Prezes Fundacji” Muzyczny Olimp» Irina Anatolyevna Nikitina urodziła się w Petersburgu. Ukończyła studia podyplomowe w Konserwatorium w Petersburgu jako pianistka oraz kształciła się w Pradze i Bernie. Jej nauczycielami byli profesorowie N.E. Perelman, T.L. Fiedler, Yu.S. Kolajko, Z. Ruzickova, J. Deiler. Laureat międzynarodowych konkursów w Genewie, Paryżu i Osace.
Od 1983 do 1995 aktywnie koncertuje w Niemczech, Szwajcarii, Francji, Włoszech, Anglii, Japonii, USA, Korei i innych krajach, jednocześnie ucząc w Konserwatorium w Petersburgu, prowadząc kursy mistrzowskie w Baltimore, na Florydzie, w Seulu i Tokio, występuje w telewizji i radiu (DRS, NHK, RIAS Berlin, WDR, Bayerischen Rundfunk itp.).
Jej osobista dyskografia obejmuje 13 albumów - solowych i w składach kameralnych, nagranych na płytach CD przez czołowe wytwórnie muzyczne: Melodiya, Denon, Sony, Toshiba/EMI, King itp. W 1995 roku Toshiba/EMI wydała album ze wszystkimi dziełami fortepianowymi Kosaka Yamada w jej wykonaniu.
Od 1991 roku Irina Nikitina jest producentem najważniejszych międzynarodowych filmów projekty muzyczne w Szwajcarii, Rosji, Francji, Japonii.
We wrześniu 1995 roku z jej inicjatywy powstała w Petersburgu Fundacja Musical Olympus. Zostaje jej Prezydentem.
W czerwcu 1996 roku Fundacja zorganizowała w Petersburgu pierwszy festiwal Musical Olympus z unikalną koncepcją: zaprezentowania publiczności młodych laureatów międzynarodowych konkursów. Zwracając uwagę na oryginalność i znaczenie tej inicjatywy, Światowa Federacja Międzynarodówki konkursy muzyczne(Genewa) objęła patronatem festiwal rozpoczynający się w przyszłym roku.
Od 1997 roku Fundacja Olimp Muzyczny objęta jest także patronatem Ministra Kultury Federacja Rosyjska jako wyraz wysokiego docenienia jego roli w życiu kulturalnym kraju.
W 2008 roku Irina Nikitina została wybrana na przewodniczącą Związku Pracowników Koncertowych Federacji Rosyjskiej.
Irina Nikitina jest także członkiem Rady Nadzorczej Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Geza Anda (Szwajcaria), prezesem New York Musical Olympus Foundation (USA), wiceprezesem Stowarzyszenia Przyjaciół Festiwalu Musical Olympus w Szwajcarii ( Zurych), wiceprezes Fundacji „St.Petersburg” (Szwajcaria), utworzonej w celu wspierania szkoły muzycznej przy Konserwatorium w Petersburgu.
Członek Rady Nadzorczej Międzynarodowego Towarzystwa Rozwoju dialog międzykulturowy Civilizations Matter (od 2006) oraz niemiecko-rosyjskie forum młodych liderów New Generation (od 2011). Regularnie uczestniczy w międzynarodowych forach i sympozjach, m.in. w Światowym Forum Ekonomicznym w Davos (1989–1995) i Światowym Forum Młodych Liderów organizowanych przez Fundację BMW Herbert Quandt (2002–2006).
Od 2003 – stały uczestnikŚwiatowe forum publiczne „Dialog Cywilizacji” (Rhodes Island), inicjator powstania i moderator sekcji „Muzyka jako uniwersalny język ludzkości” (od 2012).
Irina Nikitina – laureatka Nagroda Krajowa uznanie publiczne osiągnięcia Rosjanek „Olympia” za rok 2001 „Za wielkie zasługi w popularyzacji sztuka muzyczna w Rosji i wsparcie dla młodych rosyjskich talentów.” Biografia Iriny Nikitiny została zawarta w książce „ Znane kobiety Rosja” (2004).
W 2006 roku jej nazwisko znalazło się na liście 50 najpiękniejszych i sławni ludzie Petersburg. W 2009 roku została odznaczona medalem „Za wiarę i wierność” przez Fundację Świętego Wszechchwalonego Apostoła Andrzeja Pierwszego Powołanego („Za aktywny udział w programach Fundacji mających na celu wzmocnienie rosyjskiej państwowości i zwiększenie narodowej chwały Rosji” ) i został wybrany członkiem honorowym fundacji.
W 2013 roku w National Press Center w Waszyngtonie Fundacja Musical Olympus reprezentowana przez Irinę Nikitinę została uhonorowana nagrodą Silver Archer – USA „za nawiązywanie dialogu międzykulturowego poprzez muzykę, wzmacnianie kultury partnerstwa w skali globalnej, wspieranie młodych utalentowani muzycy na całym świecie i stworzenie warunków do ich profesjonalnej realizacji.”
Od 2015 roku – Irina Nikitina stoi na czele Rady Nadzorczej Międzynarodowego Konkursu Telewizyjnego młodzi muzycy"Orzechówka".
Aktualności
30 stycznia
„Człowiek Roku” 2018
Prezes Fundacji Musical Olympus Irina Nikitina została uhonorowana tytułem „Człowieka Roku” 2018 jako autorka i prowadząca program telewizyjny „Enigma” na kanale „Kultura – Rosja” w corocznym rankingu ogólnorosyjskiego dziennika „Musical Review”. Nagroda istnieje od 1995 roku.
czerwca05
Sopranistka Sonya Saric zdobyła Nagrodę Publiczności na 23. Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym Olympus
O zdobywcy nagrody decyduje głosowanie słuchaczy, które odbywa się na każdym koncercie festiwalu. Nagroda – wyjątkowa klejnot sławny artysta Władimir Michajłow – Jajko wielkanocne„Zmartwychwstanie Chrystusa”.
