„Masza i Niedźwiedź” jest jednym z najpopularniejszych karykatury domowe Dziś. Dorośli i dzieci czekają Nowa seria. Opowiedziana została historia powstania kreskówki oraz pewne plany na przyszłośćtak poza tym. przez dyrektor generalny studio „Animaccord” Dmitrij Loveyko.
- Jak narodził się pomysł stworzenia kreskówki?
Autorem pomysłu, scenarzystą i jednym z producentów projektu „Masza i Niedźwiedź” jest Oleg Kuzovkov, który ma 20-letnie doświadczenie w animacji. Serial animowany powstał na podstawie znanej każdemu od dzieciństwa bajki o Maszy i Niedźwiedziu, ale znacznie przerysowanej, z efektem nowości. Śledząc perypetie bohaterów i śmiejąc się z komicznych sytuacji, w jakie wpadają bohaterowie, a zwłaszcza futrzasta Miszka, dziecko nauczy się ważna lekcja ponieważ historia jest nie tylko zabawna, ale także pouczająca. Według Olega Kuzowkowa pomysł stworzenia serialu animowanego „Masza i Niedźwiedź” zrodził się w jego głowie 14 lat temu po wakacjach na Krymie. Na plaży była mała, ale bardzo aktywna dziewczyna "bez kompleksów", która w ciągu kilku dni sprawiła, że wszyscy dorośli zagrzebali się w kamyczkach i pływali za bojami. Więc wierci się Masza prawdziwy prototyp. W 1996 roku uruchomienie takiego projektu było niemożliwe ze względu na demontaż rodzimej branży filmowej, więc realizację pomysłu trzeba było odłożyć w czasie. Musiałem czekać ponad dziesięć lat. W drugiej połowie 2007 roku Kuzowkow powrócił do tego tematu, napisał scenariusz prezentacji projektu, wraz z grupą podobnie myślących osób stworzył kolorową książeczkę i przygotował propozycję inwestycyjną. Wkrótce znalazł się inwestor, a koło zamachowe produkcji zaczęło się rozwijać.
- Ile odcinków kreskówki planuje się wydać?
- Ile osób pracuje nad stworzeniem kreskówki i ile czasu zajmuje stworzenie jednej serii?
Około 50 osób. Praca nad jedną serią trwa od 4 do 5 miesięcy. Ale ponieważ jednocześnie działają do 4 serii, wychodzą one mniej więcej raz na 1,5 miesiąca.
- Czy będzie pełnometrażowy film animowany „Masza i niedźwiedź”? Jeśli tak, to kiedy zostanie wydany??
Jeśli się pojawi dobry pomysł pełny licznik, wtedy zaczniemy nad tym pracować. Animacja pełnometrażowa jest trudniejsza do wykonania i zwykle droższa niż animacja zwykły film, dlatego bez dobrego pomysłu nie ma sensu brać się za tak długi i kosztowny projekt.
Jak znalazłeś główny bohater(Alina Kukushkina) użyczyć głosu Maszy? Nawiasem mówiąc, wielu widzów zauważa podobieństwa między Maszą i Aliną. Czy była (Masza) „skopiowana” z Aliny? A może to tylko wyobraźnia słuchaczy.
Alina Kukushkina to cudowna mała aktorka, trafiliśmy na nią przypadkiem, przez przyjaciół. Podobieństwo naszych dwóch bohaterek – Aliny i Maszy – to najprawdopodobniej fantazja widzów. Chociaż można powiedzieć, że w trakcie pracy nad serią Alina oczywiście wnosi własne cechy do postaci swojej bohaterki - ponieważ trudno już wyobrazić sobie Maszę bez jej głosu.
Film oglądają zarówno dzieci, jak i dorośli. Każdy odnajduje w tym swój własny sens. Czy bierzesz to pod uwagę pisząc scenariusz?
W pewnym stopniu tak, ponieważ serial jest poświęcony interakcji dzieci i dorosłych, jest to po prostu wyrażone na podstawie fabuły. stara bajka. Dlatego też dorośli prawdopodobnie zobaczą tę interakcję ze swojej strony i wypróbują ją na sobie.
- Czy bierzesz pod uwagę krytykę (sugestie) publiczności.
Koniecznie. Uważnie badamy recenzje widzów w Internecie, czasami po prostu pomagają spojrzeć na serial z zewnątrz. A konstruktywna krytyka nigdy nie sprawiła, że ktokolwiek poczuł się gorzej.
Miejmy nadzieję, że „Masza i Niedźwiedź” nie przestanie zachwycać nowymi serialami zarówno dzieci, jak i dorosłych.
https://site/w/images/8/82/%D0%9C%D0%B0%D1%88%D0%B0_%D0%B8_%D0%BC%D0%B5%D0%B4%D0%B2 %D0%B5%D0%B4%D1%8C.jpg
Ramka wygaszacza ekranu
Produkcja
Informacje o sezonie
Czas trwania odcinka
Audycja
Format obrazu
kanał telewizyjny (RF)
Masza i Niedźwiedź to rosyjski serial animowany skierowany do szerokiego grona odbiorców. Kreskówka została stworzona przy użyciu grafiki 3D. Używany do modelowania, riggingu i animacji pakiet oprogramowania Autodesk Maya. Renderowanie odbywa się na własnej farmie renderującej Animaccord. Transmisja na kanale telewizyjnym „Rosja 1” w programie „ Dobranoc, Dzieci! oraz na kanale Carousel. Pokazywano go także we Francji, Szwajcarii i Kanadzie. Od listopada 2009 serial animowany jest licencjonowany na DVD i Blu-Ray przez firmę Mystery of Sound.
