Kto je autorom Egmontovho diela? Organizačná fáza vyučovacej hodiny

Hudbu pre Goetheho tragédiu „Egmont“ dokončil Beethoven dva roky po vytvorení piatej symfónie, v roku 1810. Predohra je prvým z deviatich čísel tejto hudby. Tragédia zaujala Beethovena svojím hrdinským obsahom. Udalosti "Egmont" odkazujú XVI storočia, keď sa obyvatelia Holandska vzbúrili proti svojim zotročovateľom – Španielom. Boj ľudu viedol gróf Egmont, statočný a odvážny muž. Egmont zahynie, ale ľudia dokončia dielo, ktoré začal. Povstanie skončilo víťazstvom v roku 1576. A v roku 1609 bolo uzavreté prímerie, podľa ktorého Španielsko uznalo nezávislosť časti Holandska.

Predohra Egmont je jednovetové dielo. Ak sa v piatej symfónii „udalosti“ rozvinuli do štyroch častí, potom v predohre Beethoven dokázal ukázať hlavné momenty vývoja tragédie v zhustenej podobe. O programovom pláne symfónie sme sa mohli len dohadovať - ​​v Egmonte ho určoval obsah Goetheho diela.

Predohra začína pomalým úvodom. Rovnako ako v Sonáte Pathetique sú tu uvedené dve ostro kontrastujúce témy. Prvý z nich, akordický, znie slávnostne a vznešene. Nízky register, molová stupnica dať mu tmavé, zlovestné sfarbenie. V orchestri ju hrajú sláčikové nástroje. Pomalé tempo a charakteristický rytmus témy pripomínajú majestátny krok sarabandy, druhú tému „spieva“ hoboj, ku ktorým sa pripájajú ďalšie drevené dychové nástroje a potom reťazce. Melódia je založená na veľmi výraznej druhej intonácii, ktorá jej dodáva žalostný charakter. Téma je vnímaná ako prosba, sťažnosť: Keďže poznáme obsah Goetheho tragédie, môžeme tu s istotou hovoriť o stelesnení obrazov dvoch nepriateľských síl: španielskych utláčateľov a holandského ľudu trpiaceho pod ich vládou. Boj týchto síl tvorí základ Goetheho tragédie, rozvoj korešpondencie hudobné témy je obsahom predohry.

Ako inak, predohra je napísaná formou sonáty allegro. Hlavná strana má pevnú vôľu, hrdinská postava. Je zasadený do f mol. Jeho sila a energia postupne narastajú. Najprv znie v spodnom registri violončela a iných sláčikov klavírne nástroje, potom sa ujal celý orchester fortissimo:

Sekundový pohyb na začiatku melódie odhaľuje vzťah hlavnej časti k druhej téme úvodu – téme „utrpenia“ ľudí. Jej hrdinská postava už nehovorí o podriadenosti, ale o rozhorčení Holandska a ich vzbure proti zotročovateľom.

S hudbou intro úzko súvisí aj bočná časť, ktorá spája vlastnosti oboch jej tém. V prvej fráze - akordická, váhavá - ľahko spoznáte tému „zotročovačov“. Vydané dur (A-dur), to teraz znie nielen slávnostne, ale aj víťazne. A tu je táto téma zverená sláčikové nástroje. Tichý zvuk drevených dychových nástrojov v druhej vete robí vedľajšiu časť podobnou druhej téme úvodu:

Expozíciu dopĺňa odvážna a rozhodná záverečná hra.

Vývoj je veľmi malý. Zdá sa, že pokračuje porovnávanie kontrastných tém úvodu, „boj“ sa zintenzívňuje. Nesmelé „žiadosti“ sa zakaždým stretávajú s neúprosnou a krutou „odpoveďou“. Opakované opakovanie melódie začiatku hlavnej časti sa vždy končí dvoma prudkými a ostrými akordmi:

Tým sa však „boj“ nekončí. Na konci reprízy sa rozhorí ešte väčšou silou. Téma „španielskych zotročovateľov“ tu znie obzvlášť neoblomne a zúrivo a téma ľudí je ešte žalostnejšia a prosebnejšia. Nerovný súboj zrazu končí. Repríza končí sériou vytrvalých, tichých a smutne znejúcich akordov. Beethoven tu chcel evidentne sprostredkovať posledný brutálny boj ľudu s nepriateľom a smrť hrdinu Egmonta. Predohra končí veľká coda, ktorá ukazuje výsledok boja. Jeho slávnostný a veselý charakter hovorí o víťazstve ľudu.

