რუსი სკოლის მოსწავლეების მიერ დაწერილი ულამაზესი ტერცეტები კლასიკური იაპონური ჰაიკუზე. იაპონური ჰაიკუ

ირინა კლიმინა

Გამარჯობა ყველას!

ბავშვებს უყვართ ხატვა. მათ ასევე უყვართ კომპოზიცია. სხვადასხვა ისტორიებითქვენი ნახატების შესახებ. შევეცადოთ გავაერთიანოთ ეს ორი წერტილი. მაგრამ ჩვენ ტყუილად არ დავწერთ.

ბავშვებს უჩვეულოდ შეუძლიათ ემოციურად უპასუხონ სიტყვებსა და პოეტურ სტრიქონებს.გაიხსენეთ, როგორ ამშვიდებს ბავშვი და იძინებს იავნანას უბრალო სიტყვებზე... მე ვიცნობ ერთ მშვენიერ ბავშვს, რომელიც მყისიერად დააძინა კ.ჩუკოვსკის პოეზიამ.

და როგორ უსმენენ ბავშვები ზღაპრებს!მართალია, თქვენ ასევე გჭირდებათ მათი ოსტატურად წაკითხვა, რადგან ხმა (ტემბრი, ინტონაცია) შეიძლება იყოს მომხიბლავი და საზიზღარი.

ცოტა გავფანტეთ...შეგიმჩნევიათ, რომ ბავშვებს ყოველთვის სურთ გაკვეთილის ბოლოს გითხრათ თავიანთი ნახატის შესახებ? მაგრამ, როგორც წესი, სიუჟეტი ძალიან მრავლისმეტყველია და ბავშვს უჭირს მთავარის გამოკვეთა. როცა ზღაპრის მოყოლას იწყებს, ხშირად ისე იტაცებს, რომ სურათის თემასაც კი შორდება... ჩვენ კი გადავწყვიტეთ ბავშვებს გაგვეცნო საოცარი იაპონური ლექსები, რომლებიც მხოლოდ სამ სტრიქონში ჯდება.

გსმენიათ ჰაიკუზე (ჰაიკუ? ეს არის იაპონური ლირიკული ტერცეტები, რომლებიც გამოირჩევიან უკიდურესი ლაკონურობით და უნიკალური პოეტიკით.

სიმოკლე ჰაიკუს ჰგავს ხალხური ანდაზები. ზოგიერთი ტერცეტი იპოვეს მიმოქცევაში ხალხური მეტყველებაროგორც ანდაზები, როგორიცაა პოეტი ბაშოს ლექსი:

მე ვიტყვი სიტყვას -

ტუჩები იყინება.

შემოდგომის ქარიშხალი!

როგორც ანდაზა ნიშნავს იმას ”სიფრთხილე ზოგჯერ აიძულებს ადამიანს გაჩუმდეს.”

მაგრამ ყველაზე ხშირად, ჰაიკუ მკვეთრად განსხვავდება ანდაზისგან თავისი ჟანრული მახასიათებლებით.ეს არ არის დიდაქტიკური გამონათქვამი, მოკლე იგავიან კარგად მიზანმიმართული ჭკუა, მაგრამ პოეტური სურათი, რომელიც გამოსახულია ერთი ან ორი შტრიხით. პოეტის ამოცანაა მკითხველის ლირიკული მღელვარებით დაინფიცირება, მისი ფანტაზიის გაღვიძება და ამისთვის არ არის აუცილებელი სურათის დახატვა მთელი მისი დეტალებით.

ჰაიკუ ფერწერის ხელოვნებას ჰგავს.მათ ხშირად ხატავდნენ ნახატების თემებზე და, თავის მხრივ, შთააგონებდნენ მხატვრებს; ზოგჯერ ისინი მხატვრობის კომპონენტად იქცნენ მასზე კალიგრაფიული წარწერის სახით. ზოგჯერ პოეტები მიმართავდნენ მხატვრობის ხელოვნების მსგავსი გამოსახვის მეთოდებს. ეს არის, მაგალითად, ბუსონის ტერცეტი:

ირგვლივ ნახევარმთვარის ყვავილები.

მზე ჩადის დასავლეთში.

მთვარე ამოდის აღმოსავლეთით.

ზოგჯერ მთელი ჰაიკუ არის გაფართოებული მეტაფორა, მაგრამ ის პირდაპირი მნიშვნელობაჩვეულებრივ იმალება ქვეტექსტში.

პეონის გულიდან

ფუტკარი ნელა გამოდის გარეთ.

ოჰ, რა უხალისოდ!

ეს ლექსი ბაშომ მეგობრის სტუმართმოყვარე სახლიდან გასვლისას დაწერა.

ჰოკეიზე დიდი ხნის განმავლობაში შეგიძლიათ ისაუბროთ.მაგრამ, ვფიქრობ, თუ ვინმე დაინტერესდება ამ თემით, შეგიძლიათ იპოვოთ იაპონური პოეზიის შესანიშნავი ნიმუშები როგორც მაღაზიაში, ასევე ინტერნეტში, რომელთა წაკითხვის შემდეგ მათ ვერ დაივიწყებთ. მართალია, მათი წაკითხვა ვერ ხერხდება, ამას მარტოობა და გარკვეული დრო სჭირდება. და ბევრი ჩვენგანისთვის ის ოქროში ღირს...