W 2012 roku ukazał się pierwszy spin-off zatytułowany „Tale Machines”, składający się obecnie z 24 odcinków opartych na rosyjskich baśniach ludowych i zagranicznych.
Od 2014 roku ruszył drugi spin-off serii, który nosi nazwę Masha's Scary Stories.
Od 13.08.2013 kreskówka jest dostępna na oficjalnej stronie internetowej do bezpłatnego oglądania przez YouTube w jakości HD.
Postacie
Masza
Jedyna (poza Świętym Mikołajem i Czukocką dziewczyną z serii Hokus Pokus) ludzka postać w kreskówce. Głosu użyczyła jej Alina Kukushkina.
Masza ma rudawe włosy i zielone oczy. Ulubione ubrania - ciemnoróżowa sukienka i ta sama chusteczka na głowie. Bardzo niespokojny i zabawny.
- Lubi lizaki, słodycze, dotykanie, przestawianie, zabawę misiowymi nagrodami i pucharami, zabawę z piłką, skakanie do wiaderka, zadawanie różnych pytań.
- W stanie zrobić spacer po księżycu". Czasami mruży oczy. Myli „prawicę” z „lewicą”.
- W zdaniach często mówi „już” 2 razy: „Może już zjemy obiad?”, „Może już będziemy jeździć?”.
- Używa ciekawe słowo- „kłamiemy” (połączenie słów „tryb” i „leżeć”).
- Posiada techniki walki wręcz (fabuła „Daleki krewny”).
- Nie najlepiej gotuje owsiankę i pierogi (seria „Owsianka + Masza” i „Smacznego”), ale doskonale gotuje dżem (seria „Dzień Dżemu”).
- Dobrze gra w szachy. Nazywa konia szachowego „opadłym” (od słowa „kucyk”).
- Biegle posługuje się ręcznymi narzędziami stolarskimi (odcinki „Pierwszy raz w pierwszej klasie”, „Przebój sezonu”), umie grać na gitarze elektrycznej (odcinek „Przebój sezonu”).
Niedźwiedź
Niedźwiedź "Misza" to w przeszłości bardzo popularny niedźwiedź cyrkowy, za który ma na swoim koncie wiele dyplomów, medali i nagród. Uważnie monitoruje każdy puchar i medal, okresowo polerując je do połysku. Będąc na zasłużonej emeryturze, mieszka w lesie. Kocha spokój, ciszę, wygodę, wędkarstwo, miód i piłkę nożną. Ma prywatne gospodarstwo domowe - kilka uli z pszczołami, klomb i warzywnik. Gra na gitarze, puzonie i pianinie. Umie jeździć na rowerze i rolkach.
Misza nie może mówić ludzki język, ale to rozumie i komunikuje się z Maszą głównie za pomocą gestów, którym towarzyszy pomruk o różnych tonach. Boris Kutnevich wyraża głos niedźwiedzia.
Drobne postacie
- Niedźwiedź- Kochany Miś i drugi kobieca postać. Zalotny, raczej kapryśny. Od czasu do czasu kłóci się z Niedźwiedziem o drobiazgi, a Masza musi je pogodzić.
- Zając- przyjaciel Maszy i Niedźwiedzia. Często, podobnie jak Misza, cierpi z powodu psot Maszy. Czasem razem z Niedźwiedziem dłubie w ogródku, ale najczęściej kradnie stamtąd marchewki.
- Wilki. Te ładne przerażające postacie częściej cierpią z powodu Maszy niż zwyciężają.
- Wiewiórka. Masza odpowiada na chuligaństwo rzucając szyszkami.
- Jeż. Bardzo rzadko uczestniczy w sztuczkach Maszy, nie lubi, gdy Masza psuje mu grzyby i jagody.
- Panda- Siostrzeniec Miszy. Rywal Maszy
- Zwierzęta- Koza, Kury, Kogut, Świnia i Pies, mieszkający na dziedzińcu domu Maszy i ukrywający się przed nią, gdzie tylko się da. Jedynym zwierzęciem, które nie boi się Maszy, jest Świnia o imieniu Rosa
- Tygrys- Stary przyjaciel niedźwiedzia w cyrku. Szachista.
- Mały pingwin Adoptowany syn Miszy. Został mu rzucony w postaci jajka, a później wychowany przez Maszę i Miszę, a następnie odesłany samolotem do domu na Antarktydę.
- Ojciec Mróz- mały staruszek, nieco wyższy od Maszy.
- Niedźwiedź himalajski- zdecydowany, szczęśliwy, rozwinięty fizycznie, w dyskredytujących go związkach (pingwiny, wilki, tygrysy itp.) nie jest zauważany. Prawdziwy macho!
