Časopis Umenie kreslenia a maľovania – Nová kolekcia DeAgostini(DeAgostini), ktorý vás naučí kresliť krok za krokom.
Dozviete sa, čo je línia a farba, kompozícia a perspektíva. Naučiť sa kresliť znamená odhaľovať najlepšie strany vašej povahy. Schopnosť kresliť je cesta k sebapoznaniu!
Pamätajte:
- Kresliť vie každý, no nie každý vie ako.
- Ak sa chcete naučiť kresliť, stačí kresliť.
- Nakreslite to, čo vidíte očami, rukami, dušou.
- Vidieť kresliť a maľovať vidieť.
- Myšlienka prichádza pred kresbou.
- Nakreslite, aby ste vedeli.
- Kresliť k láske.
- Kresliť znamená pamätať, rozprávať, učiť sa, milovať.
Kresba je najdôležitejším nástrojom sebavyjadrenia človeka. Študovať základné zákony umenia.
Časopis
Všetko potrebné o umení kreslenia sa dočítate na stránkach časopisu Umenie kreslenia a maľovania. Kresba objasní vaše myšlienky a objasní vaše pozorovania.
Naučte sa kresliť s radosťou. Každý, kto ovláda techniku kreslenia, sa môže na chvíľu zastaviť! Aby ste zachytili svoje pocity a myšlienky na papier, musíte vedieť správne držať ceruzku.
Pamätajte na hlavnú vec:
- Pozor: pozorne sledujte.
- Premýšľajte: o objekte, ktorý pozorujete.
- Pamätajte: mentálne sa vráťte k detailom a vlastnostiam.
- Kresliť: preneste svoje spomienky a pocity na papier.
Časopis vám pomôže stať sa skutočným umelcom!
Pozrite sa na známy predmet, akoby ste ho videli prvýkrát. Svet sa otvorí tým, ktorí ho dokážu nakresliť. Ceruzka a papier vám pomôžu zviditeľniť vaše myšlienky a pocity. Kurz pripravený skúseným lektorom odhalí všetky tajomstvá kreslenia.
- ABC kreslenia – Toto je prvá praktická časť kurzu. Začnite úplne od začiatku - nakreslite jednoduché predmety. V tejto časti sa naučíte techniky kresby, čo je forma, proporcie, uhol pohľadu, kompozícia a realizácia. „ABC kreslenia“ je prvým krokom k skvelej práci.
- In the Workshop - Druhá praktická časť kurzu. Nič nie je nemožné. V tejto časti sa postupne naučíte kresliť zátišia a potom sa naučíte kresliť človeka.
- V plenéri – Tretia praktická časť časopisu. S ním sa naučíte kresliť krásne krajiny. Polia, lesy, rieky, starobylé uličky. Budete môcť pracovať pod holým nebom bez toho, aby ste opustili domov. Stačí použiť fantáziu.
- Základy majstrovstva – Bez teórie je veľmi ťažké napredovať. Spoznáte studené a teplé farby, možnosti farebného spektra, naučíte sa myslieť priestorovo. V tejto časti budú súbežne s teóriou prezentované aj malé praktické cvičenia.
- Aplikovaná kreativita – táto sekcia je pre tých, ktorí radi vyrábajú veci vlastnými rukami. Naučíte sa nové techniky a drobné tipy na výber materiálov pre vašu kreativitu.
Sada nástrojov na kreslenie
Prezraďte svoje Tvorivé schopnosti Pomôže vám profesionálna sada nástrojov. S každým novým vydaním dostanete ten či onen nástroj, ktorý vám pomôže stať sa skutočným umelcom.
Nástroje v kolekcii:
- Akvarelové ceruzky – Široká škála farieb odvodených z prírodných pigmentov na vytvorenie akvarelového efektu.
- Farebné ceruzky – Pre skutočných umelcov – najlepší nástroj pre prácu vo farebnej grafike.
- Guma - mäkká. Nepostrádateľný pri opravách kresby pastelom, uhlíkom a ceruzou, pretože... nepoškodí vrchnú vrstvu papiera.
- Orezávatko – Kovové, s dvomi otvormi na ceruzky s dlhým a krátkym hrotom.
