როგორც დაგპირდით, ვაგრძელებთ საუბარს იმაზე, თუ რომელი კომიქსებით უნდა დაიწყოთ სუპერგმირების გაცნობა. შემდეგი არის ის, ვინც ამ კვირაში ჩაერთვება ხელჩართულ ბრძოლაში ბეტმენთან (რომლის შესახებაც ადრე დავწერეთ) - სუპერმენი.
ფოლადის კაცზე საუბარი ცოტა უფრო რთულია, ვიდრე სხვა გმირებზე საუბარი. თუ ბეტმენს ძალაუფლება შეზღუდული ჰქონდა ადამიანის ბუნება, შემდეგ სუპერმენის უცხო წარმოშობამ მწერლებს ძალიან ბევრი ვარიანტი მისცა სიუჟეტის განვითარებისთვის. ასე რომ, გაირკვა, რომ სხვადასხვა დროს კლარკ კენტს ჰქონდა უზარმაზარი არაჩვეულებრივი შესაძლებლობები - "მშენებლის ხედვიდან" (დიახ, ფილმში "სუპერმენი 3" მან აღადგინა დიდი ჩინური კედელიმხოლოდ მისი დათვალიერებით) საკუთარი მინიატურული ასლების შესაქმნელად.
ამიტომ, ჩვენ არ ვისაუბრებთ ფოლადის კაცის ყველა მიღწევაზე. შერჩეული კომიქსები არა მხოლოდ საშუალებას მოგცემთ გაეცნოთ სუპერმენის სამყაროს, არამედ გაიგოთ, რატომ არის ეს ბიჭი ასეთი განსაკუთრებული.
"სუპერმენი: საიდუმლო წარმოშობა"
სუპერმენის სამყაროს საბოლოო გზამკვლევი. "საიდუმლო წარმოშობა" არა მხოლოდ ავლენს პერსონაჟის წარმოშობას, არამედ საუბრობს მის ჩამოყალიბებაზე, მთავარ მტრებსა და მოკავშირეებზე. თუ ამბავი ოდნავ განსხვავდება სუპერმენის შესახებ თქვენი იდეისგან, არ გაგიკვირდეთ. როგორც უკვე დავწერეთ, ბევრმა ავტორმა თქვა საკუთარი ხედვა კლარკ კენტის პირველი ნაბიჯების შესახებ ამ დედამიწაზე.
რას მივაქციოთ ყურადღება:პერსონაჟებზე. Ყველა მათგანი - ცენტრალური ფიგურებისუპერმენის კომიქსების სამყაროში. ლანა ლენგიდან დაწყებული ლექს ლუთორით დამთავრებული, ეს ის ბიჭებია, რომლებსაც მოგვიანებით შეხვდებით ფოლადის კაცის შესახებ ყველა მოთხრობაში. ამიტომ, უმჯობესია დაიმახსოვროთ მინიმუმ რამდენიმე.
"Earth-1/Earth-1"
პერსონაჟის „მოდერნიზაციის“ ერთ-ერთი მცდელობა. კომიქსები საშუალებას გაძლევთ დააფასოთ რამდენად შორს არის სუპერმენი ადამიანებისგან და, ამავდროულად, რამდენად ახლოსაა. გარდა ამისა, ავტორი განსაკუთრებულ ყურადღებას აქცევდა პერსონაჟის საიდუმლო ვინაობას. კერძოდ, ცნობილი პრობლემა: "როგორ შეიძლება დაიმალოს იგი მხოლოდ სათვალეებით." კომიქსები ამ კითხვაზე შესანიშნავ პასუხს იძლევა.
რას მივაქციოთ ყურადღება:ყველაფერს, რაც პერსონაჟს აკრავს. მიუხედავად იმისა, რომ სიუჟეტი ფოკუსირებულია სუპერმენზე, ავტორმა კლარკ კენტის გარშემო არსებული სამყარო მაქსიმალურად დეტალურად შეინახა. მეტროპოლია, მშობლიური ქალაქიგმირი, აქ განსაკუთრებით ანათებს.
ლექს ლუთორი: ფოლადის კაცი
გმირზე არ შეიძლება ლაპარაკი მისი მტრების ხსენების გარეშე. სუპერმენი მთავარი მოწინააღმდეგე- ლექს ლუთორი. ეს ბიჭი განსხვავდება სხვა კომიქსების ბოროტმოქმედებისგან. არა მარტო მისი მელოტი თავი, არამედ საკუთარი ამბავი და მოტივაციაც. ლექსი არ გეგმავს მსოფლიოს ხელში ჩაგდებას ან ბანკის ძარცვისგან მოგებას. ის სუპერმენს საფრთხედ აღიქვამს და ცდილობს რაღაც გააკეთოს. საინტერესოა სამყაროს მისი თვალით შეხედვა.
რას მივაქციოთ ყურადღება:ამ ისტორიის ზოგიერთი ელემენტი გამოიყენა ზაკ სნაიდერმა თავის ფილმში Batman v Superman. მინი დუელი შედის. გარდა ამისა, განსაკუთრებული აღნიშვნისა და ხაზგასმის ღირსია კომიქსების ხელოვნება.
"Action Comics v.2"
როგორც უკვე დავწერეთ, 2011 წელს DC-ის კომიქსმა ხელახლა გამოუშვა თავისი ყველა კომიქსები აუდიტორიის მოსაზიდად. კლარკ კენტმა მიიღო ახალი ამბავი, ხოლო მისი „განახლება“ „ყველა ვარსკვლავის სუპერმენის“ ავტორმა გრანტ მორისონმა განახორციელა. სერიალი იძლევა შესაძლებლობას გადახედოთ „ჟურნალისტისა და სუპერგმირის“ ისედაც მოსაწყენ ისტორიას. თუ გსურთ მიჰყვეთ თანამედროვე სუპერმენის ექსპლოიტეტებს, ეს თქვენთვის ადგილია.
რას მივაქციოთ ყურადღება:სერიალის გადატვირთვამ მთლიანად შეცვალა როგორც გმირის, ისე მისი მტრების აღქმა. ამიტომ, იდეალურია მათთვის, ვისაც არ სურს გაეცნოს სუპერმენის მემკვიდრეობას, რომელიც 1938 წლით თარიღდება. დიახ, არა წითელი ტრუსი.
სუპერმენი თავს ყველაზე ძლიერ გმირად თვლიდა დედამიწაზე. მაგრამ აღმოჩნდა, რომ მის გარდა სამყაროს კოსმოსიდან კიდევ ერთი ძლიერი უცხოპლანეტელიც იცავს - დეუსი (ორიგინალურ Wraith-ში - Ghost). მართალია, ფოლადის კაცისგან განსხვავებით, ის მუშაობს აშშ-ს მთავრობაში და არ აკეთებს რეკლამას თავის საქმეებზე. პერსონაჟების განსხვავებულობის გათვალისწინებით, სუპერმენისა და დეუსის დაპირისპირება გარდაუვალი ხდება. და ეს მხოლოდ პროლოგი იქნება კიდევ ერთი კატასტროფისა, რომელიც ელოდება პლანეტას.
Superman Unchained
სცენარისტი: სკოტ სნაიდერი
მხატვარი: ჯიმ ლი
ორიგინალური გამომავალი: 2014
Საგამომცემლო სახლი: “ABC-Atticus”, 2015 წ
2013 წელს სუპერმენმა სამოცდათხუთმეტი წლის დაბადების დღე აღნიშნა. სპეციალურად საიუბილეო თარიღისთვის, DC Comics-მა გამოუშვა მინი-სერიალი "Superman Invincible" ავტორთა ვარსკვლავური გუნდისგან - სკოტ სნაიდერი და ჯიმ ლი.
ფორმალურად, კომიქსები მიმდინარეობს The New 52-ის მთავარ ქრონოლოგიაში - ის გამოვიდა სერიალამდე ცოტა ხნით ადრე. მაგრამ სინამდვილეში ამბავი საკმაოდ თვითკმარია. სნაიდერი ძლივს ეყრდნობა გმირის წარსულს, ამჯობინებს მომავალს შეხედოს და გვთავაზობს სრულიად ახალ მტერს და ახალ კონფლიქტს.
"სუპერმენი დაუმარცხებელი" გვერდებზე გმირი შეხვდება ერთგვარ ბნელ ტყუპს. დეუსს არ შეიძლება ეწოდოს ბოროტმოქმედი - ის, ისევე როგორც ფოლადის კაცი, ემსახურება ხალხს და არანაკლებ ერთგულია თავისი იდეალების მიმართ. მაგრამ მისი არჩეული იდეალები და სამსახურის მეთოდი დეუსს სუპერმენის ანტიპოდად აქცევს. მასთან შეხვედრისას ფოლადის კაცი თითქოს ეძებს ყალბი სარკე, ხედავს რა შეიძლებოდა გამხდარიყო, ქვეყნის პატრიოტად რომ გაზრდილიყო და არა კაცობრიობის. რა თქმა უნდა, ეს შეუძლებელი იქნება დეუსსა და სუპერმენს შორის ღია დაპირისპირების გარეშე. მაგრამ სნაიდერი გვიჩვენებს არა მხოლოდ ორი ძლიერი გმირის, არამედ ორის კონფლიქტს ცხოვრების ფილოსოფიები. გასაკვირი არ არის, რომ სუპერმენის ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი კოზირი მისი მეგობრები არიან.
ამავდროულად, სიუჟეტი არ მთავრდება დეუსსა და სუპერმენის დაპირისპირებამდე. სნაიდერმა შექმნა ძალიან მრავალმხრივი ისტორია, რომელშიც სუპერმენს მოუწევს გაუმკლავდეს კიბერტერორისტებს, საიდუმლო სამთავრობო ორგანიზაციას და უცხოპლანეტელ საფრთხეს. სხვათა შორის, ტყუილად არ ვსაუბრობთ სუპერმენზე და არა კლარკ კენტზე. ადამიანის ალტერ ეგოს როლი ამ ისტორიაში მინიმალურია. ეს მხოლოდ რამდენიმე მომენტში ჩნდება იმ დროების შესახებ, როდესაც პატარა კლარკმა ჯერ ვერ გააცნობიერა თავისი ძალა.
კომიქსების სიუჟეტი და დიზაინი. ჯიმ ლის ნამუშევარი Superman Undefeated-ზე Კიდევ ერთხელადასტურებს, რომ იგი სამართლიანად ითვლება ჩვენი დროის ერთ-ერთ საუკეთესო კომიქსად. მისი შესრულება განსაკუთრებით კარგია ბრძოლის სცენებში, რომლებშიც კომიქსები უბრალოდ უხვადაა და არა მხოლოდ სუპერმენის მონაწილეობით: ბეტმენი ასევე გამოიჩენს თავის საბრძოლო ნიჭს.
შეუძლებელია არ ავღნიშნოთ კომიქსის რუსული, „დილუქსი“ გამოცემა. წონიანი ტომი, გარდა თავად სიუჟეტისა, რომელიც საკმაოდ შთამბეჭდავია მოცულობით, მოიცავს ბონუსების ათეულ გვერდს - ყდას, სცენარის დრაფტურ ვერსიებს, გვერდების მონახაზებს, კომენტარებს. საყვარელი საყურებელია.
ქვედა ხაზი: 21-ე საუკუნეში გამოშვებული სუპერმენის ერთ-ერთი საუკეთესო ტიტული. ეს კომიქსები შესანიშნავია იმ მკითხველებისთვის, რომლებიც ახლახან იწყებენ გმირის გაცნობას.
All-Star Superman-ის კომიქსების რუსულ ენაზე გამოსვლის შემდეგ, დროა ვისაუბროთ მათზე, ვისაც ჯერ არ წაუკითხავს და კვლავ ვისაუბროთ სერიის თემებზე მათთან, ვისაც ის დიდი ხანია წაკითხული აქვს. მორისონის და Quitely-ის ეს ნამუშევარი ითვლება 21-ე საუკუნეში დაწერილი სუპერმენის ერთ-ერთ საუკეთესო, თუ არა საუკეთესო კომიქსად. დღეს ვეცდები მის მიმართ ინტერესი გავაღვიძო მათ შორის, ვისაც ასეთი ინტერესი არ აქვს. ასევე, ვიმედოვნებ, რომ ამ კომიქსისადმი სიყვარული დავუბრუნო მათ, ვინც ის დიდი ხნის წინ წაიკითხა და შორეულ თაროზე დატოვა.
აუცილებელი უარი პასუხისმგებლობაზე: მე არ მჯერა, რომ All-Star Superman-ის შეთქმულება იმდენად მნიშვნელოვანია, რომ თავიდან უნდა ავიცილო მისი განხილვა მისი გაფუჭების შიშით. რაც ამ კომიქსს ასე მიმზიდველს ხდის ის არ არის, რომ თქვენ არ იცით რას უნდა ელოდოთ შემდეგი გვერდიდან. ვეცდები თავიდან ავიცილოთ სიუჟეტის ზედმეტი გადმოცემა, თუმცა სტატიის თანმხლები სურათები და მაგალითებში მოყვანილი ეპიზოდები აღებულია კომიქსის ყველა ნომრიდან და შესაძლოა ზოგიერთ მკითხველს გაუფუჭოს კითხვის სიამოვნება.
ასე რომ, მე მაქვს თქვენთვის თორმეტი მიზეზი, რომ გიყვარდეთ ყველა ვარსკვლავი სუპერმენი. და ეს არის თორმეტი საკითხი, რომლებიც ქმნიან სერიას.
