Czyli kompletna farsa. Znaczenie słowa farsa

Co to jest farsa?

1. Słowo „farsa” ma kilka znaczeń. O farsie jako formie sztuki teatralne, poprzednie odpowiedzi zawierają już wszystko. Dla Dahla „farsa” to żart, zabawny dowcip. W dzisiejszych czasach słowo „farsa” jest częściej używane w znaczeniu czegoś obłudnego, cynicznego (na przykład wybory stały się żałosną farsą), a czasami jako prymitywny żart.
2. Komedia farsowa o lekkiej treści, z postaciami czysto komicznymi. W średniowieczu farsą nazywano także formę teatr ludowy i literatura, rozpowszechniona w XIV-XVI wieku na Zachodzie kraje europejskie Oh. W klaundzie cyrkowym zachowały się prymaty farsowego błaznania
   FARS francuski farsa, łac. farsa to jeden z gatunków komiksu średniowiecznego teatru. W VII wieku w kościelnej łacinie farsa (farsia) oznaczało wstawkę w tekście kościelnym (Episstola cum farsa, Epistola farsita itp.), później wstawki te stały się powszechne w modlitwach i hymnach. Przypisanie terminu F. do dramatycznej przerwy można przypisać XII wieku. Niewątpliwym źródłem F. są gry francuskie (jeux), znane już w XII wieku pod różne nazwy: dits, d#233;bats itp. Gra pod liśćmi (Jeu de la feuill#233;e, ok. 1262) Adama de la Gal 12381286 ma wiele cech czysto farsowych, zarówno pod względem fabuły, jak i dowcipu sytuacji i interpretacji poszczególnych postaci (poprzednik włoskiego arlekina, diabeł Herlequin Croquesots, fizyk, mnich). Treść fars, a także niezwykle im bliskich fabliaux została zapożyczona z codzienności; Tematyka F. jest różnorodna relacje rodzinne oraz związek pana ze sługą, oszustwo jego żony, oszustwa w handlu i sądzie, przygody chełpliwego żołnierza, niepowodzenia aroganckiego ucznia; kolorowe wizerunki mnichów i księży, handlarzy i rzemieślników,

   żołnierze i studenci, chłopi i robotnicy rolni, sędziowie, urzędnicy; sytuację komiczną osiąga się poprzez wprowadzenie efektu zewnętrznego bójki, sprzeczki itp.; często wiele komplikacji wprowadza użycie kilku dialektów, słownictwo zawodowe, makaron po łacinie; Indywidualizacja mowy bohaterów F. dokonywana była w większości przypadków dość konsekwentnie. W farsie nie ma rozwiniętych postaci; podobnie jak w fabliau, bohaterowie F. więcej grają, wymieniają kalambury i dowcipne uwagi; Fabuła rozrasta się dzięki szybkiemu przenoszeniu akcji z miejsca na miejsce, nieoczekiwanym wyjaśnieniom. w odróżnieniu duże kształtyśredniowieczny teatr miejski F. nie znał długotrwałych przygotowań do spektaklu, nie posiadał wyposażonej powierzchni scenicznej i radził sobie z najbardziej prymitywnymi środkami inscenizacyjnymi. Farsy francuskie i bliskie F. były częstym udziałem małych bractw i wystawiane były od XIV wieku. głównie urzędnicy parlamentarni (clercs de Basoche) i aktorzy (enfants sans souci). Wczesne F. to Strzelec wolny z Bagnolet (Franc Archer de Bagnolet, 1468) oraz Trois galants et Philipot, gdzie pięknie rozwinięty jest dawny motyw chełpliwego żołnierza. Od końca XV wieku liczba F. znacznie wzrosła. ; Z tego okresu pochodzi oryginalny cykl F. o Patelenie. Trzy farsy Monsieur Pierre Patelen 1470, New Patelen ok. 1480, wola Patelena ok. 1480 1490 losowanie nieśmiertelny obraz nieuczciwy prawnik, avocat sous lorme. O oczywistej popularności tych fars, zwłaszcza pierwszej, świadczą liczne wydania (16 wydań od 1489 do 1532) i odniesienia do głównego F., które znajdują się w Nowym Patelenie i w Testamencie.

