Dość popularna grupa z Evą Polną na czele, od razu zdobyła szeroką miłość publiczności swoimi dobrymi aranżacjami i szybko przykuła wiele chwytliwych hitów, które dziewczyny ze łzami w oczach śpiewały w prawie wszystkich dyskotekach rozległej Ojczyzny. Piosenki takie jak „Dislike”, „Run from me” i oczywiście „Love me in French” stały się integralną częścią playlisty każdego szanującego się wieczoru panieńskiego lat 90. i 2000.
2. Awaria dyskoteki
Nawet najbardziej zagorzały raper i najbardziej zatwardziały metalowiec, nie, nie, a nawet pamiętając zapalające motywy tej grupy, no cóż, „Pij piwo - jedz mięso” zabrzmiało z każdego żelazka jednocześnie. Disco Crash, przeżywszy śmierć jednego z uczestników, stworzyło właściwie wiele bardzo dobrych różne piosenki i o miłości io przyjaźni i aram-zam-zam tam też. Ukoronowani ich kreatywnością Nowy Rok pędząc w naszą stronę, wszystko wydarzy się wkrótce ”- znany od pierwszych akordów i rozpoznawalny przez absolutnie wszystkich.
3. Iwanuszki Międzynarodówka
Epicki zespół chłopców z naszego kraju, w którym członkowie grupy stali się już praktycznie dziadkami, nadal śpiewa piosenki o nieszczęśliwej dziewczęcej miłości. W burzliwych latach dziewięćdziesiątych pojawił się „ Puch topoli” i „Gile”, „Chmury”, „Lalki” - to właśnie dzięki tym hitom zdobyła ogólnorosyjską popularność jednego rudego i dwóch nie-rudych.
4. Liceum
Słodki Grupa dziewczyn, zmieniając solistów jak rękawiczki. Cóż, a kto tego nie zrobił, pamięta na przykład tak szaloną grupę jak Strelki, w której było około 20 różnych dziewcząt na wokalu i tancerkach rezerwowych, wymieniających się regularnie raz w miesiącu. „Liceum” na ich tle ze stałą Anastazją Makarewicz było tylko wzorem stabilności, a ich „Jesień-jesień, lata ostygły i zrzuciły liście” oraz „A ja jestem zimową dziewczyną” mocno i trwale zakorzeniły się w mózg wszystkich naszych rodaków.
5. Miraż
Mastodonty z tej listy, które zaczęły się jeszcze w ZSRR. Duża liczba drużyny i dziewczyny, które wyrosły na niezależne gwiazdy jak Vetlitskaya, Ovsienko czy Saltykova, które w latach 90. podróżowały po kraju i kolekcjonowały całe stadiony. To oni masowo sprowadzili do kraju muzyka elektroniczna, i nadal bardzo dobrze pamiętam jak moi rodzice zapalili się pod "Muzyka nas połączyła"
6. Ręce do góry
Kolejny epicki i najpopularniejszy mega-projekt nazwany na cześć Siergieja Żukowa. Jeśli postępowa młodzież słuchała już zachodnich klubów, to rosyjska młodzież z odludziu podeszła do szalonych rytmów Hands Up. „Ai-yay-yay girl”, „Mam już 18 lat” i inne, wciąż trąbią na wszelkiego rodzaju dyskotekach lat 90. i regularnie gromadzą sale.
7.Tatuaż
Nasz „europejski przełom”, lesbijski wizerunek i niesamowity popęd oczywiście zrobiły swoje, a „tatuaż” stał się popularny nie tylko w Rosji. Na początku wszystko szło dobrze, naprawdę mocne albumy i przeboje - "Nie dogonią nas", a na koncertach za każdym razem układały się jak poprzednie. Potem zaczęło się przerabianie zachodnich hitów, piosenki w języku angielskim, a rosyjska publiczność zaczęła powoli odchodzić, a wraz z nią popularność również zmalała.
8. Technologia
Grupa Technologiya kiedyś zdobyła laury najbardziej zaawansowanej elektronicznej grupy disco w młodej demokratycznej Rosji. Kopiując szalenie popularny wówczas Depeche Mode, grupa ze swoim hitem „Naciśnij przycisk - otrzymasz wynik”, zdołała przebić się do sławy i popularności i zgromadziła się na arenie Łużniki, która w tym czasie była wynajmowana wszystkim i wszystkim, rekord 70 tys. Człowieka, to były czasy.
9. Włącz-włącz
Być może pierwszy rozsądny boysband sprowadził do naszego kraju czterech uśmiechniętych facetów, którzy śpiewali słodkie, bezsensowne piosenki o „Hat Fell, Fell to the Floor” i zdobyli ogromną popularność wśród młodych i nie tak młodych dziewcząt. Mówią, że grupa wciąż żyje, a ta ma już prawie 20 lat i nadal koncertuje gdzieś za granicą.
10. Nieustępliwi oszuści
Lekkomyślne i chuligańskie recytatywy Amoralova i firmy oczywiście pamiętają wszystkich „czystych chłopców” tamtych czasów. Pierwsze jasne bluzy z kapturem, obwisłe spodnie i okulary o niewyobrażalnych kształtach, a także nieskomplikowane teksty o tym, jak skleić dziewczynę, nie martw się i zalicz na studiach i przodkach, oczywiście trafiły do umysłów młodych ludzi po prostej , jak kij, doktryny związek Radziecki. Takie były czasy - każda nowość przyjmowana była z przytupem i każda, nawet najsłabsza i najbardziej niejasna z ich płyt, odnosiła jakiś sukces.
Wiele osób z nostalgią wspomina swoje dzieciństwo i młodość. Dlatego tak popularni są wykonawcy z lat 80. i 90. (Rosjanie). Listę można ciągnąć niemal w nieskończoność. Rzeczywiście, w tym czasie było wielu działających śpiewaków różnych gatunków. Od lat odnoszą sukcesy. Byli też tacy, których sława przygasła po jednym trafieniu. Tu jest kilka krótkie listy artystów, którzy byli popularni w latach osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych.