- pszczoły- zły i agresywny. Ale w serii „Zdjęcie 9 na 12” są przedstawiani jako bardzo zabawni.
Nagrody i wyróżnienia
Seria nr 1” Pierwsze spotkanie„(2009, reżyser Denis Chervyatsov).
„Masza i Niedźwiedź” to animowany serial dla dzieci, który opowiada o przygodach leśnego Niedźwiedzia i dziewczynki Maszy. W kreskówce wykorzystano trójwymiarową grafikę, której autorzy używają programu Autodesk Maya. Scenariusz każdego serialu animowanego nie tylko pozwala śmiać się z przygód bohaterów, ale zawiera również element pouczający.
Historia stworzenia
Pomysł stworzenia kreskówki należy do animatora Olega Kuzowkowa. Oleg jest nie tylko autorem pomysłu, ale także scenarzystą i jednym z producentów projektu. W „Maszy i niedźwiedziu” Olegowi udało się ucieleśnić swoje dwudziestoletnie doświadczenie w animacji.
Według samego Olega pomysł na kreskówkę przyszedł mu do głowy podczas wakacji na Krymie. Na jednej z krymskich plaż zauważył małą, ale bardzo żywiołową dziewczynkę. Nie dała spokoju żadnemu z dorosłych i dzięki temu stała się prototypem dziewczynki Maszy. Historia miała miejsce w 1996 roku - od tego czasu Oleg zaczął wymyślać kreskówkę. Pomysł narodził się dopiero w 2007 roku. Oleg zebrał grupę podobnie myślących ludzi, napisał scenariusz do serialu pilotażowego i zaczął szukać inwestora.
Początek pracy
Poszukiwania inwestora zakończyły się sukcesem i wkrótce grupa animatorów rozpoczęła pracę nad debiutancką serią kreskówki „Pierwsze spotkanie”. Studio Animaccord pracowało nad jego stworzeniem wspólnie z grupą Asymmetric VFX Studio. Annimmacord zajmował się rozwojem postaci, podczas gdy Asymmetric VFX Studio zajmowało się modelowaniem, renderowaniem i animacją. Szkice głównych bohaterów zostały opracowane przez samego Olega w 1996 roku, kiedy zapoznał się z prototypem Maszy. Według niego stworzenie szkiców zajęło tylko dwie godziny.
Tworzenie debiutanckiej serii kreskówki zajęło osiem miesięcy – pierwsze kroki są zawsze trudne. Z biegiem czasu, zdobywając doświadczenie, Animaccord skrócił czas tworzenia serii do czterech miesięcy. Jak mówią sami twórcy „Maszy i Niedźwiedzia”, najtrudniejszą rzeczą jest pełne opracowanie komicznego elementu kreskówki. Większość czasu spędza się nie na animowaniu postaci czy tworzeniu efektów specjalnych, ale na wymyślaniu dowcipów.
Animaccord wstaje
Druga seria kreskówki „Animaccord” powstała wspólnie ze studiem „Samolot”. Później Animaccord był już niezależnie zaangażowany w pracę nad Maszą i Niedźwiedziem. Studio zatrudnia trzech kompozytorów, pięciu specjalistów od renderowania, pięciu i kilkunastu animatorów. Praca nad animacją śniegu i wody indywidualna osoba. Sierść Niedźwiedzia jest imitowana przy użyciu specjalny program, opracowany przez jednego z pracowników studia.
„Masza i Niedźwiedź” to rosyjska kreskówka, która zyskała światowa sława. Według Kidz Global wie o tym 95% dzieci w Indonezji i 88% we Włoszech. Serwis Netflix nazywa kreskówkę „rosyjskim fenomenem”. W lutym 2015 Animaccord, twórca Maszy i Niedźwiedzia, zdobył nagrodę dla najlepszego serialu animowanego na szczycie Kidscreen Entertainment TV Summit w Miami. W 2015 r. przychody producentów ze sprzedaży licencjonowanych przez Animakkord towarów pod markami Masza i Niedźwiedź wyniosły 225 mln USD.W 2016 r. dyrektor zarządzający firmy Dmitrij Loveyko planuje zwiększyć je o 25% kosztem partnerów zagranicznych. Sekret mówi jak mała firma znalazł się w pierwszej dziesiątce na świecie studia animacji i nadal podbija rynki.
Przełom
Kiedy fotograf „Tajemnicy” przekazał dyrektorowi generalnemu studia Dmitrijowi Loveyko Miś zrobić zdjęcie, był oburzony: „Dlaczego trzymam niedźwiedzia?” - i połóż go na podłodze. „Dlaczego fotografowie zawsze chcą nakładać na mnie niedźwiedzie i Maszy, nie mam z nimi nic wspólnego. Tym obrażam artystów - stworzyli i namalowali wszystko. W rozmowach z dziennikarzami mówi też, że nieświadomie stał się osobą publiczną, jest tylko menadżerem, a sukces kreskówki to zasługa zespołu kreatywnego. Animaccord zatrudnia 120 osób, z czego 70 to animatorzy.
