Koncert Nikity Kozłowskiego w Teatrze Bolszoj. „Wielkie marzenie” się spełniło: Danila Kozlovsky zaśpiewała w Bolszoj

"Wielkie marzenie zwyczajna osoba się spełniło - na scenie Teatru Bolszoj odbyła się premiera muzycznego spektaklu aktora Danili Kozłowskiego, który, jak się okazuje, zawsze śpiewał, a nawet raz wybierał między teatrem a sceną.

W foyer Nowej Sceny Teatru Bolszoj – cały kolor kina i show-biznesu: przyjaciele i współpracownicy Danili Kozłowskiego. Wielu przyznaje: przed tą premierą nic nie wiedzieli o „Wielkim śnie” aktora i nigdy nie słyszeli, jak śpiewa.

„Martwię się, jestem strasznie zainteresowany tym, co się stanie. Jest niesamowicie utalentowaną osobą, w zasadzie potrafi mówić piosenką – i będzie dobrze” – mówi reżyser, aktor Fiodor Bondarczuk.

"Jeśli mi wierzysz, niczego nie podglądałem. Jestem też osobą, też chcę, żeby moje pierwsze emocje były" - zauważa Artysta narodowy Rosja, dyrektor artystyczny zespół baletowy Teatr Bolszoj Siergiej Filin.

"Wiem, że Danya był bardzo nieśmiały, kiedy śpiewał, ale zawsze miał takie marzenie. Mam nadzieję, że wszystko się ułoży" - mówi rosyjski artysta ludowy Nikołaj Baskow.

Producent muzycznego spektaklu, Philip Kirkorov, mówi, że po raz pierwszy usłyszał śpiew Kozłowskiego rok temu na wieczorze charytatywnym w Petersburgu. A potem dalej koncert solowy w Plyos, gdzie Danila wykonywała pieśni z lat sowieckich.

"Śpiewał bardzo dobrze, a potem zobaczyłem, że to może być imponujące, jeśli można to sobie wyobrazić. Oczywiście coś zasugerowałem, wyraziłem swoją opinię, ale starałem się to zrobić bardzo delikatnie, bo w żaden sposób nie jestem Nie chciałem wywierać presji na osobowość Danili moim popowym autorytetem” – podkreśla rosyjski artysta ludowy, producent Philip Kirkorov.

Dla aktora dramatycznego wejście na scenę Teatru Bolszoj jest wyzwaniem samym w sobie. Kozłowski zawsze chciał śpiewać. Kiedyś nawet wybrał, czy iść na scenę, czy wejść do teatru. W swoim debiutanckim repertuarze - amerykański klasyk Obsada: Dean Martin, Nat King Cole, Frank Sinatra.

"Ma bardzo duży potencjał aktorski, wokalny i ludzki - to jest najważniejsze. To widać, to wszystko jest rzutowane na scenę. Jest bardzo uduchowiony w życiu, bardzo serdeczny, nie ma takiej sławy" - zauważa Artysta ludowy Rosji Lew Leshchenko.

Do tego pokazu http://www.site/doc.html?id=2596354 Kozłowski przygotowywał się tylko przez rok. Próby codziennie przez cztery godziny. Równolegle - praca w teatrze i kręcenie trzech filmów jednocześnie.

"Jeśli strzelanina zaczynała się o 16:00, rano szedł tańczyć i śpiewać. I tak miał dwie lub trzy godziny na sen" - mówi Philip Kirkorov.

Po występie, za kulisami - ciąg gratulacji.

Czy można powiedzieć, że marzenie się spełniło?
- Oczywiście!

Początkowo ten spektakl miał być pokazywany tylko w Moskwie i Petersburgu. Ale według producentów jest już kilkadziesiąt zaproszeń z innych miast. Tak więc w najbliższej przyszłości ogłoszą trasę koncertową Danili Kozlovsky.

Na nowej scenie Teatru Bolszoj w Moskwie odbył się koncert „Wielki sen zwykłego człowieka”, którego główną gwiazdą był aktor (a teraz piosenkarz) Danila Kozlovsky, a przedstawienie wyprodukował Philip Kirkorov . Na sali zebrała się cała barwa kina i show-biznesu. W wydarzeniu wzięli udział nawet politycy.

