Biografia Łesi Ukraińskiej w języku ukraińskim. Łesia Ukrainka: biografia godna adaptacji filmowej

23.02.2019

Wielu znanych utalentowani ludzie Ukraina dała światu, wśród których byli myśliciele, mężowie stanu, fizycy, mikrobiolodzy, architekci, sportowcy, aktorzy, pisarze. 25 lutego 2016 roku minęła 145. rocznica urodzin największej ukraińskiej poetki Łesia Ukrainka, który całkowicie odmienił poezję ukraińską, wzbogacił ją o doskonałość form, wprowadzoną w nią niczym łyk świeże powietrze, wiele gatunków poetyckich, różnorodność nowych tematów i motywów. Iwan Franko nazwał ją kiedyś jedynym mężczyzną na Ukrainie, podkreślając, że wśród współczesnych ukraińskich poetów nie ma sobie równych tak pięknej, niezwykle utalentowanej, silny duch kobieta.

Prawdziwe imię światowej sławy poetki to Larisa Petrovna Kosach-Kvitka. Od dzieciństwa poetka znała łacinę, grekę, tłumaczyła niemiecki, angielski, Francuska klasyka, ale ukraiński zawsze pozostawał rodzimy. Pseudonim wybrała już jako dziewczynka, aby zapisywać się przy nim słowo „Ukrainka”. wielkie litery. Lesia Kosach przyszła na świat 25 lutego. 1871 w mieście Nowograd-Wołyński w inteligencji Ukraińska rodzina. Jej matka, Olga Kosach, pisała wiersze i opowiadania pod pseudonimem Olena Pchilka. Następnie jej wujek Michaił Drahomanow, znany folklorysta, naukowiec, wybitny osoba publiczna. On przez długi czas przebywał za granicą, gdzie poznał W. Hugo i I. S. Turgieniewa. Na prośbę matki Lesia uczyła się w domu, dzięki czemu otrzymała wszechstronną, choć chaotyczną edukację, którą później nieraz z żalem wspominała. Okazała się bardzo utalentowane dziecko. W wieku czterech lat już czytała, w wieku pięciu lat grała na fortepianie doskonałą muzykę, w wieku ośmiu lat zaczęła pisać wiersze, które zaczęto publikować w wieku 12 lat. Znajomość kilku języki obce pozwolił Lesi zapoznać się z oryginałem wybitne dzieła literatura. I nagle, w styczniu 1881 roku, straszliwa choroba przykuła do łóżka dziewczynę, obdarzoną przez naturę licznymi talentami. Musiała miesiącami leżeć w łóżku z otynkowanymi rękami i nogami i tak rozpoczęła się jej niewiarygodnie długa „trzydziestoletnia wojna” z gruźlicą kości, jak sama Lesia nazwała swoją chorobę. Rodzice dołożyli wszelkich starań, aby złagodzić jej cierpienie. Jednak choroba nie ustąpiła na długo. Musiała przejść kilka operacji za granicą i przejść wiele bolesnych cykli leczenia.

Lesya musiała na zawsze pożegnać się z muzyką, ale z powodu przymusowego bezruchu jej talent poetycki wzmocnił się. W 1885 roku ukazał się jej wiersz „Safona”. Zaznajomiona z arcydziełami literatury Lesia postanowiła rozpocząć tłumaczenie tych dzieł na swój ojczysty język ukraiński i zaczęła od ukochanego Heinricha Heinego. Biegle włada kilkoma językami obcymi, dzięki czemu stała się jednym z najlepszych tłumaczy na świecie. Literatura ukraińska. W celu wykonywania tłumaczeń z jej inicjatywy utworzono firmę z jej znajomych Grupa kreatywna zwanej „Plejadą”, z której wyłonili się później wybitni pisarze ukraińscy. Jej pierwszy zbiór wierszy zatytułowany „Na skrzydłach pieśni” ukazał się we Lwowie w 1893 roku. Za pierwszą miłość młodej poetki, z którą tłumaczyła Heinego, wielu badaczy uważa Maksyma Sławińskiego. Miała wtedy 15 lat, Slavinsky miał 18 lat. Poświęciła mu takie arcydzieła, jak „Sen nocy letniej”, „Moje serce płonie” i inne. Ale jej prawdziwą pierwszą miłością był rewolucjonista Siergiej Merzhinsky. Poznali się w 1897 roku w Jałcie, gdzie oboje przyjechali na leczenie. Lesia Ukrainka miała 26 lat, on 27. Pewnie byliby szczęśliwi, ale Merzhinsky zachorował na suchoty i wkrótce śmiertelna choroba odebrała jej ukochanego. Na śmierć ukochanego stworzyła w ciągu jednej nocy wiersz dramatyczny„Obsessed”, który zyskał wielkie uznanie i sławę.

W sierpniu 1907 roku w Kijowie Łesja Ukrainka wyszła za mąż za muzykologa i folklorystę Klimenta Kvitke, którego znała od dawna dzięki wspólnemu hobby. folklor. Mąż Łesi Ukrainki starał się, jak mógł, złagodzić jej chorobę, wykorzystując dochód ze wszystkiego, co wcześniej nabył, na wysłanie jej na leczenie za granicę. Leczą ją znani lekarze w Austrii, Grecji, Włoszech, Niemczech, a nawet Egipcie, ale choroba nie opuszcza wielkiej poetki i postępuje dalej. Pod koniec 1911 roku jej stan znacznie się pogorszył, oprócz gruźlicy kości nieuleczalna choroba nerka Podróżując po świecie, Lesia Ukrainka kontynuuje pisanie. Im silniejsza i bliższa jest choroba, tym więcej pracuje. To wtedy spod jej pióra wyszły takie arcydzieła, jak ekstrawagancja „Pieśń lisa”, wiersze „Prawnik Marsjanin” i „Władca kamienia, czyli Don Juan”. Największy pisarz Ukrainy zmarł w gruzińskim mieście Surami 1 sierpnia 1913 roku. Została pochowana w swojej ojczyźnie, na cmentarzu Bajkowo w Kijowie.

wszyscy wiedzą. Ale nie wszyscy wiedzą, jak niesamowita i interesująca była biografia Łesi Ukrainki.

Mało kto myśli o tragizmie jej losu. O tym, że Łesia Ukrainka niemal całe życie spędziła ze świadomością, że jest nieuleczalnie i nieuleczalnie chora. Że kulała z powodu gruźlicy kości. Jej kochanek zmarł na tę samą chorobę, na którą cierpiała ona sama. Że matka poetki Oleny Pchilki redagowała teksty córki i nie aprobowała żadnego z pretendentów do jej ręki. Uwierz mi, los Łesi Ukrainki jest nie mniej tragiczny i niesamowity niż życie Fridy Kahlo, film, który zszokował tak wielu.

