ვერცხლის ხანის ოფიციალური მუზეუმი. ბოლო წლების საგამოფენო პროექტები

ბაღის რგოლის მიღმა, მოსკოვის წმინდა სამების სერგიუს ლავრადან არც თუ ისე შორს, წყნარ, დაჩრდილულ შესახვევში არის გამოჩენილი რუსი მხატვრის ვ.მ. ვასნეცოვის სახლი, რომელიც აშენდა 1894 წელს, თავად მხატვრის დიზაინის მიხედვით, ქ. ნეორუსული სტილი. ვ.მ. ვასნეცოვი აქ ცხოვრობდა სიცოცხლის ბოლო 32 წლის განმავლობაში (1894–1926). 1953 წლის 25 აგვისტოს სახლში გაიხსნა მუზეუმი, 1954 წელს მე-3 ტროიცკის შესახვევს, რომელშიც სახლი დგას, დაარქვეს ვასნეცოვის შესახვევი.

Გასწვრივ მხატვრის გარდაცვალების შემდეგ ნათესავებმა გაუჩნდათ იდეა "შეენარჩუნებინათ ყველაფერი ისე, როგორც იყო, მოეწყოთ რაღაც სახლ-მუზეუმი". დახმარებისთვის მიმართეს ტრეტიაკოვის გალერეას, მათ მიიღეს თანხმობა ერთობლივად იმუშაონ V.M. ვასნეცოვის ნამუშევრების შემდგომი გამოფენის ორგანიზებაზე მუზეუმის შექმნის შემდგომი პერსპექტივით.

1927 წლის 27 იანვარს, მხატვრის ვაჟმა ალექსეი ვიქტოროვიჩ ვასნეცოვმა გალერეის საბჭოში განცხადება წარადგინა, რომელშიც ნათქვამია, რომ ოჯახი მზად იყო მიიღოს ყველა ვალდებულება, რომელიც დაკავშირებულია გამოფენის ორგანიზებასთან. იგი ასევე დამტკიცდა საქმის წარმართვის კომისრად. ალექსეი ვიქტოროვიჩს დაეხმარნენ მისი და ტატიანა ვიქტოროვნა და მისი მეუღლე ზინაიდა კონსტანტინოვნა. ექსპოზიციის დიზაინში უშუალოდ მონაწილეობდნენ M.V. Nesterov, P. Korin, Ap. მ და ვლ. ვ. ვასნეცოვი და ტრეტიაკოვის გალერეის სამეცნიერო მდივანი ნ.ს. მორგუნოვი. ჩატარდა საჭირო სარემონტო სამუშაოები, დაიბეჭდა და დაიბეჭდა რამდენიმე ასეული პლაკატი გამოფენის შესახებ ინფორმაციით, მომზადდა ბილეთები და გამოიცა კატალოგი.

გამოფენა გაიხსნა 1927 წლის 13 მარტს. პირველ დღეს მას 600-მდე ადამიანი ეწვია. მომდევნო დღეებში გამოფენაზე ბევრი დაინტერესებული სტუმარი და სასკოლო ჯგუფი მოვიდა, მოეწყო ექსკურსიები. გამოფენა 1933 წლამდე ინახებოდა.

კატალოგის წინასიტყვაობაში ეწერა, რომ გამოფენაზე გამოფენილი ნამუშევრები, კერძოდ, ზღაპრის ციკლი, პირველად წარედგინა საზოგადოებას და რომ მომავალში ნაჩვენები იქნება პეიზაჟები, კვლევები და ესკიზები, რომლებიც ახლა ნაჩვენებია, უნდა ჩამოყალიბდეს ვიქტორ ვასნეცოვის მუზეუმი. გამოფენაზე წარმოდგენილი იყო 212 ექსპონატი: ფერწერა, გრაფიკა და დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების საგნები. ექსპონატები განთავსებული იყო მისაღებში, ყოფილ საკლასო ოთახში და სახელოსნოში. კატალოგის ავტორებმა წარმოადგინეს ზღაპრულ-ეპიკური ნახატები მოკლე ტექსტებილიტერატურული წყაროდან.

დიდის დროს სამამულო ომებიმხატვრის ნათესავები სახლში აგრძელებდნენ ცხოვრებას. დიდი ნახატებიდაკეცილი იყო, დანარჩენი ნამუშევრები ყუთებში მოათავსეს. თავად სახლი არ დაზიანებულა, მაგრამ ღობე და ტერასა არ იყო შემორჩენილი. 1946 წლის სექტემბერში მემკვიდრეებმა გამოთქვეს სურვილი 1948 წელს ვ.მ. ვასნეცოვის დაბადებიდან ასი წლისთავისთვის სახლში მუზეუმის მოწყობა და ამის შესახებ მოლაპარაკება მოახდინეს ტრეტიაკოვის გალერეასთან. გაიხსნა 1948 წლის მაისში კავშირის საგამოფენო დარბაზში საბჭოთა მხატვრებიოსტატის ნახატების გამოფენამ მნახველები აღაფრთოვანა დიდი ინტერესიდა ხელი შეუწყო მუზეუმის მოწყობის გადაწყვეტილებას.

1950 წლის 29 ივნისს სსრკ მინისტრთა საბჭომ გამოსცა ბრძანებულება ვ.მ. ვასნეცოვის სახლ-მუზეუმის ორგანიზების შესახებ. სსრკ მინისტრთა საბჭოსთან არსებული ხელოვნების საკითხთა კომიტეტმა გამოსცა ბრძანება მუზეუმის ორგანიზების დაწყების შესახებ, რისთვისაც იგი მიიღებდა სახლს, ასევე ხელოვნების კოლექციებსა და მხატვრის მემკვიდრეების მიერ სახელმწიფოსათვის შეწირულ ქონებას.

ერთი თვის შემდეგ, 1950 წლის 29 ივლისს, მემკვიდრეებმა ხელი მოაწერეს განცხადებას სსრკ მინისტრთა საბჭოსთან არსებული ხელოვნების კომიტეტისთვის ქონებისა და ფასეულობების სახელმწიფოსთვის უფასო გადაცემის შესახებ ვ.მ. ვასნეცოვის სახლ-მუზეუმის ორგანიზებისთვის. 1951 წლის 18 ივლისს კომიტეტის ბრძანებით დამტკიცდა „დებულება ვ.მ. ვასნეცოვის სახლ-მუზეუმის შესახებ“. 1951 წლის 28 აგვისტოს ხელი მოეწერა სახლის კომისიის მიერ მიღების აქტს. ხელოვნების ნიმუში– ვ.მ. ვასნეცოვის ნახატები, გრაფიკა, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ნიმუშები, საყოფაცხოვრებო ნივთები და ქონება მისი მემკვიდრეებისგან.