Przez siedem lat Masza i Niedźwiedź stała się jedną z najbardziej rozpoznawalnych i żywych rosyjskich marek poza granicami kraju, jest pokazywana w ponad stu krajach na całym świecie, kreskówka została przetłumaczona na 25 języków. Toy Maszę można znaleźć np. w największej hiszpańskiej sieci hipermarketów El Corte Inglés, sześciominutowe bajki emitowane są nie tylko w europejskich kanałach telewizyjnych, są wyświetlane nawet w kinach – „Masza” trafiła do pierwszej 10 świątecznych filmów we Włoszech . „Widzowie głosują portfelami, kupują nowe odcinki, pamiątki i motywują biznesmenów do nabywania licencji. Zbudować dochodowe biznesy a rysowanie kreskówek to zupełnie nie to samo”, mówi Depot WPF, partner zarządzający agencji brandingowej Depot. Loveiko na próżno jest skromny, to on zbudował silną markę.
Dlaczego „Masza i Niedźwiedź” odnosi sukces w krajach z inna kultura? Po pierwsze fabuła jest zrozumiała i bliska zarówno dzieciom, jak i rodzicom, każdy odcinek to opowieść o interakcji dziecka z dorosłym. „Masza i Niedźwiedź kontynuują archetypiczny związek bohaterów rosyjskiej baśni, podczas gdy nadmierne psoty Maszy są w pełni zgodne z nowoczesne dziecko. Jest tylko dwóch bohaterów i są bardzo bystrzy - to jest forte Marka. Do tego dochodzą bohaterowie ciekawy konflikt. Na nich skupia się cała uwaga – mówi Olga Konovalova, CEO BBDO Branding.
Po drugie, kreskówka trwa siedem minut - dzieci się nie męczą. Siedzenie przed ekranem przez ponad dziesięć minut może być dla nich trudne. Kreskówka „Alicja wie, co robić” trwa 26 minut, producenci specjalnie ją wycinają i umieszczają w częściach na YouTube.
Loveyko uważa, że kolejnym czynnikiem sukcesu jest "genialność" - podobnie jak "Tom i Jerry" czy "Tylko czekaj!", "Masza i Niedźwiedź" to seria śmiesznych sytuacji, zabawnych wygłupów i sztuczek. Brak długich dialogów sprawia, że Masza jest odpowiednia dla każdego wieku i zrozumiała dla mieszkańców. różnych krajów. „W dialogach wyraźnie definiujesz odbiorców, ale w treściach dla dzieci jest zupełnie inaczej - do trzy lata, od trzeciego do siódmego, od siódmego do dziewiątego. Dlatego np. „Luntik” działa w wąskim segmencie – tłumaczy Loveyko – Wszyscy interesują się gagami, ale są bardzo trudne do wykonania – trzeba zachować rytm, ważna jest mimika itp. Ponadto wiele osób pamięta głos Maszy, której głos udzieliła Alina Kukushkina.
Historia „Maszy i niedźwiedzia” rozpoczęła się w 1996 roku: artysta, operator i reżyser Oleg Kuzowkow odpoczywał na Krymie i zobaczył dziewczynę na plaży, tak wspomina to w starym wywiadzie: „Dziecko to tylko przywódczyni Czerwonoskórych: ktoś np. jadł kurczaka, podeszła, też jadła bez pytania. Dwa dni później ludzie na jej plaży pływali za bojami, zakopywali się w kamykach, udawali martwych. Ale wskrzesiła „umarłych”, wykopała pochowanych z kamyków, a zza boi sami popłynęli. Napisał scenariusz do kreskówki, ale nie miał pojęcia, skąd wziąć pieniądze na projekt - w latach 90. ani państwo, ani osoby prywatne nie wspierały animacji. Dziesięć lat później wraz ze swoim kolegą Andriejem Dobrunowem (od 2014 roku kieruje studiem Sojuzmultfilm) Kuzowkow znalazł inwestora, biznesmena Siergieja Kuźmina. Kim jest i co robi poza studiem, nie mówią w Animaccord. Teraz Kuzmin, według bazy danych SPARK-Interfax, jest właścicielem 80% udziałów w firmie. Wraz z nim do firmy przybył Loveyko, kolega z klasy Kuźmina w Nowosybirsku. Uniwersytet stanowy. Wcześniej Loveiko pracowała jako dyrektor handlowy w kilku firmach m.in Przemysł spożywczy w Nowosybirsku, a następnie - dyrektor rozwoju linii lotniczej NPO Vzlyot w Moskwie. Zaczął budować procesy biznesowe Animaccord.
Pierwsze dwa odcinki "Maszy i Niedźwiedzia" zarobiły rok, pojawiły się w programie "Dobranoc dzieciaki!" na kanale telewizyjnym „Rosja” na samym końcu 2009 roku. W tym programie odbyły się również premiery innych popularnych rosyjskich seriali animowanych - „Luntika” (2006) i „Smesharikov” (2004). Na „Dobranoc, dzieci!” Animaccord od samego początku postawił na zakład, dlatego każdy odcinek trwał sześć minut. VGTRK szybko zgodził się umieścić Maszę na antenie. Według Loveiko, kilka pierwszych odcinków podniosło ocenę serialu półtora raza.
