მოსკოვის საზოგადოება სურათზე ა. თან

ლუნაჩარსკი ანატოლი ვასილიევიჩი

მიუხედავად იმისა, რომ მთელი საუკუნე გავიდა, გრიბოედოვის კომედია ვაი ჭკუიდან დღემდე საუკეთესო კომედიად ითვლება ჩვენს ლიტერატურაში გოგოლის გენერალურ ინსპექტორთან ერთად. არ ვიცი, შესაძლებელია თუ არა ამ ორი პირველი კალიბრის მარგალიტის გვერდით კიდევ ერთი კომედიის დადება, არ გამოვრიცხავ შჩედრინის, ოსტროვსკის, სუხოვო-კობილინისა და ჩეხოვის კომედიებს.

მაგრამ არის ეს კომედია? თავად გრიბოედოვი, რომელსაც, რა თქმა უნდა, არაერთხელ ესმოდა სიცილის აურზაური, როცა კითხულობდა ისეთ მიზანმიმართულ სტრიქონებს, რომ მწერლის ბრწყინვალე ხელით აფანტა მსმენელისა თუ მკითხველის წინაშე, ისეთი უჩვეულოდ ამოზნექილი მხიარული ფიგურები, თავად გრიბოედოვი დიდი მწუხარებით. , დიდი ნაღველით უარყო მხიარული მწერლის ტიტული და მით უმეტეს - მხიარული ადამიანის ტიტული. "მე ვარ, - ეკითხება ის, - მხიარული მწერალი? სახალისო კომედია შევქმენი? 1 "ეს ფამუსოვები, სკალოზუბები..." - გამუდმებით იმეორებს. ეს გვიჩვენებს, თუ რა ზიზღით უყურებდა ის თავის ასაკში, რა საშინელება იყო მისთვის ამ მონურ გარემოში ცხოვრება. და როცა ცხოვრებამ იგი მთელ სახეზე გადააგდო თავისი უკიდეგანო სამშობლოს, რა ენით აღუწერელი საშინელებით წამოიძახა: „რა ქვეყანაა! ვინ არის დასახლებული? რა სასაცილო ამბავი აქვს მას! 2

კომედიას ჰქვია „ვაი ჭკუისგან“. ვაი კომედიაში გონებას – გონებას, რომელიც სიგიჟედ გამოაცხადეს; გონება, რომლისგანაც ყველამ გადაუხვია; გონება, რომელსაც საუკეთესო, ყველაზე ლამაზი, ყველაზე ჭკვიანი, ყველაზე დამოუკიდებელი გოგონა მათ შორის

სცენაზე გამოსვლისას მან ამჯობინა ლაკიური ბუნება. ეს ყველაფერი, რა თქმა უნდა, არ ქმნის კომიკურ შთაბეჭდილებას. მართალია, ცოტა იმდროინდელი ეპოქის სტილში, ცოტათი მიწის მესაკუთრის მსგავსად ჟღერს: "ვაგონი ჩემთვის, ვაგონი!", მაგრამ ამ ვაგონში ჩატსკი მიემგზავრება "მსოფლიოს მოსაძებნად" თავშესაფრისთვის. და არ არის ცნობილი, იპოვის თუ არა მას. თუ მისწრაფებაზე მეტად ის საზღვარგარეთ გაათავისუფლეს, მაშინ აქაც უნდა დაფიქრდეს, რამდენად შეეგუება ჩატსკი ახალ გარემოს, რამდენად შეძლებს ეს გარემო მისი გონებისა და სინდისის მოთხოვნილებების დაკმაყოფილებას.

კომედია „ვაი ჭკუას“ არის დრამა რუსეთში ადამიანის გონების კოლაფსზე, რუსეთში გონების უსარგებლობაზე, რუსეთში გონების წარმომადგენლის მიერ განცდილ მწუხარებაზე.

განა პუშკინმა არ წამოიძახა: "ეშმაკმა გამოიცნო, რომ რუსეთში დავიბადე ჭკუითა და ნიჭით!" 3 და ჩაადაევი, რომელმაც დაწერა ყველაზე ჭკვიანური წიგნი 4 იმდროინდელ ლიტერატურაში, არ გამოცხადდა გიჟად? ამ სიგიჟეზე მთელი ნახირი აგრძელებდა ლაპარაკს მთელი მაღალი საზოგადოება - მაღალი რანგის "მოხუცი ნესტორები", 5 ჭკუიდან გასული მოხუცი ქალი.

კომედია არის ზუსტი, სრულიად ზუსტი თვითრეპორტაჟი იმის შესახებ, თუ როგორ ცხოვრობს ჭკვიანი ადამიანი, უფრო სწორად, როგორ კვდება ის, როგორ კვდება ინტელექტუალური ადამიანი რუსეთში. როდესაც ყურადღებით ვაკვირდებით გრიბოედოვის ბიოგრაფიას, მშვენივრად გვესმის, რატომ მოვიდა ის ასეთ გუნებაზე. ნებისმიერი ბიოგრაფიის ქვეშ არის დიდი სოციალური ფონი. საიდან გაჩნდა ეს გონება რუსეთში, საიდან გაჩნდა და როგორი გონებაა? თუ ფამუსოვი არ არის ძალიან ჭკვიანი, მაშინ ბოლოს და ბოლოს, ფამუსოვის გვერდით იყვნენ ისეთი დიდებულები, რომლებსაც ეშმაკი არ ჭამდა, იყვნენ ჭკვიანი ვაჭრები, გლეხები, რომლებიც ხანდახან "ხალხთან გამოდიოდნენ". ყოველ შემთხვევაში, მათ შეეძლოთ ნებისმიერი საკითხის განსჯა ძალიან კარგად, რადგან ჩვენი ხალხი არ არის უღიმღამო ხალხი.

მაგრამ რა არის იმ ადამიანის თავისებურება, რომლის შესახებაც ამბობენ: ეს ჭკვიანი ადამიანია? ასეთი ადამიანის საკუთრებაა ის, რომ აკრიტიკებს, იმიტომ რომ თავის გარემოზე ჭკვიანია, გარშემო მყოფებზე ჭკვიანი. გონება შესამჩნევია სწორედ იმიტომ, რომ მას რაღაც ახალი მოაქვს და რომ არ კმაყოფილდება იმით, რითაც კმაყოფილია ჩვეულებრივი ადამიანი.

საიდან გაჩნდა ასეთი გონება რუსეთში? ეს არის რუსეთში შემომავალი კაპიტალიზმის ღრმა პროცესების შედეგი. აზიური ფეოდალური არსებობის ფორმები მაღალგანვითარებული კომერციული კაპიტალით, რომელიც ადრე, დასაწყისში მოხდა მე-19 საუკუნედაიწყო კაპიტალიზმის ახალი ფორმების, კერძო წარმოების დაქვემდებარება და, რადგან ჩვენი ქვეყანა სასოფლო-სამეურნეო ქვეყანა იყო, სასოფლო-სამეურნეო კაპიტალიზმს. მთავარი ფერმერები, რა თქმა უნდა, დიდებულები იყვნენ. სასოფლო-სამეურნეო თავადაზნაურობა უმეტესწილად აზიური პრინციპის წარმომადგენელი იყო; იგი ძველმოდური გზით ცდილობდა ბატონობისგან მოგებას, მაგრამ არსებითად იგი გაკოტრდა ძველმოდური გზით. ამ ტიპის უმსხვილესი დიდგვაროვნები იარსებებდნენ მხოლოდ იმავე გლეხობიდან სახელმწიფო მანქანის მეშვეობით თანხების დამატებით მოპოვებით, იმავე ხელფასის სახით. ამავდროულად, ევროპასთან მარცვლეულით გაფართოვებულმა ვაჭრობამ, რამაც ძალიან დიდი პერსპექტივები მისცა, აიძულა თავადაზნაურობის უფრო დიდი ნაწილი ეფიქრა იმაზე, თუ როგორ დაეწყო დასავლეთის დაჭერა, როგორც ამას აკეთებდა ავტოკრატია საკუთარი ინტერესებიდან გამომდინარე. დროდადრო - არა მხოლოდ პეტრეს დროს, არამედ და ეკატერინეს მეფობის დასაწყისში და ალექსანდრე I-ის მეფობის დასაწყისში. თავად მთავრობა ხანდახან ემორჩილებოდა იმ ჭკვიან მიმდინარეობას, რომელიც ამბობდა: ”და საომარი მოქმედებები დაგვეცემა, რადგან ჩვენ ვართ თუჯის გვერდით თიხის ჭურჭელი და ისტორიული გზის გასწვრივ შემდგომ რყევისას გავტეხავთ მას. ჩვენ გვჭირდება საკუთარი თავის განახლება, ჩვენ გვჭირდება ევროპეიზაცია.” მაგრამ ევროპეიზაცია ნიშნავს სახელმწიფოებრიობის გარკვეული ახალი თავისებურებების დანერგვას, ნიშნავს ბატონობის გაუქმებას ან, გარკვეულწილად მაინც, დასუსტებას, ადამიანის ინიციატივისთვის გარკვეული ფარგლების მიცემას.

ეს იყო ის დასავლური მოძრაობა, თავისი პრინციპებით ამპარტავანი, მაგრამ უაღრესად მნიშვნელოვანი ჩვენი კულტურის განვითარებაში, რამაც გამოიწვია მაშინდელი გონებისა და ნების მოძრაობა და მოჰყვა დეკაბრისტების აჯანყებას. და თავად დეკემბრიზმი იყო უზარმაზარი ცისარტყელა - კონსერვატიზმიდან ლიბერალიზმიდან იაკობინიზმამდე. დეკაბრისტების წრე, რა თქმა უნდა, არ მოიცავდა მთელ ლიბერალურ და პროგრესულად მოაზროვნე რუს ხალხს; დიდი ფიგურებიმოძრაობამ მხოლოდ გარკვეულწილად იმოქმედა, როგორიცაა პუშკინი, გრიბოედოვი. ჩვენ არ უნდა მოვიტყუოთ ადრეული სლავოფილიზმის იმ თვისებებმა, რომლებსაც გრიბოედოვი ავლენს. ეს იმიტომ მოხდა, რომ ხშირი იყო ავტოკრატიის ევროპეიზაციის მცდელობები და ხშირი იყო ზოლები, როდესაც დაიწყო ველური რეაქცია, როდესაც ავტოკრატია შეაშინა საკუთარი სითამამემ, ჩაქრა ყველა სერიოზული რეფორმა და დაიწყო არაყჩეევიზმის პერიოდი. ფორმა თუ სხვა. მაგრამ გარე დასავლური მოოქროვება, როგორიცაა ფრანგული, რეპეტიტორები, პარიკები, სუნამოები, პარიზული წარმოშობის სხვადასხვა ნივთები, არ იყო მიტოვებული; პირიქით, ეს ყველამ გადამწყვეტ ნიშანს მიიჩნია კარგი მანერები, უმაღლესი კლასის კუთვნილების ნიშანი, უბრალო ადამიანებსა და ტოპებს შორის სწორი და რეალური მანძილის დამყარების გზა. ეგრეთ წოდებული არისტოკრატიის ეს გარემო, რომელიც მოდური იყო ელიტის ვესტერნიზმით, სძულდათ ნამდვილ პროგრესულ ადამიანებს, მათში ეროვნული სიამაყე გაიღვიძა, რადგან გრძნობდნენ, რომ მათი მისწრაფებები უფრო ახლოს იყო ხალხის დიდ ნაწილთან. ისინი დაშორდნენ ელიტებს, რომლებმაც ხელოვნურად შექმნეს საკუთარი კულტურა და მაიმუნობისას დასავლეთთან, ფაქტობრივად რჩებოდნენ ველურები და ბარბაროსები.

გონებამ ასე გამოხატა პირველი ავანგარდების გამოჩენა, ვთქვათ, იმ განმანათლებლური ბურჟუაზიის, თუნდაც კეთილშობილური წარმოშობისა, რომელმაც დაიწყო სერიოზული მოთხოვნები მთელი რუსული ცხოვრების ევროპეიზაციისთვის. გონების მატარებლები წააწყდნენ სწორედ რუსულ ცხოვრებას, რომელსაც არ სურდა მწვერვალების მიღმა ევროპეიზაცია, რომელსაც სურდა დარჩენა მოხერხებულ აზიურ ჭაობში. აქედან წარმოიშვა ორი მთავარი განცდა: ღორის ღორის ღორების აურზაური, რომელიც გარშემორტყმული იყო რუს პროგრესულ მწერლებს გრიბოედოვიდან გოგოლამდე და, მეორე მხრივ, ამ აღშფოთების გვერდით, ყველაზე ღრმა მწუხარება. ეს მწუხარება დაასუსტეს მათ, ვისაც შეეძლო რევოლუციის სჯეროდა, ვისაც შეეძლო დაეჯერებინა, რომ ეს რევოლუცია ყველაფერს ერთბაშად შეცვლიდა. იყო ენთუზიაზმის პერიოდი, როდესაც დეკაბრისტებმა რაღაც სინათლე დაინახეს; გრიბოედოვი ამ შუქს ვერ ხედავდა.

ბელინსკის არ სჯეროდა გლეხური რევოლუციის შესაძლებლობის, ვერ ხედავდა რაიმე შედეგს და ყველაზე დიდი პირობა, რომელიც მან მისცა საკუთარ თავს და სხვებს, იყო ის, რომ შესაძლოა ბურჟუაზია მოვიდეს და შექმნას გარკვეული წინაპირობები რუსეთში კაპიტალიზმის შემდგომი პროგრესული ინსტალაციისთვის. თუ ავიღებთ ყველაზე მოწიფულ ფენებს, რომლებიც იყვნენ ბელინსკის მიმდევრები, მაგალითად ჩერნიშევსკი, მაშინ ტრაგედიის შტამპი დევს მის მთელ ცხოვრებაზე - არა მხოლოდ მაშინ, როდესაც ის გადასახლებული იყო, არამედ მაშინაც, როდესაც ის რევოლუციაში იყო ჩართული, როდესაც მის ცნობილ ნაწარმოებში. „პროლოგის პროლოგი“ ათასჯერ იმეორებს: რამე შეიძლება? ვერაფერს შეცვლი, პროტესტი რჩება!

გრიბოედოვი უზარმაზარი ინტელექტისა და კაშკაშა შესაძლებლობების მქონე ადამიანია. გრიბოედოვი არის მუსიკოსი, მათემატიკოსი, დიპლომატი, მწერალი-სტილისტი, ფსიქოლოგი. ის ერთადერთი ფენომენია. იქნებ მის გვერდით ვერავის დააყენო. მისი მიდრეკილებების მრავალფეროვნებით ის გენიოსია. გრიბოედოვი კოლოსალური, დამაბრმავებელი ფიგურაა. ასე რომ იყო, მან განიცადა ორი ვნება. გენიოსის განუწყვეტელი ხმა ლაპარაკობდა მასში დაგმობაზე და ამავე დროს ჩვენ მასში ვხედავთ ღრმა მწუხარებას ამ ჯოჯოხეთიდან თავის დაღწევის შეუძლებლობის გამო, მასთან შერიგების რაიმე გზის ძიების აუცილებლობის შესახებ. მისი ცხოვრების გზების სფეროში გრიბოედოვი წავიდა ასეთ შერიგებაზე. ჩატსკი ამბობს, რომ „სიამოვნებით ვიმსახურებდი, სამარცხვინოა მსახურება“. მას ეშინია ამ საშინელ ბიუროკრატიულ სამყაროში შესვლის. ის, რომ ეს ბიუროკრატიული სამყარო საშინელია, გრიბოედოვმა მშვენივრად იცოდა. ის სპარსეთიდან წერს: „გადაუვიდოდნენ წინ და უკან. სპარსელები გარბიან რუსეთში. რუსები სპარსეთში გარბიან. და აქა-იქ თანამდებობის პირები ერთნაირად ამაზრზენი არიან“. 7 თანამდებობის პირებში ის რეჟიმს გულისხმობდა. ერთი და იგივე რეჟიმი რუსეთშიც და სპარსეთშიც. მაგრამ ის ემსახურებოდა ამ რეჟიმს და ბრწყინვალედ მსახურობდა. სწრაფად ავიდა მაღალ წოდებებში, შინაგანად, როგორც გენიოსი, გააცნობიერა თავისი ტრაგიკული დანაშაული.

კომერციული კაპიტალის სახელით კოლონიური პოლიტიკის წარმართვა; აიძულეთ დამარცხებული სპარსელები, ხელი მოაწერონ ყველაზე დამამცირებელ კოლონიალურ მშვიდობას; 8 დარჩეს სპარსეთში, რათა ამ ქვეყნიდან უკანასკნელი წვენები გამოეწურა რუსეთის მილიტარისტული პოლიციის პრესით, შაჰის ცოლების კაბებიდან ღილების ამოღება, შაჰის ტახტის მოოქროვილი ანაზღაურების მიზნით. - რა თქმა უნდა, ისეთ ადამიანს, როგორიც გრიბოედოვი იყო, ეს ყველაფერი არ შეეძლო და მის კარიერასთან ერთად ლტოლვაც იზრდება. ასე რომ, სპარსეთში უკანასკნელად წასვლისას მშვენივრად იცოდა სად მიდიოდა, რა ელოდა მას. მან ისაუბრა მისი საფლავის იქ ყოფნის შესახებ. 9 იქნება ეს ფარული მკვლელის დარტყმა კუთხიდან, თუ ხალხის ბრბოს რისხვა, სპეციალურად ანტირუსული პოგრომისთვის, არც ისე მნიშვნელოვანია. ეს არის ნემესისი. ვინც მახვილს აიღებს მახვილს, დაიღუპება. ვინც მეზობელ ქვეყანაში მოძალადეა, უნდა იცოდეს, რომ საყოველთაო სიძულვილით სარგებლობს. გრიბოედოვმა ეს იცოდა. და აი, მისი ორმაგი დამარცხება - არა მხოლოდ ცბიერით, რომელმაც მხრებიდან ჩამოაგდო მისი გენიალური თავი, არამედ მორალურადაც, რადგან მან, როგორც ერთ-ერთ პირველ ნიჭიერ, საკმარისად ენერგიულ კოლონიზატორს, ესმოდა მისი "სარდირის" არსი: 10 დაახლოებით. მას, როგორც წესი, საეჭვო თავშეკავებით პასუხობდა, რის უკანაც საკმაოდ დიდი აღშფოთება და სიძულვილი იმალება.

ვფიქრობ, გარკვეულწილად არასწორია იმის თქმა, რომ თავის პოეტურ გზაზე გრიბოედოვი იყო რაღაც დამარცხებული, რომ მან შექმნა ისეთი საოცარი რამ მსოფლიო ისტორიაში და მით უმეტეს რუსული ლიტერატურა, როგორიც არის „ვაი ჭკუისგან“, დაშრა. ამის შემდეგ სრულიად რატომ განიცადა ძალიან. 11 „ვაი ჭკუის“ შემდეგ მას გაუჭირდა სხვა რამის დაწერა და ბუნებრივია, რომ ახალი ნაწარმოების შექმნის მცდელობას წარუმატებლობა მოჰყვა. მაგრამ გრიბოედოვი ოცდათოთხმეტი წლის ასაკში გარდაიცვალა. შესაძლებელია თუ არა ბოლო მოეღოს იმ ადამიანს, ვინც შექმნა „ვაი ჭკუისგან“? ვერ ვიტყვით, რას მისცემდა გრიბოედოვი სამყაროს, ოცდათოთხმეტი წლის მის სიცოცხლეს კეკლუცმა ჭურჭელმა რომ არ გაანადგურა. ოღონდ არ ვილაპარაკოთ რა იქნებოდა; ვნახოთ, როგორ წარიმართა მისი პოეტური ცხოვრება და იცოდა თუ არა აქ შურისძიება მის რეალურ ცხოვრებაში არსებულ ღრმა ფიზიკურ და მორალურ კატასტროფებთან მიმართებაში.