მუზეუმის პირველი დირექტორი (1951 წლიდან 1957 წლამდე) იყო მხატვრის ძმისშვილი დიმიტრი არკადიევიჩ ვასნეცოვი, პირველი მსოფლიო ომის და დიდი სამამულო ომის მონაწილე, მსახიობი. მუსიკალური თეატრი K.S. სტანისლავსკი და ვ.ი.ნემიროვიჩ-დანჩენკო, ბავშვთა ცენტრის დირექტორი. მუსიკალური სკოლა. ზ.კ.ვასნეცოვა დაინიშნა მთავარ მეურვედ. ტატიანა ვიქტოროვნასთან ერთად, დ.ა. ვასნეცოვი ეწეოდა სახლის განახლებას, მისი განლაგების აღდგენას და გარემოს ხელახლა შექმნას, რომელიც იყო ვ.მ. ვასნეცოვის ცხოვრების დროს. სახლის არქიტექტურა მთლიანად იყო შემონახული, სახლის ავეჯეულობა მეოცე საუკუნის დასაწყისამდე აღდგა. თითქმის მთლიანად შემორჩენილია სასადილო, მისაღები და სახელოსნოს მორთულობა. ყველა სხვა ოთახი, მათ შორის საგამოფენო ოთახები, შეიცავდა ორიგინალურ ნივთებს, რომლებიც მუზეუმს აჩუქა ხელოვანის ოჯახის მიერ.

კოლექციის ნაწილი, რომელიც მემკვიდრეების საკუთრებაში დარჩა, მუზეუმს გადაეცა 1959 წელს ტ.ვ.ვასნეცოვას ანდერძის მიხედვით და 1961 წელს მისი საჩუქრის აქტის საფუძველზე. ამრიგად, ყველა კოლექცია: ფერწერა, გრაფიკა, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების საგნები და ყოველდღიური ცხოვრება, მხატვრის პირადი არქივი და ბიბლიოთეკა, ფოტოები და რეპროდუქციები გახდა მუზეუმის კოლექციის ნაწილი, რომელიც ავსებდა სხვადასხვა პიროვნების საჩუქრებს, შესყიდვებს და ამჟამად აქვს. დაახლოებით 25 ათასი სამუზეუმო ობიექტი.

1978–80 წლებში სახლის რესტავრაცია და რესტავრაცია მოხდა გარეგნობასამეურნეო ნაგებობები, სადაც დამლაგებლის, სამრეცხაო და ვაგონი იყო განთავსებული საერთო სახურავის ქვეშ, ეზოში აღდგა რიყის ქვაფენილი და აგურის ბილიკი. აღმოსავლეთ მხარეს შემორჩენილია 80-იან წლებში აღმართული ნაგებობა. XIX წელისაუკუნის კედელი (აგურის კედელი), რომელზედაც გასული საუკუნის 70-იან წლებში მოზაიკა "მაცხოვარი ტახტზე", გაკეთდა მეოცე საუკუნის დასაწყისში, ვ.მ. ვასნეცოვის ესკიზის მიხედვით, პეტერბურგის მოზაიკის სახელოსნოში ვ.ა. , გადაეცა. სახლის ჩრდილოეთ და დასავლეთ მხარეს არის ბაღი მრავალსაუკუნოვანი მუხისა და თელას ხეებით.

მისი ორგანიზების დროს მუზეუმი სსრკ მინისტრთა საბჭოსთან არსებული ხელოვნების კომიტეტის იურისდიქციაში იყო. პრაქტიკული სახელმძღვანელომუზეუმის მუშაობას ახორციელებდა დაწესებულებების მთავარი დირექტორატი სახვითი ხელოვნების. 1954 წელს მუზეუმი გადაეცა რსფსრ კულტურის სამინისტროს იურისდიქციას, ხოლო 1955 წლის იანვარში - მოსკოვის საკრებულოს კულტურის დეპარტამენტის იურისდიქციას. 1963 წელს გადაწყდა მოსკოვის ისტორიისა და რეკონსტრუქციის მუზეუმში შესვლა, ხოლო 1986 წელს ვ. ტრეტიაკოვის გალერეა„როგორც სამეცნიერო განყოფილება.

მუზეუმი ვერცხლის ხანაგაიხსნა 1999 წლის 26 ოქტომბერს. გამოფენა გაიმართა სახლში, სადაც 1910 წლიდან 1924 წლამდე ცხოვრობდა პოეტი, მწერალი, კრიტიკოსი და პუშკინის ფილოლოგი ვალერი იაკოვლევიჩ ბრაუსოვი (1873-1924).

1999 წელს, დაბადებიდან 200 წლისთავზე ა. პუშკინი, გამოფენა „A.S. პუშკინი და რუსული ლიტერატურის ვერცხლის ხანის რუსული ლიტერატურა. რესტავრაცია გაგრძელდა ათ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, რაც დასრულდა თითქმის მთლიანად მუზეუმის კოლექციების მასალებზე დაფუძნებული გამოფენით.

ცალკეული ექსპონატები აღებულია კერძო კოლექციიდან. გამოფენის შექმნა მუზეუმის განყოფილების უფროსის მ.ბ. შაპოშნიკოვი მუშაობდა კულტურის დამსახურებულ მუშაკთან ე.დ. მიხაილოვა, მკვლევარები ნ.ა. ვინოგრადოვა, ი.ა. გლადიშმა, რუსეთის დამსახურებული არტისტი ა.ა. თავრიზოვი და სხვები.

სახლი "ჩრდილოეთ არტ ნუვოს" სტილში, ვაჭარ-ფეხსაცმლის მწარმოებელი ი.კ. ბაევმა იგი 1910 წელს ხის ორსართულიანი სასახლიდან ააშენა. არქიტექტორი - ვ.ი. ჩაგინი. იმავე წლის ზაფხულში პოეტმა V.Ya-მ იქირავა ბინა პირველ სართულზე მემამულე ბაევისგან. ბრაუსოვმა და მოსკოველებმა სასახლეს "ბრაუსოვის სახლი" უწოდეს, თუმცა სახლი არასოდეს ეკუთვნოდა ბრაუსოვს.

V.Ya-ს მემორიალურ ოფისში. ბრაუსოვი არის ნივთები, რაც პოეტს ეკუთვნოდა: მისი ბიბლიოთეკა, მუხის მაგიდა, საათი, ავეჯის ნაკრები 1910-იანი წლების პერანგით, ნახატები და ნახატები, რომლებიც პოეტს შესწირეს მხატვრებმა ფ. ნ.საპუნოვი, ნ.გონჩაროვა. მეორე სართულზე განთავსებული გამოფენა შეიცავს ვ.