ჰაიკუ ხელს უწყობს ნელ კითხვას, რათა უკეთ დაინახოს პოეტური გამოსახულება და იგრძნოს სიტყვებში ჩადებული აზრი. უცნაურად საკმარისია, რომ ჰოკეი სავსებით გასაგებია ბავშვებისთვის და, შესაძლოა, უფრო მეტადაც კი, ვიდრე ჩვენ უფროსებისთვის, რადგან მათი მსოფლმხედველობა კვლავ ღიაა ყველაფრისთვის და არ არის სავსე კლიშეებითა და სხვადასხვა შეზღუდვებით. ბავშვებს შეუძლიათ დახვეწილად იგრძნონ სიტყვებისა და სტრიქონების სილამაზე და ზოგჯერ უკეთ ესმით ჩვენი ემოციური მდგომარეობა, გადმოცემულია რამდენიმე მოკლე სიტყვით.

ჰაიკუ, თავისი ნათელი, პოეტური გამოსახულებებით, კარგად ერგება ფერწერას, როგორც თემას.განსაკუთრებით თუ ეს ეხება სეზონურ თემებს. ჰაიკუ შეიძლება იყოს გასაოცარი დამატება მეტყველების განვითარებისა და მოთხრობების გაკვეთილებისთვის.

ჰაიკუსთან მუშაობის კიდევ ერთი მიმართულებაა ტერცეტების შედგენა.გარწმუნებთ, ძალიან საინტერესო და ამაღელვებელია. სულ რაღაც სამმა სტრიქონმა უნდა გადმოგვცეს განწყობა და გრძნობები. როგორც ჩანს, ასე ადვილია! მაგრამ იქ არ იყო…

ან შეგიძლიათ დააკავშიროთ მხატვრობა და ჰაიკუ,როდესაც ეფუძნება დასრულებული მხატვრობამზადდება ტერცეტი. ბავშვებს ნამდვილად მოსწონთ ეს აქტივობა. პოეზიის წერა ხომ თამაშია. უფრო მეტიც, ზოგიერთ ბიჭს სწრაფად ესმოდა პოეტური ფორმის თვისებები, ზოგს კი მეტი დრო სჭირდებოდა...

ასე რომ, ბავშვებს ჰაიკუს გაცნობა ეხმარება:

- იაპონური კულტურის ბავშვების გაგების გაფართოება;

გრამატიკულად სწორი მეტყველების ფორმირება, შემეცნებითი ინტერესისიტყვის აგებამდე; მეტყველებაში საგნის, მოქმედების, ხარისხის, ურთიერთობის სხვადასხვა მდგომარეობის გადმოცემის უნარი;

წარმოსახვის განვითარება, ლოგიკური და ასოციაციური აზროვნებაემოციური რეაგირება სიტყვებზე და ზოგადად მეტყველებაზე;

სიყვარულის აღზრდა მშობლიური ენა, მისი გამოსახულება, ექსპრესიულობა და სილამაზე.

თქვენს ყურადღებას ვაქცევთ ბიჭების მიერ შედგენილ ჩვენი ნახატებისა და მათთვის ჰაიკუს პატარა გამოფენას.

ცისარტყელას ქვეყანა

ხვდება პეგასუსს.

ის ცისარტყელასკენ მიფრინავს!

ანა ბ. ცისარტყელას ქვეყანა (ცვილის ფანქრები)

ფანჯრის გარეთ არის ვარსკვლავები და ერთი თვე...

წითელი კატა ოცნებობს

როდის მოვა ახალი წელი...

წითელი კატა ნაძვის ხეს იკვლევს (აკვარელი, ცვილის ცარცი)

ყინული ანათებს და ანათებს.

ჩანთა სკამზე დავდე.

წავალ ახლა...

ლუდმილა ა. ისტორია სასრიალო მოედანზე (გუაში)

თოვლისგან დამზადებული თოვლის კაცები.

ჩვენ შევქმენით ისინი!

ღამით ისინი ცოცხლდებიან.

კირილ ჩ.სნოუმენები (აკვარელი, ცვილის ცარცი)

ლურჯი ზარები

ისინი ვაზაში არიან.

დედაჩემს ისინი ძალიან უყვარს.

სერგეი კ. ყვავილები დედისთვის (აკვარელი)

Ლამაზი მუსიკა…

მოცეკვავეები სცენაზე!

ისინი იღებენ აპლოდისმენტებს და ყვავილებს!

მაშა პ. Სამეჯლისო ცეკვა (აკვარელი)

ახალგაზრდა მუხა

მოგესალმებათ სიხარულით

ვარდისფერი მზის ამოსვლა...

Dasha D. ამბავი ხეებზე

(აკვარელი)

ძველი ხე

ემშვიდობება შემოდგომას.

სევდიანი…

დიდი წვეთები

წვიმა მომდის.

სახლში გავრბივარ...

ირა ნ წვიმა (ქვანახშირი)

Დიდი კატა

ჩვენს ეზოში სეირნობა.

სად არის მისი სახლი?