გრიბოედოვმა არაერთხელ აღნიშნა, რომ მას სხვა სფეროში ეძახდნენ, რომ სხვა ენაზე მოუწევდა ლაპარაკი, რომ მისი პიესა იყო ჩაფიქრებული რაღაც ბევრად უფრო დიდებულის მიხედვით, რომ მან გარკვეულწილად ჩამოიყვანა იგი აქედან. სიმაღლეზე, იმ დონემდე, რაზეც ჩვენ ვიცით, იმის გამო, რომ გვსურს გავანათოთ იგი პანდუსის განათების ქვეშ. ჩვენ ვიცით გრიბოედოვის სპექტაკლის ერთი გეგმა, რომელსაც პირობითად „მეთორმეტე წელიწადი“ ერქვა. ჩვენ ვიცით, რა სიუჟეტი უნდა გაბატონებულიყო იქ: კეთილშობილურ გარემოში, სადაც გლეხი ყოველთვის მხოლოდ ობიექტად, საუკეთესო შემთხვევაში, როგორც დეტალად იღებდნენ, მთავარი გმირი ყმა უნდა ყოფილიყო. არა თავადაზნაურობაში, იმისთვის, რომ მათ პირდაპირ გამოეცხადებინა კლასობრივი ბრძოლა გარკვეულწილად, მან დაიწყო ჩაცკის მსგავსი დიდი გმირების ძებნა, არამედ გლეხობაში. ნიჭიერი გლეხი, რომელიც მე-12 წლის ქარიშხალმა გააღვიძა პოლიტიკურ ცხოვრებაში, მთელი სული ჩადო სამშობლოს დასაცავად, ჭეშმარიტი ბედ-იღბლის შესრულებაში, ამისთვის აჯილდოებს თავადაზნაურობა, როგორც რუსეთის ნამდვილი მებრძოლი. და ამის გვერდით არის მემამულეების ფსევდოპატრიოტიზმის სურათი, „გახარება-პატრიოტიზმი“, რეპეტილოვის ყველანაირი ჭკუა, ხელების გახურების სურვილი, ხალხის უბედურებაზე ნაღდი ფული.

ასეთი ტიპები უნდა ყოფილიყო და ასეთ სიბრტყეში მმართველი კლასი უნდა ყოფილიყო გამოსახული. ომი დასრულდა. გმირული ნების მქონე მოაზროვნე ელემენტები, გლეხის გმირივით, აღარ არის საჭირო; ის უბრუნდება ნორმალურ ყმურ პირობებში და თავს იკლავს, რათა არ მოკვდეს თავისი ველური ბატონის ჯოხებით.

უნდა ითქვას, რომ 1928-29 წლების ჩვენი ამჟამინდელი მწერალი რომ აიღებდა ვალდებულებას ასეთი პიესის დაწერას, დაწერდა ძალიან თანამედროვე რამეს, თანამედროვეს არა რუსეთის დღევანდელი მდგომარეობის კრიტიკის, არამედ იმ გაგებით. ბრწყინვალე კრიტიკა იმის შესახებ, რაც იყო. თუ ჯერ კიდევ გვჭირდება დროდადრო ზედმეტი ასპენის ძელი ჩავძრათ ჩვენს მიერ დამარხული ჯადოქრის საფლავში, რომელსაც რუსეთი კლანჭებში ეჭირა ათასობით წლის განმავლობაში, მაშინ ასეთი ძელი ძლიერი იქნება.

მაგრამ ეს ჩაფიქრებული იყო აზნაურმა გრიბოედოვმა, წარმოიქმნა პროგრესული ბურჟუაზიული პროტესტიდან, რომელიც ჩამოყალიბდა ეკონომიკურ ფესვებზე ქვეყნის ევროპეიზაციის მოთხოვნიდან და მომწიფდა, მწერლის ტვინში ბრწყინვალე ყვავილი გაშალა, როგორც კაცობრიობის მოთხოვნა, უბრალოდ. როგორც შილერმა და გოეთემ მოითხოვეს ცხოვრების გაწმენდა იმ ძველი ბინძური ხრიკისგან, რომელიც აბინძურებდა მას.

რა არის "ვაი ჭკუას"? გრიბოედოვი ვეღარ ატარებდა საკუთარ თავში სიძულვილს, ზიზღს, სურდა საჯაროდ, ყველას თვალწინ, ხმამაღლა გამოეხატა, ეყვირა თავისი აღშფოთება. ეს არის იგივე გრძნობა, რომლის შესახებაც გორკიმ დაწერა ერთხელ, როდესაც პირველად გაეცნო საფრანგეთის გარყვნილ, ექსპლუატაციურ ლპობას: „მინდა ნაღველი და სისხლი ჩავფურთხო შენს ლამაზ სახეში“. 12 გრიბოედოვს სურდა „ნაღველისა და სისხლის გადაფურთხება“ მაშინდელი ოფიციალური რუსეთის წინაშე, მაშინდელი მმართველი კლასების, მმართველი ბიუროკრატიის წინაშე. მაგრამ ამისთვის საჭირო იყო ფორმის გამომუშავება. არც ისე ადვილია. მოდი, იფურთხე, არა მარტო ნაღველითა და სისხლით, არამედ მხოლოდ კარგი შამფურზე! ჩვენ ვიცით, რომ ჩაადაევმა ისე იფურთხა და მოკვდა, თუ ფიზიკურად არა, პოლიტიკურად და ცივილიზებულად. ასე რომ, საჭირო იყო ასეთი ტონის მიღება, ისეთი მანერა, რომლითაც შესაძლებელი იქნებოდა როგორც მეფეების, ისე მთავრებისთვის სიმართლის თქმა. ამის კლოუნის ფორმა დიდი ხანია ცნობილია; ამ ფორმით შესაძლებელი იყო რაღაცის გადატანა, ამიტომ, ჩატსკის - მისი პროკურორის - სერიოზულობის სისავსის დატოვების შემდეგ (მოგვიანებით ვიტყვი, რა ხრიკი გამოიყენეს ჩატსკისზე), გრიბოედოვი სხვაგვარად ცდილობდა მხიარული კომედიის გადაღებას. ამისთვის ის სესხულობს ახალ დასავლურ ევროპულ ფორმებს - მაგალითად, ლიზაში განსაკუთრებით ფართოდ იგრძნობა ევროპელი. მისი ინტრიგა არ არის ღმერთმა იცის როგორ აშენდა და ღმერთმა არ იცის რამდენად საინტერესოა თავისთავად; ამ კუთხით შეიძლება ნაწარმოების კრიტიკა ძალიან მკაცრად, და ის გააკრიტიკეს, მაგრამ, კრიტიკა, ქება და დიდება მისცა. რატომ სჭირდებოდა გრიბოედოვს საფუძვლიანი კომედიის აგება, რომელიც ყველა მოვლენას წამოიწყებდა, სადაც კონსტრუქცია წინა პლანზე გამოჩნდებოდა? მას ეს არ სჭირდებოდა. ის არ არის კომიკოსი, მაგრამ ის არის დიდი წინასწარმეტყველი, როგორც იერემია, 13, რომელიც მოედანზე მოდის, რათა თქვას საშინელი სიმართლე თავისი მხურვალე სიყვარულისა და სიძულვილის შესახებ ყველაფრის მიმართ, რაც მისი სამშობლოს შერცხვენა იყო. მაშასადამე, კომედია, როგორც ფორმა გრიბოედოვისთვის სრულიად მეორეხარისხოვანი იყო, მან თავად ისაუბრა ამაზე, როდესაც ამტკიცებდა, რომ იმდროინდელი პირობები აიძულა დაემცირებინა მისი თავდაპირველი გეგმა.

მისი მიღება, სრულიად ლეგიტიმური, ღრმად მხატვრული და გასაოცარი, უბრალოდ ბუფონიას ჰგავს, მაგრამ ასევე აღშფოთებას. მაგრამ აღშფოთების უკან ზიზღი დგას. რა თქმა უნდა, შეიძლება აღშფოთებული იყოთ, მაგრამ ასევე შეგიძლიათ პატივისცემა იგრძნოთ იმის მიმართ, რის მიმართაც აღშფოთებული ხართ, ან შეგიძლიათ გადაუხვიოთ ამ ყველაფერს და დაივიწყოთ. მაგრამ თუ არ შეგიძლია დაივიწყო და თავი აარიდო, მაშინ ზიზღის მიღმა, შინაგანად აღშფოთებული დაგმობის მიღმა, შემდეგი ნაბიჯი არის ზიზღი, მას უკვე აქვს სურვილი გაიცინოს იმაზე, რაც ზიზღი ხარ, რადგან სიცილი არის რეაქცია ზოგიერთი შინაგანი წინააღმდეგობის გადაჭრის. მონსტრი ხარ, მაგრამ მე შენში ვერაფერს ვხედავ საშინელებას და საშინელებას, უბრალოდ სასაცილო შენიღბვა ხარ, დიდი ხანია მორალურად და სულიერად დამარცხებული ხარ და მხოლოდ სიცილს იმსახურებ. როდესაც ადამიანი გრძნობს ნების სრულ გამარჯვებას, მაშინ ჩნდება მსუბუქი იუმორი, ირონიის კანკალი, რაღაც მოფერებითი სიცილიც კი ჩეხოვის ტიპის ექსცენტრიულ ფილისტიმელზე, რომელიც, რა თქმა უნდა, ამაზრზენია, მაგრამ შეიძლება მისი წაყვანა. სერიოზულად? ის იმსახურებს მხოლოდ დალმაციური ფხვნილით შეფუთვას, რადგან ის, ბოლოს და ბოლოს, ბუზია.

მაგრამ როცა საქმე ჯერ არ მოსულა ამ გამარჯვებამდე, როცა ფამუსოვები და სკალოზუბები არიან ქვეყნის მმართველები, როცა მათი რეჟიმი განუწყვეტელი დანაშაულია, თქვენ არ წახვალთ ბრძოლაში თავისუფალი მსუბუქი სიცილით. და გრიბოედოვი, როგორც ჩანს, ცოტა შორს წავიდა, ცოტა მეტი აიღო en comique; * უფრო სერიოზულად უნდა იქნას მიღებული. მაგრამ სხვა გამოსავალი არ იყო და გამოსავალი, რომელიც იპოვეს, ბრწყინვალე აღმოჩნდა. აღმაშფოთებელი სიცილი იყო და არაფერი კლავს, როგორც სიცილი, რადგან როცა ბრაზდები, არ იცი ვინ არის მართალი, არ იცი ვინ იგებს. მაგრამ როცა სიცილის ისარი ეცემა, როგორც პუშკინის აპოლონის ისარი, 14 როცა ეს მანათობელი ისარი სიბნელეს ჭრის, მაშინ აქ სხვა რამეს ვხედავთ. ამ იარაღმა გააადვილა დეფორმაციების წინააღმდეგ ბრძოლა.

* კომიკური მხრიდან (ფრანგ.). - რედ.

საბოლოოდ, ეს პიესა მაინც გამოიცა, ნახა სცენა და იქცა ჩვენი ლიტერატურის შეუდარებელ კლასიკურ შედევრად. პიესამ შეიძინა უაღრესად დიდი არა მხოლოდ ლიტერატურული, არამედ მორალური მნიშვნელობა. თუ ჩამოვთვლით რამდენჯერ მორალურ-პოლიტიკური გაგებით, მორალურ-პოლიტიკური მიზნებისთვის გამოიყენება სხვადასხვა კომედიების გმირების სახელები, მაშინ, რა თქმა უნდა, პრიმატი გვექნება კომედიის გმირების უკან. ". ჩვენ ჯერ კიდევ, ზოგჯერ თითქმის გაუცნობიერებლად, ვამბობთ "ფამუსიზმს" ან "დუმილს", თითქოს ეს სახელები იყოს ჩვენი რუსული ენის ძირეული ტერმინები. ამ თვალსაზრისით გრიბოედოვმა სრულ წარმატებას მიაღწია. ყოყმანის შემდეგ, შეფერხების შემდეგ, კომედიის საფარქვეშ ასაფეთქებელი ნივთიერებებით სავსე გემი ჩამოიტანა და ხალხს გადასცა. სპექტაკლი იქცა აქტიურ იარაღად, თუმცა ყველასთვის გაუგებარია. კომედია განსაკუთრებით სერიოზულ მნიშვნელობას იძენს, რადგან გრიბოედოვის მიერ შექმნილი ლაღი ნიღბების გარდა, ის შეიცავს ფიგურას, რომელიც წარმოადგენს თავად გრიბოედოვს. ჩატსკი არის გრიბოედოვის პაროლის პორტი. პუშკინმა ჩატსკის სიცრუე იგრძნო. გრიბოედოვი ჭკვიანია, - ამტკიცებდა პუშკინი, - ჩაცკი კი სულელია: შესაძლებელია თუ არა მძივების სროლა ღორების წინ, რომლებიც მას მაინც გათელავენ! ჩატსკი, პუშკინის თქმით, მოქმედებს როგორც მარტოხელა შეტაკება, იყენებს დაგმობის ტირადებს, რამაც საბოლოოდ მიიყვანა იგი საერო სკანდალამდე. მაგრამ რისი გაკეთება შეეძლო ამ ბიჭს სკალოზუბოვიზმისა და ფამუსოვიზმის ამ ჰალკთან? პუშკინი, მიუხედავად მისი, როგორც კრიტიკოსის, ბრწყინვალე სიფხიზლისა, ვერ ხედავდა (ალბათ ახლო მანძილი საიდანაც გამოიყურებოდა დამნაშავე იყო), რომ სხვა გამოსავალი არ იყო.

სიმართლე ლაპარაკობს გიჟების პირით, დაწყებული წმინდა ბასილი ნეტარიდან და დამთავრებული საყვარელი ტორცოვი 15-ით და ჩვენთან უფრო ახლო ტიპებით. მთვრალ მდგომარეობაში ადამიანი ხანდახან გამბედავი ხდება. ის ამბობს იმას, რასაც ფხიზელი რომ არ იტყოდა. სიგიჟე, ინტოქსიკაცია ჩატსკი - ახალგაზრდობაში. ჯერ კიდევ ძალიან ახალგაზრდაა, ჯერ არ მომწიფებულა. მისი გონება ბრწყინვალე ბიჭია. მისი შეუკავებლობა გამომდინარეობს იქიდან, რომ მას ჯერ კიდევ არ აქვს ნაცრისფერი თმა, რომ ის ჯერ ვერ შეეგუა უზნეობას, რომ არ გადაურჩა იმ მომენტებს, რომლებიც თავად გრიბოედოვმაც და პუშკინმაც განიცადეს. ამიტომ მას არ სჭირდება ზედმიწევნით საუბარი. დეკაბრისტების პოლიტიკურ ტირადებს ვერ მიაღწევს, არ სჭირდება. იმ დროს თავად გრიბოედოვს არ სჯეროდა დეკაბრიზმის. მაგრამ გრიბოედოვმა ავანგარდული ბრძოლა გამართა, რათა ბოროტი სულები დაემარცხებინა მხატვრული, მორალური იარაღის დახმარებით. და ამისთვის საკმარისი იყო ძალიან ახალგაზრდა, სტუდენტური ტემპერამენტის მქონე, თავშეუკავებელი ადამიანი, რომელსაც ახალგაზრდობის გამო უყვარს და, გარდა ამისა, უყვარს. მაგრამ სიყვარული უფრო მეტს სვამს ვიდრე ნებისმიერი ღვინო, განსაკუთრებით უბედური სიყვარული. უბედური სიყვარულით ნასვამი ჩატსკი სრულიად ივიწყებს ყოველგვარ სიფრთხილეს. მაგრამ, მიუხედავად იმისა, რომ ჩატსკი ახალგაზრდაა და უბედური სიყვარულით მთვრალიც კი, სისულელეს არ ამბობს; ის ჭკვიანურად ლაპარაკობს, რადგან ინტელიგენტია და გრიბოედოვის ნებით და ზოგადად ინტელექტუალურია, ისევე როგორც ბიჭები ხშირად უფრო ჭკვიანები არიან ვიდრე ბაბუები და მამები. და ვითარება იქმნება ღრმად მართალი, მისაღები. ალბათ, პუშკინის გარდა, ამაზე ნამდვილად არავინ ფიქრობდა, განსაკუთრებით მას შემდეგ, რაც ცენზურამ სპექტაკლი გამოტოვა. მათ შეუმჩნეველიც კი გამოტოვეს კითხვა, თუ როგორ გადაწყვეტს ჩატსკი ბრძოლას.

ვიმედოვნებ, რომ თუ გავაგრძელებთ ვაი ჭკუის მიცემას, მაშინ ჩატსკის როლისთვის ავირჩევთ ისეთ მხატვრებს, რომლებსაც შეეძლოთ გადმოგცეთ ეს ახალგაზრდობა, გაღიზიანებული ადამიანის ეს შესანიშნავი, ნათელი ბოროტება, რომელიც ახალგაზრდობის გამო "თავიდან ამოხტა".

არ არის საჭირო, რომ შევისწავლო „ვაი ჭკუიდან“ დახატული დიდი ფიგურების სპეციალურ ანალიზში. მე მხოლოდ იმაზე ვისაუბრებ, რატომ არის საერთოდ შესაძლებელი ისეთი ფენომენი, როგორიცაა „ვაი ჭკუიდან“ ან „გენერალური ინსპექტორი“, ანუ ფენომენი. საყოფაცხოვრებო კომედიადამსხვრეული ბიუროკრატია, თავისი დროის დიდი შუქი, კომედია - ნიჭიერი აჟიოტაჟი, რომელიც შემდეგ ისეთი მაღალმხატვრული ნაწარმოებია თავისი დროისთვის, რომ გადარჩა.

თქვენ იცით, რომ არისტოფანე აგიტაციას წერდა. არისტოფანეს სულაც არ ეჩვენებოდა, რომ მან უნდა დაწერა ძირითადი მხატვრული კომედიები, რომლებიც მარადისობას ითხოვდნენ. მან დაწერა რაღაც დღევანდელი „მიმოხილვების“ მსგავსი, „ქალბატონები და პოლარული დათვები“, 16, რომელიც ალბათ ბევრ თქვენგანს უნახავს. ეს იყო მახვილგონივრული რევიუები, მახვილგონივრული სცენებით გაჟღენთილი და ხანდახან თითით აუდიტორიისკენ გაშლილი სცენები: ესენი იქ ზის. ყველაფერი აქტუალური იყო შექმნილი. მაგრამ არისტოფანე ცხოვრობს და ალბათ დიდხანს იცოცხლებს, თუმცა გულწრფელად ვუსურვებ ყველა არისტოფანეს და გრიბოედოვს ბოლოს და ბოლოს მოკვდეს. გულწრფელად ვისურვებდი, რომ ამ დიდმა ჩრდილებმა, რომლებსაც ჯერ კიდევ ცოცხალ სისხლს სწყურიათ და იკვებებიან, ერთ მშვენიერ დღეს ეთქვათ: "ახლა გაუშვით", დაწოლილიყო წინასწარ მომზადებულ ოქროს სამარხებში - და ამის შემდეგ მათ მხოლოდ ჩვენი თაობა გამოიყენებდა. ისტორიულ განყოფილებაში.

