Výstava „Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“ 

11.02.2019

Významná výstava toto leto a jeseň možno nazvať multimediálnym predstavením „Windows on Russia

Majstrovské diela siedmich generácií“, ktorá bola otvorená 15. augusta 2017 v Soči. Táto inscenácia je súčasťou série rovnomenných výstav, ktoré sa konajú v rôznych mestách Rusko v rámci osláv 70. výročia Ingosstrachu. Projekt sa realizuje spoločne s partnermi spoločnosti – Štátnou Treťjakovskou galériou a Inštitútom ruského realistického umenia (IRRI) a stane sa logickým pokračovaním programu Ingosstrach na podporu umenia a kultúry v Rusku.

Návštevníci výstavy, ktorá sa nachádza na území okresu Imeretinsky Resort, videli veľkolepú video fantáziu, ktorej srdcom boli obrazy Ivana Šiškina, Arkhip Kuindzhi, Valentin Serov, Aristarkh Lentulov, Alexander Deineka, Georgy Nissky, Jurij Pimenov, Arkady Plastov, Geliy Korzhev a ďalší umelci.

Slávnostného otvorenia sa zúčastnil vedúci odboru investícií a rozvoja malého a stredného podnikania Krasnodarský kraj Vasily Shvets, herectvo Vedúca oddelenia kultúry mestskej správy Soči Irina Shuiskaya, CEO Michail Volkov zo spoločnosti Ingosstrakh, Nadezhda Stepanova, umelecká riaditeľka IRRI, Vladlen Voloshin, generálny riaditeľ skupiny spoločností Imeretinsky.

Soči sa stalo prvým mestom, v ktorom bol projekt „Windows to Russia“. Majstrovské diela siedmich generácií“ je prezentované vo formáte multimediálneho predstavenia. Výstava vás pozýva na jedinečnú cestu po krajine prostredníctvom obrazov umelcov XIX a dvadsiateho storočia, ktoré zachytili na svojich obrazoch, otvárajú okno do Ruska a vidia bohatstvo kultúrnych tradícií cez časy a éry. Na vytvorení špeciálneho priestoru pre multimediálne predstavenie sa podieľa viac ako 70 obrazov ruských majstrov výtvarného umenia.

V rámci projektu sa každý týždeň konajú bezplatné otvorené prednášky za účasti odborníkov z Inštitútu ruského realistického umenia. Harmonogram a registráciu si môžete pozrieť na webovej stránke projektu 70.ingos.ru.


SPAO Ingosstrakh je nielen spoluautorom, ale aj hlavným poisťovateľom projektu „Windows to Russia“. Majstrovské diela siedmich generácií." Diela umelcov zo zbierok IRRI a Tretiakovská galéria, ako aj multimediálne inštalácie sú poistené pre prípad poškodenia alebo úplnej straty z akéhokoľvek dôvodu.

„Spoločnosť Ingosstrakh podporuje veľké množstvo projekty v oblasti kultúry každý rok – to je dôležitá oblasť našej činnosti,“ komentuje Michail Volkov, generálny riaditeľ Ingosstrachu. – Sme veľmi radi, že môžeme obyvateľom a hosťom mesta Soči predstaviť náš jubilejný projekt „Majstrovské diela siedmich generácií“. Soči sa stalo prvým mestom, v ktorom realizujeme projekt v multimediálnom formáte, využívame najviac moderné technológie. Stojí za zmienku, že využívanie digitálnych technológií je pre našu spoločnosť veľmi dôležité – aktívne integrujeme rôzne technologické nástroje do obchodných procesov. navyše digitálnych technológií sa stávajú perspektívnou oblasťou našej činnosti.“

„Ďakujeme organizátorom kreatívny projekt„Sme radi, že séria multimediálnych predstavení Ingosstrakh začala v Soči, kde sa ročne koná viac ako 200 podujatí rôznych žánrov,“ komentuje And. O. Vedúca oddelenia kultúry mestskej správy Soči Irina Shuiskaya. – Projekt „Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií" sa stali darom pre naše mesto, pre všetkých obyvateľov a hostí Soči, ktorí dostali vynikajúcu príležitosť lepšie sa zoznámiť s tvorbou ruských umelcov dvoch storočí a históriou našej krajiny."

„V rámci našej výstavy sme sa pokúsili spojiť majstrovské diela ruských umelcov rôzne generácie, od 19. do konca 20. storočia, do plnohodnotného predstavenia, ktoré dáva divákovi možnosť nahliadnuť do histórie našej krajiny cez prizmu umenia,“ poznamenala umelecká riaditeľka IRRI Nadezhda Stepanova. "Dúfame, že výstava pritiahne pozornosť divákov k dejinám ruského umenia a stane sa dôvodom na návštevu múzeí v našej krajine."


„Sme radi, že sa táto nádherná výstava otvorila na území rezortu Imeretinsky. To je plne v súlade s koncepciou nášho rozvoja, ktorá zabezpečuje aktívnu propagáciu kultúrnych projektov,“ komentuje Vladlen Voloshin, generálny riaditeľ Imeretinsky Group of Companies.

Multimediálne predstavenie bude v Soči do 17. septembra 2017, výstava je otvorená denne od 10:00 do 22:00 v rekreačnej oblasti Imeretinskij, ul. Parusnaja, 7. Vstup zdarma.

Kde inde si môžete výstavu pozrieť?

