światowy dzień rock and rolla
jest takie święto na świecie, obchodzone 13 kwietnia
Za datą kalendarza jest ukryta cała epoka, tworzoną przez wielowarstwowe warstwy kulturowe, a przede wszystkim przez ludzi, dla których rock and roll stał się sposobem na życie. Zapalająca jazda, tańczące pary, czasem dające dosłownie akrobatyczne numery. Rock 'n' roll nie był tylko nowym trendem w muzyce. To był nowy sposób życia. Wyzwanie dla społeczeństwa i tradycji.
Rock and roll charakteryzuje się prostą melodią zbudowaną na zapadających w pamięć gitarowych riffach, techniką jazzową pochodzenia afrykańskiego, opartą na ciągłym i wielokrotnym powtarzaniu krótkiej, monotonnej, łatwej do zapamiętania frazy z akcentami na 2. bar.
W połowie XX wieku na oficjalnej stronie muzyczny Olimp W Stanach Zjednoczonych dominowała muzyka orkiestrowa ze słodkimi i sentymentalnymi wokalami. Był to starannie skalibrowany projekt komercyjny, mający na celu ochronę białej kultury przed dziką kulturą czarnych i stworzenie godnego szacunku wizerunku szanowanego Amerykanina. Obok oficjalnej muzyki w Ameryce istniała zupełnie inna – głośna, rytmiczna, pełna życia – rytmiczna i bluesowa. Pewnego wieczoru, radiowy disc jockey z Cleveland, Alan Freed, postanowił puścić na antenie płyty rytmiczne i bluesowe. Aby nie zaszokować nieprzygotowanej publiczności, wymyślił dla niego inną nazwę - „rock and roll”, dosłownie oznaczającą „huśtanie się i wirowanie”. Tak więc, dzięki Alanowi Freedowi, ukryty rytm i blues zabrzmiał z pełną mocą, stając się dostępny dla każdego, niezależnie od koloru skóry. Alan Freed nazywał siebie Panem Rock'n'Rollem i poważnie zajął się popularyzacją tej muzyki, emitując ją w radiu i organizując koncerty. w prasie, telewizji, instytucje edukacyjne rozpoczęła się prawdziwa wojna z rock and rollem jako szkodliwym dla Młodsza generacja zjawisko. Ale na nic się zdało zwłaszcza „leczenie” młodzieży Nowa Muzyka zainteresowany białymi muzykami. Z rytmu i bluesa rock and roll odziedziczył szybkie tempo, głośne brzmienie, presję i właściwą kompozycję. instrumenty muzyczne. Teksty były drugorzędne, najważniejszy był rytm tańca i sposób wykonania.
Pierwszą gwiazdą rock and rolla wśród białych wykonawców był wokalista-gitarzysta Bill Haley, zgadzał się, że nazwa rock and roll została wymyślona przez Alana Freeda, ale uważał brzmienie i styl za swój wynalazek. Po prostu zmieszał rytm, blues i country, dodał uliczny slang i uzyskał zabójczy napar. Prawdziwy sukces przyszedł w 1955 roku z piosenką „Rock Around the Clock” (Rock Around the Clock) do filmu „Blackboard Jungle” (Blackboard Jungle). Piosenka natychmiast stała się hitem nie tylko w Ameryce, ale także w Anglii. Nie wolno nam zapominać o Elvisie Presleyu (królu rock and rolla), który stał się bogiem amerykańskiej młodzieży, usuwał sprzeczności pokoleniowe, a efektowne pokazy przystojnego mężczyzny przekonały dorosłych, że rock and roll nie jest brzydszy niż Charleston starszego pokolenia. O Royu Orbison (jego „Pretty woman” po prostu nie można było nie usłyszeć), Jerry Lee Lewis (który wprowadził nietypowy dla tego stylu instrument – fortepian) i Buddy Holly.