გალია V. კატა სასეირნოდ (ქვანახშირი)

მზე, პეპლები და ყვავილები

გვიღიმიან.

ეს არის სიხარული.

დანილ ვ., დაშა დ. კოლაჟი "მე ვაჩუქებ ღიმილს მსოფლიოს" (აკვარელი, ცვილის ფანქრები)

პოეზიის სილამაზე თითქმის ყველა ადამიანს აჯადოებს. ტყუილად არ ამბობენ, რომ მუსიკას ყველაზე სასტიკი მხეცის მოთვინიერებაც კი შეუძლია. ასე რომ, შემოქმედების სილამაზე სულში ღრმად იძირება. რით განსხვავდება ლექსები? რითია მიმზიდველი იაპონური ჰაიკუ ტერცეტები? და როგორ ვისწავლოთ მათი ღრმა მნიშვნელობის აღქმა?

იაპონური პოეზიის სილამაზე

მთვარის შუქი და დილის თოვლის მყიფე სინაზე შთააგონებს იაპონელ პოეტებს შექმნან უჩვეულო სიკაშკაშისა და სიღრმის ტერასები. იაპონური ჰაიკუ არის ლექსი, რომელიც ხასიათდება ლირიკული პრეზენტაციით. გარდა ამისა, ის შეიძლება იყოს დაუმთავრებელი და დატოვოს ადგილი ფანტაზიისა და გააზრებული ასახვისთვის. ჰაიკუ (ან ჰაიკუ) პოეზია არ მოითმენს სისწრაფესა და სიმკაცრეს. ამ სულის შემოქმედების ფილოსოფია მიმართულია უშუალოდ მსმენელთა გულებში და ასახავს ავტორის ფარულ აზრებსა და საიდუმლოებებს. უბრალო ხალხს უყვარს ამ მოკლე პოეტური ფორმულების შექმნა, სადაც ზედმეტი სიტყვები არ არის და სილა ჰარმონიულად გადადის ხალხურიდან ლიტერატურულში, აგრძელებს განვითარებას და წარმოშობს ახალ პოეტურ ფორმებს.

ეროვნული პოეტური ფორმის გაჩენა

ორიგინალური პოეტური ფორმები, ასე ცნობილი იაპონიაში, არის კვინტეტები და ტერტები (ტანკა და ჰაიკუ). ტანკა სიტყვასიტყვით არის განმარტებული, როგორც მოკლე სიმღერა. ასე ეძახდნენ თავიდან ხალხური სიმღერებიგამთენიისას რომ გამოჩნდა იაპონიის ისტორია. ტანკი შეცვალა ნაგაუტამ, რომელიც გამოირჩეოდა ზედმეტი სიგრძით. ფოლკლორში შემორჩენილია ცვალებადი სიგრძის ეპიკური და ლირიკული სიმღერები. მრავალი წლის შემდეგ, იაპონური ჰაიკუ დაშორდა ტანკს ურბანული კულტურის აყვავების პერიოდში. ჰაიკუ შეიცავს მთელ სიმდიდრეს.იაპონური პოეზიის ისტორიაში იყო როგორც აყვავების, ისე დაცემის პერიოდები. იყო მომენტებიც, როცა იაპონური ჰაიკუ შეიძლება საერთოდ გაქრეს. მაგრამ ამისთვის ხანგრძლივი პერიოდიდროთა განმავლობაში, აშკარა გახდა, რომ მოკლე და ლაკონური პოეტური ფორმები პოეზიის აუცილებლობა და გადაუდებელი საჭიროებაა. პოეზიის ასეთი ფორმების შედგენა შესაძლებელია სწრაფად, ემოციების ქარიშხლის ქვეშ. თქვენ შეგიძლიათ თქვენი ვნებიანი აზროვნება მეტაფორებში ან აფორიზმებში მოათავსოთ, გახადოთ იგი დასამახსოვრებელი, ასახავდეს ქებას ან საყვედურს.

იაპონური პოეზიის დამახასიათებელი ნიშნები

იაპონური პოეზიაჰაიკუ გამოირჩევა ლაკონიურობის სურვილით, ფორმების ლაკონურობით, მინიმალიზმის სიყვარულით, რაც თანდაყოლილია იაპონურში. ეროვნული ხელოვნება, რომელიც უნივერსალურია და თანაბარი ვირტუოზით შეუძლია მინიმალისტური და მონუმენტური გამოსახულებების შექმნა. რატომ არის იაპონური ჰაიკუ ასეთი პოპულარული და მიმზიდველი? უპირველეს ყოვლისა, ეს არის შეკუმშული აზრი, რომელიც აისახება ჩვეულებრივი მოქალაქეების აზრებში, რომლებიც უფრთხილდებიან კლასიკური პოეზიის ტრადიციებს. იაპონური ჰაიკუ ხდება ტევადი იდეის მატარებელი და ყველაზე მეტად პასუხობს მზარდი თაობის საჭიროებებს. იაპონური პოეზიის სილამაზე მდგომარეობს იმ საგნების გამოსახულებაში, რომლებიც ყველა ადამიანთან ახლოსაა. ის გვიჩვენებს ბუნებისა და ადამიანის ცხოვრებას ჰარმონიულ ერთობაში სეზონების ცვალებადობის ფონზე. იაპონური პოეზია სილაბურია, რიტმით, რომელიც ეფუძნება მარცვლების რაოდენობის მონაცვლეობას. ჰაიკუში რითმა უმნიშვნელოა, მაგრამ ტერცეტის ხმოვანი და რიტმული ორგანიზაცია პირველადია.

