მოკლედ არგენტინული ტანგო. არგენტინული ტანგო

05.04.2019

საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში ვნებიანი, ამაღელვებელი, რიტმული ცეკვა სახელწოდებით "არგენტინული ტანგო" ყოველწლიურად იპყრობს მილიონობით ადამიანის გულს მთელს მსოფლიოში.

ტანგომ პოპულარობა ჯერ კიდევ მე-19 საუკუნეში მოიპოვა ბუენოს აირესში. იმ დღეებში ეს ჯერ კიდევ ძალიან ახალგაზრდა ქალაქი უკვე დასახლებული იყო არა მხოლოდ აბორიგენებით, არამედ ემიგრანტებით. სპეციალურად ამ ცეკვისთვის შექმნილი მუსიკა არის სხვადასხვა ეროვნებისა და კულტურის მელოდიების „კოქტეილი“. თუმცა, ეს შეიძლება ითქვას მოძრაობებზეც - არგენტინაში დაბადებული მილონგა, ჰაბანერა ჰავანიდან, ინდური რიტუალური ცეკვები, ფლამენკო ესპანეთიდან და გერმანული ვალსიაც კი - ყველამ გაიზიარა თავისი ინდივიდუალობის ნაწილი ტანგოს გასაკეთებლად. ბევრისთვის არა მხოლოდ ცეკვა, არამედ რეალური ცხოვრების წესია.

ტანგოს ისტორია

ამ ტენდენციის წარმოშობის შესახებ ბევრი თეორია არსებობს, მაგრამ არცერთი მათგანი არ დადასტურებულა. ცნობილია მხოლოდ ის, რომ მე-19 საუკუნის შუა ხანებში, ყველაზე ცხელი კონტინენტიდან არგენტინაში ჩამოყვანილმა მონებმა დაიწყეს თანდათანობით გავლენა მოახდინოს ადგილობრივ კულტურაზე, მისცეს მას უჩვეულო ელემენტები, რომლებიც ადგილობრივმა მოსახლეობამ მიიღო და „საკუთარი“ აქცია.

როდესაც მე-20 საუკუნის დასაწყისში ქვეყნის მოსახლეობამ მილიონნახევარს მიაღწია, უკვე შეუძლებელი გახდა იმის გარკვევა, თუ რომელი ეროვნებები გახდნენ გარკვეულის წინაპრები. კულტურული მახასიათებლები. არგენტინაში იმ დროს ბევრი ესპანელი, აფრიკელი, ბრიტანელი, იტალიელი, პოლონელი, რუსი და აბორიგენი იყო, რომლებიც მუდმივად ისესხავდნენ ერთმანეთისგან მუსიკასა და საცეკვაო მოძრაობებს, მოჰქონდათ საკუთარი. ტრადიციული ელემენტებიდა გამოუშვა სრულიად ახალი, უნიკალური „პროდუქცია“. დიდი ალბათობით ასე გაჩნდა ტანგო.

ყველაფერი რაც თქვენ უნდა იცოდეთ ტანგოს შესახებ

ტრადიციის თანახმად, ამ ცეკვის მუსიკას ასრულებს ორკესტრი, რომელიც შედგება ფორტეპიანოს, გიტარის, ბანდონეონის, კონტრაბასი, ფლეიტისა და ვიოლინოსგან. თუმცა, დღესდღეობით, ყველაზე ხშირად, მოცეკვავეებს უწევთ მოძრაობების შესრულება CD-ებზე ან ელექტრონულ მედიაზე ჩაწერილ ჰანგებზე. ნამდვილი მცოდნეებიტანგოს არ აქვს მნიშვნელობა, რადგან მთელი საქმე პარტნიორებს შორის „კომუნიკაციაა“, ვნება, რომელიც დუღს, როდესაც ქალი და მამაკაცი ერთდებიან ერთში და ასრულებენ მოძრაობას მოძრაობის შემდეგ.

არგენტინული ტანგო, თავისი თავისებურებებისა და შესრულების ერთი შეხედვით ზუსტი ტექნოლოგიის მიუხედავად, არის იმპროვიზაციული ცეკვა, რომელიც აგებულია ოთხი ძირითადი ელემენტისგან:

* ნაბიჯი;
* მობრუნება;
* გაჩერება;
* გაფორმება.

იმისათვის, რომ პროცესი იყოს საინტერესო, ვნებიანი და მომხიბვლელი, პარტნიორებმა უნდა განავითარონ თავიანთი საკუთარი სტილი, მოძრაობების სპეციალური თანმიმდევრობა და გამოვიდეს ნათელი, უჩვეულო სამკაულები. პროფესიონალ მოცეკვავეებსაც კი, წინასწარი შეთანხმების მიუხედავად, ზუსტად არ იციან, როგორ ჩატარდება ცეკვა.

ერთმა შემობრუნებამ ან დამატებითმა ნაბიჯმა შეიძლება ის სრულიად განსხვავებული გახადოს, დინებას სხვა მიმართულებით წარმართოს და აუდიტორიას მართლაც დაუვიწყარი გამოცდილება მისცეს. უპირველეს ყოვლისა, არგენტინული ტანგო არის გულებისა და სულების შერწყმა და მხოლოდ ამის შემდეგ, მკაცრი ტექნიკა, რომელიც შედგება ნაბიჯების "კომპლექტისგან". აღსანიშნავია, რომ ამ მიმართულებას აქვს ერთადერთი მკაცრი წესი - არგენტინულ ტანგოს ყოველთვის საათის ისრის საწინააღმდეგოდ ცეკვავენ. იგი განსხვავდება მისი "სამეჯლისო" კოლეგისგან ბალანსით, მოძრაობებით, იმპროვიზაციული ელემენტების არსებობით, მუსიკით და ნაბიჯებითაც კი.

მუსიკა და მოძრაობა ძალიან პოპულარულია არა მხოლოდ ცეკვაში. მაგალითად, ფიგურულ სრიალს ძალიან ხშირად ახლავს ეს ცეცხლოვანი მელოდიები და ელემენტები გამოიყენება სინქრონიზებულ ცურვაში, ტანვარჯიშსა და სხვა „ლამაზ“ სპორტში.

არგენტინული ტანგოს სახეები

იმისდა მიუხედავად, რომ მიმართულება საკმაოდ მკაფიო და ჩამოყალიბებული ჩანს, მას აქვს რამდენიმე სახეობა, რომელთა დადგენა ხშირად მხოლოდ სპეციალისტს ან უბრალოდ ადამიანს შეუძლია, რომელიც აფასებს და პატივს სცემს ცეკვის ხელოვნებას. ყველას თავისი სახელები აქვს:

* მელა;
* სალონი;
* ფანტაზია;
* მილონერო;
*ორილერო;
* ნუევო.

შევეცადოთ უფრო დეტალურად განვიხილოთ თითოეული ჯიში.

ლისო

ეს სტილი თავის გარეგნობას ემსახურება ვიწრო, ხალხმრავალ საცეკვაო დარბაზებს, რომლებშიც ხშირად არ იყო საკმარისი ადგილი მობრუნების, ტრიალების ან ფიგურების შესასრულებლად და პარტნიორებს მხოლოდ შესრულება შეეძლოთ. მარტივი მოძრაობებიდააჭირე ერთმანეთს უფრო ახლოს, მაგრამ ისე, რომ ყველას ჰქონდეს საკმარისი თავისუფლება გარკვეული „დეკორაციის“ ჩასართავად.

სალონი

ამ ტანგოს ასრულებენ პარტნიორები, რომლებიც განზრახ მოძრაობენ ერთმანეთის მარჯვნივ და არიან განლაგებული ასო V-ს ფორმაში. სტილი უდავოდ ერთ-ერთი ყველაზე დახვეწილია და გამოირჩევა პარტნიორების ერთმანეთისგან დაშორებით. , რაც მათ საშუალებას აძლევს შეასრულონ რთული ფიგურები და მონაცვლეები. თუმცა, ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ დაიცვან გარკვეული ხაზიცეკვა, წინააღმდეგ შემთხვევაში შეიძლება მთელი მნიშვნელობა დაიკარგოს.

ფანტაზია

"ფანტაზია", თავის არსში, არის ტანგოს სასცენო სტილი, რომელიც სპეციალურად შექმნილია სანახაობრივი, ამაღელვებელი შოუების შესაქმნელად. ეს მოიცავს ერთდროულად რამდენიმე სტილს - სალონს, ორლეროსა და ნუევოს და ბალეტის ელემენტებსაც კი, რომლებიც არ არის დამახასიათებელი სხვა ტიპის ტანგოსთვის.

მილონერო

ეს ტენდენცია წარმოიშვა ჯერ კიდევ მე-20 საუკუნის ორმოციან წლებში, როდესაც საცეკვაო მოედნები პატარა იყო და იმდენი ადამიანი იყო, ვისაც ცეკვა სურდა და მელაც კი, რომელსაც საკმაოდ მოკრძალებული "ფარგლები" ჰქონდა, შეიძლება ჩანდეს მიუწვდომელ ფუფუნებად. ამ ტანგოს დღესაც პოპულარულად ცეკვავენ წვეულებებზე და ღამის კლუბებში, რადგან პარტნიორების სხეულების მჭიდრო კონტაქტი და ჩახუტების სიახლოვე შესანიშნავია ღონისძიებებისთვის, სადაც ადამიანები მოდიან წყვილებთან ერთად ან სულის მოსაძებნად.

ორილერო

ეს სტილი ძალიან მოგვაგონებს სალონს, მაგრამ მოცეკვავეების მოძრაობები უფრო მოდუნებულია, სხეულების კონტაქტი მინიმალურია და ყველა დეკორაცია შესრულებულია ტანგოსთვის მისი კლასიკური გაგებით თანდაყოლილი მასშტაბით.

ნუევო

ეს არის თანამედროვე, ახლახან შექმნილი მიმართულება, რომელსაც ჯერ არ შეუძენია საკუთარი მახასიათებლები და გამორჩეული ელემენტები. ფაქტობრივად, თავად მოცეკვავეები ხელს უწყობენ მის განვითარებას, ამატებენ სრულიად ახალ მოძრაობებს, იგონებენ ორიგინალურ ფიგურებსა და ნაბიჯებს.

მიმართულებების ასეთი მრავალფეროვნების მიუხედავად, ტანგო იყო, არის და რჩება ცეკვად, რომელშიც მამაკაცმა და ქალმა არა მხოლოდ მოძრაობების გადმოცემა, არამედ ერთმანეთის გაგებაც და ენერგიისა და პოზიტივის მუხტი უნდა მისცეს მაყურებელს და მათ პარტნიორს.

ტანგოს ხასიათისა და სულის გასაგებად, აუცილებელია გაეცნოთ ამ საოცარი ცეკვის, სევდიანი და ექსცენტრიული, ჭეშმარიტად ადამიანური ისტორიის მქონე ცეკვის გაჩენის ისტორიას.

ტანგოს წარმოშობა.

სიტყვა "ტანგოს" წარმოშობის შესახებ რამდენიმე ვარაუდი არსებობს:
კონგოს ცეკვა "ლანგო"
ნიგერიული იორუბას ტომის ღმერთი "შანგო",
ბანტუს სიტყვა "ტამგუ", რაც ზოგადად ცეკვას ნიშნავს ან "ტანგოს", რაც კონგოში ნიშნავს "დახურულ ადგილს", "წრე", სიტყვა, რომელსაც მოგვიანებით ეწოდა ადგილები, სადაც მონები აგროვებდნენ გემზე ჩატვირთვამდე.

