Dlaczego Michael Jackson chodzi po księżycu? 27 stycznia 2018 r
Kto nie zna moonwalk Michaela Jacksona. Dlaczego tak się nazywa?
« spacer po księżycu„lub„ przesuwanie do tyłu ”lub„ szybowanie ”(angielski moonwalk) - technika taneczna, w której tancerz porusza się do tyłu, naśladując jednocześnie ruchy nóg, jakby szedł do przodu. Technika ta stała się popularna na całym świecie po tym, jak Michael Jackson wykonał ruchy taneczne podczas występu „Billie Jean” w marcu 1983 roku. Później stała się jego karta telefoniczna", i dalej ten moment jeden z najbardziej renomowanych techników na świecie.
Ale co z księżycem? Co, Armstrong chodził po Księżycu tyłem? Dlaczego można tak chodzić po Księżycu i dlaczego? Nie widzę żadnego związku z księżycem.
Rozwiążmy to...
Jeśli wierzysz, że Michael Jackson wynalazł „moonwalk”, to bardzo się mylisz. Nie da się ustalić konkretnego wynalazcy moonwalk, tak jak nie da się przypisać wynalezienia rock and rolla jednemu artyście. Ten ruch taneczny był, jak to ujęła pisarka Shanna Freeman, „produktem ponad 70 lat ewolucji tańca”. Cab Calloway twierdził, że występował podobny taniec jeszcze w latach 30. Najwcześniejsze nagrania, na których można zobaczyć coś bardzo podobnego do ruchu Jacksona, należą do tancerza Billa Baileya.
Być może Jacksonowi wydawało się, że iluzja ruchu „do przodu i do tyłu w tym samym czasie” przypomina „chodzenie po księżycu”, ale niewielu myślało: „Zgadza się! Zupełnie jak Neil Armstrong!” Jednak nazwa wymyślona przez Michaela oczywiście utknęła.
„Michael nazwał ten ruch moonwalkiem”, mówi Daniel, „ale moonwalk to tak naprawdę inny taniec”. W każdym razie kiedyś było inaczej. „Nazywaliśmy moonwalk ruchem, który tworzy iluzję, że jesteś na Księżycu, gdzie grawitacja jest mniejsza niż na Ziemi. A Michaelowi jakoś udało się nazwać to odstępstwo moonwalkiem. Ale z komercyjnego punktu widzenia był to prawdopodobnie zamach stanu” — mówi Daniel, śmiejąc się z tego, jak skromnie to ujął.
Moonwalk Michaela Jacksona nie ma nic wspólnego z prawami grawitacji. „Cofanie się ma na celu sprawić, by wyglądało to tak, jakbyś szedł do przodu i nagle pod tobą pojawiły się ruchome schody, które ciągną cię z powrotem” — mówi Daniel. - To jest iluzja ślizgania się: wydaje ci się, że idziesz, ale ziemia cię ciągnie - tak to wygląda, jeśli ruch wykonujesz poprawnie. Jeśli wyraźnie cofasz się, jeśli widzisz to w nogach, to jest to złe wykonanie.
Zanim ruch został nazwany wstecz, prawdopodobnie miał też inne nazwy.
W połowie lat 80., krótko po tym, jak Jackson spopularyzował moonwalk, podobno jeden z legendarnych czarnoskórych artystów pierwszej połowy XX wieku, Cab Calloway, wykonywał go podczas swoich koncertów na Manhattanie. W artykule The Crisis z 1985 roku napisano: „Zapytany, czy to jego nastoletni wnuk nauczył go tego ruchu, Calloway odpowiedział:„ Co masz na myśli… tańczyliśmy to w latach 30.! Dopiero wtedy nazwano go The Buzz”.
Ale jeśli chcesz wiedzieć, gdzie sam Jackson widział moonwalk, nie możesz zgadywać. Odpowiedź zawiera się w jednym słowie: Shalamar.
To członek Shalamar, Jeffrey Daniel, bardzo znany tancerz w społeczności R&B/dance z Solid Gold, zwrócił uwagę Michaela na to, co wówczas nazywano „odstępstwem”. Chociaż uważa się, że „moonwalk” jest skomplikowanym lotem w tył, w którym oprócz nóg poruszają się ramiona i głowa.
16 maja 1983 roku na koncercie telewizyjnym Motown 20th Anniversary, Michael Jackson wykonał „Billie Jean”, a 50 milionów widzów obejrzało legendarny później Moonwalk. Publiczność zgotowała wspaniałemu Michaelowi owację na stojąco.
Ale ten występ Michaela Jacksona został zauważony nie tylko przez jego fanów. Takie autorytety w świecie tańca jak Fred Astaire czy Gene Kelly. Otwarcie podziwiali jego taniec i przyjęli Michaela do nieoficjalnego bractwa tancerzy. Moonwalk stał się tak popularny, że różnych krajów odbywały się nawet konkursy na najlepsze wykonanie tego tańca. I oczywiście popularność Michaela wzrosła natychmiast: album Thriller (1984) zdobył siedem nagród Grammy i osiem American Music Awards.
Zobaczmy jak było...
Autobiografia Michaela Jacksona nosiła tytuł Moonwalk, a on także zagrał w filmie Moonwalker z 1988 roku.
źródła
KSIĘŻYCOWY SPACER MICHAŁA
Jeśli wierzyć stwierdzeniu, że każdy człowiek ma swoje piętnaście minut sławy w swoim życiu, to Michael Jackson miał ten znaczący moment wieczorem 16 maja 1983 roku. Znana już wówczas piosenkarka wywołała efekt wybuchu bomby, wykonując utwór pt jubileuszowy koncert wytwórni Motown Rec, a konkretnie pierwsze wykonanie jego legendarnego już utworu.
Historia
W tej „najlepszej godzinie” - chwili, którą sam piosenkarz nazywa jedną z najszczęśliwszych w swoim życiu, Michael Jackson szedł przez dwadzieścia lat. W końcu „król popu” rozpoczął karierę w wieku pięciu lat w rodzinnym zespole Jackson 5, który w przeszłości organizował sam ojciec Michaela – Joe Jackson. gitarzysta bluesowy. Początkowo w skład grupy wchodzili czterej starsi bracia Michaela, ale szybko zauważając wybitne zdolności muzyczne dzieciaka, Joe Jackson włączył go do rodzinnego zespołu. Wokale dojrzałe ponad jej wiek i niezwykłe plastyczność tańca Michael jako solista szybko przyciągnął uwagę publiczności do zespołu, pozwalając im wygrać parę konkursy muzyczne. Potem było kilka lat występów w klubach w pobliskich miastach i stanach Ameryki. A w 1968 roku, sześć lat po utworzeniu grupy, Jackson 5 podpisali swój pierwszy kontrakt Wytwórnia Motown. W ciągu ośmiu lat współpracy z tą firmą grupa regularnie wydawała hity, które zajmowały czołowe miejsca na amerykańskich listach przebojów. Te lata nie poszły na marne kariera solowa Michael Jackson: to właśnie z Motown piosenkarz w wieku czternastu lat wydał swój pierwszy singiel, który wspiął się na szczyt amerykańskiej listy przebojów. Jednak z powodu braku swobody twórczej Jacksonowie postanowili nie przedłużać kontraktu z Motown iw 1976 roku podpisali nową umowę z wytwórnią Epic, tracąc tym samym prawo do nazywania się „Jackson5”. Teraz są po prostu „Jacksonami”. Kolejny ważny krok w kierunku zawrotna kariera dla Michaela był udział w afroamerykańskiej wersji filmu „Czarnoksiężnik z krainy Oz”, na planie którego poznał Dianę Ross, z którą zaprzyjaźnił się na długie lata, a także z człowiekiem, który odegrał ogromną rolę w twórcze życie piosenkarz – Quincy Jones. To z jego pomocą nagrany został solowy album Michaela „Off the Wall”, który sprowadził go do tej kategorii amerykańskie gwiazdy pierwsza wielkość. Quincy Jones wyprodukował także triumfalny album piosenkarza Thriller, najlepiej sprzedający się album w historii muzyki.