ლექსის ზომა

მხოლოდ გაუნათლებლებს ჰგონიათ, რომ ამ ორიგინალურ ლექსს არანაირი პარამეტრი და შეზღუდვა არ აქვს. იაპონურ ჰაიკუს აქვს სტაბილური მრიცხველი გარკვეული თანხამარცვლები. თითოეულ ლექსს აქვს თავისი რიცხვი: პირველში - ხუთი, მეორეში - შვიდი, ხოლო მესამეში - მხოლოდ ჩვიდმეტი მარცვალი. მაგრამ ეს არანაირად არ ზღუდავს პოეტურ ლიცენზიას. ჭეშმარიტი შემოქმედი არასოდეს სცემს პატივს მეტრს პოეტური ექსპრესიულობის მიღწევაში.

ჰაიკუს მცირე ზომა ევროპულ სონეტსაც კი მონუმენტურს ხდის. იაპონური ჰაიკუს წერის ხელოვნება მდგომარეობს ზუსტად აზრების მოკლე ფორმით გამოხატვის უნარში. ამ მხრივ ჰაიკუ ხალხურ ანდაზებს ჰგავს. ამ ანდაზებსა და ჰაიკუს შორის მთავარი განსხვავებები მდგომარეობს ჟანრის მახასიათებლები. იაპონური ჰაიკუ არ არის აღმზრდელობითი გამონათქვამი, არა მიზნობრივი ჭკუა, არამედ პოეტური სურათი, რომელიც რამდენიმე შტრიხშია ჩასმული. პოეტის ამოცანაა ლირიკული მღელვარება, ფანტაზიის ფრენა და სურათის დეტალი. იაპონურ ჰაიკუს აქვს მაგალითები ჩეხოვის შემოქმედებაშიც კი. თავის წერილებში აღწერს სილამაზეს მთვარის ღამეები, ვარსკვლავები და შავი ჩრდილები.

იაპონელი პოეტების შემოქმედების აუცილებელი ელემენტები

იაპონური ტერცეტების შექმნის მეთოდი მოითხოვს მწერლის მაქსიმალურ აქტივობას, შემოქმედებაში სრულ ჩაძირვას. შეუძლებელია უბრალოდ გადახედო ჰაიკუს კოლექციას ყურადღების მიქცევის გარეშე. ყოველი ლექსი საჭიროებს გააზრებულ კითხვას და ფილოსოფიური ასახვა. პასიური მკითხველი ვერ იგრძნობს შემოქმედების შინაარსში თანდაყოლილ იმპულსს. მხოლოდ მაშინ იბადება, როცა მკითხველისა და შემოქმედის აზრები ერთად მუშაობენ ნამდვილი ხელოვნება, როგორც მშვილდის რხევა და სიმის კანკალი შობს მუსიკას. ჰაიკუს მინიატურული ზომა საერთოდ არ აადვილებს შემქმნელს დავალებას, რადგან ეს ნიშნავს, რომ უკიდეგანობა უნდა იყოს შეტანილი მცირე რაოდენობის სიტყვებში და უბრალოდ არ არის დრო საკუთარი აზრების ხანგრძლივი წარმოდგენისთვის. საზრისი ნაჩქარევად რომ არ გამოხატოს, მწერალი თითოეულ ფენომენში კულმინაციას ეძებს.

იაპონური ჰაიკუს გმირები

ბევრი პოეტი გადმოცემის გზით გამოხატავს თავის აზრებს და ემოციებს ჰაიკუში წამყვანი როლიკონკრეტული ობიექტი. ზოგიერთი პოეტი ასახავს ხალხის მსოფლმხედველობას მცირე ფორმების სიყვარულით გამოსახულებით და მათი სიცოცხლის უფლების დადასტურებით. პოეტები მხარს უჭერენ მწერებს, ამფიბიებს, ჩვეულებრივი გლეხებიდა ბატონებო მაშასადამე, იაპონური ჰაიკუ ტერცეტის მაგალითებს სოციალური ჟღერადობა აქვს. მცირე ფორმებზე აქცენტი საშუალებას გაძლევთ დახატოთ სურათი დიდი მასშტაბით.

ბუნების სილამაზე ლექსში

იაპონური ჰაიკუ ბუნების შესახებ მხატვრობას ჰგავს, რადგან ის ხშირად ხდება ნახატების სიუჟეტის გადმოცემა და მხატვრების შთაგონების წყარო. ხანდახან ჰაიკუ არის ნახატის განსაკუთრებული კომპონენტი, რომელიც წარმოდგენილია როგორც კალიგრაფიული წარწერა მის ქვეშ. თვალსაჩინო მაგალითიბუსონის ტერცეტი მსგავს ნაწარმოებად ითვლება:
"ფერები ირგვლივ. მზე ჩადის დასავლეთში, მთვარე ამოდის აღმოსავლეთით."