Pojawił się nawet pewien styl - rockabilly (ok. 1954-56 - skok popularności Elvisa Presleya), popkultura straciła niewinność: nastolatki nauczyły się już uciekać nocą z domu, tańczyć rock and rolla i boogie-woogie , całować się w świetle księżyca i ronić łzy na plakatach Elvisa Presleya. Tym razem było naiwnie i wzruszająco: kolejne 15 lat pozostało do słynnego „lata miłości”, pojawienia się psychodelicznych narkotyków i psychodelicznego rocka. Wszyscy tańczyli rock and rolla - od handlarza po angielską królową. Gazety szczegółowo opisywały, jak Elżbieta II z wielkim entuzjazmem tańczyła rock and rolla z Lordem Dorchesterem. We wrześniu 1957 roku podczas nabożeństwa w Manchesterze grano rock'n'rolla. Kolejną określoną i wyraźną datą jest rok 1964, warunkowe urodziny nowego stylu w rock and rollu - pop rocka. Słynna Liverpool Four dzięki prostym i zapadającym w pamięć kompozycjom zaraziła cały świat epidemią „Beatlemanii”. W tym samym 64. wieku pojawiły się antypody Beatlesów - Rolling Stones. Szybki i mocny dźwięk stał się dla nich bardziej techniczny i przyjemniejszy do słuchania. W latach 70. pojawia się psychodeliczny rock i jego wybitni przedstawiciele
amerykański zespół « Pink Floydów» i brytyjskie « Led Zeppelin», « głęboki fiolet", "Czarny Sabat". To lata 70. uważane są za złotą erę w rozwoju kultury rockowej. Występy zespołów zaczynają stopniowo wychodzić poza granice oprawa muzyczna. Pojawiają się pierwsze próby akompaniamentu teatralnego – projekty dekoracji i oświetlenia, kostiumy sceniczne i efekty pirotechniczne. Koniec lat 70. upłynął pod znakiem rzeczywistości muzyczna rewolucja. Rockowcy zdawali się pamiętać, dlaczego to wszystko się zaczęło i dali początek punk rockowi („kiepski rock”). Uproszczenie schemat muzyczny doprowadził do awansu na czołowe stanowiska wokalne. Odważne i ostre teksty zostały zbudowane na anarchizmie, krytyce polityki, rządu i zamożnych warstw społeczeństwa. Na tyłach punk rocka znajdowały się takie zespoły jak Sex Pistols, The Clash, The Stooges i Iggy Pop. pojawił się w latach 80 kobieca skała, lat 90. kreatywność grup jest problemem komiksów lub gry komputerowe. Jedynym rock'n'rollowcem pragmatycznych lat 90. był Kurt Cobain i jego zespół Nirvana.
W ZSRR najwięcej rocka zaczęto grać na początku lat 80 znane zespoły tego kierunku było Zoo, Bravo.
W tym samym czasie w latach 90. pojawił się akrobatyczny rock and roll (federacja pojawiła się w Rosji w 1992 r.) - z jednej strony fascynujący, dynamiczny rodzaj sportu, z drugiej – iskrzący, pełen temperamentu taniec. Z jednej strony trzeba być wszechstronnym sportowcem, silnym i ryzykownym, opanować umiejętności gimnastyczki, akrobaty, opanować sztukę podnoszenia, nie narzekać na brak sił, inaczej nie złapie się partnera, inaczej zawiedziesz swojego partnera. Z drugiej strony trzeba być sobą w świecie piękna, z wyczuciem uchwycić styl i charakter akompaniament muzyczny i umiejętnie oddać to niuansami ruchu, wyróżniać się gracją i wykonaniem technicznym, być eleganckim dżentelmenem lub czarującym partnerem. Akrobatyczny rock and roll jest pożądany wśród dzieci i młodzieży - za kilka lat młodzi mężczyźni i kobiety wyrastają z wątłych, słabych, niezdarnych nastolatków o godnej pozazdroszczenia postawie, silnych mięśniach, wytrzymałych, lekkich, skoordynowanych.
1 września 1995 r W Cleveland, nad brzegiem jeziora Erie, otwarto Rock and Roll Palace of Fame. Przy dźwiękach narodowego - nie jest zwyczajem mówić narodowego - hymnu, wykonanego w nagraniu męczennika kultury rockowej Jimiego Hendrixa, wdowy po Johnie Lennonie Yoko Ono i Ojciec chrzestny Rock Little Richard przeciął czerwoną wstęgę. Orkiestra uderzyła w „Respect” i uniosła w niebo dziesięciometrową postać Elvisa Presleya.
Przed powstaniem nad brzegiem jeziora Erie Rock and Roll Hall of Fame sięga 1983 roku. w marzeniach dwojga ludzi – Ahmeta Erteguna, właściciela Atlantic Records, oraz Jenn Wenner, wydawcy magazynu” Toczące się kamienie". Później dołączył do nich Seymour Stein, prezes Elektra Entertainment. Ten triumwirat, ten związek praktyki rocka i jego teorii, algebry – pieniądza i harmonii – prasa, miał początkowo skromne plany – kupić rezydencję z piaskowca w Nowym Jorku i przekształcić ją w muzeum-archiwum rocka. Jednocześnie postanowiono ustanowić symboliczny Pałac Chwały Oka i corocznie zaliczać do jego grona świętych najwybitniejszych muzyków i śpiewaków, którzy przetrwali próbę czasu – występując na scenie od co najmniej 25 lat. W tym celu utworzono specjalny fundusz. Od 1986 roku fundacja zaczęła organizować uroczyste ceremonie inicjacyjne do godności „nieśmiertelnych” idoli rocka.