Rosyjski pianista, osoba publiczna i kompozytorka Irina Nikitina. Znany w kręgi muzyczne jako prezes Fundacji Musical Olympus. Widzowie telewizyjni znają ją jako twórcę muzyki do seriali animowanych „Lev’s Truck”, „Smart Cars”, „Smarta and the Miracle Bag” itp.
Biografia Iriny Nikitiny
Irina Anatolijewna Nikitina urodził się w Petersburgu, w rodzinie słynnego wiolonczelisty, profesora Anatolija Nikitina. A jej matka jest fizykiem analitycznym, były nauczyciel Instytut.
Z młodym wieku Irina zdecydowała, że powinna zostać pianistką i wytrwale dążyła do swojego celu. Po ukończeniu szkoły wstąpiła do Państwowego Konserwatorium w Petersburgu na specjalizację z fortepianu, którą ukończyła w 1987 roku. Po studiach nastąpiły kolejne dwa lata praktyki w Czechach u znanych profesorów.
Kariera twórcza Iriny Nikitiny
W latach 1983–1995 Irina aktywnie angażowała się w działalność koncertową jako pianistka, odbywając liczne tournée po całym świecie. Została laureatką międzynarodowych konkursów muzycznych w Genewie (1986) i Paryżu (1986). Wydał 15 albumów.
W 1995 roku z inicjatywy Iriny w Petersburgu powstała Międzynarodowa Fundacja Olympus Muzyczny, dzięki której organizowane są wycieczki po słynnych zagraniczni muzycy(András Schiff, Anne-Sophie Mutter, Yo-Yo Ma, Christian Thielemann itp.). Sama Irina zostaje jej stałym prezydentem. Pod kierownictwem Iriny fundacja promuje młodzież talenty muzyczne zarówno w Rosji, jak i za granicą.
Pierwszym udanym projektem fundacji był projekt o tej samej nazwie międzynarodowy festiwal, którego koncerty odbywają się w Petersburgu, w Carnegie Hall w Nowym Jorku, w Tonhalle w Zurychu, w Filharmonii Berlińskiej i innych salach na całym świecie.
Irina Nikitina Hefliger jest laureatką Państwowej Nagrody Publicznego Uznania Osiągnięć Rosjanek „Olympia” za rok 2001 „Za wybitne zasługi w popularyzacji sztuki muzycznej w Rosji i wspieranie młodych rosyjskich talentów”. W 2013 roku w National Press Center w Waszyngtonie Irina Nikitina została uhonorowana nagrodą Silver Archer USA Award „Za nawiązanie dialogu międzykulturowego i wzmocnienie kultury partnerstwa w skali globalnej”.
„Jeśli rozważymy różne kierunki z punktu widzenia energetyczności, to nawet naukowcy udowodnili, że np. Hard Rock niszczy psychikę. Dlatego od dzieciństwa należy zaszczepiać miłość muzyka klasyczna, ponieważ przyczynia się do pełnego rozwoju jednostki. W niektórych krajach gruntowna nauka muzyki klasycznej jest już zawarta w programie szkolnym”.
W 2014 roku Irina po raz pierwszy jako kompozytorka wzięła udział w tworzeniu serialu animowanego dla dzieci. W przyszłości nadal angażuje się w tę działalność.
Jest członkiem Rady Nadzorczej Międzynarodowego Konkursu Telewizyjnego dla Młodych Muzyków „Dziadek do orzechów” telewizji „Kultura”.
W 2016 roku Irina Nikitina została autorką i prowadzącą programu Enigma o muzyce klasycznej w telewizji Kultura. Odwiedzają Irinę tak wybitni muzycy naszych czasów, jak altowiolista Yuri Bashmet, dyrygenci Maris Jansons i Vladimir Fedoseev, pianista Daniel Barenboim i wielu innych.
Życie osobiste Iriny Nikitiny
Pierwszym mężem Iriny Anatolijewnej był rosyjski wiolonczelista, dyrygent, nauczyciel muzyki Siergiej Rołdugin.
Na początku lat 90. XX wieku Irina Nikitina przeprowadziła się do Szwajcarii. Była żoną skrzypka, dyrektora wykonawczego i dyrektor artystyczny Festiwal w Lucernie Michaela Haefligera. W 1991 roku Nikitina i Hefliger mieli córkę Annikę.
Obecny mąż Iriny Nikitiny jest reżyserem i generalny producent Kanał telewizyjny „Kultura” Siergiej Szumakow.
Filmografia Iriny Nikitiny
- Smarta i cudowna torba (serial, 2016 – 2017)
- Szkoła nauki jazdy (serial TV, 2016 – 2017)
- Inteligentne samochody (serial TV, 2015 – ...)
- Ciężarówka Lwa (serial, 2014 – 2016)
Prezes Fundacji Musical Olympus, która zajmuje się projektami kulturalnymi o skali krajowej i międzynarodowej, opowiada o czasie i dokładności jako koncepcjach mentalności, samoorganizacji i chwili tej ciszy, która pochodzi od Boga.
Jak wygląda wasza relacja na przestrzeni czasu?
Uważam, że obecnie prezentują się znacznie lepiej niż wcześniej. Najwyraźniej pewne doświadczenia życiowe i bagaż dają o sobie znać, gdy przestajesz się spieszyć.
Dla mnie czas jest podzielony w języku starogreckim: chronos i kairos. To dwa różne czasy: chronos- chronologia, czyli to, co zapisujemy w minutach, sekundach, tygodniach, miesiącach, latach... I wtedy dostajemy, mówiąc relatywnie, nekrolog, wyciąg: urodził się, umarł i co się wydarzyło.
A kairos- to kluczowe momenty w życiu, kiedy Twoja osobista historia zmienia się w ciągu sekundy, negatywnie lub pozytywnie, ale w pewnym momencie się odwraca. Możesz wegetować przez rok, dwa lub 10 lat, a potem wydarzy się coś niesamowitego i znajdziesz się w zupełnie innej diecezji.