აღწერილია ფართო მინდვრები, დაფარული ყვითელი ყვავილებიკოლზა, რომლებიც განსაკუთრებით კაშკაშა ჩანს მზის ჩასვლის სხივებში. მზის ცეცხლოვანი ბურთი ეფექტურად ეწინააღმდეგება ამომავალი მთვარის ფერმკრთალს. ჰაიკუში არ არის დეტალები, რომლებიც აჩვენებენ განათების ეფექტს და ფერთა პალიტრას, მაგრამ ის გთავაზობთ ახალი სახესურათზე. სურათის ძირითადი ელემენტებისა და დეტალების დაჯგუფება დამოკიდებულია პოეტზე. გამოსახვის ლაკონური მანერა იაპონურ ჰაიკუს უკიიო-ე-ს ფერადი ანაბეჭდების მსგავსი ხდის:

გაზაფხულის წვიმა მოდის!
გზაში საუბრობენ
ქოლგა და მინო.

ეს არის ბუსონის ჰაიკუ ჟანრის სცენაუკიიო-ე პრინტების სულისკვეთებით. მისი მნიშვნელობა გაზაფხულის წვიმაში ორი გამვლელის საუბარშია. ერთს ქოლგა უფარავს, მეორეს კი ჩალის მოსასხამში - მინო. ამ ჰაიკუს თავისებურება ის არის სუფთა სუნთქვაგაზაფხული და დახვეწილი იუმორი, გროტესკთან ახლოს.

სურათები იაპონელი პოეტების ლექსებში

პოეტი, რომელიც ქმნის იაპონურ ჰაიკუს, ხშირად უპირატესობას ანიჭებს არა ვიზუალურ, არამედ ხმოვან გამოსახულებებს. თითოეული ბგერა ივსება განსაკუთრებული მნიშვნელობით, გრძნობითა და განწყობით. ლექსში შეიძლება აისახოს ქარის ყმუილი, ციკადების ჭიკჭიკი, ხოხბის ტირილი, ბულბულის და ლარნაკის სიმღერა, გუგულის ხმა. ასე ახსოვს ჰაიკუ, აღწერს მთელი ორკესტრი, ტყეში ჟღერს.

ლარნაკი მღერის.
ჭექა-ქუხილში ხმამაღალი დარტყმით
ხოხობი მას ეხმიანება.
(ბაშო)

მკითხველს არ აქვს ასოციაციებისა და სურათების სამგანზომილებიანი პანორამა, მაგრამ ისინი აღვიძებენ აზრებს გარკვეული მიმართულებებით. ლექსები წააგავს მონოქრომული მელნის ნახატებს, ზედმეტი დეტალების გარეშე. მხოლოდ რამდენიმე ოსტატურად შერჩეული ელემენტი ეხმარება შექმნას სურათი, რომელიც ბრწყინვალეა თავისი სიმოკლეობით გვიან შემოდგომაზე. შეგიძლიათ იგრძნოთ ქარამდელი სიჩუმე და ბუნების სევდიანი სიმშვიდე. გამოსახულების სინათლის კონტურს მაინც აქვს გაზრდილი ტევადობა და ხიბლავს მისი სიღრმით. და თუ ლექსი მხოლოდ ბუნებას აღწერს, შეიძლება იგრძნოს პოეტის სულის მდგომარეობა, მისი მტკივნეული მარტოობა.

მკითხველის ფანტაზიის ფრენა

ჰაიკუს მიმზიდველობა მდგომარეობს იმაში უკუკავშირი. მხოლოდ ეს პოეტური ფორმა საშუალებას აძლევს ადამიანს მწერლებთან თანაბარი შესაძლებლობები ჰქონდეს. მკითხველი ხდება თანაავტორი. და მას შეუძლია იხელმძღვანელოს თავისი ფანტაზიით გამოსახულების გამოსახვაში. პოეტთან ერთად მკითხველი განიცდის სევდას, იზიარებს სევდას და იძირება პირადი გამოცდილების სიღრმეში. არსებობის ხანგრძლივი საუკუნეების მანძილზე უძველესი ჰაიკუ არ გახდა ნაკლებად ღრმა. იაპონური ჰაიკუ უფრო მეტად არ აჩვენებს, მაგრამ მიუთითებს და ვარაუდობს. პოეტმა ისა ჰაიკუში გამოხატა თავისი ლტოლვა გარდაცვლილი შვილისადმი:

ჩვენი ცხოვრება ნამის წვეთია.
ნება მხოლოდ წვეთი ნამი
ჩვენი ცხოვრება - და მაინც...

ნამი არის ცხოვრების სისუსტის მეტაფორა. ბუდიზმი ასწავლის ლაკონურობას და ეფემერულობას ადამიანის სიცოცხლედა მისი დაბალი ღირებულება. მაგრამ მამა მაინც ვერ შეეგუება დანაკარგს საყვარელი ადამიანიდა ცხოვრებას ფილოსოფოსივით ვერ მიუდგება. მისი დუმილი სტროფის ბოლოს უფრო ხმამაღლა მეტყველებს ვიდრე სიტყვები.