ითვლება, რომ არა მხოლოდ სიტყვა, არამედ ცეკვაც თავის წარმოშობას ემსახურება აფრო-კრეოლებს, რომლებიც ცხოვრობდნენ ბუენოს-აირესში და მონტევიდეოში (მონებით ვაჭრობის მნიშვნელოვანი სატრანზიტო ადგილები), სადაც ის წარმოიშვა შავი ცეკვის წვეულებებზე - "sociedades de negros". “, სავარაუდოდ, კანდომბის ცეკვიდან. კანდომბი იყო რიტუალური ცეკვა, რომელიც აერთიანებს ბანტუს და კათოლიკური რელიგიის ელემენტებს. მოცეკვავეები ჩადგნენ და ერთმანეთისკენ წავიდნენ. გადასვლა შედგებოდა ხუთი ქორეოგრაფიულად განსაზღვრული სცენისგან, რომლებიც შესრულდა არა წყვილებში, არამედ როგორც ჯგუფური ცეკვა. მას შემდეგ, რაც შავი არდადეგების დროს ხშირად მოდიოდა სისხლიანი ჩხუბებიეს მოვლენები ადმინისტრაციამ მალევე აკრძალა, ეს დაპირისპირება ევროპელების არგენტინაში გადასახლების დროსაც გაგრძელდა. ამრიგად, საცეკვაო წვეულებებიშავებმა დაიწყეს გავლა შენობაში. წყვილები ცეკვავდნენ მჭიდრო ჩახუტების გარეშე, მოცეკვავეები მოშორდნენ რიტმს, ორიგინალური კანდომის ჟესტების იმიტაციას. ეს ახალი ცეკვაიგი მიიღეს გარეუბნებში მცხოვრებმა „თანამედროვეებმა“ და მიიტანეს სალონებში, სადაც მანამდე მხოლოდ ტრადიციულ მილონგას ცეკვავდნენ.

მე-19 საუკუნის დასაწყისში ბუენოს-აირესსა და მონტევიდეოში პირველი „sociedades de negros“-ის შექმნით, სიტყვა „ტანგო“ დაიწყო როგორც ამ საზოგადოებების, ისე მათი საცეკვაო წვეულებების აღსანიშნავად. ის, რასაც ამ წვეულებებზე უკრავდნენ, საერთო არაფერი ჰქონდა მუსიკასთან, რომელიც გავრცელდა რიო-დე ლა პლატაში ემიგრანტულ წრეებში მე-19 საუკუნის შუა ხანებიდან. ბუენოს-აირესისა და მონტევიდეოს პორტებში სხვადასხვა კულტურები გაერთიანდა ერთ ახალში, რომელთანაც ახალმოსახლეებმა იდენტიფიცირება მოახდინეს და გაჩნდა ჩვენთვის ცნობილი ტანგო.

როდესაც შევადარებთ ტანგოს კანდომბესთან, ბუენოს-აირესის შავკანიანი მოსახლეობის მუსიკასთან, გამოყენებული ინსტრუმენტებიდან ირკვევა, თუ რამდენად ცოტა აქვთ საერთო ამ მუსიკალურ სტილებს. არცერთი დასარტყამი ინსტრუმენტიდან, რომლებიც კანდომბის საფუძველს ქმნიან, არასოდეს ყოფილა გამოყენებული ტანგოში.

ტანგო და კანდომბე გაერთიანებულია რიტმული ფორმულით, რომელიც, პრინციპში, საფუძვლად უდევს ლათინურ ამერიკულ მუსიკას, რომელმაც განიცადა აფრიკული გავლენა. ამ რიტმულმა ფორმულამ ასევე გავლენა მოახდინა სამ მუსიკალურ სტილზე, რომლებიც ტანგოს უშუალო წინამორბედები იყვნენ:
აფრო-კუბური ჰაბანერა;
ანდალუსიური ტანგო;
მილონგა.

ჰაბანერა

ჰაბანერა, რომელიც წარმოიშვა დაახლოებით 1825 წელს ჰავანის გარეუბანში, არის წყვილები ცეკვავენდა სიმღერის ფორმა. მუსიკალურად, ეს არის ესპანური სიმღერის ტრადიციების ნაზავი შავი მონების რიტმული მემკვიდრეობით. კოლონიასა და მეტროპოლიას შორის მუდმივი კონტაქტების შედეგად, ჰაბანერამ შეაღწია ესპანეთის სამეფოში და დაახლოებით 1850-იან წლებში. პოპულარული გახდა მთელ ქვეყანაში ძირითადად ფოლკლორული თეატრების წყალობით. ჰაბანერა რიო დე ლა პლატაში პარიზიდან ჩამოვიდა. მას შემდეგ რაც პარიზში სალონური ცეკვა გახდა, არისტოკრატულმა წრეებმა ენთუზიაზმით მიიღეს. ლათინო ამერიკარიო დე ლა პლატას კულტურული სივრცე, იმეორებს ყველაფერს, რაც მოდური იყო საფრანგეთში.

ჰაბანერას კუბელი მეზღვაურები ავრცელებდნენ ბუენოს-აირესისა და მონტევიდეოს საპორტო ტავერნებში. მან მაშინვე დაიწყო კონკურენცია იმ ეპოქის ყველაზე მოდურ ცეკვებთან - მაზურკა, პოლკა, ვალსი. ის ასევე ძალიან პოპულარული იყო ხალხური თეატრისიმღერის ლექსების სახით. ჰაბანერას რიტმული ძირითადი სტრუქტურა შედგება ორი მეოთხედის დარტყმისგან, რომელიც თავის მხრივ შედგება ერთი ხაზგასმული მერვე ნოტის, ერთი მეთექვსმეტე და ორი მომდევნო მერვე ნოტისგან (მსოფლიოს პირველი ზომები ცნობილი ოპერაბიზე "კარმენი": "გიყვარდეს შვილი, თავისუფლების შვილი...").

ეს ჰაბანერას რიტმი გადავიდა ანდალუსიურ ტანგოსა და მილონგაში. ვინაიდან ეს სამი მუსიკალური სტილი ერთმანეთისგან მხოლოდ მელოდიურად განსხვავდება, საზოგადოება და კომპოზიტორები ხშირად ურევდნენ მათ მაშინაც კი. ტანგო ანდალუზი

ანდალუსიური ტანგო, რომელიც წარმოიშვა დაახლოებით 1850-იან წლებში. კადიზში, ეხება კლასიკური ფორმებიფლამენკო და შესრულდა გიტარის თანხლებით. ეს არის სიმღერის ფორმაც და ცეკვაც, რომელსაც ჯერ მარტო ქალი ასრულებდა, შემდეგ კი ერთი ან რამდენიმე წყვილი, პარტნიორების ერთმანეთთან შეხების გარეშე. თუმცა, ანდალუსიური ტანგო არგენტინაში ცეკვის სახით არ მოსულა. აქ მას მხოლოდ სიმღერის ან ხალხური თეატრის ლექსებად იყენებდნენ.

მილონგა

მილონგა, ტანგოს კრეოლური წინამორბედი, თავისთავად კულტურული ისტორიის ნაწილია. ბრაზილიის შავკანიანმა მოსახლეობამ შეინარჩუნა სიტყვა "მილონგას" ორიგინალური მნიშვნელობა - "სიტყვები", "საუბარი". ურუგვაიში "მილონგა" ნიშნავს "ქალაქის სიმღერას", ბუენოს-აირესში და მის შემოგარენში - "ფესტივალს" ან "ცეკვას". , ასევე მათი განხორციელების ადგილი და ამავე დროს „ქაოტური ნაზავი“. სწორედ ამ მნიშვნელობითაა გამოყენებული სიტყვა მარტინ ფიეროს ეპოსში. მალე ამ სიტყვის გამოყენება დაიწყო სპეციალური ცეკვისა და სიმღერის ფორმის აღსანიშნავად, რომელსაც დაემატა milonguera - მოცეკვავე გასართობ ადგილებში და milonguita - ქალი, რომელიც კაბარეში მუშაობს, ალკოჰოლისა და ნარკოტიკებისადმი მიდრეკილებით.

სოფლის მილონგა ძალიან ნელი იყო და სიმღერების მუსიკალური აკომპანიმენტი იყო. ურბანული ვერსია იყო ბევრად უფრო სწრაფი, უფრო მობილური და უფრო რიტმულად უკრავდა და ცეკვავდა. მისი ნათესაობა მუსიკასთან აშკარაა. ხალხური მომღერლებიტუმბოები. მიუხედავად იმისა, რომ ტანგო უფრო სტილიზებული ურბანული მუსიკაა, რომელიც ტოვებს თავის ხალხურ მემკვიდრეობას 20-იან წლებამდეც კი. XIX საუკუნეში მილონგა არგენტინული ხალხური მუსიკის მრავალ მახასიათებელს ატარებს. ისინი მილონგას ცეკვავდნენ, უპირველეს ყოვლისა, გარეუბნებში, "თანამემამულეების" საცეკვაო ბურთებზე.

ჰაბანერას, მილონგას და ანდოლუზ ტანგოს პირველი მუსიკალური წარმოდგენები.

ჰაბანერამ, მილონგამ და ანდალუსიურმა ტანგომ მნიშვნელოვანი ადგილი დაიკავეს ტრიოსა და მინსტრელების რეპერტუარში, რომლებიც გასტროლები იყვნენ გვიანი XIXვ. ბუენოს აირესის მხარეში. ეს მუსიკოსები თითქმის მთლიანად თვითნასწავლები იყვნენ, ფლეიტებზე, ვიოლინოებსა და არფებზე უკრავდნენ მუშათა კლასის უბნებში, სასადილოებსა და გარეუბნების ბორდელებში ცეკვებზე. ახალი ამბები მხოლოდ payadores-ისგან შეიტყო - მოგზაური მინსტრის ადგილობრივი ჯიში. სწორედ პაიდორების სიმღერებმა წარმოშვა სიმღერის სტილი, მოგვიანებით კი ცეკვა, რომელსაც მილონგა ეწოდა. ჩვენამდე მოაღწია პაიდორების მიერ შესრულებული მილონგას ჩანაწერები უკიდურესად არასრულყოფილია, მაგრამ იმ დღეებში მილონგა ძალიან პოპულარული იყო ბუენოს აირესის გარეუბანში მცხოვრებთა შორის.

არფას ხშირად ცვლიდნენ მანდოლინით, აკორდეონით ან უბრალოდ სავარცხლით და შემდგომში მთლიანად შეიცვალა გიტარით, რომელსაც უკრავდა დაპყრობის დროიდან. სასიცოცხლო როლიᲠოგორ ეროვნული ინსტრუმენტიგაუჩოები და პაადორები. მალე გიტარისტმა დაიწყო ჰარმონიული საფუძვლის განსაზღვრა, რომელზეც მევიოლინე და ფლაუტისტი იმპროვიზაციას აკეთებდნენ. იმდროინდელი მუსიკოსებიდან რამდენიმეს შეეძლო მუსიკის კითხვა. ყველა ყურით უკრავდა და ყოველ ღამე ახალ მელოდიებს იგონებდა. ის, რაც მათ მოსწონდათ, ხშირად მეორდებოდა მანამ, სანამ არ გამოჩნდა უნიკალური მუსიკალური ნაწარმოები. მაგრამ რადგან ეს მელოდიები არ იყო ჩაწერილი, დღეს ზუსტად არ არის ცნობილი, როგორ ჟღერდა.

მინსტრელების რეპერტუარი მრავალფეროვანი იყო. ისინი უკრავდნენ ვალსს, მაზურკას, მილონგას, ჰაბანერას, ანდალუსიურ ტანგოს და ერთ დროს პირველ არგენტინულ ტანგოს. დღეს შეუძლებელია იმის თქმა, თუ რომელმა ტრიომ ითამაშა პირველი სუფთა ტანგო, რომელ საჭმელში ქალაქში.

ტანგოს გაჩენა შეიძლება მეტ-ნაკლებად ზუსტად გამოვლინდეს იმ მომენტიდან, როდესაც მოცეკვავეებისთვის მოცეკვავე მუსიკოსებმა ჩაწერეს მათ მიერ შესრულებული მუსიკა. ეს ძირითადად პიანისტები იყვნენ, რომლებიც მარტო უკრავდნენ ელეგანტურ სალონებში. გარეუბნის ანონიმური კოლეგებისგან განსხვავებით, მათ მუსიკალური განათლება ჰქონდათ, გაცვალეს ნოტები, შექმნეს საკუთარი სტილი და ჩაწერეს კომპოზიციები.