Taki sukces można nazwać naturalnym, biorąc pod uwagę dążenie Michaela Jacksona do doskonałości we wszystkich obszarach jego działalności, w tym w tańcu. Pierwsze sukcesy na tym polu wokalista odniósł po wykonaniu utworu „Dancing Machine” w 1974 roku. Oto jak opisuje to wydarzenie: „Kiedy ukazała się piosenka „Dancing Machine”, my główne zadanie szukano ruchów tanecznych, które mogłyby udekorować występ, uczynić go bardziej widowiskowym i ekscytującym. A na planie "Soul Train" podczas występu "Dancing Machine" wykonałem taniec uliczny o nazwie "robot". Szybko przekonałem się, jaka jest siła telewizji – wspiąłem się na szczyty list przebojów i po kilku dniach wydawało mi się, że każde dziecko w USA tańczy „robota”. Nigdy więcej nie widziałem czegoś podobnego”. W rzeczywistości był to dopiero początek. Jacksona nie wiedział wtedy, jaki los czeka jego „moonwalk” (kroki do przodu, stwarzające złudzenie cofania się) – znak firmowy piosenkarza. Nazwa tego ruchu stała się synonimem jego sukcesu. Ale Michael nie jest wynalazcą moonwalk. Według internetowej encyklopedii wikipedia.org kroki te po raz pierwszy zademonstrował słynny francuski aktor Jean Louis Barraud w filmie „Dzieci Rayka” z 1964 roku w klasycznej pantomimie „Spacer”. I to samo źródło wskazuje, że pierwszym wykonawcą "moonwalk" w znanej nam formie był amerykański tancerz i piosenkarz Jeffrey Daniel i zaprezentował go w 1982 roku w spektaklu Shalamara "A night to Remember". Co ciekawe, przed wykonaniem „moonwalk” na rocznicowy wieczór Motown Rec, Jackson wykorzystywał już ten ruch w swoich występach, ale publiczność „wybuchła” właśnie wtedy – 16 maja 1983 roku. I nie tylko transmisja telewizyjna zapewniła temu wydarzeniu wielomilionową widownię, po prostu wszystko zbiegło się w czasie tego wieczoru – piosenka, taniec, nastrój Jacksona; rytm muzyki zdawał się rodzić z ruchów Michaela - jednym słowem na scenie panowała harmonia. Ciekawe, że piosenkarz ostatni dzień Nie wiedziałem, jak „uformować” swoją wypowiedź. Myślał naprzód wygląd- poprosił asystentów, żeby znaleźli mu czarną szpiegowską czapkę i czarną kurtkę, dostali jedną białą rękawiczkę i przygotowali białe cekinowe skarpetki (z których, notabene, jego mama zawsze była przerażona), ale jak wyjść na scenę, co robić i jak tańczyć - Michael Jackson Długo nie mogłem się zdecydować. Wgląd przyszedł do niego w noc przed występem, w kuchni jego domu w Los Angeles. Jackson włączył muzykę i po prostu pozwolił swojemu ciału poruszać się w rytmie, a potem wszystko się ułożyło – zobaczył cały numer. Pozostało tylko powołać go do życia. Tak sam Michael Jackson opisał to wydarzenie w swojej książce „Moonwalk”: „Wyszedłem na scenę i zacząłem poruszać się w rytm muzyki, zrobiłem to, co zaplanowałem, i dopiero pod koniec występu nie mogłem naprawić stojak na palcach, zacząłem spadać i postawić jedną stopę. Z tego powodu schodziłem ze sceny trochę zdenerwowany, bo kiedyś wszystko robiłem perfekcyjnie. Ale, jak się okazało, nikt tego błędu nie zauważył, a ludzie za kulisami zaczęli do mnie podchodzić i gratulować świetnego występu. A następnego dnia sam Fred Astaire zadzwonił do mnie do domu i wychwalał mnie na wszelkie możliwe sposoby, mówiąc, że jestem „złym tancerzem, takim jak on”. I te słowa były dla mnie największą nagrodą”.
Kanał MTV odegrał dużą rolę w karierze piosenkarza, uruchamiając jeden z pierwszych jego mini-filmów „Thriller”, a następnie inne filmy do piosenek z albumu o tej samej nazwie. Jackson miał niesamowite szczęście, że kolejny rozkwit jego kariery zbiegł się z początkiem kanału muzycznego, z którego ogromnej publiczności uformowali się fani i zwolennicy piosenkarza. MTV miało już ogromny wpływ na swoich nastoletnich widzów, kształtując modę na muzykę, ubrania, taniec. I jak można było się spodziewać, talent taneczny Jacksona znalazł swoich wielbicieli. Niezwykłe jak na tamte czasy, ostre i wyraźne ruchy wykonywane przez wokalistę zostały naturalnie połączone z płynnymi przejściami. Niesamowite zwroty i niezapomniany moonwalk, umiejętność „reagowania” ciałem na każdy rytm i poruszania się „jakby bez kości” - wszystko to przyniosło Jacksonowi chwałę genialnego tancerza. Zdaniem jednego z „gwiazd” choreografów, wybitnego Tony’ego Stone’a, Jackson należy do tej nielicznej grupy gwiazd, z którymi pracuje „na równi” – nie dopasowując się, nie próbując stworzyć tańca, który byłby w jego mocy, a czasami nawet czegoś się od niego nauczył.
Minęło ponad dwadzieścia lat od triumfalnego występu Jacksona, ale „jego twórczość żyje dalej”. W Internecie jest wiele linków do wirtualnych szkół tańca, które obiecują uczyć „moonwalk”; parodyści i liczni naśladowcy Jacksona najpierw poznają słynny ruch, który dziś uważany jest za jeden z najbardziej rozpoznawalnych ruchów tanecznych na świecie. Uważa się, że „moonwalk” Michaela, spopularyzowany przez media, „rozwinął” popping – taniec, który przemaszerował z ulic zubożałych obszarów amerykańskich metropolii na światową scenę.
Jak nauczyć się Moonwalka
1. Stań bokiem do lustra. Nogi razem. Ręce są w swobodnej pozycji. Masa ciała - na obu nogach.
2. Umieść lewa noga do tyłu, na palcu i powoli przenoś na niego ciężar ciała, odchylając się lekko do tyłu. Pozostań w tej pozycji i poczuj nacisk na lewą nogę.