გაუგებრობა ჰაიკუში

იაპონური ჰაიკუს სავალდებულო ელემენტია თავშეკავება და შემქმნელის ხაზის დამოუკიდებლად გაგრძელების უნარი. ყველაზე ხშირად ლექსი შეიცავს ორს აზრიანი სიტყვები, დანარჩენი კი ფორმალობა და ძახილებია. ყველა არასაჭირო დეტალი უგულვებელყოფილია და შიშველი ფაქტები გაფორმების გარეშე რჩება. პოეტური მოწყობილობებიშერჩეულია ძალიან ზომიერად, რადგან მეტაფორები და ეპითეტები შეძლებისდაგვარად არ გამოიყენება. ასევე ხდება, რომ იაპონური ჰაიკუს ლექსები მართალია, მაგრამ პირდაპირი მნიშვნელობა ქვეტექსტშია.

პეონის გულიდან
ფუტკარი ნელ-ნელა გამოდის გარეთ...
ოჰ, რა უხალისოდ!

ბაშომ ეს ლექსი მეგობრის სახლთან განშორების მომენტში დაწერა და ნათლად გადმოსცა ყველა ემოცია.

იაპონური ჰაიკუს პოზა იყო და რჩება ინოვაციურ ხელოვნებად ჩვეულებრივი ხალხი: ვაჭრები, ხელოსნები, გლეხები და მათხოვრებიც კი. გულწრფელი გრძნობებიდა ყოველი ადამიანის თანდაყოლილი ბუნებრივი ემოციები აკავშირებს ყველაზე განსხვავებული კლასების წარმომადგენლებს.

რამდენიმე წლის წინ რუსული ცენტრი Wildlife Conservation-მა ჩაატარა მოულოდნელი კონკურსი კამპანიის "პარკების მარშის" მხარდასაჭერად - ბავშვები მიიწვიეს ჰაიკუს დაწერაში - იაპონური ლექსები, რომლებიც ასახავს ველური ბუნების მრავალფეროვნებას და სილამაზეს და ასახავს ბუნებასა და ადამიანს შორის ურთიერთობას. კონკურსში მონაწილეობა მიიღო 330-მა სკოლის მოსწავლემ რუსეთის სხვადასხვა რეგიონიდან. ჩვენი მიმოხილვა შეიცავს კონკურსის გამარჯვებულების ლექსების არჩევანს. კლასიკურ ჰაიკუზე წარმოდგენის მიზნით წარმოგიდგენთ მე-17-19 საუკუნეების ცნობილი იაპონელი პოეტების ნაწარმოებებს, რომლებიც თემატიკით ყველაზე ახლოსაა, მარკოვას მიერ თარგმნილი.

კლასიკური იაპონური ჰაიკუ

სახურავისთვის მოჭრილი ლერწამი.
მივიწყებულ ღეროებზე
მშვენიერი თოვლი მოდის.

მთის ბილიკზე მივდივარ.
უცებ რატომღაც მშვიდად ვიგრძენი თავი.
იისფერი სქელ ბალახში.

გრძელი დღე
მღერის - და არ სვამს
ლარნაკი გაზაფხულზე.

ჰეი მწყემსი ბიჭო!
დაუტოვე ქლიავის ხეს რამდენიმე ტოტი,
მათრახების მოჭრა.

ოჰ, რამდენი მათგანია მინდვრებში!
მაგრამ ყველა თავისებურად ყვავის -
ეს არის ყვავილის უმაღლესი მიღწევა!

ბაღში ხეები დაირგო.
მშვიდად, ჩუმად, მათ გასამხნევებლად,
შემოდგომის წვიმა ჩურჩულებს.

ყვავილის თასში
ბუმბერაზი ძინავს. არ შეეხოთ მას
ბეღურა მეგობარი!

შიშველ ტოტზე
რავენი მარტო ზის.
შემოდგომის საღამო.

საკონკურსო ჰაიკუ რუსი სკოლის მოსწავლეებისთვის

მთაში ტბის პირას
შავქუდა მარმოტი.
ის თავს კარგად გრძნობს.
ვიოლეტა ბაღდანოვა, 9 წლის, კამჩატკის რეგიონი

ოცნების ბალახი ყვავის
ლურჯი ალივით
გაზაფხულის მზის ქვეშ.
ეკატერინა ანტონიუკი, 12 წლის, რიაზანის რეგიონი

ტიტები მოწყენილია
მზის ღიმილის მოლოდინში
მთელი სტეპი დაიწვება.
ელმირა დიბიროვა, 14 წლის, ყალმუხის რესპუბლიკა

სისხლიანი ველი
მაგრამ ბრძოლა არ ყოფილა.
სარდანები აყვავდნენ.
ვიოლეტა ზასიმოვა, 15 წლის, სახას რესპუბლიკა (იაკუტია)

Პატარა ყვავილი.
პატარა ფუტკარი.
ბედნიერია ერთმანეთის დანახვა.
სერიოჟა სტრემნოვი, 9 წლის, კრასნოიარსკის მხარე

ხეობის შროშანი
ის იზრდება, სიამოვნებს, კურნავს.
სასწაული.
იანა სალეევა, 9 წლის, ხაბაროვსკის ოლქი