ყველაზე ადრე ჩაწერილი ტანგო ჩვენთან მოვიდა იმ დროის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორის, როზენდო მენდიზაბალისგან. დღის განმავლობაში როზენდო მენდიზაბალი ასწავლიდა კეთილშობილური ოჯახების გოგონებს ფორტეპიანოს დაკვრას, საღამოს კი ხვდებოდა მათ ძმებს ისეთ გასართობ დაწესებულებებში, როგორიცაა „მარია ლა ვასკა“ და „ლაურა“ და უკრავდა ტანგოს. კლასიკური ადრეული ტანგო იყო, მაგალითად, "El entrerriano", დაწერილი როსენდო მენდიზაბალის მიერ 1897 წელს. "Tangos para piano"-ს გამოქვეყნებული პარტიტურები იძლევა წარმოდგენას იმაზე, თუ რამდენად მხიარულად და ენერგიულად უნდა ჟღერდეს ეს მუსიკა.

თავიდან ტანგო იყო სახალისო, მარტივი და ზოგჯერ ვულგარულიც. დიდი ხნის განმავლობაში იგი დარჩა დაბალი კლასების მუსიკად და ცეკვად. საშუალო და მაღალი კლასი მას არ ცნობდა. ტანგოს, ანუ რაც მაშინ ამ სიტყვით ესმოდა, ყველაზე მეტად თამაშობდნენ განსხვავებული ადგილებიქუჩებში, მუშათა უბნების ეზოებში და მრავალ დაწესებულებაში, საცეკვაო დარბაზებიდან ბორდელებამდე: „რომერიასი“, „კარპასი“, „ბაილონგები“, „ტრინგეტები“, „აკადემიები“ და ა.შ. „აკადემია“ იყო. სახელი ეწოდა ჩვეულებრივ კაფეს, სადაც სტუმრებს ქალები ემსახურებიან და სადაც ორღანი უკრავდა. იქ შეგიძლიათ დალიოთ და იცეკვოთ ქალბატონებთან ერთად.

ტანგოს მუსიკალური ინსტრუმენტები

ლულის ორღანი იმ დროს იყო ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ინსტრუმენტი ახალგაზრდა ტანგოს მუსიკის გასავრცელებლად. იტალიელები მასთან ერთად დადიოდნენ ქალაქის ცენტრის ქუჩებში და მუშათა კლასის უბნების ეზოებში. ემიგრანტების ოჯახები კვირაობით ცეკვავდნენ თავიანთ არდადეგებზე ვალსსა და მაზურკას შორის ერთი-ორჯერ და ტანგოს შორის. იტალიური ლულის ორღანი ნახსენებია არგენტინის ეროვნულ ეპოსში „მარტინ ფიერო“. ტანგოები "El ultimo organito" და "Organito de la tarde" მოხსენიებულია იქ, როგორც "ხმა გარეუბანში". თავიდან ტანგოს უკრავდნენ გიტარაზე, ფლეიტაზე და ვიოლინოზე. თუმცა ბანდონეონი მალე წამყვან ინსტრუმენტად იქცა. ხშირად ამბობენ, რომ ბანდონეონი არის ტანგოს სული და თავად ტანგო თავის დაბადებას ამ "ეშმაკის ინსტრუმენტს" ევალება. უნდა აღინიშნოს, რომ იმ წლებში ბანდონეონი იყო მუსიკალური ინსტრუმენტიჯერ კიდევ ძალიან შორს იყო იდეალურისგან. ეს იყო ბუზი, საშუალო ზომით ჰარმონიკასა და აკორდეონს შორის. გვერდებზე ეს ბუხრები ბოლოვდებოდა ხის ზოლებით ღილაკების რიგებით. ბანდონეონზე დაკვრა საკმაოდ რთული იყო. ბანდონეონი არის ინსტრუმენტი, რომლის ხმა ორგანს წააგავს. მან ტანგოს მუსიკას დრამის ნოტები დაუმატა. მისი გარეგნობით ტანგო უფრო ნელა გახდა, მისთვის ინტიმური ურთიერთობის ახალი ტონები გაჩნდა, ტანგომ შეიძინა ის მელანქოლიური ხასიათი, რომელთანაც რიო დე ლა პლატას მუსიკა დღემდე ასოცირდება.

ბანდონეონი ტანგოს მომღერლების გამოსვლებსაც ახლდა. ბანდონეონის წყალობით მელოდიები, რომლებიც თავდაპირველად ტანგოდ არ იყო დაწერილი, ტანგოდ გადაიქცა. ამის თვალსაჩინო მაგალითია ცნობილი "La Cumparsita", რომელიც 1916 წელს დაიწერა გერარდო როდრიგესმა, როგორც სამხედრო მარში. როდესაც "La Cumparsita" ტანგოდ გადაიქცა, ის გახდა მუსიკალური სიმბოლოყველა კარნავალი. კიდევ ერთი ცნობილი ტანგო დაიწერა 1905 წელს. ეს არის ანჯელო ვილოლდოს "El Choclo". „ელ ჩოკლო“ ათწლეულებს გადაურჩა და 1950 წ ახალი მოწყობახოლო ახალი სახელით - "ცეცხლოვანი კოცნა" - დიდი ხნის განმავლობაში შევიდა ამერიკულ ჩარტებში.

ბანდონეონის ღრმა, ხმოვანი ხმის წყალობით ტანგო უფრო მტკიცე, ინტენსიური, ფართო და ზოგჯერ - თუმცა არა ყოველთვის - უფრო მელანქოლიური ხდებოდა. მელოდიის თანმხლები სიტყვები ცხოვრებით დაღლილი ადამიანების შეშფოთებას გამოხატავდა. პოეტები, რომლებიც წერდნენ სიტყვებს ტანგოსთვის, როგორც წესი, საუბრობდნენ ბედზე, ბედზე, განსაცდელზე, მარტოობაზე. იყო მათი შორეული სამშობლოს ნოსტალგიაც. უდიდესი მომღერალიკარლოს გარდელი ითვლება ყველა დროის ტანგოდ. ყავისფერთვალება სიმპათიური მამაკაცი, ტიპიური გმირი-მოყვარული, კარლოს გარდელი ტრაგიკულად დაიღუპა ავიაკატასტროფაში 1935 წლის ცხელ ზაფხულში. მისი საფლავი ბუენოს აირესის ლა ჩაკარიტას სასაფლაოზე დღემდე რჩება ასობით თაყვანისმცემლის მომლოცველთა ადგილად.

ტანგო მე-19 და მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე.

მეცხრამეტე საუკუნის ბოლო წლები. ევროპას შიმშილი და განადგურება აწუხებს. სამუშაოს მოკლებული ახალგაზრდები, მოკლებული იმედი უკეთესი ცხოვრება, ტოვებენ სახლებს და ბედნიერების საძიებლად გადადიან საზღვარგარეთ, სამხრეთ ამერიკაში. ათასობით ასეთი გაჭირვებული ადამიანი გემებიდან გადმოდის ბუენოს აირესის ბურჯებზე, არგენტინის ახალ კოლონაზე, ან ჩამოდის რიო-დე ლა პლატას ბინძურ ბურჯზე.

მიუხედავად იმისა, რომ იმ წლებში არგენტინაში ცხოვრება უფრო ადვილი იყო, ვიდრე ევროპაში, აქ ჩამოსული ახალგაზრდები აღმოჩნდნენ უცნობების მდგომარეობაში და დასახლდნენ ქალაქების გარეუბანში მდებარე ღარიბ, ბინძურ უბნებში. მიუხედავად ყველაფრისა, ემიგრანტების რიცხვი სტაბილურად იზრდებოდა და 1914 წლისთვის უკვე აღემატებოდა ბუენოს აირესის ადგილობრივ მოსახლეობას სამიდან ერთთან შედარებით. ჩამოსულთა დაახლოებით ნახევარი იტალიიდან იყო. ემიგრანტების დაახლოებით მესამედი ესპანეთიდან ჩამოვიდა. ლა ბოკა, ბუენოს აირესის ძველი საპორტო უბანი, იქცა, სადაც ჩამოსული იტალიელების უმეტესობა დასახლდა. და სწორედ La Boca-სთან არის დაკავშირებული ტანგოს ისტორიაში ყველაზე ნათელი გვერდები.

ევროპიდან ემიგრანტები ცდილობდნენ საზოგადოებასთან გამყარებას, თუმცა ეს ხშირად არ იხსნიდა მათ სასოწარკვეთას და კოლაფსს. ეს ყველაფერი აისახა სიმღერებში, სადაც სევდა, მარტოობა და სევდა იმედსა და ბედნიერების სურვილს ერწყმოდა. სწორედ ამ სიმღერებიდან დაიბადა ტანგო მალე ბუენოს აირესის ვიწრო საპორტო კვარტალში. ლა ბოკადან ემიგრანტების ჩამოსვლასთან ერთად, არგენტინელი კოვბოები, რომლებიც ადრე აქ ცხოვრობდნენ, მალევე გაუჩინარდნენ; სახელად "გაუჩო".

ევროპიდან ემიგრანტების აბსოლუტური უმრავლესობა ახალგაზრდები იყვნენ - ორმოცდაათჯერ მეტი იყო, ვიდრე ქალი ემიგრანტი. ეს ახალგაზრდები ხშირი სტუმრები იყვნენ ე.წ. ცეკვის სკოლებიხოლო „პრეგუნდინები“ – იაფი კაფეები, სადაც დამატებითი საფასურით შეგეძლოთ მიმტანებთან ცეკვა.

კარგად ცეკვის უნარი სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანი გახდა - ბოლოს და ბოლოს, ასე შეეძლო ახალგაზრდა მამაკაცს მოახდინოს შთაბეჭდილება გოგონაზე და მიიპყრო მისი ყურადღება. უარყვეს ევროპული ცეკვის ტრადიციები, ახალგაზრდა ემიგრანტები აქტიურად ეძებდნენ თვითგამოხატვის გზებს, ქმნიდნენ ახალს. ცეკვის სტილიშექმნილია ქალის გულის დასაპყრობად.

1912 წელს მიღებულმა საყოველთაო ხმის უფლებამ არა მხოლოდ მოუტანა ხალხს დიდი ხნის ნანატრი თავისუფლება, არამედ ახალი იმპულსი მისცა არგენტინული ტანგოს განვითარებას. ძალიან მალე ტანგომ შეწყვიტა გარეუბნიდან ღარიბების ცეკვა და დაიწყო დაპყრობა ელიტა. ტანგოს სალონები წვიმის შემდეგ სოკოსავით გაჩნდა ბუენოს აირესის ყველა მოდურ უბანში. შემდეგ ცეკვამ დაიპყრო ჩრდილოეთ ამერიკა და მიაღწია ევროპას. ტანგო ისმოდა ნიუ-იორკში, ლონდონსა და პარიზში. ტანგოს მოცეკვავეები სწრაფად გახდნენ მოდური.

ტანგო 20-იან წლებში

პირველი მსოფლიო ომის დროს, მიუხედავად მთელი მისი საშინელებისა და ტანჯვისა, ხალხს არ დავიწყებია ტანგო. ომის ჰაერი გაჯერებული იყო არა მხოლოდ დენთის სუნით, არამედ ცვლილების ქარითაც. ტანგო შესანიშნავად აკმაყოფილებდა თავისუფლებაზე მეოცნებე ადამიანების მოლოდინს და ამიტომ მისი პოპულარობა იზრდებოდა. საბოლოოდ ომი დასრულდა და ტანგო შევიდა თავის ოქროს წლებში - 1920-იან წლებში. და თუ ტანგო ასე პოპულარული იყო ევროპაში და ჩრდილოეთ ამერიკა, მაშინ რა შეგვიძლია ვთქვათ ბუენოს აირესზე? აქ ხალხი ფაქტიურად გიჟდებოდა ტანგოზე.