- Mäkké pastely – hranaté rohy pomôžu zvýrazniť detaily, zatiaľ čo široká strana pomôže vrhnúť tiene na široké oblasti dizajnu.
- Akvarelové farby – budú potrebné na vyfarbenie kresieb a vytvorenie nových úžasných farebných kombinácií.
- Štetce – Od prirodzené vlasy, pre jemné, čisté línie.
- Umelecké ceruzky prírodné farby– Biela, sépiová, telovej farby. Pre zvýraznenie detailov a pre finálne tieňovanie.
- Ceruzky na drevené uhlie – tyčinky na drevené uhlie a uhoľné ceruzky pre skice a silné tieňovanie.
- Pastelové ceruzky - Neobsahujú vosk. Používa sa spolu s bežné ceruzky na zvýraznenie detailov.
- Grafitové ceruzky – Vynikajúce nástroje na skicovanie, tieňovanie a lemovanie.
- Olejový pastel – Potrebný na vytvorenie stredných odtieňov. Vysoká koncentrácia pigmentu umožňuje použitie špeciálnej techniky škrabania.
- Mierka mriežky – Nevyhnutný nástroj pre svoje prvé skladby.
- Umelecké perá – nepostrádateľné pre náčrty a predbežné návrhy.
- Atrament – Ideálny na kreslenie detailov a obzvlášť jemnú prácu.
- Papier na kreslenie – Viacfarebné listy (biely, svetložltý, pieskový, citrónový, mandľový, tmavozelený, fialový, káva, farby morská vlna, čierna) neobsahujú kyseliny a neblednú
Plán vydania
№1 – akvarelové farby, paleta v tvare kvetu, štetec, biely umelecký papier na kreslenie – 15.01.13
№2 – odkladací priečinok na časopisy, číselné nálepky na zakladače, farebný umelecký papier na kreslenie – 05.02.13
№3 – drevená paleta, jednoduchá ceruzka – 12.02.13
№4 – akrylové farby
– 19.02.13
Nižšie predstavíme umelcov, ktorí sú známi po celom svete vďaka svojej schopnosti kresliť obyčajnou bridlicovou ceruzkou. Každý z nich má svoj vlastný štýl, osobnosť, ako aj obľúbené témy pre kreativitu. Okrem toho je meno každého autora aj odkazom na autorovu osobnú online galériu, kde si môžete podrobnejšie preštudovať kresby ceruzou a životopis každého z nich.
Keď si prezeráte obrázky, niektoré si všimnete zaujímavé funkcie na obrázkoch všetkých. Niektoré sa vyznačujú jemnými líniami, plynulými prechodmi svetla a tieňa a efektívnymi tvarmi. Iní, naopak, vo svojej kreativite používajú tvrdé čiary a jasné ťahy, ktoré vytvárajú dramatický efekt.
Predtým sme na našej stránke už zverejnili zábery niektorých majstrov. Tu je zoznam článkov, kde môžete vidieť rovnako atraktívne kresby ceruzkou.
- Album neuveriteľných ilustrácií od Mattiasa Adolfssona;
JD Hillberry
Prirodzené schopnosti a túžba JD Hillberry začal upozorňovať na svoju kreativitu už ako dieťa. Túžba a talent urobili z majstra jedného z nich najlepších umelcov kresba ceruzkou vo svete. Ešte počas štúdia vo Wyomingu začal rozvíjať svoju vlastnú techniku, miešaním uhlia a grafitu získaval fotografie. realistický efekt vo svojich kresbách. JD používa monochromatické svetlo, aby upútalo pozornosť diváka prostredníctvom hry svetla, tieňa a textúry. Počas svojej kariéry sa snažil ísť za hranice realizmu a výrazu. Po presťahovaní do Colorada v roku 1989 začal Hillberry experimentovať s kresbami trompe l'oeil. Tradične sa tento typ práce vykonáva v oleji, ale pomocou ceruzky úspešne sprostredkoval realizmus deja. Divák pri pohľade na takéto obrázky je oklamaný, aby si myslel, že objekt je v ráme alebo v okne, hoci v skutočnosti sú všetky tieto prvky nakreslené. JD Hillberry, ktorý pracuje vo svojom ateliéri vo Westminsteri v Colorade, svojimi kresbami naďalej rozširuje vnímanie verejnosti.