Chociaż rodzice narzekają w rosyjskich sieciach społecznościowych, że Masza uczy dzieci kapryśności, miliony oglądają kreskówkę. W 2012 roku serial „ Wielkie pranie” znalazł się na szczycie rankingu rosyjskojęzycznego segmentu YouTube, w ciągu dziesięciu miesięcy obejrzano go 36,5 miliona razy. Od tego czasu „Masza” bije rekordy – w 2015 roku jeden z odcinków zebrał miliard wyświetleń, stając się najpopularniejszym rosyjskojęzycznym filmem na YouTube. W 2012 roku Animaccord wydał nowy „miły projekt” - „Fairy Tale Machines”: Masza opowiada historie rosyjskich ludowe opowieści. Dwa lata później studio uznało, że dzieci, które zaczęły oglądać kreskówkę w 2008 roku, dojrzały i teraz uwielbiają horrory. Zrobili kolejny spin-off - Masha's Horror Stories.
Loveiko nazywa swoją firmę nieformalną. Animaccord emitował tylko osiem odcinków (60 minut) w sezonie, podczas gdy format kanałów telewizyjnych wynosił 26 (182 minuty). „W pierwszym roku zrobiliśmy dwa odcinki, w drugim – cztery, ale były takiej jakości, że od razu się w nich zakochali” – produkcja pierwszych odcinków kosztowała firmę 3 miliony dolarów. nigdy nie brano pod uwagę. Od 2012 roku wszystkie seriale animowane można oglądać za darmo w serwisie oficjalny kanał Youtube.
Animaccord zarabia przede wszystkim na sprzedaży licencji: około 60% przychodów pochodzi z tego kierunku, kolejne 40% z samych treści (sprzedaż praw do wyświetlania kreskówek, tantiemy reklamowe, w tym reklama na YouTube). Jednocześnie 40% przychodów firmy pochodzi już z zagranicy – są to tantiemy od zagranicznych licencjobiorców oraz reklamy na kanałach YouTube w różnych krajach. Istnieje wiele rodzajów licencji, możesz „korzystać z chronionych komponentów złożona praca» - postacie, muzyka, lokacje i inne - do produkcji produktów i usług. Od 2009 roku licencje nabyło ponad 150 firm na całym świecie. Wśród nich: producenci zabawek Danone, Ferrero, Perfetti van Melle, Simba Dickie Group i Ravensburger, artykuły papiernicze Crayola i inni. Do widzenia bardzo Masza i Niedźwiedź otrzymuje pieniądze od licencjobiorców w Rosji, ale firma uważa, że Włochy będą w stanie wygenerować porównywalne dochody w tym roku. Średnio studio otrzymuje tantiemy w wysokości 10% od sprzedaży każdej licencji, ale liczba ta zależy od segmentu.
W podobny sposób zarabiają konkurenci z Rosji oraz giganci tacy jak Disney czy Marvel. W 2012 roku Animakkord był gorszy pod względem sprzedaży licencji od Smeshariki, ale do 2014 roku Masza ich dogoniła. Według twórcy marki Smeshariki, Ilyi Popova, przychody jego firmy są porównywalne z odliczeniami, które otrzymuje Masza: „To nie zdarza się rok po roku, w niektórych kategoriach wygrywamy”.
Dmitrij Loveyko
Zdjęcie: Zdjęcie: Pavel Aleksandrov/Secret Firma
Wsparcie i kontrola marki
„Pracujesz, aby zbudować fanów i lojalną publiczność, i otrzymujesz pieniądze od firm, które wykorzystują tę samą grupę do sprzedaży swoich produktów” — wyjaśnia Loveyko.
Dla fanów kreskówek są strony na Facebooku (4,2 miliona subskrybentów), VKontakte (331 650 subskrybentów), Instagramie (48,9 miliona subskrybentów) i Odnoklassnikach (219 490 subskrybentów). Na VKontakte, oprócz oficjalna strona, wyszukiwanie zwraca 9000 nieoficjalnych. Firma dba o to, aby każdego dnia na portalach społecznościowych pojawiało się pięć oryginalnych wiadomości: rysunki, pocztówki, porady i inne posty, które użytkownicy będą chcieli polubić i udostępnić.
Animaccord starannie dobiera partnerów do wydawania produktów pod kreskówkową marką. „Aby świat twoich postaci trwał, musisz także kontrolować produkty” — kontynuuje Loveiko. Uniwersum Maszy i Niedźwiedzia od dawna nie ogranicza się do kreskówek, Animaccord wraz z partnerami zajmuje się wydawaniem gier, czasopism i książek. W 2012 roku opublikowano 335 różnych książek o Maszy: „To od 3,5% do 5% rynek rosyjski książki dla dzieci. Przesycenie nie jest dobre” – mówi Loveiko.
Firma odrzuca niektóre oferty, nawet jeśli mogą przynieść zysk. Na przykład Loveiko jest przeciwna „powtarzającym się lalek”: „Aby ludzie mówili różne paskudne rzeczy, a następnie publikowali to w Internecie głosem Maszy, nie potrzebujemy tego na darmo”. Kolejnym tematem tabu jest współpraca z producentami niskiej jakości, tanich towarów, takich jak t-shirty - na krótką metę można na tym zarobić, ale ostatecznie będzie więcej negatywów.