Სამუშაო რეჟიმი:

• სამშაბათი, პარასკევი-კვირა - 11:00-დან 18:00 საათამდე;
• ოთხშაბათი, ხუთშაბათი - 11:00 საათიდან 21:00 საათამდე;
• ორშაბათი დასვენების დღეა.

ბილეთების ფასები:

• სრული - 150 რუბლი;
• შეღავათიანი (პენსიონერები, სკოლის მოსწავლეები, საშუალო სპეციალიზებული დაწესებულებების სტუდენტები, 16 წელზე უფროსი ასაკის რუსული უნივერსიტეტების სტუდენტები და კურსდამთავრებულები) - 100 რუბლი;
• 16 წლამდე პირები - უფასო.

დამატებითი დეტალები შეგიძლიათ გაიგოთ ოფიციალურ ვებსაიტზე.

ვერცხლის ხანის მუზეუმი ასახავს რუსული ხელოვნების, განსაკუთრებით პოეზიის განვითარების ხანმოკლე, მაგრამ მღელვარე და მრავალფეროვან ეპოქას. თანმიმდევრული ან კონკურენტული ლიტერატურული მოძრაობები აქ წარმოდგენილია ერთ-ერთის მემორიალურ სახლთან ერთად გამოჩენილი ფიგურებიიმდროინდელი - ვალერი ბრაუსოვი. განსაკუთრებით საინტერესოა ვერცხლის ხანის მუზეუმის მდებარეობა, ეს არის ძველი სავაჭრო სახლი, რომელიც აღდგენილია გასული საუკუნის დასაწყისში.

სახლის ამჟამინდელი გარეგნობა, რომელშიც ვალერი ბრაუსოვი დიდი ხნის განმავლობაში ცხოვრობდა, ჩვენი დროის ტიპიურ აგარაკს წააგავს, ხოლო სტრუქტურა საკმაოდ ორიგინალურია. არქიტექტორმა ჩაგინმა ის არტ ნუვოს სტილში ააგო სკანდინავიური ელფერით, განსაკუთრებული დეკორაციების გარეშე, მაგრამ განსხვავებული ფორმით.

განსაკუთრებით თვალშისაცემია კოშკურის ფორმის შესასვლელი კომპლექსი თაღოვანი ნიშით, სადაც თავად შესასვლელი მდებარეობს. თაღის გვერდით კედელზე არის მემორიალური დაფა ბრაუსოვის ბარელიეფით, მისი ცხოვრების თარიღები და სასახლეში ცხოვრების დრო.

მემკვიდრეობითი ფეხსაცმლის მოვაჭრე ივან კუზმიჩ ბაევი, ზოგიერთი წყაროს თანახმად, იყო ლიტერატურული და მხატვრული წრის წევრი, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ბრაუსოვი. რეკონსტრუირებულ მამის სახლში მისმა ოჯახმა ბოლო სართული და სხვენი დაიკავა და პირველი სართულის ფართი ცნობილ პოეტს უქირავა. რევოლუციის შემდეგ, ზედა შენობა გადაეცა საოლქო ბიბლიოთეკას; ბრაუსოვმა განაგრძო ცხოვრება სიკვდილამდე, შემდეგ მისი მეუღლე 1964 წლამდე.

გარკვეული პერიოდის განმავლობაში, ბრაუსოვის მუზეუმი ფუნქციონირებდა პირველ სართულზე, მაგრამ ძლიერი ხანძრის შემდეგ სახლი ავარიულ იქნა და დანგრეული შენობების სიაში იყო. 1987 წელს სასახლე გადაეცათ ლიტერატურული მუზეუმიდა ხანგრძლივი რემონტის შემდეგ პუშკინის 200 წლის იუბილეზე გაიხსნა ვერცხლის ხანის მუზეუმი.

ვერცხლის ხანის მუზეუმი სტუმრებს წარუდგენს თავის ექსპონატებს, დაწყებული ფოიედან, მორთული მხატვრული სტილიაღწერილი დროის, რომელიც ითავსებს დაწესებულების გარდერობსა და სალაროებს და ამავდროულად წარმოადგენს საგამოფენო დარბაზს. აქვეა სტენდები ექსპონატებით და პლაკატებით გასული საუკუნის დასაწყისის ღონისძიებებისთვის. გამოფენა, რომელიც დიდგვაროვანი ოჯახის გერბს ჰგავს, სინამდვილეში არის გასული საუკუნის დასაწყისის იმპერიული ბურთის პლაკატი, რომელიც შექმნილია იმდროინდელი ტენდენციების შესაბამისად.

პლაკატსა და სარკეს შორის მსგავს ჩარჩოში განთავსებულია სტენდი იმ წლების ხელოვნებისა და მისი გამორჩეული წარმომადგენლების შესახებ პუბლიკაციებით.

ია ბრაუსოვის ოფისი

ბრაუსოვმა და მისმა მეუღლემ დაიკავეს სასახლის პირველი სართულის ყველა ოთახი, ყველაზე დიდი ოთახი მისი კაბინეტი იყო. საძინებლები და მოსამსახურეთა ოთახი ეზოს გადაჰყურებდა, ოფისი - ქუჩას.

ბუნებრივია, ბრაუსოვის ოფისის წინ გადასასვლელმა ოთახმა არ შეინარჩუნა თავდაპირველი დანიშნულება - იგი ადაპტირებულია დოკუმენტებისა და მასალების ჩვენებისთვის ცხოვრებისა და ცხოვრების შესახებ. შემოქმედებითი გზაგამოჩენილი მოიჯარე.

ექსპონატების გამოსაფენად აქ გამოყენებულია კლასიკური სამუზეუმო ტიპის რამდენიმე მინის სტენდები და მათგან ყველაზე მნიშვნელოვანი მაღალი სტენდები. ინტერიერს ავსებს კედელზე ჩამოკიდებული გრავიურები მოსკოვის ხედებით, რომლებიც ბრაუსოვის თანამედროვეებმა გააკეთეს.

ბრაუსოვის თანამედროვეებმა აღწერეს მისი შესწავლა, ძირითადად, როგორც სამუშაო ადგილი რამდენიმე მერხით და ასევე, როგორც მისი წიგნების კრებულის საცავი. მან შეაგროვა 5 ათასზე მეტი ტომი, ახლა ბიბლიოთეკაში დაახლოებით ათასია, რაც ასევე ბევრია.

