ჩიკამაცუ მონზაემონი

(1653–1724) - იაპონური დრამის ერთ-ერთი კლასიკა. ნამდვილი სახელი: Sugimori Nobumori. დაიბადა კიოტოს რაიონში სამურაების ოჯახში და მიიღო კარგი განათლება. მაგრამ სამხედრო კარიერაარ მიიზიდა ახალგაზრდა. 1864 წელს მან დაიწყო პიესების წერა კაბუკის თეატრისთვის და დაწერა ოცდაათზე მეტი მათგანი. მაგრამ მას ძალიან იზიდავდა ფართო შესაძლებლობები თოჯინების თეატრიდა დაიწყო ექსკლუზიურად ჯორური პიესების წერა. ოსაკაში გადასვლის შემდეგ, ჩიკამაცუ მუდმივი დრამატურგი გახდა თოჯინების მუდმივმოქმედ თეატრ ტაკემოტოზაში. ჩიკამაცუს ყოველი პიესა მოვლენად იქცა თეატრალური ცხოვრებაიმ დროს იაპონია. ჩიკამაცუს პიესებს შორის არის 24 ყოველდღიური პიესა და 100-ზე მეტი ისტორიული. მართალია, მის ისტორიულ დრამებს მხოლოდ პირობითად შეიძლება ეწოდოს ისტორიული, რადგან მათი შექმნისას ჩიკამაცუ ნაკლებად აფასებდა ნამდვილი ისტორია, ისტორიები ძველიდან გადმოიღო იაპონური ლიტერატურადა დაჯილდოვდა გმირები თავისი დროის ქალაქელების ფიქრებითა და გრძნობებით. კიდევ უფრო ცნობილი გახდა ჩიკამაცუს საშინაო დრამები. ყველაზე ხშირად, ისინი ასახავდნენ ბრძოლას ადამიანის სულში, რომელიც ცდილობს მიჰყვეს გრძნობებს და არა ზოგადად მიღებულ ფეოდალურ მორალს. ამავდროულად, მორალური მოვალეობა თითქმის ყოველთვის იმარჯვებდა და ავტორის სიმპათია დამარცხებულთა მხარეზე იყო. ჩიკამაცუს მიერ შექმნილ თოჯინების თეატრის პიესებს მაღალი ლიტერატურული დამსახურება ჰქონდა. მისი სახელი და მოღვაწეობა ტაკემოტოზას თეატრში უკავშირდება ამ ჟანრის აყვავების პერიოდს, მის ოქროს ხანას.

იაპონია A-დან Z. ენციკლოპედია. EdwART. 2009 წელი.

ნახეთ, რა არის "ჩიკამაცუ მონზაემონი" სხვა ლექსიკონებში:

Chikamatsu Monzaemon ... ვიკიპედია

- (ნამდვილი სახელი სუგიმორი ნობუმორი) (1653 11/22/1724), იაპონელი დრამატურგი. ავტორი თოჯინების თეატრისთვის ჟორური და კაბუკის თეატრისთვის დრამა; 1705 წლიდან იგი ექსკლუზიურად ჯორურზე გადავიდა. შექმნა მრავალი ისტორიული ტრაგედია ფეოდალურ თემებზე დაყრდნობით... ...

- (1653 1724) იაპონელი დრამატურგი. მრავალი ისტორიული პიესა (გამარჯვებული კაგეკიე, 1686; კოქსინგას ბრძოლები, 1715) და ბურჟუაზიული დრამები (მესენჯერი ქვესკნელში, 1711 და სხვ.) ჯერურის და კაბუკის თეატრებისთვის, რომელთა ცენტრშია გრძნობების შეჯახება და... ... Დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი

- (1653 1724), იაპონელი დრამატურგი. მრავალი სპექტაკლი ჯორურის და კაბუკის თეატრებისთვის, მათ შორის ისტორიული პიესები "გამარჯვებული კაგეკიო" (1686), "კოქსინგას ბრძოლები" (1715), "ფილისტური" დრამები "ორმაგი თვითმკვლელობა სონეზაკიში" (1703), "მესინჯერი .. .... ენციკლოპედიური ლექსიკონი

ჩიკამაცუ მონზაემონი- (ნამდვილი სახელი სუგიმორი ნობუმორი) (16531724), იაპონელი დრამატურგი. თოჯინების თეატრისთვის 120 პიესა (ჯორური) და დაახლ. 30 დრამა კაბუკის მსახიობთა თეატრისთვის, ისტორიის ჩათვლით. დრამები (ჯიდაიმონო) "გამარჯვებული კაგეკიო" (1686), "კოქსინგას ბრძოლები" ... ... ლიტერატურული ენციკლოპედიური ლექსიკონი