პირველ ნომერში მორისონი გვახსენებს სუპერმენის მითის ყველა ძირითად კომპონენტს გვერდების მინიმალურ რაოდენობაზე, ახერხებს სერიალის სიუჟეტის გამოვლენას და ჯერ კიდევ აქვს ადგილი პერსონაჟების ჰუმანიზაციისა და მზისკენ მიმავალი სუპერმენის ორმაგ გავრცელებას. . და ეს არის საბაბი ვისაუბროთ რაზე
გრანტ მორისონი არის ბრწყინვალე და ეკონომიური მთხრობელი
All-Star Superman (ASS) სერიები იხსნება გვერდით, სადაც ოთხი სურათით და რვა სიტყვით შეგვახსენდება ან პირველად გვეუბნება ყველაფერი, რაც უნდა ვიცოდეთ სუპერმენის "წარმოშობის" შესახებ. ეს არის ყველაზე მოკლე და ერთ-ერთი საუკეთესო საწყისი ისტორია თანამედროვე კომიქსებში. დიდი იმედი, პროგრესის რწმენა, სიყვარული და ახალი სახლი- ეს არის ყველაფერი, რაც ქმნის იმიჯს ჩვენს გულში. შემდეგ ავტორები გააფართოვებენ მას, დაეყრდნონ რამდენიმე კონცეფციას, დაამატებენ სიღრმეს - მაგრამ ყველაფერი რაც თქვენ ნამდვილად გჭირდებათ არის რვა სიტყვა და ოთხი სურათი.
ისევე როგორც ეკონომიკურად, ზედმეტი მოძრაობების გარეშე, მორისონი აშენებს თავისი ისტორიის სამყაროს შემდგომში. მისგან შეგვიძლია ვისწავლოთ, თუ როგორ ოსტატურად ჩავდოთ ფაქტები თავში და როგორ მოვყვეთ ამბავი მინიმალურ კადრებში. ასე რომ, როდესაც პერი უაიტი პირველად ჩნდება გვერდზე, მის უკან არის კარი, რომელზეც მისი სახელი და პოზიცია წერია. და კლარკ კენტის ყველა, ფაქტიურად ყველა გვერდი მოიცავს მომენტს, როდესაც ის, ყველასთვის შეუმჩნეველი, გადაარჩენს ვინმეს - ან მინიმუმ ხელს უშლის თანამშრომლის ყავის დაღვრას. კენტის მოჩვენებითი უხერხულობა მორისონის ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო აღმოჩენაა. მას შემდეგ, რაც ერთხელ ჩვენი ყურადღება მიიპყრო, ის აგრძელებს არსებობას „ფონზე“ და ადვილად შეგვიძლია გამოვტოვოთ შემდეგი გადარჩენილი ადამიანი. თუმცა, მორისონი არასოდეს ივიწყებს მას. იგი უბრუნდება ყურადღების ცენტრში მეხუთე ნომერში, სადაც კლარკ კენტმა არაერთხელ უნდა გადაარჩინოს ლექს ლუთორი გარკვეული სიკვდილისგან თავის დანებების გარეშე.
მიუხედავად იმისა, რომ სერია მშვენივრად იკითხება, როგორც ერთი წიგნი, მისი ხელახალი წაკითხვისას საინტერესოა მისი დაყოფა ცალკეულ ნომრებად და დანახვა, თუ როგორ არის მოწყობილი. თითოეული ნომერი - და უმეტესად მეათე - მუშაობს ცალკე, შედარებით დასრულებულ მოთხრობად, აქვს თავისი განწყობა, არომატი და ექსპრესიული საშუალებების ნაკრებიც კი.
თქვენ შეგიძლიათ გაიგოთ, თუ რამდენად რთულია ასე მარტივად წერა, კომიქსების მის კინოადაპტაციასთან შედარებით. ასე რომ, ერთ სცენაში არის აშკარა მომენტი, სადაც ორი ზედიზედ ორი მიკრო ეპიზოდის ერთში „წებების“ გამო, სუპერმენი ხდება რამდენიმე ადამიანის სიკვდილის ფაქტობრივი დამნაშავე.
მორისონის მინიმალიზმი თანმიმდევრული რჩება მთელი სერიის განმავლობაში. მეათე ნომერში სუპერმენი მიდის ლექს ლუთორთან ციხეში და ეუბნება მას "ლექს, მე ვიცი, რომ შენში კარგია", ის აფურთხებს მათ გამყოფ მინაზე და თვალისმომჭრელად უყურებს მის ზემოთ აღმართულ გმირს. აქ მთელი თითქმის საუკუნოვანი დაპირისპირება გმირსა და ბოროტმოქმედს შორის ორ-სამ ჩარჩოში ჯდება.
ან აი, ნომერი ცხრა. განსხვავება ბარ-ელსა და სუპერმენს შორის არ არის გამოხატული გრძელი გამოსვლებით ან ილუსტრაციებით, თუ რამდენად განსხვავებულად ხვდებიან ისინი გარე საფრთხეებს. არც ის, რასაც სხვა გმირები ამბობენ მათზე. ყველა განსხვავება მოთავსებულია ორ პანელში, რომლებშიც ბარ-ელი შემთხვევით ისვრის რობოტს ხელში მარტოობის ციხესიმაგრის ძალიან მძიმე გასაღებს - და სუპერმენი მყისიერად არის იქ, რათა დაეხმაროს თავის გატეხილ ასისტენტს.
მორისონი არ არის დიალოგის ყველაზე ლაკონური ავტორი, მაგრამ როდესაც ის თავის პიკზეა (ASS ერთ-ერთი ასეთი მწვერვალია), ის წერს ტექსტს, რომელიც არ შეიცავს არც ერთ შემთხვევით სიტყვას. თავად ის, მისი თქმით, განსაკუთრებით ამაყობს „ჰაიკუთ ერთიანი ველის თეორიის შესახებ“, რომელზეც კვინტუმის ერთ-ერთი მეცნიერი საუბრობს პირველ ნომერში და რომელზეც ლექს ლუთორი საუბრობს მე-12 ნომრის ბოლოს (სამწუხაროდ, ნომერი რუსული თარგმანის დროს დაირღვა მარცვლები).
მას ასევე არ აქვს შემთხვევითი, უაზრო დეტალები - გაზეთის სათაურებს და წიგნების სათაურებსაც კი, რომლებიც ჩარჩოში ხვდება, მნიშვნელობა აქვს. რატომ კითხულობს ლუთორი ციხეში კოქტეილის წიგნს? შეიტყვეთ შემდეგ ნომერში და სასიამოვნო შთაბეჭდილება დარჩებით. მორისონი ასეთ ტრიუკებს ყოველ ნომერში ერთხელ მაინც ასრულებს. ამავდროულად, სუპერმენი დროდადრო აღმოაჩენს საკუთარ თავში ახალ ზესახელმწიფოებს, რომლებიც სიუჟეტს სწორედ ახლა სჭირდება. რატომ? იმიტომ რომ ასე ყვებოდნენ ისტორიებს სუპერგმირების ვერცხლის ხანაში.
მეორე ნომერში სუპერმენს ლოის ლეინი მიჰყავს მარტოობის ციხესიმაგრეში და რასაც იქ ვხედავთ საუბარს იწვევს იმაზე, თუ რა
ეს კომიქსები ხსნის კარს სუპერგმირების ვერცხლის ხანაში
სუპერგმირების კომიქსების მთელი ისტორია ბოლო ათწლეულებიარის ვერცხლის ხანის ჩრდილიდან გამოსვლის გაჭიანურებული მცდელობა და ამ მცდელობის შედეგები. ძნელია მრავალი წლის ქრონოლოგიის გადატანა და ყველაზე რთული მისი „ვერცხლის“ ნაწილის ტარება. რედაქტორ მორტ ვაისინჯერის დროის სუპერმენი ორმოცდაათიანი წლების მეორე ნახევრის მოთხრობებში იბრძოდა ყველაზე სასაცილო მოწინააღმდეგეებთან, შეიძინა წარმოუდგენელი უცხოპლანეტელი შინაური ცხოველები და ყველაზე დამაბნეველი გზით გამოვიდა არა მხოლოდ ფანტასტიკური, არამედ სრულიად აბსურდული სიტუაციებიდან. რა ვუყოთ ამ ყველაფერს?
დღევანდელი სუპერგმირების კომიქსები კამათობენ თავიანთ წარსულთან, სანამ არ დაკარგავენ ხმას და პულსს. კომიქსები "აღარ არის ბავშვებისთვის", კომიქსები ახლა "ყველა სერიოზულია". იმ ოთხმოციანი კომიქსების ყბადაღებული „სერიოზულობა“, რომელმაც ჩამოაყალიბა დღევანდელი მწერლები - და ჩვენ, როგორც მკითხველები - განზრახ ეწინააღმდეგება „ძველი კომიქსების“ სულს, ისევე როგორც მოზარდი აშენებს თავის ცხოვრებას ყველაფრის უარყოფაზე, რაც მშობლებს სურთ მისგან.
თურმე ყველა გიგანტების მხრებზე ვდგავართ, რამდენიც არ უნდა დავცინოთ საჯაროდ ამ გიგანტებზე. და კარგი იქნებოდა წარმოდგენა გვქონდეს, რისგან ვიწყებთ, თუ არა ჩვენ, მაშინ რა თქმა უნდა, ავტორებს, რომლებსაც ვკითხულობთ. ისევე როგორც 21-ე საუკუნეში არ არის აუცილებელი პუშკინის (ან დიკენსის) სიყვარული და გაგება, მაინც სასარგებლოა მისი მემკვიდრეობის ცოდნა, რათა მივყვეთ გზას, რომელიც ხელოვნებამ გაიარა „მათგან“ „ჩვენამდე“.
მაგრამ როგორ შევხედოთ ვერცხლის ხანას? ჩვენ არ შეგვიძლია დავუბრუნდეთ მას. ძველ კომიქსებს რომც გავხსნათ, არ წავიკითხავთ იმავე თვალებით, რომლითაც წარსულის ბავშვები და მოზარდები კითხულობდნენ. ჩვენ არ ვართ მიჩვეული კომიქსების ხატვისა და მათთვის ტექსტის წერის მანერას, რაც მაშინ გამოიყენებოდა. ვიხილავთ ბრტყელ ნაკვთებს, გულუბრყვილო მორალს და სასაცილო პერსონაჟებს.
სუპერგმირების ვერცხლის ხანას რომ გადავხედოთ, ჩვენ თვითონ ის კი არ გვჭირდება, არამედ მისი იდეალიზებული ვერსია. ისევე, როგორც იმისათვის, რომ შევხედოთ საკუთარ თავს, ჩვენ გვჭირდება სუპერმენი, საკუთარი თავის იდეალიზებული ვერსია.
მორისონის ASS ემსახურება ასეთ ვერსიას - ეს არის, როგორც თავად კომიქსში ნათქვამია, დროის კაფსულა.
დროის კაფსულა არ არის მუზეუმი. არ არის ის, რისი ნახვაც შეგიძლიათ გასართობად და გააგრძელოთ. დროის კაფსულა არის გზავნილი წარსულიდან მომავლისკენ, რომელიც საშუალებას გაძლევთ გაიხედოთ უკან, გაიღვიძოთ და ისწავლოთ გაკვეთილი. არ არის საჭირო კომიქსების წარსულის სირცხვილი - თქვენ უნდა ისწავლოთ მისგან.
”როგორი იყო ცხოვრება გმირების ეპოქის გარიჟრაჟზე” მორისონმა არამარტო იცის, არამედ იცის როგორ აჩვენოს. ის და Quitely ქმნიან ჩვენთვის წიგნს, რომელიც „ავრცელებს“ ვერცხლის ხანის კომიქსებს იმ ფორმით, რომელიც დღეს ჩვენ შეგვიძლია გავიგოთ. ბევრი ხრიკი და ტექნიკა აქ ან უშუალოდ ვერცხლის ხანიდან არის აღებული, ან ჭკვიანურად მიბაძავს მას.
ნახეთ, როგორ არის ინტერიერების დეტალური პანორამები და განსაცვიფრებელი პეიზაჟები გვერდებზე, სადაც ყველა ჩარჩო მოკლებულია ფონს და შეიცავს მხოლოდ კაშკაშა ფერის ფიგურებს პერსონაჟები. ჯეიმი გრანტის ნამუშევრების ნათელი Technicolor ფერები. დიალოგებზე, რომლებშიც პერსონაჟები წარმოუდგენელს ხსნიან და ხაზს უსვამენ თავიანთ სიტყვაში ყოველ მესამე სიტყვას. როგორ ჩნდება ხანდახან პრობლემების გადაწყვეტა „არსაიდან“ და როგორ ამართლებენ ნაძირალას. დაბოლოს, გადახედეთ პატარა ნაკვთებს და რამდენად მარტივად და თანაბრად, მე ვიტყოდი, გულუბრყვილოდ, შემოდის ახალი პერსონაჟები და არსებები.