Philip Kirkorov to nie tylko utalentowany piosenkarz i showman, ale także doskonały producent i organizator. W każdym razie w tym charakterze objawił się w pełni w przygotowaniu. I bez względu na to, jakie argumenty podają krytycy na rzecz tego, że w wspaniałe miejsce tylko "wysoka" sztuka, koncert się odbył. A sądząc po liczbie gości, przyjaciół i fanów, Kozlovsky i Kirkorov mają więcej niż złych życzeń.

Tego wieczoru zgromadzeni w Bolszoj ludzie, których na ogół trudno sobie wyobrazić, zebrali się na jednym wydarzeniu - na przykład reżyser Siergiej Sołowjow, piosenkarz Borys Moiseev i asystent prezydenta Federacji Rosyjskiej ds. Współpracy wojskowo-technicznej Władimir Kożyn. Nawiasem mówiąc, ten ostatni pojawił się w holu teatru w towarzystwie Idy i Aleksandra Dostmanów - jego żona Olesya Boslovyak, jak się okazało, spóźniła się.

Oczywiście nie obyło się bez Nikołaja Baskowa - „zaprzysiężonego przyjaciela” przybyłego, by wesprzeć króla popu i jednego z pierwszych. To prawda, że ​​\u200b\u200bw pierwszych sekundach „naturalny blondyn”, kładąc rękę na piersi, zawahał się - czy iść do sali, czy jeszcze zostać sfotografowanym przez wół prasowy. A mimo to jego serce wysłało go prosto w obiektywy reporterów.

Sportowcowi Tatyanie Navce, która ma wszelkie szanse na wyeliminowanie Galiny Yudashkina w niewypowiedzianej nominacji „Panna młoda roku”, towarzyszyły najstarsza córka. Spadkobierczyni słynnej projektantki mody Valentiny Yudashkiny i jej narzeczony Piotr Maksakow również dołączyli do gości, ale zaledwie kilka minut przed rozpoczęciem pokazu.

Philip Kirkorov osobiście spotkał się ze wszystkimi szczególnie ważnymi gośćmi. – Zostaniesz na bankiecie? – zapytał ostrożnie Valentina i Tatianę Jumaszewów. „Oleg Jewgiejewicz!” - przez tłum głośno powitał aktora Olega Mienszykowa i jego żonę i dosłownie poleciał w ich kierunku, pomimo przeszkód w postaci licznych fotografów.

Wokalistka Alsou przyznała, że ​​nigdy wcześniej nie słyszała śpiewu Danili Kozłowskiego (a nawet z ciekawości nie oglądała filmów z pierwszymi eksperymentami aktora na YouTubie), ale uważa, że ​​repertuar Franka Sinatry opanował równie genialnie, jak rola Walerego Charlamowa w film „Legenda nr 17”.

Reżyser Valery Todorovsky ani przez chwilę nie wątpił w zdolności wokalne Kozłowskiego: „Danila czuje się w sobie showmanem!” Jednak przy takim wsparciu aktor naprawdę powinien poczuć się przynajmniej uczestnikiem nagrody Golden Gramophone.

Wielu obecnych zastanawiało się, czy aktorka przyjdzie na koncert na premierze filmu „Duhless-2”. Wszedł.

To prawda, wśród późnych gości. Ale tym razem piękność założyła szkarłatną sukienkę z odkrytymi ramionami, gorset i efektowne rozcięcie na nogę. Olga nie komunikowała się szczególnie aktywnie z celebrytami: witała się z Filipem Bedrosowiczem i pozowała fotografom sama w kącie przez kilka minut, aż zobaczyła reżyserkę Annę Melikyan - to spotkanie najwyraźniej uszczęśliwiło ich oboje. Ale Danila Kozlovsky nie wyszła przed publicznością i fotografami przed koncertem, jednak wszyscy zareagowali na to ze zrozumieniem.

WIELKIE MARZENIE ZWYKŁEGO CZŁOWIEKA

3 i 4 maja 2015 na scenie Teatr Aleksandryjski w Petersburgu, a następnie 20 maja na nowej scenie Teatru Bolszoj w Moskwie Danila Kozlovsky zaprezentuje spektakl muzyczny „Wielki sen zwykłego człowieka”, rola pierwszoplanowa w którym będzie grał.

