Téma kreativity v Gogolovom príbehu „Portrét“. Zloženie

07.03.2019

N.V. Gogoľ. "Portrét". Problematika a poetika príbehu. Jeho miesto je v zbierke "Petersburg Tales". V. G. Belinský. "O ruskom príbehu a príbehoch pána Gogoľa."

Rovnako ako v predchádzajúcich lekciách, na pochopenie príbehu je potrebné zorganizovať predbežnú samostatnú prácu pre študentov na zostavenie komentárov k textu. Slová môžu byť zoskupené do sémantických hniezd.

Lexikálny komentár: ohtenka, čmáraná, dvojkopečka, paravány, základované plátno, červonce, zabubenny, prerušiť pôst, bazilišek, harpya, punč, janovskí kupci.

Historický komentár: Shchukin Dvor, štvrťročný dozorca, pätnásta línia Vasilievského ostrova, Kolomna, puristi, Gostiny Dvor, Francúzska revolúcia.

Kultúrny komentár: Chozrev-Mirza, Militrisa Kirbityevna, Eruslan Lazarevič, jedli a pili, Thomas a Erema, Raphael, Guid, Tizian, Flemings, starožitnosti z prírodného prostredia, Psyché, Leonardo da Vinci, Vasari, manken, sadrové torzo, Vandicus a Tiziani, Corregd (Corregius), Mars, Corina, Ondine, Aspasia, Mikel-Angel, zephyrs a cupids, filantrop, Grandisson.
^

Otázky a úlohy na rozhovor


  1. Aké problémy predstavuje Gogol v príbehu „Portrét“?

  2. Sledujte etapy morálneho úpadku Chartkova. Aké zmeny nastávajú v jeho postoji k dielu umelca a v jeho vzhľade?

  3. Ako sa rysy estetiky romantizmu a realizmu odrážali v Chartkovom obraze?

  4. Nájdite v texte príbehu fragmenty, ktoré zobrazujú boj medzi svätosťou a diabolskou posadnutosťou. Vysvetlite ich sémantickú úlohu.

  5. Ktoré nový obrat nadobúda príbeh pre ruskú literatúru tradičnú tému o sile peňazí?
Počas hodiny je možná aj praktická (kolektívna, skupinová alebo samostatná) práca na analýze jednej z epizód príbehu:

  1. Chartkov maľuje portrét dievčaťa v podobe Psyché (od slov „Na druhý deň mu zazvonil zvonček pri dverách...“ až po slová „... črty bledého dievčaťa sa konečne začali jasnejšie vynárať z Ako tento fragment odráža ideologický a morálny postoj autora k pravde a nepravde v umení?

  2. Šialenstvo a smrť Chartkova (od slov „Zastal a zrazu sa triasol po celom tele...“ až po koniec I. časti). Akými prostriedkami Gogol vyjadruje psychický stav Chartkov v tomto fragmente?
Druhá lekcia môže začať problematická situácia, ktorý možno vytvoriť pri diskusii o Belinského hodnotení príbehu „Portrét“. Belinsky píše: „Je tam portrét neúspešný pokus Pán Gogoľa fantastickým spôsobom. Tu jeho talent upadá, ale aj vo svojom úpadku zostáva talentom. Prvú časť tohto príbehu nemožno čítať bez fascinácie; v skutočnosti je v tomto tajomnom portréte niečo strašné, fatálne, fantastické, je v ňom akési neporaziteľné kúzlo, ktoré vás núti násilne sa naň pozerať, hoci je to pre vás desivé. Pridajte k tomu množstvo humorných obrazov a esejí podľa vkusu pána Gogoľa; pamätajte na štvrťročného dozorcu, ktorý hovoril o maľovaní; potom táto matka, ktorá priviedla svoju dcéru do Čertkova, aby jej urobila portrét, a ktorá karhá gule a obdivuje prírodu - a dôstojnosť tohto príbehu nezapriete. Ale jeho druhá časť je absolútne bezcenná; Pána Gogolu v nej vôbec nevidno. Toto je zjavný dodatok, na ktorom pracovala myseľ a fantázia sa na ňom nezúčastnila." 4 Môžete požiadať triedu, aby potvrdila alebo vyvrátila názor kritika, argumentujúc jeho stanovisko citátmi z časti II príbehu.

Je možné zaradiť do lekcie praktická práca na základe analýzy epizódy „Dejiny stvorenia tajomného portrétu“ (časť II od slov „Môj otec bol v mnohých ohľadoch úžasný muž...“ po slová „... odišiel do odľahlého kláštora , kde sa čoskoro stal mníchom“). Táto práca môže byť aj predbežnou domácou úlohou, v takom prípade budú správy o jej dokončení podávané v triede. Tiež je potrebné zistiť čo symbolický význam tento príbeh.

V lekcii môžete pokračovať formou minikonferencie, pozostávajúcej zo správ študentov na témy jednotlivých zadaní.
^

Jednotlivé úlohy


  1. Porovnajte príbeh „Portrét“ s jedným z diel ruskej a svetovej literatúry, ktorý ukazuje deštruktívnosť moci peňazí pre človeka („Gobsek“ od Balzaca, „Anna na krku“ od Čechova atď.).

  2. Porovnajte Gogolov „Portrét“ s „Portrétom Doriana Graya“ O. Wildea. Aké sú podobnosti a rozdiely medzi ideologickým a estetickým pohľadom oboch autorov na problémy morálnej zodpovednosti ľudskej osoby?

  3. Porovnajte 2 vydania „Portrét“. Ako sa to zmenilo? fantastický začiatok v druhom vydaní príbehu?

  4. Pozrite sa na kresbu V. Vasnetsova „V ateliéri umelca“. Porovnajte jeho emocionálny pátos s koncom I. časti príbehu. Akým spôsobom vyjadruje stav umelca V. Vasnetsov.
Počas lekcie je potrebné prečítať a okomentovať fragment finále celého príbehu, v ktorom otec, ktorý sa stal mníchom, napomína svojho syna (časť II zo slov „Čakal som na teba, syn môj. ..“ na slová „... škvrny nie sú viditeľné na každodennom oblečení“). Je potrebné zistiť, ako táto epizóda odrážala autorove myšlienky o zodpovednosti umelca morálny význam ich výtvory, o uprednostnení morálky pred talentom.