Začiatok cody pripomína hukot blížiaceho sa davu, ktorý rýchlo narastá a vyústi do šliapania grandiózneho masového sprievodu. Zaznievajú zvolania trúb a rohov a na konci predohry pikolová flauta. Podobne ako piata symfónia aj Beethoven končí menšou predohrou v rovnomennom dur.

Beethovenov záujem o osudy národov, túžba vo svojej hudbe ukázať „boj“ ako nevyhnutnú cestu k dosiahnutiu cieľa a hroziacemu víťazstvu - hlavný obsah skladateľových hrdinských diel, vrátane Pathetique Sonata, piatej symfónie a Predohra Egmont. Preto je nám, Rusom, spomedzi všetkých skladateľov minulosti obzvlášť blízky Beethoven.

1. Organizačná fáza hodiny:

Deti vstupujú do triedy. Volať. Pripravený na lekciu.

Hudobný pozdrav:

Ahojte chalani!

Dobrý deň

Teraz začneme lekciu!

Poďme spievať zvuky hudby!

Sol, mi, soľ!

Sol, mi, urob!

2. Aktualizácia znalosť pozadiaštudenti:

Medzi obrazmi dochádza ku konfliktu, ba až stretu. Pozrieme sa na to po hraní Finish the Sentence.

Igra "Dokončiť vetu."

1. Statočný a odvážny gróf z Egmontu viedol hrdinský boj flámskeho ľudu proti... (španielskym dobyvateľom)

2. Johann Goethe napísal o tomto hrdinovi...
3. Hudbu ku Goetheho tragédii napísal nemecký skladateľ...
4. Úvod k opere alebo baletu sa nazýva...
5. Predohra je dnes nezávislá programová práca, teda dielo...
6. Predohra Egmont Ludwiga van Beethovena stelesňuje obrazy...

3. Motivácia vzdelávacie aktivityžiaci v triede:

Pokračujeme v oboznamovaní sa so štrukturálnymi črtami sonátovej formy, demonštráciou a rozvíjaním hlavných tém Egmontskej predohry.

Hlavné ciele našej lekcie:

Upevniť pochopenie hlavných čŕt kompozície obrazov Egmontskej predohry.

Informácie o štruktúre predohry L. Beethovena „Egmont“.
Predohra má jasnú kompozíciu – je napísaná v sonátovú formu. Zahŕňa tri časti: expozície, vývoj a reprízy. Pred expozíciou môže byť úvod a po repríze môže byť coda (záverečná časť diela). Egmontská predohra má tiež úvod a coda.
Je to úvod a expozícia, ktoré stelesňujú všeobecný obraz kolízie. Predstavujú ju dve hlavné témy – obrazy predohry. Obraz španielskych dobyvateľov v prvej téme úvodu a obraz zotročeného ľudu Holandska v druhej. Toto je ich prvé vystúpenie – kolízia a druhé začína plynulým postupom od vstupu do expozície.
Expozícia, ako si pamätáme, obsahuje hlavnú a vedľajšiu časť. Hlavnou časťou výstavy je obraz Holandska a dobyvatelia sú stelesnení v bočnej časti - drsne a krátko.

Vypočujte si úvod a expozíciu Egmontskej predohry. Sledujte konflikt, stret obrazov.

Počúvam L. Van Beethovena. Egmontská predohra (výstava)

Analýza vypočutého diela.

Akými prostriedkami hudobná expresivita v úvode sú vyobrazení španielski dobyvatelia a ktorí sú na výstave?

V úvode sú Španieli zobrazení s ťažkými, drsnými akordmi v pomalom tempe, ktorých sprievod pripomína starodávny španielsky tanec saraband. V expozícii sa obraz dobyvateľov stáva agresívnejším, tempo sa zrýchľuje, akordy sa skracujú. IN vedľajšia strana Zaznejú motívy holandskej tematiky.

Táto téma sa stáva svetlou, energetický charakter.

Akými hudobnými výrazovými prostriedkami sú Holanďania zobrazení v úvode a akými v expozícii?