3. Spróbuj przesunąć prawą nogę do tyłu tak płynnie, jak to możliwe, ruchem ślizgowym, nie odrywając jej od podłogi.
4. Prawa stopa powinna cofnąć się jak najdalej. Ciężar ciała nadal spoczywa na lewej nodze.
5. Opuść piętę lewej stopy i jednocześnie podnieś piętę prawa noga. Teraz spokojnie przenieś ciężar ciała na prawą nogę (jest to bardzo ważny punkt w „Moonwalk”).
6. A teraz twoja lewa noga jest wolna. Teraz może bezpiecznie ślizgać się na podłodze tyłem, za prawą stopą. Gdy tylko się ześlizgnie, zamień pięty lewej i prawej nogi (opuść prawą, podnieś lewą) i przenieś ciężar ciała z powrotem na lewą nogę. W ten sposób wróciłeś do pozycji numer 2. Zapętl te ruchy jeden po drugim i cofnij się względem podłogi. Pozycja numer 1 jest pozycją wyjściową, nie trzeba jej powtarzać. Gdy twoje nogi przyzwyczają się do pewnych pozycji, zacznij pracować nad płynnością i tempem. Obserwuj poziom linii prostej na podłodze i nad głową. Sukces zależy również od podłogi i obuwia. Pewnie zauważyłeś, że Michael Jackson nigdy nie ślizgał się w tenisówkach. Ich siła tarcia jest większa niż w przypadku butów. Początkującym radzę rozpocząć naukę ruchów w skarpetkach. Pamiętaj, aby śledzić swoje ruchy w lustrze.
Bieżąca strona: 1 (cała książka ma 10 stron)
Michaela Jacksona
Moonwalk lub Moonwalk: Michael Jackson o sobie
Chcę dotknąć prawdy i móc wyrazić tę prawdę poprzez to, czego doświadczyłeś i poczułeś – czy to radość, czy smutek – wtedy Twoje życie nabierze większego znaczenia i być może uda Ci się poruszyć serca innych. To jest najwyższa treść sztuki. Dla takich chwil wglądu żyję.
Michaela Jacksona
Rozdział 1
Po prostu dzieci z marzeniami
Zawsze chciałem nauczyć się opowiadać historie, no wiesz, historie, które pochodzą z mojej duszy. Chciałbym usiąść przy kominku i opowiadać ludziom historie - aby ich urzekać, rozśmieszyć i popłakać, abym mógł ich wszędzie poprowadzić tylko zwodniczymi słowami. Chciałbym opowiedzieć im historie, które poruszyłyby ich dusze i przemieniły. Zawsze mnie do tego ciągnęło. Można sobie tylko wyobrazić, jak wielcy pisarze muszą się czuć, wiedząc, że mają taką moc. Czasami wydaje mi się, że mógłbym zrobić to samo. Chciałbym rozwinąć w sobie tę umiejętność. W pewnym sensie pisanie piosenek wymaga tych samych umiejętności, powoduje emocjonalne wzloty i upadki, ale historia to szkic. To jest rtęć. Napisano bardzo niewiele książek o sztuce opowiadania historii, o tym, jak urzekać słuchaczy, jak łączyć ludzi i bawić ich. Bez kostiumu, bez makijażu, zupełnie nic, tylko ty i twój głos oraz twoja potężna umiejętność poprowadzenia ich w dowolne miejsce, odmień ich życie, choćby na kilka minut.
Kiedy zaczynam opowiadać swoją historię, chcę powtórzyć to, co zwykle mówię ludziom, gdy pytają mnie, jak zacząłem z Jackson Five: byłem tak młody, kiedy zaczynaliśmy, że tak naprawdę nic nie pamiętam. Większość ludzi ma szczęście: karierę rozpoczynają w odpowiednim wieku, kiedy już doskonale rozumieją, co robią i dlaczego. Ale oczywiście ze mną tak nie było. Pamiętają, jak to wszystko się stało, ale ja miałem tylko pięć lat. Kiedy wchodzisz na scenę jako dziecko, jesteś jeszcze za młody, aby zrozumieć wiele z tego, co dzieje się wokół ciebie. Większość decyzji, które mają wpływ na twoje życie, jest podejmowana pod twoją nieobecność. Oto, co pamiętam. Pamiętam, że śpiewałam jak katechumen, tańczyłam z wielką przyjemnością i dawałam za dużo jak na dziecko. Oczywiście wielu szczegółów nie pamiętam. Wszystko, co pamiętam, to to, że Jackson 5 naprawdę zaczął przejmować scenę, kiedy miałem zaledwie osiem czy dziewięć lat.
Urodziłem się w Gary w stanie Indiana późnym latem 1958 roku jako siódme z dziewięciorga dzieci w naszej rodzinie. Mój ojciec, Joe Jackson, urodził się w Arkansas iw 1949 roku ożenił się z moją matką, Katherine Skruse, pochodzącą z Alabamy. W następnym roku urodziła się moja siostra Maureen, której niełatwo było być najstarszym dzieckiem. Za nią podążali Jackie, Tito, Jermaine, Latoya i Marlon. A po mnie urodzili się Randy i Janet.
Niektóre z moich najwcześniejszych wspomnień dotyczą mojego ojca pracującego w hucie stali. To była ciężka, odrętwiająca praca, a dla odwrócenia uwagi puszczał muzykę. A matka pracowała w tym czasie w domu towarowym. Dzięki ojcu, a także dzięki temu, że mama kochała muzykę, nieustannie rozbrzmiewała w naszym domu. Mój ojciec i jego brat stworzyli grupę Falcons (Falcons), która wykonywała dla nas R-and-B. Mój ojciec, podobnie jak jego brat, grał na gitarze. Występowali znane piosenki wczesnego rock and rolla i blues Chucka Berry'ego, Little Richarda, Otisa Roddinga - lista jest długa. To były niesamowite style i każdy z nich miał wpływ na Joego i na nas, chociaż byliśmy wtedy za młodzi, żeby to zrozumieć. Falcons ćwiczyli w salonie naszego domu w Gary, więc wychowałem się na R-and-B. Mieliśmy w rodzinie dziewięcioro dzieci, a brat mojego ojca miał ośmioro, więc razem tworzyliśmy wielką rodzinę. W wolnym czasie zajmowaliśmy się muzyką - to nas integrowało i niejako zatrzymywało ojca w rodzinie. Z tej tradycji zrodziła się „Jackson Five” – później staliśmy się „Jacksonami” („The Jacksons”) – i poprzez taki trening i tradycję muzyczną zacząłem się samodzielnie rozwijać i stworzyć własny styl.