Diváci v Kaliningrade, Nižný Novgorod, Krasnojarsk a Vladivostok čakajú putovné výstavy, na ktorých budú obrazy zo zbierok IRRI a Treťjakovskej galérie. IN výstavný projekt Zúčastní sa viac ako sto obrazov, vrátane majstrovských diel Alexandra Deineku, Sergeja Gerasimova, Jurija Pimenova, Georgija Nyského, Gelija Korževa, Viktora Popkova a ďalších. slávnych maliarov XIX a XX storočia. V Soči a Jekaterinburgu uvidia návštevníci multimediálne predstavenie. Toto je veľkolepé video fantasy založené na dielach Ivana Shishkina, Marca Chagalla, Kazimira Malevicha, Alexandra Deineku a ďalších. vynikajúcich umelcov. okrem toho špeciálne projekty sa predstaví divákom v Petrohrade a Moskve.

Pripomeňme, že projekt Ingosstrach, ktorý odštartoval v júli, potrvá do konca roka. Vstup na všetky výstavy je pre návštevníkov voľný.

KRASNOYARSK, 9. novembra 2017 Výstava „Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“, venované 70. výročiu spoločnosti Ingosstrach, otvorili v Krasnojarsku 8. novembra. Výstava je prezentovaná v Krasnojarskom múzeu umenia. V. I. Surikova a zahŕňa 50 diel ruských a Sovietski umelci 20. storočia zo zbierky Štátnej Treťjakovskej galérie, Inštitútu ruského realistického umenia (IRRI) a Krasnojarska múzeum umenia ich. V. I. Šuriková.

Deň predtým sa slávnostného otvorenia výstavy zúčastnil prvý podpredseda zákonodarného zboru Krasnojarského územia Alexey Kleshko, starosta Krasnojarska Sergej Eremin, konajúci. Ministerka kultúry Krasnojarského územia Elena Mironenko, generálna riaditeľka spoločnosti Ingosstrach Michail Volkov. Podujatia sa zúčastnila aj umelecká riaditeľka Inštitútu ruského realistického umenia Nadezhda Stepanova, spolukurátorka výstavy, kurátorka Tretiakovskej galérie Oľga Polyanskaya, riaditeľka Krasnojarského múzea umenia. V. I. Suriková Vladimír Lužan.

"Sme potešení, že môžeme predstaviť výstavu nášho projektu "Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií" v srdci Sibíri - v meste Krasnojarsk. Môžem s istotou povedať, že každá výstava projektu je jedinečná aj obsahom výstave a vo formáte jej realizácie, za čo vyjadrujeme „Sme veľmi vďační našim partnerom,“ hovorí Michail Volkov, generálny riaditeľ spoločnosti Ingosstrach, „Dúfame, že výstava pomôže obyvateľom Krasnojarska načerpať čerstvé nahliadnuť do histórie našej krajiny, a tiež výrazne prispeje k kultúrny rozvoj Mestá".

Projekt „Windows do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“, ktoré spoločnosť Ingosstrakh realizuje v spolupráci so Štátnou Treťjakovskou galériou a Inštitútom ruského realistického umenia, odštartovala v júli tohto roku vernisážou výstavy v Kaliningrade. Okrem toho bola výstava prezentovaná v Nižnom Novgorode a Jekaterinburgu a v Soči návštevníci videli multimediálna šou. Projekt vyvrcholí výstavou vo Vladivostoku, špeciálne projekty budú prezentované v Moskve a Petrohrade.

"Krasnojarsk je mesto s osobitnými tradíciami a bohatou kultúrou. Obyvatelia mesta sú veľmi citliví na maľovanie, čo je do značnej miery spôsobené bohatým dedičstvom Vasilija Surikova," komentuje prvý podpredseda zákonodarného zboru Krasnojarského územia Alexey Kleshko. - Výstava "Okná v Rusku. Majstrovské diela siedmich generácií" - významná udalosť pre Krasnojarsk, ako sa na tom pracuje domácich umelcov, prezentovaná v jej rámci, odráža pohľad našinca na históriu krajiny.“

„Sme vďační organizátorom projektu za jedinečnú možnosť dotýkať sa slávnych diel domáci maliari. Realizácia takýchto projektov má veľký význam pre rozvoj a popularizáciu kultúry a umenia v našom meste, hovorí starosta Krasnojarska Sergej Eremin. - Samostatne by som chcel poznamenať koncepciu výstavy a jej expozície - podľa môjho názoru téma „okna do Ruska“ a diela prezentované v jej rámci budú zaujímavé a blízke obyvateľom Krasnojarska.

„Sme veľmi radi, že môžeme privítať výstavu projektu „Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“ v stenách jedného z najvýznamnejších múzeí v našom regióne,“ hovorí úradujúca ministerka kultúry Krasnojarského územia Elena Mironenko. Organizácia takýchto projektov je výborným impulzom pre rozvoj spolupráce medzi „

„Je veľmi symbolické, že výstava sa otvára v Múzeu umenia Vasilija Surikova. Vasilij Ivanovič bol kočovným umelcom. „Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“ je séria putovných výstav, ktoré v takom rozsahu ešte neboli. pravdepodobne viac ako sto rokov," poznamenáva umelecká riaditeľka Inštitútu ruského realistického umenia a kurátorka projektu Nadezhda Stepanova. - Projekt je navyše dedičom 100-ročnej tradície ruskej filantropie - spoločnosti Ingosstrach vystupuje ako jeho organizátor a daruje projekt obyvateľom Ruska a histórie nášho múzea a štátu Treťjakov "Galéria začala s podporou mecenášov. Dúfame, že v tejto tradícii budeme pokračovať a otvoríme nové živé výstavy."