Moje poczucie czasu jest poufne. Oznacza to, że wyczuwając czas, musisz zaufać sobie. Myślę, że kiedy jesteśmy młodzi, spieszymy się: uważamy, że trzeba zrobić wszystko, żeby wszędzie dotrzeć pilnie. Miałem nawet takie powiedzenie: „Nie muszę siedzieć na dwóch krzesłach, ale położyć się na pięciu”. Ale to mija, bo zmienia się jakość. Czasami myślę o czasie: jaki ciekawy, nie jest zamrożony, jest tak samo chronologiczny, mija w ten sam sposób, ale mam wrażenie, że stał się pełniejszy. Koncentracja jest większa, a praca intelektualna jest zupełnie inna i nie ma zamieszania. Próżność, która właściwie wszystko spowalniała, kończy mi się czas.
Czy pamiętasz swoje pierwsze poczucie czasu? Jak było?
Od najmłodszych lat zajmowałam się zarówno jogą, jak i medytacją, więc mój czas zawsze wiązał się z jakimś rodzajem praktyk duchowych. Nie akceptuję żadnego stanowisko religijne, ale mam ogromny szacunek do tego, że czas spędzony sam na sam z Bogiem jest najbardziej znaczący. To jest moment ciszy, która pochodzi od Boga.
Czy człowiek potrafi zarządzać swoim czasem?
Nie mogę powiedzieć, że jestem na tyle wszechmocny, że mogę wszystko kontrolować. To aroganckie. Ale jeśli masz cechy przywódcze i jesteś menedżerem, to tak, odpowiadasz za przydzielanie czasu. Osoby zorientowane na biznes wiedzą, że negocjacje nie przyniosą skutku, dopóki dobrze nie zrozumiesz tematu lub nie nauczysz się innego języka. Oznacza to, że konieczna jest inwestycja czasu. W co inwestujesz swój czas? Istnieją okoliczności siły wyższej, których nie można kontrolować. We wszystkim innym musisz spróbować.
Każda praca jest synchronizacją. Musimy jasno ocenić możliwości ludzi, a nie zmuszać ich.
Jeśli dana osoba nie potrafi zarządzać swoim czasem, czy charakteryzuje ją to w jakiś negatywny sposób?
Czy wiesz, ile jest niezwykle utalentowanych dziwek? To taki temperament, takie spojrzenie na świat, które zawsze istniało w balecie, w teatrze... Znam artystów, którzy upili się, ale byli bardzo utalentowani. Coś ich wytrąciło z równowagi, być może ludzkie talenty, zasoby, których nie mogli rozwinąć. Mogą nie nadawać się do ścisłego biznesu.
Czyli zarządzanie zasobami czasu to raczej problem psychologiczny?
Tego problemu nie można wytłumaczyć w ten sposób: jeśli ktoś nie potrafi zarządzać czasem, to jest słaby, niedołężny lub do niczego. Mam inne kryteria: interesuje mnie wysoki profesjonalizm i potencjał osoby...ciekawy, kontrowersyjny, trudna osoba. Życie to wspinaczka, ścieżka, którą można obserwować. A jak wiemy, można zgubić drogę, spaść z góry i tak dalej. Nie wyruszamy jednak w podróż po to, by spaść z góry. Zwłaszcza ludzie, którzy mają ciekawość, zainteresowanie, motywację do nauki... Dla mnie człowiek może być absolutnie zestrojony z czasem, ale jeśli widzę obojętność w jego oczach, to dla mnie to wyrok śmierci. Ponieważ w pewnym momencie lub segmencie ta osoba nie ożyje, osiągnęła obojętność, nic nie będzie na nią wpływać. Jednocześnie obojętności nie należy mylić z pewną mądrością i równowagą.
Irina Nikitina– muzyk, laureatka Narodowej Nagrody Olympia za Publiczne Uznanie Osiągnięć Kobiet w Rosji, Prezes Fundacji Musical Olympus. Urodzony w Petersburgu. Ukończyła studia podyplomowe w Konserwatorium w Petersburgu jako pianistka oraz kształciła się w Pradze i Bernie. Jest laureatką międzynarodowych konkursów w Genewie, Paryżu, Osace. Od 1983 do 1995 roku Irina była aktywna działalność koncertowa. Od 1991 roku jest producentem najważniejszych międzynarodowych projektów muzycznych w Szwajcarii, Rosji, Francji i Japonii. Od 1995 - Prezes Fundacji Olympus Muzyczny. W 2013 roku fundacja zorganizowała cykl koncertów Orkiestry Filharmonii Wiedeńskiej w Rosji. Trasy te zostały nazwane „Wydarzeniem 2013”, a Irina Nikitina, jako prezes Fundacji Musical Olympus, została „Człowiekiem Roku”.
Z kim wygodniej, łatwiej i wygodniej Ci się pracuje?
Powszechnie przyjmuje się, że bohema jest opcjonalna. Ale spójrz: w teatrach przedstawienia, koncerty i próby rozpoczynają się o określonej godzinie. Ta bohemia, zwana klanem zdezorganizowanym, ma absolutnie jasnych, niewiarygodnie precyzyjnych, zorganizowanych ludzi. Jeśli chodzi o biznes, prawdopodobnie mają to samo.
Ponieważ dużo podróżuję, spotykam ludzi o różnej mentalności. Ogólnie rzecz biorąc, czas i dokładność to pojęcia mentalne. Szwajcaria, mówiąc relatywnie, ma swoją mentalność. Dentysta, muzyk i biznesmen – wszyscy od urodzenia będą mieli w głowie szwajcarski zegarek. Z drugą ręką. A jeśli przyjedziesz do niektórych krajów afrykańskich, spotkasz się z faktem, że mają one dwie koncepcje czasu: dzień i noc. Oznacza to, że śniadanie w naszym rozumieniu trwa od 8 do 10 rano, ale dla nich może to być pierwsza, druga lub trzecia po południu. Ale jeśli pracujesz nad projektem w Afryce, musisz przyzwyczaić się do ich mentalności. A Rosjanie mają swoje Charakterystyka trochę luzu, ale wierzcie mi, to bardzo indywidualna sprawa. Wszystko zależy od mentalności.