მაგრამ, სამწუხაროდ, ეს ჯერ ასე არ არის, სამწუხაროდ, ისინი ისევ ჩვენი თანამოქალაქეები არიან, სამწუხაროდ, ჩვენ შორის ცხოვრობენ, რადგან რაღაც ცხოვრობს, რის წინააღმდეგაც მათ განაწყენდნენ. ის, რაც ზიზღს გრძნობს ცხოვრებით, ცხოვრობს ის, რაც უნდა სძულდეს. ამაზე უნდა გაიცინო. როგორ ხდება ეს? თუ ადამიანი წინასწარ ფიქრობს ხელოვნების ნიმუშზე, რომელიც საუკუნეებს უნდა იცოცხლოს, გონივრულად ფიქრობს, ვინ წაიკითხავს, ​​როგორი იქნება მაყურებელი ასი თუ ხუთასი წლის შემდეგ, რა გემოვნება ექნება მაშინ, რომ არ ჩანდეს. მაშინ მოსაწყენია, მაშინ ასეთი ავტორი ჩვეულებრივ ქმნის კუპიდონისა და ფსიქეის სულისკვეთებით: მარადიულ გმირებს, მარადიულ ცას, მარადიულ ქალს და ყველაფერს მიმართავს მის შეთქმულებაში, მაგრამ სინამდვილეში ასეთი ნამუშევარი მალე ქრებოდა. მუმიფიცირებული სახით, მოთავსებული ისტორიული ფორმალინის ქილაში, ისინი ზოგჯერ ინახება, მაგრამ ისინი მხოლოდ მუზეუმისთვისაა შესაფერისი. გადადით რეალობიდან: იქ, სადაც თქვენი ხელი გიდევს, შემდეგ უპასუხეთ დიდ ცხოვრებისეულ პრობლემას და მაშინ გახდებით ნამდვილი თანამედროვე. და თუ ნამდვილი თანამედროვე ხარ, საუკუნეების განმავლობაში იცოცხლებ. ყველა დიდი კომედია, რომელიც ჩვენ ვიცით, არის აგიტაცია. ის აგიტატორია, რადგან დასცინოდა თავისი დროის ბოროტებას და მთელი ძალით ურტყამდა მას. და თუ მთელი ძალით არ დაარტყამ, თუ არ დასცინი თანამედროვე ბოროტებას, მაშინ რაც არ უნდა ცნობისმოყვარე ან ნათელი ფორმით დაიწეროს კომედია, ეს დროის კარგვაა. ოპერეტაც კი დიდხანს ცოცხლობს მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ ის შეიცავს გარკვეულ ძმარს, თუ ის იპყრობს თავისი დროის უარყოფით მხარეებს. თითქოს მხიარული და ტკბილი, მაგრამ სასმელი - და გრიმას. ასეთი აჟიოტაჟი ზოგ შემთხვევაში შესანიშნავი ნამუშევარი გამოდის, მაგრამ, რა თქმა უნდა, როცა გიგანტური პროპორციების დარტყმაა.

დროს სხვადასხვა მიზნები აქვს და ეს მიზნები სხვადასხვა პირობებზეა დამოკიდებული. რკინიგზაზე მატარებელში ყოფნისას, თუ ფანჯრიდან გაიხედავ, ტელეგრაფის ბოძები ჩქარობენ და შპალები ციმციმებენ თქვენს წინ. თუ მზერას გადაიტან უფრო შორეულ გეგმაზე, ხედავთ მთას, რომელიც შეგაწუხებთ მართვის დროს: თითქოს დგას და არ მოძრაობს. ასე ხდება ისტორიაში: იცვლება ურთიერთობები, გადის მოვლენები, იღუპებიან მეფეები, მთელი დინასტიები, მაგრამ ამ გარდამავალი ფენების ქვეშ არის წიაღისეული, არის მთავარი მძიმე ნიადაგი, რომელიც გადაჭიმულია უკიდურესად შორეულ ისტორიულ პერსპექტივაში. მაგალითად, ავიღოთ იგივე კულტურა, ის აღშფოთება და მახინჯი გარყვნილება ადამიანის ცხოვრებაში, რომელიც დაკავშირებული იყო გარკვეულ ფაზებთან, საიდანაც შეუძლებელია გადმოხტომა. უდავოა, რომ „ადამიანის ზეციური არსებობა“ კერძო საკუთრების გაჩენამდე იყო ნახევრად შიმშილი მაიმუნის არსებობა. ეს გარდაუვალი იყო, რადგან გარდაუვალია ყველა შემდგომი ეპოქა – კაპიტალიზმი, იმპერიალიზმი და ბრძოლის ეპოქა, რომელშიც ჩვენ ვცხოვრობთ.

ჩვენ ახლა მივედით იმ ადგილას, სადაც კატასტროფულად კლდეებში, ვულკანურ სიღრმეში უზარმაზარი ათასწლოვანი წარმონაქმნი ახლით იცვლება. და როდესაც გიგანტი თავისი კრიტიკული არჩევით ურტყამს ძველ კულტურულ ფენას, ის მასთან ერთად არღვევს ნიადაგს არაჩვეულებრივ სიღრმეებამდე. გრიბოედოვი ნიკოლაევის ჩინოვნიკის მეშვეობით აჯობა ჩინოვნიკს ზოგადად. ის უფრო ურტყამს - ურტყამს ზოგადად ეგოისტ-კაცს. შემდეგ კი აღმოჩნდება, რომ მისი დარტყმა, სისხლდენა, მტკივნეული, ურტყამს მოძველებულს, მაგრამ მაინც ცოცხალს. დარტყმა რჩება სამკურნალო მანამ, სანამ ზოგადად არ გავა დიდი დრო, სანამ ისტორიული მატარებელი არ დატოვებს ჩვენს ჰორიზონტს ყველაზე შორეული გეგმისთვის.

ოქტომბრის რევოლუციამ ისეთი დამანგრეველი დარტყმა მიაყენა ძველ სამყაროს, რომ მისგან ჭურჭელი ყველა მიმართულებით გაფრინდა. ვერც ერთი რევოლუცია, რომელიც ოდესმე მომხდარა მსოფლიოში, არ შეიძლება, თუნდაც შორს, გაუტოლდეს რადიკალიზმით, მისი განადგურებით და ცეცხლით, რომელიც აანთეს დედამიწაზე, ოქტომბრის რევოლუციასთან. ეს ცეცხლი ჯერ კიდევ ანათებს და მის შუქზე ვიწყებთ ახალი დიდებული შენობის, ახალი ქალაქის აშენებას, რომლის შესახებაც კაცობრიობა ამდენი ხანი კვნესის. ნელ-ნელა იწყებს აწევას. მაგრამ თქვენ ირგვლივ მიმოიხედეთ და ხედავთ, როგორ გამოდიან ნაცნობი ქვეწარმავლები სხვადასხვა ნახვრეტებიდან და ნაპრალებიდან. ეს ქვეწარმავლები იწყებენ ბურუსების აგებას, ქსელების ქსოვას. რამდენ ხანს დაცოცავენ? სად არის საზღვარი? შეიძლება თუ არა ჯადოსნური წრის დახატვა და იმის თქმა, რომ მის უკან, იქ არის ფილისტიმელი ნაძირლები, ნეპმენები და კულაკები, ძველი და ახალი ბურჟუაზია, ბურჟუაზია და აქ ყველაფერი პატიოსანია, ყველა ვინც ამ მხარეს გადავიდა. ბარიკადები, მთელი გმირული პროლეტარიატი, რომელიც დამზადებულია ერთი ფოლადისგან, მთელი მისი კომუნისტური ავანგარდი? როდესაც კარგად დააკვირდებით, დაინახავთ, რომ არ არსებობს წრე, რომლის იქითაც ეს ნაბიჭვრები არ უნდა დაცოცავდნენ, რომ ისინი დაცოცავდნენ იმ დროებითი შენობების ყველა ნაპრალში, რომელიც ახლა შენდება, და ცდილობენ გაიარონ ახლად აშენებულ ლოდებს შორის. სოციალისტური ქალაქი. ყველა ხვრელში ასვლისას ყველგან თესავს წვრილ მტვერს, ინფექციას. ჩვენ მას საკუთარ თავში ვსუნთქავთ და ზოგჯერ ამაზრზენი ბინძური ხრიკები ჩნდება ჩვენში. თავად პარტია, რომელიც ჩვენი იმედების საყრდენია, ზოგჯერ არ არის თავისუფალი ინფექციისგან.

პარტიის მიერ ჩატარებული პერიოდული წმენდები აჩვენებს, თუ რა დაბინძურებულ გარემოში უნდა იცხოვრო. რაც მართალია პარტიისთვის, მართალია ყველა ინტელექტუალური, პატიოსანი ადამიანისთვის, ყველა პროგრესულისთვის, ყველასთვის, ვინც აშენებს პოზიტიურ ცხოვრებას და ვინც უნდა იცხოვროს იმ ინფექციის მატარებლების გვერდით, რომელიც ოდესღაც ჯანმრთელობად ითვლებოდა. მაგრამ ჩვენი სიხარული ის არის, რომ ახლა ყველაფერი ჯანსაღი მოძრაობს წითელი დროშის ქვეშ და ჩაახშობს ამ დაავადებას. და ამ თვალსაზრისით თავის პოეტურ სფეროში გრიბოედოვი დიდი გამარჯვებული გამოდგა. მან თავის დროზე გადააჭარბა და, ალბათ, უფრო დიდ სიბერეს იცოცხლებს, ვიდრე დღეს მიაღწია, რადგან ბრძოლა, რომელშიც მან ასე ბრწყინვალედ ითამაშა, გრძელდება იმ გადამწყვეტი მარცხის შემდეგაც, რაც ჩვენს ქვეყანაში ყველა საზიზღრობას მიაყენეს. ლენინისა და კომუნისტური პარტიების ამქვეყნიური იარაღი.

დღეს ერთ-ერთ გაზეთში ვნახე მულტფილმი ხელმოწერილი "სოვჩინოვნიკი": 17 ხალათში სძინავს დივანზე. ნამსხვრევებით ბომბავს, ხვრინავს და არაფერი ესმის. სიტყვა "დაუდევრობა" განუყოფლად არის დაკავშირებული ფამუსოვის ფიგურასთან. ეს არის მისი სული. ის ახლაც ცხოვრობს და ხვრინვა პასუხობს ცხოვრების მოთხოვნებს. ცხოვრებამ კაცი მაღალ სკამზე დააწვინა, მან სკამი კომფორტული დახვდა და იქ დაიწყო ძილი. აქ არის სურათი, რომელიც ხშირად გვხვდება სხვადასხვა ოფისებში და ზოგჯერ ოფისებში, რომლებზეც ბევრი რამ არის დამოკიდებული. და რაც უფრო გაბრწყინებული ცენტრებიდან ბინდისკენ გადავალთ, მით უფრო მეტად ვიპოვით ასეთ რამეებს.

გუშინდელ გაზეთში წავიკითხე, რომ სამშვიდობო სასამართლოს, რომლის გვარი იყო არა სკალოზუბი, არამედ რაღაც სკალოზუბენკო, ჰქონდა მიზეზი არ მოეწონა საკრებულოს წევრი და როცა მოახერხა მისი ბრალი ეპოვა, თუმცა, როგორც იქნა. მოგვიანებით აღმოჩნდა, ამის მიზეზი არ იყო და უნდა გაემართლებინა, მერე უნდოდა მისი შერცხვენა მთელი ქალაქის თვალწინ. ის არ შეჩერებულა იმ ფაქტზე, რომ მისი მტერი ავად იყო, ბრძანა, შეეკრათ იგი და ავადმყოფი, მიუხედავად 40 ° ტემპერატურისა, მიეყვანათ და დოქში ჩასვეს. 18 ეს გვქონდა საბჭოთა რუსეთში, ამას აკეთებდა საბჭოთა მოსამართლე მუშათა, გლეხთა და წითელი არმიის დეპუტატების საქალაქო საბჭოს წევრთან მიმართებაში.

თქვენ იტყვით: კარგი, რა მოსამართლეა სკალოზუბი, არც ეპოლეტები აქვს, არც ნიშნები, არც მილები, არც ღილაკები 19 და არც იარაღი აქვს. მაგრამ მოსამართლემ, ბოლოს და ბოლოს, საკრებულოს ეს წევრი თავად კი არ მოიყვანა, არამედ საბჭოთა პოლიციის მეშვეობით, რომელიც ამ შემთხვევაში სკალოზუბის როლს ასრულებდა.

სკალოზუბი არის იმ სამხედრო ძალის განსახიერება, რომელიც ნებისმიერი სახელმწიფოს დამახასიათებელი ნიშანია. ენგელსმა თქვა: სახელმწიფო არის ორგანიზაცია, რომელიც დაფუძნებულია შეიარაღებულ ადამიანთა ჯგუფზე, რომლის დახმარებითაც მმართველი კლასები მართავენ თავიანთ ინტერესებს. 20 და ჩვენ ვეყრდნობით შეიარაღებულ ადამიანთა ჯგუფებს - წითელ არმიას, პოლიციას, რათა მათი დახმარებით ვმართოთ ჩვენი პროლეტარული კლასის ინტერესებიდან გამომდინარე. ეჭვგარეშეა, რომ ჩვენი სამხედრო თუ პოლიციის აპარატიდან ყოველი ადამიანი სამჯერ კრიმინალი სკალოზუბია, თუ ამა თუ იმ წარმოსახვითი დიდებულების ბრძანების სახელით ამახინჯებს ჩვენი სახელმწიფოს ხასიათს.

ძველი ბიუროკრატების აყვანა მოგვიწია. ამ ბიუროკრატებს შორის არიან ფამუსოვები და სკალოზუბები, რომელთა შესახებაც გვესმის და ვკითხულობთ გაზეთებში. ჩვენი ამოცანაა განვკურნოთ ეს წყლულები და დეფექტები და ხშირად უნდა ვიმკურნალოთ ქირურგიულად.

გრიბოედოვის პატარა ჯუჯები და დემონები ალბათ არ იმსახურებენ ხსენებას, მაგრამ მოლჩალინები, ზაგორეცკები, რეპეტილოვები, რა თქმა უნდა, დღესაც ცოცხლობენ. ამაზე ლაპარაკობენ: ბოროტია, პრინციპში გაუგებარია, მაგრამ მაინც შეიძლება ამოქმედდეს, რადგან არის მორჩილი, მორჩილი, აკეთებს ყველაფერს, რასაც უბრძანებს, კეთილსინდისიერი ადამიანი. ასეთი გამოსვლები უნდა მოისმინოს. ამასობაში გრიბოედოვის ჩრდილი ჩურჩულებს: გაიხსენე მოლჩალინი. და მოლჩალინის გვერდით არიან ადამიანები, რომლებიც ყველა პროფესიაში ოსტატურნი არიან, ყველანაირი გამოსავლის პოვნის ოსტატები. ისევ გრიბოედოვის ჩრდილი გვთავაზობს: გაიხსენე ზაგორეცკი. არის გარკვეული სინთეტიკური ტიპიც, რომელშიც მეტი ვერ გაარჩევ - მოლჩალინი, ზაგორეცკი თუ რეპეტილოვი: ხრაშუნებს, პროექტებს გვთავაზობს, ღრიალებს, ენიდან თაფლი მოედინება და ამავდროულად არის პაწაწინა მეფისტოფელი. ან პერედონოვის ტიპის იმპ. 21

გრიბოედოვი ჯერ კიდევ ცოცხალია. მაგრამ სასიხარულო იქნება ის საათი, როცა გრიბოედოვი სატირიკოსი ვეღარ შეძლებს ჩვენთან მუშაობას, რადგან ეს სამუშაო უკვე დასრულებულია.

მაგრამ გრიბოედოვი ასევე მუშაობს დრამის დიდ მასწავლებლად. ჩვენ მხოლოდ ერთ გრიბოედოვს ვერ მივცემთ. ჩვენ უნდა შევძლოთ მუშაობა თანამედროვედ, სხვადასხვა პირობებში. გრიბოედოვის ტიპების ზოგიერთი მასა გაფერმკრთალდა, არ ჰქონდა წინა მნიშვნელობა, მაგრამ სხვა ტიპები გაიზარდა; ზოგი იგივე დარჩა. ჩვენ გვჭირდება ახალი საბჭოთა სატირული კომედია. ეს არ დაემსგავსება რკინის კლდეზე კაცის ძლიერ დარტყმას - დაემსგავსება კაცს, რომელმაც რკინის ცოცხი აიღო და ნაგავს მომავლის სახელით ათრევს. გრიბოედოვის დროს მებრძოლი მცირე იყო იმ შავ ძალასთან შედარებით, რომლითაც იბრძოდა. ახლა კი მოჭიდავე უზარმაზარი ძალაა, რომელიც იბრძვის მომავლისთვის. სატირული კომედია არის ძალა, რომელიც აოზონირებს ჰაერს, ეს არის სიცილი, რაც ძალიან საჭიროა. რუსული დრამატურგია რუსულ ლიტერატურაში ჩამორჩენილი ფრთაა და კომედია ამ ფრთის ყველაზე ჩამორჩენილი ნაწილია. ჩვენ არ გვაქვს ბევრი კარგი კომედია, მაგრამ ისინი არსებობენ. და ფონვიზინი თავის საფლავში არ დამშვიდდა და მით უმეტეს, გრიბოედოვი, შჩედრინი და ჩვენთან უფრო ახლოს მწერლები. ოსტროვსკის, სუხოვო-კობილინის გაკვეთილების იგნორირება შეუძლებელია. ყველა მათგანისგან უნდა ვისწავლოთ და გრიბოედოვს სხვაზე მეტი აქვს. გრიბოედოვისგან უნდა ისწავლოს ცალკეული ფიგურების დიზაინი. ერთ-ერთ წერილში ის წერს: „ყველა პორტრეტი მაქვს, კარიკატურებზე არ ვიხრები“. 22 მაგრამ ეს საერთოდ არ ნიშნავს იმას, რომ პერსონაჟები ჩამოწერილია ზუსტად რეალურად არსებული ადამიანებისგან. ნაკლებად სავარაუდოა, რომ მკვლევარმა ფამუსოვამ, მოლჩალინმა, სკალოზუბმა შეძლოს ამის თქმა. ეს ადამიანები აღებულია სინთეზურად. გრიბოედოვის ყველაფერი რეალობას შეესაბამება, ყველაფერი სუფთა მხატვრული რეალიზმია, საქონელი მოცემულია შერევის გარეშე. ჭეშმარიტად ნამდვილი პორტრეტი იწყება მხოლოდ იქ, სადაც იგი აერთიანებს მთელ ადამიანს მის ყველაზე დამახასიათებელ ნიშან-თვისებებში და ფართო ტიპებში. ლიტერატურაში ჭეშმარიტი ტიპი პორტრეტია და რაც უფრო მეტს იპყრობს, მით უფრო მხატვრულობასა და სოციალურ მნიშვნელობას იძენს.