მესამე ნომერში ჩნდებიან გონიერი ხვლიკები, რომლებიც ცხოვრობენ დედამიწის ცენტრში. ეს რომ თანამედროვე კომიქსებში მომხდარიყო, ჩვენ (კარგი, ყველა ჩვენგანი არა, მაგრამ მე არ ვარ ერთადერთი) წავიდოდით იმის შესამოწმებლად, როდის შემოიღეს ეს გმირები პირველად და რას აკეთებდნენ ისინი აქამდე. ჩვენს ფეხქვეშ არაადამიანური ცივილიზაცია არ არის ის, რაც შეიძლება მოულოდნელად შევიდეს სიუჟეტში, გამოიყენოს რამდენიმე გვერდი და შემდეგ მივიწყდეს, არა? მაგრამ ვერცხლის ხანაში ეს კეთდებოდა ყოველთვის - ამიტომაც მორისონმა გამოიგონა ახალი არსებები, რომლებიც "ყოველთვის ირგვლივ იყვნენ". იგივე საკითხი აცნობს ატომჰოტეპს და მის დინასტიას - და ეს ასევე ახალი, აქამდე უხილავი არსებებია.
IN უახლესი ნომერიმორისონი გვიჩვენებს, რომ გარკვეული გზით მიდგომისას მითოლოგიის არც ერთი ელემენტი არ არის ცალსახად აბსურდული და უაზრო. როდესაც სუპერმობილი, სუპერმენის მფრინავი მანქანა, მოკლედ გამოჩნდა კომიქსებში ვერცხლის ხანაში, მას უფრო მეტი სათამაშოების წარმოება და გაყიდვა ევალებოდა. შეგიძლიათ დაივიწყოთ სუპერმობილი, როგორც ყველაზე უსარგებლო ატრიბუტი ადამიანისთვის, რომელიც ტყვიაზე სწრაფად მფრინავს. ან შეგიძლიათ, როგორც მორისონი აკეთებს ASS-ის უახლეს ნომერში, იპოვოთ ადგილი, სადაც სუპერმობილი ჰარმონიულად გამოიყურება. უფრო მეტიც, მორისონი მას ასახავს სიუჟეტში, სასიკვდილო სერიოზული სცენა, და მხიარულ მანქანას სიმბოლურ მნიშვნელობას ანიჭებს.
თუ არის ერთი რამ, რაც უნდა გვესმოდეს სუპერგმირების ვერცხლის ხანის შესახებ, ეს არის ის, რომ მათ იცოდნენ, რომ იდეების ჭას არ აქვს ფსკერი და არ ხდება ზედაპირული. ავიღოთ მათი უსაზღვრო ფანტაზია, უკეთესი მომავლის რწმენა, იდეების სიმსუბუქე - და მივცეთ იგი ახალ ავტორებსა და მკითხველებს. ASS-ის დასასრულს, სუპერმენი მიდის მზეზე, რათა გახდეს მისი "ხელოვნური გული" - და როგორც ის ადიდებს სამყაროს მთელი სინათლით, ასევე სუპერმენის ისტორია ანათებს ყველა სუპერგმირობას, რომელიც დაიწყო მასთან.
მესამე ნომერში სუპერმენი ლოის ლეინს იღებს ყველაზე გასაოცარ თარიღზე, რომლის წარმოდგენაც კი შეიძლება მისი დაბადების დღეზე, და ჩვენ არ შეგვიძლია არ ვისაუბროთ...
ეს კომიქსი კარგი ამბავია, რომელიც გამომგონებლად არის მოთხრობილი
სუპერმენის კომიქსებში ერთი პრობლემაა და ზემოთ უკვე სხვა კონტექსტში ვახსენე. ეს არის პრობლემა, რომლისგანაც სხვა პერსონაჟების უმეტესობა თავს არიდებს და ის აიძულებს მწერლებს, იყვნენ ჩვეულებრივზე მეტი მარაგი.
სუპერმენს ბრძოლა არ სჭირდება.
სუპერგმირების ისტორიების უმეტესობა გამოხატავს ნებისმიერ კონფლიქტს - სოციალურ, პოლიტიკურ, ფილოსოფიურ - გმირების ფიზიკური დაპირისპირებით. ეს აუცილებელია, რადგან კომიქსები ვიზუალური ხელოვნებაა და გარდაუვალია, რადგან სუპერგმირებში გარკვეული ტრადიციები არსებობს. მაგრამ სუპერმენს არ შეუძლია ამის გაკეთება - რადგან ვიცით, რომ ის გაიმარჯვებს.
ჩვენ ეს ვიცით სხვა გმირების შესახებ, რადგან ჩვენს ცხოვრებაში ორზე მეტი კომიქსები წავიკითხეთ - მაგრამ კითხვისას უნდა "დავიწყოთ", რომ გმირის გამარჯვება წინასწარ არის განსაზღვრული და ვიფიქროთ კონფლიქტის შედეგზე. სუპერმენი აშკარად უფრო ძლიერია, უფრო სწრაფი და უკეთესია, ვიდრე ყველა სხვა - და ეს ნიშნავს, რომ უსარგებლოა მისცეს უფლება მუშტებით იბრძოლოს. ის ფიზიკურად უკეთესია, ვიდრე ვინმეს, ვისაც შევადარებთ.
მაშასადამე, განსაცდელები, რომლებიც მას შეემთხვევა, უნდა მოითხოვდეს გონების დაპირისპირებას ან სიმტკიცეს. სუპერმენი უნდა მოძებნოს პრობლემების "სუპერ" გადაწყვეტილებები და მას მხოლოდ მუშტების გამოყენების უფლება აქვს კამათის დასასრულებლად.
ეს რთული ამოცანაა და მორისონიც კი ყოველთვის სრულყოფილად არ ახერხებს მას, ნაწილობრივ იმიტომ, რომ იგი განზრახ ზღუდავს საკუთარ თავს მხოლოდ ASS-ში კეთებით, რაც შეიძლება, ყოველ შემთხვევაში, თეორიულად გაკეთდეს ვერცხლის ხანის კომიქსში. მაგრამ სწორედ ამიტომ მთავრდება სერიებში ჩხუბების უმეტესობა პირველი დარტყმის შემდეგ და ყველაზე ინტენსიური დაპირისპირება საერთოდ არ გულისხმობს თავდასხმას - მაგალითად, დიდი გამოცანის ამოხსნას. „დედამიწის ახალი დამცველების“ ისტორიაში სუპერმენის გამოცდა არის არა ის, დაამარცხებს თუ არა მას ორი კრიპტონელი, არამედ შეუძლია თუ არა მათ გადარჩენა. ლექს ლუთორთან დაპირისპირებისას მხოლოდ ბოროტმოქმედს უნდა გმირის სიკვდილი ან უმწეობა. გმირს სურს - და ამის კითხვისას ისეთივე სერიოზულად აღიქმება, როგორც ახლა სასაცილოდ ჟღერს - ბოროტმოქმედის რეაბილიტაცია. ერთადერთი მეტოქე, რომელსაც სუპერმენი უბრალოდ სცემს, არის სოლარისი. რატომ? მართალია, რადგან ჩვენ უკვე ვიცით DC 1000000-დან, რომ სოლარისი გადარჩა, რეფორმა განახორციელა და ხალხის დასახმარებლად წავიდა და მორისონს არ სჭირდება გვერდის სივრცე დახარჯოს ამაზე საუბრისას.
კომიქსებში კრეატიულობა და თხრობა ბევრ სხვა რამეზე მაღლა ფასდება. მე უკვე ვისაუბრე იმაზე, თუ რა ცოტა სივრცე სჭირდება მორისონს იდეის გადმოსაცემად ან პერსონაჟის გასავითარებლად. იგივე ეხება მის მოთხრობებს. ეს უნარი კარგად არის ნაჩვენები, მაგალითად, მესამე საკითხში. პირველ გვერდზე ლოისი იღებს წამალს, რომელიც მას სუპერმენის ძალას აძლევს. ჩართულია ბოლო გვერდი- თავის საწოლში იძინებს. ამ ორ მომენტს შორის გადის ერთი დღე, რომლის დროსაც სუპერმენი და ლოისი ახერხებენ შეაჩერონ მიწისქვეშა მონსტრების შემოჭრა, შეხვდნენ სხვა სუპერგმირებს და დროში მოგზაურებს, ივახშმეს ატლანტიდაში და კოცნიდნენ მთვარეზე. და სუპერმენი ამარცხებს ორ ყველაზე მეტს ძლიერი ხალხიმკლავჭიდში და წყვეტს ერთ-ერთს უდიდესი საიდუმლოებებიმსოფლიოში. და ეს ისიც კი არ არის, რომ ეს ყველაფერი ერთ დღეში ჯდება - მორისონი ამ მოვლენებს ოც გვერდად ათავსებს და არც ერთი მათგანი არ ჩანს შეკუმშული ან მოჭრილი მათი მნიშვნელობის თვალსაზრისით.
სწორედ ამას გულისხმობენ, როდესაც ამბობენ, რომ გრანტ მორისონი არის ერთ-ერთი საუკეთესო კომიქსების მწერალი, რომელიც დღეს მუშაობს. სუპერმენის ისტორიების მთელი სიდიადე, ყველა მათი ტრადიციული ელემენტი და მოძრაობა ერთ თხელ ჟურნალში ჯდება. ამ საკითხში ყოველ ახალ დაპირისპირებას განსხვავებული ხასიათი და განსხვავებული ფსონი ჰქონდა: სუპერმენი იბრძვის კრულთან ხალხის გადასარჩენად, ეჯიბრება გმირებს შთაბეჭდილების მოხდენაში და აჩვენოს „ვინ არის ვინ“ და პასუხობს ატომჰოტეპის გამოცანას მისი გადასარჩენად. მისი ყველაზე ძვირფასი ადამიანი.
კარგი, ეს ყველაფერი არ იყო სრულყოფილი ფორმის შესწავლა, არა ავტორის აზრების ილუსტრაცია, არამედ უბრალოდ თავგადასავალი, რომლის წაკითხვაც ჩვენთვის საინტერესოა. ამიტომ არ ვხსნით სუპერმენის კომიქსებს?
მეოთხე ნომერში მთავარი გმირი ჯიმი ოლსენია და ეს კარგი დასაწყისია რაზე საუბრისას
ეს არის კომიქსები ადამიანებზე და არა ექსპლოიტეებზე
რას ახსოვს სუპერმენი, როდესაც მისი სიცოცხლე იწურება? ფიქრობს თუ არა ის მის მიერ მიღწეულ წარმატებებზე? წარმოუდგენელი სამყაროებირომელს ეწვიეთ? ყოველ შემთხვევაში თქვენს მშობლიურ პლანეტაზე, რომელიც არასოდეს გინახავთ? არა, ის ფიქრობს მეგობრებზე - და მათ მოგონებებზე სუპერმენის დამშვიდობების სცენაზე. ძველი ცხოვრებამეტი ადგილი და მეტი სიტყვაა გამოყოფილი, ვიდრე სასწაულების მოგონებებისთვის. იმიტომ, რომ სუპერმენი არ გახდა გმირი ბედის ან შეკვეთის გამო. ის გახდა გმირი, რადგან მისი მშობლები და მეგობრები დაეხმარნენ მას გამხდარიყო კარგი კაცი. სუპერმენი - როგორც ისტორიის „შიგნით“ და მის გარეთ, სადაც მასზე კომიქსებს ვკითხულობთ - ადამიანების ქმნილებაა. და სუპერმენის ისტორიები არის ისტორიები ადამიანებზე.
იგივე ეხება ASS-ის მთელ ნაკვეთს. მორისონი არ ამახვილებს ყურადღებას სუპერმენზე ძალიან ხშირად; უფრო ხშირად ვუყურებთ რას აკეთებენ და გრძნობენ ლოისი, ჯიმი და ლექს ლუთორი. ჩვენ ვხედავთ სუპერმენს, რომელიც აშინებს, შთააგონებს და მოტივირებს. დროდადრო ჩვენ გვეპყრობიან ყოველდღიური პლანეტის რედაქციის გმირებს, როდესაც ისინი საუბრობენ ან ურთიერთობენ სუპერმენზე, თუნდაც მის დაცვასა და გადარჩენაზე. და რა არის ერთადერთი რამ სუპერმენის უზარმაზარ მითოლოგიაში, რომელიც არ მოხვდა პირდაპირ კომიქსებში, რაც სიტყვიერად მოიხსენიება? მისი მეგობრობა ბეტმენთან.
რატომ არის სუპერმენის ისტორიები ფოკუსირებული გმირებზე, რომლებიც არ არიან სუპერმენი? რადგან ამბის გადმოცემის ეს გზა პირდაპირ და ჭეშმარიტად ასახავს ჩვენს, როგორც მკითხველის ურთიერთობას სუპერმენთან. ჩვენ ნაკლებად გვაინტერესებს რა მოხდება, როდესაც ეს გმირი ბოროტმოქმედს პირისპირ შეხვდება - ის არის "სუპერ" და, შესაბამისად, გაიმარჯვებს. არ აქვს მნიშვნელობა რა ძალა აქვს სუპერმენს ან როგორ არის შექმნილი ბოროტმოქმედების მანქანები. სუპერმენის ყველა ისტორია ადამიანებზეა. სუპერმენის ექსპლოიტეტები მხოლოდ მაშინ იქცევა ჩვენს ყურადღებას, როდესაც ის გადაარჩენს ადამიანებს - ინდივიდებს თუ მთელ კაცობრიობას.
მაშინაც კი, როდესაც ამბავი მთავრდება, მისი ბოლო აკორდი არ არის სუპერმენის გამოსახულება ან მისი სიტყვები - ეს პრივილეგია ენიჭება ლეო კვინტუმს, რომელიც მომავალზე საუბრობს. მანამდე კი გახსოვდეთ - ჩვენ ვხედავთ სუპერმენის ძეგლს. მაგრამ მის გვერდზეც კი ჩვენი მზერა ქანდაკებისკენაა მიმართული (რომლის სახესაც საერთოდ ვერ დავინახავთ), არამედ ლოისისა და ჯიმისკენ.