Aby sme zhrnuli, čo sa naučili, môžeme viesť záverečný rozhovor.
^

Otázky a úlohy na záverečný rozhovor


  1. Porovnajte životné príbehy dvoch umelcov: Chartkova a autora portrétu. Aký význam má dvojdielna kompozícia príbehu?

  2. Aký význam má narušenie reálneho času na konci príbehu?

  3. Ako sa v príbehu objavili Gogolove myšlienky o vzťahu medzi talentom a spiritualitou?

  4. Ako text odráža Gogolove náboženské a mystické predstavy o božskej a diabolskej podstate umenia?

  5. Komentujte význam konca príbehu. Prečo záhadný portrét zmizne?

  6. V čom filozofický význam príbeh "Portrét"? Akú morálnu lekciu dáva Gogoľ čitateľom?
Zhrnutie lekcií. Príbeh „Portrét“ odrážal Gogolove najvnútornejšie myšlienky o duchovnej zodpovednosti umelca za jeho výtvory. Je presvedčený, že talent môže slúžiť dobru aj zlu a ukázať ho príťažlivým spôsobom. Filozofiou spisovateľa je, že súboj dobra a zla vo svete neprestáva. Démonický princíp môže každú chvíľu zasiahnuť ľudí, ktorí sú slabí na duchu. Jediný spôsob, ako zachrániť dušu vo svete zla a klamu, je podľa Gogoľa v morálnom sebazdokonaľovaní a sebavýchove, v schopnosti odolávať pokušeniam, v práci a viere. Zručnosť spisovateľa pomáha pochopiť zmysel príbehu: jeho živé obrazy Petrohradu, zobrazenie zápasu dobra so zlom v ľudskej duši, využitie fantázie a grotesky na vytvorenie obrazov hrdinov, motivujúce čitateľa premýšľať o tom večné problémy a hodnoty.

ZLOŽENIE

„Aké pekné je vstať pred úsvitom,
Je dobré, že máš v noci sny,
Aké je dobré, že sa planéta točí,
Aké pekné je na svete bez vojny!“
A. Menšikov

Rodina Pankovcov žije v obci Sloboda: Anatolij Michajlovič Pankov je jediným žijúcim veteránom Veľkej vlasteneckej vojny v našej osade. Vlastenecká vojna a Oľga Pavlovna Panková - veteránka pedagogickej práci. Meno ich syna je známe po celej krajine. Pankov Michail Anatolyevich nesie vysoký titul Hrdina Ruská federácia. Narodil sa dvadsiateho júla tisícdeväťstopäťdesiatdva. Školu absolvoval v obci Buy. Podľa spomienok učiteľov na škole Buyskaya bol Anatolij pokojný, pohotový študent. Po skončení školy pracoval na štátnom statku. Po otcovi a matke zdedil zdravie, pracovitosť, inteligenciu a ľudskosť.
Prešiel všetkými náročnými krokmi vojenská kariéra. V devätnástich sedemdesiatich troch promoval na Saratove vyššie vojenská škola Vnútorné vojská Ministerstva vnútra ZSSR, potom pôsobil ako veliteľ čaty, roty, práporu, pluku a divízie Vnútorných vojsk. Dokončené Vojenská akadémia pomenovaný po M.V. Frunze a potom - Vojenská akadémia generálneho štábu. Od 1995 pôsobil ako prvý zástupca náčelníka Hlavného štábu vnútorných jednotiek Ministerstva vnútra Ruskej federácie. Zároveň bol od tisícdeväťstodeväťdesiatpäť do tisícdeväťstodeväťdesiatšesť veliteľom skupiny vnútorných jednotiek v rámci skupiny federálnych jednotiek v Čečensku. Zúčastnil sa Prvej Čečenská vojna. Od tisíc deväťsto deväťdesiateho ôsmeho bol zástupcom hlavného veliteľa vnútorných jednotiek Ministerstva vnútra Ruskej federácie pre mimoriadne situácie.
Po invázii Basajevových a Khattabových gangov do Dagestanu v auguste 1999 bol vymenovaný za veliteľa skupiny vnútorných vojsk na severnom Kaukaze. Osobne viedol operácie jednotiek, a to aj v Novolakskom regióne Dagestanu, kde vnútorné jednotky oslobodili štrnásť dedín, v bitkách zničili tristo tridsaťsedem militantov a zajali 48 militantov. Bolo zajatých štrnásť mínometov, zničených osem protilietadlových diel, štyri muničné sklady a ďalšie dva sklady. Od októbra tisícdeväťstodeväťdesiatdeväť bojoval na území Čečenská republika. Do konca roka jednotky vnútorných jednotiek ministerstva vnútra obsadili osemdesiat dedín v Čečensku a vykonali stotridsaťšesť špeciálnych operácií. V bitke o oslobodenie obce Znamenskoje štrnásteho októbra devätnásťdeväťdesiatdeväť bolo veliteľské stanovište napadnuté veľkými silami militantov a bolo obkľúčené. Anatolij Michajlovič osobne viedol bitku o odrazenie útoku, v ktorej bojovníci prinútili nepriateľa utiecť. V decembri devätnásť deväťdesiatdeväť - január dvetisíc sa zúčastnil útoku na Groznyj.
Za odvahu v bojoch a šikovné vedenie jednotiek v boji proti teroristickým formáciám na severnom Kaukaze bol dekrétom úradujúceho prezidenta Ruskej federácie z 11. januára 2000 generálporučík Michail Anatoljevič Pankov vyznamenaný titulom Hrdina. Ruskej federácie s odovzdaním medaily“ Zlatá hviezda" Vo februári 2000 získal Michail Anatoljevič Pankov hodnosť „generál plukovníka“.
Má rozkaz „Za službu vlasti v ozbrojených silách ZSSR“, tretí stupeň, „Za vojenské zásluhy“.
Jeho oficiálna povinnosť ho zaviedla ďaleko. Pred niekoľkými rokmi som prišiel do svojej malej domoviny, navštívil som svoju rodnú školu, stretol som sa s učiteľmi a študentmi. Malá vlasť- kus našej veľkej, rozľahlej krajiny. Michail Anatolyevich - Syn s veľké písmená môj otec. A cieľ otca a syna je rovnaký: brániť našu vlasť. Kontinuita generácií pokračuje... Sme hrdí, že vedľa nás žijú takíto hrdinovia. A pokiaľ sú na zemi ľudia ako naši krajania, nebojíme sa žiadneho nepriateľa.
„Nech raz vyhráme,
Ale vojna má krvavú stopu,
A oslavujeme naše rande,
Nechceme nové víťazstvá.
Cena bola taká vysoká...
Rusko vojnu nepotrebuje!"
Peter Davydov
Správa mestskej časti "Bichursky district"
MBOU "Stredná škola Poselskaya"
Zloženie
"Hrdina Ruskej federácie - Michail Anatoljevič Pankov"

