იან ვან ეიკის ნახატები აღწერილობებით. პლაკატები, ცნობილი მხატვრების ნახატების რეპროდუქციები მაღალი გარჩევადობით, კარგი ხარისხის, კლიპარტი და დიდი ზომის ფოტოები ჩამოსატვირთად

ამ პორტრეტის გარდა, პოსტი არ შეიცავს ყველაზე მეტს ცნობილი ნამუშევრებიმხატვარი.

ჩვენი იან ვან ეიკის დარტყმის დრო დადგა.

ეს არის ნიჭისა და ინოვაციების ისეთი მიუღწეველი სიმაღლეები, ისეთი გროვა, რომ არც კი იცი, რომელ მხარეს დაიჭირო.

დავიწყოთ ბიოგრაფიით.

ცხოვრების დასაწყისი ჩვეულ რეჟიმშია: არც ადგილი ვიცით და არც დაბადების ზუსტი თარიღი. ვარაუდობენ, რომ ის დაიბადა 1385-დან 1400 წლამდე, შესაძლოა ქალაქ მაასეიკში ან ლიმბურგში, ახლანდელი ბელგიაში. უფრო სავარაუდოა, რა თქმა უნდა, მაასეიკში. ითვლება, რომ გვარს "ეიკ" აქვს რაღაც საერთო "მაასეიკთან"; ასევე ცნობილია, რომ მისი ქალიშვილი ლევინი, მამის გარდაცვალებიდან მალევე, მაასეიკის მონასტერში იმყოფებოდა - როგორც ჩანს, ნათესავები ქალაქში დარჩნენ და გოგონა გაგზავნეს მონასტერში აღსაზრდელად მშობლიური ქალაქიმამა. ლეგენდარული ძმის ჰუბერტის გარდა, იანს ჰყავდა კიდევ ერთი მაინც - ლამბერტი, ასევე და მარგარიტა. ოდნავ გვიანდელი პერიოდის მხატვარს, ბართლომე დ'ეიკს, დიდი ალბათობით არანაირი კავშირი არ აქვს ეიკის ოჯახთან, ან არის ძალიან შორეული ნათესავი.

ფილიპე კეთილისა და პორტუგალიელის იზაბელას ქორწილი. 1430 წ
უბრალოდ ვერ წარმომიდგენია, რომელი მათგანია პატარძალი და საქმრო!
161 X 117 სმ, ვერსალი, საფრანგეთი

ძმა ჰუბერტის ისტორია ბნელი და დახვეწილია. მისი სახელი სიტყვასიტყვით რამდენჯერმე არის ნახსენები იანის სახელის გვერდით, ზუსტი ინფორმაციაძალიან ცოტა, მაგრამ ითვლება, რომ ჰუბერტი ბევრად უფროსი იყო და იანს მხატვრის უნარი ასწავლა. ასევე ითვლება, რომ ორივე ძმა მუშაობდა გენტის საკურთხეველზე - ჰუბერტმა დაიწყო მუშაობა, მაგრამ გარდაიცვალა 1426 წელს და იანმა დაასრულა თავისი სამუშაო. მართალია, ეს ცნობილია საკურთხევლის კარების წარწერიდან და არის ეჭვი, რომ ის გაცილებით გვიან არის გაკეთებული, ვიდრე თავად საკურთხევლის შექმნა. ძალიან განსხვავებული ინფორმაციაა სხვადასხვა წიგნებიდა სხვა წყაროები: ზოგი ამტკიცებს, რომ ზოგიერთ ნამუშევარში, რომელიც მიეწერება იან ვან ეიკს, ზოგან აშკარად იდენტიფიცირებულია სხვა მხატვრის ხელი, ზოგან - პირიქით, თითქოსდა დეტალური კვლევა. ბოლო წლებშისაპირისპირო დაამტკიცა.

სამი მარიამი წმიდა სამარხთან
ითვლება, რომ ჰუბერტ ვან ეიკმა ეს სამუშაო 1410-1420 წლებში დაიწყო, მაგრამ არ დაასრულა. იგი დაასრულა 1440-იან წლებში ვინმე ვან ეიკის სახელოსნოდან.

არსებობს ვერსია, რომ ჰუბერტი არ იყო იმდენად მხატვარი, რამდენადაც დეკორატორი და ის და მისი ძმა მუშაობდნენ როგორც "ოჯახური კონტრაქტი". სხვა მკვლევარები თვლიან, რომ ჰუბერტი არის უბრალოდ თანამოძმე და ძალიან უღიმღამო მხატვარი სინამდვილეში. ზოგიერთს კი სჯერა, რომ ჰუბერტი საერთოდ არ არსებობდა და ეს ყველაფერი სისულელეა. არ ვიცი, რომელი ვერსიაა მართალი, ამიტომ ჰუბერტის კოლაბორაციებში მონაწილეობის იდეა ჯერ მარტო დავტოვოთ და მხოლოდ იანზე ვისაუბროთ. უნდა ითქვას, რომ ბელგიელებს ნამდვილად არ ესმოდათ მათი სულის სიგანე და გენტში ორივე ძმებს ძეგლი დაუდგეს. მადლიერების ნიშნად ცნობილი საკურთხევლისთვის.

წმინდა ფრანცისკის სტიგმატიზაცია
29,5 X 33,7 სმ
გალერეა საბაუდა, ტურინი
არ არსებობს ზუსტი მტკიცებულება, რომ ეს არის ვან ეიკის ნამუშევარი - სტილი თითქოს მისია, მაგრამ პერსონაჟების ემოციურობა მისთვის დამახასიათებელი არ არის. მკვლევარები დაბნეულები არიან ფრენსის კომპანიონმა, ლუკამ - ის, სავარაუდოდ, ზედმეტად იმოქმედა, რაც ვან ეიკს არასდროს ჰქონია. თუმცა, მეჩვენება, რომ ბერს უბრალოდ სძინავს - ლეგენდის თანახმად, მთაში სეირნობისას ლუკა დაიძინა და ამ დროს ფრენსისს სტიგმატები "დაესხნენ თავს".

ჯაას ადრეული ნამუშევრები არ შემორჩენილა. არ დაიჯეროთ ვიკიპედია - ის, სავარაუდოდ, არ მონაწილეობდა "ტურინო-მილანის საათების წიგნის" ილუსტრაციების შექმნაში; ჭკვიანი წიგნები წერენ, რომ ახლა მეცნიერთა უმეტესობამ უარყო ეს ჰიპოთეზა.

მან თავისი კარიერა დაიწყო 1422 წელს, გახდა ჰოლანდიის, ზელანდიისა და გენეგაუტის გრაფის, იოჰან მესამე ბავარიის სასამართლო მხატვარი. პარალელურად ცხოვრობდა ჰააგაში. ის იმ დროს შედარებით ახალგაზრდა იყო, მაგრამ, როგორც ჩანს, უკვე ცნობილი იყო, როგორც დახელოვნებული მხატვარი, რადგან სასამართლოში არავის წაიყვანდნენ. იმ დროისთვის იანს უკვე ჰქონდა საკუთარი სახელოსნო და სტუდენტები - მეჩვენება, რომ ამის გათვალისწინებით, მისი დაბადების წლები ჯერ კიდევ 1385-90 წლებს უახლოვდება, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ეს იყო 1400; ბოლოს და ბოლოს, ამ შემთხვევაში, 22 წლის ასაკში ის უნდა იყოს სტუდენტებთან ოსტატი და ეს ძნელად შესაძლებელია - მაგალითად, როჟე ვან დერ ვეიდენი მხოლოდ 26 წლის ასაკში გახდა კამპენის შეგირდი.

კაცის პორტრეტი ცისფერ თავსაბურავში ("იუველირის პორტრეტი")
1430-33
ეროვნული მუზეუმიბრუკენტალი, რუმინეთი

ცნობილია, რომ იან ვან ეიკმა მონაწილეობა მიიღო ბიენენჰოფის სასახლის გაფორმებაში, რომელიც ჰოლანდიის გრაფს ეკუთვნოდა. სწორედ ამ პერიოდში იყო მისი სახელი პირველად ნახსენები დოკუმენტებში - "ოსტატი იანგი, მხატვარი". მისი მფარველი იყო მოუსვენარი ადამიანი, გამუდმებით ეშვებოდა რაიმე სახის შეიარაღებულ კონფლიქტში მეზობლებთან, ტყუილად არ ეძახდნენ მას იოჰან დაუნდობელს. ის ადრე გარდაიცვალა (შესაძლოა მოწამლული), 23 წლის ასაკში (1425) და ვან ეიკს ახალი სამუშაოს ძებნა მოუწია.

იგი თითქმის მაშინვე იპოვეს, რადგან მხატვრის ნიჭი დიდი ხანია შენიშნა და აფასებდა ბურგუნდიის ჰერცოგს, ფილიპ კარგს (ის იყო ჰოლანდიის გრაფის მოკავშირე ზოგიერთ შეიარაღებულ კონფლიქტში და ალბათ იცოდა მისი ნიჭიერი სასამართლო მხატვრის შესახებ). მან სასამართლოში მიიწვია იან ვან ეიკი, მხატვარი გადავიდა ლილში. თამამად შეიძლება ითქვას, რომ ფეოდალისა და მისი კარის ხელოვანის ურთიერთობა არ იყო მსახურისა და ბატონის ჩვეულებრივი ურთიერთობა, ეს იყო ნამდვილი. ძლიერი მეგობრობა, რომელიც გაგრძელდა ვან ეიკის მთელი ცხოვრების მანძილზე.