მთავარი, რაც ვალერი იაკოვლევიჩის კოლექციას განასხვავებს, არის განსაკუთრებული სისტემატურობა და მოწესრიგებულობა. გარდა პოეზიისა და პროზისა. ბრაუსოვი სწავლობდა ლიტერატურული კრიტიკადა ლიტერატურის თეორია და ასევე იყო შესანიშნავი მთარგმნელი მრავალი ენიდან.

ამიტომ, სხვადასხვა თაროებზე ჰქონდა წიგნები საქმიანობის სხვადასხვა სფეროზე და სექციებში ისინიც წესრიგში იყო.

თუმცა, არა მხოლოდ ნამუშევრები იყო დალაგებული თემის მიხედვით და ანბანურად, ბრაუსოვს ასევე ჰქონდა წიგნების კოლექციის ბარათის ინდექსი ბიბლიოთეკარის ყველა წესის შესაბამისად. ოფისის ძალიან კუთხეში შეგიძლიათ ნახოთ კაბინეტი უჯრით ნაცრისფერიდა მათზე ეტიკეტების თეთრი ოთხკუთხედები - ეს არის ნამდვილი ბიბლიოთეკის კლასიფიკატორი, რომელიც აადვილებს პოვნას საჭირო მასალაცოდნის დარგით და ანბანური თანმიმდევრობით.

კონკურენტულ გარემოში სხვადასხვა მიმართულებებიხელოვნებაში, სიმბოლიზმისა და სხვა მოძრაობების კრიტიკის საფუძვლების ფორმირებით, ბრაუსოვმა გულდასმით შეისწავლა მრავალი ნამუშევარი. მათგან მნიშვნელოვანი ამონაწერებისთვის იყო სპეციალური შესანახი ოთახი - კაბინეტი კლასიფიკატორის მსგავსი უჯრით. მათზე ეტიკეტები არ არის, რადგან ციტატები მხოლოდ ოფისის მფლობელმა გამოიყენა სათითაოდ ცნობილი სისტემამასალების მოწყობა.

ბრაუსოვის მაგიდა და სკამი მის კაბინეტში არაჩვეულებრივად არის განლაგებული, ისე რომ ის ზურგით იჯდა. წინა კარი. ეს განლაგება მიუთითებს სრული ჩაძირვასამსახურში და შემოქმედებითი პროცესის დროს ვინმესთან კომუნიკაციის სურვილის ნაკლებობა.

ვალერი იაკოვლევიჩის მაგიდა საკმაოდ სტანდარტული იყო, ორი კარადით და უჯრით, ქსოვილით დაფარული მაგიდა და შუშა ქსოვილზე წერის გასაადვილებლად. მელნის სადგამი და ქაღალდის წონა მელნის გასაწმენდად, მაგიდის ნათურა, წიგნები, რვეული ჩანაწერებისთვის და საკუთარი თავისთვის - ყველაფერი საკმაოდ ჩვეულებრივია.

მფლობელის ყოფნის ეფექტის შესაქმნელად, მაგიდაზეა განთავსებული რვეულებიპოეტი სომხური პოეზიის ანთოლოგიის გვერდით, რომელიც შექმნილია წამყვან მთარგმნელ ოსტატებთან ერთად.

ბრაუსოვის სამუშაო მაგიდაზე უჩვეულოა სამახსოვრო ფოტოს მსგავსება, მაგრამ გამოსახულების ნაცვლად ქალის სილუეტით და შორეულ მარჯვენა კუთხეში ბიუსტით. სავარაუდოდ, ეს არის წმინდა პირადი მომენტები; ჩვენ მხოლოდ ვიცით, რომ ბიუსტზე გამოსახულია დონა ლორა, დიდი ფრანჩესკო პეტრარქის ნამუშევრების გმირი და მუზა.

ვერცხლის ხანის მუზეუმში ბრაუსოვის კაბინეტის ფანჯრები, როგორც მწერლის სიცოცხლეში, მჭიდროდ არის დაფარული და ინარჩუნებს მისთვის ნაცნობ გარემოს. შენობის მფლობელს არ მოეწონა მიმდებარე ქუჩის მზის შუქი, ხმაური და აურზაური. ფანჯრის ერთ-ერთ კედელში არის უძველესი საათი, რომელიც ადრე იყო მშობლების სახლიმომავალი მწერალი.

შემდეგი, შეგიძლიათ შეამოწმოთ ახლა უჩვეულო ავეჯი - მაგიდა წერისთვის დგომისას, რაც ადრე საკმაოდ გავრცელებული რამ იყო. ოფისში ასევე არის რამდენიმე წიგნის კარადა, რომლებიც არ არის ძალიან დატვირთული შიგთავსით ბრაუსოვის ბიბლიოთეკის კოლექციების ნაწილის დაკარგვის ან სხვა საცავებში გადატანის გამო.

ვალერი ბრაუსოვის ოფისის შორეულ კედელზე ბრაუსოვისთვის შეწირული ნახატებია. ცნობილი მხატვრები, მისი მეგობრები და თანამედროვეები.

ამ კედელთან არის კიდევ ერთი სამუშაო მაგიდა და დივანი სკამებით, ამ კუთხეში ვიწრო წრეში შესაძლებელი იყო დისკუსიების გამართვა აქტუალურ ლიტერატურულ საკითხებზე. ასეთ შეხვედრებს, როგორც წესი, წინ უძღოდა საჯარო შესრულებაპოეტები, მათ შორის დისკუსიები სხვა შემოქმედებითი შეხედულებებისა და პრინციპების მიმდევართა შორის.

ასევე არის მთლიანად დახურული ხელნაწერი კაბინეტი, რომელიც შექმნილია მელნის გაქრობის თავიდან ასაცილებლად. ბრაუსოვმა ბუხრის მახლობლად მდებარე კაბინეტები მიუძღვნა წიგნებს ოკულტიზმის შესახებ, რასაც მნიშვნელოვანი მნიშვნელობა ჰქონდა სიმბოლიზმის მსოფლმხედველობის ჩამოყალიბებაში.

ვერცხლის ხანის მუზეუმის ლიტერატურული გამოფენები

მარმარილოს კიბე მიდის ვერცხლის ხანის მუზეუმის მეორე სართულზე, სადაც განთავსებულია გამოფენები ლიტერატურისა და ამ ეპოქის ხელოვნების სხვა ფორმების შესახებ. ასვლის დასაწყისთან არის ა ბრინჯაოს ქანდაკებაკვარცხლბეკზე, რომელზეც გამოსახულია ახალგაზრდა მამაკაცი ჩირაღდნით.