3. Po pierwsze, farsa to rodzaj teatru ludowego, podobny do włoskiej „commedia dell’arte”, czyli przedstawień improwizacyjnych z udziałem zamaskowanych aktorów. Stało się powszechne w większości krajów Europy Zachodniej wraz z rozwojem i rosnącą popularnością misteriów (1416 wieków). Główna żałosna i uroczysta akcja rozpoczęła się od wstawek komediowych. Właściwie to właśnie wtedy od słowa „mięso mielone, farsz” powstało określenie farsa. Farsa stopniowo przekształciła się w odrębny gatunek teatralny, prawdziwie popularny i demokratyczny. Farsę charakteryzuje prymitywny humor, bufonada, improwizacja i nacisk nie na jednostkę, ale na typowe cechy bohaterów. Motywy farsowe są wyraźnie widoczne w twórczość literacka dramatopisarze renesansu i XVII wieku (Szekspir, Molier, Cervantes i in.).
   Po drugie, od XIX w. jako tytułu używa się terminu farsa odrębny gatunek dramaturgia i spektakle teatralne, zachowując główne cechy średniowieczna farsa: lekkość i bezpretensjonalność fabuły, humor slapstickowy, niepowtarzalność bohaterów, zewnętrzność urządzenia komiksowe. Często służy jako synonim wodewilu, dowcipów scenicznych, seriali komediowych, klaunady teatralnej i cyrkowej itp. Jednoaktowe dowcipy A.P. Czechowa „Propozycja”, „Niedźwiedź”, „Rocznica” noszą cechy farsy.

   NA poziom gospodarstwa domowego w którym używa się słowa farsa znaczenie przenośne aby zdefiniować niegrzeczny żart, szokujący dowcip.

Średniowieczny komiks gatunek teatralny- komedia. Farsa to dziwne dziecko dwojga niezgodnych rodziców. Jeśli komedia jest jego matką, to ojcem, który nadał mu imię, był tekst kościelny, w którym farsę nazywano wstawkami (tłumaczenie - „farsz”) - Epistola cum farsa lub Epistola farsita, jednak było ich wiele w hymnach, a nawet właśnie w modlitwach. Jeśli będziemy kontynuować porównanie, biorąc pod uwagę, że tragedia tak ukochana przez starożytną ludność rzymską nie jest zbyt odległa. Farsą w tym przypadku było to, że na arenie biedni tragikowie zostali pożarci przez dzikie zwierzęta przy wesołym krzyku widzów. Nie bez powodu przychodzi na myśl powiedzenie, że każde działanie tylko za pierwszym razem może być tragedią, powtórzone dwa razy jest już farsą. To przestaje przekonywać. Zatem co jest farsą?

Zatem termin ten przylgnął do małej, dramatycznej przerwy w XII wieku. Farsa to problemy rodziny i relacji między sługą a panem, oszustwo oraz przygody żołnierzy i studentów, zarówno robotników rolnych i kupców, jak i sędziów i urzędników.

Seria figuratywna obfituje w sytuacje komiczne, osiągnięte dość tanim środkiem - za pomocą bójek i sprzeczek. Rozwój fabuły polega na przeskakiwaniu z jednego miejsca akcji do drugiego, nie ma tu jedności. Postacie nie są głęboko rozwinięte; postacie przeważnie wymyślają kalambury i dowcipy. Tematyka jest różnorodna i najczęściej zapożyczona z otaczającej nas codzienności. Środki produkcji są najbardziej prymitywne, ponieważ nie ma przygotowania do występów. Pod koniec XV wieku wzrosła liczba fars, a gatunek rozkwitł.

Farsa to okres rozkwitu francuskiego teatru

Teatr francuski, mimo swej początków, już w XII wieku nabrał cech czysto farsowych. Opierając się na dowcipnych ruchach fabularnych. Postacie - poprzednik Arlekina, alchemik, mnich. Szczególnie sławna staje się trylogia o Potylenu, prawniku, oszustze i oszustze. Autor nieznany. Podejrzani są także Villon, de la Salle i Blanchet. Budujące i polityczne farsy komponowała królowa Margot (z Nawarry, ta sama). Znacznie później farsa nieustannie pojawiała się w komediach słynnego Moliera. Na przykład „Sztuczki Scapina”. Krytycznym okresem dla rozwoju teatru był wiek XVII. Farsa schodzi ze sceny francuskiej. Jej miejsce triumfalnie zajmuje pełnoprawna komedia literacka.