W programie koncertu najlepsze prace klasyki światowej piosenki: Frank Sinatra, Nat King Cole, Dean Martin, Tony Bennett i Sammy Davis Jr. Danila będzie towarzyszyć Orkiestra symfoniczna„Phonograph Sympho Jazz” pod dyrekcją Honorowego Artysty Rosji Siergieja Żylina.

Spektakl został stworzony przez grupę scenografów, reżyserów i reżyserów z Niemiec i Grecji pod kreatywnym kierownictwem Danili Kozlovsky i Philipa Kirkorova. Filip jest ponadto producentem projektu.

Danila o występie:

„Mówiąc prosto i szczerze, jest to spełnienie moich marzeń. Od bardzo dawna chciałem zrobić koncert, albo powiedzmy, przedstawienie muzyczne w formie koncertu z własną dramaturgią, którego głównym materiałem byłyby piosenki Franka Sinatry, Tony'ego Bennetta, Nat King Cole'a.

Wideo: Ekaterina Tymczuk

Przepis na wielkie marzenie dla zwykłego człowieka

Koncert w Petersburgu. 04.05.2015
Zdjęcie: Dusia Kożewnikowa

Od lewej do prawej: Nadezhda Zvenigorodskaya (matka Danili), Liza Boyarskaya, Igor Krutoy, Ksenia Rappoport

Producent projektu Philip Kirkorov, Igor Krutoy, Ani Lorak, Nadieżda Zvenigorodskaya

Za kulisami

Z wywiadu z Danila Sobaka.ru (maj 2015):

„Marzyłem o tym przez dwanaście lat: zaśpiewać piosenki Franka Sinatry, Deana Martina, Nat King Cole'a, Tony'ego Bennetta i Sammy'ego Davisa Jr. Śpiewaj, graj, tańcz. Zamień to wszystko w spektakl muzyczno-dramatyczny. I jestem niesamowicie wdzięczna ludziom, którzy we mnie wierzyli. Przede wszystkim Philipowi Kirkorovowi za wytrwałość i ogromne wsparcie. Jestem wdzięczny Siergiejowi Żylinowi, liderowi jednej z najlepszych współczesnych orkiestr jazzowych w kraju. Vladimir Urin, dzięki któremu na scenie Teatru Bolszoj odbędzie się moskiewska premiera. Walerij Fokin, dyrektor artystyczny Teatr Aleksandryjski. Wszyscy ci ludzie i nie tylko sprawili, że moje marzenie się spełniło. I nigdy tego nie zapomnę”.

MK: Danila, z jednej strony wydajesz się odmawiać statusu gwiazdy, nazywając siebie „zwykłą osobą”. Z drugiej strony zamierzasz występować w tej roli na scenie Teatru Aleksandryjskiego i Teatru Bolszoj. Więc co jest więcej w tej przygodzie - skromność czy arogancja?

Danila: Jeśli mówimy o mnie jako o artyście, który zagrał w pewnej liczbie popularnych filmów, to prawdopodobnie naprawdę nie jestem najzwyklejszym obywatelem. I wobec tego marzenia, wobec skali muzycznego wykonania, jego technologicznej i artystycznej złożoności, wreszcie wobec tej muzyki i kanonicznych wykonawców tych pieśni - jestem najzwyklejszą osobą. Jednocześnie rozumiem, że wejście na scenę Teatru Bolszoj z takim programem jest oczywiście bezczelnością. Ale nie robimy zwykłego koncertu, ale spektakl muzyczny, który w całości - od inscenizacji, scenografii, oświetlenia, a skończywszy na muzyce, wokalu, wykonaniu - składa się z dość skomplikowanych technicznie elementów. Nie mamy takiej sali, jak na przykład londyńska Albert Hall, ale tę, że Teatr Aleksandryjski, tamto Nowa scena Bolszoj są w pełni adekwatne do naszych celów artystycznych.

MK: Skoro mowa o repertuarze. Dlaczego Frank Sinatra, Nat King Cole, Tony Bennett i Dean Martin?