Prawie wszystkie moje wspomnienia z dzieciństwa związane są z pracą, chociaż uwielbiałam śpiewać. Nie zostałam do tego zmuszona przez kochających scenę rodziców, takich jak Judy Garland. Śpiewałam, bo to lubiłam i ponieważ śpiewanie było dla mnie tak naturalne jak oddychanie. Śpiewałam, bo to nie moi rodzice czy krewni zachęcali mnie do tego, ale ja sama życie wewnętrzne w świecie muzyki. Były czasy - i chcę to wyjaśnić - wracałem ze szkoły do domu i jak tylko zostawiłem książki, pędziłem do pracowni. Śpiewałem tam właściwie do późnej nocy, kiedy to już była pora spania. Po drugiej stronie ulicy od studia Motown był park i pamiętam, jak patrzyłem na chłopaków, którzy tam grali. Patrzyłem na nich i zastanawiałem się – po prostu nie mogłem sobie wyobrazić takiej wolności, takiego beztroskiego życia – i bardziej niż czegokolwiek na świecie chciałem być tak wolny, abym mógł wyjść na ulicę i zachowywać się jak oni. Więc jako dziecko miałem smutne chwile. Ale dzieje się tak ze wszystkimi dziećmi, które stały się „gwiazdami”. Elizabeth Taylor powiedziała mi, że czuje to samo. Kiedy pracujesz w bardzo młodym wieku, świat może wydawać się strasznie niesprawiedliwy. Nikt mnie nie zmuszał, żebym był małym Michałem solistą – sam to wybrałem i bardzo mi się podobało – ale praca była ciężka. Na przykład, kiedy nagrywaliśmy album, wchodziliśmy do studia zaraz po szkole i czasami dostawałem coś do jedzenia, a czasami nie. Po prostu nie było czasu. Do domu wracałem wyczerpany, o jedenastej, a nawet dwunastej w nocy, kiedy już dawno należało iść spać.
Więc jestem prawie jak każdy, kto pracował jako dziecko. Wiem, ile dzieci muszą znieść i ile są w stanie poświęcić. Wiem, czego uczy takie życie. Życie mnie tego nauczyło starszy człowiek staje się, tym więcej stawia mu wymagań. W jakiś sposób czuję się staro. Naprawdę czuję się jak stary człowiek, który wiele widział i wiele przeżył. Po tylu latach ciężkiej pracy trudno mi uwierzyć, że mam dopiero dwadzieścia dziewięć lat. Pracuję od dwudziestu czterech lat. Czasami wydaje mi się, że przeżywam swoje życie, przekraczam osiemdziesiątkę, a ludzie klepią mnie po plecach. Tak się dzieje, kiedy zaczyna się tak młodo.
Kiedy po raz pierwszy grałem z moimi braćmi, byliśmy znani jako The Jacksons. Później staniemy się „Jackson Five”. A później, kiedy opuściliśmy Motown, znów staliśmy się Jacksonami.
Każdy album mój lub zespołu, odkąd przeszliśmy na zawodowstwo i zaczęliśmy tworzyć własną muzykę, był dedykowany naszej matce, Katherine Jackson. W moich najwcześniejszych wspomnieniach trzyma mnie w ramionach i śpiewa mi „Jesteś moim słońcem” lub „Pola bawełny”. Często śpiewała mi i moim braciom i siostrom. Chociaż moja mama mieszkała przez jakiś czas w Indianie, dorastała w Alabamie, gdzie czarni dorastają, słuchając country i westernów, które brzmią w radiu tak, jak brzmią duchy w kościele. Do dziś uwielbia słuchać Williego Nelsona. Zawsze miała piękny głos, i myślę, że moja mama - i oczywiście Pan Bóg - obdarzyła mnie zdolnością śpiewania.
Moja mama grała na pianinie i klarnecie, a moją starszą siostrę Latoyę nauczyła grać na tych instrumentach. Mama już od dziecka wiedziała, że nigdy nie zagra przy innych swojej ulubionej muzyki - i to nie dlatego, że nie miała talentu ani zdolności, po prostu w dzieciństwie została sparaliżowana przez polio. Pokonała chorobę, ale nie pozbyła się kalectwa. Jako dziecko prawie nie chodziła do szkoły, mimo to uważała się za szczęściarę: wyzdrowiała w czasie, gdy wielu umierało na tę chorobę. Pamiętam, jak ważna była dla nas, by zaszczepić nas przeciwko polio. Raz nawet sprawiła, że opuściliśmy występ w klubie młodzieżowym, ponieważ szczepienia były w naszej rodzinie bardzo ważne.
Mama wiedziała, że polio nie zostało jej zesłane jako kara, że była to próba Pana, przez którą musiała przejść, i zaszczepiła we mnie miłość do Niego, która będzie żyła we mnie na zawsze. Moja mama zainspirowała mnie, że mój talent do śpiewania i tańca jest tak samo darem od Boga, jak piękny zachód słońca czy śnieżyca, która pozostawia śnieg do zabawy dla dzieci. Chociaż dużo czasu spędzaliśmy na próbach lub w podróży, mama znalazła czas, żeby zabrać mnie — zwykle z Rebbie i Latoyą — do świątyni Świadków Jehowy.
Wiele lat po tym, jak opuściliśmy Gary'ego, byliśmy w The Ed Sullivan Show, koncert muzyki pop w na żywo, który był emitowany w niedzielny wieczór iw którym Ameryka po raz pierwszy zobaczyła Beatlesów, Elvisa Presleya oraz Slide and Stone. Po koncercie pan Sullivan podziękował i pogratulował każdemu z nas, ale pomyślałem o tym, co mi powiedział przed koncertem. Kręciłem się za kulisami jak dzieciak z reklamy Pepsi i wpadłem na pana Sullivana. Wyglądało na to, że był zachwycony, uścisnął mi dłoń i nie puszczając jej, dał mi pożegnalne słowa. Był rok 1970, kiedy najlepsi wykonawcy rockiem byli ludzie, którzy zrujnowali się alkoholem i narkotykami. Starsze, mądrzejsze pokolenie artystów nie chciało stracić młodości, inni już mówili, że przypominam im Frankiego Lemona, wielkiego młoda piosenkarka 1950, który w podobny sposób zakończył swoje życie. Ed Sullivan musiał o tym myśleć i powiedział mi wtedy:
„Nigdy nie zapominaj, skąd pochodzi twój talent. Twój talent jest darem od Boga.
Byłam mu wdzięczna za dobroć, ale nie mogłam mu powiedzieć, że mama nie pozwala mi o tym zapomnieć. Nigdy nie chorowałem na polio — tancerz bałby się nawet o tym pomyśleć — ale wiem, że Bóg wypróbował mnie i moich braci i siostry w inny sposób. Rodzina była duża, dom mały, a pieniędzy było mało. Ledwie tyle, by związać koniec z końcem. Tak, i zazdrośni chłopcy z naszej dzielnicy, rzucający kamieniami w nasze okna, kiedy ćwiczyliśmy, ze złością krzyczący, że nic nam się nie uda. Kiedy myślę o mojej mamie i naszym dzieciństwie, mogę powiedzieć: są nagrody, których nie da się zmierzyć ani pieniędzmi, ani gromkimi brawami, ani nagrodami.
Mama bardzo nam pomogła. Gdy tylko zauważyła, że któraś z nas się czymś pasjonuje, rozwijała nasze zainteresowanie w tym kierunku na wszelkie możliwe sposoby. Na przykład, kiedy zainteresowałem się gwiazdami filmowymi, zaczęła przynosić do domu góry książek o celebrytach. Chociaż mieliśmy dziewięcioro dzieci, traktowała wszystkich tak, jakby byli jedynymi. I wszyscy pamiętamy, jaka była pracowita i pomocna. Ta historia jest stara jak świat. Każde dziecko myśli, że jego mama jest najlepsza na świecie, ale my, Jacksonowie, zawsze tak się czuliśmy. Katherine była dla nas tak delikatna, miła i taktowna, że nie mogę sobie wyobrazić, jak to jest dorastać bez matczynej miłości.