"Sme vďační spoločnosti Ingosstrakh a Inštitútu ruského realistického umenia za pomoc pri organizovaní výstav. Chcel by som poznamenať, že projekt sa stal dôležitým článkom v interakcii verejných a súkromných inštitúcií v našej krajine," komentuje kurátorka Štátnej Treťjakovskej galérie Oľga Polyanskaya. "Všetkým návštevníkom výstavy by som chcela zaželať príjemné prezeranie a skvelé dojmy, dúfam, že sa pre nich stane oknom do sveta veľkého umenia."

"Radi by sme vyjadrili hlbokú vďaku spoločnosti Ingosstrakh, ktorej spolupráca ďaleko presahuje rámec poisťovníctva a realizuje sa vo formáte takých úžasných projektov ako "Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií." naša vďačnosť najväčšie múzeá Rusku - Treťjakovskej galérii a IRRI za poskytnutie obrazov, ktoré sa stali skutočnou ozdobou výstavy, - komentuje riaditeľ Krasnojarského múzea umenia. V. I. Suriková Vladimír Lužan. „Rád by som upozornil na prínos organizátorov k vytvoreniu edukačnej zložky výstavy – prednášky a majstrovské kurzy historikov umenia budú zaujímavé pre všetkých návštevníkov výstavy bez ohľadu na vek a úroveň vedomostí v odbore. kultúry.”

Ingosstrach pôsobí nielen ako organizátor, ale aj ako generálny poisťovateľ projektu, ktorý poskytuje ochranu všetkým cennostiam a umeleckým dielam zo zbierok múzeí. Poistné krytie zabezpečuje zodpovednosť za všetky riziká.

Výstava je prístupná verejnosti do 10. decembra 2017 na adrese: Krasnojarsk, Prospekt Mira, 12, “Krasnojarské múzeum umenia pomenované po V. I. Surikovovi” (Khanské múzeum umenia pomenované po V. I. Surikovovi). Otváracie hodiny: denne od 10:00 do 18:00, štvrtok od 13:00 do 21:00, v pondelok zatvorené. Vstup zdarma.


Nižný Novgorod, Kremeľ, bldg. 3 ("Snemovňa guvernéra"),

Štátne múzeum umenia Nižný Novgorod, artmuseumnn.ru

Múzeum je otvorené:
Po, St, Pi, So, Ne – od 11.00 do 18.00 hod
Št - od 12.00 do 20.00 hod
TU - voľný deň

Vstup na výstavu je voľný!

„Ráno“ z „Natívnej reči“

Tatiana Yablonskaya. ráno
1954

Na výstavu „Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“ stálo za to ísť, aj keď tam neboli žiadne iné majstrovské diela, okrem všetkých slávny obraz Tatiana Yablonskaya "Ráno".

Všetci sme to videli v detstve v učebnici „Native Speech“ (alebo „Russian Language“ - to závisí od vášho veku:) a napísali sme o tom esej. Teraz bolo „Ráno“ prinesené na našu výstavu z Treťjakovskej galérie.

Dievča robí cvičenia v zaplavenej slnečné svetlo miestnosť. Toto, ako píšu v anotácii k obrazu, je umelcova dcéra Elena. A byt je v Kyjeve. A rôzne maľované dekoratívne taniere a vázy sú zo zbierky, ktorú zozbierala Tatyana Yablonskaya.

A ak budete na internete kopať ďalej, nájdete melodramatický príbeh o chlapcovi z Kazachstanu, ktorý sa zamiloval do tohto dievčaťa z obrázku. Vystrihol si reprodukciu z nejakého časopisu a zavesil ju nad stôl. A po rokoch, počas štúdia v Moskve, sa mladí ľudia stretli a zosobášili...


Michail Kugach. Rozlúčka
2002

Celkovo výstava obsahuje 5 obrazov zo zbierky Treťjakovskej galérie - okrem spomínaného „Ráno“ od Tatyany Yablonskej ide o diela Alexandra Deineku, Jurija Pimenova, Alexandra Labasa, Dmitrija Žilinského.

A päť desiatok diel zo zbierky IRRI – Inštitútu ruského realistického umenia, jedného z najväčších, ak nie najväčšieho súkromného múzea v Moskve.

Osobne som o IRRI veľa nepočul, ale po zhliadnutí dnešnej výstavy a otvorení jej stránky som sa rozhodol, že tam určite zavítam. A radím ti. Toto múzeum bolo otvorené v roku 2011, ale už sa považuje za jedno z najlepšie kolekcie ruský realistická maľba 20. storočie. Expozícia zaberá tri poschodia bývalej budovy Moskovskej tlačiarne. Len škoda, že je to trochu ďaleko od metra...

Niekoľko ďalších obrazov na výstave je z nášho múzea umenia.


Nezdalo sa ti to zvláštne meno Výstavy? Čo je to „Windows do Ruska“? A čo je to „sedem generácií“?