ჩირაღდანი ჭკვიანურად არის დასრულებული ნათურების ჯგუფით, რომელიც უზრუნველყოფს ბრწყინვალე განათებას. სკულპტურული გამოსახულების მიერ შექმნილი უნიკალური კომპოზიცია მაღალ და აყვავებულ შიდა მცენარეებთან ერთად მნახველებს შეუმჩნეველი არ რჩება. პლაკატები გამოკრულია მთელ მარშრუტზე პოეზიის საღამოებიდა სხვა საჯარო ღონისძიებები.

სიმბოლისტური დარბაზი

ვერცხლის ხანის მუზეუმის მეორე სართულზე შესასწავლი პირველი დარბაზი სიმბოლიზმზე და რუსულ ლიტერატურაში ამ ტენდენციის მთავარ წარმომადგენლებზე მოგვითხრობს. ამ პოეტების წინამორბედები იყვნენ დეკადენტები, რომლებიც შორდებიან გარემომცველი რეალობა in შინაგანი სამყაროდა ჩემი საკუთარი გამოცდილება. დაკნინების მიზეზი, თავის მხრივ, იყო გარკვეული დაღლილობა რეალიზმისგან, რომელიც უძველესი დროიდან დამკვიდრდა ხელოვნების ყველა სახეობაში.

თუმცა ინდივიდების დამოკიდებულება და კავშირი გარემოსთან სოციალური გარემოარსებობს ობიექტურად და სწორედ სიმბოლისტები ეძებდნენ სამყაროსა და ინდივიდს შორის კავშირის ნიმუშებს. სიმბოლიზმის იდეები ხელოვნებაში წარმოიშვა შოპენჰაუერისა და ნიცშეს იმდროინდელი ფილოსოფიური ძიებებიდან.

რუსულ სიმბოლიკას ჰქონდა მრავალი მახასიათებელი, რომელიც დაკავშირებულია ლიბერალების და პოპულისტების იდეების კრიზისთან. სიმბოლიზმის დარბაზის ფანჯრებში შეგიძლიათ გაიგოთ ბევრი რამ ამ მოძრაობისა და მისი წამყვანი წარმომადგენლების შესახებ. ვიტრინაში ლიტერატურული მიმართულებასიმბოლიკა, ვერცხლის ხანის მუზეუმში წარმოდგენილია მწერლებისა და პოეტების ნამუშევრები, მათი ბიოგრაფიები და სურათები.

გარდა ძალიან ინფორმაციული ვიტრინებისა, რუსი სიმბოლისტების პიროვნებები წარმოდგენილია ხელოვნების ნიმუშებში, რომლებიც შექმნილია მათი თანამოაზრე ადამიანების მიერ. მიმდებარე ტიპიხელოვნება. დარბაზის შესასვლელთან შეგიძლიათ იხილოთ ბრაუსოვის პორტრეტები მალიუტინის, ბაქსტის, ბლოკის მიერ, ტატიანა გიპიუსის, ცნობილი პოეტის დის. დიდი პოეტისა და მწერლის მამამ, ლეონიდ პასტერნაკმა, დახატა იურგის ბალტრუშაიტის, პოეტისა და მომავალი ცნობილი დიპლომატის გამოსახულება, რომელიც წარმოადგენდა ლიტვას სსრკ-ში თითქმის 20 წლის განმავლობაში, სანამ ის ჩვენი ქვეყნის ნაწილი გახდებოდა. მხატვარმა ტურჟანსკიმ დახატა ბუნინის პორტრეტი, რომელსაც არავინ თვლიდა სიმპატიურად სიმბოლისტების შეხედულებების მიმართ - ის ყოველთვის რეალისტი იყო, მაგრამ ესწრებოდა მათ საღამოებს, იცოდა მათი შეხედულებების შესახებ და შედიოდა დისკუსიებში. მომავალმა ემიგრანტმა და ნობელის პრემიის ლაურეატმა, ბუნინმა არ მიიღო რევოლუცია, განსხვავებით ბრაილოვისაგან, რომელიც მმართველ პარტიაშიც კი შეუერთდა.

სიმბოლისტების შესახებ გამოფენა იკავებს გამოკვლეული დარბაზის ყველა კედელს, ხოლო ფანჯრის ღიობების მახლობლად ამაღლებულ პოდიუმზე არის სიმბოლიზმის მთავარი ბეჭდური ორგანოს - ჟურნალ Libra-ს სარედაქციო ინტერიერის ინსტალაცია.

აქ არის რედაქტორის მაგიდა, წიგნის კარადა ჟურნალების ნომრებით, საქანელა და საინფორმაციო სტენდი. შეგიძლიათ დეტალურად შეისწავლოთ როგორც რედაქტორის მაგიდის შინაარსი, ასევე ხის მოჩუქურთმებული დეკორაციები.

მნახველები, რომლებიც ათვალიერებენ ექსპონატებს, შეამჩნევენ გამჟღავნებული ნომერი Libra არის ჟურნალის სახელი ორ ენაზე - რუსული და იაპონური. ამგვარად გამომცემლები გამოეხმაურნენ იაპონიასთან ომის დაწყებას, რომლის დამარცხებაც მოგვიანებით რუსული რევოლუციების ერთ-ერთი მიზეზი გახდა.

ფუტურისტთა დარბაზი

ყველა სიმბოლისტი არ იცავდა ამ ჯგუფის შეხედულებებსა და წერის სტილს დიდი ხნის განმავლობაში. მაგალითად, გოროდეცკიმ საკმაოდ სწრაფად შეცვალა შეხედულებები და შემდეგ მხარი დაუჭირა ახალ გლეხ პოეტებს. ეს პოეტები მღეროდნენ რუსული სოფლის პატრიარქალურ ღირებულებებს და წერდნენ ხალხურ ეპიკურ ლექსებს.

მათ შორის იყო ესენინი, რომელმაც კლიუევთან ერთად შექმნა ჯგუფი "კრასა", რომელიც არსებობდა ძალიან მცირე ხნით. ნიჭიერმა კარიკატურისტმა ტოპიკოვმა, ჟურნალ Krokodil-ის მომავალმა გრძელვადიანმა თანამშრომელმა, დახატა ამ ასოციაციის მულტფილმი, სადაც მან ასახა გოროდეცკი, კლიუევი, რემიზოვი და ესენინი, როგორც ჩიტები, რომლებიც სხედან იმავე ტოტზე.

