Prvá vec, ktorá vás udrie do očí pri pohľade na prírodné vedecké dedičstvo Johanna Wolfganga Goetheho, je jeho univerzálnosť. Zdá sa, že neexistuje žiadna oblasť prírody, ktorá by unikla jeho pozornosti. Goethe je autorom mnohých prác o osteológii, botanike a biológii, publikovaných autoritatívne vedeckých časopisoch, články a správy o optike, všeobecná fyzika chémia, geológia a meteorológia. Ale sotva by sme sa mýlili, keby sme to povedali osobitný záujem Goethe vždy používal farebné javy a to najdôležitejší úspech a ako keby jej vrchol vedecká činnosť sa stala slávnou „Teóriou farieb“ (Farbenlehre) .
Pri práci na tomto diele on Celkom, venoval viac ako 40 rokov svojho života a podľa vlastné priznanie, považoval ho za svojho hlavná zásluha. „Všetko, čo som ako básnik dosiahol,“ povedal Goethe Eckermannovi, „vôbec nepovažujem za niečo zvláštne. Dobrí básnici žili so mnou, ešte lepší žili predo mnou a budú žiť aj po mne. Ale za to, že v mojom storočí som jediný, kto pozná pravdu v najťažšej vede o farbe, si pripisujem zásluhy, a preto som si vedomý svojej nadradenosti nad mnohými.“
Goetheho záujem o farbu a farebné javy spočiatku vyvolala jeho vášeň pre maľbu. Keďže nemal prirodzenú schopnosť výtvarného umenia, podľa vlastného priznania sa snažil rozumom a pochopením vyplniť medzery, ktoré v ňom príroda zanechala. Hľadal zákonitosti a pravidlá, ktorými sa umelec riadi pri tvorbe jeho diel, a oveľa viac dbal na techniku maľby ako na techniku poézie.
Umenie severného Nemecka, čítanie kníh a rozhovory s domácimi odborníkmi ho však neuspokojovali. Preto sa po dlhom váhaní rozhodol v roku 1786 odísť do Talianska v nádeji, že tam, vo vlasti umenia, v živej komunikácii s slávnych umelcov, konečne bude môcť nájsť odpoveď na otázky, ktoré sa ho týkajú. Goetheho očakávania boli oprávnené len čiastočne. V skutočnosti sa mu mnohé vyjasnilo kompozičná konštrukcia maľovanie, ale princíp jeho sfarbenia mu naďalej zostával nejasný.
Johann Wolfgang Goethe, veľký nemecký básnik, mysliteľ a prírodovedec, zasvätil viac ako 40 rokov svojho života (1791-1832) štúdiu farebných javov. Ústredným a najvýznamnejším z jeho diel dotýkajúcich sa problematiky farieb je traktát „U premýšľať o farbe", pozostáva z troch častí: „Didaktická“, kde Goethe uvádza svoje vlastné predstavy o farebných javoch; „Polemical“, v ktorom vyvracia teóriu farieb Isaaca Newtona; a „Historický“, ktorý obsahuje materiály pokrývajúce históriu vedy o farbách od staroveku po koniec XVIII V.
Toto vydanie po prvýkrát uverejňuje úplný ruský preklad prvej časti pojednania, nazývaného aj „ Náčrt doktríny farieb." Kniha zoznamuje čitateľa s originálom teória farieb Goetheho, ako aj s harmonickejším a holistickejším prístupom k štúdiu prírody, čo nám umožňuje prepojiť vedu o farbách s filozofiou, matematikou, fyzikou a maľbou.
Publikácia je zaujímavá pre historikov vedy, umelcov, psychológov, filozofov a všetkých záujemcov o teóriu farieb a vnímania farieb.
Johann Wolfgang Goethe a jeho teória farieb
" a podsekcia " " článok Farby v interiéri vo svetle Goetheho "Teórie farieb". Predtým sme sa už trochu dotkli problematiky farebných kombinácií v interiéri (napríklad v článku „Kuchyňský dizajn“). Teraz si povedzme o farbách v interiéri podrobnejšie.
Kombinácia farieb je teda komplexná veda alebo umenie, ktoré sa formuje na pomedzí maľby a psychológie. V súlade s tým sú farebné kombinácie zvyčajne založené na rôznych psychologických predpokladoch rôznych psychologických škôl. Aj keď existuje veľa alternatívnych spôsobov kombinovania farieb. O jednom z nich budeme hovoriť v tomto článku.
Farby v interiéri vo svetle Goetheho „Teórie farieb“ majú trochu iný teoretický základ. Goethe vo svojom diele „Náuka o farbe“ opisuje javy farebnej indukcie(fenomén paobrazu) – jas, chromatickosť, simultánny a sekvenčný – a dokazuje, že farby vznikajúce zo sekvenčného alebo simultánneho kontrastu nie sú náhodné. Všetky tieto farby sa zdajú byť súčasťou nášho zrakového orgánu.
