Lider legendarnego Pink Floyd. David Gilmour (Pink Floyd) – fakty i biografia

Nazwa: Davida Gilmoura

Wiek: 73 lata

Wysokość: 183

Działalność: muzyk, piosenkarz

Status rodziny:żonaty

David Gilmour: biografia

David John Gilmour – brytyjski gitarzysta, wokalista, lider zespołu” Pink Floydów" Jest właścicielem studia nagraniowego, wydał kilka solowych albumów i pomaga organizacjom charytatywnym. W latach 2009 i 2011 Gilmour znalazł się na liście najlepszych i najwspanialszych gitarzystów świata.

Dzieciństwo i młodość

David Gilmour urodził się 6 marca 1946 roku w Cambridge w Anglii. Dziecko pojawiło się w rodzinie starszego nauczyciela zoologii i nauczyciela. Czasami muzyk żartobliwie nazywa swoich bliskich nouveau riche. Dla Davida jego rodzice zawsze wydawali się wzorowymi obywatelami społeczeństwa, wyznającymi socjalistyczne poglądy na życie i zwolennikami Partii Pracy. Ciekawe, że gusta polityczne zostały przekazane jego synowi.

David Gilmour kształcił się w Purse School przy Hills Road w Cambridge. Stało się to kultowym miejscem dla gitarzysty. To właśnie w tej instytucji edukacyjnej odbyło się spotkanie z Sydem Barrettem i. W tym czasie towarzysze uczęszczali już do Szkoły Wyższej, która była przeznaczona wyłącznie dla chłopców.

Młody człowiek przygotowywał się do ważnego egzaminu, który pozwoliłby mu dostać się na uniwersytet. Ale w tym samym czasie David uczył się gry na gitarze u Sida. Ciekawe, że przez długi czas chłopaki nawet nie myśleli o utworzeniu zespołu. Zamiast tego Gilmour współpracował z Joker's Wild.

W 1966 roku David zerwał współpracę z zespołem i udał się w podróż z Watersem i Barrettem. Młodzi chłopcy świetnie się bawili we Francji i Hiszpanii, gitarzyści grali nawet razem z muzykami ulicznymi. W ten sposób nie można było osiągnąć sukcesu, ledwo starczało im na jedzenie. Ciekawe szczegóły podróży ujawniono w 1992 roku. Okazało się, że Gilmore trafił do szpitala z powodu wyczerpania, po czym chłopaki wrócili do domu skradzioną we Francji ciężarówką.

Muzyka

Wkrótce po powrocie z przyjaznej trasy koncertowej utalentowany gitarzysta zainteresował się perkusistą Nickiem Masonem. Facet zaprosił Gilmoura, aby stał się częścią grupy Pink Floyd. Młody muzyk nie od razu się zgodził. W styczniu 1968 roku kwartet przekształcił się w kwintet. David miał obowiązek pomóc Sidowi w przypadkach, gdy facet był w złym stanie fizycznym.

Barrett wkrótce opuszcza grupę. Miejsce gitarzysty było zdecydowanie przypisane Gilmourowi. Oprócz gry na gitarze David musiał wykonywać partie wokalne. Początkującym muzykom pomogli gitarzysta basowy Roger Waters i klawiszowiec Richard Wright.

Davida Gilmoura i Pink Floyd

Pink Floyd cieszyły się dużą popularnością wśród fanów rocka. Albumy „The Dark Side of the Moon” i „Wish You Were Here” przyniosły zespołowi sukces. Wpływ Gilmoura na grupę stopniowo rósł. Teraz muzyk pisze piosenki na przyszłe płyty „Animals” i „The Wall”. Im bardziej David był pogrążony w pracy, tym gorsze stawały się jego relacje z Watersem.

Nagranie albumu „Animals” ujawniło potencjał muzyka z Cambridge. To skłoniło Gilmoura do stworzenia solowej płyty, która ukazała się w 1978 roku. David nazwał kolekcję swoim imieniem. W kompozycjach ujawnia się niepowtarzalny styl gitarowy muzyka, który świadczy o talencie piosenkarza. Napięcie w zespole Pink Floyd rosło. Gilmour wpada na pomysł nagrania drugiej solowej płyty. Album nosił tytuł „About Face”. Sprzedaż nie potwierdziła popularności Davida jako artysty solowego.

Życie muzyka rockowego nie było łatwe. Ciągłe konflikty w grupie, przyjaciele opuszczający zespół. Ostatecznie pozostali tylko Gilmore i Nick Mason. W 1985 roku wykonawcy ogłosili, że Waters odchodzi z Pink Floyd. Ale grupa nie rozpadła się całkowicie. Chłopaki pracowali razem nad stworzeniem albumu „A Momentary Lapse of Reason”.

Pink Floyd wyruszył w światową trasę koncertową jako trio, podczas gdy Wright dołączył do Gilmoura i Masona. Znakomici muzycy nagrali nową płytę „The Division Bell”. Według Davida trudno było się zdecydować przyszły los grupę po odejściu Rogera. Gilmour zdał sobie później sprawę, że powodem niepowodzenia obu albumów był brak równowagi między muzyką a tekstami.

David postanowił zorganizować własne studio nagrań. Zdaniem muzyka najlepiej do tego nadawała się łódź mieszkalna Astoria. Młody człowiek zacumował pływającą jednostkę w bezpośrednim sąsiedztwie Hampton Court i zaczął nagrywać utwory na płyty. W 2006 roku narodziła się tu płyta „On an Island”.

Pink Floyd, niemal w oryginalnym składzie, wziął udział w koncercie Live 8. Wydarzenie stało się dźwignią wpływu na przedstawicieli Wielkiej Ósemki. Mimo to Gilmore zdecydował się przekazać dochód potrzebującym obywatelom. Co więcej, mężczyzna namawiał do tego samego swoich kolegów.

Wkrótce zespołowi zaproponowano wyjazd na trasę koncertową po USA za 150 milionów funtów, ale muzycy odrzucili tak kuszący pomysł. Już w lutym 2006 roku Gilmour powiedział włoskiej prasie, że wspólna praca członków Pink Floyd została w zasadzie zakończona.

David tłumaczył tę decyzję swoim wiekiem i niechęcią do pracy tak dużo, jak w młodości. Gitarzysta nie rezygnuje z muzyki, lecz idzie solo. Koncert Live 8 pomógł zespołowi zakończyć swoją historię wysokim akcentem. W lipcu 2006 roku zmarł Syd Barrett, szkolny przyjaciel Gilmoura. A w grudniu tego samego roku muzyk zaprezentował singiel poświęcony swojemu przyjacielowi.

Co ciekawe, klawiszowiec Richard Wright i „ Ojciec chrzestny» glam rock. Nagranie odbyło się w Royal Albert Hall. Singiel ten stał się szeroko znany wśród melomanów. Poświęcenie zajmowało 19. miejsce w Wielkiej Brytanii przez cztery tygodnie.

Gilmore w młodości nigdy nie otrzymał wykształcenia, ale nie przeszkodziło to Davidowi w otrzymaniu honorowego doktora sztuki Uniwersytet Cambridge Anglii Ruskina za osiągnięcia w dziedzinie muzyki.

Minęło 45 lat od nagrania „Live at Pompeii”, nadszedł rok 2016 i David Gilmour wrócił do Pompei, ale sam. Muzyk przedstawił duży koncert na poparcie albumu „Rattle That Lock”. W tym zakrojonym na szeroką skalę wydarzeniu wzięło udział ponad 2600 osób. Fani gitarzysty mogli zanurzyć się w niesamowitej atmosferze rocka połączonej ze wspomnieniami gladiatorów i bitew. We wrześniu 2017 Gilmour wydał oficjalne nagranie z tego koncertu. Każdy mógł to zobaczyć w kinach.

Życie osobiste

David Gilmour jest oddanym człowiekiem rodzinnym. Po raz pierwszy mężczyzna poślubił Virginię. Dziewczyna była często wzywana kręgi muzyczne Ożywić. Żona gitarzysty urodziła się w Michigan. W tamtych latach dziewczyna pracowała jako modelka i lubiła malować.

Znajomość miała miejsce w 1971 roku podczas jednego z koncertów Pink Floyd. Chłopaki grali w mieście Ann Arbor. Virginia była na występie rockmanów ze swoim chłopakiem. Młody mężczyzna zabrał kobietę za kulisy, aby spotkać się z muzykami. Dla biografii Gilmore'a ten moment stał się fatalny.

David zakochał się w Imbiru od pierwszego wejrzenia. Później zdjęcie dziewczyny było wielokrotnie umieszczane na okładkach płyt Pink Floyd. Ślub muzyka rockowego i modelki odbył się w 1975 roku. Wybrana lokalizacja była nietypowa – studio Abbey Road, mieszczące się w Londynie.

Z małżeństwa urodziło się czworo dzieci – Alicja, Klara, Sarah i Matthew. Szczęście nie trwało długo. Gilmore rozwiedli się w latach 1987-1989. Pięć lat później David poznał swoją drugą żonę, Polly Samson. Związek ponownie przyniósł muzykowi czworo dzieci - Joe, Gabrielę, Romani i Charliego.

Ostatni Syn dla Gilmore'a zostaje przyjęty. Młody człowiek zachowuje się niewłaściwie. W 2010 roku Charlie brał udział w zamieszkach na terenie kampusu i poza nim. Policja udowodniła, że ​​mężczyzna rzucił śmieciami w samochód, podpalił budynek Sądu Najwyższego i powiesił się na maszcie flagowym.

NA rozprawa sądowa Charlie przyznał się do używania LSD, Valium i whisky. Sąd skazał mężczyznę na 16 miesięcy więzienia. Społeczeństwo zbuntowało się przeciwko bogatemu synowi muzyka, choć adoptowanemu. Fani wyrazili współczucie Gilmourowi.

Przez wiele lat David uważał się za fana klubu piłkarskiego Arsenal. Gitarzysta uczęszcza na mecze na macierzystym stadionie drużyny. A w 2015 roku kanał telewizyjny BBC został zaprezentowany publiczności film dokumentalny„David Gilmour: szersze horyzonty”.

Teraz David Gilmour

Muzyk rockowy David Gilmour nie planuje na tym poprzestać. Gitarzysta nagrywa obecnie nowe single, które znajdą się na kolejnej płycie muzycznej artysty. Gilmour nie zaplanuje światowej trasy koncertowej, dopóki piosenki nie zostaną ukończone.

Wokalista Pink Floyd nie składa żadnych obietnic dotyczących swojej przyszłej kariery muzycznej, m.in ostatni raz Nagrywanie płyty trwało prawie 10 lat. Być może dopiero po wydaniu albumu Gilmour odejdzie na emeryturę.

Dyskografia

• 1968 – „Spodek pełen tajemnic”
• 1969 – „Więcej”
• 1969 – „Ummagumma”
• 1970 – „Matka Atomowego Serca”
• 1971 – „Wtrącanie”
• 1972 – „Przesłonięte chmurami”
• 1973 – „Ciemna strona księżyca”
• 1975 – „Szkoda, że ​​tu nie jesteś”
• 1977 – „Zwierzęta”
• 1978 – „Dawid Gilmour”
• 1979 – „Mur”
• 1983 – „Ostateczna wersja”
• 1984 – „O twarzy”
• 1987 – „Chwilowy zanik rozumu”
• 1988 – „Delikatny dźwięk grzmotu”
• 1994 – „Dzwon dywizji”
• 1995 – „P U L S E”
• 2006 – „Na wyspie”
• 2014 – „Rzeka bezkresna”
• 2015 – „Zagrzechotaj tym zamkiem”

Nie ma szczególnej potrzeby. To już jest legenda. Jej nazwisko kojarzone jest z pięcioma muzykami, którzy na przestrzeni trzydziestu lat z sukcesem stworzyli własne, niepowtarzalne brzmienie. Jeden z nich był głównym gitarzystą, wokalistą i autorem dobrej połowy wszystkich piosenek zespołu. Davida Gilmoura, Kariera solowa co zainteresuje także fanów brytyjskiej muzyki progresywnej.

Urodzony 65 lat temu w słynnym Cambridge, przyszły gitarzysta otrzymał tytuł doktora honoris causa tamtejszego uniwersytetu za zasługi dla muzyki dopiero w 2009 roku. I jaka może być edukacja, gdy w wieku 22 lat zostaje się członkiem, choć wówczas nieznanego, ale wciąż Pink Floyd. Rodzice Gilmore'a byli nauczycielami i oczywiście życzyli swojemu dziecku samych dobrych rzeczy w formie dobra edukacja i kolejny obiecująca praca, Ale przyszła gwiazda Brytyjska scena prog poszła inną drogą.

Wkład Gilmoura w Pink Floyd jest ogromny. Nawet jego odwieczny przeciwnik w grupie, Roger Waters, powiedział w niedawnym wywiadzie, że David jest świetnym gitarzystą. Słowa te potwierdziły czasopisma” Rolling Stone'a„i „Classic Rock”, w tym byłego członka Pink Floyd na swoich symbolicznych listach” najlepsi gitarzyści wszystkich czasów i narodów.” I rzeczywiście tak jest. Jego Stratocaster jest zawsze rozpoznawalny, czy to nagrania Floyda, czy nagrania solowe, których Gilmour nie ma zbyt wiele.

Po wydaniu w 1977 roku płyty Floyda Animals, kiedy stery zespołu zaczęły płynnie przechodzić w ręce Rogera Watersa, David zdecydował, że nadszedł czas, aby udowodnić, że jest pełnoprawnym liderem i nagrać własną płytę, na której on i tylko on będzie dowodził paradą. W 1978 roku ukazał się jego pierwszy solowy album. Dzieło okazało się całkiem przekonujące, choć przed albumami Pink Floyd musiało jeszcze rosnąć i rosnąć. Gilmour spisał się znakomicie jako kompozytor i gitarzysta, jednak słuchając tej płyty można odnieść wrażenie, że wyraźnie brakuje mu reszty legendarnego Pink Floyd.

Wracając do reszty grupy, Gilmour zdał sobie sprawę, że dominacja Watersa nie zna granic, że niczym guz nowotworowy rośnie i postępuje. Albumy „The Wall” i „The Final Cut”, choć nienaganne pod względem wykonawczym i kompozycyjnym, są tego wyraźnym potwierdzeniem. W 1984 roku, u szczytu kryzysu Pink Floyd, David wydał swój drugi solowy album, About Face (1984).

Współautorem dwóch piosenek na tym dość mocnym albumie jest Pete Townshend z The Who, a niektóre partie klawiszowe nagrał Steve Winwood z Traffic. Choć utwór ten spotkał się z dużym uznaniem krytyki, wyraźnie brakuje mu ducha lat 70., który stworzył niepowtarzalne brzmienie klasycznego rocka progresywnego. Niektóre wpływy muzyki pop z połowy lat 80. na albumie są bardzo irytujące i gdyby nie nazwisko Davida Gilmoura i doskonała gra na gitarze, płyta ta mogłaby pozostać niezauważona.

2 lipca 2005 roku w ramach koncert charytatywny„Live 8” zawierał koncertowy występ Pink Floyd w klasycznym składzie. Można nawet powiedzieć, że to wydarzenie doprowadziło do oficjalnego pojednania Davida Gilmoura i Rogera Watersa, niemniej jednak legendarna grupa już nigdy nie będzie nam przeznaczone spotkać się w studiu. Po tak wspaniałym wydarzeniu nie tylko w muzyce rockowej, ale także w życiu samego Davida, muzyk nagrywa być może swoje najważniejsze Najlepszy album"Na wyspie".

Album ukazał się w 2006 roku. W pracach nad nią wzięło udział wielu znakomitych muzyków – przyjaciół Davida: klawiszowiec Pink Floyd Richard Wright, gitarzysta Roxy Music Phil Manzanera, Robert Wyatt z The Soft Machine, Graham Nash i David Crosby. Aranżacje orkiestrowe albumu wykonali znani Polski kompozytor, autor ścieżek dźwiękowych do filmów Krzysztofa Kieślowskiego, Zbigniewa Preisnera.

„On an Island” osiągnął pierwsze miejsce na brytyjskich listach przebojów i znalazł się w pierwszej dziesiątce w wielu krajach na całym świecie. Po wydaniu swojego arcydzieła David Gilmour wyruszył w trasę koncertową, która stała się prawdziwym świętem dla fanów, zarówno muzyka, jak i grupy Różowy Floyda. Występ koncertowy w Gdańsku został wykonany tak dobrze i bezbłędnie, że w 2008 roku ukazał się jako oddzielny album „Live in Gdańsk”.

1966, 1986-1987 - David Gilmour – Dzikość Jokera.

O tej grupie, która istniała w odległych latach sześćdziesiątych wśród wielu innych podobnych do niej, nikt by nawet nie pamiętał, gdyby nie jedna „drobna” okoliczność. A rzecz w tym, że grał w nim wówczas młody Dave Gilmour, który później zasłynął jako członek Pink Floyd. Gilmour urodził się 6 marca 1946 roku w Cambridge. Jego ojciec, który zajmował się genetyką, i matka, która pracowała jako montażystka filmowa, całkowicie poświęcili się swojej pracy, a facet został całkowicie pozostawiony sam sobie i sam decydował, co robić.

Kiedy David skończył trzynaście lat, sąsiad dał mu Hiszpańska gitara, co zadecydowało o zainteresowaniu młodego Gilmore'a na całe życie. Po opanowaniu instrumentu facet natychmiast założył swój pierwszy gang o nazwie „Nowicjusze”.

W ostatnich klasach szkoły poznał Syda Barretta i często spotykali się, żeby razem jammować. Potem ich drogi chwilowo się rozeszły i Gilmour dołączył do The Ramblers, którzy wkrótce zmienili nazwę na Jokers Wild. W skład zespołu weszli także John Gordon, Tony Santi, John Altman i Clive Welham. Grupa specjalizowała się w wykonywaniu coverów znanych już zespołów, takich jak Four Seasons, Beach Boys, Kinks i wielu innych. Mimo to „Jokers wild” cieszyły się stosunkowo dużą popularnością i często były zapraszane na otwarte koncerty takich gwiazd jak „Animals” czy „Zoot money”. Zespół występował głównie w londyńskich klubach, ponieważ chłopaki nie mieli pieniędzy na żadne wycieczki.

Jeśli chodzi o prace studyjne, możemy wymienić tylko dwie. W 1966 roku nakładem wytwórni Regent Sound ukazał się singiel „Why Do Fools Fall In Love?/Don’t Ask Me (What I Say)”, wydany w zaledwie 50 egzemplarzach. W tym samym nakładzie w tym samym roku ta sama wytwórnia wydała tzw. „mini-long play” (mini-LP nagrano tylko z jednej strony) z pięcioma kompozycjami: „Why Do Fools Fall in Love” – cover „Beach Boys”, „Don't Ask Me” – okładka „Manfred Mann”, „Beautiful Delilah” - okładka Chucka Berry'ego, „Walk Like a Man” i „Big Girls Don't Cry” - okładki „ Cztery pory roku" Dwadzieścia lat później wydawnictwo to zostało nielegalnie wznowione na płycie CD w ilości kilkuset egzemplarzy.

Na początku 1967 roku skład Jokers Wild uległ znaczącym zmianom i przedstawiał się następująco: Dave Gilmour (gitara, wokal), John „Willie” Wilson (ur. 7 sierpnia 1947, perkusja) i Ricky Wheels (bas). Następnie zespół zmienił nazwę, najpierw na „Flowers”, potem na „Bullet”, aż w końcu po odejściu Gilmoura do Pink Floyd zespół przestał istnieć.

Oprócz piosenek Joker's Wild, ten bootleg jest uzupełniony pięcioma utworami z występu Joker's Wild w stylu retro w Cannes 29 stycznia 1986 (utwory od 6 do 10). I jedenasty utwór, udział Davida Gilmore'a w programie Saturday Night Live (SNL) amerykańskiego kanału telewizyjnego NBC. Występ ten odbył się 22 grudnia 1987 r., a wykonywana przez niego kompozycja „Ah, Robertson It's U” jest uważana za najrzadsze nagranie wśród kolekcjonerów kolekcjonujących rarytasy filofoniczne. Pierwsze pięć utworów, jak rozumiesz, zostało nagranych w trybie monofonicznym trybie (nie było wtedy nagrań stereo) Nagranie to nigdy nie zostało wydane w formie tłoczenia (srebro), ale sprzedawało się wyłącznie na nośnikach CD.

      Data publikacji: 22 marca 2012

Rozwiązanie

W zasadzie tak, oczywiście, Pinkowi nie było to obce – najpierw patrzył na siebie w lustrze, a w nim odbijał się Cleve Metcalfe, potem Barrett, potem Waters… Żeby już nie narodził się na nowo ?..

Ale wciąż wiek – w chwili odejścia Watersa Pink miała ponad dwadzieścia lat. To trochę dużo jak na nastolatka, którym zawsze był.

A teraz są tylko Gilmour i Waters, Mason i Wright. Pierwsi dwaj splunęli na siebie w prasie, dwaj ostatni zostali przez tę walkę zepchnięci gdzieś bardzo na tyły - i ostatecznie żadnemu z nich nie zostało już dość sił, by wskrzesić Pink.

Jednak Pink Floyd jako marka odniosła już w tym czasie ogromny sukces i była wypromowana - dlatego Gilmour, Mason i Wright nadal występowali, cała trójka bez Watersa, wytrzymawszy kilka prób z jego strony pozwania prawa do używania to imię...

W połowie lat dziewięćdziesiątych rozpoczęli nawet pracę nad kolejnym albumem „Momentary Lapse of Reason” – Gilmour nabył w tym czasie wspaniały dom nad Tamizą, który wkrótce przekształcił w studio nagraniowe Astoria, gdzie nagrano większość album.

„Chwilowy brak rozumu” został wydany we wrześniu 1987 roku.

Skład nie odnotował utraty żołnierza – a album zajął trzecie miejsce w Wielkiej Brytanii i USA.

Z zewnątrz wydawało się, że Pink Floyd wciąż żyje i ma się dobrze – tak naprawdę był to dopiero drugi solowy projekt Gilmoura. Według niego „Nick zagrał na kilku tom-tomach w jednym z utworów, a do reszty musiałem zatrudnić innych perkusistów. Rick zagrał na kilku fragmentach. Przeważnie grałem na klawiszach, udając, że to on”.

Czy można się dziwić, że brzmienie nowego albumu, pozbawione dramatyzmu i społecznego patosu nieodłącznie związanego z Watersem oraz muzycznych eksperymentów epoki Barretta, było, no cóż, niemal identyczne z brzmieniem solowych albumów Gilmoura?..

Gilmore rozwiódł się w 1990 roku. A rok później ożenił się ponownie, aby Angielski pisarz i trzydziestodwuletnia dziennikarka Polly Samson. Para wkrótce adoptowała dziecko, Charliego, a potem urodziła im się trójka kolejnych dzieci – plus jedno dla Polly i czworo dla Gilmore’a – Joe, Gabriel i Romani.

Wydany w 1994 roku ostatnia płyta Pink Floyd – nazwany, za sugestią Douglasa Adamsa, autora „Autostopem przez Galaktykę”, Division Bell. Zawierający jedenaście utworów album dotarł na szczyty brytyjskich list przebojów, a w USA pokrył się nawet potrójną platyną – choć nie spotkał się ze szczególnie ciepłym uznaniem ze strony krytycy muzyczni. Przez cały album przewija się temat nieporozumień i słabej komunikacji, czego symbolem jest krótka rozmowa telefoniczna pomiędzy Stevem O'Rourke, menadżerem zespołu, a adoptowanym synem Gilmoura, Charlesem, pod koniec zamykającego utworu „High Hopes”.

Postpozycja

„Division Bell” stał się ostatnim albumem grupy. Tak, wydawane były także albumy koncertowe i bootlegi, muzycy wciąż się spotykali, grając stare hity i uczestnicząc w solowych albumach – ale Pink Floyd pozostał przeszłością.

szóstego marca 2006 roku Gilmour – wówczas ojciec dużej rodziny, honorowy doktor sztuki, komandor Orderu Imperium Brytyjskiego i laureat wielu nagrody muzyczne- skończył sześćdziesiątkę - wiek budzący szacunek.

„Mam 60 lat” – powiedział La Repubblica w 2006 roku. „Nie mam już ochoty tak dużo pracować”.

Na swoje sześćdziesiąte urodziny zaprezentował album „On an Island” – bardzo różniący się od wszystkiego, co robił wcześniej, a tym bardziej od klasycznego brzmienia Pink Floyd. Dla porównania, jeśli pierwsza płyta zespołu przedstawiała bezdenne oczy Barretta z LSD, jeśli „The Wall” opisywał bardzo ludzka dusza Wody i dramat społeczny społeczeństwo, wówczas „On an Island” generalnie wyrzekło się elementu ludzkiego – na tej płycie brzmią morze, niebo, ziemia, rzeki, wszystkie żywioły i zjawiska naturalne – rodzaj „świata bez ludzi”. Tylko dzięki temu uroczemu zdjęciu album zdobył pierwsze miejsca na listach przebojów w Wielkiej Brytanii i wielu innych krajach europejskich.

W jego tworzeniu, co jest typowe dla Gilmore, bardzo brał udział imponująca lista niezwykle efektowni ludzie: gitarzysta Roxy Music Phil Manzaner, Rob Wyatt z Soft Machine, organista Georgie Fame, perkusista Andy Newmark, Amerykanie Graham Nash i David Crosby na chórkach oraz kompozytor Zbigniew Preisner – późniejszy dyrygent polskiego Orkiestra symfoniczna, który zagrał z grupą na koncercie w Gdańsku - na podstawie materiału, z którego powstała płyta "Live in Gdańsk".

Koncert i powstały na jego podstawie album stał się jednym z nich najlepsze prace group - i ostatnie nagranie Richarda Wrighta, który zmarł na raka kilka dni przed premierą albumu.

Epilog

Jest czas rozrzucania kamieni i czas ich zbierania. A płyta „On an Island” jest tego wyraźnym dowodem. David powiedział kiedyś, że gwiazda rocka przestaje być pierwszą w wieku trzydziestu lat. W momencie nagrywania „On an Island” miał sześćdziesiąt lat.

I pomimo tego, że Gilmour nie planuje jeszcze rezygnować z twórczości (w zeszłym roku na przykład nagrał absolutnie album koncepcyjny z grupą The Orb) staje się jasne, że powiedział wszystko – i jest bardzo fajnie, gdy gdzieś w duszy słyszy swoje „Je ne requirete rien”*.

A jeśli usiądziesz, nie wydawaj żadnego dźwięku
Podnieś stopy z ziemi
A jeśli usłyszysz, jak zapada ciepła noc
Srebrny dźwięk z czasów tak dziwnych
- jak śpiewa w jednej z jego ulubionych piosenek, balladzie „Fat Old Sun”… Wszystko musi ucichnąć.

___
* Niczego nie żałuję (francuski)

Dźwięk Gilmoura

„David Gilmour używa wielu efektów, takich jak Big Muff i Delay, ale tak naprawdę liczą się jego palce, jego vibrato, dobór nut i konfiguracja efektów. Dziwnie się czuję, gdy ludzie próbują osiągnąć jego brzmienie, kopiując jego sety. Nie nie ma znaczenia, nieważne, jak dobrze to zrobisz, ważne jest, abyś nie kopiował jego osobowości” – Phil Taylor, technik Pink Floyd [a przy okazji przyjaciel Gilmoura].

W ciągu swojej wieloletniej kariery muzycznej David Gilmour stał się w pewnym sensie absolutną postacią gitary – a jakość solówek gitarowych, jak sądzę, można już zacząć mierzyć u Gilmoursa.

Na tej długiej i trudnej drodze zgromadził ponad setkę gitar – nie mówiąc już o wzmacniaczach, pedałach, konsolach, markowych zestawach i inżynierach dźwięku…

Nie ma chyba sensu rozważać całej setki, ale chciałbym się skupić na trzech z nich:

Trójkolorowy Sunburst Fender Stratocaster (przemalowany na radykalnie czarny, a później wydany w dwóch odmianach przez fender Custom Shop),

Fender Stratocaster nr 0001 to formalnie rzecz biorąc pierwszy Strat wypuszczony od samego początku masowej produkcji.

Candy Apple Red „57 to także Strat, którego używał między innymi podczas trasy koncertowej „A Momentary Lapse of Reason”, albumu koncertowego „Delicate Sound of Thunder” oraz trasy „On an Island” (podczas „Shine” on…”), na „Pulse” oraz w najnowszym „Division Bell”. Gitara wyposażona jest w zestaw aktywnych przetworników EMG SPC (przemapowanych z SA), dwie regulatory tonu oraz regulator wysokości i basu EXG ekspander - zestaw nosi nazwę DG-20 i jest osobistym zestawem Gilmoura: maskownica z masy perłowej i przetworniki w kolorze kości słoniowej wykonane ze stopu alnico (aluminium, nikiel, kobalt), specyfika brzmienia została osiągnięta dzięki wbudowanemu w wersji jednobuckerowej: dwie cewki i magnes.

Zestaw DG-20 kosztuje 310 dolarów. Informacja za rok 2007 - obecnie, biorąc pod uwagę inflację, jest to około 350 dolarów... Chociaż można kupić taniej, więc niech szczęście uśmiechnie się do szukających.

Jednak z własnego doświadczenia mogę powiedzieć, że charakterystyczne, Gilmourowskie brzmienie przetworników nie jest w pierwszej kolejności zdeterminowane – a recepturę brzmieniową w dużej mierze wyznaczają następujące parametry:

Pedały efektów:

Digitech WH-1 Whammy,
Dunlop Wah Wah
Kalkulator Demeter,
Pete Cornish G-2,
Pete Cornish P-1,
Opóźnienie repliki T-Rex,
Duży mufka Electro Harmonix

Wzmacniacze:

Głowice Hiwatt DR103 Uniwersalne o mocy 100 W,
szafki WEM Super Starfinder 200,
Fender 1956 Twin 40W combo.

Ogólnie rzecz biorąc, witamy na gilmourish.com. Albo, mimo że jest zamknięta, angielska Wikipedia jest niezwykle kompetentna.

P.S. Jednak oprócz setek gitar Gilmour gra także na basie, klawiszach, banjo, harmonijce ustnej i perkusji (m.in. w „Dominie” Barretta). Ostatnio i ogólnie na saksofonie...

David Jon Gilmour – legendarny muzyk rockowy, wirtuoz gitary, kompozytor, frontman jednego z największe zespoły rockowe wszechczasów – Pink Floyd.

Eksperci uważają, że to on wniósł teraz do tego coś niewiarygodnego wizytówka, skaluj wszędzie i we wszystkim - w oszałamiającym dźwięku, w innowacyjnym obrazie i środki techniczne, w serialach fantasy. Jest zdobywcą nagrody Grammy w 1994 roku (jako członek zespołu) za kompozycję instrumentalną Marooned, wyróżniającą się wyjątkową grą z „pływającymi” dźwiękami gitary, które szybko i znacząco (o oktawę) zmieniają wysokość.

Po nieoficjalnym rozpadzie zespołu rockowego Gilmour nadal nagrywał i występował solo.

Piosenkarz rockowy - członek ósemki organizacje charytatywne. Pieniądze ze sprzedaży swojego domu w wysokości 3,6 mln funtów w 2003 roku przekazał na sprzedaż projekt społeczny zapewnienie mieszkań osobom bezdomnym.

Za wybitne osiągnięcia muzyczne David został odznaczony tytułem Komandora Orderu Imperium Brytyjskiego, a także znalazł się na listach najlepszych gitarzystów świata (Rolling Stone i Classic Rock) oraz największych wokalistów rockowych (słuchacze Planet Rock).

Dzieciństwo i młodość

Przyszły idol rocka urodził się 6 marca 1946 roku w Cambridge. Jego tata wykładał zoologię na jednym z największych i najstarszych lokalnych uniwersytetów w Wielkiej Brytanii. Moja mama z wykształcenia była nauczycielką i pracowała jako montażystka filmowa w BBC.

Chłopiec wcześnie zainteresował się muzyką. Rodzice aprobowali i wspierali hobby syna. Pierwszą płytę w swojej kolekcji nabył w wieku 8 lat. To było słynna piosenka„Rock Around the Clock” w wykonaniu Billa Haleya. Następnie jego uwagę przykuła kompozycja Elvisa Presleya z 1956 roku „Hotel” złamane serca" Rok później, po wydaniu singla The Everly Brothers „Bye Bye Love”, który przypadł mu do gustu, zaczął grać na gitarze, korzystając z podręczników do samodzielnej nauki.

Od 11 roku życia David uczęszczał do szkoły Perse School i zaprzyjaźnił się z chłopakami z liceum, znajdującego się w tej samej części miasta. Jego nowymi przyjaciółmi byli Syd Barrett i Roger Waters, którzy później zostali założycielami Pink Floyd.

Od 1962 roku młody człowiek studiował w Szkole Technicznej; Nie ukończyłem kursu, ale nauczyłem się doskonale mówić po francusku. W wolnym czasie ćwiczył na gitarze pod okiem Barretta, zgłębiając muzyczne i dźwiękowe możliwości instrumentu. W tym okresie został członkiem rockowego zespołu Jokers Wild. W stołecznym Regent Sound Studio nagrali singiel, który ukazał się w małym nakładzie 50 egzemplarzy.

W 1965 roku Gilmour opuścił grupę i wraz z Barrettem i innymi przyjaciółmi odbył tournée po Europie. Podczas wyjazdu dużo koncertowali na ulicach, wykonując utwory z repertuaru Beatlesów. Te uliczne występy nie odniosły dużego sukcesu komercyjnego – często byli zatrzymywani przez policję, a żyli praktycznie z dnia na dzień. W wyniku niedożywienia Gilmore trafił do szpitala.

Następnie przeniósł się do Paryża, gdzie często bywał w Luwrze, pracował jako kierowca i przez pewien czas, dzięki swojemu niezwykłemu wyglądowi, pracował jako asystent słynnego projektanta mody Ozziego Clarka, twórcy kostiumów dla Micka Jaggera i inni muzycy Rolling Stones.

W 1967 roku odbył przyjacielską podróż po Francji z byłymi kolegami z Jokers Wild, Rickiem Willsem i Williem Wilsonem. Ich ponownie zjednoczony zespół, który początkowo nosił nazwę „Flowers”, a następnie „Bullet”, również nie zyskał dużej popularności. Co prawda David nagrał dwie piosenki do ścieżki dźwiękowej do filmu „Dwa tygodnie we wrześniu” z Brigitte Bardot w roli głównej. Ale wrócili do domu z zupełnie pustymi kieszeniami – nie mieli nawet pieniędzy na benzynę, więc przyjaciele sami zepchnęli autobus z promu.

Rozwój kariery muzycznej

W grudniu tego samego roku Nick Mason, perkusista aspirującego zespołu Pink Floyd, zaprosił Gilmoura do wspólnej zabawy, w razie potrzeby zastępując „uzależnionego” od LSD Syda Barretta.

Na początek David Gilmour i Pink Floyd

W tym czasie zespół zyskiwał na popularności wśród fanów psychodelicznego rocka, co Gilmour oczywiście się z tym zgadzał. Początkowo planowano, że Barrett będzie nadal pisał muzykę dla Pink Floyd, ale rok później nadal musieli się z nim pożegnać. Jak przyznał później basista Waters, pomimo tego, że Sid był ich przyjacielem i twórczy geniusz, w tym okresie często „chcieli go udusić”. Już na scenie potrafił „zamykać się w sobie”, wędrować bez celu, patrząc obojętnie na publiczność i muzyków, którzy w zamieszaniu czekali na jego występ.

Zamiast tego Gilmour został głównym gitarzystą i solistą, tworząc do tego czasu rozpoznawalny styl wirtuozowski.

Pierwszym albumem Pink Floyd z Devilem Gilmourem był album A Saucerful of Secrets z 1968 roku.

W 1970 roku piąty album Pink Floyd i czwarty z Davidem Gilmourem, Atom Heart Mother, osiągnął pierwsze miejsce na krajowych listach przebojów.

W 1971 r utalentowani wykonawcy stworzył coś wspaniałego film muzyczny„Pink Floyd: na żywo w Pompejach” . W 1973 roku wraz z wydaniem bezprecedensowej płyty „The Dark Side of the Moon” nastąpił szczyt ich kariery.

W 1975 roku ukazał się ich kolejny projekt „Wish You Were Here”, który stał się jego ulubionym (według muzyka) utworem „Shine On You Crazy Diamond” dedykowanym Barrettowi.

Gitarzysta basowy Waters, twórca wielu kompozycji płytowych z tamtego okresu, „Animals” i „The Wall”, „przejął” kierownictwo grupy. Przyjaciele sceniczni mieli pierwsze konflikty, w wyniku których opuścił ich klawiszowiec Richard Wright. Pogorszeniu uległy także stosunki nowego przywódcy z Gilmore'em.

Występ Davida w utworze „Comfortably Numb” z albumu The Wall został uznany za jedną z najlepszych solówek gitarowych wszechczasów w kilku ankietach przeprowadzonych wśród krytyków i publiczności. Aby w pełni wykorzystać swój niesamowity potencjał, rozpoczął pracę nad solową płytą, wydaną pod jego nazwiskiem w 1978 roku.

Wraz z wydaniem w 1983 roku albumu The Final Cut zespołu Pink Floyd, który okazał się niemal osobistą płytą basisty, konfrontacja między nim a Davidem pogłębiła się. Podczas nagrywania starali się nawet nie przebywać jednocześnie w studiu. Ta okoliczność skłoniła Davida do zastanowienia się nad kolejną solową płytą „About Face”, która ukazała się w 1984 roku, na której wyraził swój stosunek do szeregu kontrowersyjnych tematów, w tym do morderstwa Johna Lennona.

W 1985 roku zespół opuścił Roger Waters; Gilmour został frontmanem. W 1987 roku muzycy zachwycili fanów nowością współtworzenie„Chwilowy brak rozsądku”. W 1994 roku nagrali swój ostatni album, The Division Bell. Album zajmował pierwsze miejsca na listach przebojów w Wielkiej Brytanii, a w USA pokrył się złotem i platyną. W 1996 roku kultowy gitarzysta został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame.

W 2005 roku Pink Floyd zagrali w Hyde Parku podczas Live 8 w ramach wydarzenia wzywającego przywódców G8 do położenia kresu ubóstwu. David przekazał otrzymane pieniądze na cele charytatywne. Po tym występie, który odbył się 24 lata po ich ostatnim wspólnym koncercie w Earl's Court w 1981 roku, sprzedaż płyt zespołu gwałtownie wzrosła.Ponadto zaproponowano im kontrakt o wartości 150 milionów funtów na tournee po Stanach Zjednoczonych. muzycy odrzucili to, powołując się na zaawansowany wiek.

David Gilmour – Shine On You Crazy Diamond, Pink Floyd

W swoje 60. urodziny David zaprezentował swoim licznym fanom swój trzeci solowy album „On an Island”. Gilmour nagrał go w swoim domowym studiu, ustawionym na pokładzie swojej Astorii, łodzi mieszkalnej na Tamizie. Po wydaniu płyta zajęła pierwsze miejsca na krajowych listach przebojów, weszła do Top 10 w USA, a w Kanadzie osiągnęła status platyny.

W 2006 roku wydał także przerobioną wersję debiutanckiej piosenki zespołu „Arnold Layne”. Zadedykował go nieżyjącemu już Sydowi Barrettowi, przyjacielowi i autorowi oryginalnej kompozycji. W nagraniu wzięli udział Richard Wright i gość specjalny David Bowie.

Pod koniec 2008 roku był gitarzystą nagrodzony nagrodą Magazyn Q za wybitny wkład w muzykę. Zadedykował tę nagrodę swojemu towarzyszowi i koledze z zespołu Richardowi Wrightowi, który zmarł we wrześniu tego samego roku. W 2009 roku muzyk uzyskał stopień doktora na Uniwersytecie Anglia Ruskin.

W 2015 roku wokalista i gitarzysta wydał swój czwarty album studyjny „Rattle That Lock”, który zajął pierwsze miejsce na brytyjskiej liście albumów i piąte miejsce na liście Billboard 200. Tekst głównego singla napisała jego żona, Polly Samson oraz wykonał partię fortepianu w utworze „In Any Tongue”. syn Gabriel.

David Gilmour – Zagrzechotaj tym zamkiem

W ramach trasy promującej tę płytę w 2016 roku wokalista i gitarzysta dał dwa koncerty w Pompejach, 45 lat po pierwszym występ koncertowy Pink Floyd w tym samym miejscu. Ale jeśli w 1971 roku kręcenie filmu odbywało się bez publiczności, obecnie w starożytnym mieście zgromadziło się 2,6 tysiąca jego fanów.

Życie osobiste Davida Gilmoura

Muzyk jest żonaty po raz drugi. Po raz pierwszy ożenił się w 1975 roku. Jego wybranką została Amerykanka, modelka, artystka i rzeźbiarka Virginia Hasenbein, przezwana „Imbirem” (ur. 1949). Z małżeństwa urodziło się czworo dzieci – Alice, Claire, Sarah i Matthew. David Gilmour i jego druga żona Polly Sampson

Gitarzysta jest wieloletnim fanem Arsenalu FC. Podobnie jak jego rodzice jest zwolennikiem „lewicy” poglądy polityczne. Nie wierzy w życie pozagrobowe i uważa się za ateistę. Jest doświadczonym pilotem i pasjonatem lotnictwa. Przez długi czas zebrał kolekcję historycznych samolotów pod patronatem firmy Intrepid Aviation, ale potem ją sprzedał, pozostawiając sobie niezawodny dwupłatowiec do lotów. Muzyk kolekcjonuje także gitary. W szczególności posiada gitarę elektryczną numer seryjny 0001 Fender Statocaster.

Wraz z rodziną David Gilmour mieszka na farmie w pobliżu miasta Wisborough Green w West Sussex, a także ma dom w nadmorskim kurorcie Hove, nad kanałem La Manche.

Według Sunday Times Rich List 2016 majątek muzyka szacuje się na 100 milionów funtów.

Teraz David Gilmour

13 września 2017 roku w 2 tysiącach kin na całym świecie pokazany został film „David Gilmour: Live at Pompeii”. Publiczność widziała najlepsze momenty obu występów świetlnych swojego idola, przy akompaniamencie laserów, efektów pirotechnicznych i słynnym ogromnym okrągłym ekranie z tyłu sceny, na którym wyświetlano krajobrazy i psychodeliczne obrazy.

Koncert Davida Gilmoura w Pompejach

Wykonał klasyczne utwory „Shine On You Crazy Diamond”, „Wish You Were Here”, „Breathe”, „One Of These Days”. Podczas odtwarzania utworu „Comfortably Numb” na scenie pojawiła się lustrzana kula, która według naocznych świadków zamieniła się w „ droga Mleczna efekty migotania.”