უნდა აღინიშნოს, რომ იმ დროს ყველაზებუენოს აირესის მოსახლეობა მამაკაცი იყო. ამბობენ, რომ ახალგაზრდა ქალს საშუალება ჰქონდა 20 აპლიკანტიდან აერჩია თავისი რჩეული! ამიტომ, ტანგო გახდა ცეკვა, რომელიც განასახიერებს დუელს და დაპირისპირებას და, შესაბამისად, ბუენოს აირესის კაცები ძალიან მარტოსული იყვნენ. ამიტომ, თუ ტანგოს ტექსტს მოუსმენთ, ეს ყოველთვის იქნება ქალი, სევდა და მონატრება მისდამი. მამაკაცი მკერავისთვის ქალთან ინტიმური ურთიერთობის მხოლოდ მოკლე მომენტები იყო. ეს მოხდა მაშინ, როდესაც მან ხელში აიყვანა, ცეკვავდა ტანგოს.

ტანგოს ეპოქის გმირები.

20-იან წლებში ზოგიერთი მუსიკოსი მთლიანად გადავიდა ტანგოს, როგორც მუსიკალური ფორმის გაუმჯობესებაზე. ბუენოს-აირესის ყველა მკვიდრი იცნობდა ამ ადამიანებს, მათი სახელები გახდა საოჯახო სახელები. აკორდეონისტები ოქროში ცურავდნენ. მოცეკვავეები ტანგოს ეპოქის კიდევ ერთი გმირი გახდნენ.

Ყველაზე ცნობილი მოცეკვავე- ლეგენდარული ელ კაჩაფასი (ხოზე ოვიდიო ბიანშე) ტანგოს შემსრულებლად ითვლებოდა. კარმენსიტა კალდერონთან ტანდემში გამოსვლისას მან მაყურებელი ექსტაზში მოიყვანა. მოცეკვავეების კიდევ ერთი გამორჩეული წყვილი იყო ხუან კარლოს კოულსი და მარია ნუვესი. ისინი დამსახურებულად ითვლებოდნენ ტანგოს ცოცხალ განსახიერებად და ვინც მათ სცენაზე ნახავდა, ამას დღის ბოლომდე ვერ ივიწყებდა.

ტანგო 30-იან წლებში.

1930 წელს არგენტინაში მომხდარი სამხედრო გადატრიალების შემდეგ დაუყოვნებლივ დაიწყო ტანგოს დევნის პერიოდი. ახალმა ხელისუფლებამ, საკუთარ თავში დაკავებულმა და გაურკვეველმა, ამ ცეკვაში საშიშროება დაინახა თავისთვის. ტანგო თითქოს ზედმეტად თავისუფლებისმოყვარე და მეამბოხე ცეკვა იყო, რომელმაც ძალაუფლება სამხედროებს წაართვა.

ევროპაში ტანგო ტრანსფორმაციის პერიოდს გადიოდა. კლასიკური არგენტინული ტანგო ახალში არ ჯდებოდა მუსიკალური ფორმებიდა იდეები და, შესაბამისად, მისი სტილი სწრაფად და მკაცრად დაიწყო შეცვლა. ტრეკი შეიცვალა სამეჯლისო დარბაზის მთელ პერიმეტრზე შემოვლით, თავად ცეკვის ბუნება გახდა უფრო სწრაფი, უფრო კუთხოვანი და ტანგოს მუსიკამ აგრესიული ხასიათი შეიძინა. ორკესტრში წინა პლანზე წამოვიდა დასარტყამი ინსტრუმენტები, რომლებიც ადრე ძალიან იშვიათად იყენებდნენ და შემდეგ მხოლოდ დიდ ორკესტრებში. თანამედროვე ევროპულ ცეკვებს შორის ტანგო მისთვის უჩვეულო იყო. უეცარი მოძრაობებითავი. დაიწყო ცეკვის გარკვეული საშუალო საერთაშორისო სტანდარტის გაჩენა, რომელიც სულ უფრო და უფრო შორდებოდა ორიგინალს.

ტანგო 1950-იან წლებში.

თავად ბუენოს-აირესში ტანგოს დაცემა მოხდა 1950-იან წლებში. დაბერებულმა პრეზიდენტმა პერონმა ვერ შეძლო ქვეყნის მართვა და ეკონომიკა არასტაბილური დარჩა. ყოფილი ემიგრანტები კი ასე აღარ გრძნობდნენ თავს - ისინი ასი პროცენტით არგენტინელები გახდნენ. ამრიგად, ტანგოდან გაქრა მისი მნიშვნელოვანი კომპონენტები - სამშობლოს ნოსტალგია, სევდა, მარტოობა.

ინგრევა ქვეყანაში არ იყო დრო ტანგოს ორკესტრებისთვის. მათი ოქროს 1940-იანი წლები დავიწყებაში ჩავარდა. ტანგოს უკრავდა მუსიკოსების მცირე ჯგუფები, მაგრამ ახლა მაყურებელი მხოლოდ მუსიკას უსმენდა - და არ ცეკვავდა.

1955 წელს არგენტინაში სამხედრო რეჟიმი იწყება. ტანგო კვლავ არ მოსწონთ საზოგადოების მაღალ და საშუალო ფენებს, რადგან ტანგო არის ღარიბების ცეკვა, ხალხის ცეკვა, თავისუფალი გრძნობების ცეკვა.

ამ დამოკიდებულებიდან გამომდინარე, გასაკვირი არ არის, რომ 1960-იან წლებში მუსიკოსებმა და კომპოზიტორებმა დაიწყეს "El nuevo Tango" - ის სტილი, რომელიც შექმნილია ძირითადად მსმენელისთვის და არა მოცეკვავისთვის. Nuevo Tango-ს ბევრი უსმენდა. მხოლოდ რამდენიმე ცეკვავდა. ტანგოს უკრავდა - უკვე როგორც საკონცერტო მუსიკა - მრავალი ორკესტრი, მათ შორის Oswald Pugliese ორკესტრი, არა მხოლოდ არგენტინაში, არამედ მის ფარგლებს გარეთაც.

1980-იან წლებში ამ ორკესტრმა მსოფლიო ტურნე მოაწყო, რის შემდეგაც გაჩნდა ახალი ინტერესი ტანგოს მიმართ. ახალმა თაობამ ხელახლა აღმოაჩინა ეს მუსიკაც და ეს ცეკვაც.

მსოფლიო "ტანგომანია"

ტანგო იმდენად სიცოცხლისუნარიანი აღმოჩნდა, რომ ძალიან სწრაფად გავრცელდა არა მხოლოდ ბუენოს აირესის ღარიბი უბნების პორტებისა და ქუჩების მიღმა, არამედ არგენტინის საზღვრებს მიღმაც. მე-20 საუკუნის დასაწყისში. გაცოცხლდა ტანგო და მისი მუსიკა ევროპული ქვეყნები. ეს იყო ტანგოს ოქროს ხანა. პარიზს საუკუნის დასაწყისში ერთი ნახვით შეუყვარდა ტანგო, სადაც ის მოვიდა რამდენიმე მოცეკვავე არგენტინიდან.

იყო კიდევ ახალი სიტყვა - „ტანგომანია“, ტანგოს ცეკვის მოდა და მასთან დაკავშირებული ყველაფერი: ტანგოს წვეულებები, ტანგოს სასმელები, სიგარეტები, ტანსაცმელი და ფეხსაცმელი ტანგოს სტილში (სმოკინგი მამაკაცისთვის, გაყოფილი ქვედაკაბა ქალისთვის). და კიდევ სალათი - ტანგო. პარიზიდან ტანგო მთელ მსოფლიოში გავრცელდა - ინგლისში, შტატებში, გერმანიასა და რუსეთში, თუმცა შეუფერხებლად.

ტანგო რუსეთში.

რუსეთში ცეკვამ თავისი მაყურებელიც იპოვა, თუმცა ოფიციალურად აკრძალული იყო. მაგრამ რაც არ უნდა აიკრძალა არგენტინული ტანგო, ის კიდევ უფრო პოპულარული და საყვარელი გახდა ხალხის მიერ. რუსეთსაც ჰქონდა თავისი ტანგო. მეოცე საუკუნის დასაწყისში პეტერბურგში ძალიან პოპულარული გახდა, თუმცა მისი ცეკვა ოფიციალურად აკრძალული იყო. 1914 წელს გამოჩნდა სახალხო განათლების მინისტრის ბრძანებულება, რომელიც კრძალავს რუსეთის საგანმანათლებლო დაწესებულებებში "ცეკვის სახელწოდებით ტანგოს" ხსენებას. და თუ გახსოვთ, ტანგოს ბედი ერთ დროს ვალსს, მაზურკას და პოლკას ეზიარა. და 20-30-იან წლებში. საბჭოთა რუსეთში ის ასევე აკრძალული იყო, როგორც „დეკადენტური“ ბურჟუაზიული კულტურის ცეკვა. მიუხედავად იმისა, რომ ტანგოს წინამორბედი რუსეთში ცეკვის კრიტიკის ყველა კრიტერიუმით, ტექნიკური მახასიათებლები, შესრულების მანერა, მუსიკალური აკომპანიმენტი (ჰარმონიკა, ბალალაიკა, ტამბური) და მრავალი სხვა, არის მშობლიური რუსული კვადრატული ცეკვა. ერთადერთი განსხვავება შეიძლება ჩაითვალოს ემოციურ სისავსედ, რადგან კვადრატული ცეკვა ატარებს რუსი ხალხის თანდაყოლილ უსაქმურობასა და მხიარულებას.

მიუხედავად შეზღუდვებისა, ტანგო სულ უფრო მეტად უყვარდა. როდრიგესის "Cumparsita", "Champagne Splashes" და "Burnt by Sun" გადაცემული გრამოფონის ჩანაწერები ხელიდან ხელში გადადიოდა. იყო ოსკარ სტროკის მელოდიები, სულისშემძვრელი ტანგო ვადიმ კოზინის, პიოტრ ლეშჩენკოს, კონსტანტინე სოკოლსკის, ალექსანდრე ვერტინსკის... შემდეგ კი ომისდროინდელი ტანგო და ტანგო რუსული ფილმებიდან. ეს იყო რუსული ტანგო.

ახლახან ტანგო განიხილებოდა, როგორც რეტრო ცეკვა, კულტურა და სტილი, რომელმაც დიდი ხანია გადააჭარბა თავის ოქროს ხანას. მაგრამ დღეს ტანგო კვლავ ბრუნდება ჩვენთან ახალი საუკუნის დასაწყისში იმ ორიგინალური სტილით, როგორიც იყო და ცეკვავენ არგენტინაში. ეს ახალი ტალღატანგომანია, ნეორომანტიზმის ახალი მიმართულება, როდესაც ქალი და მამაკაცი ხელახლა აღმოაჩენენ ერთად ცეკვის ხიბლს და სიამოვნებას. არგენტინულ ტანგოს მთელ მსოფლიოში ცეკვავენ და ის იპყრობს ყველას, ვინც მას ეხება.

დასკვნა

ტანგომ დიდი გზა გაიარა, მაგრამ ეს გზა ჯერ კიდევ შორს არის დასრულებამდე. ამ ცეკვის ისტორია სავსეა წარსულის ლეგენდებით, რომანტიკითა და ნოსტალგიური მოგონებებით. ტანგო დღეს რჩება საოცრად ენერგიულ ცეკვად, რომელიც გადმოსცემს ადამიანური გრძნობებისა და გამოცდილების, იმედებისა და იმედგაცრუებების მთელ სპექტრს. როგორც არგენტინაში ამბობენ „ესტო ეს ტანგო“. ტანგო არის ტანგო.