Kontrastná farba sa javí ako opak vyvolávajúcej farby, t.j. uvalený na oko, tak ako sa vdychovanie strieda s výdychom a každá akcia so sebou nesie reakciu. Každý pár kontrastných farieb už obsahuje celé farebné koliesko, keďže ich súčet je biela farba- možno rozložiť na všetky predstaviteľné farby a odtiene.
Trochu viac o farebná indukcia(vznik paobrazov). Toto malé písmo, takže ho nemusíte čítať, ak rozumiete, o čom je. Pravdepodobne ste si všimli tento jav – ak sa nejaký čas (napríklad minútu) pozriete na nejaký jasný objekt a potom presuniete pohľad na neutrálne svetlé pozadie (napríklad na strop), objaví sa farebná škvrna pred vašimi očami (na strope) (rovnaký dosvit) podobného tvaru a kontrastnej opačnej farby. Takže, ak ste sa pozreli na červený kruh, potom bude pred vašimi očami zelenkastá škvrna. A, prirodzene, aj naopak. Toto je indukcia farieb. Ďalšie podrobnosti budú uvedené v budúcich článkoch.
Goetheho pokusy s farebnými tieňmi to diametrálne ukázali opačné farby a sú to práve tie, ktoré sa navzájom evokujú v mysli diváka. Žltá vyžaduje modrofialovú, oranžová azúrová a fialová zelenú a naopak. Goethe veril, že farba, „bez ohľadu na štruktúru a formu materiálu, má určitý vplyv na duševné rozpoloženie.
Dojem vyvolaný farbou je teda určovaný predovšetkým sám sebou, a nie jej objektívnymi asociáciami." Podľa týchto ustanovení Goethe spája určité farby s určitými psychické stavy osoba.
Opäť trochu viac o experimentoch s farebnými tieňmi. Experiment sa robí veľmi jednoducho - vezmite si predmet, ktorý bude vrhať tieň. Osvetlené zdrojom neutrálneho svetla (sviečka, smerová lampa - čokoľvek pre vytvorenie jasného tieňa). Farba tieňa je určená. A potom sa umiestni pred svetelný zdroj farebné sklo. Napríklad červená. Farba tieňa je určená (stane sa zelená). A tak ďalej. Rozdiely sú lepšie viditeľné v neutrálnom svetle a keď tieň dopadne na svetlé pozadie. Odporúčam robiť experimenty, veľmi zaujímavý efekt.
Na základe týchto základných ustanovení psychologickej časti svojho učenia Goethe rozdeľuje farby na
- „pozitívne“ - žltá, červeno-žltá (oranžová) a žlto-červená (červené olovo, rumelka) a
- „negatívny“ - modrá, červeno-modrá a modro-červená.
Farby prvej skupiny vytvárajú veselú, živú, aktívnu náladu, zatiaľ čo druhá skupina vytvára náladu nepokojnú, jemnú a melancholickú. Goethe klasifikoval zelenú ako „neutrálnu“.
Existuje aj rozdelenie farieb na
- „charakteristické“ a
- „bezcharakterné“.
Prvý zahŕňa dvojice farieb umiestnených v farebné koliesko cez jednu farbu a do druhej - páry susedných farieb.
Harmonická farba podľa Goetheho vzniká vtedy, keď „všetky susedné farby sú navzájom v rovnováhe“.
Goetheho teória farieb obsahuje aj niekoľko veľmi jemných definícií farby. Napríklad v maľbe existuje technika posúvania všetkých farieb do jednej farby, ako keby sa obraz pozeral cez farebné sklo, napríklad žlté. Goethe nazýva toto sfarbenie falošné.
Pre informáciu: farba je povaha farebných prvkov obrázka, ich vzťah, konzistencia farieb a odtieňov. Farba môže byť založená na povahe farebných kombinácií pokojne alebo napätý, chladný(s prevahou modrých, zelených, fialových tónov) príp teplý(s prevahou červenej, žltej, oranžovej), svetlo alebo tmavé, a podľa stupňa sýtosti farieb a sily - svetlé, zdržanlivé, vyblednuté atď.
Goethe pracoval na svojej „Doctrine of Color“ v rokoch 1790 až 1810, t.j. dvadsať rokov a hlavná hodnota tohto diela spočíva vo formulovaní jemných psychologických stavov spojených s vnímaním kontrastných farebných kombinácií. Je známe, že sám Goethe si svoje dielo farebne cenil nad svoje. poetickú tvorivosť. Veľký básnik nesúhlasil s Newtonovou teóriou svetla a farieb a naopak vytvoril svoju vlastnú teóriu.