ტიმოფეი
1432, 33,5 X 19
ეროვნული გალერეა, ლონდონი
ითვლება, რომ ეს არის კომპოზიტორის ჟილ ბინშოის მშობიარობის შემდგომი პორტრეტი, რომელიც ასევე მსახურობდა ჰერცოგის კარზე. სავარაუდოდ, ის სრულიად მელოტია - არც თმა, არც წარბები. წამწამებიც კი, სავარაუდოდ, დაგვიანებული აღდგენის დროს დაემატა.

ჰერცოგი არა მხოლოდ ენდობოდა იანს ძალიან დელიკატურ დიპლომატიურ დავალებებს, როგორიცაა მაგალითად ქორწინების შუამავლობა, ის იყო ნათლიამისი შვილი. იანი ხშირად ახლდა თავის პატრონს მომლოცველთა მოგზაურობებში. ეიკის გარდაცვალებიდან რამდენიმე წლის შემდეგ, როდესაც მისი ქალიშვილი მონასტერში (როგორც ჩანს, განათლებისთვის) სჭირდებოდა, ჰერცოგი აქტიურად მუშაობდა მისთვის და ამისათვის გამოყო საჭირო თანხები.

კაცის პორტრეტი მიხაკით
1435
40 X 31 სმ
ეროვნული მუზეუმი, ბერლინი

შემონახულია დოკუმენტი, რომელიც ადასტურებს ფილიპის ძალიან მაღალ ერთგულებას მხატვრის მიმართ, ეს არის მისი 1435 წლის გაბრაზებული წერილი ლილის ქალაქის ხაზინადარს, რომელიც ცდილობდა „ჩაეჭრა“ თანხა, რომელიც მას უნდა გადაეხადა ვან ეიკი: „ეს ძალიან გვაწუხებს. , რადგან ჩვენ ვერ დავასახელებთ ვერცერთ სხვა მხატვარს, გემოვნებით ჩვენთან თანასწორს, მხატვრობისა და მეცნიერების საკითხებში ასე გამოცდილი! უნდა დავამატოთ, რომ ჰერცოგის სამსახურში იან ვან ეიკი არ იღებდა ანაზღაურებას შესრულებული სამუშაოსთვის, მაგრამ იყო "ფიქსირებული კურსით" და საკმაოდ მაღალი. ამან მას სრული შემოქმედებითი თავისუფლება მისცა, ამიტომ იგი ასრულებდა სხვა ადამიანების ბრძანებებს და არა მხოლოდ ასრულებდა მისი მფარველის "პირდაპირი ახირებებს".

ბოდუენის პორტრეტი (თუ ჰენგოვერი?)) დე ლანნოი
1435
26 X 20 ეროვნული მუზეუმი, ბერლინი
გამოსახულია ლილეს გუბერნატორი და ოქროს საწმისის რაინდი, ასე რომ არ უყუროთ როგორი სასტიკი სახე აქვს

უნდა ითქვას, რომ მეტსახელი "კეთილი" საერთოდ არ ნიშნავდა ჰერცოგის პერსონაჟის სინაზეს; ინგლისურად მისი მეტსახელი ჟღერს "კარგი" - "კარგი", ის იყო. კარგი მეომარიდა კარგი სუვერენული, მაგრამ მისი ხასიათი ფეთქებადი და ცხელი იყო. და ამავდროულად, ვან ეიკი დარჩა მის სასამართლოში, მომხრე იყო 16 წლის განმავლობაში, სიკვდილამდე. სხვათა შორის, ჰერცოგმა თავის ქვრივს მარგარეტს დიდი უვადო შემწეობა გამოუყო. Სხვა საინტერესო ამბავიჰერცოგის შესახებ - მამამისი, იოანე უშიშარი, მოკლეს 1419 წელს, ფილიპე იმ დროს 23 წლის იყო, ამ მოვლენამ ძირს დაარტყა. ის დიდხანს და გულწრფელად წუხდა, შემდეგ მთელი ცხოვრება ახსოვდა მამამისი და ამიტომ, სავარაუდოდ, სთხოვდა, რომ ყველა პორტრეტზე შავებში გამოესახათ. არ ვიცი, რამდენად მართალია ეს - იმ დროის ჰერცოგებისა და მეფეების თითქმის ყველა პორტრეტში ისინი შავებში არიან გამოწყობილი.

ფილიპე III კეთილი
როჟე ვან დერ ვეიდენის პორტრეტის ასლი

ეიკის ინტერესები მხოლოდ მხატვრობით არ შემოიფარგლებოდა, როგორც ჩანს, ის იყო ნამდვილი „რენესანსის კაცი“: მან კარგად იცოდა გეომეტრია, ჰქონდა გარკვეული ცოდნა ქიმიაში, დაინტერესებული იყო ბოტანიკით და ასევე წარმატებით ასრულებდა დიპლომატიური დავალებების შესრულებას მისი მფარველისთვის. . ცნობილია, რომ ვან ეიკი აყალიბებდა ტანსაცმლის სტილებს და სამკაულებს და ეწეოდა იმას, რასაც ახლა "ინტერიერის დიზაინს" უწოდებენ. მან ასევე იცოდა ენები - ამას ირიბად მოწმობს ის ფაქტი, რომ მისი ნახატების წარწერებში იგი იყენებს ლათინურ, ასევე ბერძნულ და ებრაულ ანბანებს. მის საფლავის ქვაზე გამოსახულია ოჯახის გერბი - როგორც ჩანს, ის მცირე კეთილშობილების წარმომადგენელი იყო, რამაც მას საშუალება მისცა მიეღო კლასიკური განათლება, რასაც სხვა იმდროინდელი მხატვრები ვერ ახერხებდნენ. როგორც ჩანს, ამან განაპირობა ის, რომ იანმა განსაკუთრებული თანამდებობა დაიკავა ჰერცოგის კარზე, შეიძლება ითქვას, კარიერის გაკეთება, რომელსაც ჩვეულებრივი ხელოსანი ვერასოდეს შეძლებდა.

საინტერესოა, რომ ეიკი არ იყო პირველი ჰოლანდიელი მხატვარიბურგუნდიის კარზე მსახურობდა. მასზე რამდენიმე წლით ადრე, კიდევ ერთი მსახურობდა ფილიპე მესამე კეთილის მამის, ფილიპე მეორე თამამი კარზე. ცნობილი მხატვარინიდერლანდებიდან - მელქიორ ბრუდერლამი (1328-1409 წწ). ასე რომ, ჰოლანდიელთა მაღალი ოსტატობა დიდი ხანია ცნობილია და დიდად ფასდება.

იან ვან ეიკის სავარაუდო პორტრეტი
ეს გრავიურა შეიქმნა 1572 წელს, ოსტატის გარდაცვალებიდან 130 წლის შემდეგ.

ცოტა რამ იანის დიპლომატიური სამსახურის შესახებ. მან ორჯერ შეასრულა მაჭანკლის როლი - ერთხელ მოუწია ტურნაის მონახულება (სადაც შეხვდა ადგილობრივი მხატვრები 1427 წელს, ესპანეთის იზაბელას ელჩები, ინფანტა, მოვიდნენ აქ, რათა მოელაპარაკებინათ მისი შესაძლო ქორწინება ქვრივ ჰერცოგ ფილიპთან. ამჯერად რაღაც არ გამოვიდა, ქორწილი არ შედგა. ამან არანაირად არ იმოქმედა ჰერცოგის დამოკიდებულებაზე იან ვან ეიკის მიმართ - როგორც ჩანს, ამ სიტუაციაში გარემოებები არ იყო დამოკიდებული ელჩზე და რამდენიმე წლის შემდეგ (1427-1428) იანი წავიდა ჰერცოგისთვის პატარძლის მოსაძებნად. ისევ - ამჯერად პორტუგალიაში. აქ ის ცხრა თვე დარჩა. ეს იყო ძალიან სასარგებლო გამოცდილება - იანმა მიიღო შესაძლებლობა აღფრთოვანებულიყო სამხრეთის აყვავებული ფლორით, რაც აისახა მის ნამუშევრებში: მის ზოგიერთ ნამუშევარში (მაგალითად, გენტის საკურთხეველი) ფონზე ჩვენ ვხედავთ არა მოსაწყენ ჰოლანდიურ პეიზაჟს, როგორიცაა მისი კოლეგების უმეტესობა თანამემამულეა, მაგრამ აყვავებული ეგზოტიკური მცენარეულობა, რომელიც ბევრად უფრო შესაფერისია სამოთხის სიმულაციისთვის.

პორტუგალიური მოგზაურობა უფრო წარმატებული გამოდგა, თანხმობა მიიღეს 33 წლის პორტუგალიელ იზაბელაზე დაქორწინებაზე, იანმა დახატა მისი პორტრეტი და მიუტანა ჰერცოგს; ქორწილი მალე შედგა. ქორწილი 1430 წლის 10 თებერვალს ბრიუგეში აღინიშნა; ვან ეიკი იყო მასობრივი ზეიმის მთავარი ორგანიზატორი და დეკორატორი.