Amerykańskie miasta przekroczyły książeczki czekowe, starając się o prawo do lokalizacji Rock Hall of Fame. Cleveland wyszedł zwycięsko z tego turnieju rycerskiego z 65 milionami dolarów na koncie.
J. Voinovich, ówczesny gubernator Ohio: „Rock and Roll Hall of Fame zapowiada się jako ekonomiczny katalizator, który nada nam międzynarodowy wymiar i przyciągnie napływ turystów z całego świata. Kalifornia i Floryda mają Disneyland, Nevada ma Las Vegas. Ohio będzie miało Rock Hall of Fame”. Według wstępnych szacunków spodziewano się, że Pałac Chwały odwiedzi około miliona osób, co przyniesie miastu około stu milionów dolarów dochodu. Pałac został zbudowany przez I. M. Pei, patriarchę amerykańskiej architektury. Pei nadał modernizmowi, jako radykalnemu fermentowi zmiany społecznej, rodzaj odzwierciedlenia „wypolerowanej” zindywidualizowanej i zliberalizowanej egzystencji w szkle i metalu, cegle i marmurze. Architektura pałacu tchnie młodzieńczą energią. Jest nim nasycony figury geometryczne- trójkąt, walec, prostokątne pudełko, trapez nad jeziorem. „To nie jest tylko muzyka młodzieżowa. To jest muzyka młodości ”- mądry starzec Pei mówił o swoim pomyśle.
Pałac mieści się na samym szczycie wieży, na którą prowadzą zawrotne podwójne spiralne schody. Hall of Fame to gigantyczne czarne szklane pudełko. Nazwiska laureatów, członków fatalnej „Akademii Nieśmiertelnych” są wygrawerowane na szkle, monitory wideo ze zdjęciami gwiazd rocka zapalają się i gasną. Pałac symbolizuje nieśmiertelną chwałę rock and rolla.
„Bit trwa!”
Literatura:
1. Batalina-Korneva E. Historia muzyki jazzowej, rockowej i popowej: program zajęć fakultatywnych[Tekst] / E. Batalina-Korneva // Sztuka w szkole. - N 3. - C 45 - 50.
2. Ilyukhina V. I taniec i sport[Tekst] / V.Ilyukhina // Studio Antre. - 2005. - N 6. - S. 20-21.
3. Lozinskaya A. Rock and roll przez całą dobę[Tekst] / A. Lozinskaya // Rzecz. - 2002. - N 7. - S. 10-11.
4. Skąd pochodzi „rock and roll”?[Tekst] // Na całym świecie. - 2004. - N 7. - S. 131.
5. Transition N. Muzyka rockowa wczoraj i dziś[Tekst] / N. Przejścia // Sztuka w szkole - 2002. - N 5. - S. 37-43.
6. Rock and rolla z okazji urodzin[Tekst] // TV Park. - 2004. - N 30. - S. 56-59
7. Sturua M. Świątynia Rocca nad brzegiem jeziora Erie[Tekst] / M. Sturua // Młodzież. - 1996. - N 2. - S. 26-35.
8. Chizhova I. A. Interakcja tradycje kulturowe nowoczesne czasy[Tekst] / I. A. Chizhova // Muzyka i czas. - 2007. - N 7. - C. 11-14.
Można to nazwać rock and rollem gatunek muzyczny. To będzie prawda, ale tylko częściowo. W rzeczywistości jest to obraz i styl życia człowieka i całych, dość licznych grup ludzi. Mocny napęd i zapalające rytmy są charakterystyczna cecha ten kierunek. Rock and roll ma dziesiątki milionów wyznawców w prawie wszystkich krajach naszej planety, w tym w Rosji. Byłoby po prostu dziwne, gdyby miliony ludzi nie szukały okazji do jednoczenia się i nie organizowały święta poświęconego tematyce ich kultu.
Historia
Oficjalnie święto to nazywane jest na świecie Światowym Dniem Rock-n-rolla. Światowy dzień rock and rolla nie ma jeszcze uznania na szczeblu stanowym ani międzystanowym. Nie jest też uznawany przez ONZ. Jednakże dany fakt nie przeszkadza dziesiątkom milionów melomanów na całym świecie w samodzielnym obchodzeniu tego święta, bez pomocy agencji czy struktur rządowych.
Z datą obchodów fani wciąż mają pewne nieporozumienia. Oficjalny twórca gatunku, Bill Haley, napisał melodię „Rock Around The Clock” w 1954 roku, która jest uznawana za pierwsze na świecie dzieło omawianego gatunku. Ponieważ zakończył pracę w nocy, niektórzy eksperci uważają, że stało się to 12 kwietnia, ale mimo to większość fanów rock and rolla przyjmuje 13 kwietnia jako datę założenia kierunku.