Wiem, że jeśli dzieci nie dostaną potrzebnej miłości od swoich rodziców, będą próbowały dostać ją od kogoś innego i przylgną do tej osoby, czy to będzie dziadek, czy ktokolwiek inny. Z naszą mamą nie musieliśmy szukać kogoś innego. Dała nam bezcenne lekcje. Ponad wszystko ceniła życzliwość, miłość i troskę o ludzi. Nie obrażaj ludzi. Nigdy nie pytaj. Nigdy nie żyj cudzym kosztem. Wszystko to w naszym domu było uważane za grzech. Chciała, żebyśmy zawsze dawali i nie chciała, żebyśmy błagali czy błagali. Taka była.
Pamiętam jeden ciekawy przypadek. Kiedyś - to było jeszcze w Gary, byłem wtedy bardzo młody - wczesnym rankiem pewna osoba zapukała do drzwi w naszej dzielnicy. Dosłownie krwawił, na szlaku można było ustalić, gdzie już był. Nikt go nie wpuścił. W końcu dotarł do naszych drzwi i zaczął w nie walić. Mama od razu go wpuściła. Większość ludzi by się bała, ale moja matka taka nie była. Pamiętam, jak się obudziłem i zobaczyłem krew na naszej podłodze. Chciałbym, żebyśmy wszyscy byli bardziej podobni do mamy.
Moje najwcześniejsze wspomnienie związane z ojcem to moment, gdy wraca do domu z huty z torbą pączków musujących dla nas wszystkich. Apetyt moich braci i mnie był wtedy tym, czego potrzebowaliśmy, a opakowanie zostało opróżnione w mgnieniu oka. Zabrał nas wszystkich na przejażdżkę na karuzeli w parku, ale ja byłam za mała i słabo to pamiętam.
Mój ojciec zawsze był dla mnie zagadką, on o tym wie. Najbardziej żałuję, że nigdy nie byliśmy z nim naprawdę blisko. Z biegiem lat wszedł głębiej w siebie i przestał z nami rozmawiać o sprawach rodzinnych, zdał sobie sprawę, że trudno mu się z nami porozumieć. Siedzieliśmy wszyscy razem, a on brał to i wychodził. Nawet dzisiaj trudno mu mówić o relacji między ojcem a synem – czuje się zbyt nieswojo. A kiedy to zauważam, też się wstydzę. Ojciec zawsze nas chronił, a to już dużo. Zawsze starał się nas chronić przed oszustwem. I Najlepszym sposobem dbał o nasze interesy. Przez cały czas mógł popełnić kilka błędów, ale zawsze wierzył, że robi to dla dobra rodziny. I oczywiście wiele z tego, co osiągnęliśmy z pomocą mojego ojca, było wyjątkowe i wspaniałe, zwłaszcza jeśli wziąć pod uwagę nasze powiązania z firmami i ludźmi pracującymi w show-biznesie. Powiedziałbym, że byliśmy jednymi z tych nielicznych szczęśliwców, którzy dojrzawszy weszli do show-biznesu nie z pustymi rękami: mieliśmy pieniądze, nieruchomości, różne inwestycje. Ojciec zadbał o wszystko. Dbał o swoje i nasze dobro. Do dziś jestem mu wdzięczna za to, że nie próbował zabrać nam wszystkich pieniędzy, jak to zrobiło wielu rodziców małych „gwiazd”. Wyobraź sobie: okradanie własnych dzieci! Ojciec nic takiego nie zrobił. Ale nadal go nie znam i to jest smutne, zwłaszcza gdy syn pragnie zrozumieć ojca. Nadal jest dla mnie tajemnicą i może nią pozostać na zawsze.
To, co pomógł mi zdobyć mój ojciec, nie było dane od Boga, chociaż Biblia mówi: co siejesz, to żąć będziesz. Jakoś w chwilach szczerości mój ojciec powiedział to inaczej, ale sens był dokładnie taki: można mieć największy talent na świecie, ale jeśli się nie przygotuje i nie będzie działać zgodnie z planem, wszystko obróci się w proch.
Joe Jackson kochał śpiew i muzykę tak samo jak jego matka, ale wiedział też, że leży poza Jackson Street Duży świat. Byłem zbyt młody, by pamiętać członków jego zespołu, The Falcons, mimo że przychodzili do naszego domu w weekendy na próby. Muzyka przeniosła ich w inny świat i zapomnieli o pracy w hucie, gdzie ich ojciec był operatorem dźwigu. The Falcons grali w całym mieście, a także w klubach i na uczelniach w północnej Indianie i Chicago. Przed rozpoczęciem prób w naszym domu ojciec wyjmował z szafy gitarę i podłączał ją do wzmacniacza, który trzymał w piwnicy. Wszyscy się dostroili i zaczęła się muzyka. Przez całe życie kochał Rhythm and Blues, a gitara była jego dumą i radością. Szafa, w której przechowywano gitarę, była uważana za niemal sanktuarium. Nie trzeba dodawać, że nam, dzieciom, nie wolno było tam przebywać. Tata nie zabierał nas do kościoła, ale zarówno mama, jak i tata wiedzieli, że muzyka może zapewnić bezpieczeństwo naszej rodzinie w niespokojnej okolicy, gdzie gangi rekrutują facetów w wieku moich braci. Trzej starsi bracia zawsze mieli okazję być w pobliżu, kiedy przychodzili do nas Falcons. Papież dał jasno do zrozumienia, że pozwolenie na słuchanie było dla nich nagrodą. Właściwie wolałby, żeby nie wychodzili z domu.
Tito obserwował przebieg wydarzeń z największym zainteresowaniem. W szkole brał lekcje gry na saksofonie, ale już widział, że dorósł i długość jego palców pozwalała mu szarpać struny gitary, tak jak robił to jego ojciec. Wydawało się, że się nauczy, ponieważ Tito był bardzo podobny do swojego ojca i wszyscy czuliśmy, że powinien odziedziczyć talenty po ojcu. W miarę jak dorastał, stali się tak podobni, że było to nawet niewygodne. Mój ojciec musiał zauważyć gorliwość Tito i ustanowił zasadę dla wszystkich moich braci: nikt nie powinien dotykać gitary, gdy nie ma go w domu. Kropka.
Więc Jackie, Tito i Jermaine pilnowali, żeby mama nie wyszła z kuchni, kiedy oni „pożyczali” gitarę. Starali się nie hałasować, gdy go usuwali. Potem wracali do naszego pokoju i włączali radio lub mały przenośny odtwarzacz, żeby sobie pograć. Tito usiadł na łóżku i przyciskając gitarę do brzucha, trzymał ją prosto. Na zmianę bawili się z Jackiem i Jermaine'em - najpierw próbowali gamy, których uczyli się w szkole, próbowali złapać "Green Meadow" - melodię, którą usłyszeli w radiu.
W tym czasie byłem już wystarczająco dorosły - wkradałem się do pokoju i obserwowałem, jak się bawią, złożywszy obietnicę, że tego nie wymknę. Pewnego dnia mama ich złapała i wszyscy byliśmy strasznie przerażeni. Zbeształa chłopaków, ale obiecała nie mówić ojcu, jeśli będziemy ostrożni. Wiedziała, że gitara powstrzymuje chłopców od rozmów z punkami i od bójek, więc nie zamierzała odbierać im tego, co pozwalało zatrzymać ich w domu.