იზაბელა პორტუგალიელი.
ვან ეიკის სახელოსნო, დაახლოებით 1435 წ

ხელმისაწვდომ წყაროებში იზაბელას პორტრეტი ვერ ვიპოვე, მოგვიანებით გავარკვიე, რომ ის არ იყო შემონახული. იმედი მაქვს, იზაბელა ახალგაზრდობაში უკეთ გამოიყურებოდა, ვიდრე ახალგაზრდობაში. ცნობილი პორტრეტიროჟე ვან დერ ვეიდენი (ის მასში 47-50 წლისაა), თორემ ჰერცოგს არ შეშურდებდით - როჟემ იგი ლამაზად შორს წარმოაჩინა. თუმცა, შესაძლოა, ის კარგი ადამიანი იყო. მეორე მხრივ, ჰერცოგი განსაკუთრებულად არ ღელავდა - მას სულ მცირე 17 უკანონო შვილი ჰყავდა; როგორც ჩანს, მას არასოდეს გამოტოვებდა ქვედაკაბა!

იზაბელა პორტუგალიელი
როჟე ვან დერ ვეიდენი, დაახლ. 1445 წ

1430 წლიდან ვან ეიკი ოჯახთან ერთად მუდმივად ცხოვრობდა ბრიუგეში. ზოგადად, მისი ცხოვრების გეოგრაფია საკმაოდ ვრცელია, კაცმა ის მთელ მსოფლიოში წაიყვანა: ცნობილია, რომ იგი ეწვია გენტს, ჰააგას, ლილს, ტურნეს, სადაც დაუკავშირდა კამპინს და მის სტუდენტებს (ბრიუგედან დაახლოებით 130 კილომეტრში). და ასევე იმოგზაურა პორტუგალიაში, როგორც უკვე ითქვა პრაღასა და ლონდონში.

იგი საკმაოდ გვიან დაქორწინდა - ორმოცი წლის შემდეგ, 1432 წელს. მან ცოლად აირჩია გოგონა მარგარეტი, თუ ვიმსჯელებთ პორტრეტის მიხედვით - არა ერთი უნცია სილამაზის, არამედ იანზე ბევრად ახალგაზრდა. მას შეეძინა ვაჟი და ქალიშვილი და ზოგადად, კამპენისგან განსხვავებით, იან ვან ეიკი "არ ჩანდა დისკრედიტაციის კავშირში". იან უნდა გაყოფილიყო თავის ხელობასა და დიპლომატიურ საქმიანობას შორის ჰერცოგის სამსახურში, ამიტომ სისულელეებისთვის დრო არ ჰქონდა. მისი პროფესიული პროდუქტიულობა კოლოსალური იყო ასეთი მტკივნეული ფილიგრანული ტექნიკისთვის - მისი მრავალი ნამუშევარი დღემდეა შემორჩენილი, მაგრამ კიდევ რამდენი შეიძლებოდა დაღუპულიყო ხატმებრძოლობის პერიოდში, მხოლოდ ამის გამოცნობა შეიძლება. მაგრამ მან შედარებით ცოტა იცხოვრა - დაახლოებით 55 წელი. იგი გარდაიცვალა, ეტყობა, მოულოდნელად, წარმავალი ავადმყოფობისგან - დარჩა ბევრი ჩანახატი და დაუმთავრებელი სამუშაო. მისი გარდაცვალების შემდეგ სახელოსნოს ძმა ლამბერტი ხელმძღვანელობდა.

მარგარეტ ვან ეიკი
1439
32,6 X 25,8 სმ
მუზეუმი გრუნინგე, ბრიუგე
ისე... ასე... მაესტრო არ იყო რჩეული

რამდენიმე სიტყვა უნდა ითქვას მის ტექნიკაზე.
როგორც ჩანს, ახლა ძალიან ზედაპირულად განათლებულმა ადამიანმაც კი, რომელსაც არ აქვს გამოცდილება ხელოვნების ისტორიაში, უკვე იცის, რომ ზეთის საღებავი ვან ეიკმა არ გამოიგონა, თუმცა დიდი ხანის განმვლობაშიამ გამოგონების ავტორობა მას მიაწერეს.

ასეთი ინფორმაცია ჩვენს დრომდე გავრცელდა და გაზვიადებულია, მხატვრის ბიოგრაფიის წყალობით, რომელიც XVI საუკუნეში დაწერა ჰოლანდიელი ავტორის კარელ ვან მანდერის მიერ; ჩვენ ვსაუბრობთმისი ნაწარმოების შესახებ "მხატვართა წიგნი" (ის ეხება არა მხოლოდ ვან ეიკს, ეს არის ვაზარის წიგნის მსგავსი მხოლოდ "ჩრდილოეთის სტილში"). ავტორმა არ დაზოგა ყვავილოვანი გამონათქვამები: „რაც ვერც ბერძნებმა, ვერც რომაელებმა და ვერც სხვა ხალხებმა ვერ მიაღწიეს, მიუხედავად მათი მცდელობისა, მიაღწია ცნობილმა იან ვან ეიკმა, რომელიც დაიბადა მშვენიერის ნაპირებზე. მდინარე მეუზა, რომელსაც ახლა შეუძლია დაუპირისპირდეს პალმას არნოს, პოს და ამაყი ტიბრის მახლობლად, რადგან მის ნაპირებზე ისეთი მნათობი გაიზარდა, რომ იტალიაც, ხელოვნების ქვეყანაც კი გაოცებული იყო მისი ბრწყინვალებით.

ქრისტე
1439

მანდერი არ ჩაუღრმავდა ფაქტებს, უბრალოდ პიონერული დაფები მიანიჭა თავის ბრწყინვალე თანამემამულეს, თუმცა ნიდერლანდების უმეტესობა, მათ შორის კამპენის სკოლაც, აქტიურად იყენებდა ამ ტექნიკას. იტალიაშიც ცნობილი იყო, თუმცა ნაკლებად გავრცელებული; იქ საკურთხეველი არ იყო უფრო აყვავებული, მაგრამ მაინც ფრესკული მხატვრობა, სადაც კვერცხის ტემპერა უფრო შესაფერისი იყო.

მადონა შადრევანი ("მარიამი სიცოცხლის შადრევანთან")
19 X 12.2 - აბსოლუტურად პატარა!
სახვითი ხელოვნების სამეფო მუზეუმი, ანტვერპენი

ზეთის სათნოება მნიშვნელოვანი იყო ვან ეიკის ნამუშევრებისთვის - ის მუშაობდა მრავალი გამჭვირვალე ფენის გამოყენებით, რაც დაეხმარა გამოსახულების საჭირო სიღრმისა და ექსპრესიულობის მიღწევას. წყალთან და კვერცხის გულთან შერეული ტემპერა პიგმენტები არ იყო გამჭვირვალე, ფერთა ლაქებს შორის საზღვრები მკვეთრი და მშრალი იყო და უფრო რთული იყო ქიაროსკუროს სიმულაცია. ზეთის გამოყენებით ვან ეიკმა მიაღწია საოცარ შედეგებს ვიზუალური ეფექტები, რომლებიც მის წინ არავის აკონტროლებდა; ეს იყო მისი ინოვაცია. ზეთს ერთი ნაკლი ჰქონდა - გაშრობას საკმაოდ დიდი დრო დასჭირდა და მრავალშრიანი ტექნიკით მუშაობას შეიძლება წლები დასჭირდეს. იანმა ექსპერიმენტი ჩაატარა შერევით განსხვავებული ტიპებიზეთები და საშრობები, და მიღწეულია საკმაოდ სწრაფი გაშრობა სელის და თხილის ზეთების ნარევის გამოყენებით გარკვეული პროპორციით.

ჩვენი სახის გამონათქვამები რატომღაც მუშაობდა დროდადრო...
(გენტის საკურთხევლის ფრაგმენტი)

ის არასოდეს იცავდა კანონებს მკაცრად ხაზოვანი პერსპექტივადა არ ცდილობდა გეომეტრიულად დამოწმებული ეფექტის მიღწევას, როგორიცაა იტალიელი ოსტატები(მათი ნახატების ესკიზებში თანამედროვე მკვლევარები ხშირად პოულობენ ინფრაწითელი სხივებიდაგეგმილი პერსპექტიული ბადე) - მან უბრალოდ გამოსახა ის, რაც ნახა. და კარგად გამოუვიდა.
ერთადერთი, რაც, ჩემი აზრით, ვან ეიკმა არც ისე კარგად გააკეთა, იყო მისი მოდელების სახის გამომეტყველებისა და ემოციების გამოსახვა.
მაგრამ ის არის სინათლის უბადლო ოსტატი და „დეტალების მომღერალი“. ეშმაკური სიზუსტით არის გამოსახული სამკაულები, ტანსაცმლის ნაკეცები, თმები თმაზე და ქსოვილების ტექსტურა.

ნახატების ფრაგმენტები, რომლებიც გვიჩვენებს ძვირადღირებული ქსოვილების ტექსტურის ოსტატურ გადმოცემას

მუშაობდა მუხის დაფებზე (ყველაზე ხშირად ბალტიის მუხა, დღევანდელი პოლონეთის ტერიტორიიდან), დაფარა იგი თეთრი პრაიმერის ძალიან მკვრივი ფენით, რის შედეგადაც გლუვი, მბზინავი ზედაპირი იყო. შემდეგ ის ხატავდა, ზოგჯერ ძალიან დეტალურად, შემდეგ აკეთებდა გამჭვირვალე ფერს და იწყებდა ზეთის გამჭვირვალე ფენებს ერთმანეთის მიყოლებით. მის ნახატებში ფერები თითქმის ფლუორესირებული იყო, სინათლე თითქოს მისი ნამუშევრების სიღრმიდან მოდიოდა. ქიაროსკუროს განსაცვიფრებელი თამაში ძალიან ზუსტად გადმოსცემდა მდიდარი ქსოვილების ტექსტურებს, მაგალითად. ამავდროულად, ეიკმა ისწავლა სივრცის უნიკალური გზით გადმოცემა, ხაზს უსვამდა მის სიღრმეს სხვადასხვა ხრიკების დახმარებით. ერვინ პანოვსკიმ ძალიან ზუსტად თქვა: ვან ეიკი თითქოს ერთდროულად იყურებოდა მიკროსკოპით და ტელესკოპით.