Tradycje
Mimo braku oficjalnych tradycji uroczystość światowy dzień rock and roll na całym świecie jest mniej więcej taki sam. Większość miejsc rozrywki na świecie, w tym kluby nocne, organizuje rock and rollowe imprezy taneczne.
Wiele odpowiednich miejsc na scenie jest gospodarzem koncerty tematyczne z wykonaniem nowinek gatunku i najwybitniejszych melodii ostatnich lat. Odbywają się również konkursy wykonawców, które zazwyczaj mają charakter międzynarodowy. Tradycyjne już zjawisko - występ gdzieś w San Francisco w wykonaniu muzyka lub całości Grupa muzyczna z Japonii, aw Krasnojarsku – performerzy z Indonezji czy krajów Czarnej Afryki.
Fani rock and rolla gromadzą się w ogromnych tłumach, aby cieszyć się słuchaniem swoich ulubionych piosenek i bawić się w pełni z energią i energią tkwiącą w rock and rollu.
Z głośników lecą utwory śpiewaków i zespołów:
- Billa Haleya i Elvisa Presleya;
- Pink Floyd i Deep Purple;
- Led Zeppelin i Black Sabbath;
- Nirwana;
- „Kino” i „Alicja”;
- „Nautilus Pompilius” i „Brygada C”.
Zwykle nie przegap okazji, aby wspomnieć o wakacjach i głównych mediach, zwłaszcza tych, których praca jest związana ze światem muzyki. Zaskakujący jest również brak różnego rodzaju konfliktów na tak zatłoczonych zgromadzeniach.
Muzyka rozwijała się od czasów starożytnych. Zawdzięcza swój sukces wybitne osobowości i postęp, który dał nowe narzędzia, sposoby zapisu i odtwarzania dźwięku. W XX wieku na kulturę i sztukę znaczący wpływ miał taki gatunek muzyczny jak rock and roll. Ku czci założycieli, uczestników kierunku, znane osobistości, popularyzując styl ustanowił święto międzynarodowe.
Kiedy to mija
Światowy Dzień Rock'n'Rolla obchodzony jest corocznie 13 kwietnia. W 2019 roku data obchodzona jest w Rosji, Ukrainie, Białorusi i innych krajach.
Kto zauważa
Światowy dzień rock and rolla obchodzony jest przez fanów gatunku, melomanów. Święto jest uważane przez członków fanklubów, zespołów rockowych, miłośników gry na gitarze. Dołącz do obchodów firmy fonograficzne, krytycy muzyczni, producentów instrumentów, kolekcjonerów, pracowników instytucji tematycznych.
Historia i tradycje święta
Święto powstało w celu uhonorowania rock and rolla, jego postaci i fanów. Wybrana data ma znaczenie symboliczne. Jest związana z nagraniem piosenki „Rock Around The Clock” z 1954 roku. Kompozycja zyskała dużą popularność poza Stanami Zjednoczonymi i przyczyniła się do spopularyzowania gatunku.
Uroczystości odbywają się w wielu krajach na całym świecie. Ludzie są zaangażowani różne zawody i rodzajów działalności. W tym dniu miłośnicy stylu wymieniają się akcesoriami, prezentami i rzadkimi płytami. Występują młode i wybitne zespoły słynne kompozycje. Muzea organizują wystawy, demonstrują eksponaty, fotografie, narzędzia, przedmioty osobiste znani muzycy rockowi. Stacje radiowe grają popularne piosenki. Nagrania z koncertów i wideoklipy emitowane są w telewizji.
Piosenka związana z datą obchodów została napisana w 1952 roku przez Jamesa Myersa i Maxa Friedmana. Utwór zabrzmiał w filmie „School Jungle” i przyniósł sławę grupie „The Comets”.
Gitarzysta Bill Haley jest uważany za jedną z pierwszych gwiazd rock and rolla. W muzyce łączył country, rytm i bluesa. W swoich tekstach używałem slangu.
Jeszcze jeden wybitna postać rock and rolla - Elvisa Presleya. Jego kreatywność, niepowtarzalny sposób gry i poruszania się na scenie wywarły wpływ na wiele zespołów m.in. Beatlesi". Liverpool Four stali się kultowym zjawiskiem w historii ludzkości.
Gatunek został zakazany w ZSRR. Niektóre grupy omijały tabu. Ustawiali swoje koncerty jako parodie zachodniego przemysłu.
Miasto Cleveland ma muzeum - Rock and Roll Hall of Fame. Jest poświęcony przywódcom ruchu: zawiera akcesoria, nazwiska muzyków.
Ustanowiono coroczną nagrodę, która honoruje postacie związane ze stylem.
światowy dzień fanów rock and rolla popularnych na całym świecie kierunek muzyczny obchodzony 13 kwietnia. Afirmujący życie rock and roll po raz pierwszy dał się poznać na początku lat czterdziestych, a 12 kwietnia 1954 roku legendarny Bill Haley nagrał znany na całym świecie przebój „Rock Around The Clock”. Najprawdopodobniej ta data została przyjęta jako podstawa święto międzynarodowe.
