მოკლედ კლასიციზმის თავისებურებები პიესაში ჭექა-ქუხილი. კატერინას გამოსახულება ჭექა-ქუხილში

1. ჭექა-ქუხილის გამოსახულება. დრო სპექტაკლში.
2. კატერინას ოცნებები და სიმბოლური გამოსახულებები სამყაროს აღსასრულის შესახებ.
3. გმირ-სიმბოლოები: ველური და კაბანიკა.

ა.ნ. ოსტროვსკის პიესის "ჭექა-ქუხილის" სახელი სიმბოლურია. ჭექა-ქუხილი არ არის მხოლოდ ატმოსფერული ფენომენი, ეს არის ალეგორიული აღნიშვნა უფროსებსა და უმცროსებს შორის, მათ, ვისაც ძალაუფლება აქვს და დამოკიდებულებს შორის. „...ორი კვირა ჩემზე ჭექა-ქუხილი არ იქნება, ფეხებზე ბორკილები არ მეკიდება...“ - ტიხონ კაბანოვი სიამოვნებით გაიქცა სახლიდან, სულ ცოტა ხნით, სადაც დედამისი „ბრძანებას აძლევს. , ერთი მეორეზე უფრო საშიში“.

ჭექა-ქუხილის გამოსახულება - საფრთხე - მჭიდრო კავშირშია შიშის გრძნობასთან. „აბა, რისი გეშინია, ილოცე მითხარი! ახლა ყოველი ბალახი, ყველა ყვავილი ხარობს, მაგრამ ჩვენ ვიმალებით, გვეშინია, თითქოს რაღაც უბედურება მოდის! ჭექა-ქუხილი მოკლავს! ეს არ არის ჭექა-ქუხილი, არამედ მადლი! დიახ, მადლი! ეს ყველასთვის ქარიშხალია!" - კულიგინი არცხვენს თანამოქალაქეებს, რომლებიც ჭექა-ქუხილის ხმებზე კანკალებენ. მართლაც, ჭექა-ქუხილი, როგორც ბუნებრივი მოვლენა, ისეთივე აუცილებელია, როგორც მზიანი ამინდი. წვიმა შლის ჭუჭყს, ასუფთავებს ნიადაგს და ხელს უწყობს მცენარეების უკეთეს ზრდას. ადამიანი, რომელიც უყურებს ჭექა-ქუხილს, როგორც ბუნებრივ მოვლენას ცხოვრების ციკლში და არა როგორც ღვთიური რისხვის ნიშნად, არ განიცდის შიშს. ჭექა-ქუხილისადმი დამოკიდებულება გარკვეულწილად ახასიათებს პიესის გმირებს. ჭექა-ქუხილთან დაკავშირებულ და ხალხში ფართოდ გავრცელებულ ფატალისტურ ცრურწმენას აჟღერებენ ტირანი დიკოი და ჭექა-ქუხილისგან მიმალული ქალი: „ჭექა-ქუხილი გამოგვიგზავნეს სასჯელად, რათა ვიგრძნოთ...“; „როგორც არ უნდა დაიმალო! თუ ვინმესთვის არის განკუთვნილი, არსად წახვალ. ” მაგრამ დიკიის, კაბანიკას და მრავალი სხვას აღქმაში ჭექა-ქუხილის შიში ნაცნობი და არც ისე ნათელი გამოცდილებაა. „ესე იგი, ისე უნდა იცხოვრო, რომ ყოველთვის ყველაფრისთვის მზად იყო; "შიშით, რომ ეს არ მოხდეს", - ცივად შენიშნავს კაბანიკა. მას ეჭვი არ ეპარება, რომ ჭექა-ქუხილი ღვთის რისხვის ნიშანია. მაგრამ ჰეროინი იმდენად დარწმუნებულია, რომ სწორ ცხოვრების წესს უტარებს, რომ არ განიცდის რაიმე შფოთვას.

სპექტაკლში მხოლოდ კატერინა განიცდის ყველაზე ცოცხალ ძრწოლას ჭექა-ქუხილის წინ. შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ეს შიში აშკარად მეტყველებს მის ფსიქიკურ უთანხმოებაზე. ერთის მხრივ, კატერინას სურს დაუპირისპირდეს მის საძულველ არსებობას და ნახევრად შეხვდეს სიყვარულს. მეორეს მხრივ, მას არ შეუძლია უარი თქვას იმ გარემოში ჩადებულ იდეებზე, რომელშიც გაიზარდა და აგრძელებს ცხოვრებას. შიში, კატერინას აზრით, ცხოვრების განუყოფელი ელემენტია და ეს არის არა იმდენად სიკვდილის შიში, არამედ მომავალი დასჯის, სულიერი წარუმატებლობის შიში: „ყველას უნდა ეშინოდეს. არც ისე საშინელია, რომ მოგკლავს, მაგრამ სიკვდილი უცებ გიპოვის ისეთს, როგორიც ხარ, მთელი შენი ცოდვებით, მთელი შენი ბოროტი აზრებით.

სპექტაკლში ასევე ვხვდებით განსხვავებულ დამოკიდებულებას ჭექა-ქუხილის მიმართ, შიშის მიმართ, რომელიც მან აუცილებლად უნდა გამოიწვიოს. "მე არ მეშინია", - ამბობენ ვარვარა და გამომგონებელი კულიგინი. ჭექა-ქუხილისადმი დამოკიდებულება ასევე ახასიათებს თამაშის ამა თუ იმ პერსონაჟის დროთან ურთიერთქმედებას. დიკოი, კაბანიკა და ისინი, ვინც იზიარებენ ჭექა-ქუხილის, როგორც ზეციური უკმაყოფილების გამოვლინების ხედვას, რა თქმა უნდა, განუყოფლად არიან დაკავშირებული წარსულთან. შინაგანი კონფლიქტიკატერინა გამომდინარეობს იქიდან, რომ მას არც წარსულს ჩაბარებული იდეების გაწყვეტა ძალუძს და არც „დომოსტროის“ მცნებების ხელშეუხებელ სიწმინდეში შენარჩუნება. ამრიგად, ის იმყოფება აწმყოს წერტილში, წინააღმდეგობრივ, გარდამტეხ მომენტში, როდესაც ადამიანმა უნდა აირჩიოს რა გააკეთოს. ვარვარა და კულიგინი მომავალს უყურებენ. ვარვარას ბედში ეს ხაზგასმულია იმის გამო, რომ იგი ტოვებს სახლს უცნობ დანიშნულების ადგილზე, თითქმის ფოლკლორის გმირებივით, რომლებიც მიდიან ბედნიერების საძიებლად, ხოლო კულიგინი მუდმივად მეცნიერულ ძიებაშია.

დროის გამოსახულება დროდადრო სრიალებს სპექტაკლში. დრო თანაბრად არ მოძრაობს: ხან რამდენიმე წამამდე იკლებს, ხან წარმოუდგენლად დიდხანს ჭიანურდება. ეს გარდაქმნები განასახიერებს სხვადასხვა შეგრძნებებსა და ცვლილებებს, კონტექსტიდან გამომდინარე. „რა თქმა უნდა, მოხდა ისე, რომ სამოთხეში შევედი და არავინ მინახავს, ​​არც დრო მახსოვდა და არც მსმენია, როდის დასრულდა წირვა. ისევე, როგორც ეს ყველაფერი ერთ წამში მოხდა“ - ასე ახასიათებს კატერინა სულიერი ფრენის განსაკუთრებულ მდგომარეობას, რომელიც მან განიცადა ბავშვობაში, ეკლესიაში სიარული.

„ბოლო დრო... ყველა აზრით ბოლო დრო. შენს ქალაქში ასევე არის სამოთხე და სიჩუმე, მაგრამ სხვა ქალაქებში ეს უბრალოდ ქაოსია, დედა: ხმაური, სირბილი, განუწყვეტელი მგზავრობა! ხალხი უბრალოდ ტრიალებს, ერთი აქ, მეორე იქ. ” მოხეტიალე ფეკლუშა განმარტავს ცხოვრების ტემპის აჩქარებას, როგორც სამყაროს დასასრულის მიახლოებას. საინტერესოა, რომ დროის შეკუმშვის სუბიექტურ განცდას კატერინა და ფეკლუშა განსხვავებულად განიცდიან. თუ კატერინასთვის საეკლესიო მსახურების სწრაფად გასვლა დაკავშირებულია ენით აღუწერელი ბედნიერების განცდასთან, მაშინ ფეკლუშისთვის დროის „კლება“ აპოკალიფსური სიმბოლოა: „...დრო მცირდება. ადრე იყო ის ზაფხული თუ ზამთარი, რომ ვერ ითმენდი მის დასრულებას და ახლა ვერც კი დაინახავ მის გვერდით გაფრენას. დღეები და საათები ისევ იგივე რჩება; და დრო, ჩვენი ცოდვების გამო, სულ უფრო და უფრო მოკლე ხდება“.

არანაკლებ სიმბოლურია სურათები კატერინას ბავშვობის ოცნებებიდან და ფანტასტიკური სურათები მოხეტიალეს ისტორიაში. არამიწიერი ბაღები და სასახლეები, ანგელოზთა ხმების სიმღერა, სიზმარში ფრენა - ეს ყველაფერი სუფთა სულის სიმბოლოა, ჯერ კიდევ არ იცის წინააღმდეგობები და ეჭვები. მაგრამ დროის უკონტროლო მოძრაობა გამოხატულებას პოულობს კატერინას სიზმრებშიც: „აღარ ვოცნებობ, ვარია, სამოთხის ხეებსა და მთებზე, როგორც ადრე; და თითქოს ვიღაც ასე თბილად და თბილად ჩამეხუტება და სადღაც მიმყავს და მე მივყვები, მივდივარ...“ ასე აისახება კატერინას გამოცდილება სიზმრებში. ის, რის ჩახშობას ცდილობს საკუთარ თავში, ამოდის არაცნობიერის სიღრმიდან.

ფეკლუშის მოთხრობაში „ამაოების“, „ცეცხლოვანი გველის“ მოტივები არ არის მხოლოდ უბრალო, უცოდინარი და ცრუმორწმუნე ადამიანის მიერ რეალობის ფანტასტიკური აღქმის შედეგი. მოხეტიალე მოთხრობის თემები მჭიდროდ არის დაკავშირებული როგორც ფოლკლორთან, ასევე ბიბლიურ მოტივებთან. თუ ცეცხლოვანი გველი მხოლოდ მატარებელია, მაშინ ამაოება ფეკლუშას თვალთახედვით ტევადი და მრავალმნიშვნელოვანი გამოსახულებაა. რამდენად ხშირად ჩქარობენ ადამიანები რაღაცის გაკეთებას, ყოველთვის სწორად არ აფასებენ? რეალური ღირებულებამისი საქმეებისა და მისწრაფებების შესახებ: „მას ეჩვენება, რომ საქმეს მიჰყვება; ჩქარობს, საწყალი, არ ცნობს ხალხს, წარმოიდგენს, რომ ვიღაც ანიშნა; მაგრამ როცა ის ადგილზე მოდის, ის ცარიელია, არაფერია, მხოლოდ სიზმარი.”

მაგრამ სპექტაკლში "ჭექა-ქუხილი" არა მხოლოდ ფენომენები და ცნებებია სიმბოლური. სიმბოლურია პიესის გმირების ფიგურებიც. ეს განსაკუთრებით ეხება ვაჭარს დიკი და მარფა იგნატიევნა კაბანოვას, ქალაქში მეტსახელად კაბანიკას. სიმბოლური მეტსახელი და პატივცემული საველ პროკოფიჩის გვარი სამართლიანად შეიძლება ეწოდოს მოთხრობას. ეს შემთხვევითი არ არის, რადგან სწორედ ამ ადამიანების გამოსახულებებში იყო განსახიერებული ჭექა-ქუხილი, არა მისტიური ზეციური რისხვა, არამედ ძალიან რეალური ტირანული ძალა, რომელიც მყარად იყო გამჯდარი ცოდვილ დედამიწაზე.

დროებით გაკეთებული ეს შენიშვნა კონკრეტულად არ იყო დასაბუთებული „ჭექა-ქუხილის“ გაჩენის დროს. იგი არ განვითარდა სათანადო სისრულით არც კრიტიკით და არც მომავალში რეჟისორობით. და მაინც, სწორედ ეს, ჩვენი აზრით, მიუთითებს ყველაზე სწორ მიმართულებაზე ცნობილი პიესის ჟანრის საკითხის გადასაწყვეტად.

ტრაგედია, როგორც ცნობილია, ათასობით წლით თარიღდება. განვითარების პროცესში მან მიიღო ყველაზე მრავალფეროვანი კონკრეტული ისტორიული გამოხატულება, მაგრამ მიუხედავად ყველა მოდიფიკაციისა, მან შეინარჩუნა თავისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ზოგადი მახასიათებლები ბოლო დრომდე.

ტრაგედიის პირველი თვისება არის ღრმა კონფლიქტი - მორალური, ფილოსოფიური, იდეოლოგიური და პოლიტიკური. ტრაგედიის შინაარსი არის გარკვეული ზოგადად მიღებული ნორმების მკვეთრი დარღვევა, ინდივიდუალურ და სოციალურ ინსტიტუტებს შორის შეურიგებელი წინააღმდეგობები. ტრაგედიის მეორე მახასიათებელია გმირის, როგორც პიროვნებად ყოფნა, გამორჩეული მისი სულიერი თვისებებით (გონება, ნება, გრძნობები). ტრაგედიის მესამე თავისებურება ის არის, რომ მისი მთავარი გმირი ბრძოლაში შედის უჩვეულო, შინაგანად თუ გარეგნულად გადაულახავ წინააღმდეგობებთან. ტრაგედიის მეოთხე მახასიათებელია მთავარი გმირის ფიზიკური სიკვდილი, რომლის ბრძოლაც მისთვის კატასტროფულად მთავრდება, რაც იწვევს მკითხველსა და მაყურებელში შიშსა და თანაგრძნობას.

ვ.გ. ბელინსკი წერდა: ”ტრაგედიის იდეა დაკავშირებულია საშინელი, პირქუში მოვლენის, ფატალური შედეგის იდეასთან”; „... გაანადგურე საბედისწერო კატასტროფა ნებისმიერ ტრაგედიაში - და წაართმევ მას მთელ მის სიდიადეს, მთელ მის მნიშვნელობას, დიდი ქმნილებისგან გააკეთებ ჩვეულებრივ ნივთს, რომელიც შენზე პირველი დაკარგავს მთელ თავის მომხიბვლელ ძალას. ”; ”...ტრაგედიის შედეგად წარმოქმნილი ეფექტი სულის შემზარავი წმინდა საშინელებაა.” "ტრაგიკული", ჩერნიშევსკის გაგებით, "არის ადამიანის დიდი ტანჯვა ან დიდი ადამიანის სიკვდილი. პირველ შემთხვევაში თანაგრძნობა და საშინელება გამოწვეულია იმით, რომ ტანჯვა დიდია, მეორეში - დიდი რამ იღუპება“; "შესაძლებლობა ან აუცილებლობა არის ტანჯვისა და სიკვდილის მიზეზი - არ აქვს მნიშვნელობა, ტანჯვა და სიკვდილი საშინელებაა."

ტრაგედიის მეხუთე თავისებურება ის არის, რომ ის საკუთარ თავს აყენებს მაყურებელზე გამწმენდი და ამაღლების ეფექტის ეთიკურ მიზანს. ტანჯვისა და მასთან დაკავშირებული ვნებების გამოსახვით, ტრაგედია მიზნად ისახავს მკითხველთა და მაყურებელთა ცუდი ვნებების განწმენდას, მათში კეთილშობილური, ამაღლებული ზნეობრივი გრძნობების აღძვრას.

ტრაგედია, რომელიც ყურადღებას ამახვილებს ბრძოლაზე, რომელიც მთავარ გმირს ტანჯვისა და სიკვდილისკენ სწირავს, ტრაგედია ზოგჯერ იყენებს კომედიის გარკვეულ რაოდენობას.

„მთელი ადამიანის სიცოცხლე, - წერდა ბელინსკი, - შედგება გმირების, ბოროტმოქმედების, ჩვეულებრივი პერსონაჟების, უმნიშვნელო ადამიანებისა და სულელების ერთმანეთზე შეჯახებასა და ურთიერთგავლენაში... და ტრაგედიის საგანია ცხოვრება მისი ელემენტების მთელი სირთულით; ამიტომ, ტრაგედია „სამართლიანად შეიცავს კომიკურ ელემენტს“. ამრიგად, პუშკინის "ბორის გოდუნოვში" კომიკური ელემენტი აშკარად ჩნდება ტრაგედიის პირველ ხალხურ სცენებში და სცენაში ტავერნაში. არც ერთი შექსპირის ტრაგედია არ არის სრულყოფილი იუმორის გარეშე.

ტრაგიკული ჟანრის ყველაზე ზოგადი კონსტრუქციული თავისებურებების მითითებით, სულაც არ გვინდა იმის თქმა, რომ მხოლოდ ნაწარმოებს, რომელიც მათ მთლიანობას განასახიერებს, შეიძლება ტრაგედია ეწოდოს. ტრაგედიის ჟანრის სპეციფიკური ისტორიული პრაქტიკა გაცილებით რთულია.

მაგრამ ტრაგედიის მთავარი მახასიათებელი, რომელიც განასხვავებს მას განვითარების ყველა ეტაპზე დრამისგან, არის ის, რომ იგი ასახავს წინააღმდეგობას, რომელიც გადაუჭრელია მოცემულ ცხოვრებისეულ პირობებში, რაც იწვევს მთავარი გმირის სიკვდილს, რომელიც წარმოდგენილია გამოჩენილი ადამიანის მიერ.

ეს განმსაზღვრელი თვისება აშკარაა The Thunderstorm-ში.

ამ სპექტაკლის მთავარი გმირი, გამოსახული გარემოს პირობებში, გამოირჩევა უდავოდ გამორჩეული სულიერი თვისებებით - მორალური და ნებაყოფლობითი. „ჭექა-ქუხილში“ ოსტროვსკი აღდგა „ცოცხალი ვნებისა და მკვდარი, ინერტული ცხოვრების ტრაგიკული შეჯახების გამოსასახად“. კატერინა არის "ნამდვილი ტრაგიკული გმირი: ღრმა პირადი გრძნობა (ბორისისადმი სიყვარული) მასში ებრძვის ოჯახური მოვალეობის შეგნებას, რომელიც განწმენდილია რელიგიით და მთელი "ბნელი სამეფოს" საზოგადოებრივი აზრით. პირადი ნება ეჯახება უფროსს საჯარო კანონიდა ამას ჰეროინი ტანჯვამდე და სიკვდილამდე მიჰყავს."

"ჭექა-ქუხილში" ოსტროვსკიმ წარმოადგინა პიროვნული ტრაგედიისა და მთელი სოციალური წყობის ფუძემდებლური, გარდაუვალი სიკვდილის ბრწყინვალე სინთეზი. ამ სპექტაკლის მთავარი გმირის გარდაცვალება არის სოციალური ურთიერთობების კოლაფსის მანიშნებელი, რამაც ის გაანადგურა. პირადი და საზოგადოებრივი ტრაგედია აქ ვლინდება სოციალური და ყოველდღიური ურთიერთობების სახით.

დობროლიუბოვმა მართებულად დაწერა ჭექა-ქუხილის შესახებ, რომ „ტირანიისა და უხმოდ ურთიერთობის ურთიერთობა ყველაზე ტრაგიკულ შედეგებამდე მიდის მასში“.

"ჭექა-ქუხილი" ხალხური სოციალური და ყოველდღიური ტრაგედიაა. ხალხური იმ გაგებით, რომ გამოხატავს თავის დროზე დაწინაურებულ დემოკრატიულ იდეებს, ასახავს გმირებს, რომლებიც მჭიდროდ არიან დაკავშირებულნი ხალხის ცხოვრებასთან, წეს-ჩვეულებებთან და ინტერესებთან (კულიგინი, კატერინა, გლაშა). ტყუილად არ არის მისი მოქმედება ძირითადად საჯარო მოედანზე.

"ჭექა-ქუხილში", - განმარტა დობროლიუბოვმა, "რუსული პერსონაჟი რეპროდუცირებულია, რაც ასახავს "ახალ მოძრაობას". ხალხური ცხოვრება”(ტ. 6, გვ. 350) და ”რუსული სიტუაცია” ამ პერსონაჟის ირგვლივ (ტ. 6, გვ. 363).

"ჭექა-ქუხილის" მთელი განვითარების განმავლობაში აშკარად იგრძნობა განუმეორებელი "ბედის" მიმდინარეობა, რომელიც აფუჭებს რელიგიურ, მორალურ და ყოველდღიურ ცნებების მრავალსაუკუნოვან საფუძვლებს, რომლებიც ოდესღაც ისტორიულად დამკვიდრდა საზოგადოებაში. დობროლიუბოვმა აღნიშნა „იმ ფატალური დასასრულის გადამწყვეტი აუცილებლობა, რომელიც კატერინას აქვს „ჭექა-ქუხილში““ (ტ. 6, გვ. 361).

2

"ჭექა-ქუხილის" ტრაგედია მიიღწევა არა მხოლოდ მთავარი გმირის, არამედ გარკვეულწილად სხვა პერსონაჟების კონფლიქტითაც.

ამრიგად, კეთილშობილი ენთუზიასტი კულიგინის მდგომარეობა ტრაგიკულია მისი უიმედობით, ოცნებობს მშვენიერი მანქანების გამოგონებაზე, მშრომელი ხალხის ბედნიერებასა და კმაყოფილებაზე, მაგრამ განწირულია მცირე საყოფაცხოვრებო ჭურჭლის შესაკეთებლად. ამავე თვალსაზრისით, ტიხონის ბედიც კი, რომელიც აღვირახსნილი თვითნების პათეტიკური სათამაშოა, გარკვეულწილად ტრაგიკულია. შესახებ საბოლოო სიტყვებიტიხონ დობროლიუბოვი წერდა: „ტიხონის სიტყვები იძლევა პიესის გასაგებად მათთვის, ვინც აქამდე ვერც კი გაიგებდა მის არსს; ისინი მაყურებელს აიძულებენ იფიქროს არა სასიყვარულო ურთიერთობაზე, არამედ მთელ ამ ცხოვრებაზე (სადაც ცოცხალს შურს მკვდრების და თვითმკვლელობების შესახებაც კი). მკაცრად რომ ვთქვათ, სისულელეა ტიხონის ძახილი: ვოლგა ახლოსაა, ვინ უშლის მას შევარდნას, თუ ცხოვრება სევდიანია? მაგრამ ეს არის მისი მწუხარება, ეს არის მისთვის მძიმე, რომ ვერაფერს აკეთებს, აბსოლუტურად ვერაფერს, თუნდაც იმას, რასაც თავის სიკეთედ და ხსნად აღიარებს. ეს მორალური გახრწნილება, ადამიანის ეს განადგურება ჩვენზე მეტად მოქმედებს, ვიდრე ნებისმიერი, თუნდაც ყველაზე ტრაგიკული ინციდენტი: იქ ხედავთ ერთდროულ სიკვდილს, ტანჯვის დასასრულს, ხშირად გათავისუფლებას რაიმე სისაძაგლის სამარცხვინო ინსტრუმენტად; და აქ - მუდმივი დამთრგუნველი ტკივილი, დასვენება, ნახევრად გვამი, მრავალი წლის განმავლობაში ცოცხლად ლპობა... და ვიფიქროთ, რომ ეს ცოცხალი გვამი არ არის ერთი და არა გამონაკლისი, არამედ ადამიანთა მთელი მასა, რომელიც ექვემდებარება მაფუჭებელ გავლენას. ველური და კაბანოვები! და მათთვის ხსნის არ მოლოდინი, ხომ ხედავ, საშინელებაა! მაგრამ რა ხალისიან, ახალ ცხოვრებას გვისუნთქავს ჯანსაღი პიროვნება, რომელიც საკუთარ თავში პოულობს გადაწყვეტილებას, ნებისმიერ ფასად დაასრულოს ეს დამპალი ცხოვრება!...“ (ტ. 6, გვ. 362).

ოსტროვსკიმ, როგორც უკვე აღინიშნა, ასახავს სოციალური და ყოველდღიური გმირები და ზნე-ჩვეულებები რეფორმამდელი რეალობის, აჩვენა, რომ აბსოლუტური ავტორიტეტის პრინციპები, რომლებიც მაშინ დომინირებდნენ ცხოვრებაში, დიდი ხნის წინ დაკარგეს მთელი მნიშვნელობა და მორალური ძალა. ისინი მხოლოდ ანელებდნენ სოციალურ განვითარებას და თრგუნავდნენ ადამიანის პიროვნებას. ამ პირობებმა შექმნა წინაპირობები იმდროინდელი ხალხის ბედში დაუძლეველი წინააღმდეგობის, მათი ტრაგედიის.

ტრაგიკულია პიესის ზოგადი კოლორიტიც, თავისი პირქუშობით, სოციალური ქარიშხლისა და ბუნებრივი ქარიშხლის ხაზგასმული პარალელურობით.

« სასტიკი მორალი”ბატონო, ჩვენს ქალაქში სასტიკი ხალხია!” – ეუბნება კულიგინი ბორისს (დ. I, რევ. 3). „მაგრამ რა ხალხია აქ! - კუდრიაში ბორისს უბრუნდება. - შენ თვითონ იცი. შეგჭამენ, კუბოში ჩაგაგდებენ“ (დ. III, სცენა 2, სცენა 2). ქალაქ კალინოვის ზნეობის ეს განუწყვეტლივ განმეორებადი მახასიათებელი ილუსტრირებულია პიესის მთელი ფიგურალური სისტემით, რაც მას აშკარად ტრაგიკულ ელფერს აძლევს.

სრულიად ბუნებრივია, რომ კომიკური ელემენტები ამ სპექტაკლში სხვებთან შედარებით მინიმალურია.

უდავო ტრაგიკული კონფლიქტის არსებობის მიუხედავად, სპექტაკლი სოციალური ოპტიმიზმით არის გაჟღენთილი. კატერინას სიკვდილი მოწმობს ბნელი სამეფოს უარყოფაზე, მის წინააღმდეგ წინააღმდეგობასა და ძალების ზრდაზე, რომლებიც მოწოდებულნი არიან ველური და ღორების ძალაუფლების წაშლაზე. თვითნებობისა და ძალადობის პირობებში, ნათელი კულიგინები უკვე იწყებენ პროტესტს, თუმცა გაუბედავად. დესპოტიზმით უკმაყოფილება ეცნობა კუდრიაშს, ვარვარას და გლაშას.

ეს ყველაფერი სრულად ხსნის დობროლიუბოვის ჩვენებას, რომ ” უმეტესობავინც წაიკითხა და ნახა ეს პიესა, თანხმდებიან, რომ ის ნაკლებად მძიმე და სევდიან შთაბეჭდილებას ტოვებს, ვიდრე ოსტროვსკის სხვა პიესები (რომ აღარაფერი ვთქვათ, რა თქმა უნდა, მისი წმინდა კომიკური ხასიათის ჩანახატებზე). არის რაღაც გამამხნევებელი და გამამხნევებელი "ჭექა-ქუხილში". ეს „რაღაც“, ჩვენი აზრით, არის ჩვენ მიერ მითითებული სპექტაკლის ფონი და ამჟღავნებს ტირანიის არასტაბილურობას (და ახლო დასასრულს). შემდეგ ამ ფონზე დახატული კატერინას პერსონაჟიც გვისუნთქავს ახალ სიცოცხლეს, რომელიც გვევლინება მის სიკვდილში“ (ტ. 6, გვ. 334).

3

„ჭექა-ქუხილის“ როგორც ტრაგედიის გაგებამ გამოიწვია არა მხოლოდ თანაგრძნობა და მხარდაჭერა, არამედ ძლიერი წინააღმდეგობებიც.