Nominácia: Najlepší literárna tvorivosť
2015


Priložené súbory

Gogolov príbeh" Portrét " deleno dve časti. V prvom hovoriť o niekom mladý umelec Chartkov, ktorý videl portrét starého muža v nejakom provinčnom obchode a tohto maliara zachytili oči starého muža, boli tak vytiahnuté, že vyzerali jednoducho ako živé. Za svoje posledné peniaze si kúpil tento portrét, a keď ho priniesol domov, zdalo sa mu, že starý muž zobrazený na portréte je úplne živý a chystá sa vyliezť z portrétu. Medzitým Chartkov mal sen - zbohatnúť a stať sa módnym maliarom. A v tú istú noc sa mu snívalo, že starý muž vyliezol z jeho portrétu a ukázal mu tašku s množstvom balíkov peňazí. Umelec jeden z nich nenápadne ukrýva. Nasledujúce ráno peniaze skutočne nájde. A po tomto momente jeho podnikanie stúpa do kopca, skutočne sa stáva módny umelec, ale jeho diela sú zbavené individuality a v dôsledku toho je umelec zbavený talentu. Jedného dňa je požiadaný, aby kritizoval obraz mladého umelca, a Chartkov vidí talent mladého umelca a s hrôzou si uvedomí, že vymenil talent za peniaze. A potom začne kupovať všetky obrazy talentovaných umelcov s cieľom zničiť ich. Celý ten čas vidí oči starého muža. Čoskoro zomrie a nič po sebe nezanechá.

Druhá časť hovorí o aukcii, na ktorej sa tento obraz predáva. Veľa ľudí si ho chce kúpiť, ale jeden hovorí, že portrét by mal ísť k nemu, keďže ho už dlho hľadal. Muž, ktorý si kúpil portrét, rozpráva neuveriteľný príbeh. Kedysi dávno žil v Petrohrade istý úžerník, ktorý sa od ostatných líšil schopnosťou požičať akúkoľvek sumu peňazí. ale zvláštna vlastnosť- každý, kto od neho dostal peniaze, skončil svoj život smutne. Jedného dňa úžerník požiadal umelca, kupcovho otca, aby ho namaľoval. Ale čím dlhšie umelec kreslí, tým väčší odpor k starcovi cíti. Keď sa ukáže, že portrét je namaľovaný, úžerník hovorí, že teraz bude žiť v portréte a zomrie na druhý deň večer. V samotnom umelcovi nastávajú zmeny: začína študentovi závidieť jeho talent... Keď portrét odfotí kamarát, k umelcovi sa vráti pokoj. Čoskoro sa ukáže, že portrét priniesol nešťastie aj priateľovi a ten ho predal. Umelec chápe, koľko problémov môže jeho tvorba priniesť. Po prijatí bol tonzúrou mnícha a odkáže svojmu synovi, aby našiel a zničil portrét. Hovorí: Kto obsahuje talent, musí mať najčistejšiu dušu zo všetkých. Ľudia počúvajúci príbeh sa obracajú k portrétu, ale už tam nie je – komu sa ho podarilo ukradnúť. Takto sa končí príbeh N. V. Gogola Portrét.

. „Portrét“ – príbeh o osude umelca A boj medzi dobrom a zlom v ľudskej duši . Autor používa tradičný motív: peniaze, bohatstvo výmenou za dušu . Príbeh sa dotýka mnohých problémov: boj dobra a zla v duši človeka, moc peňazí nad človekom, ale tie najdôležitejšie - problém účelu umenia (pravé a imaginárne umenie). V tomto diele sa stretávame s tromi maliarmi: toto je mladý Chartkov , maliar ikon a jeho syn.

Chartkov je opísaný v prvej časti. Zdá sa nám, že je dosť talentovaný, ale chudobný a reptajúci na svoj osud. Hrdina príbehu „Portrét“ - mladý nadaný umelec Chartkov - je chudobný. Gogol zobrazuje umelcov nenáročný život, skromné ​​zariadenie jeho domova a jeho ošúchané oblečenie. v jeho povahe, ako bystro poznamenal profesor maľby, Chartkovov učiteľ, je netrpezlivosť, má sklon podľahnúť kúzlam a pokušeniam.

V bežnom živote naberajú slabosti inú podobu: „už ho to začína ťahať do sveta“, okolo krku má uviazanú „módnu šatku“ a na hlave má ozdobený „úhľadný klobúk“. Chce žúrovať a predvádzať sa. Zatiaľ však „mohol prevziať moc nad sebou“, kým sa nestal incident, ktorý náhle otočil jeho osud.

Mladého umelca uráža, že módni maliari namaľujú niekoľko „obrazov“ a dostávajú veľké peniaze, zatiaľ čo on je nútený žiť v chudobe a temnote. A zrazu sa ocitne v bezprecedentnej situácii: prostredníctvom tajomného portrétu získa všetko, o čom sníva. Okamžite sa nepoddá pokušeniu, ale najprv sa rozhodne kúpiť figuríny a výtlačky a vážne sa venovať umeniu. Ale 22 rokov a mladosť ho prehovorili. Vnútorný hlas a túžby umelca sú proti jeho rozumu. Ponáhľa sa kúpiť nepotrebné veci, míňa peniaze na predtým nedostupné potešenia.