Na základe materiálov z http://ias.kiev.ua/interior_style/507
Náuka o farbe. Teória poznania
War'nicht das Auge sonnenhaft,
Ako konnten wir das Licht erblicken?
Lebt’nicht in uns des Gottes eigne Kraft,
Wie konnt'uns Gottliches entziicken?
Predslov
Keď sa chystáte hovoriť o kvetoch, prirodzene vyvstáva otázka, či by ste mali najskôr spomenúť svetlo. Na túto otázku dáme stručnú a priamu odpoveď: keďže doteraz bolo o svetle vyjadrených toľko rôznych názorov, zdá sa zbytočné opakovať to, čo bolo povedané, alebo znásobovať tak často opakované ustanovenia.
Vlastne všetky naše snahy o vyjadrenie podstaty nejakej veci zostávajú márne. Akcie sú to, čo vnímame a celý príbeh tieto úkony by nepochybne obsiahli podstatu veci. Márne sa snažíme opísať charakter človeka; ale porovnaj jeho činy, jeho skutky a objaví sa pred tebou obraz. jeho charakter.
Farby sú akty svetla, skutky a pasívne stavy. V tomto zmysle môžeme od nich očakávať jasné pochopenie podstaty svetla.Farby a svetlo stoja, pravda, v čo najpresnejšom vzťahu k sebe, musíme si ich však predstaviť ako charakteristické pre celú prírodu: cez nph , príroda je úplne odhalená zmyslu pre zrak.
Tak isto sa celá príroda odhaľuje inému zmyslu. Zatvorte oči, otvorte uši, otvorte uši a od najjemnejšej rany po ohlušujúci zvuk, od najjednoduchšieho zvuku po najväčšia harmónia, od najvášnivejšieho výkriku až po tie najskromnejšie slová rozumu budete počuť prírodu a len prírodu, ktorá hovorí, ktorá odhaľuje svoje bytie, svoju silu, svoj život a svoje vzťahy, takže slepý, ktorému je nekonečno uzavreté viditeľný svet, môže počuteľne objať nekonečne živý svet.
To hovorí príroda iným pocitom – známym aj nepoznaným a neznámym pocitom; Takto sa k sebe a k nám prihovára cez tisíc javov. Pre pozorného pozorovateľa nie je nikde mŕtva ani nemá; a aj inertnému pozemskému telu dala dôverníka, kov, v ktorého najmenších častiach sme videli, čo sa deje v celej hmote.
Nech sa nám tento jazyk často zdá akokoľvek verbálny, mätúci a nezrozumiteľný, jeho prvky zostávajú rovnaké. Pokojne nakláňajúc najprv jednu a potom druhú stranu stupnice, príroda kolíše tam a späť, a tak vznikajú dve strany, hore a dole, predtým a potom, a táto dualita určuje všetky javy, s ktorými sa stretnete v priestore a čase. .
Títo všeobecné pohyby a definície, ktoré vnímame najviac rôznymi spôsobmi niekedy ako jednoduché odpudzovanie a príťažlivosť, niekedy ako svetlo, ktoré prekukne a znova mizne, ako pohyb vzduchu, ako otrasy tela, ako oxidácia a deoxidácia; ale vždy sa spájajú alebo oddeľujú, uvádzajú veci do pohybu a slúžia životu v tej či onej podobe.
V presvedčení, že tieto dva smery sú vo svojom konaní navzájom nerovné, pokúsili sa tento vzťah nejako vyjadriť. Všade si všímali a pomenovávali plus a mínus, akciu a reakciu, aktivitu a pasivitu, napredovanie a zdržanlivosť, vášnivé a umiernené, mužské a ženské; Tak vzniká jazyk, symbolika, ktorá sa dá použiť, aplikovať ju na podobné prípady ako podobnosť, blízky výraz, priamo vhodné slovo.
Aplikovať tieto univerzálne označenia, tento jazyk prírody, aj na náuku o kvetoch, obohatiť a rozšíriť tento jazyk, spoliehajúc sa na rozmanitosť tu skúmaných javov, a tým uľahčiť priateľom prírody výmenu vyšších názorov - toto je hlavnou úlohou tejto eseje.
Samotná práca je rozdelená do troch častí. Prvý poskytuje prehľad doktríny farieb. Nespočetné množstvo prípadov javov je v tejto časti zahrnuté pod známe základné javy, usporiadané tak, aby boli odôvodnené úvodom. Tu si môžeme všimnúť, že hoci sme sa vždy držali skúsenosti, všade, kde sme ju dali za základ, predsa sme nemohli v tichosti prejsť cez teoretický pohľad, podľa ktorého tento výber a poradie javov vznikali.