- (ნამდვილი სახელი Sugimori Nobumori; 1653–1724) – იაპონური. დრამატურგი. წარმოშობით სამურაი. მისი დებიუტი შედგა, როგორც პოეტი. მოგვიანებით დაწერა ბალადის პიესები; 1705 წლიდან იგი გადაერთო ექსკლუზიურად დრამებზე თოჯინების თეატრისთვის, რომელსაც ასრულებდა ერთი მომღერალი. ავტორი მრავალრიცხოვანია......... ფსევდონიმთა ენციკლოპედიური ლექსიკონი

- ... ვიკიპედია

Chikamatsu Monzaemon Sugimori Nobumori (იაპონური 杉森 信盛?, 1653, 6 იანვარი, 1725), უკეთ ცნობილი ფსევდონიმით Chikamatsu Monzaemon (იაპონური 近松門左衛門?) იაპონური ვიკიპედია ...

მონზაემონი (ნამდვილი სახელი Sugimori Nobumori, 1653 1724) იყო ფეოდალური სისტემის დაშლისა და ბურჟუაზიის წარმოშობის ეპოქის მთავარი იაპონელი დრამატურგი (1600 1867). ქალაქგარეთა თეატრის შემქმნელი ფეოდალური სასამართლოს თეატრისგან განსხვავებით. გაკოტრებულიდან მოდის...... ლიტერატურული ენციკლოპედია

მონზაემონი (ნამდვილი სახელი სუგიმორი ნობუმორი) (1653; 22 ნოემბერი, 1724), იაპონელი დრამატურგი. ავტორი ჯორური თოჯინების თეატრისთვის და დრამა კაბუკის თეატრისთვის; 1705 წლიდან იგი ექსკლუზიურად ჯორურზე გადავიდა. შექმნა მრავალი ისტორიული ტრაგედია... ... დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია

წიგნები

• რენესანსი იაპონიაში, კ.კირკვუდი. ეს წიგნი არის ვრცელი მიმოხილვა იაპონური კულტურა XVII საუკუნე (ერთ - ერთი ყველაზე საინტერესო პერიოდები იაპონიის ისტორია), მოცემულია სოციალურ-ეკონომიკური პროცესების ფართო ფონზე. Რაღაცის შესახებ საუბარი...

X. Chikamatsu Monzaemon

მესამე პერიოდი: თოჯინების თეატრის დრამატურგი

შოგუნ ცუნაიოშის (1680-1709) მეფობის დროს იაპონურმა ხელოვნებამ და ლიტერატურამ მიაღწია განვითარების მწვერვალს, ძირითადად ედოში და, როგორც აღვნიშნეთ, განსაკუთრებით 1688-დან 1704 წლამდე პერიოდში, რომელიც ცნობილია როგორც გენროკუს ეპოქა. მიუხედავად იმისა, რომ იმ დროისთვის ედო გახდა ახალი კულტურული მოძრაობის ცენტრი, ადრე აღიარებული კულტურის ცენტრიკიოტო და თუნდაც ოსაკა, რომელიც პირველ რიგში სავაჭრო ქალაქი იყო, სადაც დიდი პოპულარობა მოიპოვა ხალხური დრამააშკარა დაცემის ნიშნები ჯერ არ იყო. თავად იმპერატორი - ამ დროს მეფობდა 113-ე იმპერატორი ჰიგაშიამა (1687-1707) - იყო roi faineant *. ის სრულ იზოლაციაში ცხოვრობდა იმპერიული სასახლეკიოტოში და მეტ-ნაკლებად იყო დამოკიდებული შოგუნის წლიურ გრანტებზე სამოქალაქო სიის მიხედვით. მაგრამ სასამართლო ცხოვრება და ცერემონია შემონახული იყო იმპერიულ დედაქალაქში და სასამართლო თავადაზნაურობა განაგრძობდა მფარველობას ნიჭიერი მხატვრები, ხელოსნები და მწერლები. ამათ გავლენა კულტურული ხალხიგავრცელდა საშუალო კლასებზე - მდიდრებს და თავად ფლობენ მეტ-ნაკლებად დახვეწილ გემოვნებას - და ბოლოს გარკვეულწილად უფრო ხელმისაწვდომს უბრალო ხალხს მხატვრული ფორმებიშეაღწია საზოგადოების დაბალ ფენაში.

* (უსაქმური მეფე (ფრანგ.).)