Wykonawcy piosenek 80-90 lat (rosyjski): lista mężczyzn
W tym czasie było wielu śpiewaków, którzy zasłynęli dzięki wykonaniu kilku hitów. Na pierwszej liście nie uwzględniliśmy mężczyzn, którzy są teraz weteranami sceny i nadal aktywnie koncertują. Porozmawiamy tylko o tych, którzy są obecnie niezasłużenie zapomniani, chociaż wielu z tych śpiewaków próbuje powtórzyć swój sukces z przeszłości:
To nie wszyscy popularni wykonawcy lat 80-90 (rosyjski). Lista jest prawie nieskończona. Wybraliśmy tylko większość najjaśniejsze gwiazdy tamtych czasów, pomijając utalentowanych Zhenya Belousov i Evgeny Osin. Do dziś występują tacy śpiewacy jak Philip Kirkorov, Valery Leontiev i Oleg Gazmanov.
Rosyjscy wykonawcy lat 80-90: lista kobiet
Ówczesna scena składała się prawie w 70% z kobiet. W tamtych latach kraj usłyszał piosenki Iriny Allegrova i Tatiany Bulanovej. Taneczne przeboje wykonał zespół Lada Dance. Uduchowione pieśni z ludowym akcentem należały do Nadieżdy Kadyszewej i jej imiennika Nadieżdy Babkiny.
Hity śpiewali rosyjscy wykonawcy lat 80. i 90. Lista składała się z osób, które utorowały sobie drogę wyłącznie dzięki talentowi oraz tych, w których „promocję” zainwestowano ogromne pieniądze. Alsou i Lena Zosimova byli nazywani „złotymi” dziećmi show-biznesu tamtych lat. Śpiewacy ci awansowali kosztem ojców, choć nie można powiedzieć, że nie mieli talentu. Piosenkarzami jednego hitu byli Marina Khlebnikova i Natalie. Chociaż ten ostatni został niedawno wydany Nowa piosenka, który podbił cały kraj – hit „O Boże, co za człowiek!”.
Najbardziej znane zespoły lat 80-90
Prawdziwym przełomem w tamtym czasie był sukces grupy” Przetarg maj". Ten pierwszy boysband złamał wiele dziewczęcych serc. W trasie zespół zbierał stadiony. Kilka składów grupy podróżowało nawet po kraju, a śpiewacy w których byli dalecy podobni do oryginalnych wykonawców. Analogicznie do tej grupy wielu śpiewaków zaczęło występować pod ścieżką dźwiękową.
Byli inni odnoszący sukcesy wykonawcy z lat 80-90 (Rosjanie). Na przykład lista grup wygląda na niekompletną bez wzmianki o projekcie Na-na Bariego Alibasowa. Zespół urzekł publiczność swoją seksualnością. Chłopcy czasami występowali w strojach składających się z pojedynczej kiści bananów. Oprócz tych najjaśniejsze grupy, kraj w tamtych latach słuchał piosenek następujących zespołów: „Combination”, „Kar-men”, „Hands up”, „Nancy”, „Gaza Strip”, „Russian size” i „ Natrętni oszuści". Wiele z tych grup rozpadło się później i dało początek solowym projektom.
W połowie lat dziewięćdziesiątych i na początku XXI wieku w naszym kraju było wielu popowych idoli. Ile warta jest twórczość Andrieja Gubina czy grupy Biedronka. Wiele z ich hitów zostanie zapamiętanych na całe życie. Nadal mają fanów, mimo że sami wykonawcy słynnych hitów już dawno zniknęli z pola widzenia. Dzień Kobiet dowiedział się, co stało się z dwudziestoma najbardziej popularni artyści ten czas.
Chłopak z trampka
Był ulubieńcem uczennic, a kasety z jego hitami rozchodziły się jak ciepłe bułeczki. Jego anielski wygląd a głos złamał serce niejednej dziewczynie, ale takie piosenki jak „The Tramp Boy” czy „Winter-Cold” rozbrzmiewały w całym kraju.
Wszystko zmieniło się w 2007 roku, kiedy Gubin nagle zniknął z ekranów telewizorów. Mówiono, że piosenkarka miała problemy z alkoholem z powodu niespełniona miłość do dziewczyny. I ktoś nawet twierdził, że opuścił Rosję. Aby wyjaśnić sytuację, musisz cofnąć się daleko w przeszłość.
Pierwszy album
Jego kariera muzyczna rozpoczęła się pod koniec lat osiemdziesiątych, nie bez wsparcia ojca, Wiktora Wiktorowicza Gubina, byłego badacza i rysownika, a wówczas wiceprezesa Rosyjskiej Giełdy Towarowo-Surowcowej, właściciela kilku studiów nagraniowych.
Pierwszy profesjonalny album Andrieja ukazał się dopiero w 1995 roku, po spotkaniu Gubina znany muzyk Leonid Agutin. Ten album został nazwany debiutancką piosenką piosenkarza - „The Tramp Boy” i bardzo szybko podbił szczyty wszystkich rankingów popularności.
nagłe zniknięcie
Niemniej jednak, po bezprecedensowym wzroście w drugiej połowie lat dziewięćdziesiątych, Andriej nagle zniknął z pola widzenia. Szczyt jego popularności przypadł na rok 2000, kiedy Andrei odbył trasy koncertowe nie tylko w miastach Rosji, ale także w Stanach Zjednoczonych, Izraelu, Niemczech, Azerbejdżanie, Łotwie, Kazachstanie i Uzbekistanie. Po tym Gubin nie dawał już nowych koncertów, choć wydał kolejny. nowy album i zbiór jego najlepszych piosenek.
Śmierć ojca
recesja aktywność twórcza Andriej jest niewątpliwie związany z pogarszającym się stanem zdrowia ojca, który nie tylko pomógł synowi dostać się do świata show-biznesu, ale także stale go wspierał, w dużej mierze kierując jego karierą piosenkarza. W końcu Andrei, według opinii jego kolegów, wyróżniał się bardzo łagodnym charakterem i wymagał ojcowskiej kontroli.
Śmierć Wiktora Wiktorowicza w 2007 roku doprowadziła do faktycznego zaprzestania twórczości jego syna. Przez jakiś czas, przez inercję, fani interesowali się wzlotami i upadkami swojego bohatera, a potem powoli zaczęli o nim zapominać.
Choroba
Potem rozeszły się pogłoski, że u Andrieja zdiagnozowano chorobę. system nerwowy, co spowodowało trwałe silny ból w okolicy twarzy. Lekarze pomogli przezwyciężyć kryzys duchowy. Mówi, że był dwukrotnie leczony w poradni nerwicowej.