Masz własny synchronizator, czy musiałeś uczyć się zarządzania czasem?
Zarządzanie czasem to zarządzanie nie tylko swoim czasem, ale także czasem swojego otoczenia, swoich partnerów. Jestem po tej stronie Wielka droga przeszedł. Urodziłem się zdezorganizowany, rozproszony, a teraz... nie chcę powiedzieć, że zostałem fanem, ale mam bardzo rozwinięte poczucie czasu. Dla mnie spóźnienie jest prawie niemożliwe. Moja córka jest jeszcze „gorsza”: nie tylko jest na czas, ale zawsze jest 5 minut wcześniej.
Dla mnie człowiek może być absolutnie zestrojony z czasem, ale jeśli widzę, że ma obojętność w oczach, to dla mnie to wyrok śmierci
Oczywiście, że studiowałem. Uważam, że nie mam prawa spóźnić się na spotkanie, to brak szacunku, bo osoba, która na mnie czeka, naprawdę ma zaplanowany cały dzień co do minuty. Nie myśl, że przez te 15–10 minut nic się nie zmieni. Uważam, że nieprzyzwoite jest zmuszanie się do czekania i spóźniania się nawet na spotkanie ze znajomymi.
Co pomaga Ci zarządzać czasem?
Jeśli naprawdę nie można czegoś przeoczyć, pomaga mi zwykły budzik. Kiedy będzie w stanie mi przypomnieć, że powinnam do kogoś zadzwonić, wziąć pigułkę, wtedy spokojnie mogę ustawić alarm. Po co obciążać głowę niepotrzebnymi informacjami? Są też oczywiście kartki papieru i pamiętniki. Niezbyt podobają mi się te wszystkie produkty elektroniczne, lubię wrażenia dotykowe. Wszystko zapisuję.
Na jak długo zwykle planujesz?
Rok, trzy przed nami. Swoją drogą, pamiętam moment jakieś 20 lat temu, kiedy mówiłem o planowaniu na 6-7 miesięcy, ludzie patrzyli na mnie jak na wariata, bo w latach 90. nie było koncepcji, że trzeba myśleć na pół roku do przodu. Teraz się nauczyliśmy.
Do zarządzania czasem doszedłeś dzięki doświadczeniu. Jakie wnioski wyciągnięto?
Mój błąd polegał na tym, że jestem bardzo szybki, aktywny, moja prędkość jest imponująca. I tego samego wymagałem od ludzi, a potem pytałem: jak? Jeszcze tego nie zrobiłeś? Z biegiem czasu zdałem sobie sprawę, że ludzie mają zupełnie różne prędkości i ważne jest, aby określić, kto ma jakie tempo i rytm. Są ludzie, którzy mówią powoli i nie masz cierpliwości, aby słuchać. Może myślą szybko, ale w ten sposób wyrażają siebie. Musisz to także zrozumieć, zobaczyć, jakie to wygodne dla Ciebie. Ponieważ każda praca jest synchronizacją. Trzeba jasno oceniać możliwości ludzi i nie zmuszać ich, jeśli zrozumie się, że sobie nie poradzą. Każdy ma inną temperaturę - niektórzy mają 36,2, niektórzy - 35,8, a niektórzy prawie 37. To wszystko jest normą, ale nawet ułamek stopnia jest duża różnica. Lepiej jasno ocenić możliwości ludzi i nie spieszyć się z nimi, rozumiejąc, że mogą sobie nie poradzić, wpaść w stan „nerwowy”, panikę lub próżność.
Kogo możesz nazwać swoim nauczycielem zarządzania czasem?
Być może jestem samoukiem. Oczywiście czytam niektóre książki, wybierając jako autorów interesujące. ludzie sukcesu. Na temat zarządzania czasem napisano już wiele. różne książki opisano tak wiele różnych metod, a wszystko dlatego, że ludzie są bardzo indywidualni, dlatego szkoły i podejścia są indywidualne. Moje doświadczenie jest również bardzo osobiste.
Wywiad: Swietłana Morozowa
Zdjęcia: Julia Pczelincewa
Własne biuro, odosobniony dom, salon, który wydaje się unosić nad miastem... Każdy powinien mieć miejsce, w którym może poczuć się naprawdę sobą. Trzy osoby pozwoliły nam zajrzeć do swojej przestrzeni osobistej.
Czasami takie miejsce znajdujemy przez przypadek – a potem nie chcemy już dzielić się nim z innymi mieszkańcami mieszkania. A czasami tworzymy je celowo: zamykając oczy, wyobrażamy sobie, jak dobrze byłoby wspiąć się na krzesło z podniesionymi nogami, zapalić lampę, otworzyć książkę... „Takie przytulne obrazki przychodzą do nas z dzieciństwa i tworzą poczucie, że znów jesteśmy w domu, gdzie nic złego nas nie spotka.” „Nie może, gdzie wszyscy, którzy są nam bliscy, są obok nas” – wyjaśnia psychoanalityk Ekaterina Kalmykova. „Właściwie to uczucie powinno pojawić się, gdy jesteśmy „w swoim kącie”: jestem chroniony, mam wszystko, czego potrzebuję”. Tylko gdzie w naszym będzie takie miejsce własny dom, zależy od naszych gustów i preferencji: ktoś będzie się dobrze czuł w kuchni z ciepłym okrągłym abażurem nad stołem w jadalni, ktoś będzie wolał sofę z książką lub tabletem, a ktoś pójdzie do łazienki, włączy muzykę, zaczerpnie wody pachnąca pianka... „Świadomie otaczamy się tylko tym, co nie drażni naszych uczuć, ale przynosi spokój ducha i relaksuje” – kontynuuje Ekaterina Kalmykova. – Co daje nam poczucie bezpieczeństwa, nawet gdy nikt nam nie zagraża. Tutaj możemy nie tylko odpocząć i uzupełnić siły, ale także popracować całą swoją twórczą mocą lub wymyślić coś nowego. To miejsce pełne zasobów pod każdym względem.”