Rock and roll dał światu tak wspaniałych wykonawców jak Eddie Cochran, Elvis Persley, Carl Perkins, Buddy Holly, Jerry Lee Lewis, Chuck Berry, Fats Domino. Mimo prześladowań i nękania gatunek zapalający długie lata pozostał popularny i kochany przez fanów Różne wieki oraz poziom społeczny. Dziś rock and roll to nie tylko muzyka, to styl życia, który nigdy nie umrze.
Ogień w duszy, ogień we krwi,
Gitary jęczą pod palcami.
Połączył nas rock and roll
W szalonym wiecznym tańcu.
Parkiet wibruje, drży,
Rzuć wyzwanie skromności.
Dzień Rock'n'Rolla to wydarzenie, które trzeba przeżyć
Bez zasad i konwencji.
Tańcz, lataj, żyj i śpiewaj
Do rockandrollowego hitu.
I bądź zawsze sobą
Niech życie się kręci.
Szczęśliwego dnia rock and rolla! Czas się zabawić
Razem z przyjaciółmi kręć się w rytmie!
Życzę ci dobrego, pozytywnego,
Życie jest ciekawe, smaczne, piękne,
słuchaj muzyki, tańcz, uśmiechaj się,
I śmiać się głośno z problemów
Radość do zachowania, optymizm do dzielenia się
I podziwiaj cuda tego świata!
Gratulacje dla dzikich serc
Wieczna dusza,
Ci, którzy są młodzi i wiecznie młodzi
Nie spieszy się, kto odpoczywa.
Wesołych świąt, drodzy,
Moje rock'n'rolle
Oczywiście życzę
Dużo szczęścia i miłości.
Abyś się kochał
Muzyka, przyjaciele i jazda,
No i męty całej szarej codzienności,
Przeszłość niech - ona nie jest wysoka!
Dzień pełen zabawy
Kiedy gra muzyka.
Światowe Święto Rock'n'Rolla
Na skrzydłach wiatr leci do nas.
Śpiewajmy i bawmy się
I tańczymy od serca
Popłynie rock and roll
W trzewiach ponurej pustyni.
Niech zawsze króluje zabawa
Niech motyw zawsze brzmi.
Rock 'n' roll dla każdego, bez wątpienia
Żył i będzie żył wiecznie!
Zacznijmy naszą lekcję:
Rock urodził się w kwietniu.
Oto oryginał.
Dzięki za to, Hale.
Pamiętasz wiele gwiazd
Że esencja stylu się pomnożyła.
Dali pokolenia
Odrodzenie ducha buntu.
Ale co z nami, zwykłymi ludźmi?
Bez nas moda nie przemija.
Pospiesz się, prowadź cień smutku:
Dziś dzień rock and rolla.
Ucieknijmy wszyscy
I zróbmy eksplozję emocji.
Niech tańcząc w pośpiechu,
Rozerwiemy smutek w szwach.
Przy dźwiękach gitar i perkusji
Wyobraźmy sobie los bez wad.
Więc, przyjacielu, raczej wlej do szklanek:
Rock jest siłą mojej młodości.
Szczęśliwego rockandrollowego dnia
Spieszę się pogratulować
Wpuść wir rock and rolla
Ziemia się kręci.
Zmęczenie nie zna
Niech wasze serca
Wieczny rock and roll
On nie ma końca.
Morze adrenaliny
jazda, pozytyw
Rock and roll na całym świecie
Uszczęśliwia.
W rytmie rock and rolla
Życzę ci żyć
Dziel się szczęściem i radością
I kochaj cały świat.
Jesteś rock'n'rollowcem
Fontanna energii
Życzę jaśniejszych dni
I dwa oceany miłości!
Niech jeszcze dwieście lat
Krew się gotuje, grają nerwy
Nie było miejsca na nudę
A w życiu byłeś pierwszy!
Życzę Ci tego dnia
Rock and rollowy nastrój
Wyrzuć swoje wątpliwości za drzwi
I tańcz aż do zawrotów głowy.
Pozwól muzyce grać dla Ciebie
I wszystkie piosenki są śpiewane dla ciebie
Zapominając o wszystkich ważnych rzeczach
Poświęć chwilę na taniec.
Rock-n-roller to nasz zapalony,
Przyjmij gratulacje,
Niech życie będzie czekoladą
Tonąc w miłości!
I z rytmicznej muzyki
Niech dusza zawsze śpiewa
I sprawy mają się świetnie
Dzień i noc, przez cały rok!
Kto i kiedy obchodzi Światowy Dzień Rock and Rolla?