Ale już
Dziś Andriej ma już ponad 40 lat. Były idol prowadzi samotne życie w Moskwie, wyraźnie wyzdrowiał, ale wciąż marzy o powrocie na scenę.
„Wyglądam teraz źle, więc nie występuję. Jeśli dojdę do formy, na pewno wystąpię, ale nie jestem jeszcze gotowy - mówi piosenkarz. „Cały czas piszę muzykę, komponuję poezję, ale dla siebie trenuję swoją duszę”.
Aleksander Ajwazow
Popularność
Alexander Aivazov jest znany ogółowi społeczeństwa jako Sasha Aivazov jako piosenkarz pop lat 90., który następnie zaśpiewał przebój o „Lilies” i „Moon Butterfly”. Popularna, ale niedoceniana przez krytyków piosenkarka, Sasha Aivazov, stała się sławna w 1989 roku. Potem zabrzmiał jego pierwszy hit - „Lily”. Wizerunek romantycznej nastolatki śpiewającej szczere i proste piosenki o miłości potwierdziły dwa pierwsze albumy: „Don't be sad” i „Where are you?”.
Superhit „Błagam, nie płacz” staje się niejako pożegnaniem z nastoletnim okresem piosenkarza. Piosenka przynosi dojrzałą ogólnorosyjską popularność Aiwazowa, co wkrótce potwierdza trzeci album. Wychodzi pod koniec 1996 roku, aw nim Sasha występuje już jako kompozytor. „Moon Butterfly”, „Time River”, „It's Just a Game” to niekwestionowane hity najnowszego wydawnictwa.
Ogólnie płyta okazuje się bardzo udana ze względu na przebojowe melodie, lekkość, ekscytację wykonania i bardzo barwną syntezę muzyki flamenco, rockabilly i pop. Tak, a sam dojrzały i dojrzały Aleksander pojawia się w przebraniu pewnego rodzaju macho, atrakcyjnego dla fanów, w żaden sposób nie przypominającego lirycznie wzruszającej Sashy z minionych lat.
W 1998 roku modni „remikserzy”, w szczególności Roman Ryabtsev, DJ Valdai, tworzą taneczne wersje „Moon Butterfly”. Sam artysta ma zauważalny kryzys twórczy- po znalezieniu własnego stylu w „Moon Butterfly”, Aivazov ponownie rozpoczął eksperymenty. I w końcu zamienił się w zwykłego piosenkarz, tylko w przeciwieństwie do wielu kolegów, którzy nie promują się już w telewizji i radiu.
Jego nowy hit"Zgadnę cię", który ukazał się jesienią 1998 roku, również nie zachwycił. A w 1999 roku Alexander Aivazov, niestety, który nie rozwinął sukcesu „Moon Butterfly”, niestety dla fanów, opuszcza listy przebojów.
Alkoholizm
Artysta nigdy się nie ukrywał: z alkoholem rzadko zdarza mu się „ty”. Aivazov lubił siedzieć z przyjaciółmi nad małą białą butelką i prawie nigdy nie odmawiał kieliszka lub dwóch na imprezach towarzyskich. Stopniowo nałóg przerodził się w poważne uzależnienie. Piosenkarz, który był poniżej stopnia, całkowicie zapomniał o swojej dawnej popularności i prawie stracił rodzinę.
Rok temu żona Sashy, Irina, wyjechała z trzyletnim synem Nikitą. Była zmęczona znoszeniem pijaństwa męża. Aby odzyskać zaufanie żony, 41-letni piosenkarz udał się na leczenie do poradni odwykowej.
„Piłem do tego stopnia, że każdego dnia leżę pod zakraplaczami” - powiedział wtedy Alexander. - Sam jestem winien wszystkiego! Ale jeśli Ira przyśle adwokata, nie podpiszę żadnych dokumentów. Nie chcę się z nią rozwodzić, będę walczyć o miłość. Zrozumiałem wszystko i chcę wszystko naprawić. Jeśli mi wybaczy, już nigdy w życiu nie tknę alkoholu.
Rehabilitacja w Klinice Narkologicznej Marshak
W szpitalu Aiwazow odważnie walczył z nałogiem. Wszystko po to, by jego ukochana żona i syn byli blisko. Myśl, że w końcu straci rodzinę, była dla niego nie do pomyślenia.
Każdy poranek w szpitalu zaczynał od joggingu świeże powietrze przez szpitalny park i z zajęć jogi na oddziale. Potem przeprowadzono z nim wiele zabiegów rehabilitacyjnych, rozmów z psychologiem. W końcu wszystko się udało! Sasha przestał pić i udało mu się uratować rodzinę. Teraz żyje szczęśliwie i zajmuje się kreatywnością. To prawda, że \u200b\u200bjego popularność zniknęła na zawsze.
Demonstracja grupy
Szczyt popularności
Żadna szkolna dyskoteka z końca lat dziewięćdziesiątych nie mogła obejść się bez przebojów grupy Demo. Alexandra Zvereva, solistka grupy, nigdy nie miała wybitnych zdolności wokalnych. Ale nie było to od niej wymagane.
Rozstanie z producentem
W 2002 roku Zvereva i jej producent Vadim Polyakov rozwiązali umowę z ARS. Klipy demonstracyjne zaczęły znikać z anteny kanałów muzycznych. A potem solistka ogłosiła, że spodziewa się dziecka i od tego czasu nie słyszeliśmy nic o Demo.
Demo teraz
Okazało się, że grupa Demo nadal istnieje, tylko w innym składzie. Cóż, Sasha Zvereva od czasu do czasu nagrywa solowe piosenki, a także szyje ubrania dla swojej marki.
„Nie przestaliśmy koncertować, podróżowałem po miastach i krajach, nawet dalej ostatnie miesiące ciąża, mówi dwukrotnie matka Sasha Zvereva. – Na przestrzeni lat Demo wydało 7 albumów. Grupa nie martwi się nieobecnością na antenie: trasa trwa, są pieniądze na życie. Moim głównym dochodem jest mój człowiek, a Demo to bardziej hobby. Żyjemy osobno, mamy klub kibiców i wierzymy, że ludzie oddzielą ziarno od plew i zrozumieją, co robi się sztucznie, żeby zarobić, a co robi się z serca”.