გასული საუკუნის დასაწყისში რეალიზმის უარყოფას აქტიურად შეუერთდნენ ავანგარდის წარმომადგენლები, რომლებსაც იტალიაში და რუსეთში ფუტურისტებად უწოდებდნენ. იტალიელმა პოეტმა მარინეტიმ დაწერა და გამოაქვეყნა ფუტურისტული მანიფესტი, სადაც გამოაცხადა ყველა წინა კულტურის უარყოფა და სრულიად ახალის შექმნა. საკუთარი ენადა ვერსიფიკაციის ტექნიკა.

ვერცხლის ხანის მუზეუმის ცალკე დარბაზი ეძღვნება ფუტურიზმის რუს წარმომადგენლებს. დარბაზის მოულოდნელად პირქუშ ოთახს არ აქვს ზედნადები განათება, მხოლოდ ფანჯრებიდან შუქი და ცალკეული ექსპონატების საღამოს განათება.

ამ ოთახში ყველაზე მაღალი და ყველაზე დიდი ექსპონატია პეტრე დიდის ძეგლის ასლი, რომელსაც აქვს თავისი მნიშვნელობა - ეს არის ერთ-ერთი პოეტური ასოციაციის ემბლემა, სახელწოდებით "ბრინჯაოს მხედარი".

ფუტურისტთა ყველაზე ავტორიტეტული პოეტური საზოგადოება იყო პეტერბურგის წრე „გილეა“, შექმნილი ძმები ბურლიუკების, მაიაკოვსკის და ველიმირ ხლებნიკოვების მიერ. ამ პოეტების ლექსების კრებულს ერქვა სათაური - „წაფული საზოგადოებრივი გემოვნების წინაშე“, მთელი მისი შინაარსი მოითხოვდა ყველა დიდი წინამორბედის ტრადიციებისა და შემოქმედების სრულ უარყოფას.

ბევრი ფუტურისტი არა მხოლოდ წერდა პოეზიას, არამედ კარგად ხატავდა, როგორც ვიცით მაიაკოვსკის მაგალითიდან. იყო გაერთიანებაც პროფესიონალი მხატვრებიფუტურიზმის პრინციპების დაცვით, პირველ რიგში წრეში“ ჯეკი ბრილიანტებიპიოტრ კონჩალოვსკის ხელმძღვანელობით.

ვერცხლის ხანის მუზეუმში ფუტურისტთა დარბაზის საგამოფენო ფანჯრები შეიცავს ამ პოეტების ნამუშევრებს, მათ პიესებზე დაფუძნებული სპექტაკლების პლაკატებს და მათი მონაწილეობით პოეზიის საღამოებს. ექსპონატები ასახავს ფუტურისტული შემოქმედების ყველა ასპექტს ნახატები. მაგალითად, შორეულ ფანჯარასთან შეგიძლიათ იხილოთ ანონსი სპექტაკლის Mysteria Buff-ის შესახებ, რომელიც დაფუძნებულია მაიაკოვსკის პიესაზე, რომელიც ეძღვნება რევოლუციის წლისთავს.

ფუტურისტებმა მოუწოდეს უარი ეთქვათ დიდების, მათ შორის პუშკინის მოღვაწეობის შესახებ, მაგრამ არ დააყოვნეს აღიარონ სხვების მიმდევრები მათ მხარდამჭერებად. ლიტერატურული მოძრაობებირომელსაც ჰქონდა საზოგადოების აღიარება. პლაკატი ბლოკის ლექსის პრეზენტაციის შესახებ მისამართზე რევოლუციური თემამოთავსებულია შორეულ კედელზე გამოფენის ცენტრში, თავად ავანგარდისტ მხატვრების ანონსებს შორის.

ბევრი ფუტურისტი ახლა დავიწყებულია ან ცნობილია მხოლოდ ვიწრო წრეში, მაგრამ ბლოკი და განსაკუთრებით პუშკინი სამუდამოდ დარჩნენ.

აკმეისტის დარბაზი

კიდევ ერთი ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც არსებობდა სიმბოლიზმის პარალელურად, იყო აკმეიზმი, რომელიც არ იღებდა სიმბოლისტების გადაჭარბებულ იდეალიზმს. ამ მწერლებმა გამოაცხადეს სურათების სიცხადე და მათი პოეტური აღწერის სიზუსტე.

გოროდეცკი და კუზმინი, ბევრი პოეტი ადრეული პერიოდიკრეატიულობა ითვლებოდა აკმეისტებად, ესენი იყვნენ გუმილიოვი და ახმატოვა. მანდელშტამი და ვოლოშინი. მათ შორის იყო ბორის პასტერნაკი, რომლის ბიუსტიც მასლენნიკოვამ ფანჯარასთან მოათავსა ვერცხლის ხანის მუზეუმის აკმეიზმის დარბაზში.

ვერცხლის ხანის მუზეუმში აკმეიზმის დარბაზის ვიტრინები, განსხვავებული კონფიგურაციით, სტუმრებს აცნობს ამ ლიტერატურული მოძრაობის პოეტებისა და მწერლების ნამუშევრებსა და ნივთებს. კედლებზე არის მოძრაობის წარმომადგენლების პორტრეტები, მათ შორის კუსტოდიევის ვოლოშინის გამოსახულება. ფანჯარასთან არის ბორის პასტერნაკის ბიუსტი. შორეულ კედელს ამშვენებს მაქსიმილიან ვოლოშინის დიდი პორტრეტი, რომელიც დახატულია ბრწყინვალე მხატვრის კუსტოდიევის მიერ.

იგივე ვიტრინები ფოტოზე ჩანს იმავე ოთახში სხვადასხვა კუთხით. შორეულ ფანჯარასთან არის კრანდიევსკაიას მიერ დახატული მარინა ცვეტაევას ბიუსტი. მოპირდაპირე კუთხეში სარკე ასახავს ამ ბიუსტს, ჩანს მასში, როგორც პატარა ასლი.

ცენტრალური ვიტრინებიდან გამოირჩევა პირამიდების სახით დამზადებული, ისინი შეიცავს გამოჩენილი აკმეისტების უვადო გამოცემებს. პირამიდები ასახავს იმ მნიშვნელობას, რომელიც საფუძველი გახდა დინების სახელწოდებისთვის - მწვერვალი, ანუ მწვერვალი.

ასევე ცენტრალურ ვიტრინაში გამოფენილია გუმილევების ოჯახის საარქივო დოკუმენტები - ნიკოლაი გუმილევი, რომელიც დახვრიტეს წითელ გვარდიელებმა და მისი მეუღლე ანა გორენკო - გუმილევა, რომელმაც ფსევდონიმი ახმატოვა ქმრის გარდაცვალების შემდეგ მიიღო.