Farsa jest ojcem Włoska komedia

Farsa, sama w sobie niezbyt samodzielna akcja dramatyczna, wywarła ogromny wpływ na cały świat. W szczególności Włochy stały się prawdziwym domem farsy, ale ostatecznie otrzymały utalentowane dziecko - komedię dell'arte z nieśmiertelnymi maskami Columbine, Pantalone, Doctor i Harlequin.

Farsa jest główny gatunek na scenie średniowiecznej Europy

Literatura innych krajów europejskich pozostawiła nam po sobie dziedzictwo przykładów tego gatunku. W Niemczech były Gry Maslenitsa, biczownicy ludzkie słabości. W XII-XV w. Meistersingerom (niemieckim poetom-śpiewakom), zwłaszcza norymberskim, najczęściej udawało się komponować farsy. Podobnie jak rycerze dumni ze swojego pochodzenia, Mistrzowie Śpiewaków byli prawdziwymi profesjonalistami i szanowali sztukę poetycką jako rzemiosło. A w Hiszpanii Cervantes stworzył. Najbardziej znane farsy jego genialnego pióra to „Dwóch rozmówców” i „Teatr Cudów”.

W literatura współczesna istnieje duża liczba gatunki i ich gałęzie. Niektóre z nich powstały stosunkowo niedawno, a historia innych sięga wieków wstecz. W tym artykule zostanie opisana historia powstania tylko jednego z tych gatunków – farsy.

Powstanie i rozwój farsy jako gatunku

Farsa to gatunek komediowy wywodzący się z zachodnioeuropejskiego teatru średniowiecznego. Powstał w VII wieku, ale jak niezależny gatunek pojawił się dopiero w drugiej połowie XV wieku. Za główny okres jego rozwoju uważa się wiek XIV-XVI. Do początków farsy należą występy podróżujących komików i zabawy karnawałowe podczas Maslenicy. Opowieści komediantów determinowały tematykę i dialogi, a występy karnawałowe decydowały o jego masowości i dynamicznej zabawie. Później tajemnice zaczynają być wypełniane farsami (stąd nazwa), z których wyłonił się jako niezależny gatunek.

Farsa w średniowiecznym teatrze

W odróżnieniu od innych gatunków teatru średniowiecznego farsa była całkowicie pozbawiona alegorii i dydaktyki. W końcu opiera się na prawdziwych wydarzeniach i anegdotach. Farsowe przedstawienia odzwierciedlają całkowicie realistyczne sytuacje z życia codziennego. Jednak nie ma tu jeszcze zindywidualizowanych obrazów. Zamiast tego istnieją typy masek, takie jak przebiegły sługa, niewierna żona, chełpliwy żołnierz, pechowy student, pedantyczny naukowiec, szarlatan lekarz i inni. Bohaterowie fars działają bezpośrednio: walczą, przeklinają, kłócą się, wymieniają kalambury. Spektakl zawiera mnóstwo fizycznych zderzeń, dziwactw, bufonady, ostrych i dynamicznych sytuacji, które szybko zastępują się nawzajem. Dzięki takim zmianom, a także swobodnemu przenoszeniu akcji z miejsca na miejsce, fabuła rozwija się dość szybko. Co więcej, bohaterowie fars nie tylko naśmiewali się z komedii sytuacji, ale także wyśmiewali pewne zjawiska i cechy.

Farsa w teatrach europejskich i japońskich

Europejskie farsy wystawiali głównie aktorzy-amatorzy. Autorzy średniowiecznych komiksów są w większości nieznani (farsy często kompilowano zbiorowo). Wiadomo, że farsy pisali F. Rabelais i C. Marot, zachowało się kilka fars Małgorzaty z Nawarry. Najpopularniejszym w XV wieku był cykl francuskich fars o prawniku Patlenie, który opowiadał o przygodach słynnego bohater ludowy, barwnie przedstawia życie średniowiecznego miasta, ukazując szereg kolorowych postaci. Ogólnie rzecz biorąc, dokładnie Ziemia francuska gatunek ten – farsa – zaczyna rozkwitać.