Szura
Sukces i uznanie
Kiedyś Szura, znany również jako Aleksander Miedwiediew, zadziwił publiczność swoim własnym wizerunkiem i był jedną z najczęściej dyskutowanych osobowości na scenie krajowej. Jasna blondynka bez zębów częściej wykrzykiwała piosenki niż śpiewała i zachowywała się, delikatnie mówiąc, dziwnie.
Jednak to tylko pomogło wielu uwierzyć, że ma talent. Popularność stała się zbyt dużym obciążeniem psychicznym dla Shury, uzależnił się od narkotyków, które prawie stały się dla niego śmiertelne.
Straszna choroba i narkomania
Piosenkarka zachorowała na raka, ale udało jej się przezwyciężyć obie dolegliwości, przechodząc chemioterapię i leczenie uzależnienie od narkotyków. Oczywiście musiałem odejść od poprzedniego obrazu. Ale wyglądaj normalna osoba Shura najwyraźniej nie chciał.
Powrót
Piosenkarz wstawił sobie sztuczne zęby, kilka razy położył się pod skalpelem operacje plastyczne i wrócił na scenę jeszcze bardziej w dziwny sposób– jawnie homoseksualny. Mimo to do dziś ma swoich słuchaczy.
Tatiana Owsienko
Dawna popularność
Wcześniej ani jeden nie przeszedł bez występów Tanyi Ovsienko wielki koncert, bez uroczystej ceremonii. Ale dziś jest całkowicie zapomniana.
Dawno, dawno temu słynna piosenkarka Tatyana Ovsienko miała wszystko: pieniądze, karierę, sławę. Ale pewnego dnia zamieniła to wszystko na szczęśliwy uśmiech dziecka. Kiedyś, w pogoni za milionami, piosenkarka nie myślała o dzieciach do pewnego momentu.
Przybrany syn
Pewnego dnia los dał jej niesamowite spotkanie. Kiedyś Tatyana dała koncert w sierocińcu i zwróciła na siebie uwagę mały chłopiec, Igor. Później piosenkarzowi powiedziano, że rodzice porzucili dziecko, gdy zdiagnozowano u niego zaniedbaną wadę serca. Według nauczycieli Igor nie był najemcą, potrzebował najbardziej skomplikowana operacja, ale na niej sierociniec nie było pieniędzy.
A potem Tatyana zdawała się świecić, zdała sobie sprawę, że może uratować to dziecko. Natychmiast udała się do jednej z najlepszych moskiewskich klinik, zgodziła się na operację, zapłaciła za nią wspaniałe pieniądze, a Igor pomyślnie przeszedł operację. Kiedy chłopiec wyzdrowiał po operacji, Tatyana zabrała go do swojego domu.
Ovsienko udzielił mu opieki, a Igor oficjalnie został jej synem. Aby ugotować płatki dla dziecka i zmienić pieluchy, Tatiana porzuciła pracę i przez 18 lat mieszkała ze swoim niekochanym mężem Władimirem Dubownickim, aby nie zranić psychiki dziecka rozwodem. Pewnie nadal dzieliłaby z nim łóżko, gdyby nie znalazł innego i nie ogłosił, że wyjeżdża.
Nowa miłość
Teraz Tatyana przygotowuje się do nowego małżeństwa. Jej wybranką był biznesmen Alexander Merkulov. Propozycja została złożona dość dawno, ale uroczystość musiała zostać przełożona: faktem jest, że Merkulov spędził 3,5 roku w areszcie śledczym objętym dochodzeniem. Przez cały ten czas Tatyana wspierała moralnie swoją ukochaną, pisała listy, nosiła sprzęt, a także dawała 20 koncertów miesięcznie, aby zarobić pieniądze dla prawników. Na początku czerwca Aleksander został uniewinniony. 47-letni piosenkarz spotkał się z nim w sądzie. A teraz nic nie stoi na przeszkodzie, aby kochankowie się pobrali. Ślub wstępnie zaplanowano na jesień.
Irina Saltykowa
Sukces we wszystkim
Nie wszystkie kobiety, które sprzedawały ubrania i kosmetyki w namiotach w latach 90. stały się znani śpiewacy i właścicieli własnego poważnego biznesu. Irina Saltykova odniosła sukces w obu - po kolei.
Od dzieciństwa Irina była celowa i samodzielne dziecko. Oprócz szkoły zajmowała się krojem i szyciem, lubiła robić na drutach, chodziła na treningi gimnastyki artystycznej.
Nieudane małżeństwo
W 1986 roku miało miejsce fatalne spotkanie w życiu Iriny z jej przyszłym mężem Wiktorem Saltykowem. Victor był pod wrażeniem piękna i uroku Iriny. Pobrali się, a rok później urodziła się ich córka Alice.
Ich małżeństwo nie trwało długo. Według piosenkarza było to spowodowane uzależnieniem Victora od alkoholu. Po rozstaniu z mężem Irina zajęła się biznesem, ale zyski ledwo wystarczały na życie, a potem Saltykova postanowiła wrócić na scenę i rozpocząć karierę solową.
Kariera solowa
Po wydaniu wideo „Grey Eyes” Irina była znana w całym kraju. Od razu została okrzyknięta symbolem seksu i nowością Wschodząca gwiazda. Z każdym Nowa piosenka piosenkarka tylko wzmocniła swoją popularność.
Ma w sumie sześć albumów, a trzeci, „Alice”, zadedykowała swojej córce. Kariera aktorska Irina odniosła również spory sukces: grając w filmach „Brat-1, -2”, zdobyła uznanie krytyków.
Biznes
Teraz Irina z powodzeniem prowadzi firmę, ma dom urody i stylu „Irina Saltykova”, własny butik i salon kosmetyczny. Niewiele wiadomo o życiu osobistym piosenkarki: ma ukochanego mężczyznę, ale kim on jest, piosenkarka trzyma w tajemnicy. Piosenki pozostały w jej życiu jako przyjemne hobby.
Natalii Wietlickiej
nieoczekiwany wyjazd
Przez wiele lat byłemu soliście popularnego zespołu Mirage udało się zająć niszę seksownej śpiewającej blondynki w krajowym show-biznesie. A ujęcia z jej uniesioną spódnicą z teledysku Playboya stały się jednym z symboli lat dziewięćdziesiątych. Natasha wydała kilka albumów, które zostały dosłownie zmiecione z półek przez fanów, a potem nagle zniknęły z oczu opinii publicznej.