Naturalnie, prędzej czy później coś musiało się wydarzyć, a potem pękła struna. Bracia wpadli w panikę. Nie było czasu, żeby go założyć przed powrotem ojca, a poza tym nikt z nas nie wiedział, jak to zrobić. Bracia nigdy nie zdecydowali, co robić, więc odłożyli gitarę z powrotem do szafy, mając gorącą nadzieję, że ojciec pomyśli, że sama się podarła. Ojciec oczywiście nie dał się na to nabrać i był nieprzytomny z wściekłości. Siostry poradziły mi, żebym się nie wtrącała i leżała cicho. Słyszałem płacz Tito, kiedy mój ojciec wszystko odkrył, i oczywiście poszedłem zobaczyć. Tito leżał na łóżku i płakał, kiedy jego ojciec wszedł do pokoju i dał mu znak, żeby wstał. Tito przestraszył się, a jego ojciec po prostu tam stał, trzymając w rękach swoją ulubioną gitarę. Spoglądając na Tito ciężkim, przenikliwym spojrzeniem, powiedział:
Chodź, pokaż mi, co potrafisz.
Mój brat zebrał się na odwagę i zagrał kilka akordów, których sam się nauczył. Kiedy mój ojciec zobaczył, jak dobrze gra Tito, stało się dla niego jasne, że Tito ćwiczy na gitarze. Zdał sobie sprawę, że dla Tito i dla nas wszystkich jego ulubiona gitara wcale nie była zabawką. Doznał objawienia: to, co się stało, wcale nie było przypadkiem. W tym momencie weszła mama i zaczęła podziwiać nasze zdolność muzyczna. Powiedziała ojcu, że mamy talent i powinien nas słuchać. Ciągle mu o tym przypominała, aż pewnego dnia zaczął nas słuchać i spodobało mu się to, co usłyszał. Tito, Jackie i Jermaine zaczęli na poważnie ćwiczyć. Dwa lata później, kiedy miałem około pięciu lat, mama powiedziała ojcu, że dobrze śpiewam i umiem grać na bongosach. Zostałem więc członkiem grupy.
Mniej więcej w tym czasie mój ojciec uznał, że sprawa muzyki w jego rodzinie to poważna sprawa. Stopniowo zaczął spędzać coraz mniej czasu z Sokołami, a coraz więcej z nami. Po prostu się spotkaliśmy, a on dał nam rady i nauczył nas techniki gry na gitarze. Marlon i ja nie byliśmy jeszcze wystarczająco dorośli, by grać, ale obserwowaliśmy, jak mój ojciec ćwiczy z innymi i uczyliśmy się, obserwując. Nadal nie wolno nam było dotykać gitary pod nieobecność ojca, ale bracia uwielbiali na niej grać, kiedy im na to pozwalano. W domu przy Jackson Street ściany drżały od muzyki. Zapłaciła mama i tata lekcje muzyki Rebbie i Jackie, kiedy byli mali, więc są dobrze wyszkoleni. Reszta z nas grała w szkole i grała w szkolnych zespołach Gary'ego, ale energia w nas była przepełniona - chcieliśmy grać cały czas.
Sokoły nadal zarabiały, choć grali coraz mniej i bez tych dodatkowych pieniędzy bylibyśmy w tarapatach. Te pieniądze wystarczały na wyżywienie stale powiększającej się rodziny, ale nie wystarczały nam na zakup czegokolwiek oprócz niezbędnych artykułów pierwszej potrzeby. Moja mama pracowała na pół etatu w Sears, mój ojciec nadal pracował w hucie stali i nikt nie chodził głodny, ale myślę, że patrząc wstecz, czuliśmy się, jakbyśmy utknęli w ślepym zaułku.
Pewnego dnia tata nie wrócił do domu na czas, a mama zaczęła się martwić. Zanim przybył, była gotowa dać mu solidne lanie. Nie mieliśmy nic przeciwko obserwowaniu: ciekawe było zobaczyć, czy będzie w stanie się wykręcić. Ale kiedy mój ojciec wetknął głowę w drzwi, jego twarz była przebiegła i coś ukrywał za plecami. Byliśmy zszokowani, kiedy pokazał nam błyszczącą gitarę, trochę mniej niż to to było w szafie Pomyśleliśmy, że to oznacza, że dostaniemy starą. Ale tatuś tak powiedział nowa gitara przeznaczony dla Tito, aby dać go każdemu, kto chce ćwiczyć. Nie wolno nam było zabierać jej do szkoły i popisywać się. To był poważny prezent i ten dzień został zapamiętany w rodzinie Jacksonów.
Mama cieszyła się naszym szczęściem, ale znała swojego męża. Wiedziała już, jakie miał wobec nas wspaniałe plany i zamiary. Rozmawiał z nią w nocy, kiedy my, dzieci, zasnęliśmy. Kochał marzenia, te marzenia nie ograniczały się do jednej gitary. Wkrótce mieliśmy do czynienia nie tylko z narzędziami, ale także ze sprzętem. Jermaine dostał gitarę basową i wzmacniacz. Jackie to marakasy. Nasza sypialnia i salon zaczęły wyglądać jak sklep muzyczny. Czasami słyszałem, jak mama i tata kłócili się, gdy pojawiała się kwestia pieniędzy, ponieważ wszystkie te narzędzia i narzędzia zmuszały nas do oszczędzania co tydzień. Tacie udało się jeszcze przekonać mamę i nie przeliczył się.
Mieliśmy nawet mikrofony w domu. W tamtych czasach był to rzeczywiście luksus, zwłaszcza dla kobiety, która próbowała wyłudzić nędznego grosza, ale rozumiem, że wprowadzenie mikrofonów w naszym domu nie wynikało po prostu z chęci nadążenia za Jonesami czy kimkolwiek innym w nasze amatorskie wieczory. Były potrzebne do pracy. Widziałem ludzi na pokazach talentów, którzy mogą brzmieć świetnie w domu, ale znikają, gdy tylko znajdą się przed mikrofonem. Inni zaczęli krzyczeć rozdzierająco, jakby chcieli udowodnić, że nie potrzebują mikrofonów. Nie mieli naszej przewagi, przewagi, którą daje samo doświadczenie. Myślę, że niektórzy ludzie musieli nam zazdrościć, ponieważ w przeszłości umiejętność posługiwania się mikrofonem dawała nam przewagę. Jeśli to prawda, to nie mieliśmy czego zazdrościć: w końcu poświęciliśmy tak wiele - czas wolny, życie szkolne i przyjaciele. Zaczęliśmy dobrze sobie radzić, ale pracowaliśmy jak dwa razy starsi od nas ludzie.
Kiedy patrzyłem, jak grają moi starsi bracia, w tym Marlon grający na bębnach bongo, mój tata przyprowadził kilku chłopców — jeden nazywał się Johnny Jackson, a drugi Randy Rancier — i posadził ich instrumenty perkusyjne i harmonijka.