ლუკას მადონა (ე.წ. იმიტომ, რომ დიდი ხნის განმავლობაში იყო ლუკას ჰერცოგის კარლო ლუიჯის კოლექციაში)
1436
65,5 X 49,5 სმ
სახელმწიფო ხელოვნების ინსტიტუტი, ფრანკფურტი
მსგავსი სიმბოლიზმი ვნახეთ კამპენში - ლომები სოლომონის ტახტზე (სიბრძნის ტახტი), წყლის ბოთლი და სარეცხი აუზი, როგორც სიწმინდის სიმბოლო, ხილი ფანჯრის რაფაზე - აკრძალული ხილის სიმბოლო.

გამოსახულების აბსტრაქტულობა გასაოცარია მითოლოგიური პერსონაჟებიცხოვრებიდან დახატული ცოცხალი ადამიანების პორტრეტების რეალიზმთან შედარებით; თუმცა როგორც მისი თანამემამულე-მხატვრების უმეტესობა. ამას განსაკუთრებულ ყურადღებას აქცევ, როცა უყურებ რელიგიური ნახატები, რომელზეც დონორები იმყოფებიან. ვან ეიკი მათ სახეებს უმოწყალო რეალიზმით ხატავს, ბიბლიური გმირები კი იდეალიზებულად გამოიყურებიან. ემოციურობა და მოსიყვარულეობა უცხოა მისი პორტრეტების გმირებისთვის, მაგრამ მათში ღრმა შინაგან კონცენტრაციას ვხედავთ. მკვლევარები ძალიან გადატანითი მნიშვნელობით ამბობენ, რომ ეიკი იყო პირველი, ვინც ფანჯრის გახსნა სცადა შინაგანი სამყარომათი გმირები.

წმინდა იერონიმე სამსახურში
1441
20 X 12,5 სმ
ხელოვნების ინსტიტუტი, დეტროიტი
ეს არის ერთ-ერთი უახლესი ნამუშევრებიეიკა და მაშინაც არ დასრულებულა. მასზე შეგიძლიათ იხილოთ ნომრები 1442, ხოლო იან ვან ეიკი გარდაიცვალა 1441 წელს. სურათის ზედა ნაწილი დაასრულა ოსტატმა, სავარაუდოდ, ვან ეიკმა დაიწყო, დანარჩენი კი მისმა სტუდენტმა დაასრულა ოსტატის გარდაცვალების შემდეგ.

გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ მისი ყველა პერსონაჟი, რომლებიც ტრადიციულად ასკეტიზმისა და თავმდაბლობის დემონსტრირებას აპირებდნენ - ღვთისმშობელი, წმინდანები - მდიდრულ ტანსაცმელშია გამოწყობილი და ძვირფასი თვლებით მოჭედილი. ეს კიდევ ერთხელ გვახსენებს, რომ იან ვან ეიკი სასამართლოს მხატვარი იყო, ყოველდღე ფუფუნებით გარშემორტყმული. ასე ოსტატურად წარმოაჩინა იგი.

არსებობს ვერსია, რომ ზოგიერთი "ფლამანდიელი პრიმიტივი" იყენებდა ოპტიკას პორტრეტების დასახატავად და უბრალოდ აკოპირებდა ლინზებისა და სარკეების გამოყენებით მიღებული გამოსახულების პროექციას, რის გამოც ისინი ასე საშინლად ზუსტი აღმოჩნდნენ, ზოგი კი, ხრიკების გარეშე დახატული, იყო რუსტიკული და თანაბარი. პრიმიტიული.

კარდინალ ნიკოლო ალბერგატის პორტრეტი. 1431 წ

იან ვან ეიკი იყო პირველი, ვინც "ეჭვის ქვეშ მოექცა", რადგან... მის ერთ-ერთ ნამუშევარში ჩვენ ვხედავთ ასეთ სარკეს - ამოზნექილს ("არნოლფინის წყვილის პორტრეტი"). პატიოსნად, არ ვენდობი თეორიებს, რომლებიც არ არის გამყარებული სანდო ფაქტებით, განსაკუთრებით მაშინ, როცა ასე მინდა მჯეროდეს ნამდვილი ხელოვნებისა და ხელოსნობის. ის, რაც ასევე დამაბნია, ის იყო, რომ თუ ეს სიმართლე იყო, პოზირებულ დიდგვაროვანს მოუწევდა გაუნძრევლად იჯდეს ადგილზე გრძელი დღეები და საათები, სანამ მხატვარი გულმოდგინედ ასწორებდა სახის პროექციას. თუმცა, დროთა განმავლობაში ჩემი ნდობა გარკვეულწილად შეირყა. აღმოაჩინეს კარდინალ ნიკოლო ალბერგატის პორტრეტის ძალიან დეტალური ჩანახატები, რამაც მკვლევარები მიიყვანა იდეამდე - მოდელი მხოლოდ ამ ჩანახატებისთვის პოზირებდა, ვან ეიკმა მეხსიერებიდან დახატა ზეთის პორტრეტი! იქნებ გიჟური თეორიების გამომგონებლები მართლები არიან? იქნებ ვან ეიკმა ცოტა მოატყუა?

ცნობილ ნამუშევრებს ("არნოლფინის ოჯახი", "გენტის საკურთხეველი", "კანცლერ როლინის მადონა", "კანონ ვან დერ პაელის მადონა" და ა.შ.) მოგვიანებით გადავხედავთ.

მშვიდობიან საღამოს გისურვებთ!

იან ვან ეიკი(Jan van Eyck, დაახლოებით 1385 ან 1390, Maaseik - 1441, Bruges) - ცნობილი ფლამანდიელი მხატვარიადრეული რენესანსი, მისი ერთ-ერთი პირველი წარმომადგენელი ნიდერლანდებში; პორტრეტების უბადლო ავტორი, რომელმაც შექმნა 100-ზე მეტი კომპოზიცია რელიგიური თემებით. ბრწყინვალე მხატვრის დაბადების კონკრეტული თარიღი უცნობია.

ვან ეიკის შემოქმედების თავისებურებები: რენესანსის ფუნდამენტური პრინციპების ჩამოყალიბება ჩრდილოეთ ევროპაში. შუა საუკუნეების ხელოვნების ტრადიციებთან ბრძოლაში ოსტატი ირჩევს რეალობის პირდაპირ დაკვირვებას და სურს ობიექტურად აღადგინოს სამყარო. მხატვარი შორს არის სამეცნიერო გამოკვლევაპერსპექტივა, ადამიანის სხეულის სტრუქტურა, მან არ იცოდა ანტიკურობის მემკვიდრეობა: იტალიელი მხატვრებისგან განსხვავებით, ის უფრო თავისი გამოცდილებით ხელმძღვანელობდა. ვან ეიკმა გულდასმით შეისწავლა გარემომცველი სამყაროს სტრუქტურა, დაინახა ნებისმიერი ობიექტის დახვეწილობა და შეძლო ლანდშაფტებისა და ინტერიერის ფერადი და დეტალურად გადმოცემა. მისთვის განსაკუთრებული მნიშვნელობა ჰქონდა პიროვნების იმიჯს, მას სურდა ზუსტად აესახა პერსონაჟების გარეგნობა მის ნახატებში.

გმირის თვისებების ჭეშმარიტი, ზუსტი გადმოცემა მხატვრის იან ვან ეიკის მიერ დახატულ პორტრეტებში ექვემდებარება პერსონაჟების პერსონაჟის ძირითადი მახასიათებლების გამჭრიახ გამოვლენას. მხატვარი ქმნის პირველ დაწყვილებულ პორტრეტს ევროპული ხელოვნების ისტორიაში - ვაჭარი ჯოვანი არნოლფინისა და მისი მეუღლის გამოსახულება, გამსჭვალული რთული სიმბოლიზმით, მაგრამ ამავე დროს - ინტიმური და ლირიკული გამოცდილებით.

იან ვან ეიკის ცნობილი ნახატები: „არნოლფინის წყვილის პორტრეტი“, „ტიმოთე“, „მადონა ეკლესიაში“, დიპტიქი „ჯვარცმა და ბოლო განაჩენი", "კანცლერ როლინის მადონა".

იან ვან ეიკი დაიბადა ჩრდილოეთ ნიდერლანდებში, მაასეიკში. სწავლობდა უფროს ძმასთან ჰუბერტთან, რომელთანაც მუშაობდა 1426 წლამდე. მოღვაწეობა დაიწყო ჰააგაში ჰოლანდიის გრაფის სასამართლოში. 1425 წლიდან არის ბურგუნდიის ჰერცოგის, ფილიპე III კეთილის მხატვარი და კარისკაცი. 1427-1428 წლებში. როგორც საჰერცოგოს საელჩოს ნაწილი, იან ვან ეიკი გაემგზავრა ესპანეთში, შემდეგ პორტუგალიაში. 1427 წელს იგი ეწვია ტურნეს. მუშაობდა ლილსა და გენტში, 1431 წელს იყიდა სახლი ბრიუგეში და იქ ცხოვრობდა სიკვდილამდე. იან ვან ეიკი გარდაიცვალა ბრიუგეში 1441 წლის ივლისში (დაკრძალვის თარიღი - 1441 წლის 9 ივლისი).