A vo všeobecnosti je požiadavka, ktorá sa niekedy uvádza, mimoriadne prekvapivá, hoci ju nespĺňajú ani tí, ktorí ju kladú: predložiť dôkaz o skúsenosti bez akejkoľvek teoretickej súvislosti a nechať na čitateľovi, študentovi, aby sformuloval svoj vlastné presvedčenie podľa jeho predstáv. Ale keď sa na vec len pozriem, neposunie ma to dopredu. Každý pohľad sa mení na úvahu, každý pohľad na myslenie, každé myslenie na prepojenie, a preto môžeme povedať, že s každým pozorným pohľadom hodeným na svet teoretizujeme. Ale robiť to a aplikovať to vedome, so sebakritikou, so slobodou a – ak použijem odvážny výraz – s istou iróniou: takáto technika je potrebná, aby abstrakcia, ktorej sa bojíme, bola neškodná a výsledok experimentu, ktorý je dostatočne živé a užitočné.
V druhej časti sa venujeme odhaľovaniu Newtonovej teórie, ktorá doteraz mocne a vplyvne uzatvárala cestu k voľnému pohľadu na farebné javy; spochybňujeme hypotézu, že aj keď sa už nepovažuje za vhodnú, stále si medzi ľuďmi zachováva tradičnú autoritu. Aby teória farieb nezaostávala, tak ako doteraz, toľko lepšie spracovaných častí prírodopisu, je potrebné zistiť skutočný význam túto hypotézu, je potrebné odstrániť staré mylné predstavy.
Keďže sa vám táto druhá časť vašej práce bude zdať obsahovo suchá, možno až príliš drsná a vášnivá v podaní, dovoľte mi, aby som sa pripravil na túto vážnejšiu vec a aspoň trochu ospravedlnil tento živý postoj k nej, dovoľte mi uviesť nasledujúce porovnanie .
Newtonovu teóriu farieb možno prirovnať k starej pevnosti, ktorú zakladateľ najprv s mladíckym chvatom vytýčil, postupne ju rozširoval a zariaďoval podľa potrieb doby a okolností a v rovnakej miere posilňoval v r. pohľad na nepriateľské strety.
Jeho nástupcovia a dedičia pokračovali v podnikaní rovnakým spôsobom. Budovu boli nútení zväčšiť, tu pristaviť, tam dostavať, postaviť prístavbu niekde inde - boli nútení rastom vnútorných potrieb, tlakom vonkajších nepriateľov a mnohými nehodami.
Všetky tieto mimozemské časti a prístavby museli byť opäť prepojené s najúžasnejšími galériami, sálami a pasážami. Čokoľvek bolo poškodené rukou nepriateľa alebo silou času, bolo okamžite znovu obnovené. Podľa potreby stavali hlbšie priekopy, zvyšovali múry, nešetrili na vežiach, strážnych vežiach a strieľňach. Vďaka týmto starostlivým snahám sa predsudky o vysoká hodnota túto pevnosť, napriek tomu, že architektúra a opevnenie sa v tomto období výrazne zlepšili a v iných prípadoch sa ľudia naučili stavať oveľa lepšie obydlia a opevnenia. Ale stará pevnosť bola ocenená najmä preto, že ju nikdy predtým nedobyli, že odrazila mnohé útoky, zahanbila nemálo nepriateľov a že vždy zostala pannou. Toto meno, táto sláva neumiera dodnes. To nikdy nikoho nenapadne stará budova sa stal neobývaným. Každý opäť hovorí o jeho pozoruhodnej sile, jeho vynikajúcej štruktúre. Pútnici sa tam chodia klaňať; Jeho zbežné náčrty sa zobrazujú vo všetkých školách a inšpirujú vnímavú mládež k úcte k budove, ktorá medzitým už stojí prázdna a stráži ju niekoľko invalidov, ktorí si celkom vážne predstavujú seba v plnej zbroji.
Nehovorí sa tu teda o dlhodobom obliehaní či spore s neistým výsledkom. V skutočnosti nachádzame tento ôsmy div sveta už ako opustenú pamiatku staroveku, hroziacu zrútením, a okamžite, bez akejkoľvek pretvárky, ho začneme búrať z hrebeňa a strechy, aby sme konečne vpustili slnko do toto staré hniezdo potkanov a sov a odkryje očiam užasnutého cestovateľa celý tento nesúrodý architektonický labyrint, jeho vznik pre dočasné potreby, všetky jeho náhodné nahromadenia, všetko zámerne dômyselné, akosi zaplátané. Ale takýto pohľad je možný len vtedy, ak padá stena za stenou, klenba za klenbou a úlomky sú okamžite odstránené v čo najväčšom rozsahu.