Prečo boli peniaze silnejšie ako talent umelca? To znamená, že Chartkov má talent a chuť učiť sa, no iná časť jeho duše túži po okamžitom úspechu a sláve. A práve táto časť prevalcuje tú prvú. Dôvodom boli diabolské peniaze, ktoré Chartkov posunuli na výslnie, no za ktoré musel zaplatiť svojím talentom. V dôsledku toho človek morálne upadá.

Umelec, otec rozprávača druhej časti, sa prehrešil tým, že namaľoval podobizeň veksláka. Odchádza do kláštora a stáva sa pustovníkom. Tu človek prechádza cestou nie z talent na smrť a od spáchanie hriechu pred vzostupom k dobru . Po utratení dlhé roky Modlitbami a pôstom sa napokon chopí štetca a maľuje Narodenie Ježiša. Ikonopisec dáva pokyny svojmu dvadsaťročnému synovi, tiež výtvarníkovi, ktorý sa chystá na výlet do Talianska. Tento umelec B. je mladý ako Chartkov, no ako vidíme z jeho popisu na aukcii, bol to nemoderne oblečený mladík, ktorému boli cudzie všetky spoločenské prevraty a ktorý sa nestaral o módu. Keď dostal od svojho otca žiadosť o nájdenie a zničenie portrétu, prichádza na aukciu.

V príbehu osud troch umelcov zjednocuje portrét úžerníka, ktorý na konci záhadne zmizne z aukcie. V básni vidíme dve úplne rôznych umelcov, ktorých osudy spája jeden portrét. Ale v prvom prípade ide umelec cestou od talentu k záhube a v druhom cestou od spáchania hriechu k dobru. Gogoľ hovorí o zodpovednosti umelca za svoj výtvor; hlavným cieľom maliar - „prebudiť dobré pocity“. Autor ukazuje čitateľovi, aký by mal byť skutočný umelec: „kto má v sebe talent, mal by byť najčistejší z duší.“

Groteskný, fantastický začiatok je prítomný aj v príbehu „Portrét“, ktorý bol zaradený do zbierok „Arabesky“ a „Petrohradské rozprávky“ a je považovaný za najromantickejší. Spôsobuje to niekoľko problémov: morálny zodpovednosť umelca voči sebe a umeniu, závislosť talentu od módy a peňazí , a diabolská podstata umenia .

Expresívnou paralelou, ktorá objasňuje Gogoľovu myšlienku, je jedna epizóda z druhej časti. Pôžičkár, ktorý prišiel k umelcovi (otcovi rozprávača), mu povedal: „Nakresli môj portrét. S mimoriadnou horlivosťou sa pustil do práce, ale po namaľovaní očí nemohol portrét dokončiť a cítil „nepochopiteľnú úzkosť“. Odvtedy sa zmenil. Jedného dňa začal maľovať nové plátno. Všetci jednomyseľne predpovedali, že súťaž vyhrá, keď „zrazu jeden z prítomných členov, ak sa nemýlim, duchovný človek, urobil poznámku, ktorá všetkých ohromila. „V umelcovej maľbe je určite veľa talentu,“ povedal, „ale v tvárach nie je žiadna svätosť; Naopak, v očiach je dokonca niečo démonické, akoby umelcovu ruku viedol nečistý pocit.“ Všetci pozerali a nemohli sa ubrániť presvedčeniu o pravdivosti týchto slov.“

Diabolská posadnutosť, ktorá sa mimovoľne zmocnila duše a akoby nepovšimnutá samotným umelcom (a človekom), preniká do jeho diel. A žiaden talent nedokáže zmeniť rúhavý obsah. Naopak, talent naplno odhaľuje význam nečistých motívov, hoci pre neskúseného alebo „učarovaného“ pohľadu môže zostať takýto význam nejasný. Samotné nadanie nehovorí nič o ľudskosti či neľudskosti umenia. Ľudskosť je podľa Gogola obsiahnutá v srdci, v pocitoch, v povahe umelca. Ale v dôsledku toho je ťažké rozlíšiť medzi ľudským (v Gogolovom jazyku - kresťanským, božským) a neľudským, diabolským, démonickým: obe môžu byť zobrazené zručne a majstrovsky.

Umelec sa zmenil na nenávisť umenia a ničil diela svojich talentovaných bratov. Démonický (Gogoľ porovnáva Chartkov pohľad s pohľadom baziliška a jeho s harpyou otravujúcou všetko naokolo, s démonom, ktorý nenávidí a pohŕda svetom) začína rásť a rozširovať sa, nadobúda fantastické rozmery: portrét sa „zdvojnásobil, zoštvornásobil v jeho oči: všetky steny sa zdali ovešané portrétmi a hľadeli naňho svojimi nehybnými, živými očami." Deštrukciu osobnosti završuje choroba, záchvaty besnoty a hrozná smrť.

Fantastické, odhaľujúce strašnú silu démonického princípu, slúži Gogoľovi ako varovanie pred potrebou zachovať spiritualitu, brať vážne a zodpovedne morálne cnosti a humanistický obsah jednotlivca.

Chartkov, ktorý začal maľovať svetské portréty za peniaze, a tak sa stal módnym umelcom, bol plný hnevu a závisti na všetko krásne a v záchvatoch šialenstva začal ničiť umelecké diela.