ვერცხლის ხანის მუზეუმის ვიზიტორებისთვის განსაკუთრებით საინტერესოა აკმეიზმის დარბაზში მარცხენა კედელი, სადაც განთავსებულია მისი გამოჩენილი წარმომადგენლების პორტრეტები და თანამედროვე მხატვრების ნახატები. ალექსანდრე ოსმერკინის მიერ დახატული ანა ახმატოვას პორტრეტი მდებარეობს ცვეტაევას ბიუსტის შემდეგ. განსხვავებით ცნობილი პორტრეტიკუბისტი ნათან ალტმანის ნამუშევრები, სადაც პოეტი ქალი საღამოს ელეგანტურ კაბაში გამოდის. ყოველდღიური სამოსი, უბრალო რუსული სტილის ქალის კაბა.

ბევრი ადამიანი ჩერდება გასული საუკუნის პირველი მესამედის მრავალი მწერლის თითქმის კარიკატურულ სურათთან. ეს არის ვერცხლის ხანის მუზეუმის ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო ექსპონატი - ეპოქის მრავალი ფიგურის ჯგუფური კარიკატურა. ფართომასშტაბიან მულტფილმს, რომელიც მხატვარმა პოლიაკოვმა 1916 წელს დახატა, კომედიების ჰალტ კაფე ჰქვია. ირონიულად, იგი ასახავს იმდროინდელი მწერლებისა და მხატვრების ყველა ჯგუფის წარმომადგენელთა შეხვედრას, გამოხატავს მათი განსხვავებების გარდამავალ ხასიათს და ისტორიაში მხოლოდ ჭეშმარიტად ნიჭიერი ნაწარმოებების შენახვას.

პუშკინის ექსპოზიცია და ვერცხლის ხანის მუზეუმის ცენტრალური დარბაზი

ვერც ერთი ყველაზე ნათელი ნიჭი, მით უმეტეს, წარსული ლიტერატურული მიღწევების უარყოფის მანიფესტები ვერ აკნინებს ამ მიღწევებს. ტყუილად არ იყო, რომ ვერცხლის ხანის მუზეუმის გახსნა პუშკინის იუბილეს დაემთხვა და ახალი მუზეუმის პირველი გამოფენა მოგვითხრობდა ჩვენი გავლენის შესახებ. უდიდესი პოეტივერცხლის ხანის ლიტერატურაზე.

სასახლის მარჯვენა კედელზე დაფნის სარკმელში არის ა პუშკინის ექსპოზიცია, მორთულია ორესტ კიპრენსკის მისი ყველაზე წარმატებული პორტრეტის ასლით. დაფნის ფანჯრის ფონზე და დიდი შიდა მცენარეებისურათი მშვენივრად გამოიყურება.

ვერცხლის ხანის მუზეუმის მეორე სართულის ცენტრალური დარბაზი საგამოფენო და საკონცერტო დარბაზია. გამოფენა ეძღვნება რუსული ლიტერატურის განვითარებას ქრონოლოგიური თანმიმდევრობით. აქ იმართება ლიტერატურული საღამოები, კონცერტები და სხვა საზოგადოებრივი ღონისძიებები.

ამ დარბაზის სტენდებზე ეწყობა ისტორიის რეტროსპექტიული გამოფენა რუსული ლიტერატურაპუშკინის, ლეო ტოლსტოის და ბუნინის ნამუშევრების უწყვეტი გამოცემებით და პორტრეტებით.

სასცენო ნიშაში გასული საუკუნის დასაწყისის სხვადასხვა სპექტაკლების პლაკატებია, ასევე არის საკონცერტო როიალი, რომელიც ვალერი ბრაუსოვს წარუდგინა განათლების სახალხო კომისარმა ლუნაჩარსკიმ.

ბრაუსოვმა მიიღო 1917 წლის რევოლუციური ცვლილებები, შეუერთდა პარტიას, ეწეოდა სარედაქციო და სასწავლო საქმიანობა. სახალხო კომისრის მხარდაჭერით 1921 წელს დააარსა უმაღლესი ლიტერატურული - ხელოვნების ინსტიტუტიგარდაცვალებამდე იყო მისი რექტორი და პროფესორი.

უპატიებელი იქნებოდა მოსკოვში ყოფნა და ვაჭრობის სასახლეში ვერცხლის ხანის მუზეუმის მონახულება. აქ არის ვალერი ბრაუსოვის მემორიალური ოფისი და პუშკინის გამოფენა და გასული საუკუნის დასაწყისის მთავარი ლიტერატურული მოძრაობების დარბაზები. მდიდარი შთაბეჭდილებები და ახალი ცოდნა ელოდება ყველა ცნობისმოყვარე ადამიანს ვერცხლის ხანის მუზეუმში.

"ვერცხლის ხანის" მუზეუმში ("ვ. ია. ბრაუსოვის სახლი")

სულ 11 ფოტო

მირას გამზირზე, აფთიაქის ბაღის შესასვლელთან, არის პატარა სასახლე არტ ნუვოს სტილში - ცნობილი მოსკოვი. მემორიალური ძეგლი- პოეტის ვალერი ბრაუსოვის სახლი. ბრაუსოვმა აქ 14 წელი გაატარა ბოლო წლებშიცხოვრება - 1910 წლიდან 1924 წლამდე, აქ გარდაიცვალა. ბრაუსოვის სახლი ჩრდილოეთ არტ ნუვოს სტილში გახდა V.Ya-ს რეზიდენცია. ბრაუსოვი და ვერცხლის ხანის პოეზია.

რევოლუციამდე, თავად სასახლე (მაშინ მისი მისამართი იყო 1-ლი მეშჩანსკაიას ქუჩა, 32) ეკუთვნოდა ვაჭარს ივან კუზმიჩ ბაევს, მემკვიდრეობით საპატიო მოქალაქეს, წევრს. სავაჭრო სახლიივან დენისოვიჩ ბაევი უფროსი თავის ძმებთან ერთად. ბრაუსოვმა და მისმა ოჯახმა იქირავეს ბინა პირველ სართულზე ბაევის სახლში.

