je krehká a krásna kvetina ktorému je súdené zomrieť v tomto krutom svete.
V príbehu „Olesya“ Kuprin ukázal nevyhnutnosť kolízie a smrti prirodzeného a krehkého sveta harmónie, keď sa dostane do kontaktu s krutou realitou.
Olesya - „celé, originálne , slobodná povaha, jej myseľ, zároveň jasná a zahalená neotrasiteľnou priemernou poverčivosťou, detinsky nevinná, no nie bez úlisnej koketérie krásna žena“ a Ivan Timofeevich - „hoci je to láskavý človek, je len slabý. Patria do rôznych sociálnych vrstiev: Ivan Timofeevich - vzdelaný človek, spisovateľka, ktorá prišla do Polesia „dodržiavať morálku“ a Olesya bola „čarodejnica“, nevzdelané dievča, ktoré vyrastalo v lese, no napriek týmto rozdielom sa do seba zamilovali. Ich láska však bola iná: Ivana Timofejeviča priťahovala krása, neha, ženskosť, naivita Olesyi a ona si naopak uvedomovala všetky jeho nedostatky a vedela, že ich láska je odsúdená na zánik, no napriek tomu ona milovala ho celou svojou vrúcnou dušou, ako len žena je schopná lásky. Jej láska vzbudzuje môj obdiv, pretože Olesya bola pripravená urobiť čokoľvek, urobiť akúkoľvek obetu v záujme svojho milovaného. Veď kvôli Ivanovi Timofeevičovi chodila do kostola, hoci vedela, že sa to pre ňu skončí tragicky.
Ale nepovažujem Poroshinovu lásku za takú čistú a veľkorysú. Vedel, že ak Olesya pôjde do kostola, môže sa stať katastrofa, ale neurobil nič, aby ju zastavil: „Zrazu ma zachvátila náhla hrôza z predtuchy. Nekontrolovateľne som chcel bežať za Olesyou, dobehnúť ju a prosiť, prosiť, dokonca požadovať, ak je to potrebné, aby nechodila do kostola. Ale obmedzil som svoj nečakaný impulz...“ Ivan Timofeevič, hoci miloval Olesyu, sa zároveň bál tejto lásky. Práve tento strach mu zabránil oženiť sa s ňou: „Len jedna okolnosť ma vystrašila a zastavila: ani som sa neodvážil predstaviť si, aká by bola Olesya, oblečená v ľudských šatách, rozprávajúc sa v obývačke s manželkami svojich kolegov. , vytrhnutý z tohto pôvabného rámu starého lesa.“ .
Tragédia lásky medzi Olesyou a Ivanom Timofeevičom je tragédiou ľudí, ktorí sa „vytrhli“ zo svojho sociálneho prostredia. Osud samotnej Olesyy je tragický, pretože sa výrazne líšila od perbrodských roľníkov, predovšetkým v jej čistote, s otvorenou dušou, bohatstvo vnútorného sveta. To spôsobilo nenávisť bezcitných, úzkoprsých ľudí voči Olesyovi. A ako viete, ľudia sa vždy snažia zničiť niekoho, komu nerozumejú, niekoho, kto je iný ako oni. Preto je Olesya nútená rozlúčiť sa so svojím milovaným a utiecť zo svojho rodného lesa.
Nedá sa nehovoriť o literárnej zručnosti A.I. Kuprina. Pred nami sú obrázky prírody, portréty, vnútorný svet hrdinovia, postavy, nálady – to všetko na mňa hlboko zapôsobilo. Príbeh „Olesya“ je hymnus na krásny, prvotný pocit lásky a zosobnenie toho najkrajšieho a najvzácnejšieho, čo sa môže stať v živote každého z nás.
Na konci devätnásteho storočia A.I. Kuprin bol správcom panstva v provincii Volyn. Zaujatý krásnou krajinou tohto regiónu a dramatickým osudom jeho obyvateľov, napísal sériu príbehov. Vrcholom tejto zbierky je príbeh „Olesya“, ktorý rozpráva o prírode a skutočnej láske.
Príbeh „Olesya“ je jedným z prvých diel Alexandra Ivanoviča Kuprina. Ohromuje svojou hĺbkou obrazov a nezvyčajnosťou zápletka. Tento príbeh zavedie čitateľa do konca devätnásteho storočia, keď sa starý spôsob ruského života zrazil s mimoriadnym technickým pokrokom.