Organizátori sa rozhodli ukázať históriu Ruska akoby „cez okno“ a na tento účel vybrali obrazy, na ktorých boli okná. (Len výnimku tvorí obraz A. Deineka “Na balkóne”, ale kde je balkón, tam musí byť aj okno. Áno, takýto autor môže byť na výstave zaradený bez okna aj bez balkóna - každý buď šťastný!)

Keď začali hľadať, ukázalo sa, že obrazov s oknami je dosť na viac ako jednu výstavu, tak často sa nachádzali na plátnach. To asi nie je náhoda. Okno je symbol. Toto je okno zo storočia do storočia alebo z domáceho života do sociálny život. Toto je príležitosť spojiť dva žánre v jednom obrázku a existuje mnoho ďalších spôsobov, ako okná pomáhajú umelcovi. Je zvláštne, že nikoho predtým nenapadlo urobiť výstavu na základe takýchto kritérií.

Teraz nás však potešia prednášky „Obraz okna v umení rozmrazovania“, „Od vitráže k okenným oknám. Okno vo svetovej architektúre“, „Oknografia, či Sedem spôsobov znázornenia okna v ruskej maľbe. 20. storočia“ a ďalšie, s tým istým zmysluplné mená.

Mimochodom, samotná výstava, prednášky, exkurzie a dokonca zaujímavé majstrovské kurzy pre deti - to všetko je zadarmo! Informácie o načasovaní nájdete na webových stránkach múzea a výstav. Počet miest je obmedzený - je potrebné sa zaregistrovať na stránke výstavy: http://70.ingos.ru/event/shedevry

Alexander Gritsai. Jesenné zlato
1977-1987

A na počesť čoho je táto aukcia bezprecedentnej štedrosti a čo je to „Sedem generácií“?

Celý tento projekt je venovaný výročiu spoločnosti Ingosstrakh a pokračuje v programe Ingosstrakh na podporu umenia a kultúry Ruska.

V roku 70. výročia Ingosstrachu sa uskutočnila výstava „Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“ sa odohrávajú v 8 mestách Ruska – od Kaliningradu po Vladivostok. Náš Nižný Novgorod je na zozname tretí.

Hlavnou myšlienkou projektu je ukázať miliónom Rusov, ako sa naša krajina zmenila za takmer 200 rokov (sedem generácií?) na príklade diel klasických maliarov ruského a sovietskeho umenia.

Na našej výstave obrazov namaľovaných pred revolúciou som si však niečo nevšimol. Pravdepodobne sú príliš cenné na prepravu po krajine.

Projekt preto putuje v dvoch formátoch – klasický a multimediálne výstavy. V rámci klasických výstav je prezentovaných viac ako sto diel (zjavne sa katalóg výstavy líši od mesta k mestu), vrátane majstrovských diel Alexandra Deineku, Sergeja Gerasimova, Jurija Pimenova, Georgija Nysského, Gelija Korževa, Viktora Popkova, Erika Bulatova. a ďalší slávni maliari 20. storočia.

A tu multimediálny projekt umožňuje vidieť, ako plátna ožívajú slávne obrazy Ivan Šiškin, Iľja Repin, Ivan Ajvazovský, Marc Chagall, Kazimir Malevič a ďalší vynikajúci umelci vrátane umelcov 19. storočia.

Teraz sa poďme prejsť po chodbách.

Na otvorení sa uskutočnila prehliadka novinárov. Ale aj keď sa na to pozriete sami, je to príjemné dobrý dizajn výstavy a najmä podrobné informačné plakety takmer ku každému obrazu. Navyše, mená mnohých umelcov nie sú každému také známe. Zároveň si rozšírime obzory.

Jurij Pimenov. okno
1977

V prvej sále je najviac majstrovských diel z prinesených majstrovských diel. Už som povedal o „ráne“. „Na balkóne“ spomínala aj žena, ktorá sa buď umýva, alebo opaľuje – presvedčte sa sami.

Ale na výrobnú tému - „Okno“ od Yu.Pimenova zo zbierky Tretyakov.

Jurij Pimenov. Ráno v meste. Zo série "Nové štvrte"
1964

„Téma, ktorú nazývam „Nové štvrte“, je pre mňa už mnoho rokov a aj teraz zostáva veľmi atraktívna. Ani nie preto, že je architektonicky veľmi pekný. Nové štvrte pre mňa vôbec nie sú plány alebo výkresy. Pre mňa sú to len ľudia, ktorí sa sťahujú do nových domov. Sú to kolaudácie, svadby, nejaké rande pri nových dverách, všeobecne - prechádzky v nových priestoroch. Toto je nový vzduch – vzduch nových, dobrých, čerstvých domov,“ povedal Jurij Pimenov.

Umelcovi priatelia a príbuzní povedali, že rád chodil hodiny medzi rozostavanými štvrťami. Táto vášeň pre novosť zostala umelcovi až do konca jeho života.

Jurij Pimenov. V montážnej miestnosti
1960

A tretie dielo Pimenova je z prostriedkov Štátneho múzea umenia v Nižnom Novgorode.

Alexander Labas. Na vlaku
1934

(z Treťjakovskej galérie)

"Alexander Labas patrí ku generácii inovatívnych umelcov, ktorí sa snažili zachytiť vznik mechanizovaného sveta. Labas patrí k bežným moderný človek javy ako zázrak: vychvaľuje pohyb áut a vlakov, rýchlosť lietadiel pretínajúcich oblohu až do stavu poézie.