იან ვან ეიკი არის გამოჩენილი ჰოლანდიელი მხატვარი, ადრეული ჩრდილოეთ რენესანსის ხელოვნების ერთ-ერთი ფუძემდებელი.

ტერმინი „არტ ნოვა“ - ახალი ხელოვნება, ნასესხები მუსიკის ისტორიიდან - ძალიან ზუსტად განსაზღვრავს მე-15 საუკუნის პირველი ნახევრის ნიდერლანდების ხელოვნებას. ეს იყო არა ანტიკურობის აღორძინება, როგორც იტალიაში, არამედ სამყაროს დამოუკიდებელი, ინტუიციური და რელიგიურ-მისტიკური ცოდნა, რომელიც დაედო საფუძვლად ახალ ჩრდილოეთ ევროპულ კულტურას.

ადამიანი არ არის შემოქმედების მწვერვალი, არამედ მხოლოდ შემოქმედის ძალის ერთ-ერთი მტკიცებულება. ცა და დედამიწა, მცენარეები და ცხოველები, თავად ადამიანი და რაც მისი ხელით შეიქმნა - ყველაფერი იმსახურებს პატივისცემის ყურადღებას. და იან ვან ეიკის ნაწარმოებებში მცხოვრები ყოველდღიური არსებობის ღვთაებრივი ძვირფასობის ეს განცდა მრავალი თვალსაზრისით ემსახურებოდა ისტორიაში რეალიზმის განვითარების ამოსავალ წერტილს. ევროპული მხატვრობა.

მხატვრის დაბადების თარიღი, დიდი ალბათობით, 1390-იანი წლების პირველ ნახევარს უნდა მივაწეროთ; ქალაქ მაასეიკი ჰოლანდიის პროვინცია ლიმბურგში ტრადიციულად მის სამშობლოდ ითვლება. ისევ, სავარაუდოდ, იანმა თავისი პირველი გაკვეთილები ხელოსნობაში თავის უფროს ძმას ჰუბერტს დაევალა.

1422 წლისთვის, როდესაც ვან ეიკი პირველად იქნა ნახსენები დოკუმენტებში, ის უკვე ცნობილი მხატვარი იყო იოანე ბავარიელის, ჰოლანდიის გრაფის, ზელანდიისა და გენეგაუს სამსახურში, რომლის სასამართლოც ჰააგაში მდებარეობდა.

იოანე ბავარიელის გარდაცვალების შემდეგ დიდებულმა ოსტატმა დატოვა ჰოლანდია და დასახლდა ფლანდრიაში. 1425 წლის გაზაფხულზე, ბრიუგეში, იგი მიიღეს ბურგუნდიის ჰერცოგის ფილიპ კარგის სამსახურში, „ყველა პატივით, უპირატესობით, თავისუფლებით, უფლებებით და შეღავათებით“. იმავე წელს მხატვარი გადავიდა ლილში.

მისი სამსახურის ხასიათიდან ან, შესაძლოა, განსაკუთრებული ნდობის გამო, ვან ეიკი ორჯერ იყო გაგზავნილი ძლიერი მმართველის მიერ „რაღაც საიდუმლო მოგზაურობაში“. 1427 წელს ის ფილიპეს ელჩებთან ერთად გაემგზავრა ესპანეთში, შემდეგ კი პორტუგალიაში, რომელთა ამოცანა იყო დაქვრივებულ ჰერცოგსა და პორტუგალიელ პრინცესა იზაბელას შორის ქორწინების მოლაპარაკება.

მასზე დაკისრებული მისიის შესრულებისას მხატვარმა პატარძლის ორი პორტრეტი დახატა და საქორწინო კონტრაქტის პროექტთან ერთად ბატონს გაუგზავნა. 1430 წლის დასაწყისში ვან ეიკი უსაფრთხოდ დაბრუნდა ფლანდრიაში საქორწინო კორტეჟით.

არაუგვიანეს 1426 წელს მოხატეს "მადონა ეკლესიაში" - ერთ-ერთი ადრეული სამუშაოებივან ეიკი. მისი ნამუშევრების უმეტესობის მსგავსად, ნახატი თითქოს შიგნიდან ანათებს და აღძრავს ამაღლებული სიხარულის განცდას.

შიდა ბზინვარების ეს გასაოცარი ეფექტი მიღწეული იქნა ზეთის საღებავის ფენა-ფენა წასმით თეთრ თაბაშირის პრაიმერზე, საგულდაგულოდ დაფქული და ლაქირებული.

აქ ცოტა უნდა შევჩერდეთ მხატვრის აღმოჩენაზე, რომელმაც ბიძგი მისცა ტექნოლოგიების სწრაფ გავრცელებას ზეთის მხატვრობაევროპაში. ფაქტია, რომ იან ვან ეიკი დიდი ხანია ნავთობის გამომგონებლად ითვლებოდა. საღებავები ეს მთლად სიმართლეს არ შეესაბამება.

საღებარი კომპოზიციები ეფუძნება მცენარეული ზეთებიცნობილი იყო ჯერ კიდევ მე-12 საუკუნეში, მაგრამ არ იყო პოპულარული: მათ გაშრობას დიდი დრო სჭირდებოდათ, ხშირად გაცვეთილი და დაბზარული. ბევრი მხატვარი ცდილობდა ძველი რეცეპტების გაუმჯობესებას. მხოლოდ ვან ეიკმა, სადღაც დაახლოებით 1410 წელს, აღმოაჩინა ის ჯადოსნური ფორმულა, რომელიც საღებავებს სწრაფად აშრობდა, რაც საშუალებას აძლევდა მხატვარს დაეყენებინა ისინი მკვრივ ან გამჭვირვალე ფენებში შერევის შიშის გარეშე. ახლა ისინი შეიძლება იყოს უსასრულოდ მრავალფეროვანი ფერით, მიაღწიონ ადრე უხილავ ჩრდილებს. და რაც მთავარია, თხელი ზეთის ფენა, როგორც ლინზა, ერთდროულად ასახავდა მოხვედრილ სინათლეს და შთანთქავდა მას, რაც ქმნიდა ნახატის შინაგან ბზინვარებას.

ზეთის მხატვრობის ახალი შესაძლებლობები დაეხმარა ძმებს ვან ეიკებს შეექმნათ გენტის სამსხვერპლო, ერთ-ერთი უდიდესი ფერწერული ძეგლი ევროპაში მე-15 საუკუნეში. მასზე მუშაობა, როგორც ჩანს, დაახლოებით 1422 წელს დაიწყო ჰუბერტმა, ხოლო 1426 წელს მისი გარდაცვალების შემდეგ იგი გააგრძელა მისმა უმცროსმა ძმამ.

მწერლობის ისტორია და გენტის საკურთხევლის ბედი, ისევე როგორც ნებისმიერი შედევრი, სავსეა საიდუმლოებითა და დრამატული მოვლენებით. უპირველეს ყოვლისა, მკვლევარებს აწუხებთ ნაწარმოების ავტორების კითხვა. მის ჩარჩოზე წარწერა, რომელშიც ნათქვამია, რომ ნამუშევარი "დაიწყო მხატვარმა ჰუბერტ ვან ეიკმა, რომლის ზემოთაც არავინ არის" და დაასრულა მისმა ძმამ იანმა, "ხელოვნების მეორე", შესრულებულია მხოლოდ მე -16 საუკუნეში. და არ შთააგონებს დიდ ნდობას.

არსებობს ვარაუდი, რომ სიტყვა „მხატვარი“ უნდა წავიკითხოთ, როგორც „მოქანდაკე“ და ეს ეხება კარვერს, რომელმაც შეასრულა კადრირება, რასთან დაკავშირებითაც კ.ვოლმა და ე. რენდერსმა გააჩინეს თამამი ჰიპოთეზა: იყო თუ არა ჰუბერტი. ? ან უბრალოდ ლეგენდაა გამოგონილი გასაჩუქებლად მთავარი როლიგენტის მკვიდრისთვის საკურთხევლის შექმნაში? თუმცა, რა ვუყოთ შემდეგ საარქივო მტკიცებულებებს ჰუბერტ ვან ეიკის სიცოცხლისა და სიკვდილის შესახებ?

გენტის საკურთხევლის შექმნის საქმეში თითოეული ძმის როლის შესახებ ყველა თვალსაზრისის მრავალფეროვნებით, არცერთი მათგანი არ ჩანს საკმარისად დამაჯერებელი. ნებისმიერ შემთხვევაში, სამუშაოების უმეტესობა დასრულდა მისი უფროსი ძმის გარდაცვალებიდან მრავალი წლის შემდეგ.

გენტის სამსხვერპლო უნიკალურია. ეს არის გრანდიოზული მრავალსაფეხურიანი პოლიპტიქი, რომლის სიმაღლე ცენტრალურ ნაწილში სამნახევარ მეტრს აღწევს, ხოლო გახსნისას სიგანეში ხუთ მეტრს აღწევს. თუნდაც იან ვან ეიკს ცხოვრებაში სხვა არაფერი შეექმნა, ის მაინც დარჩებოდა ისტორიაში, როგორც გენტის საკურთხევლის ავტორი. 1432 წელს სამუშაოები დასრულდა და საწყობმა დაიკავა თავისი განკუთვნილი ადგილი წმინდა იოანე ნათლისმცემლის ეკლესიაში (ახლანდელი წმინდა ბავოს ტაძარი).