თუმცა, კიოტოს დიდება გაქრა, განსაკუთრებით თეატრალურ სფეროში. უარყოფა კაბუკიკიოტოში კომპენსირდება მისი პოპულარობით ედოში და ჟანრში ჯორურიგიდაიუდან დაწყებული, გადავიდა კიოტოდან ოსაკაში, სადაც უფრო ხელსაყრელი სოციალური პირობები არსებობდა მისი აღქმისთვის.

მთელი თავისი ცხოვრების განმავლობაში, ჩიკამაცუ დაუყოვნებლივ ეხმაურებოდა დროის ტენდენციებს, ხოლო საუკუნის დასაწყისიდან მალევე, ტოჯუროს უსაზღვრო გავლენა. კაბუკიკლება დაიწყო, მან გადაწყვიტა დანებებოდა ნაკადს და გადავიდა ოსაკაში, რათა კიდევ უფრო მჭიდრო კონტაქტი დაამყაროს თავის თანამშრომელ გიდაიუსთან. ასე რომ, დაახლოებით 1705 წელს მან კიოტოს მტვერი ჩამოაძრო და გაემგზავრა ოსაკაში, სადაც უნდა გაეტარებინა სიცოცხლის დარჩენილი ცხრამეტი წელი. ეს მისი მოღვაწეობის მესამე პერიოდი იყო. ერთ-ერთი ბიოგრაფი სავსებით მართებულად აცხადებს: „აქედან დაიწყო ჩიკამაცუ ახალი ცხოვრება, უაღრესად ნაყოფიერი და ამისთვის ლიტერატურული გენიოსიდა ამისთვის ადამიანური თვისებები. ის რომ დარჩენილიყო მსახიობების მონა, მისი სახელი შეიძლებოდა მარადისობაში ჩაძირულიყო. ამ ცვლილებამ რადიკალურად შეცვალა მისი მთელი ცხოვრება და ამავდროულად ეს იყო გარდამტეხი მომენტი იაპონური დრამის ისტორიაში“.

ჩიკამაცუ ორმოცდათერთმეტი წლის იყო. გაიხსენა რა დარჩა მის წინ გრძელი წლებიცხოვრება და ყველაზე დიდებული ნამუშევრები, შეიძლება ჩაითვალოს, რომ ამ დროს ის იყო თავისი ცხოვრების პიკში. თანამედროვეები მას ასახავდნენ ნახატებში, როგორც კაცს სახის რეგულარული ნაკვთებით, წვრილი ულვაშებითა და პატარა წვერით, როგორც ძველი ჩინელი ბრძენები, გრძელი სქელი წარბებითა და მაღალი გადაპარსული შუბლით. ხანდახან პორტრეტის მხატვარს, რომელიც მას ხატავდა, ეჩვენებოდა, რომ მისი მხიარული სახე ასხივებდა იმ ჭკუას და იუმორს, რასაც მისი ნაწერები მოწმობს.

უდავოა, ჩიკამაცუ კვლავ კომუნიკაბელური ადამიანი და მისი მოყვარული დარჩა მხიარული კომპანიები. მან, როგორც მისი ნამუშევრებიდან ირკვევა, კარგად იცოდა გარშემომყოფთა ცხოვრებაში მომხდარი ყველა მოვლენა. მას ჟურნალისტური ცხვირი ჰქონდა ახალი ამბებისთვის და საფუძვლიანად იცოდა ყველა ასპექტი მხიარული ცხოვრებაქალაქი, როგორც შეეფერება თეატრის ადამიანს. მიუხედავად იმისა, რომ სტამბა ჯერ არ არსებობდა, იმ დღეებში ახალი ამბები სწრაფად გავრცელდა: თავად ჩიკამაცუმ წერდა, რომ ქაღალდის ვაჭრის ჯიჰეის თვითმკვლელობის ამბავი "მხიარული კვარტალში" "მეორე დღეს მთელ მსოფლიოში გავრცელდება ილუსტრირებული ფურცლები, რომლებიც შეიცავს დეტალური ამბავი ტრაგედიის შესახებ - ფურცლები, დაბეჭდილი ზუსტად იმავე ქაღალდზე, რომელთანაც თავად იყო მიჩვეული, მისი სიკვდილის შემდგომი სირცხვილი და დამცირება მთელ ქვეყანაში გავრცელდება“.