Práca „Vo vlaku“ nie je výnimkou. Rýchlosť vlaku je citeľná. Umelec rozmazáva krajinu a robí postavy cestujúcich abstraktnými. Labas zanedbáva technické detaily a hľadá presný rytmus pohybu a snaží sa prostredníctvom maľby sprostredkovať pocity krkolomných rýchlostí, ktoré berú dych.“

Sergej Gerasimov. Panoráma mesta
1930

Mimochodom, mestský pohľad „Panorama of the City“ výrazne vyniká na pozadí iných Gerasimovových diel tohto žánru. Majstra viac zaujímali idylické výhľady na rodný Mozhaisk a jeho okolie.“

Georgy Nissky. Moskva. Štadión Dynama
1942

"V 20. rokoch 20. storočia sa Georgij Nisskij pripojil k okruhu majstrov Spoločnosti výtvarníkov stojanov (OST). Na rozdiel od Ahrrovitov (Asociácia umelcov revolučné Rusko), ktorí pokračovali v tradíciách Peredvizhniki, Ostovci nezapreli avantgardné úspechy umelcov prvých dvoch desaťročí 20. storočia. Témou ich diel je výstavba miest, industrializácia, šport, doprava, vytváranie imidžu novej generácie ľudí a zdravých ľudí pripravených na vykorisťovanie.

Zdôraznené kontúrovanie objektov, lapidárny štýl, odmietnutie rozprávania a zbytočné detaily definujú umelcove obrazové hľadania v jeho obľúbenom žánri industriálnej krajiny.

Vo filme „Moskva. Štadión "Dynamo" (1942) Georgij Nisskij zobrazil okolie "Mesta umelcov" na Nižnej Maslovke, kde pôsobil."

Geliy Korzhev. Rodina
1951

„Gelius Korzhev je jedným z najmocnejších majstrov 20. storočia, autorom slávneho triptychu „Komunisti“ (1957 – 1960) a série „Spálené ohňom vojny“ 0962 – 1967).

Dielo „Rodina“ vytvoril Korzhev v 50. rokoch minulého storočia - v tomto období sa umelec sústredil na žánrová maľba... V tejto dobe po celej krajine pribúdajú nové štvrte a literatúra a kinematografia čoraz viac prejavujú záujem o život obyčajných ľudí.

Zvyčajne v maľbe v polovici storočia každodenné príbehy Vyznačujú sa nadmernou inscenáciou, ale nie Korzhevovou. Realistický umelec sa tu snaží sprostredkovať divákovi nie impresionistický dojem, ale pocit, ktorý týchto dvoch ľudí spojil. Dvojica sa tu spája do plasticky organickej, jedinej postavy.“

Alexander Deineka. Obnova Rostselmash (náčrt panelu)
Koniec 40. rokov 20. storočia

„Deineka sa aktívne zúčastnila umelecký život mladej sovietskej krajiny od 20. rokov 20. storočia. Jeho obrazy plne odrážajú poetiku Spoločnosti výtvarníkov stojanov, pri zrode ktorej Deineka stála.

Toto grafické dielo vzniklo koncom 40. rokov 20. storočia a venuje sa reštaurovaniu najväčší podnik na výrobu poľnohospodárskych strojov - Rostselmash. Počas Veľkej Vlastenecká vojna Závod bol evakuovaný do Taškentu niekoľko dní pred obsadením Rostova na Done fašistickými jednotkami. Závod začal svoju činnosť 10 dní po oslobodení mesta a do novembra 1948. Rostselmash bol úplne obnovený.“


Grigorij Čajnikov. Prišla jar
2007

Zdá sa, že toto dielo je príliš nové na to, aby bolo zaradené do zoznamu „majstrovských diel“. Preto o tom organizátori nič nepísali.

Ale takmer každý návštevník výstavy si urobil selfie s touto dedinčankou v pozadí. Prečo? Na sociálnych sieťach okamžite upozorniť na účasť na „majstrovských dielach“, ako sa hovorí. Ale obraz je naozaj veľký a jasný.

Alexander Laktionov. Portrét Ivana Ivanoviča Iľjaševa
1937

Štátne múzeum umenia Nižný Novgorod

"Na tomto portréte Laktionov zobrazil svojho krajana a vzdialeného príbuzného, ​​Rostovského právnika Ivana Ivanoviča Iľjaševa. Iľjaševova manželka Tatyana Nikiforovna bola umelcovou tetou. Toto spojenie s umelcom kedysi zachránilo Iľjaševovi život. Počas okupácie Rostova fašistickými jednotkami, Podľa susedov pracoval ako prekladateľ v kancelárii nemeckého veliteľa.

Teraz je ťažké pochopiť, či bola táto výpoveď nepravdivá - bohatí Iľjaševovci sa držali oddelene od svojich susedov v dome č. Z6 na Socialistheskej ulici, kde rodina žila, ale po prepustení Rostova sa Ivan Ivanovič postavil pred súd. Vďaka príhovoru Laktionova, ktorého dielo „List z frontu“ bolo vtedy známe po celej krajine, bola poprava nahradená exilom na území Krasnojarsk.