Je známe, že sám Goethe si svoju farebnú tvorbu cenil nad svoju básnickú kreativitu. Veľký básnik nesúhlasil s Newtonovou teóriou svetla a farieb a naopak vytvoril svoju vlastnú. Goetheho záujem o farby bol zaznamenaný už od detstva. Ako poznamenávajú V. Voigt a U. Zucker (1983), Goetheho senzoricko-vizuálna metóda bola dôvodom, prečo sa Goetheho koncept stretol s nepriateľstvom u jeho súčasníkov. Goetheho obvinili z amaterizmu a odporučili mu, aby sa staral o svoje veci. Goethe sa v jednom z listov Schillerovi sťažuje na chladný postoj jeho súčasníkov k jeho teórii. Zaujíma nás predovšetkým tá časť Goetheho učenia, ktorú nazýva „zmyslovo-morálne pôsobenie kvetov“.
Goethe veril, že farba „bez ohľadu na štruktúru a formu materiálu (ku ktorému patrí - pozn. autora) má určitý vplyv ... na duševnú náladu“ (# 758). Dojem spôsobený farbou je teda určovaný predovšetkým ňou samým, a nie jej predmetovými asociáciami. „Jednotlivé farebné dojmy... musia pôsobiť špecificky a... spôsobovať špecifické stavy“ (#761). A ďalej, v #762: „určité farby evokujú špeciálne stavy mysle" Podľa týchto ustanovení Goethe spája určité farby s určitými psychickými stavmi človeka. Goethe ilustruje túto vlastnosť farby opisom tých zmien v „stave mysle“, ku ktorým dochádza, keď je človek dostatočne dlhý čas vystavený farbám, napríklad cez farebné sklo.
Na základe týchto základných ustanovení psychologickej časti svojho učenia Goethe rozdeľuje farby na „pozitívne“ – žltú, červeno-žltú (oranžová) a žlto-červenú (červená olova, rumelka) a „negatívne“ – modrú, červeno-modrú a modro-červená. Farby prvej skupiny vytvárajú veselú, živú, aktívnu náladu, zatiaľ čo druhá skupina vytvára náladu nepokojnú, jemnú a melancholickú. Goethe klasifikoval zelenú ako „neutrálnu“. Pozrime sa podrobnejšie na psychologické vlastnosti kvety, ktoré dal Goethe.
Žltá. Ak sa pozriete cez žlté sklo, potom „oko sa bude radovať, srdce sa rozšíri, duša sa stane veselšou, zdá sa, že... je tam teplo“ (# 769). Čistá žltá je príjemná. Keď je však kontaminovaná, posunutá k studeným tónom (farba síry) alebo nanesená na „nečistý“ povrch, žltá získava negatívny zvuk a negatívny symbolický význam. Takáto žltá podľa Goetheho symbolizuje dlžníkov, paroháčov a príslušnosť k židovskému národu.
Oranžová. To, čo sa hovorí (pozitívne) o žltej, platí aj pre oranžovú, ale viac vysoký stupeň. Oranžová je „energickejšia“ ako čistá žltá. Možno to je dôvod, prečo podľa Goetheho túto farbu viac uprednostňujú Francúzi ako Briti a Nemci.
Žlto-červená. Príjemný a veselý pocit, ktorý navodzuje pomaranč, prerastá do neznesiteľne silného pocitu v žiarivej žlto-červenej (#774). Aktívna strana v tejto farbe dosahuje svoju najvyššiu energiu. V dôsledku toho sa podľa Goetheho energickí, zdraví a drsní ľudia obzvlášť „radujú“ (uprednostňujú) túto farbu. Táto farba láka divochov a deti. Spôsobuje pocit šoku.
Modrá. „Rovnako ako farba je to energia: nech už stojí akokoľvek negatívna stránka a vo svojej najväčšej čistote je akási vzrušujúca ničota“ (#779). Goethe jemne vníma „mystiku“ modrej a píše o nej ako o tom, že vytvára zvláštny, nevýslovný efekt. Modrá, ako to bolo, znamená, že „opustí“ človeka. Modrá ako predstava tmy je spojená s pocitom chladu. Izby s dominanciou modrej farby Pôsobia priestranne, no prázdne a chladne. Ak sa pozriete na svet cez modré sklo, vyzerá to smutne.
Červeno-modrá (lila). Táto farba vyvoláva pocit úzkosti. Farba je žiarivá, ale bez radosti.
Modro-červená. Výrazne sa zvyšuje dojem úzkosti. Goethe veril, že zachovanie tejto farby dlho veľmi ťažké, pokiaľ nie je zriedený.
Goethe považuje čistú červenú za harmonickú kombináciu pólov žltej a modrej, a preto oko nachádza „ideálne uspokojenie“ v tejto farbe (#794). Červená (karmínová) pôsobí dojmom vážnosti, dôstojnosti či šarmu a dobromyseľnosti. Tmavšia symbolizuje starobu a svetlejšia mladosť.