Როდესაც ჩვენ ვსაუბრობთარა სუპერმენის მეგობრებსა და მშობლებზე, ჩვენ ვიყენებთ გმირს, როგორც მითითების წერტილს. ვერცხლის ხანის კომიქსებში უამრავმა ადამიანმა დაისვა ეს კითხვა – რა მოხდებოდა სუპერმენი რომ არ შეხვედროდა ლოისს. ან აღზრდილი იქნებოდა ცუდი ხალხი. ან არ დატოვებდა სმოლვილს. ან მაგიას დაეუფლებოდა.
ASS-ში თითქმის ყველა გამოშვება სუპერმენს უპირისპირებს პერსონაჟს, რომელიც მისი ანარეკლია. სერიის დასაწყისში ბევრი ალტერნატიული სუპერმენის მოტივი შეიძლება ჯერ არ შეინიშნოს, თუმცა ის მუდმივად არის - სამსონი და ატლასი, ლოის ლეინი ხდება სუპერგოგონა ერთი დღით, ჯიმი ოლსენი გადაიქცევა ძალაში, რომელსაც შეუძლია გააჩეროს სუპერმენი, შემდეგ კი სუპერმენები მომავლისგან. მეორე ტომში თითოეული ნომერი გვაცნობს სუპერმენის ახალ ალტერნატივას - ზიბაროდან ლექს ლუთორამდე, რომელმაც შეიძინა ზესახელმწიფოები. ჩვენ ვხედავთ ბევრ მეტ-ნაკლებად არასრულყოფილ სუპერმენს - ეს არის ჩვენი არასრული, ცალმხრივი იდეები სუპერმენის შესახებ, იდეალის შესახებ, რომლისკენაც გვინდა ვისწრაფოდეთ.
ეს, ერთი მხრივ, არის პოლემიკა მათთან, ვინც სუპერმენის ზედმეტად გამარტივებულად ესმის, რაც მას სტერეოტიპებამდე აქცევს.
ის არ არის უბრალოდ "ძალიან ძლიერი ბიჭი", ბოროტი სუპერგმირი, როგორიცაა სამსონი და ატლასი - ის თავის პრობლემებს აგვარებს და ლოისს არ ექცევა როგორც ავეჯის ნაჭერს.
ის არ არის ამპარტავანი იდეალი, რომელიც ზემოდან უყურებს კაცობრიობას - ფაშისტური ტიპი ხშირად იკითხება სუპერმენში და რაც ეწინააღმდეგება იმას, რაც ვიცით მისი კეთილი გულის შესახებ.
ის არ არის მარტოხელა, რომელიც ვერ პოულობს ერთობას ხალხთან - ხშირად გამოყენებული ტროპი მორისონი სატირებს ზიბაროს სახით, ხოლო მისი სუპერმენი ყველას უყვარს და შთააგონებს. მორისონმა, სხვათა შორის, ეს ადრე თქვა - მაგალითად, JLA-ზე მიყენებული ჭრილობის დასასრულში, სადაც სუპერმენის მაგალითით შთაგონებული ყველა ადამიანი სწორად აკეთებს საქმეს.
მეორე მხრივ, ეს ყველაფერი იდეების ძალის დემონსტრირებაა, სხვათა შორის, მორისონის ერთ-ერთი საყვარელი თემა. იდეები, რომლებიც შეიძლება იყოს დამანგრეველი არასწორ ხელში და უსარგებლო, თუ დაუფიქრებლად გამოიყენება.
რაც შეეხება ისტორიებს, სადაც სუპერმენი უბრალოდ ებრძვის მასზე ძლიერ არსებებს? და ისტორიები, რომლებშიც ჩვენ ვხედავთ, როგორი იქნებოდა "რეალისტური" სუპერმენი - იცით, "ისევე როგორც ცხოვრებაში", ადამიანებში თანდაყოლილი ყველა ნაკლითა და ჭუჭყითა და სიბნელით? მორისონსაც აქვს ეს. ჯიმი ოლსენი იქცევა ნაცრისფერ ურჩხულად, რომელიც გამოირჩევა თავისი მონოქრომატული ფერებით ნათელ, მრავალფეროვან გვერდებზე და ის და სუპერმენი მუშტებს ურტყამენ ერთმანეთს. მანამდე სუპერმენი საუბრობს იმაზე, რომ ადამიანები ჭიანჭველებივით იყვნენ და როგორ შეეძლო სამყაროს მართვა. სუპერმენი კი იმუქრება, რომ ჯიმი ოლსენს მკლავს წაართმევს.
ეს სცენა მთავრდება იმით, რომ ჯიმი ოლსენი პრაქტიკულად ესაუბრება მკითხველს: "არავის მისცეთ უფლება ნახოს სუპერმენი ასე!"
მეხუთე ნომერში სუპერმენი გადაარჩენს ლექს ლუთორს უსასრულოდ, მისი შეუმჩნევლად, ხოლო ფრენკ კვიტელი ანგრევს კადრის და გვერდის კიდეებს ამბის გასავრცელებლად და ჩვენ ვიწყებთ საუბარს.
ფორმის სრულყოფა და მის შინაარსთან შესაბამისობა
მიუხედავად იმისა, რომ ASS-ზე ჩვეულებრივ საუბრობენ, როგორც სერიალზე, სადაც გრანტ მორისონმა მოახდინა სუპერმენის „იდეალური კანონის“ კრისტალიზაცია, თქვენ უნდა იცოდეთ, რომ Quitely-მ ასევე მოიტანა ბევრი ინოვაცია. ასე რომ, მიუხედავად იმისა, რომ მას არ გაუჩნდა იდეა, დაეხატა სუპერმენი და კლარკ კენტი სხვადასხვა პოზებით, ერთ გამოსახულებაში სიმტკიცის და სანდოობის გადმოცემის, მეორეში კი გაუბედაობისა და გაურკვევლობის შესახებ, ის იყო ის, ვინც შესანიშნავად გააცნობიერა ეს იდეა. ქუიტილიმ სუპერმენის ვიზუალური კანონის მრავალი ნაწილი „თარგმნა“ თანამედროვე კომიქსების „ენაზე“ - მაგალითად, კრიპტონური არქიტექტურა, რომელშიც მან გააერთიანა იდეები მისი რამდენიმე საუკეთესო განხორციელებიდან.
Quitely-ის ნამუშევრებში ASS ნახატზე, შეგიძლიათ იხილოთ მისი მრავალი მომავალი ექსპერიმენტის პროტოტიპები - მაგალითად, ექსპერიმენტები Multiversity: Pax Americana-ზე. გაითვალისწინეთ, მაგალითად, გავრცელების მსგავსება, სადაც ციხის სართულები, სადაც ლექს ლუთორი ინახება, ფორმირებულია პანელებით და მათი გამყოფებით, მსგავსი გვერდით Pax Americana-ში.
მაგრამ ეს არ არის ის, რაც შესანიშნავია მის საქმიანობაში. საკმაოდ - ყოველ შემთხვევაში მორისონთან დაწყვილებისას - აქვს საოცარი პროპორციის გრძნობა და კომიქსების "რიტმი". ის თითოეულ მოვლენას და პერსონაჟს ანიჭებს გვერდის სივრცისა და მოქმედების დროის საჭირო რაოდენობას.
ამის მაგალითია პა კენტის გარდაცვალება. მე ვიქნები ძლიერი სხვისი გონებით და ციტირებს რას წერს კრიტიკოსი ნილ შიმინსკი ამ გვერდზე.
ნამდვილად უნდა მქონოდა ცდუნება, ნახევარი გვერდი ან მთელი შპრიცი დაეთმო ახალგაზრდა სუპერმენის სასოწარკვეთილ მცდელობას, გადაერჩინა მამის სიცოცხლე. მაგრამ ის და მა კენტი - რომელიც ასევე გარბის პას დასახმარებლად - თანაბარი ზომის ჩარჩოებში არიან გვერდის ქვედა მესამედში. მხატვრის ოსტატობას ყველაზე დახვეწილი გამოხატულება აქვს თუნდაც ასეთ პატარა ფრაგმენტში. მიუხედავად იმისა, რომ მა არის პატარა ფიგურა, რომელიც გადის უსასრულოდ ვრცელ ველზე, ახალგაზრდა კლარკი ავსებს მთელ ჩარჩოს და ისე სწრაფად დაფრინავს - მისი თმაც კი იკიდებს ცეცხლს - რომ თითქოს ჩარჩოდან ამოვარდნას აპირებს.
პირიქით, დაიმახსოვრე რამდენი გიგანტური ფიგურებისუპერმენი სერიალის პირველ ნომრებში, სადაც გმირი ჯერ კიდევ ყოვლისშემძლეა და ყველაფერში წარმატებას მიაღწევს.
საკმაოდ იღებს ბრაიან ჰიჩის ფართოეკრანიან პანელებს, რომელიც იყო ASS-ის წლებში ხატვის ახალი მიდგომების მეფე და იყენებს მათ, როგორც კლასიკური კადრები ძველი კომიქსებიდან, დროის დაკარგვისა და ვერცხლის ეკრანის მიბაძვის მცდელობის გარეშე. ის თავის ნათელ და თავისუფალ ზოლებს უპირისპირებს ნახატის სხვა მეფეს - ფრენკ მილერს, რომელმაც ასევე გადახედა ყველა სუპერგმირობას, რომელიც მას წინ უძღოდა, მაგრამ ვისთვისაც ამან გამოიწვია ბნელი რაინდის დაბრუნდა ბნელი პირქუში ჩარჩოები. იგივე მილერი იყო პირველი, ვინც ითამაშა სუპერ კაშკაშა ციფრული ნახატით - და ეს გააკეთა ჯეიმი გრანტამდე ოცი წლით ადრე - მაგრამ ან არ გამოუვიდა, ან "ბნელი რაინდი კვლავ იტევს" კვლავ რჩება ზედმეტად გაჯერებული ფერების გაუგებარ შედევრად. და კონტრასტული ლაქები.
Quitely-ის ოსტატობის კიდევ ერთი მაგალითია კადრები, რომლებშიც თითქოს დიდი ჩამკეტის სიჩქარის გამო, ერთი და იგივე ფიგურა გამოსახულია მოძრაობის რამდენიმე ფაზაში ერთდროულად, რათა გადმოსცეს მომხდარის სიჩქარეც და დეტალებიც. რა თქმა უნდა, ეს ტექნიკა არ გამოიგონა, მაგრამ ის ძალიან ეფექტურად იყენებს მას.
ზოგადად, ASS-ში გაცილებით მეტი დეტალია, ვიდრე თქვენ წარმოიდგინეთ, როდესაც "ცარიელ" ზურგს უყურებთ. მაგალითად, ლუთორის საიდუმლო სამალავში ჩვენ ვხედავთ ბევრ აუხსნელ ობიექტს, რომლებსაც აშკარად აქვთ ისტორიები. ეს ხრიკი ხშირად გამოიყენება კომიქსებშიც - მარტოობის ციხესიმაგრის ან ბათქავის პანორამა შეიცავს უამრავ ტროფეს, რომლებიც ეხება წინა ისტორიებს. მაგრამ ASS არის " ახალი ქრონოლოგია“, რომელიმე მთავარ სერიალს განქორწინებული, აქ, როგორც იქნა, წარსული არ არის და არც უნდა იყოს. თუმცა, ის, რა თქმა უნდა, არსებობს და არ შეიძლება არ გამოაცხადოს საკუთარი თავი იმ საგნებით, რომლებიც ჩვენს თვალში გვხვდება - რომელთაგან თითოეული ნიშნავს ცალკეულ კომიქსს, რომელიც ჯერ არ გვინახავს.
არიან მხატვრები, რომლებიც უფრო დინამიურად ან უფრო „ლამაზად“ ხატავენ, ვიდრე Quitely. არიან ისეთებიც, ვინც უკეთ აერთიანებს რეალიზმს და კეთილგანწყობას. არიან ისეთებიც, რომლებიც, ზოგადი აზრით, უკეთესები არიან სახის გამომეტყველებაში და ჟესტებში.
მეექვსე ნომერში სუპერმენი ხვდება სუპერმენებს სხვა განზომილებებისა და დროის პერიოდებიდან, გლოვობს მამას და ამარცხებს დროის მჭამელს, რაც ნიშნავს, რომ ყურადღება უნდა მიაქციოთ იმ ფაქტს, რომ ეს
ისტორია წარსულთან და მომავალთან ჩვენი ურთიერთობის შესახებ
მეშვიდე ნომრით ASS ყურადღებას აბრუნებს სუპერმენზე, რომელიც ახლა დომინანტურ პოზიციას დაიკავებს თითოეული ნომრის სიუჟეტში. სერიის "მეორე წლის" ნომრები გაერთიანებულია თანმიმდევრულ სიუჟეტში, რაც ბევრად ნაკლები იყო პირველ ტომში. შვიდიდან თორმეტამდე ნომრები ერთმანეთის მიყოლებით მუშაობენ საერთო თემაზე და გრანდიოზულ ფინალამდე მიგვიყვანს. უფრო მეტიც, მეშვიდე ნომრიდან დაწყებული, სერია იწყებს თავისთავად მოხსენიებას, თითქოს პირველი ტომია ცალკე სამუშაო, რომლის ციტირება და ხელახალი ინტერპრეტაცია შესაძლებელია. ლეო კვინტუმის მორიგი ექსპედიცია, მზის მჭამელის მორიგი გამოჩენა, დაბრუნება პირველი ნომრების მცირე ნაკვეთებზე მათი დასრულების მიზნით. გესმის რა ხდება? „ახალი სუპერმენის“ სინთეზისთვის, მორისონი მიმართავს კომიქსების წარსულს მისთვის ხელმისაწვდომ ყველა მასშტაბზე - მთელ ქრონოლოგიაზე. ვერცხლის ხანადა საკუთარი სერიის პირველ ნომრებზეც კი.