O neskorší život Ilyashev, po návrate do Rostova, je známe, že učil na Rostovskom inštitúte národného hospodárstva.“

Jevgenij Frolov. Portrét baletky Usovej
1985

"Evgeny Frolov dostal prezývku "Nižný Novgorod Holanďan" - v 90. a 2000. rokoch 20. storočia umelec vytvoril diela v duchu klasickej akademickej tradície západoeurópskeho maliarstva. Tento portrét zobrazuje sestru umelcovej manželky. Frolov namaľoval kúpeľnú blízkosť otvorené okno, v ktorom môžete vidieť mestskú krajinu s idealizovanou architektúrou. Táto paralela ukazuje vplyv éry romantizmu, keď príroda a model na obrázku existujú vo vzájomnej harmónii.“

Je pekné, keď „Majstrovské diela...“ zahŕňajú diela majstrov Nižného Novgorodu. Hneď si spomeniem, že pred dvoma rokmi prvý osobná výstava Jevgenij Alekseevič, ktorého, žiaľ, už nevidel.

Viktor Popkov. Jeden. Náčrt rovnomenného obrazu
Koniec 60. rokov 20. storočia

"...Obraz "Jeden" je súčasťou slávneho Popkova "cyklu Mezen". Pri práci na ňom umelec opakovane navštevoval severské dediny. Mezen je malé mesto v pohraničnej zóne v Archangeľskej oblasti. Okrem cyklu Popkov, je známy už 200 rokov existujúcim ľudovým remeslom - maľbou na drevo.

Hlavnými témami cyklu boli osudy ruských žien – vdov, ktoré počas vojny prišli o všetkých svojich blízkych. Zachovalý denníkové záznamy umelec pri práci:

„Nakreslil som svoju milenku. Jeho silueta, vnútorne veľmi podobná nádhernému drevenému kostolu, čiernemu v daždi, poslúžila ako príležitosť pre obraz „Sám“. Často sa stretávate s názorom, že toto dielo je pochmúrne a ponuré. Chápem, že nie každý sa chce na ňu pozerať, vstúpiť do tohto sveta, keď je okolo toľko radosti, šťastia a mladosti. Ani pre mňa to nie je ľahké. Ale čo robiť?"

Igor Obrošov. Kvety a slnko
1983

A opäť, organizátori k tejto snímke nemali čo napísať. Žiaden problém. Mnoho obyvateľov Nižného Novgorodu pozná Obrosovovu prácu.

Dmitrij Žilinskij. Zima na juhu
1977

Štátna Treťjakovská galéria

„Na tomto portréte sa Žilinskij zobrazil so svojou matkou Anastasiou Feodorovnou.

Kompozícia obrazu je postavená na spôsob klasiky Holandský portrét 17 storočie. Odtiaľ pochádza obraz umelca s atribútmi štetca a plátna.

Zaujímavú úlohu tu zohráva otváranie okna. Pohľad z okna si Žilinskij vykladá ako panorámu sveta – nie náhodou v nej vidieť nielen poľnú cestu, ale aj kopce, more a oblohu na obzore. Na zvýšenie tohto dojmu Žilinskij mierne „prevracia“ krajinu na diváka.

Michail Kugach. Chrám v obci Ozeyarovo
2006

Michail Kugach sa narodil v Moskve, no zároveň za svoju vlasť nazýva slávnu Akademickú daču pri Vyšnom Volochoku. Tam vytvoril množstvo krajiniek a žánrových malieb. Kugach opakovane maľoval kostoly v regióne Vyshnevolotsk, medzi nimi také nesporné majstrovské diela ako kostol na príhovor Panny Márie v obci Ozeryaevo.

V čase maľovania bol kostol v havarijnom stave - od roku 1936 zatvorený, nikdy nebol obnovený. V roku 2007 začali obyvatelia Ozeryaeva v kostole renovačné práce, ktoré pokračujú aj dnes.

Max Birshtein. Ctihodný umelec RSFSR, majster rezbár kostí Tukkai. Veľryba.
1963

"Neúnavný cestovateľ Max Birshtein precestoval takmer celý svet. Navštívil aj Čukotku. Táto cesta bola pre neho v mnohom nevyhnutným opatrením - v 60. rokoch mal umelec na desať rokov zákaz vycestovať do zahraničia. Zároveň , cesta bola veľmi plodná, z Čukotky si Birshtein priniesol veľa štúdií a náčrtov.

Dostal sa k najvýchodnejšiemu vyrovnanie Eurázia – dedina Uelen, kde sa umelec stretol so známym remeselníkom Tukaiom, ktorý viedol miestnu dielňu na rezbárstvo z kostí.

„Usadili sme sa v dome slávneho rezača kostí Tukkaia,“ poznamenáva Birshtein vo svojom cestovné poznámky, - "Maľujem jeho portrét v práci."

Vasilij Jakovlev. Obec Svistukha
1947

„Budúci umelec začal študovať maľbu v dielni Vasilija Meshkova a potom v nej pokračoval na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry, kde v tom čase vyučovali Konstantin Korovin a Abram Arkhipov.

Majster slávnostného portrétovania. Vasily Yakovlev ukázal svoj talent v iných žánroch, vrátane roľníckych žánrov, ku ktorým patrí dielo „Village of the Whistle“.

V obraze nadobúda vidiecky život zvláštnu rezonanciu. Umelec píše starý dom a stodola so strechou, ktorá bola viackrát opravovaná. Dvere na stodole sú otvorené, pri vchode žena v šatke kŕmi sliepky. Druhá hrdinka obrazu stojí chrbtom k divákovi a cez otvorené okno sa s niekým rozpráva. Neďaleko je teľa s hlavou zastrčenou v prázdnom vedre. Umelec si potrpí na každý malý detail a zo zdanlivo obyčajných detailov vytvára obraz útulného sedliackeho života.