Keď hovoríme o fialovej, Goethe poukazuje na to, že je obľúbenou farbou vládcov a vyjadruje vážnosť a vznešenosť. Ale ak sa pozriete na okolitú krajinu cez fialové sklo, objaví sa v hrozivej podobe, ako v deň “ súdny deň“ (#798).
Zelená. Ak sú žltá a modrá v rovnováhe, vzniká zelená. Oko, ako povedal Goethe, v ňom nachádza skutočné uspokojenie, duša „odpočíva“. Nechcem a nemôžem ísť ďalej (# 802).
Vplyv jednotlivých farieb, vyvolávajúci v človeku určité dojmy a stavy, tým Goetheho terminológiou „obmedzuje“ dušu, ktorá sa usiluje o celistvosť. Goethe tu uvádza paralelu medzi farebnou harmóniou a duševnou harmóniou. Akonáhle oko uvidí akúkoľvek farbu, dostane sa do aktívneho stavu. Je vo svojej povahe zrodiť inú farbu, ktorá spolu s danou obsahuje celistvosť farebného kolieska (#805). Rovnako aj ľudská duša sa usiluje o celistvosť a univerzálnosť. Tieto ustanovenia Goetheho do značnej miery predvídajú výsledky experimentálnych štúdií S.V. Kravkovej súvislosti medzi vnímaním farieb a vegetatívnou aktivitou nervový systém(ANS) osoby. Goethe identifikuje tieto harmonické farebné kombinácie: žltá - červeno-modrá; modrá - červeno-žltá; fialová - zelená.
Na základe Goetheho učenia o farebnej harmónii a celistvosti môžeme dospieť k záveru, že psychologický vplyv, povedzme, žltej, si na vyváženie vyžaduje vplyv červeno-modrej (fialovej). Medzi harmonickým farebným párom existuje komplementárny vzťah. Týchto šesť farieb tvorí Goetheho „farebné koliesko“, kde sú harmonické kombinácie umiestnené diagonálne oproti sebe.
Okrem harmonických farebných kombinácií (vedúcich k celistvosti) Goethe rozlišuje medzi „charakteristickým“ a „necharakteristickým“. Tieto farebné kombinácie vyvolávajú aj určité emocionálne dojmy, no na rozdiel od harmonických nevedú k stavu psychickej rovnováhy.
Goethe nazýva „charakteristické“ farebné kombinácie, ktoré pozostávajú z farieb oddelených jednou farbou vo farebnom kruhu.
Žltá a modrá. Podľa Goetheho ide o úbohú, bledú kombináciu, ktorej (pre celistvosť) chýba červená. Dojem, ktorý vyvoláva, Goethe nazýva „obyčajný“ (#819).
Žltá a fialová kombinácia je tiež jednostranná, ale zábavná a nádherná (#820).
Žlto-červená v kombinácii s modro-červenou vyvoláva vzrušenie, dojem jasu (#822).
Zmiešaním farieb charakteristického páru vznikne farba, ktorá je (na farebnom koliesku) medzi nimi.
Goethe nazýva kombinácie dvoch susediacich farieb svojho kruhu „necharakteristické“. Ich blízkosť vedie k nepriaznivému dojmu. Goethe teda nazýva žltú a zelenú „vulgárne veselú“ a modrú a zelenú „vulgárne škaredú“ (# 829).
Dôležitú úlohu pri formovaní psychologického vplyvu farieb na človeka pripisuje Goethe charakteristikám svetlosti farieb. „Aktívna“ strana (pozitívne farby) v kombinácii s čiernou získava na sile dojmu, kým „pasívna“ strana (negatívne farby) stráca. A naopak, v kombinácii s bielou má pasívna strana väčší úžitok, stáva sa „veselejšou“ a „veselejšou“ (#831).
Dotyky Goetheho a medzikultúrne rozdiely v farebná symbolika a psychologický vplyv farby. Lásku k jasnému a farebnému považuje za charakteristickú pre divochov, „nekultúrne“ národy a deti. U vzdelaných ľudí Naopak, existuje určitá „averzia“ voči farbám, najmä tým jasným. Goethe spája farbu oblečenia s charakterom národa ako celku a individuálna osoba. Živé, živé národy, verí Goethe, majú radšej zosilnené farby aktívnej strany. Umiernené sú slamené a červeno-žlté, s ktorými sa nosia tmavomodré. Národy, ktoré sa snažia ukázať svoju dôstojnosť, sú červené so sklonom k pasívnej strane. Mladé ženy uprednostňujú svetlé odtiene - ružovú a modrú. Starí muži - fialová a tmavo zelená (# 838-848).