Z czym po prostu nie kojarzyli odejścia popowej divy ze sceny. Ze świata show-biznesu odeszła w milczeniu, bez pożegnalnego koncertu i bez wyjaśnienia się przed publicznością. Zaginięcie Natalii Wietlickiej, która jesienią 2014 roku skończyła 50 lat, było jej świadomą decyzją.
Narodziny córki
Vetlitskaya postanowiła radykalnie zmienić swoje życie po urodzeniu córki Ulyany w 2004 roku. Według źródła bliskiego piosenkarce, chciała usunąć ciążę. Została przekonana do opuszczenia dziecka przez producenta Viktora Yudina, który został ostatnie lata jej prawa ręka i bliski przyjaciel. Imię ojca dziecka, Vetlitskaya, do dziś nie zostało upublicznione.
Nowe życie w Hiszpanii
Ponadto po urodzeniu córki popowa diva postanowiła opuścić nie tylko scenę, ale także Rosję. Kiedy Ulyana miała cztery lata, przeprowadzili się na stałe do słonecznej Hiszpanii.
Dziś Natasha stara się nie wchodzić w pole widzenia dziennikarzy, wychowuje córkę i nie lubi komentować swojej przeszłości. Chociaż jej życie osobiste również miało wiele ciekawe wydarzenia- na przykład dziesięciodniowe małżeństwo z Jewgienijem Biełousowem, romans z krajowym oligarchą Kerimowem (który, jak powiedzieli dziennikarze, dał jej samolot). Ale jeśli wcześniej Vetlitskaya wybrała wyłącznie bogatych i sławnych, dziś jest żoną swojego mentora jogi.
Siergiej Czumakow
Dobry początek
Piosenki Siergieja stały się popularne na początku lat 90. Przekupili publiczność wyjątkową energią. Z pewnością wszyscy śpiewali w karaoke „Nie obrażaj, panie młody, młoda dziewczyna”. Wszystko zaczęło się w Moskwie w 1972 roku.
Prosty moskiewski chłopak, który ukończył technikum mechaniczno-budowlane, nawet nie marzył o zostaniu gwiazdą. Jednak los dał mu bilet do świata muzyki. Wszystko to dzięki przypadkowej znajomości z poetą Aleksandrem Szaganowem w 1988 roku.
Został producentem młodych utalentowany wykonawca. Ponadto Alexander miał niezbędnych znajomych w telewizji. Dzięki temu Siergiej dostał się do konkursu ” poranna gwiazda”, chociaż zawsze śpiewał tylko ze słuchu. Pierwsze piosenki były na ogół ćwiczone na akordeonie. Oczywiście miał chęć opanowania notacja muzyczna ale był zbyt chuligańskim facetem. Od Szkoła Muzyczna wyrzucony za złe zachowanie.
Popularność
Od początku 1991 roku Siergiej z powodzeniem nagrywa nowe hity, koncertuje i koncertuje. Kilka lat później młody piosenkarz kłóci się z producentem Shaganovem i opuszcza go.
Igor Azarow zostaje nowym producentem Siergieja. Ukazuje się album „Walk-walk”. Piosenkarka zaczyna pracować w stylu zachodniej muzyki lat 50. i 60. XX wieku. Znani wykonawcy, tacy jak Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima, wywarli wpływ na jego twórczość. W tym okresie piosenkarz, który tracił popularność, zawarł nawet pokój z Aleksandrem Szaganowem. Trzeci album „Like the First Time” zawierał kilka piosenek z jego wierszy. Jednak próba występu Czumakowa Zachodnia muzyka rozbił się. Album całkowicie się nie powiódł, a Czumakow zniknął z ekranów.
Zejście ze sceny
Krążyły pogłoski, że Alla Pugacheva pomogła Czumakowowi zarówno wejść na scenę, jak i ją opuścić. Podobnie jak piosenka „Nie obrażaj, pan młody”, która gloryfikowała Czumakowa, była pierwotnie przeznaczona dla ówczesnego ulubieńca Divy, Siergieja Czelobanowa. W tym celu Pugaczowa obraził się i „zamknął” Czumakowowi drogę do show-biznesu.
„Ałła Pugaczowa uprzejmie zaprosiła mnie do śpiewania na swoich spotkaniach bożonarodzeniowych” — mówi Czumakow. - Zaraz potem spadły na mnie oferty wycieczek. Jeśli chodzi o piosenkę, nie wiedziałem, że Shaganov najpierw napisał ją dla Chelobanov i że Chelobanov już ją zaśpiewał. Dlatego kiedy Pugaczowa powiedział mi: „Siergiej, nie śpiewaj więcej tej piosenki”, był oburzony. W końcu piosenka stała się popularna w moim wykonaniu. Odpowiedziałem Alli Borisovnej: „Jak mogę nie śpiewać? Co mam odpowiedzieć ludziom: co zabroniliście mi śpiewać, czy straciłem pamięć? I dalej ją wykonywał. Ale nie sądzę, żebym zniknęła z ekranów z tego powodu. Po prostu nie mogłem zapłacić tak ogromnych pieniędzy za transmisje, jak Pugaczowa czy Kirkorow”.
Powrót
Dziś Siergiej jest szczęśliwie żonaty z kobietą, która wspiera go we wszystkim. Jest zauważalnie ładniejszy i znów jest chętny do walki. Zaczął nagrywać piosenki, a nawet przygotowuje się do wydania nowego albumu w najbliższej przyszłości.
Grupa „Biedronka”
słynny hit
Projekt, stworzony przez piosenkarza, kompozytora i aranżera Vladimira Volenko, stał się szeroko znany w połowie lat dziewięćdziesiątych. Następnie ukazał się album „Granit Pebble”.
W 1997 roku „Biedronka” staje się jednym z pierwszych projektów nowej dużej firmy audio i produkcyjnej ORT-records, kierowanej przez generalny producent Józef Prigogin. Na etykiecie tej firmy wydawane są jeszcze dwie płyty grupy „My Queen” i „Woman of Dreams”. W 1999 roku kolejnym sukcesem projektu była piosenka Leonida Azbela „I statek idzie w górę Wołgi”, która od razu zalicza się do kategorii drugiego przeboju po „Granite Pebble”. Płyta z tym utworem, a także kilka piosenek Eleny Vaengi napisanych dla „ biedronka”, wydany przez Grand Records.