Ironický a zároveň nie ľahostajný postoj k roľnícky život, odrážajúce sa v maľbe, kompozičné a farebné techniky odkazujú na tvorbu holandských maliarov 17. storočia.“

19. júla v Kaliningradskej galéria umenia Prvá výstava sa začala v rámci projektu pripravovaného k 70. výročiu firmy Ingosstrach. Mobil na šesť mesiacov umelecký projekt navštívil šesť miest: Kaliningrad, Soči, Nižný Novgorod, Krasnojarsk, Jekaterinburg a Vladivostok, kde je teraz. Špeciálne projekty boli prezentované v Moskve a Petrohrade. Počas tejto doby si takmer 54 tisíc ľudí (údaje sa aktualizujú - v Krasnojarsku a Vladivostoku sa vložka ešte neuzavrela) mohlo vidieť obrazy zo zbierok IRRI a Treťjakovskej galérie. Na výstavnom projekte sa zúčastnilo viac ako sto obrazov, vrátane majstrovských diel Alexandra Deineku, Sergeja Gerasimova, Jurija Pimenova, Georgija Nyského, Gelija Korževa, Viktora Popkova, Erika Bulatova a ďalších slávnych maliarov 20. storočia.

„Implementácia spoločný projekt„Windows do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“ sa stali dôležitá udalosť. Počas výstav sme upevnili vzťahy s muzeálnymi inštitúciami v ruských regiónoch a dostali príležitosť predstaviť divákom diela, ktoré boli dovtedy nedostupné. Okrem toho sme zrevidovali naše názory na fondy a na stálu expozíciu Treťjakovskej galérie a plánujeme nahradiť obrazy niektorých umelcov tými ich dielami, ktoré sa zúčastnili na projekte,“ hovorí Zelfira Tregulova, generálna riaditeľka Treťjakovskej galérie. Galéria. — Samostatne by som rád poznamenal, že bez podpory Ingosstrachu a IRRI by tento projekt nebol možný. Ide práve o to, že kurátorom a prevádzkovateľom celého projektu boli mladí súkromné ​​múzeum Inštitút ruského realistického umenia to umožnil realizovať v skutočnosti vysoký stupeň a na samom čo najskôr. Okrem toho bude výstava Okná do Ruska určite ďalším krokom k otvoreniu pobočky Treťjakovskej galérie vo Vladivostoku.

„Windows do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“ je projekt, ktorý symbolicky spája celú našu krajinu od západu na východ. „Som si istý, že naše výstavy potešili hostí a priniesli im nezabudnuteľné dojmy,“ komentuje Michail Volkov, generálny riaditeľ Ingosstrachu. „Nebola náhoda, že sme si pre náš jubilejný federálny projekt vybrali tému umenia. Spoločnosť tradične podporuje kultúrnych podujatí a je účastníkom ochranárskych programov kultúrne dedičstvo národa. Okrem toho Ingosstrach poisťuje umelecké diela už mnoho rokov po sebe počas výstavy majstrovských diel nielen v Rusku, ale aj v zahraničí.“

Podľa riaditeľky Treťjakovskej galérie Zelfiry Tregulovej „pre múzeá v Moskve a Petrohrade, bez ohľadu na to, či ide o štátne alebo súkromné ​​múzeum – ako v prípade IRRI, je veľmi dôležité ukázať výstavy svojich diel v regiónoch“.

„Predtým existoval štátom podporovaný program vystavovania metropolitných výstav v regionálnych centrách. Teraz, žiaľ, kvôli nedostatku rozpočtových prostriedkov čelia takéto programy veľkým problémom. V projekte „Windows do Ruska. „Majstrovské diela siedmich generácií“, je veľmi dôležité spojiť úsilie najväčšieho národného múzea umenia, jedného z najzaujímavejších a najživších súkromných múzeí a spoločnosti Ingosstrakh, ktorá robí neskutočne veľa, aby sme mohli organizovať výstavy v regiónoch. a spoľahlivo poistíte prácu bez „letenia do komína“.

„Táto putovná výstava sa pre nás stala novou a mimoriadne dôležitou skúsenosťou. Napriek nášmu mladému veku – minulý rok mal IRRI päť rokov – sme dosiahli dva pozoruhodné úspechy medzinárodné projekty, ale neprestal myslieť na predvádzanie obrazov z našej zbierky v ruských mestách. Vďaka Ingosstrachu táto myšlienka ožila. Princíp výberu pre putovnej výstavy nám umožnil nový pohľad vlastná zbierka. S maľbami prezentovanými na výstave sú spojené zaujímavé, pútavé príbehy, ktoré našim novým divákom veľmi podrobne rozprávame,“ hovorí o svojej účasti na projekte Alexej Ananyev, zakladateľ Inštitútu ruského realistického umenia.

Vstup na všetky výstavy a súvisiace majstrovské kurzy a prednášky bol úplne zadarmo. Výstavu je stále možné vidieť vo Vladivostoku – výstava je otvorená do 14. januára 2018.