Rosyjski Internet jest pełen znaków: „Na urodziny rock and rolla! Koncert w klubie X miasta N” lub „Dzisiaj w DK*** obchodzony jest Światowy Dzień Muzyki Wolności – dzień rock and rolla!” Ktoś świętuje 12 kwietnia, bo to było 12 kwietnia 1954 roku wydarzenie historyczne: Billa Haleya nagrał przełomowy singiel „ Rock przez całą dobę". Ktoś uważa, że Światowy Dzień Rock and Rolla powinien być obchodzony dzień później. To prawda, że ci, którzy upierają się przy dacie 13 kwietnia, mają trudności z wyjaśnieniem, co tak pamiętnego wydarzyło się tego dnia. A daleko za granicą wydaje się, że bardzo niewiele osób słyszało o tym święcie.
Może więc Światowy Dzień Rock and Rolla to czysto rosyjski wynalazek?
Cóż, nawet jeśli tak jest, „muzyka wolności” zasługuje na ponowne zagranie w pogodny wiosenny dzień z jej zapalającymi rytmami.
Bunt nastolatków w USA: jest dobrobyt, my chcemy wolności!
- Koszmar! Jak TO można zapisać w aktach? Słyszałeś? I oni nazywają to muzyką!
- Tak, tak, całkowicie się z tobą zgadzam. A dzieci słuchają tego całymi dniami. Nie wiem, dokąd się udać z tymi dźwiękami.
Pod koniec lat czterdziestych takie lub prawie takie rozmowy można było usłyszeć w prawie każdym przyzwoitym amerykańskim domu. Dorośli byli zagubieni: wydawało im się, że ich dzieci po prostu zwariowały.
Być może warto wyjaśnić, że takie przemówienia wygłaszano w rodzinach białych Amerykanów. Ich dorosłe dzieci, niektóre w tajemnicy przed rodzicami, a niektóre otwarcie, zaczęły komunikować się ze swoimi ciemnoskórymi rówieśnikami z „czarnych” dzielnic. Wychowani i pod każdym względem pozytywni chłopcy i dziewczęta stali się - o zgrozo! - używaj żargonu i mocnych słów. Ich maniery stały się bezczelne, zaczęli ubierać się wręcz prowokacyjnie, a ta dzika „muzyka dżungli”… No właśnie, czego im potrzeba? Czego im brakuje?
A właściwie - czego brakowało im, zamożnym i dobrze odżywionym, żyjącym w zamożnym kraju?
Być może młodzi Amerykanie byli obciążeni koniecznością podążania drogą, którą utorowali im dorośli. Wszystko, co w oczach starszego pokolenia było niezwykle cenne – stałość, porządek, surowe normy moralne, nagromadzony dorobek kulturowy – wszystko to odbierane było przez młodzież jako coś przestarzałego, narzuconego z zewnątrz, a przez to absolutnie obcego. Chciałem wolności!
To paradoks, ale w swoim pragnieniu wolności i niezależności biała młodzież brała za wzór muzykę, styl zachowania, a nawet sposób ubierania się Amerykanów pochodzenia afrykańskiego, czyli tych członków społeczeństwa, którzy mają prawdziwe prawa obywatelskie i było znacznie mniej swobód niż biali „rebelianci”. W rezultacie tradycyjna konfrontacja „czarni kontra biali” w Ameryce w latach 50. przekształciła się w konfrontację „nastolatków przeciwko dorosłym”.
Taki inny rock and roll: Bill Haley i The Platters
Konflikt pokoleń został bardzo przekonująco pokazany przez amerykańskich filmowców w uznanym filmie z 1955 roku " szkolna dżungla". Jak układ muzyczny malarstwa użyto kompozycji" Rock przez całą dobę» w wykonaniu Bill Haley i jego komety. Walory artystyczne samego filmu mogły pozostawiać wiele do życzenia, ale fabuła została praktycznie wzięta z życia. Obraz odniósł ogromny sukces zarówno w kasie amerykańskiej, jak i europejskiej. Utwór muzyczny " Rock przez całą dobę”, Który w 54. roku (pierwsza z kompozycji rock and rolla!) Wznosząc się na szczyty list przebojów, w 55. wszedł do Księgi Rekordów Guinnessa jako rekordzista sprzedaży.
Tymczasem wielu badaczy uważa pierwszą prawdziwą kompozycję rock and rolla ” Rakieta 88„w wykonaniu tego samego Billa Haleya. Ten singiel został nagrany przez Billa w 1951 roku, więc śmiało można powiedzieć, że rock and roll ma w tym roku solidną rocznicę – kończy dokładnie sześćdziesiąt lat.