Zmiana składu
W 2000 roku skład grupy zmienił się radykalnie, a Inna Anzorova została zastąpiona przez Natalię Poleshchuk, która z powodu swojej nadmiernej miłości do słodyczy Vladimir Volenko natychmiast przypisuje pseudonim Shokoladkina. W 2004 roku w rodzinie Vladimira Volenko i Natalii Shokoladkiny urodziła się córka Dasha, aw 2008 roku Vladimir Jr. Dlatego w tym okresie grupa rzadko pojawia się w przestrzeni medialnej, ale nadal aktywnie koncertuje. Ostatnią błyskotliwą decyzją twórczą był duet weselny „Pierwszy taniec młodych”, w którym para Volenko zaangażowała własne dzieci w kręcenie filmu.
Koniec popularności
W ostatnich latach grupa nie występowała w telewizji, ale BK nadal występuje i nagrywa płyty.
Oto jak Władimir komentuje sytuację: „Nie jestem oligarchą, nie jestem „gejem” i nie jestem Żydem. jestem prosty obywatel Rosji, utalentowany i pracowity muzyk, ale dziś to nie wystarcza. Dziś, aby być w oczach opinii publicznej, trzeba albo mieć miliony inwestycji, albo należeć do określonego klanu. Możesz też być na kontrakcie z jakąś poważną firmą, gdzie od razu dadzą Ci znać, że kanał lub producent jest wszystkim, a Ty jesteś niczym. Jako osoba i jako artysta wolałem niezależność, dlatego dzisiaj nie ma nas na niebieskich ekranach. Ale mi to nie przeszkadza”.
Jeśli chodzi o zarobki, grupa ma z czego żyć, ale niestety nie na rozwój. Jednak Vladimir tak naprawdę nie żałuje swojego losu. Jest szczęśliwie żonaty i ma dwójkę dzieci.
Grupa „Przetarg majowy”
Z sierocińca do gwiazd, czyli sierota z Orenburga
„Przetarg majowy” – kultowy Grupa muzyczna koniec lat 80-tych - początek lat 90-tych. Pierwsza grupa nastolatków w ZSRR urodziła się w szkole z internatem nr 2 w mieście Orenburg. Dyrektor muzyczny był autorem wszystkich piosenek Siergiej Kuzniecow, który prowadził koło muzyczne w sierocińcu. ORAZ karta telefoniczna grupa (w której później zmieni się kilka kompozycji) i idol milionów fanów - 15-letni sierociniec Yura Shatunov.
„Dzięki temu, że spędziłam dzieciństwo w domu dziecka, mogłam się uratować i nie zbłądzić. Bo w sierocińcu nie lubią chciwych ludzi, nie lubią podstępów, czyli nie lubią słabi ludzie. Tam, aby żyć w zespole, musisz przestrzegać pewnych praw. Inaczej zostaniesz wyrzucony z grupy. I to samo stało się w dorosłe życie. Ale byłem już na to gotowy. Nie potrafię komunikować się z ludźmi z punktu widzenia - „ty jesteś nikim, ale ja jestem gwiazdą”. Przede wszystkim musisz pomyśleć, że ta osoba dzisiaj może być nikim, ale za rok może stać się znacznie fajniejsza niż ty. Chociaż jeśli się spotkają nieprzyjemni ludzie, to po prostu z nimi nie rozmawiam, bez względu na to, jak wysoko stoją. Mówię: „Przepraszam, ale nie mogę, nie chcę. Nie czuję się dobrze w twoim towarzystwie”.
Pierwszy album „Białe róże” został nagrany w lutym 1988 roku na domowym magnetofonie i sprzedany przez Kuzniecowa do kiosku z nagraniami za 30 rubli. Kilka miesięcy później nagranie trafiło do Andrieja Razina (wówczas administratora grupy Mirage), który stworzył niesamowitą kombinację jak na tamte czasy i przeniósł Szatunowa, Kuzniecowa i kilku innych chłopców z sierocińca do Moskwy, gdzie zorganizował studio dla dzieci uzdolnionych „LM”. W styczniu 1989 r. Klip „Białe róże” został po raz pierwszy pokazany w Telewizji Centralnej w „Morning Post”, po czym rozpoczął się prawdziwy ogólnounijny boom - wszędzie rozbrzmiewały piosenki „Tender May”, a miliony fanów po prostu oszalał na punkcie niebieskookiego młodego księcia z uroczym dołeczkiem w policzku. Grupa zebrała największą sale koncertowe w całym kraju i ustanowił rekord liczby koncertów dziennie (czasami było ich 5-6 dziennie).
Samotna podróż i lata zapomnienia
Jednak pomimo ogromnego sukcesu i popularności, na początku 1992 roku grupa rozpadła się. 18-letni Shatunov opuszcza Andrieja Razina i próbuje zbudować karierę solową. Przez pewien czas wspierała go nawet Alla Borisovna Pugacheva, która zaprosiła Yurę do przemawiania na jej „Spotkaniach Bożonarodzeniowych” w grudniu 1992 roku. Ale pomimo pierwszego solowego albumu „You Remember” wydanego przez studio nagraniowe PolyGram Russia w 1994 roku i nakręcenia kilku klipów, nie było łatwo utrzymać się na powierzchni. Złapany w trudnej sytuacji sytuacja życiowa, Shatunov wyjeżdża, aby mieszkać i pracować w Niemczech, gdzie studiuje jako inżynier dźwięku i opuszcza scenę na kilka lat.
„W wieku 25-30 lat zacząłem szukać siebie. Wtedy chciałem dużo na raz, ale musiałem zrozumieć, czego tak naprawdę potrzebuję. I nie patrzeć na innych: ale ci młodzi faceci jeżdżą dalej dobre samochody, Z piękne dziewczyny i tak dalej. To znaczy, na początku patrzysz na nie i myślisz: jakie fajne, też tego chcę, a potem zdajesz sobie sprawę, że to wcale nie jest fajne, ten nie jest taki piękny piękne życie lepiej w inny sposób. I to jest „inny sposób” na znalezienie. W tamtym czasie nie współpracowałem z nikim, nawet jako administrator systemu. Dużo pracował w studio, ale nie studiował własna twórczość i swoją karierę. I teraz mogę z całą pewnością stwierdzić, że ten krok był naprawdę słuszny i prawdziwy, bo teraz mam wszystko, a nawet więcej: ukochaną żonę, ukochanego syna i córkę, mam gdzie mieszkać, mam ulubioną pracę, mam wszystko . Jestem szczęśliwą osobą".