Sociálny problém zlata, ktoré ničí umelca, je teda v príbehu komplikovaný samotným estetickým problémom: cieľmi a zámerom umelca. Gogol sa preto uchyľuje k metóde „porovnávacej biografie“, pričom na rozdiel od príbehu Chartkova podáva príbeh umelca mnícha, ktorý si uvedomil vysokú náboženskú podstatu umenia a na záver poučí svojho syna: „Náznak božského, nebeského raja je pre človeka obsiahnuté v umení, a preto samo je už vyššie ako všetko. A koľkokrát je slávnostný pokoj vyšší ako akékoľvek svetské vzrušenie, koľkokrát je stvorenie vyššie ako ničenie; koľkokrát anjel s čistou nevinnosťou sám svetlá duša nad všetky nespočetné sily a pyšné vášne Satana, toľkokrát nad všetko, čo je na svete, vznešené umelecké stvorenie. Obetujte mu všetko a milujte ho celou svojou vášňou, nie vášňou dýchajúcou pozemskou žiadostivosťou, ale tichou nebeskou vášňou; Bez nej človek nemá silu vstať zo zeme a nemôže vydávať nádherné zvuky pokoja. Pretože na upokojenie a zmierenie všetkých zostupuje do sveta vznešené umelecké stvorenie.“

Na rozdiel od Chartkovho príbehu sa odvíja prehistória portrétu. Rovnaké premeny sa vyskytujú aj u iného umelca: tiež cítil závisť voči študentovi. Na rozdiel od Chartkova však pochopil tajné dôvody svojho pádu a oslobodil sa od moci portrétu. Dôvod našiel v sebe, hoci sa k nemu dostal zvonku spolu s úžerníkom, ktorý si objednal jeho obraz. Umelec však objednávku prijal, akoby vpustil démonický princíp do svojej duše, a preto prevzal plnú zodpovednosť za svoj unáhlený čin.

Pravdepodobne Puškinov úspech Piková dáma“ podnietil Gogola, aby porozprával svoj príbeh o mužovi, ktorého zničila túžba po zlate. Autor nazval svoj príbeh „Portrét“. Je to preto, že portrét úžerníka zohral osudovú úlohu v osude jeho hrdinských umelcov, ktorých osudy sú porovnávané v dvoch častiach príbehu? Alebo preto, že Gogoľ chcel dať portrét moderná spoločnosť A talentovaný človek kto zahynie alebo bude zachránený napriek nepriateľským okolnostiam a ponižujúcim vlastnostiam prírody? Alebo je to portrét umenia a duše samotného spisovateľa, ktorý sa snaží dostať preč z pokušenia úspechu a prosperity a očistiť dušu vysokou službou umeniu?

Pravdepodobne v tomto zvláštnom príbehu N.V. Gogoľov sociálny, morálny a estetický význam je odrazom toho, čo je človek, spoločnosť a umenie. Modernosť a večnosť sú tu tak nerozlučne prepletené, že život ruskej metropoly v 30. rokoch 19. storočia sa vracia k biblickým myšlienkam o dobre a zle, o ich nekonečnom boji v ľudskej duši.

S umelcom Chartkovom sa stretávame v tom momente jeho života, keď s mladistvým zápalom miluje výšiny génia Raphaela, Michelangela, Correggia a pohŕda remeselnými falzifikátmi, ktoré pre bežného človeka nahrádzajú umenie.

Keď Chartkov v obchode uvidí zvláštny portrét starého muža s prenikavými očami, je pripravený dať zaň posledné dve kopejky. Chudoba mu neubrala, ale možno dala schopnosť vidieť krásu života a s nadšením pracovať na svojich skicách. Naťahuje sa k svetlu a nechce z umenia urobiť anatomické divadlo, odhaľovať „nechutného človeka“ štetcom. Odmieta umelcov, ktorých „príroda samotná... sa zdá nízka a špinavá“, takže „v nej nie je nič osvetľujúce“. Chartkov, podľa svojho učiteľa maľby, je talentovaný, ale netrpezlivý a náchylný na svetské potešenie a márnosť. Akonáhle však peniaze, zázračne spadnúce z rámu portrétu, dajú Chartkovovi príležitosť viesť také lákavé sociálny život a užívať si pohodu; bohatstvo a sláva, nie umenie, sa stali jeho idolmi. Chartkov vďačí za svoj úspech tomu, že sa pri maľovaní portrétu spoločenskej slečny, čo mu nevyšlo, mohol spoľahnúť na nezištná práca talent - kresba Psyché, kde bol precítený, fyzicky precítený sen o ideálnej bytosti. Ale ideál nebol živý a až spojením s dojmami skutočného života sa stal príťažlivým, ale skutočný život nadobudol význam ideálu. Chartkov však klamal a dal bezfarebnému dievčaťu vzhľad Psyché. Lichotiac pre úspech zradil čistotu umenia. A Chartkovov talent ho začal opúšťať a zradil. „Kto má v sebe talent, musí mať čistejšiu dušu ako ktokoľvek iný,“ hovorí otec synovi v druhej časti príbehu. Gogoľ píše príbeh o tom, ako umelec, rovnako ako všetci ľudia, podlieha pokušeniu zla, no ničí seba a svoj talent strašnejšie a rýchlejšie ako obyčajní ľudia. Talent sa nerealizoval v skutočné umenie talent, oddelený od dobra, sa stáva pre jednotlivca deštruktívnym.


Chartkov, ktorý pre úspech vzdal pravdu kráse, prestáva cítiť život v jeho pestrofarebnosti, premenlivosti a chvení. Jeho portréty utešujú, bavia, „okúzľujú“ zákazníkov, no nežijú, neodhaľujú, ale skrývajú osobnosť a povahu. A napriek sláve módneho maliara má Chartkov pocit, že nemá nič spoločné so skutočným umením, schopným povzniesť, očistiť, podnietiť k hľadaniu niečoho nového... Nádherný obrázok umelec, ktorý niekoľko rokov hladoval, zažíval ťažkosti, vyhýbal sa všetkým pôžitkom, študoval v Taliansku, spôsobil Chartkovovi šok. Ale šok, ktorý zažil, ho neprebudí do nového života, pretože na to je potrebné opustiť honbu za bohatstvom a slávou, zabiť zlo v sebe. Chartkov si vyberá inú cestu, hodnú „ničoty umenia“: začína vyháňať božské zo sveta, kupovať a strihať nádherné plátna a zabíjať dobro. A táto cesta ho vedie k šialenstvu a smrti.

Umelec, ktorý sa dotkol zla, ktorý namaľoval úžerníkovi oči, ktoré „vyzerali démonicky zdrvujúco“, už nevie maľovať dobre, jeho štetec je poháňaný „nečistým pocitom“ a na obraze určenom pre chrám „je žiadna svätosť v tvárach."