Dielo začína opisom prírody regiónu, kam hlavný hrdina Ivan Timofeevič prišiel za obchodom s nehnuteľnosťami. Vonku je zima: snehové búrky ustupujú topeniu. Spôsob života obyvateľov Polesia sa Ivanovi, ktorý je zvyknutý na ruch mesta, zdá nezvyčajný: na dedinách stále vládne atmosféra poverčivých obáv a strachu z inovácií. V tejto dedine akoby zastal čas. Nie je prekvapujúce, že práve tu sa hlavná postava stretla s čarodejnicou Olesyou. Ich láska je od začiatku odsúdená na zánik: tiež rôznych hrdinov predstúpiť pred čitateľa. Olesya je poľská kráska, hrdá a odhodlaná. V mene lásky je pripravená urobiť čokoľvek. Olesya nemá prefíkanosť a vlastný záujem, sebectvo je pre ňu cudzie. Ivan Timofeevič, naopak, nie je schopný robiť osudové rozhodnutia, v príbehu vystupuje ako bojazlivý človek, neistý vo svojich činoch. Svoj život s Olesyou ako svojou manželkou si nevie úplne predstaviť.
Olesya, ktorá má dar predvídavosti, od začiatku cíti nevyhnutnosť tragického konca ich lásky. Je však pripravená akceptovať celú závažnosť okolností. Láska jej dodáva sebavedomie vlastnou silou, pomáha odolávať všetkým ťažkostiam a protivenstvám. Stojí za zmienku, že v obraze lesnej čarodejnice Olesyi A.I. Kuprin stelesnil svoj ideál ženy: rozhodný a odvážny, nebojácny a úprimne milujúci.
Príroda sa stala pozadím vzťahu dvoch hlavných postáv príbehu: odzrkadľuje pocity Olesye a Ivana Timofeeviča. Ich život sa na chvíľu zmení na rozprávku, no len na chvíľu. Vyvrcholením príbehu je Olesyin príchod do dedinského kostola, odkiaľ miestni obyvatelia odohnať ju. V noci toho istého dňa vypukne strašná búrka: silné krupobitie zničilo polovicu úrody. Na pozadí týchto udalostí Olesya a jej babička chápu, že poverčiví dedinčania ich za to určite obviňujú. Rozhodnú sa teda odísť.
Olesyin posledný rozhovor s Ivanom sa odohráva v chatrči v lese. Olesya mu nepovie, kam ide, a žiada ho, aby ju nehľadal. Na pamiatku seba dievča daruje Ivanovi šnúru červených koralov.
Príbeh vás núti zamyslieť sa nad tým, čo je to láska, ako ju ľudia chápu, čoho je človek v jej mene schopný. Olesyina láska je sebaobetovanie; zdá sa mi, že je to jej láska, ktorá si zaslúži obdiv a úctu. Pokiaľ ide o Ivana Timofeeviča, zbabelosť tohto hrdinu pobaví pochybovať o úprimnosti jeho citov. Koniec koncov, ak niekoho skutočne milujete, dovolili by ste svojmu milovanému trpieť?
Stručná analýza príbehu Olesye Kuprinovej pre 11. ročník
Dielo „Olesya“ napísal Kuprin, keď sa s ľuďmi zapojených do bylinnej medicíny zaobchádzalo opatrne. A hoci sa mnohí k nim chodili liečiť, pravoslávnych roľníkov do svojho kruhu zvlášť nevpúšťali, považovali ich za čarodejníkov a obviňovali ich zo všetkých svojich problémov. Stalo sa to s dievčaťom Olesyou a jej babičkou Manuilikhou.
Olesya vyrastala uprostred lesa, naučila sa veľa tajomstiev spojených s bylinkami, naučila sa veštiť a očarovať choroby. Dievča vyrastalo nesebecké, otvorené a rozumné. Ivan ju jednoducho nemohol mať rád. Všetko prispelo k nadviazaniu ich vzťahu, ktorý prerástol do lásky. Milostným udalostiam napomáhala rozvíjať sama príroda, svietilo slniečko, vánok sa hral s lístím, okolo štebotali vtáčiky.