უმაღლესი პერიოდი შემოქმედებითი სიმწიფეიან ვან ეიკი დაიბადა 1430-იან წლებში. ამ დროისთვის მხატვარი ლილედან ბრიუგეში გადავიდა საცხოვრებლად, იყიდა სახლი "ქვის ფასადით" და მალე დაქორწინდა. 1434 წელს ჰერცოგი ფილიპ III გახდა იანის ათი შვილიდან პირველის ნათლია და შვილის დაბადების დღეს მას საჩუქრად ექვსი ვერცხლის თასი გადასცა.

შეხედეთ ვან ეიკის ნამუშევრებს, რომლებიც სავსეა სიცოცხლითა და შუქით. Როგორც ჩანს ძვირფასი ქვებიდა ძვირფასი მეტალებიმის ნახატებში ისინი რეალური და კაშკაშაა შიდა სინათლე. მისი ფერები იმდენად გამჭვირვალეა, რომ მის ნამუშევრებს უნიკალური, თითქმის ლუმინესცენტური ბზინვარება აქვს.

1432 წლიდან მოყოლებული, ოსტატის ნამუშევრები ერთმანეთის მიყოლებით მოჰყვა: ეგრეთ წოდებული "ტიმოთე" (1432), "კაცი ტურბანში" (1433), პატარა პანელი "მადონა და ბავშვი" (1433) და ა.შ.

იან ვან ეიკი იყო პირველი, ვინც დაიწყო პორტრეტების შექმნა, მიზნად ისახავდა მოდელის ინდივიდუალური გარეგნობის ზუსტად ხელახლა შექმნას და ადამიანის ბუნების ანალიტიკურ შესწავლას მისი სხვადასხვა ნიშნებითა და თვისებებით. შემორჩენილი პორტრეტები მოწმობს მის გამჭრიახობასა და ადამიანის ინდივიდუალობის მაღალ პატივისცემას.

არნოლფინის წყვილის პორტრეტი (1434), რომელიც ითვლება პირველ დაწყვილებულ პორტრეტად ევროპული მხატვრობის ისტორიაში, არის ვან ეიკის კიდევ ერთი უდავო შედევრი.

საკურთხევლის კომპოზიციაში „მადონა კანცლერ როლინისა“ (დაახლოებით 1436 წ.) - ფილიპე კარგის მრჩეველი, ნიკოლას როლინი, მდიდარი და ძლევამოსილი ადამიანი, რომელმაც მაღალი თანამდებობა მიაღწია თავისი ღვაწლის წყალობით (იშვიათი შემთხვევა ფეოდალურ სამყაროში).

ნიკოლას როლენმა დაიჩოქა ზეციური დედოფლის წინაშე და მიიღო ქრისტეს შვილის კურთხევა. ლოჯიის მეშვეობით იხსნება ულამაზესი პეიზაჟი, პირველი პანორამული პეიზაჟი ევროპულ ხელოვნებაში, რომელიც იძლევა დედამიწისა და კაცობრიობის ცხოვრების ფართო სურათს.

მიწიერი და ღვთაებრივი სამყაროები პირისპირ ხვდებიან ამ ოსტატის ღრმა სიმბოლიზმით სავსე ნამუშევრებში.

იან ვან ეიკმა არაერთხელ მიმართა ღვთისმშობლის თემას.

ვან ეიკის ყველა სურათი დაფუძნებულია ნახატზე, რომელიც ხშირად ცხოვრებიდან არის გამოსახული. თვალსაჩინო მაგალითიმხატვრის გრაფიკულ ოსტატობას წარმოადგენს „წმინდა ბარბარა“ - ხანგრძლივი კამათის საგანი მეცნიერებს შორის, რომლებიც ვერ მიდიან კონსენსუსამდე, ეს ნამუშევარი დასრულებული ნახატია თუ დაუხატული ნახატი. შესრულებულია ვერცხლის ნახატი საუკეთესო ფუნჯითდაფაზე, რომელიც ჩასმულია ავტორის ჩარჩოში წარწერით: „ჯონ ვან ეიკმა 1437 წელს შემქმნა“.

მხატვარი გარდაიცვალა 1441 წლის 9 ივლისს ბრიუგეში, ქალაქში, რომელიც მისი სახლი გახდა და დაკრძალეს წმინდა დონატინეს ეკლესიის "გალავანში". მხოლოდ ერთი წლის შემდეგ ნათესავებმა მოახერხეს მისი ცხედრის გადასვენება, უკვე ეკლესიაში, შრიფტის მახლობლად.

იან ვან ეიკი იყო ერთ-ერთი უდიდესი გენიოსი, რომლის ნამუშევარი, რომელიც სავსე იყო უზარმაზარი სულიერი ძალითა და იდეების სიღრმით, გახდა ხელოვნების განვითარების წყარო ნიდერლანდებში და ევროპის სხვა ქვეყნებში. ვან ეიკის თავისებურმა დევიზიმ „როგორც შემიძლია“ შეაერთა თავმდაბლობა და ღირსება, რომელიც თან ახლავს როგორც თავად მხატვარს, ასევე მთელ მის შემოქმედებას.

იტალიელმა ჰუმანისტმა ბარტოლომეო ფაზიომ ამ ადამიანს თავისი დროის საუკეთესო მხატვარი უწოდა. ა ჰოლანდიელი მხატვარიკარელ ვან მანდრე მას თვლიდა მნათობად, რომელიც აღზევდა ხელოვნების სამყაროში. იან ვან ეიკი- გამოჩენილი ჰოლანდიელი მხატვარი, რომელიც გახდა ადრეული ჩრდილოეთ რენესანსის ერთ-ერთი დამაარსებელი.

მხატვრის ვინაობა დღემდე საიდუმლოდ რჩება, რადგან მისი ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ ძალიან ცოტა დოკუმენტური ინფორმაციაა შემონახული. ზუსტად სად დაიბადა ოსტატი, ჯერჯერობით უცნობია. ზოგადად მიღებულია, რომ იან ვან ეიკი დაიბადა ქალაქ მაასეიკში. მაგრამ ამ განცხადების საფუძველი იყო მხოლოდ მხატვრის გვარის თანხმობა ადგილის სახელთან. თუმცა არიან ისეთებიც, ვინც მხატვრის სამშობლოდ სოფელ მაასტრიხტს მიიჩნევს. ფაქტია, რომ ამ მხარეებში ძალიან გავრცელებული იყო გვარი "ვან ეიკი".

სხვათა შორის, ოსტატის სახელი ცნობილი გახდა მისი უნიკალური ნიჭის წყალობით. იანმა დაიწყო მოგზაურობა, როგორც მხატვარი არა მარტო, არამედ მისი ძმის, ჰუბერტ ვან ეიკის თანხლებით, რომლისგანაც სწავლობდა ხატვის ხელოვნებას.

ორივეს თავისი უნარები ევალება სამსხვერპლო მელქიორ ბრუდერლამს, რომელიც მუშაობდა მე-14 საუკუნის სიონისტური მხატვრობის სტილში. სწორედ მისი სტილი მიიღო და განავითარა იან ვან ეიკმა და შემდგომში მის საფუძველზე შექმნა ახალი სტილი. მისმა გარეგნობამ საკურთხევლის მხატვრობაში მნიშვნელოვანი ცვლილებები იწინასწარმეტყველა ჩრდილოეთ ევროპა. საფუძველი ადგილობრივი კულტურაეს იყო არა ანტიკურობის ჩვეულებრივი რეპროდუქცია, არამედ სამყაროს რადიკალურად ახალი, რელიგიურ-მისტიკური ცოდნა.

ეს შეხედულებები გამოიხატა მხატვრის მიერ მე-15 საუკუნის დასაწყისში შესრულებულ მინიატურებში. Ესენი მოიცავს საუკეთესო ფურცლებიტურინო-მილანის საათების წიგნი.

ამ ნამუშევრების გამოჩენის შემდეგ, განსაკუთრებით დახვეწილმა მაყურებლებმა დაიწყეს აღნიშვნა, რომ იან ვან ეიკს შეეძლო საოცრადსხვადასხვა ელემენტების გაერთიანება ერთ კომპოზიციაში.

მხატვარმა მარადიული რელიგიური გამოსახულებები ჩაქსოვა საინტერესო ისტორიებიდა გულმოდგინედ მუშაობდა ყველა დეტალზე, ცდილობდა გამოსახულების მაქსიმალური რეალიზმისკენ. ვან ეიკის ერთ-ერთი ადრეული ნამუშევარი, რომელიც დაახლოებით 1425 წლით თარიღდება, იყო მადონა ეკლესიაში. ზოგიერთმა მაყურებელმა აღნიშნა, რომ სურათი თითქოს შიგნიდან ანათებდა და ამ ფენომენს ჩარევით ამართლებდა ზებუნებრივი ძალები. ფაქტობრივად, ეს გასაოცარი ეფექტი მიღწეული იყო ზეთის საღებავის ფენა-ფენა წასმით თეთრ თაბაშირის პრაიმერზე, რომელიც ადრე იყო დაფქული და ლაქირებული. საღებავის თხელი ფენა შთანთქავდა ტილოზე ჩამოვარდნილ შუქს და იქიდან შინაგანი ბზინვარება გამოჩნდა.