არსებობს მრავალი ლეგენდა იმის შესახებ, თუ რა უზარმაზარ სიჩქარეს აყალიბებდა ჩიკამაცუ ჯორური. თუნდაც მისი თაყვანისმცემლებისგან წარმოქმნილ გაზვიადებას დავუშვებთ, ის აშკარად ფლობდა საოცარ გამომგონებლობას და ეფექტურობას. ორმაგი თვითმკვლელობა ამიჯიმაში მოხდა 1720 წლის ოქტომბერში სავსე მთვარის ღამეს; თეატრის ქრონიკაში აღნიშნულია, რომ Ten no Amijima * პირველად 6 დეკემბერს დაიდგა. ამას ერთ დღეს ამბობენ ზამთრის საღამოროდესაც ჩიკამაცუ სუმიიოშის შინზაიკესთან ახლოს მდებარე ტავერნაში მხიარულობდა, ოსაკადან ჩამოსული ადამიანი, რომელიც დაკავშირებული იყო ტაკემოტოს თეატრთან, მოულოდნელად შემოვიდა შემდეგი სიტყვებით: „გუშინ ღამით კუნძულ ამიჯიმაზე, დაიჩოჯის ტაძარში ორმაგი თვითმკვლელობა მოხდა. გინდა ახლავე დაბრუნდე ოსაკაში და გააცოცხლო ეს ამბავი? ჯორური? მერე ზეგ მთელი დღე ვივარჯიშებთ." ჩიკამაცუმ მაშინვე უბრძანა სწრაფ პალანკინს - კაგო და სასწრაფოდ დაბრუნდა ოსაკაში. წავიდა. კაგომაშინვე სახლში შევარდა და წერა დაიწყო. მან თავის ისტორიას უწოდა " ომოი ნო ჰაში ზუკუში"("არეკვლის ხიდებით სავსე"), რადგან ოსაკაში, ქალაქში, სადაც ტრაგედია მოხდა, ბევრი ხიდია. სპექტაკლი დაიწყო სიტყვებით: "ხელწერა ნაჩქარევი იყო, წიგნის ტექსტი. შეკავება(დრამის ტექსტი მაგრამ) იყო კონოეს სკოლა და იარობოში(ქუდი ეცვათ მსახიობებს კიოგენი, ხშირად ნათელი ფერი) იყო იასამნისფერი...“ ეს დამაკავშირებელი ბმულები არის „მესიჯის“, ბუკლეტის სახით შეკავებადა იასამნისფერი იარობოშიიწვევდა ცნობილ ასოციაციებს, ამიტომ ისინი მოსახერხებელი იყო დასაწყებად.

* (პიესის სრული სათაურია „Shinju ten no Amijima“ („შეყვარებულთა თვითმკვლელობა ზეციური ბადეების კუნძულზე“). ვ. მარკოვას რუსული თარგმანისთვის იხილეთ: Monzaemon Chikamatsu. დრამები. მ., 1963, გვ. 359-455 (რედაქტორის შენიშვნა).)

ასევე ნათქვამია, რომ როდესაც მან დაწერა 1722 წლის 5 აპრილს ტოიოტაკე-ზას თეატრში იაოია შინჯუ, პიესა მეწვანილის ორმაგი თვითმკვლელობის შესახებ, მეორე დღეს იგი გამოიცა სახელწოდებით Shinju Futae-obi და მე-8 ნომრები უკვე დადგმულია. მაშინაც კი, თუ ამ და მსგავსმა ლეგენდებმა შეიძლება ეჭვი გააჩინოს წერის თითქმის ფანტასტიკურ სიჩქარეზე, ისინი ადასტურებენ, რომ ჩიკამაცუს ჰქონდა არა მხოლოდ გაზეთის რეპორტიორის ნიჭი, არამედ პროფესიული უნარები და წერის სიმარტივე. ჯორური. ის თითქმის იმპროვიზატორად, ევროპელი ტრუბადურების მსგავს „ბალადის შემქმნელად“ უნდა იყოს აღიარებული.

ბევრი ანეგდოტია, რომ მან არ დააყოვნა მისთვის შეთავაზებული სერვისებით სარგებლობა და სხვებსაც იზიდავდა თანამშრომლობისთვის. ერთხელ ის აწყობდა თვითმკვლელობის სცენას სპექტაკლისთვის "სონეზაკი შინჯუ" ("სონეზაკის მოყვარულთა ორმაგი თვითმკვლელობა") და როდესაც მივიდა სიტყვებზე: "თოვლი დნებოდა ყოველ ნაბიჯზე, რაც მას სიკვდილთან უახლოვდებოდა", ის იყო. წაგებით, არ იცის რა უნდა გააკეთოს შემდეგ. სწორედ ამ დროს მასთან მივიდა რიოტო, ჟანრის პოეტი და მწერალი. ჰაიკაიაიზესგან და დრამატურგი სასწრაფოდ მიმართა მას რჩევისთვის. რიოტომ ჭამდა, დალია და რაღაცაზე ისაუბრა, ეტყობოდა, რომ ყურადღებას არ აქცევდა პატრონის დაჟინებულ კითხვებს. ბოლოს, როდესაც ჩიკამაცუმ კვლავ გაიმეორა კითხვა, რიოტომ მხიარულად შესთავაზა ბოლო ფრაზა: „ცარიელი, როგორც სიზმარი სიზმარში“. ჩიკამაცუს მოეწონა ასეთი მოულოდნელი მეტაფორა და მან დაასრულა ფრაზა ამით.

