Słowo „punk” ma długa historia. W swojej sztuce „Miarka za miarkę” William Szekspir nazwał w ten sposób tanie prostytutki. Potem znaczenie tego słowa trochę się zmieniło i już w XX wieku punki byli więźniami. Później słowo „punk” nabrało innego znaczenia: „brud”, „śmieci”.
W przeciwieństwie do wielu innych subkultur, których granice ideologiczne nie są tak jasno określone, punk stał się właśnie tą kulturą, która wyraźnie odnalazła i odzwierciedliła swoją indywidualność, deklarując światu: „Nie jesteśmy jak inni i naprawdę to lubimy!” Punk był pierwotnie kontrkulturą, która rozwinęła się w cały ruch kontrkulturowy. Różnica między kontrkulturą a subkulturą młodzieżową polega na sprzeciwie wobec polityki i społeczeństwa jako całości oraz zaprzeczeniu wszystkiemu, co je otacza. Przez ogólnie mówiąc, pierwszego rosyjskiego punka można nazwać Jewgienijem Bazarowem, bohaterem powieści Iwana Siergiejewicza Turgieniewa „Ojcowie i synowie”: to on pierwszy zaczął zaprzeczać wszystkiemu, co dla Rosjanina najważniejsze: Bogu, rodzinie, miłości, istniejącemu systemu politycznego, nawet najbardziej minimalne potrzeby ludzkie. Pierwsi punki – zarówno zachodnie, jak i radzieckie – byli tymi samymi nihilistami, którzy pluli na wszelkie ogólnie przyjęte wartości. Ustalili własny „chaotyczny porządek”.
Początkowo działalność amerykańskich punków nie wykraczała poza granice imprez klubowych. Nie angażowali się w awanturnicze zachowanie i zachowywali się bardzo przyzwoicie: ćwiczyli muzykę i literatury awangardowej- symbolika, futuryzm. W ogóle, jak pisały o nich wówczas amerykańskie media: „Inteligencja się bawi, to jest w porządku”. Tak wszyscy myśleli, aż do punkrockowej burzy, która nawiedziła Londyn w 1976 roku.
Piosenka „Anarchy in the UK” zespołu Sex Pistols stała się hymnem wszystkich punków
Za oficjalny początek śmiałej subkultury uważa się 22 października 1976 roku, kiedy ukazał się pierwszy punkowy singiel „New Rose” zespołu The Damned. Półtora miesiąca później Sex Pistols wydali piosenkę „Anarchy In The UK”. Wiosną i latem tego roku w Londynie pojawiało się coraz więcej zespołów punkowych, grających energiczną i hałaśliwą muzykę oraz podniecających publiczność swoim, delikatnie mówiąc, nieskromnym zachowaniem na scenie. Nieco później, w połowie lat 70., to kultura miejska przybył do ZSRR wraz z piosenkami ojców założycieli punka: Sex Pistols i Ramones, którzy czerpali inspirację z twórczości niezwykle popularnych The Beatles i The Toczące się kamienie. Nawiasem mówiąc, ten ostatni wyznaczył styl społeczności punkowej nie tylko w muzyce, ale także w ubiorze.
Założycielami i symbolami ruchu punkowego stały się Sex Pistols i Ramones
Na scenie punki wybierają agresywny i wyzywający, a czasem nawet wulgarny styl zachowania, co dało impuls do stworzenia szczególnego światopoglądu punków: krytycznego stosunku do wszystkiego, co ich otacza. Punki dążą do wolności i całkowitej niezależności, propagując zasady „nie sprzedawania się”, „polegania na sobie” (DIY - Zrób to sam).
Sporo ważna rola W formację punkową wciela się Iggy Pop, wokalista zespołu The Stooges, znany z licznych wybryków scenicznych. To on wyznaczył styl punkowego zachowania na scenie. Iggy Pop był pionierem nurkowania scenicznego, czyli „nurkowania scenicznego”. Ale to był dopiero początek: muzyk zwymiotował na scenie, przeciął brzytwą klatkę piersiową i zakończył koncert z rozpiętym rozporkiem. Następnie podczas koncertów The Stooges Iggy, który tradycyjnie występował z nagą klatką piersiową, często doznając kontuzji, obraził publiczność, rozebrał się całkowicie i wskoczył ze sceny w tłum.
Po raz pierwszy sowieccy punki usłyszeli o pierwszych zachodnich z oskarżycielskich artykułów w gazetach Związku Radzieckiego i wątków radzieckiego programu „Panorama Międzynarodowa”, ale zamiast słuchać totalitarnego palca i zacząć nimi gardzić, wybrali ich jako ideał. To jest esencja „prawdziwego punka”.
„Punkowy hoj!” - Takie okrzyki można było usłyszeć wszędzie w latach 80. ubiegłego wieku w rozległej przestrzeni związek Radziecki. To wtedy to punkowe pozdrowienie przeszło do języka rosyjskiego z angielskiego.
Nawiasem mówiąc, istnieje kilka wersji pojawienia się tego okrzyku: według jednej z nich rosyjskie „Hoy!” wywodzi się od angielskiego „Oi!”, które służyło jako pozdrowienie dla Cockneyów (mieszkańców Londynu ze średnich i niższych warstw społecznych). Pod koniec lat 70. tym słowem był dziennikarz Harry Bushell magazyn muzyczny„Dźwięki”, zwane kierunkiem punk rocka, który głosił powrót do „prawdziwych, proletariackich korzeni”, promowały aktywną konfrontację z władzą i społeczeństwem. Kiedy słowo to przeszło do języka rosyjskiego, dodano do niego literę „x”, która zabrzmiała bardzo dwuznacznie i odważnie, bo przypominała jedno znane rosyjskie przekleństwo.
Według innej wersji słowo „hoy” powstało z angielskiego „oi-oi-oi”. Te okrzyki można było usłyszeć w piosenkach skinheadów w latach 70., co ostatecznie stało się powodem powstania nowego stylu: „oops”, czyli „street punk”. Później każdy, kto nie był zbyt leniwy, zaczął krzyczeć „och” - najczęściej w śpiewie chóralnym. Pierwsze okrzyki „HOY” na rosyjskiej scenie punkowej wydał Jegor Letow (lider grupy „ obrona Cywilna»).
Radzieccy punki różnili się od siebie zarówno ideologią, jak i wyglądem - w zależności od tego, gdzie mieszkali. Na przykład punki z Syberii wywodziły się z ruchu hippisowskiego, do którego szybko się rozczarowali i zaczęli stanowczo zaprzeczać. Punki z Tallina były absolutnie identyczne z tymi ze Sztokholmu i Londynu. Moskiewscy punki byli na każdy gust, w zależności od ulubionych zespołów i miejsca imprezy, a punki z Leningradu (pierwsi w ZSRR) organizowali punkowe występy i prowadzili artystyczny styl życia. Za pierwszego punka w ZSRR uważa się przywódcę petersburskiej grupy „Automatic Satisfiers” Andrieja Swina Panowa, który wypróżniał się na ulicach i pod drzwiami wejściowymi Borysa Grebenszczkowa, a także odbył stosunek seksualny rurą wydechową samochodu autobus. Był jednym z liderów petersburskiej partii punkowej, której członkiem był m.in. młody Wiktor Tsoi.
Punki z kraju Sowietów
Punk = hipis + dużo agresji
Punk stał się niezwykłą odpowiedzią na kryzys ruchu hipisowskiego i na ówczesną „bezwładną” muzykę, która odeszła od energii i rytmu tradycyjnego rock and rolla. Nazywali siebie „dziećmi śmietnika”, w przeciwieństwie do hipisów – „dziećmi kwiatów”.
Światopogląd punków jest dość zbliżony do hipisa, jednak jeśli idea hipisa wpisuje się w hasło „Precz z pieniędzmi, świat jest już nieskończenie piękny!”, to dla punków bardziej prawdopodobne jest „The świat jest nadal obrzydliwy i nic na to nie pomoże.” Punki w odróżnieniu od hippisów są dość agresywne i zgodnie ze swoimi poglądami politycznymi uznawane są za anarchistów (lekką ręką „Sex pistolets”, którzy wypuścili kultowy singiel „Anarchy in the UK”).
Wygląd
Wygląd punków jest zawsze szokujący: jasne, nienaturalne kolory włosów, irokezy, ogolone skronie, dużo lakieru do włosów, żeby włosy stanęły. Nawiasem mówiąc, modę na irokezów wprowadził brytyjski zespół punkowy The Exploited.
Podarte dżinsy z łańcuchami wpiętymi w ciężkie buty doktora. Martensy i Converse. Styl noszenia sneakersów zapoczątkowała grupa Ramones, a ona przejęła go od meksykańskich punków – Latynosów. Skórzana kurtka motocyklowa została zapożyczona przez punków jako atrybut motocyklistów z lat 50., kiedy motocykl i rock and roll były ze sobą nierozerwalnie związane.
Angielska projektantka Vivienne Westwood wprowadziła punkowe atrybuty masom i branży modowej. Nawiasem mówiąc, moda na punkowy wygląd stała się niezwykle istotna w ciągu ostatnich trzech lat. Żaden lookbook modowy nie jest dziś kompletny bez podartych dżinsów, czarnych skórzanych kurtek, białych lub czerwonych Converse i oldschoolowych T-shirtów z logo zespołów punkrockowych. W ciągu ostatnich kilku lat do mody wróciły także ogolone skronie.
Festiwale punkrockowe
Pomimo względnej różnorodności festiwali punkrockowych, wszystkie one istnieją nie dłużej niż dwa lub trzy lata. Gromadzą nie więcej niż 150 uczestników. A punkowe festiwale odbywają się głównie w lesie lub w opuszczonych fabrykach - minimum wygody, ale dużo jazdy i wrażeń: „Troika-fest”, „Varnak-fest”, „Horizontal”, „Hellsummer fest”, „Ciekawe estetyka punkowa”, Boyscout Fest.
Punki gromadzą się głównie na koncertach zespołów punkrockowych – koncertach bez miejsc siedzących z możliwością moshingu i slammingu.
Punki na koncercie. Nurkowanie sceniczne
Punki dzisiaj
Większość współczesnych zwolenników subkultury punkowej twierdzi, że doszła do niej dzięki twórczości „lekkich” zespołów pop-punkowych: Sum41, Simple Plan, Blink 182, Fall Out Boy. Nawet jeśli porównasz ich piosenki z piosenkami tych samych przedstawicieli twórczości pop-punkowej, Ramones, piosenki tych pierwszych brzmią znacznie łagodniej i bardziej popowo. Pop-punk wyróżnia się także nieobecnością orientacja polityczna, charakterystyczny przede wszystkim dla punk rocka, a także ogólnie pozytywny kierunek.
Dziś punk jako kontrkultura już nie istnieje: teraz jest to w stu procentach subkultura młodzieżowa, bo sposób życia, zachowanie, poglądy polityczne Punki nie stoją w opozycji do istniejącego systemu społecznego, politycznego i wartości moralnych. Pojawienie się punków stało się teraz jedynie hołdem dla mody wychodzącej.
Być może dzisiaj sama kultura punkowa praktycznie przestała istnieć w formie, w jakiej się pojawiła. Jednak w tym samym czasie urodził duża liczba nowe ruchy. Mniej więcej na początku XXI wieku na świecie zaczęli pojawiać się pewni „post-punkowie”. Nie można powiedzieć, że podążają za ideami lat 80-90, bo stare idee są już nieaktualne, ale nie można też powiedzieć, że są całkowicie pozbawione pomysłów. Post-punk wciąż się rozwija i nikt jeszcze nie wie, co stanie się z tym zwyrodnieniem zjawisko społeczne Jutro.
W ostatnich latach znane już słowo „nieformalni” pojawiło się w naszej mowie i zakorzeniło się w nim.Nieformalni– to ci, którzy wyłamują się ze sformalizowanych struktur naszego życia. Nie mieszczą się w zwykłych zasadach zachowania. Stara się żyć zgodnie ze swoimi, a nie narzuconymi z zewnątrz interesami innych ludzi.
Funkcja nieformalne stowarzyszenia to dobrowolność przyłączenia się do nich i stałe zainteresowanie konkretnym celem lub ideą. Drugą cechą tych grup jest rywalizacja, która opiera się na potrzebie samoafirmacji.
Istnieją pewne klasyfikacje organizacji młodzieżowych ze względu na ich obszary działania i światopogląd.
1. Muzyczne nieformalne organizacje młodzieżowe. ( główny cel takie organizacje młodzieżowe - słuchanie, studiowanie i dzielenie się ulubioną muzyką.)
2. Nieformalne organizacje sportowe. (Wiodącymi przedstawicielami tego ruchu są znani kibice piłki nożnej, a także rockmani)
3. Filozofowanie organizacji nieformalnych. (Wyróżniają się wśród nich hipisi.)
4. Nieformalne organizacje polityczne. (W ta grupa do nieformalnych organizacji młodzieżowych zaliczają się stowarzyszenia osób aktywnych zawodowo stanowisko polityczne i przemawiać na różnych wiecach, uczestniczyć i prowadzić kampanię)
Do ostatniej grupy, nieformalnych organizacji politycznych, zaliczają się punki.
Jeśli weźmiemy pod uwagę "Punk" w szerszym znaczeniu odnosi się także do muzycznej grupy organizacji nieformalnych.
Muzyka odgrywa bardzo ważną rolę dla punków, tak jak wolą bierny protest i rzadko organizują otwarte wiece i kampanie o silnym wydźwięku politycznym. Poprzez muzykę punki wyrażają swój światopogląd.
Punk, punki, punk rockowcy, punkowcy (od angielskiego punk – szumowiny) – kontrkultura, która powstała w połowie lat 70. w USA i Wielkiej Brytanii, której cechą charakterystyczną jest zamiłowanie do szybkiej i energicznej muzyki rockowej (punk rock ) i wolności, protest przeciwko establishmentowi, konserwatyzmowi, autorytaryzmowi, nacjonalizmowi i radykalnemu kapitalizmowi, a także przywiązanie do ideałów antyrasizmu i antyfaszyzmu. Jako pierwsza była legendarna amerykańska grupa Ramones Grupa muzyczna, który grał punk rocka. Pierwszym brytyjskim zespołem punkowym byli Sex Pistols. Po powstaniu tych i innych grup punk rozprzestrzenił się na cały świat (od lat 80. w ZSRR). W Rosji wybitnych przedstawicieli punk to grupy syberyjskie (najsłynniejsza to „Obrona Cywilna”, której fani utworzyli niezależny ruch - punki Letowskie, nazwane na cześć założyciela grupy Jegora Letowa). Punk był swoistą odpowiedzią na kryzys ruchu hipisowskiego i jego skłonność do mistycyzmu, na ówczesną muzykę rockową, która odeszła od energii i rytmu tradycyjnego rock and rolla, a także na trudną sytuację młodych ludzi na rynku pracy.
Przetwarzanie opinii publicznej poszło w tym kierunku, że – ich zdaniem – w żadnym systemie nie ma nic dobrego, dopóki nie przeciwstawi się mu antysystem. Zagrożenie to jest po prostu konieczne, aby udowodnić żywotność samego systemu i właściwą ścieżkę jego rozwoju. Punk jest takim antysystemem. A jeśli system był zły, punk go zmiecił. Skoro mu się nie udało, oznacza to, że system jest doskonały. Nogi Punk'a osłabił fakt, że pozwolono mu wyjść z podziemia. Punk był dozwolony w telewizji i na scenie każdej sali. Tutaj zaczęła się nowa fala. Punk rock zaczął się deformować, zmieniać i dzielić na różnorodne kierunki muzyczne, polityczne i estetyczne. Pojawiło się kilkadziesiąt nowych stylów z własnymi koncepcjami, nowościami myślenie artystyczne, wizja świata, inne cele.
Pod względem wieku punki to przeważnie starsi nastolatkowie. Chłopcy pełnią rolę liderów.
Pragnienie punka, aby w jakikolwiek sposób przyciągnąć uwagę otaczających go ludzi, z reguły prowadzi go do szokujących, pretensjonalnych i niezwykłych zachowań.
Geneza i wpływy.
„Punk wywodzi się z połowy lat 70. XX wieku, kiedy pod wpływem Beatlesów i Rolling Stonesów zaczęło pojawiać się wiele młodzieżowych zespołów grających rock and rolla” – czytamy w artykule „ Stracone pokolenie„na stronie internetowej magazynu Volkey.
Stosunkowo surowe i szorstkie brzmienie, oparte na zaledwie kilku akordach, wyzywająco prymitywne brzmienie, połączone z wulgarnym zachowaniem na scenie, zaczęło kultywować amerykański zespół The Stooges. Jej lider, Iggy Pop, odrzucił muzyczne wyrafinowanie i cenił niepohamowany zapał w rock and rollu. Łącznikiem ruchu punkowego z poprzednim pokoleniem beatników była „matka chrzestna ruchu punkowego” Patti Smith.
Wygląd.
Niektórzy młodzi punki lubią szokować publiczność swoim antykonserwatywnym wyglądem, jednak należy zauważyć, że dla innych punkrockowców wygląd jest szczegółem drugorzędnym. Ideologiem punkowego looku była angielska projektantka Vivienne Westwood, która wprowadziła punkowe akcesoria do mas i branży modowej.
Język, żargon.
Charakterystyczne jest użycie słów z żargonu złodziei („maza”, „havat”, „labat”) oraz marginalne użycie słów „sprytnych” („równoległy” w znaczeniu „wszystko takie samo”, „czysto” w znaczenie słowa „obojętny”).
Niektórzy punki wolą zabawne fryzury z wielobarwnymi, sterczącymi włosami, często z ogolonymi włosami lub irokezami. Punki znacząco wpłynęły na fryzjerstwo, wprowadzając odważne, jasne kolory włosów i asymetryczne fryzury. Modę na irokezów wprowadziła brytyjska grupa The Exploited.
Akcesoria:
łańcuszki i przypinki do ubrań, opaski z kolcami, naszywki i naszywki z nazwami grup lub różnego rodzaju powiedzeniami.
Wygodne ubrania miejskie:
T-shirt (często czarny), kurtka (najczęściej skórzana), dżinsy, trampki, trampki lub ciężkie buty. Ubrania są często celowo podarte i zniszczone, czemu czasem towarzyszą prowokacyjne wypowiedzi.
Niektóre punkowce (punkushi) używają prowokacyjnie seksualnego wizerunku (jasny makijaż, bujne włosy, krótkie spódniczki, podarte rajstopy lub pończochy).
Ideologia.
Ideologia punków jest dość bliska hipisowskiej we wszystkim, co wiąże się z zaniedbywaniem wartości materialnych, jeśli jednak ideę hipisów wyrazić w stylu „po co mieć pieniądze, świat jest już nieskończenie piękny”, to dla w przypadku punków bardziej prawdopodobne jest, że „świat nadal się toczy i nic mu nie pomoże”. W przeciwieństwie do hippisów, punki są dość agresywne w swoich poglądach politycznych i uważane są za anarchistów (lekką ręką „Sex pistoletów”, którzy napisali kultową dla punków pensję „Anarchia w Wielkiej Brytanii”).
Powiązane subkultury.
Skinheadzi- subkultura młodzieżowa lat sześćdziesiątych, która „odrodziła się” w czasach punka. Muzyka tradycyjnych skinheadów – Ska, Oi!, Rocksteady i Reggae.
Mody- poprzednicy i współcześni punkom. Wpływ na punk rock. Mody muzyczne - Ska, Soul.
Niegrzeczni chłopcy- Jamajska młodzież, poprzednicy i współcześni punkom i tradycyjnym skinheadom. Wpłynęli na wygląd i preferencje muzyczne obojga. Muzyka Rudboys - Ska i Rocksteady.
Proste krawędzie- subkultura wygenerowana przez wczesną amerykańską scenę punk/hardcore początku lat 80-tych, której najbardziej charakterystyczną cechą jest odrzucenie narkotyków, alkoholu i tytoniu oraz rozwiązłości.
Gotowie- subkultura zbliżona do punku, która pojawiła się na początku lat 80-tych. Gotowie mają zazwyczaj pesymistyczny światopogląd i nie interesują się tematami krytycznymi społecznie. Preferują pomniejszy rock gotycki, kolor czarny i mroczną (często wampiryczną) estetykę. Gotowie często noszą fryzury irokezowe, ale nie kolorowe jak punki, ale takie, które wyglądają, jakby zostały nałożone czarną pastą do butów.
Punki czy punki (pol. „punk”) – młodzieżowy ruch kulturalny, który powstał na przełomie lat 60. i 70. w Wielkiej Brytanii; styl - punk jest integralnie kojarzony z nazwą.
Słowo „punk” w języku angielskim, jeszcze przed pojawieniem się samego ruchu punkowego, było używane jako przekleństwo i oznaczało mniej więcej to samo, co „szuflada”. W innych przypadkach można go użyć jako popularnego, nieprzyzwoitego wyrażenia.
W amerykańskim slangu słowo „punk” było używane w odniesieniu do sześciu więźniów lub po prostu osób z nimi spokrewnionych aktywność kryminalna. Również słowo „punk” może oznaczać „śmieci”, „zgniliznę”, „brud”.
Wygląd i cechy punków:
Początki punka jako stylu sięgają lat 60-tych, kiedy to młodzieżowe zespoły wykonujące rock and rolla pojawiły się w epoce wpływów Beatlesów i Rolling Stonesów. Chociaż hipisi mieli duży wpływ na kultura światowa, w latach 70. byli już nimi trochę zmęczeni. Młodzi ludzie chcieli czegoś nowego i ostrego. Zamiast pokojowego, hipisowskiego hasła „Miłość i pokój”, punki woleli formułę „Seks i przemoc”, a głównymi hasłami stylu punkowego były „anarchia”, „bunt” i „śmieci”.
Początkowo styl „punkowy” powstał jako ruch w muzyce dzięki grupa amerykańska„Ramony” Gatunek „punk rock” sugerował nie tyle umiejętności, ile chęć grania połączoną z celowo prymitywnym brzmieniem, wyzywająco wulgarnym zachowaniem na scenie i zanurzeniem się w tłumie.
Ideologiem popularyzacji stylu punk w modzie był Malcolm McLaren, brytyjski muzyk i producent. Styl rozpoczął się w 1975 roku w Londynie, kiedy McLaren w związku z nowością 
prowokacyjnych nurtów anarchistycznych, które przyszły z Ameryki, postanowił zmienić swój modny kierunek, zapoczątkowany w 1971 roku wspólnie z Vivienne Westwood. Dlatego butik, który cieszył się dużym zainteresowaniem, zmienił nazwę „Let it Rock” na odważną „Sex”. Nowy sklep był skierowany do marginalizowanej młodzieży. I tutaj nie możemy przemilczeć tematu Vivienne Westwood, uważanej za twórczynię „punkowego” trendu w modzie.
Nie każdy nowoczesne punki Wiedzą, że ich ulubione irokezy, podarte dżinsy i inne atrybuty stylu zostały wymyślone przez Vivienne Westwood. Teraz jest jedną z najbardziej znanych projektantek na świecie, ale wtedy nie można było sobie tego wyobrazić. Wcześnie wyszła za mąż tylko po to, by uciec przed biedną i zubożałą rodziną, Vivienne Westwood porzuciła szkołę artystyczną. To prawda, że nadal otrzymała Kształcenie nauczycieli a nawet udało mu się pracować jako nauczyciel. Jednak spokojne i wyważone życie trwało tylko trzy lata, dopóki Westwood nie rozwiodła się z mężem i nie poznała McLarena. Razem zaczęli aktywnie angażować się w sprawy sklepu.
Nie mając żadnego specjalnego wykształcenia ani doświadczenia w krawiectwie, jako pierwsza wymyśliła całkowicie szalone ubrania - podarte i T-shirty z prowokującymi napisami, których autorem był McLaren.
„Nie jestem terrorystą, nie aresztujcie mnie”, „Bądźcie rozsądni – żądajcie niemożliwego!”, „Puste pokolenie” czy faszystowskie hasło „Nie boimy się ruin!”
- takie napisy zdobią koszulki rozdarte ze wszystkich stron.
Vivienne jako pierwsza zrobiła sobie fryzurę z rozjaśnianych włosów – to podpis fryzura w stylu punków na całym świecie. Ona także jako pierwsza kpiła z T-shirtu, rozdzierając rękawy, wyrywając szwy na ramionach i zawiązując klapy w supeł z tyłu. Jej najbardziej skandaliczną pracą jest koszulka z portretem angielskiej królowej Elżbiety II z agrafką w ustach, co wywołało efekt eksplozji bomby. Każdy model stworzony przez Westwooda nawoływał do wstrząsania moralnie ugruntowanym społeczeństwem. W tym celu ich wspólny sklep z McLarenem miał wszystko - ze swastykami na rękawach, T-shirtami i T-shirtami z nieprzyzwoitymi napisami, podartymi rajstopami, skórzanymi kurtkami wszystko z nitami i kolcami, brutalnymi paskami i oczywiście w niesamowitych ilościach , agrafki, które przytrzymywały poły podartych ubrań. Nietrudno sobie wyobrazić, jak ogromną popularnością cieszył się butik Sex w Londynie. To była prawdziwa punkowa mekka, która z radością otworzyła przed wszystkimi swoje drzwi.
W 1974 roku menadżerem grupy został Malcom McLaren, dla którego sam wymyślił skandaliczną nazwę „Sex Pistols”. Grali mniej więcej tak profesjonalnie, jak Vivienne Westwood, ale to nie przeszkodziło im stać się skandalicznymi idolami nowego pokolenia i przyczynić się do popularyzacji stylu punkowego.
Mimo całej swojej wulgarności i marginalności styl punkowy tak bardzo zapadł w pamięć, że nawet włoska wersja publikacji „” z 1976 roku poświęciła kilka stron punkowej antymodzie. W 1977 roku Zandra Rhodes (nazywana „Księżniczką Punku”) zaprezentowała swoją kolekcję „Conceptual Chic”, która zawierała ozdobną satynę z przetarciami i agrafkami. Moda na styl punkowy sprawiła, że wielu prezenterów zdecydowało się wykorzystać go z komercyjnego punktu widzenia. Zaczęli wypuszczać specjalne kolekcje, które były wysokiej jakości (w przeciwieństwie do domowych produktów samych punków) i cieszyły się dużym zainteresowaniem, przynosząc wysokie zyski.
Po rozpadzie Sex Pistols Vivienne Westwood opuściła McLarena i kontynuowała niezależną pracę. Zainteresowała się tworzeniem kolekcji w styl historyczny, ale oczywiście nie bez punkowej estetyki. Na początku lat 80. jej modelki nie były pomalowane farbą, ich włosy były pokryte ziemią i jutowymi kapeluszami.
W dzisiejszych czasach punkowy styl ubrań jest rzadkością. Dość często można usłyszeć, że włoscy i francuscy mistrzowie tworzą kolekcje inspirowane stylem „punk”, jednak jest to raczej post-punk, w którym pozostało tylko kilka elementów stylu punkowego.
Subkultury istniały zawsze. Młodzi ludzie, chcąc wyrazić swoją indywidualność, starali się ubierać w sposób szczególny, a nie jak wszyscy inni. Po ubraniach pojawiło się specjalne myślenie, aż w końcu wszystko przerodziło się w ideologię. Świat ogarnęła fala hipisów, disco, grunge'u i punka. Punki uważane są za jeden z najbardziej prowokacyjnych ruchów. Każdy o nich słyszał, a mimo to wciąż pojawiają się osoby, które zastanawiają się: kim są punki? Spróbujmy to rozgryźć.
Od muzyki do subkultury
Punki swój wygląd zawdzięczają imiennikowi kierunek muzyczny- punk rocka. Ten styl muzyczny pojawił się w latach 70. ubiegłego wieku w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Muzycy zbuntowali się przeciwko wszelkim innym stylom rocka, który w tamtym czasie stał się zbyt liryczny i depresyjny. Tak powstał punk rock, zachowując zapał starego, dobrego rock and rolla w połączeniu z prymitywnym graniem instrumenty muzyczne. Prymitywność gry była zamierzona, bo punk rock to coś, co jest dostępne dla każdego.
W latach 70. świat rozpoznawał coraz więcej nowych grup: Pink Floydów, Głęboki fiolet, Tak, Led Zeppelin, Genesis. Szybko zdobyli powszechne uznanie, a potem duże opłaty za koncerty. Członkowie tych grup mieszkali drogie rezydencje, podróżował luksusowymi limuzynami z osobistą ochroną. Stopniowo stracili to, co łączyło ich z punkową młodzieżą. Trwały 12 minut i wykonane do ścieżki dźwiękowej zupełnie nie przypominały tego, co tak bardzo kochali nastoletni uliczni buntownicy.
6 listopada 1975 roku London College of Art wstrząsnął występem prowokacyjnego zespołu punkrockowego o równie prowokacyjnej nazwie. To był Sex Pistols. Później stali się idolami punka. Mieli wszystko, czego potrzeba, aby stworzyć prawdziwy punk rock: proste akordy, prymitywne granie, które nie wymagało dużego wysiłku, niedrogie koncerty.
Znaczenie słowa „punk”
Słowo „punk” pochodzi z języka angielskiego słowo mówione, co oznacza „zły”, „tandetny”. Nie wiadomo do końca, jak dokładnie przedstawiciele wpadli na pomysł, aby tak nazywać się: albo tak nazywali anarchistycznych rebeliantów, albo dlatego, że tak nazywano ich muzykę. Tak czy inaczej, słowo utknęło.
Ideologia
Ideologia punkowa opiera się na wolności. Subkultura punkowa opowiada się za realizacją ludzkiej wolności bez nacisków zewnętrznych. Innymi słowy, jeśli ktoś może nosić, co chce, to naprawdę powinien móc chodzić po ulicy w podartych butach, nie narażając się na szturchanie palcem w plecy. Wolność słowa to kolejna kwestia ważny punkt dla nich. W swoich piosenkach punki nie przebierają w słowach i nie używają wulgarnego języka, bo prawo do wolności słowa gwarantuje wiele konwencji praw człowieka.
Wbrew osądom społeczeństwa, punk wcale nie jest modą, ale ideą, która nadaje sens przedstawicielom tego ruchu. Wiele osób tak myśli czynnik wieku, jakby to było tylko coś, co minie po buntowniczych latach nastolatka. W rzeczywistości nie zawsze tak jest. Prawdziwy punk pozostaje taki do końca życia.
Charakterystyczne cechy osobowości
Pytanie, czym jest punk, nie jest do końca poprawne. Lepiej zapytać, a wtedy wszystko od razu stanie się jasne. Jeden prawdziwy przedstawiciel subkultury może dać wyobrażenie o tym, jak wygląda cały ruch.
Punk to osoba dążąca do niezależności, czyli indywidualizmu. Taka osoba, choć często przebywa w hałaśliwym towarzystwie, jest samotnikiem. Nie interesuje go społeczeństwo z jego problemami i potrzebami innych ludzi. Punki charakteryzują się anarchią, antyautorytaryzmem, antyhomofobią i nihilizmem. Punk to osoba aspołeczna, która zaprzecza jakiejkolwiek kulturze i nie szanuje starsze pokolenie w myśl zasady: „Jeśli jesteś stary, to znaczy, że cię szanują”. Zawsze sprzeciwia się jakiemukolwiek porządkowi, władzy.
Wygląd
Subkultura punkowa ma swoją własną cechy charakteru, dzięki czemu można go odróżnić od wszystkich innych, w tym zewnętrznych. Pomimo tego, że wygląd jest dla punków szczególne znaczenie nie, wszystkie wyglądają podobnie.
- Irokezi. Ta fryzura powstała przed pojawieniem się punków. Indianie robili to podczas swoich tajnych rytuałów, aby przestraszyć wszystkich wokół. Punki korzystają z różnych opcji. W wersja klasyczna włosy są golone, pozostawiając jedynie pasek długich włosów na głowie. Umieszcza się je za pomocą lakieru niczym duże igły.
- Fryzura - „wysypisko śmieci”. Odpowiedni dla każdego, kto nie lubi się męczyć. Wystarczy rozczochrać włosy i fryzura gotowa.
- Bogactwo akcesoriów. Są to łańcuszki, nity, paski, obroże, opaski na nadgarstki, przypinki. Zakrywają cały obraz od stóp do głów, zgodnie z zasadą „im więcej, tym lepiej”.
- Podarte spodnie. Albo celowo się je rozrywa, na znak protestu, albo nie zaszywa po bójce na koncercie. Nawet jeśli pikantne miejsca są widoczne z powodu dziurek w spodniach, nikomu to nie przeszkadza, bo tak jest jeszcze lepiej. W punku zawsze chodzi o wolność i łamanie norm społecznych, co czasami może być szokujące.
- Skórzane kurtki. To, co odróżnia je od motocyklowych, to to, że są dekorowane farbą w sprayu. Mogą mieć różne napisy i wiele nitów.
W umysłach społeczeństwa
Wieloletnia praktyka pokazała, że ludzie nie chcą zrozumieć, czym jest punk i co chce pokazać światu. Z badań przeprowadzonych niegdyś przez socjologów w stolicy Rosji wynika, że większość społeczeństwa uważa ich za osoby cierpiące na schizofrenię. Uważani są za aberracje, chore i źle wychowane.
Z jednej strony taki punkt widzenia jest w pełni uzasadniony. Wielu punków nie pokazuje się z najlepszej strony. najlepsza strona, popełnianie przestępstw. Promując słowa, czyny, myśli i poglądy, ostatecznie nie pomyśleli o tym, że sami naruszają tę samą wolność innych ludzi. Nie chcę przez to powiedzieć, że wszyscy punki tacy są, bo wielu z nich zasługuje na szacunek. Początkowo punk był muzyką przystępną i protestem przeciwko szarości życia. Z biegiem czasu, zamieniając się w bandę prawdziwych szmatławców, punk stracił swoje prawdziwe oblicze.
Niestety, nazywa się ich szumowinami, tak jak w latach 70. Młodzież, która kiedyś chciała uzyskać wolność, ostatecznie nie znalazła powszechnego uznania. A dziś następuje upadek ruchu punkowego i zastąpienie go nowymi kierunkami.
Niektóre znikają bez śladu, inne pozostawiają głęboki ślad w historii kultury młodzieżowej. Dzisiaj porozmawiamy o jednym z tych zjawisk, o tym Punki, co oznacza, że możesz dowiedzieć się nieco poniżej.
Nasza witryna z zasobami pomoże Ci rozszyfrować wiele różnych koncepcji i wyrażeń młodzieżowych, więc nie zapomnij dodać nas do zakładek.
Zanim jednak przejdę dalej, chciałbym pokazać Wam kilka dość ciekawych wiadomości na temat subkultur. Na przykład, co oznacza Wonabi, co to jest ZEF, jak rozumieć słowo Grunge, którzy nazywają się Alternatywami itp.
Więc kontynuujmy co oznacza punk? Termin ten został zapożyczony od po angielsku„punk” i tłumaczy się jako zgniły; coś niepotrzebnego lub bezwartościowego; bachor, niedoświadczony młodzieniec, szumowina.
Punk- kultura popularna wśród młodych ludzi, zwłaszcza pod koniec lat 70., charakteryzująca się sprzeciwem wobec władzy, wyrażającym się szokującymi zachowaniami, ubiorem, dziwnymi fryzurami i szybką, szorstką muzyką
Punk rockowiec to osoba, która nosi punkowe ubrania i kocha muzykę punkową
Punk składa się z wielu mniejszych subkultur, w tym m.in „anarcho-punk”, „crust punk” i „horror punk”, które wyróżniają się unikalnymi artykulacjami kultury punkowej. Niektóre kultury młodzieżowe oderwali się od punka, aby uniezależnić się, jak gotyk”, psychobilly" i emo.
Wczesna historia
Pod koniec lat sześćdziesiątych The Stooges i MC5 zaczęli grać okrojoną, głośniejszą i bardziej agresywną formę rock and rolla ( czasami nazywany „pre-punkiem” lub „proto-punkiem”) w odpowiedzi na komercjalizację kontrkultury hippisowskiej. Zespoły takie jak Ramones, Television i Talking Heads pozostawały pod silnym wpływem tego stylu i dalej go rozwijały. Te nowojorskie grupy otwierały częste kluby punkowe i tworzyły pierwsze społeczności punkowe.W tym samym okresie podobne grupy powstawały w innych miejscach, m.in. Współczesny kochanek] w Bostonie; Węgorze elektryczne, Rakieta z grobowców i wibratory The Dead SEX w Ohio; Święci w Brisbane w Australii i Dusiciele i Sex Pistols w Londynie. 4 lipca 1976 roku The Ramones i The Stranglers zagrali w The Roundhouse w Londynie. Ten występ jest często wymieniany jako wydarzenie, które zapoczątkowało ruch punkowy w stolicy Anglii. Pod koniec 1976 roku wielu fanów Sex Pistolety utworzyli własne grupy, m.in The Clash, Siouxsie i Banshees, Reklamy, Generacja SEXXX, Szczeliny i seks rentgenowski. Inny Brytyjskie zespoły które pojawiły się w zestawie The Damned, The Jam, The Vibrators, Buzzcocks i London.
Punk rocka
Muzyka jest najważniejszym aspektem punku. Muzyka punkowa nazywana jest punk rockiem, czasami skracana do punka. Jest to odrębny styl gatunku muzyki rockowej, chociaż muzycy punkowi czasami wykorzystują elementy innych gatunków. Subkultury punkowe często wyróżniają się unikalnym stylem punk rocka, chociaż nie każdy styl punk rocka ma swoją własną subkulturę. Większość muzyki punkowej charakteryzuje się prostymi aranżacjami, krótkie piosenki i teksty wspierające wartości punkowe. Punk rock jest zwykle grany w grupach, w przeciwieństwie do artystów solowych.Punkowa moda
Punki starają się obalić tradycyjne poglądy na modę poprzez wysoce teatralne wykorzystanie ubioru, fryzur, kosmetyków, biżuteria i modyfikacje ciała. Płótno punk przystosowuje istniejące obiekty do efektu estetycznego: specjalnie podarte ubrania sklejane są metalowymi kołkami i nitami; owinięte taśmą, narysowane markerem lub pomalowane farbą; czarna podszewka może pełnić funkcję sukienki, koszuli lub spódnicy. Powszechne są również ubrania skórzane, gumowe i winylowe, być może ze względu na ich związek z transgresyjnymi praktykami seksualnymi, takimi jak niewola i sadomasochizm. Niektórzy punki noszą mocne dżinsy, buty w stylu „burdelu”, podkoszulki z ryzykownymi grafikami i być może skórzane kurtki motocyklowe i tenisówki Converse.Niektórzy punki tworzą kolczaste fryzury, irokezy lub inne dziwne kształty i farbują je na jasne, nienaturalne odcienie. Punki będą używać szpilek i żyletek jako biżuterii. Punki zazwyczaj okazują swoją miłość do zespołu lub kultury punkowej za pomocą naszywek lub naszywek zdobiących ich kurtki i inne elementy garderoby. Czasami wyświetlają symbole tabu, takie jak Żelazny Krzyż. Wcześni punki czasami nosili Nazistowska swastyka aby zszokować opinię publiczną, ale większość współczesnych punków ma poglądy antyrasistowskie i najprawdopodobniej nosi symbol przekreślonej swastyki.
Punkowa estetyka
Estetyka Punki są definiowane przez rodzaj sztuki, której używają. Zwykle pociąga ich underground, minimal, ikonoklazm i satyra. Sztuka punkowa zdobi okładki albumów, ulotki koncertowe i punkowe ziny(magazyny punkowe). Zwykle to proste obrazy Dzięki jasnym przekazom projekty punkowe często nawiązują do kwestii politycznych, takich jak społeczna niesprawiedliwość i nierówności ekonomiczne. Powszechne jest wykorzystywanie obrazów cierpienia do szokowania i wywoływania u widza poczucia empatii. Alternatywnie sztuka punkowa może zawierać obrazy egoizmu, głupoty lub apatii, aby wywołać u widza pogardę.Subkultura to grupa ludzi, których wartości, przekonania i zachowania są sprzeczne ze społeczeństwem konsumpcyjnym.
Większość wczesnych prac była czarno-biała, ponieważ rozpowszechniano je w czasopismach tematycznych drukowanych w drukarniach. Sztuka punkowa wykorzystuje także estetykę studiów masowej produkcji Fabryka Andy’ego Warhola. Punk przyczynił się do odrodzenia sztuki szablonowej, na czele której stał Crass. Sytuacjoniści wywarli także wpływ, zwłaszcza na wygląd sztuki punkowej Sex Pistolety. Sztuka punkowa często wykorzystuje kolaż, czego przykładem jest sztuka Krassus, Jamie Reid i Winston Smith. John Holmstrom był punkowym rysownikiem, dla którego stworzył prace Magazyn Ramones i Punk. Ruch artystyczny„Stuckism” powstał w punku, a swój pierwszy duży koncert nazwali „ Wiktoriański punk Stuckists„, który został pokazany w Galeria Sztuki Walkera w 2004 roku na Biennale w Liverpoolu. Charles Thomson, współzałożyciel grupy, opisał punków jako „ poważny przełom„w swojej własnej formie sztuki.
Taniec punkowy
W subkulturze punkowej popularne są różnorodne tańce. Są one zwykle wykonywane na koncertach punkowych. Tańce te często wydają się chaotyczne, a nawet gwałtowne. Subkultura punkowa i jej bezpośredni poprzednicy są źródłem wielu z tych stylów tańca od lat 70. XX wieku. " Moshing" I " pogo" to rodzaje tańca najściślej kojarzone z punkiem. Stage dive (wskakiwanie ze sceny w tłum) i crowd surfing (jazda na ramionach publiczności) pierwotnie kojarzone były z zespołami proto-punkowymi, takimi jak Stoogi, ale zostały złapane na koncertach zespołów punkowych, metalowych i rockowych. Ska-punk ( przejściowy styl muzyczny łączący elementy ska i punk rocka) przyczyniły się do powstania stylu tańca „skanking”. Koncerty punkowe bardziej przypominają drobne zamieszki i bójki niż koncerty rockowe. Hardkor jest nowszym osiągnięciem, czerpiącym z wszystkich tych stylów. |
 |
Literatura punkowa
Punk stworzył znaczną ilość poezji i prozy. Punk posiada własną prasę podziemną w postaci punkowych magazynów, w których zamieszczane są aktualności, plotki, krytyka kulturalna i wywiady. Niektóre czasopisma mają kształt „ perziny„. Jest to rodzaj magazynu; przedrostek „per” oznacza „osobisty”. Chociaż większość magazynów można uznać za osobistą, ponieważ przedstawiają twórczość jednej osoby, terminem tym określa się czasopisma, które dotyczą osobistych doświadczeń, opinii i obserwacji danej osoby Gatunek ten staje się coraz bardziej znany w społeczności „zinów” i jest obecnie prawdopodobnie najpopularniejszym formatem zinów (magazynów).Poważne magazyny punkowe obejmują „Maximum RocknRoll”, „Punk Planet” i „Cometbus”. O punku napisano wiele powieści, biografii, autobiografii i komiksów. Miłość i rakiety to wspaniały komiks, którego fabuła przedstawia społeczność punkową z Los Angeles.
Jim Carroll i Patti Smith to dwa przykłady punkowych poetów. Do grupy „Poeci Medwaya” obejmował muzyk punkowy Billy Childish, który wywarł silny wpływ na Tracey Emin. Dzieła autobiograficzne Jima Carrolla są być może pierwszą literaturą punkową. Punk zainspirował gatunki cyberpunk i steampunk.
Filmy punkowe
Do tej pory powstało wiele filmów punkowych, punkrockowych i dla estetów punkowych, które są wspólne dla niektórych grup. Użycie nieruchomych obrazów jest typowe dla filmów punkowych. Ruch " Kino bez fali„zawdzięcza wiele punkowej estetyce. Derek Jarman i Don Lights byli punkowymi filmowcami.Styl życia
Członkowie subkultury punkowej są zwykle nazywani punkami, punk rockerami lub rzadziej punkami lub „ punk„Nie każdy, kto gra w subkulturze punkowej, identyfikuje się jako punk. Istnieje wiele podgatunków tego stylu, które tylko częściowo wpisują się w główną linię. Osoby te posługują się kilkoma różnymi określeniami, aby odróżnić się od prawdziwych punkowców, jednak zazwyczaj używają słowo „punk” jako przyrostek.Z reguły większość ludzi należy do tej subkultury Liceum. Chociaż nastolatki są najważniejsze Grupa wiekowa V punk, jest też wielu dorosłych, którzy mają punkową mentalność, ale niekoniecznie pokazują ją swoim strojem. Niektórzy punki ostatecznie opuszczają subkulturę, po czym uważa się, że zostali wyprzedani do systemu konsumenckiego.
Punki to zazwyczaj biali nastolatkowie z klasy robotniczej lub średniej, choć zdarzają się wyjątki od reguły. Punk – z nielicznymi wyjątkami, osobnik płci męskiej, chociaż nie są one szczere seksiści. Od momentu powstania punkowe dziewczyny zawsze odgrywały ważną rolę w subkulturze punkowej, ale pod względem ilościowym znacznie ustępują przedstawicielkom silniejszej płci. Jednak w porównaniu z niektórymi kulturami alternatywnymi mainstreamowy punk jest znacznie bliższy równości płci niż inne kultury młodzieżowe.
Chociaż subkultura punkowa jest w przeważającej mierze antyrasistowska, składa się głównie z białych ludzi, szczególnie w Europie i Ameryce Północnej, a niektóre frakcje punkowe opowiadają się za białą supremacją. Reszta subkultury na ogół wyznaje te poglądy. W rozwoju subkultury i przyczyniło się do jej rozwoju wzięło udział wiele mniejszości etnicznych, m.in. Czarni, Latynosi i Azjaci. film dokumentalny « Afro-punk„bada rolę Afroamerykanów w subkulturze punkowej.
Początkowo większość punków wywodziła się z klasy robotniczej w dużych miastach, ale od tego czasu wszystko się zmieniło i obecnie wielu punków pochodzi z klasy średniej i mieszka we własnych domach. Punki często otrzymują płacę minimalną lub są bezrobotni. Wielu punków jest bezdomnych, a niektórzy, aby przetrwać, polegają na bonach żywnościowych lub kradzieżach w sklepach. W społeczności punkowej istnieje napięcie między tymi, którzy odmawiają pracy, a tymi, którzy ją mają stała praca.
Kilka znaczących postaci społeczności punkowej zmarło w wyniku przedawkowania narkotyków lub samobójstwa. Nadużywanie substancji psychoaktywnych jest powszechne wśród punków, z wyjątkiem „ frakcja Straight Edge Pierwotny ruch punkowy był w dużej mierze napędzany heroiną, metamfetaminą i alkoholem. Metamfetamina i alkohol są nadal szeroko stosowane w tej subkulturze, chociaż spożycie heroiny spadło od początku lat 80. Subkultura punkowa ma również powiązania z nadużywaniem środków wziewnych.
Społeczności punkowe
Punki współdziałają ze sobą głównie w swojej okolicy, tworząc lokalną scenę punkową. W kilkudziesięciu krajach na całym świecie, prawie wszystkie duże, średnie i równe małe miasta mają takie społeczności. Kilka blisko powiązanych ze sobą lokalnych scen punkowych tworzy regionalne stowarzyszenie. Globalną społeczność punkową można czasami nazwać „ scena punkowa” (scena punkowa).Sceny punkowe, zarówno lokalne, jak i regionalne, skupiają się w Ameryce Północnej, Europie i Japonii. Są też sceny w Ameryce Środkowej, Ameryka Południowa i Australii. W bardziej kosmopolitycznych miastach kontynentalnej Azji i na Bliskim Wschodzie również żyją społeczności punkowe. W Afryce sceny punkowe ograniczają się głównie do Afryka Południowa. Ogólnie rzecz biorąc, sceny punkowe są najbardziej reprezentowane w obszarach metropolitalnych.
Sposób, w jaki punki wyrażają swoją kulturę, różni się w zależności od społeczności, a między regionalnymi scenami mogą występować ogromne różnice. Globalna subkultura punkowa obejmuje wiele języków, obywateli kilkudziesięciu państw, przedstawicieli różnych narodowości i Grupy etniczne. Ta różnorodność pochodzenia gwarantuje, że punki tworzą szeroką gamę kultur, które odzwierciedlają wyjątkowe warunki ich społeczności lokalnych lub regionalnych.
Lokalne społeczności punkowe mogą liczyć kilkudziesięciu członków lub tysiące członków. Na lokalnej imprezie zwykle tak jest mała grupa oddany punki, otoczony przypadkowymi peryferiami. Na skrajnych marginesach społeczności punkowej znajdują się pozy i niedoszli fani, którzy przez członków głównego nurtu w ogóle nie są uważani za część subkultury.
Typowa scena punkowa składa się z kilku zespołów, które grają muzykę na żywo i nagrywają albumy; fani, którzy przychodzą na te koncerty i kupują te albumy; niezależne wytwórnie płytowe, które tworzą te albumy; ziny dokumentujące działalność zespołów, fanów i wytwórni; artyści wizualni które tworzą grafika za te programy, albumy, wytwórnie i magazyny; oraz projektanci mody, którzy tworzą ubrania i akcesoria. Punk może pełnić dowolną liczbę tych funkcji na swojej lokalnej scenie i dla jednej punk nie jest niczym niezwykłym uwzględnienie ich wszystkich.
Niektóre punki i zespoły punkowe, zwłaszcza punkrockowe, zyskują sławę w swoim regionie lub w całej subkulturze punkowej, a niektóre nadal pozostają w głównym nurcie