V úvode obraz Holanďanov vyjadruje smútok a utrpenie – v melódii znejú intonácie – vzdychy. Na výstave sa hlavný večierok (holandská téma) stáva odvážnejším a energickejším, hoci je badateľný jeho trúchlivý charakter.

Informácia o predohre L. van Beethovena
Začiatok 19. storočia bol v Beethovenovom živote poznačený jeho vášňou pre poéziu Johanna Goetheho.

Beethoven chcel napísať operu podľa faustovskej zápletky. Skladateľ si túto myšlienku neuvedomil, ale objavili sa piesne založené na textoch básnika a

aj hudbu ku Goetheho tragédii „Egmont“. Beethovenova hudba pre Egmont je predohra a 9 epizód. „Egmont“ zaujal skladateľa svojím obsahom, pretože Goetheho hrdinské obrazy boli Beethovenovi blízke.

Autor poslal svoje dielo Goethemu a napísal: „V blízkej budúcnosti dostanete... hudbu k „Egmontovi“, k tomuto nádhernému „Egmontovi“, ktorý som zhmotnil do zvukov s takým nadšením, s akým som ho čítal, a Bol som v mojich myšlienkach a bol tebou úplne uchvátený." V odpovedi Goethe pozval skladateľa k sebe do Weimara a hovoril o svojom zámere inscenovať „Egmont“ s Beethovenovou hudbou.

Takmer všetky Beethovenove predohry vznikli v súvislosti s dramatické zámery a projekty - ako úvod do opery, baletu resp divadelná hra.

Beethoven však viac inklinoval k predohre ako samostatnému dielu. Samotná predohra sa pre neho stala myšlienkovou drámou. Totiž idey, keďže javiskové obrazy nemožno reprezentovať symfonickými prostriedkami. Beethoven tak položil základ novému žánru orchestrálnej hudby – programovej symfonickej skladbe.

Práca na skladbe"školská loď"

Dbajte na expresívne a zmysluplné prevedenie textu piesne a kreatívne stelesnenie jej obrazov.

Práca na čistote intonácie;

Práca na správnej reprodukcii rytmického vzoru;

Práca na čistom unisono výkone.

Zhrnutie lekcie.

Dnes sme sa pozreli na tému kolízie hudobné obrazy, a tiež sa opäť obrátil k dielu veľkých nemecký skladateľ Ludwig van Beethoven.

Domáca úloha : o tom, ktorý z vašich obľúbených literárnych hrdinov Napísali by ste programovú predohru, keby ste boli skladateľmi? Ako si predstavuješ túto prácu?

Beethoven. Predohra "Egmont"

Takmer všetky Beethovenove predohry sú spojené s dramatické diela, ktorý je úvodom do hry alebo opery: „Egmont“ – ku Goetheho tragédii, „Coriolanus“ – ku Collinovej dráme, „Leonora“ – k opere „Fidelio“.

Vo svojich predohrách dokončil Beethoven dlhá cesta vývoj klasickej predohry. Východiskom pre neho bola predohra, ktorá sa rozvinula v dielach Glucka, Mozarta a Cherubiniho. Ale Beethovenova charakteristická túžba po širokých ideologických zovšeobecneniach, schopnosť vyjadrovať sa v lakonických obrazoch veľké pocity a myšlienky, zmenil polohu predohry. Pre Beethovena to prestalo byť úvodom a následným rozvíjaním drámy: stred sa akoby miešal do predohry, ktorá v zovšeobecnených obrazoch sprostredkúva obsah celého diela. Beethovenova predohra sa tak mení na jedinečný druh symfónie.

Skladateľ položil základ novému typu hudobná kreativita- programová jednovetová predohra.

Práca na hudbe ku Goetheho tragédii „Egmont“ prebiehala v rokoch najvyššieho vzostupu Beethovenovej kreativity. V tomto Goetheho diele zaujalo Beethovena veľa vecí: hrdinské obrazy, tragický pátos, masové ľudové výjavy. Beethoven napísal k tragédii 10 hudobných čísel: predohru, 4 prestávky, 2 Clerchenove piesne, „Smrť Clerchena“, Egmontov monológ a Symfóniu víťazstva. ale najznámejšie si užíva predohru k tragédii. Sústreďuje myšlienku celého diela - boj za slobodu a radosť z úspechu.