ტრაგიკულ ჟანრზე საუბრისას, მკვლევარები მიჩვეულნი არიან ისტორიულ სიუჟეტებთან, გამოსახულებებით გამორჩეული არა მხოლოდ ხასიათით, არამედ პოზიციითაც, რომლებიც მოთავსებულია ამა თუ იმ განსაკუთრებულ ცხოვრებისეულ სიტუაციაში. ტრაგედია ჩვეულებრივ ასოცირდება გმირებთან, როგორიცაა სოფოკლეს ოიდიპოსი, შექსპირის ჰამლეტი და ოტელო, პუშკინის ბორის გოდუნოვი, A.K.-ის ივანე საშინელის სიკვდილი. ტოლსტოი.

ოსტროვსკიმ შექმნა ტრაგედია სრულიად განსხვავებული სოციალური წრის ცხოვრების მასალაზე. მან აირჩია ქალი სავაჭრო გარემოდა ხაზი გაუსვა არა ექსკლუზიურობას, არამედ მის პოზიციის ტიპურობას და ინტერესი ინტრიგიდან სოციალურ პერსონაჟებსა და ზნეობებზე გადაიტანა, განსაკუთრებული მნიშვნელობა ენიჭება ექსტრასიუჟეტიან პერსონაჟებს. ბუნებრივია, ტრაგედია უჩვეულოდ ჟღერდა და ამან დააბნია და დააბნია ბევრი არა მხოლოდ ოქტომბრამდელი, არამედ ოქტომბრის შემდგომი კრიტიკოსი, მკვლევარი და რეჟისორი.

კატერინას, როგორც ტრაგიკული ჰეროინის იმიჯის გაგება ბევრს გაუჭირდა მის შესახებ დ.ი.-ს განსჯის გამო. პისარევა: "კატერინამ, ბევრი სისულელე ჩაიდინა, წყალში ჩადის და ამით ჩაიდინა ბოლო და უდიდესი აბსურდი". კრიტიკოსს არ ესმოდა, რომ სიკვდილი იყო პროტესტის ერთადერთი ტიპი, რომლის არჩევაც კატერინას შეეძლო. ვნებიანად სძულდა მის გარშემო არსებული დესპოტიზმი, კატერინას არ სურდა მუხლებზე ცხოვრება. და ეს ასახავდა მის უზარმაზარ ნებისყოფას და სპონტანურ პროტესტს.

კატერინას სიკვდილმა უდავოდ გაზარდა დესპოტიზმის სიძულვილი.

არ შეიძლება არ დაეთანხმო ნ.პ.-ის კომენტარებს. კაშინი სპექტაკლის ბოლო სცენაზე: ”რაღაც წარმოუდგენელი მოხდა: სუსტმა ტიხონმა იპოვა ძალა, ეთქვა დედას აბსოლუტური სიმართლე, რომ მან გაანადგურა კატერინა. ის სახლის აშენებული ცხოვრება, რომლის ნამდვილი წარმომადგენელი კაბანიკაა, გაბზარულია. კაბანიკა ტიხონს სახლში „დაელაპარაკება“, მაგრამ ეს უკვე ის ტიხონი აღარ არის. თუმცა, მისი ბედის წინასწარმეტყველება შესაძლებელია: ის, რა თქმა უნდა, მთვრალი გახდება და ეს მხოლოდ დამატებითი შეხება იქნება „სასტიკი ზნეობის“ სურათზე, მაგრამ კაბანიკას ავტორიტეტი უკვე შერყეულია“.

კატერინას სიკვდილმა, რამაც გააძლიერა და გააძლიერა კულიგინის აღშფოთება, რამაც მორცხვი ტიხონი დედის წინააღმდეგ "აჯანყება" გამოიწვია, უდავოდ ხელი შეუწყო ძველი წესრიგის განადგურებას, ანუ პისარევის სიტყვების გამეორებას, "ტანჯვის შეწყვეტა ან შემსუბუქება". ”

„ჭექა-ქუხილის“ ტრაგედიად კლასიფიკაციის წინააღმდეგ გამოსვლისას, მკვლევარები ყველაზე ხშირად აღნიშნავდნენ იმ ფაქტს, რომ მთავარი გმირიმას აკლია ხასიათის ნამდვილი ძალა. „კატერინა, - წერდა ვ. ვოლკენშტაინი, - გრძნობს მასზე უზენაესი ღვთაებრივი კანონის ძალას. ის არა მხოლოდ არღვევს ცხოვრების გარკვეული წესის ოჯახურ ნორმებს, არამედ ეწინააღმდეგება ღმერთს. გიჟის წინასწარმეტყველება, წინასწარმეტყველური ხმები, რომლებსაც კატერინა ესმის, სურათი განკითხვის დღე, რომელსაც იგი შენიშნავს დიდი დაბნეულობის მომენტში - ყველა ამ საშუალებით ავტორი გვაცნობს ტრაგიკული „ღმერთის წინააღმდეგ ბრძოლის“ ატმოსფეროში. თუმცა, კატერინა სუსტია: ძლივს გრძნობს თავის ცოდვას, თავის „ტრაგიკულ დანაშაულს“, კატერინა კვდება და თავს იკლავს; მას არ შეუძლია დაჟინებით ბრძოლა ღმერთთან“.

კატერინას სისუსტის მინიშნებით მკვლევარი აშკარად სცოდავს სიმართლეს. ბორისისადმი ცოდვილი სიყვარულის დანაშაულით გატანჯული, მან მაინც გადაწყვიტა სოციალური და ყოველდღიური კანონების უგულებელყოფა გარემოდა დააკავშირე ცხოვრება ბორისთან. იგი ბორისს სთხოვს ციმბირში წაიყვანოს, სადაც ბიძის ბრძანებით მიდის. მაგრამ ბორისი ძალიან სუსტი აღმოჩნდა, რათა დაეხმარა კატერინას განთავისუფლებაში. კატერინასთვის პროტესტის ერთადერთი საშუალება სიკვდილი იყო.

ზუსტად ასე გაიგო თავად დრამატურგმა თავისი გმირის გარდაცვალება: ”კატერინა”, - თქვა ოსტროვსკიმ მის საყვარელ სურათზე, ”ქალი ვნებიანი ბუნებადა ძლიერი ხასიათი. მან ეს დაამტკიცა ბორისის სიყვარულით და თვითმკვლელობით. კატერინა, მიუხედავად იმისა, რომ გარემოთი გადატვირთულია, პირველივე შესაძლებლობისთანავე გადასცემს თავის ვნებას და მანამდე თქვა: "მოდი, რა შეიძლება, მაგრამ მე ვნახავ ბორისს!" ... კატერინას მდგომარეობა უიმედო გახდა. ქმრის სახლში ვერ იცხოვრებ. წასასვლელი არსად არის. მშობლებს? დიახ, ამ დროს დაბმული იქნებოდნენ და ქმარს მიიყვანდნენ. კატერინა მივიდა იმ დასკვნამდე, რომ შეუძლებელი იყო ცხოვრება ისე, როგორც ადრე ცხოვრობდა და, ძლიერი ნებისყოფით, დაიხრჩო.

ოსტროვსკიმ „ჭექა-ქუხილში“ გააშუქა თავისი დროის ყველაზე აქტუალური საკითხები ძველი ცხოვრების შემაკავებელი და მჩაგვრელი პრინციპების წინააღმდეგ ბრძოლაში და პროტესტში, ძირითადად ოჯახური და ყოველდღიური ურთიერთობების მასალებზე დაყრდნობით. ამით მან მას საოჯახო პიესის ხასიათი მიანიჭა, თუმცა მხოლოდ გამოხატვის სახით, მასალაში და არა მასში დასმული კითხვების არსით. "ჭექა-ქუხილი" აჩენს იმ ეპოქის არა კონკრეტულ, არამედ ზოგად მთავარ კითხვებს.

გამოსახული დროის რეალური პირობებიდან გამომდინარე, ოსტროვსკიმ აჩვენა თავისი ჰეროინი წინააღმდეგობების გარემოში, რომელიც, მიუხედავად მისი სიმართლისა, სიცოცხლის მთელი მისი მგზნებარე სურვილით, თავისუფლებისკენ მთელი ლტოლვით, მისთვის მაინც გადაულახავი აღმოჩნდა. და მიიყვანა სიკვდილამდე, უბედურებამდე. გაიგო და განასახიერა კატერინას ემოციური დრამა და მისი სიკვდილი, როგორც ვნებიანი და გმირული დადასტურება უკეთესი ცხოვრებისა, რომელიც ადამიანისთვის ღირსია, ოსტროვსკიმ შექმნა "ჭექა-ქუხილში" შესანიშნავი სოციალური და ყოველდღიური ტრაგედია, რომელიც გამსჭვალულია ნამდვილი ეროვნების სულით.

ოსტროვსკის პიესა "ჭექა-ქუხილი" დაიწერა 1859 წელს. იმავე წელს დაიდგა მოსკოვისა და პეტერბურგის თეატრებში და უკვე მრავალი წელია არ ტოვებს მსოფლიოს ყველა თეატრის სცენას. პიესის ასეთი პოპულარობა და აქტუალობა აიხსნება იმით, რომ „ჭექა-ქუხილი“ აერთიანებს სოციალური დრამისა და მაღალი ტრაგედიის თავისებურებებს.

სპექტაკლის სიუჟეტი ეხება გრძნობებისა და მოვალეობის კონფლიქტს მთავარი გმირის, კატერინა კაბანოვას სულში. ეს კონფლიქტი კლასიკური ტრაგედიის ნიშანია.

კატერინა ძალიან ღვთისმოსავი და რელიგიური ადამიანია. იგი ოცნებობდა ძლიერ ოჯახზე, მოსიყვარულე ქმარიდა შვილები, მაგრამ დასრულდა კაბანიკას ოჯახში. მარფა იგნატიევნამ დომოსტროევსკის წესრიგი და ცხოვრების წესი ყველაფერზე მაღლა დააყენა. ბუნებრივია, კაბანიკა აიძულებდა მის ქარტიას მისდევდნენ ოჯახში ყველა. მაგრამ კატერინა, ნათელი და თავისუფალი ადამიანი, ვერ შეეგუა Domostroy-ის ვიწრო და დაბნეულ სამყაროს. მას სულ სხვა ცხოვრება სურდა. ამ სურვილმა ქალი ცოდვამდე - ქმრის ღალატამდე მიიყვანა. ბორისთან პაემანზე წასვლისას, კატერინამ უკვე იცოდა, რომ ამის შემდეგ ის ვეღარ იცოცხლებდა. ღალატის ცოდვა მძიმედ ამძიმებდა ჰეროინის სულს, რომლითაც იგი უბრალოდ ვერ იარსებებდა. ქალაქში ჭექა-ქუხილმა დააჩქარა კატერინას ეროვნული აღიარება - მან მოინანია ღალატი.

კაბანიკამ რძლის ცოდვაც შეიტყო. მან ბრძანა, რომ კატერინა ჩაკეტილი ყოფილიყო. რა ელოდა ჰეროინს? ყოველ შემთხვევაში, სიკვდილი: ადრე თუ გვიან კაბანიკა ქალს საყვედურებითა და მითითებებით მიიყვანდა.

მაგრამ ეს არ იყო ყველაზე ცუდი კატერინასთვის. ჰეროინისთვის ყველაზე ცუდი მისი შინაგანი დასჯაა, შინაგანი განსჯა. თვითონაც ვერ აპატიებდა საკუთარ თავს ღალატს, მის საშინელ ცოდვას. ამიტომ სპექტაკლში კონფლიქტი კლასიკური ტრაგედიის ტრადიციებით წყდება: ჰეროინი კვდება.

მაგრამ დობროლიუბოვმა ასევე აღნიშნა, რომ მთელი პიესის განმავლობაში მკითხველი ფიქრობს "არა სასიყვარულო ურთიერთობაზე, არამედ მთელ ცხოვრებაზე". ეს ნიშნავს, რომ ნაწარმოების ბრალმდებელი ნოტები ეხებოდა რუსული ცხოვრების მრავალფეროვან ასპექტს. სპექტაკლი ვითარდება პროვინციულ სავაჭრო ქალაქ კალინოვში, რომელიც მდებარეობს მდინარე ვოლგის ნაპირებზე. ამ ადგილას ყველაფერი იმდენად ერთფეროვანი და სტაბილურია, რომ სხვა ქალაქებიდან და დედაქალაქიდან ახალი ამბებიც კი არ აღწევს აქ. ქალაქში მცხოვრებნი დაკეტილნი არიან, უნდობლები არიან, სძულთ ყველაფერი ახალი და ბრმად მისდევენ დომოსტროევსკის ცხოვრების წესს, რომელიც დიდი ხანია მოძველებულია.

დიკოი და კაბანიკა განასახიერებენ „ქალაქის მამებს“, რომლებიც სარგებლობენ ძალაუფლებითა და ავტორიტეტით. დიკოი გამოსახულია როგორც სრული ტირანი. ის ძმისშვილის, ოჯახის თვალწინ თრთოლდება, მაგრამ უკან იხევს მათ წინაშე, ვისაც შეუძლია წინააღმდეგობა გაუწიოს. კულიგინი შენიშნავს, რომ ქალაქში ყველა სისასტიკე ხდება სავაჭრო სახლების მაღალი კედლების მიღმა. აქ ისინი ატყუებენ, ტირანიზირებენ, თრგუნავენ, ანგრევენ სიცოცხლეს და ბედს. ზოგადად, კულიგინის შენიშვნები ხშირად ამხელს "ბნელ სამეფოს", გმობს მას და გარკვეულწილად ასახავს ავტორის პოზიციას.

სპექტაკლში დიდ როლს თამაშობენ სხვა მცირე გმირებიც. ასე, მაგალითად, მოხეტიალე ფეკლუშა ამჟღავნებს „ბნელი სამეფოს“ მთელ უმეცრებას და ჩამორჩენას, ასევე მის გარდაუვალ სიკვდილს, რადგან ასეთ შეხედულებებზე ორიენტირებული საზოგადოება ვერ იარსებებს. სპექტაკლში მნიშვნელოვან როლს ასრულებს ნახევრად გიჟური ლედის გამოსახულება, რომელიც ახმოვანებს როგორც კატერინას, ისე მთელი „ბნელი სამეფოს“ ცოდვისა და გარდაუვალი დასჯის იდეას.

მასალის მიმოხილვა

მასალის მიმოხილვა

წარმოდგენილია არაერთი გაკვეთილი, რომელსაც ახლავს პრეზენტაციები. გაკვეთილი No1, 2. პიესა ა.ნ. ოსტროვსკი "ჭექა-ქუხილი" (1859). ქალაქ კალინოვის ტრადიციები და ადათები. გაკვეთილი No3, 4. კატერინა ადამიანის უფლებებისთვის ბრძოლაში.

გაკვეთილი No1, 2. პიესა ა.ნ. ოსტროვსკი "ჭექა-ქუხილი" (1859). ქალაქ კალინოვის ტრადიციები და ადათები.

გაკვეთილის მიზანი:მიაკვლიეთ სპექტაკლში ეპოქის ასახვას, მის ცხოვრების წესსა და ზნეობას; განსაზღვრავს პიესის მორალურ საკითხებს და მის საყოველთაო მნიშვნელობას.

Დავალებები:

სპექტაკლის „ჭექა-ქუხილის“ შექმნის ისტორიის გაცნობა, პერსონაჟების, თემის, იდეის განსაზღვრა, პიესის მთავარი კონფლიქტი.

დრამატული ნაწარმოების ანალიზის უნარ-ჩვევების განვითარება, ნაწარმოებში ავტორის პოზიციის განსაზღვრის უნარი.

აღჭურვილობა: მულტიმედიური პროექტორი, ეკრანი, სახელმძღვანელოები, რვეულები, სათამაშო ტექსტები, პრეზენტაცია გაკვეთილისთვის.

გაკვეთილის მიმდინარეობა

1. საორგანიზაციო მომენტი.

პიესის დაწერის ისტორია (პრეზენტაცია No1 „სპექტაკლის შექმნის ისტორია“).

სპექტაკლი ალექსანდრე ოსტროვსკიმ დაიწყო ივლისში და დასრულდა 1859 წლის 9 ოქტომბერს. 9 ოქტომბერს დრამატურგმა დაასრულა ჭექა-ქუხილი, 14 ოქტომბერს კი პიესა უკვე გაუგზავნა ცენზურას პეტერბურგში. ხელნაწერი ინახება რუსეთის სახელმწიფო ბიბლიოთეკაში.

პიესის "ჭექა-ქუხილის" დაწერა მწერლის პირად დრამასაც უკავშირდება. პიესის ხელნაწერში, კატერინას ცნობილი მონოლოგის გვერდით: „და რა სიზმრები მქონდა, ვარენკა, რა ოცნებები! ან ოქროს ტაძრები, ან რაღაც არაჩვეულებრივი ბაღები და ყველა უხილავ ხმებს მღერის...“, არის ოსტროვსკის ჩანაწერი: „L.P.-სგან გავიგე იგივე სიზმარი...“. L.P. არის მსახიობი ლიუბოვ პავლოვნა კოსიცკაია, რომელთანაც ახალგაზრდა დრამატურგს ძალიან რთული პირადი ურთიერთობა ჰქონდა: ორივეს ჰყავდა ოჯახი. მსახიობის ქმარი იყო მალის თეატრის მხატვარი I. M. Nikulin. ალექსანდრე ნიკოლაევიჩსაც ჰყავდა ოჯახი: ის სამოქალაქო ქორწინებაში ცხოვრობდა უბრალო აგაფია ივანოვნასთან, რომელთანაც საერთო შვილები ჰყავდა (ყველა მათგანი ბავშვობაში გარდაიცვალა). ოსტროვსკი აგაფია ივანოვნასთან ცხოვრობდა თითქმის ოცი წელი.

ეს იყო ლიუბოვ პავლოვნა კოსიცკაია, რომელიც მსახურობდა პიესის გმირის, კატერინას იმიჯის პროტოტიპად და ის ასევე გახდა როლის პირველი შემსრულებელი.

1848 წელს ალექსანდრე ოსტროვსკი ოჯახთან ერთად გაემგზავრა კოსტრომაში, შჩელიკოვოს სამკვიდროში. ვოლგის რეგიონის ბუნებრივმა სილამაზემ დრამატურგი გააოცა, შემდეგ კი პიესაზე დაფიქრდა. დიდი ხნის განმავლობაში ითვლებოდა, რომ დრამის "ჭექა-ქუხილის" შეთქმულება ოსტროვსკიმ აიღო კოსტრომას ვაჭრების ცხოვრებიდან. მე-20 საუკუნის დასაწყისში კოსტრომას მოსახლეობამ ზუსტად შეძლო კატერინას თვითმკვლელობის ადგილის მითითება.

თავის პიესაში ოსტროვსკი აყენებს 1850-იან წლებში მომხდარ სოციალურ ცხოვრებაში შემობრუნების პრობლემას, სოციალური საფუძვლების შეცვლის პრობლემას.

2. სპექტაკლის „ჭექა-ქუხილის“ ჟანრული თავისებურებები.

მოსკოვში ჭექა-ქუხილი ჭექა, შეამჩნიე რა ჭკვიანურად არის ნათქვამი ეს და გაგიკვირდებათ.

გაკვეთილის ეპიგრაფი წარმოადგენს მსახიობ ლ.პ. კოსიცკაია-ნიკულინა, რომელიც თამაშობდა პიესის მთავარ გმირს, კატერინას, რომელიც დრამატურგის ცოლი გახდა.

დღეს ჩვენ დავიწყებთ ჩვენს გაცნობას A.N. ოსტროვსკი "ჭექა-ქუხილი". Შენს წინ სხვადასხვა წერტილებიშეხედულებები ამ პიესის გარეგნობაზე და ჟანრის განსაზღვრაზე. გაანალიზეთ ამ ციტატების ავტორების ჟანრის არჩევანი და გამოყავით ის თვისებები, რომლებსაც ავტორი ხაზს უსვამს.

პრემიერა შედგა 1859 წლის 16 ნოემბერს.<...>სპექტაკლმა კარგად ჩაიარა, რადგან, გარდა მშვენიერი მცოდნეებისა და სახვითი ხელოვნების მცოდნეებისა, მოსკოვის საზოგადოება, რომელიც იზიდავდა დრამატურგის სახელით და სპექტაკლის ირგვლივ არსებული დაპირისპირებით, სპექტაკლებზე მიდიოდა. "მგლის ხალათებში" ბევრი მაყურებელი იყო, უმარტივესი, ყველაზე სპონტანური და, შესაბამისად, ყველაზე საყვარელი ავტორის გულისთვის.<...>რაც შეეხება ძველი ესთეტიკური ცნებების მქონე ადამიანებს, რომელთა გემოვნება და ზნე-ჩვეულება თავის დროზე ცოცხლობდა, ისინი დრამის წარმატებას მნიშვნელოვნად ვეღარ აზიანებდნენ. "ჭექა-ქუხილი" გარდამტეხი იყო ამ აუდიტორიისთვის. ამაზე მაინც წუწუნებდნენ, მაგრამ წარმატების დადგენის შემდეგ, ავტორის დიდების ახალი ათვლა სწორედ ამ დრამიდან დაიწყო. და უკვე მის შემდეგ ნამუშევრებზე "ჭექა-ქუხილი" გამოიყენეს როგორც "ელეგანტური" და მისი ახალი პიესები საყვედურობდნენ წინა, წუწუნით მიღებული შედევრის დამსახურებით. ასე მოძრაობს ლიტერატურის ისტორია.

ლიტერატურულ და თეატრალურ კრიტიკაში „ჭექა-ქუხილის“ პირველი წარმოდგენის დღიდან დღემდე მიმდინარეობს კამათი ამ პიესის ჟანრზე და მისი მთავარი კონფლიქტის ორიგინალურობაზე. თავად ავტორმა, პატივი მიაგო ტრადიციებს, ისევე როგორც არაერთმა კრიტიკოსმა და ლიტერატურათმცოდნემ, "ჭექა-ქუხილში" ნახა სოციალური და ყოველდღიური დრამა, რადგან მას განსაკუთრებული ყურადღება ახასიათებს ყოველდღიურ ცხოვრებას. გარდა ამისა, ოსტროვსკის წინა დრამატურგიის მთელმა ისტორიამ არ იცოდა ისეთი ტრაგედია, რომელშიც გმირები იყვნენ კერძო პირები და არა ისტორიული ან ლეგენდარული.

შევირევმა, რომელიც დაესწრო ერთ-ერთ პირველ სპექტაკლს, "ჭექა-ქუხილი" ბურჟუაზიულ კომედიად მიიჩნია.

ოსტროვსკიმ ჩაირიცხა რუსული კომედია სავაჭრო გილდიაში, დაიწყო პირველით, მიიყვანა მესამემდე - ახლა კი, გაკოტრების შემდეგ, ტირილით იშლება ბურჟუაზიაში. აი, "ჭექა-ქუხილის" შედეგი, რომელიც გასულ კვირას ვნახე... მეჩვენება, რომ კოსიცკაიამ თავი უნდა ჩამოიხრჩოს და არა დაიხრჩოს. ეს უკანასკნელი ძალიან ძველია... თავის ჩამოკიდება უფრო თანამედროვე იქნებოდა.S. P. Shevyrev - A. N. Verstovsky. 1859 წლის 25 ოქტომბერი

თქვენ არასოდეს გამოავლინეთ თქვენი პოეტური ძალები ისე, როგორც ამ სპექტაკლში... „ჭექა-ქუხილში“ თქვენ აიღეთ სიუჟეტი, რომელიც სავსეა პოეზიით - შეთქმულება შეუძლებელია მათთვის, ვისაც პოეტური შემოქმედება არ აქვს... კატერინას სიყვარული ეკუთვნის. მორალური ბუნების იგივე ფენომენები, რომლებსაც მიეკუთვნება მსოფლიო კატაკლიზმები ფიზიკურ ბუნებაში... სიმარტივე, ბუნებრიობა და რაღაც თვინიერი ჰორიზონტი, რომელიც მოიცავს მთელ ამ დრამას, რომლის გასწვრივ დროდადრო მძიმე და საშინელი ღრუბლები გადიან, კიდევ უფრო აძლიერებს შთაბეჭდილებას. გარდაუვალი კატასტროფა.

ძლიერი, ღრმა და ძირითადად დადებითად ზოგადი შთაბეჭდილება დატოვა არა დრამის მეორე მოქმედებამ, რომელიც, მართალია გარკვეული სირთულით, მაინც შეიძლება მიიპყრო სადამსჯელო და ბრალმდებელი ტიპის ლიტერატურისკენ, არამედ მესამეს ბოლოს, რომელშიც (დასასრული) სხვა არაფერია, გარდა ხალხური ცხოვრების პოეზიისა - თამამად, ფართოდ და თავისუფლად დატყვევებული მხატვრის მიერ მის ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან მომენტში, რომელიც არ იძლევა არა მხოლოდ დენონსაციის, არამედ კრიტიკისა და ანალიზის საშუალებასაც კი. ეს მომენტი დატყვევებულია და პირდაპირ პოეტურად არის გადმოცემული... ამ მწერლის სახელი, ასეთი დიდი მწერლისთვის, მიუხედავად მისი ნაკლოვანებებისა და ნაკლოვანებებისა, სატირისტი კი არა, სახალხო პოეტია. სიტყვა, რომელიც მიუთითებს მის საქმიანობაზე, არის არა "ტირანია", არამედ "ეროვნება". მხოლოდ ეს სიტყვა შეიძლება იყოს მისი ნაწარმოებების გაგების გასაღები.

"ჭექა-ქუხილი" უდავოა, ყველაზე გადამწყვეტი სამუშაოოსტროვსკი; მასში ყველაზე ტრაგიკულ შედეგებამდეა მიყვანილი ტირანიისა და უხმობის ურთიერთდამოკიდებულება... „ჭექა-ქუხილში“ არის კიდევ რაღაც გამამხნევებელი და გამამხნევებელი. ეს „რაღაც“, ჩვენი აზრით, არის ჩვენ მიერ მითითებული სპექტაკლის ფონი და ამჟღავნებს ტირანიის გაურკვევლობასა და დასასრულს. შემდეგ ამ ფონზე დახატული კატერინას პერსონაჟიც გვისუნთქავს ახალი ცხოვრებით, რომელიც მისი სიკვდილის შემდეგ გვევლინება... რუსული ცხოვრება საბოლოოდ მივიდა იქამდე, სადაც სათნო და პატივმოყვარე, მაგრამ სუსტი და უპიროვნო არსებები მიდიან. არ აკმაყოფილებენ საზოგადოებრივ ცნობიერებას და არაფრისთვის არიან აღიარებულნი. ვიგრძენი ხალხის გადაუდებელი საჭიროება, თუნდაც ნაკლებად ლამაზი, მაგრამ უფრო აქტიური და ენერგიული.

თუ კატერინას გარდაცვალებას გავიგებთ, როგორც დედამთილთან შეჯახების შედეგად და დავინახავთ მას ოჯახური ჩაგვრის მსხვერპლად, მაშინ გმირების მასშტაბები მართლაც ძალიან მცირე იქნება ტრაგედიისთვის. მაგრამ თუ ხედავთ, რომ კატერინას ბედი განისაზღვრა ორი ისტორიული ეპოქის შეჯახებით, მაშინ დობროლიუბოვის მიერ შემოთავაზებული მისი პერსონაჟის "გმირული" ინტერპრეტაცია სრულიად ლეგიტიმური აღმოჩნდება.