სახლი აშენდა 1830-იან წლებში - მაშინ ეს იყო ორსართულიანი საცხოვრებელი კორპუსი, ხის მეორე სართულით („ქვედა ქვის, ზედა ხის“) და იმ დროისთვის დამახასიათებელი კლასიკური ფასადის დამუშავებით. მამული - სახლი და ორი სამეურნეო შენობა - მე-19 საუკუნეში ეკუთვნოდა სავაჭრო ოჯახებს - ჯერ ვაჭრებს არშინოვებს, შემდეგ მოლჩანოვებს, სანამ საბოლოოდ 1895 წელს იგი იყიდა მე-2 გილდიის ვაჭარმა კუზმა დენისოვიჩ ბაევმა. მოგვიანებით, 1909 წელს, იგი მემკვიდრეობით მიიღო მისმა ვაჟმა ივან კუზმიჩმა, რომელმაც გადაწყვიტა რადიკალურად აღედგინა ძველი სახლი, ამ მიზნით მოიწვია არქიტექტორი ვლადიმერ ივანოვიჩ ჩაგინი. ჩაგინმა შექმნა სასახლე ბაევისთვის "ჩრდილოეთ მოდერნიზმის" სახით - ექსპრესიული ორ-სამსართულიანი შენობა ასიმეტრიულად დაპროექტებული ფასადებითა და გადახურვით. რთული ფორმასადარბაზოზე მწვერვალიანი სახურავით და ჩაღრმავებულ თაღოვან ნიშში თავდაპირველი აშენებული შესასვლელით.

02 ბრაუსოვის სახლი. 1961-1965 წწ. ბრაუსოვის სახლის წინასწარი ხედი

მესაკუთრის ოჯახისთვის იყო განკუთვნილი ბინა მეორე სართულზე ზევით დიდი სხვენით, ბინა პირველ სართულზე ქირავდება. სწორედ ეს ბინა დაიქირავა პოეტმა ვალერი იაკოვლევიჩ ბრაუსოვმა თავისთვის და მეუღლისთვის 1910 წლის აგვისტოში.

ბრაუსოვი უკვე იყო ცნობილი პოეტი და მწერალი მთელ რუსეთში, რუსული სიმბოლიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებელი, „ოსტატი“, რომელმაც გავლენა მოახდინა პოეტების ერთზე მეტ თაობაზე.

ბრაუსოვი ხელმძღვანელობდა გავლენიან სიმბოლისტურ ჟურნალს "Libra", ხელმძღვანელობდა გამომცემლობას "Scorpion", მისი კრიტიკული და ლიტერატურული სტატიები გამოქვეყნდა სხვა გამოცემებში - ჟურნალში "რუსული აზროვნება", ალმანახი "ჩრდილოეთის ყვავილები". მან გამოაქვეყნა ათზე მეტი პოეტური კრებული და რამდენიმე პროზაული ნაწარმოებები, რომელთაგან ყველაზე ცნობილია რომანები " ცეცხლის ანგელოზი" და "გამარჯვების საკურთხეველი".

მისი სახლი იყო ლიტერატურული ცხოვრების ერთ-ერთი ცენტრი მოსკოვში და არა მხოლოდ მოსკოვში - რევოლუციამდე აქ იმართებოდა ყოველკვირეული პოეზია „ოთხშაბათი“, სადაც მოდიოდნენ პოეტები, მწერლები, კრიტიკოსები; წაიკითხეს პოეზია, ისაუბრეს ლიტერატურასა და ხელოვნებაზე, გაცვალეს მოსაზრებები გამოქვეყნებულ წიგნებსა და სტატიებზე.

ბრაუსოვმა მიიღო ბოლშევიკების ძალაუფლება (1919 წელს კი შეუერთდა RCP(b) რიგებს)

1921 წელს მოაწყო უმაღლესი ლიტერატურისა და ხელოვნების ინსტიტუტი, რომლის რექტორი იყო გარდაცვალებამდე.

პოეტი გარდაიცვალა თავის ბინაში 1 მეშჩანსკაიაზე 1924 წლის ოქტომბერში. მისი გარდაცვალების შემდეგ, მისმა ქვრივმა იოანა მატვეევნამ განაგრძო ამ სახლში ცხოვრება, იგი გახდა ბრაუსოვის არქივის მცველი, მოაწესრიგა მისი ყველა ხელნაწერი და დოკუმენტი და მოამზადა მისი ნამუშევრები გამოსაცემად. მან შეინარჩუნა ბინისა და ოფისის ავეჯეულობა, როგორც ეს იყო ბრაუსოვის ცხოვრებაში.

1960-იან წლებში სახლი გადაეცა აქ რეგიონალური ბიბლიოთეკის მშენებლობას, ხოლო 1965 წელს ბრაუსოვის ქვრივის გარდაცვალების შემდეგ გადაწყდა მისი მუზეუმის დაარსება პოეტის მემორიალურ ოფისში. იგი გაიხსნა 1971 წელს და გახდა, ფაქტობრივად, არა მხოლოდ პოეტის ვალერი ბრაუსოვის მუზეუმი, არამედ მთელი ვერცხლის ხანის მუზეუმი.

1975 წელს სახლი დაზიანდა ხანძრის შედეგად, დაიწვა სხვენის იატაკი, ხოლო ბიბლიოთეკა და მუზეუმი სახლიდან ევაკუირებული იქნა.

03 პროსპექტ მირა, 30. 1975-1980 წწ

„ხანძარი ზამთარში იყო და მამაცმა მეხანძრეებმა იმდენი წყალი დაასხეს, რომ მირას გამზირი 20 სანტიმეტრიანი ფენით ყინულით დაფარა და ფერფლის ირგვლივ გაჩენილი ყინულის სრიალის გამო ტროლეიბუსები დიდხანს ვერ მოძრაობდნენ. ეს ფოტო ამის ნაშთებია ლამაზი სახლიხანძრის შემდეგ პირველი სართულის ფანჯრები პლაივუდით იყო მოპირკეთებული, მესამე სართული, მეორე სართულის ჭერი არ იყო, სახლი გადახურულია დროებითი სახურავით. "

მუზეუმის თანამშრომლებმა სრულად აღადგინეს ვერცხლის ხანის ატმოსფერო. ბრაუსოვის ოფისში არის წიგნები მისი უნიკალური ბიბლიოთეკიდან, თანამედროვე მხატვრების საჩუქრები და ავეჯი, რომელიც მას ეკუთვნოდა. გათვალისწინებულ იქნა ყველა დეტალი - თაროებზე წიგნები ისეა მოწყობილი, როგორც სახლის პატრონი განსაზღვრავს, სრულად არის გათვალისწინებული მისთვის გადაცემული ნახატების მდებარეობა და ხელნაწერების შესანახი კარადები.

09

10 Ეზოშიმამულები

და ჩვენს დროში, ისევე როგორც ასი წლის წინ, მირას გამზირზე სახლის კარი ღიაა შემოქმედებითი ხალხი. ისინი აქ იმისთვის მოდიან, რომ შეეხონ ამ ატმოსფეროს და უკეთ გაეცნონ ყველაზე მეტად შემოქმედებას და ისტორიას გამოჩენილი წარმომადგენლებივერცხლის ხანა.

11 პოეტის კაბინეტი