Témou Goetheho tragédie bol boj obyvateľov Holandska za nezávislosť v 16. storočí proti španielskej nadvláde. Hrdina a vodca Flámov gróf Egmont sa stal obeťou zákerných plánov vojvodu z Alby, miestodržiteľa španielskeho kráľa. Egmonta uvrhli do väzenia a odsúdili na smrť. Jeho milovaná Clerchen, dievča z ľudu, vyzýva obyvateľov mesta, aby sa vzbúrili. V zúfalej snahe zachrániť Egmonta zomiera.

V predvečer svojej popravy má Egmont sen. V maske Clerchena sa pred ním objaví žiarivá vízia slobody. So slovami adresovanými ľuďom: „Bojujte za svoju vlasť, za slobodu, za slobodu!“, Egmont odchádza na miesto popravy. Jeho sprievod je sprevádzaný zvukom Víťaznej symfónie.

Predohra začína pomalým úvodom. Sú tu dve ostro kontrastujúce témy.

Počúvanie prvej témy úvodu. Prvý z nich, akordický, znie slávnostne a vznešene. Nízky register a molová stupnica mu dodávajú temný, zlovestný tón. V orchestri ju hrajú sláčikové nástroje. Pomalé tempo a charakteristický rytmus témy pripomínajú majestátny krok sarabandy.

Počúvanie druhej témy úvodu. Druhú tému „spieva“ hoboj, ku ktorému sa pridávajú ďalšie drevené dychové nástroje a následne sláčiky. Melódia je založená na veľmi výraznej druhej intonácii, ktorá jej dodáva žalostný charakter. Téma je vnímaná ako žiadosť, sťažnosť.

Ak nám v pomalom úvode skladateľ akoby ukázal protichodné sily, v sonáte allegro sa stretávajú a bojujú. Tematický materiál alegra navyše akoby vyrastal z tém úvodu.

Vypočutie hlavnej strany. Hlavná strana má silnú vôľu, hrdinský charakter. Jeho sila a energia postupne narastajú. Najprv znie v spodnom registri violončela a iných klavírnych sláčikových nástrojov, potom sa ho chopí celý orchester fortissimo. Sekundový pohyb na začiatku melódie odhaľuje vzťah hlavnej časti k druhej téme úvodu – téme „utrpenia“ ľudí. Jej hrdinská postava už nehovorí o podriadenosti, ale o rozhorčení Holandska a ich vzbure proti zotročovateľom.

Počúvanie Side Party. S hudbou intro úzko súvisí aj bočná časť, ktorá spája vlastnosti oboch jej tém. V prvej fráze - akordická, váhavá - ľahko spoznáte tému „zotročovačov“. Vydané v durovej tónine, teraz znie nielen slávnostne, ale aj víťazne. A tu je táto téma zverená sláčikovým nástrojom. Tichý zvuk drevených dychových nástrojov v druhej fráze robí vedľajšiu časť podobnú druhej téme úvodu.

Expozíciu dopĺňa odvážna a rozhodná záverečná hra.

Vývoj je veľmi malý. Zdá sa, že pokračuje porovnávanie kontrastných tém úvodu, „boj“ sa zintenzívňuje. Nesmelé „žiadosti“ sa zakaždým stretávajú s neúprosnou a krutou „odpoveďou“. Opakované opakovanie melódie začiatku hlavnej časti končí zakaždým dvoma prudkými a ostrými akordmi.

Tým sa však „boj“ nekončí. Téma „španielskych zotročovateľov“ tu znie obzvlášť neoblomne a zúrivo a téma ľudí je ešte žalostnejšia a prosebnejšia. Nerovný súboj zrazu končí. Repríza končí sériou vytrvalých, tichých a smutne znejúcich akordov. Beethoven tu chcel evidentne sprostredkovať posledný brutálny boj ľudu s nepriateľom a smrť hrdinu Egmonta.

Kódy počúvania. Predohra končí veľkou codou, ktorá ukazuje výsledok zápasu. Jeho slávnostný a veselý charakter hovorí o víťazstve ľudu.

Začiatok cody pripomína hukot blížiaceho sa davu, ktorý rýchlo narastá a vyústi do šliapania grandiózneho masového sprievodu. Zaznievajú zvolania trúb a rohov a na konci predohry pikolová flauta.