Ivan Timofeevich, naivný mladý muž, ktorý sa stretol so spontánnou Olesyou, sa rozhodol, že si ju podriadi. Vidno to na tom, ako ju presviedča, aby chodila do kostola. S čím dievča súhlasí, vediac, že sa to nedá. Presviedča ju, aby odišla s ním a vydala sa za neho. Dokonca myslel aj na moju starú mamu, ak by nechcela bývať s nami, v meste boli chudobince. Pre Olesyu je tento stav úplne neprijateľný, je to zrada voči k milovanej osobe. Vyrastala v súlade s prírodou a mnohé civilizačné veci sú pre ňu nepochopiteľné. Napriek tomu, že mladí ľudia chodia a na prvý pohľad je s nimi všetko v poriadku, Olesya svojim citom neverí. Veštec z kariet vidí, že ich vzťah nebude pokračovať. Ivan ju nikdy nedokáže pochopiť a prijať takú, aká je, a ešte viac spoločnosť, v ktorej žije. Ľudia ako Ivan Timofeevič sa radi podrobujú, ale nie každému sa to podarí a radšej sa sami riadia okolnosťami.
Olesya a jej babička urobia múdre rozhodnutie, aby si nezničili život a Ivan Timofeevich tajne opúšťa ich domov. Ľudia z rôznych sociálne skupinyťažko nájsť vzájomný jazyk ešte ťažšie je začleniť sa do nového prostredia. V celom diele autor ukazuje, akí rozdielni sú títo dvaja milenci. Jediné, čo ich spája, je láska. Olesyina je čistá a nesebecká, zatiaľ čo Ivanova je sebecká. Celé dielo je postavené na protiklade dvoch osobností.
Analýza príbehu pre 11. ročník
Niekoľko zaujímavých esejí
- Esej podľa obrazu Vasnetsova Bogatyri (Traja Bogatyri) popis 2., 4., 7. ročník
Pred nami je obraz V. M. Vasnetsova „Traja hrdinovia“. Zobrazuje gigantické postavy mocní hrdinovia ktorí sú nám všetkým známi: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets a Alyosha Popovich.
- Charakteristika a obraz Voževatova v hre Veno od Ostrovského eseje
Jednou z hlavných postáv hry „Veno“ od A. N. Ostrovského je Vasily Danilych Vozhevatov. Mladý muž je predstaviteľom veľmi bohatej európskej spoločnosti, rád sa oblieka v európskom štýle
- Tvir Kim Chcem sa stať (lekárkou)
V živote každého človeka príde čas, keď sa musí rozhodnúť o svojom budúcom povolaní. Tento výber je veľmi ťažký, dokonca aj vo svete anonymných povolaní, ktoré sú okamžite požadované
- Analýza epizódy Yaroslavna's Lament (Rozprávka o Igorovej kampani) esej 9. ročník
Jaroslavnin plač je jednou z troch častí básne, venovanej momentu smútku manželky kniežaťa Igora nad neúspešným výsledkom bitky, na ktorej sa zúčastnil jeho oddiel. Táto epizóda je považovaná za jednu z najlepších v celom diele.
Každý rád sníva, bez ohľadu na vek, pohlavie, zamestnanie a finančná situácia. A ak niekto povie, že má radšej hmatateľnú realitu ako strašidelný sen, aj tak mu nikto neuverí.
Kuprinova biografia bola plná rôznych udalostí, ktoré dali spisovateľovi bohaté jedlo pre jeho literárne diela. Napríklad príbeh „Súboj“ má korene v období Kuprinovho života, keď získal skúsenosti vojenského muža. Práca na príbehu „Súboj“ v rokoch 1902-1905 bola diktovaná túžbou uskutočniť dlho koncipovaný plán - „dosť“ cárskej armády, táto koncentrácia hlúposti, nevedomosti a neľudskosti. Všetky udalosti diela sa odohrávajú na pozadí vojenského života bez toho, aby ho prekročili. Možno to bolo urobené s cieľom zdôrazniť skutočnú potrebu aspoň premýšľať o problémoch, ktoré sú zobrazené v príbehu. Armáda je predsa baštou autokracie a ak sú v nej nedostatky, musíme sa snažiť o ich odstránenie. V opačnom prípade je všetka dôležitosť a príkladný charakter existujúceho systému len blaf, prázdna fráza a neexistuje žiadna veľká sila. Hlavná postava, podporučík Romashov, si bude musieť uvedomiť hrôzu armádnej reality. Autorova voľba nie je náhodná, pretože