დიდწილად, ASS არის კომიკური იმის შესახებ, თუ როგორ მოქმედებს წარსული მომავალზე, ხოლო მომავალი გავლენას ახდენს წარსულზე.
მთავარი პროდუქტი, რომელსაც სუპერგმირები მკითხველს აწვდიან ჟურნალში ოთხი დოლარით, არის ქრონოლოგია. ჩვენ მიერ წაკითხული ყველა ან თითქმის ყველა ისტორია აგრძელებს ჩვენთვის ნაცნობი პერსონაჟების ცხოვრებას. ის, რაც გასულ წელს კომიქსებში მოხდა, თითქოს "ნამდვილად" მოხდა. ძნელია არ გავიხსენოთ ეს ან არ მივაქციოთ ყურადღება, როცა ვალდებულნი ვართ გავითვალისწინოთ მომხდარის შედეგები.
ტვირთისგან თავის დასაღწევად, რომელიც დღითი დღე იზრდება, იგონებენ მძლავრ წამლებს - „რეკონები“, პერსონაჟების და სერიების გადატვირთვა, ძველი რეალობის წაშლა და ახლის შექმნა. მაგრამ მკითხველთა გონებაში ტვირთი არ ქრება. სუპერმენი ახალ კოსტუმში, რომელიც ახლახან ჩავიდა მეტროპოლისში, ჯერ კიდევ არის სუპერმენი, რომელიც "ადრე იყო ასე", და კიდევ უფრო ადრე - "გახსოვდეს...", და მანამდე "ოჰ, ვერცხლის ხანაში საერთოდ იყო. ეშმაკი - რა".
გრანტ მორისონი არის კომიქსების ქრონოლოგიის დამუშავების ოსტატი - ჩვენ უკვე დავიწყეთ ამაზე საუბარი, როდესაც დავიწყეთ საუბარი ვერცხლის ხანაზე.
მორისონი ცდილობს აჩვენოს, რომ არც წარსულიდან გაქცევა, არც მისი უარყოფა და არც მონურად მიდევნება საშუალებას აძლევს ადამიანს ნამდვილად „დაამარცხოს“ სწორედ ეს წარსული. იმისათვის, რომ შეწყვიტოთ წარსულის ტყვეობა - და რაც არ უნდა იყოთ, ჩვენ ვსაუბრობთ კომიქსებზე და არა ცხოვრებაზე, არ ინერვიულოთ - თქვენ უნდა შეგეძლოთ ისწავლოთ მისგან, დაეყრდნოთ მის საფუძველს. ლეო კვინტუმი საუბრობს მეცნიერებაზე, როგორც მის სურვილზე, გადალახოს წარსულის ბოროტი ბედი, რომელიც მას საკუთარ თავში ათრევს.
დიახ, ჩვენ შეგვიძლია გონებრივად დავუბრუნდეთ წარსულს, ვფლობდეთ მომავლის ძალას - და გავაუმჯობესოთ ის, მოვაწესრიგოთ ყველაფერი. ჩვენ ვერ გავაუქმებთ დაშვებულ შეცდომებს, მაგრამ შეგვიძლია ვიპოვოთ სიმშვიდე და ძალა წინსვლისთვის. ასე რომ, მორისონი ბრუნდება ვერცხლის ხანაში, ამიტომ სუპერმენი, სახეზე ბინტით დაფარული, სიკვდილამდე უბრუნდება მამას. ასე რომ, შეგვიძლია, რომანის კითხვის დასრულების შემდეგ, თავიდან გავხსნათ და ხელახლა წავიკითხოთ. მორისონმა ერთხელ თქვა თავის სერიალზე The Invisibles, რომ ეს იყო კომიქსები, რომელიც საჭირო იყო ორჯერ წაკითხულიყო, რადგან ეს იყო ერთ-ერთი იმ გამოცდილებადან, რომელიც ყველაზე ძლიერად იგრძნობა, როცა უკვე ნაცნობია.
და როგორ არ აღვნიშნოთ მორისონის თაყვანისმცემლებისა და კომენტატორების მიერ წამოყენებული ყველაზე საინტერესო კონცეფცია. ეს კონცეფცია ავტორმა არც დაადასტურა და არც უარყო და ალბათ სამუდამოდ ჰიპოთეზად დარჩება. მაგრამ შეუძლებელია ამაზე არ ვისაუბრო.
თუ ჯერ არ წაგიკითხავთ All-Star Superman, გამოტოვეთ რამდენიმე აბზაცი და პირდაპირ გადადით სტატიის შემდეგ განყოფილებაზე. და თუ წაკითხული გაქვთ, მოემზადეთ ხელახლა წასაკითხად.
ასე რომ, ზოგიერთი მკითხველი და კრიტიკოსი თვლის, რომ ლეო კვინტუმი არის ლექს ლუთორი, რომელიც წარსულში დაბრუნდა თავისი შეცდომების გამოსასწორებლად. თუ გსურთ, შეგიძლიათ იპოვოთ მტკიცებულება, რომელიც საშუალებას გაძლევთ შექმნათ ეს თეორია ინტერნეტში. მხოლოდ რამდენიმე მათგანს მივცემ.
ლუთორ/კვინტუმს იგივე ქურთუკი აცვია, როგორც ადრე, მაგრამ მან დაამატა სუპერმენის ფერები თავის ხელმოწერის ფერებს ცისარტყელის შესაქმნელად. კვინტუმს აქვს თმა და სათვალე - ეს არის სრულყოფილი შენიღბვა, რადგან, როგორც ვიცით, სწორედ თმა და სათვალეა საშუალებას აძლევს სუპერმენს გახდეს კლარკ კენტი ყველასთვის. კვინტუმი საუბრობს იმაზე, თუ როგორ ცდილობს გაექცეს თავის „დაწყევლილ წარსულს“ და ერთ მომენტში აფრთხილებს სუპერმენს: „იქნებ მე თვითონ ვარ ეშმაკი, ვინ იცის“. და როდესაც პირველ ნომერში ლუთორი ესაუბრება კვინტუმს თავისი დისტანციური მართვის მონსტრის მეშვეობით და ემუქრება სიკვდილით, გენერალი ლეინი ეკითხება მას: „ლექს? ისევ საკუთარ თავს ელაპარაკები?”
ამ სურათში გაცილებით მეტი დეტალია. ზოგისთვის ისინი დამაჯერებლად გამოიყურებიან, ზოგისთვის კი სასაცილოდ. ერთადერთი, რისი თქმაც შეგვიძლია დარწმუნებით არის ის, რომ ამ თეორიის ცოდნით, თქვენ გადაიკითხავთ სერიას სხვა თვალით. განსაკუთრებით ისეთ ადგილებში, როგორიცაა, სადაც სუპერმენი ეუბნება ლუთორს: „შენ რომ გინდოდეს, წლების წინ გადაარჩინე სამყარო!“
და თუ ეს თეორია მართალია, მაშინ სუპერმენმა მოიპოვა თავისი უკანასკნელი და ყველაზე მნიშვნელოვანი გამარჯვება – მან შეძლო მიაღწიოს ლუთორს და შეცვალოს იგი უკეთესობისკენ.
მეშვიდე ნომერში დედამიწა შემოიჭრება ბიზაროს მიერ, სუპერმენი ებრძვის მთელ პლანეტას, თითქოს ეს ერთი დიდი მონსტრია და შემდეგ ის ვერ ტოვებს ქვესამყაროს, რაც ნიშნავს, რომ დროა ვისაუბროთ იმაზე, თუ რაზეა საუბარი.
ეს კომიქსი არღვევს საზღვრებს მოთხრობასა და მკითხველს შორის.
არ შემეძლო ამ სათაურის იდეის გამოხატვა ნაკლებად პათეტიკურად, ისეთი სიტყვების გამოყენების გარეშე, როგორიცაა „მეტატექსტუალიზმი“ და პოსტმოდერნიზმზე მითითებები. თუმცა, თქვენ იცით, რომ სადაც მორისონს ახსენებენ, აუცილებლად იქნება საუბარი პოსტმოდერნიზმზე.
Multiversity-ის ახალი სერია, რომელზეც ყველა საუბრობს, არის მორისონის ძიების მწვერვალი (იმედია, ბოლო არ არის) შექმნას კომიქსები, რომლებიც პირდაპირ ესაუბრება მკითხველს. არა იმ გაგებით, რომ ავტორის თვალსაზრისი ცხოვრების უმნიშვნელოვანეს საკითხებზე პირდაპირ გვერდებზე გადაიტანება, როგორც ეს ხდება მოგვიანებით დეივ სიმთან, ფრენკ მილერთან და აქა-იქ ალან მურთან. არა, მორისონს სურს, რომ შეგვეძლოს კომიქსების გმირებთან ურთიერთობა ისე, თითქოს ისინი ნამდვილი ადამიანები იყვნენ. არსებული ხალხი- და თან წამითაც არ დაგვავიწყდა, რომ ხელში სხვისი ფანტაზიის ნაყოფი გვეჭირა. მორისონი არ თამაშობს "მეოთხე კედელს" - ის სწვდება მას და მკითხველს საყელოს უჭერს.
ყველაზე ადრეული მაგალითიეს, რა თქმა უნდა, არის Animal Man სერიალში, რომელშიც მორისონი, სიცოცხლის ბოლოს, თავად გამოჩნდა კომიქსში და ისაუბრა გმირთან - მაგრამ რეალურად მკითხველთან - იმაზე, თუ როგორ მუშაობს კომიქსები და როგორ შეგვიძლია გავაკეთოთ. ისინი და ჩვენ უკეთესები.
ASS-ში მკითხველთან ურთიერთობა იწყება პირველი ნომრის ყდით, სადაც სუპერმენი ბრუნდება და მკითხველს უყურებს. მომავალში, ტექსტი მოგვმართავს ერთზე მეტჯერ ან ორჯერ - ბოლოს და ბოლოს, ეს ჩვენთვისაა და არა თავისთვის ან კლარკისთვის, ლოისი ამბობს: "წავიდეთ!", როდესაც ის "სუპერმენის" წამალს სვამს, ჯიმი კი მიუბრუნდება. ჩვენ, როდესაც ის ამბობს: "ნუ გვიშვებთ, რომ ასე დავინახოთ." !
მაგრამ კრესჩენდო ბოლო ნომერში მოდის, როცა თვალცრემლიანი ლექსო ლუთორი გვერდიდან გვიყურებს და ხედავს, როგორ მუშაობს სამყარო. „ჩვენ ყველანი ვართ“, მაგრამ ვისზე საუბრობს ლექსი, როცა ამბობს: „ასე ხედავს ის ყოველთვის, ხედავს ყოველდღე“ - სუპერმენი... თუ მკითხველი? და თუ იტყვით, რომ ეს სუპერმენზეა, მაშინ მე უბრალოდ შეგახსენებთ, რომ ყველა ნომერში (იშვიათი გამონაკლისის გარდა) არის მომენტები, როცა სამყაროს ისე ვუყურებთ, თითქოს სუპერმენის თვალით. არა, ჩვენ არ ვხედავთ მხოლოდ სხვა პერსონაჟებს, რომლებიც გვიყურებენ ცარიელი გვერდიდან, არამედ აღმოვჩნდებით სუპერმენის ადგილზე - როდესაც ის მიფრინავს თავისი მიზნისკენ ან შეცვლილ მეტროპოლიას უყურებს. მათი სათანადო კონტექსტით სტატიაში წარდგენისთვის საჭიროა მთელი გვერდების გამოქვეყნება, რასაც ჩვენ არ გავაკეთებთ. მეთორმეტე ნომრისთვის, მოსწავლეები, რომლებიც ათვალიერებენ გვერდს, არაერთხელ გახდნენ სუპერმენის მოსწავლეები - ახლა კი ლუთორი, ხედავს სამყაროს ნამდვილ სტრუქტურას, მათ უყურებს.
და გაითვალისწინეთ, რომ ლუთორი, რომელიც საკუთარ თავს გამოგონილ პერსონაჟად ცნობს - ან ხედავს სამყაროს უზარმაზარობას, თუ არ მოგწონთ ისტორიისადმი მეტა მიდგომა - გრძნობს უმნიშვნელოდ, ხოლო სუპერმენი, რომელიც ხედავს ერთსა და იმავეს "ყოველდღე" წარმატებული გმირი გმირი. როგორც მეორემ გაიმეორა გამოგონილი პერსონაჟიკლასიკოსების, თანამედროვეების, მწერლებისა და ფილოსოფოსების მიყოლებით - თუ ჩვენ არაფერს ვაკეთებთ, მნიშვნელოვანია მხოლოდ ის, რასაც ვაკეთებთ.
მერვე ნომერში, ბიზარო დედამიწის დასატოვებლად და ქვესამყაროდან გასასვლელად, სუპერმენი და ბიზარო უსამართლობის ლიგა ააშენებენ რაკეტას და აკავშირებენ მას გმირს და, შესაბამისად, არ შეიძლება ითქვას, რომ "ყველა ვარსკვლავის სუპერმენი" არის.