ტანგოს ძირითადი სახეობები:

ტანგოს სალონი:

ტანგოს სალონს ახასიათებს მოცეკვავეების უფრო ღია პოზიცია წყვილში, ვიდრე "ახლო ჩახუტება". ეს სივრცე იძლევა ტანგოს ნაბიჯების, ფიგურების, შემობრუნების და პოზების უფრო მრავალფეროვნების საშუალებას. ეს არის ტანგოს შესრულების უფრო დახვეწილი და დახვეწილი სტილი და, ისევე როგორც მილონგუერო ტანგო, ეფუძნება იმპროვიზაციის პრინციპებს, ხელმძღვანელობას და ა.შ.

ტანგო ლისო:

ტანგო ლისო ძალიან ჰგავს მარტივი ნაბიჯები, გასეირნება ან გასეირნება (კომინადა), როგორც მათ ტანგოში უწოდებენ. ეს სტილი იყენებს ტანგოს მხოლოდ ყველაზე ძირითად საფეხურებსა და ფიგურებს, ბევრი მობრუნების, ფიგურისა და ბრუნვის გარეშე.

ტანგო ნუევო:

Tango Nuevo არის ტანგოს ახალი მიმართულება, ეს არის გამოგონება ახალგაზრდა თაობამოცეკვავეები ნაბიჯების ორიგინალურობის თვალსაზრისით. ისინი ცდილობენ იპოვონ საკუთარი ტანგოში უნიკალური სტილი, გამოდის ორიგინალური ბრუნვებით ფეხების გადახლართული და გადაადგილებით, დახვეწილი პოზებით და საყრდენებით. Tango Nuevo შესასრულებლად დიდ ადგილს მოითხოვს და მას ხშირად ცეკვავენ შოუებში და არასდროს მილონგაებში. უფრო მეტიც, მილონგუეროს მოცეკვავე წყვილების გვერდით რთული ფიგურების ცეკვა უბრალოდ ცუდ მანერებად ითვლება.

ტანგო ფანტაზია:

Tango Fantasy არის დადგმული ტანგოს სახელი, რომელიც შესრულებულია მაყურებლისთვის შოუში. ამ ტანგოს ყველაზე ხშირად აქვს სრულიად განსხვავებული კანონები, საკლუბო (სოციალური) სტილისგან განსხვავებით - წარმოების და სასცენო ჟანრის კანონები. ეს არის შოუ, რომელშიც მუსიკა და პროდუქცია კარნახობს ნაბიჯებს, ხასიათს და გრძნობებს. ტანგოს „ფანტაზია“ ხასიათდება ვირტუოზული შესრულების ტექნიკით, სანახაობრივი მოძრაობებითა და ფიგურებით.

ფინური ტანგო:

სტილი წარმოიშვა ფინეთში 40-იანი წლების შუა ხანებში. XX საუკუნე. ფინურმა ტანგომ უდიდესი პოპულარობა მოიპოვა 1950-1960-იან წლებში, დაბადების შემდეგ. მუსიკალური კომპოზიციამონონენას "სატუმაას" (" Dreamland"), რომელიც ცნობილი გახდა რეიოს შესრულებით

ყველაზე ცნობილი შემსრულებლებიფინური ტანგო - Olavi Virta, Reijo Taipale, Eino Grön, Esko Rahkonen, Veikko Tuomi, Taisto Tammi, Rainer Freeman და სხვები. ამ სტილს იყენებდნენ აგრეთვე ტაპიო რაუტავაარა, ჰენრი ტიელი, გეორგ ოც, ქალთა ვოკალური ანსამბლებიმეტრო-ტიტ

- თავისუფალი კომპოზიციის უძველესი არგენტინული ხალხური ცეკვა, რომელიც ხასიათდება ენერგიული და მკაფიო რიტმით. თავდაპირველად განვითარდა და გავრცელდა არგენტინაში, შემდეგ პოპულარული გახდა მთელ მსოფლიოში.

ტანგო ადრე ცნობილი იყო როგორც ტანგო კრიოლიო(ტანგოკრიოლო).

ტანგოს ისტორია

ტანგო წარმოიშვა ბუენოს აირესის აფრიკული თემებიდან, რომელიც ეფუძნება ძველ აფრიკულ ცეკვებს.

სიტყვა "ტანგო" ასევე აფრიკული წარმოშობისაა, რომელიც სათავეს იღებს ნიგერიის იბიბიოს ენაზე, სადაც ის ნიშნავდა ცეკვას დოლის ხმაზე და მიმართა მელოდიებს, რომლებიც წარმოიქმნება ევროპის, აფრიკისა და ამერიკიდან სხვადასხვა მუსიკის სინთეზის შედეგად. .

ხორხე ლუის ბორხესი V" ელიდიომედი ლოს არგენტინოსი" წერს: "ტანგო ეკუთვნის ლა პლატას და არის ურუგვაელი მილონგას "შვილი" და ჰაბანერას "შვილიშვილი". როგორც ჩანს, სიტყვა "ტანგო" პირველად გამოიყენეს ცეკვასთან დაკავშირებით 1890-იან წლებში. თავდაპირველად ეს ცეკვა მხოლოდ ერთი იყო მრავალთაგან, მაგრამ მალევე გახდა პოპულარული მთელ საზოგადოებაში.

მე-20 საუკუნის დასაწყისში მოცეკვავეებმა და ორკესტრებმა ბუენოს-აირესიდან და მონტევიდეოდან იმოგზაურეს ევროპაში და ტანგოს პირველი ევროპული გამოფენა გაიმართა პარიზში, რასაც მალევე მოჰყვა ლონდონში, ბერლინში და სხვა დედაქალაქებში. 1913 წლის ბოლოს ცეკვამ ნიუ-იორკში, აშშ-სა და ფინეთში მიაღწია.

შეერთებულ შტატებში 1911 წელს სახელს "" ხშირად იყენებდნენ ცეკვებისთვის 2/4 ან 4/4 "ერთი ნაბიჯის" რიტმში.

ზოგჯერ ტანგოს საკმაოდ სწრაფი ტემპით ასრულებდნენ. ამ პერიოდში მას ხანდახან მოიხსენიებდნენ როგორც "ჩრდილოამერიკული ტანგო", "რიო დე ლა პლატა ტანგოსთან" შედარებით. 1914 წლისთვის უფრო გავრცელებული იყო ავთენტური ტანგოს სტილები, ისევე როგორც ზოგიერთი ვარიაციები, როგორიცაა "Minuet Tango" ალბერტ ნიუმენი.

დიდი დეპრესიის მიუხედავად, 1930-1950 წლების პერიოდი ტანგოს „ოქროს ხანად“ იქცა. შეიქმნა მრავალი ანსამბლი, რომელშიც შედიოდა გამოჩენილი კომპოზიტორებიდა ტანგოს შემსრულებლები, რომლებიც დღეს სტილის კლასიკად იქცნენ: ანიბალ ტროილო, ოსვალდო პულიზე, ასტორ პიაცოლა და მრავალი სხვა.

ტანგოს აღორძინება დაიწყო 1983 წელს შოუს გახსნის შემდეგ. სამუდამოდ ტანგო" ამ შოუებმა რევოლუცია მოახდინა მთელ მსოფლიოში და ხალხმა ყველგან დაიწყო ტანგოს გაკვეთილების გავლა.

11 დეკემბერს, არგენტინელი მომღერლისა და კინომსახიობის, ცნობილი "ტანგოს მეფის" დაბადების დღე. კარლოს გარდელი, არგენტინის დედაქალაქ ბუენოს აირესში "ტანგოს დღეს" აღნიშნავენ.

ტანგოს სტილები

ტანგოს რამდენიმე სტილი არსებობს:

  • არგენტინული ტანგო
  • ურუგვაური ტანგო
  • სამეჯლისო ტანგო
  • ფინური ტანგო
  • არგენტინული ტანგო

არგენტინული ტანგო აერთიანებს მრავალ განსხვავებულ სტილს, რომელიც განვითარდა არგენტინისა და ურუგვაის სხვადასხვა რეგიონსა და ეპოქაში.

არგენტინული ტანგოს სხვადასხვა სტილები მოიცავს:

  • კანჯენგე
  • სალონი
  • ორილერო
  • მილონგუერო (ტანგო აპილადო)
  • ნუევო
  • ფანტაზია

მუსიკის ტიპის მიხედვით ტანგო იყოფა რამდენიმე ტიპად:

  • ტანგო
  • ვალსი (ტანგო-ვალსი)
  • მილონგა (შესაბამისი ცეკვა, რომელსაც ჩვეულებრივ უფრო სწრაფი ტემპი აქვს)
  • კანჯენგე
  • ტანგო ელექტრონიკო

ალტერნატიული ტანგო (მუსიკა სხვა სტილის გარდაქმნილი ტანგოს ცეკვაში გამოსაყენებლად)

ტანგოს სალონი

ტანგოს სალონს ახასიათებს მოცეკვავეების უფრო ღია პოზიცია წყვილში, ვიდრე "ახლო ჩახუტება". ეს სივრცე იძლევა ტანგოს ნაბიჯების, ფიგურების, შემობრუნების და პოზების უფრო მრავალფეროვნების საშუალებას. ეს არის ტანგოს შესრულების უფრო დახვეწილი და დახვეწილი სტილი და, ისევე როგორც მილონგუერო ტანგო, ეფუძნება იმპროვიზაციის პრინციპებს, ხელმძღვანელობას და ა.შ.

ტანგო ლისო

ტანგო ლისო ძალიან ჰგავს მარტივ ნაბიჯებს, ფეხით ან სეირნობას (კომინადა), როგორც მათ ტანგოში უწოდებენ. ეს სტილი იყენებს ტანგოს მხოლოდ ყველაზე ძირითად საფეხურებსა და ფიგურებს, ბევრი მობრუნების, ფიგურისა და ბრუნვის გარეშე.

ტანგო ნუევო

Tango Nuevo არის ტანგოს ახალი მიმართულება, ეს არის ახალგაზრდა თაობის მოცეკვავეების გამოგონება ნაბიჯების ორიგინალურობის თვალსაზრისით. ისინი ცდილობენ იპოვონ საკუთარი უნიკალური სტილი ტანგოში, გამოიგონონ ორიგინალური ბრუნვები ფეხების გადახლართული და გადაადგილებით, დახვეწილი პოზებით და საყრდენებით. Tango Nuevo შესასრულებლად დიდ ადგილს მოითხოვს და მას ხშირად ცეკვავენ შოუებში და არასდროს მილონგაებში. უფრო მეტიც, მილონგუეროს მოცეკვავე წყვილების გვერდით რთული ფიგურების ცეკვა უბრალოდ ცუდ მანერებად ითვლება.

ტანგო ფანტაზია

Tango Fantasy არის დადგმული ტანგოს სახელი, რომელიც შესრულებულია მაყურებლისთვის შოუში. ამ ტანგოს ყველაზე ხშირად აქვს სრულიად განსხვავებული კანონები, საკლუბო (სოციალური) სტილისგან განსხვავებით - წარმოების და სასცენო ჟანრის კანონები. ეს არის შოუ, რომელშიც მუსიკა და პროდუქცია კარნახობს ნაბიჯებს, ხასიათს და გრძნობებს. ტანგოს „ფანტაზია“ ხასიათდება ვირტუოზული შესრულების ტექნიკით, სანახაობრივი მოძრაობებითა და ფიგურებით.

ფინური ტანგო

სტილი წარმოიშვა ფინეთში 40-იანი წლების შუა ხანებში. XX საუკუნე.

ფინურმა ტანგომ უდიდესი პოპულარობა მოიპოვა 1950-იან და 1960-იან წლებში, მას შემდეგ, რაც დაიბადა UntoMononen-ის მუსიკალური კომპოზიცია "Satumaa" ("Fairyland"), რომელიც ცნობილი გახდა ReioTaipale-ის შესრულებით.

ყველაზე ცნობილი ფინელი ტანგოს შემსრულებლები არიან Olavi Virta, ReioTaipale, EinoGrön, EskoRahkonen, VeikkoTuomi, TaistoTammi, RainerFreeman და სხვები. Tapio Rautavaara, Henry Thiel, Georg Ots, ქალის ვოკალური ანსამბლები Metro-tyt?t და HarmonySisters ასევე მიმართეს ამ სტილს.