მის პიესებში ბევრი სხვა მტკიცებულებაა იმის შესახებ, თუ რამდენად სწრაფად გავრცელდა ჭორების, თანამდებობის პირების, ჯაშუშებისა და მომლოცველების ამბები უბედური შემთხვევების, სკანდალების ან სასიყვარულო ურთიერთობების შესახებ მიმდებარე პროვინციებში. როგორც ვნახეთ, ჩიკამაცუმ, თუნდაც იმავე დღეს ქეიფის დროს, შეიტყო ამის შესახებ ცნობილი თვითმკვლელობაშეყვარებულები. კარგი ჟურნალისტის შემოქმედებით მან მაშინვე აქცია აქტუალურ პიესებად, რომლებიც ზოგჯერ სცენაზე ჩნდებოდა ინციდენტიდან მხოლოდ ორი კვირის შემდეგ. აქედან გამომდინარე, სავსებით აშკარაა, რომ იგი ყურადღებით ადევნებდა თვალყურს დედაქალაქში მცხოვრებთა ცხოვრებას. ეჭვგარეშეა, რომ თავადაც, თეატრალური საძმოს გარემოცვაში, ესწრებოდა " მხიარული უბნები„ოსაკა, მის მიერ ასე ლამაზად გამოსახული.

როგორი იყო ეს გარემო, ნათლად ჩანს ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილი პიესებიჩიკამაცუ: „სონეზაკი შინჩი, „ქარიანი ქალების“ კვარტალი ოსაკაში, სრულად იმსახურებს სახელს „სიყვარულის ოკეანე“ და, როგორც ჩანს, შემთხვევითი არ არის, რომ ამ კვარტალში გამავალ მდინარეს შიჯიმი ეწოდება - ჭურვების მდინარე.

სონეზაკი-შინჩის უბანში ბნელოდა, ჩაის სახლების ნიმუშიანი ფარნებით სუსტად განათებული. ხმაურიანი ქუჩების გასწვრივ ახალგაზრდა რაკები დადიოდნენ და მღეროდნენ მოდური სიმღერები, წაიკითხა ფრაგმენტები თოჯინების დრამებიდან ან გამოხატული დიალოგებიდან, მიბაძვით ცნობილი მსახიობები. ბევრი ჩაის სახლის ზედა ოთახებიდან სიმების ხალისიანი მოწყვეტა მოდიოდა. შამისენიდა ეს მუსიკა იმდენად მომხიბვლელი იყო, რომ კვარტალის ზოგიერთი რეგულარულად იზიდავდა კურტიზანებს. სხვები, რომლებიც სახეს ნიღბის ქვეშ მალავდნენ, რათა უფრო თავისუფლად დატკბნენ ქუჩის მხიარული ატმოსფეროთი, ბორდელების მოახლეებმა ამოიცნეს და მოატყუეს, რომ მიემართებოდნენ ამა თუ იმ სახლისკენ“.

ცოტა უფრო შორს, ის წერს: „სონეზაკიში შუაღამეა, ქუჩაში სული არ არის; მხოლოდ ხანდახან სიჩუმეს არღვევდა მდინარე შიჯიმის სუსტი პირქუში წუწუნი. სავსე მთვარე ისე კაშკაშებდა, რომ ნიშანზე შუქი აინთო. იამატოიას ჩაის სახლი გაფითრდა.“ მეხანძრე გავიდა გვერდით, დააკაკუნა მის ჩაქუჩზე და ნამძინარევი ხმით ყვიროდა: „ფრთხილად იყავი ცეცხლთან! ცეცხლს გაუფრთხილდი!“ და ჩანდა, რომ მისი მცემის ძალიან ერთფეროვან ხმაში რაღაც ძილნარევი ისმოდა.