კომიქსი, რომელიც ყოველ ჯერზე ავლენს ახალ ქვეტექსტს
All-Star Superman არის ერთ-ერთი იმ რამდენიმე თანამედროვე კომიქსიდან, რომლის ავტორებმაც კარგად იციან და ესმით სუპერმენი. თითქმის ერთსაუკუნოვანი ისტორიის მქონე გმირმა გაუძლო ბევრ გადახედვასა და ინტერპრეტაციას და მათგან მხოლოდ მცირე ნაწილმა მოახდინა სარგებელი. ბოლო მეოთხედი საუკუნის განმავლობაში, როგორც ჩანს, ავტორებს ორი გასაღები დარჩათ - „დეკონსტრუქცია“ და „კულტურული კომენტარი“. სადაც სუპერმენი არ ხდება ქრისტე ან ნიცშეური ზეადამიანი (რომლის უარყოფაზეც იგი თავდაპირველად იყო აგებული), იქ აწყდება აქტუალურ თემებს და, სასურველია, ამას ისე აკეთებენ, რომ სუპერმენი უძლურია. ორმოციან წლებში საჭირო იყო მიზეზის გამოგონება, თუ რატომ არ დაამარცხა სუპერმენმა მარტო ჰიტლერი - ახლა, როგორც ჩანს, მთელი მსოფლიო ჰიტლერის ადგილზეა, რომლის გაუმჯობესება არავითარ შემთხვევაში არ შეიძლება სუპერმენს.
მორისონი, რა თქმა უნდა, ეხება როგორც სუპერმენ ქრისტეს, ასევე სუპერმენს სოციალისტს, ასევე საბავშვო მულტფილმს Superman-ს და ყველა სხვა ჩვენთვის ნაცნობ ინტერპრეტაციას. და თითოეულს აქვს თავისი სიმბოლური დონე და თავისი ადგილი ისტორიაში.
გამოსახულის სიმბოლიზმი, განსაკუთრებით პოპ-კულტურაში, არის თემა, რომლის წამოწევისთანავე ყველა იწყებს ხელების ქნევას და დარწმუნებას, რომ მოგეჩვენა, რომ კითხულობდი მნიშვნელობებს, რასაც ავტორი არ აპირებდა. მაგრამ მითხარი, მართლა დარწმუნებული ხარ, რომ როდესაც ლექს ლუთორს ციხიდან გათავისუფლების გზას რობოტი უხსნის უდიდესი ისტორიებიმსოფლიოში (მიუხედავად იმისა, რომ ლუთორი მობი დიკსა და ულისეს მოსაწყენს უწოდებს), ეს მხოლოდ მორისონის ხუმრობაა თუ უბედური შემთხვევა? ან როცა ლექს ლუთორი ცეცხლში ამტვრევს ციხის საკნის კარს და მოგვიანებით არამიწიერი ურჩხული ვარდება მეტროპოლისის ქუჩებში და ვხედავთ, რომ ჩვეულებრივი ხალხი, ეს არ არის მითითებები დიდი ძმის და მორისონის მარადიული ანტაგონისტის - ალან მურის საკვანძო ნამუშევრებზე? სხვათა შორის, ლუთორის განთავისუფლების სცენაზე ასევე იწვის ბიბლია და აქ ყველა უბედური შემთხვევა გამორიცხულია.
მშენებლობის სცენაზე კოსმოსური ხომალდიდაქანცული სუპერმენი ჯერ ცეცხლზე მიათრევს ფიცრებს, რომელთა სიმძიმის ქვეშ ეცემა და ვერ ადგება, სანამ ზიბარო არ დაეხმარება. მოგვიანებით, სუპერმენი არის მიბმული რაკეტაზე, რომელიც მას დედამიწაზე უნდა გამოაგზავნოს (ისევე, როგორც ადრე, კრიპტონურმა რაკეტამ ის სიკვდილს გადაარჩინა და კენტის ფერმაში მიიყვანა), ხოლო ლეო კვინტუმი და ლოის ლეინი სუპერმენს დაუსწრებლად დაემშვიდობნენ. , რომელმაც დაკარგა რწმენა იმისა, რომ ის მაინც იპოვის გზას ქვესამყაროდან დასაბრუნებლად.
მორისონს არ შეუძლია, არ შექმნას სუპერმენი ქრისტე - ეს უკვე ძალიან ბევრჯერ გაკეთდა, რომ სიმბოლიზმის ეს ელემენტი უბრალოდ განზე გადაეშალა. მაგრამ ის ამას პირდაპირ და მოუხერხებლად არ აკეთებს (როგორც მაგალითად ზაკ სნაიდერი) და საკუთარ თავს პირდაპირ და შესამჩნევ ცნობებს მხოლოდ კომიქსის ყველაზე აბსურდულ, ამავდროულად კომიკურ და ძალიან სევდიან სცენაში აძლევს.
სუპერმენის ისტორია არა მხოლოდ ოპტიმისტურია, არამედ ზოგან ძალიან ტრაგიკულიც. რაც არ უნდა ძლიერი და სწრაფი იყოს, რაღაცეები მაინც გაურბის. ტრაგედიები ისევ ხდება. სუპერმენის მამა არ მომკვდარა ბანდიტის ხელით, რომლის შეჩერებაც შეიძლებოდა და არც მონსტრმა გადაყლაპა, რომლის საშვილოსნოდანაც შეიძლებოდა მისი ამოღება. სიკვდილი უბრალოდ მოვიდა მას, როგორც ყველა ადამიანს თავის დროზე - და მეექვსე ნომრის გარეკანზე და ბოლო გვერდზე, სრულიად უსიტყვოდ გადმოსცემს სუპერმენის მთელ სასოწარკვეთას ყოვლისშემძლე სამყაროს წინაშე.
სუპერმენი ლუთორს ვერ გამოასწორებს. სუპერმენი ვერ ახერხებს ლოის ლეინის დარწმუნებას, რომ ის და კლარკ კენტი ერთი და იგივე პიროვნებაა. სუპერმენს არ შეუძლია კარგი ხალხიფანტომური ზონის კრიმინალებს არ შეუძლიათ ყველაფრის აღება და გამოსწორება. ის უძლურია ხალხის თავისუფალი ნების წინაშე. აქედან, პირველი ნომრებიდან იწყება სუპერმენის, როგორც ქრისტეს მსგავსი ფიგურის მოტივი – გარდაუვალია, რა თქმა უნდა, ნებისმიერ შემთხვევაში. ამერიკაში ნებისმიერ კულტურულ ხატთან, ეს გარდაუვალია - ეს მოხდა, ტრანსფორმერების ლიდერი ოპტიმუს პრაიმიც კი ჩაიწერა, როგორც იესო. მორისონისთვის ერთადერთი კითხვა იყო, როგორ გაუმკლავდეს ამ მოტივს.
მეთორმეტე ნომრის მიხედვით, როდესაც სუპერმენი სასოწარკვეთილი ხვდება თავის ზეციურ მამას და მკვდრეთით აღდგება, ხელმძღვანელობს მისი სიტყვებითა და საკუთარი არჩევანით, ანალოგია დასრულებულია. უნდა ვაღიაროთ, რომ მორისონი ამ მოტივს ისევე უმკლავდება, როგორც ყველა სხვა.
მეცხრე ნომერში სუპერმენი ბრუნდება დედამიწაზე, აღდგენილია კრიპტონის სტილში და ხვდება თავისი დაკარგული პლანეტის გადარჩენილ მოსახლეობას და ჩვენ ვსაუბრობთ იმაზე, რაც ჩვენს წინაშეა -
კომიქსი, რომელიც გრანტ მორისონის ნამუშევრებში ყველა დიდ თემას იღებს.
შეუძლებელია გამოტოვო მორისონის ყველა საყვარელი ტექნიკის წაკითხვისას, რომლებიც დროდადრო ჩნდება მის სუპერგმირებში. არის დროში მოგზაურობა, ცნობიერების სასაზღვრო მდგომარეობებში მიღებული გამოცხადებები და რთული რელიგიური ცნებების გამეორება სისულელეების ენით (მე არ ვარ ექსპერტი და არ ჩავუღრმავდები ამას, მაგრამ ჭკვიანი ხალხი ამბობს, რომ 11-ის დასასრული და მე-12 ნომრის დასაწყისი უნდა გავიგოთ ბარდოს კონცეფციითა და ტიბეტურით მიცვალებულთა წიგნი). მაგრამ ასევე არსებობს უფრო პირდაპირი კავშირები სხვა კომიქსებთან, რომელთა გარეშეც ASS-ის გაგება არასრული იქნებოდა.
ASS ყველაზე მჭიდროდ ასოცირდება DC One Million კროსოვერთან, რომელიც მორისონმა დააპროექტა დაახლოებით ათი წლით ადრე და რომელშიც შორეული მომავალი სუპერმენი 853-ე საუკუნეში უბრუნდება ხალხს შემდეგ. ხანგრძლივი ყოფნამზის შიგნით. სწორედ ამიტომ, "ოქროს სუპერმენი მომავლიდან" ASS-ში სიცილის საშუალებას იძლევა, როდესაც "ჩვენი" სუპერმენი მას თავის შთამომავალს უწოდებს - ბოლოს და ბოლოს, ეს არ არის სუპერმენის მემკვიდრე, არამედ იგივე გმირი (დიახ, დროში მოგზაურობა რთული რამაა. მოყოლა).
აქ პირველად გამოჩნდა 853-ე საუკუნისთვის "განათლებული" სოლარისი, რომელიც ASS-ში გახდა სუპერმენის უკანასკნელი რეალური მოწინააღმდეგე (გარდა ლუთორისა, რომლის შესახებაც განსაკუთრებული დისკუსია მიმდინარეობს). თავდაპირველად, სოლარისმა აშკარად მოგვმართა პირველ ბოროტმოქმედზე, რომელთანაც იუსტიციის ლიგა იბრძოდა - სტარო, ასევე ტირანი ვარსკვლავი კოსმოსიდან, თუმცა... ზღვა. მაგრამ ამავე დროს, რა თქმა უნდა, კლასიკურ მხატვრულ ლიტერატურას, რომლის თემებსაც მორისონი მუდმივად იყენებს, არ ავიწყდება მათ მიმართვა.
იმავე მილიონერში, სუპერმენი იხსენებს, თუ როგორ დაბრუნდა ის და მისი "ანარეკლები" სხვა განზომილებიდან წარსულში ქრონოვორესთან საბრძოლველად - ეს ერთპანელიანი გადახვევა გახდა ASS-ის მთელი მეექვსე ნომრის საფუძველი.
მაგრამ "მილიონერი" არსაიდან არ გაჩენილა. მორისონმა ჩაატარა იდეები, რომ იმავე წლის დასაწყისში მან, მარკ უეიდმა, მარკ მილარმა (ის ჯერ კიდევ კარგი იყო მაშინ) და ტომ პეიერმა წარუდგინეს DC-ის მენეჯმენტს, როგორც მათი კონცეფცია სუპერმენის სერიის "გადატვირთვისთვის". შემდეგ მათ უბრალოდ შენიშნეს, რომ ერთად სუფთა ფურცლიდანსუპერმენის ისტორიები მხოლოდ თხუთმეტ წელიწადში ერთხელ ჩნდება და დრო იყო მათ ეს კიდევ ერთხელ გაეკეთებინათ. აი, რა იყო ნათქვამი ამ კონცეფციაში - დააკვირდით, რამდენად ეხმიანება ის რასაც მორისონმა დაასრულა:
„სუპერმენის გადატვირთვა, რომელსაც ჩვენ ვთავაზობთ, ეწინააღმდეგება ტენდენციას „გააქროთ ყველაფერი, რაც ადრე იყო“. დღეს კომიქსებში ძალიან პოპულარული „კოსმოსური გადატვირთვის“გან განსხვავებით, ჩვენი ახალი მიდგომა სუპერმენისადმი არის წინა ეპოქის საუკეთესოების გაერთიანების გულწრფელი მცდელობა. ჩვენი მიზანია პატივი მივაგოთ სუპერმენის მრავალ ინტერპრეტაციას და გამოყენებას შიდა ლოგიკაისტორია, როგორც 21-ე საუკუნის გასაშვები ადგილი ხელახლა წარმოსახული, გამარტივებული ფოლადის კაცისთვის. „კოსმოსური ნულიზაციის“ მიდგომა უნდა შეიცვალოს წინა ქრონოლოგიის ნაწილების „გამოყენებისა და გააზრების“ პოლიტიკით. ჩვენი მიზანია დავაბრუნოთ სუპერმენი, როგორც უდიდესი სუპერგმირი."
მორისონი არასოდეს თმობს თავის იდეებს. ისევე როგორც იდეები „1998 წინადადებიდან“ შევიდა „DC One Million“-ში და იქიდან გამოუყენებელი პოტენციალი ASS-ში, მან გამოიყენა ის იდეები, რომლებიც შემდგომში განუხორციელებელი დარჩა ამ სერიის ფარგლებში. მორისონს თავიდან სურდა კიდევ რამდენიმეს გამოშვება. სპეციალური საკითხები ASS, მაგრამ შემდეგ გამოიყენა ზოგიერთი ამ საკითხის იდეები Action Comics-ზე გაშვებისას, კვლავ დიდწილად გამოხატავდა მორისონის შეხედულებებს სუპერგმირების ისტორიაზე - მხოლოდ ახლა არა ვერცხლის, არამედ ოქროს ხანისთვის.