Danila: Tak się złożyło, że w 1993 roku pojawił się w mojej rodzinie magnetofon jednokasetowy Sony. Na tamte czasy - absolutny szyk. Towarzyszyły jej cztery kasety wyprodukowane przez BBC: Liza Minnelli, Louis Armstrong, Frank Sinatra i Luciano Pavarotti. Mama puszczała mi tę muzykę w nocy, słuchałem jej i zaczęło mnie to bić. Co więcej, zaczęła mi wszędzie towarzyszyć. Czy obejrzę amerykański film, taki jak Casablanca czy Roman Holiday? Lub wejdę do centrum klasowego Kazarnowskiego, gdzie edukacja jest zbudowana między innymi na postrzeganiu takiej muzyki. Nawet w korpus kadetów Wróciłem do tego w taki czy inny sposób. A kiedy połączyłem swoje życie z tym, co nadal robię, nagle zdałem sobie sprawę, że naprawdę chcę śpiewać. Chcę tego tak, jak chce tego każda osoba, która tak naprawdę nie umie śpiewać.

MK: Świetna wiadomość dla tych, którzy wybierają się na wasz koncert!

Danila: Nie, teraz pracuję z dwoma nauczycielami śpiewu prawie codziennie i po kilka godzin. Ale kiedy po raz pierwszy zdałem sobie sprawę, że chcę te piosenki wykonywać - a było to na pierwszym roku teatru, czyli 13 lat temu - nawet nie rozumiałem, jak się do tego zabrać. Tylko marzę. I to marzenie nie zniknęło z czasem. Kiedyś powiedziałem o tym znajomemu, słynnemu piosenkarka Filip Kirkorow. Odpowiedział: „Weź to i zrób to. W przeciwnym razie będziesz nadal szukać wymówek, dlaczego jest to niemożliwe. Słuchałem go, ale nadal kręciłem filmy. Aż w pewnym momencie mojego życia to się stało koncert charytatywny na rzecz centrum szkolenia i rehabilitacji osób autystycznych „Anton is right here”. To była absolutna przygoda, wspierana przez Leshę Goribol, wspaniałego pianistę, z którym wykonywaliśmy radzieckie przeboje lat 60. Z mojej strony był to występ fatalnej jakości, pierwsze amatorskie doświadczenie. Ale psychologicznie pierwszy krok został zrobiony. Potem ponownie rozmawialiśmy z Philipem i zaczęliśmy przygotowania do projektu. Obiecali sobie, że dadzą sobie rok na przygotowania. Weź tyle prób, ile potrzeba, znajdź miejsce, które naprawdę pasuje - aby brzmiało. I jestem bardzo wdzięczny Filipowi za jego wsparcie.

Pierwszy raz w życiu spotkałam Danilę na Liteiny Prospekt. Chodził w słuchawkach i śpiewał na całą ulicę. Wydawało się, że całe miasto słyszało jego śpiew. Przeszedłem obok i pomyślałem, co za ekscentryk, ale o dziwo, nie wywołał we mnie żadnej negatywności. Wkrótce dowiedziałem się, kto to był.

Na scenie widziałem go w połowie lat 2000. jako Edgara w awangardowym Królu Learze Lwa Dodina w MDT – Theatre of Europe. Byłem już wtedy zakochany w pracy tego teatru, doskonale znałem repertuar i możliwości większości aktorów. Już wtedy zauważył, że ma bardzo wyrazistą twarz i rzadki u młodych aktorów magnetyzm. Kiedy pojawił się na scenie, nie zgubił się na tle takiego teatralnego giganta jak Piotr Semak. Pamiętam epizod, w którym Danila trzęsła się w deszczu i powtarzała przed opuszczonym Królem: „Janowi zimno, Janowi zimno”. Potem zobaczyłem go jako Ralpha we Władcy much. Przyznaję, że nie pozostawił we mnie wielkiego śladu, ale nasze kolejne spotkanie już mnie dobiło. Nigdy nie zapomnę rozdzierającego przestrzeń krzyku pułkownika Nowikowa, kiedy popychał żołnierzy do ataku w „Życiu i przeznaczeniu” – chyba najbardziej arcydzieło, jakie kiedykolwiek widziałem, jak żyły nabrzmiewały na całej twarzy Danili, a jej oczy były pełne wściekłości. Przede mną świecił nowy lider rosyjskiego teatru. I właśnie na tych samych biegunach zbliżał się do swojego marzenia w roli hipokryty, uznanego już przez krytyków i uwielbianego przez publiczność, ale szalenie bojącego się tego popowego debiutu i drżącego, jak jego bohater drżał 10 lat temu w Królu Learze.