Gatunek farsy (kyogen) istniał także w japońskim teatrze Noh: rozwinął się w XIV wieku. Farsa japońska to gatunek ściśle powiązany z folklorem (satyrycznym i codzienne opowieści, żarty). Podobnie jak jego europejski odpowiednik, kyogen były małymi, codziennymi scenami opartymi na materiale zapożyczonym z samego życia. Głównymi bohaterami wyśmiewanymi przez japońską farsę byli szarlatani mnisi, głupi książęta, ich przebiegli słudzy i chłopi. Jako główną zasadę swojej gry Kyogen wysunął komedię połączoną z życiową prawdą. W Japonii farsy odgrywano jako przerywniki między dramatami.

Znaczenie w historii teatru światowego

Farsa to ruch artystyczny, który wywarł ogromny wpływ dalszy rozwój teatr światowy. To dzięki niemu rozwijają się angielskie przerywniki i hiszpańskie pasos, niemieckie fastnachtspiel i włoska komedia masek. W XVII wieku farsa nie bez powodzenia konkurowała z „naukowym” dramatem humanistycznym, a synteza tych dwóch tradycji doprowadziła do powstania dramaturgii Moliera.

Najogólniej mówiąc, farsa jest rodzajem łącznika pomiędzy starym i nowym teatrem. Jej elementy można dostrzec u Szekspira i Lope de Vegi, Goldoniego i Beaumarchais. I chociaż w końcu XVII wiek gatunek traci swą moc komedia literacka, narodził się na nowo w koniec XIX wiek. Sztuka dramatyczna naszych czasów znamy wiele dzieł tego gatunku („Suicide” N. Jord-Mana, „The Undertaking of the Big Deadviarch” M. de Gelderoda, „Apartament Zoyki” M. Bułhakowa, „Ryzyko” E. de Filippo, „Kod został skradziony” A. Petraszkiewicza i in.).

Spektakle tego gatunku powstają do dziś. Farsa to sztuka literacka z elementami komedii i tajemnicy, nic więc dziwnego, że od wielu stuleci ludzie nadal kochają i szanują tę dziedzinę sztuki. Wielu młodych twórców znów sięga po farsę, ośmieszając jednak bardziej współczesne, palące problemy, które odbijają się echem w sercach współczesnych widzów.

FARSA(francuska farsa, od łac. farcio – farsz, mięso mielone) termin ten ma kilka znaczeń.

1. Rodzaj teatru ludowego, który rozpowszechnił się w większości krajów Europy Zachodniej w XIV–XVI wieku. Lekkie sceny rozrywkowe w wykonaniu zamaskowanych aktorów działających w ramach stałych postaci wywodzą się z ludowych obrzędów i zabaw. W okresie kształtowania się chrześcijaństwa tego typu spektakle zachowały się w przedstawieniach podróżujących aktorów tzw różne kraje na różne sposoby (histriony, bufony, włóczęgi, szpilmani, mimowie, żonglerzy, franki, huglarzy itp.). Idee takie były brutalnie prześladowane przez Kościół i istniały praktycznie w pozycji „podziemnej”. Jednak wraz z rozwojem i rosnącą popularnością misteriów (XIV–XVI w.) coraz większe miejsce zaczęły w nich zajmować elementy komediowe, codzienne i poboczne, luźno powiązane z główną akcją religijną. Właściwie to wtedy pojawił się termin „farsa” - główna żałosna i uroczysta akcja „zaczęła się” od wstawek komediowych. Tak rozpoczęło się odrodzenie teatru ludowego. Farsa stopniowo przekształciła się w odrębny gatunek, nie tylko w ramach teatru zawodowego, ale także amatorskiego - stowarzyszenia mieszczan, którzy szeroko angażowali się w komediowe epizody misteryjne i prowadzili prace organizacyjne na rzecz ich realizacji (we Francji - bractwa i towarzystwa klownów, w Holandii – izby retorów, w Niemczech – Mastersingers). Farsa stała się naprawdę popularnym, demokratycznym gatunkiem rozrywki i sztuki teatralnej. Tak więc we Francji w XV i XVI wieku, wraz z misteriami i moralitetami, farsowy teatr sotie (francuski sotie, od sot - głupi), w którym wszyscy bohaterowie występowali w przebraniu „głupców”, alegorycznie przedstawiając wady społeczne , stało się powszechne. Sceny farsowe były nie mniej powszechne w święta masowe zwłaszcza karnawały poprzedzające początek Wielkiego Postu. Farsę charakteryzuje prymitywny humor, bufonada, improwizacja i nacisk nie na jednostkę, ale na typowe cechy bohaterów. Najbardziej znany otrzymał francuskie farsy: Lohana, serial o prawniku Patlenie itp. Estetyka średniowiecznych fars wywarła poważny wpływ na rozwój teatru europejskiego (we Włoszech – commedia dell'arte, w Anglii – przerywniki, w Hiszpanii – pasos, w Niemczech – fastnachtspiel itp.). Motywy farsowe są wyraźnie widoczne w twórczości literackiej dramaturgów renesansu (Szekspir, Molier, Cervantes i in.).