„Muzyka Murzynów”, „Muzyka Dżungli” – tak szanowani Panowie lekceważąco nazywali energiczną, rytmiczną i bardzo głośną muzykę, przy której ich dzieci wykonywały akrobacje na parkietach. Jednak w tej nieznanej i niegodnej zaufania muzyce afroamerykańskiej nagle znaleziono samorodek złota. Grupa Talerze, składający się z pięciu utalentowanych czarnoskórych wokalistów (czterech mężczyzn i jednej dziewczyny), wykonywał muzykę, której bez przesady gotowi byli słuchać czarni, biali, młodzież i dorośli” przez całą dobę", czyli całą dobę. Talerze pracował w gatunku doo-wop, który jest uważany za rodzaj powolnego wokalnego rock and rolla. Piosenka autorstwa Bucka Ram i Andy'ego Randoma Tylko Ty (I Ty sam) Muzycy po raz pierwszy zaśpiewali w 1955 roku. Przenikliwy, doskonale harmonijny dźwięk tych cudownych głosów pieści ucho i podbija serca do dziś. Być może, aby przezwyciężyć uprzedzenia rasowe, kreatywność Talerze znaczyła znacznie więcej niż działalność wielu polityków.
Co dokładnie oznacza „rock and roll”?
Właściwie, czym jest rock and roll?
Och, najlepiej powiedziałby to człowiek, którego nazywa się pierwszą gwiazdą rock and rolla, chociaż nie śpiewał, nie grał iw ogóle był słabosłyszący. Mężczyzna nazywa się Alan Freed.
To Alan ukuł termin „ rock and rolla”i wymyślił to specjalnie po to, aby móc spopularyzować muzykę Afroamerykanów.
Alan pracował jako disc jockey w jednej ze stacji radiowych w Cleveland. On, jak wielu kochanków muzyka współczesna, Podobało mi się brzmienie Negro zespoły bluesowe. Ale muzyka „rasowa” nie mogła być nadawana w białych programach. Aby obejść ten niewypowiedziany zakaz, Fried zamiast wyrażenia „rhythm and blues” zaczął używać neutralnego terminu „rock and roll”. I udało mu się postawić na swoim! Nowy program muzyczny rozpoczął się w 1951 roku; w nim, wraz ze starymi piosenkami, zabrzmiały nowe, w których organicznie połączono cechy „czarnego” rytmu i bluesa, „białego” kraju i niektórych innych gatunków. W rezultacie wyrażenie „rock and roll” zaczęło nazywać właśnie takie nowe kompozycje.
Termin znaleziony przez Alana okazał się trafny i niejednoznaczny.
Dawno, dawno temu marynarze oznaczani słowami „ rock and rolla» falowanie morskie. Później, w murzyńskim slangu, słowa „rock” (huśtać się) i „roll” (toczyć się) nabrały konotacji seksualnych i właśnie z tą konotacją były często używane w piosenkach rytmicznych i bluesowych. I oba słowa znaczą ruchy taneczne. Oczywiście Alan zapewniał, że „jego” rock and roll to po prostu nazwa nowego tańca i nowego gatunku muzyki dla każdego: dla białych i czarnych.
Jak zareagowali na pojawienie się nowego program muzyczny słuchacze?
Młodzież była zachwycona. Ale dorośli (oczywiście biali) protestowali wściekle. Później, gdy Alan Fried zaczął organizować pierwsze koncerty rockowe, konserwatywni moraliści też próbowali ich zakazać – wszak na koncertach siadywali obok siebie biali i czarni nastolatkowie. Co więcej, muzycy byli w większości „czarni”. I o czym śpiewali w swoim slangowym angielskim - i nie zrozumiesz, jasne jest tylko, że słuchanie tego wszystkiego jest strasznie szkodliwe dla dzieci!
W pobliżu parkietów w „czarnych” dzielnicach miasta ustawiły się prawdziwe pikiety rodziców białych chłopców i dziewcząt – próbowali w ten sposób odzwyczaić swoje dzieci od rock and rolla. Nie trzeba dodawać, że wszystkie te środki były bezużyteczne!
Architekt Richard i King Elvis
Im bardziej temperamentni i aktywni byli muzycy na scenie, tym ciepło przyjmowała ich młodzieżowa publiczność - i tym ostrzejsza była reakcja dorosłych mieszkańców. Oczywiście nie tylko w Cleveland. Wszędzie tam, gdzie występował, występował na przykład jeden z najbardziej zapalonych rockandrollowców Mały Ryszard(nazywał siebie „architektem rock and rolla”), publiczność podzieliła się na dwa obozy: jednych ujarzmił temperament i kunszt muzyka, inni budzili poczucie odrzucenia. Wydawało się, że tylko potrzeba wydobycia dźwięków z fortepianu trzymała Małego w miejscu, bo inaczej biegałby po całej scenie w podnieceniu!