Romashov je v mnohých ohľadoch veľmi blízko Kuprinovi: obaja vyštudovali vojenskú školu a narukovali do armády. Od samého začiatku príbehu nás autor ostro ponorí do atmosféry armádneho života, nakreslí obraz rotných cvičení: nácvik služby na poste, nepochopenie niektorých vojakov tomu, čo sa od nich vyžaduje (Chlebnikov, nosenie rozkazy zatknutých, Muchamedzhinov, Tatár, ktorý slabo rozumie ruštine a v dôsledku toho nesprávne vykonáva rozkazy). Nie je ťažké pochopiť dôvody tohto nedorozumenia. Ruský vojak Chlebnikov jednoducho nemá vzdelanie, a preto pre neho nie je všetko, čo povedal desiatnik Shapovalenko, len prázdnou frázou. Okrem toho je dôvodom takéhoto nedorozumenia prudká zmena situácie: tak ako nás autor náhle ponorí do tejto situácie, mnohí regrúti predtým nemali ani poňatia o vojenských záležitostiach, nekomunikovali s vojenskými ľuďmi, všetko je nové pre im: „ ...ešte stále nevedeli oddeliť vtipy a príklady od skutočných požiadaviek služby a upadli najprv do jedného extrému a potom do druhého.“ Mukhamedzhinov ničomu nerozumie kvôli svojej národnosti, a to je veľký problém aj pre ruskú armádu – snažia sa „priviesť všetkých pod jednu metlu“, pričom nezohľadňujú vlastnosti každého národa, ktoré sú napr. hovoria, sú vrodené a nemožno ich odstrániť žiadnym tréningom, najmä krikom a fyzickými trestami. Vo všeobecnosti sa problém napadnutia v tomto príbehu objavuje veľmi jasne. Toto je apoteóza sociálnej nerovnosti. Samozrejme, nesmieme zabúdať, že telesné tresty pre vojakov boli zrušené až v roku 1905. Ale v tomto prípade už nehovoríme o treste, ale o výsmechu: „Poddôstojníci surovo bili svojich podriadených za bezvýznamnú chybu v literatúre, za stratenú nohu pri pochode – bili ich krvavo, vybili zuby, bili ich do krvi, vybíjali zuby. údermi do ucha im zlomili ušné bubienky, päste hádzali o zem.“ Správal by sa takto človek s normálnou psychikou? Morálny svet každého, kto vstúpi do armády, sa radikálne mení a, ako poznamenáva Romashov, nie k lepšiemu. Dokonca aj kapitán Stelkovský, veliteľ piatej roty, najlepšej roty v pluku, dôstojník, ktorý mal vždy „trpezlivú, chladnokrvnú a sebavedomú vytrvalosť“, ako sa ukázalo, bil aj vojakov (ako príklad uvádza Romashov, ako Stelkovsky vyrazí zuby vojakovi spolu s rohom, ktorý nesprávne dal signál cez ten istý roh). Inými slovami, nemá zmysel závidieť osud ľuďom ako Stelkovský. Osud obyčajných vojakov spôsobuje ešte menšiu závisť. Veď nemajú ani základné právo voľby: „Nemôžete udrieť človeka, ktorý vám nevie odpovedať, ktorý nemá právo zdvihnúť ruku k tvári, aby sa ochránil pred úderom. Ani sa neodváži nakloniť hlavu." To všetko musia vojaci vydržať a nemôžu sa ani sťažovať, pretože veľmi dobre vedia, čo ich potom čaká. Okrem toho, že sú vojaki systematicky bití, prichádzajú aj o živobytie: z malého platu, ktorý dostávajú, takmer celý dávajú svojmu veliteľovi. A tie isté peniaze míňajú páni dôstojníci na najrôznejšie stretnutia v baroch s pitím, špinavými hrami (opäť s peniazmi) a v spoločnosti zhýralých žien. Rusko, ktoré pred 40 rokmi oficiálne opustilo poddanský systém a obetovalo mu obrovské množstvo ľudských životov, malo na začiatku 20. storočia model takejto spoločnosti v armáde, kde dôstojníci vykorisťovali vlastníkov pôdy a obyčajných vojakov. boli nevoľní otroci. Armádny systém sa ničí zvnútra. Neplní dostatočne funkciu, ktorá mu bola pridelená. Tých, ktorí sa pokúsia ísť proti tomuto systému, čaká veľmi ťažký osud. Je zbytočné bojovať s takýmto „strojom“ sám, „pohlcuje všetkých a všetko“. Dokonca aj pokusy porozumieť tomu, čo sa deje, uvrhnú ľudí do šoku: Nazansky, ktorý je