2. Z XIX wieku. termin farsa używany jest jako nazwa odrębnego gatunku dramatów i przedstawień teatralnych, które zachowują główne cechy farsy średniowiecznej: lekkość i bezpretensjonalność fabuły, humor slapstickowy, niepowtarzalność postaci, zewnętrzne środki komiczne. Często służy jako synonim wodewilu, dowcipów scenicznych, seriali komediowych, klaunady teatralnej i cyrkowej itp.

3. Na co dzień słowo „farsa” jest używane do określenia niegrzecznego żartu, szokującego dowcipu.

Tatiana Szabalina

Farsa

farsa, farsa, mąż., I ( przestarzały) farsa, farsa, żony (Francuski farsa).

1. Sztuka teatralna lekka, zabawna, często niepoważna treść ( oświetlony., teatr.). Teatr komedii i farsy.

2. przeł., tylko jednostki Obsceniczny, haniebny i cyniczny spektakl ( pub.). W większości krajów kapitalistycznych tak zwana„wolne” wybory zamieniły się w żałosną farsę.

3. Niegrzeczny żart, klowniczna sztuczka ( rozkład przestarzały). „Rozśmieszy wszystkich swoją pompatyczną mową, grymasem i wulgarną farsą”. Lermontow.

Świat średniowieczny w kategoriach, nazwach i tytułach

Farsa

(z łac. farcio - początek) - najwięcej popularny gatunekśredniowieczny dramat. Są to małe komedie o treściach codziennych, podobne tematycznie i orientacja ideologiczna fabryka. F. najwyraźniej powstał w XIII wieku. i rozkwitł w przededniu renesansu. Gatunek ten jest typowo górski. literatura; mianowicie góry. Życie swoją szczególną specyfiką wypełniło je fabułami, tematami, obrazami i stworzyło sprzyjające warunki do rozkwitu sztuki. Napisałem dla szerokie koła mieszczanie, odzwierciedlali ich zainteresowania i upodobania (przedstawiciele innych klas, przede wszystkim szlachta i chłopi, nie są często przedstawiani). F. nie operuje pojedynczymi znakami, lecz gotowymi typami – maskami. Takimi są zbuntowany mnich, szarlatan-lekarz, głupi mąż, kłótliwa i niewierna żona itd. w f. Obnaża się egoizm bogatych mieszczan, wyśmiewa odpusty, obnaża rozpustę mnichów, potępia feudalizm, wojny itp. Najbardziej znani byli Francuzi. farsy z XV wieku: „Wanna”, „Prawnik Patelen” itp. Gatunek f. wywarł ogromny wpływ na rozwój Europy Zachodniej. teatr, zwłaszcza w komediach Moliera itp. komedia dell'arte itp.

Oświetlony.: Mikhalchi D. Farsy o prawniku Patelenie // Trzy farsy o prawniku Patelenie. M., 1951; Średniowieczne farsy francuskie. M., 1981.

Słownik toponimiczny Kaukazu

Farsa

rzeka w Republice Adygei, lewy dopływ Łaby; pochodzi z jaskini Gavrysheva (północne stoki góry Galkin (1121 m)), wpada do Łaby w rejonie a. Przyzów. W więcej wczesny czas Farsa była znana jako Sosurukai (imię Bohater Narta), zwana także wsią Makhosheevskaya - centrum całego plemienia Makhosheevsky. W języku Adyghe są słowa iferzag, kyiferzag - „wtoczył się”, „przyleciał”. Według innej wersji hydronim ma korzenie irańskie, gdzie fars tłumaczy się jako „boczny”; w Iranie jest rzeka o tej samej nazwie. W arabski Farz oznacza obowiązkowy nakaz religijny, obowiązek.