ალბათ ევროპის ყველა ქალაქში ამ დროს შეიძლებოდა მსგავსი სცენის შემჩნევა, მათ შორის ღამის დარაჯი, რომელიც აცხადებდა დროს და ყვიროდა: "ყველაფერი კარგადაა!" ერთადერთი განსხვავება ისაა, რომ მიუხედავად იმისა, რომ ევროპაში ასეთი ადათ-წესები გაქრა, იაპონიის ქალაქებში ისინი დღემდე შენარჩუნებულია. პლუს ga ცვლილება, პლუს c"est la meme აირჩია * .

* (Როგორ მეტი ცვლილება, მით უფრო ყველაფერი იგივე რჩება (ფრანგ.).)

CHIKAMATSU MONZAEMON-ის მნიშვნელობა იაპონიის ენციკლოპედიაში A-დან Z-მდე

ჩიკამაცუ მონზაემონი

(1653-1724) - იაპონური დრამის ერთ-ერთი კლასიკა. ნამდვილი სახელი: Sugimori Nobumori. დაიბადა კიოტოს რეგიონში, სამურაის ოჯახში და მიიღო კარგი განათლება. მაგრამ სამხედრო კარიერა არ მიიპყრო ახალგაზრდას. 1864 წელს მან დაიწყო პიესების წერა კაბუკის თეატრისთვის და დაწერა ოცდაათზე მეტი მათგანი. მაგრამ მას ძალიან იზიდავდა თოჯინების თეატრის ფართო შესაძლებლობები და დაიწყო ექსკლუზიურად ჯორური პიესების წერა. ოსაკაში გადასვლის შემდეგ, ჩიკამაცუ მუდმივი დრამატურგი გახდა თოჯინების მუდმივმოქმედ თეატრ ტაკემოტოზაში. ჩიკამაცუს თითოეული პიესა მოვლენად იქცა იმდროინდელი იაპონიის თეატრალურ ცხოვრებაში. ჩიკამაცუს პიესებს შორის არის 24 ყოველდღიური პიესა და 100-ზე მეტი ისტორიული. მართალია, მის ისტორიულ დრამებს მხოლოდ პირობითად შეიძლება ეწოდოს ისტორიული, რადგან მათი შექმნისას ჩიკამაცუმ მცირედ გაითვალისწინა ჭეშმარიტი ისტორია, შეადგინა ნაკვეთები ძველი იაპონური ლიტერატურიდან და დაჯილდოვდა გმირები თავისი დროის ქალაქელების აზრებითა და გრძნობებით. კიდევ უფრო ცნობილი გახდა ჩიკამაცუს საშინაო დრამები. ყველაზე ხშირად, ისინი ასახავდნენ ბრძოლას ადამიანის სულში, რომელიც ცდილობს მიჰყვეს გრძნობებს და არა ზოგადად მიღებულ ფეოდალურ მორალს. ამავდროულად, მორალური მოვალეობა თითქმის ყოველთვის იმარჯვებდა და ავტორის სიმპათია დამარცხებულთა მხარეზე იყო. ჩიკამაცუს მიერ შექმნილ თოჯინების თეატრის პიესებს მაღალი ლიტერატურული დამსახურება ჰქონდა. მისი სახელი და მოღვაწეობა ტაკემოტოზას თეატრში უკავშირდება ამ ჟანრის აყვავების პერიოდს, მის ოქროს ხანას.

იაპონია A-დან Z-მდე, ენციკლოპედია. 2012

აგრეთვე იხილეთ ინტერპრეტაციები, სინონიმები, სიტყვის მნიშვნელობა და რა არის TIKAMATSU MONDZAEMON რუსულ ენაზე ლექსიკონებში, ენციკლოპედიებსა და საცნობარო წიგნებში:

• ჩიკამაცუ მონზაემონი დიდ ენციკლოპედიურ ლექსიკონში:
  (1653-1724) იაპონელი დრამატურგი. მრავალი ისტორიული პიესა ("გამარჯვებული კაგეკიე", 1686; "კოქსინგას ბრძოლები", 1715) და "ფილისტური" დრამები ("მესინჯერი ქვესკნელში", 1711 და ...
• ჩიკამაცუ მონზაემონი
  მონზაემონი (ნამდვილი სახელი - Sugimori Nobumori) (1653 - 11/22/1724), იაპონელი დრამატურგი. თოჯინების თეატრისთვის ჟორურის და თეატრისთვის დრამების ავტორი...
• თიკამაცუ ლიტერატურულ ენციკლოპედიაში:
  მონზაემონი [ნამდვილი სახელი სუგიმორი ნობუმორი, 1653-1724] არის ფეოდალური სისტემის დაშლისა და ბურჟუაზიის გაჩენის ეპოქის მთავარი იაპონელი დრამატურგი. თეატრის შემქმნელი...
• თიკამაცუ დიდ რუსულ ენციკლოპედიურ ლექსიკონში:
  TIKAMATSU Monzaemon (1653-1724), იაპონელი. დრამატურგი. მრავალრიცხოვანი პიესები ჟორურის და კაბუკის თეატრებისთვის, მ.შ. ისტ. უკრავს "გამარჯვებული კაგეკიო" (1686), "ბრძოლები ...
• თიკამაცუ თანამედროვეში განმარტებითი ლექსიკონი, TSB:
  მონზაემონი (1653-1724), იაპონელი დრამატურგი. მრავალი ისტორიული პიესა ("გამარჯვებული კაგეკიე", 1686; "კოქსინგას ბრძოლები", 1715) და "ფილისტური" დრამები ("მესენჯერი ქვესკნელში", ...
• კაბუკი
  - ერთ-ერთი ტრადიციული თეატრალური ხელოვნებაᲘაპონია. მე-16 საუკუნის მეორე ნახევარში წარმოშობილმა მან ძალიან გრძელი ევოლუცია გაიარა...
• ᲘᲐᲞᲝᲜᲘᲐ დიდში საბჭოთა ენციკლოპედია, TSB:
  (იაპონური: Nippon, Nihon). ᲛᲔ. Ზოგადი ინფორმაცია Ya - სახელმწიფო, რომელიც მდებარეობს კუნძულებზე წყნარი ოკეანე, სანაპიროსთან ახლოს აღმოსავლეთ აზია. Შედგება…
• დრამა (ლიტერატურაში) დიდ საბჭოთა ენციკლოპედიაში, TSB:
  (ბერძნული დრამა, სიტყვასიტყვით - მოქმედება), 1) ერთ-ერთი სამი სახისლიტერატურა (ეპიკურ და ლირიკულ პოეზიასთან ერთად; იხ. ლიტერატურული ჟანრი). ...
• ჯორური დიდ საბჭოთა ენციკლოპედიაში, TSB:
  სიმღერის ზღაპრის სახეობა, ასევე თოჯინების თეატრი იაპონიაში. სახელწოდება მომდინარეობს "ჯორურის ზღაპარი 12 სიმღერაში" (1530), წელს ...
• MIZOGUCHI KENJI იაპონიის ენციკლოპედიაში A-დან Z-მდე:
  (1898-1956) - კინორეჟისორი. გადაღებულია 80-ზე მეტი ფილმის რეჟისორი. კინოში 1920 წლიდან. მისი დებიუტი შედგა ფილმით "სიყვარულის დაბრუნების დღე" (1922). Პირველი …

ჩიკამაცუ მონზაემონი.

თვითმკვლელობა სანეზაკში.

მშვიდობით, ოჰ სამყარო, მშვიდობით, ოჰ ღამე.

ვისთან შეგვადარებთ?

ვინც მოკვდავის გზაზე შევიდა?

თეთრ ნისლში გავქრებით

ყოველი ნაბიჯი წინ გზის გასწვრივ,

სასაფლაოსკენ მიმავალი:

სიზმრიდან ოცნება სავსეა ტანჯვით.

ოჰ, ზარის ზარი დათვალეთ?

ყოველივე ამის შემდეგ, შვიდი დარტყმიდან,

რომელიც გვაშორებს დილის ვარსკვლავისგან,

ექვსი გაისმა.

და ის, რისი მოსმენაც დაგვრჩა,

ბოლო ექო იქნება

რასაც ამ ცხოვრებაში გავიგებთ.

და ექოში ის გაიმეორებს,

რომ ბედნიერება თვითგანადგურებაშია;

მოდით დავემშვიდობოთ ზარს და ამავე დროს ბალახს, -

და შეხედე მას ბოლოჯერ, —

ხეებთან და ცასთან;

მცურავი ღრუბლები არ ზრუნავენ ჩვენზე,

წყალში არეკლილი Ursa Major,

ანათებს; და ქსოვა ჩექმებით

კვლავ გაერთიანდნენ ზეციურ ხიდზე.