Chcę rozmawiać o Łesi Ukraince nie jako osobie publicznej i nawet nie o jej talencie pisarskim, ale o niej los kobiet- nie proste, pełne bólu, ale także miłości, cierpienia, kreatywne zadania co znajduje odzwierciedlenie w jej niezwykle utalentowanych pracach.

Ilustracja: L.M. Medwid – „Łesia Ukrainka”

Studiując biografię Łesi Ukrainki, nieświadomie rozumiesz, że została stworzona do kreatywności. Przecież na jej oczach pracowała jej matka, słynna poetka i tłumaczka Olga Kosach, która działała pod pseudonimem Olena Pchilka. Plotka głosi, że Panas Mirny nadał jej pseudonim, doceniając jej niesamowitą ciężką pracę: „pracowita, jak pszczoła i żyzna jak ziemia.”

Olga Kosach pisała wiersze, zajmowała się dziennikarstwem, pisała felietony i inne dzieła, będąc matką sześciorga dzieci. A jednocześnie, jak twierdzą badacze, znała co najmniej pięć języków obcych, dzięki czemu przełożyła na język ukraiński dzieła: Jurija Lermontowa, Oscara Wilde'a, Adama Mickiewicza, Charlesa Dickensa, Charlesa Perraulta, Victora Hugo, Aleksandra Puszkina, Owidiusza , Goethe i wielu innych pisarzy i poetów.



Druga od lewej jest Lesia Ukrainka, po jej prawej Olena Pchilka. 1906

Ponadto wujkiem Łesi Ukrainki był Michaił Pietrowicz Drahomanow, brat jej matki. Jest nie tylko znanym ukraińskim historykiem i folklorystą, ale także wybitną osobą publiczną, ojcem ukraińskiego socjalizmu. Jak widzimy, Lesya urodziła się w rodzinie, która była nie tylko twórcza, ale także aktywna działania społeczne ludzi, co ostatecznie wpłynęło na jej los.

Czy wiesz, że... według literaturoznawców Łesia Ukrainka uwielbiała „gotować”. Na przykład latem często gotowano wiśnię, Dżem truskawkowy. I pewnego dnia z jednej z wycieczek przywiozła dwa krzaki derenia, które według naocznych świadków wciąż rosną i owocują. Z derenia robiono też doskonały dżem – dopiero teraz robią go pracownicy muzeum w Kołodiażnym.

Ale na szczególną uwagę zasługują mazurki cytrynowe, które Lesia upiekła własnoręcznie.

W imię ludzkiego ducha Patrząc na losy Łesi Ukrainki aż trudno uwierzyć, że kobieta jest w stanie znieść tyle trudów i trudów, a jednocześnie pozostać niezłomna na duchu i znajdować inspiracje do pisania wspaniałych dzieł, wiele z nich pozostaje aktualnych także dzisiaj, uczy dobroci, niesie wiarę w sprawiedliwość.

Już w wieku dziesięciu lat utalentowaną dziewczynę dotknęła niebezpieczna choroba. Choć lekarzom nie udało się od razu postawić prawidłowej diagnozy – silny, nie do zniesienia ból w okolicy lędźwiowej prawa noga ocenili to jako atak ostrego reumatyzmu. Leczenie było właściwe - proste maści, kąpiele, ale czas mijał, a choroba nie ustąpiła i ciągnęła się za Lesią przez życie jako smutny cień. Później okazało się, że prawdziwy powód Ból jest niebezpieczną i nieuleczalną chorobą zwaną gruźlicą kości. Później sama poetka żartowała smutnie, nazywając swoją walkę z chorobą „wojną trzydziestoletnią”.



Na zdjęciu – Łesia Ukrainka w dzieciństwie. Po lewej - z bratem Michaiłem.

Kiedy ustalono dokładną diagnozę, Łesia Ukrainka została zmuszona do poddania się pierwszej operacji, ale nie można jej nazwać sukcesem - choroba nigdy nie ustąpiła, ale lekarze okaleczyli rękę dziewczynki, w wyniku czego zmuszona była porzucić muzykę lekcje, w których znajdowała radość.

Ojciec i matka zrobili wszystko, co w ich mocy, aby córka wyzdrowiała: zaprosili najlepszych lekarzy; studiował doświadczenia tradycyjnych uzdrowicieli; organizowane wycieczki nad morze. Ale choroba tylko na chwilę wyzwoliła dziewczynę z nieustępliwego uścisku i powróciła ponownie, tym razem z nowa siła dręczyć młode ciało i zmysłowa dusza.

Były okresy trwające kilka miesięcy, kiedy dziewczyna nie mogła nawet wstać z łóżka, ale nie straciła dobrego nastroju, pogrążając się w kreatywności i rozwijając swój talent. A już w 1885 roku jej wiersz został przyjęty do publikacji w czasopiśmie „Zorya”. Co ciekawe, utwór Łesi Ukrainki ukazał się obok wierszy jej matki.

Swoją drogą… literaturoznawcy twierdzą, że jej matka dość często „ingerowała” w teksty Lesi, nawet gdy ta już dorosła i została sławną poetką. Córka czasami obrażała się na takie działania matki, chociaż ich związek nie ucierpiał na tym, pozostając równie ciepły i czuły.

Potem wydawało się, że już nic nie jest w stanie przeszkodzić w rozwoju kreatywność Lesya, bo umiała pisać, nawet pokonując ból. Spotkania i miłość, rozłąka i smutek...

Relacje z mężczyznami zasługują nie tylko na osobny rozdział, ale na całą książkę. W końcu wszystkie relacje Lesi były jasne, szczere i niezwykle piękne. Ale historie miłosne okazały się szybko wypalać, jak kometa na sierpniowym nocnym niebie... Jak samo życie Lesi...

Maksym Sławiński

Pierwszy prawdziwa miłość wyprzedził Lesię w wieku 15 lat, kiedy nie była jeszcze poetką - jej kochankiem został 18-letni Maxim Slavinsky. Ta miłość znajduje nawet odzwierciedlenie w jej pracy, ale, jak wszystkie młodzieńcze hobby, związek był krótkotrwały. A inni mężczyźni odcisnęli bardziej zauważalny ślad na losach Lesi i jej biografii, w tym jej twórczej.