Przez wiele lat chciałem zobaczyć publiczność w Petersburgu na każdej luksusowej imprezie. Nie, nie dotykaj tego, zobacz to. W ruchu widzę setki ultra drogie samochody, butiki w całej metropolii nie są biedne, ale jeśli z Moskwy regularnie napływają wiadomości o jakiejś niewiarygodnie bogatej publiczności, to tutaj nigdy nie widziałem tego masowo, chociaż regularnie chodzę do teatrów i artystów. A dzisiaj to zobaczyłem. Publiczność w sali Teatru Aleksandryjskiego była bardzo zamożna, a ceny biletów wykluczały pojawienie się innego (żadnych roszczeń wobec artysty w tym zakresie). Ale ludzie zachowywali się bardzo dostojnie, a Danila znów stała się tego przyczyną. Całkowicie humanitarne opóźnienie wynoszące 15 minut, na scenie pojawia się ogromny projektor, wprowadzające wideo zanurza publiczność w artystycznej i upojnej atmosferze luksusu i pojawia się on. Bardzo bałam się porażki. Za bardzo szanuję Danilę jako artystę, za bardzo kibicuję jego sukcesom. Śpiewał bardzo dobrze. Ani razu głos mu się nie załamał. Wszystkie notatki są czyste i pomyślnie zrobione. Jego dusza śpiewała i fizycznie czuło się, jak kocha tę muzykę - Sinatra, Bennett, Dean Martin i inni liderzy Rat Pack.

Scena była udekorowana zwięźle, a jednocześnie była ucztą dla oczu. Migoczące żarówki, rozgwieżdżone niebo, prowadzące do niego schody, po bokach wspaniała orkiestra Siergieja Żylina (muszę osobno wspomnieć o tym przesympatycznym człowieku i profesjonaliście). Na ogół akcja niezmiennie rodziła skojarzenia gastronomiczne i perfumeryjne. Zwłaszcza dwie najbardziej szokujące liczby. W jednym Danila śpiewała o wędrownym i zubożałym tancerzu, który tańczy, by się zapomnieć, zaoszczędzić na butelkę whisky i zamknąć oczy (niestety nie znam nazwiska tancerza, który pojawił się w tym numerze, ale kłaniam się do niego). W tym momencie pojawił się we mnie obraz nocnego, pustego Nowego Jorku z tysiącami świateł, gdzie wokół ciebie śpią miliony ludzi, a ty jesteś sam. Sam na sam z miastem, wiatr wieje ci po twarzy, jesteś wolny, twoje oczy błyszczą, a gdzieś czeka na ciebie Szczęśliwy przypadek, „Czas ułoży wszystko na swoim miejscu, po prostu poczekaj zbyt długo”. Zszokował mnie drugi – utwór „Smile” Franka Sinatry, podczas którego na ekranie pojawił się wizerunek Audrey Hepburn, Sophii Loren, Brigitte Bardot, Vivien Leigh, Marilyn Munroe. Danila śpiewała bardzo delikatnie i cicho, patrzyłem na te niesamowite osobowości i wydawało mi się, że widzę je po raz pierwszy. Cała moja istota była wypełniona zachwytem z ich twarzy, oczu, z ich spojrzenia. Nagle poczułem, że te Divy - obraz zbiorowy wszystkich najbardziej pożądanych, pięknych, nieosiągalnych i doskonałych, aby każdy z nich i wszyscy razem dali pokoleniom świat, który zawsze jest niedostępny, ale do którego każdy dąży. Wydawało mi się, że jestem w pokoju hotelowym z ukochaną, pijemy czerwone wytrawne, a ona idzie pod prysznic. Piosenka dobiegała końca, muzyka cichła i nagle nadszedł nowojorski poranek, na ustach poczułam smak sernika i czarnej kawy, słońce pewnie skradało się i oświetlało budzące się miasto, oślepiając z szyby samochodów i domów.