Powrót idola
Mimo to na początku 2000 roku Shatunov wrócił do Rosji, aby kontynuować karierę solową, i wydał kilka albumów jeden po drugim: „Pamiętaj maj”, „Liście spadają”, „Jeśli chcesz, nie bój się”, „Nagraj mój głos ”, „Wierzę”. We wrześniu 2009 roku piosenkarka udała się do duża wycieczka wokół miast Rosji w poparciu film fabularny„Przetarg majowy”. A rok później Yura wziął udział w kręceniu serialu „Happy Together”, w którym grał sam. Do tej pory Shatunov nadal nagrywa piosenki i pozostaje jednym z najbardziej poszukiwanych artystów w rezerwach.
„Odwiedzam Rosję znacznie częściej niż w domu, w Niemczech. Ale to wcale nie przeszkadza mi w komunikowaniu się z rodziną, widywaniu dzieci i ich edukacji. Jest Skype, jest Internet, w końcu jest telefon. A potem jest samolot: usiadłem, dwie godziny - iw domu.
Odnalazł osobiste szczęście w Niemczech
Z moim przyszła żona- Swietłana, prawnik, Szatunow spotkał się w Niemczech w grudniu 2000 roku: „Często pytają: czy wierzysz w miłość od pierwszego wejrzenia i czy to w ogóle możliwe? Być może. Dokładnie tak mi się stało. Wystarczyło tylko spojrzeć na siebie - to wszystko.
Poznali się przez długi czas i postanowili się pobrać dopiero w styczniu 2007 roku, sześć miesięcy po tym, jak Svetlana urodziła syna Dennisa. Sześć lat później, 13 marca 2013 r., w Bad Homburg urodziło się ich drugie dziecko, córka Estella. Jak przyznaje Yuri, w jego życiu jest bardzo mało bliskich osób: „W rzeczywistości jest niewiele osób, którym ufam. Właściwie można ich policzyć na palcach jednej ręki. Po pierwsze, to jest Swietłana - moja żona. Po drugie Arkady, mój reżyser, z którym współpracuję od ponad 27 lat. Cóż, i kilku facetów, przyjaciół, sprawdzonych w czasie.
We wrześniu ubiegłego roku Szatunow obchodził swoje 41. urodziny, nadal mieszkał i pracował w dwóch krajach, mając rosyjski paszport i zezwolenie na pobyt w Niemczech. We Frankfurcie nad Menem Jurij ma dom, żonę i dzieci, ale latem często odpoczywają z całą rodziną w Rosji, w szczególności w Soczi, gdzie Szatunow ma duży dom, odkupiony jeszcze w czasach Przetargu Móc.
Każda epoka ma swoich idoli. W szalonych latach 90. po prostu uwielbialiśmy muzykę pop: zakochaliśmy się w „słodkim chłopcu” Andrieju Gubinie, tańczyliśmy do piosenek Iriny Saltykovej, protestowaliśmy przy hitach Strefy Gazy. Ale potem te gwiazdy zostały zastąpione przez nowych wykonawców. Gdzie zniknęły gwiazdy lat 90., przeczytaj w tej recenzji.
Andrzej Gubin
Andrey Gubin to „słodki chłopak” z lat 90., ulubieniec dziewczyn. Każda z jego piosenek natychmiast stała się hitem.
Jednak w 2004 roku choroba układu nerwowego zmusiła piosenkarza do porzucenia kariery. Jego ostatnia piosenka została nagrana w 2009 roku. Teraz 41-letni Andrei nie gromadzi tysięcy sal, nie udziela wywiadów, ale nadal pisze piosenki.
Irina Saltykowa
Niezbyt wybitny wokal z nawiązką zrekompensował Irinie Saltykovej jej jasne dane zewnętrzne. Na początku 2000 roku Irina nagrała jeszcze kilka albumów, ale nie cieszyły się one już taką popularnością jak jej pierwsza praca. W 2010 roku piosenkarka otworzyła atelier o pretensjonalnej nazwie „Dom piękna i stylu Iriny Saltykovej”. Teraz ma 49 lat. Piosenkarka jest w świetnej formie, okresowo występuje na imprezach firmowych.
Marina Chlebnikowa
Marina Chlebnikowa spotkał ten sam los, co reszta śpiewaków w tej recenzji. W 2000 roku został zastąpiony przez nowych, młodszych artystów. Po tym, jak kariera piosenkarki zaczęła spadać, Chlebnikowa próbowała znaleźć się na polu aktorskim. Zagrała w 8 filmach. Potem było kilka projekty telewizyjne w którym Marina pełniła rolę gospodarza. Teraz Marina występuje na imprezach firmowych lub koncertach w stylu „Gwiazd lat 90.”.
Lika Gwiazda
Los Przeciekająca Gwiazda rozwijała się trochę inaczej niż przytłaczająca liczba gwiazd lat 90. Po swojej szybkiej karierze dziewczynie na początku 2000 roku udało się z powodzeniem poślubić biznesmena z Włoch, Angelo Sechi. Teraz w były piosenkarz troje dzieci (dwoje z nich od Włocha). Mieszka na Sardynii i nie żałuje wyjazdu z Rosji.
Shao Bao!
dla grupy" Shao Bao!" przejść Rosyjski show-biznes stała się piosenką w języku ukraińskim „Kupyla mama konyka”. Wtedy to uderzenie zabrzmiało z każdego kiosku. Ale kiedy prowincjonalni artyści dotarli do stolicy, pokłócili się ze wszystkimi producentami i nie pojechali dalej. Dziś fragmenty dawnej świetności nawiedzają wykonawców i koncertują na małą skalę miasta prowincjonalne i próbuje pisać nowe piosenki.
Strefa Gazy
W przypadku grupy Strefa Gazy» jej popularność skończyła się wraz ze śmiercią wokalistki Jurij Choj w 2000. Przez kolejne lata poszczególni członkowie grupy oraz bliscy Hoya próbowali wykonywać przeboje z lat 90. Ale żaden z tych projektów nie odniósł prawdziwego sukcesu.