ამ ფორმით მან გრიბოედოვის პორტრეტები გადასცა, უფრო მეტიც, სიტყვითაც და მოქმედებითაც და სწორედ ამისკენ მოუწოდებენ კომიკოსს. სინთეტიკურად, კარიკატურების გარეშე, სიცილის მეშვეობით მივიღოთ ფიგურების ყველაზე აუცილებელი არსი, რომლებიც ახასიათებენ მთელ ჯგუფს, მთელ ჯიშს თანამედროვე საზოგადოებაში - ეს უნდა ისწავლოს და ამის სწავლა, ალბათ, არ შეიძლება ვინმესგან, როგორც გრიბოედოვისგან. მე არ შემიძლია ვთქვა, შეგვიძლია თუ არა ვინმე სხვაში ვიპოვოთ იგივე სინთეზური ძალის ფიგურები, თუნდაც გოგოლის გამორიცხვით - ალბათ მხოლოდ ხლესტაკოვის ფიგურის საზღვრებს მიღმა.

შემდეგ - გრიბოედოვის ყველაზე საოცარი ენა. იტყვიან, რომ ჩვენი ენა შემოქმედებით პროცესშია და გრიბოედოვის ენაზე წერა გვიჭირს, შეუძლებელია. გრიბოედოვი იმ დროს წერდა, როცა ენა ყალიბდებოდა: იგი ამ სიტყვის ნამდვილი მნიშვნელობით მხოლოდ პუშკინის შემდეგ ჩამოყალიბდა. გრიბოედოვმა კი მეტყველება სწორედ ჭურჭელში შექმნა, ის იყო უზარმაზარი ექსპერიმენტატორი, სიმდიდრის დამგროვებელი და ეს ჩვენს დროში უნდა გავაკეთოთ. კლასიკური ენა არის ენა, რომელიც ასახავს თავის დროს უდიდესი სისრულით. იმ კრიტიკულ ეპოქაში, რომელშიც შეიქმნა დიდი კომედია, გრიბოედოვმა, საოცარი ენობრივი მასალისგან, რომელიც მან შენიშნა ასეთი სოციალური და მუსიკალური ყურით, მოახერხა სიცოცხლით სავსე ნივთის შექმნა, ანუ ნამდვილი დრამატული დიალოგი, რომელიც კიდევ უფრო მეტია. ცოცხალი ვიდრე საუბარი, რომელიც მიედინება ცოცხალ ადამიანებს შორის, პიროვნებებს, რომელიც დინამიურია კაცობრიობის არსებობის ყოველ მომენტში, რომელშიც მუდმივად ვლინდება ამ დიალოგში მონაწილე ადამიანთა სოციალური კლასები. თავად მონოლოგი აქ მხოლოდ სულის კანკალია, იმ მომენტში მარტო. მაგრამ იმ სოციალურ გარემოსთან ვნებიანი კონტაქტების შედეგად, რომელშიც ეს სული ახლახან აღმოჩნდა, გრიბოედოვის დიალოგის თითქმის ყოველი ფრაზა ისეთი სისწორის კრისტალია, ისეთი სუფთა წყალი, რომ ჩვენ ყველაფერი მთლიანად ავიღეთ და ასი წლის განმავლობაში ვალამაზებდით ჩვენს ენას. და ალბათ უფრო გრძელიც.

ჩემს დღევანდელ გამოსვლაში, რომელიც არავითარ შემთხვევაში არ არის ლექცია გრიბოედოვის შესახებ, მე ვერ ვისაუბრებ გრიბოედოვის ყველა გამოსახულებაზე და უნდა შევჩერდე ამ მცირე შენიშვნებზე.

ძალიან მიხარია, რომ მეიერჰოლდი, ჩვენი დროის ცოცხალი ნიჭი, ცდილობდა, როგორც გენერალურ ინსპექტორში, ასევე „ვაი ჭკუიდან“ დაეწყო მუშაობა, გამოავლინა საშინელება და ბრაზი სიცილის მიღმა, გამოავლინა იმ მიზნების მიღმა, რომლებსაც ისინი უმიზნებდნენ - ნიკოლაევის ბიუროკრატია - ათასი- წლის ადამიანური მანკიერებები. 23 მარქსმა თქვა, რომ ის იქნებოდა იდიოტი, რომელსაც არ ესმის, რა უზარმაზარი მნიშვნელობა აქვს კლასიკურ ლიტერატურას (და, შესაბამისად, გრიბოედოვს) პროლეტარიატისთვის, 24 რადგან თუ ადამიანი აღწერს თავის პროვინციას ან ოლქს ჩვენამდე ასი წლით ადრე, ეს ნიშნავს, რომ მან დაიჭირა მოვლენების ისტორიული მიზეზები და მან მოახერხა იქ იპოვა ისეთი რამ, რაც თავის საშინელ ჩრდილს აყენებს ადამიანის მთელ ცხოვრებას, აიღეთ მინიმუმ საკუთრების პერიოდი, რომელიც საჭიროებდა რეფორმას. და ჩვენ უნდა მივუდგეთ გრიბოედოვს არა დიდი მიცვალებულისადმი აღფრთოვანების, არც დამსახურების მიხედვით ანაზღაურების თვალსაზრისით, რომელიც ჩვენმა რევოლუციამ უნდა აღიაროს, და არა რაიმე სახის ცერემონიის თვალსაზრისით. ; თუ ჩვენ უნდა ამოვიცნოთ ყველაფერი, რაც ეხება გრიბოედოვის შემოქმედებას და მის პიროვნებას, თუ გრიბოედოვი უნდა გავიხსენოთ, ეს იმიტომ ხდება, რომ უკეთ გავიგოთ მისი განწყობის ფესვები და ის დასკვნები, რომლებიც სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანია ჩვენი დროისთვის.

მის ნამუშევრებს კი არა როგორც მოძველებულ და ზედმეტ ნივთს, არამედ იმაზე უნდა ვიფიქროთ, როგორი ცარცი გავასუფთავოთ, რა კვარცხლბეკი დავადოთ, როგორი პროჟექტორით გავანათოთ, რომ დღესაც ყველაზე კაშკაშა იწვის. სხივები, როგორც არაჩვეულებრივი ძალა. ეს არის ამოცანა ჩვენს წინაშე. გრიბოედოვი ჯერ კიდევ ცოცხალია და გრიბოედოვისადმი საუკეთესო პატივისცემა იქნება, თუ ჩვენ, ჭკუიდან ვაის აღდგენის ამოცანას არ მივატოვებთ, როგორც ეს იყო პირველად (ცუდად, ამბობენ, წავიდა, არ შეესაბამებოდა გრიბოედოვის გეგმებს. ), მიჰყვება მეიერჰოლდის გზას, - და მას ბევრი გზა აქვს - ვეცადოთ, გრიბოედოვი ისე წარმოვაჩინოთ, რომ მისი გენიოსის ძალა ჩვენი ეპოქის მთელი ტექნოლოგიის დახმარებით კიდევ უფრო თვალსაჩინო და საინტერესო გახდეს.

ვთქვათ, რომ გრიბოედოვი ცოცხალია და კიდევ უკეთესი, კიდევ უფრო ცოცხალი უნდა გავხადოთ. ვისარგებლოთ იმ სამწუხარო გარემოებით, რომ მისი სამუშაო ჯერ არ დასრულებულა და ჩავრთოთ ის ჩვენს მექანიზმში, ჩვენს ადამიანურ აპარატში, რომლითაც ჩვენ დავასრულებთ ამ საქმეს. ჩვენ გრიბოედოვს სიკვდილით ვუწვდით ჩვენს პროლეტარულ ხელს და ვეუბნებით: „კარგად იცხოვრე, ამხანაგო გრიბოედოვ! მოდი ჩვენთან იმუშავე. თქვენ ძალიან კარგად დაიწყეთ Augean თავლების გაწმენდა. ჯერ არ გაგვისუფთავებია. ნაწარმოები, მართალია, სამწუხაროა, მაგრამ ახლა ბევრად უფრო ხალისიანია. დროა დაასრულო. ალექსანდრე სერგეევიჩ, გთხოვთ მობრძანდეთ ჩვენთან!

შენიშვნები

1. ლუნაჩარსკი, როგორც ჩანს, ციტირებს მეხსიერებიდან 1825 წლის 9 სექტემბრით დათარიღებულ წერილს S. N. Begichev-ისგან. გრიბოედოვი: ”მოგზაურები, რომლებიც მე მიცნობენ ჟურნალებიდან მოვიდნენ: ფამუსოვისა და სკალოზუბის მწერალი, მაშასადამე, მხიარული ადამიანი. უფ, ბოროტმოქმედი! დიახ, მე ვარ სევდიანი, მოწყენილი, ამაზრზენი, აუტანელი! .. ”(გრიბოედოვი, გვ. 566).

2. არაზუსტი ციტატა გრიბოედოვის 1825 წლის 4 იანვრით დათარიღებული ს. ნ. ბეგიჩევის წერილიდან (შდრ.: გრიბოედოვი, გვ. 556).

3. არც თუ ისე ზუსტი ციტატა პუშკინის 1836 წლის 18 მაისით დათარიღებული პუშკინის მეუღლის წერილიდან (შდრ.: პუშკინი, ტ. X, გვ. 583).

4. საუბარია 1829-1831 წლებში დაწერილ „ფილოსოფიურ წერილებზე“. პირველი წერილი გამოქვეყნდა ჟურნალ „ტელესკოპში“, 1836 წ., წიგნში. XV.

5. იხ. ჩატსკის მონოლოგი („ვაი ჭკუისგან“, მოქმედება II, იავლ. 5).

6. მერის გამოთქმა გოგოლის „გენერალური ინსპექტორიდან“ (მოქმედება V, იავლ. VIII).

7. ციტირებულია ტექსტიდან გარკვეული გადახრებით, 1819 წლის 6 ოქტომბრით დათარიღებული ა.ს.გრიბოედოვის მოხსენება სპარსეთში რუსეთის საქმეების რწმუნებულს ს.ი.მაზაროვიჩს. მოხსენება გამოგზავნილია ტფილისიდან.

8. იგულისხმება თურქმანჩაის ზავი (1828), რომელმაც დაასრულა 1826-1828 წლების რუსეთ-სპარსეთის ომი. თურქმანჩაის ტრაქტატის თანახმად, ერივანისა და ნახიჩევანის სახანოები წავიდნენ რუსეთში, სპარსეთი ვალდებული იყო გადაეხადა დიდი ანაზღაურება.

9. სიტყვები „იქ არის ჩემი საფლავი! ვგრძნობ, რომ ვერ ვხედავ მეტი რუსეთი“ უთხრა გრიბოედოვმა F.V. Bulgarin-ს. იხილეთ შ. "და. ს.გრიბოედოვი თანამედროვეთა მოგონებებში“, „ფედერაცია“, მ.1929, გვ.34.

10. ნიკოლოზ I იგულისხმება.

11. ლუნაჩარსკის მხედველობაში აქვს გრიბოედოვის შეხედულება, ჩამოყალიბებული ნ.კ.პიქსანოვის ნაშრომში „ა. ს.გრიბოედოვი. ბიოგრაფიული ჩანახატი "(წიგნში: ა. ს. გრიბოედოვის სრული შრომები, ტ. I, სანქტ-პეტერბურგი. 1911, გვ. CXXVIII-CXXIX), ასევე მის სტატიაში "გრიბოედოვის სულის დრამა" ("თანამედროვე", 1912, წიგნი. I, გვ. 223–243).

12. არაზუსტი ციტატა მ.გორკის ბროშურიდან „ლამაზი საფრანგეთი“ (1906 წ.).

13. იერემია - ებრაელი წინასწარმეტყველი, რომლის მოღვაწეობა თარიღდება დაახლოებით 628-586 წლებით. ძვ.წ ე.

14. ნიშნავს "ეპიგრამას (ანთოლოგიიდან)" ა.ს.პუშკინმა ა.ნ.მურავიოვისადმი, დაწერილი 1827 წელს. მშვილდი რეკავს, ისარი კანკალებს და პითონი მორევისას კვდება; და შენი სახე გამარჯვებით ანათებს, ბელვედერ აპოლო!

15. ჩვენ გვიყვარს ტორცოვი - პერსონაჟი ა.ნ.ოსტროვსკის პიესიდან „სიღარიბე არ არის მანკიერი“ (1854 წ.).

16. 1929 წელს მოსკოვის მუსიკალურმა დარბაზმა დადგა ს.ვოსკრესენსკის და ვ.ია.ტიპოტის რეცენზია „სად არის ყინული“. Ერთ - ერთი საცეკვაო ნომრებიამ რეცენზიას ეწოდა „ქალბატონი და დათვები“ (დადგმული კ. ია. გოლეიზოვსკი).

17. მულტფილმი, რომლის შესახებაც ლუნაჩარსკი საუბრობს, გამოქვეყნდა გაზეთ Vechernyaya Moskva, 1929, No34 და თებერვალში.

18. ლუნაჩარსკის შეეძლო წაეკითხა ასეთი შემთხვევის შესახებ გაზეთ „პრავდაში“, 1929 წ., No33, 9 თებერვალი, სათაურით „სასამართლო“ სათაურით „გამონაკლისი შემთხვევა“.

19. იგულისხმება სკალოზუბის შენიშვნა (შდრ.: „ვაი ჭკუას“, ქ. III, იავლ. 12).

20. იხილეთ ფ. ენგელსის ნაშრომი „ოჯახის, კერძო საკუთრების და სახელმწიფოს წარმოშობა“ (კ. მარქსი და ფ. ენგელსი, ნაშრომები, ტ. 21, გვ. 170–171).

21. პერედონოვი, პერსონაჟი ფ. სოლოგუბის რომანიდან „წვრილმანი დემონი“ (1892–1902, გამოქვეყნდა 1905 წელს), რომელიც საყოველთაო სახელად იქცა, არის ფილისტიკოსის, რეაქციული, ინფორმატორის და მშიშარის ტიპი.

22. გრიბოედოვი წერდა P. A. Katenin-ს (1825 წლის იანვრის პირველი ნახევარი): ”... პორტრეტები და მხოლოდ პორტრეტები კომედიისა და ტრაგედიის ნაწილია, თუმცა მათ აქვთ თვისებები, რომლებიც დამახასიათებელია მრავალი სხვა ადამიანისა და მთელი კაცობრიობისთვის. რამდენად ჰგავს თითოეული ადამიანი თავის ყველა ორფეხა კოლეგას. მძულს კარიკატურები, ჩემს სურათზე ვერც ერთს ვერ იპოვით“ (გრიბოედოვი, გვ. 557–558).

23. ეს ეხება გოგოლის „სახელმწიფო ინსპექტორის“ (1926) და გრიბოედოვის „ვაი ჭკუიდან“ (1928) თეატრალურ დადგმებს. მზე. მეიერჰოლდი მოსკოვში. მეიერჰოლდის თეატრში გრიბოედოვის კომედიას ერქვა "ვაი გონებას".

24. ლუნაჩარსკი გულისხმობს მარქსის განცხადებას მის დაუმთავრებელ ნაშრომში „შესავალი (1857-1858 წლების ეკონომიკური ხელნაწერებიდან)“ ანტიკური ხელოვნების მუდმივი ესთეტიკური ღირებულების შესახებ (იხ. კ. მარქსი და ფ. ენგელსი, ნაშრომები, ტ. 12, გვ. 737). -738).

საკვანძო სიტყვები: ვაი ჭკუიდან, ალექსანდრე გრიბოედოვი, ალექსანდრე გრიბოედოვის შემოქმედება და გრიბოედოვი, კრიტიკა, ცხოვრება და მოღვაწეობა, ჩამოტვირთეთ ესე, ჩამოტვირთეთ უფასოდ, წაიკითხეთ ონლაინ, რუსული ლიტერატურა 19 ქ, ვაი ჭკუას, დახასიათება, ანალიზი, კომედია, ლუნაჩარსკი

ერთ-ერთი ყველაზე ღრმა და შემაშფოთებელი რუსული ეპიტაფია გრიბოედოვის ქვრივის მიერ არის დაწერილი მის საფლავზე:

"შენი გონება და საქმეები უკვდავია რუსების ხსოვნაში, მაგრამ რატომ გადარჩა ჩემი სიყვარული?"

სრულუფლებიანი ელჩის, ყველა თანამდებობის პირის (ერთის გარდა) და ყველა გვარდიის მკვლელობა არის აბსოლუტურად არაჩვეულებრივი, ისტორიაში გაუგონარი რამ. გრიბოედოვმა ვერ იწინასწარმეტყველა ლოგიკურად, საკმაოდ მკაფიოდ, როგორც გარდაუვალი ფაქტი, რომელიც წარმოიშვა დამყარებული დიპლომატიური ურთიერთობებიდან. რომ შემეძლოს, დროულად მოვახსენებდი უფროსებს და არ მივიღებდი უბედურ პაემანს, სპარსეთში არ წავიდოდი.

მაგრამ ის, რისი გამოხატვაც მას ობიექტური დამაჯერებლობით არ შეეძლო, ინტუიციით ზუსტად იცოდა, ნამდვილად. „ის სევდიანი იყო და უცნაური წინასწარმეტყველება ჰქონდა“, იხსენებს პუშკინი, „მინდოდა მისი დამშვიდება, მაგრამ მან მითხრა: „Vous ne connaissez pas ces gens-la! Vous verrez qu "il faudra jouer des couteaux! (თქვენ არ იცნობთ ამ ხალხს! თქვენ ნახავთ, რომ ეს დანებდება! (ფრ.))" სწორედ ამ წინასწარმეტყველებით გამოირჩეოდა მისი წასვლა პეტერბურგიდან. ᲐᲐ. ჟენდრი ამბობს: „სამწუხაროდ გავაცილეთ გრიბოედოვი. მხოლოდ ორმა ადამიანმა გავემგზავრა ცარსკოე სელოში: ა.ვ. ვსევოლოჟსკი და მე. აი ის განწყობა ვიყავით მაშინ: გამოსამშვიდობებელი საუზმე მქონდა, მარტომ. მოღრუბლული და წვიმიანი დღე იყო. ჩვენ. წავიდა ცარსკოე სელომდე და არცერთმა ჩვენგანმა არ თქვა სიტყვა. ცარსკოე სელოში გრიბოედოვმა ბრძანა, როგორც უკვე საღამო იყო, მოეტანათ ბურგუნდიის ბოთლი, რომელიც მას ძალიან უყვარდა, ერთი ბოთლი შამპანური და „არავინ. რაიმეს შევეხეთ. ბოლოს დავემშვიდობეთ. გრიბოედოვი ეტლში ჩაჯდა; დავინახეთ, როგორ შეუხვია ქუჩის კუთხეს, ვსევოლოჟსკისთან ერთად დაბრუნდა პეტერბურგში და მთელი გზა ერთმანეთს არც ერთი სიტყვა არ უთქვამს - ნამდვილად არც ერთი. .