Wszystko to było bardzo dobre, godne, szczere. Widziałem przede mną absolutnie szczęśliwa osoba. Talent, pracowity. Ale nie przeżyłam katharsis. Uśmiechnąłem się, było ciepło, bardzo ciepło, ale muszę to napisać, żeby być szczerym wobec siebie. Danila doskonale śpiewa piosenki Sinatry, Nat King Cole'a, ale on nimi nie jest. Rozumiem, że taki cel nie jest postawiony i ogólnie brzmi to dziwnie. Ale w tym gatunku może być tylko pierwszym za nimi, ale nie sobą. W teatrze występ Danili niemal zawsze przygniata mnie do fotela, jak w najstraszniejszym zamęcie. On jest jak tornado. I właśnie w teatrze jest sobie równy. Pozwól mi wyjaśnić. W teatrze jest Lopachinem, jest Ferdynandem i tak dalej. To znaczy czegoś nie przerabia, on sam tu i teraz materializuje nieistniejącą osobę, a ta osoba żyje dokładnie tak długo, jak pozwala mu żyć aktor. Między nim a bohaterem nie ma nawet skrawka bariery. Jedna całość. I dlatego pasja i prawda Danili zawsze mnie zadziwiają. Nie gra w teatrze, żyje tam, na przerwie, na granicy. Dziś grał na scenie, grał tego chłopca ze swoich snów, siebie ze swoich snów. Ale zrobił to dobrze.

Kiedy marzenie człowieka się spełnia, jest to wielkie szczęście. Nie tylko on. Każdy. Każda osoba na planecie. Marzenia spełniają się nielicznym, ludzi od dawna uczono, by dać się oszukiwać, a potem dręczyć niespełnionymi złudzeniami. Dlatego, gdy komuś się to udaje, jest to szczęście. Cnotą jest umieć się radować z czyjegoś szczęścia, nawet jeśli nieznajomy. W jego śnie na pewno była cząstka twoja, szczęście jednego choćby na sekundę. Niezmiernie się cieszę, że wszystko się wydarzyło, że pięknemu facetowi płonęły oczy, że urocze dziewczyny zalały scenę kwiatami, że daje im jakieś naiwne, trochę dziecinne, ale bardzo potrzebne poczucie przynależności do czegoś ważnego. W sobie Danila na wiele sposobów jednoczy moje pokolenie, pokolenie młodych ludzi i reprezentuje nas w najlepszym wydaniu. Kocha swoją pracę, jest bezgranicznie oddany swojej wspaniałej mamie, jest pozbawiony patosu, chce pomagać, jest wdzięczny. On duzy człowiek. A każda duża osoba stoi na kilku mocno wbitych stosach i opiera się o nie. A podstawą wszystkiego jest rodzimy dom. Miłość do niego i oddanie. Przez całe życie zmieniamy mieszkania, samochody, towarzyszy, przyzwyczajenia. Jedno pozostaje niezmienne – każdy z nas ma rodzime molo, miejsce, w którym kocha i czeka, gdzie mieszka nasza dusza, gdzie Nauczyciel zawsze się do nas uśmiecha. Rubinshteina 18, Danila, pamiętaj i nigdy nie zapomnij. Twoje marzenie się spełniło. Jutro obudzisz się szczęśliwy lub nieszczęśliwy, nikt nie wie, ale Bóg dał ci szansę bycia częścią wyjątkowego eksperymentu, największej podróży twojego życia, bycia częścią trupy Maly Teatr Dramatyczny- Teatr Europy, uczeń Lwa Abramowicza Dodina, rezydent najlepsze miasto ziemia - Petersburg. Na stromych zakrętach marzeń, w oślepiającym blasku reflektorów, nie zgub drogi do domu.

Kurtyna nagle opadła, a pod sceną stały dziesiątki dziewcząt z bukietami. Zmęczony Danila machnął ręką i zniknął za kulisami, jego mama uśmiechnęła się szeroko. Pamiętałem namiętny taniec Danila i Paulina Andriejewa w środku przedstawienia, uśmiechając się, wyobraziły sobie siebie obok niej w tym gorącym tańcu i nagle w mojej głowie pojawił się bohater moich czasów, bynajmniej nie przystojny siwowłosy mężczyzna z cygarem i szklankę whisky, ale zezowaty chuligan z Daleki Wschód, Ilya Igorevich Lagutenko, który śpiewał:

„Ręka poniżej uda, jest jak słup
Zagląda do szczeliny oddziału szturmowego
Tylko my zostaliśmy rozdarci
Kilku prostych i młodych facetów”.