Význam „Učenia farieb“ pre psychológiu farieb je veľmi veľký. Z čoho bol Goethe obvinený... umelecká metóda, subjektivizmus, dovolil veľké Nemecký básnik zvážte jemné vzťahy medzi farbou a ľudskou psychikou. Metafora „žiariacej duše človeka“ sa v Goetheho diele presvedčivo potvrdila. Pre Goetheho farba už nie je symbolom božstva, mystické sily. Je to symbol človeka samotného, jeho pocitov a myšlienok, a navyše symbol nie je poetický, ale psychologický, má určitý, špecifický obsah.
FOTO Getty Images
Dnes už chápeme, ako veľmi farba ovplyvňuje naše vnímanie sveta. Pred dvoma storočiami to však nebolo samozrejmé. Jedným z prvých, ktorí brali teóriu farieb vážne, bol veľký Goethe. V roku 1810 publikoval svoju náuku o farbe, ktorá je výsledkom niekoľkých desaťročí tvrdej práce.
Prekvapivo si túto prácu cenil nad svoju vlastnú. poetické diela veriac, že pred ním boli „dobrí básnici“ a budú aj po ňom, a čo je dôležitejšie, je to, že on je jediný vo svojom storočí, „ktorý pozná pravdu v najťažšej vede náuky o farbách“.
Pravda, fyzici boli k jeho práci skeptickí, považovali ju za amatérsku. Ale „Náuka o farbe“ bola vysoko cenená filozofmi, od Arthura Schopenhuera po Ludwiga Wittgensteina. V skutočnosti psychológia farieb začína touto prácou. Goethe ako prvý hovoril o tom, že „určité farby vyvolávajú zvláštne duševné stavy“, pričom tento efekt analyzoval ako prírodovedec aj ako básnik.
A hoci psychológia a neuroveda urobili za posledných 200 rokov veľký pokrok v skúmaní tejto témy, Goetheho objavy sú stále aktuálne a sú široko používané odborníkmi napríklad v tlači, maľbe, dizajne a arteterapii.
Goethe rozdeľuje farby na „pozitívne“ – žltú, červeno-žltú, žlto-červenú a „negatívne“ – modrú, červeno-modrú a modro-červenú. Farby prvej skupiny, píše, vytvárajú veselú, živú, aktívnu náladu, druhá - nepokojná, jemná a melancholická. Goethe považuje zelenú za neutrálnu farbu.
Takto opisuje farby veľký básnik a mysliteľ.
žltá
Vo svojej najvyššej čistote má žltá vždy ľahkú povahu a vyznačuje sa jasnosťou, veselosťou a jemným šarmom.
V tejto fáze je to príjemné ako prostredie, či už v podobe oblečenia, záclon, tapiet. Zlato v dokonalom čistej forme dáva nám, najmä ak sa pridá aj lesk, novú a vysokú predstavu o tejto farbe; Rovnako aj žiarivo žltý odtieň na lesklom hodvábe, akým je satén, pôsobí veľkolepým a ušľachtilým dojmom.
Skúsenosti to ukazujú žltá produkuje výnimočne teplé a príjemný dojem. Preto v maľbe zodpovedá osvetlenej a aktívnej strane obrazu.
Tento teplý dojem možno najživšie pocítiť, ak sa na niektorú oblasť pozriete cez žlté sklo, najmä v sivých zimných dňoch. Oko sa bude radovať, srdce sa rozšíri, duša sa stane veselšou; zdá sa, že teplo na nás priam fúka.
Ak je táto farba vo svojej čistote a jasnosti príjemná a radostná, vo svojej plnej sile má niečo veselé a vznešené, potom je na druhej strane veľmi citlivá a pôsobí nepríjemným dojmom, ak je znečistená alebo do určitej miery posunutá. smerom k studeným tónom. Takže farba síry, ktorá vydáva zelenú, má niečo nepríjemné.
Červeno-žlté
Keďže žiadna farba nemôže byť považovaná za nezmenenú, žltá, zhrubnutie a stmavnutie sa môže zintenzívniť do červenkastého odtieňa. Energia farby sa zvyšuje a v tomto odtieni pôsobí silnejšie a krajšie. Všetko, čo sme povedali o žltej, platí aj tu, len vo vyššej miere.
Červeno-žltá v podstate dáva oku pocit tepla a blaženosti, predstavuje tak farbu silnejšieho tepla, ako aj jemnejšiu žiaru zapadajúceho slnka. Preto je príjemný aj v okolí a viac-menej radostný či honosný v obliekaní.
Žlto-červená
Tak ako čistá žltá ľahko prechádza do červeno-žltej, tak tá druhá nezadržateľne stúpa do žlto-červenej. Príjemný, veselý pocit, ktorý nám červeno-žltá dodáva, sa v žiarivo žlto-červenej zväčšuje na neznesiteľne silný pocit.