Irina Nikitina, 50 lat, muzyk, prezes Fundacji Musical Olympus „Przestrzeń musi być wolna” „Dużo podróżuję i przywykłam do życia w różne miasta. W każdym domu mam swój ulubione miejsce– w Moskwie jest to róg salonu z widokiem na miasto z 47. piętra. Ten widok z okna jest dla mnie bardzo ważny. Zwłaszcza, gdy wszystko jest zalane słońcem, światłem - to zdecydowanie muzyczne uczucie! Miło jest tu być i robić zupełnie inne rzeczy: w skupieniu rozmawiać przez telefon czy medytować… To dobre miejsce na rozpoczęcie i zakończenie dnia. Ważne jest dla mnie, aby mieć dużo przestrzeni i minimum rzeczy wokół siebie. Rozumiem, że gdzieś w mieszkaniu powinien znajdować się dobrze zorganizowany śmietnik - na przykład garderoba. Ale przestrzeń, w której jestem, w której się poruszam, w której żyję, musi być wolna. Prawdę mówiąc, potrzeba tego wzrasta z wiekiem, dlatego staram się z sobą walczyć, czasem zostawiając po sobie lekki „twórczy” bałagan. Ważne jest dla mnie również, aby ściany były wypełnione obrazami i dziełami sztuki. Lubię patrzeć przez okno na półprzezroczyste fotografie, gdy pogoda nie dopisuje - dają inne światło. Kiedyś mieszkałam tu w listopadzie, słońce w ogóle nie wyszło zza chmur i było mi strasznie smutno... Wtedy przyszła do mnie koleżanka i namalowała sztuczne słońce - obraz składający się wyłącznie z różnych odcieni żółci. ”
Oksana Ławrentiewa, 34 lata, Dyrektor generalny firma „RusModa” „Tutaj znajduję spokój” „Aby dostać się do naszego „domku myśliwskiego”, należy wyjść z głównego domu na ulicę i przejść się wzdłuż terenu. A w środku wszystko jest tak zaaranżowane, że można chodzić w butach, żeby psy mogły biegać... Dom wcale nie jest pompatyczny, jest bardzo prosty i przyjazny środowisku. Jako dziecko uwielbiałam odwiedzać babcię na Ukrainie – myślę, że moje wspomnienia mogły mieć wpływ na wybór scenerii. Tutaj mamy naturalną podłogę, żywy ogień, polana leżące wokół kominka, a przy oknach duże wanny z roślinami. Wewnątrz jest mnóstwo życia. Wszystkie materiały są przyjemne w dotyku i przyjemne w dotyku. Rzeczy nieożywione nie zakorzeniają się tutaj. Była taka historia: według pomysłu projektanta głowa zebry powinna wisieć nad kominkiem. Długo się o to kłóciliśmy, zdjąłem, potem odwiesiłem, próbowałem się przyzwyczaić... ale w końcu odłożyłem. W domu zawsze jest coś do zrobienia: możesz położyć się na specjalnym łóżku obok telewizora, poczytać książkę lub spać. Albo usiądź na kanapach przy kominku i napij się herbaty. Albo spędzić czas z przyjaciółmi przy obiedzie... Kiedyś próbowałam zorganizować spotkanie w pracy, ale rozmowa nie wychodziła: taka atmosfera sprzyja bezczynności. Wyłączam nawet telefon! Kiedy pragnę spokoju, znajduję go tutaj.”
Gleb Korobov, 43 lata, dyrektor generalny galerii wnętrz TeakHouse „Śni mi się sekretarka z kluczem” „Często pracuję w domu i staram się organizować przestrzeń w swoim biurze tak, aby nic mi nie przeszkadzało. Nie ma i nie będzie niczego np. czerwonego czy złotego. Tylko drewniane. W szczelinę. Ważna jest dla mnie faktura, powierzchnia mebla, czym jest malowany: powłoka powinna być jak najbardziej matowa, naturalna, wyraźnie oddająca fakturę drewna. Żadnych syntetyków, żadnych lakierów poliuretanowych - tylko materiały, których używam i które kocham. Drewno nie może się nudzić, tak jak proste kształty. A potem często zmieniam tu otoczenie – chcę tworzyć. Teraz architekt Aleksander Dzhikia projektuje sekretarkę na moją prośbę. Pamiętaj: stół się rozkłada, wszystko, wszystko, wszystko się na nim układa, a potem - pum, podnosi pokrywę i zamyka ją? Szybki i wygodny. Denerwuje mnie, gdy ktoś siada przy moim biurku – myślę, że każdy ma zazdrość w miejscu pracy. Nie lubię laptopów i nigdy nie noszę ze sobą komputera po mieszkaniu. Moim zdaniem lepiej pracować w biurze, w którym wszystko mi odpowiada, a potem – idealnie – odciąć się od pracy… Oczywiście nie zawsze to wychodzi. Ale próbuję się tego nauczyć.
Ile powołań może zawierać jedno życie? Tyle, ile chcesz, jeśli jesteś niepoprawną optymistką, jak IRINA NIKITINA. Jest założycielką i prezesem Fundacji Musical Olympus, dyrektorem międzynarodowego festiwalu muzycznego Musical Olympus, organizatorem petersburskiego Balu Johanna Straussa, światowej sławy muzykiem, producentem, impresario, pedagogiem, redaktorem magazynu. A jeśli pamiętasz, że Irina jest także żoną, matką, gospodynią domową duży dom, student Moskwy międzynarodowy uniwersytet I...