სამეჯლისო ტანგო

სპორტული ცეკვა, რომელიც მონაწილეობს საერთაშორისო შეჯიბრების პროგრამებში ფოქსტროტთან, ვენურ ვალსთან და ა.შ. არგენტინული ცეკვისგან განსხვავება იმპროვიზაციის ნაკლებობაშია. ყველა მოძრაობა შეესაბამება გარკვეულ წესებს, დაწყებული თავის, სხეულის პოზიციით და დამთავრებული საფეხურის ელემენტებით.

სამეჯლისო ტანგო არგენტინულისგან ასევე გამოირჩევა მელოდიის რიტმით - სამეჯლისო ტანგოს რიტმი შეიცავს დასარტყამი ინსტრუმენტები, რაც უფრო მეტ სიცხადეს მატებს მას. მელოდიის ხმის ბუნება სამეჯლისო სტილიტანგო შეიძლება ცოტათი იყოს იმპერიული მარშის მსგავსი. არგენტინული ტანგო უფრო რბილი და მელოდიურია.

შავი და წითელი ფერები ტანსაცმელში, პარტნიორების დაღლილი მზერა და სხეულების სიახლოვე - ცეკვა ჯერ არ დაწყებულა, მაგრამ უკვე გულებს აჩქარებს. ამ ეფექტს წარმოშობს ვნებიანი და ცეცხლოვანი ტანგო. ამ ჟანრის ისტორია სავსეა მოულოდნელი ფაქტებიდა საიდუმლოებები. რა კავშირი აქვთ აფრიკელებს ცეკვის წარმოშობასთან? რატომ იყო პარიზში ის ასოცირებული ფორთოხალი? და რომელი ტანგოს მელოდიები ითვლება ყველაზე პოპულარულად? იპოვეთ პასუხები ამ კითხვებზე ჩვენს სტატიაში.

რა არის ტანგო?

თუ ენციკლოპედიებს მივმართავთ, დასმულ კითხვაზე პასუხი ძალიან ცალმხრივად ჟღერს: ტანგო არგენტინული ცეკვაა წყვილებისთვის. მაგრამ თუ ჩავუღრმავდებით სიტყვის ეტიმოლოგიას, მაშინ ვხედავთ Საინტერესო ფაქტები. ტერმინის წარმოშობის რამდენიმე ვერსია არსებობს:

    აფრიკელი. ტანზანიაში, რომელიც მდებარეობს აღმოსავლეთ აფრიკაში, არის ტერიტორია სახელწოდებით "ტანგა". გარდა ამისა, ამ სიტყვის დახმარებით აფრიკელები დახურულ, სპეციალურ სივრცეს ნიშნავდნენ;

    ლათინური ენათმეცნიერები თვლიან, რომ ტერმინი დაფუძნებულია ლათინურ ზმნაზე tangere, რაც ნიშნავს შეხებას, შეხებას. მსგავსი მნიშვნელობა აქვს ფრანგულ ზმნას tangier;

    ესპანური ვარიანტი ნაკლებად დამაჯერებელია, მაგრამ აქვს არსებობის უფლება. მისი თქმით, სიტყვა ესპანური ტანერიდან მოდის - მუსიკალურ ინსტრუმენტზე დაკვრა.


ტანგოზე საუბრისას არ შეიძლება მისი იგნორირება თავისებურებები. ცეკვას ახასიათებს:

    სწრაფი რიტმი;

    სხვადასხვა სახის მოძრაობა, რომელიც მოიცავს სხეულის ყველა ნაწილს;

    მკვეთრი მოხვევები, დიდი რაოდენობით;

    პარტნიორებს შორის მჭიდრო კონტაქტი, რის გამოც იქმნება ჟანრის ვნებიანი ბუნება.

საუკეთესო ტანგო

გეპატიჟებით ტანგოს რიტმებში ცნობილი მელოდიების მოსასმენად.


"Por una Cabeza"კარლოს გარდელი. მელოდია, რომლის სათაური ითარგმნება როგორც "თავი დაკარგა", დაიწერა 1935 წელს. მაგრამ კომპოზიციამ საყოველთაო პოპულარობა მოიპოვა მას შემდეგ, რაც შესრულდა ფილმში "ქალის სურნელი". ალ პაჩინოსა და გაბრიელ ანვარის მიერ ვიოლინოს მელანქოლიურ დაკვრაზე შესრულებული ბრწყინვალე ცეკვა მომხიბვლელია და სამუდამოდ რჩება მეხსიერებაში.

"Por una cabeza" (მოსმენა)

"ტაბაკერა"გორან ბრეგოვიჩი. ეს მელოდია ითვლება ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ მუსიკოსის ყველა კომპოზიციას შორის, რომელიც ცნობილი გახდა თავისი ნამუშევრებით სხვადასხვა ფილმებისთვის. ლექსები ეკუთვნის პოლონელი შემსრულებლის კაიას კალამს, რომელმაც მოახერხა შემაშფოთებელი და მგრძნობიარე სიტყვების არჩევა.

"ტაბაკერა" (მოსმენა)

"Espuma de Champagne"ხოსე მარია დე ლუკიესი. საბჭოთა მოქალაქეებისთვის ეს მელოდია ძალიან ნაცნობია. მართალია, მათთვის უფრო ნაცნობია სახელი "შამპანური შამპანური". ამ კომპოზიციით ჩანაწერი საბჭოთა კავშირში 1937 წელს გამოჩნდა და საზოგადოების სიყვარული მოიპოვა. სამწუხაროდ, მელოდიის ავტორის შესახებ ძალიან ცოტაა ცნობილი. ხოსე მარია ცხოვრობდა და მუშაობდა არგენტინაში. მთელი ცხოვრება მუსიკასთან იყო დაკავშირებული: ჯერ სკოლაში ასწავლიდა, შემდეგ კი ორკესტრს ხელმძღვანელობდა. მან დაწერა "Espuma de Champagne" 1935 წელს. ეს ავტორის ერთადერთი ცნობილი მელოდიაა.

"შამპანური შპრიცები" (მოსმენა)

"La cumparsita"ჯერარდო ერნან მატოს როდრიგესი. ეს კომპოზიცია ცნობადია პირველი აკორდებიდან. მისი ავტორი წერის დროს მხოლოდ 19 წლის იყო და პროფესიონალური მუსიკამას არავითარი კავშირი არ ჰქონდა. ჯერარდო ერნანი ემზადებოდა დიპლომატად გამხდარიყო. და ტანგო იყო ჰობი, რომელმაც ურუგვაელ ადგილობრივებს მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა.

"La cumparsita" (მოსმენა)

"ერნანდოს თავშესაფარი"ჯერი როსი და რიჩარდ ადლერი. ტანგო, რომელიც ბევრისთვის ცნობილია ფილმებიდან და სატელევიზიო შოუებიდან. მელოდია დაიწერა 1954 წელს და დღემდე აქტუალურია.

"ერნანდოს დამალვა" (მოსმენა)

ტანგოს ისტორია

1857 წელი, ბუენოს აირესი. მშენებლობა გაჩაღდა რკინიგზა, რომელიც დაევალა დიდი იმედები. ისინი ლიანდაგზე ადგილობრივი სოფლის მეურნეობის პროდუქციის ექსპორტს გეგმავდნენ. მართალია, არ იყო საკმარისი შრომა ნედლეულის საჭირო მოცულობის უზრუნველსაყოფად. ამგვარად, ბუენოს აირესმა გააღო კარი ემიგრანტების დიდი რაოდენობით. იტალიელებმა, ესპანელებმა, გერმანელებმა, პოლონელებმა, აფრიკელებმა და სხვა ეროვნებებმა დატბორეს ლათინური ამერიკის მდიდარი საპორტო ქალაქი, რამაც შესაძლებელი გახადა ტანგო.

ისტორიკოსები დღემდე კამათობენ: სად და როდის წარმოიშვა ზუსტად ეს ვნებიანი ცეკვა. ამ საკითხზე ზუსტი დოკუმენტირებული ინფორმაცია არ არსებობს. მაგრამ უმრავლესობის აზრით, პირველი ტანგოს ცეკვა დაიწყო მოსახლეობის ღარიბ ფენებში, რომლებიც შედგებოდა ყველა ფენის ემიგრანტებისგან. ისინი ცხოვრობდნენ პორტის რაიონებში და ქალაქის გარეუბანში, სადაც კრიმინალი და სიღარიბე სუფევდა.

ევროპელების სტუმრობით დაკავებული ქუჩები უფრო ღარიბ უბნებს ჰგავდა. გაქცეული მსჯავრდებულები, ღარიბი მხატვრები, ჯარისკაცები და შავკანიანები დადიოდნენ ადგილობრივი სასაკლაოს სურნელით სავსე ქუჩებში. ისინი დროს ატარებდნენ გაფუჭებულ ტავერნებსა და ბორდელებში, სადაც სხვადასხვა ინსტრუმენტების ხმებისგან ნაქსოვი მუსიკა მიედინებოდა. ეს იყო ტანგო.

თავდაპირველად ცეკვას მხოლოდ მამაკაცები ასრულებდნენ. ქალებს მისი ნახვის უფლება არ ჰქონდათ. ერთის მხრივ, მაჩო კაცები ერთმანეთის წინ გამოირჩეოდნენ, მეორე მხრივ, უბრალოდ ცეკვა ისწავლეს. არ იყო საუბარი რაიმე ვნებაზე და სიყვარულზე.

მოგვიანებით, როდესაც მუსიკა აკორდეონის ხმით აივსო, ცეკვისადმი მარტივი სათნოების მქონე გოგონები იზიდავდნენ. აქედან მოდის ტრადიციული ქალის კოსტუმიტანგოს შესრულებისთვის: ვიწრო კაბა ბარძაყის გასწვრივ პროვოკაციული ჭრილით, ბადის წინდები და სტილეტო ქუსლები. მამაკაცი მოცეკვავეები უფრო მოკრძალებულად ეცვათ: კოსტიუმი თავისუფალი იყო, თმა შეუფერხებლად ივარცხნილი და ვიწროფარიანი ქუდით იყო დაფარული. ადგილობრივი მოსახლეობა სპეციალურად შეიკრიბა ბორდელებში, რათა კიდევ ერთი ჭიქა დალიოს და აღფრთოვანებულიყო ვნებიანი ცეკვაბანდონეონის, პატარა აკორდეონის ხმებზე.


რომელი ცეკვა ითვლება ტანგოს წინაპარად?


საიდუმლო, რომელსაც დღემდე პასუხობენ. ჟანრის წარმოშობა შეიძლება მოიძებნოს:

    კუბური ჰაბანერა, ძალიან ახლოს ტემპით;

    ესპანური კონტრადენცია;

    კანდომბე, რომელსაც შავკანიანი მოსახლეობა ლათინურ ამერიკაში გადასვლისას ცეკვავდა;

    კრეოლური მილონგა, რომელიც ქუჩის სიმღერიდან ცეკვაში გადაიზარდა;

    პოლონელებს შორის პოპულარული მაზურკა.

გამოდის, რომ ტანგო ნაზავია კულტურული ტრადიციები, რომელიც გაერთიანდა ერთ წარმოუდგენლად ლამაზ ცეკვაში.