სხვათა შორის, დიდი ხნის განმავლობაში იყო ჭორები, რომ ეს იყო იან ვან ეიკი, რომელიც იყო პირველის გამომგონებელი. ზეთის საღებავები. უნდა ვაღიაროთ, რომ ეს არგუმენტები მითი აღმოჩნდა. მცენარეულ ზეთებზე დაფუძნებული საღებარი კომპოზიციები პოპულარული იყო მომავალი მხატვრის დაბადებამდე რამდენიმე საუკუნით ადრე. მას ასევე ევალება ახალი მხატვრული მიმართულებების გამოგონება და განვითარება.

რამდენიმე წლის განმავლობაში ოსტატი მიუბრუნდა ღვთისმშობლის გამოსახულებას და ასახავდა მას სხვადასხვა პირობები. პირველი დათარიღებული ნახატი იყო მადონა და ბავშვის კითხვა, შექმნილი 1433 წელს. ტილოზე გამოსახული იყო ოთახში მჯდომი ღვთისმშობელი, რომელსაც ბავშვი კალთაზე წიგნით ეჭირა. შემდეგ იან ვან ეიკმა შექმნა Canon Van der Paele-ს მადონა, მაგრამ მხატვრის ერთ-ერთ საუკეთესო ქმნილებად ითვლება კანცლერ როლინის მადონა. ამ ნახატმა აღფრთოვანება გამოიწვია საბჭოთა ჟურნალისტის ლევ ლიუბიმში, რომელიც წერდა:

”ეს არ არის უმიზეზოდ ბურგუნდიული სასამართლომსგავსი ნახატები ინახებოდა საგანძურებში ოქროს ყუთების, საათების წიგნების ცქრიალა მინიატურებითა და ძვირფასი სიწმინდეებით...“

მისი შემოქმედებითი აღმავლობის დროისთვის მხატვარი გახდა ნამდვილი ნოვატორი პორტრეტის სფეროში. ის იყო პირველი, ვინც პიონერად გამოიყენა მეთოდი, რომლის დროსაც შემქმნელი ყურადღებას ამახვილებს ინდივიდუალობასა და პიროვნულ უნიკალურ თვისებებზე. ვან ეიკი დახვეწილი ფსიქოლოგი იყო და ბუნებასთან მუშაობისას იცოდა მისი ანალიტიკური ანალიზი.

გარდა ამისა, მხატვარმა პირველმა ჩაანაცვლა მკერდის სიგრძის გამოსახულება წელის სიგრძით. ამ ტრადიციებში, პირველი დაწყვილებული "არნოლფინის წყვილის პორტრეტი" დაიწერა ფერწერის ისტორიაში, რომელიც გახდა სხვა. საკვანძო სამუშაომხატვარი.

ნახატი ჯოვანი სენამისა და იტალიელი აბრეშუმის ვაჭრის ჯოვანი არნოფილინის ქორწინების პატივსაცემად იქნა დახატული. ორივე საზეიმო კოსტუმებშია გამოწყობილი და ხელჩაკიდებულები წარმოთქვამენ ცოლქმრული ერთგულების ფიცს. აღსანიშნავია, რომ ფილმის მთავარი გმირების შესახებ ბევრი კამათი იყო. ზოგიერთი მკვლევარი ამტკიცებს, რომ პორტრეტი თავად იან ვან ეიკს ასახავს. და სხვებმა აღნიშნეს უცნაური წვრილმანები. ხელოვნებათმცოდნეებს ზეიმის დროს მღვდლის არყოფნა და ჭაღში ერთი სანთლის არსებობაც კი ასვენებდა, რომელიც დღისით იწვის. მაგრამ ყველაზე მეტად კამათი წარმოიშვა ტილოზე წარწერის გამო:

„იან ვან ეიკი აქ იყო. 1434"

მოგვიანებით, ხელოვნებათმცოდნე პანოფსკი ამტკიცებდა, რომ მაყურებელი ხედავს არა ქორწინებას, არამედ ნიშნობას და აღნიშნა, რომ ნახატის ასეთი ინტერპრეტაციით, წარწერა ხდება შესაბამისი - ასე ხაზი გაუსვა მხატვარმა ცერემონიაზე თავის ჩვენებას. ხოლო საბჭოთა მკვლევარმა ანდრონიკოვამ თქვა, რომ სურათზე გამოსახული მამაკაცის სახე ჩრდილოეთის ტიპს მიეკუთვნება და ქალი საეჭვოდ ჰგავს მარგარეტ ვან ეიკს. რაც გვარწმუნებს ამ განაჩენის, არის ის ფაქტი, რომ არნოფილინის წყვილს შვილები არ ჰყავდათ, მაგრამ გამოსახული ქალბატონი აშკარად პოზიციაშია.

მართლაც, იან ვან ეიკის მეუღლემ მხატვრის მემკვიდრე გააჩინა 1434 წლის ივნისში, რაც დოკუმენტირებულია. კითხვა იმის შესახებ, თუ ვინ არის რეალურად გამოსახული ნახატზე, დღემდე ღიაა, მაგრამ უკვე დიდი ხანია დადგენილია, რომ ტილო შეესაბამება ობიექტების მინიჭების შუა საუკუნეების ტრადიციას. სიმბოლური მნიშვნელობა. მაგიდაზე ფორთოხალი მიანიშნებს ზეციურ ნეტარებაზე, ვაშლი კი შემოდგომის სიმბოლოა. ფუნჯი სიწმინდის სიმბოლოა, როზარია ღვთისმოსაობის ნიშანია, პატარა ძაღლი კი ერთგულებას წარმოადგენს.

მნიშვნელოვან როლს თამაშობს ინტერიერი, რომელიც მხატვარმა დეტალური სიზუსტით გამოსახა. იან ვან ეიკის თანამედროვეებმა აღნიშნეს, რომ მან ოსტატურად აითვისა პერსპექტიული გამოსახულებები, იცოდა როგორ ეთამაშა სინათლეს და შექმნა "პლასტიკური" ეფექტი, რომელიც ჯერ კიდევ მიუწვდომელია მრავალი მხატვრისთვის. იან ვან ეიკი დატოვა შემოქმედებითი მემკვიდრეობა, რომლის გავლენა დიდი ხანია გასცდა ეპოქის საზღვრებს. და მხატვარმა უკვდავყო მისი ხსოვნა ეპიტაფიით:

„აქ წევს არაჩვეულებრივი ღირსებებით განთქმული იოანე, რომლის სიყვარული ფერწერისადმი საოცარი იყო; მან დახატა ადამიანების გამოსახულებები, რომლებიც სიცოცხლეს სუნთქავდნენ, დედამიწა კი ყვავილოვანი ბალახებით და ადიდებდა ყველა ცოცხალ არსებას თავისი ხელოვნებით...“

იან ვან ეიკი (ჰოლანდიური Jan van Eyck, დაახლოებით 1385 ან 1390, Maaseik-1441 Bruges) - ფლამანდიელი მხატვარი. ადრეული რენესანსიპორტრეტის ოსტატი, ასზე მეტი კომპოზიციის ავტორი რელიგიურ თემაზე. Უმცროსი ძმამხატვარი და მისი მასწავლებელი ჰუბერტ ვან ეიკი (1370-1426).

იან ვან ეიკის დაბადების ზუსტი თარიღი უცნობია. დაიბადა ჩრდილოეთ ნიდერლანდებში მაასეიკში. იგი სწავლობდა თავის უფროს ძმასთან ჰუბერტთან, რომელთანაც მუშაობდა 1426 წლამდე. მან დაიწყო თავისი საქმიანობა ჰააგაში ჰოლანდიის გრაფის სასამართლოში და პირველად მოიხსენია 1422-1426 წლებში, როგორც "ოსტატი იან" პალატის იუნკერის რანგში. გრაფი იოჰან III. ასევე ცნობილია, რომ მას მხოლოდ 2 ძმა ჰყავდა: უფროსი ჰუბერტი, უმცროსი ლამბერტი და და მარგარეტი. 1425 წლიდან ის არის ბურგუნდიის ჰერცოგის, ფილიპე III კეთილის მხატვარი და კარისკაცი, რომელიც დიდად აფასებდა მას, როგორც მხატვარს და გულუხვად იხდიდა მის საქმიანობას. 1427-1428 წლებში როგორც საჰერცოგოს საელჩოს ნაწილი, იან ვან ეიკი გაემგზავრა ესპანეთში, შემდეგ პორტუგალიაში. 1427 წელს იგი ეწვია ტურნეს, სადაც იგი პატივით მიიღო მხატვართა ადგილობრივმა გილდიამ. ალბათ შეხვდა რობერტ კამპინს ან ნახა მისი ნამუშევარი. მუშაობდა ლილსა და გენტში, 1431 წელს იყიდა სახლი ბრიუგეში და იქ ცხოვრობდა სიკვდილამდე.

ვან ეიკი ითვლება ზეთის საღებავების გამომგონებლად, თუმცა სინამდვილეში მან მხოლოდ გააუმჯობესა ისინი. მაგრამ სწორედ მის შემდეგ მოიპოვა ნავთობმა საყოველთაო აღიარება, ნავთობის ტექნოლოგია გახდა ტრადიციული ნიდერლანდებისთვის; მე-15 საუკუნეში ჩავიდა გერმანიასა და საფრანგეთში, იქიდან იტალიაში

ყველაზე დიდი და ცნობილი ნამუშევარივან ეიკი - გენტის საკურთხეველი, რომელიც შესაძლოა მისმა ძმამ ჰუბერტმა დაიწყო. იან ვან ეიკმა მასზე მუშაობდა მდიდარი გენტის ბურგერის ჯოდოკ ვეიდტის თხოვნით მისი ოჯახის სამლოცველო 1422-1432 წლებში. ეს გრანდიოზული მრავალსაფეხურიანი პოლიპტიქი, რომელიც შედგება 24 ნახატისგან, რომლებიც ასახავს 258 ადამიანის ფიგურას, მდებარეობს გენტის წმინდა ბავოს საკათედრო ტაძარში.