DO DŹWIĘKÓW WIOZOLI
Sama Irina zawsze wiedziała, że będzie pianistką. Ojciec jest znanym wiolonczelistą, profesorem Anatolijem Nikitinem. Mama, fizyk analityczny, zniknęła w instytucie. A Irina pamięta tylko z dzieciństwa, że jej rodziców nigdy nie było w domu. W zdolności muzyczne Ojciec Iriny nie miał wiary - uczyli ją muzyki, ale przyszła gwiazda nic nie widzieli w dziewczynie, co bardzo jej pomogło. "Gdybym miał zaprogramowany rodzicielski scenariusz na sukces, nie wiem, jak potoczyłoby się moje życie. Przecież najczęściej dzieci stają się zakładnikami ambicji rodziców. Ale mi się udało."
Irinę wychowywała babcia, była studentka. Ale Irina tęskniła za dziadkiem – jeden zaginął, drugi zginął na wojnie. "Poznając historie rodzin moich znajomych, zawsze zauważałam: ale jej dziadek żyje, nie umarł jak mój. Od tego czasu moją szczególną sympatię wzbudzają starsi ludzie. Przecież młodość często nie ma nic wspólnego z indywidualnością - naśladujemy, protestujemy, ale nie wiemy, kim naprawdę jesteśmy. Mam na przykład znajomego, osiemdziesięciodwuletniego George'a Herrmanna, profesora matematyki stosowanej na Uniwersytecie Stanforda. Rzadko się śmieję tak jak ja z nim w moim życiu i można tylko życzyć mu odwagi i dowcipu u młodych mężczyzn.” .
Nic dziwnego, że Irina wyszła za mąż za mężczyznę starszego o jedenaście lat. Pierwsza wiolonczela pewnego teatru, Siergiej Roldugin, była już sławna w Petersburgu i jak to zwykle bywa, nie była osobą zbyt zamożną. Od ulicy Moika od strony przestronnej mieszkanie rodziców Irina przeprowadziła się do pokoju we wspólnym mieszkaniu. Okazało się, że jest to małżeństwo przyjaciół, którzy są zainteresowani byciem razem. Siergiej zrobił wiele, aby odnieść sukces jako muzyk. "Tak często mi powtarzał: dasz radę, że w końcu w siebie uwierzyłem. Zaczęły się koncerty, zwycięstwa na konkursach, występy za granicą, naprawdę zostałem poszukiwanym pianistą koncertującym. Ale dla nas dwojga to nie było Wszystko. prawdziwa miłość trzeba być osobą dojrzałą, być odpowiedzialną za siebie, akceptować i przebaczać tym, którzy są blisko. Musisz jasno wiedzieć, czego chcesz i możesz: albo tylko brać, albo tylko dawać, albo rozwijać się razem. I stajemy się uzależnieni od okoliczności, które najczęściej są dla nas niepotrzebne, ale których nie mamy zdecydowania odrzucić.” Irina tego dokonała. Poza tym w jej życiu pojawiła się niesamowita osoba.
TALENTY I FANI
W 1986 roku, kiedy Irina otrzymała nagrodę specjalną na międzynarodowym konkursie w Genewie, jej występ był transmitowany przez szwajcarskie radio. Słuchały go tysiące ludzi, ale jeden, który przez przypadek włączył słuchawkę w swoim samochodzie, okazał się dyrektorem Festiwalu Muzyki Młodzieży. I od razu zdecydował, że potrzebuje tego pianisty. Ale odkąd byli Czasy sowieckie a zaproszenie artysty nie było takie proste, Michael Hefliger musiał skontaktować się z Koncertem Państwowym. Ciągle mu odpowiadano, że Irina i jej partnerka, wiolonczelistka, są poważnie chore, pojechały Bóg wie dokąd, są zajęte innymi trasami koncertowymi - cóż, wszystko, co wtedy mówiono, to nie ustąpić miejsca młodym i utalentowanym. Na szczęście Michael Hoefliger miał prawdziwie maniakalny upór i rok później poznał duet na lotnisku w Genewie. „Nie znałem wtedy ani słowa po niemiecku, z wyjątkiem Gutentaga, ale kochankowie szybko uczą się rozumieć siebie”. Jednak Irina przez kilka lat w żaden sposób nie zareagowała na uczucia nieoczekiwanego impresario.
W tym czasie jej kariera rozwijała się już bardzo pomyślnie: Grand Prix na Międzynarodowy Konkurs w Paryżu w 1987, płyty CD, trasy koncertowe, koncerty w prestiżowych salach. Ale – uśmiecha się Irina – gdy tylko sukces został zaprogramowany, przestała się nim interesować. „Robię w życiu wszystko, jeśli mam inspirację”. Oznacza to, że chociaż istnieją realne trudności, które należy pokonywać każdego dnia i godziny. Inny by na tym poprzestał i kultywował sukces. A Irinę pociągały nowe horyzonty. W tym momencie zdecydowała, że skoro potrafi przyzwoicie grać na pianinie, powinna nauczyć się grać na klawesynie. Okazja nadarzyła się w Pradze i bez wahania Irina załadowała „dziewiątkę” tuzinem nieprzeczytanych książek oraz kuchenką mikrofalową i wyruszyła na podbój klawesynu. Już wtedy oprócz fortepianu, który był pierwszym i jedynym władcą czasu, w jej życiu znajdował się samochód, nurkowanie, motocykl, helikopter… „Brakuje tylko samolotu…” Irina odpowiada całkiem poważnie: „Mam w planach samolot”. Już od dawna. Interesuje mnie wypróbowanie wszystkiego. Jednocześnie nie jestem osobą ekstremalną – moje ryzyko jest zawsze skalkulowane”.
Z wyjątkiem tych związanych z kreatywnością. „Zawód pianisty jest bardzo twórczy, ale mimo wszystko wykonujesz cudze dzieło, niezależnie od tego, jak bardzo starasz się je zinterpretować”. A Irina sama chciała być liderem. „Uświadomiłem sobie, że całe życie spędziłem w świecie fortepianu i że pilnie potrzebuję poszukać czegoś nowego”.