გრიბოედოვი მოსკოვში ორი დღე დარჩა: დედას დაემშვიდობა. შემდეგ იგი წავიდა ტულას პროვინციაში თავის დასთან. გზად ძველ მეგობარს, ს.ნ. ბეგიჩევი. ბეგიჩევთან სტუმრად, ის სულ უზომოდ პირქუში იყო და ბოლოს თქვა: მშვიდობით, ძმაო სტიოპა, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ კიდევ ვნახოთ ერთმანეთი! მან ასევე განმარტა: ”მე მაქვს წინათგრძნობა, რომ სპარსეთიდან ცოცხალი არ დავბრუნდები... მე ვიცნობ სპარსელებს, ალაიარ ხანი ჩემია. პირადი მტერიის მტოვებს!"

ასეთი ფიქრებით გაემართა ტფილისისაკენ. იქ ცხოვრობდა პრინცესა ნინა ჭავჭავაძე. ის მადონა მურილოს ჰგავდა და მხოლოდ 16 წლის იყო. გრიბოედოვი კი ოცდაცამეტის იყო. დიდი ხანია იცნობდა, ერთხელ მუსიკის გაკვეთილებს ატარებდა, მის თვალწინ გაიზარდა. შეყვარებული იყო, მაგრამ ფარულად, თავშეკავებულად და, ალბათ, ცივად: მან ახალგაზრდობიდანვე ისწავლა ქალების ზიზღი. და უცებ, მის ყველაზე ბნელ დღეებში (დაივიწყა სიკვდილის წინასწარმეტყველება? ან, იქნებ მხოლოდ იმიტომ, რომ მათ განმარტეს, აამაღლეს, გამძაფრეს მისი ყველა გრძნობა?) - როგორღაც მოულოდნელად აყვავდა მთელს. უკვე 24 ივლისს მან მისწერა ბულგარინს, რომელთანაც მეგობარი ჰყავდა:

„16 რიცხვი იყო. იმ დღეს ჩემს ძველ მეგობართან ვივახშმე, ნინა ჭავჭავაძევას მოპირდაპირე მაგიდასთან ვიჯექი, ვუყურებდი, ვფიქრობდი, გულმა ფეთქვა, არ ვიცი, შფოთვა იყო თუ არა. სხვანაირი, სამსახურში, ახლა უჩვეულოდ მნიშვნელოვანი, ან რაღაც სხვამ არაჩვეულებრივი მონდომება მომცა, სუფრიდან გამოსვლისას, ხელი მოვკიდე და ვუთხარი: "Venez avec moi, j" ai quelque-მ აირჩია vous dire (მოდი ჩემთან, მე რაღაც უნდა გითხრა (ფრ. ))". მან მომისმინა, როგორც ყოველთვის; მართალია, იფიქრა, რომ ფორტეპიანოსთან დავდებდი; არ აღმოჩნდა სწორი; დედამისის სახლი ახლოს არის, იქ ავუარეთ, ოთახში შევედით, ლოყები ჩამიწითლდა, სუნთქვა შემიკრა, არ მახსოვს, რისი წუწუნი დავიწყე და უფრო და უფრო ცოცხალი ტიროდა, იცინოდა, ვაკოცე. შემდეგ დედასთან, ბებიასთან, მეორე დედასთან, პრასთან. ნიკ. ახვერდოვა, დალოცვილები ვიყავით, მთელი ღამე და მთელი დღე ბაგეებზე ვიკიდე, მამამისს კურიერი გავუგზავნე ერივანში ორივეს და ახლობლების წერილებით...“

ამის შემდეგ ყველა მოვლენა ტრაგიკული სისწრაფით განვითარდა. წერილი ბულგარინს უკვე გზიდან ეწერა, რადგან ახსნა-განმარტება მოხდა 16 ივლისს და 18-ის ღამეს გრიბოედოვი ახალქალაქში პასკევიჩთან წავიდა. 4 აგვისტოს ტფილისში დაბრუნდა და მაშინვე სიცხით დაავადდა. როცა თავი უკეთ იგრძნო, ქორწილში აჩქარდა. ქორწილი 22 აგვისტოს საღამოს შედგა. ქორწილის დროს გრიბოედოვის სიცხემ კვლავ შეძრა და მან საქორწინო ბეჭედი ჩამოაგდო (როგორც პუშკინმა ბეჭედი ჩამოაგდო წელიწადნახევრის შემდეგ). 9 სექტემბერს გრიბოედოვი მეუღლესთან, დედასთან და საელჩოს რიგებთან ერთად გაემგზავრა სპარსეთში. მათ თან ახლდა შაჰის მიერ გაგზავნილი საპატიო ესკორტი და სპარსელი მოხელე. გაცილება საზეიმო იყო, სამხედრო მუსიკა უკრავდა. გზიდან გრიბოედოვმა მშვენიერი წერილი მისწერა პეტერბურგში მყოფ თავის ერთ-ერთ ნაცნობს: „დაქორწინებული ვარ, ვმოგზაურობ უზარმაზარი ქარავნით, 110 ცხენითა და ჯორით, ღამეს ვატარებთ კარვების ქვეშ მთების სიმაღლეზე, სადაც ის ზამთარი ცივა, ჩემი ნინუშა არ წუწუნებს, ყველაფრით კმაყოფილია, მხიარული, მხიარული, შესაცვლელად გვაქვს ბრწყინვალე შეხვედრები, კავალერია მთელი სისწრაფით მირბის, მტვერს, ჩამოდის და გვილოცავს ბედნიერ ჩამოსვლას, სადაც ვიქნებით. საერთოდ არ მიყვარს ყოფნა. დღეს ეჯმიაძინის მონასტრის მთელმა სამღვდელოებამ მიგვიღო, ჯვრებით, ხატებით, ბანერებით, სიმღერით, მოწევით და ა.შ.. ჩამოაგდეთ თქვენი ტრაპერი და კუპერის პრერია („პრაირა“ (ფრ. )), - ჩემი რომანი ცოცხალია შენს თვალწინ და ასჯერ უფრო გასართობი..."

ისინი ბედნიერებისგან იყვნენ გაჟღენთილი. ცოლმა უთხრა გრიბოედოვს: "როგორ მოხდა ეს ყველაფერი! სად ვარ, რა და ვისთან ერთად! საუკუნე ვიცხოვრებთ, არასოდეს მოვკვდებით!"

ქარავანი საზეიმოდ შევიდა სპარსეთის საზღვრებში, მაგრამ სიცხე გრიბოედოვს სულ ტანჯავდა. თავრიზში 7 ოქტომბერს ნახევრად ავადმყოფი ჩავიდა. რამ, ამასობაში, არ დაელოდა. უკვე თავრიზში დაიწყო უმძიმესი გართულებები სპარსელებთან. გრიბოედოვი უფრო შორს, თეირანში უნდა წასულიყო. ნინა ალექსანდროვნა ორსულად იყო - და არა სრულიად უსაფრთხოდ. გადაწყდა, რომ იგი თავრიზში დარჩენილიყო. 9 დეკემბერს გრიბოედოვი წავიდა. ამ დღეს მან უკანასკნელად ნახა ცოლი: 30 იანვარს (11 თებერვალს) თეირანში სპარსელთა ბრბომ მოკლა.

მისი სიკვდილი ცოლს დიდი ხნის განმავლობაში მალავდა. მაგრამ ერთმა ნათესავმა დაუშვა, ნინა ალექსანდროვნას ისტერიკა დაემართა და ნაადრევად გააჩინა ბავშვი, რომელმაც მხოლოდ რამდენიმე საათი იცოცხლა.

გრიბოედოვის ცხედარი თეირანიდან ძალიან ნელა გადმოასვენეს. 11 ივნისს, გერგერის ციხესთან არც თუ ისე შორს, შედგა მისი ცნობილი შეხვედრა პუშკინთან. ბოლოს პროცესია ტფილისს მიუახლოვდა, სადაც ქვრივი ნათესავებთან ერთად იმყოფებოდა. „სამშობლოს ძეში“ 1830, უცნობმა ავტორმა მოაწერა ხელი თვითმხილველიგანაცხადა:

„გზა კარანტინიდან ქალაქის საგუშაგომდე გადის მკურის მარჯვენა ნაპირზე; ორივე მხრიდან გაჭიმულია ვენახები, შემოღობილი მაღალი ქვის კედლებით. სევდიან მსვლელობაში იყო რაღაც დიდებული და აუხსნელად შეეხო სულს: საღამოს ბინდი. ჩირაღდნებით განათებული, კედლები, სრულიად დამცირებული ტირილი ქართველი ქალებით, თეთრ ფარდებში გახვეული, სასულიერო პირების გალობა, ხალხის ბრბოს ეტლის მიღმა, გრიბოედოვის საშინელი სიკვდილის ხსოვნა - დანგრეულია. გულები, ვინც მას იცნობდა და უყვარდა! პირველმა ჩირაღდანმა გამოაცხადა ძვირფასი მტვრის სიახლოვე; იგი გაფითრდა და დიდხანს ვერ მოიყვანეს გონს.

ეს იყო 1829 წლის 17 ივლისი, ზუსტად ერთი წელი და ერთი დღე მათი იმპულსური ახსნიდან; ზუსტად იმ დღის წლისთავზე, რომელიც გრიბოედოვმა პრინცესა ნინა ჭავჭავაძის „ტუჩებზე ჩამოკიდებული“ გაატარა. მათი ქორწინება მხოლოდ სამ თვენახევარი გაგრძელდა. გრიბოედოვი მართალი იყო, როცა წერდა, რომ მისი ცოცხალი რომანი ასჯერ უფრო გასართობი იყო, ვიდრე კუპერის რომანები.

გრიბოედოვის სიყვარულისა და სიკვდილის ამბავს ასე დეტალურად ვისაუბრეთ, რადგან ეს არ იყო შემთხვევითი ტრაგიკული დასკვნა, მექანიკურად მიბმული ბედმა მის ცხოვრებაზე. აი, ამ პირქუშ და რომანტიკულ ფინალში მხოლოდ უფრო მკაფიოდ ჟღერდა გრიბოედოვის ცხოვრების ზოგადი განწყობა, განცდებით, შთაბეჭდილებებითა და მოვლენებით მდიდარი. გრიბოედოვი იყო შესანიშნავი ინტელექტის, დიდი განათლების, თავისებური, ძალიან რთული და, არსებითად, მომხიბვლელი ხასიათის ადამიანი. საკმაოდ მშრალი და ხშირად ნაღვლიანი თავშეკავების ქვეშ მან ჩამარხა იმ გრძნობის სიღრმე, რომელიც არ სურდა წვრილმანებზე გამოხატულიყო. მაგრამ ღირსეულ შემთხვევებში გრიბოედოვმა აჩვენა როგორც ძლიერი ვნება, ასევე აქტიური სიყვარული. მან იცოდა, როგორ უნდა ყოფილიყო შესანიშნავი, თუ გარკვეულწილად შეუპოვარი, დიპლომატი, მეოცნებე მუსიკოსი და "მოქალაქე კულუარული" და დეკაბრისტების მეგობარი. მისი უკანასკნელი სიყვარულისა და სიკვდილის ამბავი უბრალო ადამიანს არ გაუმართლებდა. ბოლოს და ბოლოს, პოეზია იყო მისი ცხოვრების უდიდესი სიყვარული... მაგრამ აქ ჩნდება კითხვა, ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი კითხვა გრიბოედოვის შესახებ: იყო თუ არა ეს სიყვარული პოეზიისადმი ორმხრივი? მისცა თუ არა პოეზიის მუზა გრიბოედოვს ურთიერთსიყვარულს?

ის, რომ გრიბოედოვის მიერ დაწერილი „ვაი ჭკუიდან“ წინ და შემდეგ, არავითარი ლიტერატურული ღირებულება არასოდეს არავის უარყოფს, თუნდაც ნ.კ. პიქსანოვი, გრიბოედოვის ყველაზე აქტიური თაყვანისმცემელი, რომელმაც ამდენი შრომა და ცოდნა ჩადო თავისი საყვარელი ავტორის შესწავლაში. გრიბოედოვი - "ერთი წიგნის კაცი". რომ არა ვაი ჭკუიდან, გრიბოედოვს საერთოდ არ ექნებოდა ადგილი რუსულ ლიტერატურაში. Რა მოხდა? „ვაი ჭკუიდან“ ადრე დაწერილის არასრულყოფილება, მაგალითად, შეიძლება აიხსნას უმწიფრობითა და გამოუცდელობით. მაგრამ როგორ ავხსნათ რაოდენობრივი და ხარისხობრივი უმნიშვნელოობა ყოველივე ამის შემდეგ რაც დაიწერა? გრიბოედოვი ხომ კომედიის დასრულებიდან ცხრა წლის შემდეგ გარდაიცვალა. ამ წლების განმავლობაში არაფერი მომხდარა, რაც შეამცირებდა მის შემოქმედებით ნებას. პირიქით, ამ ნებამ მიაღწია, ალბათ, განსაკუთრებულ დაძაბულობას. არც გარე დაბრკოლებები იყო. მაგრამ გრიბოედოვმა ვერაფერი შექმნა. მან იცოდა თავისი შემოქმედებითი უძლურების შესახებ - და ძალიან განიცდიდა. 1825 წელს მან ყირიმიდან მისწერა თავის მეგობარს: "კარგად, მე თითქმის სამი თვე გავატარე ტავრიდაში და შედეგი იყო ნული. არაფერი დამიწერია. ძალიან ბევრს ვითხოვ საკუთარ თავზე? შემიძლია დავწერო? ბევრი მაქვს სათქმელი, გარანტიას ვიძლევი. რატომ ვარ მუნჯი? მუნჯი როგორც კუბო!"

გრიბოედოვის შემოქმედებითი უძლურება „ვაი ჭკუიდან“ ეჭვგარეშეა. მაგრამ ლიტერატურის ისტორია, აღიარებს მას ფაქტად, არ ცდილობს მის ახსნას, თითქოს დუმდა შემოქმედებითი ფსიქოლოგიის შეუსწავლელი სიღრმეების წინაშე. თუმცა, როგორც ჩანს, აქ ბევრი რამის ახსნა შეიძლება - და არა თვით "ვაი ჭკუას" სწორი შეხედულების ჩამოყალიბების გარეშე. შევეცადოთ მაინც გამოვყოთ ეს ახსნა, რადგან საგაზეთო სტატიის საზღვრები ხელს არ უშლის.

ვაი ჭკუის დაწყებამდე გრიბოედოვის თხზულება ორ სტრიქონს მიჰყვებოდა, რომლებიც ძლიერ განსხვავდებოდა ერთმანეთისგან. ერთის მხრივ, ეს იყო ლირიკული ლექსები, პოეტური შემოქმედების მცდელობები, ამ სიტყვის ზუსტი გაგებით. და აქ შეუძლებელია პირდაპირ არ ითქვას, რომ ეს მცდელობები უაზროა. მაგრამ, როგორც ჩანს, არც გრიბოედოვს აძლევდნენ იოლად. მხოლოდ რამდენიმე ლექსი მოვიდა ჩვენამდე, შინაარსით ბანალური და სახით უმწეო. აქ არის მაგალითი "ეპიტაფია დოქტორ კასტალდისადმი":

იტალიის ქვეყნებიდან - სამშობლო
უცნობმა ბედმა ის აქ მიიყვანა.
მოხეტიალე, აქ ის უკეთეს ცხოვრებას ეძებდა...
საკუთარისგან შორს, მან იპოვა ახლო სიკვდილი.

ეს სულაც არ არის გრიბოედოვის იმ დროის ყველაზე უარესი ლექსები. მაგრამ მისი ნაკლოვანებები აშკარაა და მას არანაირი უპირატესობა არ აქვს. ამასობაში, ეს ბიჭი არ დაწერა: ავტორი უკვე ოცდაექვსი წლის იყო. და აი, რა მშვენიერია: სწორედ ამ დროს ის უკვე ფიქრობდა „ვაი ჭკუაზე“.

გრიბოედოვის თხზულებათა კიდევ ერთი ციკლი შედგებოდა პიესებისაგან და ფილტვის პასაჟებიკომედია და ვოდევილი. ჩვენ მივიღეთ რამდენიმე მათგანი. მიუხედავად მათი წვრილმანი შინაარსისა, ისინი ხარისხობრივად ბევრად აღემატება გრიბოედოვის ლექსებს. მათ აქვთ გარკვეული სასცენო მოხერხებულობა. მაგრამ უფრო დაწვრილებითი შემოწმების შემდეგ აღმოჩნდება, რომ აქ ნამდვილ ავტორობაზე საუბარი არ არის საჭირო. ფაქტობრივად: „ახალგაზრდა მეუღლეები“ არის ფრანგული პიესის პოეტური (საშინელი ლექსი) გადამუშავება; „სტუდენტი“ დაიწერა კატენინთან თანამშრომლობით; „საკუთარი ოჯახი“ - მხოლოდ რამდენიმე სცენაა ჩასმული შახოვსკის კომედიაში; „მოჩვენებითი ღალატი“ მხოლოდ თარგმანია; "ვინ არის ძმა, ვინ არის და" - დაწერილია ვიაზემსკის თანამშრომლობით. ასე რომ, გარდა სრულყოფილი წვრილმანისა (ვოდევილური ინტერლუდი კუპლეტებით) - ყველაფერი, რაც აქ გრიბოედოვის სახელს ატარებს, აღმოჩნდება ან თარგმანი, ან რიმეიკი, ან, ბოლოს და ბოლოს, დაწერილი უფრო სექსუალურ და გამოცდილის მეთვალყურეობისა და გავლენის ქვეშ. ავტორები: კატენინი, შახოვსკი, ვიაზემსკი.

თუ ახლა მივმართავთ პერიოდს შემდეგ„ვაი ჭკუას“, მაშინვე ვამჩნევთ მნიშვნელოვან ფენომენს: გრიბოედოვი მტკიცედ შორდება კომედიის ჟანრს. ის წერს „მნიშვნელოვან“ ლირიკულ პოეზიას და ხაზავს მაღალი სტილის ტრაგედიებს. მაგრამ ტექსტი თითქმის იმავე დაბალ დონეზე რჩება, როგორიც იყო "ვაი ჭკუიდან". მხოლოდ მსახიობ ტელეშოვასადმი მიწერილ მესიჯში და პოემაში „განთავისუფლებული“, თუ სასურველია, შეიძლება რაიმე დამსახურების პოვნა. რაც შეეხება ტრაგედიებს, თავად გრიბოედოვმა იცოდა მათი საბედისწერო ნაკლოვანებები, განიცადა - და საქმე არ სცილდებოდა ჩანახატებს, გეგმებს, ცალკეულ სცენებს.

ეს იმიტომ მოხდა, რომ თავისი დიდი გონებით, პოეზიის მთელი გაგებით, მისი დიდი სიყვარულით - გრიბოედოვს ჩამოერთვა პოეტური ნიჭი - და მან ეს იცოდა. 1826 წელს იმავე ბეგიჩევს წერს: "პოეზია! მე მიყვარს მეხსიერების გარეშე, ვნებიანად, მაგრამ მარტო სიყვარული საკმარისია საკუთარი თავის გასადიდებლად?"