Význam tejto cody je ekvivalentný finále Piatej symfónie. Prerastá do grandióznej, majestátnej apoteózy, skutočnej hymny slobody.

Beethovenov záujem o osudy národov, túžba ukázať vo svojej hudbe „boj“ ako nevyhnutnú cestu k dosiahnutiu cieľa a hroziacemu víťazstvu - hlavný obsah skladateľových hrdinských diel, vrátane Pathetique Sonata, Piatej symfónie a Predohra Egmont.

Počúvanie plnej verzie Egmontskej predohry.

otázky:

1. Uveďte literárne diela, ku ktorým Beethoven napísal hudbu.
2. Koľko Beethovenových predohier poznáte? Pomenujte ich.
3. Aké hudobné a divadelné diela Beethovena viete vymenovať?
4. S ktorou literárne dielo Súvisí pôvod Egmontskej predohry? O ktorom historické udalosti o tomto sa tu bavíme?
5. Povedzte nám o štruktúre predohry.

Prezentácia

V cene:
1. Prezentácia - 9 snímok, ppsx;
2. Zvuky hudby:
Beethoven. Predohra "Egmont" (fragmenty):
Úvod. Prvá téma, mp3;
Úvod. Druhá téma, mp3;
Hlavná časť, mp3;
Side Party, mp3;
Coda, mp3;
Beethoven. Predohra "Egmont" ( plná verzia), mp3;
3. Sprievodný článok, docx.

História stvorenia

V roku 1809 dostal Beethoven od vedenia Viedenského dvorného divadla objednávku na zhudobnenie Goetheho tragédie „Egmont“ a pracoval na nej od konca roku 1809 do jari 1810, podľa vlastných slov, „výhradne z lásky k básnik."

Beethoven si vysoko cenil prácu Goetheho, s ktorým sa niekoľkokrát stretol. Písal piesne na základe svojich básní v ranom („Groundhog“), ako aj v centrálnom období svojej tvorby („Pieseň prisluhovačov“, „Pieseň blchy“ atď.). Hudba k Egmontovi pozostáva z predohry, ktorú skomponoval ten druhý, a deviatich čísel. Prvýkrát ju uviedli 15. júna 1810, keď Goetheho tragédiu uviedli štvrtýkrát vo viedenskom dvornom divadle.

Johann Wolfgang Goethe (1749-1832) - najväčší nemecký básnik, spisovateľ, dramatik, právnik, vedec, divadelný a politická osobnosť- Od roku 1775 pôsobil ako prvý minister Weimarského vojvodstva. Práve v tomto roku začal pracovať na tragédii „Egmont“, ktorú dokončil o 12 rokov neskôr.

Jeho hrdina, Egmont, gróf Lamoral, princ z Le Havre (1522-1568) - jeden z prvých šľachticov Flámska a Brabanta - pochádzal zo starobylého rodu, známeho už v ére križiacke výpravy. Jeho vlasť bola v 16. storočí pod nadvládou Španielska, z ktorého sa snažilo oslobodiť a zároveň sa stavalo proti katolicizmu. Od svojich 16 rokov bol Egmont dvoranom španielskych kráľov, zúčastnil sa mnohých ťažení a dokonca sprevádzal Filipa II do Anglicka, keď si naklonil Máriu Tudorovú. Obľúbenec vojakov a ľudí a zároveň verný katolík Egmont bol v roku 1565 poslaný španielskemu kráľovi s požiadavkou zničiť inkvizíciu. Nasledujúci rok opäť zložil prísahu vernosti španielskej korune, hoci ho holandskí vlastenci, jeho druhovia v opozícii proti Filipovi II., princ William Oranžský a gróf Horn, ktorí odmietli prisahať, varovali pred zradou tzv. kráľom a dokonca sa ponúkol, že opustí svoju vlasť. Egmont, dôverčivý a prostoduchý, sa však pri vstupe do Bruselu stretol s novým guvernérom Holandska, krvavým vojvodom z Alby, často navštevoval jeho dom a 9. septembra 1567 bol na príkaz vojvodu zatknutý. a uväznený v citadele v Gente. Egmont tam strávil 9 mesiacov. Obvinili ho z 90 bodov, čo brilantne poprel. Napriek tomu bol Egmont odsúdený na smrť a 5. júla 1568 v Bruseli popravený. Kráľ mu skonfiškoval všetok majetok a jeho vdova a 11 detí zostali bez prostriedkov.