Nestor Gambarashvili

Nestor Gambarashvili pojawił się w życiu Łesi przez przypadek, w 1895 roku. Szukał miejsca do wynajęcia pokoju, a udostępniła mu rodzina młodej, znanej już poetki. Lesia uczyła gruzińskiego Francuski, w zamian nauczył ją gruzińskiego. Zakochała się w nim, ale Nestor w 1897 roku poślubił inną kobietę. Poetka popada w rozpacz i wysyła Nestorowi niezliczoną ilość listów bez odpowiedzi.

I dopiero w 1958 roku, 45 lat po śmierci poetki, Gambarashvili przychodzi na jej grób, opłakując miłość swojej młodości, niosąc w sercu skruchę, ale nie da się już zmienić losu i życia...

Siergiej Mierżyński

Wydawało się, że cierpieniom i udrękom Lesi nie będzie końca - ciągły ból, kłopoty w życiu osobistym. Ile jeszcze kłopotów i udręk psychicznych ją czeka? Ale po zerwaniu z Nestorem los zlitował się nad młodą kobietą. Podczas kolejnej podróży nad Morze Czarne, do Jałty, gdzie poczuła się znacznie lepiej, Lesia spotyka Siergieja Merzhinskiego.

Jest młody, przystojny, rewolucjonista z charakteru i zawodu, ale dotknięty gruźlicą. Lekarze polecali mu morze – jak wielu chorym na gruźlicę. Chociaż początkowo ich związek nie układał się. Rewolucjonista skarżył się poecie na nudę kurort i mnóstwo komarów, ale czym są te drobne kłopoty w porównaniu z fizycznymi mękami, jakie Lesia znosi - czasami z bólu zmuszona była po prostu upaść na jałtańskie ławki i siedzieć bez ruchu...

Nie mogła nawet uwierzyć, że ktoś może mieć tak błahe problemy – nudę, komary…

Ale nieco później nadal udaje im się znaleźć wspólny język. Co więcej, łączyło ich wiele: młodzi, piękni, zmagający się z poważnymi chorobami.

Nieco później Merzhinsky wyjeżdża do rodzinnego Mińska, ale ich komunikacja nie kończy się - teraz korespondencyjnie. Ale mimo to Lesya nie mogła w pełni odwzajemnić jego uczuć - biorąc pod uwagę jej stan zdrowia, była szczerze pewna, że ​​​​nie ma moralnego prawa do zawarcia małżeństwa, ponieważ najprawdopodobniej z powodu swojej choroby nie byłaby w stanie urodzić dzieci . A jej choroba będzie ciężarem dla wybrańca.

Ponadto poetka po powrocie z Jałty udała się do Berlina, gdzie przeszła kolejną operację – Łesi Ukraince usunięto część stawu biodrowego.

Siergiej pogodził się już z faktem, że pozostanie przyjacielem Łesi i niczym więcej, ale jeszcze w 1900 roku postanawia przyjąć jej propozycję odwiedzenia Jałty. Niestety, tym razem morskie powietrze nie pomogło Mierżyńskiemu i zmuszony był wrócić do Mińska, gdzie opiekowała się nimi ciotka. Widząc, jak dosłownie z każdym dniem Siergiej czuł się coraz gorzej, Łesia Ukrainka nie była w stanie walczyć ze swoimi uczuciami do ukochanego mężczyzny.

Mimo choroby wytrwale stara się znaleźć pieniądze na jego leczenie i zbawienie.

Jej stan również się pogorszył, ale Lesya nadal jeździła do Mińska, gdzie nie tylko była blisko Siergieja, ale także dużo pracowała - wszystkie ówczesne dzieła poświęcone były wyłącznie Merzhinskiemu. Nie byli jednak razem długo – już w marcu 1901 roku los zadał im nowy cios. Siergiej rzeczywiście umiera w ramionach Lesi, a ona, zostając jego żoną, na zawsze zachowuje do niego miłość.

Kliment Kwitka

Dopiero w 1907 roku Lesia Ukrainka wyszła za mąż – jej wybrankiem został Kliment Kvitka, znany wówczas muzykolog i folklorysta. Spotkali się dalej lektury literackie, po czym Lesya zaoferowała pomoc Clementowi w nagrywaniu pieśni ludowe których znałem całkiem sporo.

Chociaż Siergiej Merzhinsky nadal żył w jej sercu. Lesya mieszkała z Klemensem przez sześć lat, a ich małżeństwo zakończyło się śmiercią poetki.

Matka Łesi Ukrainki kategorycznie sprzeciwiała się temu małżeństwu, nazywając Klemensa „jakimś żebrakiem”. Chociaż trzeba przyznać, że nie lepiej traktowała Siergieja Mierżyńskiego.

Kliment Kvitka był człowiekiem nieśmiałym i małomównym. Jako dziecko przeżył głęboką traumę, która prześladowała go jako dorosłego. Faktem jest, że wychowywał się w rodzinie zastępczej, gdzie jego rodzona matka grożąc, że odbierze mu syna.

Nic dziwnego, że wybrał na żonę Lesię, wrażliwą dziewczynę z nieuleczalną chorobą, od której trudno oczekiwać podłości i zdrady.

Małżeństwo mieszkało w Kijowie, następnie na Krymie, gdzie morskie powietrze łagodziło cierpienia Łesi.

Klemens próbował ratować ukochaną, zwrócił się do najlepsi lekarze Europie, ale wszystko poszło na marne. Nawet liczne wizyty u lekarzy niemieckich, egipskich i greckich nie były w stanie zatrzymać postępu choroby, do której doszły problemy z nerkami. 1 sierpnia 1913 umiera Łesja Ukrainka...

Mówią, że Kliment Kvitka tak bardzo kochał Lesię, że po jej śmierci nigdy nie był w stanie wybaczyć przedwczesnego wyjazdu żony, niosąc w sobie nie tylko miłość, ale i urazę przez kolejne czterdzieści lat - dokładnie tyle musiał żyć bez ukochanej .

Utalentowana, błyskotliwa, niezapomniana biografia Łesi Ukrainki to szereg cierpień, zmagań z chorobą, rozczarowań psychicznych i strat miłosnych, ale jednocześnie twórczych osiągnięć i osiągnięć. Poetka zdecydowanie zajęła miejsce w gronie najlepszych poetów i pisarzy w historii Ukrainy, ale zostanie zapamiętana nie tylko ze względu na swoją twórczość, ale także ze względu na niezłomną wolę życia i miłość.