Kulturologia. Słownik-podręcznik

Farsa

(ks. farsa)

1) typ średniowiecznego teatru i literatury zachodnioeuropejskiej o codziennym charakterze komediowo-satyrycznym (XIV – XVI w.);

2) V teatr XIX– XX wieki - wodewilowa komedia o lekkiej treści, z czysto zewnętrznymi technikami komiksowymi.

Słownik antonimów języka rosyjskiego

Farsa

tragedia

Słownik-teaurus terminologiczny z zakresu krytyki literackiej

Farsa

1) (Francuski Farsa) to jedna z form komiksu, objawiająca się błazeństwami i niegrzecznymi żartami.

RB: Kategorie estetyczne w literaturze

Rodzaj: Komiks

Gatunek: parodia, farsa 2

Tyłek: slapstick, hiperbola, groteska

* „Techniki farsowe były szeroko stosowane przez J.B. Moliera, zwłaszcza w komediach i baletach, V. Szekspira (wpływy farsowe znalazły odzwierciedlenie nawet w jego tragediach, na przykład w słynnej scenie grabarzy w Hamlecie), rosyjskich dramaturgów V.V. Kapnist („Skradanie się” ), N.V. Gogol, A.V. Suchowo-Kobylin (komedia-żart „Śmierć Tarelkina”), V.V. Majakowski i inni. ( Krótki słownik na estetykę). *

2) - lekka komedia treści za pomocą wyłącznie zewnętrznych urządzeń komiksowych.

RB: Rodzaje i gatunki literatury

Typ: komedia

Wartość: farsa 1

Tyłek: Błazenada, Groteska

* "Postępowa rola komedia w rozwoju ludzkiej świadomości jest niezmierzona. Nawet publiczna farsa, w której szelmowski plebejusz na przemian bił kijem policjanta, kupca i dandysa, usuwała ludziom z oczu zasłony, które nie pozwalały im dostrzec znikomości silnych, bogatych i szlachetnych” (S.S. Narowczatow).

„Pełne prawdziwego dowcipu, zabawnych sytuacji, zawierające wiele trafnych wyrażeń ludowych, farsy zawsze przyciągały demokratycznego widza” (A.F. Golovenchenko). *

Słownik zapomnianych i trudnych słów XVIII-XIX wieku

Farsa

, A , M.; FARSA, S , I.

1. Teatralna gra lekkich, zabawnych treści z zewnętrznymi efektami komiksowymi.

2. Coś obłudnego, cynicznego i kłamliwego; żart, kpina.

* [Repetyłow:] Oto te farsy, które często mi śpiewano, że jestem próżnym gadułą, że jestem głupi, że jestem przesądem... // Gribojedow. Biada dowcipowi //; Moja droga, nienawidzę ludzi, żeby nimi nie gardzić, bo inaczej życie byłoby zbyt obrzydliwą farsą. // Lermontow. Bohater naszych czasów //; Czasami w akcji, pod śrutem, rozśmieszał wszystkich nadmuchaną przemową, grymasem, publiczną farsą lub autentycznym dowcipem.. // Lermontow. Skarbnik Tambowa // *

FARSOWY.

słownik encyklopedyczny

Farsa

1. region historyczny w południowym Iranie. Przed podbojem arabskim (VII wiek) nazywało się Parsa w Persji. W średniowieczu - rdzeń stanów Buyidów, Mozafferidów, Zendów i innych.
2. (Francuska farsa, od łacińskiego farcio – zaczynam: średniowieczne tajemnice "rozpoczął się" wstawki komediowe),.. 1) rodzaj średniowiecznego zachodnioeuropejskiego (głównie francuskiego) teatru ludowego i literatury o codziennym charakterze komediowo-satyrycznym (XIV-XVI w.). Blisko niemieckiego fastnachtspiel, włoskiej komedii dell'arte itp. 2) W teatrze XIX-XX wieku. komedia-wodewil o lekkiej treści z czysto zewnętrznymi technikami komiksowymi.