Pamätník Egmont a Horn

Podobne ako iné predohry, aj „Egmont“ sa rýchlo uchytil na koncertnom pódiu, kde sa stal jedným z najpopulárnejších Beethovenových symfonických diel. Táto predohra najplnšie a najvýstižnejšie stelesňuje typické ideologické a štýlové vlastnosti tvorivosť skladateľa: hrdinstvo boja za slobodu, vyžadujúce vypätie všetkých síl a ťažké obete; jasnosť, pútavosť tematiky a prehľadnosť formy, adresovaná najširšiemu okruhu poslucháčov.

Ludwig van Beethoven "Egmont"

Beethovenovo symfonické dielo je obrovský svet, v ktorej nájdete odpovede na otázky, ktoré si kladiete, a výnimkou nie je ani hudba k dráme „Egmont“. Koniec koncov, stelesňuje skladateľovu charakteristickú túžbu po víťazstve, túžbu prejsť všetkými skúškami a vybudovať si vlastnú cestu vedúcu k šťastnému životu. voľný život. Beethovenov „Egmont“ je skutočnou filozofiou v hudbe, ktorej zmysel sa odhaľuje v každom takte. Zdá sa, že každá intonácia diela vyjadruje dôležitá informácia o prekonávaní ťažkých životných chvíľ.

Objavte všetky tajomstvá stvorenia, užívajte si zaujímavosti a pochopiť obsah práce, môžete na našej stránke.

História stvorenia

V roku 1809 Beethoven dostal od vedenia Viedenského dvorného divadla zaujímavú ponuku na vytvorenie hudby k inscenácii Goetheho drámy „Egmont“. Skladateľ šťastne súhlasil so splnením objednávky a odmietol zisk ako prejav úcty k dielu spisovateľa.

Súbežne so skladaním hudby prebiehali aj skúšky na predstavenie. Na hranie Clerchena bola vybraná Antonia Adamberger, ktorá toho mala dosť dobré vzdelanie a bystrá myseľ. Keď Beethoven herečku oslovil, prvá vec, ktorú sa spýtal, bola, či vie spievať. Antonia s ležérnym úsmevom odpovedala, že nemôže. Ludwig bol úplne zmätený, spýtal sa, ako by potom mohla hrať túto hru. Na čo Adamberger odpovedal, že bude spievať, ako to dopadne, a ak sa mu to nebude páčiť, tak sa z toho nejako dostane. Potom si sadla za klavír, vytiahla tóny vtedy slávnej árie a pokojne skladbu zaspievala. Skladateľ bol zmätený, nepovedal nič okrem: "Vidím, že stále môžete hrať piesne, pôjdem a napíšem tieto piesne."

Zloženie hudby k hre trvalo takmer rok. V dôsledku toho začal Beethoven pracovať na predohre až pred premiérou. Autor nestihol termín prvej inscenácie a až na štvrtom predstavení zaznela hudba. Našťastie tento fakt sa nemohla stať prekážkou obľúbenosti predohry. A dnes je „Egmont“ jedným z najznámejších diel Ludwiga van Beethovena.

Zaujímavosti:

• Počas prvých týždňov Napoleonovho útoku na Rakúsko bolo rozhodnuté inscenovať Goetheho drámu Egmont na divadelných scén. Voľba ako skladateľa padla na Beethovena. Na vyjadrenie vlastnej úcty k Goetheho dielu skladateľ odmietol sľúbený honorár, v dôsledku čoho vedenie divadla veľmi rýchlo súhlasilo s Ludwigovou štedrosťou a nezaplatilo mu ani cent. Následne sa Beethoven posťažoval svojmu priateľovi, že manažment ako vždy zanedbáva jeho hudbu, dokonca sa nikdy neobjavil na predstavení.
• Hlavná postava Goetheho diela skutočne existovala. Na rozdiel od literárna postava skutočná tvár nebol schopný vykonávať výkony súvisiace s obranou vlasti, takže skutočný Egmont sa ľahko postavil na stranu španielskeho kráľa. Odišiel k nepriateľovi a zanechal manželku a jedenásť detí. Trest ho stihol v najnevhodnejšej chvíli, popravili ho na španielskom námestí.
• Moment napísania eseje nastal počas vojny medzi Rakúskom a Francúzskom. Potom bola aktívna Napoleonova armáda bojovanie. Všetci Ludwigovi príbuzní a priatelia mali to šťastie, že opustili krajinu a nahradili ju bezpečnejšími. Beethoven, ktorý mal malé materiálne zdroje, bol nútený zostať v militantnej Viedni. Stojí za zmienku, že predtým obdivovaný osobnosťou Napoleona (predtým mu skladateľ venoval „Eroickú“ symfóniu), Ludwig nebol veľmi spokojný s prebiehajúcimi akciami. Ponuka jeho priateľa z Francúzska presťahovať sa do Paríža, kde by ho patrične prijali a predstavili cisárovi ako majstra hudobného remesla, na Beethovena nezapôsobila a zostal vo svojom malom domčeku vo Viedni.