ცხენის ბუზები კბენენ სველებს.
ის აძლევს მათ
სიხარულით სავსე ცხოვრება.
დიმიტრი ჩუბოვი, მე-11 კლასი, მოსკოვი

სევდიანი სურათი:
დაჭრილი ირემი
მამაცი მონადირე ამთავრებს.
მაქსიმ ნოვიცკი, 14 წლის, კარელიის რესპუბლიკა

ტრაქტორი, დაელოდე
ბუდე სქელ ბალახში!
დაე, წიწილები იფრინონ!
ანასტასია სკვორცოვა, 8 წლის, ტოკიო

პატარა ჭიანჭველა
ბევრი კარგი გააკეთა ტომისთვის,
რომელმაც გაანადგურა იგი.
იულია სალმანოვა, 13 წლის, ალთაის რესპუბლიკა

იაპონელებს, როგორც მოგეხსენებათ, აქვთ საკუთარი განსაკუთრებული შეხედულება ბევრ რამეზე. მოდას ჩათვლით. ეს ამის დასტურია.

რასაც მე ვუწოდებ ჰაიკუს ნახატს - ერთი ამოსუნთქვის ნახატს - არის მედიტაცია, აქტიური მედიტაცია, რომელიც შეიძლება იყოს ძალიან ღრმა. ეს არის განსხვავება აქტიურ მედიტაციას შორის: დიახ, ჩვენ საკუთარ თავში ჩავძირავთ, მაგრამ ამას ვაკეთებთ, რომ რაღაც მივცეთ გარე სამყაროს. აზრი, განზრახვა, სურვილი ყოველთვის ვიღაცისკენ არის მიმართული. გაცემა ნიშნავს დედისადმი სიყვარულისა და მადლიერების გაცემას, მისგან მომდინარე სიყვარულზე პასუხის გაცემას, მის დაჯილდოებას იმისთვის, რომ შენ ყოველთვის გრძნობდი, რომ სიყვარულს გრძნობდი, უპასუხე მას იგივე გრძნობით. შინაგანად მიმართული მედიტაცია ამშვიდებს გონებას, მაგრამ არ ხსნის გულს. ფიქრი, რომ მადლიერი ხარ, საკმარისი არ არის. ეს ღიად უნდა ვაჩვენოთ. მადლიერების გამოხატვა გჭირდებათ.

იმის გასაგებად, რომ ადამიანს აქვს სული, მან უნდა იპოვოს სულიერება სხვაში. ეძებეთ ჰაიკუში, შემდეგ საკუთარ თავში. დააფასეთ მისი სრულყოფილება, აბსოლუტურად არ არის დაკავშირებული ტექნიკური მხარე, რომლითაც მხოლოდ უსულო ადამიანები მსჯელობენ. ამის ნაცვლად, იპოვე სრულყოფილება სულში, რომელმაც შექმნა ის, რაც შენ ხარ.

შეწყვიტეთ განსჯა, არის თუ არა თქვენი ნახატი საკმარისად კარგი. ნახატი მოდის თქვენი სრულყოფილებიდან და, შესაბამისად, შეიძლება იყოს მხოლოდ სულიერების გამოხატულება, ანუ საკუთარი თავის. ჰაიკუს ხატავ არა იმისთვის, რომ გახდე სათნო, არამედ იმის გასაგებად, რომ უკვე ხარ. შეხედე შენს მიერ დახატულ ბოლო ნახატს და გაიგე, რომ ის შეიცავს სიკეთეს, რომელიც სამუდამოდ დარჩება მასში, რადგან ის შენი სათნოებით დაიბადა.

შენ ხარ ღმერთი; შენ ხარ სრულყოფილება. ისწავლეთ მუზას ნდობა. უბრალოდ მიეცით საშუალება შეაღწიოს თქვენში, ნუ გეშინიათ. შენ ხარ ღმერთი; შენ ხარ სრულყოფილება. დაე, მთელმა სიყვარულმა, რაც შენშია, გადმოიღვაროს სამყაროში. ვფიქრობ, ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე მარტივი გზებიგაიცანით თქვენი მუზა და ისწავლეთ მისი ნდობა. ნდობის გარეშე არ არსებობს სიყვარული, რადგან გიყვარდეს ნიშნავს ნდობას, მაშინაც კი, როცა ყველაზე დაუცველი ხარ.

სურათის აღქმა

თითოეული სურათი არის ნამის წვეთი, რომელიც ასახავს სამყაროს სხვადასხვა პერსპექტივიდან, ეს არის შენი არსის კვინტესენცია, შენი შინაგანი მეს გამოხატულება.ყოველი სურათი არის ეპიტაფია, ღვთაებრიობის გამოხატულება. შეიძლება ჯერ ვერ გააცნობიეროთ, მაგრამ თანდათან მიხვდებით, რომ ასეთი ნახატების მიზანი თქვენი ღვთაებრივი წარმომავლობის გაცნობიერებაა. და ყოველი ნახატი არის ღვთაებრიობის გამოვლინება, რომელსაც თქვენ ატარებთ თქვენში.