Ale podczas gdy ona nadal podróżowała po Europie, koncerty mnożyły się, muzykolodzy napisali poważne artykuły o Irinie. I jakoś niespodziewanie, ale zaskakująco we właściwym czasie, zawsze w pobliżu pojawiała się zagorzała romantyczka, dla której była marzeniem całego życia. "Gdybyśmy z partnerem mieli koncert w Mediolanie, on "przypadkowo" trafiał na lotnisko. Ta sama historia powtarzała się w Hamburgu, Paryżu, Londynie. Nie myślałem o tym zbyt wiele, bo nigdy nie byłem jednym z dziewczyny, co będzie, co może, marzące o „wyjściu za mąż na Zachodzie”.
Kiedy przyszło do wyjaśnień i trzeba było podjąć decyzję, kariera Nikitiny była już mocno związana ze Szwajcarią. Jej triumf nastąpił w Genewie, tutaj miała fanów, przyjaciół, którzy doskonale rozumieli, że Irina to nie tylko dziewczyna z Rosji, bez imienia i konkretnych zajęć, ale znany muzyk. Michael Haefliger mieszkał w Niemczech, ale było to dla niej nie do przyjęcia. „Prawdopodobnie to z dzieciństwa: myślałem o moim dziadku, który zginął na froncie i w ogóle o tym, ile żalu II Wojna światowa dotarł do milionów ludzi. Krótko mówiąc, albo Niemcy, albo ja!”
W Lucernie, gdzie obecnie mieszka rodzina Hoefligerów, najlepiej hala muzyczna Europa, perła nowoczesności architekturę zachodnią dzieła słynnego Jeana Nouvela. Tam dzieją się najciekawsze rzeczy wieczory muzyczne na koncerty przyjeżdża publiczność z całej Europy. A całe to zainteresowanie pojawiło się w ciągu zaledwie kilku lat. Gdy tylko Michael Häfliger został dyrektorem jednego z najważniejszych festiwale muzyczne pokój. W końcu Irina chciała mieszkać w Szwajcarii.
PARADA ZWYCIĘZCÓW
Tylko osoba, która w ogóle jej nie zna, może pomyśleć, że szanowana Lucerna stała się dla Iriny spokojną przystanią. Już w 1992 roku zorganizowała Fundusz Pomocowy Szkoła Muzyczna dla uzdolnionych dzieci w Petersburgu, który sama ukończyła. Pomoc była konkretna: naprawy, instrumenty, biurka, nuty, stypendia. W tamtym czasie nie tylko domowa szkoła Iriny cierpiała z powodu braku pieniędzy i obojętności. W Sali Wielkiej Filharmonii na widowni znajdowało się czasami nie więcej niż czterdziestu słuchaczy – jak na wykonawcę liczba zabójcza. "Ja sama byłam w takiej sytuacji i pamiętam uczucie melancholii, kiedy zobaczyłam pustą salę. I wtedy postanowiłam zorganizować festiwal." Od 1996 roku międzynarodowy festiwal „Muzyczny Olimp” pod hasłem „Parada Zwycięzców” prezentuje w Petersburgu najlepszych młodych muzyków z całego świata. Jak udaje Ci się je zebrać? Irina się śmieje: "Zapytaj lepiej, jak się o nich dowiedzieć? Znamy Domingo, Pavarottiego, Caballe... Ale oni kiedyś byli młodzi i nikomu nieznani, i też ich ktoś przedstawił. Dlatego mój rok dzieli się na trzy części: Szwajcaria, Rosja - i cały świat.W Szwajcarii jest to Davos, gdzie co roku biorę udział w Światowym Forum Ekonomicznym, Lucerna, gdzie mieszka moja rodzina: mój mąż, który nawet beze mnie ma dość zmartwień organizacją festiwalu w Lucernie i dziesięcioletnia córka Anika.Oczywiście studiuje muzykę, ale ja, wspominając moich rodziców z wdzięcznością, nie przygotowuję jej do super kariery.Zostanę przez jakiś czas w domu w Petersburgu, i wtedy zaczynam podróżować po całej planecie.Staram się nie przegapić ani jednego konkursu, niezależnie od tego gdzie jest on rozgrywany Ameryka Południowa lub Australii. Rosja nie jest wyjątkiem – w tym roku mamy trzy rosyjskie nazwiska i jest to ogromny sukces.”