Motown twierdziło później, że byli naszymi kuzynami, ale zrobiono to wyłącznie dla rozgłosu: aby przedstawić nas jako jedność duża rodzina. Staliśmy się prawdziwą grupą. Ja, jak gąbka, chłonąłem wszystko, co mogłem, obserwując wszystkich. Całą uwagę skupiałem na sobie, kiedy moi bracia ćwiczyli lub grali koncerty charytatywne lub w centra handlowe. Przede wszystkim uwielbiałem oglądać Jermaina, ponieważ był wtedy piosenkarzem i moim starszym bratem. Nie postrzegałem Marlona jako najstarszego: różnica wieku była zbyt mała. Jermain zabrał mnie do przedszkola i nosiłem jego ubrania. Jeśli coś robił, starałem się go naśladować. Kiedy mi się powiodło, wywołało to uśmiech na twarzy mojego ojca i braci, a kiedy zacząłem śpiewać, zaczęli mnie słuchać. Śpiewałem wtedy na wysokich tonach – po prostu odtwarzałem dźwięki. Byłem tak mały, że nie znałem znaczenia większości słów, ale im więcej śpiewałem, tym lepiej mi wychodziło.
Zawsze umiałam tańczyć. Obserwowałem ruchy Marlona – Jermain nie miał czasu na tańce: musiał trzymać dużą gitarę basową. I mogłem nadążyć za Marlonem, bo był tylko o rok starszy ode mnie. Wkrótce śpiewałem już prawie cały repertuar u nas w domu i przygotowywałem się do publicznych występów z moimi braćmi. Podczas prób nasze mocne strony i Słabości i oczywiście nastąpiła zamiana ról.
Nasz dom w Gary był mały – właściwie trzypokojowy – ale wtedy wydawał mi się znacznie większy. Kiedy jesteś bardzo mały, cały świat wydaje się tak ogromny, że mały pokój wydaje się cztery razy większy niż jest w rzeczywistości. Kiedy kilka lat później wróciliśmy do Gary, wszyscy byliśmy zdumieni, jak mały był nasz dom. Zapamiętałem go jako dużego, ale w rzeczywistości - od pięciu kroków drzwi wejściowe i wyjdź przez przeciwległe drzwi. W rzeczywistości nie był większy od garażu, ale kiedy tam mieszkaliśmy, nam, dzieciom, wydawało się to wspaniałe. Wszystko wygląda zupełnie inaczej, kiedy jesteś mały.
Mam bardzo mgliste wspomnienia z liceum w Gary. Jak przez mgłę pamiętam, jak następnego dnia zabrano mnie do szkoły przedszkole ale wyraźnie pamiętam, jak bardzo jej nienawidziłem. Oczywiście nie chciałem, żeby mama mnie tam zostawiła, nie chciała tam być.
Po jakimś czasie przyzwyczaiłem się do tego, jak wszystkie dzieci, i zakochałem się w moich nauczycielach, zwłaszcza w kobietach. Wszyscy byli tacy słodcy i po prostu mnie uwielbiali. Nauczyciele byli po prostu wspaniali: kiedy przeszłam do następnej klasy, płakali i przytulali mnie, mówiąc, jak bardzo im przykro, że ich opuszczam. Tak bardzo kochałem moich nauczycieli, że kradłem mamie biżuterię i dawałem im. Byli bardzo wzruszeni, ale w końcu mama się o tym dowiedziała i położyła kres mojej hojności. Pragnienie, aby w jakiś sposób podziękować im za to, co od nich otrzymałem, świadczy o tym, jak bardzo ich kochałem i szkołę.
Kiedyś w pierwszej klasie brałem udział w koncercie, który pokazywano całej szkole. Każdy uczeń musiał coś przygotować. Po powrocie do domu skonsultowałem się z rodzicami. Zdecydowaliśmy, że powinienem założyć czarne spodnie z białą koszulą i zaśpiewać "I'll Climb Any Mountain" z The Sound of Music. Reakcja publiczności, kiedy skończyłam śpiewać, była dla mnie szokiem. Na sali rozległy się oklaski, ludzie się uśmiechali, niektórzy wstali. Nauczyciele płakali. Po prostu nie mogłem uwierzyć własnym oczom. Dałem im wszystkim szczęście. To było takie cudowne uczucie. Ale jednocześnie byłem trochę zawstydzony: nie zrobiłem nic specjalnego. Po prostu śpiewałem, tak jak śpiewałem każdego wieczoru w domu. Chodzi o to, że kiedy jesteś na scenie, nie zdajesz sobie sprawy, jak brzmisz ani w czym jesteś dobry. Po prostu otwórz buzię i jedz.
Wkrótce tata zaczął przygotowywać nas do konkursów talentów. Okazał się doskonałym mentorem i poświęcił dużo czasu i pieniędzy na nasze przygotowania. Bóg daje człowiekowi talent, a ojciec nauczył nas, jak go rozwijać. Ponadto, jak sądzę, mieliśmy wrodzony dar do występowania na scenie. Uwielbialiśmy występować i włożyliśmy w to wszystko. Mój ojciec siedział z nami codziennie po szkole i ćwiczył. Rozmawialiśmy z nim i dał nam rady. Kto zabłądzi, ten otrzymywał czasem pas, a czasem rózgę. Mój ojciec był dla nas bardzo surowy, naprawdę surowy. Marlon zawsze to rozumiał. I zostałem ukarany za to, co działo się z reguły poza próbami. Tata tak mnie rozzłościł i zranił tak bardzo, że próbowałem mu oddać, a dostałem jeszcze więcej. Zdejmowałem buta i rzucałem nim w niego albo po prostu zaczynałem okładać go pięściami. Dlatego mam więcej niż wszyscy moi bracia razem wzięci. Nigdy nie zawiodłem ojca, a on był gotowy mnie zabić, rozerwać na strzępy. Mama powiedziała mi, że walczyłem, nawet gdy byłem bardzo młody, ale tego nie pamiętam. Pamiętam tylko, jak zanurkowałem pod stół i uciekłem od niego, co jeszcze bardziej go rozzłościło. Mieliśmy bardzo burzliwy związek.
W każdym razie przez większość czasu ćwiczyliśmy. Ciągle ćwiczyli. Czasami późnym wieczorem mieliśmy czas na gry lub zabawki. Stało się, bawili się w chowanego lub skakali przez linę, ale to wszystko. Bardzo czas pracowaliśmy. Dobrze pamiętam, jak ja i moi bracia pobiegliśmy do domu, żeby zdążyć na przyjazd ojca, bo byłoby nam ciasno, gdybyśmy nie byli gotowi rozpocząć próby na czas.
W tym wszystkim mama bardzo nam pomogła. Jako pierwsza odkryła nasz talent i nadal pomagała nam go realizować. Bez jej miłości i życzliwości prawie nie bylibyśmy w stanie osiągnąć tego, co osiągnęliśmy. Martwiła się o nas: w końcu byliśmy w takim napięciu, tyle godzin ćwiczyliśmy, ale chcieliśmy pokazać się z jak najlepszej strony i bardzo kochaliśmy muzykę.