neustále chorý a chlastá (samozrejme, že sa snaží skryť pred realitou), je nakoniec hrdina príbehu, Romashov. Každým dňom sú pre neho do očí bijúce fakty sociálnej nespravodlivosti, všetka škaredosť systému, čoraz zreteľnejšie. So svojou charakteristickou sebakritikou nachádza v sebe aj príčiny tohto stavu: stal sa súčasťou „stroja“, zmiešaného s touto obyčajnou šedou masou nič nerozumejúcich a stratených ľudí. Romashov sa od nich snaží izolovať: „Začal odchádzať zo spoločnosti dôstojníkov, večeral väčšinu času doma, na stretnutí vôbec nechodil na tanečné večery a prestal piť.“ V posledných dňoch „určite dozrel, zostarol a zvážnel“. Tento druh „dospievania“ preňho nebol jednoduchý: prešiel sociálnym konfliktom, zápasom so sebou samým, dokonca mal blízke myšlienky na samovraždu (jasne si predstavoval obraz zobrazujúci jeho mŕtve telo a dav ľudí zhromaždených okolo) . Analýzou postavenia Chlebnikovovcov v ruskej armáde, spôsobu života dôstojníkov a hľadaním východísk z takejto situácie prichádza Romashov na myšlienku, že armáda bez vojny je absurdná, a preto, aby táto obludná fenomén neexistuje, „armáda“, a nie je, musí byť potrebné, aby ľudia pochopili zbytočnosť vojny: „...Povedzme, zajtra, povedzme, práve v túto sekundu každému napadla táto myšlienka: Rusi , Nemci, Briti, Japonci... A teraz už nie je vojna, viac dôstojníkov a vojakov, všetci išli domov.“ Aj mne je blízka podobná myšlienka: na riešenie takýchto globálnych problémov v armáde, na riešenie globálnych problémov vo všeobecnosti je potrebné, aby potrebu zmeny pochopila väčšina ľudí, keďže malé skupiny ľudí a ešte viac tak málo z nich nie je schopných zmeniť chod dejín. Problémy „The Duel“ presahujú rámec tradičného vojnového príbehu. Kuprin sa dotýka aj problematiky príčin sociálnej nerovnosti medzi ľuďmi, možných spôsobov oslobodenia človeka od duchovného útlaku a nastoľuje problém vzťahu jednotlivca a spoločnosti, inteligencie a ľudu.
Príbehy o láske.
Jednou z hlavných tém v Kuprinovom diele je láska. Postavy jeho výtvorov sú „nasvietené“ skutočne silným citom. V dielach tohto úžasného spisovateľa je láska ako vzor nezištná a nezištná. Jednou z najvyšších hodnôt v ľudskom živote bola podľa A.I. Kuprina vždy láska. Lásku, ktorá zbiera do jedinej kytice všetko najlepšie, všetko zdravé a svetlé, čím sa človeku život odmeňuje, čo ospravedlňuje všetky útrapy a útrapy, ktoré mu môžu prísť do cesty.
Na stránkach príbehu "Súboj" sa pred nami odohráva veľa udalostí. No emotívnym vrcholom diela nebol tragický osud Romašova, ale noc lásky, ktorú prežil so zákernou a preto ešte podmanivejšou Šurochkou; a šťastie, ktoré Romashov zažil v túto predduelovú noc, je také veľké, že je to jediné, čo sa prenáša na čitateľa. V tomto duchu znie poetický a tragický príbeh mladého dievčaťa z príbehu „Olesya“. Olesyin svet je svetom duchovnej harmónie, svetom prírody. Je cudzí Ivanovi Timofeevičovi, predstaviteľovi krutého, veľké mesto. Olesya ho priťahuje svojou „nezvyčajnosťou“, „nebolo v nej nič ako miestne dievčatá“, prirodzenosť, jednoduchosť a akási nepolapiteľná vnútorná sloboda charakteristická pre jej obraz ho k nej priťahovala ako magnet. Olesya vyrastala medzi lesmi. Nevedela čítať ani písať, no mala veľké duchovné bohatstvo a silný charakter. Ivan Timofeevič je vzdelaný, ale nerozhodný a jeho láskavosť pripomína skôr zbabelosť. Títo dvaja úplne odlišní ľudia sa do seba zamilovali, no táto láska neprináša hrdinom šťastie, jej vyústenie je tragické. Ivan Timofeevič má pocit, že sa do Olesye zamiloval, dokonca by sa s ňou chcel oženiť, no zastavia ho pochybnosti: „Ani som sa neodvážil predstaviť si, aká by bola Olesya, oblečená v módnych šatách a rozprávala sa v obývačka s manželkami mojich kolegov, vytrhnutá z pôvabného rámca starého lesa plného legiend a tajomných síl.