Majstrovské diela Alexandra Deineku, Sergeja Gerasimova, Jurija Pimenova, Georgija Nyského, Gelija Korževa, Viktora Popkova, Erika Bulatova a ďalších slávnych maliarov 20. storočia. Kaliningrad, Soči, Nižný Novgorod, Moskva, Jekaterinburg, Krasnojarsk, Vladivostok a ďalšie mestá Ruska. Toto všetko je súčasťou série výstav po celej krajine „Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“, ktoré organizuje Ingosstrach pri príležitosti svojho 70. výročia.

Moje jubilejný rok Spoločnosť Ingosstrakh oslavuje pod mottom „Ingosstrakh 7.0 – poistenie v siedmej generácii“. Hlavnou myšlienkou projektu je ukázať miliónom Rusov, ako sa krajina zmenila za takmer 200 rokov na príklade diel klasických maliarov ruského a sovietskeho umenia.

"Je zvykom dostávať darčeky k narodeninám. Rozhodli sme sa však od tejto tradície odchýliť a v našom jubilejnom roku sami odprezentujeme Rusom unikátny darček - projekt "Windows to Russia". Majstrovské diela siedmich generácií," hovorí Michail Volkov, generálny riaditeľ Ingosstrachu. „Ide o projekt, ktorý symbolicky spája celú našu krajinu od západu po východ. Som presvedčený, že naše výstavy potešia hostí a prinesú im nezabudnuteľný zážitok. zhodou okolností sme si zvolili tému umenia pre náš jubilejný spolkový projekt. Spoločnosť tradične podporuje kultúrne podujatia a je účastníkom programov na zachovanie kultúrneho dedičstva národa. Okrem toho Ingosstrach už dlhé roky poisťuje umelecké diela v riadku, počas výstavy majstrovských diel nielen v Rusku, ale aj v zahraničí.“

Myšlienka, ktorá sa bude realizovať spoločne s partnermi spoločnosti - Štátnou Treťjakovskou galériou a Inštitútom ruského realistického umenia (IRRI), začína na najzápadnejšom mieste Ruska. Už o dva týždne, 19. júla, sa v Kaliningradskej galérii umenia otvorí výstava, ktorá predstaví maľby a grafiky zo zbierky Inštitútu ruského realistického umenia. Na divákov v Nižnom Novgorode, Krasnojarsku a Vladivostoku čakajú putovné výstavy, na ktorých budú obrazy zo zbierok IRRI a Treťjakovskej galérie. Na výstavnom projekte sa zúčastní viac ako sto obrazov, vrátane majstrovských diel Alexandra Deineku, Sergeja Gerasimova, Jurija Pimenova, Georgija Nyského, Gelija Korževa, Viktora Popkova, Erika Bulatova a ďalších. slávnych umelcov posledné storočie.

V Soči, Jekaterinburgu, Moskve a Petrohrade zase návštevníci uvidia multimediálny projekt „Majstrovské diela bez hraníc“. Ide o veľkolepé video fantasy založené na dielach Ivana Šiškina, Ilju Repina, Ivana Aivazovského, Marca Chagalla, Kazimira Maleviča, Alexandra Deineku a ďalších vynikajúcich umelcov. Veľké turné sa skončí v novembri tohto roku vo Vladivostoku. V Primorskej galéria umenia bude predstavený najdôležitejšie diela umenie vytvorené v 20. storočí.

Podľa zakladateľa Inštitútu ruského realistického umenia Alexeja Ananyeva bude táto putovná výstava novou a mimoriadne dôležitou skúsenosťou.

"Napriek nášmu mladému veku - IRRI dovŕšilo minulý rok päť rokov, zrealizovali sme dva významné medzinárodné projekty, no nikdy sme neprestali uvažovať o tom, že by sme mali v ruských mestách vystavovať plátna z našej zbierky. Vďaka Ingosstrachu tento nápad ožil. Výber princípov pre putovná výstava nám umožnila nový pohľad na našu vlastnú kolekciu. Obrazy prezentované na výstave sú spojené so zaujímavými, pútavými príbehmi, ktoré našim novým divákom porozprávame do detailov,“ hovorí Ananyev o svojej účasti na projekte.

„Pre múzeá v Moskve a Petrohrade, bez ohľadu na to, či ide o štátne alebo súkromné ​​múzeum – ako v prípade IRRI, je veľmi dôležité ukázať výstavy ich diel v regiónoch,“ hovorí riaditeľ štátu Tretiakovská galéria Zelfira Tregulova: "Predtým existoval štátom podporovaný program vystavovania metropolitných výstav v regionálnych centrách. Teraz, žiaľ, kvôli nedostatku rozpočtových prostriedkov čelia takéto programy veľkým problémom. V projekte "Okná do Ruska. Majstrovské diela siedmich generácií“ je veľmi dôležité spojiť úsilie najväčšieho národného múzea umenia, jedného z najzaujímavejších a najživších súkromných múzeí, a spoločnosti Ingosstrakh, ktorá robí neuveriteľne veľa pre to, aby sme mohli organizovať výstavy v regiónoch. a spoľahlivo poistí práce bez toho, aby lietali „dole vodou“.

Obrazy, ktoré budú prezentované na výstavách, sú poistené spoločnosťou Ingosstrakh za podmienok „so zodpovednosťou za všetky riziká“. Poistenie kryje všetky možné škody, ako aj riziká úplnej straty vecí, ku ktorým dôjde z akéhokoľvek dôvodu. Projekt potrvá do konca roka. Vstup na všetky výstavy bude pre návštevníkov bezplatný.



Podobné články