Aktívna strana tu dosahuje svoju najvyššiu energiu a nie je prekvapujúce, že energickí, zdraví a prísni ľudia sú s touto farbou obzvlášť spokojní. Tendencia k nej sa vyskytuje všade divoké národy. A keď sa deti, ponechané samy sebe, začnú farbiť, nešetria rumelkou a červeným olovom.
Stačí sa pozorne pozrieť na úplne žlto-červený povrch, aby sa zdalo, že táto farba sa nám naozaj vryla do očí. Vytvára neuveriteľný šok a zachováva tento efekt do určitého stupňa temnoty.
Vystavovanie žltej a červenej šatky zvieratá ruší a hnevá. Poznal som aj vzdelaných ľudí, ktorí v zamračenom dni nezniesli pohľad na muža v šarlátovom plášti, keď sa stretli.
Modrá
Tak ako žltá farba vždy prináša svetlo, o modrej môžeme povedať, že so sebou vždy prináša niečo tmavé.
Táto farba pôsobí na oko zvláštne a takmer nevýslovne. Rovnako ako farba je to energia; stojí však na negatívnej strane a vo svojej najväčšej čistote je akousi vzrušujúcou ničotou. Spája v sebe akýsi rozpor medzi vzrušením a pokojom.
Tak ako modro vidíme výšiny nebies a diaľku hôr, tak sa zdá, že modrá hladina sa od nás vzďaľuje.
Tak ako sa ochotne ženieme za príjemným predmetom, ktorý nám uniká, tak ochotne pozeráme na modrú, nie preto, že by sa k nám rútila, ale preto, že nás ťahá so sebou.
Modrá v nás vyvoláva chlad, rovnako ako nám pripomína tieň. Izby zariadené v čisto modrej farbe pôsobia do istej miery priestranne, no v podstate prázdne a chladne.
Nemožno nazvať nepríjemným, keď sa k modrej do určitej miery pridávajú pozitívne farby. Zelenkastá farba morská vlna skôr pekný náter.
Červená modrá
Modrá sa veľmi jemne potencuje do červenej a tým získava niečo efektné, hoci je to na pasívnej strane. Ale povaha vzrušenia, ktoré spôsobuje, je úplne odlišná od červeno-žltej – ani tak neoživuje, ako skôr vyvoláva úzkosť.
Tak ako samotný rast farby je nekontrolovateľný, tak by som chcel ísť s touto farbou stále ďalej, ale nie tak ako s červeno-žltou, vždy aktívne vykročiť, ale s cieľom nájsť miesto, kde by som mohol odpočívať.
Vo veľmi oslabenej forme poznáme túto farbu pod názvom lila; ale aj tu má niečo živé, no bez radosti.
Modro-červená
Táto úzkosť narastá s ďalšou potenciou a možno možno povedať, že tapeta úplne čistej, nasýtenej modro-červenej farby bude neznesiteľná. Preto, keď sa nachádza v oblečení, na stuhe alebo inej ozdobe, používa sa vo veľmi oslabenom a svetlom odtieni; ale aj v tejto podobe podľa svojej povahy pôsobí veľmi zvláštnym dojmom.
Účinok tejto farby je rovnako jedinečný ako jej povaha. Pôsobí rovnakým dojmom vážnosti a dôstojnosti ako dobromyseľnosti a šarmu. Prvý vyrába v tmavej kondenzovanej forme, druhý vo svetlej, zriedenej forme. A tak dôstojnosť staroby a zdvorilosť mladosti môžu byť odeté do jednej farby.
História nám veľa hovorí o vášni vládcov pre fialovú. Táto farba vždy pôsobí dojmom vážnosti a nádhery.
Fialové sklo zobrazuje dobre osvetlenú krajinu v desivé svetlo. Takýto tón mal pohltiť zem a nebo v deň súdu.
Ak sa žltá a modrá, ktoré považujeme za prvé a najjednoduchšie farby, skombinujú pri ich prvom výskyte v prvej fáze ich pôsobenia, vznikne farba, ktorú nazývame zelená.
Naše oko v ňom nachádza skutočné uspokojenie. Keď sú obe materské farby v zmesi práve v rovnováhe tak, že ani jedna z nich nie je povšimnutá, potom oko a duša spočinú na tejto zmesi ako na jednoduchá farba. Nechcem a nemôžem ísť ďalej. Preto sa pre miestnosti, v ktorých sa neustále nachádzate, zvyčajne vyberajú zelené tapety.
Podrobnejšie v knihe: I.-V. Goethe „Náuka o farbe. Teória poznania“ (Liebrock, 2011).