Muzyka została doceniona w Garym. Mieliśmy własne stacje radiowe i kluby nocne, a chętnych do grania w nich nie brakowało. Po próbie z nami w sobotnie popołudnie tata szedł do miejscowych pokaz muzyczny lub nawet pojechać do Chicago, aby zobaczyć czyjś występ. Nieustannie starał się znaleźć coś, co mogłoby nam pomóc. Wracając do domu, opowiedział nam, co widział i kto w jaki sposób wykonał. Był na bieżąco ze wszystkimi nowinkami, czy to w miejscowym teatrze, gdzie odbywały się konkursy, w których mogliśmy uczestniczyć, czy też w „Kawalkadzie Gwiazd” z udziałem Sławni aktorzy, których kostiumy i ruchy mogliśmy adoptować. Czasami tatę widziałam dopiero w niedzielę, kiedy wracałam z kościoła, ale jak tylko wbiegłam do domu, zaczynał mi opowiadać o tym, co widział poprzedniego dnia. Przekonał mnie, że gdybym spróbował, mógłbym tańczyć na jednej nodze jak James Brown. U mnie wyszło tak: prosto z kościoła na scenę.
Zaczęliśmy dostawać nagrody za nasze występy, kiedy miałem sześć lat. Każdy z nas znał już swoje miejsce: ja byłem drugi od lewej, twarzą do publiczności, Jermaine na skraju mnie, a Jackie na prawo. Tito stał po prawej stronie ze swoją gitarą, obok niego był Marlon. Jackie dorósł i górował nade mną i Marlonem. Występowaliśmy więc w jednym konkursie po drugim i dobrze nam to wychodziło. Inne zespoły pokłóciły się i rozpadły, ale my graliśmy coraz bardziej harmonijnie i nabieraliśmy doświadczenia. Mieszkańcy Gary, którzy regularnie chodzili na konkursy talentów, zaczęli nas rozpoznawać, więc staraliśmy się prześcignąć samych siebie i ich zaskoczyć. Nie chcieliśmy, żeby się nudzili na naszym koncercie. Wiedzieliśmy, że wszystko co nowe jest zawsze na lepsze, pomaga się rozwijać, więc nie baliśmy się nowych elementów w naszym wykonaniu.
Wygranie amatorskiego wieczoru czy konkursu talentów z dziesięciominutowym programem składającym się z dwóch utworów wymaga takiej samej ilości energii, jak półtorej godziny koncertu. Jestem przekonany, że dzieje się tak dlatego, że nie ma miejsca na błędy, ponieważ wkładasz pracę, która naprawdę wypala cię od środka w jednym lub dwóch utworach – o wiele bardziej niż wtedy, gdy powoli grasz dwanaście lub piętnaście utworów w jednym wiersz. Te konkursy talentów były nasze kształcenie zawodowe. Czasami przemierzaliśmy setki mil, aby zaśpiewać kilka piosenek i naprawdę mieliśmy nadzieję, że tłum nie odrzuci nas, ponieważ nie jesteśmy lokalni. Rywalizowaliśmy z ludźmi Różne wieki i umiejętności – od profesjonalnych zespołów i aktorów po śpiewaków i tancerzy takich jak my. Musieliśmy przyciągnąć uwagę publiczności i ją utrzymać. Nic nie było pozostawione przypadkowi – żadnych kostiumów, butów, fryzur. Wszystko powinno być tak, jak zamierzał tata. Naprawdę wyglądaliśmy niesamowicie profesjonalnie. Po takim zaplanowaniu, jeśli wykonywaliśmy utwory jak na próbie, sama nagroda trafiała w nasze ręce. Tak było nawet wtedy, gdy graliśmy w Wallace High, części miasta, która miała swoich własnych muzyków i własną klikę. Rzuciliśmy im wyzwanie na ich własnym terytorium. Oczywiście lokalni muzycy zawsze mieli swoich fanów, więc kiedy opuściliśmy nasz dom i przyjechaliśmy do innych krajów, było bardzo ciężko. Kiedy artysta uniósł nad nami ręce, „wołając” oklaski, chcieliśmy, aby publiczność zrozumiała: daliśmy z siebie wszystko więcej niż ktokolwiek inny.
Nasz świat jest pełen iluzji. Jedne przerażają, inne kuszą i fascynują. Sztuka tworzenia iluzji, jak wiecie, jest prerogatywą magików i oszustów karcianych. Ale dobry tancerz z odpowiednimi cechami potrafi złożyć ruchy w taniec w taki sposób, że zamienia go w niezapomniane widowisko graniczące z fantazją. Takim wielkim Tancerzem był i pozostanie Król Popu Michael Jackson. „Moonwalk” w jego wykonaniu na zawsze zapisał się w pamięci fanów, a nawet osób dalekich od tańca jako największa iluzja choreografii.
Narodziny legendy
Pierwsze wykonanie ruchu znanego obecnie jako „moonwalk” należy do Amerykanina wokalistka jazzowa Cab Calloway i pochodzi z 1932 roku. Później podobne elementy wykorzystywali w swoich przedstawieniach inni znani showmeni, w tym słynny francuski mim – Marcel Marceau. Uważa się, że to właśnie jego taneczna produkcja „Walking under the wind” stworzyła warunki do wykonania tego ruchu przez Michaela Jacksona w jego występie w 1983 roku w programie „Motown 25: Yesterday, Today, Forever”, który stał się legenda. Jego unikalny styl wydajność gloryfikowała ten element przez wieki. Od tego czasu imię Michaela Jacksona, tytuł piosenki „Billie Jean” (do której po raz pierwszy wykonano taniec) i „moonwalk” są nierozłączne i symbolizują erę wielkich osiągnięć tanecznych, podobnie jak niezmienne atrybuty legendarny piosenkarz i tancerka: czarny kapelusz, na jednej ręce biała rękawiczka i skarpetki ze srebrnymi nitkami.
pochodzenie nazwy
Taniec ten otrzymał nazwę „moonwalk” ze względu na wizualną lekkość i płynność ruchów tancerza. W końcu nauka od dawna wiedziała, że Księżyc ma znacznie mniejszą grawitację niż nasza planeta Ziemia. Dlatego kroki osoby na Księżycu są lekkie, nieważkie i ledwo dotykają powierzchni planety. Widać to w kadrach pierwszego kręcenia lądowania ludzi na Księżycu i porównując z tym, co widzieli ruch taneczny, w Ponownie aby upewnić się, że „moonwalk” Michaela Jacksona nie ma odpowiedników i jest słusznie uważany za „nieziemski”.
Technika Moonwalk
„Moonwalk” jako element tańca to praca nóg imitująca chodzenie do przodu. Ale dzięki specjalnej technice wykonania wygląda to tak, jakby cofało się, jakby coś wciągało tancerza Odwrotna strona. Ruch polega na naprzemiennej zmianie pozycji nóg: od palca do pełnej stopy i odwrotnie. Aby uzyskać efekt płynnego ślizgu, należy cofnąć stopę, nie odrywając jej od podłogi i nie unosząc pięty. Kiedy palce stopy ślizgowej znajdują się na wysokości stopy stojącej na palcu, ten ostatni opada na całą stopę, a pierwszy unosi się do palca. Ta zmiana pozycji występuje podczas całego ruchu. Potrzebne do doskonalenia techniki dobry plastik i prędkość. Po wypracowaniu tego elementu ruchy ramion i głowy są połączone. Teraz to prawdziwy moonwalk. Aby jednak osiągnąć przyzwoity poziom jego realizacji, trzeba będzie spędzić ponad miesiąc na sali treningowej przed lustrem.