სწორედ აქ მივდივართ „ვაი ჭკუიდან“. გრიბოედოვის შემოქმედების დაცემა ამ კომედიის შემდეგ სამუდამოდ აუხსნელი დარჩება, თუ მას დაცემად შევხედავთ. სინამდვილეში, დაცემა არ ყოფილა: დიდი სტილის პოეტურ და ტრაგიკულ ხელოვნებაში, რომელსაც გრიბოედოვი თავისგან ითხოვდა, ის, როგორც ადრე იყო, შემდეგ უმწეო დარჩა. „ვაი ჭკუისგან“ გამოცდილება მას აქ ვერ გამოადგება, რადგან ეს სხვა არაფერი იყო, თუ არა შემოქმედების იმ მსუბუქი, კომედიური ხაზის განვითარებული გამოცდილება, რაზეც გრიბოედოვმა უარი თქვა, რაზეც თავად არ მიიჩნია თავის ღირსად.

„ვაი ჭკუას“ ყოველდღიური დაკვირვებისა და ცნობილი აზროვნების შედეგია, რომელმაც გრიბოედოვი დეკაბრიზმთან დააახლოვა. გამოცდილების ძლიერი ზეწოლის ქვეშ, რომელიც საკმაოდ შემოიფარგლება გრიბოედოვის თანამედროვე საზოგადოებისა და პოლიტიკის სფეროთი, ეს დაკვირვებები გადაიქცა კომედიად, რომელიც უხვად გაჯერებულია სოციალური სატირული მასალებით. მაგრამ, როგორც ხელოვანი, თავად გრიბოედოვი უფრო მეტს ითხოვდა საკუთარი თავისგან. თავადაც იცოდა, რომ ვაი ვიტის სატირული იმპულსი არ იყო „დიდი“ ხელოვნების, ჭეშმარიტი პოეზიის იმპულსი და წუხდა, რომ ბედმა მას ძალა არ მისცა ამ ხელოვნებისთვის.

„ვაი ჭკუას“, დიალოგის მთელი ბრწყინვალებით, პერსონაჟების მთელი სიცოცხლისუნარიანობით, ყველა სცენური ღირსებებით (რომლებიც მასში ბევრია, მიუხედავად ცნობილი ნაკლოვანებებისა), მაინც სხვა არაფერია თუ არა. სატირა, ნაწარმოები, რომელიც თავისი ბუნებით ღირს, ასე ვთქვათ, ხელოვნების ფონზე. მაქსიმალური ღირსებით სატირა მაინც უფრთოა, იგავისავით. მხოლოდ შინაგანი დაძლევა შეუძლია მას შთააგონოს, მისცეს მას მეორე, უფრო ღრმა, უნივერსალური და მდგრადი მნიშვნელობა, რომელიც არ არის ვაი ჭკუიდან, მაგრამ რაც გოგოლმა მალე შეძლო მისცეს კომედიას. პროვინციული ქალაქის გამოსახულებების მიღმა გოგოლმა გახსნა უზარმაზარი ფილოსოფიური პერსპექტივები, სატირიდან იგი ავიდა რელიგიურ და შემოქმედებით ღვაწლამდე, რომელსაც სურდა გრიბოედოვი, როგორც პოტენციური მხატვარი, და რომელზედაც, როგორც ნამდვილი სატირიკოსი, ის არ აღწევდა: არ იცოდა, სად შეიძლება მიგვეყვანა „დაძლეული“ სატირა და „ვაი ჭკუიდან“ არ ცდილობდა მის დაძლევას.

ყველაფერი, რაც გოგოლში ღრმავდება და ამაღლებულია, გრიბოედოვში რჩება ამ ყოველდღიური ცხოვრების სიბრტყეში. გოგოლმა თავისი კომედია ჩვენს საერთო ტრაგედიად დღემდე აჩვენა. "ინსპექტორი უსასრულოდ!" იძახის გოგოლი. და ის მართალია, რადგან მისი კომედიის თემა მარადიულია. „ვაი ჭკუის“ შესახებ ნათლად ვიცით, რომ ფამუსის მოსკოვის დასასრულით დასრულდა.

რუსეთი სამუდამოდ იქნება გრიბოედოვის მადლიერი. ჩვენ სამუდამოდ ხელახლა წავიკითხავთ "ვაი ჭკუას" - ამ ნამდვილ "პატიოსანი კაცის ბედს", სამოქალაქო ღვაწლს, გაბედულს და დროულს. გრიბოედოვის კომედიაში ყოველთვის ვეძებთ წარსულის ცოცხალ და ჭეშმარიტ მტკიცებულებებს. ჩვენ სამართლიანობას მივაღწევთ გამოსახულების სიკაშკაშესა და სიმართლეს. მაგრამ ღრმა მომენტებში, როცა საკუთარ თავთან მარტონი ვეძებთ პოეზიაში უფრო აუცილებელ, ჩვენი სულისთვის სასიცოცხლო გამოცხადებებს, შევძლებთ თუ არა „ვაი ჭკუის“ წაკითხვას? გამოცხადების გარეშე, მკითხაობის გარეშე, არ არსებობს პოეზია. ამიტომ თავად გრიბოედოვმა არ გააგრძელა თავისი ტრადიცია, არ სურდა ამ ნივთის შექმნისას მიღებული გამოცდილება გამოეყენებინა. იცოდა რა იყო პოეზია, მისკენ მტკივნეულად იბრძოდა, მაგრამ ეს გზა მისთვის დაკეტილი იყო.

ვლადისლავ ფელიციანოვიჩ ხოდასევიჩი (1886-1939) პოეტი, პროზაიკოსი, ლიტერატურათმცოდნე.

გაკვეთილი 21

ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ქრონიკა A.S. გრიბოედოვა

მიზანია A.S. გრიბოედოვის ბიოგრაფიის შესწავლა, ცოდნის კონტროლი

1 შესავალი

1816 წელს გამოჩნდა სტატია, რომლის ავტორმა მკვეთრად გააკრიტიკა ჟუკოვსკის ცნობილი ბალადა „ლუდმილა“. სტატიის ავტორის სახელი ცნობილი გახდა ლიტერატურული სამყარო. ეს იყო A.S. გრიბოედოვი. ვინ იყო ის: კრიტიკოსი, დრამატურგი, სამხედრო კაცი, დიპლომატი, მუსიკოსი, პოლიტიკოსი?

გ-ის ბედი ტრაგიკული, ლამაზი და იდუმალია. ზუსტად არ არის ცნობილი, რომელ წელს დაიბადა (1795|1794|1790) და გარდაიცვალა იდუმალ გარემოებებში.

2 დისტანციური ზონდირების შემოწმება - ინფორმაციის უარყოფა ან დადასტურება

გრიბოედოვი გაღატაკებულ დიდგვაროვან ოჯახში დაიბადა

არა გრიბოედოვი დაიბადა მდიდარ დიდგვაროვან ოჯახში, მამამისი იყო პენსიაზე გასული სამხედრო, დედამისი ინტელექტუალური ქალი და დესპოტი მიწის მესაკუთრე.

გრიბოედოვის პირველი მასწავლებლები იყვნენ მოსკოვის უნივერსიტეტის ბიბლიოთეკარი პეტროზილიუსი და დამრიგებელი ბოგდან ივანოვიჩ იონი, რომლებმაც დაამთავრეს გერმანიის გეტინგენის უნივერსიტეტი.

დიახ

უნივერსიტეტში 13 წლის ასაკში ჩაირიცხა

ამ კითხვაზე დაზუსტებით ვერ ვუპასუხებთ, რადგან გრიბოედოვის დაბადების ზუსტი თარიღი უცნობია, მაგრამ 1806 წლიდან 1812 წლამდე ის სწავლობდა უნივერსიტეტში.

დაამთავრა ფაკულტეტი 6,5 წლის განმავლობაში

დიახ, ამთავრებს ფილოსოფიას და იურიდიული ფაკულტეტებიმოსკოვის უნივერსიტეტი. 1812 წლის სამამულო ომმა ხელი შეუშალა მესამე მათემატიკისა და საბუნებისმეტყველო ფაკულტეტის დამთავრებას, ასევე სამართლის დოქტორის ხარისხის გამოცდების ჩაბარებას.

თავისუფლად ფლობს ოთხ ენას: ინგლისური, ფრანგული, გერმანული, იტალიური

არა იცოდა ჩამოთვლილი ენები, ლათინური, ბერძნული, ასევე სწავლობდა აღმოსავლურ ენებს

გრიბოედოვი შესანიშნავი კომპოზიტორია

დიახ , ცნობილია მისი 2 ვალსი

გრიბოედოვი ცნობილი დიპლომატია

დიახ, იგი მრავალი წლის განმავლობაში მუშაობდა სპარსეთში, კავკასიაში, აწარმოებდა დიპლომატიური ურთიერთობას თურქეთთან, მონაწილეობდა სამხედრო კამპანიაში ერივანის წინააღმდეგ, წავიდა სპარსეთის ბანაკში მოლაპარაკებებისთვის, ჩამოაყალიბა თურქმანჩაის სამშვიდობო ხელშეკრულების რამდენიმე მუხლი და 1828 წელს ჩამოიტანა. სანქტ-პეტერბურგში დასამტკიცებლად. ის იყო გამოჩენილი დიპლომატი, მაგრამ მისი ყველა წინადადება და გეგმა არ იქნა მოწონებული ნიკოლოზ I-ის მთავრობის მიერ. გრიბოედოვი დაღლილი იყო საჯარო სამსახურით, ოცნებობდა სხვა კარიერაზე, მაგრამ იძულებული გახდა ემსახურა პოლიტიკურ გადასახლებაში დამალული.

უხვად დაჯილდოვდა მთავრობის მიერ სპარსეთთან სამშვიდობო ხელშეკრულების გაფორმებისთვის

დიახ გრიბოედოვი პატივით მიიღო იმპერატორმა, მიენიჭა სახელმწიფო მრჩევლის წოდება, ორდენი და ოთხი ათასი ჩერვონეტი, დაინიშნა სპარსეთში სრულუფლებიანი მინისტრის პოსტზე.

მონაწილეობდა 1812 წლის ომში

არა , მიუხედავად ცუდი მხედველობისა, ის მოხალისედ წავიდა მოსკოვის ჰუსარების რიგებში. მას არ მოუწია უშუალო მონაწილეობა საომარ მოქმედებებში, რასაც ძალიან ნანობდა.

ჯარში სამსახურის დროს მისი პირველი ნამუშევრები გამოქვეყნდა ჟურნალ Vestnik Evropy-ში

დიახ ეს იყო ნარკვევები „ბრესტ-ლიტოვსკის წერილი ვესტნიკ ევროპიის გამომცემელს“ და სტატია „კავალერიის რეზერვების შესახებ“

პუშკინი, გრიბოედოვი და კუჩელბეკერი ერთმანეთს ლიტერატურულ სალონში ერთ საღამოს შეხვდნენ

არა , ისინი შეხვდნენ 1817 წლის 15 ივნისს საგარეო საქმეთა სამინისტროს შენობაში, სადაც ისინი ოფიციალურ საქმეებზე იმყოფებოდნენ.

დეკაბრისტების აჯანყებაში მონაწილეობისთვის გადაასახლეს სპარსეთში

არა, ცნობილია გრიბოედოვის იდეოლოგიური სიახლოვე დეკაბრისტებთან, მაგრამ აჯანყებაში უშუალო მონაწილეობა ვერ მიიღო, ტკ. იყო კავკასიაში, სპარსეთში გადასვლის მიზეზი ასეთია. 1817 წელს გაიმართა დუელი A.P. Zavadsky-სა და V.V. Sheremetyev-ს შორის, რომელიც დასრულდა ამ უკანასკნელის სიკვდილით. ამ დუელის დასრულება იყო დუელი წამებს შორის - გრიბოედოვი და ა.ი.იაკუბოვიჩი, სადაც გრიბოედოვი დაიჭრა მკლავში. მან გადაწყვიტა შეცვალოს თავისი ცხოვრება, რადგან. იგი ძალიან შეწუხდა ამ დუელის შედეგებით და მიიღო შეთავაზება გამხდარიყო რუსეთის დიპლომატიური მისიის მდივანი სპარსეთში და 1818 წელს გაემგზავრა აღმოსავლეთში.

- "ვაი ჭკუისგან" - 1826 წელს დაწერილი ტრაგედია.

არა 1824 წელს დაწერილი კომედია

მისი სიკვდილი შემთხვევითი იყო

არა, გრიბოედოვის სიკვდილი კარგად გააზრებული გეგმის შედეგი იყო, თუმცა სპარსეთის მთავრობა ირწმუნებოდა, რომ ეს იყო ტრაგიკული უბედური შემთხვევა, თავის მხრივ, რუსეთის მთავრობამ არაფერი გააკეთა სიმართლის აღსადგენად. ეს ნაწიბურით გამოიკვეთა. ხელზე, რომელიც დუელის დროს ესროლეს

მოკლეს თეირანში

დიახ, 1829 წლის 30 იანვარს რელიგიური ფანატიკოსების მიერ აღძრული უზარმაზარი ბრბო, შეიარაღებული ყველაფრით, თავს დაესხა რუსეთის საელჩოს შენობას. მთელი რუსეთის საელჩო (37 ადამიანი) ფაქტიურად დაიშალა. ზოგიერთი ცნობით, გრიბოედოვის დახეული ცხედარი სამი დღის განმავლობაში თეირანის ქუჩებში გადაათრიეს, შემდეგ კი ორმოში ჩააგდეს. რუსეთის ხელისუფლება ცხედრის გათავისუფლებას ითხოვდა. 1829 წლის 11 ივნისს მოქმედი არმიისკენ მიმავალ ა.ს.პუშკინს ტფილისიდან ყარასკენ მიმავალ უბრალო ეტლი შეხვდა რამდენიმე ქართველის თანხლებით. "Საიდან ხარ?" - ჰკითხა პუშკინმა. თეირანიდან. - "რას ატარებ?" - "გრიბოედა..." ასე რომ პუშკინმა შეიტყო, რომ გრიბოედოვის წინასწარმეტყველური სიტყვები საკუთარი სიკვდილის შესახებ, რომელიც მან პეტერბურგში თქვა განშორებისას, ახდა.

დაკრძალულია ტფილისში, დავითის მონასტერში

დიახ, სპარსეთში გამგზავრებამდე ცოტა ხნით ადრე, გრიბოედოვმა, თითქოს განჭვრეტა მის სიკვდილს, უთხრა ცოლს: „ჩემი ძვლები სპარსეთში არ დატოვო: თუ იქ მოვკვდები, დამარხეთ ტფილისში, დავითის მონასტერში“. იქ ის დაკრძალულია

დიახ, გრიბოედოვმა ქალიშვილი ტფილისში დაქორწინდა ქართველი პოეტიდა რუსეთის სამსახურის გენერალი ა.გ ჭავჭავაძე, პრინცესა ნინა ალექსანდროვნა 1828 წელს, ისინი ერთად დარჩნენ დაახლოებით 4 თვე, ხოლო გრიბოედოვი კვლავ გაემგზავრა სპარსეთში, სადაც მოკლეს.

- "გრიბოედოვი რუსული სულის უძლიერეს გამოვლინებებს მიეკუთვნება" - თვლიდა ვ. გ. ბელინსკი.

დიახ

გრიბოედოვმა თავის ხანმოკლე ცხოვრებაში ბევრი რამ მოახერხა. მისი ლიტერატურული მემკვიდრეობიდან ყველაზე გრძელი შემოქმედებითი ცხოვრება კომედიას „ვაი ჭკუას“ ენიჭებოდა.

მწერლის მთავარი მხატვრული პრინციპები იყო „ეროვნება“ და „ჭეშმარიტება“ მათ განუყოფელობაში. იგი მხარს უჭერდა რუსული ლიტერატურის განთავისუფლებას მიბაძვის ელემენტისგან, ნასესხები იდეებისა და ნაკვეთების რუსულ მიწაზე მექანიკური გადატანისგან. გრიბოედოვმა საჭიროდ ჩათვალა ლიტერატურული მასალის ძიება, უპირველეს ყოვლისა, თანამედროვე რუსული საზოგადოების ცხოვრებაში, ისტორიაში, ხალხის ცხოვრებაში. სენტიმენტალისტებისა და კლასიკოსების შემოქმედების უაღრესად პრეტენზიული ენისგან განსხვავებით, მწერალი მიმართავს ქალაქურ ხალხურ ენას, ცოცხალ ენას, რომელზეც იმდროინდელი ხალხი ლაპარაკობდა.

DZ კითხულობს კომედიას "ვაი ჭკუისგან"

სტატიის კითხვა ანგარიშზე. "კომედიის შესახებ" ვაი ჭკუიდან "(1824)" გვ.147-156, რეზიუმე

(განსაკუთრებული ყურადღება სურათების შექმნისა და დახასიათების ისტორიას)

უპასუხეთ კითხვებს ზეპირად - 1, 2, 12 გვ. 164

დაიწყეთ ფამუსოვის ან ჩატსკის მონოლოგის სწავლა

გაკვეთილი 22

კომედიური პერსონაჟების გაცნობა"ვაი ჭკუისგან" (I action)

მიზანი - სიის ანალიზი მსახიობები, ნაწარმოების გმირების მახასიათებლები, გრიბოედოვის კომედიის შექმნის ისტორიის შესწავლა.

"ვაი ჭკუას" - ფენომენი, რომელიც არ გვინახავს "ქვესკნელის" დროიდან.

თამამად და მკვეთრად გამოკვეთილი პერსონაჟებით სავსე;

მოსკოვის ადათ-წესების ცოცხალი სურათი, სული გრძნობებშია,

გონიერება და ჭკუა გამოსვლებში, უპრეცედენტო სრულყოფილება

და სალაპარაკო ენის ბუნება პოეზიაში.

ეს ყველაფერი იზიდავს, აოცებს, იპყრობს ყურადღებას

ა ბესტუჟევი

1 შესავალი

გრიბოედოვი ერთი წიგნის კაცია. რომ არა "ვაი ჭკუისგან",

რუსულ ლიტერატურაში გრიბოედოვს აბსოლუტურად ადგილი არ ექნებოდა.

ვ.ფ.ხოდასევიჩი

მართლაც, გრიბოედოვი რუსული ლიტერატურის ისტორიაში შევიდა, როგორც კომედია ვაი ჭკუის ავტორი, თუმცა მან დაწერა სხვა ნაწარმოებებიც (ახალგაზრდა მეუღლეები, სტუდენტი და ა.შ.), ის არის პირველი რუსული რეალისტური კომედიის ავტორი.

2 შექმნის ისტორია

კომედიის იდეა გაჩნდა 1816-20 წლებში, ზოგიერთი წყაროს მიხედვით 1812 წელს, მაგრამ აქტიური მუშაობაზემოთ მოყვანილი ტექსტი იწყება ტფილისში სპარსეთიდან დაბრუნების შემდეგ.

ბეგიჩევი, გრიბოედოვის მეგობარი, წერდა:ამ კომედიის გეგმა მან ჯერ კიდევ 1816 წელს პეტერბურგში შეადგინა და რამდენიმე სცენაც კი დაიწერა, მაგრამ არ ვიცი, გრიბოედოვმა ის სპარსეთში შეცვალა თუ გრიზიაში ბევრი რამით და გაანადგურა. პერსონაჟები."

არსებობს ვერსია, რომ კომედიის სიუჟეტი ავტორმა ოცნებობდა:"გამეღვიძა ... ღამის სიცივემ გაფანტა ჩემი უგონო მდგომარეობა, აანთო სანთელი ტაძარში, დაჯექი დასაწერად და ნათლად დაიმახსოვრე ჩემი დაპირება: ის სიზმარში იყო მიცემული, ის ახდება!"