Loveiko woli pracować z dużymi graczami. Wielu sugerowało, że produkuje czekoladę pod marką Masza i Niedźwiedź, ale kierownik czekał, aż koncern Ferrero polubi tę markę. Włoski producent słodyczy mógłby nie być zainteresowany Maszą, gdyby reputacja marki została nadszarpnięta wypuszczeniem na rynek słodyczy niskiej jakości. W 2014 roku Ferrero sprzedało w Rosji 37 milionów batonów i czekoladowych jajek z postaciami Maszy i Niedźwiedzia.
Chroniąc swoich bohaterów i marki, Animaccord walczy z piratami i podrabianymi towarami, w 2014 roku wynajęty przez firmę zespół prawny brał udział w 3000 spraw sądowych. Jest z kim walczyć: w 2012 roku, kiedy jeszcze aktywnie kupowano DVD, firma sprzedała milion płyt z kreskówkami, a piratów, według wyliczeń Animaccord, było cztery razy więcej. Na AliExpress dostępnych jest obecnie ponad 1000 nieoficjalnych produktów na zamówienie „zabawki masza i niedźwiedź”.
wyjechać za granicę
„Masza i niedźwiedź” to pierwsza rosyjska kreskówka, która stała się popularna na Zachodzie. Smeshariki rozwija się również za granicą, ale chińscy widzowie polubili je i skupili się na tym rynku.
Loveiko mówi, że nie było tak trudno negocjować z zagranicznymi kanałami telewizyjnymi, aby pokazać Maszę. Czekali tylko na więcej materiału – przynajmniej jeden sezon 26 odcinków. Francuzi jako pierwsi pokazali kreskówkę na Canal+, zgodzili się nakręcić 13 odcinków, ale efekt nie pojawił się od razu.
W 2015 roku włoska gazeta La Stampa napisała, że we Włoszech „Masza i Niedźwiedź” są kochani bardziej niż światowa sława „Świnka Peppa”. Dziennikarze sugerowali, że włoskie dzieci mają znacznie więcej wspólnego z dziewczynką niż ze świnią. Ponadto, w przeciwieństwie do rosyjskich rodziców, Włosi uważają kreskówkę za dobrą i pouczającą. „Kreskówka jest przydatna dla dzieci właśnie dlatego, że podkreśla siłę dziecka w jego narcystycznej fazie rozwoju. A jeśli ta faza (iluzja własnej mocy) nie pozwala dziecku cieszyć się (jak robi to bezinteresownie Masza), to dorosłe życie wyjdzie smutny depresyjny dorosły z chronicznym poczuciem własnej impotencji ”- mówi psycholog Julia Burlakova. Włoski kanał telewizyjny dla dzieci Rai YoYo pokazuje „Maszę” dziesięć razy dziennie, a oglądalność nie spada. „Masha i ja pobiliśmy wszelkie rekordy. 800 000 widzów jednocześnie! Ani jednej kreskówki się tak nie ogląda” – cieszy się dyrektor kanału Massimo Liofredi.
Zdjęcie: dbqueen/Flickr/
Oprócz włoskiego RAi prawa do emisji serialu mają amerykański Cartoon Network, angielska Cartoonito, niemiecka KiKa i Sony Music, francuska France 5 i NBC Universal, hiszpańska Panda i inne kanały. Kreskówkę obejrzano na YouTube ponad 6 miliardów razy. Pokonuje konkurentów z Nickelodeon i Disneya. Bloomberg Businessweek przytoczył dane badaczy Social Blade, którzy szacują miesięczny przychód z reklamy kreskówki na YouTube na 1,5 miliona dolarów (obecnie jedno wyświetlenie przynosi 50 centów, przed kryzysem 1 dolar).
Jednym z problemów, z którym musiałem się zmierzyć podczas wyjazdu za granicę, był dubbing. Na język angielski zespół przetłumaczył kreskówkę w Los Angeles, oprócz tłumaczenia zmienili wszystkie napisy w kreskówce, aby była „jak tubylec” dla dziecka. Niemiecki kanał KiKa otrzymał prawa do „Maszy” pod warunkiem, że sam przetłumaczy serial. Loveiko uważa, że dubbing był zły, a kiedy Sony poprosiło o prawa do wydania DVD w Niemczech, nalegał na nowe tłumaczenie. „Animaccord” po raz kolejny nazwali „Mashę” na własną rękę.
Loveiko może długo dyskutować o zawiłościach adaptacji kreskówki dla różnych krajów. Na przykład, aby opowiedzieć, jak partnerzy ze Zjednoczonych Emiratów Arabskich poprosili o wycięcie kilku scen z serialu z udziałem Rose Pig z powodów religijnych, lub kłócić się niż kontynent chiński różni się od Chińczyków na Tajwanie. W sierpniu pierwszy sezon zakończył się na Tajwanie i odbyło się święto Masza i Niedźwiedź. Firma planuje teraz uruchomić serię w Chinach. „Kto odpowie na pytania chińskich dzieci w chińskich sieciach społecznościowych, wyrzuci tam pocztówki z Maszą? Nasi chińscy partnerzy, więc musimy bardzo dokładnie negocjować” – mówi Loveyko. Istnieją przypadki związane ze specyfiką różnych krajów.