Łesia Ukrainka (25.02.1871 - 1.08.1913)

Poetka, tłumaczka, dramatopisarka, pisząca w dwóch językach – rosyjskim i ukraińskim. Autor dramatu „Mistrz kamienia”, spektaklu „Błękitna róża”, licznych wierszy i wierszy. Tłumaczyła na język ukraiński dzieła Goethego, Schillera i Heinego. Założyciel ukraińskiego stowarzyszenia młodych poetów „Plejada”.

...W wielu jej wierszach często powtarzają się dwa słowa: „skrzydła” i „pieśń”. Być może dlatego, że jej największym marzeniem zawsze było latanie, pokonywanie kajdan słabego ciała, a wersety jej wierszy wypełnione są miękkimi i smutnymi melodiami ojczyzna, gdziekolwiek się znajduje: pod gorącym słońcem Egiptu, szarym i deszczowym niebem Niemiec lub u wybrzeży Morze Śródziemne w Grecji…

Lesia Ukrainka urodziła się 25 lutego 1871 roku w mieście Nowograd-Wołyński, w tej części Ukrainy, która była częścią Imperium Rosyjskiego, w rodzinie nieobcej wysokimi zainteresowaniami duchowymi: jej matka była pisarką piszącą pod pseudonimem Olena Pchilka (jej poezja i opowiadania w język ojczysty dla dzieci, dobrze znane na Ukrainie), ojciec był dobrze wykształconym ziemianinem, pasjonującym się literaturą i malarstwem. W domu Kosachów często gromadzili się pisarze, artyści i muzycy, odbywały się wieczory i domowe koncerty. Wujek Lesia – tak miała na imię w rodzinie i to nazwisko domowe stało się nią pseudonim literacki— Michaił Drahomanow, który później życzliwie opiekował się swoją siostrzenicą i pomagał jej na wszelkie możliwe sposoby, był znanym naukowcem, osobą publiczną i przez długi czas mieszkał za granicą, we Francji i Bułgarii. Zaprzyjaźnił się z Iwanem Siergiejewiczem Turgieniewem, Wiktorem Hugo, był świadomy wszystkich najnowszych wydarzeń literackich i politycznych i często uzupełniał bibliotekę swojej siostrzenicy paczkami z zagranicy.

Kochana przez wszystkich Lesia początkowo dorastała zdrowa i wesoła. Nie otrzymała systematycznego wykształcenia. Jej jedyną i dość surową nauczycielką domową była jej matka, Olga Petrovna. Rozwinęła się własny program szkolenie, wyróżniające się rozległością i dokładnością, ale nie miało systemu, a sama poetka później bardzo żałowała tego niedociągnięcia. Ojciec próbował nalegać, aby zapraszać do Lesi nauczycieli z gimnazjum, ale czy można było kłócić się z władczą, dumną Olgą Pietrowna, przyzwyczajoną do tego, że tylko jej decyzje powinny być najważniejsze w życiu Lesi?!!

Niezwykle utalentowana, otwarta, wrażliwa, z głębokim, prawdziwym talentem muzycznym (zaczęła grać i komponować mała utwory muzyczne od piątego roku życia!) Po napisaniu pierwszego wiersza w wieku ośmiu lat Lesia niespodziewanie poważnie zachorowała w 1881 roku. Dręczył ją nieznośny ból prawej nogi. Początkowo uznano, że ma ostry reumatyzm, leczono ją kąpielami, maściami i ziołami, ale wszystko na nic. Ból przeszedł w moje ręce.

Lekarze w końcu ustalili, że to gruźlica kości. NA kariera muzyczna Lesia dostała krzyż. Po pierwszej, skomplikowanej, ale wyjątkowo nieudanej operacji, moja ręka została okaleczona! To właśnie wtedy w oczach kruchej dziewczynki po raz pierwszy pojawił się smutek. W przyszłości niczym lekki kocyk otuli całą jej twórczość. Odtąd przez wiele miesięcy w roku dziewczyna musi leżeć w łóżku, a nie robić nagłe ruchy, ciągle odczuwam rozdzierający ból...

Rodzice nie poddali się. Zabierali dziewczynę nad morze, na kąpiele błotne i pływali, a także radzili się najlepszych lekarzy, Medycyna ludowa, zagranicznych profesorów w Niemczech, ale wszystko poszło na marne. Nawet jeśli choroba ustąpiła, nie trwało to długo. Lesia musiała teraz tylko pamiętać swoje tajemnicze nocne spacery po parku dworskim w Kołodiażnym (osiedle Kosachy na Wołyniu), kiedy słuchała, i wydawało jej się, że słyszy senny oddech liści i traw, widziała kąpiącą się w niej syrenkę Mavkę staw, wplatając we włosy żółte włosy, biała lilia wodna, łapała dłońmi promienie księżyca...

Później, kiedy matka powiedziała Lesi, że na powstanie jej wspaniałego dramatu, ekstrawagancji „Leśna piosenka” (1911), miały wpływ wyłącznie obrazy literatura klasyczna poetka śmiało temu zaprzeczała: „Nie pamiętam lasów wołyńskich jakoś szczególnie. Wspominając ich, napisałem na ich cześć „dramat ekstrawagancki” i sprawiło mi to wiele radości!” (L. Ukrainka do A.E. Krymskiego* 14 października 1911 r.) (*A.E. Krymski – naukowiec, filolog i historyk – orientalista, duży przyjaciel Autorem jest L. Kosach, który pomagał jej w opracowywaniu i nagrywaniu legend i pieśni ludowych.)

Zawsze starała się we wszystkim znajdować radość. Miała niezłomnego ducha. Bezinteresownie w nocy uczyłam się języków: bułgarskiego, hiszpańskiego, łaciny, starożytnej greki, włoskiego, polskiego, niemieckiego, nie mówiąc już o angielskim i francuskim, geografii, historii Wschodu i kultury orientalne, historii sztuki i religii, a dla swoich młodszych sióstr w wieku 19 lat (!) napisała podręcznik: „ Historia starożytna ludy Wschodu" Michajło Pawłyk – Ukraiński pisarz i osoba publiczna – wspominał jedno ze swoich spotkań z poetką we Lwowie w 1891 roku: „Lesia po prostu olśniła mnie swoim wykształceniem i subtelnym umysłem. Myślałam, że żyje tylko poezją, ale to zupełnie nieprawda. Jak na swój wiek jest wspaniałą kobietą. Rozmawialiśmy z nią bardzo długo i w każdym słowie widziałem jej inteligencję i głębokie zrozumienie poezji, nauki i życia!”

W 1893 roku we Lwowie ( Zachodnia Ukraina), ukazał się cienki tomik jej wierszy „Na skrzydłach pieśni”, ciepło przyjęty przez krytykę i publiczność. Iwan Franko z podziwem pisał o „cudzie afirmacji życia” – wierszach młodej poetki, które zdawały się wyrastać z Ukraińskie piosenki i bajki.

„Czytanie łagodnych i zrelaksowanych lub chłodno dźwięcznych dzieł Ukraińców i porównywanie ich z tymi energicznymi, silnymi i odważnymi, a jednocześnie takimi w szczerych słowachŁesiu Ukrainko, nie możesz oprzeć się wrażeniu, że ta chora, słaba dziewczyna to chyba jedyny mężczyzna na całej Ukrainie!” – zakończył z gorzkim humorem.

Już w środku wczesne teksty Czytelnicy byli zachwyceni doskonałą znajomością słów, żywą obrazowością języka, bogactwem rymów i porównań, a co najważniejsze, ukryta moc i głęboką duchowość. Za smutkiem i lekką melancholią kryła się czasem taka mądrość i pragnienie życia, że ​​nieliczni, którzy wiedzieli o osobistym dramacie poetki, tylko z podziwem kręcili głowami. Trzeba powiedzieć, że wiele wierszy z tego cienkiego zbioru niemal natychmiast stało się pieśniami ludowymi.

W twórczości Łesi Ukrainki temat ojczyzny – wolnej Ukrainy – jest zbyt wyraźny, aby go zignorować. Jej wujek, zwolennik niepodległości Ukrainy od Imperium Rosyjskiego, został zmuszony do emigracji za granicę, a ciotka ze strony ojca, Elena Antonowna Kosach, za udział w ruch rewolucyjny Wielokrotnie była aresztowana i zesłana. Nawet kochanek poetki Siergiej Mierżyński (poznali się na Krymie w 1897 r.), będąc śmiertelnie chory, sam brał udział w ruchu rewolucyjnym, kolportując proklamacje i ulotki. A kto wie, może właśnie dlatego kochająca, ale dominująca Olga Pietrowna Kosach tak bardzo sprzeciwiała się zbliżeniu, a potem romansowi córki z Siergiejem Mierżyńskim, że ta niebezpieczna czynność za bardzo ją przestraszyła, aż za dobrze wiedziała, czym jest pasja pragnienia może prowadzić do bohaterstwa i poświęcenia, jakże może złamać i zranić serce i duszę!

Do tego dochodziła zwykła egoistyczna matczyna zazdrość oraz strach przed utratą kontroli i władzy nad kruchą, bezbronną istotą, jaką zawsze wydawała się jej córka.

Ale kiedy w 1901 roku Siergiej Konstantinowicz Mierżyński zmarł na gruźlicę płuc, Olga Pietrowna bez wahania posłuchała zdecydowanej decyzji córki, by być blisko ukochanego i pozwolić jej pojechać do Mińska, do niego. Merzhinsky umrze w ramionach Łesi - Larochki, jak ją nazywał - a ona, aby wydostać się z „apogeum smutku”, w ciągu jednej nocy napisze dramat liryczny „Obsessed”, korzystając ze starożytnego opowieść biblijna. O tej swojej twórczości powie później: „Wyznaję, że pisałam w taką noc, po której zapewne będę jeszcze długo żyć, jeśli wtedy jeszcze żyłam”.

Cykl jej najlepszych wierszy lirycznych z lat 1898-1900. poświęcony Siergiejowi Mierżyńskiemu. Został opublikowany dopiero po śmierci poetki i do dziś zadziwia głębią i szczerością bólu oraz wysokością pięknego uczucia miłosnego:

„Usta powtarzają: Odszedł i nie wrócił,

Nie, nie odszedłem, moje serce jest święte.

Czy słyszysz dzwonienie i płacz struny?

Dzwoni i drży od gorącej łzy.

Tutaj w głębi drży w harmonii ze mną:

A w piosenkach chcę uciec od męki,

Albo ktoś delikatnie ściśnie moją dłoń,

Lub toczy się intymna rozmowa,

Albo kto dotknie moich ust swoimi wargami -

Struna rozbrzmiewa nade mną jak echo:

„Jestem tutaj, jestem tu zawsze, zawsze z tobą!”

(„Usta powtarzają”. Tłumaczenie A. Ostrovsky’ego.)

Lesia Ukrainka, z natury bardzo skromna, niezwykle starannie selekcjonowała swoje wiersze liryczne do publikacji. Wiele z tego, co powstało za jego życia, nigdy nie ujrzało światła dziennego, a publikacje naukowe z lat 60. XX wieku dawno poszły w zapomnienie. Dopiero w jej wspaniałych dramatach i wierszach widzimy najjaśniejsze odbicia - echa namiętnej, poetyckiej natury, zdolnej do głębokiego, bezinteresownego uczucia:

Kiedy umrę, świat spłonie

Słowa ogrzane moim ogniem.

I płomień w nich ukryty zabłyśnie

Zapalona w nocy, będzie palić się w dzień...

(„Kiedy umrę.” Tłumaczenie N. Browna.)

Wewnętrzny płomień uczuć toczy się także jedna z jej najlepszych kreacji, ekstrawagancki dramat „Leśna pieśń”. Wizerunek syreny – Mawki, zakochanej w prostym wiejskim chłopcu, dla którego opuściła jeziorny, leśny świat i zamieszkała wśród ludzi, inspirowany jest baśniami, legendami i wierzeniami zasłyszanymi w dzieciństwie na Wołyniu. Poetka napisała ją w dziesięć dni, niemal natychmiast, zupełnie pusta, jakby wyrzucała nagromadzony potok słów i obrazów. Tutaj także słychać wyraźne echo magiczny świat Andersena ze swoją „Małą Syrenką”. I z tymi wspomnieniami, w które pogrążyła się Lesia, pisząc kolejne wersety dramatu, który określiła niemieckim słowem marchendrama – bajka. „Czy wiesz, że kocham bajki i potrafię wymyślać ich miliony, chociaż nie napisałem jeszcze ani jednej?” – przyznała w piśmie do A.E. Krymskiego z 14 października 1911 r.

„Leśna piosenka” – opowieść o tragiczna miłość Mała syrenka, która zginęła w okrutnym i cynicznym świecie ludzi, została entuzjastycznie przyjęta przez czytelników, jednak sceniczną inscenizacją dramatu zajął się Kijowski Teatr Dramatyczny im. Łesi Ukrainki dopiero w połowie XX wieku, w Czas sowiecki. Od tamtej pory nie odeszła plakaty teatralne, a także inny słynny utwór poetki – „Władca kamienia”, stworzony w oparciu o legendę o słynnym Don Juanie, śpiewany przez wielu klasyków światowej literatury na długo przed słaba kobieta, który pisał po ukraińsku.

Oto, co sama Larisa Petrovna powiedziała o powstaniu i koncepcji dramatu „Kamienny mistrz, czyli Don Juan” w liście do A.E. Krymskiego z 24 maja 1912 r.: „Napisałem Don Juana! Oto ten sam, „na całym świecie”, nawet nie podając żadnego pseudonimu. Co prawda dramat (znowu dramat!) nazywa się „Kamiennym Mistrzem”, gdyż jego ideą jest zwycięstwo kamiennej, konserwatywnej zasady, ucieleśnionej w Komendancie, nad podzieloną duszą dumnej i samolubnej kobiety (Donna Anna), a przez nią nad Don Juanem „Rycerz Wolności” Nie wiem oczywiście, co mnie spotkało, dobrego czy złego, ale powiem Wam, że jest w tym temacie coś diabelskiego, tajemniczego, nie bez powodu dręczy on ludzi od trzystu lat. Mówię „męczący”, bo dużo o tym napisano, a niewiele dobrego, dlatego wymyślił to „wróg rodzaju ludzkiego”, aby przełamać prawdziwe natchnienie i najgłębsze myśli na ten temat. Tak czy inaczej, ale teraz w naszej literaturze istnieje Don Juan, swój własny, oryginalny w tym sensie, że został napisany przez kobietę, który, jak się wydaje, nie istniał dotąd… ”

Innowacyjność pisarki polegała nie tylko na tym, że jako pierwsza (i jedyna!) kobieta napisała jedno z „arcydzieł o arcydziele”, ale także na tym, że po raz pierwszy Don Juan został ukazany jako próżny i Osoba samolubna, dla chwilowych zachcianek i pragnień, gotowa popełnić każde przestępstwo. Pasuje do dumnej, sarkastycznej i drwiącej Donny Anny, która władzę nad ludźmi uznaje za dar dla wybranych, ceniony ponad bogactwo i miłość! Ale pogardzając miłością, zarówno Don Juan, jak i Donna Anna zastygają w kamiennym odrętwieniu Śmierci. Finał dramatu był tak jasny i niezwykły, że wielu widzów krzyczało z przerażenia, gdy zobaczyli w lustrze na scenie obraz Mistrza Kamienia - Dowódcy, w którego zamienił się Don Juan w swoim płaszczu!

Dramat został wystawiony po raz pierwszy w 1914 roku przez M.K. Sadowski na scenie Teatr Kijowski dramat i został wyprzedany.

Tymczasem dla poetki życie odgrywało ostatnie akty własnego dramatu.

Mając trzydzieści sześć lat, zakochała się na nowo. Mężczyzna, który z nie mniej szczerym i głębokim uczuciem odpowiedział na jej uczucia – Klemens Kvitka, naukowiec, muzykolog-folklorysta, kolekcjoner ludowych legend i pieśni. Matka Lesi ponownie ostro sprzeciwiła się jakimkolwiek związkom jej córki „z jakimś żebrakiem”, jak z pogardą nazywała Klemensa – miękkiego, powściągliwego, nieśmiałego mężczyznę, który w dzieciństwie doświadczył głębokiego osobistego dramatu – dorastał z rodzicami adopcyjnymi. Ale Kvitka tak bardzo przywiązała się do chudej, chorej kobiety o wielkich, smutnych oczach, która doskonale go rozumiała, że ​​kategorycznie nie chciał jej opuścić! I pomimo całej złości Olga Pietrowna zmuszona była zgodzić się na małżeństwo córki, jednak nadal zatruwała życie listami, w których zniesławiała Klemensa na wszelkie możliwe sposoby, nazywając go „nieuczciwym człowiekiem, który poślubił pieniądze Kosach-Dragomanow”. Tutaj już było to trudne do uzasadnienia i zrozumienia. Zazdrość macierzyńska, podobnie jak miłość, to głęboki basen!

Młodzi ludzie odmówili pomocy rodzicom. Klemens sam zarobił wszystkie pieniądze potrzebne na leczenie ciężko chorej żony. Sprzedawali wszystko, co się dało: rzeczy, proste rzeczy, przybory kuchenne. Cenili tylko bibliotekę.

Lesia była leczona w Egipcie, Grecji, Niemczech i Austrii. Wszystko było bezużyteczne. Do zaostrzonego procesu gruźlicy kości dodano nieuleczalną chorobę nerek.

Zmarła w Surami (Gruzja) 1 sierpnia 1913 roku. Odleciała „na skrzydłach pieśni”. Spełniło się jej dawne marzenie: zawsze chciała dotknąć chmur rękami...

Kiedy kwitnie nicotiana?

Piosenka na podstawie wierszy Łesi Ukrainki (muzyka P. Weissburg w wykonaniu Ada Rogovtseva)

Poezja Łesi Ukrainki

MIEĆ NADZIEJĘ

Życie nie dało mi ani udziału, ani woli,

Tylko jedna, jedna nadzieja jest mi droga:

Zobacz jeszcze raz moją Ukrainę

I wszystko co kocham w mojej ojczyźnie,

Spójrz jeszcze raz na błękitny Dniepr,

A tam wszystko jedno - pozwól mi umrzeć nawet teraz,

Przyjrzyj się jeszcze raz kopcom na stepach,

Weź ostatni oddech na temat swoich żarliwych marzeń.

Los nie daje ani udziału, ani woli,

Moim przeznaczeniem jest żyć samą nadzieją.

Tłumaczenie: V. Zwiagincewa

Przesyłam Ci dziś zielony listek,

To mi przypomina z daleka

Gaje naszej spokojnej krainy,

Zakątek naszego kochanego Wołynia.

Odpowiedz mi szybko, przyjacielu,

Nie słyszałem twoich słów od lata,

A dusza moja pragnie pozdrowień,

Jak drzewo deszczowe, zmieniające kolor na zielony...

I wyświadcz mi też przysługę,

Przesyłam tę prośbę do Twojej muzy:

Niech leśna kukułka kukułka,

Ożyje swojego smutnego przyjaciela!

Tak, jestem dzisiaj smutny, kochanie,

Za surowy, smutny los,

Że marzenia zostały uwięzione,

Zabijając wszystkie moje nadzieje.

Najlepsze myśli i marzenia więdną,

Podobnie jak kwiaty, które czasami jesienią

Kwitną tylko przez chwilę,

Patrzeć na słońce zanim zamarznie.

Ale zimowa zamieć też ustąpi!

Przesyłam tę prośbę do Twojej muzy:

Niech leśna kukułka kukułka,

Ożyje swojego smutnego przyjaciela!

Tłumaczenie: V. Zwiagincewa

BAKCZYSARAJ

Bakczysarai stoi oczarowany.

Miesiąc świeci złotym światłem,

Ściany stają się białe w tym cudownym blasku.

Całe miasto zasnęło, jak magiczna kraina.

Srebrne drzewa, minorety,

Podobnie jak wartownicy powierzono senny raj;

Wśród krzaków z tajemniczym pozdrowieniem

Przez przypadek w ciemności tryska fontanna.

Natura oddycha słodkim spokojem.

Nad senną ciszą rój jasnoskrzydłych

Starożytne sny i sny unoszą się w powietrzu.

A topole kiwają wierzchołkami,

Szepczą powoli, wspominając

Szare pochodziły z czasów starożytnych...

Tłumaczenie: P. Karaban

Z CYKLU „MELODIE”.

Noc była cicha i ciemna zarazem.

Stałem, o mój przyjacielu, z tobą,

Patrzyłem na ciebie z tęsknotą.

Noc była cicha i ciemna...

Wiatr w ogrodzie niestety ucichł.

Zaśpiewałeś piosenkę, ja siedziałem cicho,

Piosenka cicho brzmiała w moim sercu.

Wiatr niestety zamarzł w ogrodzie...

W oddali rozbłysła błyskawica.

Coś drgnęło w moim sercu!

To było jak przebicie ostrym nożem.

W oddali błysnęła błyskawica...

Tłumaczenie: V. Zwiagincewa

Z CYKLU „CHWILI”.

Rozsypane są chusteczki ze stopionego śniegu...

Trochę deszczu i niebo jest ołowiane,

W nieśmiałej trawie pierwiosnki są ledwo widoczne -

To jest wiosna, to korona szczęścia!

Niebo jest głębokie, słońce świeci,

Fiolet i złoto zwiędłych gałęzi.

Późne róże, całe w rosie, pachnące -

Jesieni posłańcy... Może moi?

No cóż, nie boję się nadejścia jesieni,

Koniec dusznego lata napawa mnie radością -

Byle tylko nie przypominały o wiosennej godzinie

Rzadki deszcz i niebo jest ołowiane.

Tłumaczenie: V. Zwiagincewa

ODDECH ​​PUSTYNI

Pustynia oddycha. Płynny oddech.

Piasek leży spokojny i złoty.

Ale każdy grzbiet i każde wzgórze -

Wszystko o khamsinie zostało tutaj zapamiętane.

Fellah pracowity buduje budynek, -

Jest tu rój przelotnych cudzoziemców

Znajdzie hotel i gęsty ogród.

Fellah jest potężny: wszystko jest jego dziełem.

Jeden problem – oazy na pustyni

Nie dla niego... Więc pisze wzory

Pod samym dachem... Tkanina na nim się kołysze,

Gorący wiatr przemyka po płótnie,

Leci... znowu, znowu... Pustynia oddycha.

Tłumaczenie N. Uszakowa

CONTRA SPEM SPERO!*

Precz, szare jesienne myśli!

Teraz jest czas złotej wiosny,

Czy naprawdę jesteśmy młodzi?

Czy pójdą w beznadziejnej kolejce?

Nie, nie znudzi mi się śpiewanie i płacz,

Będę się uśmiechać nawet w burzliwą noc.

Będę mieć nadzieję bez nadziei,

Chcę żyć! Precz, smutni, precz!

Zasieję kwiaty na zimnie,

Na smutnym polu, w nędznej krainie

Spalam te kwiaty moimi własnymi

I pokropię Cię gorącymi łzami.

I nie będzie zimnego śniegu,

Lodowa zbroja stopi się,

A kwiaty zakwitną i przyjdzie

Dla mnie to – smutny – dzień wiosny.

Wspinaczka na górę z kamieniami,

Zniosę straszne męki,

Ale nawet w tym trudnym czasie

Zaśpiewam wesołą piosenkę.

Będę się myć przez całą mglistą noc,

Będę patrzył przed siebie w ciemność,

Czekam na królową nocy -

Gwiazda przewodnia niebieska.

Tak! I w smutku nie zapomnę śpiewać,

Będę się uśmiechać nawet w burzliwą noc.

Będę mieć nadzieję bez nadziei,

Będę żył! Precz, smutni, precz!

Tłumaczenie N. Uszakowa

Łesia Ukrainka(Ukrainka Lesya Ukrainka, prawdziwe nazwisko - Larisa Petrovna Kosach-Kvitka, Larisa Petrivna Kosach-Kvitka)
Lesia Ukrainka to pseudonim poetki. Prawdziwe imię: Larisa Petrovna Kosach-Kvitka. Urodzony 13 lutego 1871 roku w rodzinie ziemiańskiej. Jej matka Olga Petrovna Kosach była pisarką znaną pod pseudonimem Elena Pchilka. Cała rodzina była wykształcona i utalentowana. Mój ojciec interesował się sztuką i literaturą. Wujek Larisy, Michaił Drahomanow, był uczonym i folklorystą, miał ogromny wpływ na przyszłą twórczość dziewczynki. Dom Kosachów był często zatłoczony różnymi osobistościami kultury, dlatego dziecko wychowywane było w duchu sztuki, poezji, prozy i muzyki.
Rodzice przywiązywali dużą wagę do edukacji córki. Więcej z mały wiek Larisa uczyła się wielu języków obcych. Od 5 roku życia pisała własne utwory na fortepianie. W wieku 8 lat spod jej ręki wyszedł jej pierwszy wiersz. Dziewczyna uwielbiała grę na pianinie i poezję.
Ale w 1881 roku, gdy dziecko miało zaledwie 10 lat, zaczął dokuczać mu straszny ból w nodze. Lekarze początkowo postawili błędną diagnozę, a przepisane leczenie w ogóle nie pomogło. Potem ból przeniósł się na moje ramiona. Lekarze wydali ostateczny werdykt – gruźlica kości. Następnie nastąpiło bardzo złożona operacja, ale nie dało to żadnych rezultatów. Ale ręka została poważnie uszkodzona. I tak mała dziewczynka była skazana na życie z tym przez resztę życia.
Lesya nie mogła dalej grać na pianinie, ponieważ prowadziła prawie leżący tryb życia. Tutaj zaczyna się jej produktywność. działalność literacka. Ukrainka tłumaczy i pisze własne prace. Jej słynnym przekładem na język ukraiński są „Wieczory na farmie pod Dikanką” Gogola, które wykonała wspólnie z bratem. Zaczęto publikować jej prace.
Lesia Ukrainka ze względu na chorobę dużo podróżowała, ale żadne kurorty jej nie pomogły. Choroba tylko się pogorszyła. Życie Larisy zostało przerwane 1 sierpnia 1913 roku w mieście Surami w Gruzji. Pisarz został pochowany w Kijowie na cmentarzu Bajkowo.
Imię Łesi Ukrainki jest czczone nie tylko na terytorium Ukrainy. Jest znana w wielu krajach. Co zapewniło Ci takie uznanie w sercach milionów? Tak, dzięki swojemu odpornemu charakterowi, umiejętności utrzymania się na powierzchni nawet podczas najstraszniejszej burzy, przyjmowania z uśmiechem wszelkich niepowodzeń i nieszczęść i niewątpliwie ogromny talent muzycy i pisarze. Ulice w wielu miastach noszą nazwy Ukrainki, a jej portret widnieje na banknocie 200-hrywnym. Dorośli i dzieci znają jej imię, jej wiersze, jej życie, jej stosunek do nieszczęść są dla wielu wsparciem w trudnych chwilach.

Dla nas wszystkich, którzy nie pamiętają historii i dla których dziedzictwo kulturowe jest dla nas nowością.

Łesja Ukrainka wcale nie jest Łesją i wcale nie jest Ukrainką (wcale nie jest Ukrainką).

Prawdziwe nazwisko to Larisa Petrovna Kosach. Rodzice Lesi (Larissy), Piotr Kosach i Olga Dragomanowa, byli Rosjanami, a właściwie Rusinami. Rodzina Olgi, matki Lesi-Larissy, wywodziła się z greckich korzeni.

Jednak matka Łesi zajmowała się także poezją i publikowała pod pseudonimem Olena Pchilka. W zasadzie ukraiński nie był językiem ojczystym ani „Łesi”, ani „Oleny”, ale było zamówienie na ukrainizację, a klienci z Austrii dobrze płacili za tę pracę. Przyjacielem rodziny był Iwan Jakowlewicz Franko (też Rusin?), właściwie on też był w tym biznesie. Jak to mówią „nic osobistego” I tylko ojciec Łesi (Larissa Petrovna) Piotr Antonowicz Kosach był zagorzałym obrońcą języka rosyjskiego i jedności wszystkich Rosjan (Wielkorusów, Małych Rosjan, Białorusinów...). Kto to teraz pamięta? Przecież w Okres sowiecki Pamiętanie o tym uznano za nieprzyzwoite...

Kilka szczegółów (jeśli jesteś zainteresowany, możesz ponownie sprawdzić tę wersję): http://alternatio.org/articles/item/2073-victim-mother-little-known-Lesya-Ukrainian

A to jest matka Lesi-Larissy. „Szlachetna Dziewica” Imperium Rosyjskie i członek-korespondent Akademii Nauk Ukraińskiej SRR, córka ziemianina i siostrzenica dekabrysty Jakowa Jakimowicza Drahomanowa... http://podgift.ru/mans3_5r.htm

A oto wujek Lesi (Larissy). Jakow Akimowicz (Jakimowicz) Drahomanow. Dekabrysta, tj. Mason, członek Towarzystwa Zjednoczonych Słowian. Choć sprzeciwiał się rosyjskiemu systemowi państwowemu, był prawdziwym internacjonalistą. I, jak sugeruje nazwa stowarzyszenia, opowiadał się za jednością Słowian (w każdym razie taki cel deklarowano). Swoją drogą był to bardzo godny, uczciwy i odważny człowiek i oficer. Choć w dniu powstania senackiego przebywał w szpitalu i nie groziły mu ciężkie prace, szczerze przyznał się do swoich rewolucyjnych przekonań i nie wyparł się udziału w spisku… http://www.hrono.ru/biograf/bio_d/dragomanov_jakov.php

http://ru.wikipedia.org/wiki/%C4%F0%E0%E3%EE%EC%E0%ED%EE%E2,_%DF%EA%EE%E2_%DF%EA%E8%EC %EE%E2%E8%F7

Kontynuując kopanie nieco głębiej wokół „jabłoni”, obok której spadły „jabłka” Dragomana, znajdujemy to. Towarzystwo Zjednoczonych Słowian, jak się okazuje, opowiadało się za federalizacją. Te. o zjednoczenie wszystkich Słowian w jedno duże państwo: „Rosja, Polska, Czechy, Morawy, Węgry z Transylwanią, Serbią, Mołdawią, Wołoszczyzną, Dalmacją i Chorwacją. Członkowie społeczeństwa uważali Węgrów za Słowian”. Jak widzimy, Ukraina w ta lista nie (tj. jest częścią Rosji). Jednocześnie w ramach państwa federalnego „Słowianie” zaproponowali jasne określenie granic każdego z państw wchodzących w skład federacji (nie proponowano podziału Rosji na Wielką, Małą, Nową, Czerwoną, Białą itp. części Rusi). Towarzystwo Zjednoczonych Słowian było być może najbardziej miłującą pokój (choć niektórzy uważają, że najbardziej wojowniczą) ze wszystkich wspólnot dekabrystów. Chociaż dołączył plan ogólny królobójstwo (niektórzy członkowie tego stowarzyszenia złożyli odpowiednią przysięgę), „Słowianie” kategorycznie sprzeciwiali się powstaniu zbrojnemu, ponieważ. rewolucje wojskowe (!) „nie są kolebką, ale trumną wolności, w imię której się je popełnia”. Jednak za wolność narodu byli gotowi przelać własną krew...

http://www.hrono.ru/libris/lib_n/nechk15.php

Nie chodzi tu o pochodzenie poetów, ale o genezę idei podziału Rosji i Ukrainy (i wynikający z tego rozlew krwi). I o pochodzeniu najnowocześniejszego Język ukraiński, szyte na zamówienie... I co ciekawe, ani klienci, ani wykonawcy nie byli Ukraińcami w sensie etnicznym. Jednak Puszkin miał także swój udział w tworzeniu współczesnego języka rosyjskiego. Nie zrobił tego jednak z polecenia interwencjonistów, a w idei nowego języka rosyjskiego („Moskala”, czyli Puszkina!) nie ma nawet cienia myśli o konieczności podziału dużej społeczności rosyjsko-słowiańskiej.

Polecam przeczytać ten tekst, napisany przez Pantelejmona Kulisza, jednego z twórców współczesnego języka ukraińskiego (jego pierwsza wersja, która w niewielkim stopniu przypomina chimerę, którą posługują się współcześni ukraińscy politycy).



Podobne artykuły