Szarpane struny - z definicji staje się jasne, że sposobem wydobywania dźwięku jest szarpanie za pomocą palców, pióra, plektronu i plektronu. To obszerna grupa instrumentów, od najstarszych - harfy i liry, po współczesne - gitara, bałałajka, mandolina, dombra (kazachska), domra (rosyjska), lutnia, dutar, gusli, banjo, szpinet, klawesyn i wiele innych. instrumenty ludowe, zróżnicowane pod względem formy, materiału wykonania, czasu powstania, ale łączone według zasady wydobywania dźwięku.
Pierwsze obrazy harfy, które do nas dotarły, pochodzą z trzeciego tysiąclecia pne! W swej prymitywnej, najprostszej formie harfa występuje u wszystkich ludów świata. Od najwcześniejszych przekazów historycznych, które do nas dotarły, harfa była obecna wśród Egipcjan, Fenicjan, Greków, Turków i Rzymian. I to jest naturalne, ponieważ naciągnięta cięciwa smyczka popycha osobę do zaczepienia cięciwy, pojawia się chęć wydania dźwięku, a to już pierwszy instrument muzyczny! Pierwsze harfy i liry miały kilka strun – od trzech do jedenastu. Lira, której kolejnym etapem rozwoju była cithara, była używana dopiero w starożytności, później liry nie odnaleziono. Od X do XIX wieku szeroko stosowano lirę kołową lub organistrum, lirę smyczkową, a następnie gitarę, lirę. Starożytni obdarzyli harfę i lirę magicznymi właściwościami, siedmiostrunowa lira w starożytnej mitologii greckiej uosabia struktury siedmiosylabowe świat fizyczny, a dźwięki wydawane przez lirę to uwolnienie energii przez materię, sposób na zadośćuczynienie za grzechy człowieka. Te same analogie można dostrzec w innych starożytnych kulturach i religiach. Podstawową myślą, wspólną dla wszystkich starożytnych kultur – sztuką na najwyższym poziomie jest różnicowanie energii pierwotnej – porządkowanie wszechświata.
HARFA. Współczesna harfa akademicka została wynaleziona w 1810 roku we Francji przez S. Erarda. Jest to drewniana rama o trójkątnym kształcie, górna część jest zakrzywiona w formie fali, wewnątrz naciągnięte są struny o różnej długości i strojach. Harfa ma mechanizm pedałowy z siedmioma pedałami, a każdy z pedałów porusza się w trzech pozycjach. Mechanizm ten pozwala na zwiększenie strojenia harfy o pół tonu lub tonu, przebudowując tym samym instrument we wszystkich tonacjach dur-moll. Zwykle jest 44 strun, czasem dodaje się od 1 do 4 strun. Strojenie harfy jest diatoniczne, od C do pierwszej oktawy do S czwartej oktawy. Barwa jest delikatna, miękka, srebrzysta. Technika gry jest zróżnicowana - arpeggio, akordy, harmoniczne, glissando, używane głównie jako instrument akompaniujący, ale zdarzają się też wirtuozi gry na harfie solo.
UD - ludowy szarpany instrument strunowy, znany od III do XII wieku, rozpowszechniony w krajach Bliskiego Wschodu, Kaukazu i Azji Środkowej. Na różne narody To ma inna historia, prekursor europejskiej lutni. Ma gruszkowaty korpus wykonany z orzecha, drzewa sandałowego i dyni, krótką szyjkę bez progów, odchyloną do tyłu główkę, płaską drewnianą płytę rezonansową z 2-3 rezonatorami. Starożytne oudy miały 4-5 strun, współczesne oudy - 8-11 strun. Strój jest czwarty, struny melodyczne (sparowane) znajdują się pośrodku, a basowe na krawędziach. Zakres wynosi 1-2 oktawy, dźwięk jest wydobywany za pomocą plektronu, barwa jest miękka, cicha, stłumiona.
Lutnia to strunowy szarpany instrument muzyczny, który wywodzi się z oudu, ale ma swoje własne różnice. Kształt owalny, korpus sklejony z cienkich drewnianych klocków, szeroka krótka szyja z odchyloną do tyłu głową, górny pokład płaski, z dużym otworem rezonatorowym pośrodku. Liczba strun na początku wynosiła 6-11, pierwszy singiel, a ostatecznie wzrosła do 24 (sparowanych). Najczęściej spotykane były lutnie o 6-8 strunach, w ustawieniu ćwierćtertowym. Do XVI wieku lutnia nie miała progów, ale później mistrzowie zaczęli dodawać progi, najpierw do 4, a następnie doprowadzono do 11. Dźwięk wydobywano szczyptą, czasem plektronem, pod względem barwy dźwięku, lutnia jest podobna do gitary. Stała się powszechnie znana w okresie renesansu, grali w nią zarówno profesjonaliści, jak i amatorzy.
Towarzyszył jej śpiew, grano solo, wprowadzano do zespołów o różnym składzie. Szczyt popularności lutni przypada na wiek XVI-XVII, a o rozpowszechnieniu się tego instrumentu w krajach europejskich świadczy ilość różnorodnych dzieł malarskich, rycin, rysunków przedstawiających muzyków grających na lutni. Trwało to do godz połowa osiemnastego wieku, aż wreszcie lutnia została wyparta przez gitarę, a inne instrumenty klawiszowe – klawesyn i klawikord. W XIX wieku powróciło zainteresowanie lutnią i muzyką pisaną na lutnię. Ale strukturalnie lutnia XIX wieku praktycznie nie różni się od gitary, z wyjątkiem kształtu korpusu. Rozległy literatura muzyczna, stworzony na lutnię, został nagrany przy użyciu tabulatury, czyli sposobu, w jaki nagrywa się współczesną gitarę.
Gitara to strunowy instrument szarpany. Dziś możemy mówić o „rodzinie” gitar, ponieważ instrument ten jest tak popularny i rozpowszechniony na świecie wśród różnych narodów. Hiszpański (klasyczny), rosyjski, hawajski, 12-strunowy, ukulele - małe ukulele solo, gitary elektryczne, gitara basowa. Nie jest pełna lista narzędzi, które istnieją dzisiaj i „żyją” na świecie. Jaki jest powód takiej popularności? Po pierwsze barwa i dźwięk. Dzięki swojej konstrukcji współczesna gitara ma jasne, umiarkowane brzmienie, barwę dostosowaną do ludzkiego głosu, dużo technik gry i technik, które pozwalają grać na niej zarówno profesjonalistom, jak i amatorom. Po drugie, niewielkie rozmiary i waga, uniwersalność, dostępność, możliwość szybkiego nauczenia się elementarnych akordów akompaniamentu. Po trzecie, rewolucja kulturalna, która przetoczyła się przez kraje Europy i Ameryki na początku lat 60. ubiegłego wieku, wybrała wśród swoich symboli gitarę elektryczną jako główny instrument bitów, a później zespołów rockowych. We współczesnej muzyce, z wyjątkiem akademickiej, głównym instrumentem jest gitara. Na świecie jest wiele szkół, klubów, środowisk gitarzystów, cyklicznie publikujących swoje biuletyny, czasopisma, festiwale, koncerty, konkursy.
Pierwsze wzmianki pochodzą z XIII wieku, kiedy był szeroko rozpowszechniony w Hiszpanii. Choć można znaleźć informację, że wzmianka o instrumencie pochodzi z II tysiąclecia pne. Ale ta informacja jest sprzeczna, instrumenty znalezione w starożytnych kulturach Wschodu najbardziej przypominają prototyp Udy. Cithara i lutnia są uważane za przodków gitary, a gitara stała się kolejnym krokiem w ewolucji lutni. Początkowo gitara miała cztery podwójne struny, po pewnym czasie pięć podwójnych strun. W XVIII wieku „podbija” Europę i zamiast 5 podwójnych strun pojawia się 6 pojedynczych strun, kreatywna gitara jest wreszcie nastrojona - czwarta - z jedną trzecią między dwiema grupami strun. W Rosji i Polsce w tym czasie popularność zyskuje gitara rosyjska, z siedmioma strunami i innym systemem - quarto - tert. Gitary wykonywano z dodatkowymi 3-4 strunami basowymi, a także mniejszymi, ze strojeniem zwiększonym o tercję lub kwartę - w zespołach gitarowych na partie solowe. Dźwięk jest wydobywany za pomocą szczypty, plektronu, uderzenia, gwoździ, połączonych. Nagrane w potrójny klucz wiolinowy, ale brzmi o oktawę wyżej. Istnieje również specjalny zapis akordów w postaci „siatki” - tabulatury. Na gitarę napisano wiele utworów. gitara alternatywna W pierwszej połowie XIX wieku sztuka gitarowa przeżywała bezprecedensowy rozkwit, pisali dla niej Weber, Paganini, Berlioz, wybitni gitarzyści – wirtuozi Giuliani, Sor, Agudo. W Rosji - na gitarę siedmiostrunową - Sikhra, Aksenov, Morkov.
Nowy rozkwit sztuki gitarowej rozpoczyna się na początku XX wieku, kiedy hiszpański gitarzysta Tarrega ustalił znaczenie gitary jako instrumentu solowego. Z jego szkoły wychodzą mistrzowie - wirtuozi - Pujol, Llobet, Anido. Utwory dla największego współczesnego gitarzysty Segowii pisane są przez kompozytorów zachodnioeuropejskich – Rodrigo, Tansmana, Torrobę, Falla, Ameryka Południowa- Vila - Lobos, Ponce.
W naszych czasach, wraz z ogromną liczbą firm gitarowych, mistrzowie poszukują alternatywnych form instrumentu, eksperymentując z konstrukcją, materiałem, barwą dźwięku. To dowód na to, że gitara żyje i rozwija się, a jest rzemieślnik, który pójdzie dalej – narodzi się nowy instrument…
Bałałajka to ludowy instrument strunowy szarpany. Pierwsze wzmianki odnoszą się do początek XVII wiek. Ciało jest sklejone z drewnianych płytek, w kształcie trójkąta, szyja jest długa, lekko wygięta do tyłu, z głową w kształcie łopaty. Płyta rezonansowa jest płaska z jednym dużym lub kilkoma małymi otworami rezonatora. Początkowo na bałałajce nałożono 5 progów, co dało system diatoniczny. Ciąg - trzy. Dźwięk jest wytwarzany przez grzechotanie palec wskazujący prawa ręka od góry do dołu iz powrotem na wszystkich strunach.
Bałałajka brzmiał głośno i wesoło. Był szeroko stosowany wśród ludu do gry solo, w zespołach, do akompaniamentu śpiewu. W 1880 r. Na polecenie V. Andriejewa rzemieślnicy F. Paserbsky i S. Nalimov udoskonalili projekt bałałajki. Udoskonalony instrument otrzymał lepsze właściwości rezonansowe, krótszą szyjkę, na którą uderzały progi, rozmieszczone wzdłuż stopni skali chromatycznej. Powstała rodzina nowych wzorów bałałajkowych - treble, piccolo, prima, second, alt, tenor, bass i kontrabas. Jednak poza sopraną i tenorem instrumenty te nie doczekały się dalszego rozpowszechnienia. W 1896 roku na wszystkich bałałajkach zainstalowano czwarty system. W czasach nowożytnych bałałajka - góra i tenor są używane w orkiestrach instrumentów ludowych.
Mandolina to strunowy instrument szarpany z rodziny lutni. Pochodzi z Włoch, gdzie jest instrumentem ludowym. Istnieje wiele odmian mandolin, różniących się kształtem korpusu, układem, liczbą strun - florenckie, genueńskie, padewskie, neapolitańskie. Najczęściej używana mandolina neapolitańska. Jego korpus jest owalny, klejony z drewnianych klocków, gryf z naciętymi progami, naciąg płaski z mechanicznymi kołkami stroikowymi. System przypomina skrzypce, kwinty, sparowane struny, dźwięk jest dźwięczny, czysty, jasny, a wydobywany jest przez plektron - mediator. Zespoły w połączeniu z gitarami nazywane są neapolitańskimi. Istnieją również orkiestrowe odmiany mandoliny - mandolina - altówka, mandolina - wiolonczela, mandolina - bas. L. Beethoven, A. Vivaldi napisał na mandolinę.
Dombra (dumbyra, dumbrak) to ludowy szarpany instrument strunowy, dombra wschodniego Kazachstanu, powszechna wśród ludów Azji Środkowej. Istnieją dwie główne odmiany dombry - zachodnio-kazachstańska - gruszkowaty klejony lub dłubany drewniany korpus, długa podstrunnica, nałożone progi, druga - wschodnio-kazachstańska w kształcie łopaty lub trójkąta. Ma dwie struny, z których jedna jest melodyczna. Występ na dombrze jest bogaty w technikę uderzenia prawą ręką, na dombrze zachodnio-kazachskiej możliwe jest wykonywanie utworów wirtuozowskich. Zrekonstruowano tę dombrę, poprawiono właściwości rezonatorowe korpusu, pojawiły się wpuszczane metalowe progi i pojawił się mechaniczny system kołków. W orkiestrach kazachskich instrumentów ludowych dombra pełni rolę solową.
Domra to starożytny rosyjski ludowy instrument szarpany, do którego odnoszą się pierwsze wzmianki XVII wiek. Obrazy i opisy instrumentu nie zachowały się, aw latach 1896-1900 Andreev wraz z mistrzem S. Nalimowem zrekonstruowali starożytną rosyjską trójstrunową domrę czwartego rzędu i stworzyli rodzinę instrumentów - piccolo, prima, alt, tenor, bas i kontrabas. W latach 1908 - 1917 mistrzowie G. Lyubimov i S. Burov zaprojektowali rodzinę czterostrunowych domr od piccolo do piątego kontrabasu, co położyło podwaliny pod orkiestrę domra. Kształt korpusu jest okrągły, sklejony z drewnianych segmentów, gryf niewielki z wpuszczanymi progami, z lekko pochyloną główką. Płyta rezonansowa jest płaska, z dużym otworem rezonatora pośrodku. Dźwięk jest dźwięczny, ciepły, wydobywany za pomocą plektronu - mediatora. Dzięki piątemu systemowi, możliwościom technicznym instrumentu, repertuar skrzypcowy jest odpowiedni dla domystów. Domra czterostrunowa jest bardziej powszechna na Ukrainie, aw orkiestrach ludowych grupa domra jest podobna do skrzypiec w orkiestrze symfonicznej.
Banjo to strunowy instrument szarpany. W XVII wieku z Afryki Zachodniej wraz z niewolnikami został sprowadzony do Stanów Zjednoczonych, gdzie rozpowszechnił się. Pierwsze banjo miały korpus w formie płaskiego bębna, ze skórzaną membraną, długą szyjką bez progów, na główkę nakładano 4-9 strun, początkowo żyłkowane, pierwsza była melodyjna, reszta służyła jako akompaniament. W latach 30. XIX wieku banjo zostało zrekonstruowane. W gryf wycięto progi, zwiększono liczbę strun do 5. Nowoczesne modele wykonane są z metalowej lub drewnianej skorupy, na drewnianym obrzeżu naciągnięta jest plastikowa membrana otwierana od dołu lub od góry metalowymi bolcami, kołki mechaniczne na płaska głowa. Wraz z nadejściem jazzu banjo stało się częścią grupy rytmicznej. Od początku lat 40. w grupie rytmicznej banjo zostało wyparte przez gitarę i pojawiły się różne kombinacje banjo. Banjo-mandolina - wyposażona w 4 sparowane struny, banjo-tenor - 4 struny i posiada system altówka smyczkowa, gitara banjo - 6 strun, strojenie gitary, banjo ukulele - mało używane. Dźwięk banjo jest ostry, ostry, szybko zanikający. Grają na instrumencie za pomocą specjalnych plektronów, które zakłada się na palce lub za pomocą plektronu. Obecnie używany w stylach - country, dixieland, jazz tradycyjny.
Gusli to rosyjski ludowy instrument szarpany. Najwcześniejsze informacje dotyczą VI wieku. O harfie wspomina się w legendach, eposach, ludowe opowieści. Fragmenty kilku kopii instrumentu datowanego na XI-XIV wiek archeolodzy znaleźli podczas wykopalisk w Nowogrodzie w latach 1951-1962. Harfa ma różne kształty - prostokątny, skrzydłowy, hełmowy, a liczba strun zależy od kształtu. Psałterie skrzydłowe - „dźwięczne” w dawnych czasach miały korpus ziemianki, obecnie są klejone, zamknięte drewnianym pokładem i od 5 do 12 strun strojonych diatonicznie. Wykonawca trzyma harfę na kolanach, prawą ręką potrząsa strunami, lewą tłumi niepotrzebne dźwięki. Dźwięk jest głośny i donośny. W XVI w. konstruowano harfy prostokątne, projekt oparto na instrumentach w kształcie hełmu, struny 55-66 naciągnięto w futerale z wiekiem, w tym czasie strojenie chromatyczne. Stawiano je na stole lub miały nogi, grano obiema rękami, szarpało struny. Dźwięk jest głośny, nie zanika przez długi czas. Ich repertuar to obszerne, instrumentalne utwory, adaptacje pieśni ludowych, fragmenty oper. Obecnie prostokątne gusli są częścią niektórych zespołów rosyjskich instrumentów ludowych.
Bandura to ludowy ukraiński instrument szarpany. Pod względem wzornictwa i produkcji dźwięku bandura jest spokrewniona z rosyjskim gusli. Wywodząca się z kobzy, pierwsze wzmianki pochodzą z XV wieku, wizerunki - z XVII wieku. Pierwsze bandury zostały wykonane z cały kawałek drewno, korpus ma kształt gruszki lub owalny, płyta rezonansowa jest płaska z otworami rezonatora w kształcie gwiazdy. Krótka, pozbawiona progów szyja kończy się małą główką. W historii rozwoju instrumentu zmieniała się liczba strun - od 7-9 do 20-33 strun. Struktura współczesnych bandur jest chromatyczna, brzmi miękko, stłumiona i służy do towarzyszenia śpiewowi.
Klawesyn jest szarpanym instrumentem klawiszowym. Pierwsze wzmianki pochodzą z 1515 roku. Budowę rozpoczęto w XIV wieku. Struny w klawesynie o różnej długości, w przeciwieństwie do szpinetu i klawikordu, wprawiane są w drgania przez szczypanie, za pomocą ptasiego pióra osadzonego na pręcie - popychaczu. Pierwsze klawesyny miały kształt prostokąta, a od XVII wieku przybierają kształt trójkąta w kształcie skrzydła z podłużnym układem strun. W XVII-XVIII wieku na przekazanie różnych dynamiczne odcienie, zaczynają produkować klawesyny z dwoma, a nawet trzema klawiaturami ustawionymi na tarasie - jedna nad drugą, a także z przełącznikami registrowymi. Trzecia klawiatura miała własną barwę barwy, częściej przypominającą lutnię. Tak to nazwali - klawiatura lutniowa.
W celu wzmocnienia brzmienia w klawesynach zastosowano podwójne, potrójne i zdarza się, że z czterema sparowanymi strunami. Wszystkie te „sztuczki” miały jeden cel – zmienić barwę dźwięku, który na klawesynach jest genialny, ale mało melodyjny i nie podatny na zmiany dynamiczne. Co ciekawe, siła czy szybkość uderzania w klawisz nie wpływa w żaden sposób na dźwięk. Był używany jako instrument solowy, kameralny i orkiestrowy. Zainteresowanie klawesynem nadal istnieje. Liczne literatura muzyczna napisana przez genialnego kompozytorzy XVI-XVIII stulecia, wypełnia się dzisiaj. Niektóre wybitne fabryki produkują na zamówienie klawesyny dwuklawiszowe z przełącznikami registrowymi.
Sitar to indyjski instrument strunowy szarpany, należący do rodziny lutni. Instrument narodził się z połączenia arabskiego setara i indyjskich instrumentów ludowych w XIII-XIV wieku. Pierwszym mistrzem instrumentu był Amir Khusrow, który połączył tradycje indyjskiej ragi i arabsko-perskiego maqamu. Korpus sitara wykonany jest z wydrążonej tykwy, która jest rezonatorem, w niektórych modelach dodaje się jeszcze 1-3 rezonatory, umieszczając je pod podstrunnicą. Gryf jest szeroki i długi, wykonany z drewna tekowego, z ruchomymi metalowymi łukowatymi progami 19-21, które są przymocowane do gryfu woskiem lub przewiązane jedwabną nicią. Ten system przesuwania progów pozwala mówić o wyjątkowości instrumentu, na którym możliwe jest odbudowanie skali według skali danej ragi. Sitar ma 21 strun, z których 5 jest melodycznych, 2 to bourdon, a 9-13 to rezonansowe. Sitar brzmi głośno i jasno. Dziś dzięki skali i specyficznemu brzmieniu sitar jest używany w muzyce współczesnej, głównie jako instrument solowy, aby nadać utworom narodowego posmaku i kolorytu.
0 0
Podstawowe informacje Adyrna to starożytny wielostrunowy szarpany instrument muzyczny. Używany przez starożytnych Turków i Kipczaków. Pierwotnie był wykonany w formie łuku z drewna i skóry. Kołki są przymocowane do rogów, a następnie pociągane za sznurki. Niekiedy instrument stylizowano na zwierzęta rogate (jeleń, jeleń, koza). Technika gry na instrumencie to struny palców. Wideo: Adyrna na wideo + dźwięk Wideo z
Podstawowe informacje Akustyczna gitara basowa to strunowy szarpany instrument muzyczny, odmiana akustyczna gitary basowe. Należy do rodziny gitar. Wideo: Akustyczna gitara basowa na wideo + dźwięk prawdziwa gra na nim, wsłuchaj się w jego dźwięk, wczuj się w specyfikę techniki: Wyprzedaż: gdzie kupić/zamówić?
Podstawowe informacje Gitara akustyczna jest strunowym szarpanym instrumentem muzycznym. W przeciwieństwie do gitar elektrycznych, gitary akustyczne mają wydrążony korpus, który działa jak rezonator, chociaż nowoczesne gitary akustyczne mogą mieć wbudowane przetworniki, magnetyczne lub piezoelektryczne, z korektorem i regulacją głośności. Gitara akustyczna jest głównym instrumentem takich gatunków jak piosenka artystyczna, folk, ujęcia ważne miejsce w folku cygańskim i kubańskim
Podstawowe informacje Harfa jest strunowym szarpanym instrumentem muzycznym. Uważa się, że piękno jej wyglądu przewyższa wszystkich jej sąsiadów w orkiestrze. Jego wdzięczne kontury ukrywają kształt trójkąta, metalowa rama jest ozdobiona rzeźbieniami. Na stelaż naciągnięte są sznurki (47-48) o różnej długości i grubości, które tworzą przezroczystą siateczkę. Na początku XIX wieku słynny mistrz fortepianu Erar udoskonalił starożytną harfę.
Podstawowe informacje Baglamazaki to grecki instrument szarpany z trzema podwójnymi strunami. „Baglamazaki” dosłownie znaczy po grecku „mała baglama”. Oznacza to, że baglamazaki to mniejsza wersja buzuki (często nazywana baglama). Używany jako instrument solowy i zespołowy. Jest częścią Greckiej Orkiestry Narodowej wraz z buzuki (baglama). Dla orkiestr grających w stylu rebetiko
Podstawowe informacje Bałałajka to rosyjski ludowy szarpany instrument muzyczny. Długość bałałajków jest bardzo różna: od 600-700 mm (prima bałałajka) do 1,7 metra (bałałajka subkontrabasowa), z trójkątnym lekko zakrzywionym (w XVIII-XIX wieku również owalna) drewniana obudowa. Ciało jest sklejone z oddzielnych (6-7) segmentów, głowa długiej szyi jest lekko wygięta do tyłu. Metalowe struny (W XVIII wieku dwa z
Banjo to strunowy szarpany instrument muzyczny o korpusie w kształcie tamburynu i długiej drewnianej szyjce z podstrunnicą, na której naciągniętych jest od 4 do 9 rdzeniowych strun. Rodzaj gitary z rezonatorem (wydłużona część instrumentu pokryta skórą, podobnie jak bęben). Thomas Jefferson wspomina o banjo w 1784 roku – prawdopodobnie instrument ten został przywieziony do Ameryki przez Murzynów
Podstawowe informacje Bandura to ukraiński ludowy szarpany instrument muzyczny, ma owalne ciało i krótką szyję. Struny (na starych instrumentach - 12-25, na nowoczesnych - 53-64) są częściowo naciągnięte na gryf (tzw. podłużnice, krótsze, o wysokim brzmieniu). Mieszany system bandury, w dolnym rejestrze
Podstawowe informacje Gitara barytonowa to strunowy szarpany instrument muzyczny, gitara o większej skali (27″) niż zwykła gitara, co pozwala na dostrojenie jej do niższego dźwięku. Wynaleziony przez Danelectro w latach pięćdziesiątych. Gitara barytonowa to model przejściowy między zwykłą gitarą elektryczną a gitarą basową. Gitara barytonowa ma również sześć strun, podobnie jak zwykła gitara, ale są one strojone niżej.
Gitara basowa to strunowy szarpany instrument muzyczny, rodzaj gitary przeznaczonej do gry w zakresie basowym. Stosowany w wielu style muzyczne i gatunki jako akompaniament i rzadziej jako instrument solowy. Od momentu wprowadzenia w połowie XX wieku stał się jednym z najczęściej używanych instrumentów basowych, zwłaszcza w muzyce popularnej. partia gitary basowej utwór muzyczny
Podstawowe informacje Buzuki to strunowy szarpany instrument muzyczny, rodzaj lutni. Pochodzi od starożytnej greckiej cytary (liry). Znana jest również pod nazwą „baglama”, powszechna w Grecji, na Cyprze, w Izraelu, w Irlandii („zuk”) oraz w nieco zmodyfikowanej formie w Turcji (tureckie buzuki). Klasyczne buzuki mają 4 podwójne metalowe struny (archaiczne - baglama - 3 podwójne). Do rodziny buzuki
Podstawowe informacje Waliha to instrument strunowy szarpany z Madagaskaru. W klasyczna forma jest cylindrycznym segmentem wydrążonego pnia bambusa. Pasy kory odłupane od pnia (od 7 do 20, najczęściej 13) służą jako sznurki, które wyrywa się palcami. Podczas gry wykonawca trzyma valihę na kolanach. Zmodernizowany wałek jest wyposażony w metalowe lub splatane sznurki i kołki. Jego długość wynosi
Podstawowe informacje Wambi (ubo, kissumbo) to strunowy szarpany instrument muzyczny, powszechny w Sudanie i In krajach tropikalnych Wschodnia Afryka. Korpus jest wydrążony z drewna lub wykonany z suszonej dyni, przykryty od góry drewnianym pokładem. Nie ma kołków; sznurki przywiązane są z jednej strony do trzcinowych kołków w dolnej części korpusu, a z drugiej do elastycznych bambusowych prętów, które próbując wyprostować,
Vina to starożytny indyjski instrument muzyczny szarpany (plector). Nazywa się Saraswati Vina, nazwany na cześć Saraswati, bogini wiedzy i sztuki. Ma kształt lutni. Dźwięk wina jest miękki, bogaty w odcienie. Jego wynalazcą jest Narada, syn Brahmy. Najstarsze wyjaśnienia jego rodzajów znajdują się u Somy, autora kompozycji muzycznej „Ragavibada”. Znaleziono obrazy tak zwanego wina bengalskiego
Vihuela to hiszpański szarpany instrument muzyczny, zbliżony do lutni i mający sześć podwójnych (nastrojonych unisono) strun, pierwsza struna może być pojedyncza. W XV-XVI wieku vihuela była szczególnie popularna w kręgach arystokratycznych, rządzących dobre maniery i arystokratyczne wychowanie wymagało opanowania sztuki gry na vihueli, muzycy, którzy grali na vihueli i dla niej pisali, byli
Podstawowe informacje Gitara to strunowy szarpany instrument muzyczny, jeden z najbardziej rozpowszechnionych na świecie. Jest używany jako instrument towarzyszący w wielu stylach muzycznych, a także solo instrument klasyczny. Jest głównym instrumentem w takich stylach muzycznych jak blues, country, flamenco, muzyka rockowa i wielu innych formach. muzyka popularna. Wynaleziona w XX wieku gitara elektryczna miała ogromny wpływ
Gitara Warr (lub gitara stukowa, także gitara Warr) to szarpany strunowy instrument muzyczny zaprojektowany przez Marka Warra. Należy do rodziny gitar. Gitara Warra wygląda bardzo podobnie do tradycyjna gitara elektryczna, ale które można stukać jak kij Chapmana, a także pizzicato. Można również zastosować techniki tradycyjne dla gitary basowej, takie jak slap i pop, podwójne ubijanie.
Podstawowe informacje Gitara-harfa (gitara harfowa) to strunowy szarpany instrument muzyczny, rodzaj gitary. Współcześni twórcy Charles A. Hoffman i Jim Worland Wybitni gitarzyści harfowi Muriel Anderson Stephen Bennett John Doan William Eaton Beppe Gambetta Michael Hedges Dan LaVoie Andy McKee Andy Wahlberg Robbie Robertson (podczas The Last Waltz) Jimmy Page Pat Metheny Jeff Martin Michael Lardie Wideo:
Podstawowe informacje Gitarron lub „duża gitara” (w hiszpański przyrostek „-on” wskazuje na duże rozmiary) to meksykański szarpany instrument muzyczny z podwójnymi strunami. Osobliwa meksykańska akustyczna sześciostrunowa gitara basowa jest bardzo duże rozmiary. Pomimo oczywistego podobieństwa do gitary, guitarron został wynaleziony osobno, jest modyfikacją hiszpańskiego instrumentu bajo de una. Dzięki duże rozmiary, guitarron nie potrzebuje
Podstawowe informacje GRAN-gitara (nowa rosyjska gitara akustyczna) to strunowy szarpany instrument muzyczny, który jest gitarą klasyczną, na której na różnych wysokościach od gryfu są zainstalowane 2 zestawy strun: nylonowe i bliżej gryfu metalowe. Podobny pomysł zaproponował Stradivari, ale nie zyskał popularności. Wynaleziony przez gitarzystów z Czelabińska Władimira Ustinowa i Anatolija Olszańskiego. Dzięki staraniom autorów,
Gusli to najstarszy strunowy szarpany instrument muzyczny, który w Rosji odnosi się do kilku odmian leżących harf. Harfa psałtowa jest podobna do psałterza greckiego i żydowskiego kinnora; należą do nich: harfa czuwaska, harfa cheremis, harfa klawesynowa oraz harfa przypominająca fińskie kantele, łotewskie kukle i litewskie kankle. To są narzędzia, które były
Podstawowe informacje Dobro jest strunowym szarpanym instrumentem muzycznym. Chociaż dobro wygląda jak gitara, ma 6 strun jak gitara i chowa się w futerale jak gitara, to nie jest gitara. Wyróżnia się szeregiem istotnych cech, a przede wszystkim obecnością specjalnego rezonatora, który wzmacnia dźwięk i nadaje mu specyficzną barwę. Pochodzenie Ten rezonator akustyczny był
Dombra to kazachski dwustrunowy szarpany instrument muzyczny, spokrewniony z rosyjską domrą i bałałajką. Występuje również w Uzbekistanie (dumbyra, dumbrak), Baszkirii (dumbyra). Dźwięk dombra jest cichy, miękki. Wydobywa się go za pomocą szczypty, uderzenia pędzlem lub plektronem. Ludowi gawędziarze - akynowie akompaniują ich śpiewowi grając na dombrze. Wykonywanie utworów muzycznych Dombra to ulubiona forma kreatywność artystyczna Kazachowie. Pod
Podstawowe informacje Domra to starożytny rosyjski szarpany instrument muzyczny. Ma trzy (czasem cztery) struny, gra się na nim z reguły kostką. Domra jest prototypem rosyjskiej bałałajki. Domra składa się z gryfu zakończonego kołkami u góry oraz drewnianego korpusu z tarczą u dołu. Ponadto sznurki są przymocowane poniżej i naciągnięte na kolkoimpatv. Informacja o
Podstawowe informacje Dumbyra jest baszkirskim szarpanym instrumentem muzycznym. Ściśle spokrewnione instrumenty są również powszechne wśród Kazachów ( dombra ), Uzbeków i innych. ludy tureckie, a także wśród Tadżyków. W porównaniu do kazachska dombra dumbyra jest zauważalnie inna w krótszej długości szyi. Dumbyra - instrument tradycyjny opowiadacze ludowi – sesens. Przy jej akompaniamencie wykonywano epickie opowieści i kubairy, a także pieśni. Dumbyra miał
Podstawowe informacje Zhetygen to starożytny kazachski i turecki szarpany instrument muzyczny przypominający kształtem gusli lub leżącą harfę. Klasyczny zhetygen ma siedem strun, współczesny zrekonstruowany ma 15. Najstarszym typem zhetygenu było podłużne pudełko wydrążone z kawałka drewna. Na takim zhetygenie nie było ani górnego pokładu, ani kołków. Struny napinano ręcznie od zewnątrz
Podstawowe informacje Kantele to karelski i fiński szarpany instrument muzyczny spokrewniony z gusli. Starożytne kantele miały pięć strun jelitowych, współczesne są zaopatrzone w metalowe struny, a ich liczba dochodzi do trzydziestu czterech. Podczas gry kantele trzyma się na kolanach w pozycji poziomej lub lekko pochylonej, a struny szarpie się palcami obu rąk. Kantele gra się solo, w towarzystwie run
Podstawowe informacje Gayageum to koreański wielostrunowy szarpany instrument muzyczny. Jeden z najpopularniejszych instrumentów strunowych w Korei. Pojawienie się kayagym przypisuje się VI wieku. Ma płaski, wydłużony korpus rezonatora z dwoma otworami na jednym końcu. Liczba ciągów może się różnić; Najbardziej popularne jest 12-strunowe gayageum. Każdemu sznurkowi odpowiada specjalny mobilny stojak („klaczka”), za pomocą którego
Podstawowe informacje Kifara to starożytny grecki szarpany instrument muzyczny, podobny do profesjonalnej wersji liry. Ma głęboką wnękę używaną jako rezonator wnękowy. Kifara to jeden z najczęściej szarpanych instrumentów muzycznych na świecie. Starożytna Grecja. Wśród Greków uosabia wszechświat, powtarzając swoją formą Niebo i Ziemię. Struny symbolizują różne poziomy wszechświata. Atrybut Apolla i Terpsychory. Kifara, jak
Podstawowe informacje gitara klasyczna(hiszpański, sześciostrunowy) – strunowy szarpany instrument muzyczny, główny przedstawiciel rodziny gitar, szarpany instrument muzyczny rejestrów basowych, tenorowych i sopranowych. W swojej nowoczesnej formie istnieje od drugiej połowa XVIII wieku, jest używany jako instrument towarzyszący, solowy i zespołowy. Gitara ma ogromne możliwości artystyczne i wykonawcze oraz szeroką gamę barw. Gitara klasyczna ma sześć strun
Podstawowe informacje Kobza to ukraiński szarpany instrument muzyczny przypominający lutnię, posiadający 4 (lub więcej) sparowanych strun. Kobza składa się z pudła i gryfu, na gryfie znajduje się 8-10 wymuszonych progów, za pomocą których można uzyskać dźwięki skali chromatycznej na każdej strunie. Były też instrumenty bez progów. Poprzednikiem kobzy jest niewielki instrument w kształcie lutni, prawdopodobnie pochodzenia tureckiego lub bułgarskiego.
Podstawowe informacje lira korbowa(organistrum, hardy-gardy) - strunowy szarpany instrument muzyczny w kształcie futerału, który słusznie uważany jest za poprzednika nickelharpy. Wykonawca trzyma lirę na kolanach. Większość jej strun (6-8) brzmi jednocześnie, wibrując w wyniku tarcia o obracane prawą ręką koło. Jedna lub dwie oddzielne struny, których część brzmiąca jest skracana lub wydłużana za pomocą prętów
Kora to afrykański 21-strunowy szarpany instrument muzyczny pochodzący z Afryki Zachodniej. Pod względem struktury i brzmienia kora jest zbliżona do lutni i harfy. Kora jest centralnym instrumentem muzycznej tradycji ludu Mandinka. Jest często używany w połączeniu z djembe i balafonem. Grioci, wędrowni śpiewacy, gawędziarze i strażnicy legend tradycyjnie grają na korze.
Podstawowe informacje Koto (japońska cytra) to japoński strunowy instrument muzyczny szarpany. Koto wraz z fletami hayashi i shakuhachi, bębnem tsuzumi i shamisenem jest tradycyjnym instrumentem muzycznym. japońskie instrumenty. Podobne instrumenty są charakterystyczne dla kultury Korei (gayageum) i Chin (qixianqin). Japońską cytrę koto (stara nazwa to „so”) można bez przesady uważać za symbol kultura muzyczna Japonia, jak
Podstawowe informacje Cuatro to strunowy szarpany instrument muzyczny z rodziny gitar. Rozprowadzane po całym Ameryka Łacińska, a zwłaszcza w zespoły muzyczne Meksyk, Kolumbia, Wenezuela i Puerto Rico. Zwykle ma cztery struny, ale istnieją modyfikacje tego instrumentu z inną liczbą strun. Wideo: Quatro na wideo + dźwięk Dzięki tym filmom można zapoznać się z instrumentem, zobacz
Podstawowe informacje, urządzenie Lavabo (rawap, rabob) to strunowy szarpany instrument muzyczny, powszechny wśród Ujgurów zamieszkujących prowincję Xinjiang w północno-zachodnich Chinach. Podobny do azjatyckiego rubaba. Lavabo ma mały drewniany zaokrąglony korpus ze skórzanym blatem i długą szyją z wygiętą główką. Ten ostatni u podstawy wyposażony jest w dwa wyrostki w kształcie rogów. Zwykle na gryfie znajduje się 21-23 wiązań (jedwabnych) progów,
Lyra to szarpany instrument muzyczny w kształcie jarzma z dwoma zakrzywionymi słupkami wystającymi z korpusu rezonatora i połączonymi bliżej górnego końca poprzeczką, do której naciągniętych jest pięć lub więcej strun rdzeniowych od korpusu. Pochodzenie, notatki historyczne Powstawszy w czasy prehistoryczne na Bliskim Wschodzie lira była jednym z głównych instrumentów Żydów i
Podstawowe informacje Lutnia jest starożytnym szarpanym instrumentem strunowym. Słowo „lutnia” prawdopodobnie pochodzi od arabskiego słowa „al'ud” („drzewo”), chociaż ostatnie badania Eckharda Neubauera dowodzą, że „ud” jest po prostu arabizowaną wersją perskiego słowa rud, oznaczającego strunę, instrument smyczkowy lub lutnie. Jednocześnie Gianfranco Lotti uważa, że we wczesnym islamie „drzewo” było terminem z
Podstawowe informacje Mandolina (po włosku mandolino) jest niewielkim strunowym instrumentem szarpanym, podobnym do lutni, ale z krótszą szyjką i mniejszą liczbą strun. Pochodzi od mandory i pandurina itp. Grający dotyka strun nie palcami, lecz kostką lub plektronem, stosując technikę tremolo. Ponieważ metalowe struny mandoliny wydają krótki dźwięk, podtrzymywane są nuty
Podstawowe informacje Ngombi to afrykański strunowy instrument muzyczny, coś w rodzaju harfy z dziesięcioma strunami. Struny przymocowane są z jednej strony do drewnianej obudowy rezonatora, obite skórą, z drugiej wystającym z niej węzłem; węzeł jest wyposażony w małe kołeczki do strojenia strun. Czasami projekt wieńczy rzeźbiona drewniana figurka. Pięć pierwszych strun różni się od pozostałych o oktawę.
Pipa to chiński szarpany instrument muzyczny typu lutni, który gra ważna rola po chińsku muzyka ludowa. Pipa - jeden z najpopularniejszych i najsłynniejszych chińskich instrumentów muzycznych, z wygiętą tylną szyjką, 4 struny, strojony w kwartach lub kwintach. Pipa jest szeroko rozpowszechniona w środkowych i południowych Chinach. Od VIII wieku znany był również w Japonii pod
Informacje podstawowe Gitara siedmiostrunowa (rosyjska)” title=”Gitara siedmiostrunowa (rosyjska)” /> Siedmiostrunowa gitara(siedmiostrunowa, rosyjska, cygańska gitara) - strunowy szarpany instrument muzyczny, jedna z odmian gitar. Pochodzenie, historia Gitara siedmiostrunowa pojawiła się w Rosji w r koniec XVIIIw - początek XIX wiek. Jej popularność związana jest z muzykiem Andriejem Osipowiczem Sikhrą, który napisał dla niej około tysiąca utworów. Według jednego
Podstawowe informacje Sitar to indyjski szarpany instrument muzyczny o bogatym, orkiestrowym brzmieniu. Nazwa „sitar” pochodzi od tureckich słów „se” – siedem i „tar” – sznurek. Sitar ma siedem głównych strun, stąd nazwa. Sitar należy do rodziny lutni, w Azji istnieje wiele analogów tego instrumentu pod względem wyglądu i brzmienia, na przykład tadżycki „setor” z
Instrumenty muzyczne są przeznaczone do wydawania różnych dźwięków. Jeśli muzyk gra dobrze, to te dźwięki można nazwać muzyką, jeśli nie, to kakofonią. Jest tak wiele narzędzi, że nauka ich jest jak ekscytująca gra gorsza niż Nancy Drew! We współczesnej praktyce muzycznej instrumenty są podzielone na różne klasy i rodziny w zależności od źródła dźwięku, materiału wykonania, metody produkcji dźwięku i innych cech.
Dęte instrumenty muzyczne (aerofony): grupa instrumentów muzycznych, których źródłem dźwięku są drgania słupa powietrza w bębnie (rurze). Są one klasyfikowane według wielu kryteriów (materiał, konstrukcja, metody wydobywania dźwięku itp.). W orkiestrze symfonicznej grupa instrumentów dętych dzieli się na drewniane (flet, obój, klarnet, fagot) i blaszane (trąbka, róg, puzon, tuba).
1. Flet - instrument muzyczny dęty drewniany. Nowoczesny typ fletu poprzecznego (z klapkami) został wynaleziony przez niemieckiego mistrza T. Bema w 1832 roku i ma odmiany: mały (lub flet piccolo), flet altowy i basowy.
2. Obój - stroikowy instrument muzyczny dęty drewniany. Znany od XVII wieku. Odmiany: mały obój, obój d'amour, rożek angielski, haeckelphone.
3. Klarnet - stroikowy instrument muzyczny dęty drewniany. Zaprojektowany na początku 18 wiek We współczesnej praktyce powszechnie stosuje się klarnety sopranowe, klarnet piccolo (włoski piccolo), alt (tzw. basset horn), klarnet basowy.
4. Fagot – instrument muzyczny dęty drewniany (głównie orkiestrowy). Powstał na 1. piętrze. 16 wiek Odmiana basu to kontrafagot.
5. Trąbka – dęty blaszany ustnikowy instrument muzyczny, znany od czasów starożytnych. Nowoczesny typ rury zaworowej rozwinął się do ser. 19 wiek
6. Róg - dęty instrument muzyczny. Pojawił się pod koniec XVII wieku w wyniku udoskonalenia rogu myśliwskiego. Współczesny typ rogu z wentylami powstał w pierwszej ćwierci XIX wieku.
7. Puzon – instrument muzyczny dęty blaszany (głównie orkiestrowy), w którym wysokość dźwięku reguluje specjalne urządzenie – zakulisowy (tzw. puzon ślizgowy lub zugtrombone). Są też puzony wentylowe.
8. Tuba to najniżej brzmiący instrument dęty blaszany. Zaprojektowany w 1835 roku w Niemczech.
Metalofony to rodzaj instrumentów muzycznych, których głównym elementem są talerze-klawisze, w które uderza się młotkiem.
1. Samobrzmiące instrumenty muzyczne (dzwonki, gongi, wibrafony itp.), których źródłem dźwięku jest ich sprężysty metalowy korpus. Dźwięk jest wydobywany za pomocą młotków, pałek, specjalnych bębniarzy (języków).
2. Instrumenty takie jak ksylofon, w przeciwieństwie do których płytki metalofonowe są wykonane z metalu.
Strunowe instrumenty muzyczne (chordofony): zgodnie z metodą wytwarzania dźwięku dzielą się na smyczkowe (na przykład skrzypce, wiolonczela, gidjak, kemancha), szarpane (harfa, harfa, gitara, bałałajka), perkusyjne (cymbały), perkusyjne instrumenty klawiszowe (fortepian), szarpane - instrumenty klawiszowe (klawesyn).
1. Skrzypce - 4-strunowy smyczkowy instrument muzyczny. Najwyższy w rejestrze w rodzinie skrzypiec, która stanowiła podstawę Orkiestra symfoniczna kompozycja klasyczna i kwartet smyczkowy.
2. Wiolonczela – instrument muzyczny z rodziny skrzypiec rejestru basowo-tenorowego. Pojawił się w 15-16 wieku. Klasyczne próbki stworzyli włoscy mistrzowie XVII-XVIII wieku: A. i N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari.
3. Gidżak - strunowy smyczkowy instrument muzyczny (tadżycki, uzbecki, turkmeński, ujgurski).
4. Kemancha (kamancha) - 3-4-strunowy smyczkowy instrument muzyczny. Ukazuje się w Azerbejdżanie, Armenii, Gruzji, Dagestanie, a także w krajach Bliskiego i Środkowego Wschodu.
5. Harfa (z niemieckiego Harfe) - wielostrunowy szarpany instrument muzyczny. Wczesne obrazy - w trzecim tysiącleciu pne. W najprostszej postaci występuje u prawie wszystkich narodów. Nowoczesna harfa pedałowa została wynaleziona w 1801 roku przez S. Erarda we Francji.
6. Gusli - rosyjski strunowy instrument muzyczny. Pterygoid gusli („dźwięczne”) mają 4-14 lub więcej strun, w kształcie hełmu - 11-36, prostokątne (w kształcie stołu) - 55-66 strun.
7. Gitara (hiszp. guitarra, z gr. cithara) – szarpany instrument strunowy typu lutni. Znany jest w Hiszpanii od XIII wieku, aw XVII i XVIII wieku rozprzestrzenił się na kraje Europy i Ameryki, m.in. jako instrument ludowy. Od XVIII wieku gitara 6-strunowa stała się powszechna, 7-strunowa rozpowszechniła się głównie w Rosji. Odmiany obejmują tak zwane ukulele; we współczesnej muzyce pop używana jest gitara elektryczna.
8. Bałałajka - rosyjski ludowy 3-strunowy szarpany instrument muzyczny. Znany od początku 18 wiek Ulepszony w 1880 roku. (pod kierunkiem V.V. Andreev) V.V. Ivanov i F.S. Paserbsky, którzy zaprojektowali rodzinę bałałajków, później - S.I. Nalimow.
9. Cymbały (polskie cymbały) - wielostrunowy instrument perkusyjny pochodzenia antycznego. Są częścią orkiestry ludowe Węgry, Polska, Rumunia, Białoruś, Ukraina, Mołdawia itp.
10. Fortepian (włoski fortepiano, od forte - głośno i fortepian - cicho) - Nazwa zwyczajowa klawiszowe instrumenty muzyczne z mechanizmem młoteczkowym (fortepian, fortepian). Fortepian został wynaleziony na początku. 18 wiek Wygląd nowoczesny typ fortepian – z tzw. podwójna próba - odnosi się do lat 20. XIX wieku. Rozkwit wykonawstwa fortepianowego - 19-20 wieków.
11. Klawesyn (francuski clavecin) - strunowy instrument muzyczny szarpany za pomocą klawiatury, prekursor fortepianu. Znany od XVI wieku. Były klawesyny różne formy, rodzaje i odmiany, w tym chembalo, virginel, szpinet, claviciterium.
Klawiszowe instrumenty muzyczne: grupa połączonych instrumentów muzycznych wspólna cecha- obecność mechaniki klawiatury i klawiatury. Są one podzielone na różne klasy i typy. Klawiszowe instrumenty muzyczne są łączone z innymi kategoriami.
1. Instrumenty smyczkowe (perkusja i instrumenty klawiszowe szarpane): fortepian, czelesta, klawesyn i jego odmiany.
2. Instrumenty dęte (klawiatury dęte i stroikowe): organy i ich odmiany, fisharmonia, akordeon guzikowy, akordeon, melodia.
3. Elektromechaniczne: pianino elektryczne, klawinet
4. Elektroniczny: pianino elektroniczne
pianoforte (z włoskiego fortepiano, od forte - głośno i fortepian - cicho) - ogólna nazwa klawiszowych instrumentów muzycznych o działaniu młotkowym (fortepian, fortepian). Został wynaleziony na początku XVIII wieku. Pojawienie się współczesnego typu fortepianu – z tzw. podwójna próba - odnosi się do lat 20. XIX wieku. Rozkwit wykonawstwa fortepianowego - 19-20 wieków.
Perkusyjne instrumenty muzyczne: grupa instrumentów połączonych według metody wydobycia dźwięku - uderzenie. Źródłem dźwięku jest ciało stałe, membrana, struna. Istnieją instrumenty o tonacji określonej (kotły, dzwonki, ksylofony) i nieokreślonej (bębny, tamburyny, kastaniety).
1. Kotły (kotły) (z greckiego polytaurea) - perkusyjny instrument muzyczny w kształcie kotła z membraną, często sparowany (nagara itp.). Rozpowszechniony od czasów starożytnych.
2. Dzwony – orkiestrowy instrument perkusyjny samobrzmiący instrument muzyczny: zestaw płyt metalowych.
3. Ksylofon (od xylo... i gr. fon - dźwięk, głos) - samobrzmiący instrument muzyczny perkusyjny. Składa się z wielu drewnianych klocków o różnej długości.
4. Bęben - instrument muzyczny z membraną perkusyjną. Odmiany występują u wielu narodów.
5. Tamburyn - instrument muzyczny z membraną perkusyjną, czasem z metalowymi zawieszkami.
6. Castanetvas (hiszp. castanetas) – perkusyjny instrument muzyczny; drewniane (lub plastikowe) talerze w kształcie muszli, przymocowane do palców.
Elektryczne instrumenty muzyczne: instrumenty muzyczne, w których dźwięk jest wytwarzany przez generowanie, wzmacnianie i przekształcanie sygnałów elektrycznych (za pomocą sprzętu elektronicznego). Mają specyficzną barwę, potrafią naśladować różne instrumenty. Elektryczne instrumenty muzyczne obejmują theremin, emiriton, gitarę elektryczną, organy elektryczne itp.
1. Theremin - pierwszy domowy elektryczny instrument muzyczny. Zaprojektowany przez LS Theremin. Wysokość dźwięku w thereminie zmienia się w zależności od odległości prawej ręki wykonawcy od jednej z anten, głośności - od odległości lewej ręki od drugiej anteny.
2. Emiriton – elektryczny instrument muzyczny wyposażony w klawiaturę typu fortepianowego. Zaprojektowany w ZSRR przez wynalazców A. A. Iwanowa, A. W. Rimskiego-Korsakowa, VA Kreutsera i wiceprezesa Dzierżkowicza (pierwszy model z 1935 r.).
3. Gitara elektryczna - gitara, zwykle wykonana z drewna, z przetwornikami elektrycznymi, które zamieniają drgania metalowych strun na drgania prądu elektrycznego. Pierwszy przetwornik magnetyczny został zbudowany przez inżyniera Gibsona Lloyda Loera w 1924 roku. Najczęściej spotykane są sześciostrunowe gitary elektryczne.