• Goethe si Beethovena vážil a osobne sa poznali. Keď sa spisovateľa spýtali na jeho postoj k skladateľovi, Goethe odpovedal, že nikdy nestretol výraznejšieho a do hudby ponoreného tvorcu, ale tento muž mal, žiaľ, príliš ťažkú ​​povahu.
• Beethoven bol vysoko vzdelaný muž, ktorý sa zaujímal o modernej literatúry, a preto poznal Goetheho dielo veľmi dobre. Takže dlho predtým, ako napísal hudbu pre toto predstavenie, zložil slávnych piesní"Groundhog", "The Song of the Flea" a "The Minions' Song" na slová veľkého spisovateľa.
• Popularita predohry bola taká obrovská, že dielo bolo publikované v tlačených publikáciách v úpravách pre širokú škálu orchestrálnych skladieb alebo nástrojov: od klavírnych klavírov až po partitúry veľkých orchestrálnych vojenských skupín.
• Predohra bola skomponovaná v r posledná možnosť. Beethoven nestihol dokončiť prácu na premiéru, a tak sa zaobišlo bez nej hudobným sprievodom. Až na štvrtom predstavení divadelného predstavenia začala hudba znieť naplno.
• Dnes sa Egmontská predohra hrá samostatne symfonické dielo, ale v Beethovenových časoch otvorila rovnaký názov divadelná inscenácia. Je pozoruhodné, že autor zložil aj niekoľko ďalších menej slávnych diel k predstaveniu, a to štyri prestávky pre orchester, piesne Clerchena, epizódy súvisiace s tragickej smrti hlavné postavy, ako aj „Víťazná symfónia“. Celkovo bolo napísaných desať čísel vrátane predohry.
• Práce na diele komplikovalo mnoho faktorov súvisiacich s vojenskými operáciami prebiehajúcimi v Rakúsku. Napríklad kvôli neustálym výbuchom si skladateľ musel neustále zakrývať uši vankúšmi. V tom čase už začal strácať sluch a bolesť z vybuchujúcej munície bola neznesiteľná.
• Prvá výroba sa uskutočnila v roku 1810. Tento čas bol významný z hľadiska rakúskych dejín. Zajatie Viedne Napoleonovou armádou, trápenie rakúskeho ľudu, ponižujúci mier – všetky tieto faktory sa nemohli neodraziť v umení. Všetci diváci teda vyzerali divadelné predstavenie už nie z umeleckého, ale z politického hľadiska.

Použitie hudby vo filmoch

Koncept „prekonania“, jasne vyjadrený v tejto skladbe, nemohol nechať moderných režisérov ľahostajnými, takže hudbu možno počuť v nasledujúcich filmoch:

• Neskorý kvet (2016)
• Pri hľadaní dokonalého zvuku (2016)
• All Beethoven (2015)
• Vesmírni kadeti (2014)
• Lincoln (2012)
• Ochutnajte slnečné svetlo (1999)

Obsah skladby plne zodpovedá Goetheho dráme. Akcia zavedie diváka do 16. storočia, do čias, keď bolo Holandsko pod jarmom katolíckeho Španielska. Holanďania, unavení neustálymi inkvizíciami a násilím voči vlastným ľuďom, sa rozhodnú povstať proti Španielom. Egmont je hlavným podnecovateľom, ktorý chce, aby bola krajina oslobodená. Je mladý a zamilovaný do nádherného dievčaťa menom Clerchen, ktoré chce tiež bojovať za budúcnosť svojej vlastnej krajiny. Spoločne vychovávajú ľudí, Egmonta uväznili a potom popravili. Clerchen túto udalosť nemôže prežiť a rozhodne sa spáchať samovraždu. Ľudia odolajú všetkým náporom a porazia Španielov.