მეათე ნომერში სუპერმენი აშენებს ჩვენი სამყაროს მოდელს და უყურებს მასში სუპერმენის იდეის დაბადებას, მკურნალობს ბავშვებს კიბოსგან და გადაარჩენს სასოწარკვეთილ გოგონას, რომელიც დგას სახურავის კიდეზე. ამის ნახვის შემდეგ არ შეიძლება ამის აღიარება
ეს არის ისტორია უსაზღვრო ოპტიმიზმზე და იმაზე, თუ რატომ უნდა გჯეროდეს საუკეთესოების
ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ASS გვერდი ეს არის.
მორისონმა და Quitely-მ აითვისეს სუპერმენის არსი და შეაგროვეს იგი ერთ ძლიერ და გულწრფელ გვერდზე.
შეიძლება იგრძნოთ, რომ ეს მოტივი უკვე ათასჯერ გინახავთ. როგორც ზემოთ ვთქვი, ძნელია ერთი წამითაც კი დაივიწყო ყველაფერი, რაც ცხოვრებაში წავიკითხეთ. ძნელია ყველაფრის ისე აღქმა, თითქოს პირველად იყო. თქვენც, როგორც მე, გეჩვენებათ, რომ ხელოვნების ისტორიაში ბევრი მსგავსი მომენტი ყოფილა და სუპერმენის ათას კომიქსშიც კი ეს ეპიზოდი უკვე გამოჩნდა. ანუ, რომ მორისონი იმეორებს რაღაც მოტივს და არ ქმნის მას ნულიდან. დარწმუნებული იყავით, ეს ასე არ არის. თუ მხოლოდ იმიტომ, რომ მოზარდი, რომელიც თვითმკვლელობას გეგმავს, ბოლო დრომდე ძალიან სერიოზული თემა იყო კომიქსებისთვის.
კომიქსების თითოეულმა მთავარმა მწერალმა საკუთარი მცდელობა მოახდინა სუპერმენის შესახებ ყველაფერი მნიშვნელოვანი ერთ ეპიზოდში მოექცია. ყველაზე წარმატებულად, როგორც ვიცი, ითვლება მორისონის ეს სცენა და გარტ ენისის ცნობილი სცენა "Hitman"-დან, რომელიც ასევე ხდება სახურავზე. მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ Ennis-ის ეპიზოდი ერთჯერადი - თუმცა, რა თქმა უნდა, ბრწყინვალე - ეპიზოდი იყო, მორისონი აჩვენებს, თუ რა არის სუპერმენის ისტორიები ASS-ის თორმეტივე ნომრის განმავლობაში.
და ამის არსი, რა თქმა უნდა, ის არის, რომ გამოსავალი ყოველთვის არის. ჩვენ იმაზე ძლიერები ვართ ვიდრე გვგონია.
დიახ, არსებობენ უფრო მაგარი სუპერგმირები, როგორც ის ამბობს ცნობილი ინტერვიუთავად მორისონი. მათ აქვთ უფრო მბზინავი კოსტიუმები, უფრო მხიარული ცხოვრება და უფრო მაგარი ნივთები. მაგრამ როგორც ძველ კომიქსში ნათქვამია, თითოეულ ჩვენგანს შეუძლია იყოს სუპერმენი. მორისონი ამბობს, რომ სუპერმენს ხედავს ჩვეულებრივი ადამიანი. ფერმაში გაიზარდა, ყოველდღე დადის სამსახურში და შეყვარებულია ენერგიული თანამშრომელი. სათვალე და კოსტუმი მალავს ვინ არის სინამდვილეში. და თითოეულ ჩვენგანს, ისევე როგორც სუპერმენს, აქვს საკუთარი მარტოობის ციხე, ჩვენი სუპერ შინაური ცხოველები და საკუთარი „ქალაქები ბოთლში“, რომლებსაც ზოგჯერ გვავიწყდება და შემდეგ ნამდვილად ვნანობთ. ეს ყველაფერი მორისონამდე მოხვდა სუპერმენის მითოლოგიაში და იქ თითქმის შემთხვევით მოხვდა - მაგრამ ისევე, როგორც თეორია იმის შესახებ, რომ ლექს ლუთორი გახდა კარგი ადამიანი და მართლაც დიდი მეცნიერი, მორისონის ისტორიის შემთხვევითი დეტალებიდან ამოიზარდა, მიუხედავად იმისა, მორისონს სურდა ეს თუ არა. ვერცხლის სუპერმენის კანონი, "თითოეული ჩვენთაგანის" გამოსახულება გაიზარდა, აღიქმება და რომანტიზებულია მორისონის მიერ.
როგორც ხედავთ, ეს არის ძალიან გულწრფელი და რომანტიული კომიქსები.
მიუხედავად იმისა, რომ ამ სტატიის დიდი ნაწილი ფოკუსირებულია მორისონისა და ქუიტლის ნამუშევრების რაციონალურ ღირსებებზე, სერიალის ემოციური მუხტის იგნორირება შეუძლებელია. ჭეშმარიტი ხელოვნება აღწევს არა მხოლოდ ჩვენს გონებაში, არამედ ჩვენს გულებშიც. გრანტ მორისონი ამ მხრივ ერთ-ერთი ყველაზე ნიჭიერი მეინსტრიმ სცენარისტია. რა თქმა უნდა, მორისონის ყველაზე ემოციური ეპიზოდები ყოველთვის იყო მისი ორიგინალური სერიალი, მაგრამ ASS-ს ასევე აქვს ბევრი შემაშფოთებელი და შთამაგონებელი მომენტი.
მორისონი არ ეშვება სენტიმენტალურობასა და ნოსტალგიას „სხვა დროის“ მიმართ, როგორც ეს ხშირად ხდება კომიქსებში, რომლებიც წარსულს იხსენებენ. ის წერს გულწრფელ და ძლიერ გრძნობებზე - და ში საუკეთესო მომენტებიის ახერხებს ამ გრძნობების მკითხველამდე გადმოცემას.
მკითხველები ტრადიციულად საუკეთესოდ მიიჩნევენ სერიის მეექვსე და მეათე ნომრებს - და ეს რიცხვებია ასეთი მომენტების უმეტესობა. კრიპტონის ოქროს ვარდი, სუპერმენის საყვარელი ძაღლი, პაპა კენტის საფლავი, სიგელის მიერ სუპერმენის პირველი ესკიზი, ბავშვთა საავადმყოფო... სია, როგორც ამბობენ, შეიძლება ძალიან დიდხანს გაგრძელდეს. და ამ მომენტების უმეტესობა ეხება იმაზე, თუ როგორ გაუმჯობესდება ყველაფერი და როგორ არის ჩვენი მოვალეობა მივყვეთ სუპერმენის მაგალითს და გავხადოთ სამყარო უკეთეს ადგილად ჩვენი შესაძლებლობების ფარგლებში.
როდესაც ლექს ლუთორი იძენს სუპერმენის ძალას და კალ-ელი ტოვებს მარტოობის ციხეს თავისი ბოლო ბრძოლისთვის მსოფლიოსთვის საშიში ვარსკვლავის წინააღმდეგ მე-11 ნომერში, დროა ვაღიაროთ, რომ
ეს არის ეპოსი ნამდვილ სუპერგმირზე
ოდესმე გიფიქრიათ, როგორ ვათავსებთ ცალკეულ ელემენტებს? სხვადასხვა ისტორიებიგმირის შესახებ „კანონში“, რომელსაც შემდეგ უფრო მნიშვნელოვანად მივიჩნევთ, ვიდრე ყველაფერი, რაც მასში არ შედის? ეს პროცესი, რომელსაც ყოველწლიურად ახორციელებენ მწერლები, რედაქტორები და თაყვანისმცემლები, უმეტესწილადმეტ-ნაკლებად შემთხვევითი. მხოლოდ მაშინ, როცა ავტორს ახალი კანონის ჩამოყალიბების ამოცანა აწყდება, ცხადი ხდება, თუ რა ქაოსს წარმოადგენს სინამდვილეში ერთ ქრონოლოგიაში გაერთიანებული ასობით კომიქსები.
როდესაც ავტორი აუცილებლობით აშენებს კანონს, როგორიცაა ჯონ ბირნი ან ჯეფ ჯონსი პერსონაჟების გადატვირთვით, ისინი ირჩევენ კანონის ელემენტებს არჩეული პარადიგმის, საკუთარი გემოვნებისა და პრაგმატული მოსაზრებების მიხედვით. ასე შექმნილი „კანონი“ შემოქმედთა გუნდს ათიოდე-ორი წელი უნდა ემსახურებოდეს.
მორისონს, რომელიც ASS-ში ქმნიდა კანონს მცირე, მაგრამ ენერგიული დასრულებული სერიებისთვის, შეეძლო ეფიქრა თავად პროცესზე და ამ საკითხს ფილოსოფიურად მიუდგეს. შედეგად, ASS-ის ნაწილი არის კანონის შექმნის იდეა - მესამე ნომერში სუპერმენს ჰყავს სტუმრები მომავლიდან, რომლებიც აცნობებენ მას (და ჩვენც) რომ უახლოეს მომავალში მას მოუწევს თორმეტი შრომის შესრულება. . და მიუხედავად იმისა, რომ სპექტაკლები არ არის განლაგებული სიმეტრიულად თორმეტ რიცხვში, არანაირად არ არის აღნიშნული თხრობაში და, ზოგადად, ზოგიერთი მათგანი ძნელი შესამჩნევია ავტორის მითითების გარეშე, ჩვენ ვიწყებთ ამ მიღწევების ძიებას. მაგრამ სუპერმენი ამას არ აკეთებს, რადგან მას უფრო მნიშვნელოვანი და გადაუდებელი საქმეები აქვს გასაკეთებელი. სუპერმენის თორმეტი შრომა არის კანონი, რომელსაც ჩვენ თვითონ ვაყალიბებთ კითხვისას. ისევე, როგორც თავად სერიალი, როგორც ვკითხულობთ, ხდება სუპერმენის „კანონური ვარიანტი“, მოგვწონს თუ არა. ASS-ის შემდეგ „მორისონის სუპერმენი“ ემატება „ვაისინჯერის სუპერმენს“, „ზიგელ/შუსტერის სუპერმენს“ ან „ბირნის სუპერმენს“, თუმცა ის არ არის გამიზნული იმავე „სამყაროში“ ახალი ამბების მოყოლაზე.
ასე რომ, თორმეტი შრომა არ არის ის, რასაც სუპერმენი აცნობიერებს მიღწევის პროცესში, მაგრამ ყველაზე ათეული მნიშვნელოვანი მოვლენებიწელი, როდესაც სუპერმენი ემზადებოდა მისი სიკვდილისთვის. ეს მოხდება მხოლოდ მომავალში, კომიქსების მიღმა - და ისინი შეიძლება ჩაითვალოს თერთმეტად ან ცხრად, მაგრამ ადამიანებს ზოგიერთი რიცხვი სხვებზე მეტად უყვართ. კანონი, რომელსაც მორისონი გვიჩვენებს, არ არის ის, რაც ობიექტურად არსებობს, არ არის ის, რაც ხდება ჩვენს თვალწინ, არამედ ის, რაც გვახსოვს, როდესაც წიგნი უკვე დახურულია.
და სწორედ ეს წარმატებები - გამარჯვება დროზე, მოგზაურობა "სარკე" სამყაროში და უკან, სიცოცხლის შექმნა, გამარჯვება თავად მზეზე და, სხვათა შორის, კიბოს განკურნების პოვნა - აუცილებლად მიგვიყვანს იმ ფაქტამდე, რომ გრანტ მორისონი არ დაუწერია მარტივი ამბავი. მან დაწერა ეპოსი.
მიუხედავად იმისა, რომ ეს სიტყვა გაცვეთილია და ახლა „ეპოსი“ გამოიყენება დიზაინის საკმაოდ მასშტაბურ რამეს, გმირული ეპოსი საკმაოდ გარკვეული რამ არის. მას აქვს თავისი წესები, თავისი პროცედურები და მოვლენების თავისი თანმიმდევრობა. ეპოსის კანონების დაცვაა, რომ ASS-ში მოულოდნელად ჩნდება მიწისქვეშა მდინარე და მასზე ნავი, მარადიული ღამის სამყარო და ქალაქი, რომელიც გარდაიქმნება გმირის ყოფნის დროს. აქ ყველაფერზე არ ვისაუბრებთ. თუ კემპბელი არ გაქვს წაკითხული, მაშინ წაიკითხე ტოლკინი და მიხვდები, არა?
მე მხოლოდ ყურადღებას გავამახვილებ მორისონის კომპოზიციის ფორმალურ სიმკაცრეზე. სერიალის მოვლენებს ერთი წელი სჭირდება - ზაფხულიდან ზაფხულამდე - და ამავე დროს მზის დღე ნახევარი დღიდან ნახევარ დღემდე. ყოველ შუადღისას სუპერმენი მიფრინავს მზისკენ და სერიის შუაში, მეორე ტომის დასაწყისში, მზე ჩადის, ჩვენ პირველად და ერთადერთ მეტროპოლისს ვხედავთ ღამით, შემდეგ კი სუპერმენი მიდის სხვა სამყაროში. სადაც ყველაფერი უკუღმაა და ეძებს გზას იქიდან გასასვლელად. და როგორც მზე ტოვებს ქვესკნელს, ასევე სუპერმენი გამოდის ქვესამყაროდან და სახლში ბრუნდება გამთენიისას.