W ŚRODKU HAŁASOWEJ PIŁKI
"Po raz pierwszy pojechałem na jeden ze słynnych balów wiedeńskich w 1999 roku, kiedy cały świat obchodził stulecie Johanna Straussa. A co z naszym St. Petersburgiem, gdzie wielki austriacki skrzypek i kompozytor dał wspaniałe koncerty? Dlaczego nie dać bal na jego cześć w Petersburgu? Powiedziano mi: „Oszalałeś, to święto w czasie zarazy! A ja odpowiedziałem: zaraza minie, ale bale zostaną”. Zaraz powiedziane, niż zrobione: po przybyciu do Wiednia Irina udała się do pana Helmuta Zilcka, byłego burmistrza Wiednia, wokół którego życie kulturalneŻyły dosłownie wrzały. „Kiedy po dwóch miesiącach korespondencji i oblężeniu wysokiego urzędu w końcu udało mi się uzyskać audiencję, powiedziano mi: „Droga młoda damo, masz piętnaście minut. Innego razu nie będzie.” W tym miejscu należy zaznaczyć, że Irina nigdy nie przedstawia się jako „Pani Hefliger”, ale otworzyłoby to przed nią, żoną dyrektora jednego z największych europejskich festiwali muzycznych, najbardziej niedostępne drzwi. Nie, wszędzie jest Iriną Nikitiną, więc złapana jako osoba prywatna, bez singla list oficjalny do pana Tsilka i mając kwadrans na przedstawienie sprawy, przez trzynaście minut słuchała jego sentymentalnych wspomnień o tym, jak tańczył walca z panią Sobczak w Petersburgu, jak wspaniale został przyjęty, jak... "W czternastej minucie nie mogłem tego znieść, przedstawiłem się i w dzikim tupaniu wyjaśniłem, dlaczego tu jestem. Pięć minut później rozmawiał już z zarządem austriackich linii lotniczych, z Ministerstwem Kultury, z impresariami , z restauracjami, z... Motywem przewodnim było: „Wsparcie wszędzie i we wszystkim”. Zostawiłem go po półtorej godzinie od niemal gotowy projekt. To była bajka.” A w 1999 r Sala Marmurowa Muzeum Etnograficzne, przy wsparciu miasta Wiedeń, było gospodarzem pierwszego „Balu Johanna Straussa” w Petersburgu. Jej przewodniczącym był Nikita Michałkow, goście bawili się do białego rana. Następnie piłki przeniosły się do Pałac Katarzyny i za każdym razem otwierali nową fabułę. W zeszłym roku, podczas odtwarzania wydarzeń z balu hrabiego Orłowskiego, salę wypełniły postacie wspaniałego „ nietoperz„. Irina sama mówi, że nie jest dla niej ważne wino i jedzenie, które wszędzie mogą być takie same, ale atmosfera i odwaga. W Rosji mają one szczególny charakter. Podobnie jak cel: w końcu Irina zaczęła ten projekt, aby stworzyć Międzynarodówkę Centrum Kultury ku pamięci słynnej „Stacji” Pawłowskiej, zniszczonej przez nazistów. Orkiestry, kostiumy, artyści, goście honorowi – jak sobie z tym wszystkim poradzić? „Nadal czuję się jak magik, który przed zdumioną publicznością tworzy… jasne przedstawienie. Ale tak naprawdę nie ma w rękach nic poza zwykłym kawałkiem materiału.
WYrafinowany zestaw
To nic innego jak nazwa nowego projektu Iriny Nikitiny. Po festiwalu i balach w Petersburgu stało się jasne, że „linia ekspresowa St. Petersburg – Moskwa” jest nieunikniona. "Moskwa nazywa się centrum biznesowym, zapominając, że jest miastem prawdziwie kulturalnym. Petersburg jest uważany za centrum kultury, chociaż jest tu niewiele pieniędzy, bez których kultura nie może żyć. I zdałem sobie sprawę, że potrzebny jest pomost między obydwoma stolice.”
„Linia ekspresowa St. Petersburg – Moskwa” to cztery cykle koncertów, cztery programy. Pierwszy to „Wykwintny kicz”. Ci, którzy odwiedzili już Wielką Salę Konserwatorium Moskiewskiego na koncertach światowej sławy tria Play Bach Jacques Loussier, pamiętają, że bilety kupowano od Maneżu do Bramy Nikitskiego. Kolejne przeżycie, pierwszy koncert w Rosji króla cygańskich skrzypiec (super wirtuoz, grał z Yehudi Menuhinem!) Robi Lakatos okazał się jeszcze bardziej udany: publiczność wstała zgodnie, choć przed koncertem nazwisko wykonawca znaczył niewiele dla połowy publiczności.
Do handlu nowy projekt nie ma z tym nic wspólnego – żaden impresario nie podejmie się kalkulacji sukcesu kiczu, nawet wykwintnego. „Dla mnie o wiele ważniejsze jest coś innego: zapraszam publiczność, aby wybrała dla siebie to, co najlepsze na świecie. Niekoniecznie jest to sprawdzony klasyk czy nazwa świata. Oczywiście wygodniej jest organizować koncerty z Bashmetem lub Repinem, których bardzo cenię. Ale poza nimi świat jest pełen talentów. I Rosja powinna je poznać.” Zatem już niedługo będziemy mieli programy: „Parada Orkiestr”, „Koryfeusz” i „Maestro Dyrygent”. Lista wykonawców jest imponująca, czasu na realizację projektu pozostaje coraz mniej, a nasza rozmowa nabiera błyskawicznego tempa.
ELLE Co robisz w przypadku niepowodzenia?
Irina Nikitina Nic. To jak dzień i noc, które powinny być w życiu człowieka.
ELLE Co może cię zdenerwować?
W. Próżność - często się spieszymy, nie potrafiąc odróżnić ważnego od pustego. Ludzie - jeśli nie przejdą próby władzy i pieniędzy.
ELLE Co jest dla Ciebie przeszkodą?
W. Nastrój. Zmęczenie. Dobre samopoczucie. W każdym razie biorę sobie przerwę.
ELLE Jeśli jesteś „na zero”, co pomaga?
W. Joga – robię to codziennie.
ELLE Jaki jest Twój rytm życia?
W. Jeden żyje w systemie mono, drugi w stereo, trzeci w Dolby. Stale je zmieniam – każdego dnia w moim życiu powstają różni ludzie, zainteresowania, obrazy, filozofie.
ELLE Ile masz zeszytów?
W. Nie ma małej damskiej toalety – to bez sensu, Jeden wspólny komputer i pięć telefony komórkowe z pamięcią. I wszyscy regularnie „rezygnują” z natłoku informacji, często umierając w wannie lub na basenie. Ostatnio żyję zgodnie z zasadą „tu i teraz”, nie starając się podbić wszystkich i zrobić wszystkiego w jeden dzień. Trzeba żyć łatwo, z przyjemnością - w końcu rano możesz po prostu cieszyć się świeżą bułką.
ELLE Co jest dla Ciebie najgorsze?
W. Strach. Zazdrość. Zazdrość.
ELLE Co może Cię uszczęśliwić?
W. Słońce. Woda. Pokój. Nie można cały czas się spieszyć. Nieprzeczytana książka plus krzesło to czysta przyjemność.
ELLE Kiedy wracasz z lotniska do domu do męża, o czym myślisz?
W. Dobrze, że rzadko się widujemy – oszczędza to uczuć z życia codziennego. Miło byłoby kupić świeże szparagi, Chablis i ugotować obiad dla dwojga. I jak dobrze, że w naszym życiu jest miłość.