Predohra "Egmont" jasne ukazuje cestu od utrpenia k radosti. Táto myšlienka sa nazýva koncept prekonania a je charakteristická pre Beethovenovu symfonickú tvorbu (najmä ozveny diela Symfónia č. 5 , ktorá bola dokončená pred dvoma rokmi). Cestu tvoria tri jasne definované časti predohry:

1. Pomalý úvod (Sostenuto ma non troppo) charakterizujú dve protikladné témy: španielčina a holandčina. Španielska téma je melódia v rytme sarabandy v timbre nízkych sláčikov, je presiaknutá intonáciami utrpenia. Naopak, holandskou témou je dojímavá melódia v timbre drevených dychových nástrojov.
2. Sonáta allegro pokračuje v rozvíjaní tém počutých v úvode. Holandská téma sa stala silnejšou a rezonujúcejšou v dynamike. Už vo vedľajšej hre dôjde opäť ku kolízii dvoch svetov, ktorá povedie k tragickému vyvrcholeniu, ktoré vyjadruje smrť hrdinu.
3. Coda (allegro con brio) znamená triumf Holanďanov nad Španielmi, všeobecnú radosť ľudu.

Každý pozná Beethovenovu Egmontovu predohru, no len málokto dáva skutočný význam iným hudobným číslam, ktoré sú urobené nemenej profesionálne. Takže veľkú rolu Beethoven v hre uprednostňoval prestávky medzi dejstvami. Chcel vytvoriť medzi sekciami určité psychologické prepojenie a skladateľovi sa podarilo dosiahnuť podobný efekt, Beethoven urobil prestávku z niekoľkých hudobných sekcií, pričom prvá sekcia zvyčajne obsahovala materiál z predchádzajúceho dejstva a druhá sekcia vytvorila náladu pre následná akcia. Časti navzájom kontrastujú: prvá časť bola najčastejšie naplnená lyrickými intonáciami a druhá zahŕňala militantný pochod. Takže každá prestávka niesla vlastnú funkciu pri vytváraní atmosféry javiskovej akcie:

• Prestávka č.1. Láska Brackenburga a Clerchena na pozadí zúrivých ľudových nepokojov.
• Prestávka č.2. Ukážka veľkosti moci.
• Prestávka č.3. Tragické ukončenie nerovného boja.
• Prestávka č.4. Pochod najvyššieho majestátu sa prelína s Clerchenovou modlitbou za spásu Egmontu.

Prestávka č. 1 – počúvajte

Prestávka č. 4 – počúvajte

Ozdobou vystúpenia boli dve piesne Clerchena, z ktorých každá má svoj vlastný charakter:

• pieseň" Bubny dunia" je príkladom deklamačného spevu, zdôrazneného prítomnosťou pochodu. Zmena charakteru hudby sa dosahuje striedaním moll a durové klávesy. Zloženie je v I. dejstve súvislé číslo.
• pieseň" Radosť a smútok„zachováva neustálu zmenu charakteru, jas kontrastov. Hrdinka sa ponáhľa medzi snami a impulzmi, takže melódia buď stúpa, alebo prudko klesá.

"Bubeny hrmú" - počúvajte

Nemenej pestré sú aj čísla spojené so záverečnými monológmi hlavných hrdinov. Orchestrálna epizóda" Smrť Clerchena„Nemá jasný emocionálny výbuch, ale skôr pripomína pomalý úpadok človeka. " Víťazná symfónia„Stala sa hymnou, čím sa predstavenie fakticky ukončilo. V tejto epizóde sa skladateľovi podarilo stelesniť nielen vlasteneckú hrdosť, ale aj sladký pocit víťazstva nad utláčateľom.

„Víťazná symfónia“ - počúvajte

Zapnuté tento momentčas hudba je samostatné dielo, nesúvisí s Goetheho drámou, ktorá sa dnes inscenuje pomerne zriedkavo.