Gogoľ nám ukazuje tri príbehy rôznych umelcov. Z každého príbehu si treba vziať ponaučenie. Je známe, že boli obdarení talentom od Boha. Ale potom je Boh bezmocný: každý používa svoj talent, ako chce a ako môže. Každý sa sám rozhodne, na čo bude jeho talent slúžiť: dobrému alebo zlému. Ale ako som už poznamenal, darebáctvo a genialita sú nezlučiteľné veci. Čo z toho vyplýva? A faktom je, že ak umelec slúži zlu, potom jeho génius, jeho talentovaný začiatok určite zahynie. Áno, pomôže mu to dosiahnuť nejaké ciele, no zároveň mu to vezme to najsvätejšie. Chartkov si vybral zlo. Keď si to však uvedomil, nepokúsil sa zmeniť, ako umelec, ktorý vytvoril úžerníka, ale pokračoval vo svojej „diabolskej“ práci - tentoraz začal ničiť diela tých, ktorí nezradili svoj talent v záujme „ zlatý boh“.

Tolstykh Natalya Anatolevna 2009

CHODÍ DO TRIEDY..

NA. Tolstykh

„KTO MÁ TALENT, MÁ BYŤ ČISTÁ DUŠA“

ŠTUDIJNÝ ROZPRÁVAČ.V. GOGOL "PORTRÉT." V 8. TRIEDE

Program literatúry pre 8. ročník, ktorý zostavil A. Kutuzov, sa zameriava na štúdium príbehu N.V. Gogoľov „Portrét“ na dve hodiny. Ide o jedno z kľúčových diel, v ktorých autor vyjadruje svoje najvnútornejšie myšlienky, no, žiaľ, dosť často sa pozornosť žiakov ôsmeho ročníka sústreďuje len na fantastickosť zápletky a zábavnosť zápletky. Preto je potrebná seriózna a hlboká práca s textom, analytické čítanie by sa mal stať lídrom v týchto lekciách.

Prvá hodina. "Sláva nemôže dať potešenie tým, ktorí ju ukradli a nezaslúžili si ju." (Osud umelca Chartkova).

Na začiatku hodiny sú uvedené všeobecné informácie o diele: príbeh bol napísaný v roku 1835 a bol zaradený do zbierky „Arabesky“. Neskôr, v roku 1842,

N.V. Gogol sa k nemu vracia, robí zmeny a objavuje sa jeho druhé vydanie. Týchto sedem rokov práce na príbehu odrážalo autorove intenzívne myšlienky o zámere umelca a miere jeho zodpovednosti za svoj talent.

Na prvej hodine upozorníme žiakov na dvojdielnu kompozíciu príbehu a prácu na prvej časti. Kladením otázok o jej obsahu si postupne budujeme predstavu o hlavnej postave – výtvarníkovi Chartkovovi ( portrétna charakteristika, životné prostredie, životný štýl). V tejto fáze hodiny študenti dobre zvládajú úlohy, zapájajú sa do textu a vyvodzujú správne závery: tvorivý človek, talentovaný umelec Chartkov žije v chudobnej oblasti, trpí chudobou a materiálnym nedostatkom. Kam to vedie? Je nútený myslieť nie na kreativitu, ale na to, ako splatiť svoje dlhy a čo bude zajtra jesť. Neustály nedostatok peňazí obmedzuje jeho slobodu.

Ako Chartkov zbohatne?

Úplne fantastickým spôsobom dostáva tisíc dukátov. (Tu sa stačí obmedziť na jednoduché prerozprávanie epizódy jedným zo študentov).

Ako hrdina hospodári s bohatstvom, ktoré dostáva?

„Horúca mládež“ chce „od života dostať všetko“ a Chartkov míňa peniaze módne oblečenie, Chutné jedlo, sťahuje sa do nový byt na Nevskom prospekte... Toto správanie je nepravdepodobné mladý muž si zaslúži kategorické odsúdenie. Ale v dostupnosti mnohých vecí, ktoré sa dajú kúpiť za peniaze, je obrovské pokušenie. A tak

Natalya Anatolyevna Tolsty1kh - učiteľka ruského jazyka a literatúry! Mestský vzdelávací ústav stredná škola č. 163 (Jekaterinburg).

Chartkovovi sa už zdá, že si môžete kúpiť všetko, dokonca aj slávu, bez toho, aby ste do toho vložili nejaké úsilie osobitné úsilie. Prečo pracovať, zažívať bolesti kreativity, snívať o sláve? Veď aj to je predmetom kúpy a predaja.

Ako Chartkov získava slávu?

Za peniaze sa v „chodiacich novinách“ objavuje objednaný článok „O Chartkovových mimoriadnych talentoch“. Čítanie článku v triede pomáha študentom cítiť sa takto. výtvarná technika, ako autorovu iróniu, bez ktorej si Gogoľa nemožno predstaviť. Chvála umelcovi, ktorý vytiahol „ šťastný lístok z lotérie“. A teraz je Chartkov na rovnakej úrovni ako ďalší „módny“ umelec menom Nol.

Čo je ďalší osud hrdina?

Stráca nádhernú víziu umelca, maľovanie sa preňho stáva remeslom, prestáva byť zázrakom. A teraz namiesto toho ľudská duša vidí „iba uniformy, korzet a frak“. Za peniaze splní zákazníkovi akékoľvek želanie: „Kto chcel Mars, strčil mu Mars do tváre, kto mieril na Byrona, dal mu Byronovu pozíciu a obrat.“

Čo spôsobuje Chartkovovo zjavenie? Zachránilo ho to?

Vďaka maľbe privezenej z Talianska „bolo jasné aj nezasvätenému, aká nesmierna priepasť je medzi výtvorom a jednoduchou kópiou z prírody“. Pochopil to aj Chartkov, ale na prezretie bolo neskoro. „Častejšie sa začali objavovať záchvaty zúrivosti a šialenstva. toto všetko sa zmenilo na najstrašnejšiu chorobu.“ Besnota a šialenstvo sú cenou, ktorú musíte zaplatiť za zradu vášho talentu. „Začal skupovať všetko najlepšie, čo umenie vyprodukovalo. Keď obraz kúpil za vysokú cenu, opatrne ho priniesol do svojej izby a so zúrivosťou tigra sa k nemu rútil, trhal ho, trhal, krájal na kusy a šliapal po ňom nohami, sprevádzaný smiechom. potešenie. Nespočetné bohatstvo, ktoré nazbieral, mu poskytlo všetky prostriedky na uspokojenie tejto pekelnej túžby. Rozviazal všetky svoje zlaté vrecia a otvoril hruď. Nikdy žiadne monštrum nevedomosti nezničilo toľko ľudí krásne diela ako veľmi zničil tento zúrivý pomstiteľ.“ To je to, na čo minul svoje bohatstvo.

Kto môže za takýto tragický výsledok?

Pre niektorých žiakov ôsmeho ročníka je to odpoveď

otázka sa zdá byť jasná: tajomný portrét. Koniec koncov, umelec Chartkov si to myslí: „Ako si spomenul na celý svoj zvláštny príbeh, ako si spomenul, že nejakým spôsobom on, tento zvláštny portrét,

bolo dôvodom jeho premeny, že peňažný poklad, ktorý takým zázračným spôsobom dostal, v ňom zrodil všetky márne pudy, ktoré ničili jeho talent - do jeho duše bol pripravený vtrhnúť takmer hnev. Okamžite prikázal odniesť nenávidený portrét.“ Chartkov nenávidel portrét, ale nie seba. Nevyhnutne vzniká analógia s románom Oscara Wilda „Obraz Doriana Graya“ (román čítali študenti na lekciu mimoškolské čítanie). Hrdina sa snaží zničiť portrét, v ktorom je Dorianova krásna tvár s každým jeho ohavným činom stále hroznejšia a škaredšia, a zabije sa. Vo Wildeovom románe portrét predstavuje svedomie. V Gogoľovom príbehu portrét dostáva inú úlohu – rolu pokušiteľa skúšajúceho človeka: dokáže odolať, dokáže si zachovať dušu? Je za všetkým dôvodom portrét? Nie je to sám umelec, kto môže za to, že jeho tvorivý osud spôsob, o akom v mladosti sníval? Podľa Gogola hrdina nevydržal skúšku bohatstva a stratil svoj talent, vymenil ho za pohodlie, potešenie a kúpenú slávu. Keďže nedokázal odolať pokušeniu, zradil talent, ktorým bol obdarovaný, a odplatou za zradu je neskoršie pokánie, keď sa už nedá nič napraviť, a šialenstvo z uvedomenia si nenapraviteľnosti toho, čo urobil.

Lekcia dva. "Talent je najvzácnejší Boží dar... Ten, kto má v sebe talent, musí byť najčistejšou dušou zo všetkých." (Téma povolania umelca a úloha umenia v príbehu N. V. Gogola „Portrét“).

Druhá časť príbehu sa ukazuje byť pre ôsmakov oveľa náročnejšia na vnímanie, pochopenie a interpretáciu. Tu sa nezaobídeme bez komentárov učiteľa, ktorý musí viesť študentov k pochopeniu myšlienky umeleckého diela.

Kto je teda zobrazený na portréte?

Táto otázka nespôsobuje ťažkosti, ale mali by ste venovať osobitnú pozornosť poznámke, ktorá charakterizuje úžerníka zobrazeného na portréte: „Diabol, dokonalý diabol! Je táto paralela náhodná? Jeden aj druhý sú schopní úplne sa zmocniť človeka.

Prečo úžerník žiada umelca, aby namaľoval jeho portrét?

Lichváár to vysvetľuje svojou neochotou „úplne zomrieť“ tým, že „potrebuje byť prítomný vo svete“, teda zachovať si svoju bývalú moc nad ľuďmi. Neznamená to, že naozaj verí magická sila umenie, ktoré môže dať nesmrteľnosť?

Ako prebieha práca na portréte?

Pri kreslení portrétu požičiavateľa peňazí umelec „pociťoval akýsi bolestivý, úzkostný pocit, sám sebe nepochopiteľný“, „maľoval to znechutene, vtedy necítil lásku k svojej práci“. Svojmu synovi hovorí: „Chcel som silou-mocou dobyť sám seba a bez duše, všetko prehlušiť, byť verný prírode. Toto nebolo umelecké stvorenie, a preto pocity, ktoré obklopujú každého pri pohľade na to, sú už rebelské pocity, úzkostné pocity - nie

pocity umelca, pretože umelec dýcha pokojom aj v úzkosti.“ „V jeho duši ožilo také zvláštne znechutenie, také nepochopiteľné bremeno“, že sa „zľakol“, opustil cysty a rozhodne odmietol dokončiť prácu. Portrétu sa však nevie zbaviť: „ráno dostal od úžerníka portrét, ktorý mu priniesla nejaká žena, jediná bytosť v jeho službách, ktorá hneď oznámila, že majiteľ portrét nechce. , nič za to nedal a posiela ho späť.“ Umelcov zámer „rozrezať ho na kúsky a spáliť“ zmarili priatelia, ktorí ho náhodou prišli navštíviť. Nie, nie je také ľahké zničiť to, čo už existuje, čomu dal maliar život. Portrét začína žiť vlastným životom, „chodí z ruky do ruky a rozptyľuje bolestivé dojmy, vyvoláva v umelcovi pocit závisti, pochmúrnu nenávisť k bratovi, zlý smäd po prenasledovaní a útlaku“.

Ako sa vyvíja budúci život umelca?

„Citeľná zmena charakteru“, závisť študenta, účasť a porážka v maliarskej súťaži „na novopostavený bohatý kostol“, úmrtia blízkych, mníšstvo, život na púšti.

Akú úlohu zohral portrét úžerníka v umelcovom osude?

Pri práci na portréte umelec cíti, ako sa ho zmocňuje „démonický pocit závisti“. Všetky postavy na obraze namaľovanom pre kostol „nemajú svätosť v tvári; V očiach je dokonca niečo démonické, akoby umelcovu ruku viedol nečistý pocit.“ To znamená, že nielen umelca vytvoril portrét, ale portrét vytvoril aj umelca. Vytvorením portrétu v stave úplného nesúladu so sebou samým vzal umelec hriech do svojej duše a hriešnik nemôže namaľovať svätca. Dokonca aj v kláštore, kde maliar „udivoval všetkých bratov svojou prísnosťou života a bdelým dodržiavaním všetkých kláštorných pravidiel“, bola požiadavka opáta „napísaná hlavný obrázok v kostole,“ odmieta a vysvetľuje to slovami, „že nie je hoden vziať na seba cystu, že je znesvätená, že prácou a veľkými obeťami si musí najprv očistiť dušu.“ Bez toho, aby na niekoho uvalil svoju vinu za to, že sa stal nástrojom zla, umelec pochopí potrebu pokánia. A preto sa na konci príbehu pred čitateľom objaví „krásny, takmer božský starček“. (Tu si môžete porovnať portréty dvoch umelcov: staršieho mnícha a Chartkova pred smrťou. „Pohľad baziliška“, „monštrum nevedomosti, „zúriví pomstitelia“, „ strašidelný démon", "ako harpya", "pekelný zámer" - to nie je úplný súbor figuratívno-expresívnych prostriedkov, ktoré pomáhajú pochopiť postoj autora do Chartkova. Nie je náhoda, že na začiatku práce na príbehu nosil Gogolov hrdina povedzme priezviskoČertkov).

Ako kompozícia príbehu pomáha pochopiť Hlavná myšlienka Tvorba?

Na samom začiatku práce na príbehu sme už poznamenali, že sa skladá z dvoch častí, ktoré spájajú tajomné vlastnosti a história príbehu.

odporný portrét. To však zjavne nestačí na vysvetlenie autorovho zámeru. Dve časti príbehu nie sú len príbehom o portréte, ale predovšetkým protikladom, opozíciou životné pozície dvaja umelci, ktorí neodolali pokušeniu. Jeden z nich, Chartkov, neostal bez talentu a v mladosti prejavoval veľký prísľub: „Mladý Chartkov bol umelec s talentom, ktorý veľa veštil: jeho cysty v zábleskoch a chvíľach vyvolávali pozorovanie-fyzickosť, ohľaduplnosť, silný impulz. dostať sa bližšie k prírode." Hlboký význam Vypĺňajú sa slová profesora, ktorý Chartkov neraz varoval: „...Máš talent; Bude hriech, ak ho zničíš." A umelec pracoval až do úplného sebazabudnutia: „Niekedy mohol zabudnúť na všetko, pomýlil si to s cystami a odtrhol sa od toho inak ako z krásneho prerušovaného spánku.“ Ale stal sa spojencom diabla a podľahol pokušeniu: „Kazalos, v ňom... sa zosobnil strašný démon.“ Nedokázal zachrániť svoju dušu a umenie bez duše prestáva byť umením. Gogol o svojom hrdinovi píše: „Zlato sa stalo jeho vášňou, ideálom, strachom, potešením, celistvosťou. Ale iba umenie môže existovať s integritou a vášňou skutočného umelca. Hrdinova duchovná smrť predchádzala jeho fyzickej smrti. Iný maliar, ktorý je rozprávaný v druhej časti príbehu, nasleduje diablovu stopu a uvedomuje si hriechy svojho činu, spácha duchovný čin, čo mu umožnilo obrátiť sa na evanjeliový príbeh o Ježišovom narodení. To podľa autora znamená, že človek môže zakopnúť, podľahnúť pokušeniu, lebo je slabý, ale to nie je najhorší zločin. Človek sa sám rozhoduje, či bude slúžiť dobru alebo zlu a toto rozhodnutie nie je pre nikoho jednoduché. Osobitnú mieru zodpovednosti má umelec, ktorý musí do sveta vnášať svetlo, dobro, harmóniu a nie ich ničiť. Na konci príbehu umelec poučuje svojho syna: „Talent je najvzácnejší Boží dar – nenič ho. Náznak božského, nebeského raja je pre človeka obsiahnutý v

umenie, a už len pre to je nadovšetko. A koľkokrát je slávnostný pokoj vyšší ako všetko svetské vzrušenie, toľkokrát, koľkokrát sú stvorené veci vyššie ako ničenie. - stokrát vyššia ako čokoľvek iné

jedla na svete, najvyššie vytvorené umenie. Obetujte mu všetko a milujte ho so všetkou vášňou... Kto má v sebe talent, musí byť vo svojej duši čistejší ako ktokoľvek iný. Inému sa veľa odpustí, no jemu sa neodpustí. Osoba, ktorá odchádza z domu v ľahkom sviatočnom oblečení, môže byť posypaná iba jedným bodom špiny spod kolesa. A už ho obkľúčili váhy ľudí, ukazovali naňho prstom a hovorili o jeho špinavosti, zatiaľ čo tí istí ľudia si nevšimli množstvo škvŕn na iných okoloidúcich, oblečených v každodennom oblečení. Pretože si nevšimneš škvrny na každodennom oblečení." Poslanie umelca v tomto svete je podobné božskému poslaniu, pretože skutočné umenie lieči dušu. Náboženská služba umeniu je morálny čin.

Príbehy od N.V. Gogol poskytuje bohatý materiál na zamyslenie. Zdá sa, že autor čitateľa pokúša: uniklo mu niečo dôležité, nevidel dosť toho, čo leží na povrchu? Samozrejme, je to pravda, ale životná a čitateľská skúsenosť žiakov 8. ročníka ešte nie je dostatočne veľká na to, aby plne pochopili zložitosť a hĺbku tohto spisovateľa. Hlavná konverzácia o Gogolovi je stále pred nami. Našou úlohou bolo vytvoriť na vyučovacej hodine situáciu potreby odkazovať na text pri odpovediach na otázky, ktorých riešenie je životne dôležité pre klasických spisovateľov aj pre dnešného čitateľa.

Domáca úloha. Odpovedzte na otázku písomne ​​vo forme zdôvodnenia eseje (voliteľné):

1. Na konci prvého vydania príbehu všetkým zmizne pred očami strašný portrét úžerníka. V druhom vydaní sa ukáže, že portrét je ukradnutý. Aký zmysel má takýto koniec?

2. Aká je podľa vás úloha umenia v modernom svete?



Podobné články