“ Uvedomuje si, že Olesya sa nebude môcť zmeniť, stať sa inou a on sám nechce, aby sa zmenila. Koniec koncov, stať sa iným znamená stať sa ako všetci ostatní, a to je nemožné. Príbeh „Olesya“ rozvíja tému Kuprinovho diela – láska ako spásonosná sila, ktorá chráni „čisté zlato“ ľudskej povahy pred „degradáciou“, pred deštruktívnym vplyvom buržoáznej civilizácie. Nie je náhoda, že Kuprinov obľúbený hrdina bol muž so silnou vôľou, odvážnou povahou a ušľachtilým, láskavé srdce, schopný užívať si všetku rozmanitosť sveta. Dielo je postavené na porovnaní dvoch hrdinov, dvoch pováh, dvoch svetonázorov. Na jednej strane vzdelaný intelektuál, predstaviteľ mestskej kultúry, skôr humánny Ivan Timofeevič, na druhej strane Olesya, „dieťa prírody“, ktoré neovplyvnila mestská civilizácia. Spisovateľ nám ukázal skutočnú krásu nevinnej, takmer detskej duše dievčaťa, ktoré vyrastalo ďaleko od hlučného sveta ľudí, medzi zvieratami, vtákmi a lesmi. Spolu s tým však Kuprin vyzdvihuje aj ľudskú zlobu, nezmyselné povery, strach z neznámeho, neznámeho. Nad týmto všetkým však triumfovala skutočná láska. Šnúrka červených korálkov je poslednou poctou Olesyinmu štedrému srdcu, spomienkou na „jej nežnú, veľkorysú lásku“.
Poetizujúc život neobmedzovaný modernými sociálnymi a kultúrnymi rámcami sa Kuprin snažil ukázať jasné výhody „prirodzeného“ človeka, v ktorom videl v civilizovanej spoločnosti stratené duchovné kvality. Tak vzniká príbeh „Granátový náramok“, ktorý rozpráva o rafinovanej všeobjímajúcej láske. Tento príbeh je o beznádejnej a dojemnej láske. Spisovateľ sa prejavil ako majster v zobrazovaní skutočných okolností, prostému obyčajnému človeku vštepil do duše neobyčajnú lásku, ona dokázala obstáť vo svete každodennosti a vulgárnosti. A tento dar ho povýšil nad všetkých ostatných hrdinov príbehu, dokonca aj nad samotnú Veru, do ktorej sa Želtkov zamiloval. Je chladná, nezávislá a pokojná, ale toto nie je len stav sklamania zo seba a zo sveta okolo nej. Láska Zheltkovej, taká silná a zároveň pôvabná, v nej prebúdza pocit úzkosti - to je to, čo inšpiruje dar, ktorý jej bol daný. Granátový náramok s "krvavými" kameňmi. Podvedome okamžite začína chápať, že takáto láska nemôže prežiť modernom svete. A tento pocit sa vyjasní až po Zheltkovovej smrti. Sám Kuprin chápe lásku ako zázrak, ako úžasný dar. Smrť úradníka priviedla späť k životu ženu, ktorá neverila v lásku, čo znamená, že láska stále víťazí nad smrťou. Vo všeobecnosti je príbeh venovaný vnútornému prebudeniu Veru, jej postupnému uvedomovaniu si skutočnej úlohy lásky. Za zvukov hudby sa hrdinkina duša znovuzrodí. Od chladného rozjímania k horúcemu, pietnemu pocitu seba samého, človeka vôbec, sveta - taká je cesta hrdinky, ktorá raz prišla do kontaktu so vzácnym hosťom zeme - láskou.
Pre Kuprina je láska beznádejným platonickým pocitom a tiež tragickým. Zvýšená túžba po čomkoľvek ľudská osobnosť a zvládnutie psychologickej analýzy - špecifickosť umeleckého talentu A.I. Kuprina, ktorý mu umožnil plne študovať realistické dedičstvo. Význam jeho tvorby spočíva v umelecky presvedčivom objavení duše jeho súčasníka. Autor analyzuje lásku ako morálny a psychologický cit. Príbehy, ktoré vytvoril Kuprin, napriek zložitosti okolností a často tragický koniec, plný lásky k životu a optimizmu. Zavriete knihu, ktorú čítate s jeho príbehmi, ale vo svojom srdci stále dlho pocit dotyku niečoho ľahkého a jasného je zachovaný.