კომედია დასრულდა 1824 წლისთვის, ამავე დროს გამოჩნდა სათაურის ახალი ვერსია "ვაი ჭკუას", ადრე იყო სახელი "ვაი ჭკუას". კომედია გადაწერა ხელით, ნაწყვეტები გამოქვეყნდა მხოლოდ 1825 წელს ცენზურით დამახინჯებული ფორმით. წარმატება საოცარი იყო. კომედია შემოკლებული სახით გამოვიდა 1833 წელს ავტორის გარდაცვალების შემდეგ, ხოლო 1862 წელს გამოვიდა სრულად.

3 კომედიის "ვაი ჭკუას" გმირების გაცნობა

წაიკითხეთ მსახიობების ინდექსი. რა არის გმირების სახელები, რომლებიც წარმოდგენას გვაძლევს მათი მფლობელების ხასიათისა და თვისებების შესახებ?

ფამუსოვი - (ლათ ფამიდან - ჭორი, ჭორი) - დიდი და გავლენიანი თანამდებობის პირი, "კეთილშობილი მამა", ასწავლის, ხელმძღვანელობს ჭეშმარიტ ახალგაზრდა თაობას, ქვრივს. ბრწყინვალე ავტოპორტრეტის მონოლოგში ის საკუთარ თავს სათნოების ნიმუშად ურჩევს, მაგრამ თავს ამხელს. „ცნობილი მონაზვნური ქცევით“, მაინც ეფლირტავება მოახლესთან და ექიმის ნათლობაზე საუბრობს. ჩაიცვით ყველაფერი ახალი. მთავარი მტერი სწავლებაა, რადგან ის არღვევს სამყაროს უძრაობას, ოცნებაა „ამოიღო ყველა წიგნი და დაწვა“

მოლჩალინი - (უგულოა, სული დუმს) - სულელი შეყვარებულის როლი, სოფიას გულიანი მეგობრის, სულში მისი ზიზღი, ლიზაზე ოცნებობს, წოდებები და ჯილდოები. მისი დევიზია "ყველა ადამიანს ასიამოვნო გამონაკლისის გარეშე", მისი მთავარი თვისებებია "ზომიერება და სიზუსტე", "ქმარი-ბიჭი, ქმარი-მსახური, იჟენინას გვერდები - ყველა მოსკოვის მამაკაცის მაღალი იდეალი".

პუფერი - იდეალური მოსკოვის საქმროს იმიჯი, უხეში, საკუთარი თავით კმაყოფილი, მდიდარი, გენერლის წოდებისკენ ისწრაფვის, უნიფორმით ფარავს თავის სისულელეს.

რეპეტილოვი - ლათ რეპეტოდან - გავიმეორო, აზრი არ აქვს

ტუგუხოვსკი - სიყრუის მოტივი, მოსმენის არ სურვილი, საპირისპირო თვალსაზრისის აღქმა

ხლესტოვი - მკაცრი განსჯა

ჩატსკი - ჩადსკი - ჩაადაევი - ეს არის დაშიფრული მინიშნება პიოტრ იაკოვლევიჩ ჩაადაევის სახელზე. გრიბოედოვმა თავისი კომედიით იწინასწარმეტყველა მისი ბედი. ჩაადაევმა გამოაქვეყნა ტრაქტატი " ფილოსოფიური აზრები» 36 წლის ასაკში. მისი მსოფლმხედველობის სისტემა იმდენად მიუღებელი აღმოჩნდა ნიკოლაევის რუსეთისთვის, რომ თავად იმპერატორმა ის გიჟად გამოაცხადა.

ახალგაზრდა დიდგვაროვანი, 300-400 სულის მემკვიდრე, ორ სიუჟეტის დამაკავშირებელია - ის სატირულად გმობს მოსკოვის საზოგადოებას, ერთვება სასიყვარულო სამკუთხედში.

გორიჩი - (მწუხრისგან) - ჩატსკის ყოფილი კოლეგა, რომელიც ქორწინების შემდეგ შეიცვალა, გახდა ტიპიური მოსკოვის ქმარი, რომელიც ემორჩილებოდა ცოლის და მსოფლიოს აზრს.

სოფია - (სახელის მნიშვნელობა "ბრძენი") - 17 წლის, უყვარს ფრანგული რომანებიხოლო ჩატსკის არყოფნის დროს გახდა ცნობილი მოსკოვის, მისი ნაწილის მსხვერპლი

ლიზა - სოუბრეტების, კოკეტის როლი

კომედიაში სურათების შექმნის გზები

პერსონაჟთა სისტემის აგების და პერსონაჟების გამოვლენის თავისებურებების გათვალისწინებით, აუცილებელია გავითვალისწინოთ შემდეგი გარემოებები:

ბ) მიატოვა პერსონაჟების ტრადიციული დაყოფა პოზიტიურ და უარყოფითად. კონტრასტული ტრადიციული გზაპერსონაჟების შექმნა, რომელიც დაფუძნებულია კლასიკურ როლებზე და რომელიმე პერსონაჟის ნიშან-თვისების ჰიპერბოლიზაციაზე, სოციალური ტიპების გამოსახვის გზაზე, რომელიც გამოიხატება ინდივიდუალური დეტალებითა და პერსონაჟების მრავალგანზომილებიანობით. პიროვნების მთავარ მახასიათებელს, რომელსაც ავტორმა უმთავრესად მიიჩნია, იგი აღნიშნავს „გვარების საუბრის“ მეთოდით. პერსონაჟების შექმნის მნიშვნელოვანი საშუალებაა მათი მოქმედებები, მათი შეხედულებები არსებულზე ცხოვრებისეული პრობლემები; სხვა ადამიანის მიერ მოცემული მახასიათებელი, თვითდახასიათება, გმირების ერთმანეთთან შედარება, მათი წინააღმდეგობა, ირონია, სარკაზმი.

დრამატული ნაწარმოებების გმირების კლასიფიკაცია

მთავარი გმირები - გმირები, რომელთა ურთიერთქმედება ვითარდება ერთმანეთთან, განსაზღვრავს სიუჟეტს, მოვლენების მიმდინარეობას (სოფია, ჩატსკი, ფამუსოვი, მოლჩალინი)

მცირე გმირები- მონაწილეობა მიიღოს ნაკვეთის განვითარებაში, მაგრამ არ არის უშუალოდ დაკავშირებული მასთან. მათი სურათები ნაკლებად ღრმად არის განვითარებული, ვიდრე მთავარი გმირების გამოსახულებები (სკალოზუბი, ზაგორეცკი, ლიზა, გორიჩი)

ეპიზოდური - ხლეტოვა, ტუგოუხოვსკი, ხრიუმინი, რეპეტილოვი

ნიღაბი გმირები - მათი გამოსახულებები უკიდურესად განზოგადებულია, ეს არის დროის სურათები-ნიშნები, მარადიული ადამიანური ტიპები (სკალოზუბი - მარტინეტის ტიპი, ზაგორეცკი - "სერვისის ოსტატი")

სცენის გარეთ პერსონაჟები- გმირები, რომელთა სახელებსაც უწოდებენ, მაგრამ ისინი თავად არ გამოდიან სცენაზე და არ მონაწილეობენ აქციაში (პრინცი ფედორი, კუზმა პეტროვიჩი, მაქსიმ პეტროვიჩი). რა არის მათი როლი? (გაფართოვეთ კონფლიქტის ფარგლები)

ახლა კი პირდაპირ კომედიის ტექსტს მივმართოთ. წინა პლანზე გამოსახულია მბრძანებელი მოსკოვი, მაგრამ საუბრებში და რეპლიკებში ჩანს დედაქალაქის მინისტრის პეტერბურგისა და სარატოვის უდაბნოს გამოსახულება. კომედიაში გამოდიან სხვადასხვა ფენის ადამიანები.

4 საუბარი I აქტის შინაარსზე

რომელი?

რა არის 1-5 ფენომენი სიუჟეტის განვითარების თვალსაზრისით? (კონტაქტი დაინფიცირების წყაროსთან)

როგორია ატმოსფერო ფამუსოვის სახლისა და თავად მისი მაცხოვრებლების ცხოვრებაში

როგორ ქმნის გრიბოედოვი მათ პერსონაჟებს?

რა ინფორმაციას და როგორ ვიღებთ სცენაზე ჯერ არ გამოჩენილ გმირებზე?

რა მომენტში იწყება მოქმედება? (მე-7 გამოჩენიდან, როცა ჩატსკი გამოჩნდება)

როგორ და როგორ ჩნდება ჩატსკი?

როგორ ხვდება მას სოფია?

რა აღიზიანებს სოფიას ჩატსკიში? (ჩატსკის ნაღვლიანი ენა)

რა გრძნობები აქვს ჩატსკის სოფიას?

რაზეა მიმართული მისი ირონია?

5 დებრიფინგი

T.O, 1 აქტის შინაარსის გაანალიზებით, დავახასიათეთ კომედიის გმირები

დ.ზ ლექსიკა ნამუშევარი - სიუჟეტი, კომედია, კონფლიქტი, კომპოზიცია

უპასუხეთ კითხვებს ზეპირად - 8, 9,10,12 გვ. 164

ჩამოწერეთ ციტატები I და II მოქმედებებიდან, რომლებშიც გამოყენებულია სიტყვები „გონება, ჭკვიანი, ფილოსოფოსები“.

რას, როგორ და ვის ახასიათებენ?

გაკვეთილი 23

კომედიის სახელის მნიშვნელობა. ნაწარმოების მთავარი სიუჟეტი

მიზანია ნაწარმოების ანალიზი მხატვრული მეთოდის თავისებურებებისა და ჟანრული ორიგინალურობის გათვალისწინებით.

ჩემს კომედიაში 25 სულელი ერთი საღად მოაზროვნე ადამიანისთვის

და ეს ადამიანი, რა თქმა უნდა, ეწინააღმდეგება საზოგადოებას, რომელიც მის გარშემოა,

არავის ესმის მისი, არავის უნდა პატიება,

რატომ არის ის ოდნავ მაღალი ვიდრე სხვები

A.S. გრიბოედოვი

1 წარსულის გამეორება, დისტანციური ზონდირების შემოწმება

კომედია დრამატული ნაწარმოების სახეობაა.

თავისებურებები:

მოქმედების შეზღუდვა სივრცითი და დროითი საზღვრებით

პერსონაჟის ხასიათის გამჟღავნება დაპირისპირების მომენტებით (კონფლიქტის როლი)

მეტყველების ორგანიზება დიალოგებისა და მონოლოგების სახით

კლასიციზმის ჟანრების სისტემაში ის ყველაზე დაბალ სტილს მიეკუთვნება. ერთ-ერთი მთავარი სიუჟეტია ორი პრეტენდენტის ბრძოლა გოგონას ხელისთვის, კარგი ღარიბია, მაგრამ დაჯილდოებული მაღალი მორალური თვისებებით, ბედნიერი დასასრული.

კომედია „ვაი ჭკუისგან“ არის ნაწარმოები, რომელშიც ზუსტად არის რეპროდუცირებული მომენტალური იდეოლოგიური და პოლიტიკური დავები და ამავდროულად მითითებულია ეროვნული და საყოველთაო ხასიათის პრობლემები. ეს პრობლემები წარმოიქმნება ნათელი პიროვნების ძვლის სტრუქტურასთან შეჯახებით.

ასეთ შეჯახებას, "წინააღმდეგობა პერსონაჟებს, პერსონაჟებსა და გარემოებებს შორის, ან პერსონაჟის შიგნით, რომელიც ემყარება მოქმედებას" ეწოდება.კონფლიქტი . კონფლიქტი სიუჟეტს წინ უძღვის.

ნაკვეთი - ეს არის „ლიტერატურულ ნაწარმოებში გამოსახული მოვლენათა ჯაჭვი, ე.ი. პერსონაჟების ცხოვრება მის სივრცულ-დროით ცვლილებებში, პოზიციებსა და გარემოებებში, რომლებიც ერთმანეთს ცვლიან. სიუჟეტი არა მხოლოდ განასახიერებს კონფლიქტს, არამედ ავლენს პერსონაჟების პერსონაჟებს, ხსნის მათ ევოლუციას.

რა სიუჟეტის ელემენტები იცით? რა ახასიათებთ მათ? (ექსპოზიცია, შეთქმულება, მოქმედების განვითარება, კულმინაცია, დასრულება)

რით შეიძლება გამოიყოს 2 კონფლიქტი და, შესაბამისად, 2 სიუჟეტი? (სიყვარული და სოციალური; სასიყვარულო კონფლიქტი, რომელიც იწყება სიმღერის დასაწყისში, ართულებს გმირის საზოგადოების წინააღმდეგობას)

ორივე ხაზი ვითარდება პარალელურად, აღწევს კულმინაციას (ჭორის გავრცელება სიგიჟეზე), სასიყვარულო ურთიერთობა წყვეტს და სოციალური კონფლიქტის გადაწყვეტა ამოღებულია ნაწარმოების ფარგლებიდან.

2 სახელის მნიშვნელობა

კომიკოსი გრიბოედოვი საკუთარ თავს სხვა მიზნებს უყენებს, ვიდრე მანკიერებების დაცინვა და საზოგადოების გართობა. მათი გასაგებად უნდა მივმართოთ პიესის სათაურის მნიშვნელობას. გრიბოედოვის მიერ თავის ნაშრომში დასმული ცენტრალური კითხვა ასე შეიძლება ჩამოყალიბდეს: რატომ არის გონიერი ადამიანი უარყოფილი როგორც საზოგადოების, ისე მისი საყვარელი ადამიანის მიერ?

გონების პრობლემა არის იდეოლოგიური და ემოციური ბირთვი, რომლის ირგვლივ ჯგუფდება ფილოსოფიური, სოციალურ-პოლიტიკური, ეროვნულ-ისტორიული და მორალური ხასიათის სხვა კითხვები.

თავდაპირველად გრიბოედოვმა კომედიას „ვაი ჭკუაზე“ უწოდა, რა განსხვავებაა ამ ორ სახელს შორის?

ჩატსკის ჭკვიანად უწოდებდა, ხოლო დანარჩენ გმირს - სულელებს, გრიბოედოვმა ცალსახად გამოხატა თავისი აზრი. თითოეული მეომარი მხარე თავს ჭკვიანად თვლის, ხოლო ვინც მის აზრს არ იზიარებს, გიჟია. ჩნდება სხვადასხვა გონების თემა:

ფამუსოვისა და მისი წრის გმირების გონება არის ნებისმიერი ცხოვრების პირობებისადმი ადაპტაციის და მატერიალური სარგებლის მოპოვების უნარი. ცხოვრებაში წარმატება გამოიხატება სულის, წოდებების, ჯილდოების და წარმატებით დაქორწინების უნარში. ვინც ამას აღწევს, ჭკვიანია.

ჩატსკის აზრით, გონება არის უნარი, თავისუფლად და მიუკერძოებლად შეაფასოს ცხოვრებისეული პირობები საღი აზრის თვალსაზრისით და შეცვალოს ეს პირობები, თუ ისინი არ შეესაბამება საღ აზრს.

გონება, მხოლოდ ადაპტაცია, გრიბოედოვი მიდრეკილია სისულელეზე.

3 კომედიის მეორე მოქმედების ანალიზი

რა როლი აქვს პირველ მოქმედებას სიუჟეტის განვითარებაში?

რა კონფლიქტი იწყება II მოქმედებაში?

რა როლი აქვს ჩატსკის და ფამუსოვის მონოლოგებს

ვინ არის დავის ინიციატორი?

ერთი და იგივე საუკუნეების ხალხია?

Რა სახის ცხოვრების იდეალებიდგას თითოეული გმირი?

ვინ არის სკალოზუბი? როგორ ექცევიან მას ფამუსოვის სახლში?

რა მომენტში ჩნდება ის? როგორია მისი შეხედულებები კარიერასა და სამსახურზე?

რომელ თაობას უახლოვდება სკალოზუბი ასაკით და შეხედულებებით?

როგორ იქცევა ჩატსკი?

7-დან 14 წლამდე ვითარდება სიყვარულის თემა, გამოდის არა ერთი, არამედ რამდენიმე სასიყვარულო სამკუთხედი: სოფია - მოლჩალინი - ჩატსკი

სოფია - ლიზა - მოლჩალინი

ლიზა - პეტრუშა - მოლჩალინი ...

ასე რომ, მეორე მოქმედებაში იწყება სოციალური კონფლიქტის განვითარება და ძაღლის სიყვარულის ხაზი უფრო რთული ხდება

4 მონოლოგის ზეპირად კითხვა

DZ უპასუხეთ წერილობით შეკითხვას. 3, 5, 6 გვ. 164

გაკვეთილი 24

ბურთის სცენის ანალიზი. მესამე აქტი, როგორც მთავარის კულმინაცია

კონფლიქტი

მიზანია ასწავლოს ეპიზოდ-სცენის ანალიზი

1 შესავალი სიტყვა სცენის ეპიზოდის ანალიზის შესასწავლად, გვჭირდება:

განსაზღვრეთ პერსონაჟების ურთიერთობები

გაიგეთ რას იძლევა სცენა პერსონაჟების პერსონაჟების გასაგებად

აჩვენე, როგორ იშლება პერსონაჟები

აჩვენეთ ამ სცენის როლი სიმღერის მოქმედებისა და კონფლიქტის განვითარებაში

გააცნობიეროს სცენის მნიშვნელობა მთელი ნაწარმოების იდეოლოგიური შინაარსის გამოვლენაში

2 საუბარი:

რა მოვლენები წინ უსწრებს ბურთის სცენას

გახსოვთ, რა მიიყვანს ჩატსკის ფამუსოვის სახლში II აქტში?

III მოქმედებაში ჩატსკი ისევ პაველ აფანასიევიჩის სახლშია, ამჯერად რა მიზნით? (მიაღწიეთ სოფიას აღიარებას)

სოფიას რომელი სიტყვები გვაბრუნებს გონების პრობლემასთან?

რატომ ასკვნის ჩატსკი "მას არ უყვარს" მართალია? (მოლჩალინი არ არის სოფიას სიყვარულის ღირსი, რადგან ის პათეტიკურია)

სოფიას მართლა უყვარს მოლჩალინი?

როგორ მიმდინარეობს დიალოგი ჩატსკი და მოლჩალინი?

უკავშირდება თუ არა ეს დიალოგი ჩატსკისა და ფამუსოვის დიალოგს II მოქმედებაში, ბურთის სცენასთან?

როგორ ხედავთ მოლჩალინს?

5 ივლიდან. ფამუსოვის სახლში სტუმრები ჩნდებიან. წაიკითხეთ სტუმრების გამოჩენის სცენები

როგორ წარადგენს გრიბოედოვი ახალ გმირებს?

ვინ ჩნდება პირველი?

რატომ ძლივს ცნობს ჩატსკი თავის ყოფილ კოლეგას გორიჩს, რა დაემართა მას?

რა არის მნიშვნელოვანი ტუგუხოვსკის მთავრებისთვის?

როგორია ამ პერსონაჟების გამოსახვის პრინციპი? (სატირული გამოსახულება სიტყვის, პოზების, ჟესტების მეშვეობით, ავტორის მიერ შენიშვნებში მითითებული; გვარების სალაპარაკო)

რატომ არის მიღებული ყველა წარმოდგენილი გმირის გაერთიანება "მოსკოვის დიდებული" კონცეფციით?