Საინტერესო ფაქტები

  • ევროპაში ტანგოს „შეტანის“ პირველი მცდელობები მე-20 საუკუნის დასაწყისიდან თარიღდება. მაგრამ ცეკვის პოპულარიზაცია წარუმატებელი აღმოჩნდა. ეპიდემიამ სახელად "ტანგო" მოიცვა ძველი სამყარო 1921 წელს ფილმის "აპოკალიფსის ოთხი მხედარი", რომელიც ასახავდა ვნებას ლათინურ ამერიკულ სტილში.
  • მხოლოდ პარიზული ელიტა არ გიჟდებოდა ტანგოზე. მან ასევე დაიმსახურა ექიმების მოწონება, რომლებმაც ცეკვაში დაინახეს სხეულის გაძლიერების და მოძრაობების ჰარმონიის გამომუშავების შესაძლებლობა.
  • 1990 წელს ბუენოს აირესში გაიხსნა ტანგოს ეროვნული აკადემია, რომლის მისია იყო ცეკვის, როგორც ქვეყნის კულტურული ღირებულების შენარჩუნება. 6 წლის შემდეგ მიიღეს კანონი, რომელიც ტანგოს ეროვნული საგანძურის სტატუსს ანიჭებდა.
  • ჩაკარიტას სასაფლაო მნიშვნელოვანი ადგილია ტანგოს მოყვარულთათვის. უმეტესობა აქ არის დაკრძალული ცნობილი პიროვნებებიამ მიმართულების ისტორიაში. Მთავარი გმირი- მომღერალი კარლოს გარდელი, მილიონობით ლათინოამერიკელის კერპი. მისი როლი ტანგოს განვითარებაში იმდენად დიდია, რომ იუნესკომ მისი ხმა კულტურულ მემკვიდრეობად გამოაცხადა. სასაფლაოზე მისვლისას გარდელის თაყვანისმცემლები აუცილებლად ანთებენ სიგარეტს მის ბრინჯაოს ნაწარმის ხელში. ეს მომღერლის თაყვანისმცემლების ჩვეულებაა.
  • 1899 წელს გამოიცა "ესპანური სიტყვების ლექსიკონი", რომელშიც ტანგო შავკანიანთა დღესასწაულად და ცეკვად იყო დასახელებული. 1925 წლის ხელახლა გამოცემაში, სიტყვის მნიშვნელობა გაფართოვდა და მოიცავდა ესპანური მაღალი საზოგადოების ცეკვას.

    ერთმა ცნობილმა ფრანგმა დიზაინერმა საკუთარ ქვეყანაში ტანგოს პოპულარობა თავის სასარგებლოდ გამოიყენა. ფაქტია, რომ მას დიდი ხნის განმავლობაში ეყარა დიდი რაოდენობით გამოუყენებელი ქსოვილი. ნარინჯისფერი. მან გადაწყვიტა ჩრდილს დაერქვა ცეკვის სახელი და სულ რამდენიმე დღეში გაყიდა მთელი მასალა. მე კი მომიწია დამატებითი პარტიის შეკვეთა.

    რუსი პოლიტიკოსი ლევ არისტიდეოვიჩ კასო, რომელიც პასუხისმგებელი იყო საჯარო განათლებაზე რუსეთის იმპერიატანგოს დაუპირისპირდა. ეს არ კმარა მხოლოდ მისი განცხადებებით. მინისტრმა საგანმანათლებლო უბნებს ცირკულარი გაუგზავნა, სადაც უხამსი ცეკვის სახელის ხმამაღლა ხსენებაც კი აკრძალულია.

    თავსებადია ტანგო და კინო? საკმაოდ. უბრალოდ უყურეთ ფილმებს "ფრიდა", "მისტერ და მისის სმიტები", "ქალის სურნელი" ან "მოდით ვიცეკვოთ", რომ დარწმუნდეთ ამაში.

არგენტინელი თუ ურუგვაელი?

მწვავე დებატები ტანგოს წარმოშობის ქვეყანასთან დაკავშირებით გრძელდება. ფაქტია, რომ ცეკვა წარმოიშვა რიო დე ლა პლატას ნაპირებზე. ის აერთიანებს როგორც ურუგვაის, ასევე არგენტინის ტერიტორიებს, კერძოდ ბუენოს აირესს. ამაშია კულტურული სივრცე, სადაც ორი ხალხი გაერთიანდა და ტანგო დაიბადა. ამიტომ, ყველა დავა უსაფუძვლოა.


ტანგოს სახეები და სტილი

მათი ჩამოთვლა შეიძლება უსასრულოდ - გავრცელდა მთელს მსოფლიოში მსოფლიოსკენ, მიმართულებამ შთანთქა ამა თუ იმ ადამიანის თვისებები ადგილობრივი კულტურა. ამრიგად, ცნობილია ფრანგული, ინგლისური, ფინური და ჟანრის სხვა სახეობები. ჩვენ ყურადღებას გავამახვილებთ არგენტინული ტანგოს სტილებზე.

    Liso არის ერთ-ერთი უმარტივესი ცეკვის ვარიანტი, რადგან ის დაფუძნებულია ელემენტარულ ნაბიჯებზე. რთული მოძრაობები არ გამოიყენება.

    ნუევო არის ლამაზი კომბინაციამოხდენილი პოზები, ყველა სახის ბრუნვა გადახლართული ფეხებით. სტილი ითვლება ახალგაზრდების ინოვაციად, ამიტომ იგი სავსეა ორიგინალური მოძრაობებით და ცეკვაში საკუთარი თავის მუდმივი ძიებით.

    ფენტეზი შესრულებულია ექსკლუზიურად შოუს სპექტაკლებში. იგი ყურადღებას იპყრობს სცენარის და სიუჟეტის მიხედვით დადგმული ოდნავ ექსცენტრიული ფიგურებით. არსებითად, ფანტაზია არის ცეკვის საშუალებით მოთხრობილი თამაში.

    კანიანგი გამოირჩევა უძველესი წარმოშობა. მისი გამოჩენის დრო თარიღდება 1870 წლით. ჯიში გამოირჩევა რთული ქორეოგრაფიითა და აფრიკული კულტურიდან აღებული ელემენტებით.

    თანამედროვე სალონი კლასიკაა ტანგოს სამყაროში. სტილი ფართოდ გავრცელდა გასული საუკუნის 40-იან წლებში და მიიპყრო საზოგადოების ყურადღება გაზომილი მოძრაობებით, მათი შესრულების სიზუსტითა და დახვეწილობით.

ტანგო უძველესი არგენტინელია ხალხური ცეკვა, ცეკვავენ წყვილებში. რიტმი ნათელი და ენერგიულია. თავად სიტყვა ტანგო მომდინარეობს ნიგერიული ენიდან, ცეკვა შეიქმნა უძველესი აფრიკული ცეკვის ფორმების საფუძველზე.

სიტყვა "ტანგო" პირველად მე-19 საუკუნის ბოლოს დაიწყო არგენტინაში ცეკვებზე გამოყენება, ხოლო მე-20 საუკუნის დასაწყისში ისინი ევროპასა და ამერიკაში მოვიდნენ. 30-50 წლის პერიოდი ითვლება ცეკვის ოქროს ხანად, ხოლო 2009 წლიდან ტანგო არის ობიექტი. Მსოფლიო მემკვიდრეობისიუნესკო.

ბევრი ადამიანი წარუმატებლად ცდილობს გაიგოს ტანგოს არსი, მაგრამ ის არ ნებდება, იცავს თავის საიდუმლოებებს გაუთვითცნობიერებელებისგან. თუ ამ ცეკვაში მხოლოდ ვნების გამოხატვის პოვნას ცდილობ, რისკავს ვერაფერი გაიგო.

ტანგოს ენა საშუალებას გაძლევთ ისაუბროთ შეხვედრებზე და განშორებაზე, სიყვარულზე და ღალატზე. ამ ცეკვის მთელი ისტორია გაჟღენთილია უსაქმური ფანტასტიკებით, რომელთა უარყოფას ან დადასტურებას შევეცდებით.

ნამდვილი ტანგოსთვის გჭირდებათ სექსუალური მიზიდულობა. ეს განცხადება ყველაზე შესაფერისია ტანგოს დროს. ზოგადად, ყველა ნამდვილ მამაკაცს უნდა ჰქონდეს სექსუალური ლტოლვა. სწორედ ამისთვის იქმნება ცეკვები, რომლებიც წყვილს უძველეს ინსტინქტებს ემორჩილება. როდესაც მოცეკვავეებს შორის გრძნობები მძვინვარებს, ტანგო ნამდვილ სპექტაკლად იქცევა, გამარჯვების გართობის თვალსაზრისით. იმისთვის, რომ ცეკვამ იმუშაოს, მისი ცეკვის სურვილი ცოტაა. ამ ქალთან ერთად უნდა გინდოდეს ცეკვა. და ეს არც ისე მარტივია, ერთ დროს სერიოზულად განიხილებოდა კიდეც, რამაც გამოიწვია მთელი ტანგოს კოდის გაჩენა. ამ წესების თანახმად, მამაკაცს არ აქვს უფლება შეხვედრის მომენტში ქალს ტანგოს გარდა სხვა არაფერი შესთავაზოს და მხოლოდ ამის შემდეგ შეუძლია მოიწვიოს მასთან ყავაზე, გააგრძელოს გაცნობა.

ტანგო მამაკაცებს კომპლექსების დამალვაში ეხმარება.Არაფერს. ტანგოში პარტნიორი არა მხოლოდ ლიდერობს, ის პასუხისმგებელია მოძრაობის მიმართულებაზე. ითვლება, რომ ქალს, რომელიც ენდობა თავის პარტნიორს ცეკვაში, შეუძლია იცეკვოს დახუჭული თვალები. ფარული კომპლექსები ხელს უშლის ადამიანებს ამის გაკეთებაში. პარტნიორებს შორის უნდობლობა გამოვლინდება, ცეკვა კი რთული იქნება. თუმცა თქვენი კომპლექსების გამოსწორება მაინც იქნება შესაძლებელი. სწავლის დროს დიდი ხანის განმვლობაშიტანგო, ადამიანები შესამჩნევად იცვლებიან, თუმცა ეს არ არის მარტივი და საკმაოდ ხანგრძლივი პროცესი. ზოგიერთი ადამიანი ახერხებს სწრაფად გახდეს განსხვავებული და მთლიანად ჩაიძიროს ტანგოში, გართობა.

ნამდვილ ტანგოს მხოლოდ არგენტინაში ცეკვავენ.ნამდვილი, უფრო სწორად ავთენტური ტანგო ნამდვილად მხოლოდ ამ ქვეყანაში არსებობს. ტანგო ხომ ცეკვა კი არა, სუბკულტურაა. და მხოლოდ მათ, ვინც ბავშვობიდან ითვისებდა ტანგოს გემოს, რომლებიც აღიზარდა ამ ტრადიციებით, შეუძლია ცეკვა უცვლელად. შენიშნა, რომ არგენტინაში ტანგო ცოტათი განსხვავებულია, ვიდრე სხვა ქვეყნებში. საზღვარგარეთ ცეკვას სხვა ენაზე ასრულებენ, ოდნავი აქცენტით.

ტანგოს მოყვარულებს ზოგადად სხვა ცეკვები უყვართ.აღინიშნა, რომ ტანგოს თაყვანისმცემლები სხვა ცეკვებს არ შეიცავენ თავიანთი პრეფერენციების სიაში. ეს ადამიანები მთლიანად ერთგულები არიან ტანგოსადმი, არ აქვთ არც სურვილი და არც ძალა ამ სასიამოვნო დამოკიდებულებისგან თავის დაღწევის. ბევრი, ტანგოდან დაწყებული, აგრძელებს მოგზაურობას არგენტინული კულტურის, ენის შესწავლით და ბუენოს აირესში მოგზაურობით. ამგვარად, ცეკვა შეიძლება გახდეს რელიგიის მსგავსი. ძნელი წარმოსადგენია ვალსის ფანები, რომლებიც რეგულარულად მიემგზავრებიან ვენაში მათი ცეკვის მოყვარული სულის ბრძანებით. და ტანგოს აქვს ეს ეფექტი.