"ჭექა-ქუხილი" კლასიკური ტრაგედიაა. მისი პერსონაჟები თავიდანვე სრულყოფილ ტიპებად გვევლინებიან - ამა თუ იმ პერსონაჟის მატარებლებად - და ბოლომდე არ იცვლებიან. პიესის კლასიციზმი ხაზგასმულია არა მხოლოდ მოვალეობასა და გრძნობას შორის ტრადიციული ტრაგიკული კონფლიქტით, არამედ ყველაზე მეტად გამოსახულება-ტიპების სისტემით.<...>შემთხვევითი არ არის, რომ პიესის ჟღერადობის დაფა, კულიგინი, გაუთავებლად წარმოთქვამს კლასიკურ პოეზიას. ლომონოსოვისა და დერჟავინის სტრიქონები გამიზნულია პოზიტიური დასაწყისის როლის შესასრულებლად "ჭექა-ქუხილის" უიმედო ატმოსფეროში.<...>

კულიგინი კითხულობს მაღალი სიმშვიდის პოეზიას, სათანადოდ და შეუფერებლად, ხოლო ოსტროვსკი დახვეწილად აყენებს პირში დიდი პოეტების არა მთავარ, არა გადამწყვეტ სიტყვებს. მაგრამ როგორც ავტორმა, ასევე პიესის განათლებულმა მცოდნემ იცოდა, რომელი სტრიქონები მოჰყვა ხულიგნურ განცხადებას. მარადიული ეჭვები: "მე ვარ მეფე - მე ვარ მონა - მე ვარ ჭია - მე ვარ ღმერთი!", ბოლო კითხვები: "მაგრამ სად არის, ბუნება, შენი კანონი?" და "მითხარი, რა გვაწუხებს ასე ძალიან?"

„ჭექა-ქუხილი“ წყვეტს ამ გადაუჭრელ პრობლემებს. ამიტომ ოსტროვსკი ასე დაჟინებით მიმართავს კლასიციზმს, რომ ცდილობს ბურჟუაზიულ დრამას მნიშვნელობა მისცეს. მიდგომის დონე გაბერილია, ისევე როგორც სასცენო მიმართულებები აყალიბებს თვალსაზრისს ქალაქ კალინოვზე - ზემოდან ქვემოდან, "ვოლგის მაღალი ნაპირიდან".შედეგად, ბურჟუაზიული დრამა გადაიქცევა ბურჟუაზიულ ტრაგედიად.P. L. Weil, A. A. Genis. მშობლიური მეტყველება. 1991 წ

♦ როგორი შთაბეჭდილება გრჩებათ „ჭექა-ქუხილის“ წაკითხვის შემდეგ? ვისი თვალსაზრისი სპექტაკლის ჟანრზე უფრო დამაჯერებლად მიგაჩნიათ?

3. ხელახლა წაიკითხეთ პიესა

სავარჯიშო 1

ალექსანდრე ოსტროვსკი

ქარიშხალი

დრამა ხუთ მოქმედებად

დრამა, როგორც ლიტერატურის ჟანრი, ტრაგედიასთან და კომედიასთან ერთად არის დრამის, როგორც ლიტერატურის ერთ-ერთი მთავარი ჟანრი (ტიპი). დრამა ძირითადად რეპროდუცირებულია კონფიდენციალურობახალხი, მაგრამ მისი მთავარი მიზანია არა მორალის დაცინვა, არამედ ინდივიდის გამოსახვა საზოგადოებასთან მის დრამატულ ურთიერთობაში.

ამავდროულად, ტრაგედიის მსგავსად, დრამა მიდრეკილია მწვავე წინააღმდეგობების ხელახლა შექმნას, მაგრამ ამავე დროს ეს წინააღმდეგობები არც ისე მძაფრია და იძლევა წარმატებული გადაწყვეტის შესაძლებლობას.

დრამის, როგორც ჟანრის ცნება განვითარდა მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში. განმანათლებლებისგან. დრამა 19-20 სს ძირითადად ფსიქოლოგიურია. დრამის გარკვეული ტიპები ერწყმის მიმდებარე ჟანრებს მათი გამოხატვის საშუალებების გამოყენებით, მაგალითად, ტრაგიკომედიის, ფარსის და ნიღბის თეატრის ტექნიკებს.

დავალება 2

სპექტაკლის პერსონაჟთა სია (პოსტერი) მისი ექსპოზიციის ძალიან მნიშვნელოვანი ნაწილია და იძლევა პირველ წარმოდგენას ქალაქ კალინოვზე და მის მაცხოვრებლებზე. რა იდეების მიღება შეუძლია მაყურებელს ამ პოსტერის გახსნით? ყურადღება მიაქციეთ: ა) სიაში გმირების თანმიმდევრობას (სოციალური და ოჯახური გეგმები); ბ) სახელებისა და გვარების ბუნება; გ) ქალაქში არსებული მდგომარეობა; დ) მოქმედების ადგილი და დრო.

შენიშვნა: A.N. ოსტროვსკის პიესებში სახელებისა და გვარების მნიშვნელობის გამჟღავნება ხელს უწყობს როგორც სიუჟეტის, ასევე ძირითადი სურათების გაგებას. მიუხედავად იმისა, რომ გვარებსა და სახელებს ამ შემთხვევაში არ შეიძლება ეწოდოს „ლაპარაკი“, რადგან ეს კლასიციზმის პიესების მახასიათებელია, ისინი საუბრობენ სიტყვის ფართო - სიმბოლური გაგებით.

სახეები:

საველ პროკოფიევიჩ დიკოი, ვაჭარი, ქალაქში მნიშვნელოვანი პიროვნება.

ბორის გრიგორიევიჩი, მისი ძმისშვილი, ახალგაზრდაა, ღირსეულად განათლებული.

მარფა იგნატიევნა კაბანოვა (კაბანიხა), მდიდარი ვაჭარი, ქვრივი.

ტიხონ ივანოვიჩ კაბანოვი, მისი ვაჟი.

კატერინა, მისი ცოლი.

ვარვარა, ტიხონის და.

კულიგინი, ვაჭარი, თვითნასწავლი საათის მწარმოებელი, ეძებს პერპეტუუმ მობილურს.

ვანია კუდრიაში, ახალგაზრდა კაცი, დიკოვის კლერკი.

შაპკინი, ვაჭარი.

ფეკლუშა, მოხეტიალე.

გლაშა, გოგონა კაბანოვას სახლში.

ქალბატონი ორი ფეხით, მოხუცი ქალი 70 წლის, ნახევრად გიჟი.

ორივე სქესის ქალაქის მცხოვრებნი.

მოქმედება ხდება ქალაქ კალინოვოში, ვოლგის ნაპირზე, ზაფხულში.

მე-3 და მე-4 მოქმედებებს შორის გადის 10 დღე.

დავალება 3

ე.გ.ხოლოდოვი საუბრობს ა.ნ.ოსტროვსკის გასაოცარ უნარზე, მოძებნოს თავისი გმირების სახელები, პატრონიმიკა და გვარები, რომლებიც იმდენად ორგანული და ბუნებრივია, რომ ისინი ერთადერთ შესაძლებლად ჩანან. იგი მოჰყავს სხვადასხვა ლიტერატურათმცოდნეების მოსაზრებებს, რომ სახელები მიუთითებს ავტორის დამოკიდებულებაზე მისი პერსონაჟების მიმართ, რომ ისინი ასახავს მათ არსებით მორალურ მისწრაფებებს ან შინაგან თვისებებს და რომ ოსტროვსკი გმირების დასახასიათებლად მნიშვნელოვანი სახელებისა და გვარების გამოყენებით მკაცრად იცავდა კლასიციზმის ტრადიციებს.

♦ როგორ ფიქრობთ, ოსტროვსკი კლასიცისტურ ტრადიციას მისდევდა თავისი პერსონაჟებისთვის სახელებისა და გვარების არჩევისას? ამოცანის ახსნა. თეზისის დასამტკიცებლად, რომ ოსტროვსკი მიჰყვება კლასიციზმის წესებს, მკვლევარებმა წამოაყენეს შემდეგი ვარაუდები: ბერძნულიდან თარგმნილი კატერინა ნიშნავს "მარადიულად სუფთა"; მისი პატრონიმია პეტროვნა, რაც ითარგმნება როგორც "ქვა" - მისი სახელით და პატრონიკით, სავარაუდოდ, დრამატურგი ხაზს უსვამს. მაღალი მორალი, სიძლიერე, მონდომება, გმირის ხასიათის სიმტკიცე. დიკის პატრონიმი "პროკოფიჩი" ბერძნულიდან თარგმნილი ნიშნავს "წარმატებულს", ვარვარა ნიშნავს "უხეში", გლაშა ნიშნავს "გლუვ", ანუ გონივრული, გონივრული.

დავალება 4

გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ სიმბოლოების სიაში ზოგიერთი პერსონაჟი წარმოდგენილია სრულად - სახელით, პატრონიმიკით, გვარით, სხვები - მხოლოდ სახელითა და პატრონიმიკით, სხვები - მხოლოდ სახელით ან მხოლოდ პატრონიმიკით. ეს დამთხვევაა? შეეცადეთ ახსნათ რატომ.

4. შეამოწმეთ საშინაო დავალება: მოსწავლეთა გამოსვლა თემაზე „გმირების წარმოსახვითი ანალიზი“ (ინდივიდუალური გზავნილები).

1. საველ პროკოფიევიჩ დიკოი, ვაჭარი, ქალაქში მნიშვნელოვანი პიროვნება.

დიკოი რუსეთის ჩრდილოეთ რეგიონებში ნიშნავდა "სულელს, გიჟს, გიჟს, ნახევრად გონიერს, გიჟს", ხოლო დიკოვატი ნიშნავდა "სულელს, სულელს, გაგიჟებას". თავდაპირველად, ოსტროვსკიმ განიზრახა გმირს მიენიჭებინა პატრონიმი პეტროვიჩი (პეტრესგან - "ქვა"), მაგრამ ამ პერსონაჟში არ იყო ძალა და სიმტკიცე და დრამატურგმა დიკის მიანიჭა პატრონიმი პროკოფიევიჩი (პროკოფიდან - "წარმატებული"). ეს უფრო შეეფერებოდა ხარბ, უცოდინარს, სასტიკ და უხეში კაცს, რომელიც ამავე დროს ქალაქის ერთ-ერთი უმდიდრესი და გავლენიანი ვაჭარი იყო.

პერსონაჟების დასახელების პრინციპები, ე.ი. ერთტერმინიანი, ორტერმინიანი და სამტერმინიანი ანთროპონიმების გამოყენება პირდაპირ კავშირშია პერსონაჟის სოციალურ სტატუსთან. სამმხრივი გვხვდება არა მარტო ოჯახების უფროსებში (ე.ი. ხაზს უსვამს ოჯახურ როლს), არამედ დიდებულებს, მდიდარ ვაჭრებს, ე.ი. მაღალი სოციალური სტატუსის მქონე ადამიანები. არ აქვს მნიშვნელობა რა ადგილი აქვს პერსონაჟთა სისტემაში თუ როლი სიუჟეტში. მაგალითად, სპექტაკლში "ჭექა-ქუხილი" სამ ტერმინს ანთროპონიმს აქვს საველ პროკოფიევიჩ დიკოი, ეპიზოდური პერსონაჟი, რომელიც მონაწილეობს სამ ფენომენში.

2. ბორის გრიგორიევიჩი, მისი ძმისშვილი, ახალგაზრდა კაცი, წესიერად განათლებული.

ბორის გრიგორიევიჩი დიკის ძმისშვილია. ის პიესის ერთ-ერთი ყველაზე სუსტი პერსონაჟია. თავად ბორისი თავის შესახებ ამბობს: "მთლიანად მკვდარი დავდივარ... გაძევებული, ნაცემი..."

ბოლოს და ბოლოს, ბორისის დედა "ვერ შეძლებდა ნათესავებთან ურთიერთობას", "მას ძალიან ველური ჩანდა". ეს ნიშნავს, რომ ბორისი მამის მხრიდან დიკოია. რა მოჰყვება აქედან? დიახ, აქედან გამომდინარეობს, რომ მან ვერ შეძლო თავისი სიყვარულის დაცვა და კატერინას დაცვა. ის ხომ თავისი წინაპრების ხორცია და იცის, რომ მთლიანად „ბნელი სამეფოს“ ძალაუფლებაშია.

ბორის - კეთილი, კარგი განათლებული ადამიანი. ის მკვეთრად გამოირჩევა სავაჭრო გარემოს ფონზე. მაგრამ ის ბუნებით არის სუსტი ადამიანი. ბორისი იძულებულია დაიმციროს თავი ბიძის, დიკის წინაშე, მემკვიდრეობის იმედის გულისთვის, რომ ის დატოვებს მას. მიუხედავად იმისა, რომ გმირმა თავადაც იცის, რომ ეს არასდროს მოხდება, ის მაინც ემხრობა ტირანს, მოითმენს მის ხრიკებს. ბორისს არ შეუძლია დაიცვას არც საკუთარი თავი და არც მისი საყვარელი კატერინა. უბედურებაში ის მხოლოდ მირბის და ტირის: „ოჰ, ამ ხალხმა რომ იცოდეს, რა გრძნობა მემგონია შენთან ნახვამდის! Ღმერთო ჩემო! ღმერთმა ქნას, რომ ოდესმე მათაც ისეთივე ტკბილად იგრძნონ თავი, როგორც მე ახლა... ბოროტებო! მონსტრები! ოჰ, ძალა რომ ყოფილიყო! მაგრამ ბორისს არ აქვს ეს ძალა, ამიტომ მას არ შეუძლია შეამსუბუქოს კატერინას ტანჯვა და მხარი დაუჭიროს მის არჩევანს და თან წაიყვანოს.

კატერინას არ შეუძლია ასეთი ქმარი შეიყვაროს და პატივი სცეს, მაგრამ მისი სული სიყვარულს სწყურია. მას შეუყვარდება დიკის ძმისშვილი, ბორისი. მაგრამ კატერინას შეუყვარდა ის, დობროლიუბოვის შესაფერისი გამოთქმით, „უდაბნოში“, რადგან, არსებითად, ბორისი დიდად არ განსხვავდება ტიხონისგან, გარდა, ალბათ, მასზე ცოტა უფრო განათლებული. მან თითქმის გაუცნობიერებლად აირჩია ბორისი, ერთადერთი განსხვავება მასა და ტიხონს შორის იყო მისი სახელი (ბორისი არის "მებრძოლი" ბულგარულად).

ბორისის ნებისყოფის ნაკლებობა, ბებიის მემკვიდრეობის ნაწილის მიღების სურვილი (და მას მხოლოდ იმ შემთხვევაში მიიღებს, თუ ბიძას პატივს სცემს) სიყვარულზე ძლიერი აღმოჩნდა.

3. მარფა იგნატიევნა კაბანოვა (კაბანიხა), მდიდარი ვაჭრის ცოლი, ქვრივი.

კაბანოვა ჭარბწონიანი ქალია, რთული ხასიათით. შემთხვევითი არ არის, რომ კაბანოვა ატარებს სახელს მარფას - "ბედია, სახლის ბედია": მას ნამდვილად უჭირავს სახლი მთლიანად ხელში, ოჯახის ყველა წევრი იძულებულია დაემორჩილოს მას. ახალ აღთქმაში მართა არის მარიამის და ლაზარეს და, რომელთა სახლშიც ქრისტე დარჩა. როცა ქრისტე მათთან მივიდა, ორივე და ცდილობდა გამოეჩინა პატივისცემა პატივცემული სტუმრის მიმართ. მართა, რომელსაც ცოცხალი და აქტიური განწყობა ჰქონდა, მაშინვე შეუდგა კერძების მომზადებაზე ზრუნვას. მისი და მარიამი, მშვიდი და ჩაფიქრებული ადამიანი, ღრმა თავმდაბლობით იჯდა მაცხოვრის ფეხებთან და უსმენდა მის სიტყვებს. დების განსხვავებული ხასიათი - პრაქტიკული მართა და ჩაფიქრებული მარიამი - ქრისტიანთა ცხოვრებაში განსხვავებული დამოკიდებულების სიმბოლოდ იქცა. ეს ორი დამოკიდებულება ჩანს ოსტროვსკის პიესაშიც: კაბანიკა აღიქვამს ძირითადად პატრიარქალური სამყაროს ფორმალურ მხარეს, რომელიც საუკუნეების განმავლობაში განვითარდა. ცხოვრების წესი, ამიტომაც ცდილობს შეინარჩუნოს მოძველებული წეს-ჩვეულებები, რომელთა მნიშვნელობაც მას აღარ ესმის. კატერინა, ისევე როგორც მარია, განასახიერებს ცხოვრების განსხვავებულ მიდგომას: ის ხედავს პატრიარქალური სამყაროს პოეზიას, შემთხვევითი არ არის, რომ მისი მონოლოგი აღადგენს იდეალურ პატრიარქალურ ურთიერთობებს, რომელიც დაფუძნებულია ორმხრივ სიყვარულზე: „ადრე ვდგებოდი; თუ ზაფხულია, წავალ გაზაფხულზე, დავიბან, წყალს მოვიტან და ეს არის, სახლის ყველა ყვავილს მოვრწყავ. ბევრი, ბევრი ყვავილი მქონდა. მერე დედასთან ერთად წავალთ ეკლესიაში, ყველანი, უცნობები - ჩვენი სახლი სავსე იყო უცხო ადამიანებით; დიახ, მლოცველი mantis. და ჩვენ მოვალთ ეკლესიიდან, დავსხდებით რაღაც სამუშაოს შესასრულებლად, უფრო ოქროს ხავერდის მსგავსი, და მოხეტიალეები დაიწყებენ ჩვენებას: სად იყვნენ, რა ნახეს, განსხვავებულ ცხოვრებას, თუ მღერიან პოეზიას. ასე რომ, დრო გავა ლანჩამდე. აქ მოხუცი ქალები იძინებენ, მე კი ბაღში ვივლი. შემდეგ საღამოზე, საღამოს კი ისევ მოთხრობები და გალობა. ძალიან კარგი იყო!” განსხვავება კაბანიკასა და კატერინას შორის ცხოვრებისეულ შეხედულებებში აშკარად ვლინდება ტიხონის წასვლის სცენაში.

კაბანოვა. დაიკვეხნი, რომ ქმარი ძალიან გიყვარს; ახლა ვხედავ შენს სიყვარულს. კიდევ ერთი კარგი ცოლი, რომელმაც ქმარი გაუშვა, საათნახევარი ყვირის და ვერანდაზე წევს; მაგრამ შენ, როგორც ჩანს, არაფერი გაქვს.

კატერინა. აზრი არ აქვს! დიახ, და არ შემიძლია. რატომ აცინებს ხალხს!

კაბანოვა. ხრიკი არ არის დიდი. მე რომ მიყვარდეს, ვისწავლიდი. თუ არ იცით როგორ გააკეთოთ ეს სწორად, ეს მაგალითი მაინც უნდა მოიყვანოთ; კიდევ უფრო წესიერი; შემდეგ კი, როგორც ჩანს, მხოლოდ სიტყვებით.

ფაქტობრივად, კატერინა ძალიან ღელავს ტიხონის გაცილებისას: შემთხვევითი არ არის, რომ ის თავს კისერზე ეხვევა, სთხოვს თან წაიყვანოს, სურს, რომ მისგან ერთგულების საშინელი ფიცი აიღოს. მაგრამ კაბანიკას არასწორად ესმის მისი ქმედება: „კისერზე რად ჩამოკიდებ, უსირცხვილო ქალო! შეყვარებულს არ ემშვიდობები! ის შენი ქმარია - უფროსი! შეკვეთა არ იცი? მოიხარე შენს ფეხებთან!” კაბანიკას სწავლება ეხმიანება მართას სიტყვებს, რომელიც უკმაყოფილოა იმით, რომ მარიამი მას არ ეხმარება, არამედ უსმენს ქრისტეს.

საინტერესოა, რომ იგნატიევნა, ანუ „უცოდინარი“ ან „იგნორირება“. ისინი ვერ ამჩნევენ რა ხდება მათთან ახლობელ ადამიანებს, არ ესმით, რომ მათი წარმოდგენები ბედნიერებაზე სრულიად განსხვავებულია. ორივე აბსოლუტურად დარწმუნებულია, რომ მართალია და აიძულებს გარშემომყოფებს იცხოვრონ საკუთარი წესებით. და ამგვარად ისინი თავს ირიბად ადანაშაულებენ ლარისა და კატერინას ტრაგედიაში, კაბანიკა ვარვარას გაქცევის პროვოცირებას უწევს.

მისი მეტყველება არის უხეშობის ნაზავი, ცივი მბრძანებლური ტონი მოჩვენებითი თავმდაბლობით და წმინდა კვნესით. მისი სიტყვები გვიჩვენებს მის დამოკიდებულებას ოჯახის მიმართ: ზიზღს განიცდის ტიხონს, ცივია ვარვარას მიმართ და სძულს კატერინა.

ქვრივებს ოსტროვსკის პიესებში, როგორც წესი, სოციალური სტატუსის მიუხედავად, აქვთ სამნაწილიანი ანთროპონიმები: ისინი დამოუკიდებელი ქალები არიან, რომლებსაც ბავშვების აღზრდა და ბედის მოწესრიგება უწევთ. გასაანალიზებელ პიესებში ორივე ქვრივს მაღალი სოციალური პოზიციაც აქვს.

4. ტიხონ ივანოვიჩ კაბანოვი, მისი ვაჟიშვილი.

კავშირი სიტყვა „მშვიდთან“ აშკარაა. ტიხონს ეშინია დედასთან წინააღმდეგობის გაწევა, ის კი არ შეუძლია კატერინას მხარი დაუჭიროს, დაიცვას იგი უსამართლო ბრალდებებისგან.

კაბანოვი ტიხონ ივანოვიჩი არის ერთ-ერთი მთავარი გმირი, კაბანიკას ვაჟი, კატერინას ქმარი. პერსონაჟების სიაში ის პირდაპირ მიჰყვება კაბანოვას და მოიხსენიება როგორც "მისი შვილი". ეს არის ტიხონის რეალური პოზიცია ქალაქ კალინოვში და ოჯახში. ეკუთვნის, ისევე როგორც პიესის სხვა პერსონაჟებს (ვარვარა, კუდრიაშ, შაპკინი), ახალგაზრდა თაობაკალინოვცევი, თ, თავისებურად აღნიშნავს პატრიარქალური ცხოვრების დასასრულს. კალინოვას ახალგაზრდობას აღარ სურს ყოველდღიურ ცხოვრებაში ძველი გზების დაცვა. თუმცა, ტიხონი, ვარვარა და კუდრიაშ უცხონი არიან კატერინას მაქსიმალიზმისთვის და სპექტაკლის ცენტრალური გმირებისგან განსხვავებით, კატერინასა და კაბანიკას, ყველა ეს პერსონაჟი დგას ყოველდღიური კომპრომისების პოზიციაზე. რა თქმა უნდა, უფროსების ჩაგვრა მათთვის რთულია, მაგრამ მათ ისწავლეს მისი გადალახვა, თითოეულმა თავისი ხასიათის შესაბამისად. ფორმალურად აღიარებენ თავიანთი უხუცესების ძალაუფლებას და ჩვეულების ძალაუფლებას საკუთარ თავზე, ისინი მუდმივად მიდიან მათ წინააღმდეგ. მაგრამ სწორედ მათი არაცნობიერი და კომპრომატების ფონზე კატერინა გამოიყურება მნიშვნელოვანი და მორალურად მაღალი.

ტიხონი არანაირად არ შეესაბამება ქმრის როლს პატრიარქალური ოჯახი: იყოს ბატონი, მაგრამ ასევე მხარი დაუჭიროს და დაიცვას ცოლი. ნაზი და სუსტი ადამიანი, ის ჩქარობს დედის მკაცრ მოთხოვნებსა და ცოლის მიმართ თანაგრძნობას შორის. მას უყვარს კატერინა, მაგრამ არა ისე, როგორც პატრიარქალური ზნეობის ნორმების მიხედვით, ქმარს უნდა უყვარდეს და კატერინას გრძნობა მისდამი არ არის ისეთი, როგორიც მას უნდა ჰქონდეს საკუთარი იდეების მიხედვით: „არა, როგორ შეიძლება. არ გიყვარს! ძალიან ვწუხვარ მასზე!” - ეუბნება ვარვარას. „თუ ბოდიშს გიხდით, ეს სიყვარული არ არის. და არა, სიმართლე უნდა თქვა, - პასუხობს ვარვარა. ტიხონისთვის დედის მზრუნველობისგან თავის დაღწევა ნიშნავს ჭამას და დალევას. ”დიახ, დედა, მე არ მინდა ჩემი ნებით ვიცხოვრო. სად ვიცხოვრო ჩემი ნებით!” - პასუხობს ის კაბანიკას გაუთავებელ საყვედურებსა და მითითებებს. დედის საყვედურებით დამცირებული, ის მზადაა კატერინაზე იმედგაცრუება გადაიტანოს და მხოლოდ მისი დის ვარვარას შუამავლობა, რომელიც დედისგან ფარულად დასალევად უშვებს, აჩერებს სცენას.

ამავდროულად, ტიხონს უყვარს კატერინა, ცდილობს ასწავლოს მას ცხოვრება თავისებურად ("რატომ მოუსმინე მას! მან რაღაც უნდა თქვას! ნება მიეცით ისაუბროს და დააიგნოროს!" - ანუგეშებს ის ცოლს, განაწყენებული. დედამთილის თავდასხმები). და მაინც, მას არ სურს ორი კვირა გაწიროს "ჭექა-ქუხილის გარეშე" და კატერინა წაიყვანოს მოგზაურობაში. მას საერთოდ არ ესმის, რა ხდება მის თავს. როცა დედა მას აიძულებს, ცოლისთვის რიტუალური ბრძანება გამოსცეს, თუ როგორ უნდა იცხოვროს მის გარეშე, როგორ მოიქცეს ქმრის არყოფნისას, არც კაბანიკს და არც მას, „ნუ უყურებ ბიჭებს“, წარმოდგენა არ აქვთ. რამდენად ახლოსაა ეს ყველაფერი მათ ოჯახში არსებულ მდგომარეობასთან. და მაინც ტიხონის დამოკიდებულება მეუღლის მიმართ ჰუმანურია, მას აქვს პირადი კონოტაცია. ბოლოს და ბოლოს, სწორედ ის ეწინააღმდეგება დედას: „რატომ უნდა ეშინოდეს? ჩემთვის საკმარისია, რომ მას ვუყვარვარ." ბოლოს, როცა კატერინა გამოსამშვიდობებლად საშინელი აღთქმის დადებას სთხოვს, თ. შეშინებული პასუხობს: „რას ლაპარაკობ! რა შენ! რა ცოდოა! მოსმენაც კი არ მინდა!” მაგრამ, პარადოქსულად, თ-ის სიმშვიდეა, რომ კატერინას თვალში არა იმდენად უპირატესობა, რამდენადაც მინუსი. მას არ შეუძლია დაეხმაროს მას არც მაშინ, როდესაც ის ებრძვის ცოდვილ ვნებას და არც საჯარო მონანიების შემდეგ. და მისი რეაქცია ღალატზე სულაც არ არის ისეთივე, რასაც პატრიარქალური მორალი გვკარნახობს ასეთ სიტუაციაში: „დედა ამბობს, რომ მიწაში ცოცხლად უნდა დამარხონ, რომ სიკვდილით დასაჯონ! მაგრამ მე ის მიყვარს, მაპატიე თუ თითი დავადე.“ მას არ შეუძლია შეასრულოს კულიგინის რჩევა, ვერ დაიცვას კატერინა დედის ბრაზისგან, მისი ოჯახის დაცინვისგან. ის არის „ზოგჯერ მოსიყვარულე, ზოგჯერ გაბრაზებული და ყველაფერს სვამს“. და მხოლოდ გარდაცვლილი მეუღლის სხეულზე გადაწყვეტს თ. დედის წინააღმდეგ აჯანყებას, საჯაროდ ადანაშაულებს მას კატერინას სიკვდილში და სწორედ ამ საჯაროობით აყენებს კაბანიკას ყველაზე საშინელ დარტყმას.

ახალგაზრდა კაბანოვი არამარტო საკუთარ თავს პატივს არ სცემს, არამედ დედას უფლებას აძლევს ცოლს უხეშად მოექცეს. ეს განსაკუთრებით თვალსაჩინოა გამომშვიდობების სცენაზე ბაზრობაზე გამგზავრებამდე. ტიხონი სიტყვასიტყვით იმეორებს დედის ყველა მითითებას და მორალურ სწავლებას. კაბანოვი დედას ვერაფერს უწევდა წინააღმდეგობას, ის ნელ-ნელა გახდა ალკოჰოლიკი და ამით კიდევ უფრო სუსტი და მშვიდი გახდა.

ტიხონი კეთილი, მაგრამ სუსტი ადამიანია; ის ჩქარობს დედის შიშსა და ცოლის მიმართ თანაგრძნობას შორის. გმირს უყვარს კატერინა, მაგრამ არა ისე, როგორც კაბანიკა მოითხოვს - მკაცრად, "მამაკაცივით". მას არ სურს დაუმტკიცოს თავისი ძალა ცოლს, მას სჭირდება სითბო და სიყვარული: „რატომ უნდა ეშინოდეს? ჩემთვის საკმარისია, რომ მას ვუყვარვარ." მაგრამ ტიხონს ეს არ ხვდება კაბანიკას სახლში. სახლში იძულებულია მორჩილი შვილის როლი შეასრულოს: „დიახ, დედა, არ მინდა ჩემი ნებით ვიცხოვრო! სად ვიცხოვრო ჩემი ნებით!” მისი ერთადერთი გამოსავალი არის საქმიანი მოგზაურობა, სადაც ივიწყებს ყველა თავის დამცირებას, ახრჩობს მათ ღვინოში. იმისდა მიუხედავად, რომ ტიხონს უყვარს კატერინა, მას არ ესმის რა ემართება მის მეუღლეს, რა ფსიქიკურ ტკივილს განიცდის იგი. ტიხონის სიმდაბლე მისი ერთ-ერთია უარყოფითი თვისებები. სწორედ მის გამო ვერ დაეხმარება ცოლს ბორისთან გატაცებასთან ბრძოლაში; მას არ შეუძლია კატერინას ბედს შეუმსუბუქოს მისი საჯარო მონანიების შემდეგაც კი. მიუხედავად იმისა, რომ თავადაც კეთილგანწყობილი რეაგირებდა ცოლის ღალატზე, მასზე გაბრაზების გარეშე: „დედა ამბობს, რომ ის მიწაში ცოცხლად უნდა დამარხონ, რომ სიკვდილით დასაჯონ! მაგრამ მე ის მიყვარს, მაპატიე თუ თითი დავადე.“ მხოლოდ გარდაცვლილი მეუღლის სხეულზე გადაწყვეტს ტიხონი დედის წინააღმდეგ აჯანყებას და საჯაროდ ადანაშაულებს მას კატერინას სიკვდილში. სწორედ ეს ბუნტი საჯაროდ აყენებს კაბანიკას ყველაზე საშინელ დარტყმას.

საგულისხმოა, რომ ტიხონი, კაბანიკას დაქორწინებული ვაჟი, მის შვილად არის დანიშნული: მან ვერასოდეს შეძლო დედის ძალაუფლებისგან თავის დაღწევა და ჭეშმარიტად დამოუკიდებელი გამხდარიყო.

5. კატერინა, მისი ცოლი.

კატერინა ბერძნულიდან ითარგმნება როგორც "სუფთა". იმისდა მიუხედავად, რომ იგი სჩადის ორ საშინელ ცოდვას: მრუშობას და თვითმკვლელობას, იგი მორალურად სუფთა რჩება და, შესაბამისად, ეწინააღმდეგება ყველა სხვა პერსონაჟს. ჰეროინი აცნობიერებს თავის დანაშაულს, ვერ მალავს და ამიტომ აღიარებს ტიხონს, რომ მან ცოდვა ჩაიდინა ზუსტად ქუჩაში. ის გრძნობს დასჯის საჭიროებას; ის გულწრფელად იტანჯება, რომ ვერ მოინანიებს, ვერ გრძნობს თავისი სიყვარულის ცოდვილობას. იგი ჩუმად იტანს კაბანიკას საყვედურებს, ესმის მათ სამართლიანობას (ადრე ჰეროინს არ სურდა დაუმსახურებელი საყვედურის მოსმენა) და, ტიხონის თქმით, "ცვილივით დნება". კატერინას ბედში მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა ვარვარამ, რომელმაც თავად მოაწყო პაემანი ბორისთან. ოსტროვსკი იყენებს არა კანონიკურ ფორმას (ეკატერინა), არამედ ხალხურს, ხაზს უსვამს გმირის პერსონაჟის ხალხურ-პოეტურ მხარეს, სამყაროს მის ხალხურ აღქმას, რაც გამოიხატება ფრენის სურვილში, იდეაში. ​„სარევი“: „ხის ქვეშ საფლავია... რა კარგია!.. მისი მზე.“ ათბობს, წვიმა ასველებს... გაზაფხულზე ბალახი გაიზრდება, ისეთი რბილი... ჩიტები დაფრინდებიან ხესთან, იმღერებენ, ბავშვებს გამოაყვანენ, ყვავილები აყვავდებიან: ყვითელი, წითელი, ლურჯი... ყველანაირი“. ფოლკლორისთვის დამახასიათებელია სიტყვების დიდი რაოდენობაც.

ეს სურათი თავისებურად მიუთითებს პატრიარქალური ცხოვრების დასასრულზე. თ.-ს აღარ თვლის საჭიროდ ყოველდღიურ ცხოვრებაში ძველი გზების დაცვა. მაგრამ, თავისი ხასიათიდან გამომდინარე, არ შეუძლია ისე მოიქცეს, როგორც თვლის საჭიროდ და დედის წინააღმდეგ წავიდეს. მისი არჩევანი ყოველდღიური კომპრომისებია: „რატომ მოუსმინე მას! მას რაღაც უნდა თქვას! აბა, დაე, ილაპარაკოს, შენ კი ყური ყურმილი!“

ყველა პერსონაჟი კატერინას მხოლოდ სახელით ეძახის; ბორისი მას თავისი სახელით და პატრონიმით ეძახის ერთხელ, როცა მის სანახავად მოდის. მიმართვას კომუნიკაციის ვითარებაც განაპირობებს: ბორისს უკვირს, რომ კატერინა თავად დადგა პაემანს, ეშინია მასთან მიახლოების და საუბრის დაწყებას.

A.N. Ostrovsky "ჭექა-ქუხილი". ოსტროვსკის დრამა "ჭექა-ქუხილი" დაიწერა XIX საუკუნის 50-60-იან წლებში. ეს ის დროა, როცა რუსეთში იყო ბატონყმობა, მაგრამ უკვე აშკარად ჩანდა ახალი ძალის - უბრალო ინტელექტუალების მოსვლა. ლიტერატურაში ახალი თემა გაჩნდა - ქალის პოზიცია ოჯახში და საზოგადოებაში. დრამაში ცენტრალური ადგილი კატერინას გამოსახულებას იკავებს. პიესის სხვა გმირებთან ურთიერთობა განსაზღვრავს მის ბედს. დრამაში ბევრი მოვლენა ჭექა-ქუხილის ქვეშ ხდება. ერთის მხრივ, ეს ბუნებრივი მოვლენაა, მეორეს მხრივ, ეს არის გონებრივი მდგომარეობის სიმბოლო, ამიტომ თითოეული გმირი ხასიათდება ჭექა-ქუხილისადმი დამოკიდებულებით. კატერინას წარმოუდგენლად ეშინია ჭექა-ქუხილის, რაც აჩვენებს მის გონებრივ დაბნეულობას. შინაგანი, უხილავი ჭექა-ქუხილი მძვინვარებს თავად ჰეროინის სულში.

კატერინას ტრაგიკული ბედის გასაგებად, მოდით განვიხილოთ, როგორია ეს გოგონა. მისი ბავშვობა გავიდა პატრიარქალურ-დომოსტროევსკის დროში, რამაც კვალი დატოვა ჰეროინის ხასიათზე და მის შეხედულებებზე ცხოვრებაზე. კატერინას ბავშვობის წლები ბედნიერი და უღრუბლო იყო. დედას ის ძალიან უყვარდა, როგორც ოსტროვსკი ამბობდა, "მიყვარდა". გოგონამ მიხედა ყვავილებს, რომელთაგან ბევრი იყო სახლში, ამოქარგული "ხავერდზე ოქროთი", მოისმინა მლოცველი მანტიების ისტორიები და დედასთან ერთად ეკლესიაში წავიდა. კატერინა მეოცნებეა, მაგრამ მისი ოცნების სამყარო ყოველთვის არ შეესაბამება რეალობას. გოგონა არც კი ცდილობს რეალური ცხოვრების გაგებას; ნებისმიერ მომენტში მას შეუძლია დათმოს ყველაფერი, რაც მას არ უხდება და კვლავ ჩაეფლო მის სამყაროში, სადაც ხედავს ანგელოზებს. მისმა აღზრდამ მის ოცნებებს რელიგიური ფერი მისცა. ერთი შეხედვით ასეთი შეუმჩნეველი გოგონა აქვს ძლიერი სურვილი, სიამაყე და დამოუკიდებლობა, რომელიც ბავშვობაში იჩენდა თავს. ჯერ კიდევ ექვსი წლის გოგონა, კატერინა, რაღაცით განაწყენებული, საღამოს ვოლგაში გაიქცა. ეს იყო ერთგვარი ბავშვის პროტესტი. მოგვიანებით კი, ვარიასთან საუბარში, ის მიუთითებს მისი პერსონაჟის მეორე მხარეს: ”მე დავიბადე ისეთი ცხელი”. მისი თავისუფალი და დამოუკიდებელი ბუნება ვლინდება ფრენის სურვილით. "რატომ არ დაფრინავენ ადამიანები ჩიტებივით?" - ეს ერთი შეხედვით უცნაური სიტყვები ხაზს უსვამს კატერინას პერსონაჟის დამოუკიდებლობას.

კატერინა ორი კუთხით გვევლინება. ერთის მხრივ, ძლიერი, ამაყი, დამოუკიდებელი ადამიანია, მეორე მხრივ, მშვიდი, რელიგიური გოგონა, ბედისა და მშობლების ნებისადმი დამორჩილებული. კატერინას დედა დარწმუნებული იყო, რომ მის ქალიშვილს "ნებისმიერი ქმარი უყვარდა" და, ხელსაყრელი ქორწინებით, ტიხონ კაბანოვზე დაქორწინდა. კატერინას არ უყვარდა მომავალი ქმარი, მაგრამ გადადგა დედის ნებაზე. უფრო მეტიც, მისი რელიგიურობის გამო თვლის, რომ ქმარი ღვთისგან არის მოცემული და ცდილობს შეიყვაროს იგი: „მე მიყვარს ჩემი ქმარი. გაჩუმდი, ჩემო ძვირფასო, მე შენ არავისზე არ გაგიცვლი." კაბანოვზე დაქორწინების შემდეგ, კატერინა აღმოჩნდა სრულიად სხვა სამყაროში, მისთვის უცხო. მაგრამ მას ვერ მიატოვებს, ის გათხოვილი ქალია, ცოდვის ცნება აკავშირებს მას. კალინოვის სასტიკი, დახურული სამყარო შემოღობილია უხილავი კედლით გარე „უკონტროლოდ უზარმაზარი“ სამყაროდან. ჩვენ გვესმის, რატომ ოცნებობს კატერინა ასე ქალაქიდან გასვლაზე და ვოლგაზე, მდელოებზე ფრენაზე: ”მე გავფრინავდი მინდორში და გავფრინავდი სიმინდის ყვავილიდან სიმინდის ყვავილზე ქარში, როგორც პეპელა.”

უცოდინარი გარეული და გარეული ღორების „ბნელ სამეფოში“ დაპატიმრებული, უხეში და დესპოტური დედამთილის, ინერტული ქმარი, რომელშიც ის ვერ ხედავს მხარდაჭერას და მხარდაჭერას, კატერინა აპროტესტებს. მისი პროტესტი იწვევს ბორისის სიყვარულს. ბორისი დიდად არ განსხვავდება ქმრისგან, გარდა ალბათ განათლებისა. სწავლობდა მოსკოვში, კომერციულ აკადემიაში და უფრო ფართო ხედვა აქვს ქალაქ კალინოვის სხვა წარმომადგენლებთან შედარებით. მას, კატერინას მსგავსად, უჭირს დიკოისა და კაბანოვს შორის ურთიერთობა, მაგრამ ის ისეთივე ინერტული და ნებისყოფაა, როგორც ტიხონი. ბორისს კატერინასთვის არაფრის გაკეთება არ შეუძლია, მას ესმის მისი ტრაგედია, მაგრამ ურჩევს დაემორჩილოს ბედს და ამით ღალატობს. სასოწარკვეთილი კატერინა მას საყვედურობს მისი გაფუჭებისთვის. მაგრამ ბორისი მხოლოდ ირიბი მიზეზია. კატერინას ხომ არ ეშინია ადამიანის განსჯის, მას ეშინია ღვთის რისხვის. მთავარი ტრაგედია მის სულში ხდება. როგორც რელიგიური, მას ესმის, რომ ქმრის მოტყუება ცოდვაა, მაგრამ ძლიერი მხარემისი ბუნება ვერ შეეგუება კაბანოვის გარემოს. კატერინას საშინელი სინდისის ქენჯნა აწუხებს. იგი მოწყვეტილია მის კანონიერ ქმარსა და ბორისს შორის, მართალ ცხოვრებასა და დაცემას შორის. მას არ შეუძლია აუკრძალოს საკუთარ თავს ბორისის სიყვარული, მაგრამ ის საკუთარ თავს ახორციელებს სულში, თვლის, რომ თავისი მოქმედებით იგი უარყოფს ღმერთს. ამ ტანჯვამდე მიიყვანს მას, რომ ვერ გაუძლებს სინდისის ქენჯნას და ღვთის სასჯელის შიშით, ქმარს ფეხებთან მიაგდებს და ყველაფერს აღიარებს, სიცოცხლეს კი ხელში აქცევს. კატერინას გონებრივ ტკივილს ჭექა-ქუხილი ამძაფრებს.

ტყუილად არ ამბობს დიკოი, რომ ჭექა-ქუხილი სასჯელს აგზავნის. "არ ვიცოდი, რომ ასე გეშინოდა ჭექა-ქუხილის", - ეუბნება ვარვარა. „როგორ, გოგო, ნუ გეშინია! - პასუხობს კატერინა. - ყველას უნდა ეშინოდეს. არც ისე საშინელია, რომ მოგკლავს, მაგრამ სიკვდილი უცებ გიპოვის ისეთს, როგორიც ხარ, მთელი შენი ცოდვებით...“ ჭექა-ქუხილი უკანასკნელი წვეთი იყო, რომელმაც კატერინას ტანჯვის ფინჯანი გადმოსცა. მის აღსარებაზე მის გარშემო ყველა განსხვავებულად რეაგირებს. კაბანოვა ცოცხლად დამარხვას სთავაზობს, მაგრამ ტიხონი, პირიქით, აპატიებს კატერინას. ქმარმა აპატია, კატერინამ, როგორც იქნა, პატიება მიიღო.

მაგრამ მისი სინდისი შეწუხებული დარჩა და ვერ იპოვა სასურველი თავისუფლება და კვლავ იძულებული გახდა ეცხოვრა „ბნელ სამეფოში“. სინდისის ქენჯნა და კაბანოვების სამუდამოდ დარჩენის შიში და ერთ-ერთ მათგანად გადაქცევა კატერინას თვითმკვლელობის აზრამდე მიჰყავს. როგორ შეიძლება მორწმუნე ქალმა გადაწყვიტოს თვითმკვლელობა? გაუძლო ტანჯვას და ბოროტებას, რაც აქ დედამიწაზე არსებობს, თუ ამ ყველაფრის დატოვება საკუთარი ნებით? კატერინა სასოწარკვეთამდე მიჰყავს თავხედური დამოკიდებულებახალხი უახლოვდება მას და იტანჯება სინდისი, ამიტომ ის უარს ამბობს ცოცხალი დარჩენის შესაძლებლობაზე. მისი სიკვდილი გარდაუვალი იყო.

მისი გმირის გამოსახულებით ოსტროვსკიმ დახატა ახალი ტიპისორიგინალური, განუყოფელი, უანგარო რუსი გოგონა, რომელიც დაუპირისპირდა ველური და გარეული ღორის სამეფოს. დობროლიუბოვმა სამართლიანად უწოდა კატერინას "სინათლის სხივი ბნელ სამეფოში".

6. ვარვარა, ტიხონის და.

ველური, თავქარიანი გმირები, გარდა ველურისა, სპექტაკლში წარმოდგენილია ვარვარას (ის წარმართია, „ბარბაროსი“ და არა ქრისტიანი და შესაბამისად იქცევა).

მისი სახელი ბერძნულიდან თარგმნისას ნიშნავს "უხეში".

ეს ჰეროინი სულიერად მართლაც საკმაოდ მარტივია, უხეში. მან იცის როგორ მოიტყუოს საჭიროების შემთხვევაში. მისი პრინციპია „აკეთე ის, რაც გინდა, სანამ ის უსაფრთხო და დაფარულია“. ვარვარა თავისებურად კეთილია, უყვარს კატერინა, ეხმარება მას, როგორც ჩანს, სიყვარულის პოვნაში, აწყობს პაემანს, მაგრამ არ ფიქრობს რა შედეგები შეიძლება მოჰყვეს ამ ყველაფერს. ეს ჰეროინი ბევრ რამეში ეწინააღმდეგება კატერინას - კუდრიაშსა და ვარვარას შეხვედრის სცენები, ერთი მხრივ, და კატერინასა და ბორისს, მეორე მხრივ, კონტრასტის პრინციპზეა აგებული.

ბარბარე ბერძნულიდან, როგორც „უცხო ქვეყნიდან მომავალი“, ე.ი. უცოდინარი ველური ( მეზობელი ხალხებიჩამორჩენილები იყვნენ ბერძნებთან შედარებით). მართლაც, ვარვარა ადვილად გადალახავს მორალს: ხვდება კუდრიაშს, შემდეგ, როცა დედა ჩაკეტავს, მასთან ერთად გარბის. ის არ ემორჩილება წესებს, რომლებიც კრძალავს მას გააკეთოს ის, რაც სურს, ოდნავი სინანულის განცდის გარეშე. მისი დევიზია: „აკეთე რაც გინდა, სანამ ის შეკერილი და დაფარულია“. ამიტომ, მას არ ესმის კატერინას ტანჯვა, თავს დამნაშავედ არ გრძნობს, რომ ცოდვისკენ უბიძგებს.

ვარვარას არ შეიძლება უარვყოთ გონიერება, ეშმაკობა და სიმსუბუქე; გათხოვებამდე უნდა, ყველგან წავიდეს, ყველაფერი სცადო, რადგან იცის, რომ „გოგოები ისე გამოდიან, როგორც უნდათ, მამას და დედას არ აინტერესებთ. მხოლოდ ქალები არიან ჩაკეტილნი“. ტყუილი მისთვის ნორმაა. კატერინასთან საუბარში ის პირდაპირ საუბრობს ამაზე:

„კატერინა. არ ვიცი როგორ მოვიტყუო, ვერაფერს დავმალავ.

ვარვარა. აბა, ამის გარეშე არ შეგიძლია... მთელი ჩვენი სახლი ამაზე დგას. და მე არ ვყოფილვარ მატყუარა, მაგრამ გავიგე, როცა საჭირო გახდა. ”

ვარვარა შეეგუა „ბნელ სამეფოს“, ისწავლა მისი კანონები და წესები. მასში არის ავტორიტეტის, სიძლიერის და მოტყუების სურვილი. ის, ფაქტობრივად, მომავალი კაბანიკაა, რადგან ვაშლი ხისგან შორს არ ცვივა.

7. კულიგინი, ვაჭარი, თვითნასწავლი საათის მწარმოებელი, ეძებს perpetuum mobile-ს.

"თვითნასწავლი მექანიკოსი", როგორც გმირი წარადგენს თავს. კულიგინი, კულიბინთან კარგად ცნობილი ასოციაციების გარდა, რაღაც პატარა, დაუცველობის შთაბეჭდილებას ბადებს: ამ საშინელ ჭაობში ის ქვიშაა - ჩიტი და მეტი არაფერი. ის ადიდებს კალინოვს, როგორც ქვიშიანი აქებს მის ჭაობს.

პ.ი. მელნიკოვ-პეჩერსკი თავის მიმოხილვაში "ჭექა-ქუხილი" წერდა: "... ამ კაცს ბატონმა ოსტროვსკიმ ძალიან ოსტატურად მისცა. ცნობილი სახელიკულიბინმა, რომელმაც გასულ საუკუნეში და ამ საუკუნის დასაწყისში ბრწყინვალედ დაამტკიცა, რისი გაკეთება შეუძლია გაუნათლებელ რუს კაცს თავისი გენიალური და შეუპოვარი ნებისყოფის ძალით“.

მაგრამ ყველაფერი ასე პირქუში არ არის; "ბნელ სამეფოში" ასევე არიან ცოცხალი, მგრძნობიარე სულები. ეს არის თვითნასწავლი მექანიკოსი კულიგინი, რომელიც ეძებს მუდმივი მოძრაობის მანქანას. ის არის კეთილი და აქტიური, შეპყრობილი მუდმივი სურვილით, გააკეთოს რაიმე სასარგებლო ადამიანისთვის. თუმცა, მთელი მისი კეთილი განზრახვა გაუგებრობის, გულგრილობისა და უცოდინრობის სქელ კედელში გადადის. ასე რომ, როდესაც ის ცდილობს სახლებზე ფოლადის ელვისებური ღეროების დადგმას, დიკისგან გააფთრებულ პასუხს იღებს: „ჭექა-ქუხილი გამოგვიგზავნეს სასჯელად, რომ ვიგრძნოთ, მაგრამ თქვენ გინდათ თავი დაიცვათ, ღმერთო მაპატიეთ. ბოძებითა და რაღაც ჯოხებით“.

კულიგინი არის სპექტაკლში მსჯელობა, „ბნელი სამეფოს“ გმობა ჩასმულია პირში: „სასტიკი, ბატონო, სასტიკია ზნეობა ჩვენს ქალაქში... ვისაც ფული აქვს, ბატონო, ცდილობს ღარიბების დამონებას, რათა ის. შეუძლია კიდევ უფრო მეტი ფული გამოიმუშაოს თავისი უფასო შრომით..."

მაგრამ კულიგინი, ისევე როგორც ტიხონი, ბორისი, ვარვარა, კუდრიაში, შეეგუა "ბნელ სამეფოს", შეეგუა ასეთ ცხოვრებას, ის მხოლოდ "ბნელი სამეფოს" ერთ-ერთი მკვიდრია.

8. ვანია კუდრიაში, ახალგაზრდა კაცი, დიკოვის კლერკი.

სახელის დამამცირებელი ფორმის გამოყენება მიუთითებს: არა ივანე, არამედ ვანია, ის ჯერ კიდევ არ არის დამოუკიდებელი ყველაფერში: ის ემსახურება ველურს, თუმცა მას შეუძლია უხეში იყოს მის მიმართ, რადგან იცის, რომ მას სჭირდება.

გაურკვეველია, ანთროპონიმი კუდრიაშ არის გვარი თუ მეტსახელი. ეს გვარი ენაში არსებობს გვარ კუდრიაშოვთან ერთად. სავარაუდოდ, ანთროპონიმი ასახავს მეტსახელის გვარში გადასვლის პროცესს, რაც შეესაბამება XIX საუკუნის მეორე ნახევრის ანთროპონიმურ მდგომარეობას. სპექტაკლში ანთროპონიმის გამოყენება ახლოსაა გვარის გამოყენებასთან: პერსონაჟთა სიაში იგი მითითებულია როგორც ვანია კუდრიაშ, ხოლო ტიხონი ამბობს, რომ ვარვარა „კუდრიაშთან და ვანკასთან ერთად გაიქცა“.

ველური კლერკმა, მაგრამ სხვა ვაჭრობის თანამშრომლებისგან განსხვავებით, იცის როგორ აღუდგეს საკუთარ თავს. ის ჭკვიანი და მახვილგონიერია, სხვა პერსონაჟების დახასიათება და ცხოვრების შესახებ მისი განსჯა ზუსტი და წარმოსახვითია. კუდრიაშის გამოსახულებას ანალოგიები აქვს კოლცოვის პოეზიაში. შეგიძლიათ, მაგალითად, დაამყაროთ კავშირი ლიხაჩ კუდრიავიჩთან („ლიხაჩ კუდრიავიჩის პირველი სიმღერა“), რომლის შესახებაც ნათქვამია:

ხალისით და სიხარულით

კულულები სვიავით იხვევა;

ყოველგვარი ზრუნვის გარეშე

არ აწუხებენ...

დროზე და დროზე

მდინარეები თაფლივით მიედინება;

და დილიდან საღამომდე

მღერიან სიმღერებს...

ვარვარას მეგობარი, ივან კუდრიაში, მისთვის შესატყვისია. ის ერთადერთია ქალაქ კალინოვში, ვისაც შეუძლია დიკის პასუხის გაცემა. „უხეშ ადამიანად მიმაჩნია; რატომ მიჭერს? ამიტომ მას მე ვჭირდები. კარგი, ეს ნიშნავს, რომ მე არ მეშინია მისი, მაგრამ დაე, ეშინოდეს ჩემი...“ - ამბობს კუდრიაში. საუბარში ის თავხედურად, ჭკვიანურად, თამამად იქცევა, ამაყობს თავისი ოსტატობით, ბიუროგრაფიით და "ვაჭრობის დაწესებულების" ცოდნით. კუდრიაში მეორე ველურია, მხოლოდ ის ჯერ კიდევ ახალგაზრდაა.

საბოლოოდ, ვარვარა და კუდრიაში ტოვებენ „ბნელ სამეფოს“, მაგრამ ნიშნავს თუ არა ეს გაქცევა, რომ ისინი მთლიანად გათავისუფლდნენ ძველი ტრადიციებისა და კანონებისგან და გახდებიან ცხოვრების ახალი კანონებისა და პატიოსანი წესების წყარო? ძლივს. როცა გათავისუფლდებიან, ისინი დიდი ალბათობით შეეცდებიან თავად გახდნენ ცხოვრების ოსტატები.

9. შაპკინი, ვაჭარი.

ბურჟუას ხალხს ხშირად გვარებს ასახელებენ: კულიგინი, შაპკინი.

10. ფეკლუშა, მოხეტიალე.

ფეკლუშა ქალაქის მცხოვრებლებს სხვა ქვეყნებზე უყვება. ისინი უსმენენ მას და მხოლოდ ამაზე ამახვილებენ ყურადღებას. ამავე დროს, სხვებისთვის შეუმჩნეველი, ის სიმართლეს ამბობს ადამიანებზე. მაგრამ მათ ეს არ ესმით, რადგან არ სურთ ამის მოსმენა. ფეკლუშა აქებს ქალაქ კალინოვს და მასში მშვიდ ცხოვრებას. ხალხი ბედნიერია, რომ მათი ქალაქი ასეთი ბრწყინვალეა, მათ სხვა არაფერი სჭირდებათ. ფეკლუშას მხოლოდ მოწყალებით უჭერენ მხარს, რასაც ის აღწევს

ყველა უწოდებს მოხეტიალე ფეკლუშას სახელს, პოპულარული დამამცირებელი ფორმის გამოყენებით, რომელიც ასახავს სახელების რეალურ გამოყენებას მეტყველებაში (გაიხსენეთ, მაგალითად, მოხეტიალე ფედოსიუშკა L.N. ტოლსტოის რომანში "ომი და მშვიდობა").

"ბნელ სამეფოში" მოხეტიალე ფეკლუშა დიდი პატივისცემითა და პატივისცემით სარგებლობს. ფეკლუშის ისტორიები იმ მიწებზე, სადაც ძაღლის თავებით ადამიანები ცხოვრობენ, აღიქმება, როგორც უტყუარი ინფორმაცია სამყაროს შესახებ.

11. გლაშა, გოგონა კაბანოვას სახლში.

ოსტროვსკის დრამატურგიაში მოსამსახურეები და მოხელეები, როგორც წესი, მხოლოდ სახელებით არიან დასახელებული: ხშირად გამოიყენება. დამამცირებელი ფორმასახელი: გლაშა.

აქ სწორედ სატირული ქალის გამოსახულებები იყო კომედიური პრინციპის ერთ-ერთი გამოხატულება. ეს მოიცავს მოხეტიალე ფეკლუშას და "გოგონას" გლაშას. ორივე სურათს უსაფრთხოდ შეიძლება ვუწოდოთ გროტესკ-კომედია. ფეკლუშა, როგორც ჩანს, ხალხური ზღაპრებისა და ლეგენდების მთხრობელია, რომელიც გარშემომყოფებს სიამოვნებს თავისი ისტორიებით იმის შესახებ, თუ როგორ „მართავენ სალტანები დედამიწას“ და „რაც არ უნდა განსაჯონ, ყველაფერი არასწორია“ და იმ ქვეყნების შესახებ, „სადაც ყველა ადამიანია“. აქვს ძაღლის თავები. ” გლაშა ჩვეულებრივი „კალინოვიტების“ ტიპიური ანარეკლია, რომლებიც პატივისცემით უსმენენ ასეთ ფეკლუშებს, დარწმუნებულები, რომ „მაინც კარგია, რომ კარგი ხალხია; არა, არა და გაიგებ რა ხდება ამქვეყნად, თორემ სულელებივით მოკვდებოდი“. ფეკლუშაც და გლაშაც ეკუთვნის „ბნელ სამეფოს“, რომელიც ამ სამყაროს ყოფს „ჩვენებად“ და „მათებად“, პატრიარქალურ „სათნოებად“, სადაც ყველაფერი „მაგარი და მოწესრიგებულია“ და გარეგნულ ამაოებად, საიდანაც ძველი ბრძანებები და დრო იწყება "დამცირებისკენ". ამ პერსონაჟებით ოსტროვსკი შემოაქვს ძველი კონსერვატიული ცხოვრების წესის აბსურდული უცოდინრობისა და გაუნათლებლობის პრობლემას, თანამედროვე ტენდენციებთან მის შეუსაბამობას.

12. ქალბატონი ორი ფეხით, მოხუცი ქალი 70 წლის, ნახევრად გიჟი.

13. ორივე სქესის ქალაქის მცხოვრებნი.

მეორეხარისხოვანი პერსონაჟები ის ფონია, რომლითაც სასოწარკვეთილი ქალის ტრაგედია ვითარდება. სპექტაკლის ყოველი სახე, ყოველი სურათი იყო კიბეზე გადადგმული საფეხური, რომელმაც კატერინა ვოლგის ნაპირებთან მიიყვანა, ტრაგიკულ სიკვდილამდე.

შეადგინეთ მოთხრობა თქვენ მიერ მოსმენილი მასალის გამოყენებით თემაზე "ქალაქ კლინოვის ტრადიციები და ადათები".

ქალაქ კლინოვას ტრადიციები და ადათები.

ოსტროვსკის ნაწარმოებების კითხვისას ჩვენ უნებურად აღმოვჩნდებით მოცემულ საზოგადოებაში გამეფებულ ატმოსფეროში და ვხდებით უშუალო მონაწილეები სცენაზე მიმდინარე მოვლენებში. ბრბოს ვუერთდებით და თითქოს გარედან ვაკვირდებით გმირების ცხოვრებას.

ასე რომ, ვოლგის ქალაქ კალინოვში აღმოჩენისთანავე შეგვიძლია დავაკვირდეთ მისი მაცხოვრებლების ცხოვრებასა და ჩვეულებებს. მოსახლეობის დიდ ნაწილს ვაჭრები შეადგენენ, რომელთა ცხოვრებაც ასეთი ოსტატობითა და ცოდნით აჩვენა დრამატურგმა თავის პიესებში. სწორედ ეს „ბნელი სამეფო“ მართავს ისეთ წყნარ პროვინციულ ვოლგის ქალაქებში, როგორიც არის კალინოვი.

მოდით გავეცნოთ ამ საზოგადოების წარმომადგენლებს. ნაწარმოების დასაწყისშივე ვიგებთ დიკის, ქალაქის „მნიშვნელოვანი პიროვნების“, ვაჭრის შესახებ. ასე ლაპარაკობს მასზე შაპკინი: „ჩვენსნაირი სხვა მლანძღა, საველ პროკოფიჩი უნდა ვეძებოთ. არავითარ შემთხვევაში არ შეუძლია ვინმეს გაწყვიტოს. ” მაშინვე გვესმის კაბანიკას შესახებ და გვესმის, რომ ის და დიკი "ბუმბულის ჩიტები" არიან.

„ხედი არაჩვეულებრივია! სილამაზე! სული ხარობს, - იძახის კულიგინი, მაგრამ ამ მშვენიერი პეიზაჟის ფონზე დახატულია ცხოვრების მწარე სურათი, რომელიც ჩვენს წინაშე ჩნდება "ჭექა-ქუხილში". სწორედ კულიგინი იძლევა ზუსტ და მკაფიო აღწერას ქალაქ კალინოვში გამეფებული ცხოვრების, ზნე-ჩვეულებებისა და წეს-ჩვეულებების შესახებ. ის ერთ-ერთია იმ მცირერიცხოვანთაგან, ვინც იცის ქალაქში შექმნილი ატმოსფერო. ის პირდაპირ საუბრობს მასების გაუნათლებლობაზე და უცოდინრობაზე, პატიოსანი შრომით ფულის შოვნის შეუძლებლობაზე, ხალხში ქალაქის კეთილშობილური და მნიშვნელოვანი პიროვნებების ტყვეობიდან შეღწევაზე. ისინი ცივილიზაციისგან შორს ცხოვრობენ და მისკენ ნამდვილად არ ისწრაფვიან. ძველი საფუძვლების შენარჩუნება, ყველაფრის ახლის შიში, ყოველგვარი კანონის არარსებობა და ძალის უზენაესობა - ეს არის მათი ცხოვრების კანონი და ნორმა, ამით ცხოვრობენ და კმაყოფილდებიან ეს ხალხი. ისინი იმორჩილებენ ყველას, ვინც გარშემორტყმულია, თრგუნავენ ყოველგვარ პროტესტს, პიროვნების ნებისმიერ გამოვლინებას.

ოსტროვსკი გვაჩვენებს ტიპიური წარმომადგენლებიამ საზოგადოების - კაბანიკი და ველური. ამ პიროვნებებს განსაკუთრებული პოზიცია უჭირავთ საზოგადოებაში, მათ ეშინიათ და ამიტომ პატივს სცემენ, აქვთ კაპიტალი და შესაბამისად ძალაუფლება. მათთვის არ არსებობს ზოგადი კანონები, მათ შექმნეს საკუთარი და აიძულებენ სხვებს იცხოვრონ მათ შესაბამისად. ისინი ცდილობენ დაიმორჩილონ ისინი, ვინც უფრო სუსტია და „გააფუჭონ“ ისინი, ვინც უფრო ძლიერია. ისინი დესპოტები არიან როგორც ცხოვრებაში, ასევე ოჯახში. ჩვენ ვხედავთ ტიხონის ამ უდავო დამორჩილებას დედისადმი, ბორისის კი ბიძისადმი. მაგრამ თუ კაბანიკა საყვედურობს „ღვთისმოსაობის ქვეშ“, მაშინ დიკოი ილანძღება „თითქოს ჯაჭვიდან გათავისუფლდა“. არც ერთს და არც მეორეს არ სურს რაიმე ახლის ამოცნობა, მაგრამ სურს იცხოვროს სახლის აშენების ბრძანების მიხედვით. მათი უცოდინრობა, სიძუნწესთან ერთად, გვაცინებს არა მხოლოდ, არამედ მწარედ ღიმილს. გავიხსენოთ დიკიის მსჯელობა: „რა დენია!.. ჭექა-ქუხილი გამოგვიგზავნეს სასჯელად, რომ ვიგრძნოთ, მაგრამ შენ გინდოდა თავი დაიცვა, ღმერთო მაპატიე, ბოძებითა და ჯოხებით. .”

ჩვენ გაოცებულები ვართ მათზე დამოკიდებული ადამიანების მიმართ მათი გულუბრყვილობით, ფულის განშორების და მუშებთან ანგარიშსწორებაში მოტყუებით. გავიხსენოთ, რას ამბობს დიკოი: „ერთხელ მარხვაზე ვმარხულობდი, დიდ მარხვაზე, მერე კი ადვილი არ არის და პატარა კაცს ჩასრიალებთ; ფულის გამო მოვედი, შეშა ავიღე... ცოდვა ჩავიდინე: გავლანძღე, ისე გავლანძღე... კინაღამ მოვკალი“.

ამ მმართველებს ჰყავთ ისეთებიც, რომლებიც უნებლიედ ეხმარებიან მათ დომინირების განხორციელებაში. ეს არის ტიხონი, რომელიც თავისი დუმილით და ნებისყოფის სისუსტით მხოლოდ დედის ძალაუფლების განმტკიცებას უწყობს ხელს. ეს არის ფეკლუშა, გაუნათლებელი, სულელი მწერალი ყველა სახის მაღალი ზღაპრების შესახებ ცივილიზებული სამყარო, ეს ის ქალაქელები არიან, რომლებიც ამ ქალაქში ცხოვრობენ და ასეთ ბრძანებებს შეეგუნენ. ყველა მათგანი ერთად არის „ბნელი სამეფო“, რომელიც წარმოდგენილია სპექტაკლში.

ოსტროვსკის გამოყენებით სხვადასხვა მხატვრული მედია, გვაჩვენა ტიპიური პროვინციული ქალაქითავისი წეს-ჩვეულებებითა და ზნე-ჩვეულებებით, ქალაქი, სადაც სუფევს თვითნებობა, ძალადობა, სრული უცოდინრობა, სადაც ითრგუნება თავისუფლების, სულის თავისუფლების ნებისმიერი გამოვლინება“.

ეს არის ქალაქ კალინოვის სასტიკი მორალი. მაცხოვრებლები შეიძლება დაიყოს "ბნელი სამეფოს" და ახალი ცხოვრების წარმომადგენლებად. როგორ ცხოვრობენ ისინი ერთად?

რომელმა გმირმა მოახერხა "ბნელი სამეფოს" სასტიკი სამყაროს გამოწვევა? დიახ, ეს არის კატერინა. რატომ ირჩევს ავტორი მას?

5. სახელმძღვანელოსთან მუშაობა გვერდზე

სპექტაკლის მთავარი გმირი ახალგაზრდა ვაჭრის მეუღლე კატერინა კაბანოვაა. მაგრამ იმისათვის, რომ გაიგოთ მისი ხასიათი, მისი ქმედებების მიზეზები, თქვენ უნდა იცოდეთ როგორი ადამიანების შორის ცხოვრობს, ვინ არის მის გარშემო. პიესის პირველ მოქმედებაში წარმოდგენილნი არიან პერსონაჟები. პირველი მოქმედების 1-4 მოვლენები ექსპოზიციაა, ხოლო 5-9 მოქმედებებში ხდება დრამის რეალური სიუჟეტი.

ასე რომ, კატერინა ჩქარობს ამ ბნელ ტყეში ცხოველთა მსგავს არსებებს შორის. ოსტროვსკის პიესებში ქალთა სახელები ძალიან უცნაურია, მაგრამ მთავარი გმირის სახელი თითქმის ყოველთვის უკიდურესად ზუსტად ახასიათებს მის როლს სიუჟეტსა და ბედში. კატერინა არის "სუფთა". კატერინა თავისი სიწმინდის, რელიგიურობის მსხვერპლია, მან ვერ გაუძლო სულის განხეთქილებას, რადგან არ უყვარდა ქმარი და სასტიკად დასაჯა ამისთვის. საინტერესოა, რომ მარფა იგნატიევნა, ანუ „უცოდინარი“ ან, მეცნიერული თვალსაზრისით, „იგნორირება“, თითქოს კატერინას ტრაგედიის გვერდით დგას, მაგრამ, რა თქმა უნდა, დამნაშავეა (არა პირდაპირ, არამედ ირიბად) მის სიკვდილში. რძალი.

6. შევაჯამოთ დრამა "ჭექა-ქუხილი"

სპექტაკლის თემა "ჭექა-ქუხილი"	შეტაკება ახალ ტენდენციებსა და ძველ ტრადიციებს შორის, მათ შორის, ვინც ჩაგრავს და ჩაგრულს, გრძნობების თავისუფლად გამოხატვის სურვილს, ადამიანის უფლებებს, სულიერ მოთხოვნილებებსა და სოციალურ, ოჯახურ და ყოველდღიურ წესრიგს შორის, რომელიც გაბატონდა რეფორმამდელ რუსეთში. .
სპექტაკლის იდეა	სოციალური წესრიგების გამოვლენა. ბუნება, რომელშიც ადამიანები ცხოვრობენ მშვენიერია, მაგრამ სოციალური წესრიგი მახინჯია. ამ ბრძანებების თანახმად, მოსახლეობის უმრავლესობა მატერიალურად და სულიერად არის დამოკიდებული მდიდარ უმცირესობაზე.
კონფლიქტები	მთავარია ძველ, მოძველებულ, ავტორიტარულ სოციალურ და ყოველდღიურ პრინციპებს შორის, რომლებიც ემყარება ფეოდალურ-ყმურ ურთიერთობებს და ახალ პროგრესულ მისწრაფებებს თანასწორობისა და თავისუფლებისკენ. ადამიანის პიროვნება. მთავარი კონფლიქტი აერთიანებს კონფლიქტების კვანძს: დაადგინეთ ეს კონფლიქტები და შეავსეთ ცხრილი შემდეგ გაკვეთილებში.

6. საშინაო დავალება:მოქმედებით. ამოცანები No6, 8, 9, 12, 13, 16, 20, 21, 22, 25, 26.

ინდივიდუალური დავალება: მოამზადეთ პრეზენტაცია თემაზე

1) „სპექტაკლის „ჭექა-ქუხილის“ სიმბოლიკა;

2) "კატერინას იმიჯი, როგორც კრიტიკოსებმა შეაფასეს" (დობროლიუბოვის და პისარევის სტატიებზე დაყრდნობით).

გაკვეთილი No3, 4. პიესა ა.ნ. ოსტროვსკი "ჭექა-ქუხილი" (1859). კატერინა ადამიანის უფლებებისთვის ბრძოლაში.

გაკვეთილის მიზანი:ეპოქის ასახვის მიკვლევა პიესაში; ამოიცნოს დრამის სათაურის მნიშვნელობა; განსაზღვრავს პიესის მორალურ საკითხებს და მის საყოველთაო მნიშვნელობას.

Დავალებები:

პიესის კომპოზიციური სტრუქტურის განსაზღვრა და მხატვრული ანალიზისცენის მასპინძლები; დრამის შესახებ კრიტიკული სტატიების გაცნობა A.N. ოსტროვსკის „ჭექა-ქუხილი“, პიესის სიმბოლიკის ანალიზი;

დრამატული ნაწარმოების ანალიზის უნარ-ჩვევების განვითარება და ნაწარმოებში ავტორის პოზიციის განსაზღვრის უნარი;

მოსწავლეთა მორალური კითხვის პოზიციის გამომუშავება, რუსული კლასიკური ლიტერატურის, ისტორიისა და კულტურისადმი ინტერესი.

აღჭურვილობა:მულტიმედიური პროექტორი, ეკრანი, სახელმძღვანელოები, რვეულები, სათამაშო ტექსტები, გაკვეთილის პრეზენტაცია.

1. საორგანიზაციო მომენტი.

2. პიესის კომპოზიცია(პრეზენტაცია „სპექტაკლისკენ“).

ჭექა-ქუხილში, როგორც დრამატულ ნაწარმოებში, სიუჟეტის საფუძველია კონფლიქტის განვითარება. დრამა შედგება ხუთი მოქმედებისგან, რომელთაგან თითოეული ასახავს ბრძოლის სხვადასხვა ეტაპს.

მოქმედება 1 – კონფლიქტის სოციალური და ყოველდღიური ფონი, კონფლიქტის გარდაუვალობა (წინასწარმეტყველება);

მოქმედება 2 - წინააღმდეგობების შეურიგებლობა და კატერინას კონფლიქტის სიმძიმე "ბნელ სამეფოსთან"

მოქმედება 3 - კატერინას მიერ მოპოვებული თავისუფლება არის ნაბიჯი ჰეროინის ტრაგიკული სიკვდილისკენ;

მოქმედება 4 - კატერინას ფსიქიკური არეულობა არის მის მიერ შეძენილი თავისუფლების შედეგი;

მოქმედება 5 - კატერინას თვითმკვლელობა, როგორც ტირანიის გამოწვევა.

თითოეული მოქმედება დაყოფილია ცალკეულ სცენებად, ე.ი. ტექსტის ისეთი მონაკვეთები, რომლებიც ასახავს კონფლიქტის განვითარებას ნებისმიერი პერსპექტივიდან, დანახული ნებისმიერი პერსონაჟის თვალით. კონფლიქტი „ჭექა-ქუხილში“ სწრაფად და ინტენსიურად ვითარდება, რაც მიიღწევა სცენების განსაკუთრებული მოწყობით: ყოველ ახალ სცენაზე, კონფლიქტის დაწყებიდან, მატულობს ბრძოლის დაძაბულობა (დრამატული ინტენსივობა).

3. სპექტაკლის ფურცლების გადახვევა.

პირველი მოქმედება

იმოქმედე პირველი. საზოგადოებრივი ბაღი ვოლგის მაღალ ნაპირზე; ვოლგის მიღმა იშლება სოფლის ხედი. სცენაზე ორი სკამი და რამდენიმე ბუჩქი დგას.

კონფლიქტის სოციალური და ყოველდღიური ფონი, კონფლიქტის გარდაუვალობა (წინასწარმეტყველება) - ექსპოზიცია.

დავალება 5

ზოგიერთმა მკვლევარმა (ა. ი. რევიაკინი, ა. ა. ანასტასიევი, ა. ი. ჟურავლევა და ა. მოქმედება, რომელიც ასახავს თავად მოქმედებაში მთავარ გმირებს, დიალოგებს და ა.შ. ზოგი მთელ პირველ მოქმედებას ექსპოზიციად მიიჩნევს, ზოგი კი მას პირველი სამი ფენომენით ზღუდავს.

იპოვეთ ექსპოზიციის საზღვრები „ჭექა-ქუხილის“ პირველ მოქმედებაში და დაასაბუთეთ თქვენი აზრი. როგორია „ჭექა-ქუხილის“ ექსპოზიციის ეფექტურობა, რა მნიშვნელობა აქვს პიესის კონფლიქტის გასაგებად? რა მომენტში იწყება მოქმედება? დაასაბუთეთ თქვენი თვალსაზრისი.

დავალება 6

საშინაო დავალების შემოწმება: დეტალური აღწერა თემაზე "ქალი კალინოვის პეიზაჟი", სასცენო მიმართულებების გამოყენებით, კულიგინის მონოლოგები, შენიშვნები პერსონაჟებისგან (მოქმედება I - სასცენო მიმართულება, სცენა 1; მოქმედება III - სცენა 3; მოქმედება IV - სცენა სცენაზე. ).

როგორ ფიქრობთ, როგორია პეიზაჟის როლი სპექტაკლში?

– რა სურათი ჩნდება მაყურებლის წინაშე, როცა ფარდა იხსნება? რატომ ხატავს ავტორი ჩვენს თვალწინ ამ თვალწარმტაცი სურათს? (ბუნების სილამაზე ხაზს უსვამს ადამიანთა სამყაროში მომხდარის სიმახინჯესა და ტრაგედიას). სხვა მიზეზის გამო, ოსტროვსკიმ სპექტაკლისთვის საზოგადოებრივი ბაღი აირჩია, ხოლო მოქმედების დრო - ეკლესიაში წირვის შემდეგ - ასე რომ, უფრო ადვილი და ბუნებრივი იყო პერსონაჟების გაცნობა, რომელთა გზაც ბულვარში გადის.

დავალება 7

გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ კულიგინის ბრალმდებელი მონოლოგის „სასტიკი ზნეობა, ბატონო, ჩვენს ქალაქში, ისინი სასტიკნი არიან“, მაშინვე მოჰყვება ფეკლუშას შენიშვნა თანამოსაუბრის მისამართით: „ბლალეპიე, ძვირფასო, ბლალეპიე!.. შენ ცხოვრობ აღთქმულ მიწაზე! ვაჭარნი კი ყველანი ღვთისმოსავი ადამიანები არიან, მრავალი სათნოებით შემკული!..“ (მოქმედება I - სცენა 3).

თქვენი აზრით, რატომ დაუდო ოსტროვსკიმ ერთმანეთის გვერდით კულიგინისა და ფეკლუშის შეფასებითი განცხადებები? რა როლს ასრულებენ ისინი პირველ მოქმედებაში, ერთმანეთის გვერდით მოთავსებულები?

დავალება 8

საშინაო დავალების შემოწმება: რას ელაპარაკებიან ახალგაზრდა ნათესავებთან, დიკაიასა და კაბანიკასთან?

შეადარეთ მათი ენის მახასიათებლები. რა ლექსიკა ჭარბობს მათ მეტყველებაში? მოიყვანეთ მაგალითები (მოქმედება I - ფენომენები 2, 5).

დავალება 9

საშინაო დავალების შემოწმება: კატერინას ისტორია ქორწინებამდე მის ცხოვრებაში (მოქმედება I - ღონისძიება 7).

იფიქრეთ იმაზე, თუ რატომ გაატარა სამყარო, რომელშიც მან ბავშვობა გაატარა და ადრეული ახალგაზრდობამას ისეთი მხიარული, თავისუფალი და ბედნიერი ეჩვენება, ხოლო კაბანოვების სახლში „ყველაფერი თითქოს ტყვეობაშია“, თუმცა, ვარვარას თქმით, „ჩვენთანაც ასეა“.

რას ნიშნავს სიტყვა „წესრიგი“ კაბანიკას პირში?

როგორ არის მოტივირებული კატერინასა და ვარვარას გულწრფელი საუბარი?

გაანალიზეთ კატერინას გამოსვლა. როგორ ავლენს ჰეროინის მეტყველება მის შინაგან სამყაროს?

♦ შესაძლებელია თუ არა ამის ახსნა მე-16 საუკუნის წიგნიდან „დომოსტროი“ (XVI საუკუნის I ნახევრის ძველი რუსული ლიტერატურის ძეგლი), რომელსაც კრიტიკოსები და ლიტერატურათმცოდნეები ხშირად მოიხსენიებენ შემდეგ ნაწყვეტებში. "ჭექა-ქუხილის" კონფლიქტი? არის თუ არა დომოსტროის დამნაშავე კატერინას ტრაგიკულ ბედში კაბანოვების სახლში?

ვაკურთხებ ცოდვილს და ვასწავლი, ვასწავლი და ვაფრთხილებ ჩემს შვილს სახელად, მის ცოლს, მათ შვილებს და ოჯახის წევრებს: დაიცვას ყველა ქრისტიანული კანონი და იცხოვროს სუფთა სინდისით და ჭეშმარიტებით, რწმენით, ნების აღსრულებით. ღვთისა და მცნებების დაცვა, ღვთის შიშის დამტკიცება, სამართლიანი ცხოვრება და ცოლის სწავლება, ისევე როგორც ასწავლიდა თავის ოჯახს არა ძალადობით, არა ცემით, არა მძიმე მონობით, არამედ როგორც შვილები. , რათა ისინი ყოველთვის მშვიდად იყვნენ, კარგად ნაკვები და ჩაცმული, თბილ სახლში და ყოველთვის წესრიგში.<...>

<...>დიახ, შენთვის, შენი ბატონისთვის, შენი ცოლისთვის, შენი შვილებისთვის და შენი ოჯახის წევრებისთვის - არ მოიპარო, არ მძულო, არ იცრუო, არ ცილისწამებ, არ შეშურდე, ნუ შეურაცხყოფ, ნუ ადანაშაულებ. სხვის საკუთრებას ნუ შეურევ, ნუ განიკითხავ, ზედმეტს ნუ დაცინავ, ბოროტება არ გაიხსენო, არავისზე არ გაბრაზდე, უფროსების მორჩილი და მორჩილი იყავი, შუათანაების მიმართ მეგობრული, მეგობრული და მოწყალე. ახალგაზრდებს და ღარიბებს, მართეთ ყოველი საქმე ბიუროგრაფიის გარეშე და განსაკუთრებით არ შეურაცხყოთ თანამშრომელი ანაზღაურების მხრივ, და ღვთის გულისთვის მადლიერებით აიტანოთ ნებისმიერი შეურაცხყოფა: საყვედურიც და შეურაცხყოფაც, თუ მართებულად შეურაცხყოფენ და შეურაცხყოფენ, მიიღეთ. სიყვარულით და მოერიდე ასეთ უგუნურობას და სანაცვლოდ შურს ნუ იძიებ.<...>

ქმრებმა უნდა ასწავლონ ცოლებს სიყვარულით და სამაგალითო დავალებით; მათი ქმრების ცოლები ეკითხებიან მკაცრ წესრიგს, იმაზე, თუ როგორ გადაარჩინონ სულები, ასიამოვნონ ღმერთს და ქმრებს, კარგად მოაწყონ სახლი და ყველაფერში დაემორჩილონ ქმარს; და რასაც ქმარი სჯის, ნებაყოფლობით ეთანხმება და ასრულებს მისი მითითებისამებრ: და უპირველეს ყოვლისა, გეშინოდეს ღვთისა და დარჩე სხეულებრივ სიწმინდეში... ქმარი მოვა თუ უბრალო სტუმარი, ყოველთვის იჯდა. მისი ხელსაქმის დროს: იმისთვის, რომ მას პატივი და დიდება და ქება ქება, მსახურები არასოდეს გააღვიძებენ ბედიას, მაგრამ თავად ბედია აღვიძებდა მსახურებს და, სამსახურის შემდეგ დასაძინებლად, ყოველთვის ლოცულობდა.<...>

<...>მოიწვიე შენს სახლში სასულიერო პირები, მათხოვრები, სუსტები, გაჭირვებულები, ტანჯულები და უცხოები და, როგორც შეგიძლია, იკვებე, დალიე და გაათბე და გაიღე მოწყალება შენი მართალი შრომით, რადგან სახლში, ბაზარში და გზაში ყველა ცოდვა იწმინდება: ისინი ხომ შუამავლები არიან ღვთის წინაშე ჩვენი ცოდვებისთვის.

დომოსტროი. XVI საუკუნის პირველი ნახევრის ძველი რუსული ლიტერატურის ძეგლი

♦ დომოსტროევსკის რომელ ნორმებს იცავენ „ჭექა-ქუხილის“ გმირები და რომელს არღვევენ ყოველდღიურ ცხოვრებაში? როგორ აისახება ეს პიესის მთავარი კონფლიქტის განვითარებაში?

დავალება 10

გაეცანით თანამედროვე ლიტერატურათმცოდნის თვალსაზრისს კატერინას მოცემულ მონოლოგზე. ეთანხმებით მას? თუ კი, მაშინ განავითარეთ ეს იდეა მთელი პიესის ტექსტის გამოყენებით.

ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ კატერინა... არ გამოჩენილა სადღაც სხვა ცხოვრების, სხვა ისტორიული დროის მიდამოებიდან (ბოლოს და ბოლოს, პატრიარქალური კალინოვისა და თანამედროვე მოსკოვის, სადაც აურზაურია, ან Რკინიგზა, რაზეც ფეკლუშა საუბრობს, სულ სხვაა ისტორიული დრო), მაგრამ დაიბადა და ჩამოყალიბდა იმავე „კალინოვკას“ პირობებში. ამის შესახებ ოსტროვსკი დეტალურად საუბრობს უკვე სპექტაკლის ექსპოზიციაში, როდესაც კატერინა ვარვარას გოგონას ცხოვრების შესახებ უყვება. ეს არის კატერინას ერთ-ერთი ყველაზე პოეტური მონოლოგი. აქ არის პატრიარქალური ურთიერთობებისა და ზოგადად პატრიარქალური სამყაროს იდეალური ვერსია. მთავარი მოტივიეს ამბავი ყოვლისმომცველი ურთიერთსიყვარულის მოტივია... მაგრამ ეს იყო „ნება“, რომელიც სულაც არ ეწინააღმდეგებოდა მრავალსაუკუნოვან დახურულ ცხოვრებას, რომლის მთელი წრე შემოიფარგლება საშინაო საქმეებითა და რელიგიური ოცნებებით. ეს ის სამყაროა, სადაც ადამიანს აზრადაც არ მოსდის, რომ თავი დაუპირისპიროს გენერალს, ვინაიდან ჯერ არ გამოეყო თავი ამ თემს. და ამიტომ აქ არ არის ძალადობა ან იძულება. პატრიარქალური ოჯახური ცხოვრების იდილიური ჰარმონია ძალიან შორეულ წარსულს მიეკუთვნება.<...>

კატერინა ცხოვრობს ეპოქაში, როდესაც ამ ზნეობის სული - ჰარმონია ინდივიდსა და გარემოს მორალურ იდეებს შორის - გაქრა და ურთიერთობების გაძლიერებული ფორმა ეყრდნობა ძალადობასა და იძულებას. მგრძნობიარე კატერინამ დაიჭირა ეს...

A. I. ჟურავლევა. რუსეთის ათასი წლის ძეგლი. 1995 წ

მეორე მოქმედება

მოქმედება მეორე. ოთახი კაბანოვების სახლში.

წინააღმდეგობების შეურიგებლობა და კატერინას კონფლიქტის სიმძიმე "ბნელ სამეფოსთან" დასაწყისია.

დავალება 11

ზოგიერთი კრიტიკოსი, ოსტროვსკის თანამედროვეები, საყვედურობდნენ მას კანონებიდან გადახვევისთვის. საშემსრულებლო ხელოვნება, კერძოდ, პერსონაჟებისა და სცენების სიმრავლეში, რომლებიც სრულიად არასაჭიროა და არ უკავშირდება პიესის არსს. ასეთი პიროვნებები არიან ფეკლუშა და გლაშა, კულიგინი და დიკოი, კუდრიაში და შაპკინი, ქალბატონი ორი ფეხით. დრამატურგისადმი მიმართული ეს საყვედურები უარყო ნ.ა. დობროლიუბოვმა:

"ჭექა-ქუხილში" განსაკუთრებით თვალსაჩინოა ეგრეთ წოდებული "არასაჭირო სახეების" მოთხოვნილება: მათ გარეშე ჩვენ ვერ გავიგებთ ჰეროინის სახეს და შეგვიძლია ადვილად დაამახინჯოთ მთელი პიესის მნიშვნელობა, რაც მოხდა კრიტიკოსების უმეტესობასთან.N.A. დობროლიუბოვი. სინათლის სხივი ბნელ სამეფოში. 1860 წ

შეეცადეთ გაარკვიოთ, რა მნიშვნელობა აქვს სპექტაკლში მეორე მოქმედების ფენომენს, ფეკლუშსა და გლაშას დიალოგს, რომელიც ძალიან შორს ჩანს „ჭექა-ქუხილში“ ასახული მოვლენებისგან. (თუ ეს ამოცანა თქვენთვის რთული აღმოჩნდება, იპოვეთ ერთ-ერთი შესაძლო პასუხი ნ. ა. დობროლიუბოვის სტატიაში "შუქის სხივი ბნელ სამეფოში" (ნაწილი 2)).

დავალება 12

საშინაო დავალების შემოწმება: ითვლება, რომ ტიხონის წასვლის სცენა ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანია სპექტაკლში როგორც პერსონაჟების პერსონაჟების გამოვლენისთვის, ასევე მისი ფუნქციისთვის ინტრიგის განვითარებაში (ფენომენი 3).

განსაზღვრეთ ამ სცენის როლი "ჭექა-ქუხილის" მოქმედების განვითარებაში. იცვლება თუ არა კატერინას დამოკიდებულება ქმრის მიმართ დამშვიდობების მომენტში?

რა გრძნობებს განიცდიან კატერინა და კაბანიკა? დაწერეთ სასცენო მიმართულებები მათი შენიშვნებისთვის, რაც დაგეხმარებათ გაიგოთ მათი ემოციური მდგომარეობა.

რატომ შემოიფარგლება კაბანიკა მხოლოდ შენიშვნით, უკმაყოფილებით, რომ კატერინა ქმრის წასვლის შემდეგ ვერანდაზე არ ყვირის, მაგრამ არ ამტკიცებს, ვერ ბედავს რძალს აიძულოს ამ ჩვეულების შესრულება?

დავალება 13

დავუბრუნდეთ კატერინასა და ტიხონის საუბარს მის გამგზავრებამდე:

„კაბანოვი. შენ ხომ მარტო არ ხარ, დედასთან დარჩები.

კატერინა. ნუ მეუბნები მასზე, ნუ ტირანი ჩემს გულს! ო, ჩემო უბედურება, ჩემო უბედურება! (ტირის.) სად წავიდე, საწყალი? ვის უნდა დავიჭირო ხელი? მამებო, მე ვკვდები!”

მანამდე კატერინა კაბანიხაზე ამბობს: „მან მეწყინა! რატომ მოუსმინე მას? მას რაღაც უნდა თქვას! კარგი, დაე, ილაპარაკოს, შენ კი ყურს უყრი“.

რა არის კატერინას დანაშაული? რატომ არ ამშვიდებს ტიხონის სიტყვები, მისი რჩევა არ მიაქციოს ყურადღება დედამთილს? შეუძლია თუ არა კატერინას, როგორც მას პირველი ორი მოქმედებიდან ვიცნობთ, გულთან არ მიიტანოს თავი, თითქოს ემორჩილება კაბანიკას აბსურდულ მოთხოვნებს და ამით უზრუნველყოს შედარებით მშვიდი არსებობა სახლში?

რას ნიშნავს სიტყვა „გული“ ამ დიალოგში?

უკავშირდება თუ არა კატერინასა და ტიხონის დიალოგის ეს ფრაგმენტი ბორისთან შეხვედრის საბოლოო გადაწყვეტილებას და თუ ასეა, რამდენად?

დავალება 14

ხელახლა წაიკითხეთ კატერინას ბოლო მონოლოგი გასაღების შესახებ მეორე მოქმედებაში და უყურეთ, როგორ უახლოვდება იგი თავის ფიქრებში თანდათან ბორისთან შეხვედრის გადაწყვეტილებას (სიტყვიდან „გადააგდე, გადააგდე შორს, გადააგდე მდინარეში ისე, რომ ისინი ვერასოდეს იპოვიან“ სიტყვებზე „ოჰ, ღამე რომ ყოფილიყო, იჩქარეთ!.“) ამ მონოლოგის რომელი ფრაზების განმსაზღვრელად მიგაჩნიათ და რატომ?

დავალება 15

თანამედროვეს საინტერესო ჩვენება იმის შესახებ, თუ როგორ ითამაშა ერთ-ერთმა ცნობილმა მსახიობმა კაბანოვა: პირველ მოქმედებაში იგი სცენაზე გამოვიდა ძლიერი, იმპერიული, "კაჟი ქალი", მუქარით წარმოთქვა თავისი მითითებები შვილსა და რძალზე, შემდეგ სცენაზე მარტო დარჩენილმა, უცებ ყველაფერი შეიცვალა და კეთილგანწყობილი გახდა. ცხადი იყო, რომ საშინელი გარეგნობა მხოლოდ ნიღაბი იყო, რომელსაც ის ატარებდა, რათა „სახლში წესრიგი შეენარჩუნებინა“. თავად კაბანოვამ იცის, რომ მომავალი მისი არ არის: ”კარგი, მაინც კარგია, რომ ვერაფერს ვნახავ”. (წიგნის მიხედვით: M. P. Lobanov. Ostrovsky. 1979 წ.)

შესაძლებელია თუ არა კაბანიკას გამოსახულების ასეთი სასცენო ინტერპრეტაცია? რა არის მიზეზი კაბანიკას ძალიან ლმობიერი დამოკიდებულება ვარვარას საქციელის მიმართ და უკომპრომისო სიმკაცრე კატერინას მიმართ?

ეთანხმებით თუ არა მოსაზრებას, რომ მარფა იგნატიევნა შორს არის უგრძნობისაგან, როგორც დედა?

მოქმედება მესამე

მოქმედება მესამე. სცენა 1. ქუჩა. კაბანოვების სახლის ჭიშკარი, ჭიშკრის წინ დგას სკამი.

კატერინას მიერ მოპოვებული თავისუფლება არის ნაბიჯი ჰეროინის ტრაგიკული სიკვდილისკენ - განვითარებისკენ.

დავალება 16

საშინაო დავალების შემოწმება: ექსპრესიულად წაიკითხეთ კაბანიკას და ფეკლუშის დიალოგი I ფენომენიდან.

რა არის მისი მთავარი ქვეტექსტი? განსაზღვრეთ თქვენი თანამოსაუბრეების განწყობა. რას ნიშნავს ინტონაცია, შეგიძლიათ მისი გამოხატვა?

რა არის უფრო კომიკური თუ დრამატული სცენაზე? შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ის დღესაც აქტუალურია?

დავალება 17

საშინაო დავალების შემოწმება: როგორ ფიქრობთ, რატომ დასჭირდა ველურს კაბანიკას „აღიარება“ (ფენომენი II)?

რატომ არ სურს მას, ტირანს, თავისი სახლის სუვერენულ მმართველს, სახლში დაბრუნება („მე იქ ომი მიდის“)? რატომ არის დიკოი ასე შეშფოთებული?

დავალება 18

კაბანიკასთან საუბარში დიკა გამუდმებით იყენებს სიტყვას „გული“: „...რას მეუბნები ჩემს თავს, როცა გული ასეთი მაქვს!“, „აი, რა გული მაქვს!“ , „ესე იგი.“ რას მომიტანს გული...“; სიტყვები "გაბრაზებული", "გაბრაზებული", "გაბრაზებული" ერთდროულად ჟღერს. კაბანიკა ეკითხება: "რატომ იღებ შეგნებულად გულში?"

რა მნიშვნელობას ანიჭებენ ოსტროვსკი და მისი გმირები სიტყვას „გული“?

დავალება 19

წაიკითხეთ კრიტიკოსის ენთუზიაზმით შეფასება ხევში სცენის შესახებ.

თქვენ იცით ეს მომენტი, ბრწყინვალე მისი პოეზიით - ეს აქამდე უპრეცედენტო ღამე ხევში შეხვედრის, ვოლგის სიახლოვით სუნთქავს, მისი ფართო მდელოების ბალახების სურნელით, ეს ყველაფერი თავისუფალი სიმღერებით ჟღერს, „სასაცილოა. ”, ფარული გამოსვლები, ყველა ღრმა და ტრაგიკული ვნების ხიბლით სავსე - საბედისწერო. იქმნებოდა ისე, თითქოს აქ მხატვარი კი არა, მთელი ხალხი იყო.ა.ა.გრიგორიევი - ი.ს.ტურგენევი. 1860 წ

არის თუ არა ეს მართლაც საკვანძო სცენა სპექტაკლის მიმართულების დასადგენად?

როგორ ფიქრობთ, რა იზიდავს კატერინას ბორისში?

დავალება 20

სცენას ხევში მუსიკის კანონების მიხედვით აშენებს, ოსტროვსკი მასში შემოაქვს ორი კონტრასტული თემა, მაგრამ ბოლოს ისინი ერწყმის საერთო აკორდს: კატერინასა და ბორისის შეშფოთებული, რთული სიყვარული და ვარვარას და თავისუფალი, უგუნური სიყვარული. კუდრიაშ. სწორედ ეს ორი სახე - ვარვარა და კუდრიაში - ყველაზე ძლიერად განასახიერებს იმ ნებას, რომლის დათრგუნვაც კი არ ძალუძს კაბანიკა და დიკოი.

A.N. ანასტასიევი. ოსტროვსკის "ჭექა-ქუხილი". 1975 წ

ეთანხმებით თუ არა ლიტერატურათმცოდნის ამ თვალსაზრისს? შესაძლებელია თუ არა „ჭექა-ქუხილის“ პერსონაჟების სხვა შეფასებები ამ სცენაში და თავად მის კომპოზიციაში?

საშინაო დავალების შემოწმება: რა როლს ასრულებს კუდრიაშისა და ვარვარას სიმღერები ამ სცენებში?

მოქმედება მეოთხე

მოქმედება მეოთხე. წინა პლანზე არის ვიწრო გალერეა უძველესი შენობის თაღებით, რომელიც იწყებს ნგრევას; აქა-იქ არის ბალახი და ბუჩქები; თაღების უკან არის ნაპირი და ხედი ვოლგაზე.

კატერინას ფსიქიკური აურზაური შედეგია მის მიერ მოპოვებული თავისუფლებისა - კულმინაცია.

დავალება 21

საშინაო დავალების შემოწმება: რა ახალს ვიგებთ „ბნელი სამეფოს“ მორალზე კულიგინისა და ბორისის დიალოგიდან? როგორ უკავშირდება ამ დიალოგის თემა კუდრიაშსა და ბორისს შორის თარიღამდე საუბარს? როგორ უკავშირდება ეს დიალოგები მესამე მოქმედების მთავარ მოვლენას?

დავალება 22

წაიკითხეთ მეოთხე მოქმედების მეორე სცენა, გააანალიზეთ ავტორის გამონათქვამები და ამის საფუძველზე დაწერეთ რეჟისორის შენიშვნები დიკისა და კულიგინის დიალოგისთვის, რომელიც ავლენს მომხსენებელთა შინაგან მდგომარეობას. ისინი დაგეხმარებიან სპექტაკლის ამ პერსონაჟების ინტერპრეტაციების განსაზღვრაში.

ნიმუშის დავალება

დირექტორის შენიშვნები

კულიგინი. დიახ, შენთვის მაინც, შენი ბატონო, საველ პროკოფიჩ. თუ მხოლოდ, ბატონო, ბულვარზე სუფთა ადგილიდა მიწოდება. რა ღირს? მოხმარება ცარიელია: ქვის სვეტი (ჟესტებით აჩვენებს თითოეული ნივთის ზომას), სპილენძის ფირფიტა, ასე მრგვალი და სწორი თმის სამაგრი (ჟესტით გვიჩვენებს), ძალიან მარტივი. ყველაფერს ერთად მოვუყრი და ნომრებს თავად ამოვჭრი. ახლა თქვენ, თქვენო ბატონო, როცა გაისეირნებთ, ან სხვები, ვინც ფეხით მოსიარულეთ, ახლა წამოხვალთ და ნახავთ, რომელი საათია. და ეს ადგილი მშვენიერია, ხედიც და ყველაფერი, მაგრამ თითქოს ცარიელია. ჩვენც, თქვენო აღმატებულებავ, გვყავს მოგზაურები, რომლებიც მოდიან იქ ჩვენი ხედების სანახავად, ბოლოს და ბოლოს, ეს დეკორაციაა - უფრო სასიამოვნოა თვალისთვის.

ვარიანტი: დაჟინებით, ღირსეულად, სიმწარით, თავშეკავებით, მშვიდად და ა.შ. ვარიანტი: ხმამაღლა, შეშფოთებული, ნაჩქარევად, პატივისცემით და ა.შ. (თქვენი არჩევანის ვარიანტები.)

♦ საშინაო დავალების შემოწმება: რატომ ახლავს ოსტროვსკი დიკის სიტყვას ავტორის შენიშვნებით ბევრად უფრო ხშირად, ვიდრე კულიგინის?

რატომ გააბრაზა კულიგინის მიერ ციტირებულმა დერჟავინის ლექსებმა დიკი? რატომ დაჰპირდა კულიგინის მერს გაგზავნას? რას ხედავდა ლექსებში? ("ჰეი, პატივცემულო, მოუსმინეთ რას ამბობს!")

დავალება 23

კრიტიკასა და ლიტერატურულ კრიტიკაში კულიგინს ჩვეულებრივ აფასებდნენ როგორც მოწინავე პიროვნებას, ინტელექტუალს ხალხისგან, მის სახელს უკავშირებდნენ გამომგონებლის კულიბინის სახელს, ან როგორც ადამიანს, რომელსაც ესმოდა ყველაფერი, მაგრამ დაჩაგრული, ერთგვარი მსხვერპლი. "ბნელი სამეფოს".

გაეცანით თანამედროვე ლიტერატურათმცოდნის სხვა თვალსაზრისს:

არა მხოლოდ კალინოვის ბნელი მკვიდრნი, არამედ კულიგინიც, რომელიც სპექტაკლში მსჯელობის გმირის ზოგიერთ ფუნქციას ასრულებს, ბოლოს და ბოლოს, კალინოვის სამყაროს ხორცი და სისხლია. მისი გამოსახულება მუდმივად დახატულია არქაულ ტონებში... ტექნიკური იდეებიკულიგინა აშკარა ანაქრონიზმია. მზის საათი, რომელზეც ის ოცნებობს, ანტიკურ დროიდან მოვიდა, ელვისებური ჯოხი მე-18 საუკუნის ტექნიკური აღმოჩენაა. კულიგინი მეოცნებე და პოეტია, მაგრამ ის წერს „მოძველებულად“, ლომონოსოვისა და დერჟავინის მსგავსად. და მისი მოთხრობები კალინოვსკის მკვიდრთა წეს-ჩვეულებებზე ინახება კიდევ უფრო უძველეს სტილისტურ ტრადიციებში, რომლებიც მოგვაგონებს ძველ მორალიზაციურ ზღაპრებს და აპოკრიფებს. კეთილი და ნაზი, რომელიც ოცნებობს შეცვალოს თავისი თანამემამულეების ცხოვრება მუდმივი მოძრაობის მანქანის აღმოჩენისთვის ჯილდოს მიღებით, ის მათ ეჩვენება, რომ რაღაც ქალაქის წმინდა სულელია.

A. I. ჟურავლევა. რუსეთის ათასი წლის ძეგლი. 1995 წ

დავალება 24

გაეცანით კატერინას მონანიების სცენის ქვემოთ მოცემულ ინტერპრეტაციებს.

როდესაც მიმოიხილავს "ჭექა-ქუხილის" სპექტაკლს მალის თეატრში (1962), ე.გ.

არა, ეს არ იყო ჭექა-ქუხილი, არც გიჟი მოხუცი ქალის წინასწარმეტყველებები და არც ჯოჯოხეთის შიში, რამაც აიძულა ეს კატერინა ეღიარებინა. მისი პატიოსანი და განუყოფელი ბუნებით, ყალბი პოზიცია, რომელშიც ის აღმოჩნდა, აუტანელია. რა ადამიანურად, რა ღრმა სინანულით ამბობს კატერინა, ტიხონის თვალებში ჩახედვისას: "ჩემო ძვირფასო!" როგორც ჩანს, იმ წამს დაავიწყდა არა მხოლოდ ბორისი, არამედ საკუთარი თავიც. და სწორედ ამ თვითდავიწყების მდგომარეობაშია ის ყვირის აღიარების სიტყვებს, შედეგებზე ფიქრის გარეშე. და როცა კაბანიკა ეკითხება: „ვისთან... აბა, ვისთან?“, იგი მტკიცედ და ამაყად, გამოწვევის გარეშე, მაგრამ ღირსეულად პასუხობს: „ბორის გრიგორიევიჩთან“.

ე.გ.ხოლოდოვი. "ქარიშხალი". მალის თეატრი. A.N. Ostrovsky საბჭოთა სცენაზე. 1974 წ

თუ კატერინა ბორისთან მიიყვანა ვნებამ, რომელიც მას ეუფლებოდა, მაშინ რატომ მოინანია საჯაროდ და საჯაროდ ცოდვა მეოთხე მოქმედებაში? ბოლოს და ბოლოს, მან იცოდა, არ შეეძლო არ სცოდნოდა, რომ ეს გამოიწვევს სირცხვილს, შეურაცხყოფას, რომ აღარაფერი ვთქვათ სიყვარულის ნგრევაზე. თუმცა, ამ ყველაზე რთულ და სარისკო სცენაშიც კი, ოსტროვსკიმ შექმნა ფსიქოლოგიურად უდაო სიტუაცია, რომელშიც კატერინა სხვანაირად ვერ მოიქცეოდა, თუ თვითონ დარჩებოდა. ეს არ იყო "ცარიელი გარემოებების დამთხვევა", არამედ ყველაზე დიდი, სასტიკი, გადაულახავი გამოცდა სუფთა და მორწმუნე სულისთვის, რომელსაც კატერინა შეხვდა განადგურებულ ეკლესიის გალერეაში. თანმიმდევრულად - ცხოვრების ჭეშმარიტებასთან, სიტუაციის რეალობასთან და ამავე დროს დიდ დრამატულ ხელოვნებასთან სრულ თანხმობაში - მწერალი თავის გმირს დარტყმის შემდეგ წვიმს.

ამ დარტყმების სერიაში - ისევე როგორც მუსიკაში - იგრძნობა კონტრასტი, მოქმედების ზრდა, ჭექა-ქუხილის წინაპირობა და თავად ჭექა-ქუხილი. პირველი, ქალის შემთხვევითი შენიშვნა: "თუ ვინმეს ეს არის განკუთვნილი, არსად არ წახვალ". შემდეგ ტიხონის ხუმრობა, ერთი შეხედვით შეუფერებელი ამ დაძაბულ ატმოსფეროში: "კატია, მოინანიე, ძმაო, თუ რამე შესცოდე". Უფრო - მოულოდნელი გამოჩენაბორისი უბედური სიყვარულის ცოცხალი შეხსენებაა. შეუსაბამო საუბარში ისმის, რომ ჭექა-ქუხილი დღეს ვიღაცას მოკლავს - "იმიტომ, რომ შეხედე, რა უჩვეულო ფერია!" ქალბატონს თავისი წინასწარმეტყველებებით მკვეთრი ნოტა მოაქვს მზარდი დაძაბულობის შესახებ. მაგრამ ეს არ არის საკმარისი! კედელთან მიმალული კატერინა ხედავს "ცეცხლოვანი გეენას" გამოსახულებას და ვეღარ იტანს - ყველაფერს ყვება...

დრამაში "ჭექა-ქუხილი" აბსოლუტურად არ არის "ბედის" კონცეფცია, გმირის ტრაგიკული დანაშაული და მასზე შურისძიება, როგორც კონსტრუქციული ელემენტი. უფრო მეტიც, ავტორის ძალისხმევა მიმართულია გმირის ტრაგიკული დანაშაულის იდეის კრიტიკაზე. ოსტროვსკი დამაჯერებლად აჩვენებს, რომ თანამედროვე საზოგადოება ანადგურებს საუკეთესო, ყველაზე ნიჭიერ და სუფთა ბუნებას, მაგრამ ასეთი დაკვირვებები აიძულებს მას დაასკვნოს, რომ თანამედროვე საზოგადოებაში გაბატონებული ურთიერთობები ექვემდებარება ცვლილებას.ლ.მ.ლოტმანი. A.N. Ostrovsky და მისი დროის რუსული დრამა. 1961 წ

შეადარეთ შემოთავაზებული ინტერპრეტაციები. რომელი მათგანი, თქვენი აზრით, ეხმარება კატერინას ქცევის მოტივების უკეთ გაგებაში?

დავალება 25

A.N. ანასტასიევი. ოსტროვსკის "ჭექა-ქუხილი". 1975 წ

მნიშვნელოვანია, რომ სწორედ აქ, კალინოვში, არაჩვეულებრივი, პოეტური კალინოვი ქალის სულში იბადება ახალი დამოკიდებულება სამყაროსადმი, ახალი გრძნობა, რომელიც ჯერ კიდევ გაუგებარია თავად ჰეროინისთვის... ეს ბუნდოვანი გრძნობა, რომელსაც კატერინა რა თქმა უნდა, არ შეუძლია რაციონალურად ახსნას, ეს არის პიროვნების გაღვიძების გრძნობა. ჰეროინის სულში ის ბუნებრივად იღებს არა სამოქალაქო, საზოგადოებრივი პროტესტის ფორმას - ეს შეუთავსებელი იქნება ვაჭრის მეუღლის მენტალიტეტთან და ცხოვრების მთელ სფეროსთან - არამედ ინდივიდუალური, პირადი სიყვარულის ფორმას.A. I. ჟურავლევა. რუსეთის ათასი წლის ძეგლი. 1995 წ

რატომ აღმოჩნდა თვითმკვლელობა კატერინასთვის ამ სიტუაციიდან ერთადერთი გამოსავალი?

4. პიესის მთავარი გმირები.

დავალება 29

პატრიარქალური ურთიერთობების სამყარო კვდება და ამ სამყაროს სული ტოვებს სიცოცხლეს ტანჯვასა და ტანჯვაში, ჩახშობილი ყოველდღიური კავშირების აყრილი, უაზრო ფორმით და თავად გამოაქვს მორალური განაჩენი, რადგან მასში პატრიარქალური იდეალი ცხოვრობს თავის პირველყოფილ შინაარსში. სწორედ ამიტომ, "ჭექა-ქუხილის" ცენტრში კატერინას გვერდით დგას არა "სიყვარულის სამკუთხედის" გმირი, არც ბორისი ან ტიხონი, სრულიად განსხვავებული, ყოველდღიური, ყოველდღიური მასშტაბის გმირები, არამედ კაბანიკა... ორივე ისინი მაქსიმალისტები არიან, ორივე არასოდეს შეეგუება ადამიანურ სისუსტეებს და კომპრომისზე არ წავა. ორივეს, ბოლოს და ბოლოს, ერთნაირად სწამს, მათი რელიგია მკაცრი და დაუნდობელია, ცოდვის მიტევება არ არსებობს და ორივეს არ ახსოვს წყალობა. მხოლოდ კაბანიხაა მთლიანად მიჯაჭვული მიწაზე, მთელი მისი ძალები მიმართულია ცხოვრების წესის დაჭერაზე, შეკრებაზე, დაცვაზე, ის ფორმის მცველია. და კატერინა განასახიერებს ამ სამყაროს სულს, მის ოცნებას, მის იმპულსს. ოსტროვსკიმ აჩვენა, რომ ქალაქ კალინოვის ოსიფიცირებულ სამყაროშიც კი შეიძლება წარმოიშვას საოცარი სილამაზისა და სიძლიერის ხალხური პერსონაჟი, რომლის რწმენა - ჭეშმარიტად კალინოვის - მაინც ემყარება სიყვარულს, სამართლიანობის, სილამაზის თავისუფალ ოცნებას, რაღაც უფრო მაღალს. სიმართლე.

A. I. ჟურავლევა. რუსეთის ათასი წლის ძეგლი. 1995 წ

როგორ ფიქრობთ, ვის შეიძლება ეწოდოს კატერინასთან ერთად პიესის მთავარი გმირები და რატომ?

შესაძლებელია თუ არა ჟურავლევას დათანხმება და კატერინა და კაბანიკა კალინოვის სამყაროს ორ პოლუსად მიღება? თუ კი, მაშინ დაასაბუთეთ პიესის ტექსტიდან მაგალითებით.

ამოცანა 30

ფაქტია, რომ კატერინას პერსონაჟი, როგორც ის შესრულებულია "ჭექა-ქუხილში", არის წინგადადგმული ნაბიჯი არა მხოლოდ ოსტროვსკის დრამატულ შემოქმედებაში, არამედ მთელ ჩვენს ლიტერატურაში. იგი შეესაბამება ჩვენი ეროვნული ცხოვრების ახალ ფაზას, იგი დიდი ხანია ითხოვდა მის განხორციელებას ლიტერატურაში, მის გარშემო ტრიალებდნენ ჩვენი საუკეთესო მწერლები; მაგრამ მათ მხოლოდ მისი აუცილებლობის გაგება იცოდნენ და ვერ იგებდნენ და გრძნობდნენ მის არსს; ოსტროვსკიმ ეს მოახერხა...

კატერინაში ჩვენ ვხედავთ პროტესტს კაბანოვის ზნეობის ცნებების წინააღმდეგ, პროტესტს ბოლომდე მიყვანილი, გამოცხადებული როგორც შინაური წამების დროს, ასევე იმ უფსკრულზე, რომელშიც საწყალი ქალი ჩავარდა.N.A. დობროლიუბოვი. სინათლის სხივი ბნელ სამეფოში. 1860 წ

კატერინას მთელი ცხოვრება მუდმივი შინაგანი წინააღმდეგობებისაგან შედგება; ყოველ წუთს ის მირბის ერთი უკიდურესობიდან მეორეში; დღეს ის ინანიებს გუშინდელს და თვითონაც არ იცის ხვალ რას გააკეთებს; ყოველ ნაბიჯზე აბნევს საკუთარ და სხვა ადამიანების ცხოვრებას; საბოლოოდ, აირია ყველაფერი, რაც ხელთ ჰქონდა, წყვეტს გაჭიანურებულ კვანძებს ყველაზე სულელური საშუალებებით, თვითმკვლელობით და თვითმკვლელობითაც კი, რომელიც მისთვის სრულიად მოულოდნელია.D.I. Pisarev. რუსული დრამის მოტივები. 1864 წ

რაც არ უნდა პარადოქსულად ჩანდეს ეს ერთი შეხედვით, ჩვენ გვეჩვენება, რომ ორივე კრიტიკოსი მართალი იყო ამ შემთხვევაში. თითოეული თავისი პოზიციიდან, თუმცა ერთი და იგივე იდეოლოგიური და სოციალურ-პოლიტიკური ტრადიციის ფარგლებში. კატერინას პერსონაჟი, ობიექტურად, აშკარად, შეიცავდა ელემენტებს, რომლებიც ხსნიდნენ მის შეფასებაში გარკვეული ორმაგობის შესაძლებლობას: გარკვეულ პირობებში, "კატერინას" შეეძლო "დაემხობა". ბნელი სამეფო„და გახდნენ განახლებული საზოგადოების ელემენტი - ასეთი შესაძლებლობა ობიექტურად თანდაყოლილი იყო მათ ხასიათში ისტორიით; სხვა ისტორიულ გარემოებებში „კატერინაები“ დაემორჩილნენ ამ სამეფოს სოციალურ რუტინას და თავად გამოჩნდნენ ფულოვიტების ამ სამეფოს ელემენტად. დობროლიუბოვმა, რომელიც კატერინას მხოლოდ ერთ მხარეს აფასებდა, კრიტიკოსის მთელი ყურადღება მხოლოდ მისი ბუნების სპონტანურად მეამბოხე მხარეზე გაამახვილა; პისარევს გაოცებული ჰქონდა კატერინას განსაკუთრებული სიბნელე, მისი სოციალური ცნობიერების ანტიდილუვიურმა ბუნებამ, მისმა თავისებურმა სოციალურმა „ობლომოვიზმმა“ და პოლიტიკურმა ცუდი მანერებმა.

ა.ა.ლებედევი. დრამატურგი კრიტიკის წინაშე. 1974 წ

♦ შეიძლება თუ არა თანამედროვე ლიტერატურათმცოდნის ეს თვალსაზრისი ახსნას დობროლიუბოვსა და პისარევს შორის კატერინას შეფასებისას უთანხმოების მიზეზების ახსნა?

5. „ჭექა-ქუხილის“ სიმბოლიკა (პრეზენტაცია „სპექტაკლის სიმბოლიკა“).

1. გმირთა სახელები (იხ. ზემოთ). სათანადო სახელების გამოყენება განისაზღვრება ორი ძირითადი ტენდენციით. გამოიყენება რეალურად არსებული (ან არსებული) სახელები და ტოპონიმები, თუმცა უჩვეულო (ოსტროვსკი არ აძლევს ფართოდ გამოყენებულ გვარებს თავის გმირებს; ის ხშირად ირჩევს. იშვიათი სახელები); გვარების გამოგონება შეიძლება, მაგრამ ყოველთვის მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის ანთროპონიმური ნორმების გათვალისწინებით. ამავდროულად, ოსტროვსკი ცდილობდა სახელების და გვარების „ლაპარაკის“ გაკეთებას; ის ხშირად „აცოცხლებდა“ ყველაზე ჩვეულებრივი სახელის სემანტიკას.

გვარის სემანტიკა ხშირ შემთხვევაში დაფარულია, სახელები და პატრონიმიკა შეიძლება იყოს ნეიტრალური.

ანთროპონიმის სემანტიკა შეიძლება საერთოდ არ იყოს დაკავშირებული პერსონაჟის ხასიათთან: ოსტროვსკი, სავარაუდოდ, ცდილობდა უზრუნველყოს, რომ მაყურებელს არ ჰქონოდა სურვილი, რომ ყოველთვის დაუკავშირდეს სახელი და პერსონაჟი.

ამავდროულად, დრამატურგმა გაითვალისწინა სახელის გამოყენება კონკრეტულ სოციალურ გარემოში. აქ კი განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია დასახელების პრინციპები (მონომიული, ორთვიანი, სამთვიანი). ანთროპონიმების ფუნქციონირება ნაწარმოებში, პირველ რიგში, სოციალური და ოჯახური როლებით განისაზღვრება.

2. ოსტროვსკის პიესებში ადგილების სახელები გამომხატველია.

"ჭექა-ქუხილში" მოქმედება ხდება ქალაქ კალინოვში. ორი ქალაქია კალინოვი, ალბათ ოსტროვსკის დროს ეს სოფლები იყო. Viburnum ხშირად მოიხსენიება ანდაზებსა და გამონათქვამებში და ში ხალხური სიმღერებიგოგოსთვის სტაბილური პარალელიზმია.

გმირების მიერ ნახსენები ყველა დასახლება რეალურად არსებობს: მოსკოვი, პარიზი, ტიახტა, ადგილი, სადაც დიკოი აგზავნის ბორისს, არის სოფელი ალთაის მხარეში.

ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ოსტროვსკი იმედოვნებდა, რომ მაყურებელი იცნობდა ამ სოფელს, ამიტომ იგი აკონკრეტებს, რომ ბორისი მიდის "ჩინელებში", რაც შორს არ არის სიმართლისგან, ტოპონიმის ფონოსემანტიკის გათვალისწინებით: მხოლოდ ძალიან შორეულ ადგილს შეუძლია. ეწოდოს ასე.

3. ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი სიმბოლოა მდინარე ვოლგა და სოფლის ხედი მეორე ნაპირზე.

მდინარე ჰგავს საზღვარს დამოკიდებულ, ბევრისთვის აუტანელ ცხოვრებას ნაპირზე, რომელზეც დგას საპატრიარქო კალინოვი და თავისუფალ, ხალისიან ცხოვრებას იქ, მეორე ნაპირზე. კატერინა, პიესის მთავარი გმირი, ვოლგის მოპირდაპირე ნაპირს ბავშვობას, ქორწინებამდე ცხოვრებას უკავშირებს: „რა მხიარული ვიყავი! მე მთლიანად დავკარგე შენგან." კატერინას სურს განთავისუფლდეს ნებისყოფის სუსტი ქმრისა და დესპოტი დედამთილისგან, „გაფრინდეს“ ოჯახიდან დომოსტროევის პრინციპებით. "Ვლაპარაკობ: რატომ ხალხიჩიტებივით არ დაფრინავ? იცი, ხანდახან ვგრძნობ, რომ ჩიტი ვარ. როცა ტორუსზე დგახარ, ფრენის სურვილი გიჩნდება“, - ამბობს კატერინა ვარვარა. კატერინა იხსენებს ჩიტებს, როგორც თავისუფლების სიმბოლოს, სანამ კლდიდან ვოლგაში გადააგდებს: „საფლავში ჯობია... ხის ქვეშ საფლავია... რა კარგია!... მზე ათბობს, ასველებს მას. წვიმა... გაზაფხულზე ბალახი ამოდის, ისეთი რბილია... ჩიტები ხეზე წამოვლენ, იმღერებენ, ბავშვებს გამოჰყავთ...“

მდინარე ასევე განასახიერებს გაქცევას თავისუფლებისაკენ, მაგრამ თურმე ეს არის გაქცევა სიკვდილისკენ.

და ნახევრად გიჟი მოხუცი ქალის სიტყვებით, ვოლგა არის მორევი, რომელიც მშვენიერებას იზიდავს საკუთარ თავში: „აქ მიჰყავს სილამაზე. აქ, აქ, ღრმა ბოლოს! ”

4. ჩიტებისა და ფრენის სიმბოლო კატერინას ოცნებებში. არანაკლებ სიმბოლურია სურათები კატერინას ბავშვობის ოცნებებიდან და ფანტასტიკური სურათები მოხეტიალეს ისტორიაში. არამიწიერი ბაღები და სასახლეები, ანგელოზთა ხმების სიმღერა, სიზმარში ფრენა - ეს ყველაფერი სუფთა სულის სიმბოლოა, ჯერ კიდევ არ იცის წინააღმდეგობები და ეჭვები. მაგრამ დროის უკონტროლო მოძრაობა გამოხატულებას პოულობს კატერინას სიზმრებშიც: „აღარ ვოცნებობ, ვარია, სამოთხის ხეებსა და მთებზე, როგორც ადრე; და თითქოს ვიღაც ასე თბილად და თბილად ჩამეხუტება და სადღაც მიმყავს და მე მივყვები, მივდივარ...“ ასე აისახება კატერინას გამოცდილება სიზმრებში. ის, რის ჩახშობას ცდილობს საკუთარ თავში, ამოდის არაცნობიერის სიღრმიდან.

5. გმირთა მონოლოგებში ზოგიერთ მოტივს სიმბოლური მნიშვნელობაც აქვს.

მე-3 აქტში კულიგინი ამბობს, რომ ქალაქში მდიდარი ადამიანების საშინაო ცხოვრება ძალიან განსხვავდება საზოგადოებრივი ცხოვრებისგან. საკეტები და დახურული ჭიშკარი, რომლის მიღმაც „ოჯახები ჭამენ და ტირანიზირებენ ოჯახს“, საიდუმლოებისა და თვალთმაქცობის სიმბოლოა.

ამ მონოლოგში კულიგინი გმობს ტირანებისა და ტირანების „ბნელ სამეფოს“, რომლის სიმბოლოა ჩაკეტილი კარიბჭეზე, რათა ვერავინ დაინახოს და დაგმო ისინი ოჯახის წევრების დაშინების გამო.

კულიგინისა და ფეკლუშის მონოლოგებში ჟღერს სასამართლო პროცესის მოტივი. ფეკლუშა საუბრობს სასამართლო პროცესზე, რომელიც არის უსამართლო, მიუხედავად იმისა, რომ ეს არის მართლმადიდებლური. კულიგინი საუბრობს კალინოვში ვაჭრებს შორის სასამართლო პროცესზე, მაგრამ ეს სასამართლო არ შეიძლება ჩაითვალოს სამართლიანად, რადგან სასამართლო საქმეების წარმოშობის მთავარი მიზეზი შურია, ხოლო სასამართლო ორგანოებში ბიუროკრატიის გამო, საქმეები ჭიანურდება და ყველა ვაჭარი მხოლოდ ბედნიერია, რომ "კი უკვე და ეს მას ერთი პენი არ დაუჯდება". სპექტაკლში სასამართლო პროცესის მოტივი განასახიერებს „ბნელ სამეფოში“ გამეფებულ უსამართლობას.

გარკვეული მნიშვნელობა აქვს გალერეის კედლებზე გამოსახულ ნახატებს, სადაც ყველა დარბის ჭექა-ქუხილის დროს. ნახატები საზოგადოებაში მორჩილების სიმბოლოა, ხოლო "ცეცხლოვანი გეენა" არის ჯოჯოხეთი, რომლის ეშინია კატერინას, რომელიც ეძებდა ბედნიერებას და დამოუკიდებლობას, ხოლო კაბანიკას არ ეშინია, რადგან სახლის გარეთ იგი პატივსაცემი ქრისტიანია და არ ეშინია. ღვთის განკითხვისა.

ტიხონის ბოლო სიტყვებს სხვა მნიშვნელობა აქვს: ”კარგი შენთვის, კატია! რატომ დავრჩი ამქვეყნად და ვიტანჯე!” საქმე იმაშია, რომ კატერინამ სიკვდილით მოიპოვა თავისუფლება ჩვენთვის უცნობ სამყაროში და ტიხონს არასოდეს ექნება საკმარისი სიმტკიცე და ხასიათი, რომ არც დედას შეებრძოლოს და არც თავი მოიკლას, რადგან ის ნებისყოფისა და ნებისყოფის სუსტია.

6. ჭექა-ქუხილის სიმბოლიკა. პიესის სათაურის მნიშვნელობა „ჭექა-ქუხილი“.

სპექტაკლში ჭექა-ქუხილს მრავალი სახე აქვს. პერსონაჟები სხვაგვარად აღიქვამენ ჭექა-ქუხილს.

საზოგადოებაში ჭექა-ქუხილი არის განცდა იმ ადამიანებში, რომლებიც მხარს უჭერენ რაღაც გაუგებარი სამყაროს უცვლელობას, გაოგნებულნი არიან იმის გამო, რომ ვინმე მის წინააღმდეგ წავიდა.

მაგალითად, დიკოი თვლის, რომ ჭექა-ქუხილი გამოგზავნილია ღმერთის მიერ სასჯელად, რათა ხალხს ახსოვდეს ღმერთი, ანუ ის ჭექა-ქუხილს წარმართულად აღიქვამს. კულიგინი ამბობს, რომ ჭექა-ქუხილი არის ელექტროენერგია, მაგრამ ეს სიმბოლოს ძალიან გამარტივებული გაგებაა. მაგრამ შემდეგ, ჭექა-ქუხილის მადლს უწოდებს, კულიგინი ამით ავლენს ქრისტიანობის უმაღლეს პათოსს.

- სახელის "ჭექა-ქუხილის" მნიშვნელობის გამოსავლენად, ამ სურათის სიმბოლური მნიშვნელობისთვის, უნდა დაიმახსოვროთ (ან ჩაწეროთ ბლოკნოტში) ტექსტის ფრაგმენტები, შენიშვნები, რომლებშიც აღნიშნულია ჭექა-ქუხილი და ქალაქის მაცხოვრებლების მიერ მისი აღქმა. კალინოვის. დაასახელეთ სპექტაკლში ამ სიმბოლოს შესაძლო ინტერპრეტაციები. ამ კითხვაზე პასუხის მომზადებაში დაგეხმარებათ ამონარიდი V. ​​Ya. Lakshin-ის წიგნიდან "ოსტროვსკი". შეარჩიეთ მისგან ანალიზისთვის საჭირო მასალები:

ეს არის შიშის გამოსახულება: სასჯელი, ცოდვა, მშობლის უფლებამოსილება, ადამიანის განსჯა. "ჩემზე ჭექა-ქუხილი არ იქნება ორი კვირის განმავლობაში", - ხარობს ტიხონი მოსკოვში გამგზავრებისას. ფეკლუშის ზღაპრები - ეს კალინოვსკაიას ზეპირი გაზეთი, რომელიც ადვილად გმობს უცხო საგნებს და ადიდებს მშობლიურ თემას, "მახნუტ-სალტანის" და "უსამართლო მსაჯულების" ხსენებით გამოავლენს სპექტაკლში ჭექა-ქუხილის გამოსახულების კიდევ ერთ ლიტერატურულ წყაროს. ეს არის ივან პერესვეტოვის "ზღაპარი მახმეტ-სალტანზე". ჭექა-ქუხილის შიშის სურათი გავრცელებულია ამ უძველესი მწერლის შემოქმედებაში, რომელსაც სურს მხარი დაუჭიროს და დაავალოს თავისი სუვერენული ივანე მრისხანე. თურქეთის მეფემ მახმეთ-სალტანმა, პერესვეტოვის მოთხრობის თანახმად, წესრიგი მოუტანა თავის სამეფოს "დიდი ჭექა-ქუხილის" დახმარებით. მან უბრძანა უმართლო მსაჯულებს, „ტყავი გაეძროთ“ და კანზე დაეწერათ: „სიმართლის ასეთი ჭექა-ქუხილის გარეშე შეუძლებელია სასუფეველში მოყვანა... როგორც ცხენი მეფის ქვეშ ლაგამის გარეშე, ისეა სამეფო ჭექა-ქუხილის გარეშე“.

რასაკვირველია, ეს გამოსახულების მხოლოდ ერთი ასპექტია და სპექტაკლში ჭექა-ქუხილი ცხოვრობს ბუნებრივი საოცრების ბუნებრიობით: ის მოძრაობს მძიმე ღრუბლებში, სქელდება უმოძრაო სიბნელეებით, იფეთქება ჭექა-ქუხილში და ელვასა და გამაგრილებელ წვიმაში - და ეს ყველაფერი შეესაბამება დეპრესიულ მდგომარეობას, ხალხის მონანიების საშინელების მომენტებს და შემდეგ ტრაგიკულ განთავისუფლებას, შვებას კატერინას სულში.V. Ya. Lakshin. ოსტროვსკი. 1976 წ

ჭექა-ქუხილი, როგორც ბუნებრივი (? ფიზიკური) ფენომენი.

არსებობს პიესის მთავარი სიმბოლოს კიდევ ერთი ინტერპრეტაცია:

ჭექა-ქუხილის გამოსახულება, რომელიც ხურავს პიესის საერთო მნიშვნელობას, ასევე დაჯილდოებულია განსაკუთრებული სიმბოლიზმით: ეს არის სამყაროში ყოფნის შეხსენება. უმაღლესი ძალადა მაშასადამე, ყოფიერების უმაღლესი ზეპიროვნული აზრი, რომლის წინაშეც თავისუფლებისაკენ, საკუთარი ნების დამტკიცებისკენ ასეთი ამაღლებული მისწრაფებები გარეგნულად მართლაც კომიკურია. ღმერთის ჭექა-ქუხილის წინ ყველა კატერინა და მარფა კაბანოვი, ბორის და საველა ველდები, კულიგინი და კუდრიაშიები გაერთიანებულია. და ჭექა-ქუხილზე უკეთ ვერაფერი გადმოგვცემს ღვთის ნების ამ უძველეს და მარადიულ არსებობას, რომელიც ადამიანმა უნდა გაიაზროს და რომელსაც უაზროა კონკურენცია.

ა.ა.ანიკინი. კითხულობს პიესას "ჭექა-ქუხილი" A.N. Ostrovsky. 1988 წ

პირველად ქალბატონი ჩნდება პირველი ჭექა-ქუხილის წინ და აშინებს კატერინას თავისი სიტყვებით დამღუპველი სილამაზის შესახებ. ეს სიტყვები და ჭექა-ქუხილი კატერინას ცნობიერებაში წინასწარმეტყველური ხდება. კატერინას სურს ჭექა-ქუხილისგან სახლში გაქცევა, რადგან მასში ხედავს ღვთის სასჯელს, მაგრამ ამავე დროს მას არ ეშინია სიკვდილის, მაგრამ ეშინია ღმერთთან გამოჩენის შემდეგ ვარვარასთან ბორისზე საუბრის შემდეგ, ამ აზრების გათვალისწინებით. იყავი ცოდვილი. კატერინა ძალიან რელიგიურია, მაგრამ ჭექა-ქუხილის ეს აღქმა უფრო წარმართულია, ვიდრე ქრისტიანული.

ჭექა-ქუხილი სულიერი აჯანყების გამოსახულებაა.

- თანამედროვე ლიტერატურათმცოდნის ზემოხსენებულ თვალსაზრისს როგორ გრძნობთ? თქვენი აზრით, ასახავს თუ არა ეს დრამატურგის განზრახვას?

- ნათქვამის შეჯამებით, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ სპექტაკლში სიმბოლიზმის როლი ძალიან მნიშვნელოვანია. ფენომენების, ობიექტების, პეიზაჟების და პერსონაჟების სიტყვების სხვა, უფრო ღრმა მნიშვნელობით მინიჭებით, ოსტროვსკის სურდა ეჩვენებინა, თუ რამდენად სერიოზული იყო კონფლიქტი იმ დროს არა მხოლოდ მათ შორის, არამედ თითოეულ მათგანს შორის.

6. პიესის „ჭექა-ქუხილის“ კრიტიკა.(პრეზენტაცია „დრამის „ჭექა-ქუხილის“ კრიტიკა).

"ჭექა-ქუხილი" კრიტიკოსთა შორის სასტიკი კამათის საგანი გახდა როგორც მე-19, ისე მე-20 საუკუნეებში. მე-19 საუკუნეში დობროლიუბოვი (სტატია „შუქის სხივი ბნელ სამეფოში“) და აპოლონ გრიგორიევი ამის შესახებ საპირისპირო პოზიციებიდან წერდნენ. მე-20 საუკუნეში - მიხაილ ლობანოვი (წიგნში "ოსტროვსკი", გამოქვეყნებულია "ZhZL" სერიაში) და ლაქშინი.

დრამაში "ჭექა-ქუხილი" განსაკუთრებით ნათლად გამოიხატა ოსტროვსკის ყველაზე მოწინავე, პროგრესული მისწრაფებები. კატერინას შეჯახება ველური სამყაროს საშინელ სამყაროსთან, კაბანოვებთან, მისი ცხოველური კანონებით, რომელიც დაფუძნებულია სისასტიკეში, ტყუილზე, მოტყუებაზე, დაცინვასა და ადამიანის დამცირებაზე, განსაცვიფრებელი ძალით არის ნაჩვენები.

"ჭექა-ქუხილი" ოსტროვსკიმ დაწერა იმ წლებში, როდესაც თემა "გრძნობის თავისუფლება", "ქალების განთავისუფლება" და "ოჯახის ფონდები" ძალიან პოპულარული და აქტუალური იყო. ლიტერატურასა და დრამაში მას მრავალი ნაწარმოები მიეძღვნა. ყველა ეს ნამუშევარი აერთიანებდა იმ ფაქტს, რომ ისინი ათვალიერებდნენ ფენომენების ზედაპირს და არ შეაღწიეს თანამედროვე ცხოვრების წინააღმდეგობების სიღრმეში. მათი ავტორები არ ხედავდნენ უიმედო კონფლიქტებს გარემომცველ რეალობაში. ფიქრობდნენ, რომ ცვლილებების ეპოქასთან ერთად რუსეთი გაიხსნება ახალი ერარომ გარდამტეხი მომენტი ახლოა და გარდაუვალია ცხოვრების ყველა სფეროში და სფეროში.

ოსტროვსკის უცხო იყო ლიბერალური ილუზიები და იმედები. ამიტომ, „ჭექა-ქუხილი“ სრულიად უჩვეულო მოვლენა აღმოჩნდა მსგავსი ლიტერატურის ფონზე. აშკარა დისონანსით ჟღერდა „ქალების განთავისუფლების“ შესახებ ნაწარმოებებს შორის.

ოსტროვსკის თანამედროვე ცხოვრების წინააღმდეგობების არსში ჩახედვის წყალობით, კატერინას ტანჯვა და სიკვდილი იძენს ნამდვილი სოციალური ტრაგედიის მნიშვნელობას. ოსტროვსკის თემა „ქალის განთავისუფლება“ ორგანულად არის დაკავშირებული მთელი სოციალური სისტემის კრიტიკასთან; კატერინას ტრაგიკული სიკვდილი დრამატურგს აჩვენებს, როგორც "ბნელ სამეფოში" მისი უიმედო სიტუაციის პირდაპირ შედეგს. კაბანიკას დესპოტიზმი იზრდება არა მხოლოდ მისი ხასიათის თავხედობით. მისი შეხედულებები და მოქმედებები განისაზღვრება დომოსტროის პირველყოფილი კანონებით. კაბანიკა აქტიური და დაუნდობელი მცველი და მცველია თავისი სამყაროს ყველა „საფუძვლისა“. კაბანიკამ, როგორც დობროლიუბოვმა აღნიშნა, ”თავისთვის შექმნა სპეციალური წესებისა და ცრურწმენის ჩვეულებების მთელი სამყარო, რომლისთვისაც იგი დგას ტირანიის მთელი სისულელეებით”.

დრამის იდეოლოგიური კონცეფციის შესაბამისად, ოსტროვსკი კატერინას გამოსახულებაში ხაზს უსვამს იმ მახასიათებლებს, რომლებიც არ აძლევენ საშუალებას მას შეეგუოს გარემოს „კანონებს“ სიცრუისა და მოტყუების საფუძველზე. კატერინას პერსონაჟში მთავარია მისი მთლიანობა, თავისუფლების სიყვარული და გულწრფელობა. კატერინა - გმირული ამაღლებული გამოსახულება, წვრილმანებზე მაღლა დგას, ცხოვრების ყოველდღიურ რუტინაზე. მისი გრძნობები არის სრულფასოვანი, სპონტანური და ღრმად ადამიანური.

ოსტროვსკი ერთდროულად აჩვენებს კატერინას შინაგან შეზღუდვას ქრისტიანული მორალის ნორმებით. ამის შედეგია კატერინას გამოსახულებაში „რელიგიური ამაღლების“ ელემენტების თავისებური შერწყმა ნებისყოფის სურვილით, პიროვნების დაცვის სურვილით, დაარღვიოს კაბანიკას მიერ დაცული ოჯახის წესრიგის მკვდარი სივიწროვე.

7. რეფლექსია.

- წარმოიდგინეთ, რომ თანამედროვე თეატრის სცენაზე უნდა დადგათ A.N. Ostrovsky-ის "ჭექა-ქუხილი".

- რა ჟანრში დადგამდით ამ სპექტაკლს, რას გამოყოფდით მთავარ კონფლიქტად?

კითხვები სპექტაკლის შესახებ.რა მსგავსება და განსხვავებებია ტიხონისა და ბორისის პერსონაჟებს შორის? როგორ გრძნობენ ისინი კატერინას? პრეზენტაცია

მასალის ჩამოტვირთვა

ოსტროვსკის "ჭექა-ქუხილმა" ძლიერი და ღრმა შთაბეჭდილება მოახდინა მის თანამედროვეებზე. ბევრი კრიტიკოსი შთაგონებული იყო ამ ნაწარმოებით. თუმცა, ჩვენს დროშიც არ შეწყვეტილა საინტერესო და აქტუალური. კლასიკური დრამის კატეგორიაში აყვანილი, ის კვლავ იწვევს ინტერესს.

„უფროსი“ თაობის ტირანია მრავალი წელია გრძელდება, მაგრამ რაღაც მოვლენა უნდა მოხდეს, რომელმაც შეიძლება დაარღვიოს პატრიარქალური ტირანია. ასეთი მოვლენა გამოდის კატერინას პროტესტი და სიკვდილი, რამაც გააღვიძა ახალგაზრდა თაობის სხვა წარმომადგენლები.

მოდით უფრო ახლოს მივხედოთ მთავარი გმირების მახასიათებლებს.

პერსონაჟები	დამახასიათებელი	მაგალითები ტექსტიდან
„უფროსი თაობა.
კაბანიკა (ყაბანოვა მარფა იგნატიევნა)	მდიდარი ვაჭარი ქვრივი, გამსჭვალული ძველი მორწმუნე რწმენით. "ყველაფერი ღვთისმოსაობის ქვეშაა", - ამბობს კუდრიაში. გაიძულებს პატივი სცე რიტუალებს და ყველაფერში ბრმად დაიცვა ძველი წეს-ჩვეულებები. შინაური ტირანი, ოჯახის უფროსი. ამავდროულად, მას ესმის, რომ პატრიარქალური სტრუქტურა ინგრევა, აღთქმები არ სრულდება - და ამიტომ ის კიდევ უფრო მკაცრად ახორციელებს საკუთარ ავტორიტეტს ოჯახში. "პრუდი", კულიგინის მიხედვით. მას სჯერა, რომ ნებისმიერ ფასად უნდა აჩვენო, რომ წესიერი იყო ხალხის წინაშე. მისი დესპოტიზმი არის ოჯახის დანგრევის მთავარი მიზეზი.	მოქმედება 1, ფენომენი 5; მოქმედება 2, ფენომენი 3, 5; აქტი 2, ფენომენი 6; აქტი 2, ფენომენი 7.
დიკოი საველ პროკოფიევიჩი	ვაჭარი, ტირანი. მიჩვეული ვარ ყველას დაშინებას, უცერემონიოდ აღქმას. გაკიცხვა არის ის, რაც მას ნამდვილ სიამოვნებას მოაქვს; არ არსებობს მისთვის იმაზე დიდი სიხარული, ვიდრე ადამიანების დამცირება. ადამიანის ღირსების შელახვით, ის განიცდის შეუდარებელ სიამოვნებას. თუ ეს „მლანძღავი“ შეხვდება ვინმეს, ვისი გაკიცხვასაც ვერ ბედავს, ის საკუთარ ოჯახს აშორებს. უხეშობა მისი ბუნების განუყოფელი ნაწილია: „მას არ შეუძლია სუნთქვა ვინმეს გაკიცხვის გარეშე“. გინებაც ერთგვარი დაცვაა მისთვის, როგორც კი ფული მოვა. ის ძუნწი და უსამართლოა, რასაც მოწმობს მისი ქცევა ძმისშვილისა და დისშვილის მიმართ.	აქტი 1, ფენომენი 1 - საუბარი კულიგინსა და კუდრიაშს შორის; მოქმედება 1, სცენა 2 - საუბარი დიკისა და ბორისს შორის; მოქმედება 1, სცენა 3 - ამის შესახებ კუდრიაშისა და ბორისის სიტყვები; მოქმედება 3, ფენომენი 2; მოქმედება 3, ფენომენი 2.
ახალგაზრდა თაობა.
კატერინა	ტიხონის ცოლი არ ეწინააღმდეგება ქმარს და კეთილად ექცევა. თავდაპირველად მასში ცოცხლობს ტრადიციული თავმდაბლობა და მორჩილება ქმრისა და უფროსების მიმართ ოჯახში, მაგრამ უსამართლობის მწვავე გრძნობა საშუალებას აძლევს მას გადადგას „ცოდვისკენ“. ის საკუთარ თავზე ამბობს, რომ „ხასიათით უცვლელია როგორც საზოგადოებაში, ისე მათ გარეშე“. როგორც გოგონა, კატერინა თავისუფლად ცხოვრობდა, დედამ გააფუჭა. მას მხურვალედ სჯერა ღმერთის, რის გამოც მას ძალიან აწუხებს ბორისისადმი ქორწინების მიღმა ცოდვილი სიყვარული. ის მეოცნებეა, მაგრამ მისი მსოფლმხედველობა ტრაგიკულია: ის ელის მის სიკვდილს. "ცხელი", ბავშვობიდან უშიშარი, ის დაუპირისპირდება დომოსტროევსკის მორალს როგორც სიყვარულით, ასევე სიკვდილით. ვნებიანი, შეყვარებული, გულს აძლევს უკვალოდ. ის ცხოვრობს ემოციებით და არა მიზეზით. მას არ შეუძლია ცოდვაში ცხოვრება, ვარვარასავით მიმალული და დამალული. ამიტომაც აღიარებს ბორისთან კავშირს ქმარს. ის ავლენს გამბედაობას, რაც ყველას არ შეუძლია, საკუთარი თავის დამარცხება და აუზში ჩაგდება.	აქტი 1, ფენომენი 6; მოქმედება 1, ფენომენი 5; მოქმედება 1, სცენა 7; მოქმედება 2, ფენომენი 3, 8; მოქმედება 4, ფენომენი 5; მოქმედება 2, ფენომენი 2; მოქმედება 3, სცენა 2, სცენა 3; აქტი 4, ფენომენი 6; მოქმედება 5, ფენომენი 4, 6.
ტიხონ ივანოვიჩ კაბანოვი.	კაბანიკას ვაჟი, კატერინას ქმარი. მშვიდი, მორცხვი, ყველაფერში დედას მორჩილი. ამის გამო ხშირად უსამართლოდ ექცევა ცოლის მიმართ. მიხარია დედაჩემის ქუსლიდან ცოტა ხნით მაინც რომ გამოვძვერი, გამუდმებით მომთმენი შიში მოვიშორო, რისთვისაც ქალაქში დასალევად მივდივარ. თავისებურად უყვარს კატერინა, მაგრამ დედას ვერაფერში ეწინააღმდეგება. როგორც სუსტი ბუნებით, ყოველგვარი ნების გარეშე, მას შურს კატერინას მონდომება, რჩება „იცოცხლოს და იტანჯოს“, მაგრამ ამავე დროს გამოხატავს ერთგვარ პროტესტს და დედას ადანაშაულებს კატერინას სიკვდილში.	აქტი 1, ფენომენი 6; მოქმედება 2, ფენომენი 4; მოქმედება 2, ფენომენი 2, 3; მოქმედება 5, ფენომენი 1; მოქმედება 5, ფენომენი 7.
ბორის გრიგორიევიჩი.	დიკის ძმისშვილი, კატერინას საყვარელი. კეთილგანწყობილი ახალგაზრდა, ობოლი. ბებიის მიერ მისთვის და მისი დისათვის დატოვებული მემკვიდრეობის გულისთვის უნებურად ითმენს ველური გაკიცხვას. ”კარგი ადამიანი”, კულიგინის თქმით, მას არ შეუძლია გადამწყვეტი მოქმედება.	მოქმედება 1, ფენომენი 2; მოქმედება 5, ფენომენი 1, 3.
ვარვარა.	ტიხონის და. პერსონაჟი უფრო ცოცხალია ვიდრე მისი ძმა. მაგრამ, ისევე როგორც ის, ღიად არ აპროტესტებს თვითნებობას. ურჩევნია ჩუმად დაგმო დედა. პრაქტიკული, დედამიწაზე, თავი ღრუბლებში არ აქვს. იგი ფარულად ხვდება კუდრიაშს და ცუდს ვერაფერს ხედავს ბორისისა და კატერინას შეკრებაში: „რაც გინდა, აკეთე, სანამ კარგად და დაფარულია“. მაგრამ ის ასევე არ მოითმენს თვითნებობას საკუთარ თავზე და გარბის სახლიდან საყვარელთან ერთად, მიუხედავად მთელი გარეგნული თავმდაბლობისა.	მოქმედება 1, ფენომენი 5; მოქმედება 2, ფენომენი 2; მოქმედება 5, ფენომენი 1.
ხვეული ვანია.	უაილდის კლერკს, მისივე სიტყვებით, უხეში ადამიანის რეპუტაცია აქვს. ვარვარას გულისთვის ის მზად არის ყველაფრისთვის, მაგრამ თვლის, რომ გათხოვილი ქალები სახლში უნდა დარჩნენ.	მოქმედება 1, ფენომენი 1; მოქმედება 3, სცენა 2, ფენომენი 2.
სხვა გმირები.
კულიგინი.	ვაჭარი, თვითნასწავლი მექანიკოსი, ეძებს პერპეტუუმ მობილურს. ორიგინალური, გულწრფელი. ქადაგებს საღი აზრი, განმანათლებლობა, მიზეზი. მრავალმხრივი. ხელოვანივით სიამოვნებს ბუნებრივი სილამაზებუნება, უყურებს ვოლგას. ის წერს პოეზიას, საკუთარი სიტყვებით. მხარს უჭერს პროგრესს საზოგადოების საკეთილდღეოდ.	მოქმედება 1, ფენომენი 4; მოქმედება 1, ფენომენი 1; მოქმედება 3, ფენომენი 3; მოქმედება 1, ფენომენი 3; მოქმედება 4, ფენომენი 2, 4.
ფეკლუშა	მოხეტიალე, რომელიც ეგუება კაბანიკას ცნებებს და ცდილობს შეაშინოს გარშემომყოფები ქალაქგარეთ არსებული უსამართლო ცხოვრების წესის აღწერით, რაც ვარაუდობს, რომ მათ შეუძლიათ იცხოვრონ ბედნიერად და სათნოებაში მხოლოდ კალინოვის "აღთქმულ მიწაზე". საკიდი და ჭორიკანა.	მოქმედება 1, ფენომენი 3; მოქმედება 3, ფენომენი 1.

• კატერინა ვარვარა პერსონაჟი გულწრფელი, კომუნიკაბელური, კეთილი, პატიოსანი, ღვთისმოსავი, მაგრამ ცრუმორწმუნე. ნაზი, რბილი და ამავდროულად, გადამწყვეტი. უხეში, მხიარული, მაგრამ ჩუმად: „...ბევრი ლაპარაკი არ მიყვარს“. გადამწყვეტი, შეუძლია საპასუხო ბრძოლა. ტემპერამენტი ვნებიანი, თავისუფლებისმოყვარე, მამაცი, იმპულსური და არაპროგნოზირებადი. ის თავის შესახებ ამბობს: "მე დავიბადე ძალიან ცხელი!" თავისუფლებისმოყვარე, გონიერი, წინდახედული, მამაცი და მეამბოხე მას არ ეშინია არც მშობლების და არც ზეციური სასჯელის. აღზრდა, […]
• "ჭექა-ქუხილში" ოსტროვსკი გვიჩვენებს რუსი ვაჭრების ოჯახის ცხოვრებას და მასში ქალების პოზიციას. კატერინას პერსონაჟი უბრალო ვაჭრის ოჯახში ჩამოყალიბდა, სადაც სიყვარული სუფევდა და ქალიშვილს სრული თავისუფლება მიეცა. მან შეიძინა და შეინარჩუნა რუსული ხასიათის ყველა შესანიშნავი თვისება. ეს არის სუფთა, ღია სული, რომელმაც არ იცის მოტყუება. „არ ვიცი როგორ მოვიტყუო; ვერაფერს დავმალავ, - ეუბნება ვარვარას. რელიგიაში კატერინამ აღმოაჩინა უმაღლესი ჭეშმარიტება და სილამაზე. მისი სურვილი მშვენიერისა და სიკეთისადმი ლოცვებში იყო გამოხატული. გამოდის […]
• ჭექა-ქუხილში ოსტროვსკიმ, მცირე რაოდენობის პერსონაჟების გამოყენებით, მოახერხა ერთდროულად რამდენიმე პრობლემის გამოვლენა. პირველ რიგში, ეს არის, რა თქმა უნდა, სოციალური კონფლიქტი, შეტაკება „მამებსა“ და „შვილებს“ შორის, მათი შეხედულებები (და თუ განზოგადებას მივმართავთ, მაშინ ორი ისტორიული ეპოქა). კაბანოვა და დიკოი უფროს თაობას მიეკუთვნებიან, რომლებიც აქტიურად გამოხატავენ თავიანთ მოსაზრებებს, ხოლო კატერინა, ტიხონი, ვარვარა, კუდრიაში და ბორისი ახალგაზრდა თაობას. კაბანოვა დარწმუნებულია, რომ სახლში წესრიგი, ყველაფერზე კონტროლი, რაც მასში ხდება, ჯანსაღი ცხოვრების გასაღებია. სწორი […]
• "ჭექა-ქუხილი" გამოქვეყნდა 1859 წელს (რუსეთში რევოლუციური სიტუაციის წინა დღეს, "ქარიშხლისწინა" ეპოქაში). მისი ისტორიულობა თავად კონფლიქტშია, სპექტაკლში ასახული შეურიგებელი წინააღმდეგობები. ის ეხმაურება დროის სულისკვეთებას. "ჭექა-ქუხილი" წარმოადგენს "ბნელი სამეფოს" იდილიას. ტირანია და დუმილი მასში უკიდურესობამდეა მიყვანილი. სპექტაკლში ჩნდება ნამდვილი ჰეროინი ხალხის გარემოდან და სწორედ მისი პერსონაჟის აღწერას ექცევა მთავარი ყურადღება, ხოლო ქალაქ კალინოვის პატარა სამყარო და თავად კონფლიქტი უფრო ზოგადი სახით არის აღწერილი. „მათი ცხოვრება […]
• ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკის პიესა "ჭექა-ქუხილი" ჩვენთვის ისტორიულია, რადგან ის ასახავს ფილისტიმურ ცხოვრებას. "ჭექა-ქუხილი" დაიწერა 1859 წელს. ის ხდება ერთადერთი ნამუშევარიჩაფიქრებული, მაგრამ არ განხორციელებული ციკლის "ღამეები ვოლგაზე" მწერლის მიერ. ნაწარმოების მთავარი თემა ორ თაობას შორის წარმოშობილი კონფლიქტის აღწერაა. ტიპიურია კაბანიხას ოჯახი. ვაჭრები ძველ ზნე-ჩვეულებებს ეკიდებიან, არ სურთ ახალგაზრდა თაობის გაგება. და რადგან ახალგაზრდებს არ სურთ ტრადიციების დაცვა, ისინი თრგუნავენ. Დარწმუნებული ვარ, […]
• კატერინათ დავიწყოთ. სპექტაკლში „ჭექა-ქუხილი“ ეს ქალბატონი მთავარი გმირია. რა პრობლემაა ამ ნაწარმოებში? პრობლემური არის მთავარი კითხვა, რომელსაც ავტორი სვამს თავის შემოქმედებაში. ასე რომ, აქ ისმის კითხვა, ვინ გაიმარჯვებს? ბნელი სამეფო, რომელსაც წარმოადგენენ პროვინციული ქალაქის ბიუროკრატები, ან ნათელი დასაწყისი, რომელსაც წარმოადგენს ჩვენი გმირი. კატერინა სულით სუფთაა, მას აქვს ნაზი, მგრძნობიარე, მოსიყვარულე გული. თავად ჰეროინი ღრმად არის მტრულად განწყობილი ამ ბნელი ჭაობის მიმართ, მაგრამ ბოლომდე არ იცის ამის შესახებ. კატერინა დაიბადა […]
• კონფლიქტი არის შეტაკება ორ ან მეტ მხარეს შორის, რომლებიც არ ემთხვევა მათ შეხედულებებსა და მსოფლმხედველობას. ოსტროვსკის პიესაში "ჭექა-ქუხილი" რამდენიმე კონფლიქტია, მაგრამ როგორ შეგიძლიათ გადაწყვიტოთ რომელია მთავარი? ლიტერატურულ კრიტიკაში სოციოლოგიის ეპოქაში ითვლებოდა, რომ პიესაში ყველაზე მნიშვნელოვანი სოციალური კონფლიქტი იყო. რა თქმა უნდა, თუ კატერინას გამოსახულებაში დავინახავთ მასების სპონტანური პროტესტის ანარეკლს „ბნელი სამეფოს“ შემზღუდველი პირობების წინააღმდეგ და კატერინას სიკვდილს აღვიქვამთ, როგორც მის ტირან დედამთილთან შეჯახების შედეგად, უნდა […]
• პიესის დრამატული მოვლენები A.N. ოსტროვსკის "ჭექა-ქუხილი" ვითარდება ქალაქ კალინოვში. ეს ქალაქი მდებარეობს ვოლგის თვალწარმტაცი ნაპირზე, რომლის მაღალი კლდიდან თვალამდე იხსნება უზარმაზარი რუსული სივრცე და უსაზღვრო მანძილი. „ხედი არაჩვეულებრივია! სილამაზე! სული ხარობს“, - აღფრთოვანებულია ადგილობრივი თვითნასწავლი მექანიკოსი კულიგინი. გაუთავებელი დისტანციების სურათები, ეხმიანება ლირიკულ სიმღერას. ბრტყელ ხეობებს შორის“, რომელსაც ის მღერის, დიდი მნიშვნელობა აქვს რუსულის უზარმაზარი შესაძლებლობების განცდის გადმოსაცემად.
• კატერინა არის ოსტროვსკის დრამის "ჭექა-ქუხილის" მთავარი გმირი, ტიხონის ცოლი, კაბანიკას რძალი. ნაწარმოების მთავარი იდეა არის ამ გოგონას კონფლიქტი "ბნელ სამეფოსთან", ტირანების, დესპოტებისა და უმეცრების სამეფოსთან. თუ რატომ წარმოიშვა ეს კონფლიქტი და რატომ არის დრამის დასასრული ასეთი ტრაგიკული, შეგიძლიათ გაიგოთ კატერინას იდეების ცხოვრების შესახებ. ავტორმა აჩვენა ჰეროინის პერსონაჟის წარმოშობა. კატერინას სიტყვებიდან ვიგებთ მის ბავშვობასა და მოზარდობას. აქ არის პატრიარქალური ურთიერთობებისა და ზოგადად პატრიარქალური სამყაროს იდეალური ვერსია: „მე ვცხოვრობდი და არა [...]
• ზოგადად, ძალიან საინტერესოა სპექტაკლის „ჭექა-ქუხილის“ შექმნისა და კონცეფციის ისტორია. გარკვეული პერიოდის განმავლობაში იყო ვარაუდი, რომ ეს ნამუშევარი ეფუძნებოდა რეალური მოვლენებირომელიც მოხდა რუსეთის ქალაქ კოსტრომაში 1859 წელს. ”1859 წლის 10 ნოემბრის დილით, კოსტრომას ბურჟუა ალექსანდრა პავლოვნა კლიკოვა სახლიდან გაუჩინარდა და ან თავად შევარდა ვოლგაში, ან დაახრჩვეს და იქ გადააგდეს. გამოძიებამ გამოავლინა მდუმარე დრამა, რომელიც განვითარდა არაკომერციულ ოჯახში, რომელიც ცხოვრობდა ვიწრო კომერციული ინტერესებით: […]
• დრამაში "ჭექა-ქუხილი" ოსტროვსკიმ შექმნა ძალიან ფსიქოლოგიურად რთული სურათი - კატერინა კაბანოვას გამოსახულება. ეს ახალგაზრდა ქალი უბრძანებს მაყურებელს თავისი უზარმაზარი, სუფთა სული, ბავშვური გულწრფელობა და სიკეთე. მაგრამ ის ცხოვრობს სავაჭრო ზნეობის "ბნელი სამეფოს" დაბინძურებულ ატმოსფეროში. ოსტროვსკიმ მოახერხა ხალხისგან რუსი ქალის ნათელი და პოეტური გამოსახულების შექმნა. სპექტაკლის მთავარი სცენარი არის ტრაგიკული კონფლიქტი კატერინას ცოცხალ, განცდილ სულსა და „ბნელი სამეფოს“ მკვდარ ცხოვრების წესს შორის. პატიოსანი და […]
• ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკი დრამატურგის დიდი ნიჭით იყო დაჯილდოვებული. იგი დამსახურებულად ითვლება რუსეთის ეროვნული თეატრის ფუძემდებლად. მისი პიესები, მრავალფეროვანი თემატიკით, ადიდებდა რუსულ ლიტერატურას. ოსტროვსკის შემოქმედებას დემოკრატიული ხასიათი ჰქონდა. მან შექმნა პიესები, რომლებიც ასახავდა ავტოკრატიული ბატონობის რეჟიმის სიძულვილს. მწერალი მოუწოდებდა რუსეთის დაჩაგრული და დამცირებული მოქალაქეების დაცვას და სურდა სოციალური ცვლილებებისკენ. ოსტროვსკის უზარმაზარი დამსახურებაა ის, რომ მან გახსნა განმანათლებელი [...]
• "ჭექა-ქუხილის" კრიტიკული ისტორია ჯერ კიდევ მის გამოჩენამდე იწყება. „ბნელ სამეფოში სინათლის სხივის“ შესახებ კამათისთვის საჭირო იყო „ბნელი სამეფოს“ გახსნა. ამ სათაურით სტატია გამოქვეყნდა 1859 წლის Sovremennik-ის ივლისისა და სექტემბრის ნომრებში. მას ხელი მოეწერა N.A. Dobrolyubova-ს ჩვეულებრივი ფსევდონიმით - N. - bov. ამ სამუშაოს მიზეზი ძალიან მნიშვნელოვანი იყო. 1859 წელს ოსტროვსკიმ შეაჯამა თავისი ლიტერატურული მოღვაწეობის შუალედური შედეგი: გამოჩნდა მისი ორტომეული შეგროვებული ნაწარმოებები. „ჩვენ მიგვაჩნია, რომ ყველაზე [...]
• მთლიანი, პატიოსანი, გულწრფელი, მას არ ძალუძს ტყუილი და სიცრუე, რის გამოც სასტიკ სამყაროში, სადაც გარეული და გარეული ღორი მეფობს, მისი ცხოვრება ასე ტრაგიკულად ვითარდება. კატერინას პროტესტი კაბანიკას დესპოტიზმის წინააღმდეგ არის ნათელი, სუფთა, ადამიანის ბრძოლა "ბნელი სამეფოს" სიბნელის, სიცრუისა და სისასტიკის წინააღმდეგ. ტყუილად არ არის, რომ ოსტროვსკიმ, რომელმაც დიდი ყურადღება დაუთმო პერსონაჟთა სახელებისა და გვარების შერჩევას, ეს სახელი დაარქვა "ჭექა-ქუხილის" გმირს: ბერძნულიდან თარგმნილი "ეკატერინა" ნიშნავს "მარადიულად სუფთა". კატერინა პოეტური პიროვნებაა. ში […]
• ამ სფეროს თემებზე ფიქრისას, უპირველეს ყოვლისა, გაიხსენეთ ჩვენი ყველა გაკვეთილი, რომელშიც განვიხილეთ „მამა-შვილების“ პრობლემა. ეს პრობლემა მრავალმხრივია. 1. ალბათ თემა ისე იქნება ჩამოყალიბებული, რომ გაიძულებთ ისაუბროთ ოჯახის ღირებულებები. მაშინ უნდა გახსოვდეთ ნაწარმოებები, რომლებშიც მამები და შვილები სისხლით ნათესავები არიან. ამ შემთხვევაში მოგვიწევს გავითვალისწინოთ ოჯახური ურთიერთობების ფსიქოლოგიური და მორალური საფუძვლები, როლი ოჯახური ტრადიციები, უთანხმოება და […]
• რომანი დაიწერა 1862 წლის ბოლოდან 1863 წლის აპრილამდე, ანუ დაიწერა 3,5 თვეში, ავტორის ცხოვრების 35-ე წელს. რომანმა მკითხველი ორ დაპირისპირებულ ბანაკად დაყო. წიგნის მომხრეები იყვნენ პისარევი, შჩედრინი, პლეხანოვი, ლენინი. მაგრამ ისეთი მხატვრები, როგორებიც არიან ტურგენევი, ტოლსტოი, დოსტოევსკი, ლესკოვი თვლიდნენ, რომ რომანი მოკლებული იყო ნამდვილ მხატვრულობას. კითხვაზე "რა უნდა გავაკეთო?" ჩერნიშევსკი რევოლუციური და სოციალისტური პოზიციიდან წამოაყენებს და წყვეტს შემდეგ მწვავე პრობლემებს: 1. სოციალურ-პოლიტიკური პრობლემა […]
• როგორ ვრეცხავ იატაკებს იმისთვის, რომ იატაკი სუფთად დავიბანო, წყალი არ დავასხა და ჭუჭყი არ წავუსვა, ასე ვაკეთებ: საკუჭნაოდან ვედროს ვიღებ, რომელსაც დედაჩემი ამისთვის იყენებს, ასევე საწმენდს. ვასხამ აუზში ცხელი წყალი, დაუმატეთ მას ერთი სუფრის კოვზი მარილი (ბაქტერიების მოსაკლავად). საფენს ვრეცხავ აუზში და კარგად ვწურავ. მე ვრეცხავ იატაკებს თითოეულ ოთახში, დაწყებული შორეული კედლიდან კარისკენ. ყველა კუთხეს ვუყურებ, საწოლებისა და მაგიდების ქვეშ, სწორედ აქ გროვდება ყველაზე მეტი ნამსხვრევები, მტვერი და სხვა ბოროტი სულები. ყოველი გარეცხვის შემდეგ […]
• ბურთზე ბურთის შემდეგ გმირის გრძნობები ის "ძალიან" შეყვარებულია; აღფრთოვანებულია გოგონათ, ცხოვრებით, ბურთით, გარემომცველი სამყაროს სილამაზითა და მადლით (ინტერიერის ჩათვლით); ამჩნევს ყველა დეტალს სიხარულისა და სიყვარულის ტალღაზე, მზადაა ნებისმიერ წვრილმანზე იტიროს. ღვინის გარეშე - მთვრალი - სიყვარულით. იგი აღფრთოვანებულია ვარიაზე, იმედოვნებს, კანკალებს, ბედნიერია მისი არჩევით. მსუბუქი, არ გრძნობს საკუთარ სხეულს, "ცურავს". აღფრთოვანება და მადლიერება (გულშემატკივართა ბუმბულისთვის), "მხიარული და კმაყოფილი", ბედნიერი, "კურთხეული", კეთილი, "არამიწიერი არსება". ერთად […]
• მე არასოდეს მყოლია საკუთარი ძაღლი. ჩვენ ვცხოვრობთ ქალაქში, ბინა პატარაა, ბიუჯეტი შეზღუდულია და ძალიან გვეზარება ჩვევების შეცვლა, ძაღლის „გასეირნების“ რეჟიმს ადაპტირება... ბავშვობაში ძაღლზე ვოცნებობდი. მან მთხოვა ლეკვის ყიდვა ან ვინმეს წაყვანა ქუჩიდან. მზად ვიყავი მიმეხედა, მიმეცა სიყვარული და დრო. მშობლები სულ გვპირდებოდნენ: „როცა გაიზრდები...“, „მეხუთე კლასში რომ წახვალ...“. მე-5 და მე-6 გავიარე, მერე გავიზარდე და მივხვდი, რომ ძაღლს სახლში არავინ შეუშვებდა. კატებზე შევთანხმდით. Მას შემდეგ […]
• კლერკ მიტიას და ლიუბა ტორცოვას სიყვარულის ისტორია ვაჭრის სახლში ცხოვრების ფონზე ვითარდება. ოსტროვსკიში Კიდევ ერთხელგაახარა თავისი თაყვანისმცემლები სამყაროს შესანიშნავი ცოდნით და საოცრად ნათელი ენით. ადრინდელი პიესებისგან განსხვავებით, ეს კომედია შეიცავს არა მარტო სულელურ მწარმოებელ კორშუნოვს და გორდეი ტორცოვს, რომელიც ამაყობს თავისი სიმდიდრით და ძალაუფლებით. მათ უპირისპირდებათ მიწაზე ძვირფას ადამიანებს, უბრალო და გულწრფელი ხალხი- კეთილი და მოსიყვარულე მიტია და გაფუჭებული მთვრალი ლიუბიმ ტორცოვი, რომელიც დარჩა, მიუხედავად მისი დაცემისა, […]