უოლტ დისნეის ბიოგრაფია. "მამაცი" - ეილეან დონანის ციხე, შოტლანდია

უოლტ დისნეი- გამორჩეული ამერიკელი მხატვარიანიმატორი, რეჟისორი, მსახიობი, სცენარისტი და პროდიუსერი, სრულმეტრაჟიანი მულტფილმების მთელი სერიის შემქმნელი, რომლებმაც მას მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა. მიკი მაუსის, ოსვალდ კურდღლის, დონალდ დაკის და 200-ზე მეტი პერსონაჟის მამა, რომლებიც მსოფლიოს ყველა ბავშვს უყვარს. მან მიიღო 29 ოსკარი და უმაღლესი სამოქალაქო მთავრობის ჯილდო აშშ-ში, თავისუფლების მედალი. კომპანიის დამფუძნებელი უოლტ დისნეი Productions“ და მსოფლიოში პირველი უზარმაზარი გასართობი შემქმნელი საბავშვო პარკი"დისნეილენდი

წარმატების ისტორია, უოლტ დისნეის ბიოგრაფია

უოლტერ დისნეის ბიოგრაფია დაიწყო ჯერ კიდევ 1901 წელს, 5 დეკემბერს, როდესაც ხუთი შვილიდან მეოთხე, ვალტერ ელიასი, დურგლისა და მასწავლებლის ოჯახში დაიბადა. უოლტის მამა, ელიას დისნეი, ირლანდიელი კანადელი იყო, ხოლო დედა, ფლორა, გერმანელ-ამერიკელი. ჩიკაგომ, სადაც ოჯახი ცხოვრობდა, იმ დროისთვის მოახერხა გამხდარიყო არა მხოლოდ უდიდესი ინდუსტრიული, არამედ ყველაზე კრიმინალური ქალაქი შტატებში. დისნეის მოთმინება გადალახა პოლიციელის მკვლელობამ, რომელიც მოხდა მიმდებარე ქუჩაზე. ამ ინციდენტის შემდეგ, დისნეის ოჯახი საცხოვრებლად გადავიდა ოჯახის მამის ძმასთან, პატარა ქალაქ მარსლინში, მისური. დისნეიმ იქ ფერმა იყიდა. უოლტი მაშინ მხოლოდ 4 წლის იყო. ოჯახს ფანქრებისა და ქაღალდის ფული არ ჰქონდა და უოლტს სურდა ხატვა. მან იპოვა ფისი, ჯოხი და დახატა სახლი...

ბავშვობა და ახალგაზრდობაუოლტ დისნეი

მარსლინში ბევრი ადამიანი იცნობდა უოლტს. მხიარული განწყობა ჰქონდა, ამიტომ მეზობლებსა და უბრალოდ ნაცნობებს ძალიან უყვარდათ. ერთ-ერთმა მეზობელმა, მოხუცმა ვეტერანმა, დოქტორმა შერვუდმა, უოლტს გადაუხადა 25 ცენტი იმისთვის, რომ ბიჭმა თავისი ცხენი ფურცელზე დახატა. მოგვიანებით დისნეიმ დაიჯერა, რომ დოქტორ შერვუდის კვერნას წარმატებულმა პორტრეტმა აიძულა იგი გამხდარიყო მხატვარი.

უოლტმა ხატვისადმი ინტერესი ბავშვობიდანვე გამოიჩინა და პირველი კომიქსების გაყიდვა შვიდი წლის ასაკში დაიწყო. შემოქმედებაში ახალგაზრდა უოლტი მონაწილეობდა სკოლის გაზეთიროგორც მხატვარი და ფოტოგრაფი, ხოლო საღამოობით სწავლობდა სამხატვრო აკადემიაში. შემდეგ გაიარა გაზეთების კარიკატურისტების კურსი, სადაც ასწავლიდნენ არასტანდარტულ აზროვნებას, ჩვეული ლოგიკის სასაცილო დარღვევას და ლაკონურ მანერას.

როდესაც უოლტი რვა წლის იყო, მამამისმა დაიწყო მისი დატვირთვა. ბიჭი აწვდიდა წერილებს და რეკლამებს მამის კომპანიისთვის: ნებისმიერ ამინდში, წვიმაში, თოვლში, დილით თუ გვიან ღამით, უოლტი გაცვეთილი ჩექმებით დარბოდა ქუჩებში და ჩქარობდა ფოსტის დროულად მიტანას. მთელი ფული, რაც უოლტმა გამოიმუშავა, მამამისმა წაიღო. მაგრამ უოლტი არ წუწუნებდა: ის უბრალოდ იღებდა სამუშაოს ორჯერ მეტს, ვიდრე მამამისი ითხოვდა, ფარულად მკაცრი "ბოსისაგან" და ჯიბის ხარჯებისთვის ზედმეტად გამომუშავებულს ინახავდა.

როდესაც დისნეი 10 წლის იყო, მამამისს ტიფი დაემართა. ფლორა დისნეი ქმრის გვერდით იჯდა და ფორთოხლის ნაჭრები მის გამხმარ ტუჩებს დააწებებდა და ცდილობდა ცოტაოდენი წვენი მაინც შეეტანა ელიასს პირში. " ეს ფორთოხლის ნაჭრები იმდენად მშვენიერი მეჩვენა მე და ჩემს ძმას, რომ ჩვენც ვოცნებობდით ტიფისგან ჩამოვარდნაზე, ან თუნდაც რაიმე საშინელ დაავადებაზე, თუ მხოლოდ რამდენიმე წვეთი სასურველი წვენი მოგვეპოვება.“, იხსენებს უოლტის და, რუთი.

მალე მამა გამოჯანმრთელდა და მათ გადაწყვიტეს კანზას სიტიში გადასულიყვნენ, როგორც ბევრი ღარიბი ოჯახი, რომლებიც უსასრულოდ მიგრირებდნენ ამერიკაში სამუშაოს საძიებლად. ამ ნაბიჯმა მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა უოლტის ცხოვრებაში. კანზას სიტიში იყო გიგანტური მდიდარი სასახლე, მაღალი გალავნის მიღმა დამალული და აყვავებულ ბაღით გარშემორტყმული. სასახლე კერძო მესაკუთრეს ეკუთვნოდა და ადგილობრივი ბავშვების სურვილის ობიექტი იყო. მათ ყველას ისე სურდათ რაღაც საიდუმლო ხვრელში გასეირნება, ბაღში თამაში და, შესაძლოა, თავად სასახლეში შესვლაც კი, მის მდიდრულ ენფილადებში გარბენა, ძველი პორტრეტების ყურება.

უოლტმა არაერთხელ სცადა საკუთრების ტერიტორიაზე შესვლა და მისი ყველა მცდელობა წარუმატებლად დასრულდა. მერე დაიფიცა, რომ გაიზრდებოდა, აუცილებლად ააშენებდა უზარმაზარი სახლიგასართობი ბავშვებისთვის, უზარმაზარი ბაღით თამაშებისთვის. ამრიგად, როგორც ჩანს, ოცნება დაიბადა, ორმოცი წლის შემდეგ, განსახიერებული დისნეილენდში.

დისნეის პირველი საუკეთესო მეგობარი იყო უოლტ პფაიფერი. ბიჭებმა მთელი ჯიბის ფული კინოში წასასვლელად დახარჯეს. მათი კერპი იყო ჩარლი ჩაპლინი. კინოთეატრიდან გამოსვლისას ისინი ქუჩაში დახეტიალობდნენ, რიგრიგობით ბაძავდნენ ჩარლის სიარულს და ცდილობდნენ მისი ხრიკები გაეთამაშებინათ წყვილისთვის. იმ დროს უოლტის მეგობრებს, მასწავლებლებს და თავად უოლტს სჯეროდათ, რომ ის აუცილებლად უნდა წასულიყო მსახიობობაში.

1918 წლის შემოდგომაზე ახალგაზრდამ სცადა სამხედრო სამსახურში გაწევრიანება. თუმცა, უოლტს უარი ეთქვა ჩვილობის გამო, ამიტომ იგი მოხალისედ წავიდა წითელ ჯვარში და გაგზავნეს საზღვარგარეთ, სადაც გაატარა მთელი წელისასწრაფოს მძღოლად მუშაობისას. ეს მანქანა იქცა ადგილობრივ ღირსშესანიშნაობად, რადგან უოლტმა ეს ყველაფერი მხიარული ნახატებით დაამშვენა.

დაბრუნების შემდეგ უოლტმა მოახერხა ჩიკაგოს ხელოვნების ინსტიტუტში შესვლა, სადაც აღმოაჩინა, რომ მისი ნამდვილი ნიჭიარიან პროექტების გააზრებისა და კოორდინაციის სფეროში. უნდოდა ამ შენობიდან უფრო სწრაფად გასულიყო და დამოუკიდებლად დაეწყო მუშაობა. მას სურდა სწრაფად დაესრულებინა ეს კვლევა, თუ მხოლოდ მთელი სული დაეთმო ნახატს.

ბოლოს ის ამთავრებს. და მაშინვე ახალბედა მხატვრის დისნეის თვალწინ ლამაზად წამოდგა რთული საკითხიკითხვა: სად დადიხართ სამუშაოდ? ჯერ ერთ-ერთ სარესტორნო ფირმაში დასაქმდა, რომელსაც სჭირდებოდა მხიარული სარეკლამო ნახატები აბრების სახით. მისმა დირექტორმა ძლივს დაიქირავა დისნეი და მან გადაიხადა არც თუ ისე ძვირი - კვირაში მხოლოდ 50 დოლარი!

უოლტ დისნეის კომპანიის შექმნა

სერიოზულად დაინტერესებული ანიმაციით, უოლტ დისნეი გადაწყვეტს დატოვოს მშობლიური კანზასი და 1923 წლის აგვისტოში, რამდენიმე ნახატის გარდა, ერთი დასრულებული ანიმაციური ფილმისა და ჯიბეში 40 დოლარის გარდა, ის მიდის ჰოლივუდში.

მულტფილმების შექმნის იდეა მისთვის აკვიატებული გახდა. " ერთი სტუდიიდან მეორეში გადავედი, სადაც ზედიზედ მოვინახულე ყველა ოფისი, პერსონალის განყოფილებიდან დამთავრებული ფილმის კომპლექტი. ერთადერთი სამუშაოის, რისი მიღებაც მოვახერხე, იყო ზედმეტის როლი. რამდენიმე მეტრის მანძილზე ცხენით მომიწია გასეირნება - სხვა ზედმეტთა ბრბოში. არადა, ძლიერად წვიმდა, გადაღება სხვა დღეს გადაიდო, შემდეგ კი ჩვენი სცენა უბრალოდ სცენარიდან ამოაგდეს. ეს იყო ჩემი დასასრული სამსახიობო კარიერა», წერს დისნეი თავის მემუარებში.

ჰოლივუდში სამსახურის შოვნის სასოწარკვეთილი უოლტი ქირაობს ბიძა რობერტის ავტოფარეხს. ქირა დიდი სიტყვაა. ის უბრალოდ იკავებს ყბადაღებულ ავტოფარეხს და პირდება, რომ ოდესმე გადაიხდის მის გამოყენებას. ავტოფარეხში ის ათავსებს საჭირო აღჭურვილობა, იყიდა ძმა როის ნასესხები ფულით - საღებავები, ფუნჯები, პროჟექტორები - ყველაფერი მულტფილმების წარმოებისთვის. როი ხდება უოლტის პარტნიორი (როის წილი იყო $250 და კიდევ $500 იყო ნასესხები) და მათ დააარსეს მულტფილმის სტუდია სახელად Disney Brothers Cartoon Studio.

მალე როის გიგანტური პრობლემის წინაშე დგას: როგორ და რით უნდა აჭამოს ძმას, რომელიც თავდაუზოგავად ჩავარდა სამსახურში? როი ჩვეულებრივ ტოვებდა ავტოფარეხს და წავიდა პატარა ოთახში, სადაც ორივენი ერთად იყვნენ შეკრებილი, რათა მოკრძალებული ვახშამი მოემზადებინათ ორისთვის. მაგრამ მოულოდნელად, უოლტი, რომელიც ყურადღებას არ აქცევდა ყოველდღიურ სირთულეებს, აწყობს საშინელ სკანდალს, რომლის დროსაც ის უყვირის დაბნეულ როის, რომ ის არ შეჭამს იმ საცოდავ ბურღულს, რომელსაც მისი ძმა კვებავს. და შემდეგ როი გადაწყვეტს გადადგას "სასოწარკვეთილი ნაბიჯი": ის შესთავაზებს თავის საყვარელ შეყვარებულს, ედნა ფრენსისს, რომელიც უიღბლო მზარეულის როის ცოლი გახდა, საცხოვრებლად ძმებთან გადადის და მრავალი თვის განმავლობაში ხდება მათი მზარეული.

თავად უოლტი კი უკვე ქორწინებაზე ფიქრობდა. მშვენიერმა გოგონამ, ლილიან ბაუნდსმა, სამსახური მიიღო სტუდიაში. იგი ძირითადად საღებავების შევსებით იყო დაკავებული - ანუ უოლტის მიერ შექმნილი პერსონაჟების ხატვით. უოლტს არ სჭირდებოდა განსაკუთრებული ზრუნვა ლილიანზე - მას მაშინვე შეუყვარდა თავისი "ბოსი" და როდესაც ის გატეხა, მან მარტივად თქვა უარი მასზე, პატიოსნად გამოიმუშავა კვირაში 15 დოლარი - სტუდიის სასიკეთოდ.

უოლტს პირველი მულტფილმის იდეა მას შემდეგ გაუჩნდა, რაც მაქს ფლეიშერის მულტფილმებით დაინტერესდა. დავინახე, რომ ფლეიშერი ძალიან საინტერესო ტექნიკას იყენებს: ანიმაციის რეალურ კადრებთან გაერთიანებას. იმათ. - მულტფილმის პერსონაჟი, როგორც იქნა, შემოდის რეალურ სამყაროში. მაგრამ დისნეიმ არ დააკოპირა ფლეიშერის ინოვაციური გადაწყვეტა. ცოტა სხვანაირად აკეთებდა საქმეებს – გააცნო ნამდვილი გმირიმულტფილმების სამყაროში, რაც რეალურად გაცილებით რთულია. უპირველეს ყოვლისა, საჭირო იყო სიუჟეტის შერჩევა (სცენარის მოსაფიქრებლად). უოლტს ბავშვობიდან უყვარდა წიგნი „ალისა საოცრებათა ქვეყანაში“, ამიტომ გადაწყვიტა მულტფილმის გადაღება ამ პერსონაჟის - პატარა გოგონას ალისის მონაწილეობით.

ამ მულტფილმზე მუშაობა აუტანელ სტრესს მოითხოვდა. უოლტი უკვე დიდხანს ვერ ახერხებდა ღამეს, ამიტომ დაიქირავა ორი დამწყები მხატვარი. ისინი იყვნენ ორი მეგობარი, რომლებიც სწავლობდნენ იმავე ხელოვნების სკოლაში, სადაც დისნეი - რუდოლფ ეიზინგი და ჰიუ ჰარმანი, ანიმაციური სერიალების "ბოსკოს თავგადასავალი", "ბარნი დათვი" და "მხიარული ჰარმონიები" მომავალი ავტორები. დისნეიმ ორ ბიჭს აუხსნა თავისი მოთხოვნები ანიმაციური ფილმისადმი და საბოლოოდ, მუშაობამ რეალურად დაიწყო დუღილი.

ამ მულტფილმისთვის მცირე თანხის მიღების შემდეგ, უოლტმა და როიმ გადაწყვიტეს შეეცვალათ სტუდიის სახელი. 1923 წლის 16 ოქტომბერს უოლტ დისნეიმ გააფორმა კონტრაქტი ნიუ-იორკიდან დისტრიბუტორ მარგარეტ ვინკლერთან. ეს თარიღი ითვლება ამჟამინდელი უოლტ დისნეის კომპანიის დაარსების დღედ. ეს სახელი ძმებს უფრო გაუმართლა.

სტუდია აწარმოებდა ალისის ფილმებს ოთხი წლის განმავლობაში, შემდეგ კი უოლტმა გადაწყვიტა მთლიანად ანიმაციური მულტფილმების წარმოებაზე გადასვლა. ახალი სერიის ვარსკვლავი იყო მხიარული კურდღელი, სახელად ოსვალდი, რომელიც გამოიგონა და დახატა უოლტ დისნეიმ. სულ რაღაც ერთ წელიწადში სტუდიამ გამოუშვა 26 ეპიზოდი კურდღლის თავგადასავლების შესახებ, მაგრამ როცა ახალი სეზონის დაწყების დრო დადგა, უოლტი შეშინებულმა აღმოაჩინა, რომ პრაქტიკულმა მარგარეტ ვინკლერმა მოახერხა სტუდიის ოთხი მხატვრის ბრაკონიერობა და ახლა გეგმავს მულტფილმების გამოშვებას. ოსვალდის შესახებ შემქმნელის მონაწილეობის გარეშე. სამწუხაროდ, კონტრაქტი ისე იყო შედგენილი, რომ მულტფილმის პერსონაჟზე უფლებები იყო დისტრიბუტორი და არა ავტორი. მწარე იყო მაგრამ სასარგებლო გაკვეთილი Disney-სთვის, რომელიც მას შემდეგ ზრუნავს, რომ ყველა მისი შემოქმედების უფლებები მხოლოდ მას ეკუთვნოდეს.

მიკი მაუსის ეპოქის დასაწყისი

ოსვალდის დაკარგვის შემდეგ, დისნეის სხვა გზა არ დარჩა, გარდა იმისა, რომ ახალი ვარსკვლავი შეექმნა თავისი მულტფილმებისთვის. ასე დაიბადა ცნობილი თაგვი მიკი მაუსი (" მისი სახელი იყო მორტიმერ მაუსი, მაგრამ ჩემს მეუღლეს ლილიანს არ მოეწონა ეს სახელი და მან შესთავაზა მას მიკი დაერქვა. მე ვერ ვიტყოდი მასზე უარის თქმა ასეთ წვრილმანზე - ასე დაიბადა მიკი მაუსი, რომელმაც მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა ჩემს კომპანიას.”- იხსენებს დისნეი.), საეჭვოდ ჰგავს უფროს ძმას, კურდღელს. თავად დისნეი და მთავარი მხატვარიმისი სტუდია Ab Iwerks.

თუმცა, სტუდიამ ვერ გაყიდა პირველი ორი მულტფილმი მიკი მაუსის მონაწილეობით: ისინი ჩუმად იყვნენ და ხმა უკვე მოვიდა კინოთეატრებში. მულტფილმები საკმაოდ სწრაფად იქმნებოდა იმდროინდელი სტუდიებისთვის და გარდა ამისა, არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ დისნეის სტუდია გარკვეულწილად ხელოსნური იყო. როგორც კი 1927 წელს ხმოვანი ფილმები გამოჩნდა, უოლტმა მაშინვე მიიღო თავისი თანამემამულე კინემატოგრაფისტების გამოცდილება და დაიწყო მულტფილმების გახმოვანება. სერიის მესამე ფილმი (უკვე ხმით) გამოვიდა 1928 წლის 18 ნოემბერს და ამ დღეს დაიწყო მიკი მაუსის ეპოქა.

ამავდროულად, Walt Disney-მა დაიწყო ახალი სერია- სულელური სიმფონიები. იგი აგებული იყო სხვადასხვა პრინციპზე: ყოველ ფილმში ჩნდებოდნენ ახალი პერსონაჟები, რომლებიც სტუდიის ანიმატორების შემოქმედებით აზროვნებას უნდა აეხვეწებინა. ეს სერია გახდა დისნეის მხატვრების ტრენინგის ადგილი, სადაც ისინი იყენებდნენ ანიმაციის ახალ ტექნიკას უფრო დიდ პროექტებში გამოყენებამდე. მიუხედავად ამისა, სწორედ ამ სერიიდან მულტფილმმა მიიღო პირველი ოსკარი სტუდიისთვის 1932 წელს, როგორც საუკეთესო ანიმაციური ფილმი. ამ მომენტიდან ომამდელი ათწლეულის ბოლომდე დისნეის მულტფილმები ყოველწლიურად იღებდნენ ოსკარს. მან თავისი მოღვაწეობისთვის 29 ასეთი ჯილდო მიიღო.

ძალიან მოსახერხებელია დისნეის კომპანიისთვის, აღმოჩნდა, რომ მულტფილმის გმირებიშეიძლება იყოს კარგი წყარო დამატებითი შემოსავალი. ერთ დღეს, ნიუ-იორკელმა ბიზნესმენმა დისნეის 300 დოლარი შესთავაზა, რათა მიკი მაუსის გამოსახულება შადრევანი კალმებზე დაედოთ. უოლტ დისნეის მხოლოდ ფული სჭირდებოდა, ამიტომ ნებით დათანხმდა თაგვის გამოსახულების გამეორებას.

ამის შემდეგ, მიკი მაუსის და დისნეის სხვა პერსონაჟების პორტრეტები დაიწყო სიტყვასიტყვით ყველგან: თეფშებზე და კბილის ჯაგრისებზე, პირსახოცებზე და სკოლის რვეულებზე, ტკბილეულის შესაფუთებზე და ბავშვთა ოთახის ფონებზე. 1930 წელს გამოვიდა მიკი მაუსის კომიქსების პირველი სერია. ამ ყველაფერმა კარგი ფული მოიტანა და რაც მთავარია, ხელი შეუწყო მულტფილმის პერსონაჟების პოპულარიზაციას და საბოლოოდ განაპირობა ის, რომ ბევრი მათგანი იქცა ეროვნული ლეგენდებიამერიკა.

1927 წელს უოლტ დისნეიდა მისი მეუღლე ლილიანი გადადიან საკუთარ, საკმაოდ ფართო ბინაში. საშობაო საჩუქრად უოლტი ლილიანს აჩუქებს ძაღლს. მან დაიწყო ლილიანის საყვარელი ბავშვის როლის თამაში, რომელსაც შვილი არ ჰყავდა. სხვათა შორის, დისნეის წყვილის ბავშვის გაჩენის ორი მცდელობა წარუმატებელი აღმოჩნდა: ორივეჯერ ლილიანს ჰქონდა სპონტანური აბორტი. და როცა მესამედ დაორსულდა, დისნეიმ, რომელსაც თითქოს მემკვიდრის მოპოვება სურდა, უცებ დაკარგა ყოველგვარი ინტერესი ცოლის მიმართ. თავის ბიძაშვილს ერთ-ერთ წერილში უოლტი წერდა: „დაქორწინებული ვარ და ყველაფერი, რითაც შემიძლია დავიკვეხნო, არის ლამაზი პატარა ცოლი და ლამაზი ჩაუ ჩაუ“.

ასე რომ, 1933 წელს დაიბადა უოლტისა და ლილიანის ქალიშვილი დიანა. დაბადების წინა დღეს უოლტი წერილს უგზავნის დედას, სადაც ის ჩივის: ” ლილე ქალიშვილს ელოდება. პირადად მე ამას ყურადღებას არ ვაქცევ. მეტი იმედგაცრუება არ მინდა. მთელი ჩვენი ოთახი საბავშვო ბაღის პაროდია გახდა, ყველგან ვარდისფერი და ლურჯი საფენები... მაგრამ არ მინდა ამის შესახებ არაფერი ვიცოდე. მე მჯერა, რომ მე გავხდი ყველაზე ამაზრზენი მამა მსოფლიოში ... "სასაცილოა, რომ სწორედ ამ დროს, 1933 წლის ბოლოს, უოლტი დააჯილდოვა ჟურნალმა "მშობლებმა" ("მშობლები") ამერიკელების ახალგაზრდა თაობის აღზრდაში შეტანილი წვლილისთვის.

ასევე 1933 წელს დისნეიმ გამოუშვა თავისი პირველი ფერადი მულტფილმი სამი პატარა გოჭი. სიმღერა, რომელიც ჟღერდა იქ „ჩვენ არ გვეშინია რუხი მგელიეროვნულ ჰიტად იქცა.

ამასობაში სტუდია იზრდება. მიმდინარეობს კიდევ რამდენიმე მულტფილმის გადაღება. მიკი მაუსი იგებს მილიონობით გულს - და არა მარტო ამერიკელებს, არამედ ევროპელებსაც. "მხიარული მელოდიების" გადაღება მიმდინარეობს, ეკრანებზე გამოდიან დონალდ დაკი, ყვირილი ძაღლი პლუტონი და სულელი გუფი, რომლებიც ცდილობდნენ წყლის ამოღებას აუზიდან ქვაბში. Disney აფორმებს შეთანხმებას Columbia Pictures-თან, შემდეგ United Artists-თან.

1934 წელს უოლტ დისნეიმ თავის თანამშრომლებს განუცხადა, რომ აპირებდა გადაეღო მხატვრული ანიმაციური ფილმი ფიფქია და შვიდი ჯუჯა. თავიდან ბევრი სკეპტიკურად უყურებდა ამ იდეას: ცოტას სჯეროდა, რომ სურათი, რომელშიც ცოცხალი მსახიობები არ იქნებოდნენ, შეძლებდა მაყურებლის დაინტერესებას ისევე, როგორც დიდი ფილმი. თუმცა, თანდათანობით დისნეის იდეა შეწყდა ფანტასტიკური ჩანდა და მუშაობამ დაიწყო დუღილი.

ფილმის გადაღება სამი წელი გაგრძელდა და იმ დროისთვის გიჟური თანხა დაჯდა - 1,499 მილიონი დოლარი, დისნეი დანგრევისგან იხსნა მხოლოდ ამერიკის ბანკის სესხმა, რომლის ხელმძღვანელს ამადეო ჯანინის ძალიან უყვარდა მიკი მაუსი. მაგრამ შედეგი ღირდა ფულზე, რადგან ფიფქია დიდი ხნის განმავლობაში ყველა დროის ყველაზე შემოსავლიანი ფილმი იყო (მისი რეკორდი მხოლოდ წასულმა ქარმა მოხსნა). 1939 წელს კი უოლტ დისნეის ამ სრულმეტრაჟიანი მულტფილმისთვის ზედიზედ მეცხრე ოსკარი მიენიჭა. აღსანიშნავია, რომ დაჯილდოების ცერემონიაზე, გარდა ერთი სრულფასოვანი ფიგურისა, დისნეიმ სიმბოლურად შვიდი პატარა „ოსკორიც“ მიიღო - ჯუჯების რაოდენობის მიხედვით. მას შემდეგ დისნეის სტუდიამ დაიწყო სრულმეტრაჟიანი მულტფილმების განხილვა, როგორც მთავარი და პოტენციურად ყველაზე მომგებიანი წარმოება.

როგორც სტუდია იზრდება, ასევე იზრდება დისნეის ოჯახი. ლილიანი, რომელიც კვლავ წარუმატებელი აღმოჩნდა დედობის სფეროში, გადაწყვეტს შვილად აყვანას. 1937 წელს უოლტმა და ლილიანმა შეიძინეს პატარა გოგონა და დაარქვეს შერონ მეი დისნეი.

სულ უფრო მეტი ფულია. დიდმა დეპრესიამ თითქმის არ იმოქმედა დისნეის მუშაობაზე. ისე, თუ სტუდიაში მხოლოდ რამდენიმე გაფიცვა არ მომხდარა - ხედავთ, მხატვრებს არ სურდათ ემუშავათ იმ ადამიანის ხელმძღვანელობით, რომელიც მათზე უარესად ხატავს და რომელსაც აქვს ასეთი მწირი განათლება (ერთი წელი კოლეჯში). მაგრამ ვინც თავს რეჟისორად თვლის. გაფიცვა მალე "დაიშალა": ფაქტობრივად, კონფლიქტი გაიზარდა უოლტის ჩხუბის საფუძველზე პროდიუსერებთან, რომლებსაც სურდათ გამხდარიყვნენ დისნეის ოფიციალური თანაავტორები.

გამდიდრების შემდეგ უოლტი ყიდულობს მშობლებს სასახლეს. თუმცა, უფრო დეტალური შემოწმების შემდეგ, ეს სასახლე გარკვეულწილად ხარვეზიანი აღმოჩნდება: მას აქვს საშიშად დაზიანებული გაზის გათბობის სისტემა. 1938 წლის ნოემბრის ერთ მზიან დილას, გაზი იწყება მილიდან პირდაპირ საცხოვრებელ სახლებში, ფლორა დისნეი, ჩვენი "გმირის" დედა, მკვდარი იატაკზე ვარდება, ელიას დისნეი ცდილობს მის აყვანას და ის თავად იღებს გაზის საშიში დოზა. ელიასი გადარჩა, მაგრამ ფლორის გადარჩენა ვერ მოხერხდა. უოლტი დედის გარდაცვალების შემდეგ დიდი ხნის განმავლობაში იტანჯება დანაშაულის გრძნობით, რადგან იცოდა გათბობის სისტემის დაზიანების შესახებ, მაგრამ ამ პრობლემის მოგვარებას მოგვიანებით გადადო.

მეორე მსოფლიო ომის დროს გადაღებულმა პინოქიომ, ფანტაზიამ, დუმბომ და ბამბიმ, რომლებსაც ფიფქიის წარმატების გამეორების ყველა შანსი ჰქონდათ, დისნეის მოსალოდნელი მოგება არ მოუტანიათ. ომის დროს სტუდიას უწევდა კონცენტრირება ძირითადად აშშ-ს სახელმწიფო დეპარტამენტის დაკვეთით სამხედროებისთვის პროპაგანდისტული ფილმების გადაღებაზე.

მაგრამ ყველა ცუდი რამ მთავრდება. 1950-იანი წლების დასაწყისისთვის დისნეის კომპანიამ შეძლო დაებრუნებინა ომის შედეგად მისგან მიღებული უცხოური ბაზრები და კვლავ დაიწყო მხატვრული ფილმების გადაღება, მათ შორის ცოცხალი მსახიობებით.

1954 წელს დისნეის კომპანიამ ასევე დაიწყო სატელევიზიო გადაცემების წარმოება, რაც შეერთებულ შტატებში ჯერ შავ-თეთრი, შემდეგ კი ფერადი ტელევიზიის ერთ-ერთი პიონერი გახდა. პირველი სატელევიზიო დარტყმა

დისნეი გახდა დისნეილენდის სერია, რომელიც რამდენჯერმე შეიცვალა სახელი, გაგრძელდა ამერიკის ეკრანებზე 29 წლის განმავლობაში და ნაჩვენები იყო ექსკლუზიურად პრაიმ-ტაიმში. ერთი წლის შემდეგ, ცნობილი პროგრამა The Mickey Mouse Club-ის დებიუტი შედგა, რომელშიც ამერიკული შოუბიზნესის ბევრმა მომავალმა ვარსკვლავმა გადადგა პირველი ნაბიჯები.

დისნეილენდი - Dreamland ყველა ასაკის ბავშვებისთვის

თუმცა, თანდათან უოლტ დისნეის ნიჭი ხალხმრავალი გახდა კინოსა და ტელევიზიის ბიზნესში. საქმიანობის ახალი სფერო მას მამის გამოცდილებამ შესთავაზა. ქალიშვილებთან ერთად სეირნობისას უოლტი ხშირად დადიოდა ზოოპარკებში, კარნავალებსა და სხვა გასართობ ღონისძიებებში. სანამ ბავშვები კარუსელზე მიდიოდნენ, მამა მოთმინებით იჯდა სკამზე და ქალიშვილების დალევას ელოდა. ამ შეკრებების დროს ის მივიდა დასკვნამდე, რომ ამერიკას ნამდვილად აკლია ადგილი, სადაც საინტერესო იქნებოდა დროის გატარება როგორც მოზრდილებისთვის, ასევე ბავშვებისთვის. შემდეგ კი დისნეიმ გადაწყვიტა თავად შეექმნა ასეთი ადგილი.

პირველი დისნეილენდი გაიხსნა 1955 წლის 17 ივლისს ქალაქ ანაჰეიმში (კალიფორნია), ლოს-ანჯელესის სამხრეთით.. მის მშენებლობაზე დაიხარჯა 17 მილიონი დოლარი, მაგრამ ძალიან მალე ყველა ინვესტიცია ათჯერ გადაიხადა. არსებობის პირველი 25 წლის განმავლობაში პარკს 200 მილიონზე მეტი ადამიანი ეწვია. 1983 წელს მისი „დისნეილენდი“ გამოჩნდა ტოკიოში, 1992 წელს კი - პარიზში.

პარკის გახსნაზე 28 ათასი ადამიანი მივიდა. და კიდევ ოთხმოცდაათ მილიონმა მაყურებელმა შეძლო ამ გრანდიოზული დღესასწაულის პირდაპირ ეთერში ყურება. პირველი დისნეილენდის გახსნის ცერემონიას ტელევიზიით უყურებდა აშშ-ის მომავალი პრეზიდენტის მსახიობი რონალდ რეიგანი. ეს იყო სრულიად ორიგინალური და არაფრის მსგავსი პარკი, რომელიც დაფუძნებულია ოთხ ძირითად პრინციპზე.

« ყველას, ვინც ამას მოვიდა ბედნიერი ადგილი- მოგესალმებით! დისნეილენდი თქვენი ქვეყანაა. აქ აღდგება მოხუცების ლამაზი მოგონებები და აქ ახალგაზრდებს შეუძლიათ ამოისუნთქონ მომავლის გამოწვევითა და დაპირებით. დისნეილენდი ეძღვნება იდეალებს, ოცნებებს და რეალური მოვლენებივინც შექმნა ამერიკა... იმ იმედით, რომ ეს იქნება სიხარულის და შთაგონების წყარო მთელი მსოფლიოსთვის!» უოლტერ დისნეი, 1955 წლის 17 ივლისი.

დისნეის შემდეგი მნიშვნელოვანი პროექტი იყო კალიფორნიის ხელოვნების ინსტიტუტი, რომელიც დაარსდა 1961 წელს, ლოს-ანჯელესთან ახლოს. აქ სწავლობდა მუსიკას, ფერწერას, თეატრს, ქანდაკებას, კინემატოგრაფიას, მოდას.

1963 წელს დისნეიმ წამოიწყო კიდევ უფრო ამბიციური იდეა - ეგრეთ წოდებული პროექტი X. თავისი ხალხის დახმარებით მან იპოვა შესაფერისი მიწის ნაკვეთი ფლორიდაში და ნაწილ-ნაწილ იყიდა, იმალებოდა ფიქტიური კომპანიების სახელებს მიღმა ( მიღებულ იქნა ასეთი სიფრთხილის ზომები იმისთვის, რომ მიწის მესაკუთრეებმა არ გაზარდონ მიწის ფასი). საბოლოოდ, უოლტ დისნეის კომპანია ფლობდა მიწის ნაკვეთს, რომელიც ტოლი იყო ორი მანჰეტენის ფართობით. ამ ადგილზე დაიწყო ახალი პარკის მშენებლობა, რომელმაც მიიღო სათაური Theუოლტ დისნეის სამყარო. იგი გაიხსნა 1971 წლის ოქტომბერში.

უოლტ დისნეი გარდაიცვალა 1966 წლის 15 დეკემბერს ფილტვის კიბოთი, რითაც განუხორციელებელი დატოვა იდეები, არანაკლებ, „მომავლის ქალაქის“ და „უნივერსიტეტის შემოქმედებითი ახალგაზრდებისთვის“ - უოლტ დისნეის სახელი. იგი შეცვალა ძმა როიმ, რომელიც მართავდა უოლტ დისნეის კომპანიას 1971 წლამდე. მისი გარდაცვალების შემდეგ კომპანიას სათავეში ჩაუდგა სამი ადამიანი - კარდ უოკერი, დონ ტატუმი და რონ მილერი, რომელთა ძმებმა დისნეი წინასწარ დაიწყეს ლიდერობისთვის მომზადება. უოლტ დისნეიმ თავის მემკვიდრეებს დაუტოვა მრავალი პროექტი და იდეა, რომელთა განხორციელების დრო არ ჰქონდა. მათმა ეტაპობრივმა განხორციელებამ კომპანიას საშუალება მისცა დამფუძნებლის სიცოცხლეში არსებული მოგება უპრობლემოდ შეენარჩუნებინა კიდევ ორი ​​ათწლეულის განმავლობაში. წამყვანი ადგილიგლობალურ გასართობ ინდუსტრიაში.

უოლტ დისნეის პირადი თვისებები და მისი წარმატების საიდუმლოებები

უოლტ დისნეის წარმატების ფესვები მის ნებისყოფაში, დაუფიქრებელ გამბედაობასა და შეუპოვრობაშია. ის არ დანებდა, მაშინაც კი, როცა დამარცხება გარდაუვალი ჩანდა. მას სჯეროდა თავისი იდეების და იღებდა სწორ გადაწყვეტილებებს. დისნეიმ ადრევე ისწავლა სხვების განსჯის უნდობლობა. დისნეის ძალა განუყოფლად იყო დაკავშირებული მის უზომო თავმოყვარეობასთან, რამაც მას საშუალება მისცა ეწინააღმდეგებოდა ექსპერტთა მოსაზრებას. მის ნამუშევრებს ყოველთვის არ მოაქვს წარმატება, მაგრამ თუ წარმატება მოვიდა, ეს უბრალოდ ყრუ იყო.

უოლტ დისნეიმ სიამოვნებით გააზიარა Walt Disney Company-ის წარმატების საიდუმლოებები:

1. მიეცით თქვენი ორგანიზაციის ყველა წევრს საშუალება იოცნებოს და განვითარდეს შემოქმედებითად, რათა აიხდინოს თავისი ოცნებები.

2. მოექეცით თქვენს კლიენტებს სტუმრებივით.

3. დაიცავით თქვენი რწმენა და პრინციპები.

4. მხარი დაუჭირეთ თქვენს თანამშრომლებს, გადაეცით უფლებამოსილება და დააჯილდოვეთ ისინი.

5. დაამყარეთ გრძელვადიანი ურთიერთობები მთავარ მომწოდებლებთან და პარტნიორებთან.

6. გამოიყენეთ storyboarding დაგეგმვისა და კომუნიკაციის პრობლემების გადასაჭრელად.

7. ინტენსიური უწყვეტი ტრენინგი აძლიერებს კორპორატიულ კულტურას.

8. დიდი ყურადღება მიაქციეთ დეტალებს.

9. გეყოთ გამბედაობა, რომ გათვლილი რისკები წახვიდეთ, რათა მიაღწიოთ ახალი იდეების განხორციელებას.

10. შეუთავსეთ გრძელვადიანი ხედვა მოკლევადიან შესრულებას.

დისნეი მეგალომანიით დაავადებული პრომეთეს პიროვნების ტიპს მიეკუთვნებოდა. ეს თვისებები მას საშუალებას აძლევდა, დაუოკებელი მონდომებით გამოეყენებინა ნებისმიერი შესაძლებლობა, რომელიც თავს იჩენდა. მომავლის გულისთვის, დისნეი მიდრეკილი იყო აწმყოზე დაყრისკენ და უბრალოდ უყვარდა ყველაფრის ახალი და განსაკუთრებული შექმნა, როცა ეს შესაძლებლობა იჩენდა თავს. ამავდროულად, ის იშვიათად აწუხებდა, თუ საიდან გამოვიდოდა ფული მისი შემოქმედებისთვის. ამ ხასიათის თვისებებით დისნეიმ შექმნა ანიმაციის შედევრები და ეპოქის ზოგიერთი ყველაზე ღირებული ფილმი. მაგრამ ის ასევე ინახავდა სტუდიას გაკოტრების ზღვარზე წლების განმავლობაში. ამ პერიოდში წელიწადნახევარიც არ გასულა ისე, რომ კომპანიამ გადასახადები ვერ გადაიხადა. დისნეი არ იყო დაინტერესებული სალაროებში ფილმები, დაინტერესებული იყო მისი ნახატების შემოქმედებითი წარმატებით. ამიტომ, მისი ერთ-ერთი ფირი, როგორც წესი, ჰიტად იქცა, მეორე კი საშინლად ჩავარდა.

უოლტ დისნეის მთელი ცხოვრება ატრაქციონივით იყო – ყველაზე ნაყოფიერ პერიოდებს, როგორც წესი, ყველაზე ტრაგიკული რეცესიები მოჰყვებოდა. მისი ცხოვრების ნათელ პერიოდებში დისნეის შეეძლო მთელი დღე ემუშავა შესვენების გარეშე და ღამეც გადაეღო. როდესაც ვადები იწურებოდა, უოლტი ჩვეულებრივ ღამეს სტუდიაში ატარებდა. მაგრამ როდესაც მისი პროექტები ჩაიშალა ან დასრულდა, დისნეი დეპრესიაში ჩავარდა ან უბრალოდ დაიშალა. კარიერის განმავლობაში მან განიცადა რვა ნერვული აშლილობა.

უოლტ დისნეიამერიკელი ლეგენდა და ეროვნული გმირი. მან ხალხს სიხარული და ბედნიერება მოუტანა, მისი ენა მსოფლიოს ყველა ხალხისთვის გასაგებია.

თუ შეცდომას იპოვით, გთხოვთ, მონიშნეთ ტექსტის ნაწილი და დააწკაპუნეთ Ctrl+Enter.

ამ სურათებში, ნამდვილი ღირშესანიშნაობები ხვდება ცნობილ დისნეის სცენებს.

მხატვრებმა სხვადასხვა ხარისხით ისესხეს არსებული ობიექტების მახასიათებლები, მაგრამ მსგავსება აშკარაა.

მძინარე მზეთუნახავი - ნოიშვანშტაინის ციხე, ბავარია, გერმანია

მძინარე მზეთუნახავის სამეფო სასახლე იყო შთაგონებული ნოიშვანშტაინის ციხესიმაგრე ბავარიაში, გერმანია. მისი მშენებლობა 1869 წელს დაიწყო ბავარიის მეფის ლუდვიგ II-ის ბრძანებით, რომელიც ცნობილი გახდა მონუმენტური და ზღაპრული ციხესიმაგრეების აღმართვით, რომლებიც ახლა გახდა სუპერმომგებიანი ტურისტული ატრაქციონები მთელს ბავარიაში.

"ლამაზმანი და მხეცი" - ელზასი, საფრანგეთი

ეს პატარა სოფლის მოედანი ზღაპრიდან "მზეთუნახავი და მხეცი" შთაგონებული იყო ელზასით, თვალწარმტაცი რეგიონით ჩრდილო-აღმოსავლეთ საფრანგეთში, რომელიც უმეტესად ევროპის ისტორიაგერმანიის ნაწილი იყო. ელზასში შემორჩენილია ორივე კულტურის კომბინაცია, რომელიც გამოიხატება სხვადასხვა ადგილობრივი სახელწოდებით და, რა თქმა უნდა, მშვენიერი პასტორალური არქიტექტურით.

"რაპუნცელი: ჩახლართული" - მონ სენ-მიშელი, ნორმანდია, საფრანგეთი

სამეფო-დან ჩახლართული ისტორია” - მონ სენ-მიშელის ეკრანული განსახიერება ნორმანდიაში, საფრანგეთი. ეს უნიკალური კუნძული და კომუნა პერიოდულად წყდება მატერიკიდან მოქცევის წყლებით, რაც ყოველთვის ხელს უწყობდა გამაგრებული მონასტრის თავდაცვით მდგომარეობას. საოცარი ხედიკუნძული-სიმაგრე მას პოპულარულ ატრაქციონად აქცევს მრავალი ტურისტისთვის.

"Up" - ანხელ ფოლსი, ვენესუელა

თავბრუდამხვევი სამოთხის ჩანჩქერი მულტფილმიდან "Up" შეიქმნა ვენესუელაში ანგელოზის ჩანჩქერის (ასევე ცნობილი როგორც Kerepakupai vena, რაც პემონეზე "ყველაზე ღრმა ადგილის ჩანჩქერს" ნიშნავს) წყალობით. მისი საერთო სიმაღლე 979 მეტრს აღწევს. ეს არის მსოფლიოში ყველაზე მაღალი ჩანჩქერი. კანაიმას ეროვნულ პარკში აუიანტეპუის მთიდან წყლის ნაკადი ჩამოდის.

ალადინი - ტაჯ მაჰალი, აგრა, ინდოეთი

სულთნის სასახლის პროტოტიპი ანიმაციურ ფილმში "Aladdin" იყო ტაჯ მაჰალი, რომელიც მდებარეობს ინდოეთში, აგრაში. ბევრი თვლის, რომ ტაჯ მაჰალი არის სასახლე, მაგრამ სინამდვილეში ეს არის შესანიშნავი მავზოლეუმი, რომლის მშენებლობა დაიწყო 1632 წელს ფადიშაჰ შაჰ ჯაჰანის ბრძანებით, რომელსაც სურდა პატივი მიეგო საყვარელი მეუღლის მუმთაზ მაჰალის ხსოვნას. მონუმენტური სტრუქტურა. საკულტო მავზოლეუმი-მეჩეთი დასრულებულია თეთრი მარმარილოთი და გარშემორტყმულია აყვავებულ ბაღებით.

სოფელ პაჩას გამოსახატავად, შემოქმედებითი ჯგუფიფილმი პერუში იმოგზაურა, სადაც ის ეწვია უძველესი ქალაქიმაჩუ-პიქჩუ კუსკოს რეგიონში. ინკების ეს იდუმალი დასახლება, რომელიც მდებარეობს მთებში 2430 მეტრის სიმაღლეზე, ითვლება, რომ ინკების იმპერატორ პაჩაკუტის რეზიდენცია იყო. ესპანეთის დაპყრობის შემდეგ ეს ტერიტორია 1911 წლამდე მიტოვებული და დავიწყებული დარჩა. ამჟამად მაჩუ-პიქჩუ მასობრივი ტურიზმის ცენტრია.

მულანი - აკრძალული ქალაქი, პეკინი, ჩინეთი

იმპერატორის სასახლე მულანის ისტორიაში შთაგონებული იყო აკრძალული ქალაქის სასახლის კომპლექსით პეკინში, ჩინეთი. დღეს ის ღიაა ტურისტებისთვის და მე-15-დან მე-20 საუკუნის დასაწყისამდე მინისა და კინგის დინასტიების იმპერატორების რეზიდენციას ემსახურებოდა. მსოფლიოში ეს უზარმაზარი სასახლე კომპლექსი "აკრძალულად" ითვლებოდა, რადგან ის მიუწვდომელი იყო ჩვეულებრივი ადამიანებისთვის.

ღვთისმშობლის ტაძარი - ღვთისმშობლის ტაძარი, პარიზი, საფრანგეთი

გამოსახულების უდიდესი რეალიზმის მისაღწევად საკათედრომელოდრამატულ ფილმში „ნოტრ დამის ხუჭუჭა“ ანიმატორები ესტუმრნენ ნამდვილი ტაძარი პარიზის ღვთისმშობლის ტაძარიპარიზში. ეს კათოლიკური ეკლესია, რომელიც გახდა საფრანგეთის დედაქალაქის ერთ-ერთი სიმბოლო, აშენდა თითქმის ორი საუკუნის განმავლობაში 1163 წლიდან 1345 წლამდე. იგი ითვლება გოთური არქიტექტურის ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ ნიმუშად მსოფლიოში.

პატარა ქალთევზა - ჩილონის ციხე, ჟენევის ტბა, შვეიცარია

პრინცი ერიკის ციხე პატარა ქალთევზადან დაფუძნებული იყო ჩილონის ციხის ჩანახატებზე, რომელიც დგას შვეიცარიაში, ჟენევის ტბის სანაპიროზე. მისი ისტორია რომის იმპერიის დროიდან იწყება. შემდეგ ციხე გამოიყენებოდა ალპების გავლით გზის დასაცავად. ჩილონი დგას ტბის პირას, რაც მას ზღაპრულ ადგილად აქცევს.

"რალფი" - გრანდ ცენტრალური სადგური, ნიუ-იორკი, აშშ

გრანდ ცენტრალური სადგური ნიუ-იორკში იყო გრანდ ცენტრალის შთაგონება რალფის ანიმაციიდან. პირველი რკინიგზის სადგური ამ ადგილზე 1871 წელს აშენდა. რეკონსტრუქცია მიმდინარე სტილში გაკეთდა 1913 წელს.

"ლამაზმანი და ურჩხული" - შატო დე შამბორი, ლუარი და შერი, საფრანგეთი

ურჩხულის ციხე დისნეის ფილმიდან Beauty and the Beast არის შამბორდის ციხის ანიმაციური ვერსია ლუარის და ჩერის დეპარტამენტში, საფრანგეთი. იგი აშენდა 1519 წლიდან 1547 წლამდე, როგორც მეფე ფრანცისკ I-ის "მონადირეობის სახლი". ამ არქიტექტურული შედევრის ფასადის სიგრძე 156 მეტრია. შამბორდის ციხის სახურავი მრავალი შუბით არის მორთული, ამიტომ შენობა უფრო ქალაქის პანორამას ჰგავს, ვიდრე სასახლეს.

გაყინული - წმინდა ოლაფის ეკლესია, ბალესტრანდი, ნორვეგია

გაყინულ სამლოცველოს აქვს წმინდა ოლაფის ანგლიკანური ეკლესიის მახასიათებლები ნორვეგიაში, ბალესტრანდში. მისი მშენებლობა დაიწყო მარგარეტ გრინმა, ინგლისელმა, რომელიც ცხოვრობდა მახლობლად მთებში ნორვეგიელ კნუტ კვიკნესთან ერთად, რომელიც შეუყვარდა. მარგარეტ გრინი, მორწმუნე იყო, ეკლესიის აშენებას შეუდგა, მაგრამ შენობის დასრულებამდე გარდაიცვალა.

პრინცესა და ბაყაყი - ლუიზიანა, აშშ

ჭაობები, რომლებშიც ვითარდება ზღაპრის "პრინცესა და ბაყაყის" მთავარი გმირების თავგადასავალი, გამოსახული იყო რეალურ ჭაობიან ტბებსა და მდინარეებზე, რომლებიც მდიდარია ლუიზიანაში. შტატის დაჭაობებულ რაიონებში ცხოვრობენ ალიგატორები, კუები და ლოქოები, რომლებიც გახდნენ საშინელი და საშიში ეპიზოდური პერსონაჟების პროტოტიპები.

"მამაცი" - ეილეან დონანის ციხე, შოტლანდია

ფილმის "მამაცი" ანიმატორებმა შესანიშნავად აღადგინეს შოტლანდიის ბუნების ატმოსფერო, ხოლო დანბროხის ოჯახის ციხის კონტურები გადაწერილი იყო შოტლანდიის ეილეან დონანის ციხესიმაგრიდან. მისი რეკონსტრუქცია 1932 წელს დასრულდა, მაგრამ ამ შენობას დიდი ისტორია აქვს. VII საუკუნეში ამ ადგილას ცხოვრობდა მოღუშული ბერი დონანი, შემდეგ კი ეილეან დონანი იყო მაკენზის ციხე.

მანქანები - U-Drop Inn, Shamrock, TX

ფილმის გადაღებამდე Pixar-ის მხატვრებმა რამდენიმე მოგზაურობა მოახდინეს აშშ-ის მარშრუტ 66-ზე. ისინი ეძებდნენ ღირსშესანიშნავ შენობებსა და სტრუქტურებს, რომლებიც შეიძლება ანიმაციის ღირსშესანიშნაობად იქცეს. ასე რომ, ტატუს მხატვრის რამონის სახლი ქალაქ რადიატორის სპრინგსიდან გამოჩნდა ამ ცნობისმოყვარე კოშკის კონტურებიდან, რომელიც იდგა Tesla-ს ელექტრო მანქანების დამტენი სადგურის გვერდით.

უოლტ დისნეი არის ადამიანი, რომლის სახელიც ძალაუნებურად გაიღიმებს მსოფლიოში ყველაზე პირქუშ სკეპტიკოსსაც კი. რეჟისორი და სცენარისტი, მსახიობი და პროდიუსერი, მხატვარი და ანიმაციური შედევრების შემქმნელი, რეკორდული რაოდენობის ოსკარის მფლობელი (26) და წარმოუდგენლად შემოქმედებითი ადამიანი. სწორედ მან აქცია ანიმაციური ფილმები ხელოვნებად, დისნეილენდი კი ჯადოსნურ მიწად, რომლის მონახულებაზე ოცნებობენ ბავშვები სხვადასხვა ქვეყნიდან და კონტინენტებიდან. ასე რომ, Walt Disney Company წარმოგიდგენთ…

ბავშვობა: ჩიკაგო - მარსელინი - კანზას სიტი

1901 წელი, დეკემბერი. ჩიკაგოდან ელიას და ფლორა დისნეის ოჯახში დაიბადა ბიჭი, რომელსაც ვალტერი დაარქვეს. ირლანდიელი კანადელისა და გერმანელის მრავალშვილიანი ოჯახი (ოთხი ბიჭი და გოგონა) დიდ ქალაქში ძალიან ძვირი ღირდა და ვალტერის დაბადებიდან მალევე გადაწყდა კანზასში მარსელინის ფერმაში გადასვლა.

ერთ დღეს, ოთხი წლის ვალტერმა, რომელსაც სიცოცხლის პირველივე წლებიდან ჰქონდა ხატვის სურვილი, საღებავებისა და ფანქრების ნაკლებობის გამო, ფისოვანი და ჯოხი გამოიყენა მშობლების კედელზე თავისი პირველი პროექციის გამოსახატავად. სახლი. სასჯელმა, რომელიც მოჰყვა, ბიჭს არ დაუკარგავს დახატვა, მაგრამ მიხვდა, რომ ფული სჭირდებოდა ფანქრებისა და ქაღალდის საყიდლად. ფერმას, რომლის დიდი იმედიც ჰქონდა ელიასს, საკმარისი შემოსავალი არ მოუტანა. სიღარიბის ზღვარზე ცხოვრებამ აიძულა დისნეისები გაეყიდათ ფერმა და გადასულიყვნენ კანზას სიტიში.

როგორც სკოლის მოსწავლე, უოლტი ზედიზედ ექვსი წლის განმავლობაში დილით ადრე დგებოდა, რათა გაზეთები მიეწოდებინა და ფული ეშოვა, რომელთაგან ნაწილი ხელოვნების მასალაში დახარჯა. მამამ სასტიკად დასაჯა ბიჭი ფულის დაუსაბუთებელი, მისი აზრით, დახარჯვისთვის და მოზარდს ჟელეს წარმოება გააცნო, რაც თავად გააკეთა. მიუხედავად ამისა, დისნეი უმცროსმა გამონახა დრო თავისი ნახატებისთვის და მეზობლებსაც კი მიჰყიდა, მათი თხოვნით შინაური ცხოველები გამოსახეს. სკოლა მიტოვებული იყო, უოლტი ოცნებობდა გამხდარიყო კინომხატვარი ან კომიქსების დახატვა.

ადრეული ცხოვრება: ჩიკაგო-კალიფორნია

დატოვა მამამისი ჟელეების ბიზნესში, ვალტერი გაემგზავრა ჩიკაგოში, სადაც დაასრულა კურსები ხელოვნების ინსტიტუტში. პირველი მსოფლიო ომის დროს იგი შეუერთდა წითელ ჯვარს სასწრაფო დახმარების მანქანის მძღოლად. ერთი წლის შემდეგ, კანზას სიტიში დაბრუნების შემდეგ, იგი გახდა ერთ-ერთი კომერციული კინოს სარეკლამო სტუდიის სამხატვრო ხელმძღვანელი. მხატვარ აბ ივერქსთან გაცნობა გადაიზარდა ერთობლივ ექსპერიმენტულ პროექტში "Laugh-O-Gram" - ანიმაციური სტუდიაში. მაგრამ ანიმაციას არ ჰქონდა პერსპექტივა პატარა კანზას სიტიში, საწარმო გაკოტრდა.

გაკოტრება აიძულებდა სხვა ადამიანს უარი ეთქვა მოჩვენებითი ოცნებების რეალობად ქცევაზე, მაგრამ არა უოლტს. მან თავისი უფროსი ძმა როი ჩართო თავის გეგმაში. მათ გახსნეს მაღაზია, რომელიც უზრუნველყოფდა საყოფაცხოვრებო საჭიროებებს და რამდენიმე წლის შემდეგ ორივე გადავიდნენ კალიფორნიაში და შექმნეს The Walt Disney Company, რომელიც აწარმოებდა ანიმაციურ ფილმებს. 1924 წლის პირველი ანიმაციური ფილმის გმირი იყო ალისა, ლუის კეროლის ცნობილი წიგნის პერსონაჟი. მოთხრობების სერიამ „ალისა ანიმაციის ქვეყანაში“ მოუტანა დისნეის პირველი წარმატება და მისი საყვარელი ბიზნესით გამომუშავებული პირველი ფული.

კარიერა: Mickey Mouse & Co

ალისის შემდეგ ეკრანებზე გამოჩნდა მოხერხებული და ხალისიანი კურდღელი ოსვალდი, ხოლო 1928 წელს შეიქმნა ლეგენდარული "გიჟური თვითმფრინავი" და პირველი მულტფილმი სინქრონული დუბლირებით "Steamboat Willie", რომლის მთავარი გმირი იყო მიკი მაუსი, რომელსაც პირველად დაერქვა მორტიმერი. მაგრამ ამ სახელმა ფესვი არ გაიდგა, მოხერხებული და ბრძენი თაგვის გამოსახულება მოითხოვდა იმ სახელს, რომელიც დღეს მთელი მსოფლიოსთვის ნაცნობია.

რათა ეკრანზე მიკი არ მოიწყინოს, დისნეი ქმნის სულელის სურათებს, მაგრამ კარგი ძაღლიპლუტონი, მხიარული და გამძლე გუფი, ძუნწი დუნე დრეიკი დონალდ დაკი. ეს კომპანია, რომელსაც მიკი მაუსი ხელმძღვანელობს, თაყვანს სცემდა მაყურებელთა ოთხ თაობას ყველა კონტინენტზე. უპრეცედენტო წარმატება - შვიდი ოსკარი - მოუტანა უოლტს პირველი სრულმეტრაჟიანი მულტფილმი "ფიფქია და შვიდი ჯუჯა", რომელიც გამოვიდა 1937 წელს. ანიმაციური კლასიკა შეხება ისტორიებიმფრინავი სპილო დუმბო (1941), მოციმციმე ირემი ბამბი (1942).

1935 წელს დისნეის ერთა ლიგის აღიარება მოუტანა, რომელიც მის შემოქმედებას ხალხთა ერთიანობის სიმბოლოდ თვლიდა და პირველ კარიკატურისტს საპატიო მედალი მიანიჭა.

საბჭოთა ხალხს გაუმართლა, შეეხო დიდი ანიმატორის გენიას. 1933 წელს იოსებ სტალინის ბრძანებით სსრკ-ში ჩატარდა პირველი ამერიკული ანიმაციური ფესტივალი. სამი პატარა ღორი, ფიფქია და, რა თქმა უნდა, თავად მიკი მაუსი მოსკოვში ჩავიდნენ. დისნეის ზღაპრის მაგია და სამყარო შთაგონებული ანიმაცია რუსეთშიც: 1936 წელს შეიქმნა კინოსტუდია Soyuzmultfilm.

მეორე მსოფლიო ომამდე უოლტი სტუმრობს სამხრეთ ამერიკას და ქმნის დოკუმენტურიმულტფილმის ელემენტებით "გამარჯობა მეგობრებო". ომის წლებში დისნეის კინოსტუდიამ აწარმოა პროპაგანდისტული ფილმები ცნობილი მულტფილმის გმირების მონაწილეობით, ვიდეოები ავიაციისა და საზღვაო ძალებისთვის. ომის დასასრულს, ანიმატორი მხატვრული ფილმების გამოშვებით არის დაკავებული, მაგრამ თითოეულ მათგანში მისი მულტფილმის გმირები ნახულობენ.

მეოცე საუკუნის შუა პერიოდი აღფრთოვანებულ მაყურებელს სიამოვნებს დისნეის ახალი ფილმებით - კონკიას კინოადაპტაცია (1950), ბრწყინვალე პიტერ პენი (1953), ლირიკული მძინარე მზეთუნახავი (1959), ძაღლების სიყვარულისა და ერთგულების საგა ლედი და მაწანწალა ( 1955). ხოლო ანიმაციურმა თრილერმა "ასი და ერთი დალმატინელი", რომელიც ეკრანებზე გამოვიდა 1961 წელს, შექმნა ნამდვილი ბუმი ამერიკაში: ერთის მეშვეობით ძაღლების მფლობელებმა დაიწყეს სახლში დალმაციური ჯიშის შინაური ცხოველების დაწყება.

უოლტ დისნეის 6 წარმატების საიდუმლო

უოლტმა ერთ-ერთმა პირველმა აღიარა ტელევიზიის ძალა და შესაძლებლობები. "საათი საოცრებათა ქვეყანაში" მისი საავტორო გადაცემაა, რომელშიც, გარდა მრავალი სანახაობრივი ტრიუკისა, მულტფილმებიდისნეის სტუდიები.

პიონერი იყო მუსიკალური, ხმოვანი და მხატვრული ანიმაციური ფილმების შექმნის საქმეში, უოლტ დისნეიმ სიცოცხლეშივე გადაიღო 111 ფილმი, შექმნა თითქმის 600 ფილმი. ის არის კინემატოგრაფიის დარგში ჯილდოებისა და პრიზების რაოდენობით რეკორდსმენი, დიდების ხეივანში ორი ვარსკვლავის მფლობელი, უდიდესი საბავშვო ქვეყნის დისნეილენდის ინიციატორი და შემქმნელი.

უოლტ დისნეის პირადი ცხოვრება

როგორც თავად უოლტმა ხუმრობით აღიარა, მთავარი სიყვარულიმიკი მაუსი იყო მთელი მისი ცხოვრება. მაგრამ იყო ქალიც, რომელთანაც სიკვდილამდე განუყრელი იყო. ეს იყო ლილიან ბაუნდსი, სტაჟიორი The Walt Disney Company-ის მელნის ჩამოსხმის განყოფილებაში. ერთი ნახვით შეუყვარდა უფროსს, ლილიანი ხშირად ეხმარებოდა მას ფულით, მიუხედავად იმისა, რომ თვეში სამოც დოლარს შოულობდა. დისნეის ყოველთვის ავიწყდებოდა ვალების დაფარვა.

იგი არ დაელოდა უოლტისგან განსაკუთრებულ შეყვარებულობას, მაგრამ 1925 წელს წყვილი კანონიერად დაქორწინდა. როგორც ცნობილი, დისნეიმ ინტერვიუში, როდესაც ჰკითხეს მისი ქორწინების მიზეზს, თავისებურად გაიცინა: ”მე დავქორწინდი, რომ ვალები არ გადამეხადა, ძალიან ბევრი იყო”. ორი წლის შემდეგ, წყვილი საცხოვრებლად საკუთარ ბინაში გადავიდა და იშვილეს ჩაუ ჩაუ ძაღლი, სახელად სანი.

ოჯახი მატერიალურად უზრუნველყოფილი იყო, მაგრამ მთელი ცხოვრების მანძილზე საკუთარი გამოცდილება ჰქონდა საშინაო ტრაგედია. მიუხედავად მისი დატვირთულისა და ცხოვრების სიყვარულისა, დისნეი განიცდიდა ღრმა დეპრესიებს, რომლის დროსაც ლილიანი მოგზაურობდა, ცდილობდა ქმრის მხარდაჭერას და სასოწარკვეთილების გამოყვანას.

Დიდი დროწყვილს შვილი არ ჰყავდა. ლილი ორჯერ დაორსულდა, მაგრამ მხოლოდ მესამედ, 1933 წელს, მან შეძლო უოლტის შვილი შეეძინა. გოგონას დიანა დაარქვეს. მისი დაბადების წინა დღეს დისნეიმ, რომელიც ცოლის მიმართ გაცივდა, დედას მიწერილ წერილში აღიარა, რომ არ გრძნობდა მომავალი მამობის სიხარულს და თავი ყველაზე ამაზრზენ მომავალ მშობლად მიაჩნდა. მიუხედავად ამისა, ქალიშვილთან ერთად სეირნობისას უოლტს ხშირად სტუმრობდა ბრწყინვალე იდეები, რომლებიც შემდეგ მან გააცოცხლა. დისნეის საკუთარი შვილი აღარ ჰყავდა, მაგრამ 1937 წელს წყვილმა იშვილა პატარა გოგონა, დაარქვეს სახელი შერონ მეი და მისი გვარი.

უოლტ დისნეის სიკვდილი: დაუვიწყარი მემკვიდრეობა

ეროვნული ფავორიტი, რომლის სახელიც განუყოფლად არის დაკავშირებული ანიმაციური ფილმების ისტორიასთან, სამოცდათხუთმეტი წლის ასაკში გარდაიცვალა ფილტვის კიბოთი. კომპანიამ გამოაცხადა უოლტ დისნეის გარდაცვალების შესახებ მისი გარდაცვალებიდან მხოლოდ ხუთი საათის შემდეგ. ამ დროის განმავლობაში უახლოესი ადამიანების ახლო წრეში გადაწყდა მისი სხეულის დაწვა. მაგრამ თავად აჩქარებამ, ისევე როგორც ამ ქმედებების საიდუმლოებამ, გამოიწვია ფართო საზოგადოების პროტესტი. უოლტ დისნეის ქანდაკება დისნეილენდში

მიუხედავად ამისა, 1966 წლის 15 დეკემბერს ამერიკა დაემშვიდობა ეპოქის სიმბოლოს. მას დაემშვიდობა უოლტ დისნეის კომპანიაც, რომლის თანამშრომლებმაც, მძიმე მწეველი ოსტატის გარდაცვალების შემდეგ კოლეგიური გადაწყვეტილება მიიღეს: არც ერთი შემდგომი მულტფილმის პერსონაჟი არ გამოჩნდება ეკრანზე სიგარეტით. უოლტ დისნეის ხსოვნა ინახება მის შედევრებში და მილიონობით მაყურებლის გულში. მის პატივსაცემად ასტეროიდი დაარქვეს, 2013 წელს გადაიღეს ბიოგრაფიული ფილმი "მისტერ ბენქსის გადარჩენა", სადაც ტომ ჰენკსმა ბრწყინვალედ შეასრულა ბრწყინვალე ანიმატორის როლი, ხოლო 2015 წელს გამოვიდა დოკუმენტური პროექტი "უოლტ დისნეი".

დოკუმენტური ფილმი უოლტ დისნეის შესახებ

უოლტ დისნეის სახელი ფართოდ არის ცნობილი როგორც მოზრდილებისთვის, ასევე ბავშვებისთვის. მისი სტუდიის მულტფილმებზე ერთზე მეტი თაობა აღიზარდა თანამედროვე ადამიანები. თუმცა ცოტამ თუ იცის, რომ ამ კაცს ბევრის ატანა მოუწია ცხოვრების ტესტებისანამ სახელს მოიპოვებ და აკეთებ იმას, რაც გიყვარს.

გთავაზობთ, მოკლედ წაიკითხოთ უოლტ დისნეის ბიოგრაფია და გაიგოთ რამდენიმე საინტერესო ფაქტებიამ საოცარი მიზანდასახული ადამიანის ცხოვრების შესახებ.

ბავშვობა

მომავალმა ანიმატორმა, რომლის ნამუშევრებმა ბავშვები ჩაეფლო საოცარი არსებებით დასახლებულ ზღაპრულ სამყაროში, ძალიან უბედნიერესი ბავშვობა გაატარა. იგი დაიბადა 1901 წელს მოკრძალებულ ღარიბ ოჯახში, იყო დისნეის ოჯახში ხუთი შვილიდან ერთ-ერთი. მისი მშობლები იყვნენ დურგალი და სკოლის მასწავლებელი. უოლტერის პირველი წლები პრობლემურ ჩიკაგოში გაატარა, რომლის ცხოვრებაც კრიმინალური ვნებებით იყო სავსე. როდესაც მასალის გმირი მხოლოდ 4 წლის იყო, მისმა მშობლებმა გადაწყვიტეს გადასულიყვნენ უფრო წყნარ ქალაქ მარსელინაში, სადაც მამამისის ძმა ცხოვრობდა.

ოჯახმა პატარა ფერმა შეიძინა და ძალიან მოკრძალებულად ცხოვრობდა. ასე რომ, ვალტერს არც ქაღალდი ჰქონდა და არც ფანქრები დასახატული. ამასობაში მის სულში უკვე დაიწყო ფორმირება დიდი სიზმარი, რომელიც შემდგომ წინ მიიყვანს და არ მისცემს დანებებას, მიუხედავად ყველა სირთულისა. ის ოცნებობდა გამხდარიყო მხატვარი.

პირველი სირთულეები და გამარჯვებები

ბიჭი გამოირჩეოდა არა მხოლოდ მეგობრული მხიარული განწყობით, რის გამოც ყველა მეზობელს უყვარდა იგი, არამედ ხატვის ადრეული ნიჭითაც. ცნობილია ფაქტი უოლტ დისნეის ბიოგრაფიიდან - მისმა ერთ-ერთმა მეზობელმა იყიდა ახალგაზრდა მხატვრის მიერ ცხენის ნახატი, რამაც მას წარმატების რწმენა შესძინა. თუმცა, ოცნების ასრულებამდე ჯერ კიდევ დიდი დრო იყო.

8 წლის ასაკში ბიჭმა მიიღო პირველი სამსახური - წერილების გამყიდველი, ასე რომ, მან თავად შეძლო ჯიბის ფულის მიღება. მკაცრმა მამამ აიღო ყველაფერი, რაც მისმა შვილმა გამოიმუშავა, მაგრამ მეწარმე ვალტერმა გამოსავალი იპოვა - მან დაიწყო მეტი შრომა და მეტი შრომა, ამიტომ ფულის ნაწილი დაუმალა მშობელს.

მოგვიანებით, ოჯახმა კვლავ შეიცვალა საცხოვრებელი ადგილი და გადავიდა კანზას სიტიში. სწორედ აქ დაინახა პატარა დისნეიმ მდიდრული სასახლე, რომელიც მის ბავშვურ გონებას ჯადოსნურ ციხესიმაგრედ მოეჩვენა. ბავშვმა გადაწყვიტა, რომ ერთ დღეს მას შეეძლო იგივე აეშენებინა და ხელმისაწვდომი ყოფილიყო ბავშვებისთვის მთელი მსოფლიოდან. უოლტ დისნეის ბიოგრაფია გვიჩვენებს, რომ ეს ოცნება ახდება - ის შეძლებს დააარსოს დისნეილენდი, რომელშიც მოხვედრა ყველა ბავშვს სურს.

მოზარდობის სირთულეები

ვალტერი 1918 წელს ომში არ წასულა, რადგან იმ დროს ის 18 წლის არ იყო, მაგრამ სასწრაფო დახმარების მძღოლად იპოვა სამსახური. უკვე აქ მომავალი მხატვარიაჩვენა თავისი კრეატიულობა, მანქანის გაფორმება სხვადასხვა ნიმუშებით, რაც მას ძალიან უჩვეულოს ხდიდა.

ომისშემდგომ წლებში დისნეი შევიდა ჩიკაგოს ხელოვნების ინსტიტუტში, მაგრამ კლასები მასზე მძიმედ იტანდა და ხელს უშლიდა შემოქმედებითობას, ამიტომ უოლტერმა სწრაფად დაკარგა ინტერესი მათ მიმართ. პროფესიით სამუშაოს ვერ პოულობდა, ამიტომ მთელი ძალა ახალ გატაცებას - ანიმაციას მიეცა.

1920 წელს ახალგაზრდამ მიიღო სარეკლამო მხატვრის თანამდებობა, მისი პირველი მოკლემეტრაჟიანი ფილმები საკმაოდ კარგი აღმოჩნდა. თუმცა, მზარდი ინტერესი ანიმაციის მიმართ სურვილზე ძლიერიაქვს სტაბილური შემოსავალი და დისნეი რისკავს - ხსნის თავის პირველ ანიმაციურ სტუდიას. ვაი, დიდხანს არ გაგრძელებულა.

პირველი წარმატება

უოლტ დისნეის ბიოგრაფიაში ბავშვებისთვის უნდა აღინიშნოს, რომ მისი წარუმატებლობები 1923 წელს იგი გამოჯანმრთელდა ჰოლივუდში, თან აქვს ძალიან მოკრძალებული კაპიტალი, სადაც ხსნის პატარა ანიმაციურ სტუდიას. უოლტის პარტნიორი იყო მისი ძმა როი.

1924 წელს გამოჩნდა ახალი სტუდიის პირველი ქმნილება "ალისის დღე ზღვაზე", რომელიც შეიქმნა საფუძველზე. უკვდავი სამუშაოლუის კეროლი. გასული საუკუნის 20-იან წლებში დისნეი მუშაობდა სხვა ფილმებზე ალისაზე.

ამავდროულად, მან თავისი ბედი დაუკავშირა ლილიან ბაუნდსს, რომელიც სტუდიაში ასისტენტად მუშაობდა.

ახალი პერსონაჟები და წარმატება

უოლტ დისნეის ამ პერიოდის ბიოგრაფია სავსეა მომხიბლავი მოვლენებით. 1927 წელს კურდღელმა ოსვალდმა დღის სინათლე იხილა. სწორედ მან მოუტანა დისნეის სტუდიას პოპულარობა და წარმატება. შემდეგ გამოჩნდნენ ცნობილი გმირები:

• მიკი მაუსი. სამართლიანობისთვის, უნდა აღინიშნოს, რომ ის შეიქმნა არა იმდენად თავად დისნეის მიერ, რამდენადაც Ub Iwerks-მა, უოლტერის პარტნიორმა. ცნობილი თაგვის დებიუტი არის ფილმი "გიჟური თვითმფრინავი", ჯერჯერობით მდუმარე. მოგვიანებით, როდესაც შესაძლებელი გახდა ხმით სურათების გადაღება, დისნეიმ პერსონაჟს საკუთარი ხმა მისცა და რამდენიმე ფირზე გაახმოვანა.
• Steamboat Willie ისტორიაში შევიდა, როგორც პირველი ხმით ფილმი.
• პლუტონი 1930 წელს გამოჩნდა. ფირების უმეტესობაში ის არის მიკი მაუსის შინაური ძაღლი, მაგრამ ზოგიერთ სურათში მას დამოუკიდებელი პერსონაჟის ხასიათი აქვს. გამორჩეული თვისებაგმირი - ის არ არის დაჯილდოებული ადამიანური თვისებებიდა იქცევა როგორც ჩვეულებრივი ძაღლი.
• გუფი ორი წლის შემდეგ 1932 წელს გამოჩნდა. ეს ძაღლი არ ჰგავს პლუტონს, ის იქცევა კაცად: მიკი მაუსის მეგობარია, გამოირჩევა კეთილი ბუნებით და ხალისიანი განწყობით. ძალიან ხშირად, გუფი ხვდება, სადაც ის ოსტატურად გამოდის ცხოვრების სიყვარულისა და ოპტიმიზმის წყალობით.
• დონალდ დაკი შეიქმნა 1934 წელს. ეს დრეიკი გახდა უარყოფითი თვისებების ყურადღების ცენტრში, რომლებიც, როგორც კარიკატურისტი თვლიდა, ვეღარ დაემატა მიკი მაუსის იმიჯს.

ეს ანიმაციური პერსონაჟები ჯერ კიდევ ცნობადია და უყვართ არა მხოლოდ ბავშვებს, არამედ უფროსებს მთელ მსოფლიოში.

პირველი მხატვრული ფილმები

1934 წელს უოლტ დისნეის ბიოგრაფიაში მნიშვნელოვანი მომენტი დგება - ის იწყებს სრულმეტრაჟიანი ანიმაციური ფილმის "ფიფქია და შვიდი ჯუჯა" შექმნას. მასთან მუშაობით სხვა მხატვრებიც იყვნენ დაკავებულნი. 1937 წლისთვის ფილმი მზად იყო. ნახატი მის შემქმნელს თითქმის მილიონნახევარი დოლარი დაუჯდა, რაც იმ დროისთვის ასტრონომიული თანხა იყო. თუმცა შედეგი ფანტასტიკური იყო – მულტფილმი მოწონება დაიმსახურა როგორც მაყურებელმა, ისე კინოკრიტიკოსებმა. 1939 წელს დისნეიმ მიიღო პრესტიჟული ჯილდო"ოსკარი". უფრო მეტიც, ტრადიციული დიდი ფიგურის გარდა, მულტიპლიკატორს მიენიჭა 7 პატარა, ჯუჯების რაოდენობის მიხედვით.

1940 წელს კიდევ ერთმა სრულმეტრაჟიანმა პინოქიომ იხილა დღის სინათლე - ზღაპარი ბიჭის შესახებ, რომლის ცხვირის ზრდა დაიწყო, როცა ტყუილი თქვა. სამუშაოები ინტენსიურად მიმდინარეობდა, ცნობილია, რომ ვეშაპთან სცენის რეალიზმისთვის მხატვრებს გარკვეული დროის განმავლობაში უწევდათ დაკვირვება ამ წყალქვეშა მაცხოვრებლების ქცევაზე. ფილმმა ერთდროულად ორი ოსკარი მიიღო.

პირველი დისნეილენდი

უოლტ დისნეის ბიოგრაფიიდან ინგლისურად თარგმანით, შეგიძლიათ გაიგოთ, რომ მან გახსნა თავისი პირველი დისნეილენდი, ნამდვილი სამოთხე ყველა ასაკის ბავშვებისთვის, 1955 წელს. ეს იყო ფანტასტიკური გასართობი პარკი, სადაც სტუმრებს შეეძლოთ შესვლა ველური ჯუნგლებიან წყალქვეშა სამეფოში.

არქიტექტურისა და ტექნოლოგიების ამ შედევრის მშენებლობაზე 15 მილიონ დოლარზე მეტი დაიხარჯა. მაგრამ ხარჯებმა სწრაფად გადაიხადა, რადგან დისნეილენდი სწრაფად გახდა ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული საოჯახო დასვენების ადგილი შეერთებულ შტატებში.

შემდგომი მულტფილმის შემოქმედება

არანაკლებ სასწავლოა უოლტ დისნეის შემდგომი ბიოგრაფია. შეგიძლიათ დაასახელოთ მისი რამდენიმე სრულმეტრაჟიანი ფილმი, რომელსაც მთელი მსოფლიოს ახალგაზრდა მაყურებელი სიამოვნებით მიმოიხილავს:

• ამაღელვებელი ისტორია სპილოს პატარა „დუმბოს“ შესახებ, რომლის ნიჭიც ფრენის უნარი იყო.
• სევდიანი ამბავი "ბამბი" ირმის ბედზე.
• „კონკია“ არის ზღაპარი, რომელიც ნათლად ასახავს სიკეთის გამარჯვებას ბოროტ ძალებზე.
• "პიტერ პენი".
• "Მძინარე მზეთუნახავი".
• "ქალბატონი და მაწანწალა".

ეს ფირები არ კარგავს თანამედროვეობას როგორც სიუჟეტური, ისე ტექნიკური განხორციელების თვალსაზრისით.

ტრანსფორმაცია პროდიუსერად

უოლტ დისნეის ფოტოები და ბიოგრაფია აჩვენებს, რომ ის გამორჩეული ადამიანი იყო. ანიმაციაში უპრეცედენტო წარმატებებს მიაღწია, არ გაჩერებულა და განაგრძო შექმნა. როგორც პროდიუსერმა, მან გადაიღო არაერთი ფერადი ფილმი ბუნებაზე, სურდა მაყურებელში ჩაენერგა მისი ღირებულებების დაცვის სურვილი.

ასევე ცნობილია დისნეის სათავგადასავლო ფილმები:

• "Განძის კუნძული";
• "მერი პოპინსი";
• "რობინ ჰუდი".

ის უშუალოდ მონაწილეობდა თითოეული სურათის შექმნაში, ამიტომ ყველა მათგანი ატარებს მისი ნათელი ორიგინალური პიროვნების კვალს.

ოჯახი

უოლტ დისნეის ბიოგრაფიასა და პირად ცხოვრებაზე საუბრისას, უნდა აღინიშნოს, რომ მთელი ცხოვრება იგი ერთგული დარჩა მეუღლის ლილიანის, რომელზეც 1925 წელს დაქორწინდა. მათ შეეძინათ ქალიშვილი დიანა მერი. მაგრამ ბავშვების ბედმა დისნეის მეტი არ მისცა. ლილიანის ორი ორსულობა სპონტანური აბორტებით დასრულდა.

1937 წელს წყვილმა გოგონა იშვილა, რომელსაც შერონი დაარქვეს. მოგვიანებით, დიანამ, თავის მოგონებებში, მამას აღწერა, როგორც ოჯახის კაცი, რომელიც თავისი მარადიული შრომით ყოველთვის პოულობდა დროს ბავშვებთან კომუნიკაციისთვის.

სიკვდილი

უოლტ დისნეის ბიოგრაფიის ისტორია დასასრულს უახლოვდება. მან დიდხანს არ იცოცხლა, მხოლოდ 65 წლის იყო, მაგრამ ბევრი რამ მოახერხა. კარიკატურისტის გარდაცვალების მიზეზი ფილტვის კიბო გახდა, რის შემდეგაც სიგარეტი არასოდეს გამოჩნდა დისნეის სტუდიის მიერ წარმოებულ ფილმებში.

იდეოლოგიური ინსპირატორის გარდაცვალების მიუხედავად, სტუდიის მუშაობა გრძელდება, იღებება მულტფილმები, სერიები, ფილმები, რომლებიც პოპულარულია ყველა ასაკის მაყურებელში.

რამდენიმე საინტერესო ფაქტი

ყველას შეუძლია წაიკითხოს უოლტ დისნეის ბიოგრაფია ინგლისურად და გაიგოს ბევრი დეტალი ამ ადამიანის შესახებ. ვისაც არ აქვს ასეთი შესაძლებლობა, გთავაზობთ გაეცნოთ ნაკლებად ცნობილი ფაქტების არჩევანს:

• ყველამ არ იცის, რომ მიზანდასახულმა ახალგაზრდამ მსახიობობა სცადა და ხალხშიც კი ითამაშა, მაგრამ ძალიან სწრაფად იმედგაცრუებული გახდა თავისი საქმიანობით.
• მსახიობის პროფესია უოლტს უწინასწარმეტყველეს მისმა პირველმა მასწავლებლებმა და ბავშვობის მეგობრებმა, რადგან ბიჭი ძალიან ნიჭიერად ასახავდა ჩარლი ჩაპლინის სიარულს, რომელიც იმ დღეებში პოპულარული იყო. მაგრამ ჩვენი გმირის ბედი განსხვავებული იყო.
• დისნეის ცოლი ლილიანი თავიდან მისი თანაშემწე იყო. და უარი თქვა მის საფასურზე სტუდიის წარმატების გულისთვის.
• კურდღელი ოსვალდი დისნეის კარიერაში წარმატებულიც იყო და სრული წარუმატებლობაც - მან წარმატება მოუტანა თავის შემქმნელს, მაგრამ ასწავლა სიფრთხილე საქმიანი პარტნიორების მიმართ, რადგან სტუდიის პროდიუსერმა მიითვისა ფილმის უფლებები.
• ცნობილ მიკი მაუსს თავდაპირველად მორტიმერ მაუსი ერქვა. მაგრამ ცოლმა სთხოვა დისნეის გამოიყენოს სახელი მიკი. როგორც მოგვიანებით ანიმატორი გაიხსენა, მას არ შეეძლო უარი ეთქვა საყვარელზე ასეთ წვრილმანზე.
• უოლტ დისნეის ფილმებში და ბიოგრაფიაში ნათქვამია, რომ ამ ადამიანმა იცოდა როგორ გარისკა და დაეცვა თავისი თვალსაზრისი. ცნობილი ფაქტი: როდესაც დისნეი პირველ მხატვრულ ფილმზე აპირებდა მუშაობას, მისი ძმა როი, როდესაც შეიტყო სურათის ღირებულების შესახებ, კინაღამ გონება დაკარგა. კომპანია გაკოტრების პირას იყო, მაგრამ საშველად ერთ-ერთი ბანკი გამოვიდა, რომლის მფლობელიც სტუდიის მუშაობის დიდი გულშემატკივარი აღმოჩნდა.
• "ამერიკული წარმოსახვის ტრიუმფი", ნილ გებლერის მიერ შექმნილი უოლტ დისნეის ბიოგრაფია, ნათლად აღწერს. გამორჩეული პიროვნებაკაცი, რომელმაც მოახერხა გავლა რთული გზადაწყებული ამერიკის ტერიტორიის თავმდაბალი მკვიდრიდან მსოფლიოში ცნობილ ანიმატორი, პროდიუსერი, სცენარისტი და რეჟისორი. სამწუხაროდ, წიგნი რუსულად ჯერ არ არის თარგმნილი.

გადავხედეთ უოლტ დისნეის ბიოგრაფიას. ბავშვებისთვის ეს საშუალებას გაძლევთ დარწმუნდეთ, რომ ამ ადამიანმა მოახერხა ბევრის მიღწევა მხოლოდ ნიჭის, შრომისმოყვარეობის, მონდომებისა და რისკების აღების უნარის წყალობით. მას არ ჰყავდა მდიდარი მშობლები, მაგრამ საკუთარ თავზე დისნეიმ შეძლო თავისი ოცნების ახდენა და ხანმოკლე, მაგრამ ნათელი და ბედნიერი ცხოვრებით ცხოვრება.

ზღაპრები შეიძლება დაიწყოს სხვადასხვა გზით, მაგრამ ისინი უნდა დასრულდეს ერთნაირად - ბედნიერად. ჩვენი დღევანდელი გმირის ბავშვობა არ მოხვდა "ზღაპრის" კატეგორიაში და, პირიქით, წააგავდა ისეთ ჟანრებს, როგორიცაა "დეტექტივი", " კრიმინალური დრამაან „ტრაგედია“.

თუმცა უოლტ დისნეილეგენდარულმა ამერიკელმა მხატვარმა, პროდიუსერმა და რეჟისორმა მოახერხა ბედის შეცვლა და ცხოვრება, თუ არა ზღაპრული, მაშინ ძალიან, ძალიან წარმატებული გახადა.

კინოს ისტორიაში პირველი მუსიკალური და სრულმეტრაჟიანი მულტფილმების შემქმნელმა ბევრს მიაღწია. თავად განსაჯეთ შემოქმედებითი ცხოვრებანაყოფიერმა დისნეიმ გამოუშვა 700-მდე მულტფილმი, იყო 29 ოსკარის და 4 ემის მფლობელი, მიენიჭა იელის და ჰარვარდის უნივერსიტეტების საპატიო წოდებები, დაჯილდოვდა ამერიკის უმაღლესი სამოქალაქო მთავრობის ჯილდო - თავისუფლების მედალი. ჰოლივუდის დიდების ხეივანში დისნეის ორი ვარსკვლავი ეძღვნება, ერთი ტელევიზიის განვითარებისთვის, მეორე კინოში შეტანილი წვლილისთვის.

უოლტ დისნეიმ დააარსა უოლტ დისნეის კომპანია, რომელიც ახლა ყველაზე დიდი გასართობი კომპანიაა და Forbes-ის მიხედვით "ყველაზე გავლენიანი ბრენდების" სიაში მე-13 ადგილზეა.

მაგრამ ყველა დათვლილ მატერიალურ ჯილდოზე მეტად ფასდება ხალხის აღიარება, რომელიც დისნეის მიანიჭეს ენთუზიაზმმა მაყურებელმა.

უოლტერ ელიას დისნეი დაიბადა (ასე ჟღერს სრული სახელი Legends of America) 1901 წლის 5 დეკემბერს ჩიკაგოში მრავალშვილიან ოჯახში, დისნეის ჰყავდა კიდევ 3 ძმა და და.

დისნეის წყვილმა თავი ძლივს მოახერხა. მაგრამ, როგორც ამბობენ, ოჯახის სიმდიდრეს სულაც არა კაპიტალი, არამედ სითბო და თანადგომა განაპირობებს, რომელსაც ოჯახის წევრები ერთმანეთს უწევენ.

ამით არც პატარა უოლტს გაუმართლა - დესპოტი მამა ელიასი ხშირად სცემდა შვილს. იმართლებდა თავს იმით, რომ ფიზიკურ დასჯაზე უკეთესი არაფერია განათლებული, ელიასმა უბრალოდ გადახდისუუნარობისგან რისხვა მოახდინა მის ოჯახზე - არ აქვს მნიშვნელობა რა საქმეს ეწეოდა, იქნება ეს სამშენებლო ბიზნესი, ფორთოხლის კორომების გაშენება თუ გაზეთების გაყიდვა. ყველგან მან ვერ შეძლო.

დისნეის მამამ ის ისე სცემა, რომ საწყალ უოლტს ეგონა, რომ მისი ნამდვილი მამა ვერ იქნებოდა! „გაკვეთილების“ შემდეგ, პატარა უოლტმა კომფორტისთვის მიმართა როის, უფროს ძმას, რომელიც მკურნალობდა მის ჭრილობებს, ფიზიკურ და გონებრივ.

ამ სიტუაციაში დედაც ცდილობდა შვილის ნუგეშისცემას - ზღაპრებს უკითხავდა. თუმცა, ამ გამოგონილმა ისტორიებმა უოლტს მისცა საშუალება, ცოტა ხნით დამალულიყო წარმოსახვით სამყაროში და დაშორებულიყო საშინელი რეალობისგან. სწორედ ასეთ პირობებში განვითარდა ანიმაციის მომავალი ლიდერის ფანტაზია.

1906 წელს დისნეი გადავიდა პრობლემური ჩიკაგოდან, სადაც პოლიციელი მოკლეს ქუჩაში, მათი სახლის გვერდით, ფერმაში მარსლინში, კანზასი.

ახალი ადგილი ძველზე უკეთესი აღმოჩნდა - ფერმაში ხუთი წლის უოლტი შინაურ ცხოველებს ხვდება და ისინი ბიჭის სიკეთეს თბილი სიყვარულით პასუხობენ. მომავალში უოლტი დიდ ეკრანზე გადასცემს ბავშვობიდან რამდენიმე სურათს - პორკერის ღორი, რომელზედაც მას ბავშვობაში სიარული უყვარდა, იქნება სულელის პროტოტიპი სამი პატარა ღორიდან. დისნეის თქმით, სილის ესკიზის ბოლოს ის "პრაქტიკულად ატირდა ნოსტალგიით".

თუმცა, ოჯახი ფერმაში აგრძელებს ტანჯვას. დისნეი, რომელსაც უყვარდა ხატვა, არ ყიდულობს არც ფანქრებს და არც ქაღალდს, ჯოხი და ფისი ხდება ხატვის იარაღები, ხოლო ჭკვიანმა უოლტმა კედლები, ღობეები ან კედლები ტილოებად გამოიყენა. ტუალეტის ქაღალდი.

მამა მუდმივად სჯიდა შვილს ხატვისთვის და შესაძლოა დისნეი სერიოზულად არ მიიღებდა მის ჰობის, რომ არა იღბლიანი შესვენება.

უოლტს ბავშვობიდანვე მხიარული განწყობა ჰქონდა, რის გამოც მარსელინის ბევრი მეზობელი იცნობდა და უყვარდა. ერთ-ერთმა ასეთმა მეზობელმა, ხანდაზმულმა დოქტორმა შერვუდმა, დისნეის 25 ცენტი მისცა იმისთვის, რომ ბავშვმა თავისი ცხენი დახატა. მარჯნის პორტრეტის მომგებიანმა გაყიდვამ და უოლტი აიძულა მხატვარი გამხდარიყო. მალე უოლტი თავისი ნახატებით უკვე ადგილობრივ პარიკმახერთან თმის შეჭრას იხდიდა.

1909 წელს ოჯახი კვლავ საცხოვრებლად გადადის და რვა წლის უოლტი სახლიდან გარბის. ის სწრაფად იპოვეს და ოჯახს დაუბრუნეს. მომდევნო ექვსი წელი მუშაობს „თათიას“ საკეთილდღეოდ - გამთენიისას დგება და მამის კომპანიის სარეკლამო ბუკლეტებსა და წერილებს აწვდის.

როგორი ამინდიც არ უნდა იყოს, მაშინაც კი, როცა კეთილი პატრონი ძაღლს არ აქცევს, უოლტმა ფოსტა უნდა მიაწოდოს. მთელი პატიოსნად ნაშოვნი ფული მამამ წაართვა საერთო საქმის განვითარებისთვის, მაგრამ გამძლე უოლტმა აქაც მოიფიქრა გამოსავალი. მან ბოროტი „ბოსისგან“ მალულად, უბრალოდ, ორჯერ მეტი სამუშაო აიღო, მამას გადასცა და დარჩენილი დოლარი ჯიბის ხარჯებისთვის გამოყო.

ასე რომ, იფიქრეთ იმაზე, თუ როგორ შეიძლება გამოიწვიოს იგივე გარემოებამ სხვადასხვა შედეგები. ეს მახსენებს ამ იგავს:

„ოდესღაც ორი ტყუპი ძმა იყო.

ერთი ძმა გახდა ძალიან წარმატებული ადამიანირომელიც განთქმული იყო თავისი კეთილი საქმეებით. მეორე ძმა მკვლელი გახდა და გასამართლებას აპირებდა. სასამართლო პროცესის დაწყებამდე ჟურნალისტებმა მეორე ძმას შემოუარეს და ერთმა ჰკითხა:

როგორ მოხდა, რომ კრიმინალი გახდი?

- რთული ბავშვობა მქონდა. მამამ დალია, მე და დედაჩემი მცემდა. სხვა ვინ შეიძლება ვიყო? მან უპასუხა.

პარალელურად, სასამართლო პროცესზე მისულ პირველ ძმას ჟურნალისტთა სხვა ჯგუფი აკითხავდა. ერთ-ერთმა ჟურნალისტმა ჰკითხა: - როგორ მოხდა, რომ ცნობილი და წარმატებული გახდით?

- რთული ბავშვობა მქონდა. მამამ დალია, მე და დედაჩემი მცემდა. სხვა რა შეიძლება ვიყო?"

უოლტ დისნეი არის ადამიანის ღირსეული მაგალითი, რომელსაც შეუძლია ლიმონისგან პირველი კლასის ლიმონათის გამოწურვა! ზოგჯერ ღირს "მადლობის" თქმა იმ პრობლემებისთვის, რომლებიც ჩვენს გზაზე მოდის - ისინი გვაძლიერებენ.

დისნეის მშობლები ბრუნდებიან ჩიკაგოში და ახალი გადაადგილებით, 1917 წელს დისნეი კვლავ აღმოჩნდება ქალაქში, სადაც ის დაიბადა. იქ ის არის დაკავებული უმაღლესი სკოლამაკკინლი, საღამოობით კი სახვითი ხელოვნების აკადემიაში მიდის.

უოლტი იღებს ფულს განათლებისა და ცხოვრებისთვის მამის ჟელეების ქარხანაში ნახევარ განაკვეთზე მუშაობით. დისნეი ასევე ამთავრებს გაზეთის კარიკატურისტის კურსს, სადაც ხვდება ამას გარეთ ფიქრიკარგია და იძენს უნარებს გამოხატოს თავისი აზრები მოკლედ.

როდესაც პირველი მსოფლიო ომი დაიწყო, უოლტი კვეთს ოკეანეს და ერთი წლის განმავლობაში საფრანგეთში მუშაობს საერთაშორისო წითელი ჯვრის სასწრაფო დახმარების მანქანის მძღოლად. მისი მანქანა ხდება ადგილობრივი ღირსშესანიშნაობა, რადგან დისნეიმ არ თქვა უარი აქ თავის ჰობიზე, დაამშვენა იგი ნახატებით.

ომის შემდეგ უოლტი ბრუნდება კანზას სიტიში და ადგილობრივ გაზეთში კარიკატურისტის თანამდებობას იღებს.

მაგრამ მხოლოდ ერთი თვე გადის და ის სამსახურიდან გაათავისუფლეს "ხატის გამორჩეული უუნარობის" გამო!

დამსაქმებლებს გაუკვირდებათ, თუ ვინმე ეუბნება, რომ წლების შემდეგ უოლტ დისნეი გახდება ყველაზე ცნობილი მულტფილმის შემქმნელი შეერთებული შტატების ისტორიაში!

1919 წელს დისნეი დაიქირავა კინოს სარეკლამო სტუდიაში მხატვრად, რა დროსაც მას გაუჩნდა იდეა ანიმაციის ექსპერიმენტების ჩატარების შესახებ. თუმცა, ანიმაციური სტუდია, რომელიც Disney-მ გახსნა კანზას სიტიში, მალე გაკოტრდება. მაგრამ არის ეს დანებების მიზეზი?

"თუ შეგიძლია ოცნება, მაშინ შეგიძლია შენი ოცნებების ასრულება"უოლტი ასე ფიქრობდა.

ის აერთიანებს Ub Iwerks-ს, მის ყოფილ თანამშრომელს და იწყებს მუშაობას "Mushrooms"-ზე, დისნეის პირველ სიცოცხლისუნარიან მულტფილმზე.

სტუდია, სადაც Smeshinki შეიქმნა, ავტოფარეხში იყო და მხოლოდ პრიმიტიული აღჭურვილობა ჰქონდა. და ისევ ავტოფარეხი. გამოჩენილი პიროვნებების ბიოგრაფიების შესწავლისას, ხანდახან მიჩნდება აზრი, რომ ავტოფარეხში საკუთარი ბიზნესის შექმნა ნებისმიერის შეუცვლელი ატრიბუტია. წარმატებული ბიზნესი. მეჩვენება კიდეც, რომ ამერიკელებს ამ თემაზე საკუთარი ნიშნები აქვთ. მაგალითად, "თუ თქვენ შექმნით ბიზნესს არა ავტოფარეხში, მაშინ არ იქნება იღბალი."

ხატვის უნარ-ჩვევების ამაღლებით, თანამგზავრები დღე და ღამე მუშაობდნენ. თუმცა, მათი შემდეგი ქმნილება - "წითელქუდას" მულტფილმის ვერსია - მარცხდება და, კრედიტორებისგან გაქცეული, მევალეები ქალაქს გარბიან.

1923 წელს დისნეი ჩავიდა ლოს-ანჯელესში უფროსი ძმის როის მოსანახულებლად. ის კვლავ ოცნებობს ანიმაციური ფილმების გადაღებაზე და არ აპირებს ოცნების გზიდან გადახვევას, რადგან „შეუძლებელის გაკეთება ერთგვარი სახალისოა“.

როის სჯერა ძმის იდეების და ხდება მისი კომპანიონი და პატარა ანიმაციური სტუდიის თანადამფუძნებელი. ასე რომ, დაქირავებული ავტოფარეხით, რამდენიმე ასეული დოლარით და ხელნაკეთი წარმოებით დაიწყო The Walt Disney Company-ის ისტორია. შექმნილ კომპანიაში როლები ასე გადანაწილდა - უოლტი იყო შემოქმედებითი გენიოსიროი კი ფინანსებს ხელმძღვანელობდა.

1924 წლის მარტში გაიმართა ალისის დღე ზღვაზე პრემიერა, რომელიც გახდა დისნეის პირველი კომერციული მულტფილმი.

1925 წელს უოლტ დისნეიმ დაქორწინდა ლილიან ბაუნდზე, რომელიც მათ სტუდიაში იყო დაკავებული უოლტის მიერ დახატული პერსონაჟების "შევსებით". 1933 წელს რამდენიმეს შემდეგ წარუმატებელი მცდელობებიჰყავთ შვილები, წყვილს ჰყავს ქალიშვილი, დიანა მერი.

1937 წელს წყვილმა იშვილა გოგონა, შერონ მეი. დისნეის წუხილის გამო, წყვილს შვილის გაჩენის შანსი აღარ ჰქონია. სხვათა შორის, დისნეის და მისი მეუღლის ცხოვრებაში იყო პერიოდი, როცა მათ 8 წელი ვერ შეეძინათ შვილი. უოლტის მეუღლეს ორი აბორტი ჰქონდა და ამ ყველაფერმა ორივეს დიდი ტანჯვა გამოიწვია.

Მიხედვით საკუთარი ქალიშვილიდაიან მერი - უოლტი სამაგალითო მეოჯახე იყო და ყველაფერი თავისუფალი დროჩემს ქალიშვილებთან ერთად გაატარა.

1927 წელს დისნეის მიერ გამოგონილმა იღბლიან კურდღელ ოსვალდთან ერთად მულტფილმების სერიამ დიდი პოპულარობა მოიპოვა. ეს პერსონაჟი შეიქმნა "შეკვეთით" და დიდება მოუტანა მის შემქმნელს.

თუმცა, მან ასევე ასწავლა უოლტს საქმიანი ფურცლების ყურადღებით წაკითხვა, რადგან ეს ამბავი მახინჯად დასრულდა. ადამიანები, რომლებმაც გადაიხადეს ოსვალდის შექმნა, აღმოჩნდნენ არაკეთილსინდისიერი ბიზნესმენები, რომლებმაც მოახერხეს ხელშეკრულების გაფორმება ისე, რომ მათ და არა უოლტს ჰქონდათ უფლება. მულტფილმის გმირი.

ამის შესახებ რომ გაიგო, დისნეიმ გაბრაზებულმა გადააგდო ოსვალდის ყველა ნახატი და აცნობა თავის "პარტნიორებს" „საიდანაც ის მოვიდა, კიდევ ბევრი პერსონაჟია“!

და ეს იყო აბსოლუტურად სიმართლე. ოსვალდის შემდეგ იბადებიან სხვა საყვარელი პერსონაჟები - მიკი მაუსი, ძაღლი პლუტონი, ძაღლი გუფი, იხვი დონალდ დაკი.

იმ წელს, როდესაც დისნეიმ გამოიგონა თავისი ცნობილი თაგვი, ყველა გაზეთი განიხილავდა მისტერ ლინდბერგის ფრენას ატლანტის ოკეანის გადაღმა და სამეწარმეო დისნეიმ გადაწყვიტა მისი ახალი გმირი "დაეყენებინა" საჭესთან. პირველი მდუმარე მულტფილმი თაგვით, თვითმფრინავი გიჟი (1928), წარმატებული იყო!

მაუსი დახატა კომპანიის წამყვანმა არტისტმა Ab Iwerks-მა, სახელი „მიკი“ შემოგვთავაზა დისნეის მეუღლემ, ხმა კი თავად უოლტმა მისცა, რომელმაც პირადად გაახმოვანა მაუსი სტუდიის პირველ ხმოვან მულტფილმში „Steamboat Willie“.

ერთხელ დიდ ოსტატს მივუახლოვდი პატარა ბიჭიდა ჰკითხა: "მაშ შენ ხატავ მიკი მაუსს?". დისნეიმ თქვა არა. ”მაშ, თქვენ მოიფიქრეთ მისი ხუმრობები და გართობა?” - ამტკიცებდა ბავშვი, მაგრამ აქაც დისნეიმ უპასუხა: ”არა”. - მისტერ დისნეი, რას აკეთებთ? - ჰკითხა ახალგაზრდა მაყურებელმა გაოგნებულმა.

დისნეი შემდეგნაირად ჩამოაყალიბებდა თავის ხედვას მისი საქმიანობის შესახებ: „მე წარმოვიდგენ ჩემს თავს, როგორც ფუტკარს, რომელიც დაფრინავს ადგილიდან ადგილზე და აგროვებს მტვერს. სტუდიაში დავდივარ და ყველას ნამუშევრებს ვხელმძღვანელობ. ვფიქრობ, სწორედ ამას ვაკეთებ!" აი, ასეთი შრომისმოყვარე „ფუტკარი-დისნეი“!

„Steamboat Willie“-ს გამო კომპანია გაკოტრების პირასაა, რადგან ხმოვანი მულტფილმის ღირებულება ბევრად აღემატებოდა მდუმარე მულტფილმის შექმნას. მომავალში დისნეის ხშირად მოუწევს დაბალანსება ნგრევის ზღვარზე, რადგან მისთვის პრიორიტეტი იყო შემოქმედება და არა შემოსავალი: „ფილმებს მხოლოდ ფულის საშოვნელად არ ვიღებ. ფულს ვშოულობ ფილმების გადასაღებად“.უოლტმა ხაზგასმით აღნიშნა.

დისნეის ციტატა ეხმიანება ბევრ ცნობილ ადამიანს, როგორიცაა („დიდი საქმის კეთების მხოლოდ ერთი გზა არსებობს, და ეს არის მისი სიყვარული“), („ისიამოვნე იმით, რასაც აკეთებ და ცხოვრებაში არასდროს იმუშავებ“) და სხვა. Ეს სიყვარული გამოჩენილი ადამიანებიმათი საქმიანობა დიდწილად განსაზღვრავს მათი ვალდებულებების წარმატებას.

ამას მოჰყვება მულტფილმები ციკლიდან „გულუბრყვილო სიმფონიები“ (1929), რომლის ერთ-ერთ სერიას სტუდიას პირველი „ოსკარი“ მოაქვს.

მულტფილმი The Three Little Pigs (1933) ხდება საერთაშორისო სენსაცია. 1935 წელს მოსკოვის საბჭოთა კინოფესტივალზე (ამჟამად მოსკოვის საერთაშორისო კინოფესტივალს უწოდებენ), დისნეის ფილმებმა ("სამი პატარა ღორი", "მიკი დირიჟორი" და "არაჩვეულებრივი პინგვინი") მიიღეს მე-3 პრიზი "ანიმაციური მხატვრული ფილმებისთვის". რომ ოსტატობის მაღალი სტანდარტია". ".

და ბავშვობიდან ჩვენთვის ნაცნობი სულელური ღორების სიმღერა ( ”ჩვენ არ გვეშინია ნაცრისფერი მგლის, ნაცრისფერი მგლის, ნაცრისფერი მგლის. სად ხარ, სულელო მგელი, საშინელი მგელი) სინამდვილეში არის დისნეის სამი პატარა ღორის სიმღერის თარგმანი!

1934 წელს უოლტ დისნეიმ დაიწყო პირველი ანიმაციური ფილმის, ფიფქია და შვიდი ჯუჯის გადაღება. იმ დროს მაყურებელი მიჩვეული იყო მულტფილმების 7-ჯერ მოკლე ყურებას და „გრძელ ფორმატის“ ფირის გამოშვებით დისნეიმ დიდი რისკი წაიღო.

ამ მულტფილმმა პრაქტიკულად გაანადგურა სტუდია. „ამ ფილმზე თითქმის ორი მილიონი დოლარი დავხარჯე. ეს შენთვის ზღაპარი არ არის?" - ასე ირონიულია მისი დისნეის ფირზე.

მაგრამ ფიფქია მომგებიანი ინვესტიცია აღმოჩნდა - ის ყველამ ხმაურით მიიღო და თავის შემქმნელს ერთი ნამდვილი ოსკარი და შვიდი პატარა ოსკარი მოუტანა - თითოეულ ჯუჯაზე.

სტუდია ქმნის ახალ შედევრებს. " ჩვენ წინ ვისწრაფვით, ვხსნით ახალ ბილიკებს, ვიღებთ ახალ საქმეებს, რადგან ცნობისმოყვარეები ვართ... მხოლოდ წინ., არის დისნეის კიდევ ერთი ციტატა.

1940 წელს Disney-მ გამოუშვა Pinocchio and Fantasy, მომდევნო წელს ეკრანებზე გამოჩნდა ამბავი დუმბოს შესახებ, ხოლო 1942 წელს Bambi გამოვიდა. 1945 წელს საბჭოთა ეკრანებზეც გამოდის ფილმი გულუბრყვილო და შემაძრწუნებელი ირმის შესახებ - დისნეი ამ ფილმს მოკავშირეებს აძლევს; 4 წლის შემდეგ, ცივი ომის წინა დღეს, სსრკ-ში ამერიკული მულტფილმები აიკრძალა.

მაგრამ დისნეი მხოლოდ მულტფილმებს არ ქმნიდა. 40-იანი წლების მეორე ნახევარში უოლტ დისნეი გატაცებული იყო გასართობი პარკის შექმნის იდეით. ქალიშვილებთან ერთად სეირნობამ მას გაუჩინა იდეა, როდესაც ის იძულებული გახდა საათობით გაეტარებინა მოწყენილობაში დაიანსა და შერონს, რომლებიც მხიარულობდნენ ზოოპარკში ან ბავშვების გასეირნებაზე. „ჩვენ გვჯეროდა ჩვენი იდეის საოჯახო პარკის შესახებ, სადაც მშობლებსა და შვილებს ერთად გართობა შეუძლიათ“, - ამბობს ის.

1955 წელს პირველი დისნეილენდი გაიხსნა ანაჰაიმში, კალიფორნია.

კაცმა, რომლის ნიჭს თითქოს საზღვარი არ ჰქონდა, არც მისი ახალი პროექტი შემოიფარგლა: „დისნეილენდი არასოდეს დასრულდება, ის განაგრძობს ზრდას, სანამ სამყაროს წარმოსახვაა“.

დისნეიმ, რომელსაც ბავშვობაში არც ერთი ნორმალური სათამაშო არ ჰქონია, მოახერხა ნამდვილი ზღაპრული მიწის შექმნა, არა მხოლოდ ეკრანზე, არამედ რეალურად! (დააჭირეთ სურათს გასადიდებლად)

უოლტ დისნეიმ განაგრძო თავისი კომპანიის სფეროს გაფართოება - მხატვრული ფილმების შექმნის გარდა, ის ხელმძღვანელობდა გამოშვებას. გასართობი პროგრამებიტელევიზიით და 1961 წელს დააარსა კალიფორნიის ხელოვნების ინსტიტუტი.

სამწუხაროდ, დისნეის არ იყო განზრახული მისი ზოგიერთი გრანდიოზული გეგმის განხორციელება. გარდაიცვალა 1966 წლის 15 დეკემბერს.

„როდესაც უოლტ დისნეი ახლახან იწყებდა, მთელი მისი კაპიტალი შეადგენდა ძალიან მოკრძალებულ ნიჭს, როგორც შემქმნელს, ნათელ წარმოსახვას და არაადამიანურ გადაწყვეტილებას წარმატების მისაღწევად“, - წერს მასზე პრესა.

”]

უოლტის გარდაცვალების შემდეგ მისმა ძმამ როიმ შეძლო მისი ზოგიერთი ოცნების ახდენა. 1971 წელს მან დაასრულა Disney World-ის მშენებლობა, ფართობით ყველაზე დიდი (100 კვ.კმ!) და მსოფლიოში ყველაზე მონახულებული გასართობი ცენტრი. ძმის სახელის უკვდავსაყოფად როიმ პარკს უოლტ დისნეის სამყარო დაარქვა.

ადამიანი, რომელმაც მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა თანამედროვეობის განვითარებაში ამერიკული კულტურა, თავს არ თვლიდა გენიოსად, განაცხადა, რომ „გენიოსიებს ჩემს სტუდიაში შესვლა კატეგორიულად ეკრძალებათ“. და მაინც ის ნამდვილად იყო ბრწყინვალე ნოვატორი, რომლის წვლილი არა მარტო კულტურაში, არამედ შემოქმედებაშიც კარგი განწყობა გქონდეთმილიონობით ადამიანის გადაფასება რთულია.

P.S.რომელია თქვენი საყვარელი მულტფილმი ან უოლტ დისნეის ფილმი?