Wchodząc na zagraniczne rynki chyba najważniejsze jest znalezienie partnera, który zostanie na dłużej i będzie traktował markę jak własną. Animaccord nie posiada wewnętrznych specjalistów nie tylko na Chiny, ale także na Portugalię, Francję i inne rynki, musi polegać na lokalnych przedstawicielach.
Loveiko mówi, że rosyjscy animatorzy proszą go teraz o radę, jak podbić Europę. „Na Zachodzie biznes jest przyzwyczajony do pracy z dużymi strukturami, takimi jak Disney czy Dreamworks, istnieje wiele zasad: wydawanie poradników stylistycznych dwa razy w roku, rejestracja znaków towarowych itp. Nie można przyjść z DVD i powiedzieć: patrz co dobra kreskówka. Ale my tego wszystkiego nie wiedzieliśmy, nie było komu powiedzieć – mówi.
Jedna z lekcji jest taka: pierwsza oferta nigdy nie jest dobra. Trzeba poczekać, aż fala chętnych do zarobienia na szybko rozwijającej się marce opadnie. Wtedy przyjdą duże firmy. Firmy z całego świata walczą teraz o prawo do produkcji produktów pod marką Masha, ale Loveiko jest wybredna. Aby sprzedawać zabawki w Indonezji, gdzie kreskówka jest dobrze znana, nie potrzebujesz umowy z lokalnym producentem, popyt jest pokrywany przez istniejących producentów w Rosji i Niemczech, którym Loveiko ufa.
Animaccord większość swoich działań marketingowych kieruje na rynki zagraniczne - płaci za reklamę i promocję w obcej walucie, produkuje treści za ruble. Spółka zarabia również główne przychody w rublach, ale sytuacja może się wkrótce zmienić.
Wkrótce aktywna praca przyjeżdża do USA. Oprócz Moskwy Animaccord ma biuro w Miami, które pomaga promować kreskówkę w Stanach Zjednoczonych i Ameryka Łacińska. W lipcu ubiegłego roku autorytatywny amerykański magazyn Animation Magazine umieścił „Mashę” w rankingu „250 najlepszych programów telewizyjnych, które mają stać się klasykami”. W sierpniu kreskówka została dodana do katalogu kin online Netflix. „Przechowujemy w serwisie najlepsze programy z całego świata dotyczy to również programów dla dzieci, a my naprawdę lubimy Maszę i Niedźwiedzia ”- powiedział serwis prasowy Netflix The Secret. Rankingi i zainteresowanie Netflix oznaczają, że serial ma duży potencjał w Stanach.
We wrześniu 2015 roku gazeta Izwiestia napisała, że z powodu braku funduszy Masza i Niedźwiedź są zamykane. Loveiko szybko zaprzeczyła sensacji. Ale ściana Loveiko na VKontakte wciąż zdołała zamienić się w Ścianę Płaczu - fani domagali się powrotu Maszy i Niedźwiedzia. Trzeci sezon serialu animowanego powinien pojawić się w połowie 2018 roku. Jedna z serii „Z wizytą w bajce” jest już dostępna na YouTube, kolejne studio planuje wypuszczać co półtora do dwóch miesięcy. Zagraniczne kanały czekają na zakończony sezon. Długie oczekiwanie tylko podsyca zainteresowanie rosyjskim fenomenem.
Aleksiej Andriejew Partner zarządzający agencji brandingowej Depot WPF (wśród klientów: Nestle, Unilever, Xerox i inne)
Twórcy produktu wyraźnie nie ograniczyli się do kategorii „kreskówki”. Od samego początku chodziło o stworzenie poważnej marki handlowej. Strategia długoterminowa, analiza grupa docelowa, pozycjonowanie, kreacja i księga znaku to niezawodne narzędzia do przekształcenia uroczych postaci w maszynkę do robienia pieniędzy. To czysty marketing, dążący do objęcia jak największej liczby punktów styku z konsumentem. I tutaj wszędzie widzimy kompetentne wykorzystanie technologii zagranicznych marek.
Rosyjskie pochodzenie, kolor narodowy, ubrania, imiona, a jednocześnie bliskie i zrozumiałe dla całego świata historie. Życie głównych bohaterów jest zwierciadłem relacji kobiety i mężczyzny, rodziców i dzieci, słabych i silnych. Wykorzystywany jest kontekst „zdradziecki histeryczny i zadowolony z siebie głupiec”, w którym wszyscy wygrywają, znajdują się wyłącznie uniwersalne obrazy i kody wizualne, postacie budzą sympatię. Jeśli dodamy tutaj jeden fabuła, dobra ścieżka dźwiękowa i równych jakościowo serii, to otrzymamy doskonały produkt nadający się do powielania na całym świecie.