ტანგოში მამაკაცი ყოველთვის ლიდერობს.სინამდვილეში, მისი ლიდერობის კონცეფცია სულაც არ არის ცალსახა. ითვლება, რომ ცეკვის დროს მამაკაცი პარტნიორს გზას უჩვენებს, ამა თუ იმ ნაბიჯის ან ფიგურის გადასადგმელად ეპატიჟება. და ქალმა აუცილებლად უნდა უპასუხოს მას, როგორც წესი, თანხმობით. მამაკაცის ლიდერობა გამოიხატება მხოლოდ იმაში, რომ ის იღებს ინიციატივას, მაგრამ ადეკვატური პასუხი მაინც რჩება ქალთან. ეს ურთიერთობები წამის მეასედ გრძელდება, რაც ზოგჯერ პარტნიორებისთვისაც კი არ არის საკმარისი ერთმანეთის გასაგებად. სწორედ ამას ასწავლიან სპეციალიზებულ სკოლებში. და ცეკვის ჭეშმარიტი აზრი ქალისთვის ტანგოს სიამოვნებაა.

თქვენ უნდა მოხვიდეთ ტანგოს კლუბში საკუთარ პარტნიორთან ერთად.ტანგო არ არის მხოლოდ ცეკვა, ის ასევე არის დასვენების ფორმა. ხალხი ბოულინგზე დადის ჯგუფთან ან მეუღლესთან ერთად, მაგრამ ჩვეულებრივ ტანგოზე დადიან მარტო ან მეგობრებთან ერთად. იშვიათია ასეთ კლუბში ჩამოყალიბებული წყვილები, რადგან ამ შემთხვევაში ინტერესთა დამთხვევა იქნება საჭირო, იშვიათი და წარმატებული. მაგრამ პროფესიონალებს შორის საკმაოდ ბევრია დაქორწინებული წყვილები, რაც გასაკვირი არ არის, ცეკვის უნარის ცოდნა ვნების ცეცხლის ანთებით.

ტანგოში თამაშის ელემენტები არ არის.ეს ცეკვა კვლავ შეიცავს თამაშის ელემენტებს, თითოეულ პარტნიორს აქვს თავისი როლი. მისი პატიოსანი შესრულება სიამოვნებას მოუტანს ცეკვა-თამაშიდან.

ტანგოში არ არსებობს გამარჯვებული და დამარცხებული, ისევე როგორც არ არის წინასწარ განსაზღვრული სვლები. ამ ცეკვაში მუდმივი დიალოგია მამაკაცსა და ქალს შორის მათი სულის, სხეულის განსაკუთრებულ ენაზე და გამაერთიანებელ მუსიკაზე.

ტანგო - სოციალური ცეკვა. ეს განცხადება ალბათ მართალია ბუენოს აირესის ზოგიერთ რაიონში. იქ ნახავთ, რამდენი, თუ არა ყველა, იცეკვებს ჩვეულებრივ წვეულებაზე ან სახლის დღესასწაულზე.

ჩვენს კონცეფციაში, წყვილი სოციალური ცეკვა წარმოადგენს მოძრაობებს დისკოთეკაში ან სპეციალურ ადგილებში მუსიკის შენელებისთვის.

გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ტანგოს ვარჯიშის შემდეგ, თქვენ იწყებთ იმის გაგებას, რომ არ გაქვთ ყველასთან ცეკვის სურვილი - კლუბის ყველა პარტნიორიც კი არ არის შესაფერისი წყვილისთვის. ჩართულია ძირითადი ფესტივალებიან გარე შეხვედრები, ეს გრძნობა მხოლოდ მძაფრდება. ზოგადად, ასეთ შემთხვევებში ბევრი რამ იღბალზეა დამოკიდებული - როგორი პარტნიორები მოვიდნენ, რა განწყობაზე ხართ ისინი და თქვენ, რამდენად კარგად შეირჩა მუსიკა.

შეიძლება ითქვას, რომ ტანგო არ არის სოციალური ცეკვა, არამედ ხელოვნური ენა, როგორც ესპერანტო. მასზე ყველასთან ლაპარაკი არ შეიძლება, მხოლოდ ერთი და იგივე თაყვანისმცემლების, მაგრამ მთელ მსოფლიოში.

ტანგო უბრალოდ შოუა.ბევრი ადამიანი შეცდომით თვლის, რომ ტანგო არის საქმიანობა ექსკლუზიურად პროფესიონალი მოცეკვავეებისთვის თეატრის სცენაზე ან კინოში. მაგრამ ყველაფერში მთავარი ქალაქებიარის კლუბები, რომლებსაც ათობით და ასობით ჩვეულებრივი ადამიანი სტუმრობს, ისინი ატარებენ საკუთარ ფესტივალებს, რომლებიც აერთიანებენ მოცეკვავეებს სხვა ქალაქებიდან და ქვეყნებიდან. ამ ადამიანების უმეტესობა ცეკვავს არა კამერებისთვის ან სხვებისთვის, არამედ საკუთარი თავისთვის. და ყველა ყველაზე საინტერესო რამ მათ ტანგოში ხდება მათ წყვილში. ასევე ითვლება, რომ თქვენ შეგიძლიათ გაიგოთ მოცეკვავეების მოძრაობები მხოლოდ გარკვეული ხნით ვარჯიშით. მაშინ გაირკვევა, რომ ზოგჯერ ერთი შეხედვით მარტივი მოძრაობები გიჟურად რთულია და სანახაობრივი ტექნიკა ყოველთვის არ არის შესაბამისი.

ტანგო ძალიან ფიზიოლოგიურია.ამბობენ, რომ ამ ცეკვის ტექნიკა ითვალისწინებს ადამიანის სხეულის აგებულების ნიუანსებს, შესაბამისად, ტანგო ადამიანისთვის ბუნებრივი და მოსახერხებელია. მაგრამ იგივე ვარაუდი შეიძლება გამოვიყენოთ ჟონგლირებაზე, ცალ ფეხზე დგომა დაჭიმულ მავთულზე. ჩვენი ჩონჩხი იხრება მხოლოდ სახსრებზე და მხრები ვერ ბრუნავს თეძოებთან შედარებით 180 გრადუსით, ეს გათვალისწინებულია. მაგრამ ნაბიჯის გადადგმისთვის თქვენ მუდმივად გჭირდებათ სივრცის გათავისუფლება, ხოლო ბრუნვისა და წრიული მოძრაობებისთვის გჭირდებათ სტაბილური ღერძი. ეს ყველაფერი ისეთ დაძაბვას აყენებს კუნთებს, რასაც ნორმალური სიარულით ვერ ახერხებთ, რომ აღარაფერი ვთქვათ სხვა უამრავ ნიუანსზე. გარდა ამისა, სასურველ მდგომარეობაში მყოფი სხეული არ უნდა იყოს დაძაბული, წინააღმდეგ შემთხვევაში კუნთები დაიჭიმება და მოცეკვავე დაკარგავს მოქნილობას, გადაიქცევა ერთგვარ ლოგინად. შემთხვევითი არ არის, რომ ძირითადი ნაბიჯების ტექნიკის სრულყოფას წლები სჭირდება.

ტანგოს სწავლა თავადაც შეგიძლია.შეცდომაა ცეკვის სწავლის მცდელობა სხვების კეთების ყურებით. თქვენ არ უნდა იყოთ მასწავლებლები, რომლებიც თავად შეცვალეთ ისინი. მათ საშუალება ექნებათ უზრუნველყონ ტრენინგის საჭირო მიმართულება და რამდენიმე ვარჯიში. მაგრამ შემდეგ ჯერ კიდევ თავად უნდა შეასრულოთ გარკვეული სამუშაო - განუვითარდეთ რიტმის გრძნობა, წონასწორობა და პარტნიორის მოსმენის უნარი. ნუ შეგეშინდებათ კითხვების დასმა და მასწავლებელი ყოველთვის დაგეხმარებათ, თუ შეცდომებს ხედავს. ფსიქოლოგიურმა ზეწოლამ შეიძლება გამოიწვიოს ის ფაქტი, რომ საბოლოოდ, რამდენიმე წლის ჯგუფში სწავლის შემდეგაც კი, ადამიანი უღიმღამო იცეკვებს.

ტანგო უფრო ქალების ცეკვაა.ეს განცხადება ნაწილობრივ მართალია. დამწყებ ჯგუფებში გოგონები ნამდვილად ჭარბობენ და ეს მილონგას საღამოებსაც ეხება. მიუხედავად იმისა, რომ ეს არ არის გამონაკლისის გარეშე. მაგრამ ჩამოყალიბებულ და ხანდაზმულ ჯგუფებში, პირიქით, არ არის საკმარისი პარტნიორები.

ტანგო ახალგაზრდებისთვისაა.ეს განცხადება გამომდინარეობს მითიდან, რომ ტანგო მხოლოდ შოუა. ეს არის ზუსტად ის, რაც შესანიშნავია ფიზიკური ფორმადა ახალგაზრდული ენთუზიაზმი. თქვენ ჯერ კიდევ არ შეგიძლიათ გარკვეული პირობების გარეშე, მაგრამ გამძლეობა, ვარჯიშის საწყისი სურვილი და დროისა და სახსრების ხელმისაწვდომობა ასევე მნიშვნელოვან როლს თამაშობს. მოცეკვავეებს შორის ბევრია, ვინც ტანგოს ვარჯიში მხოლოდ 40-50 წლის შემდეგ დაიწყო. ტანგოს უპირატესობებში შედის ისიც, რომ მისი ცეკვა შეიძლება სიბერემდე, რა თქმა უნდა ჯანმრთელობის პრობლემების არარსებობის შემთხვევაში.

ტანგო უფროსების ცეკვაა.და ეს განცხადება წინას ანარეკლია. ბევრი ადამიანი შეცდომით თვლის, რომ ბავშვებს ტანგოში არაფერი აქვთ გასაკეთებელი. თუმცა, ბავშვებსაც ნამდვილად არაფერი აქვთ სათქმელი, მაგრამ მაინც ასწავლიან ლაპარაკს. ახალგაზრდობაში შესამჩნევად ადვილია სწავლა, რადგან დაჭიმვაც და კუნთების ტონუსიც უკეთესია. შედეგად, ახალგაზრდა მოცეკვავეები ბევრად უფრო სწრაფად ცეკვავენ. სწორედ ეს ადამიანები აქცევენ მეტ ყურადღებას მილონგას.

ტანგო მხოლოდ არგენტინულია.ამ ცეკვას რამდენიმე სტილი აქვს. ტრადიციული არგენტინული ტანგოს გარდა, რომელიც ასევე მოდის ურუგვაიდან, ასევე არის სამეჯლისო და ფინური ტანგო. და თავად არგენტინულ ტანგოს აქვს რამდენიმე სახეობა - Fantasia, Liso, Nuevo, Salon და სხვა. ფინური ტანგო წარმოიშვა სუომში XX საუკუნის 40-იან წლებში. სამეჯლისო ტანგო - სპორტული ცეკვავისთან ერთადაც მონაწილეობენ საერთაშორისო კონკურსები. მისი მთავარი განსხვავება ტრადიციულისგან არის იმპროვიზაციის არარსებობა, აქ ყველაფერი შეესაბამება წინასწარ განსაზღვრულ წესებს.

ტანგოს სწავლა სამ დღეში შეიძლება.ასეთი დაპირება მხოლოდ შარლატანებს შეუძლიათ. თქვენ ნამდვილად შეგიძლიათ დაეუფლონ საფუძვლებს არანაკლებ ექვს თვეში. სხვათა შორის, თქვენ არ გჭირდებათ საკუთარი თავის დაძაბვა ამისთვის. ყოველივე ამის შემდეგ, მისი არსებობის ასი წლის განმავლობაში, ცეკვა პრაქტიკულად არ შეცვლილა ტექნიკის თვალსაზრისით, რაც საკმაოდ მარტივია. ჯერ სქემა მიყვანილია ავტომატურობამდე, შემდეგ მოძრაობები აჩქარებს და ართულებს ფეხების მოძრაობას. შემდეგ სხეულის სხვა ნაწილები "მოთავსდება". და ცეკვის მთელი პრეტენზიულობა - ვნება, ამაღლება, ეს თავისით მოვა და თავად პარტნიორებზე იქნება დამოკიდებული, რადგან ტანგოში იმდენი დასაშვებია...



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები