Anglický roh má aj druhé meno - altový hoboj a patrí do skupiny drevených dychových nástrojov. Bol skonštruovaný z loveckého hoboja pridaním zvončeka. Spočiatku bol nástroj zakrivený v tvare oblúka, ale o niečo neskôr získal pretiahnutý vzhľad.

Moderný nástroj je svojou štruktúrou skutočne podobný hoboj, jeho rozmery sú však o niečo väčšie a jeho zvon je hruškovitý, čo sa nedá zameniť s ničím iným. A zvuk je iný ako jeho blízky príbuzný. Anglický roh znie jemnejšie, s príjemným hustým a plným zafarbením. V symfonickom orchestri nástroj vstúpil do stredu polovice 18. storočia storočia a odvtedy sa stal plnohodnotným účastníkom. Prvým skladateľom, ktorý sa tomuto nástroju venoval bol K. Gluck, použil ho vo svojej opere “ Orfeus a Eurydika».

V skutočnosti anglický roh dostal svoje meno kvôli nesprávnemu výkladu francúzskeho slova anglais. Bolo by správne preložiť toto slovo ako „zakrivené pod uhlom“. Existuje ďalšia zaujímavá verzia pôvodu slova angličtina. Pravdepodobne prvé verzie rohu vyzerali ako trúbky, ktorými sa v tých časoch zvyčajne maľovali anjeli na plátno. Tak sa nemecké slovo engellisch (anjelský) pretransformovalo na englisch (angličtina).

WOODWINDS

NÁSTROJE

Pikola flauta

Flauta

Hoboj

Anglický roh

Klarinet

Fagot

Predkovia niektorých drevených dychových nástrojov boli pastierske píšťaly vyrobené z rákosia.

Prvý drevený dychové nástroje z dreva, tak

moderné kovové nástroje, sa podľa tradície nazývajú drevené.

Spoločným znakom týchto nástrojov je spôsob vytvárania zvuku – vháňanie vzduchu

hlavná trubica, ktorá v nej vibruje. Výška zvuku sa mení pomocou

stlačením ventilu, zatvorením a otvorením otvorov v trubici.

Flauta

Flauta je najviac staroveký nástroj drevená dychová skupina, jej predkami boli pastierske nástroje z prútia. IN Staroveké Grécko bežná bola flauta, ktorá pozostávala z mnohých rúrok spojených dohromady. Volá sa Panova flauta.

Pan bol bohom pastierov a lovcov. Jeho škaredý vzhľad – kozie kopytá a rohy – ľudí vydesil a často ich prinútil utekať.

Existuje legenda o tom, ako sa Pan zamiloval

prenasledoval krásnu nymfu, no dievča, ktoré predbehol, sa zrazu zmenilo na trstinu.

Zarmútený Pan z nej odrezal konáre a spojil ich.

Takto sa objavil tento úžasný,

krásne znejúci nástroj.

Flauta bola veľmi cenená aj v stredoveku.

V tých časoch hrali na pozdĺžnej flaute,

ktorá sa držala ako fajka – kolmo.

Neskôr sa objavila priečna flauta, ktorá sa stala súčasťou symfonický orchester. Táto flauta sa pri hraní drží vodorovne.

Zvuk priečnej flauty je vysoký,

zvučný, striebristý. Môžete na ňom znázorniť spev vtákov, napodobniť zvuk pastierskej fajky alebo predviesť jemné melódie. Ani náhodou

názov nástroja pochádza z

Zo slova flatus –„fúkať“.

Bach. vtip

Okrem hlavnej flauty používa symfonický orchester

pikolová flauta (pikola - po taliansky – „malý“ ). Je dvakrát

menšia ako bežná flauta, znie o oktávu vyššie a má ostrejšie,

prenikavý timbre.

Flauta Piccolo.Koncert

Hoboj

Hoboj má svoj pôvod v starovekej pastierskej píšťalke.

Zafarbenie hoboja je jemné, trochu „nosové“ vo zvuku. Vďaka

Niektoré konštrukčné prvky hoboja takmer nemenia ladenie,

Preto si podľa nej ladí nástroje celý orchester.

Najbližším príbuzným hoboja je anglický roh.

Je o niečo väčší ako hoboj a znie o pätinu nižšie. Jeho zvuk je melancholickejší,

slovami Rimského-Korsakova, „lenivý a zasnený“.

Anglický roh dokáže napodobňovať aj niektoré orientálne nástroje.

Klarinet

Klarinet je jedným z najmelodickejších a najvirtuóznejších nástrojov.

Nízke tóny klarinetu sú tmavé, vysoké tóny svetlé a zvučné. Ani náhodou

jeho názov pochádza z Latinské slovo clarus(klarus) – svetlo.

Samotné slovo "klarinet" v preklade znamená „malá fajka“

Fagot

Fagot je najnižší drevený dychový nástroj.

nástrojov., ktorý má trochu chrapľavý timbre.

Rúrka nástroja, ohnutá na polovicu, pripomínala zväzok palivového dreva. Odtiaľ

Jeho názov pochádza z talianskeho slova „ fagotto" znamená "bubák"

Kvarteto

Otázky a úlohy

1. Zvuk ktorého nástroja pomenoval skladateľ Rimsky-Korsakov

"lenivý a zasnený"

2. Pôvod toho ktorého nástroja sa spája s bohom pastierov a poľovníkov

3. Názov ktorého nástroja znamená v taliančine „bubák“?

4. Aký spôsob výroby zvuku je spoločný pre všetky drevené

dychové nástroje

5. Zafarbenie nástroja možno nazvať trochu „nosovým“

6. Vymenujte v poradí (zľava doprava) nástroje dreveného kvarteta

mosadz (video snímka 11)

7. K názvu ktorého nástroja je pridané talianske slovo piccolo?

Čo to znamená?

8. Ktorý nástroj umožňuje ladiť všetky nástroje?

symfonický orchester? Prečo práve tento nástroj?

9. Najbližší príbuzný hoboja.

Katedra dychových a bicích nástrojov

Katedra dychových nástrojov vznikla v roku 2010, v roku 2016 k nej pribudli bicie nástroje a katedra dostala názov „ Katedra dychových a bicích nástrojov.“

Študenti katedry sa učia hrať na dychové nástroje ako: zobcová flauta, flauta, klarinet, saxofón, hoboj, trúbka; ľudové dychové nástroje: zhaleika, flauta, okarína a roh; bicie nástroje: xylofón, malý bubon.

Hrá odbor dychových a bicích nástrojov dôležitá úloha V organizácii vzdelávací proces CTR a IEO "Radosť". Aktívne sa zúčastňujú pedagógovia a študenti katedry hudobný život Centrum, okres a mesto. Všetci učitelia katedry profesionálnych hudobníkov, mnohí z nich sú laureátmi celoruského a medzinárodných súťaží, umelci slávnych moskovských orchestrov.

Ciele a zámery oddelenia

Účel oddelenia je získať hudobno-estetické vzdelanie žiakov, oboznamovať mladú generáciu s umením hry na dychové a bicie nástroje.

Úlohy oddelenia:

1. Osvojenie si hry na dychové a bicie nástroje. Príprava študentov na sólové, ansámblové a orchestrálne vystúpenia.

1. Zapájanie žiakov do umeleckej, výchovnej a osvetovej práce, hudobnej, kultúrnej a duchovnej výchovy žiakov.

1. Vývoj u detí hudobné schopnosti a maximálnu implementáciu tvorivý potenciál každé dieťa.

Dychové hudobné nástroje

Dychové hudobné nástroje sú hudobné nástroje, ktoré vyrábajú drevené, kovové a iné elektrónky rôznych vzorov a tvarov hudobné zvuky v dôsledku vibrácií vzduchového stĺpca v nich uzavretého.

Klasifikácia dychových nástrojov

Dychové nástroje sa delia na drevené a mosadzné.

Drevené dychové nástroje

Drevené nástroje sa nazývajú dychové nástroje, ktorých princíp hry je založený na skracovaní znejúceho stĺpca vzduchu otváraním otvorov umiestnených na tele nástroja v určitej vzdialenosti od seba. Zapnuté skoré štádia Počas svojho vývoja sa tieto nástroje vyrábali výlučne z dreva, podľa ktorého historicky dostali svoje meno. Niektorí moderné nástroje Tento typ (napríklad flauta) sa takmer nikdy nevyrába z dreva, na výrobu iných sa drevo používa spolu s inými materiálmi. Drevené dychové nástroje zahŕňajú flautu, klarinet, saxofón, hoboj.

Zobcová flauta (pozdĺžna flauta)

Bloková flauta — dychový nástroj, zvyčajne vyrobený z dreva alebo plastu. Záznamník je držaný pozdĺžne fúkaním vzduchu do píšťaly pomocou vzduchového rezacieho klinu umiestneného na hornom konci trubice. Samotná trubica má otvory na prst, sedem na vrchu a jeden na spodku. V súčasnosti sa zobcová flauta využíva najmä na hranie starodávnej hudby a na výučbu detí.

Bloková flauta

Flauta

Flauta ( taliansky flauta z lat. flatus- "vietor fúka"; fr. flauta, Angličtina flauta, nemčina Flotovať) je drevený dychový hudobný nástroj.

Flauta je jednou z najstarších hudobné nástroje. Najstaršia flauta bola objavená v Číne, jej vek sa datuje približne na deväťtisíc rokov. Táto flauta bola vyrobená z vtáčích kostí.

Ale flauta, ktorú dnes počujeme v orchestroch, sa nazýva priečna flauta. Prečo má tento názov? Faktom je, že pri hraní na tento nástroj hudobník drží nástroj cez ústa, pretože otvor na fúkanie vzduchu je umiestnený na boku.

Kedysi sa flauta vyrábala z dreva, no v súčasnosti sa vyrába najmä z kovu.

Priečna flauta, ktorá má výraznejší zvuk a vysoké technické možnosti, čoskoro nahradila pozdĺžnu (zobcovú) a koniec XVIII storočia zaujala pevné miesto v symfonickom orchestri a inštrumentálnych telesách.

V rokoch 1832 až 1847 vylepšil nemecký majster Theobald Boehm nástroj, ktorý sa odvtedy zmenil pomerne málo. Flauty boli vyrobené zo striebra, hoci niektorí hráči stále preferovali drevo; V 19. storočí boli obľúbené aj nástroje zo skla a slonoviny.

Moderná orchestrálna flauta s pozostáva z valcovej rúrky, otvorenej v spodnej časti a s malým bočným otvorom na hornom konci. Do tohto bočného otvoru je vháňaný vzduch. Podľa spôsobu tvorby zvuku sa flauta zaraďuje medzi labiálne nástroje. Rúrka má 16 alebo viac otvorov, ktoré sú uzavreté ventilmi.

Flauta je rozdelená na tri časti: hlavu, telo a koleno. Hráč drží flautu vodorovne, preto sa nazýva priečna. Hudobník, ktorý hrá na flaute, sa zvyčajne nazýva flautista.

Rozsah flauty je viac ako tri oktávy: počnúc od si malá oktáva resp predtým prvá oktáva (pre nástroje s kolenom C), C až kvarta) a vyššie.

Flauta má v strednom registri jasný, priehľadný timbre, syčivý v spodnom registri a trochu drsný v hornom registri.

Flautový part je napísaný husľovým kľúčom.

Flauta je jedným z najvirtuóznejších a technicky najagilnejších nástrojov v rodine dychových nástrojov, často sa jej priraďujú orchestrálne sóla. Flauta sa používa v symfonických a dychových orchestroch a spolu s klarinetom častejšie ako iné drevené dychy aj v komorných súboroch.

Moderné flauty sú zvyčajne vyrobené z kovu (nikel, striebro, zlato, platina), menej často z dreva a niekedy zo skla, plastu a iných kompozitných materiálov.

Odrody flauty:

Flauta existuje v štyroch hlavných varietách, ktoré tvoria rodinu: veľká flauta, malá flauta - pikolová flauta, altová flauta, basová flauta.

Flauta – pikola

Pikola flauta

Piccolo (piccolo - „malý“ v taliančine).

Dizajn je podobný bežnej priečnej flaute, je však polovičný a znie o oktávu vyššie. Prstoklad je trochu odlišný, ale vo všeobecnosti podobný priečnej flaute.

Jej ostrá píšťalka pretína zvukovosť celého orchestra.

Predtým sa pikolová flauta používala len v tých muzikáloch

epizódy, v ktorých bolo potrebné zobraziť bitku, búrku alebo svišťanie vetra. Teraz jej často zverujú melodické časti.

Alto - od G malej oktávy po E tercie (napísané v tónine G, transponuje kvartu smerom nadol).

Bass - od C po malú oktávu po C terciu (napísané v tónine G, transponuje o oktávu smerom nadol).

Vynikajúci flautisti:

Johann Joachim Quantz (Nemecko)

Theobald Böhm (Nemecko)

Jean-Pierre Rampal (Francúzsko)

James Galway (Írsko)

Alexander Vasilievich Korneev (Rusko)

Vladimir Nikolajevič Tsybin (Rusko)

Albert Leonidovič Goffman (Rusko)

HOBOJ

Hoboj (z francúzskeho hautbois - lit. - vysoký strom), Angličtina nemecký Ital. hoboj) je drevený dychový hudobný nástroj.

Nástroje ako hoboj sa v hudbe používajú už dlho rôzne národy. Najbližším príbuzným hoboja je šál. Hoboj sa od šatky oddelil v 16. a 17. storočí. Prvé hoboje boli vyrobené z rákosia alebo bambusu, pričom na vytvorenie tela použili prirodzenú dutinu vo vnútri trubice. Moderný hoboj s vyvinutým ventilovým mechanizmom vznikol na prelome 19. a 20. storočia.

Moderný hoboj je kužeľovitá drevená trubica dlhá 60 cm s úzkym kanálom a dvojitým jazykom, ktorý sa vkladá do užšieho konca nástroja. Skladá sa z troch častí. Dva lakte a malý zvonček.

Celý rozsah nástroja je od B malej oktávy po A tretej oktávy.

Zvuk je generovaný vibráciami vzduchového stĺpca vo vnútri trubice, ktorý je vybudený, keď je vzduch vháňaný dovnútra rýchlou vibráciou dvoch plátkov, ktoré tvoria dvojitý plátok. Nástroj má melodický, ale trochu nosový a ostrý timbre v hornom registri.

Rozlišovať nasledujúce systémy konštrukcie: nemecké (s hutnejším nosovým tupým zvukom) a francúzske (so širším technickým zafarbením a dynamickými schopnosťami).

Plátno moderného hoboja je pár pružných tenkých plátkov rákosu, ktoré sú navzájom tesne spojené a vibrujú pod vplyvom fúkaného prúdu vzduchu. Kvalita jazýčka nie je o nič menej dôležitá ako vlastnosti samotného nástroja. Vo väčšine prípadov sú prúty vyrábané ručne samotnými hobojistami. Plátno musí byť prispôsobené dýchacej sile hráča a náplasti (umiestneniu pier).

Trstina (odroda trstiny arundo donax) je najviac vhodný materiál pre palice vďaka svojim rovným vláknam a veľkej pružnosti. Proces výroby trstiny je zložitý a zdĺhavý a zahŕňa niekoľko fáz.

Hoboj je vyrobený z afrického ebenu, hoci sa používajú aj iné druhy dreva a dokonca aj plast.

Hoboj sa používa ako sólový nástroj, v komornej hudbe a v symfonických orchestroch.

Symfonický orchester zvyčajne používa dva alebo tri hoboje. Tradične je celý symfonický orchester naladený na tón „A“ prvej oktávy, hrá hoboj.

Odrody hoboja:

hoboj d, amor (v A), cor anglais (v F), barytónový hoboj (heckelphone).

Hoboj d'Amour- mezzosopránový hoboj, ladený na menšiu terciu nižšie ako zvyčajne. Jeho mäkký, matný timbre priťahoval najmä Bacha a ďalších skladateľov barokovej éry. Medzi súčasných skladateľov ktorí tiež používali tento nástroj sú Strauss, Debussy a Ravel.

Anglický roh- altový hoboj, ladený o kvintu nižšie ako zvyčajne. Vďaka svojmu bohatému, jedinečnému timbru sa stal sólovým nástrojom v symfonickom orchestri.

Basový hoboj(alebo, ako sa inak nazýva, barytónový hoboj) je ladený o oktávu pod sopránom. Jeho zvuk nebol považovaný za dostatočne silný pre veľké orchestre, ktoré sa stali módou koncom 19. storočia. Na kompenzáciu tohto nedostatku bol v roku 1904 navrhnutý Haeckelphone, pomenovaný po svojom vynálezcovi Haeckelovi, nemeckom výrobcovi dychových nástrojov. R. Strauss ho používal v Electre a Salome a z času na čas ho začali používať aj iní skladatelia.

Vynikajúci hobojisti:

Heinz Holliger (Nemecko)

Alexander Nikolajevič Koreškov (Rusko)

Alexey Yurievich Utkin (Rusko)

Anatolij Sergejevič Lyubimov (Rusko)

Ivan Fedorovič Pushechnikov (Rusko)

Anatolij Viktorovič Petrov (Rusko)

KLARINET

Klarinet (taliansky) klarinetto,fr. klarinete, nemčina Klarinet,Angličtina Klarinet - jasný, čistý (zvuk)) je drevený dychový hudobný nástroj s jedným plátkom.

Klarinet bol vynájdený v r koniec XVII- začiatok XVIII storočia Norimberg hudobný majster Johann Christoph Denner (1655-1707), ktorý v tom čase pracoval na zdokonalení dizajnu starovekého francúzskeho dychového nástroja - Chalumeau. Klarinet ďalej zdokonaľovali majstri: Hyacinthe Klose, Louis-Auguste Buffet, Adolphe Sax a Eugene Albert.

Moderný klarinet je technicky pomerne zložitý mechanizmus. Prístroj má asi 20 ventilov.

Klarinety sa dodávajú v nemeckých a francúzskych systémoch.

Klarinety nemeckého systému majú vďaka schopnostiam nástroja jasný, výrazný zvuk.

Klarinety francúzskeho systému majú hlboký zvuk a sú virtuóznejšie ako nástroje nemeckého systému.

Poprední výrobcovia hudobných nástrojov neustále zdokonaľujú dizajn klarinetu a vytvárajú nové modely.

Spoločnosti: (Yamaha, Selmer, Buffet-Crampon).

Klarinet sa skladá z piatich samostatných častí: nátrubok, hlaveň, horné koleno, spodné koleno a zvon. Trstina, zvukotvorný prvok nástroja, sa kupuje samostatne. Komponenty klarinetu sú navzájom hermeticky spojené, čo sa dosahuje pomocou korkových krúžkov jemne mazaných špeciálnou masťou. Niekedy je plne zostavený sopránový klarinet v B dlhý asi 66 centimetrov.

Klarinet má široký rozsah, teplý, mäkký timbre a poskytuje interpretovi široké výrazové možnosti.

Telo klarinetu in B (ako aj klarinetu in A, C a malých klarinetov v D a Es) je dlhá, rovná valcová trubica.

Komponenty klarinetu

Trstina(jazyk) - zvukotvorná (vibračná) časť nástroja, čo je tenká úzka platňa. Plátno je vyrobené zo špeciálnych odrôd trstiny (Arundo donax) alebo (menej často trstiny. Trstina sa k náustku pripevňuje pomocou ligatúry (v žargóne hudobníkov - "stroj") - špeciálnej kovovej, koženej alebo plastovej svorky s dvoma skrutkami ( najnovšie modely ligatúry môžu mať jednu skrutku, ktorá poskytuje obojsmerné skrutkovanie. Vynález ligatúry pripisuje Ivanovi Müllerovi a patrí k prvým štvrťroku XIX storočí.

Klarinetový plátok je krehké a jemné zariadenie. Na ochranu pred náhodným poškodením sa používa špeciálny kovový alebo plastový uzáver, ktorý sa nasadí na náustok, ak sa nástroj dlhší čas nepoužíva.

Materiál na korpus je ušľachtilé drevo (Dalbergia melanoxylon eben alebo palisander). Niektoré modely (určené na vzdelávacie účely alebo na amatérske prehrávanie hudby) sú niekedy vyrobené z plastu.

Používa sa v širokej škále hudobných žánrov a skladby: ako sólový nástroj, v komorných súboroch, symfonických a dychových orchestroch, ľudová hudba, na pódiu aj v jazze.

Druhy klarinetu:

Zľava doprava: sopraninoklarinet v As, malý klarinet v Es, klarinet v B

Klarinet má rozsiahlu rodinu: rôzne roky Vzniklo asi dvadsať jeho odrôd, z ktorých niektoré sa rýchlo prestali používať (klarinet in H, klarinet d, amor) a niektoré sa používajú dodnes. V minulosti boli klarinety nedokonalé, nemali rovnaké ventily ako moderné klarinety.

V súčasnosti sa používajú klarinet B, klarinet A, klarinet Es, basklarinet, klarinet C.

Klarinet v B(v prevádzke B-byt; tiež niekedy nazývaný soprán alebo veľký klarinet).

Klarinet v A(vo formácii).

Malý klarinet(pikoloklarinet). Dostupné v dvoch systémoch:

1. vEs- bol vynájdený v r začiatkom XIX storočia znie o malú terciu vyššie ako písané noty a o dokonalú kvartu vyššie ako klarinet v B.

2. v D- takmer sa nelíši od malého klarinetu v Es, znie od neho o pol tónu nižšie, používa sa pomerne zriedka

Klarinet v C- používa sa spolu s klarinetmi v A av B. V 18.-19. storočí v súčasnosti používaný len ako učebný nástroj.

Nízke odrody klarinetu:

(bassetový roh, basové a kontrabasové klarinety) sa dizajnovo trochu líšia od bežných klarinetov. Okrem toho, že tieto nástroje sú dlhšie (poskytujú im nižšie zvuky). Hrajú sa basové odrody klarinetov, zvyčajne v sede.

basetový roh- v 18. a na začiatku 19. storočia sa pomerne často zavádzal do orchestra, aby sa rozšíril rad obyčajného klarinetu smerom nadol, niekedy sa používal aj ako sólový nástroj. Existoval vo formáciách A, Es, G a F (najčastejšie sa používala posledná odroda.

basklarinet- navrhol Adolphe Sax v 30. rokoch 19. storočia podľa skorších modelov iných majstrov v 70. rokoch 18. storočia a prvýkrát použitý v orchestri v Meyerbeerovej opere Les Huguenots (1836), neskôr použitý inými francúzskych skladateľov, neskôr - aj nemčina (od Wagnera) a ruština (od Čajkovského). Znie o oktávu nižšie ako takmer výlučne používaný sopránový klarinet v B.

kontrabasový klarinet- najnižšie znejúci druh klarinetu s celkovou dĺžkou takmer 3 metre.

V modernom symfonickom orchestri sa používajú dva (menej často tri alebo štyri) klarinety - basetový klarinet sa používa v rovnakých ladeniach (v A aj v B) ako bežný nástroj, ale s rozsahom rozšíreným až po malú terciu. Takéto nástroje sa v jednotlivých exemplároch zachovali od 19. storočia, v roku 1951 bol na ich základe skonštruovaný moderný model.

Vynikajúci klarinetisti:

Anton Stadler (Rakúsko)

Robert Spring (USA)

Benny Goodman (USA)

Heinrich Joseph Berman (Nemecko)

Sabine Meyer (Nemecko)

Phillip Cooper (Francúzsko)

Vladimir Aleksandrovič Sokolov (Rusko)

Sergej Vasilievič Rozanov (Rusko)

Plechové nástroje

Dychové nástroje sa nazývajú dychové nástroje, ktorých princípom hry je získavanie harmonických súzvukov zmenou sily vyfukovaného prúdu vzduchu alebo polohy pier. Bez použitia ventilového mechanizmu sú takéto nástroje schopné produkovať len malý počet zvukov v prirodzenom rozsahu. S vynálezom tohto mechanizmu (1830) dychové nástroje sprístupnila chromatická stupnica a stali sa plnohodnotnými nástrojmi klasická hudba. Na trombóne sa na vytváranie chromatických zvukov používa špeciálna výsuvná trubica - sklíčko.

Tieto nástroje sú spravidla vyrobené z kovu (mosadz, meď, menej často striebro), hoci niektoré nástroje stredoveku a baroka s podobným spôsobom výroby zvuku (napríklad had) boli drevené.

RÚRA

Rúra(Taliančina tromba, fr. trúbka, nemčina Trompete, Angličtina trúbka) je dychový hudobný nástroj alt-sopránového registra, zvukovo najvyšší medzi dychovými nástrojmi.

Trúbka je jedným z najstarších hudobných nástrojov. Zmienky o najstarších nástrojoch tohto typu pochádzajú približne z roku 3600 pred Kristom. e. Rúry existovali v mnohých civilizáciách - v starovekom Egypte, starovekom Grécku, Staroveká Čína atď. a používali sa ako signalizačné nástroje. Túto úlohu plnila trúbka dlhé storočia až do 17. storočia.

V stredoveku boli trubači povinnými členmi armády, iba oni mohli pomocou signálu rýchlo sprostredkovať rozkaz veliteľa iným častiam armády nachádzajúcim sa na diaľku. Umenie hry na trúbku sa považovalo za „elitu“, učili sa ho len špeciálne vybraní ľudia.

Baroková trúbka (rekonštrukcia).

Ako signalizačný nástroj sa prírodná trúbka stala súčasťou orchestra okolo 17. storočia. S vynálezom ventilového mechanizmu dostala trúbka plnú chromatickú stupnicu a s polovice 19 storočia sa stal plnohodnotným nástrojom klasickej hudby.

Potrubie je dlhá trubica, ktorá sa ohýba výlučne kvôli kompaktnosti. Pri náustku sa mierne zužuje, pri zvone rozširuje a v ostatných oblastiach má valcovitý tvar. Práve tento tvar trubice dodáva trúbke jej jasný timbre. Pri výrobe fajky je to mimoriadne dôležité presný výpočet ako dĺžka samotnej trubice, tak aj stupeň roztiahnutia zvona - to radikálne ovplyvňuje štruktúru nástroja.

Základným princípom hry na trúbke je získavanie harmonických súzvukov zmenou polohy pier a zmenou dĺžky vzduchového stĺpca v nástroji, dosiahnuté pomocou ventilového mechanizmu. Trúbka využíva tri ventily, ktoré zvuk znižujú o tón, poltón a tón a pol. Súčasným stlačením dvoch alebo troch ventilov je možné znížiť celkovú stupnicu nástroja na tri tóny. Trúbka teda dostáva chromatickú stupnicu.

Na niektorých typoch trúbok (napríklad pikolová trúbka) je aj štvrtý ventil (quart valve), ktorý znižuje ladenie o dokonalú kvartu (päť poltónov).

Trúbka je nástroj pre pravú ruku: pri hre sa stláčajú ventily pravá ruka, ľavá ruka podporuje nástroj.

Nástroj má jasný, brilantný timbre a používa sa ako sólový nástroj v symfonických a dychových orchestroch, ako aj v jazze a iných žánroch.

V súčasnosti je trúbka široko používaná ako sólový nástroj, v symfonických a dychových kapelách, ako aj v jazze, funku, ska a iných žánroch.

Rúry sú vyrobené z mosadze alebo medi, menej často - zo striebra a iných kovov. Už v staroveku existovala technológia výroby nástroja z jedného jediného plechu.

Aplikácia stlmenia

Mute na trúbke sa používa pomerne často, ak je to potrebné, na zmenu sily zvuku alebo timbru. Mute na klasickú trúbku je hruškovitý polotovar z dreva, kartónu alebo plastu, vložený do zvona. Klavír s takýmto stlmením pôsobí ako zvuk z diaľky a forte znie drsne a groteskne. Jazzoví trubači použite širokú škálu typov stlmenia zvuku na vytvorenie všetkých druhov zvukových efektov - vrčanie, vrčanie atď.

Typy potrubí:

Piccolo trúbka. Odroda navrhnutá v koniec XIX storočia, v súčasnosti zažíva nový rozmach v dôsledku obnoveného záujmu o starodávna hudba. Na rozdiel od bežnej fajky má štyri ventily. Znie o oktávu vyššie ako hlavná trúbka.

Altová trúbka v G alebo F, znejúca o dokonalú kvartu alebo kvintu nižšie ako písané noty a určená na hranie zvukov v nízkom registri (Rachmaninov - Tretia symfónia) Bala uviedli N, A, Rimskij-Korsakov. V súčasnosti sa používa veľmi zriedka av dielach, kde je jeho časť zahrnutá, sa používa krídlovka.

Slávni trubači:

Andre Maurice (Francúzsko)

Arban Jean-Baptiste (Francúzsko)

Miles Davis (USA)

Dizzy Gillespie (USA)

Louis Armstrong (USA)

Vjačeslav Michajlovič Prokopov (Rus.)

Vasily Georgievich Brandt (Rusko)

Timofey Aleksandrovich Dokshitser (Rusko)

Michail Innokentievič Tabakov (Rusko)

Dychové nástroje. Toto je názov pre hudobné nástroje, v ktorých zvuk vzniká vibráciou vzduchu v dutej trubici. Niektoré z nich sú rovné a relatívne krátke, ako napríklad klarinet, flauta alebo hoboj. Iné sú dlhé, pre pohodlie „zvinuté“, ako napríklad fagot, roh alebo trúbka. Niektoré sú vyrobené z dreva, iné z kovu. Majú ako tvar, tak aj materiál, z ktorého sú vyrobené veľký význam: určujú charakter, zafarbenie zvuku, teda timbre. Špeciálnu úlohu zohráva materiál: koniec koncov, zvuk kovu je úplne iný ako zvuk dreva. Preto sa dychové nástroje delia na dve skupiny - drevené a medené. Všetky však majú jednu spoločnú vlastnosť: na rozdiel od klávesnice a sláčikové nástroje sú monofónne. Každý nástroj môže hrať iba jednu melódiu. Preto orchester zvyčajne používa dva alebo viac nástrojov rovnakého typu.

Drevené dychové nástroje zahŕňajú flautu, hoboj, klarinet, fagot, cor anglais a saxofón.

Flauta je dychový nástroj, ktorého obrazy sa nachádzajú na freskách Staroveký Egypt a Grécko.

Flauta vychádzajúca z trstinovej píšťaly bola najprv jednoduchá drevená trubica s otvormi. V priebehu mnohých storočí sa zdokonaľoval, až kým nezískal moderný vzhľad. Predtým bola flauta pozdĺžna a držala sa vo zvislej polohe. Potom sa objavila takzvaná priečna flauta, ktorú hudobník drží vodorovne. Tento typ flauty, zdokonalený v roku 1832 nemeckým majstrom T. Boehmom, postupne nahradil pozdĺžnu a dnes už všetky orchestre obsahujú priečnu flautu.

Jeho rozsah je od prvej do štvrtej oktávy, spodný register je akýsi nudný a mäkký; stred a časť zvršku sú veľmi pekné, majú jemné a melodické zafarbenie; najviac vysoké zvuky prenikavý, pískavý.

V inštrumentálnych súboroch sa flauta zúčastňovala už v 15. storočí. Skladateľov priťahoval jeho melodický zvuk a neskôr, keď bol nástroj vylepšený, aj bohaté virtuózne schopnosti. Flauta zvládne aj tie najzložitejšie pasáže. Často sa zapája do akejsi súťaže s koloratúrny soprán, ktorý čiastočne pripomína svojim timbrom. Spomeňte si na „Snehulienku“ od Rimského-Korsakova: koloratúrne pasáže Morozovej dcéry na začiatku opery sa ozývajú „vzorovanými“ flautovými melódiami. Flauta je najvyšší drevený dychový nástroj v symfonickom orchestri.

Jednou z odrôd tohto nástroja používaného v orchestri je pikolová flauta (pikola - v taliančine - „malá“). Má polovičnú veľkosť ako bežná flauta a znie o oktávu vyššie. Jej ostrá píšťalka pretína zvukovosť celého orchestra. Predtým sa pikolová flauta používala iba v tých hudobných epizódach, v ktorých bolo potrebné zobraziť bitku, búrku alebo svišťanie vetra. Teraz jej často zverujú melodické časti.

V opere Rimského-Korsakova Rozprávka o cárovi Saltanovi hrá pikolová flauta námet veveričky hryzajúcej zlatý oriešok. V prvom dejstve Bizetovej opery Carmen sprevádzajú dve pikolové flauty zbor chlapcov, ktorí chytro pochodujú za vojakmi.

J. S. Bach „Vtip“ z orchestrálnej suity č. 2 h mol

Hoboj je drevený dychový nástroj podobný flaute, ale s teplejším a hustejším zvukom. Vznikla z jednoduchej fajky – kostenej trubice vybavenej náustkom a s otvormi – a objavila sa vo Francúzsku v druhej polovici 17. storočia. Hoboj vyzerá ako rovná drevená trubica s 25 otvormi, z ktorých 22–24 je pokrytých kľúčmi. Pri hraní umelci zatvárajú tieto otvory prstami a odtiaľ sa získavajú zvuky rôznych tónov. Na hoboj sa hrá prstami oboch rúk.

V symfonickom orchestri sa vždy zúčastňuje hoboj. Sú mu priradené smutné a zasnené melódie. Ale vie zahrať aj vtipné melódie, napríklad napodobniť kvákanie žiab.

Symfónia P. Čajkovského č. 4 II. časť

Anglický roh. Najbližším príbuzným hoboja je anglický roh, ktorý sa objavil v prvej polovici 18. storočia. Inak sa tomu hovorí altový hoboj.

Anglický roh je väčší ako hoboj a znie o pätinu nižšie. Jeho zvuk je melancholickejší, „lenivý a zasnený“, ako ho definoval skladateľ Nikolaj Rimskij-Korsakov.

Symfonické orchestre majú zvyčajne dva hoboje a jeden cor anglais.

Klarinet tiež patrí do rodiny drevených dychových nástrojov. Vznikol z fajky, tenkej trubice, na ktorú hrávali pastieri, a má tvar trubice so zvláštnym zobákom. Dĺžka tohto hudobného nástroja je 50 - 70 cm, má 20 ventilov a 7 otvorov.

C. Saint-Saens Sonáta pre klarinet a klavír

Fagot. Svojím tvarom je tento zástupca drevených dychových nástrojov podobný anglický list U, teda ako trubica preložená na polovicu. Na tele fagotu je 25–30 bočných otvorov, z ktorých 5–6 je uzavretých prstami a zvyšok ventilmi.

Fagot sa objavil v Taliansku už v 16. storočí, ale najprv sa používal ako sólový nástroj a až o dve storočia neskôr sa začal používať v symfonickom orchestri. Orchester zvyčajne používa dva až štyri fagoty. Fagot je najnižší drevený dychový nástroj v symfonickom orchestri.

A. Vivaldi Koncert pre fagot a orchester I časť.

Saxofón vynašiel pred viac ako sto rokmi slávny belgický vynálezca Adolphe Sax. Medzi drevené dychové nástroje patrí aj saxofón, hoci je vyrobený z kovu – striebra alebo špeciálnej zliatiny. Zvukovo a tvarovo je podobný klarinetu.

Spočiatku sa saxofón používal len vo vojenských kapelách. Postupne sa začal uvádzať do operných a symfonických orchestrov. Saxofón sa nikdy nestal riadnym členom symfonického orchestra. Ale v 20. storočí jeho živé, expresívne a vášnivý zvuk upútala pozornosť jazzových hudobníkov. A saxofón sa stal skutočným majstrom jazzu.

J. Gershwin „Summertime“ z opery „Porgy and Bess“.

2. Drevené dychové nástroje 2. Husle

3. Nástroj, ktorý je emblémom 3. Lýra

hudobné umenie 4. Viola

4. Strunové nástroje 5. Hoboj

5. Predchodcovia moderny 6. Lutna

klavír 7. Violončelo

6. Strunový nástroj - 8. Fagot

predchodca huslí 9. Kontrabas

7. Najnižšia struna a luk 10. Klarinet

nástroj 11. Mandolína

8. Nástroj s cca. 12. Čebalo

50 strún a 7 pedálov 13. Harfa

9. Najnižší drevený dychový nástroj 14. Kocle

10. Nástroj, zatvorte "príbuzný" 15. Klavichord

čo je anglický roh 16. Viola

NÁSTROJE
Vyber správnu odpoveď.
1. Zloženie sláčikové kvarteto Vylúčené... a) viola

b) violončelo

c) kontrabas

2. Nástroj, ktorého predkom bol poľovnícky roh - a) potrubie

b) klaksón

c) trombón

3. Nástroje, ktoré vyzerajú ako medené kotlíky, ktorých vrchná časť je pokrytá kožou -

a) bubny

b) tam-tam

c) tympány

4. Klávesový nástroj podobný malému klavíru, ale namiesto strún má kovové platne, do ktorých sa udierajú kladivá. Zvuk tohto nástroja je vysoký, jemný, zvonivý, ako krištáľ.

a) čembalo

b) celesta

c) xylofón

5. Mosadz klávesový nástroj, ktorý je často označovaný za kráľa všetkých nástrojov.

STAROŽITNÉ NÁSTROJE
Dešifrujte mená staroveké hudobné nástroje, pričom písmená umiestnite do správneho poradia.

№12

1. 
   Bicí nástroj v tvare geometrického útvaru
2. 
   Druh bubna v tvare podlhovastého valca
3. 
   Ruský ľudový hlukový hudobný nástroj
4. 
   Bicí nástroj vo forme dvoch kovových kotúčov
5. 
   Dychový nástroj s výsuvným posúvačom
6. 
   Bicí nástroj – druh gongu
7. 
   dychový nástroj ( anglické meno- trúbka)
8. 
   Najnižší dychový nástroj

Nástroje

1. 
   Klávesové brnkacie 1. Violončelo
2. 
   Klávesnica a perkusie 2. Kocle
3. 
   Klávesnica a dych 3. Klarinet
4. 
   Sláčikový 4. Klavír
5. 
   Trhaná struna 5. Čembalo
6. 
   Drevený dych 6. Xylofón
7. 
   Mosadz 7. Organ
8. 
   Perkusie 8. Klaksón

NÁSTROJE
Určite typ nástroja.

1.Hoboj 1. Strunový nástroj
2.francúzsky roh
3. Trombón 2. Drevený dychový nástroj
4. Flauta
5. Cello 3. Dychový nástroj
6. Klarinet
7. Alto 4. Bicie nástroje
8. Cocle
9. Timpani 5. Trhací strunový nástroj
10.Rúra

№15

(1) Jednodielne tlačivo

(2) Prvá časť sonátovej formy

(3) Druhý oddiel sonátovej formy

(4) Formulár so štruktúrou: A A 1 A 2 A 3 A 4

(5) Formulár so štruktúrou: A B A C A

(6) Názov hlavnej témy v sonátovej forme

(7) Názov hlavnej témy vo forme ronda

(8) Formulár so štruktúrou: A B A

ŽÁNRE
Uveďte, o aký druh hudby ide:
1. Sonáta

2. Kantáta

3. Romantika 1. Inštrumentálna hudba

4. Symfónia

5. Opera 2. Vokálna hudba

6. Vynález

7. Oratórium 3. Vokálna a zborová hudba

8. Kvarteto

9. Balet 4. Hudobná a javisková tvorba

10. Predohra

1. 
   Žáner inštrumentálnej hudby
2. 
   Žáner vokálnej a zborovej hudby
3. 
   Žáner inštrumentálnej hudby
4. 
   Žáner vokálnej hudby
5. 
   Žáner inštrumentálnej hudby
6. 
   Žáner inštrumentálnej hudby
7. 
   Žáner polyfónnej hudby
8. 
   Žáner komornej hudby

1. Halling

2. Sarabande 1. Poľský tanec

3. Sicília 2. Maďarský tanec

4. Menuet 3. Španielsky tanec

5. Tarantella 4. Francúzsky tanec

6. Čardáš 5. Nórsky tanec

7. Krakowiak 6. Taliansky tanec

8. Polka 7. Anglický tanec

9. Giga 8. Český tanec

10. Polonéza

1. 
   Jota 1. Uhorsko

3. Courant 3. Španielsko

4. Polka 4. Nórsko

5. Čardáš 5. Rusko

6. Halling 6. Amerika

7. Foxtrot 7. Francúzsko

8. Galliard 8. Česká republika

1. 
   Poľský tanec
2. 
   Ruská pieseň a tanec
3. 
   Ukrajinský tanec
4. 
   Moldavský tanec
5. 
   ruský tanec
6. 
   bieloruský tanec
7. 
   Ruská pieseň a tanec
8. 
   Poľský tanec

№20 Tanečná hudba

1.	1. A. Chačaturjan Ležginka
2.	2. M. Glinka Polka
3.	3. S. Prokofiev Tarantella
4.	4. M. Musorgskij Gopak
5.	5. P. Čajkovský Trepák
6.	6. L. Mozart Menuet
7.	7. A. Grechaninov Mazurka
8.	8. D. Šostakovič valčík

(1) Francúzsky tanec

(2) Španielsky tanec

(3) Francúzsky tanec

(4) Poľský tanec

(5) Taliansky tanec

(6) Taliansky tanec

(7) Rakúsky tanec

(8) Anglický tanec