ჩვენი ტანჯვის ერთ-ერთი მიზეზი ის არის, რომ არ გვინდა საკუთარ თავში ჩახედვა, რადგან იქ შეიძლება იყოს ცოდვა ან ბოროტება. ასე რომ, ჩვენ ვოცნებობთ მთვარეზე ფრენაზე, ნებისმიერ მოგზაურობაზე, იმის ნაცვლად, რომ გავაკეთოთ ყველაზე გასაოცარი აღმოჩენა - ჩავიხედოთ ჩვენი არსის არსში. და ამ თავგადასავლების შიში ემყარება ბოდვას, რადგან ჩვენში არის მხოლოდ კეთილისმყოფელი და სრულყოფილება, რადგან ჩვენ თვითონ ვართ განსახიერებული სიყვარული. ყოველი ჰაიკუს დიზაინით ჩვენ ერთი ნაბიჯით ვუახლოვდებით ამ ბირთვს, ვუახლოვდებით იმ სიდიადეს, რომელიც დაბადებიდან მოგვეცა.

შეხედეთ სურათს თქვენს წინ. გააცნობიერეთ, რომ ეს არის სულის გამოვლინება, ღვთაებრიობა, რომელიც ცხოვრობს თქვენში და თითოეულ ჩვენგანში. ისწავლეთ თქვენი ნახატების პატივისცემა, თითოეული ინდივიდუალურად. იგრძენი შენი თვალების მოძრაობა ნახატზე სრიალზე - იგრძენი მათი ცეკვა. გაიარეთ თითები დახატულ სურათზე, უყურეთ, როგორ იქცევა მათი მოძრაობა ცეკვად. შეხედე შენს შიგნით და დაინახავ მუზას, შეუფერხებლად მოცეკვავე ცეკვასიყვარული. აღფრთოვანებული იყავით იმით, რაც თქვენ შექმენით - შეიწოვეთ თქვენი შემოქმედების სიყვარული, რომელიც მოვიდა თქვენში. ბოლოს და ბოლოს, შენ ხარ სიყვარული, შენ ხარ სილამაზე, შენ ხარ სრულყოფილება.

რა უნდა გააკეთოს ნახატთან

არ არის საჭირო თქვენი ნახატების შენახვა. თუ ის, რასაც თქვენ ქმნით, აუმჯობესებს ცხოვრებას და აძლევს სიყვარულს, მაშინ ეს იგივეა უდიდესი ქმნილება, როგორც რემბრანდტის, დიურერის ან ტერნერის ნებისმიერი ნახატი. ხელოვნების მთავარი მიზანი რეალური მიზეზიმისი არსებობა სწორედ ამაში მდგომარეობს. წინააღმდეგ შემთხვევაში, რაც არ უნდა ტექნიკურად იდეალური იყოს, ეს მხოლოდ დეკორაციაა.

არ უნდა შეინახოთ თქვენი ნახატები და აუცილებლად არ უნდა ჩამოკიდოთ ჩარჩოში, რომ ყველამ ნახოს. მთავარია არა საბოლოო პროდუქტი, არამედ ძიების პროცესი, სასოწარკვეთილების ციმციმები და მიმართვა სულის მუზისადმი, რომელმაც მას დასაწყისი მისცა. თუ თანახმა ხართ, რომ ეს ყველაფერი სხვა ადამიანს გადასცეთ, დარწმუნებული უნდა იყოთ, რომ ის გამოიყენებს თქვენს შემოქმედებას საკუთარი შთაგონების მოსაპოვებლად. სულიერი ძიება. ყოველთვის უნდა გახსოვდეს, რომ ჰაიკუს დიზაინის მიზანი, რომელიც შენს მეშვეობით მსოფლიოშია გადაცემული, არის ცხოვრების გაუმჯობესება. და მისი გაუმჯობესება ნიშნავს სულიერ განვითარებას.

Როგორ დავხატო

ძალიან მნიშვნელოვანია ამ ნახატების შექმნა დახუჭული თვალები. განსხვავება გაგაოცებთ. ყოველთვის მაოცებს, რა ლამაზია მაშინ სურათები და რამდენად იდეალურად არის განთავსებული ხაზები გვერდზე - მათი ბალანსი უნაკლოა. მშვიდობა და ჰარმონია სუფევს ფოთოლზე, ერთმანეთში სრულყოფილ მოწყობაში. თავად ხაზები უნაკლოა, წრეები კი თავისუფალი და სრული. ასეთ სურათს გახელილი თვალით ვერ შევქმნიდით, რადგან ღია თვალებიმხედველობის თავისუფლების მოპარვა.

როდესაც ადამიანები პირველად ცდილობენ ასეთი ნახატის დახატვას, მათ არ შეუძლიათ დაიჯერონ ის, რაც შექმნეს, უფრო სწორად, რისი შექმნა მისცეს თავის მუზას. ხაზებში არ არის დარღვევები, ისინი იდეალურად სწორია. როცა თვალები დახუჭე, შენი ეგო უკანა პლანზე ქრება და მუზა სუფევს. თქვენ კონცენტრირდებით მომენტალურ იმპულსზე, ხელის ცეკვაზე. თქვენ არ ფიქრობთ უკან და არ იყურებით მომავალზე, თქვენ უბრალოდ არსებობთ აქ და ახლა. ფანქრით ერწყმის ერთს და შემდეგ იბადება რეალური.