Podczas wykonywania swojego super hitu " Długa Wysoka Sally» (nagrany w 1956) Little gra na pianinie, odwracając się do niego plecami, a następnie stawiając stopę na pokrywie instrumentu. Jednak kunszt murzyńskiego pianisty jest taki, że gra równie swobodnie w każdej pozycji, a jednocześnie potrafi śpiewać, ładując swoją energią kolegów muzyków na scenie i publiczność.
Dla fanów rock and roll był ujściem, symbolem wolności, a dla biznesmenów bardzo dochodowym biznesem. Show biznes to poważna sprawa. Nastolatkowie są gotowi wydać każde pieniądze za możliwość uczestniczenia w koncercie swojego idola, za autograf, pamiątkę z jego portretem i co tam - za jeden błysk od jego garnituru! Ale skąd nastolatki biorą pieniądze, panowie? Oczywiście nie jest to tajemnicą: od rodziców. A żeby rodzice byli gotowi zapłacić te pieniądze, co jest potrzebne? Oczywiście konieczne jest, aby rodzice przynajmniej nie zemdleli z powodu hobby własnych dzieci. I lepiej, aby rodzice zaczęli dzielić się tymi hobby!
Rock and roll musiał być bardziej „ręczny” i kontrolowany. Trzeba było znaleźć takich wykonawców, którzy potrafiliby zdobyć sympatię nie tylko nastoletniej, ale i dorosłej publiczności.
Nie prędzej powiedziane niż zrobione. Rozpoczęły się poszukiwania białych wykonawców z „pozytywnym” wizerunkiem. Ile dokonano jednodniowych nagrań! Ilu, wydawałoby się, obiecujących młodych mężczyzn „złamało się”, nie mogąc wytrzymać przeciążenia nerwowego!
Ale w końcu znaleźli się całkiem porządni młodzi ludzie, gotowi zaśpiewać to, co było zamówione i we wskazany sposób. Udało im się pogodzić dorosłą publiczność z nowomodnym dźwiękiem. Z reguły muzycy ci wykonywali covery utworów rock and rolla autorstwa „czarnych” autorów. Wygładzili nieco ostre harmonie i poprawili tekst. Często taka wygładzona wersja odniosła jeszcze większy sukces komercyjny niż oryginalne wykonanie.
Ale w końcu nie było lidera, bystrego, charyzmatycznego - nie było, dopóki nie przyszedł do show-biznesu Elvis Presley.
Były kierowca ciężarówki, muzyk samouk, przeszedł „szkołę” w r Studio nagrań Sam Phillips i „uniwersytety” pod przewodnictwem osobistego menedżera pułkownika Toma Parkera, Elvisa Presleya, w ciągu kilku miesięcy uzyskały zarówno tytuł Króla Rock and Rolla, jak i status uniwersalnego symbolu seksu. Dźwięki jego głosu przyprawiały dziewczyny o dreszcze, a chłopcy wcale nie byli zazdrośni - nie, skrupulatnie kopiowali jego fryzurę, oczy i ruchy ust.
Okazał się doskonale wyszkolonym królem, ale wciąż niedostatecznie kontrolowanym. Przemawiając na scenie, Elvis wykonywał takie ruchy biodrami, że doprowadzał operatorów kamer i montażystów do czerwieni. programy rozrywkowe. Ponieważ nie można było odzwyczaić go od tych „obscenicznych” ruchów, podjęto kompromisowe rozwiązanie: pokazać Presleya w telewizji tylko od czubka głowy do pasa. Poniżej tabu. Na szczęście zakaz ten nie dotyczył kina, a w słynnej scenie tanecznej z filmu" Jailhouse rock” („Prison Rock”) Elvis pokazał wszystkie swoje umiejętności: wokalne, taneczne i aktorskie.
Chuck, król gitary elektrycznej
Gitara elektryczna jest podstawą „nowego brzmienia”, z którego słynie rock and roll. Najprostsze wzmacniacze elektryczne dla gitary akustyczne zostały wynalezione w latach 30. Ale prawdziwe gitary elektryczne, o specyficznym „metalowym” brzmieniu i możliwości odtwarzania efektów dźwiękowych, pojawiły się dopiero na przełomie lat 40. i 50. XX wieku. W latach pięćdziesiątych mało kto pewnie opanował pełen wachlarz możliwości tego nowego instrumentu, a wśród tej niewielkiej liczby muzyków pierwszym był oczywiście Chucka Berry'ego. Jego wirtuozowskie popisy gitarowe w utworach, w tym w super popularnej kompozycji Johnny'ego B. Goode'a(singiel z tą piosenką został nagrany w 1958 roku), muzycy uczyli się szczególnie. Rock and roll Chucka Berry'ego stał się ścieżką, która później przyszła do muzyki rockowej i Beatlesi, oraz Rolling Stonesów i wielu innych godnych uwagi muzyków.
Ale to już zupełnie inna historia...
