Vznik a rozvoj svetského sochárstva v Rusku je spojený s dielom Rastrelli Sr. Rastrelli Jr. zanechal bohaté architektonické dedičstvo.
Vďaka sochárovi Carlovi Rastrellimu sa pre ruské umenie objavili nové typy sôch: jazdecký pamätník, sochárske skupiny. Carlo Bartolomeo Rastrelli nemal študentov sochára, pracovali s ním a učili sa od neho len ruskí učni. Mal však jedného študenta – svojho syna Francesca Bartolomea Rastrelliho.
Carlo Bartolomeo Rastrelli (1675-1744)
Taliansky sochár Carlo Rastrelli pracoval v barokovom štýle. Bol tiež robotníkom v zlievárni kovov a architektom s špeciálne vzdelanie. Žil a pracoval v Ríme, no na pozvanie Petra I. v roku 1716 pricestoval do Ruska liať delá, ako aj napr. umelecké dielo ozdobiť nové hlavné mesto Ruska. A v Rusku zostal navždy. Krátko po svojom príchode do Petrohradu začal Rastrelli pracovať na prvom pamätníku v Rusku – jazdeckej soche Petra I. Vytvorenie tohto pamätníka však trvalo veľmi dlho, niekoľko desaťročí, a medzitým sa Carlo Rastrelli chopil sochárstva . A prvým dielom bola busta A. D. Menshikova v bronze.
Carlo Rastrelli. Busta A.D. Menšikov (1716-1717). Štátne múzeum Ermitáž(Saint Petersburg)
PEKLO. Menšikov- spoločník Petra I. Tento portrét, ktorý uchovávali Menšikovovi potomkovia, videl umelec V.I. Vo svojom obraze „Menshikov in Berezovo“ si požičal mnohé Menshikovove charakteristické črty z tohto Rastrelliho portrétu.
Busta Petra I. od B. K. Rastrelliho je jedným z najvýznamnejších diel ruského sochárstva 18. storočia. Je v ňom jasne viditeľná postava Petra I.: inteligencia, energia, vôľa. Práca sa považuje za úplne spoľahlivú, pretože Rastrelli použil voskový odliatok Petrovej tváre z roku 1719. Busta bola odliata v roku 1723, ale až o 6 rokov neskôr rytec Semange dokončil prácu na detailoch odevu.
Carlo Rastrelli. Bronzová busta Štátneho múzea Ermitáž Petra I. (Petrohrad)
V roku 1747 bol konečne dokončený bronzový jazdecký pomník Petra I. pred Michajlovským hradom v Petrohrade, hoci sochár Carlo Rastrelli vytvoril model pomníka ešte za života Petra I. Ďalších asi 50 rokov sa považovali za rôzne miesta na osadenie pamätníka. A celý ten čas sám zostal pod dreveným baldachýnom pri Trojičnom moste.
Pomník bol nakoniec postavený na podstavci až v roku 1800. Podstavec bol vyrobený podľa výkresu ruský architekt Fjodor Volkov. Žulový podstavec je lemovaný oloneckým mramorom v bielych, ružových a zelenkavých odtieňoch a zdobený dvoma bronzovými reliéfmi: „Bitka o Poltavu“ a „Bitka o Gangut“, ako aj alegorická kompozícia s trofejami. Basreliéfy realizovali sochári I. I. Terebenev, V. I. Demut-Malinovský, I. E. Moiseev pod vedením M. I. Kozlovského. Na príkaz cisára Pavla I. bol na podstavci urobený nápis „Pre pradeda - pravnuka“.
Carlo Rastrelli. Pamätník Petra Veľkého neďaleko Michajlovského hradu v Petrohrade
Ďalší skvelá práca Carlo Rastrelli – súsošie.
Carlo Rastrelli „Anna Ioannovna s malým Arabom“ (1741). Štátne ruské múzeum (Petrohrad)
V rokoch 1741-3174. Rastrelli vyrobil slávnostné medailóny s portrétmi cisára Petra I. a jeho dcéry, cisárovnej Alžbety Petrovny, ktoré siahajú po prsia. Spočiatku boli odlievané z cínu, ale neskôr boli často replikované do bronzu, liatiny a maľovaného papier-mâché.
Carlo Rastrelli. Cisárovná Elizaveta Petrovna (40. roky 18. storočia). Cín. Moskovské múzeá Kremľa
Ale ako si pamätáme, Rastrelli starší bol vyštudovaný architekt. Podieľal sa na návrhu Strelninského paláca pre Petra Veľkého. Už pod jeho vedením začali v parku kopať kanály a vysádzať stromy, ale architekt J.-B. Leblond so svojím projektom a cárovi sa jeho projekt páčil viac, takže ďalšia práca bola vykonaná bez Rastrelliho účasti. Francúzsky architekt a majster prírodná architektúra Jean-Baptiste Leblond bol hlavným architektom Petrohradu od roku 1716 až do svojej smrti v roku 1719.
Francesco Bartolomeo Rastrelli (1700-1771)
Lucas Conrad Pfandzelt. Portrét Bartolomea Francesca Rastrelliho
Francesco Rastrelli - ruský architekt Taliansky pôvod, akademik architektúry Cisárska akadémia umenia (1771). Väčšina svetlý predstaviteľ takzvaný alžbetínsky barok. Je autorom najviac slávnych pamiatok Petrohrad a jeho okolie. Umeleckí kritici veria, že Rastrelli Jr. vďačí svojmu otcovi úspešnú kariéru. Postavil Francesco Rastrelli Zimný palác, Katedrála v Smolnom, Veľké paláce v Peterhofe a Carskom Sele. Francescov syn Bartolomeo Rastrelli (Joseph Yakov) zomrel na choleru veľmi mladý a tvorivá dynastia Rastrelliovcov bola prerušená.
Takže počiatočné odborné vzdelanie Francesco získal vzdelanie pod vedením svojho otca, potom niekoľkokrát cestoval študovať do Európy. Jeho prvé rané diela sa nevyznačovali originalitou a boli v súlade s barokom Petra Veľkého. Začiatkom 40. rokov 18. storočia sa Francesco Rastrelli stal hlavným architektom cisárovnej Anny Ioannovny a potom jej nástupkyne Alžbety. Hľadá svoj vlastný štýl: dvakrát cestuje do Moskvy a zoznamuje sa s tradičnou ruskou architektúrou.
Obdobie kreatívny rozkvet Architekt začal so stavbou dreveného letného paláca pre cisárovnú Alžbetu Petrovnu v Petrohrade (nezachoval sa). V rokoch 1747 až 1752 pracoval na Veľkom paláci v Peterhofe.
Veľký palác (Peterhof)
Stredná časť južnej fasády paláca. Architekt Francesco Rastrelli
Budova bola takmer úplne zničená počas druhej svetovej vojny a obnovená v roku 1952. Palác má približne 30 miestností vrátane bohato zdobených reprezentačných miestností, omietnutých tak, aby pripomínali mramor, s maľovanými stropmi, vykladanými parketami a pozlátenými stenami.
Hlavné schodisko. Alegórie leta a jari
Tanečná sála vznikla v rokoch 1751-1752. a úplne zachoval Rastrelliho plán. Množstvo zrkadiel vytvára efekt znásobeného priestoru.
Tanečná hala
Vo výzdobe dominujú pozlátené drevorezby. Ornamentálny vzor intarzovaných parkiet z javora, orecha, svetlého a tmavého duba dopĺňa interiér.
Obrazová sieň
V roku 1747 Rastrelli vytvoril náčrt Katedrály svätého Ondreja v Kyjeve. Katedrála bola postavená ruským architektom I.F. Michurin.
Katedrála svätého Ondreja v Kyjeve
V rokoch 1752-1757 Francesco Rastrelli prestavaný Katarínsky palác v Cárskom Sele.
Francesco Bartolomeo Rastrelli. Veľký Katarínsky palác v Carskom Sele (Puškin)
Zimný palác
Francesco Bartolomeo Rastrelli. Zimný palác
Táto palácová budova (piata) bola navrhnutá a postavená v rokoch 1754-1762. Francesco Rastrelli v štýle alžbetínskeho baroka s prvkami francúzskeho rokoka v interiéroch. Od sovietskych čias bola hlavná výstava Štátnej Ermitáže umiestnená v stenách paláca.
Budova má približne 1500 izieb. Celková plocha palác má rozlohu asi 60 000 m². Elizaveta Petrovna sa dokončenia stavby nedožila, čo v roku 1762 akceptoval Peter III. V tom čase bola dokončená výzdoba fasád, ale mnohé vnútorné priestory ešte neboli hotové. Leto 1762 Peter III zosadený z trónu, bola stavba Zimného paláca dokončená za Kataríny II. Rastrelliho odstránila z jeho práce. Vnútornú výzdobu paláca realizovali architekti Yu M. Felten, J. B. Vallin-Delamot a A. Rinaldi pod vedením I. I. Betsky, Catherinina osobná sekretárka.
Kláštor Smolný
Kláštor Smolný postavili pod osobným dohľadom cisárovnej Alžbety Petrovny, ktorá tu chcela na sklonku života odísť do dôchodku. Projekt vytvoril Francesco Rastrelli.
Súčasťou kláštorného komplexu mal byť chrám s domácimi kostolmi a vysokou zvonicou, ako aj ústav pre dievčatá zo šľachtických rodín.
V roku 1764 zriadila Katarína II v kláštore inštitút pre šľachtické panny.
Vypuknutie vojny s Pruskom bránilo výstavbe – nebolo dostatok financií. Stavba napredovala pomaly. V roku 1797 bol kláštor zrušený. Katedrálu bývalého kláštora dokončil architekt Vasilij Stasov až v roku 1835.
24. októbra 1763 bol cisárskym dekrétom Francesco Rastrelli prepustený „pre vysoký vek a zlý zdravotný stav“. Začiatkom augusta 1764 odišiel s rodinou z Petrohradu.
Dátum smrti a miesto pohrebu Rastrelliho nie sú známe. Existuje predpoklad, že zomrel v Courlande, v Mitave (dnes Jelgava), a bol pochovaný vedľa svojej manželky Márie pri reformovanom kostole. Jeho hrob bol zničený počas druhej svetovej vojny.
Podľa návrhu Francesca Rastrelliho bol v Mitau postavený palác Mitava (alebo Jelgava), najväčší barokový palác v pobaltských štátoch. Bol postavený ako slávnostné mestské sídlo vojvodov z Courlandu a Semigallie v ich hlavnom meste Mitau.
Palác Mitava (Jelgava).
Mitavský palác sa nepovažuje za jeden z Rastrelliho umeleckých úspechov kvôli monotónnosti dizajnu fasády, absencii palácového parku atď.
Od roku 1961 v budove sídli Lotyšská poľnohospodárska univerzita.
Architekt Francesco Rastrelli bol tiež vynikajúci stavebný inžinier. Dokonale chápal, ako bolo potrebné postaviť budovy na mäkkých pôdach v podmienkach Petrohradu.
V cirkevných budovách B.F. Rastrelli spojil prvky európskeho baroka, ktoré získal v mladosti počas ciest po Európe, s ruskými architektonickými tradíciami.
Celkovo sa zachovalo 12 budov Rastrelli: Palác Rundāle (dnešné Lotyšsko), Palác Mitavskij, Palác Veľký Peterhof a Kostol Veľkého paláca Peterhof, Kostol sv. Ondreja (Kyjev), Katedrála Smolnyj (St. Petersburg), Voroncov Palác (Petrohrad), Veľký Katarínsky palác, pavilón jaskyne "(Carskoe Selo), pavilón "Hermitage" (Carskoe Selo), kráľovský palác(Kyjev), Stroganov palác (Petrohrad), Zimný palác.
Voroncov palác. Architekt Francesco Rastrelli (barokový štýl)
Žiaľ, podľa rôzne dôvody nie všetky diela Carla Rastrelliho sa zachovali: 6 budov bolo stratených.
Bartolomeo-Carlo Rastrelli (1675 - 1744). (Dmitrienko A.F.)
Bartolomeo Carlo Rastrelli sa narodil v roku 1675 vo Florencii v rodine bohatého šľachtica Francesca Rastrelliho. Keď si jeho otec všimol synove umelecké sklony, poslal ho do sochárskej dielne, kde Rastrelli dostal vynikajúce školenie. Dobre kreslil, vedel pracovať s bronzom, ovládal umelecké odlievanie a výrobu šperkov, získal architektonické dizajnérske zručnosti, zoznámil sa so stavebnými zariadeniami a hydraulikou, ovládal umenie divadelnej maľby. Vo svojej vlasti však svoje schopnosti využiť nedokázal: kedysi prosperujúca Florencia prežívala ťažkú hospodársku a politickú krízu.
Ani na pápežskom dvore v Ríme neboli rozkazy. Rastrelli sa vracia do Florencie, čoskoro sa ožení so španielskou šľachtičnou a odchádza s ňou do Paríža. Tam sa im v roku 1700 narodil syn – budúcnosť slávny architekt. V roku 1707 za zhotovenie náhrobného kameňa pre markíza de Pompon, ministra Ľudovít XIV, ktoré sa vdovi a mnohým vplyvným osobám páčilo, dostal Rastrelli grófsky titul.
Navrhuje niekoľko náhrobných kameňov, ktoré vykazujú znaky barokového štýlu, komplexné a dynamické v kompozícii, s mnohými alegorickými postavami. Francúzska kritika však konštatovala, že hosťujúci Talian mal „pokazený“ vkus, keďže vo Francúzsku na začiatku 18. storočia prevládal klasicizmus, cudzí barokovým formám.
Ale napriek Rastrelliho pokusom prispôsobiť sa francúzskemu vkusu neboli prijaté žiadne nové veľké objednávky.
Ľudovítova vláda sa blížila ku koncu a mnohí remeselníci nemali žiadne príkazy. Peter I., ktorý má záujem prilákať umelcov do Ruska a pochopiť súčasnú situáciu, napísal ruskému rezidentovi vo Francúzsku N. Zotovovi, aby neprišiel o „potrebných a dobrých“ majstrov.
V apríli 1715 začal Zotov vyjednávať s mnohými majstrami vrátane Rastrelliho. Už 1. mája 1715 bol sochár prijatý na základe dohody „pracovať so svojím synom a študentom v službách cárskeho veličenstva tri roky vo všetkých umeleckých remeslách, ktoré on sám vie robiť“.
Medzi jeho povinnosti patrilo navrhovanie palácov, záhrad, kaskád a fontán, výroba sôch z mramoru, porfýru a iných tvrdých hornín, odlievanie sôch z medi, olova a železa, tvorba portrétov z vosku a sadry, ako aj známky na razenie medailí a mincí, tvorba dekorácie a stroje na divadelné predstavenia. Osobitná klauzula zmluvy stanovila, že Rastrelli sa zaväzuje školiť študentov.
24. marca 1716 štyridsaťročný Rastrelli dorazil do Petrohradu a stal sa prvým z veľkých sochárov Ruska. Podľa dohody odišiel na tri roky do zahraničia, no zostal tu navždy.
Rastrelli spočiatku pracoval predovšetkým ako architekt. Podieľal sa na plánovaní Vasilievského ostrova a na výstavbe paláca v Strelnej, predložil do súťaže návrh budovy Senátu, vyrábal modely hydraulických strojov pre fontány, učil na katedre kreslenia Akadémie vied, robil skice. maškarných kostýmov a tiež sochárstvo. Ale čoskoro francúzsky architekt J.-B. Leblon, ktorý prišiel takmer súčasne s Rastrellim a súťažil s ním, odstrčil Rastrelliho ako architekta. Multitalentovaný Rastrelli preto mohol prejaviť svoj talent len v oblasti sochárstva a predovšetkým sa ukázal ako úžasný portrétista. Podarilo sa mu v sochárskych portrétoch spojiť veľkolepú barokovú pompéznosť, ktorá sa tak dobre hodila k víťaznému duchu vlády Petra Veľkého, s premysleným pohľadom na ľudská duša, ktorý sa tiež stretol s výzvami doby, so záujmom o aktívnych jednotlivcov.
Pri práci na portrétoch Rastrelli starostlivo študuje prírodu a snaží sa sprostredkovať to najcharakteristickejšie osobnostné rysy. Prvým významným portrétnym dielom je busta A. D. Menshikova dokončená koncom roku 1716. O rok neskôr sa toto dielo objavilo v bronze a koncom 40. rokov 19. storočia sochár Vitali zopakoval portrét v mramore (Ruské múzeum).
Rastrelli sa opakovane obracal k obrazu Petra I. Ešte za života cára, v roku 1719, si zložil masku (GE), kreatívne ju interpretoval a vytvoril absolútne spoľahlivý portrét. Zároveň bola vyrobená vosková busta Petra v brnení. Po smrti Petra I. na príkaz Kataríny I. Rastrelli vyrobil „voskovú osobu“ (GE) - maľovanú postavu v životnej veľkosti oblečenú v Petrových šatách. Dva posledné práce zaujímavé ako druh „dokumentov“.
Rastrelliho skutočným úspechom je bronzová busta Petra I. (1723 - 1729, Štátne múzeum umenia; verzia - Štátne ruské múzeum): obraz plný nezdolnej energie, pravdivý a živý, tvarovo veľmi dynamický. B.-C. Rastrelli vyrobil ďalšie dve busty Petra: jednu z dreva pre vojnovú loď, druhú z pozláteného olova (Kodanské múzeum).
Rastrelliho portrétne busty sú monumentálnejšie ako stojan funguje, pretože sprostredkúvajú nielen individuálne črty jednotlivcov, ale obsah a charakter celej doby.
Rastrelli dlhé roky pracoval na jazdeckom pamätníku Petra. Ešte v roku 1720 zhotovil na príkaz cára malý model budúceho pomníka. V roku 1724 sa model objavil vo svojej konečnej podobe. Ale až o dvadsať rokov neskôr, po smrti sochára, za účasti jeho syna, architekta F.-B. Rastrelli, socha bola odliata z bronzu. Pamätník dal postaviť Pavol I. až v roku 1800 pred Michajlovským hradom. Dodnes tam stojí s nápisom „Pradedovi – pravnukovi“. Toto je prvá jazdecká pamiatka v ruskom umení, hoci bola postavená neskôr ako slávny „bronzový jazdec“.
V roku 1741 sochár dokončil prácu na soche „Anna Ioannovna s malým Arabom“ (Ruské múzeum), ktorá organicky spojila portrétna charakteristika a monumentálne zovšeobecnenie. Ak je v obraze Petra a jeho spoločníkov impulz a horenie, potom v pomenovanom diele je zosobnenie jedného z naj temné obdobia dejiny Ruska.
Portrétne diela nie sú to jediné, čo Rastrelli po sebe zanechal. Veľa pracoval ako majster dekoratívneho sochárstva v Strelnej, Letná záhrada a hlavne v Peterhofe. Rastrelliho tvorba mala citeľný vplyv na rozvoj medailérskeho umenia v Rusku. Významnou zaujímavosťou je Rastrelliho účasť na práci na projekte Triumfálneho stĺpa, ktorého myšlienku navrhol Peter napodobňujúci rímsky Trajanov stĺp. Podľa Petra mal „stĺp na pamiatku severnej vojny“ udržiavať vojenské vykorisťovania ruskej armády, ktoré viedli k vytvoreniu mocnej Ruská ríša. Ale po smrti Petra sa stĺpec začal nazývať „Stĺp pamäti Petra I. a Severnej vojny“.
Veľkolepý stĺp, obklopený basreliéfmi na témy udalostí Severnej vojny, mal byť korunovaný sochou Petra I. Triumfálny stĺp však nebol nikdy vztýčený ani za Petra I., ani za jeho nástupcov. Model sochy nebol ani dokončený. Až v roku 1938 bol model stĺpa zrekonštruovaný a teraz je v Ermitáži.
patrí Rastrellimu architektonické riešenie stĺpci. Je možné, že začal vyrábať model a niektoré basreliéfy. Ale po smrti Petra Catherine I odovzdala toto dielo Andrei Nartovovi, talentovanému rezbárovi a sústružníkovi. Pre výskumníkov je ťažké určiť, ktorú časť práce vykonal Rastrelli a ktorú Nartov. Napriek tomu je pre Rastrelliho prácu charakteristická vlastenecká myšlienka tejto jedinečnej pamiatky.
Podľa dohody mal Rastrelli učiť nadaných ľudí „umeniu a remeslám“. Pokúsil sa zorganizovať odbornú školu sochárov, ale neboli podmienky na systematické vyučovanie. Dodnes je známe, že sochár mal veľa žiakov a niektorí z nich sa stali jeho pomocníkmi.
Rastrelli zomrel v roku 1744.
1675–1744) Bartolomeo Carlo Rastrelli sa narodil v roku 1675 vo Florencii. Jeho rodina patrila do počtu dedičných mešťanov. Ako všetky deti bohatých Florenťanov, aj Bartolomeo dostal dobré vzdelanie, študoval francúzsky, a neskôr, keď sa ukázali jeho umelecké sklony, mu bolo dané odborného vzdelávania do jednej zo sochárskych dielní. Rastrelli prešiel tréningom typickým pre florentskú školu sochárstva. Bartolomeo bol komplexne pripravený na prácu v r rôzne materiály a tiež učil umenie umelecký odliatok. Dobre kreslil, výroba šperkov mu nebola cudzia a vedel pôsobiť ako divadelný dekoratívny maliar. Okrem toho získal architektonické dizajnérske zručnosti, rozumel stavebným zariadeniam a konštrukciám a poznal hydrauliku. Významnú úlohu zohral úlohu pri formovaní budúceho sochára umelecké dojmy, prijatý vo Florencii. Mladý nadaný majster však v Taliansku nenašiel uplatnenie pre svoje sily a bol nútený opustiť svoju vlasť. Rastrelli sa oženil so španielskou šľachtičnou a odišiel s ňou do Paríža. Tu sa mu v roku 1700 narodil syn – budúci architekt, pomenovaný po svojom starom otcovi – Bartolomeo Francesco. V roku 1702 dostal Rastrelli rozkaz navrhnúť a zrealizovať veľkolepý náhrobný kameň Minister Simon Arnault, markíz de Pomponne. Stavba pamätníka bola dokončená v roku 1707. Prvé veľké dielo sochára v Paríži sa stretlo s tvrdou kritikou v umeleckých kruhoch. Pre francúzske umenie Na začiatku 18. storočia s prísnymi klasickými princípmi v architektúre a zdržanlivým využívaním barokových techník v sochárstve sa Rastrelliho tvorba už zdala byť prejavom nedostatočne náročného vkusu. Počas pätnástich rokov, ktoré žil vo Francúzsku, sa sochárovi nikdy nepodarilo dosiahnuť silné postavenie ani predviesť niečo výnimočné. Rastrelli, priťahovaný širokými vyhliadkami na tvorivú činnosť v novom hlavnom meste ruského štátu, opustil Paríž. Práve v Rusku by našiel druhú vlasť a vytvoril diela, ktoré zvečnili jeho meno. Rastrelli spočiatku v Rusku pôsobil predovšetkým ako architekt. Na ceste architekta Rastrelliho sa však čoskoro objavil vážny a talentovaný rival - francúzsky architekt Alexandre Leblond. Už od prvých dní stretnutia medzi nimi vznikali nepriateľské vzťahy. V „spomienke“ zaslanej Petrovi 19. septembra 1716 Leblon predstavil všetko, čo Rastrelli urobil v Strelne, v tom najnepriaznivejšom svetle: „Mať k dispozícii 200 ľudí a mať také obdobie [tri mesiace], musel by naplánovať celú záhradu. Aleje nie sú pripravené na vysádzanie stromov... Stredný a jeden bočný kanál sú vykopané do hĺbky menšej, ako by mali...“ Rastrelli sa snažil brániť, no na naliehanie Francúza ho z práce v Strelnej odvolali. . Len zásah Menshikova zabránil pánovi odísť z Ruska. Ale odteraz Rastrelli už nepôsobil ako architekt. Na jeseň roku 1716 sa úplne preorientoval na sochárstvo. Ešte predtým však boli jeho kresby a modely použité na výzdobu stropu Štátnej sály paláca Monplaisir v Peterhofe. Tu sa majstrovi podarilo dosiahnuť kombináciu prísnej architektoniky a dynamiky. To posledné dosiahol rozmanitosťou uhlov postáv a bohatou modeláciou, vytvárajúcou dojem malebnosti. Rastrelliho prvé portrétne dielo v Rusku – busta A. D. Menshikova, najbližšieho spolupracovníka Petra I. – pochádza z konca roku 1716. Busta generálneho guvernéra je typickým slávnostným portrétom, chladným a teatrálnym. Kompozíciou busty aj jej detailmi sochár ukazuje podobu múdreho štátnika, veliteľa, víťaza mnohých bitiek. Dominantný dojem však sochár nedosahuje odhalením psychológie portrétovaného, ale celkovou pôsobivosťou a množstvom dekoratívnych detailov. V roku 1719, na konci budúceho roka, Rastrelli predložil „správu“ o zvýšení platu. Žiadosť však mala opačný výsledok, keď bol cár informovaný o Rastrelliho požiadavke, nariadil sochárovi, aby bol „zazmluvnený na vykonanie diela prostredníctvom aukcie“ - aby splnil objednávky na základe samostatných zmlúv. Prechod od garantovaného „suverénneho platu“ na prácu na dohodu zhoršil Rastrelliho pozíciu. Rastrelli bol uistený, že mu bude poskytnutá práca na dohodu, a 5. júla 1719 „uzatvoril dohodu, aby dostával namiesto ročného platu po častiach“. 1721 palcov tvorivý životopis Rastrelli je známy svojou prácou na významných dekoratívne práce. Peter I. vyzval sochára, aby vytvoril model Triumfálneho stĺpa na počesť víťazstiev v r Severná vojna, "aby odhalil a ukázal Viktórii, čo Jeho Veličenstvo vyhralo." Rastrelli rýchlo vytvoril model. Odvtedy pevne vstúpila a etablovala sa v jeho tvorbe. vlastenecká téma Víťazný boj Ruska proti hrozivému nepriateľovi. Triumfálny stĺp vyrobený v zamýšľanej mierke by mohol byť pôsobivý monumentálny pamätník St. Petersburg. Deväť alegorických basreliéfov pre Veľkú kaskádu v Peterhofe, odliatych v marci 1721 z olova, bolo venovaných rovnakej téme. V novembri 1721 Rastrelli popravil „hlavu“, ktorú „vyrobil podľa vlastnej kresby a predlohy“, bola sadrovú hlavu kráľ „Hlava Petra“ nie je jednoduchým obsadením, ale dokumentárnym portrétom, ktorý spája precíznosť masky a umelcov živý zmysel pre spravodlivosť. Rastrelli dokázal spracovať masku s takou umeleckou citlivosťou, že akoby ožila, inšpirovaná umením. Majster začal v roku 1722 vykonaním ďalšieho kráľovského príkazu - sochy Petra v celej dĺžke, ktorá mala zdobiť jedno z námestí nového hlavného mesta. Z popisu modelu možno pochopiť, že umelec bol pripravený vytvoriť pamätník s komplexom kompozičná štruktúra, navrhnutý pre rôzne vizuálne dojmy. V posledných dvoch rokoch života Petra I. Rastrelli pracoval obzvlášť intenzívne, vykonával širokú škálu diel: skupiny fontán, portréty, dekoratívne sochy a niekedy dokonca pôsobil ako architekt. Na jar 1723 dokončil jednu z párových postáv Gladiátorov pre Veľkú kaskádu v Peterhofe. Potom vytesal „veľký voskový basreliéf“ zobrazujúci bitku pri Poltave, ktorý Peter nariadil umiestniť do svojej pracovne. V rokoch 1723 – 1724 Rastrelli vyrobil dve busty Petra: prvá na „nový rímsky spôsob“ bola vytesaná v auguste 1723 a druhá na „starorímsky spôsob“ v marci 1724. Busty boli odliate v rovnakom čase – v júni 1724. Bronzové busty Petra sú jedným z najvyšších úspechov Rastrelliho diela. Tieto sochy obrazný základ ktorá slúžila ako „sadrová hlava“ Petra v roku 1721, poskytujú najpozoruhodnejšiu a najuniverzálnejšiu charakteristiku Petrovej osobnosti a zároveň tento umelecké obrazy kolosálna zovšeobecňujúca sila. Tridsiate roky 18. storočia boli v Rastrelliho tvorbe poznačené tvorbou veľké číslo hlavné diela monumentálny charakter. Realizoval zložité viacfigurálne kompozície ozdobné skupiny pre fontány, socha Anny Ioannovny, sochárske portréty. Rastrelli mal možnosť otvoriť nová stránka vo vývoji ruského sochárstva, zhotovenie sochy v životnej veľkosti určenej na inštaláciu na námestí hlavného mesta. Práve touto sochou sa však začína rozkvet monumentálneho sochárstva v Rusku politické dôvody Pamätník sa nikdy nedostal na ulicu. Rastrelli na ňom začal pracovať hneď po návrate z Moskvy do Petrohradu v septembri 1732. Len za štyri mesiace bola kolosálna socha cisárovnej vytesaná a pripravená na tvarovanie. Ale až začiatkom roku 1741 Rastrelli oznámil, že „portrét odliaty z medi sa dokončuje“ a nariadil vyryť svoj titul, priezvisko a dátum dokončenia diela na prednú stranu sokla. N. I. Arkhipov a A. G. Raskin vo svojej knihe o Rastrelli píšu: „Anna Ioannovna s malým Arabom“ je korunovačným portrétom cisárovnej. Stojí na trónnej plošine pokrytej zamatom, zdobeným strapcami a strapcami. Jej póza je nacvičená slávnostne: arogantné držanie tela, hlava mierne otočená doprava. S majestátnym gestom pravá ruka Predsunula a panovačne naklonila žezlo a ľavou rukou ukázala na „silu“, ktorú dávala malá čierna arapka. Jej tvár je nepreniknuteľná, nič neprezrádza myšlienky ani city - je to maska kráľovského pokoja a sebavedomia... ...Napriek všeobecnej pôsobivosti jej vzhľadu sa sochár postaral o to, aby za skamenenými črtami jej tváre bolo cítiť krutú a povahe bažiacej po moci. Za trblietavými slávnostnými šatami vidíte ženu krátkodobej inteligencie s ostražitými myšlienkami, stiahnutú a podozrievavú. Pri pohľade na Anninu postavu, na jej ťažkú tvár s hrozivým pohľadom súhlasíte s popisom N. B. Sheremeteva: „Ten pohľad bol hrozný; mala hnusnú tvár, bola taká veľká, že keď ide medzi pánov, všetci sú o hlavu vyšší a extrémne tuční.“ Posledné štyri roky Rastrelliho života (1741 – 1744) boli poznačené silným tvorivým rozmachom. Majster adekvátne doplnil svoje dlhá cesta v umení. Toto obdobie je významné pre vznik jedného z jeho najdokonalejších diel – jazdeckého pomníka Petra I. Koncom roku 1716 dostal Rastrelli Petrov príkaz odliať jeho jazdeckú sochu a bronzový basreliéf. Začiatkom roku 1719 ukázal cárovi model jazdeckého pomníka, odliateho z olova na jeseň roku 1717. Peter model schválil. Potom Rastrelli odstráni masku z Petrovej tváre, aby dosiahol absolútnu portrétnu podobu. V tom istom roku 1719 Rastrelli pomocou odstránenej masky vytvoril maľovanú voskovú bustu Petra v brnení. Hoci do roku 1724 Rastrelli nedostal príkazy na začatie prác, bol pevne presvedčený, že čoskoro bude musieť zrealizovať veľkolepý projekt. Bohužiaľ, jeho očakávania neboli predurčené naplniť: modely zostali sochárovi dlho. Opätovne boli „testované“ až 22. júla 1743. Majster, ktorý mal už šesťdesiatosem rokov, však našiel tvorivú silu na vytvorenie úplne nového pamätníka. Prerába pôvodný model schválený Petrom. Zmeny smerovali k väčšej kompozičnej stručnosti a zovšeobecneniu plastickej formy. Bohužiaľ, sochár nikdy nevidel svoje najdôležitejšie dielo odliate do kovu. Rastrelli zomrel 18. (29. novembra) 1744. Jeho syn - skvelý architekt Francescovi Bartolomeovi Rastrellimu sa podarilo pokračovať v práci. 14. decembra 1744 bol kráľovským dekrétom poverený „opravovaním práce svojho otca“. Ale jazdecký pamätník bol postavený pri vchode do Michajlovského hradu až koncom leta 1800! Od tej doby jazdecká pamiatka organicky vstúpila do krajiny mesta na Neve. „Nad obdĺžnikovým soklom, ktorého rovina je zhora zmäkčená sotva znateľným vlnovitým vyvýšením, sa týči gigantická postava Petra na mocnom koni,“ píšu Arkhipov a Raskin. - Rastrelli ho predstavil nie na bojisku, ale akoby s výhľadom na nové hlavné mesto - flotilu, pluky, bašty pevnosti... Peter má hlavu otočenú mierne doľava. Jeho tvár je plná sily a pokoja. Všetky vlastnosti sú hladké, zaoblené a zároveň odvážne. Obrovské oči pod orlími oblúkmi obočia prenikajú do diaľky „vševidúcim“ pohľadom. Vlasy, padajúce dozadu, rámujú ušľachtilý ovál tváre; bludné pramene zdôrazňujú strmé čelo. Na Petrovu hlavu vavrínový veniec, ale jeho listy sa interpretujú ako plamene. Ľavou rukou drží opraty koňa, pravou rukou palicu veliteľa. Petrova postava udivuje svojou gigantickou stavbou - mohutné ramená, široký hrudník, veľké ruky. Má na sebe vojenské brnenie, ťažkú kovanú škrupinu, ktorú môže niesť len hrdina. Na nohách sú rímske sandále a chrániče kolien v podobe levích polomasiek. Rukoväť meča zdobí aj hlava leva. Cez hruď a cez plecia je prehodený porfýr s reliéfnymi erbmi, lemovaný hranostajom. Peter neochvejne sedí na koni, ktorý ho poslúcha. Pozoruhodný je typ koňa. Sochár si nevybral elegantného plnokrvníka, ale hrdinského koňa, aby zodpovedal jazdcovi. "Hrdý na svojho mocného jazdca," kôň pomaly zdvihol pravú prednú nohu a citlivo stuhol, vyklenul elastický krk. Oblečenie koňa je kráľovsky bohaté: kobercové sedlo s príveskami, postroj a uzdečka posiata drahými kameňmi... ...V histórii svetového umenia je Rastrelliho pomník Petrovi jedným z brilantných príkladov riešenia témy, ktorú začal r. sochárov staroveku a vyvinuté majstrami renesancie a baroka. A jeho osobitná hodnota spočíva práve v tom, že Rastrelli opustil presýtenosť a teatrálnosť barokových pamiatok, oživil najlepšie renesančné tradície na novom základe a vytvoril veľkolepý príklad ruského monumentálneho štýlu... ...Obrovská plastická kultúra renesancie a baroka, ktoré ovládal Rastrelli a stelesnil ich vo svojich výtvoroch, dokonalé zvládnutie materiálu - to všetko malo veľký vplyv na prácu ruských sochárov nasledujúcich generácií. Je ťažké preceňovať úlohu Rastrelliho ako portrétneho sochára. Busty, ktoré vytvoril, do značnej miery predurčili ďalšie realistické smerovanie vývoja tohto žánru v ruskom sochárstve.“
Rastrelli Bartolomeo Carlo- (Rastrelli) (1675 1744), sochár. Taliansky podľa pôvodu. Predstaviteľ baroka. V roku 1716 prišiel na pozvanie Petra I. do Petrohradu. Baroková pompéznosť a nádhera, túžba sprostredkovať textúru zobrazovaného materiálu sa snúbi v... ... Encyklopédia umenia
Rastrelli Bartolomeo Carlo- (1675 1744), sochár. Taliansky podľa pôvodu. Študoval vo Florencii, od roku 1700 pôsobil v Paríži, od roku 1716 na pozvanie Petra I. v Petrohrade. Počnúc architektonickými plánovacími prácami (počiatočný návrh rozvoja Vasilievského ostrova,... ... Petrohrad (encyklopédia)
Rastrelli Bartolomeo Carlo- (Rastrelli) (1675 1744), sochár. Taliansky podľa pôvodu. Od roku 1716 pôsobil v Petrohrade. Baroková pompéznosť a nádhera, schopnosť sprostredkovať textúru zobrazovaného materiálu („cisárovná Anna Ivanovna s malým Arabom“, 1733 41) sa spájajú v... ... encyklopedický slovník
Rastrelli Bartolomeo Carlo- Rastrelli Bartolomeo Carlo, sochár, pôvodom Talian. Okolo roku 1700 sa usadil v Paríži, kde sa vyznamenal ako majster plne dekoratívneho barokového sochárstva (náhrobný kameň markíza... ... Veľká sovietska encyklopédia
Rastrelli Bartolomeo Carlo- Pamätník Petra I. na hrade sv. Michala Bartolomeo Carlo Rastrelli (1675, Florencia 18. (29. november), 1744, Petrohrad) pracovník zlievarne kovov a sochár. Otec Bartolomeo Francesco Rastrelli. Vo Francúzsku si kúpil grófsky titul a bol povolaný v roku 1716... Wikipedia
Rastrelli, Bartolomeo- Rastrelli, Bartolomeo: Rastrelli, Bartolomeo Carlo (1675 1744) taliansky zlievareň kovov a sochár, otec F.B. Rastrelli. Rastrelli, Bartolomeo Francesco (tiež známy ako F.B. Rastrelli) (1700 1771) slávny ruský architekt ... ... Wikipedia
RASTELLI Bartolomeo Carlo- (1675 1744) sochár. Taliansky podľa pôvodu. Od roku 1716 pôsobil v Petrohrade. Diela sa vyznačujú barokovou pompéznosťou a nádherou, schopnosťou sprostredkovať textúru zobrazovaného materiálu (cisárovná Anna Ioannovna s malým čiernym dievčatkom, 1733 41) ... Veľký encyklopedický slovník
Rastrelli, Bartolomeo Francesco- Wikipedia obsahuje články o iných ľuďoch s rovnakým priezviskom, pozri Rastrelli. Bartolomeo Francesco Rastrelli Bartolomeo Francesco Rastrelli ... Wikipedia
Rastrelli Bartolomeo Francesco- Francesco Bartolomeo Rastrelli Francesco Bartolomeo Rastrelli Roky života Dátum narodenia 1700 Miesto narodenia Paríž, Francúzsko ... Wikipedia
Rastrelli Bartolomeo- (1667 1744) taliansky. sochár a architekt, študoval vo Florencii u G.B. Fogginiho a v Ríme, od zač. 18. storočie pracoval v Paríži. Do 50 rokov sa mu nepodarilo v regióne vytvoriť nič významné. sochy. R. dostal príležitosť realizovať svoj talent v... ... Ruský humanitárny encyklopedický slovník
knihy
- Rastrelli, N. I. Arkhipov, A. G. Raskin. Kniha o vynikajúcich sochár Bartolomeo Carlo Rastrelli uvádza čitateľov do života a tvorivá činnosť tvorca slávnych diel- busta Petra I., stĺp na počesť severnej...
Rastrelli Rastrelli
1.
(rastrelli) Bartolomeo Carlo (1675, Florencia - 1744, Petrohrad), taliansky sochár; reprezentatívny barokový. Otec architekta B.F. Rastrelli. Študoval vo Florencii u najväčšieho barokového majstra D. B. Fogginiho. V rokoch 1698-99 žil a pracoval v Ríme, 1700-15. - v Paríži. V roku 1715 uzavrel dohodu s agentom Petra I. I. Lefortom o práci v Rusku.
B.K. Rastrelli. Posmrtná maska Petra I. 1725
V roku 1716 prišiel do Petrohradu. Keď začal pracovať ako architekt, bol nútený prenechať túto oblasť činnosti J. B. Leblondovi a sústredil sa na sochárske objednávky. V mnohých dielach zobrazil Petra I. (dve bronzové busty cisára, jedna z nich sa zachovala, 1723-29; „Vosková osoba“, 1725), vytvoril modely pomníkov kráľovi s chodiacou (nezachovalou) a jazdeckou sochou. Petra I. Rastrelli vytvoril v jazdeckej soche obraz víťazného veliteľa so zameraním na tradíciu 17.–18. na staroveká rímska pamiatka Cisár Marcus Aurelius. Sochár vlastní aj model Triumfálneho stĺpa na pamiatku víťazstiev Ruska v Severnej vojne, ktorý bol korunovaný sochou cára. V rokoch 1730-32 Rastrelli žil v Moskve, pracoval na dizajne slávností pri príležitosti korunovácie Anny Ioannovny.
B.K. Rastrelli. Pamätník Petra I. 1743-44. Saint Petersburg
Sochár vytvoril značné množstvo portrétnych diel (busta A. D. Menšikova, 1716-17; „Neznámy [S. L. Vladislavich-Raguzinsky?], 1732). V roku 1741 odlial do bronzu súsošie Cisárovná Anna Ioannovna s malým Arabom, ktorého expresívnosť je postavená na kontrastnom postavení mohutnej, ťažkej postavy cisárovnej, ktorej šaty s drahokamami pripomínajú brnenie, a ľahká postava chlapca, akoby pripravený skĺznuť z podstavca.
Vznik a vývoj svetského sochárstva v Rusku, vznik nových druhov výtvarného umenia pre ruské umenie: jazdecká pamiatka, súsošie, portrétová busta. Rastrelli nemal priamych študentov sochára, ale pracovali s ním ruskí učni, ktorí priamo prijímali technické skúsenosti.
2.
Bartolomeo Francesco, ruský architekt, rodený Talian; najväčší zástupca barokový. Syn sochára B.K. Rastrelli. V rokoch 1725-30. študoval v zahraničí. Po návrate do Ruska sa stal dvorným architektom.
30. roky 18. storočia – bodka kreatívny rozvoj majstrov Nadväzuje na tradície ruskej architektúry z čias Petra Veľkého (tzv. tretí Zimný palác v Petrohrade, 1732-33; nezachoval sa; Bironove paláce v Rundale, 1736-40; a Mitau, teraz Jelgava, Lotyšsko, 1738 -40). Rastrelli zároveň študuje starovekú ruskú architektúru (zdobené kostoly 17. storočia v Jaroslavli, Chrám Vasilija Blaženého v Moskve). Stanú sa radostné, durové, zvučné farebné kombinácie, ktoré architekta inšpirovali a tvorivo prepracovali charakteristický znak jeho umenie.
B. F. Rastrelli. Zimný palác. 1754-62 Saint Petersburg
Rozkvet Rastrelliho kreativity nastal za vlády cisárovnej Alžbety Petrovny (1740-50-te roky). Architekt vo svojich stavbách organicky spojil tradície európskeho baroka, rokoko, čiastočne klasicizmu a starovekej ruskej architektúry. Z baroka preberá rozsah a dynamiku v organizácii priestoru a architektonických foriem budovy, systém dekorácie interiéru, z rokoka - veľa prvkov dekor, z klasicizmu - jasnosť plánovacích riešení, zo starovekej ruskej architektúry - farebné vzory, elegantné verandy, špeciálna expresivita siluety budovy.
B. F. Rastrelli. Katedrála Smolného kláštora. 1748-64 Saint Petersburg
Rastrelli – dokonalý majster architektonický súbor a syntéza rôzne druhy umenia. V komplexe Smolného kláštora v Petrohrade (1748-64) nízke budovy kláštorných ciel s kostolmi v rohoch a plotom opakujú obrysy krížovej katedrály, ktorá sa týči v strede - veľkolepá, štíhla a žiarivá. Katarínsky palác v Carskom Sele, prestavaný Rastrellim (1752-57), tvorí s priľahlým parkom jeden celok: nízke krídla umiestnené v polkruhu pokrývajú rozsiahly priestor pred hlavnou fasádou paláca a vytvárajú zdanie predné námestie - cour d'honeur (čestný dvor). Stred paláca sa nachádza na hlavnej plánovacej osi palácového a parkového súboru: z čestného nádvoria a verandy parkovej fasády sa otvárajú vyhliadky hlavnej uličky, na jednom konci ktorej je Ermitáž. pavilón, na druhom - Monbijou. Príkladom syntézy umenia v interiéri je Veľká sála Katarínskeho paláca v Carskom Sele a Tanečná sála paláca v r. Peterhof. Pozlátenie a zrkadlá vizuálne odľahčujú, takmer ničia rovinu steny, malebné tienidlá„prerazia“ stropy a podlahové dosky sa „rozpustia“ vo vzoroch parkiet. Vďaka dynamickému dekoru vytvárajú interiéry pocit veselej slávnosti.
B. F. Rastrelli. Ermitážny pavilón. 1752-57 Cárske Selo
Dynamikou sú plné aj fasády Rastrelliho budov. Nahor smeruje katedrála Smolného kláštora, kostol sv. Ondreja v Kyjeve (1747) atď. architektonické hmoty sú kompaktné a sústredené smerom do centra; stúpanie objemov vrcholí v zložitých, tekutých formách kapitol. V palácových budovách (Winter, 1754-62 a Stroganov, 1752-54, paláce v Petrohrade; Katarínsky palác v Carskom Sele, veľký palác v Peterhofe, 1747-52) sa pohyb vyvíja horizontálne, ale fasády výraznej dĺžky nepôsobia monotónne. Spestria ich projekcie (rizality), zakončené trhaným štíty, balkóny, kombinácia zlatých a bielych detailov na pozadí pestro vymaľovaných stien, hra svetla a tieňa.
Za Kataríny II., ktorá preferovala prísnu klasicistickú architektúru, nemal architekt, ešte plný tvorivej energie, možnosť realizovať svoje plány.