Na początku stycznia, przeglądając plakat na jednej z witryn, zobaczyłem wiadomość, która nie mogła pozostawić mnie obojętnym: 3 i 4 maja o godz. Teatr Aleksandryjski. Wtedy dowiedziałem się, że Danila od dawna marzyła o śpiewaniu. Bilety zostały przeze mnie zamówione bez zbędnej zwłoki, jednak muszę przyznać, że przyjaciele i znajomi nie podzielali mojego entuzjazmu. — Czy on teraz śpiewa? „On jest aktorem, a który piosenkarzem?” - takie zwroty musiałem słuchać więcej niż jednej osoby. Ani jednego argumentu przemawiającego za tym, by mieć rację, poza pozornie banalnym” utalentowana osoba utalentowana we wszystkim” nie mogłam wnieść, bo jedyna utwór muzyczny w wykonaniu Danili, którą wtedy usłyszałem, była piosenka „Moja droga” ze spektaklu „ Wiśniowy Sad Dlatego po prostu wolałem milczeć i czekać na dzień premiery, aby wyciągnąć wnioski i, jak miałem nadzieję, odpowiednio odpowiedzieć na komentarze osób sceptycznie nastawionych do Danila Kozłowskiego jako piosenkarza.

Zbliżając się do majestatycznego budynku Teatru Aleksandryjskiego, pomyślałem, że niewielu z nich współcześni wykonawcy, dla których muzyka jest głównym zajęciem, będą mogli kiedykolwiek wystąpić na tej legendarnej scenie. Wtedy moją uwagę zwróciła ilość luksusowych samochodów przed teatrem. Dotarłem do foyer i nagle zatrzymałem się, gdy zobaczyłem człowieka, którego nigdy nie marzyłem o spotkaniu poza sceną, gdzie od czasu do czasu pojawia się ze swoimi artystami. Tak, Lew Abramowicz Dodin stał w holu. Zamknęliśmy oczy i wymamrotałem „Cześć”, a potem, wciąż w stanie lekkiego szoku, podszedłem do szafy.

Kiedy koncert dopiero się zaczął, kiedy na ekrany poszły pierwsze ujęcia towarzyszącej spektaklowi historii, kiedy zaczęła grać wspaniała archestra pod dyrekcją Siergieja Żylina, kiedy Danila wyszła na scenę i zaśpiewała, pomyślałem, że nigdy widziałem pokaz takiego poziomu wykonany w Rosji, a ponadto trudno mi to sobie wyobrazić. Jak zauważyła siedząca obok mnie pani: „Można wyczuć zasięg Sowy”. Rzeczywiście, koncert okazał się wspaniały i jasny na sposób Kirkorowa, ale w każdej nucie, w każdym ruchu można było wyczuć wrodzoną delikatność Danili, inteligencję, poczucie proporcji, wybredny gust i niesamowita duchowość.

Podczas koncertu Danila powiedział, że wielu próbowało go odwieść od tego pomysłu, że może jutro obudzi się nie tak szczęśliwy, ale przynajmniej próbował spełnić swoje marzenie, co jest lepsze niż nie próbowanie wcale. Od siebie dodam, że nie tylko próbował. Zdecydowanie mu się udało! A publiczność była zachwycona!

Dla mnie wieczór okazał się naprawdę cudowny - na scenie mój ulubiony artysta, spełniający swoje dawne marzenie, ulubione piosenki, w tym "Mr. Bojangles", "What a cudowny świat", "Love", "My way ", "Sway", niesamowite brzmienie muzyki granej na żywo, poruszające do głębi, gromkie brawa i w pełni zasłużone okrzyki "Brawo!", spotkanie z Lwem Abramowiczem, a po koncercie przy garderobie - ze wspaniałym artystą, jednym z moich ulubiony teatr Europy - Oleg Ryazantsev. Emocje, które trudno ubrać w słowa!

Mam szczerą nadzieję, że wkrótce ukaże się nagranie na żywo. A powodem jest nie tylko to, że znowu chcę przynajmniej dotknąć tego piękna przedstawienie muzyczne, choć przez ekran. Teraz mam poważny argument dla tych moich znajomych, którzy byli zakłopotani Danilą Kozłowskim jako piosenkarką :) I nie mam wątpliwości, że obejrzą nagrany koncert i zmienią zdanie. A może nawet będą żałować, że nie widzieli na własne oczy, jak wielkie marzenie zwykłego człowieka stało się rzeczywistością na scenie Teatru Aleksandryjskiego!