ჩიკამაცუ მონზაემონი, იაპონელი დრამატურგი. მისი მოთხრობები, როგორც კრიტიკოსები წერდნენ, „აშორებდა ბავშვებს თავიანთი თამაშებისგან და მოხუცებს მყუდრო კუთხიდან აძევებდა“. მას ხშირად უწოდებენ იაპონურ შექსპირს და კარგი მიზეზის გამო. მან ძლიერი ადგილი დაიკავა იაპონური ლიტერატურისა და დრამის საგანძურში და მისი ზოგიერთი ნამუშევარი დღესაც ჩანს სცენაზე. ჩიკამაცუ, მაცუო ბაშოსთან და იჰარა საიკაკუსთან ერთად, პატივს სცემენ, როგორც იაპონიის სამ დიდ ლიტერატურულ მოღვაწეს. XVII კულტურასაუკუნეში.

ჩიკამაცუ მონზაემონი თოჯინების თეატრისთვის ჯორური და კაბუკის თეატრისთვის დრამის ავტორია. 1705 წლიდან იგი ექსკლუზიურად ჯორურზე გადავიდა. მან შექმნა მრავალი ისტორიული ტრაგედია ფეოდალური ეპოსებიდან, მატიანეებიდან და სხვ. მან ასევე დაწერა დრამები ქალაქის ცხოვრებიდან შეყვარებულების უბედურ ბედზე: ის იყო პირველი იაპონიაში, რომელმაც შექმნა ფსიქოლოგიური დრამა.

ჩიკამაცუს წყალობით ჯორურის თეატრი საგრძნობლად შეიცვალა. მანამდე სპექტაკლი ჩვეულებრივ დრამატულ ამბავზე იყო დაფუძნებული, ცალკეული სცენები ძირითადად ილუსტრაციულ როლს ასრულებდა. ჩიკამაცუმ თავისი პიესები მოქმედებით ავსებდა, ფართოდ იყენებდა სასცენო შესაძლებლობებს. მისი მრავალი სპექტაკლი დღემდე თამაშობს კაბუკის თეატრსა და იაპონიის თოჯინების თეატრში. მართალია, მის ისტორიულ დრამებს მხოლოდ პირობითად შეიძლება ეწოდოს ისტორიული, რადგან მათი შექმნისას ჩიკამაცუმ მცირედ გაითვალისწინა ჭეშმარიტი ისტორია, შეადგინა ნაკვეთები ძველი იაპონური ლიტერატურიდან და დაჯილდოვდა გმირები თავისი დროის ქალაქელების აზრებითა და გრძნობებით.

კიდევ უფრო ცნობილი გახდა ჩიკამაცუს საშინაო დრამები. ყველაზე ხშირად, ისინი ასახავდნენ ბრძოლას ადამიანის სულში, რომელიც ცდილობს მიჰყვეს გრძნობებს და არა ზოგადად მიღებულ ფეოდალურ მორალს. ამავდროულად, მორალური მოვალეობა თითქმის ყოველთვის იმარჯვებდა და ავტორის სიმპათია დამარცხებულთა მხარეზე იყო.

ჩიკამაცუს მიერ შექმნილ თოჯინების თეატრის პიესებს მაღალი ლიტერატურული დამსახურება ჰქონდა. მისი სახელი და მოღვაწეობა ტაკემოტოზას თეატრში უკავშირდება ამ ჟანრის აყვავების პერიოდს, მის ოქროს ხანას.

1705 წლიდან ჩიკამაცუ საცხოვრებლად ოსაკაში გადავიდა და სიკვდილამდე თოჯინების თეატრისთვის წერდა პიესებს. ადრე ჯერური თამაშობდა აქცენტზე მუსიკალური თანხლებითდა მთხრობელის მონოლოგები. ჩიკამაცუმ გაზარდა დიალოგის რაოდენობა, რაც განიხილებოდა როგორც გაბედული ინოვაცია და მიესალმა საზოგადოებას. ნამდვილი დიდებაჩიკამაცუმ შემოიტანა ორი პიესა - "მოყვარულთა თვითმკვლელობა სონეზაკიში" და "შეყვარებულთა თვითმკვლელობა ზეციური ბადეების კუნძულზე". განსაკუთრებით პოპულარული იყო მეორე სპექტაკლი, რომელშიც ჩიკამაცუმ განასახიერა ის, რაც იმდროინდელ იაპონურ საზოგადოებას აწუხებდა. ორმაგი თვითმკვლელობის ტალღამ მოიცვა იაპონია - როდესაც მამაკაცი და ქალი, რომლებიც ვერ ახერხებენ დაკავშირებას, ერთდროულად გადაწყვეტენ თვითმკვლელობას. იმ ეპოქის ერთ-ერთი ავტორი წერდა, რომ ორმაგი თვითმკვლელობა ისეთივე გავრცელებული გახდა, როგორც ტუბერკულოზით სიკვდილი. ამ გზით გარდაცვლილთა სიაც კი გამოქვეყნდა.