IN ბოლო საკითხისერიალი სუპერმენი ამარცხებს ლექს ლუთორს, ირჩევს სიცოცხლესა და სიკვდილს შორის და სამუდამოდ რჩება ჩვენს ზემოთ ცაში.
ეს უბრალოდ სუპერმენის შესანიშნავი კომიქსია.
სტატია წინა ორშაბათს უნდა გამოქვეყნებულიყო, მაგრამ ავტორი ცოტა ხანს იჩხუბა, რისთვისაც ბოდიშს უხდის მკითხველებს.
დიახ, ეს არ არის შეცდომა. DC სამყაროს იდეალური გმირი - თქვენ ამბობთ? მოდით გავარკვიოთ, რა არის მასში საინტერესო თანამედროვე მკითხველისა და მაყურებლის პერსპექტივიდან. მოდით, ყურადღება მივაქციოთ დეტალებს და დავიწყოთ მისი დაუცველი ადამიანის ამოკვეთა.
როდის გამოჩნდა სუპერმენი?
სუპერმენი პირველად გამოჩნდა 1938 წლის ივნისში Action Comics-ში. შედარებისთვის, ბეტმენის პირველი გამოჩენა იყო 1939 წლის მაისი, The Flash-ის პირველი გამოჩენა იყო 1940 წლის იანვარში, ხოლო Green Arrow-ის პირველი გამოჩენა იყო 1941 წლის ნოემბერში. ვფიქრობ, სუპესი შეიძლება ჩაითვალოს, თუ არა DC-ის მთავარი გმირი, მაშინ ერთ-ერთი მთავარი და უდავოდ პილოტი.
რა უნდოდათ კომიქსების მკითხველებს 30-40-იან წლებში? გმირი, როგორც იმდროინდელ აქტუალურებზე დაძლევისა და გამარჯვების სიმბოლო სოციალური პრობლემები. ამგვარად, სუპესის პირველი თავგადასავლები მოიცავდა ჩაგრული კლასის გადარჩენას, მდიდარ, აუცილებლად ბოროტ ელიტასთან ბრძოლას, მოგვიანებით მისი თავგადასავალი მოიცავდა ნაციონალისტურ საფრთხეებს, შემდეგ კი კომუნისტური უბედურების თავიდან აცილებას - ეს ყველაფერი პირდაპირ ან შესაბამისი ალეგორიების სახით იყო ნაჩვენები.
სუპერმენის კომიქსები
1 3-დან
არავის აინტერესებდა პერსონაჟის მთლიანობა, როგორც ასეთი. ფერმერი კლარკ კენტით, რომელიც თანდათან სუპერმენად იქცევა, როგორც სერიალ სმოლვილში, ჯერ არავინ დაინტერესებულა. რაც უფრო დაუცველი და ყოვლისშემძლე სამართლიანობაა გმირში პერსონიფიცირებული, მით უფრო პოპულარულია ისტორიები. სუპერმენი აღიქმებოდა და განზრახული იყო ძველი ბერძნების მსგავსი მითოლოგიური ღმერთებიარავითარი მოვლენების ლოგიკა, არანაირი ახსნა, თუ როგორ მუშაობს ეს, არ არის პერსონაჟი და არანაირი აქცენტი პირად დრამაზე. დაუცველობა დიდია! სუპერძალა - მაგარია! სუპერ სიჩქარე - შესანიშნავი! სუპერ სმენა და რენტგენის ხედვა - წარმოუდგენელი! Და ასე შემდეგ…
პარადიგმის ცვლილება
როგორც ჩანს, სუპესს აქვს ისეთი შესაძლებლობები, როგორიც ჯერომ სიგელსა და ჯო შუსტერს ჰქონდათ საკმარისი ფანტაზია შექმნის დროს. მაგრამ ახლა კიდევ რამდენიმე პრობლემა დგება, მათი გადაჭრის მეთოდები არც ისე ნათელია და აქვს ახალი გადაწყვეტილებები. თანამედროვე კომიქსების მკითხველი აანალიზებს მოვლენებს, აფასებს სიუჟეტს და მის ტრიალებს. სკანდალები, ინტრიგები, გამოძიებები. 2K17-ში აღარ არის საკმარისი ანალიზის შეზღუდვა მარტივი „სუპერმენი ლექს ლუთერზე ძლიერია“, „მამაჩემი შენზე ძლიერია“, „ჩემი მანქანა შენზე სწრაფია“, „სპილო ნიანგზე ძლიერია“ და მსგავსი. ზოგადად, კომიქსების დასავლური სკოლა ახლა ზრუნავს გამოცდილებაზე და დაძლევაზე, გმირის ესა თუ ის უნარი თითქმის ექსკლუზიურად გამოიყენება. ნაკვეთის ირონია, ხოლო სხვები შეიძლება სრულიად იგნორირებული იყოს.
გმირი სისუსტეების გარეშე
მაშ, რა არის ასეთი მოსაწყენი კლარკ კენტის ზესახელმწიფოებში? უძლეველი შესაძლებლობების სრული ნაკრები არ ტოვებს ადგილს ინტრიგებისთვის "ძალაუფლების მეორე მხარეს". თითოეული უნარის აშკარა „უზომოობის“ გარდა, მისი ნაკლებობა არ არის. აქ არ არის ჯინი, რომელიც ასრულებს სურვილს, ყოველთვის ტოვებს დაჭერას. არ არსებობს ეშმაკის მაღაზია ჯადოსნური ნივთებით, თითოეული დაჯილდოებული თავისი წყევლით. უფრო მეტიც, სუპერმენის ძალები თხრობაში შედარებითია. ერთ ეპიზოდში ის ურტყამს კედლებს, თითქოს ვერ ამჩნევს მათ, მეორეში კი მანქანას მტკივნეული გამომეტყველებით ურტყამს სახეში. მულტფილმში Justice League: Flashpoint Paradox, სუპესი ხელს უშლის მძლავრი ბომბის აფეთქებას უბრალოდ ხელისგულებს შორის მოჭერით - როგორ შეიძლება ასეთ გმირს პრობლემები ჰქონდეს?
კრიპტონიტი, რომლის 18 სახეობაა - თქვენ ამბობთ? ამიტომაც იყო ასეთი ჯიშის გამოგონება - რადგან ეს არის ნაკვეთის აშენების საშუალება. გაჩენილი გმირული პრობლემების გარეშე, არ არსებობს შეთქმულება; კრიპტონიტის გარეშე, ნამდვილად არ არსებობს. სიძლიერის შესუსტება კრიპტონიტი, კრიპტონიტი, რომელიც ათავისუფლებს ფარულ სურვილებს, კრიპტონიტი, რომელიც იწვევს პარანოიას, კრიპტონიტი, რომელიც იყოფა "ადამიანურ" და "კრიპტონურ" ერთეულებად - შესანიშნავი შტეფსელი ნაკვეთის ხვრელებისთვის. დიახ, თამამად შეგვიძლია ვთქვათ, რომ სუპერმენის მთავარი დაუცველობა მისი საყვარელი ადამიანების დაუცველობაა. ამას ჩვეულებრივ აქვს ლოგიკა და ინტერესი. სამნაწილიანი კომიქსების "სუპერმენის" გმირი დიდი ინტერესით ან უბრალოდ უჩვეულოა. წითელი ძე" მარკ მილარის მიერ. იმის დანახვა, თუ რა მოხდებოდა, თუ სუპერმენი გამოჩენილიყო არა სმოლვილში, კანზასში, არამედ საბჭოთა კავშირში, გახდა ერთგვარი გასართობი თერაპია ამერიკელთა თავებიდან უკანასკნელი ნეგატიური თოჯინა-ბალალაიკა კომუნისტური სტერეოტიპების წასაშლელად.
2016 წლის ფილმი ბეტმენი სუპერმენის წინააღმდეგ: სამართლიანობის გარიჟრაჟი თამაშობს სუპესის პირად დრამას, როგორც პერსონაჟს - იყო მიუკერძოებელი ღმერთი ან ადამიანი. ჩემი აზრით, თანამედროვე მაყურებლისთვის უფრო აქტუალური დრამა, რომელიც სუპერმენს შეეფერება, წარმოუდგენელია. და მაინც, ამ ფილმის თიზერ თრეილერის ყურება, იმ მომენტში (თრეილერის ვიდეოს 1:40), როცა ბენ აფლეკი () ამბობს თავის ცნობილ „სისხლი შენს ვენებში? დაიღვრება!”, ვინ მოახდინა თქვენზე მეტი შთაბეჭდილება? მართლა სუფსაა?
ფოლადის კაცი სუპერმენის თავგადასავალი 
სუპერმენის ტომი 2 სუპერმენი ყველა სეზონისთვის 
სუპერმენი - დაბადება 
Superboy ტომი 4 
Superboy ტომი 6 სუპერმენი და Wonder Woman 
სუპერმენი - დაუმარცხებელი 
Superman - Volume 4 Supergirl - Volume 4 Supergirl - Volume 5 
სუპერგოგონა - ტომი 6 
სუპერგოგონა - ტომი 7 
სუპერმენი 
დაბადების ყველა ვარსკვლავი 
წარმოშობა 
სუპერმენი წითელი ძე სუპერმენი: იმპერატორი ჯოკერი. პირველი ნომერი, რომელშიც სუპერმენი პირველად გამოჩნდა, გამოქვეყნდა Action Comics #1-ის გვერდებზე (06/1/1938).
DC Comics სუპერმენის გარეგნობა ფერადია. მისი კოსტუმი შედგება ცისფერი კუსკისგან, მკერდზე ფარით, სიმბოლო "S", ლურჯი კოლგოტი, რომელზედაც წითელი შარვალია გამოწყობილი, ყვითელი ქამარი, ჩექმები და კეპი წითლად. ახალი კომიქსების გამოშვებით ტანსაცმელი შეიცვალა და ოდნავ გარდაიქმნა. ქვედა შარვალი, რომელიც კოლგოზე ეცვა, გაქრა, ქამარი კი გამოიცვალა. DC Comics Superman-მა მოიგო მრავალი მეცნიერის გული და ცნობილი კრიტიკოსები. ასევე 2011 წლის მაისში მან დაიკავა საპატიო პირველი ადგილი "100 უდიდესი კომიქსების გმირის" სიაში.
სიმაღლე, სმ: 193
წონა, კგ: 107
თმის ფერი: შავი
თვალის ფერი: ლურჯი
პოზიცია: Daily Planet-ის რეპორტიორი
სუპერგმირის უნარები
DC Comics სუპერმენი დაჯილდოებულია მრავალი უნარით, როგორიცაა:
- ფრენა - ფრენის შესაძლებლობა როგორც ჰაერში, ასევე სივრცეში;
- სუპერ სიჩქარე არის სუპერ სიჩქარით გადაადგილების უნარი. რამდენიმე წუთში სუპერგმირს შეუძლია მთვარეზე ფრენა;
- დაუცველობა - გმირის სხეული წარმოუდგენლად ძლიერია, პრაქტიკულად დაუცველი დაზიანებისგან;
- სიძლიერე - დამოკიდებულია ენერგიის მუხტზე, რომელსაც მზისგან იღებს;
- რეგენერაცია - დაზიანებული ქსოვილებისა და ორგანოების აღდგენა დამოკიდებულია ენერგიის შთანთქმის დონეზე;
- სუპერინტელექტი – ზეადამიანური გონებრივი შესაძლებლობები;
- სუპერ სუნთქვა - ობიექტების მოზიდვის, ჩაქრობის, გაყინვის უნარი მხოლოდ ერთი ამოსუნთქვით;
- სუპერსმენა - ინფრაბგერითი და ულტრაბგერის მოსმენის უნარი;
- ხედვა - უნარი განასხვავოს ობიექტები სხვადასხვა სპექტრში:
- მიკროსკოპული;
- ტელესკოპური;
- ინფრაწითელი;
- რენტგენი.
გმირის ძალაუფლება იცვლებოდა კომიქსის ყოველი ახალი გამოშვებით.
სუპერმენის სახელია კალ-ელ (კრიპტონური), კლარკ კენტი (მიწიერი). გმირი დაიბადა პლანეტა კრიპტონზე, რომელიც კვდებოდა ბირთვული გამოსხივებისგან. მისი მშობლები იყვნენ მეცნიერი ჯორ-ელი და ლარა ლორ-ვანი. იცოდნენ, რომ პლანეტა განწირულია, ისინი კლარკს ჩვილი რაკეტით აგზავნიან პლანეტა დედამიწისკენ, მათი ერთადერთი შვილის ნათელი მომავლის იმედით.
მისი რაკეტა აღმოაჩინეს კანზასელმა ჩვეულებრივმა ფერმერებმა ქალაქ სმოლვილში - ჯონათანმა და მართა კენტმა. მათ აღზარდეს ის, როგორც საკუთარი საკუთარი შვილი, დაარქვეს მას კლარკ კენტი. ბავშვობაში ბიჭმა დაიწყო შესაძლებლობების გამოვლენა, რომლებიც მომავალში გამოიყენა ექსკლუზიურად სასიკეთოდ. მისმა აღზრდამ მას ძლიერი მორალური ღირებულებები, ერთგული მეგობრები და შეყვარებული შესძინა.
DC Comics Superman იღებს სოციალური აქტივისტის როლს, რომელიც ებრძვის არაკეთილსინდისიერ ბიზნესმენებსა და პოლიტიკოსებს.