Brian Duey
Brian je jedným z najviac úžasní umelci kresba ceruzkou, ktorá krásne pracuje s ceruzkou a vytvára inšpiratívne umelecké diela. Tu je to, čo hovorí o svojej práci a sebe:
„Volám sa Brian Duey. Narodil som sa a vyrastal som v Grand Rapids v štáte Michigan verejná škola v malej dedinke Granville, kde sa prvýkrát zoznámil s umením. Nikdy som nepremýšľal o vážnosti svojho koníčka, ale vo veku 20 rokov som objavil silnú túžbu po kreslení ceruzkou. Sedel som sám vo svojom dome a z nudy som sa rozhodol vziať ceruzku a začať kresliť. Kreslenie som si okamžite zamiloval a chcel som sa mu venovať naplno. S každou kresbou som bol lepší a lepší. Pri práci som si vypracoval vlastné techniky a originálne triky. Snažím sa tvoriť realistické kresby a pridať svoj vlastný koncepčné myšlienky. Často dostávam otázku, čo ma inšpiruje a kde som sa naučil kresliť. Môžem otvorene povedať, že som samouk.
Moje ilustrácie vyšli knižne a ďalej pohľadnica, na obaloch CD a v rôznych časopisoch. Komerčnej práci sa venujem od roku 2005 a za tento čas som získal klientov po celom svete. Väčšina mojich objednávok pochádza zo Spojených štátov, Veľkej Británie a Kanady, ale spolupracujem aj so zákazníkmi z Írska. Moje obrazy boli vystavené v galériách po celých Spojených štátoch. V roku 2007 som bol požiadaný, aby som namaľoval portrét Britney Spears, ktorý bol súčasťou galéria umenia v Hollywoode v Kalifornii. Táto udalosť bola pokrytá na MTV a dostal som ju svetová sláva. Nezastavím sa a budem pokračovať v práci. Mám nové nápady a plány. Jedným z mojich cieľov do budúcna je vydať návod na kreslenie.
T. S. Abe
Hoci sme Abeho diel nenašli veľa, z jej ilustrácií je jasné, že ide o umelkyňu vysokej triedy. Umelec výborne používa ceruzku a zručne zobrazuje komplexné myšlienky pomocou vlastných metód. Abeho obrazy sú harmonické a vyvážené, zložité a zároveň jednoduché na vnímanie. Je jednou z najtalentovanejších umelcov kreslenia ceruzkou súčasnosti.
Cesar Del Valle
Umelec vo svojich dielach používa špeciálne unikátna technika kresba ceruzkou. Caesarove ilustrácie ukazujú nielen jeho talent, ale odrážajú aj autorovo jemné vnímanie prostredia.
Henrik
Henrikovo dielo je prezentované v Galéria umenia Deviantné umenie. Jeho kresby sú zaujímavý príklad umenie ceruzky. Majster zázračne používa čierne a biele tóny na sprostredkovanie originálnych obrázkov a nezvyčajných nápadov.
Ak je vaším dlhodobým snom naučiť sa kresliť skutočný umelec ale nie je čas ísť umelecká škola, alebo peniaze na najatie lektora, nezúfajte! Môžete študovať sami doma vo svojom voľnom a vhodnom čase. Hlavná vec je dôkladne sa pripraviť, pretože vy sami budete svojim učiteľom.
Najprv musíte pochopiť, aké znalosti potrebujete ovládať. Správne vybrané knihy sú pri samoštúdiu kľúčové. IN vzdelávacie inštitúcie Pre maliarov sa vyučujú tieto odbory: kresba, maľba, kompozícia, náuka o farbách, anatómia a perspektíva. Ak sa rozhodnete študovať kurz kreslenia sami, budete potrebovať sadu nasledujúcich učebníc.
Kreslenie
Základy výchovy akademické kreslenie. Nikolaj Lee.
Autor prezentuje celý akademický kurz, dôsledne odhaľuje všetky materiály učebných osnov umelecká škola. Krok za krokom si ľahko osvojíte jednoduché kreslenie geometrické telesá(kocka, valec, guľa, kužeľ, pyramída), ktoré tvoria základ návrhov akýchkoľvek zložitejších predmetov ako sú grécke vázy, hlavice, kusy nábytku, domy, ľudské telo. V tejto knihe sa naučíte základy lineárna perspektíva, metóda konštruktívnej konštrukcie v kresbe, pojem proporcie predmetov a ich význam v kresbe, ako aj vedomosti plastická anatómiaĽudské telo.
Kreslenie. Náčrty a náčrty. V. K. Kuzin
Robiť náčrty a náčrty dôležitá úloha vo vývoji expresivity kresby, integrity videnia, schopnosti sprostredkovať proporcie a hlavné črty pózy. Táto kniha vám predstaví umelecké možnosti línie a bodu, ako aj rôzne materiály, ktorý možno použiť na skicovanie. Tu je veľa vzorových náčrtov. vynikajúcich umelcov. Okrem toho sa naučíte úlohu náčrtov pri vytváraní kompozície a osvojíte si techniky a schémy na vytváranie náčrtov a náčrtov.
Hra svetla a tieňa pre umelcov. Burne Hogarth
Z tejto knihy sa dozviete o všetkých druhoch osvetlenia a vplyve svetla na materialitu. Získate široké pochopenie toho, čo je čiernobiela kresba na rovine a akú úlohu zohráva svetlo pri modelovaní formy. Budete mať predstavu o kategóriách svetla a tieňa a o tom, ako svetlo ovplyvňuje expresivitu kompozície. A tiež pochopíte, aké ploché difúzne svetlo, Mesačný svit, sochárske svetlo, priestorové svetlo, fragmentárne svetlo, oslepujúce svetlo, expresívne svetlo. Celkovo v tomto návode objavíte stovky definícií svetla a získate hlbšie pochopenie jeho funkcie pri kreslení.
Maľovanie
Technika maľba akvarelom. P. P. Revyakin
Táto kniha, vydaná ešte v sovietskych časoch, je univerzálnym sprievodcom akademická maľba. Poskytuje širokú predstavu o vplyve osvetlenia na farbu a odhaľuje také základné pojmy v maľbe, ako je vlastné a odrazené svetlo, teplota farby, šerosvit a lokálna farba objektu. Tento tutoriál vám predstaví citlivosť nášho videnia na farby a rôzne druhy farebné kontrasty. Dozviete sa, aké materiály sú potrebné pri práci s akvarelovými farbami, ako aj o vlastnostiach interakcie rôznych pigmentov s papierom. Popísané tu podrobná metodika práca klasickým spôsobom modelovanie tvaru predmetov pomocou akvarelové farby, a tiež dáva koncept perspektívy a plánov v maľbe. Značná časť knihy je venovaná písaniu architektonických štruktúr, takže bude užitočné čítať aj pre architektov.
Základy maľby. Mogilevtsev V. A.
Táto kniha je určená pre odborné vzdelanie portrétna maľba. Tu sú základné poznatky o akademickej olejomaľbe v žánri portrétu. Je tu aj popis zoznamu potrebné materiály, fázy kresby štetcom na plátno, schéma detailov (oči, nos, pery). Tiež sa tu diskutuje farebné vzťahy A vyjadrovacie prostriedky maľovanie. Kniha je rozdelená na 4 časti: hlava, portrét s rukami, postava, kopírovanie. V každej časti autor podrobne popisuje všetky fázy práce od koncepcie, tvorby skice až po detailovanie a zovšeobecnenie hotového portrétu. Okrem tejto knihy má Mogilevtsev ďalšie dve vynikajúce knihy „Základy kreslenia“ a „Náčrty a náučná kresba“, ktoré si tiež zaslúžia pozornosť a môžu slúžiť ako alternatíva k vyššie uvedeným učebniciam kreslenia.
Celý kurz olejomaľba. Hennes Ruissing
V tejto knihe nájdete popis materiálov na olejomaľbu, recepty na základný náter, metódy na vytvorenie rámu nosidiel, jeho potiahnutie plátnom a nalepenie základným náterom. Autor demonštruje všetky fázy práce: od náčrtu až po vytvorenie hotového výrobku. maľovanie. Z tejto knihy sa dozviete, ako pracovať s paletovým nožom, ako sa líšia impasto a glazúry, čo letecký pohľad A . Existuje jednoduché príklady rozvíjať techniky olejomaľby v hlavných žánroch. Okrem toho autor poskytuje predstavu o farebných kontrastoch a ich použití v maľbe a tiež radí, ako sa vyhnúť mnohým chybám pri práci s farbami pre začiatočníkov.
Kurz maľovania akvarelom. Krajina za pár minút. Kate Fenwicková.
Ak dávate prednosť vodovým farbám, potom vám táto kniha uľahčí zvládnutie krajinomaľba. Obsahuje veľa ilustrovaných príkladov. S jeho pomocou si osvojíte techniku maľovania krajinných detailov, ktoré sú pre začiatočníkov niekedy náročné – voda, architektonické detaily, kamene, jednotlivé stromy. Autor podrobne skúma spôsoby písania rôznych atmosférických efektov, architektonických a horské krajiny, učí rôzne techniky maľovania oblohy, lesa, vody. Odhaľuje tajomstvá svojej palety, predvádza možnosti použitia maskovacej tekutiny a dáva veľa malých praktických rád.
Anatómia
Obrázok osoby. Gottfried Bammes
Určite najviac najlepší autor, ktoré možno nájsť pre štúdium plastických umelcov. Bammes nielen profesionálne načrtáva anatómiu ľudskej postavy, ale dáva aj predstavu o obraze postavy v rovine. Bohužiaľ, jeho najlepšia kniha, Anatómia pre umelcov, nebola preložená do ruštiny. Preto každý, kto nevlastní nemecký jazyk Odporúčam vám, aby ste sa oboznámili s týmito dvoma knihami v ruštine, „Obraz človeka“ a „Obraz človeka. Základy kresby zo života“, ktorý je kompiláciou pôvodnej knihy v ruštine. Prvá kniha je podrobným kurzom anatómie a poskytuje úplné pochopenie štruktúry, proporcií Ľudské telo, obraz statickej a dynamickej ľudskej postavy. Druhá kniha je venovaná konkrétnejšie procesu kreslenia postavy na rovine a umožní vám zvládnuť rôznymi spôsobmi modelovanie tvaru ľudského tela.
Kvetinová veda
Umenie farieb. Johannes Itten
Táto kniha je rozsiahlym dielom o teórii farieb. Zoznámi vás s fyzickej povahy farby, bude hovoriť o základoch farebnej harmónie a poskytne úplné pochopenie systému farieb. Dozviete sa nielen o farebnom dizajne, všetkých typoch farebného kontrastu, farebnej harmónii a teórii farebnej expresivity, ktoré sú základom v mnohých učebniciach náuky o farbách, ale rozšírite aj svoje chápanie farieb o hlbšie poznatky. Autor sa ponára do štúdia sémantiky farby, subjektívneho vnímania farieb a priestorového pôsobenia svetla na farbu. Okrem toho Itten venuje pozornosť teórii farebných dojmov, čo je dôležité najmä pre maliarov, ktorí sa zaujímajú o realistické stvárnenie predmetov vo svetlovzdušnom prostredí.
Zloženie
Základy kompozície. N. M. Sokolníková.
Napriek tomu, že táto učebnica je určená pre žiakov 5.-8. ročníka, podľa mňa ide o užitočnú knihu pre začiatočníkov aj začiatočníkov. skúsený umelec. Základy kompozície sú tu prezentované jednoduchou formou a veľmi dobre vybrané príklady, ktoré jasne vyjadrujú logiku kompozičného rozmiestnenia predmetov v rovine. Kniha približuje čitateľovi elementárne pravidlá a prostriedky kompozície, význam uhlopriečok pri prenose pohybu, siločiary formátu, prostriedky zvýraznenia deja a kompozičného stredu, pravidlo zlatého rezu, symetria a asymetria. . Vo všeobecnosti tu nájdete všetko, čo musíte zvážiť pri zostavovaní akejkoľvek kompozície, vrátane praktické rady, ktoré sú ľahko stráviteľné a aplikované.
S touto sadou učebníc sa môžete vyrovnať s procesom učenia sa kresliť sami! Všetky tieto knihy sa dajú ľahko stiahnuť na internete, ale ešte lepšie by bolo kúpiť si ich originály na čítanie z počítača. Na záver ešte jedna rada – skúste najskôr kontaktovať metodologickú literatúru akademických autorov a vyhýbajte sa povrchným paperbackom s pútavými názvami, ktoré vo všeobecnosti neposkytujú systémové znalosti.
Remeslo dobrého kresliara je založené na 2 základných veciach: schopnosti ovládať ruku a správne videnie. Ak chcete vytvárať alebo navrhovať webové stránky, potom bez špeciálny výcvik nedá sa to obísť.
Nasledujúcich 6 častí článku je v skutočnosti prvým krokom týmto smerom - dozviete sa, ako sa naučiť kresliť a kde začať. Ihneď potom prejdite na druhú časť témy a prejdite si ďalšie.
Toto je preklad poznámky z Medium od Ralpha Ammera (všetky grafiky sú jeho).
Poradenstvo. Na nasledujúcich 6 úloh použite jeden typ pera a jeden typ papiera (napríklad A5).
Obratnosť rúk – dva tréningy
Prvé dve techniky sa týkajú ovládania vašej ruky. Mali by ste trénovať ruku a tiež sa naučiť koordinovať bdelosť oka a pohyb ruky. Mechanické cvičenia sú skvelé pre začiatočníkov. Neskôr ich môžete použiť na vyskúšanie nových nástrojov. Umožňujú tiež relaxovať a oddýchnuť si od duševných resp fyzická práca. Ako teda správne začať kresliť.
1. Veľa, veľa kruhov
Naplňte list papiera kruhmi rôznych veľkostí. Snažte sa, aby sa kruhy nepretínali.
Naučiť sa kresliť kruhy nie je také jednoduché, ako si možno myslíte. Všimnite si, že čím viac kruhov je na papieri, tým ťažšie je pridať ďalší. Nakreslite ich v dvoch smeroch a čo najviac.
Poradenstvo. Potriasť rukou, keď začne kŕč, urobte to po každom prístupe.
2. Šrafovanie – vytvorenie štruktúry
Vyplňte kúsok papiera rovnobežnými čiarami.
Diagonálne línie sú pre nás najjednoduchšie, keďže zodpovedajú pohybu nášho zápästia. Všimnite si, že ľavák preferuje opačný smer ťahov ako pravák. Pozrite sa na svojho obľúbeného umelca (v mojom prípade Leonarda da Vinciho) a skúste uhádnuť, ktorou rukou písal?
Vyskúšajte rôzne smery ťahov. Užite si proces tieňovania. Kombinujte rôzne ťahy a vychutnajte si, ako je papier pokrytý rôznymi tieňovými škvrnami.
Poradenstvo. Papier neotáčajte. Je veľmi dôležité trénovať ruku v rôznych smeroch.
Takže potom, čo sme si vycvičili ruky, musíme urobiť nejaké cvičenia pre naše oči!
Vnímanie – učenie sa vidieť
Kreslenie je predovšetkým o vízii a pochopení toho, čo vidíte. Ľudia často predpokladajú, že všetci vidia to isté, ale v skutočnosti to tak nie je. Vždy môžete zlepšiť a zlepšiť kvalitu svojho videnia. Čím viac kreslíte, tým viac vidíte. Nasledujúce štyri techniky vás prinútia rozšíriť si pohľad na známe predmety. Presne tu sa začínajú učiť kresliť na rôznych kurzoch.
3. Obrys – ukáž mi ruky!
Vidíte tieto rôzne fascinujúce obrysy vašej ruky? Nakreslite ich na kus papiera. Nesnažte sa všetko pretvárať, len si vyberte niekoľko najzaujímavejších.
Či už kreslíte osobu, rastlinu alebo svoje obľúbené zviera, vytvárate obrys toho, čo vidíte. Obrysy definujú telo alebo objekt a umožňujú rozpoznať vzor. Cieľom nie je okamžite zobraziť všetky existujúce charakteristické rysy, ale naučiť sa ich vidieť!
Aj keď poznáte tvar predmetu, stále sa oplatí pozrieť sa naň bližšie a znova ho preskúmať.
4. Chiaroscuro - pridanie svetla a tieňa
Nakreslite kúsok látky. Začnite s obrysmi a potom pomocou svojich schopností tieňovania nájdite prechody svetla a tieňa.
Toto cvičenie vám pomôže naučiť sa prenášať svetlo a tieň na papier. Musím priznať, že pre začiatočníkov to nie je najjednoduchšia cesta. Myslite na to, že nemusíte robiť dokonalé prechody svetla a tieňa. Tkanina poskytuje ihrisko na precvičenie zručností získaných v predchádzajúcich lekciách. Navyše tiež pochopíte, ako sa naučiť maľovať šerosvit iba pomocou ruky.
Poradenstvo. Môžete urobiť zakrivené tieňovanie na vytvorenie tvaru a krížové tieňovanie, aby ste dosiahli hlbšie tiene, ktoré pripomínajú textúru tkaniny.
Poradenstvo. Pri pohľade na látku mierne zatvorte oči. Uvidíte rozmazaný obraz látky a zvýšený kontrast medzi svetlom a tieňom.
5. Perspektíva - kocky v trojrozmernom priestore
Poďme nakresliť nejaké kocky! Postupujte podľa jednoduchých krokov.
Perspektívna kresba je premietanie 3D objektu do 2D priestoru (váš list papiera).
Budovanie perspektívy je samostatná veda, ktorú nemožno úplne zvážiť v jednom článku. Môžeme sa však trochu zabaviť v medziach jednoduchej techniky, ktorá nám dáva intuitívny pocit kúzla kresby v perspektíve.
Krok 1: Nakreslite horizontálna čiara. Toto bude horizont.
Krok 2. Umiestnite dva body na okraje čiary - dva neviditeľné úbežníky.
Krok 3. Nakreslite zvislú čiaru kdekoľvek.
Krok 4: Pripojte konce zvislej čiary k úbežníkom.
Krok 5: Pridajte ďalšie dve zvislé čiary ako je uvedené nižšie.
Krok 6: Pripojte ich k úbežníkom.
Krok 7: Teraz pomocou čiernej ceruzky alebo pera obkreslite kocku.
Opakujte kroky 3 až 7 toľkokrát, koľkokrát chcete. Užite si stavbu! Bavte sa kreslením, potom sa vám to podarí. Strany kocky môžete zatieniť.
Poradenstvo. Keď kreslíte krížové čiary, je lepšie mierne prekrývať jednu čiaru cez druhú, aby bol tvar lepšie viditeľný.
Zvládnutie perspektívnych kresieb vám pomôže vytvoriť ilúziu hĺbky. A čo je najdôležitejšie, naučíte svoj mozog vidieť a rozpoznávať trojrozmerný priestor. Toto je skvelá prax, ako začať kresliť od nuly bez akýchkoľvek zručností.
Aj keď sa rozhodnete ignorovať pravidlá perspektívy a urobíte „ploché kresby“, tieto znalosti nebudú nikdy zbytočné, ale naopak, pomôžu vám rozšíriť obzory a zaostriť váš vizuálny receptor.
6. Konštrukcia kompozície - prečo tu?
Urobte 5 rôzne dizajny jeden objekt. Položku umiestnite zakaždým inak.
Ako tvoríte rôzne možnosti umiestnenie vášho predmetu na papier, skúste vysledovať, ako to mení jeho konotáciu – význam.
Autor Ralph Ammer ich má ešte niekoľko zaujímavé články, ale toto je ten, ktorý musíte najprv sledovať, aby ste pochopili, kde začať kresliť ceruzkou a ďalšie. V komentároch by som rád videl váš názor na výhody a nevýhody prezentovanej metodiky. Ktoré cviky vám naozaj urobili radosť a ktoré nie? Čo ešte chcete vedieť o tejto téme alebo možno máte svoje vlastné nápady, ako sa naučiť kresliť od nuly - to všetko napíšte nižšie.
P.S. Bezplatná a kompletná SEO analýza webovej stránky - sitechecker.pro. Pri propagácii nie sú dôležité len vonkajšie faktory, ale dobrý musí byť aj samotný webový projekt.
A umenie kresliť je najpopulárnejšia a najinformatívnejšia príručka kreslenia, ktorá je zdrojom inšpirácie pre mnohé generácie umelcov. Autor sprostredkúva základné princípy umenia kresby jednoduchým, konštruktívnym spôsobom. Okrem toho Pogeini predstavuje kompletný anatomický popis každej časti tela, vrátane kostrových kostí a svalov. Kniha obsahuje veľa ilustrácií, ktoré názorne demonštrujú proces tvorby hotového výkresu. Táto kniha bude užitočná pre každého umelca - začiatočníka aj etablovaného.
Účelom tejto knihy je ukázať cestu tým, ktorí si to želajú naučiť sa kresliť. Pokúsil som sa sprostredkovať základné princípy umenia kresby jednoduchým konštruktívnym spôsobom. Pracujte v poradí navrhovanom v lekciách. Začnite od bodu a prepracujte sa k nemu posledná strana. Výsledky vás milo prekvapia!
Teraz, než začneme lekcie kreslenia, dovoľte mi poradiť:
Pamätajte, že vaša ruka je ovládaná mozgom. Dôkladne si preštudujte predmety, ktoré chcete nakresliť, pomôže vám to pracovať konštruktívnejšie.
Umenie kreslenia si vyžaduje značné sústredenie, no dlhodobé sústredenie môže otupiť vaše vnímanie a tým znížiť vaše schopnosti. Radím vám, aby ste si častejšie oddýchli od práce, čo vám umožní nielen relaxovať, ale aj osviežiť vašu oslabenú pozornosť.
Uistite sa, že papier, na ktorý budete kresliť, je čistý. Nikdy nerobte hodiny kreslenia na špinavý alebo neupravený papier.
Ak si všimnete, že je vaša kresba rozmazaná a špinavá, je lepšie začať odznova na čistom hárku papiera alebo, ešte lepšie, reprodukovať kresbu na hárku pauzovacieho papiera alebo vosku pripevneného k kresliacemu papieru páskou. Nakreslite čo najdlhšie a snažte sa kresbu sotva opraviť. Potom zakryte výsledný výkres novým listom pauzovacieho papiera a pokračujte v učení sa kresliť, pričom najskôr vykonajte potrebné opravy.
Túto metódu používajte neustále pri kopírovaní a opravovaní kresby čisté listy pauzovací papier, kým nebudete spokojní so svojou prácou.
Usporiadajte všetky listy pauzovacieho papiera s výkresmi v poradí, jeden po druhom. To vám umožní vidieť krok za krokom, ako práca pokročila.
Nakreslite stredne mäkkou ceruzkou. Na hodiny kreslenia by som navrhoval ceruzky s označením B, 2B.
Ceruzku držte pevne, ale zľahka.
Ceruzku nestláčajte silou, nenechávajte ňou drážky na papieri.
Keď kreslíte, je dobré sa riadiť napríklad tým, že nahlas poviete: „Táto čiara sa tu krúti sprava doľava..., hore alebo dole,“ atď. "Táto čiara ide vertikálne, táto čiara horizontálne a táto končí tu..."
Táto metóda sa vám môže zdať na prvý pohľad hlúpa, no pomôže vám viac, ako by ste si mysleli.
Pri kopírovaní kresieb z tejto knihy ich zväčšite, čo vám pomôže získať lepšie detaily.
Vyhnite sa porazeneckým postojom. Môžete dosiahnuť čokoľvek, čo naozaj chcete.
Naučte sa poctivo kresliť. Spočiatku sa nesnažte byť príliš múdri. Predtým, ako si vytvoríte svoj vlastný štýl, musíte dokonale zvládnuť techniku kreslenia. Veľa šťastia!
Pozrite si aj ďalšie návody:
