ძველი ბერძნული მითებიგაიარა საუკუნეები და მიაღწია ჩვენს დღეებს, როგორც სიბრძნისა და სიღრმის უდიდესი საცავი ფილოსოფიური მნიშვნელობა. ეს არის კულტები და ღვთაებრივი მოღვაწეები ძველი ბერძნული კულტურაშთააგონა პირველმა უძველესი მოქანდაკეებიშექმნან თავიანთი ბრწყინვალე შედევრები, რომლებმაც მოხიბლეს ხელოვნების მოყვარულები მთელს მსოფლიოში.
ამ დრომდე პლანეტის სხვადასხვა კუთხეში წარმოდგენილია სხვადასხვა ბერძენი ღმერთების უნიკალური სკულპტურული ქანდაკებები, რომელთაგან ბევრი ერთ დროს იყო თაყვანისცემის საგანი და აღიარებულია მსოფლიო ქანდაკების ნამდვილ შედევრად. განვიხილოთ ღმერთების სკულპტურული გამოსახულების თავისებურებები Უძველესი საბერძნეთიდა დაიმახსოვრე ყველაზე მეტად ცნობილი ნამუშევრებიდიდი ოსტატები.
ზევსი - ცისა და ჭექა-ქუხილის ღმერთი. ძველი ბერძნები ზევსს ყველა ღმერთის მეფედ მიიჩნევდნენ და თაყვანს სცემდნენ მას, როგორც უძლიერეს ღვთაებრივ არსებას. მის სახელს ხშირად ადარებენ მის რომაულ ეკვივალენტს, იუპიტერს.
ზევსი კრონოსისა და რეას შვილებიდან ყველაზე უმცროსია. კლასიკურ მითოლოგიაში ითვლება, რომ ზევსი დაქორწინდა ქალღმერთ ჰერაზე და ამ კავშირის შედეგად დაიბადა არესი, ჰებე და ჰეფესტუსი. სხვა წყაროები დიონს მის ცოლს უწოდებდნენ და ილიადა ირწმუნება, რომ მათი კავშირი აფროდიტეს დაბადებით დასრულდა.
ზევსი ცნობილია თავისი ეროტიული ანტიკით. ამან გამოიწვია მრავალი ღვთაებრივი და გმირული შთამომავალი, მათ შორის ათენა, აპოლონი, არტემიდა, ჰერმესი, პერსეფონე, დიონისე, პერსევსი, ჰერკულესი და მრავალი სხვა.
ტრადიციულად, ღმერთებიც კი, რომლებიც უშუალოდ არ იყვნენ დაკავშირებული ზევსთან, პატივისცემით მიმართავდნენ მას, როგორც მამას.
ფოტო:
ზევსის სკულპტურული გამოსახულებები ყოველთვის შერწყმულია მის კლასიკურ სიმბოლოებთან. ზევსის სიმბოლოებია ელვა, არწივი, ხარი და მუხა. მოქანდაკეები ყოველთვის ასახავდნენ ზევსს, როგორც ძლიერ შუახნის მამაკაცს სქელი წვერი, რომელსაც ცალ ხელში ელვა უჭირავს, რაც ამართლებს ჭექა-ქუხილის ტიტულს.
ზევსის ფიგურა ჩვეულებრივ გამოსახულია როგორც საკმაოდ მეომარი, რადგან ცნობილია, რომ სწორედ ის ითვლება სისხლისღვრის ორგანიზატორად. ტროას ომი. ამავე დროს, ზევსის სახე ყოველთვის ასხივებს კეთილშობილებას და სათნოებას.
ზევსის ყველაზე ცნობილი ქანდაკება აღმართეს ჩვენს წელთაღრიცხვამდე მე-5 საუკუნეში ოლიმპიაში და ითვლება მსოფლიოს შვიდ საოცრებათა შორის. გიგანტური ქანდაკება დამზადებულია ოქროს, ხისგან და სპილოს ძვლისგან და გააოცა თანამედროვეები თავისი წარმოუდგენელი მასშტაბით.
ქანდაკებაზე გამოსახული იყო ზევსი დიდებულად მჯდომარე უზარმაზარ ტახტზე. მარცხენა ხელში ეჭირა დიდი კვერთხი არწივით, ხოლო მეორე ხელში გამარჯვების ქალღმერთის ნიკეს მინიატურული ქანდაკება. ტახტს ამშვენებდა მრავალი ბარელიეფი და ფრესკები, რომლებიც ასახავდნენ ლომებს, კენტავრებს და თესევსის და ჰერკულესის ღვაწლს. ძლევამოსილი ზევსი ოქროს სამოსით იყო შემოსილი და მრავალრიცხოვანმა თანამედროვეებმა განადიდეს მრავალ ლიტერატურულ და ისტორიულ ცნობებში.
სამწუხაროდ, ამ ქანდაკების ბოლო ნახსენები ჩვენი წელთაღრიცხვით მე-5 საუკუნით თარიღდება. ე. ისტორიული მონაცემებით, მსოფლიოს მესამე საოცრება ხანძარმა 425 წელს გაანადგურა.
პოსეიდონი ძველ ბერძნულ მითოლოგიაში ითვლება ზღვის ერთ-ერთ უზენაეს ღმერთად. ზევსთან და ჰადესთან ერთად, პოსეიდონი არის სამი უძლიერესი ოლიმპიური ღმერთიდან ერთ-ერთი. მითების მიხედვით, პოსეიდონი მეუღლესთან, ქალღმერთ ამფიტრიტესთან და შვილ ტრიტონთან ერთად ცხოვრობს მდიდრულ სასახლეში ოკეანის ფსკერზე, გარშემორტყმული ზღვის სხვადასხვა არსებებით. მითიური არსებებიდა ღვთაებები.
ზღვის ძლიერმა და დიდმა ღმერთმა, პოსეიდონმა, შთააგონა მრავალი მოქანდაკე, შეექმნათ დიდი ქანდაკებები და ბარელიეფები. პოსეიდონის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი და აღიარებული ქანდაკება, „პოსეიდონი არტემიზიონის კონცხიდან“, არის ბრინჯაოს ანტიკური ელინისტური ქანდაკება.
ფოტო:
ქანდაკება აღმოაჩინეს ეგეოსის ზღვაში, კონცხ არტემიზიონის მახლობლად და ზედაპირზე ამოვიდა, როგორც ანტიკურობის ერთ-ერთი უდიდესი მემკვიდრეობა, რომელიც დღემდე შემორჩა. ქანდაკება ასახავს პოსეიდონს სრული სიმაღლე, ასწია ხელი იარაღის გადასასროლად, რომელიც არასოდეს იპოვეს. მეცნიერები ვარაუდობენ, რომ ეს არის ტრიდენტი.
ასევე, პოსეიდონის მრავალი ქანდაკება და სკულპტურა შეგიძლიათ ნახოთ ძველი ევროპის ქალაქების ქუჩებში - კოპენჰაგენში, ფლორენციაში, ათენში და ა.შ. თუმცა ამ ღმერთმა უდიდესი მხატვრული გამოხმაურება მიიღო შადრევნების შექმნისას. მსოფლიოში ასობით ბრწყინვალე სკულპტურული შადრევანია, ცენტრში მხატვრული კომპოზიციარომელთაგან პოსეიდონი იმყოფება, გარშემორტყმული თევზებით, დელფინებით, გველებითა და ზღვის ურჩხულებით.
დიდი ოლიმპიელი ქალღმერთი დემეტრე ითვლება ნაყოფიერების ქალღმერთად, სოფლის მეურნეობა, მარცვლეული და პური. ეს არის ოლიმპიური პანთეონის ერთ-ერთი ყველაზე პატივსაცემი ღვთაება, რომელიც მფარველობს ფერმერებს. ქალღმერთ დემეტრეს, ისევე როგორც ბევრ სხვა ბერძნულ ღვთაებას, აქვს ორი მხარე - ბნელი და მსუბუქი.
ლეგენდებისა და მითების მიხედვით, მისი ქალიშვილი პერსეფონე ღმერთმა მოიტაცა მიწისქვეშა სამეფოდა თავად დემეტრეს ძმა ჰადესი, რომელიც მას ცოლად და დედოფლად აქცევს მიცვალებულთა სამეფო. გაბრაზებულმა დემეტრემ დედამიწაზე შიმშილი გაგზავნა, რამაც ადამიანების სიცოცხლე დაიწყო. თუმცა, გონს რომ მოვიდა და წყალობა მოიპოვა, მან ხალხს გაუგზავნა გმირი ტრიპტოლემოსი, რათა ესწავლებინა მიწის სწორად დამუშავება.
ფოტო:
სკულპტურულში და მხატვრული განსახიერებადემეტრე გამოსახულია როგორც შუახნის ქალი, რომელსაც ჩვეულებრივ გვირგვინი აქვს ცალ ხელში ხორბლის ყური უჭირავს, მეორეში კი ანთებული ჩირაღდანი. ქალღმერთ დემეტრეს ყველაზე ცნობილი ქანდაკება დღეს ინახება და გამოფენილია ვატიკანის მუზეუმებში. ეს მარმარილოს ქანდაკება მხოლოდ 430-420 წლების რომაული პერიოდის ბერძნული ქანდაკების ასლია. ძვ.წ.
ქალღმერთი გამოსახულია როგორც დიდებული და მშვიდი და ჩაცმულია ტრადიციულ ძველ ბერძნულ სამოსში. ფიგურა განსაკუთრებულ მონუმენტურობას იძენს ქიტონის გადახურვის სიმეტრიულად განაწილებული ბოლოების წყალობით.
აპოლონი არის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი და პატივცემული ოლიმპიური ღვთაება კლასიკურ ბერძნულ და რომაულ რელიგიასა და მითოლოგიაში. აპოლონი იყო ზევსისა და ტიტანიდ ლეტოს ვაჟი და არტემისის ტყუპი ძმა. ლეგენდის თანახმად, აპოლონი გახდა მზისა და სინათლის პერსონიფიკაცია, ხოლო მის დას არტემიდას ძველი ბერძნები უკავშირებდნენ მთვარეს.
უპირველეს ყოვლისა, აპოლონი ითვლება სინათლის ღმერთად, ასევე მუსიკოსების, მხატვრებისა და ექიმების მფარველად. როგორც დელფის მფარველი წმინდანი, აპოლონი იყო ორაკული - წინასწარმეტყველური ღვთაება. ღმერთი აპოლონის მრავალი სათნოების მიუხედავად, მას ასევე აღწერდნენ, როგორც ღმერთს, რომელსაც შეეძლო ჯანმრთელობის და სასიკვდილო ჭირის მოტანა.
ფოტო:
Ერთ - ერთი ყველაზე ცნობილი ქანდაკებააპოლონი - Apollo Belvedere. ეს მარმარილოს ქანდაკება არის ბრინჯაოს პროტოტიპის ზუსტი ასლი, რომელიც შექმნა ძველმა ბერძენმა მოქანდაკე ლეოქარესმა 330-320 წლებში. ძვ.წ ე. სკულპტურა ღმერთს გამოსახავს ახალგაზრდა, მოხდენილი ახალგაზრდის სახით, რომელიც სრულიად შიშველი ჩნდება მაყურებლის წინაშე.
მხარდასაჭერად, დასახმარებლად მარჯვენა ხელიღმერთს ხის ტოტი ემსახურება. ახალგაზრდა მამაკაცის სახეზე გამოსახულია მონდომება და კეთილშობილება, მისი მზერა შორს არის მიმართული, ხელი კი წინ არის გაშლილი. დღეს ვატიკანის მუზეუმებში გამოფენილია სკულპტურა "აპოლო ბელვედერი".
არტემიდა იყო ერთ-ერთი ყველაზე პატივსაცემი ძველი ბერძნული ქალღმერთი. მის რომაულ ეკვივალენტს დიანა ჰქვია. ჰომეროსი მოიხსენიებს მას სახელწოდებით Artemis Agrotera, როგორც "ველური ბუნების მფარველი და ცხოველთა ბედია". არკადიელები თვლიდნენ, რომ ის დემეტრესა და ზევსის ქალიშვილი იყო.
თუმცა, კლასიკურ ბერძნულ მითოლოგიაში არტემიდა ჩვეულებრივ აღწერილი იყო, როგორც ზევსისა და ლეტოს ქალიშვილი და აპოლონის ტყუპი და. ის იყო ნადირობისა და გარეული ცხოველების ელინური ქალღმერთი. უფრო მეტიც, სწორედ არტემიდას თვლიდნენ ძველი ბერძნები ახალგაზრდა გოგონების მფარველად, ქალწულობის მცველად და მშობიარობის დამხმარედ.
ფოტო:
სკულპტურულ განსახიერებებში არტემიდა ხშირად იყო გამოსახული, როგორც მონადირე, რომელსაც მშვილდი და ისრები ატარებდა. არტემიდას მთავარი სიმბოლოები იყო კვიპაროსი და ირემი. მსოფლიოში ყველაზე ცნობილი ქანდაკება, რომელიც ეძღვნება ქალღმერთ არტემიდას, არის ვერსალის დიანა ან მონადირე დიანა. ეს მარმარილოს ქანდაკება გაკეთდა I-II საუკუნეებში. ძვ.წ ე. უცნობი ადრეული ელინისტური მოქანდაკე. სკულპტურაზე გამოსახულია ახალგაზრდა, მოხდენილი გოგონა შეკრული თმით და კლასიკური მოკლე ბერძნული სამოსით გამოწყობილი.
აფროდიტე - ძველი ბერძნული ქალღმერთისიყვარული, სილამაზე, სიამოვნება და გამრავლება. იგი იდენტიფიცირებულია პლანეტა ვენერასთან, რომელსაც რომაული ქალღმერთის ვენერას სახელი ჰქვია, რომელიც რომაულ მითოლოგიაში აფროდიტეს პროტოტიპად ითვლება.
აფროდიტეს მთავარი სიმბოლოა მირტი, ვარდები, მტრედები, ბეღურები და გედები. აფროდიტეს კულტი ძირითადად ეფუძნებოდა ფინიკიელი ქალღმერთის ასტარტეს კულტს ( შუმერული კულტურა). აფროდიტეს მთავარი საკულტო ცენტრები იყო კვიპროსი, კორინთი და ათენი. ის ასევე იყო მეძავების მფარველი ქალღმერთი, რამაც გამოიწვია მეცნიერები გარკვეული პერიოდის განმავლობაში შემოგვთავაზონ „წმინდა პროსტიტუციის“ კონცეფცია. ამჟამად, ეს კონცეფცია მცდარია.
აფროდიტეს ყველაზე ცნობილი სკულპტურული ქანდაკება არის მსოფლიოში ცნობილი ვენერა დე მილოს ქანდაკება. ითვლება, რომ ფიგურა შეიქმნა ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 300 წელს. ე. ახლა უცნობი მოქანდაკის მიერ.
1820 წლის გაზაფხულზე, ბერძენმა გლეხმა კუნძულ მილოსიდან ამოთხარა ეს შესანიშნავი ქანდაკება ახალგაზრდა და ლამაზი გოგოთქვენს ბაღში. იმის ხაზგასასმელად, რომ აფროდიტე სიყვარულის ქალღმერთია, მის ფიგურას ოსტატი გამოსახავს, როგორც წარმოუდგენლად ქალური და მიმზიდველი. ამ ბრწყინვალე ქმნილების განსაკუთრებული მახასიათებელი იყო ხელების არარსებობა.
ხანგრძლივი კამათის შემდეგ, რესტავრატორებმა გადაწყვიტეს, რომ ლამაზმანს ხელებს არ აღადგენდნენ და ვენერას უცვლელად დატოვებდნენ. დღეს ეს ბრწყინვალე ქანდაკება, დამზადებული თოვლის თეთრი მარმარილოსგან, გამოფენილია ლუვრში და ყოველწლიურად იზიდავს ასობით ათას ტურისტს მთელი მსოფლიოდან.
ჰერმესი ერთ-ერთი ყველაზე ახალგაზრდაა ოლიმპიელ ღმერთებს შორის. იგი ითვლება ზევსისა და პლეადების მაიას შვილად. ჰერმესი საკმაოდ საკამათო ღმერთია. ერთის მხრივ, იგი ითვლება ვაჭრობის, მოგების, ოსტატობისა და მჭევრმეტყველების ღმერთად, მაგრამ ლეგენდის თანახმად მას არ ჰყავდა ტოლი ქურდობაში და მოტყუებაში. Მიხედვით ცნობილი მითიჰერმესმა პირველი ქურდობა ჩვილობაში ჩაიდინა.
მითში ნათქვამია, რომ ის აკვნიდან გაიქცა და ძროხების მთელი ხროვა მოიპარა, რომელიც იმ დროს აპოლონმა მოაწყო. იმისათვის, რომ ძროხები და მისი ამოცნობა არ მომხდარიყო ქვიშაზე ნაბიჯებით, მან ხის ტოტები მიაკრა ცხოველებს ჩლიქებზე, რამაც ყოველგვარი კვალი მოხსნა. ჰერმესი ასევე მფარველობს მოსაუბრეებსა და მაცნეებს და ითვლება მაგიის და ალქიმიის ღმერთად.
ფოტო:
ალბათ ყველაზე ცნობილი და ნიჭიერი ნამუშევარიმოქანდაკეები ჰერმესის გამოსახულების გამოსახატავად გახდნენ ქანდაკება პარიანი მარმარილოდან „ჰერმესი ჩვილ დიონისესთან ერთად“. ფიგურა აღმოაჩინა ერნსტ კურციუსმა 1877 წელს ოლიმპიაში ჰერას ტაძრის გათხრების დროს. პირველი, რაც მაყურებელს უკვირს ქანდაკების ყურებისას, არის მისი უზარმაზარი ზომა. პოდიუმთან ერთად ქანდაკების სიმაღლე 370 სმ-ია.
ამ ღმერთისადმი მიძღვნილი კიდევ ერთი შესანიშნავი ქანდაკება არის ჰერმეს ბელვედერი. Დიდი ხანის განმვლობაშიეს ქანდაკება აირია ანტინოსის ქანდაკებაში. ქანდაკებაზე გამოსახულია შიშველი ახალგაზრდის თოვლივით თეთრი ფიგურა, რომელსაც თავი აქვს დახრილი. ტრადიციული ბერძნული კონცხი შემთხვევით ცვივა მხარზე. აქამდე ბევრი მეცნიერი თვლის, რომ ჰერმეს ბელვედერის მარმარილოს ქანდაკება მხოლოდ დაკარგული ბრინჯაოს ორიგინალის ასლია.
დიონისე - ძველ ბერძნულ მითოლოგიაში, ოლიმპიური ღმერთებიდან ყველაზე ახალგაზრდაა, ღვინის ღმერთი და მეღვინეობის მფარველი წმინდანი. ამ ღვთაების მეორე სახელია ბაკუსი. საინტერესოა, რომ მევენახეობის გარდა, დიონისე მფარველობდა თეატრსაც და ითვლებოდა შთაგონებისა და რელიგიური ექსტაზის ღმერთად. დიონისეს თაყვანისცემასთან დაკავშირებულ რიტუალებს ყოველთვის თან ახლდა მთვრალი ღვინის მდინარეები, მხიარული ცეკვა და ამაღელვებელი მუსიკა.
ითვლება, რომ დიონისე დაიბადა ზევსისა და სემელეს (კადმუსის და ჰარმონიის ქალიშვილი) მანკიერი ურთიერთობიდან. სემელეს ორსულობის შესახებ რომ გაიგო, ზევსის ცოლი ჰერა გაბრაზდა და გოგონა ოლიმპოსგან გადააცილა. თუმცა ზევსმა მაინც იპოვა თავისი ფარული საყვარელი და ბავშვი მუცლიდან გამოგლიჯა. შემდეგ ეს ბავშვი შეკერეს ზევსის ბარძაყში, სადაც მან წარმატებით ჩაატარა იგი. Ისე უჩვეულო გზით, მიხედვით ბერძნული მითებიდიონისე დაიბადა.
ფოტო:
დიონისეს ყველაზე ცნობილი ქანდაკება მსოფლიოში უდიდესმა ცნობილმა მოქანდაკემ - მიქელანჯელომ შექმნა. მისი პიროვნების ხაზგასმის მიზნით, ოსტატმა გამოსახა დიონისე შიშველი თასით ხელში. მისი თმა ყურძნისა და ვაზის ჯიშებითაა მორთული. მთავარი გმირის გვერდით მიქელანჯელომ მოათავსა სატირი, რომელიც აუცილებლად მისდევს სხვადასხვა დამოკიდებულებით, მათ შორის ალკოჰოლიზმით დაავადებულ ადამიანებს.
ძველი საბერძნეთის მითებმა და ლეგენდებმა გადამწყვეტი როლი ითამაშეს უნიკალურის შექმნაში სკულპტურული კომპოზიციებიმთელ მსოფლიოში. მსოფლიო ქანდაკების ყველა ზემოთ ჩამოთვლილი შედევრი აუცილებლად უნდა მოინახულოთ და საკუთარი თვალით ნახოთ.
ძველ საბერძნეთში ადამიანები განსაკუთრებულად აფასებდნენ სილამაზეს.ბერძნები განსაკუთრებით უპირატესობას ანიჭებდნენ ქანდაკებას. თუმცა, დიდი მოქანდაკეების მრავალი შედევრი დაიღუპა და ჩვენს დრომდე არ გადარჩა. მაგალითად, მოქანდაკე მირონის დისკობოლუსი, პოლიკლეიტოსის დორიფოროსი, პრაქსიტელეს „კნიდუსის აფროდიტე“, მოქანდაკე აგესანდრის ლაოკოონი. ყველა ეს ქანდაკება დაიღუპა და მაინც... ჩვენ კარგად ვიცნობთ მათ. როგორ შეიძლებოდა გაუჩინარებული ქანდაკებების შენარჩუნება? მხოლოდ მრავალრიცხოვანი ასლების წყალობით, რომლებიც იყო მდიდარი უძველესი კოლექციონერების სახლებში და ამშვენებდა ბერძნებისა და რომაელების ეზოებს, გალერეებსა და დარბაზებს.
დორიფორი - "შუბის მატარებელი" მრავალი საუკუნის განმავლობაში გახდა მამაკაცის სილამაზის მოდელი. და "Aphrodite of Knidos" - ძველი საბერძნეთის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი შიშველი ქალის ქანდაკება - გახდა ქალის სილამაზის მაგალითი. აფროდიტეს აღფრთოვანებისთვის ძველი ბერძნები ჩამოვიდნენ სხვა ქალაქებიდან და დაინახეს რა ლამაზი იყო იგი, უბრძანეს უცნობ მოქანდაკეებს ზუსტად იგივე ასლი გაეკეთებინათ აფროდიტე ქალაქის მოედანზე ან მათი მდიდარი სახლის ეზოში.
დისკოს მსროლელი - დაკარგული სპორტსმენის ბრინჯაოს ქანდაკება, რომელიც აპირებს დისკის სროლას, შექმნილი მირონის მიერ ჩვენს წელთაღრიცხვამდე მე-5 საუკუნეში. ე. - ეს არის პირველი მცდელობა ბერძნულ ხელოვნებაში გამოძერწოს ადამიანი მოძრაობაში და მცდელობა უფრო წარმატებულია. ახალგაზრდა სპორტსმენი წამის მეასედ იყინება და მეორე მომენტში იწყებს ტრიალს, რათა დისკი მთელი ძალით ააგდოს.
ლაოკონი - სკულპტურული ჯგუფიტანჯული ხალხი, რაც გამოიხატება მტკივნეულ ბრძოლაში. ლაოკოონი იყო მღვდელი, რომელმაც გააფრთხილა ქალაქ ტროას მცხოვრებლები - ტროელები, რომ ქალაქის დამარცხება შეიძლებოდა ხის ცხენის წყალობით. ამისთვის ზღვების ღმერთმა პოსეიდონმა ზღვიდან ორი გველი გაგზავნა და მათ დაახრჩვეს ლაოკოონი და მისი ვაჟები. ქანდაკება შედარებით ცოტა ხნის წინ, მე-17 საუკუნეში აღმოაჩინეს. ა დიდი მოქანდაკერენესანსის დროს მიქელანჯელომ თქვა, რომ ლაოკონი მსოფლიოში საუკეთესო ქანდაკებაა. თუ ძველ დროში არ არსებობდნენ მშვენიერი ქანდაკების ნიმუშების მოყვარულები და კოლექციონერები, თანამედროვე კაცობრიობაარ იცოდა ეს შედევრი.
ჩვენამდეც მოაღწია არაერთმა რომაულმა და ბერძნულმა ჰერმებმა - სტენდებზე ადამიანების თავები და ბიუსტები. ჰერმასის შექმნის ხელოვნება სათავეს იღებს ჰერმესის თაყვანისცემის რიტუალური სვეტების შექმნით, რომელთა ზედა სადგამზე იყო ვაჭრობის, მეცნიერებისა და მოგზაურობის ღვთაების ჩამოსხმული თავი. ჰერმესის სახელის შემდეგ, სვეტებს ჰერმსის დარქმევა დაიწყეს. ასეთი სვეტები მდებარეობდა გზაჯვარედინებზე, ქალაქის ან ქალაქის შესასვლელთან ან სახლის შესასვლელთან. ითვლებოდა, რომ ასეთი გამოსახულება აშინებდა ბოროტ ძალებს და არაკეთილსინდისიერ სულებს.
ჩვენს წელთაღრიცხვამდე IV საუკუნიდან ადამიანების ყველა პორტრეტულ გამოსახულებას ჰერმები ეწოდა, ისინი გახდნენ სახლის ინტერიერის ავეჯეულობა და მდიდარმა და კეთილშობილმა ბერძნებმა და რომაელებმა შეიძინეს მთელი; პორტრეტების გალერეები, ოჯახური მიკრობების ერთგვარი გამოფენის შექმნა. ამ მოდის და ტრადიციის წყალობით, ჩვენ ვიცით, როგორ გამოიყურებოდა მრავალი უძველესი ფილოსოფოსი, გენერალი და იმპერატორი, რომლებიც ათასობით წლის წინ ცხოვრობდნენ.
ძველი ბერძნული მხატვრობა ჩვენამდე პრაქტიკულად არ მოაღწიათუმცა, შემორჩენილი მაგალითები ადასტურებს, რომ ელინურმა ხელოვნებამ მიაღწია როგორც რეალისტური, ისე სიმბოლური მხატვრობის სიმაღლეებს. ვეზუვიუსის ფერფლში დამარხულ ქალაქ პომპეის ტრაგედიამ დღემდე შემოინახა ბრწყინვალე ნახატები, რომლებიც ფარავდნენ საზოგადოებრივი და საცხოვრებელი შენობების ყველა კედელს, მათ შორის ღარიბ უბნებში მდებარე სახლებს. კედლის ფრესკები ეძღვნებოდა მრავალფეროვან საკითხებს ანტიკური ხანის მხატვრებმა მხატვრობაში მიაღწიეს სრულყოფილებას და მხოლოდ საუკუნეების შემდეგ გაიმეორეს ეს გზა რენესანსის ოსტატებმა.
ისტორიკოსები მოწმობენ, რომ ძველ საბერძნეთში არსებობდა ათენის ტაძრის გაგრძელება, რომელსაც პინაკოთეკი ერქვა და იქ ინახებოდა ძველი ბერძნული ნახატები. უძველესი ლეგენდაამბობს, როგორ გამოჩნდა პირველი სურათი. ერთ ბერძენ გოგონას ნამდვილად არ სურდა თავის საყვარელთან განშორება, რომელიც ომში უნდა წასულიყო. მათი ღამის პაემნის დროს მთვარე სავსე იყო. თეთრ კედელზე ახალგაზრდა მამაკაცის ჩრდილი გამოჩნდა. გოგონამ ნახშირის ნაჭერი აიღო და მის ჩრდილს მიაკვლია. ეს შეხვედრა ბოლო აღმოჩნდა. ახალგაზრდა მამაკაცი გარდაიცვალა. მაგრამ მისი ჩრდილი დარჩა კედელზე და ეს ჩრდილოვანი სურათი დიდხანს ინახებოდა ქალაქ კორინთის ერთ-ერთ ტაძარში.
ძველი ბერძნების მრავალი ნახატი შეიქმნა სილუეტის შევსების პრინციპით - ჯერ ნახატზე დახატული იყო ფიგურის მონახაზი, თითქმის იგივე, რაც ლეგენდაშია ნათქვამი და მხოლოდ ამის შემდეგ დაიწყო მონახაზის დახატვა. თავიდან ძველ ბერძნებს მხოლოდ ოთხი ფერი ჰქონდათ - თეთრი, შავი, წითელი და ყვითელი. ისინი დაფუძნებული იყო ფერად მინერალებზე და შერეული კვერცხის გულით ან მდნარი ცვილით და განზავებული წყლით. სურათზე გამოსახული შორეული ფიგურები შეიძლება იყოს უფრო დიდი, ვიდრე წინა ბერძნები იყენებდნენ როგორც პირდაპირ, ისე საპირისპირო პერსპექტივას. ნახატებს ხატავდნენ დაფებზე ან ნესტიან თაბაშირზე.
სახვითი ხელოვნება ასევე შეაღწია გამოყენებით სფეროებში. მოხატული ბერძნული ჭურჭელი, ამფორები და ვაზები ინახება მსოფლიოს მრავალ მუზეუმში და გადმოგვაქვს უძველესი ცივილიზაციებისთვის დამახასიათებელი ყოველდღიური ცხოვრების სილამაზე.
განსაკუთრებული უძველესი ხელოვნება, რომელმაც მთელი სილამაზე მოგვიტანა უძველესი მხატვრობა, არის მოზაიკა- ფერწერული ჩანახატების მიხედვით იქმნებოდა ფერწერული ესკიზების მიხედვით გამოსახული ფერადი ქვების ნაჭრებისაგან გამოსახული კოლოსალური ნახატები და ერთგვარი მარადიული ხელოვნება აღმოჩნდა. მოზაიკა გამოიყენებოდა სახლების იატაკის, კედლებისა და ფასადების გასაფორმებლად, ისინი ასრულებდნენ როგორც ესთეტიკურ, ისე პრაქტიკულ როლს ჰარმონიული და ლამაზი საცხოვრებელი გარემოს შექმნაში.
ანტიკური ხანა იქცა სილამაზისა და ჰარმონიის შექმნის ხელოვნების აყვავება ნებისმიერ გამოვლინებაში. უძველესი კულტურის დაცემამ და დავიწყებამ განაპირობა კაცობრიობის დაბრუნება ნეგატივიზმის ფილოსოფიებზე და აბსურდული ცრურწმენების ტრიუმფი. სილამაზის აღტაცების ესთეტიკის დაკარგვა, ბუნებრივი სილამაზის უარყოფა ადამიანის სხეული, განადგურება უძველესი ტაძრებიდა ხელოვნების ნიმუშები ავარიის ყველაზე თვალსაჩინო შედეგი იყო ძველი მსოფლიო. საუკუნეები დასჭირდა ანტიკურობის იდეალების დაბრუნებას და შემოქმედებითად გადააზრებას რენესანსის მხატვრების, შემდეგ კი თანამედროვე ოსტატების მიერ.
დ ძველი საბერძნეთის ქანდაკება კლასიკური ეპოქიდან, პოლისის აყვავების ხანაში, ხასიათდება შემდეგი მახასიათებლებით. გამოსახულების მთავარი ობიექტი მაინც ადამიანის ფიგურაა. მაგრამ არქაულ ქანდაკებასთან შედარებით, გამოსახულება უფრო დინამიური და ანატომიურად სწორი ხდება. მაგრამ სკულპტურების ფიგურები და სახეები მაინც მოკლებულია ინდივიდუალური თვისებები: ეს არის მძიმედ შეიარაღებული მეომრების, სპორტსმენების, სპორტსმენების, ღმერთებისა და გმირების განზოგადებული, აბსტრაქტული გამოსახულებები.
ძველი საბერძნეთის ცნობილი მოქანდაკეები
ქანდაკების განვითარება პირდაპირ კავშირშია სამის სახელთან ცნობილი მოქანდაკეებიძველი საბერძნეთი - მირონი, პოლიკლეიტოსი და ფიდიასი.
მირონი- V საუკუნის ძველი საბერძნეთის მოქანდაკე. ძვ.წ. მუშაობდა ბრინჯაოში. როგორც ხელოვანმა დაადგინა თავისი მთავარი დავალებაერთი მოძრაობიდან მეორეზე გადასვლის მომენტების აღბეჭდვა, ამ მოძრაობებში კულმინაციური მომენტების შემჩნევა. თქვენი ცნობილი "დისკის მსროლელი", რომელსაც ჩვენ ვიცნობთ გვიანდელი რომაული მარმარილოს ასლიდან, ხასიათდება ადამიანის სხეულის ანატომიის ფრთხილად, მაგრამ გარკვეულწილად განზოგადებული გადმოცემით და ფიგურის ხაზების ცივი სილამაზით. მასში მირონმა მთლიანად მიატოვა თავისი მოდელის საზეიმო სიმშვიდე.
მირონის კიდევ ერთი ნამუშევარი ჯგუფური კომპოზიციაა "ათენა და სილენუს მარსიასი", დაინსტალირებული ათენის აკროპოლისი. მასში მხატვარი ცდილობდა გადმოეცა ადამიანის სხეულის მოძრაობის კულმინაციური წერტილები: მშვიდ პოზაში მდგომი ათენა ისვრის მის მიერ გამოგონილ ფლეიტას, ხოლო ველური ტყის დემონი ნაჩვენებია მოძრაობაში, მას სურს ფლეიტის ხელში ჩაგდება, მაგრამ ათენა აჩერებს მას. მარსიას სხეულის მოძრაობის დინამიკას თრგუნავს ქალღმერთ ათენას ფიგურის პოზის უმოძრაობა და სიმტკიცე.
პოლიკლეიტოსი- სხვა ძველი ბერძენი მოქანდაკერომელიც ასევე ცხოვრობდა ჩვენს წელთაღრიცხვამდე V საუკუნეში, მოღვაწეობდა არგოსში, ათენსა და ეფესოში. მას ეკუთვნის მარმარილოსა და ბრინჯაოს გამარჯვებული სპორტსმენების უამრავი სურათი. თავის ქანდაკებებში პოლიკლეიტოსმა შეძლო იდეალიზებული და გაბედული ჰოპლიტი მეომრების, პოლისის სამოქალაქო მილიციის წევრების გარეგნობის გადმოცემა. პოლიკლეტიც ეკუთვნის "დიადუმენი"- ახალგაზრდა მამაკაცის ქანდაკება, რომელიც თავის თავზე გამარჯვებულის სახვევს უკრავს.
მისი შემოქმედების კიდევ ერთი თემაა ახალგაზრდა მეომრების გამოსახულებები, რომლებიც განასახიერებდნენ სიმამაცის იდეას, როგორც მოქალაქეს. არგოსში ჰერაიონისთვის მან შექმნა ქალღმერთ ჰერას სპილოს ძვლის გამოსახულება. პოლიკლეიტოსის ქანდაკებებს ახასიათებს პროპორციულობა, რაც თანამედროვეებმა სტანდარტად აღიარეს.
ფიდიასი- ძველი საბერძნეთის ცნობილი მოქანდაკე ძვ.წ. V საუკუნისა. მუშაობდა ათენში და... ფიდიასმა აქტიური მონაწილეობა მიიღო ათენის რეკონსტრუქციაში. ის იყო ერთ-ერთი ლიდერი პართენონის მშენებლობასა და გაფორმებაში. მან პართენონისთვის შექმნა ათენას 12 მეტრის სიმაღლის ქანდაკება. ქანდაკების საფუძველი ხის ფიგურაა. სახეზე და სხეულის შიშველ ნაწილებზე სპილოს ძვლის ფირფიტები დაიდო. ტანსაცმელი და იარაღი თითქმის ორი ტონა ოქროთი იყო დაფარული. ეს ოქრო გაუთვალისწინებელი ფინანსური კრიზისის დროს საგანგებო რეზერვის ფუნქციას ასრულებდა.
ფიდიასის შემოქმედების მწვერვალი იყო მისი ცნობილი ქანდაკება, 14 მეტრის სიმაღლეზე. მასზე გამოსახული იყო ჭექა-ქუხილი, რომელიც იჯდა მდიდრულად მორთულ ტახტზე, მისი ზედა ტანი შიშველი და ქვედა ტანი მოსასხამში იყო გახვეული. ცალ ხელში ზევსს უჭირავს ნიკეს ქანდაკება, მეორეში ძალაუფლების სიმბოლო - კვერთხი. ქანდაკება ხისგან იყო გაკეთებული, ფიგურა დაფარული იყო სპილოს ძვლის ფირფიტებით, ტანსაცმელი დაფარული იყო თხელი ოქროს ფურცლებით. ახლა თქვენ იცით, როგორი მოქანდაკეები იყვნენ ძველ საბერძნეთში.
ძველი საბერძნეთის გამოჩენილი მოქანდაკეები
ძველი ბერძნული ქანდაკების თავისებურებები მთავარი თემაა ადამიანის გამოსახულება, აღტაცება ადამიანის სხეულის სილამაზით.
არქაული ქანდაკება: კუროსი - შიშველი სპორტსმენები. დამონტაჟებულია ტაძრების მახლობლად; ისინი განასახიერებდნენ მამაკაცის სილამაზის იდეალს; ისინი ერთმანეთს ჰგვანან: ახალგაზრდა, გამხდარი, მაღალი. კუროსი. მე-6 საუკუნე ძვ.წ
არქაული ქანდაკება: კორი - გოგონები ტუნიკებში. ისინი განასახიერებდნენ ქალის სილამაზის იდეალს; ერთმანეთის მსგავსი: ხვეული თმა, იდუმალი ღიმილი, დახვეწილობის განსახიერება. Ქერქი. მე-6 საუკუნე ძვ.წ
ბერძნული კლასიკური ქანდაკება V-IV საუკუნეების დასასრული. ძვ.წ ე. - საბერძნეთის მღელვარე სულიერი ცხოვრების პერიოდი, სოკრატესა და პლატონის იდეალისტური იდეების ჩამოყალიბება ფილოსოფიაში, რომელიც განვითარდა დემოკრატიის მატერიალისტური ფილოსოფიის წინააღმდეგ ბრძოლაში, ბერძნულის ახალი ფორმების ფორმირების დრო. ვიზუალური ხელოვნება. ქანდაკებაში მკაცრი კლასიკოსების გამოსახულების მამაკაცურობა და სიმძიმე იცვლება ადამიანის სულიერი სამყაროსადმი ინტერესით და მისი უფრო რთული და ნაკლებად პირდაპირი მახასიათებელი აისახება პლასტმასში.
კლასიკური პერიოდის ბერძენი მოქანდაკეები: პოლიკლეიტოს მირონ სკოპას პრაქსიტელესი ლისიპოს ლეოქარესი
პოლიკლეიტოს პოლიკლეიტოსი. დორიფოროსი (შუბოსანი). 450-440 წწ რომაული ასლი. ეროვნული მუზეუმი. ნეაპოლი პოლიკლეიტოსის ნაწარმოებები გახდა ადამიანის სიდიადე და სულიერი ძალის ნამდვილი ჰიმნი. საყვარელი იმიჯი არის გამხდარი ახალგაზრდა მამაკაცი სპორტული აღნაგობით. მასში არაფერია ზედმეტი, მისი სულიერი და ფიზიკური გარეგნობა ჰარმონიულია.
დორიფოროსს აქვს რთული პოზა, რომელიც განსხვავდება უძველესი კუროების სტატიკური პოზისგან. პოლიკლეიტოსმა პირველმა მოიფიქრა ფიგურების დადგმა ისე, რომ ისინი მხოლოდ ერთი ფეხის ქვედა ნაწილს დაეყრდნო. გარდა ამისა, ფიგურა მოძრავი და ანიმაციური ჩანს, იმის გამო, რომ ჰორიზონტალური ღერძები არ არის პარალელური (ე.წ. ჭიაზმი). „დორიფო?რ“ (ბერძნ. ????????? - „შუბის მატარებელი“) - ანტიკურობის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ქანდაკება, განასახიერებს ე.წ. პოლიკლეიტოსის კანონი.
პოლიკლეიტოს დორიფოროსის კანონი არ არის კონკრეტული გამარჯვებული სპორტსმენის გამოსახულება, არამედ მამაკაცის ფიგურის კანონების ილუსტრაცია. პოლიკლეიტოსმა გადაწყვიტა ზუსტად დაედგინა ადამიანის ფიგურის პროპორციები, იდეალური სილამაზის შესახებ მისი იდეების მიხედვით. ეს პროპორციები ერთმანეთთან რიცხობრივ მიმართებაშია. „ისინი დაარწმუნეს კიდეც, რომ პოლიკლეიტოსმა შეასრულა იგი განზრახ, რათა სხვა მხატვრებმა გამოიყენონ იგი მოდელად“, - წერს თანამედროვე. თავად კომპოზიციამ „კანონმა“ დიდი გავლენა იქონია ევროპული კულტურამიუხედავად იმისა, რომ თეორიული ნაშრომიდან მხოლოდ ორი ფრაგმენტია შემორჩენილი.
პოლიკლეიტოსის კანონი თუ ამ იდეალური მამაკაცის პროპორციებს ხელახლა გამოვთვლით 178 სმ სიმაღლეზე, ქანდაკების პარამეტრები ასეთი იქნება: 1. კისრის მოცულობა - 44 სმ, 2. გულმკერდი - 119, 3. ბიცეფსი - 38, 4. წელი - 93, 5. წინამხრები - 33, 6. მაჯები - 19, 7. დუნდულები - 108, 8. თეძოები - 60, 9. მუხლები - 42, 11. ტერფები - 25, 12 ფუტი. - 30 სმ.
პოლიკლეიტოსი "დაჭრილი ამაზონი"
მირონ მირონი - V საუკუნის შუა ხანების ბერძენი მოქანდაკე. ძვ.წ ე. ეპოქის მოქანდაკე ბერძნული ხელოვნების უმაღლეს აყვავებას (VI საუკუნე - მე -5 საუკუნის დასაწყისი) უშუალოდ წინ უძღოდა ადამიანის სიძლიერისა და სილამაზის იდეალებს. ის იყო ბრინჯაოს რთული ჩამოსხმის პირველი ოსტატი. მირონი. დისკის მსროლელი.450 წ. რომაული ასლი. ეროვნული მუზეუმი, რომი
მირონი. „დისკოს მსროლელი“ ძველები მირონს ახასიათებენ, როგორც ანატომიის უდიდეს რეალისტს და მცოდნეს, რომელმაც, თუმცა, არ იცოდა სახეებისთვის სიცოცხლისა და გამოხატვის მიცემა. იგი ასახავდა ღმერთებს, გმირებს და ცხოველებს და განსაკუთრებული სიყვარულით ასახავდა რთულ, წარმავალ პოზებს. მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია "დისკოს მსროლელი", სპორტსმენი, რომელიც აპირებს დისკის სროლას, ქანდაკება, რომელიც დღემდე შემორჩენილია რამდენიმე ეგზემპლარად, რომელთაგან საუკეთესო მარმარილოსგანაა დამზადებული და მდებარეობს რომში, მასამის სასახლეში.
მაირონის "დისკოს მსროლელი" კოპენჰაგენის ბოტანიკურ ბაღში
დისკის მსროლელი. მირონი
სკოპას სკოპას (420 - დაახლ. ძვ. წ. 355 წ.) სკულპტურული ქმნილებები კუნძულ პაროსიდან, მარმარილოთი მდიდარი. პრაქსიტელესგან განსხვავებით, სკოპასმა განაგრძო მაღალი კლასიკის ტრადიციები, შექმნა მონუმენტური გმირული გამოსახულებები. მაგრამ V საუკუნის სურათებიდან. ისინი გამოირჩევიან ყველა სულიერი ძალის დრამატული დაძაბულობით. ვნება, პათოსი, ძლიერი მოძრაობა სკოპას ხელოვნების მთავარი მახასიათებელია. ასევე ცნობილი როგორც არქიტექტორი, მან მონაწილეობა მიიღო ჰალიკარნასის მავზოლეუმის რელიეფური ფრიზის შექმნაში.
ექსტაზში, ვნების ძალადობრივ აფეთქებაში, მაენად გამოსახულია სკოპასის მიერ. ღმერთი დიონისეს თანამგზავრი ნაჩვენებია სწრაფ ცეკვაში, მისი თავი უკან არის გადაყრილი, თმა მხრებზე აქვს ჩამოყრილი, სხეული მოხრილი, კომპლექსური კუთხით წარმოდგენილი, მოკლე ქიტონის ნაკეცები ხაზს უსვამს ძალადობრივ მოძრაობას. V საუკუნის ქანდაკებისგან განსხვავებით. სკოპას მეენადი შექმნილია ყველა მხრიდან სანახავად. სკოპას. მაენადი სკოპას სკულპტურული ქმნილებები
სკოპას. ბრძოლა ამაზონებთან სკოპას სკულპტურული ქმნილებები ასევე ცნობილი როგორც არქიტექტორი, მან მონაწილეობა მიიღო ჰალიკარნასის მავზოლეუმის რელიეფური ფრიზის შექმნაში.
პრაქსიტელე დაიბადა ათენში (დაახლ. ძვ. წ. 390 - 330) ქალი სილამაზის შთამაგონებელი მომღერალი.
აფროდიტე კნიდოსელის ქანდაკება ბერძნულ ხელოვნებაში ქალის შიშველი ფიგურის პირველი გამოსახულებაა. ქანდაკება იდგა კნიდოსის ნახევარკუნძულის ნაპირზე და თანამედროვეები წერდნენ აქ ნამდვილი მომლოცველების შესახებ, რათა აღფრთოვანებულიყვნენ ქალღმერთის სილამაზით, რომელიც ემზადებოდა წყალში შესასვლელად და ტანსაცმლის გადაყრას მახლობელ ვაზაზე. ორიგინალური ქანდაკება არ შემორჩენილა. Praxiteles Praxiteles-ის სკულპტურული შემოქმედება. კნიდოსელი აფროდიტე
პრაქსიტელეს სკულპტურული ქმნილებები მოქანდაკე პრაქსიტელეს ჩვენამდე მოღწეულ ერთადერთ ორიგინალურ ვერსიაში მარმარილოს ქანდაკებაოსტატმა გამოსახა ჰერმესი (ვაჭრობისა და მოგზაურების მფარველი, ასევე მაცნე, ღმერთების „კურიერი“) როგორც მშვენიერი ახალგაზრდა მშვიდობისა და სიმშვიდის მდგომარეობაში. ის დაფიქრებული უყურებს პატარა დიონისეს, რომელსაც ხელში უჭირავს. სპორტსმენის მამაკაცურ სილამაზეს ცვლის სილამაზე, რომელიც გარკვეულწილად ქალურია, მოხდენილი, მაგრამ ასევე უფრო სულიერი. ჰერმესის ქანდაკებას შემორჩენილია უძველესი შეღებვის კვალი: წითელ-ყავისფერი თმა, ვერცხლის სახვევი. პრაქსიტელესი. ჰერმესი. დაახლოებით 330 წ ე.
პრაქსიტელეს სკულპტურული შემოქმედება
ლისიპოსი IV საუკუნის დიდი მოქანდაკე. ძვ.წ. (ძვ. წ. 370-300 წწ.). მუშაობდა ბრინჯაოში, რადგან ცდილობდა გადაეღო სურათები წარმავალი ჩქარობით. მან დატოვა 1500 ბრინჯაოს ქანდაკება, მათ შორის ღმერთების, გმირებისა და სპორტსმენების კოლოსალური ფიგურები. მათ ახასიათებთ პათოსი, შთაგონება, ემოციურობა. ა მაკედონიის სასამართლო მოქანდაკე ა. მაკედონიის თავის მარმარილოს ასლი
ლისიპოსი. ჰერკულესი ლომს ებრძვის. მე-4 საუკუნე ძვ.წ რომაული ასლი ერმიტაჟი, სანკტ-პეტერბურგი ეს ქანდაკება საოცარი ოსტატობით გადმოსცემს ჰერკულესისა და ლომის დუელის ვნებიან სიმძაფრეს. ლისიპოსის სკულპტურული ქმნილებები
Lysippos Lysippos-ის სკულპტურული შემოქმედება ცდილობდა მისი გამოსახულებების რეალობასთან მაქსიმალურად მიახლოებას. ასე რომ, მან აჩვენა ათლეტიზმი არც იმ მომენტში უმაღლესი ძაბვაძალა და, როგორც წესი, მათი დაცემის მომენტში, კონკურსის შემდეგ. სწორედ ასეა წარმოდგენილი მისი აპოქსიომენოსი, რომელიც სპორტული ბრძოლის შემდეგ ქვიშას ასუფთავებს. დაღლილი სახე აქვს და თმები ოფლით აქვს გაწურული. ლისიპოსი. აპოქსიომენოსი. რომაული ასლი, 330 წ
მომხიბვლელი ჰერმესი, ყოველთვის სწრაფი და ცოცხალი, ასევე წარმოდგენილია ლისიპოსის მიერ, თითქოს უკიდურესი დაღლილობის მდგომარეობაშია, მოკლედ იჯდა ქვაზე და მზად არის შემდგომ წამში გარბოდეს თავისი ფრთიანი სანდლებით. Lysippos Lysippos-ის სკულპტურული ქმნილებები. "დასვენებული ჰერმესი"
ლისიპოსმა შექმნა ადამიანის სხეულის პროპორციების საკუთარი კანონი, რომლის მიხედვითაც მისი ფიგურები უფრო მაღალი და გამხდარია ვიდრე პოლიკლეიტოსის (თავის ზომა ფიგურის 1/9). Lysippos Lysippos-ის სკულპტურული ქმნილებები. "ჰერკულესი ფარნეზი"
ლეოჰარ ლეოჰარი. აპოლო ბელვედერი. მე-4 საუკუნე ძვ.წ რომაული ასლი. ვატიკანის მუზეუმები მისი ნამუშევრები შესანიშნავი მცდელობაა ადამიანის სილამაზის კლასიკური იდეალის აღსაბეჭდად. მისი ნამუშევრები შეიცავს არა მხოლოდ გამოსახულების სრულყოფილებას, არამედ შესრულების უნარს და ტექნიკას. აპოლონი ითვლება ერთ-ერთ საუკეთესო ნამუშევრებიანტიკურობა.
ელინისტური ეპოქის სკულპტურული შედევრები
ბერძნული ქანდაკება ასე რომ, ბერძნულ სკულპტურაში გამოსახულების ექსპრესიულობა იყო ადამიანის მთელ სხეულში, მის მოძრაობებში და არა მხოლოდ სახეში. იმისდა მიუხედავად, რომ ბევრმა ბერძნულმა ქანდაკებამ არ შეინარჩუნა მათი ზედა ნაწილი (მაგალითად, "სამოთრაკის ნიკა" ან "ნაიკის გამხსნელი სანდლები" ჩვენთან მოვიდა თავის გარეშე, ჩვენ ეს გვავიწყდება, როდესაც ვუყურებთ გამოსახულების ჰოლისტიკური პლასტიკური გადაწყვეტას. რადგან სული და სხეული ბერძნებს განუყოფელ ერთობად მიაჩნდათ, შემდეგ სხეულებს ბერძნული ქანდაკებებიუჩვეულოდ სულიერი.
სამოტრაკის ნიკე სამოტრაკის ნიკე ძვ.წ ლუვრი, პარიზის მარმარილო ქანდაკება დადგეს მაკედონიის ფლოტის ეგვიპტეზე გამარჯვების გამო 306 წ. ე. ქალღმერთი გამოსახული იყო თითქოს გემის მშვილდზე, რომელიც საყვირის ხმით აცხადებდა გამარჯვებას. გამარჯვების პათოსი გამოიხატება ქალღმერთის სწრაფ მოძრაობაში, მისი ფრთების ფართო ფრთებში.
Nike of Samothrace
Nike Untying მისი Sandal ქალღმერთი გამოსახულია ხსნის მისი sandal სანამ შესვლამდე მარმარილოს ტაძარი. ათენი
Venus de Milo 1820 წლის 8 აპრილს, ბერძენი გლეხი კუნძულ მელოსიდან, სახელად იორგოსი, მიწას თხრიდა, იგრძნო, რომ მისმა ნიჩაბმა, ბუნდოვნად აწკრიალებული, წააწყდა რაღაც მყარს. იორგოსმა იქვე გათხარა - იგივე შედეგი. ერთი ნაბიჯით უკან დაიხია, მაგრამ აქაც ყვავი მიწაში შესვლა არ უნდოდა. ჯერ იორგოსმა ქვის ნიშა დაინახა. მისი სიგანე დაახლოებით ოთხიდან ხუთ მეტრამდე იყო. ქვის საძვალეში, მისდა გასაკვირად, მან მარმარილოს ქანდაკება იპოვა. ეს იყო ვენერა. აგესანდრი. ვენერა მილო. ლუვრი. 120 წ
ლაოკონი თავის ვაჟებთან, აგესანდერთან, ათენოდორესთან, პოლიდორუსთან ერთად
ლაოკონი და მისი ვაჟები, ლაოკოონ, თქვენ არავის გადაარჩინეთ, არც ქალაქისა და არც სამყაროს მხსნელი. ამაყი სამის პირი განწირულია; საბედისწერო მოვლენების წრე გველის ხვეულების მახრჩობელ გვირგვინში დაიხურა. სახეზე საშინელება, შენი შვილის ვედრება და კვნესა შხამმა გააჩუმა. შენი გაბრუება. შენი ხიხინი: „დამეშვი...“ (...როგორც მსხვერპლშეწირული ბატკნის ბლევი სიბნელეში, გამჭოლიც და ნატიფი!..) და ისევ - რეალობა. და შხამი. ისინი უფრო ძლიერები არიან! გველის პირში ბრაზი მძლავრად აფრქვევს... ლაოკოონ და ვინ გაგიგონიათ?! აი შენი ბიჭები... ისინი... არ სუნთქავენ. მაგრამ ყველა ტროას ჰყავს თავისი ცხენები.
ფიდიასი და პართენონის ფრიზი
ზევსის ქანდაკება ფიდიას მიერ ოლიმპიაში
მისი სურათები ამაღლებული და ლამაზია. ფიდიასი
ფიდიას ფიდიასი. ათენას ქანდაკება
შეამოწმე შენი თავი
როდესაც ბერძნულ ხელოვნებას შეხვდნენ, ბევრმა გამოჩენილმა გონებამ გამოხატა ჭეშმარიტი აღტაცება. ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მკვლევარი, იოჰან ვინკელმანი (1717-1768) საუბრობს ბერძნულ ქანდაკებაზე: „ბერძნული ნამუშევრების მცოდნეები და მიმბაძველები თავიანთ ოსტატურ შემოქმედებაში პოულობენ არა მხოლოდ ულამაზეს ბუნებას, არამედ ბუნებაზე მეტს, კერძოდ, გარკვეულ იდეალურ სილამაზეს. რომელიც იქმნება გონების მიერ დახატული სურათებისგან."
ყველა, ვინც წერს ბერძნულ ხელოვნებაზე, აღნიშნავს მასში გულუბრყვილო სპონტანურობისა და სიღრმის, რეალობისა და გამოგონების საოცარ კომბინაციას. ის, განსაკუთრებით სკულპტურაში, განასახიერებს ადამიანის იდეალს. რა არის იდეალის თავისებურება? რატომ მოხიბლა ხალხი ისე, რომ მოხუცმა გოეთემ ტიროდა ლუვრში აფროდიტეს ქანდაკების წინ?
ბერძნებს ყოველთვის სჯეროდათ, რომ მხოლოდ მშვენიერ სხეულში შეიძლება მშვენიერი სული იცხოვროს. ამიტომ სხეულის ჰარმონია, გარეგანი სრულყოფილება შეუცვლელი პირობა და საფუძველია იდეალური ადამიანი. ბერძნული იდეალი განისაზღვრება ტერმინით კალოკაგათია (ბერძნული კალოს - ლამაზი + აგათოს კარგი). ვინაიდან კალოკაგათია მოიცავს როგორც ფიზიკურ კონსტიტუციის, ისე სულიერი და მორალური შემადგენლობის სრულყოფილებას, მაშინ ამავდროულად, სილამაზესა და ძალასთან ერთად, იდეალი ატარებს სამართლიანობას, უმანკოებას, გამბედაობას და რაციონალურობას. სწორედ ეს ხდის გამორჩეულად ლამაზს უძველესი მოქანდაკეების მიერ გამოძერწილ ქანდაკებებს.
ძველი ბერძნული ქანდაკების საუკეთესო ძეგლები V საუკუნეში შეიქმნა. ძვ.წ. მაგრამ ჩვენამდე უფრო მეტმა მოაღწია ადრეული სამუშაოები. VII - VI საუკუნეების ქანდაკებები. ძვ.წ. სიმეტრიული: სხეულის ერთი ნახევარი მეორეს სარკისებური გამოსახულებაა. შეზღუდული პოზები გაშლილი ხელებიდაჭიმულია კუნთოვან სხეულზე. არც თავის ოდნავი დახრილობა ან მობრუნება, მაგრამ ტუჩები ღიაა ღიმილით. ღიმილი თითქოს ანათებს ქანდაკებას შიგნიდან სიცოცხლის სიხარულის გამოხატვით.
მოგვიანებით, კლასიციზმის პერიოდში, ქანდაკებებმა შეიძინეს მრავალფეროვანი ფორმები. იყო ჰარმონიის ალგებრული კონცეპტუალიზაციის მცდელობები. Პირველი Სამეცნიერო გამოკვლევაპითაგორამ აიღო რა არის ჰარმონია. მის მიერ დაარსებულმა სკოლამ შეისწავლა ფილოსოფიური და მათემატიკური ხასიათის საკითხები, მათემატიკური გამოთვლების გამოყენებით რეალობის ყველა ასპექტისთვის. არც მუსიკალური ჰარმონია და არც ადამიანის სხეულის ან არქიტექტურული სტრუქტურის ჰარმონია არ იყო გამონაკლისი.
პითაგორას სკოლა თვლიდა რიცხვს სამყაროს საფუძვლად და დასაწყისად. რა კავშირი აქვს რიცხვთა თეორიას ბერძნულ ხელოვნებასთან? გამოდის, რომ ის ყველაზე პირდაპირია, რადგან სამყაროს სფეროების ჰარმონია და მთელი სამყაროს ჰარმონია გამოიხატება რიცხვების იგივე შეფარდებით, რომელთაგან მთავარია თანაფარდობები 2/1, 3/2. და 4/3 (მუსიკაში ეს არის ოქტავა, მეხუთე და მეოთხე, შესაბამისად). გარდა ამისა, ჰარმონია გულისხმობს თითოეული ობიექტის, მათ შორის ქანდაკების ნაწილებს შორის რაიმე კორელაციის გამოთვლის შესაძლებლობას შემდეგი პროპორციის მიხედვით: a/b = b/c, სადაც a არის ობიექტის ნებისმიერი პატარა ნაწილი, b არის ნებისმიერი. უმეტესობა, s არის მთელი რიცხვი.
ამის საფუძველზე დიდმა ბერძენმა მოქანდაკემ პოლიკლეიტოსმა (ძვ. წ. V ს.) შექმნა ახალგაზრდა შუბისმზიდის სკულპტურა (ძვ. წ. V ს.), რომელსაც სათაურის მიხედვით ჰქვია „დორიფოროსი“ („შუბის მატარებელი“) ან „კანონი“. ნამუშევრის მოქანდაკის, სადაც იგი, განიხილავს ხელოვნების თეორიას, განიხილავს სრულყოფილი ადამიანის გამოსახვის კანონებს. ითვლება, რომ მხატვრის მსჯელობა შეიძლება გამოყენებულ იქნას მის ქანდაკებაზე. პოლიკლეიტოსის ქანდაკებები სავსეა ინტენსიური სიცოცხლით. პოლიკლეიტოსს მოსწონდა სპორტსმენების გამოსახვა მოსვენებულ მდგომარეობაში. აიღეთ იგივე "Spearman". ეს ძლევამოსილი ადამიანი სავსეა თავმოყვარეობით. გაუნძრევლად დგას მაყურებლის წინაშე. მაგრამ ეს არ არის ძველი ეგვიპტური ქანდაკებების სტატიკური სიმშვიდე. როგორც ადამიანი, რომელიც ოსტატურად და ადვილად აკონტროლებს თავის სხეულს, შუბოსანმა ერთი ფეხი ოდნავ მოიხარა და სხეულის წონა მეორეზე გადაიტანა. ეტყობა გაივლის წამი და ის გადადგამს ნაბიჯს წინ, თავი შეაქცევს, ამაყობს თავისი სილამაზითა და ძალით. ჩვენს წინაშე არის მამაკაცი ძლიერი, სიმპათიური, შიშისგან თავისუფალი, ამაყი, თავშეკავებული - ბერძნული იდეალების განსახიერება.
მისი თანამედროვე პოლიკლეიტოსისგან განსხვავებით, მირონს უყვარდა მისი ქანდაკებების მოძრაობაში გამოსახვა. აი, მაგალითად, ქანდაკება „დისკობოლუსი“ (ძვ. წ. V საუკუნე; თერმომუზეუმი, რომი). მისმა ავტორმა, დიდმა მოქანდაკე მირონმა, გამოსახა მშვენიერი ახალგაზრდა მამაკაცი იმ მომენტში, როდესაც მან მძიმე დისკი ატრიალა. მოძრაობაში მოქცეული მისი სხეული მოხრილი და დაძაბულია, როგორც გაშლილი ზამბარა. მკლავის ელასტიური კანის ქვეშ გამოწეული, გაწვრთნილი კუნთები ამობურცული. თითები, რომლებიც ქმნიან საიმედო საყრდენს, ღრმად დაჭერით ქვიშაში. მირონისა და პოლიკლეიტოსის ქანდაკებები ჩამოსხმული იყო ბრინჯაოში, მაგრამ ჩვენამდე მოაღწია რომაელთა მიერ შესრულებული ძველი ბერძნული ორიგინალების მხოლოდ მარმარილოს ასლები.
ბერძნები ფიდიასს თვლიდნენ თავისი დროის უდიდეს მოქანდაკედ, რომელიც ამშვენებდა მარმარილოს ქანდაკებაპართენონი. მისი სკულპტურები ასახავდა ძველ ბერძნებს ღმერთების, როგორც იდეალური ადამიანის გამოსახულების აღქმას. რელიეფის საუკეთესოდ შემონახული მარმარილოს ლენტია 160 მ სიგრძის ფრიზი გამოსახულია მსვლელობა, რომელიც მიემართება ქალღმერთის ათენას ტაძრისკენ - პართენონისაკენ. პართენონის სკულპტურა ძლიერ დაზიანდა. ხოლო "ათენა პართენოსის" ქანდაკება ძველ დროში დაიღუპა. იგი იდგა ტაძრის შიგნით და წარმოუდგენლად ლამაზი იყო. ქალღმერთის თავი დაბალი, გლუვი შუბლით და მომრგვალებული ნიკაპით, კისერი და მკლავები სპილოს ძვლისგან იყო დამზადებული, ხოლო თმა, ტანსაცმელი, ფარი და ჩაფხუტი ოქროს ფურცლებიდან იყო მოჭრილი.
ფოტოზე: ათენა პართენოსი, მოქანდაკე ფიდიასი. კოპირება. აღდგენილია აღწერილობების მიხედვით. ეროვნული არქეოლოგიური მუზეუმი, ათენი.
ქალღმერთი სახით ლამაზი ქალი- ათენის პერსონიფიკაცია. ამ ქანდაკებას მრავალი ისტორია უკავშირდება. შექმნილი შედევრი იმდენად დიდი და ცნობილი იყო, რომ მის ავტორს მაშინვე ბევრი შურიანი ადამიანი გაუჩნდა. ყველანაირად ცდილობდნენ მოქანდაკის გაღიზიანებას და ეძებდნენ სხვადასხვა მიზეზებირომელზედაც შეიძლებოდა მისი რაიმეს დადანაშაულება. ისინი ამბობენ, რომ ფიდიასს ბრალად ედება ქალღმერთის დეკორაციის მასალად მიცემული ოქროს ნაწილის დამალვა. თავისი უდანაშაულობის დასამტკიცებლად ფიდიასმა სკულპტურიდან ყველა ოქროს ნივთი ამოიღო და აწონა. წონა ზუსტად დაემთხვა სკულპტურისთვის მოცემული ოქროს წონას.
მაშინ ფიდიასი ათეიზმში დაადანაშაულეს. ამის მიზეზი ათენას ფარი გახდა. იგი ასახავდა ბერძნებსა და ამაზონებს შორის ბრძოლის შეთქმულებას. ბერძნებს შორის ფიდიასმა გამოსახა საკუთარი თავი და მისი საყვარელი პერიკლე. კონფლიქტის მიზეზი ფარზე ფიდიასის გამოსახულება გახდა. ფიდიასის ყველა მიღწევის მიუხედავად, ბერძნულმა საზოგადოებამ შეძლო მის წინააღმდეგ შემობრუნება. დიდი მოქანდაკის ცხოვრება სასტიკი სიკვდილით დასრულდა.
ფიდიასის მიღწევები პართენონში არ იყო ერთადერთი მის შემოქმედებაში. მოქანდაკემ შექმნა მრავალი სხვა ნამუშევარი, რომელთაგან საუკეთესო იყო ათენა პრომახოსის კოლოსალური ბრინჯაოს ფიგურა, რომელიც აღმართული იყო აკროპოლისზე ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 460 წელს. და ზევსის ისეთივე უზარმაზარი სპილოს ძვლისა და ოქროს ფიგურა ოლიმპიაში მდებარე ტაძრისთვის.
ასე შეიძლება აღვწეროთ ზევსის ქანდაკება ოლიმპიაში ტაძრისთვის: უზარმაზარი 14 მეტრიანი ღმერთი იჯდა ოქროს ტახტზე და ჩანდა, რომ თუ წამოდგა, განიერ მხრებს გაისწორებდა, უკიდეგანო დარბაზში თავს შევიწროებულად იგრძნობდა. და ჭერი დაბალი იქნება. ზევსის თავს ამშვენებდა ზეთისხილის ტოტების გვირგვინი - შესანიშნავი ღმერთის სიმშვიდის ნიშანი. სახე, მხრები, მკლავები, მკერდი სპილოს ძვლისგან იყო გაკეთებული, მოსასხამი კი მარცხენა მხარზე იყო გადაგდებული. ზევსის გვირგვინი და წვერი ცქრიალა ოქროსგან იყო დამზადებული. ფიდიასმა ზევსს ადამიანური კეთილშობილება მიანიჭა. მისი სიმპათიური სახე, ხვეული წვერითა და ხვეული თმით შემოსაზღვრული, არა მხოლოდ მკაცრი, არამედ კეთილი იყო, მისი პოზა იყო საზეიმო, დიდებული და მშვიდი. ფიზიკური სილამაზისა და სულის სიკეთის ერთობლიობა ხაზს უსვამდა მის ღვთაებრივ იდეალურობას. ქანდაკებამ ისეთი შთაბეჭდილება მოახდინა, რომ ძველი ავტორის თქმით, მწუხარებით დათრგუნული ხალხი ნუგეშს ეძებდა ფიდიას შექმნის ფიქრში. ჭორებმა ზევსის ქანდაკება "მსოფლიოს შვიდი საოცრებიდან" ერთ-ერთმა გამოაცხადა.
სამწუხაროდ, ორიგინალური ნამუშევრები აღარ არსებობს და ჩვენი თვალით ვერ ვხედავთ ძველი საბერძნეთის დიდებულ ხელოვნების ნიმუშებს. დარჩა მხოლოდ მათი აღწერილობები და ასლები. ეს დიდწილად განპირობებული იყო ქრისტიანი მორწმუნეების მიერ ქანდაკებების ფანატიკური განადგურებით.
სამივე მოქანდაკის ნამუშევრები მსგავსი იყო იმით, რომ ყველა ასახავდა ჰარმონიას ლამაზი სხეულიდა შეიცავს მასში კეთილი სული. ეს იყო მთავარი ტენდენცია იმ დროისთვის. რა თქმა უნდა, ბერძნულ ხელოვნებაში ნორმები და სახელმძღვანელო პრინციპები შეიცვალა ისტორიის განმავლობაში. არქაული ხელოვნება იყო უფრო ცალსახა, მას აკლდა ის ღრმა მნიშვნელობით სავსე, რაც ახარებს კაცობრიობას ბერძნული კლასიკოსების პერიოდში.
ელინისტურ ეპოქაში, როდესაც ადამიანმა დაკარგა სამყაროს სტაბილურობის გრძნობა, ხელოვნებამ დაკარგა ძველი იდეალები. მან დაიწყო გაურკვევლობის გრძნობების ასახვა მომავლის შესახებ, რომელიც სუფევდა იმდროინდელ სოციალურ ტენდენციებში. ერთი რამ აერთიანებდა ბერძნული საზოგადოებისა და ხელოვნების განვითარების ყველა პერიოდს: ეს იყო განსაკუთრებული გატაცება პლასტიკური ხელოვნებისადმი, სივრცითი ხელოვნების მიმართ.
ასეთი მიდრეკილება გასაგებია: სხვადასხვა ფერის, კეთილშობილური და იდეალური მასალის უზარმაზარი მარაგი - მარმარილო - მის განხორციელების საკმაო შესაძლებლობებს იძლეოდა. მიუხედავად იმისა, რომ უმეტესობა ბერძნული ქანდაკებებიიგი გაკეთდა ბრინჯაოში, რადგან მარმარილო იყო მყიფე, მაგრამ სწორედ მარმარილოს ტექსტურა იყო მისი ფერითა და დეკორატიულობით, რამაც შესაძლებელი გახადა ადამიანის სხეულის სილამაზის რეპროდუცირება უდიდესი ექსპრესიულობით.