Wiele starzejących się gwiazd lat 90. nie może pogodzić się z faktem, że ich gwiazdorski czas minął i stara się przedłużyć młodość robiąc operacja plastyczna. Niektórym się to udaje, podczas gdy inni stają się jak woskowe lalki, takie same jak
Redakcja PEOPLETALK ponownie zaprasza do umawiania się muzyczna przerwa. Wciąż oddajemy się nostalgii i odkrywamy najlepsze lata 90. Nadeszła kolej na zapamiętanie ulubionych zagranicznych hitów. Przez cały dzień cała redakcja przypominała sobie plakaty, które zawisły nad naszymi pokojami i wybierała 20 najgorętszych hitów. Więc gdziekolwiek jesteś, - precz ze słuchawkami, włącz całą głośność! Obiecuję, że zrobię to samo. Niech nam wybaczy Redaktor Naczelny, ale kolejne pół godziny w biurze będą trząść hitami z lat 90. Iść!
La Bouche
La Bouche to niemiecki duet założony w 1994 roku. Be my lover stał się ich drugim singlem i zdobył nagrodę ASCAP za najwięcej wykonywana piosenka Ameryka.
Michaela Jacksona- Pamiętać Czas
Trudno wybrać tylko jedną piosenkę wielkiego Michaela Jacksona (1958-2009), ale zdecydowałem się na Remember The Time. Zagrał w teledysku do tej piosenki z wielomilionowym budżetem i komputerowymi efektami specjalnymi (53).
Britney Spears- Dziecko jeszcze jeden Czas
Album Baby One więcej czasu ukazał się w 1999 roku i odniósł największy sukces (33). Dzięki niemu podbiła serca milionów fanów i zyskała ogromną popularność na całym świecie.
Pięć - Wszyscy wstańcie
Gdy tylko ci Brytyjczycy wylecieli w powietrze, zakochałem się od pierwszego wejrzenia. A piosenka „Everybody Get Up from Five” (1998) nadal jest jedną z moich ulubionych.
ostre dziewczyny- Wannabe
to debiutancki singiel Spice Girls, który stał się prawdziwym hitem. Piosenka krążyła 502 razy w tygodniu i spędziła siedem tygodni na szczycie brytyjskich list przebojów. Stała się impulsem do globalnej popularności grupy, do końca roku zajmując pierwsze miejsca na listach przebojów kolejnych 21 krajów.
Aqua-Barbie Girl
Skandynawski zespół Aqua zyskał sławę dzięki piosence Barbie Girl i stał się wybitnym przedstawicielem gatunku Eurodance. Piosenka opowiada o lalkach Barbie i Ken oraz ich życiu. Firma Mattel, producent lalek Barbie, złożyła pozew przeciwko wykonawcom za naruszenie praw autorskich w związku z wykorzystaniem wizerunku Barbie.
Ricky'ego Martina
Ricky Martin (43 l.) to niesamowity portorykański muzyk pop. Jestem pewien, że nie ma na świecie osoby, która nie słyszała Livina „La Vida Loca”, który stał się największym hitem w jego karierze.
Backstreet Boys
Backstreet Boys - to jedna z najfajniejszych grup popowych, cały mój pokój był oblepiony ich plakatami. Każdy jest pierwszym singlem z drugiego album studyjny Backstreet Boys. Piosenka stała się prawdziwym znakiem rozpoznawczym grupy.
MC Hammer - Nie możesz tego dotknąć
MC hammer- Amerykański raper, jego prawdziwe nazwisko to Stanley Kirk Berel (52 l.). Ten utwór został nagrany i zmiksowany w mobilnym studiu w autobusie podczas trasy i stał się prawdziwym hitem.
Panie Prezydencie - Coco jumbo
Pan. Prezydent - niemiecki grupa taneczna, ich własny słynna kompozycja stała się piosenką Coco jumbo. Osiągnął najwyższe pozycje na listach przebojów w historii grupy.
As bazy
Ace of Base to szwedzka grupa popowa, ale swoje piosenki śpiewali po angielsku. The Sign – jeden z najsłynniejszych utworów – od razu zyskał popularność nie tylko w Europie, ale także tutaj, w Rosji.
Kółko i krzyżyk – Warum
Tic Tac Toe to jeden z najbardziej utytułowanych niemieckich zespołów popowych. A utwór Warum z drugiego platynowego albumu grupy przez siedem tygodni utrzymywał się na szczytach list przebojów i grzmiał na całym świecie.
Enrique Iglesias
(39) - przystojny Hiszpan, który podbił nasze serca swoimi zapalczywymi piosenkami. Bailamos odniósł niesamowity sukces i osiągnął pierwsze miejsce w Stanach Zjednoczonych.
Skuter
skuter- grupa niemiecka który podbił cały świat. Kompozycja Five ze słynnym gitarowym solo stała się ścieżką dźwiękową do filmów " Mortal Kombat- 2: Eksterminacja" i "Hakerzy".
Antyk - Opa Opa
Antique to grecki duet popowy. Utwór Opa Opa stał się punktem zwrotnym i wszedł do pierwszej piątki szwedzkiej listy przebojów.
Zły chłopiec niebieski- Ty jesteś kobieta
To są bardzo fajne chłopaki! Wydali ponad 30 hitów, które podbijały listy przebojów w wielu krajach. A piosenka You Are A Woman jest ich najbardziej znanym i ulubionym utworem.
Bez wątpienia - nie mów
No Doubt to słynna popowa grupa prowadzona przez niesamowitą Gwen Stefani (45 l.). Ich najbardziej udanym albumem był Tragic Kingdom, a najfajniejszy utwór Don't Speak objął prowadzenie na listach przebojów. Album sprzedał się w ponad 230 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu.
Bryan Adams - (Wszystko co robię) robię to dla Ciebie
Kanadyjski muzyk rockowy Bryan Adams (55 l.) podbił nasze serca swoją liryczną balladą (Everything I Do) I Do It For You. Jestem pewna, że każda kobieta marzy, aby jej ukochana osoba powiedziała do niej takie słowa.
Roxette
Roxette to szwedzki zespół rockowy, który ma tylko dwóch członków, Pera Gessle (56) i Marię Fredrikssoon (56). Ci goście mają wiele hitów, ale How Do You Do jest jednym z moich ulubionych.
Madonna
Niezrównana Królowa Popu uzupełnia naszą listę przebojów (56)! Ze swoją balladą Frozen zajęła pierwsze miejsce na brytyjskich listach przebojów i zasłużone drugie miejsce na liście 100 najgorętszych utworów w USA.