იან ვან ეიკის შედევრებს შორისაა "კანცლერ როლინის მადონა", ასევე ვაჭრის, მედიჩის საბანკო სახლის წარმომადგენლის, ჯოვანი არნოლფინისა და მისი მეუღლის პორტრეტი - ე.წ. "არნოლფინის წყვილის პორტრეტი".

იან ვან ეიკი გარდაიცვალა ბრიუგეში 1441 წლის ივლისში (დაკრძალვის თარიღი - 1441 წლის 9 ივლისი). ვან ეიკის ეპიტაფიაში წერია: „აქ წევს არაჩვეულებრივი სათნოებით დიდებული იოანე, რომელშიც საოცარი იყო ფერწერის სიყვარული; მან დახატა ადამიანების გამოსახულებები, რომლებიც სიცოცხლეს სუნთქავდნენ, დედამიწა კი ყვავილოვანი ბალახებით და ადიდებდა ყველა ცოცხალ არსებას თავისი ხელოვნებით...“

მას ჰყავდა რამდენიმე სტუდენტი, მათ შორის მოგვიანებით ცნობილი მხატვარი პეტრუს კრისტუსი.

"-ის მიერ საყოველთაო აღიარება, ყველაზე გაბედული აღმოჩენები, რომლებიც გარდამტეხი მომენტი იყო მხატვრული განვითარება(კაცობრიობის), ეკუთვნის მხატვარ იან ვან ეიკს (1385/90 - 1441). მისი უდიდესი ქმნილებაა მრავალფოთლოვანი საკურთხეველი (პოლიპტიქი) გენტის საკათედრო ტაძრისთვის“ - ე. გომბრიხი „ხელოვნების ისტორია“.

მას შემდეგ, რაც მე -15 საუკუნემდე არ იყო ჩვეულებრივი თქვენი ნახატების ხელმოწერა.

მერკურის კრატერს და ასტეროიდს (9561) ვან ეიკი, რომელიც აღმოაჩინეს 1987 წლის 19 აგვისტოს, ვან ეიკის პატივსაცემად დაარქვეს.

სურათზე ბელგიურად საფოსტო მარკა 1944 წ.

ეს არის ვიკიპედიის სტატიის ნაწილი, რომელიც გამოიყენება CC-BY-SA ლიცენზიით. Მთლიანი ტექსტისტატიები აქ →

იან ვან ეიკი (ჰოლანდიური Jan van Eyck, დაახლოებით 1385 ან 1390-1441) - ადრეული რენესანსის ჰოლანდიელი მხატვარი, პორტრეტის ოსტატი, 100-ზე მეტი კომპოზიციის ავტორი რელიგიურ თემებზე, ერთ-ერთი პირველი მხატვარი, ვინც დაეუფლა ფერწერის ტექნიკას. ზეთის საღებავებით. მხატვრის უმცროსი ძმა და მისი მასწავლებელი ჰუბერტ ვან ეიკი (1370-1426).

არნოლფინის წყვილის პორტრეტი, 1434 წელი, ეროვნული გალერეა, ლონდონი
დაწკაპუნებადი - 3,087 × 4,226 პიქსელი

იან ვან ეიკის დაბადების ზუსტი თარიღი უცნობია. დაიბადა ჩრდილოეთ ნიდერლანდებში მაასეიკში. სწავლობდა უფროს ძმასთან ჰუბერტთან, რომელთანაც მუშაობდა 1426 წლამდე. მოღვაწეობა დაიწყო ჰააგაში ჰოლანდიის გრაფის სასამართლოში. 1425 წლიდან ის იყო ბურგუნდიის ჰერცოგის, ფილიპე III კეთილის მხატვარი და კარისკაცი, რომელიც აფასებდა მას, როგორც მხატვარს და გულუხვად იხდიდა მის საქმიანობას. 1427-1428 წლებში. როგორც საჰერცოგოს საელჩოს ნაწილი, იან ვან ეიკი გაემგზავრა ესპანეთში, შემდეგ პორტუგალიაში. 1427 წელს იგი ეწვია ტურნეს, სადაც იგი პატივით მიიღო მხატვართა ადგილობრივმა გილდიამ. ალბათ შეხვდა რობერტ კამპინს ან ნახა მისი ნამუშევარი. მუშაობდა ლილსა და გენტში, 1431 წელს იყიდა სახლი ბრიუგეში და იქ ცხოვრობდა სიკვდილამდე.

ვან ეიკი ითვლება ზეთის საღებავების გამომგონებლად, თუმცა სინამდვილეში მან მხოლოდ გააუმჯობესა ისინი. მაგრამ სწორედ მის შემდეგ მოიპოვა ზეთმა საყოველთაო აღიარება, ზეთის ტექნოლოგიაგახდა ტრადიციული ნიდერლანდებისთვის; მე-15 საუკუნეში ჩავიდა გერმანიასა და საფრანგეთში, იქიდან იტალიაში.

არნოლფინის წყვილის პორტრეტი, კედელზე სარკის დეტალი, 1434 წ

ვან ეიკის უდიდესი და ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია გენტის საკურთხეველი, რომელიც შესაძლოა მისმა ძმამ ჰუბერტმა დაიწყო. იან ვან ეიკმა იგი დაასრულა მდიდარი გენტის ბურგერის ჯოდოკ ვეიდტის ბრძანებით მისი ოჯახის სამლოცველოსთვის 1422-1432 წლებში. ეს არის გრანდიოზული მრავალსაფეხურიანი პოლიპტიქი 24 ნახატისგან, რომლებიც ასახავს 258 ადამიანის ფიგურას.

იან ვან ეიკის შედევრებს შორისაა "კანცლერ როლინის მადონა", ასევე ვაჭრის, მედიჩის საბანკო სახლის წარმომადგენლის, ჯოვანი არნოლფინისა და მისი მეუღლის პორტრეტი - ე.წ. "არნოლფინის წყვილის პორტრეტი".

მას ჰყავდა რამდენიმე სტუდენტი, მათ შორის პეტრუს კრისტუსი.

”ზოგადი აღიარების თანახმად, ყველაზე გაბედული აღმოჩენები, რომლებიც გარდამტეხი მომენტი იყო მხატვრულ განვითარებაში (კაცობრიობის) ეკუთვნოდა მხატვარ იან ვან ეიკს (1385/90 - 1441). მისი უდიდესი ქმნილებაა გენტის საკათედრო ტაძრის მრავალფოთლიანი საკურთხეველი (პოლიპტიქი). E. Gombrich "ხელოვნების ისტორია".

ხარება, 1420 წ

დიპტიქი - ჯვარცმა და ბოლო განკითხვა, 1420-1425 წწ.

კაცის პორტრეტი ბეჭდით, დაახლოებით 1430 წ

წმინდა ფრანცისკე ასიზელი, სტიგმატიზაცია, დაახლოებით 1432 წ

Lam Godsretabel, Mystic Lamb, Agneau Mystique, Der Genter Altar (Lammanbetung), Políptico de Gante (El Políptico de la Adoración del Cordero Místico). 1432 წ

გენტის სამსხვერპლო, ღმერთი იესო, 1432 წ

გენტის სამსხვერპლო, ღმერთი იესო, ტანსაცმლის დეტალი, 1432 წ

გენტის საკურთხეველი, მერი, 1432 წ

გენტის საკურთხეველი, იოანე ნათლისმცემელი, დეტალი, 1432 წ

გენტის საკურთხეველი (გარე პანელი, მთავარანგელოზი), 1432 წ

გენტის საკურთხეველი (გარე პანელი, იოანე მახარებელი, დეტალი), 1432 წ

გენტის საკურთხეველი, ევა, დეტალი, თავი, 1432 წ

გენტის საკურთხეველი, ადამი, დეტალი, თავი, 1432 წ

გენტის საკურთხეველი, ქალები, რომლებიც აპირებენ კრავის თაყვანისცემას, 1432 წ

გენტის სამსხვერპლო, ებრაელები და წარმართები, 1432 წ

გენტის საკურთხეველი, ანგელოზები, 1432 წ

გენტის საკურთხეველი, ანგელოზები, დეტალი, 1432 წ

გენტის საკურთხეველი, კრავის თაყვანისცემა, დეტალი, 1432 წ

კაცის პორტრეტი ტურბანით, 1433 (შესაძლოა ავტოპორტრეტი)

ჯოვანი არნოლფინის პორტრეტი, დაახლოებით 1435 წ

კანცლერ როლინის მადონა, 1435 წ

კანცლერ როლინის მადონა, დეტალი, 1435 წ

კანონის მადონა გეორგ ვან დერ პალე, 1436 წ

მადონა კანონის გეორგ ვან დერ პაელეს, წმინდა გიორგის და დონორის დეტალი, 1436 წ.

წმინდა ბარბარე, 1437 წ

მადონა და ბავშვი ეკლესიაში, დაახლოებით 1438 წ

მარგარეტ ვან ეიკის პორტრეტი, 1439 წ

წმინდა იერონიმე, 1442 წ

სრულად