Sami oceńcie: dorośli i dzieci to lubią, nie jest to ściśle związane z kulturą, tradycją i geografią. Publiczność masowa nie płaci bliska Uwaga szczegóły, wystarczy mu ogólne wrażenie wysokiej jakości kreskówki. A na tę jakość składają się tysiące drobiazgów, które w uderzający sposób odróżniają tę markę od innych kreskówek. Wprawne oko widzi, że narysowane postacie dokładnie odpowiadają wytycznym i są podobne we wszystkich seriach. Na przykład Masza może się uśmiechać tylko w tę i tamtą stronę - i nic więcej. Niedźwiedź ma tak wiele palców na łapach, a uśmiech błyszczy tylko pod określonym kątem. Dla każdej z postaci napisano całą konstytucję, w której uwzględniono wszystkie „możliwe – niemożliwe”! Ten prawa wewnętrzne rzemiosła, które są ściśle przestrzegane w tym samym Disneyu i z reguły są przez nas całkowicie ignorowane. Stąd tak fantastyczna różnica w wynikach, które wypadają na szerokich ekranach.
Zdjęcie w tle: Pavel Alexandrov / Sekret Firmy
Jak stworzyć kreskówkę
Wszystko zaczyna się od scenariusza napisanego przez Olega Kuzowkowa, założyciela studia. Opis całej akcji rozgrywającej się w serialu mieści się na zaledwie kilku kartkach formatu A4. Po przygotowaniu scenariusza artysta rysuje zgodnie z nim każdą scenę – tworzy storyboard. To storyboard, który pomaga zespołowi zrozumieć, co dzieje się w serialu. W storyboardzie może być nawet 2 tysiące rysunków, a nie wszystkie sceny muszą skończyć się kreskówką.
Następnie storyboard trafia do działu animacji 2D. Tutaj eksperci układają zdjęcia w porządku chronologicznym na „linijce” i dzielą je na odcinki. Staje się jasne, ile minut potrwa każdy odcinek, w jaki sposób bohaterowie będą wchodzić w interakcje i co zostanie powiedziane główny bohater- Masza. Następnie głoszą ją - nagrywają głos aktorki dubbingowej Aliny Kukushkina, która ma teraz 14 lat. I została „Maszą”, gdy miała zaledwie sześć lat. To prawda, że nowe odcinki trzeciego sezonu są wyrażane przez aktorkę Varya Sarantseva. Na tym samym etapie ustalana jest pozycja kamer.
Następnie płaskie obiekty 2D i znaki są tłumaczone na trójwymiarowe figury objętościowe. Tym zajmują się modelarze. Baza danych przechowuje wszystkie elementy, które były zaangażowane w kreskówkę. Dlatego na przykład dla Maszy lub Niedźwiedzia tworzenie nie jest konieczne nowy model(jeśli znajdują się w ramce w „ klasyczna forma"). Ale we wszystkich seriach są rzeczy, które pojawiają się w kadrze po raz pierwszy - na przykład nowe kapelusze, domy, pojazdy. Wszystkie te rekwizyty są tworzone od podstaw: najpierw są rysowane przez artystę, następnie trafiają do działu animacji 2D, a na końcu do działu animacji 3D.
Każdy taki model trafia do konfiguracji. Tutaj specjalista przyczepia elementy sterujące do wszystkich ruchomych części, pociągając za które można animować wszystko, co nie powinno być statyczne w kadrze. Wszystko to dla animatorów, którzy potrafią sprawić, że kurtyna kołysze się na wietrze, Masza - tańczy, a Niedźwiedź - wprawia w zakłopotanie. Modelarze pracują nad wszystkim ekstremalne formy emocje bohaterów, takie jak śmiech, płacz, zaskoczenie. Po wymodelowaniu obiektów przechodzą do teksturowania. Tutaj z szarego blanku uzyskuje się pełnoprawny charakter kolorystyczny. Jest malowany, nakładając na niego teksturę, którą wcześniej narysował artysta.
Wreszcie animatorzy wkraczają i kontrolują wszystko w kadrze jak marionetki. Oznacza to, że dosłownie otwierają drzwi, biorą książki z półki, wykonują synchronizację ust - ustawiają pozycję ust Maszy zgodnie z tym, jakie dźwięki ona wydaje. W takim przypadku należy wziąć pod uwagę nastrój, z jakim mówi bohaterka - wesoły lub smutny. Aby poznać tekst, animatorzy słuchają jego nagrania w słuchawkach. Cały ten proces może potrwać od dwóch do trzech miesięcy.
Po animacji kreskówka trafia do renderera, gdzie specjaliści nakładają tekstury na szare modele i układają światło w kadrze. Wszystkie postacie i ich otoczenie stają się jak najbardziej realistyczne: postaciom dostają włosy, zwierzętom rosną włosy, igły rosną w pobliżu choinek. Dodatkowo na renderze jest już ustawiona pora dnia, pora roku i pogoda.
Następnie kreskówka idzie do Ostatni etap- kompozycji, specjaliści tego działu pracują nad warstwami, przetwarzając je, dopasowując pod względem intensywności koloru, dynamiki i łącząc w jeden gotowy produkt. Ostateczna wersja kreskówki jest zgodna z dyrektor artystyczny, a następnie serial jest przesyłany do YouTube i iTunes.
Zdjęcia: Jasia Vogelhardt