როგორ ვრცელდება?

რატომ ხვდებიან ყველა ამ ჭორებს? (აკავშირებს სიყვარულსა და სოციალურ კონფლიქტს)

თვალყური ადევნეთ ტექსტს ჭორის გავრცელების მასშტაბებზე

ჭორის წარმოშობა ემყარება გმირის საკუთარ გამოსვლებს.

ა) ჩატსკი სიყვარულის დასასრულს შეეგუება, ირონიულად და თვითონაც სიგიჟეს უწოდებს.

ბ) სოფია: ”მან უხალისოდ გამაგიჟა!”, შემდეგ კი აღშფოთებით იმეორებს: ”ის გონზეა”

G. N "გაგიჟდი?"

G. D "გიჟი"

დ) ზაგორეცკი - ბიძამ, თაღლითმა, სიგიჟეში დამალა. ის გიჟია. დიახ, ის გიჟია. მთაში შუბლი დაიჭრა, ჭრილობიდან გაგიჟდა. მთელი გიჟი. გონებაში სერიოზულად დაზიანდა

დ) ხლესტოვა – ვინ ნერვიულობს გონებაში

ე) ფამუსოვი - თვითონ უწოდა გიჟი

მხატვრული ლიტერატურა იღებს შეთქმულების, შეთქმულების ხასიათს, გადადის დენონსაციაში

რაში ხედავენ სტუმრები ჩატსკის სიგიჟის მიზეზებს? (სწავლაში, ჭრილობაში, სიმთვრალეში, სიყვარულში)

როგორ მთავრდება შეტაკება ჩატსკისა და „ავადმყოფ“ საზოგადოებას შორის?

რა არის ტრაგედია (ამაღლებს მნიშვნელოვანი კითხვები) და კომედია (მას არავინ უსმენს) ჩატსკი

შეჯამება

მესამე მოქმედება არის კულმინაცია, მეოთხე არის დასრულება. სტუმრები მიდიან, მაგრამ სოციალური კონფლიქტი გამოსავალს ვერ პოულობს, გრძელდება.

რას გმობს ჩატსკი თავის ბოლო მონოლოგში?

სასიყვარულო კონფლიქტი დასრულდა.

დ.ზ. პასუხი ზეპირად კითხვაზე 4გვ. 164

ჩამოწერეთ ციტატები, რომლებიც ახასიათებს წარმომადგენლების განსხვავებულ დამოკიდებულებებს

„მიმდინარე საუკუნის“ და „გასული საუკუნის“ ავტორის მიერ წამოჭრილ მთავარ საკითხებს

გაკვეთილი 25

ჩატსკი და „სახელოვანი საზოგადოება“.

მიზანია შეაჯამოს და განიხილოს ძირითადი საკითხები "მიმდინარე საუკუნესა" და "გასული საუკუნეს" შორის კონფლიქტში.

დაგეგმილი დისკუსია

1 ნაწარმოებში ასახული ეპოქა

2 ფამუსოვი და მოსკოვის სამყაროს მახასიათებლები

3 ჩატსკის შეხედულებების მახასიათებლები

კომედიაში მთავარი კონფლიქტი სოციალურია - შეტაკება "მიმდინარე საუკუნესა" და "გასულ საუკუნეს" შორის. "მიმდინარე საუკუნის" და "გასული საუკუნის" ისტორიული საზღვარი 1812 წლის ომია. ომის შემდეგ ჩამოყალიბდა 2 პოლიტიკური ბანაკი - მოწინავე დიდგვაროვანი ახალგაზრდობა და კონსერვატიული ფეოდალ-ყმთა ბანაკი. მათი შეტაკება „მიმდინარე საუკუნის“ და „გასული საუკუნის“ კონფლიქტში იყო განსახიერებული.

რატომ?

ვინ არის „მიმდინარე საუკუნის“ იდეოლოგი (იდეების გამომხატველი) და ვინ არის „გასული საუკუნე“?

როგორ იქცევა ჩატსკი მსოფლიოში?

ა) ჩნდება სამწლიანი არყოფნის შემდეგ

ბ) ანიჭებს ადამიანს ნაღვლის მახასიათებლებს

გ) ამბობს რასაც ფიქრობს

დ) დაპირისპირებაში რომ არ შესულიყო, ის მოვიდა სოფიას სანახავად

ე) სოფიას სიცივით დატანჯული და მამის მითითებებით შეწუხებული ჩატსკი ვერ იტანს დაძაბულობას და აყალიბებს თავის რწმენას ფამუსოვის კომპანიაში.

ე) მოსკოვის სამყაროს ცხოვრება გარედან აფასებს, ამიტომ არის ობიექტური და კრიტიკული

თ) გმირის გამონათქვამები აახლოებს მას იმდროინდელი პროგრესული ხალხის - დეკაბრისტების პოზიციას.

და) საუკუნეების განმავლობაში შემუშავებული ცხოვრების პრინციპები მოძველდა, მაგრამ ისინი შეესაბამება ფამუსოვს და მისი წრის ხალხს, ამიტომ მათ არ სურთ არაფრის შეცვლა.

კ) შეშლილად გამოცხადებული ჩატსკი ტოვებს მოსკოვს

როგორ იქცევა ფამუსოვი?

რა არის ოპოზიციის პრობლემები?

კომენტირებული კითხვა

ამრიგად, შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ სხვადასხვა მსოფლმხედველობრივი სისტემა არის სოციალური კონფლიქტის საფუძველი კომედიაში "ვაი ჭკუიდან".

დ.ზ. ამოწერეთ აფორიზმები ტექსტიდან

სახლის შემადგენლობა:

„მიმდინარე საუკუნე“ და „გასული საუკუნე“, გონების პრობლემა გრიბოედოვის კომედიაში

როგორ ვხედავ A.A.Chatsky?, Chatsky and Molchalin, სოფია ფამუსოვას სურათი

ტრადიციები და ინოვაციები გრიბოედოვი - დრამატურგი

გაკვეთილი 26

უნარი და ინოვაცია გრიბოედოვი - დრამატურგი

მიზანია კომედია „ვაი ჭკუას“ ინოვაციურად მივიჩნიოთ ტექსტის ორგანიზების ყველა დონეზე.

მომავალი დააფასებს ამ კომედიას

და დააყენეთ იგი ხალხის პირველ ქმნილებებს შორის

ა ბესტუჟევი

1 შესავალი

კომედია „ვაი ჭკუას“ მშვენიერი და ბრწყინვალე ნაწარმოებია დიზაინსა და შესრულებაში.

კომედია კლასიციზმის დროს დაიწერა, თუმცა ზოგადად რომანტიზმი განვითარდა და რეალისტური ტენდენციები გამოჩნდა ლიტერატურაში. ამ ვითარებამ ძლიერი გავლენა მოახდინა ნაწარმოების მხატვრული მეთოდის განსაზღვრაზე: კომედიას აქვს როგორც ტრადიციული კლასიკური, ასევე რომანტიზმისა და რეალიზმის თავისებურებები.

2 საუბარი

რა ფაქტები მეტყველებს კომედიის სხვადასხვას კუთვნილებაზემხატვრული მეთოდები?

ა) კლასიციზმის თავისებურებები. რომელი?

დაცულია დროისა და ადგილის ერთიანობის პრინციპი - მოქმედება ერთ დღეში ჯდება, ხდება ფამუსოვის სახლში, მაგრამ მოქმედების ერთიანობის პრინციპი დაცული არ არის - ორი კონფლიქტი, ორი სიუჟეტი: სოფია - ჩატსკი - მოლჩალინი.

ჩატსკი - ცნობილი მოსკოვი

მწერალმა აჩვენა, რომ თავდაპირველად სასიყვარულო კონფლიქტით დაწყებული, კონფლიქტი რთულდება საზოგადოების წინააღმდეგობის გამო, შემდეგ ორივე ხაზი ვითარდება პარალელურად, აღწევს კულმინაციას, სასიყვარულო კონფლიქტი წყვეტს და საზოგადოებრივი კონფლიქტი სცილდება სამუშაო. ჩატსკი გარიცხულია Famus-ის საზოგადოებისგან, მაგრამ რჩება საკუთარი რწმენის ერთგული. საზოგადოება არ აპირებს შეხედულებების შეცვლას - შესაბამისად, შემდგომი შეტაკებები გარდაუვალია. ფინალის ასეთ გახსნილობაში და სათნოების ტრიუმფის ჩვენებაზე უარის თქმაშიც კი ვლინდება გრიბოედოვის ინოვაცია.

გონჩაროვის მიერ გამოვლენილი „ვაი ჭკუიდან“ ორგანზომილებიანი სიუჟეტი დიდი ხანია განიხილებოდა, როგორც ინოვაციურ მახასიათებელს, რომელმაც განსაზღვრა კომედიის ორიგინალობა. მაგრამ თავად გრიბოედოვი, P.A. Katenin-ისადმი მიწერილ წერილში, ხაზს უსვამს პიროვნებისა და საზოგადოების ერთიანობას კომედიაში. საზოგადოებრივ-სატირული და სასიყვარულო-კომედიური სცენები ერთმანეთს არ ენაცვლება, რაც ამის ტრადიციებს შეესაბამება ჟანრი XVIIIსაუკუნეში, მაგრამ იმოქმედოს როგორც გააზრებული მთლიანობა. ამრიგად, გრიბოედოვმა გადახედა ნაცნობ სიუჟეტურ სქემებს, აჩუქა ისინი ახალი შინაარსით.

შენარჩუნებულია როლების ტრადიციული სისტემა: სიუჟეტი დაფუძნებულია სასიყვარულო სამკუთხედზე, მოტყუებულ მამაზე, მოახლის გამოსახულებაზე.

მაგრამ როლების ტრადიციული სფერო გაფართოვდა: ჩატსკი მარცხდება, მოლჩალინი აშკარად უარყოფითად არის გამოსახული ავტორის მიერ, ფამუსოვი ასევე არის Famus საზოგადოების იდეოლოგი.

ა) რაიმე თვისების აღმნიშვნელი გვარები - რეპეტილოვი

ბ) გვარების შეფასება – მოლჩალინ

გ) ასოციაციური გვარები - ჩატსკი

კომედია აგებულია ტრაგედიის კლასიკური კანონების მიხედვით - 4 მოქმედება, III-ში - კულმინაცია, IV-ში - დენუმენტი. უჩვეულო შინაარსმა და ნაკვეთის გადაწყვეტილებები ნიმუშით გამოიწვია უჩვეულო კომპოზიციური სტრუქტურა.

ბ) რეალიზმის მახასიათებლები:

კლასიკური პიესებიდან გასვლა - ბედნიერი დასასრული არ არის: სათნოება არ იმარჯვებს, მანკიერება არ ისჯება. პერსონაჟების რაოდენობა სცილდება კლასიკურ პიესებს - 20 ადამიანზე მეტი

სოციალური და ფსიქოლოგიური აკრეფა: ტიპიური სიმბოლოები ტიპიურ გარემოებებში, სიზუსტე დეტალებში

რომელი გმირები ითვლება მთავარებად, რომელია მეორეხარისხოვანი, ეპიზოდური, ეს დამოკიდებულია მათ როლზე კონფლიქტში, პრობლემების წამოყენებაში, სცენურ მოქმედებაში. ამრიგად, სოციალური დაპირისპირება აგებულია ჩატსკი-ფამუსოვის ხაზით, სასიყვარულო კონფლიქტი - სოფია - ჩატსკი - მოლჩალინი, აშკარა ხდება, რომ ოთხი მთავარი გმირიდან ჩატსკი ატარებს მთავარ ტვირთს, გარდა ამისა, იგი გამოხატავს ავტორის გზას. აზროვნება, ე.ი. ატარებს გმირი-მსჯელობის თვისებებს.

კომედია დაწერილია ჭრელი იამბიკით (ადრე ალექსანდრიული ლექსით იყო დაწერილი), რომელიც გადმოსცემს ცოცხალ სასაუბრო მეტყველებას, ცალკეული პერსონაჟების მეტყველების თავისებურებებს.

კომედია დაწერილია "არა წიგნიერ ენაზე, რომელსაც არავინ ლაპარაკობდა, არამედ ცოცხალი, ადვილად სალაპარაკო რუსულ ენაზე". ასეთმა ენამ შესაძლებელი გახადა გმირების მართლაც რეალისტური ტიპების შექმნა. თითოეული მათგანი საუბრობს თავისებურ, განუმეორებელ ენაზე, რომელიც ხდება პერსონაჟების დახასიათების საშუალება. მაგალითად, ფამუსოვის ენა შემუშავებულია ძველ სტილში, ჩატსკის მეტყველება წიგნიერია, ორატორული ტექნიკის ჩართვით, ხან ემოციურად ლირიკული, ხან სატირული და ბრალმდებელი.

ბევრი აფორიზმი შევიდა თანამედროვე მეტყველებაში, როგორც პუშკინმა თქვა: ”მე არც კი ვლაპარაკობ პოეზიაზე, ნახევარი უნდა შევიდეს ანდაზაში”.

დზ შემოწმება - აფორიზმები

„თავისუფალმა ლექსმა“ „ვაი ჭკუას“ მოამზადა რუსული დრამის გადასვლა პროზაულ რეალისტურ ენაზე, გოგოლის, პუშკინის და ა.შ.

გ) რომანტიზმის თავისებურებები. რომელი?

კონფლიქტის რომანტიული ბუნება

ტრაგიკული პათოსის არსებობა

მარტოობის მოტივი, გმირის გადასახლება

მოგზაურობა, როგორც წარსულისგან თავის დაღწევა

ტრადიციულად „ვაი ჭკუიდან“ ითვლებაპირველი რუსული რეალისტური კომედია. გრიბოედოვმა დაარღვია რიგი ჟანრული და სიუჟეტურ-კომპოზიციური კანონები, რამაც ხელი შეუშალა მას ახალი შინაარსის ასახვაში, რომელიც არ იყო დამახასიათებელი ტრადიციული კომედიებისთვის.

გრიბოედოვი აყენებს რუსეთის სოციალურ-პოლიტიკური სტრუქტურის პრობლემებს; ბიუროკრატიის ზიანი და წოდების პატივისცემა, ახალგაზრდების აღზრდისა და განათლების პრობლემები, მოვალეობისა და სამშობლოს პატიოსანი სამსახური, რუსული კულტურის ეროვნული იდენტობა.

ფილოსოფიური პრობლემები მოიცავს გონების პრობლემას, ცხოვრების აზრს, საიასტიას, პიროვნულ თავისუფლებას, ბედის პრობლემას.

სოციალურ-პოლიტიკურ პრობლემებს შორის შეიძლება გამოვყოთ თავადაზნაურობის შიგნით ღრმა დემარკაციის პრობლემა. დიდგვაროვნების უმეტესობა კმაყოფილია იმ ცხოვრებით, რომელიც ცხოვრობს და არ სურს მისი შეცვლა. პირიქით, უმცირესობა ცდილობს გარდაქმნას თავისი თანამედროვე რეალობა. შინაარსის ანალიზის დასასრულს აუცილებელია ყურადღება მიაქციოთ დაპირისპირების აბსოლუტურ ხასიათს აქტიური ძალებიყველა საკითხზე: არც ერთი მხარე არათუ არ შეუძლია კომპრომისზე წასვლა, არამედ, პირიქით, სრულიად დარწმუნებულია, რომ სიმართლე მხოლოდ მას ეკუთვნის. ეს არის ეროვნული ცნობიერების თავისებურება, გარდამტეხ მომენტებში საზოგადოება ყოველთვის იყოფა ახლისა და ძველის მომხრეებად, ადამიანები ვერ ახერხებენ საკუთარი თავის საპირისპირო აზრზე დაყენებას. ამ მხრივ განსაკუთრებულ ყურადღებას იპყრობს სიყრუის მოტივი, რომელიც ვლინდება როგორც სოციალურ, ისე ინტერპერსონალურ დონეზე (მაგალითად, მამა ყრუ აღმოჩნდება ქალიშვილის ხუმრობების მიმართ, ცდილობს არ შეამჩნიოს ისინი, ქალიშვილი აკეთებს. არ მოუსმინოთ მოახლის გაფრთხილებებს, ჩატსკი არ ისმენს სოფიას, რომელიც ეუბნება მას მოლჩალინის სიყვარულზე ...). სიყრუე თამაშდება სატირული ხელსაწყოების დახმარებით, რომლებიც აკავშირებენ მოსმენის უქონლობას სიყრუეს რეალური გაგებით (ტუგოუხოვსკის გამოსახულება).

ნაწარმოების სათაურში არა მხოლოდ გონების პრობლემაა დასმული, ასევე არის სიტყვა „ვაი“, რომელიც გმირის დრამაზე მოგვითხრობს, რაც მას ემართება, რასაც დრამას ვუწოდებთ - ის არ არის გაგებული. ან მისი საყვარელი ან საზოგადოების მიერ, მას გიჟად, გაძევებულად აცხადებენ. მაგრამ რატომ განვსაზღვრავთჟანრი როგორ კომედია? შენიშვნებში ავტორმა ნაწარმოებს „სცენის ლექსი“ უწოდა და სხვადასხვა მკვლევარი გვთავაზობს დიაპაზონს პოეტური ლირიკებიდან მოთხრობამდე და რომანამდე. ასეა თუ ისე, ჩვენ გვაქვს კომედია, მაგრამ ინოვაციური, შემთხვევითი არ არის, რომ გრიბოედოვის ბევრმა თანამედროვემ ვერ გაიგო.

3 შეჯამება. ცხრილის შევსება

ამრიგად, ნაწარმოების შინაარსიც და ფორმის ყველა დონეც გრიბოედოვმა გადაჭრა ინოვაციური გზით, რაც შეძლებისდაგვარად მიაახლოვა მხატვრულ ნაწარმოებს რეალობასთან, რაც კომედიის ხანგრძლივობის ერთ-ერთ საფუძველს ემსახურებოდა.

გაკვეთილი 27

კომედიური კრიტიკა. I.A. გონჩაროვი "მილიონი ტანჯვა"

მიზანია ვასწავლოთ ჩანაწერების აღება და კრიტიკულ ლიტერატურასთან მუშაობა

1 შესავალი

კომედიაში „ვაი ჭკუიდან“ დაისვა ბევრი კითხვა, რომლებზეც ცალსახად პასუხის გაცემა არ შეიძლებოდა, თანამედროვეთათვის ბევრი რამ ახალი იყო ნაწარმოების ორგანიზაციის სტრუქტურაში, ამიტომ კომედიის ირგვლივ სერიოზული დაპირისპირება დაიწყო.

A.S. პუშკინი წერილიდან A.A. ბესტუჟევისთვის:

მე არ ვგმობ გრიბოედოვის კომედიის არც გეგმას, არც შეთქმულებას და არც მართებულობას. მისი მიზანია პერსონაჟები და მორალის მწვავე კრიტიკა. ამ მხრივ ფამუსოვი და სკალოზუბი შესანიშნავები არიან. სოფია გაურკვევლად არის დახატული... მოლჩალინი არც ისე მკვეთრად ბოროტია.. კომედიაში "ვაი ჭკუიდან" ვინ არის ჭკვიანი პერსონაჟი? პასუხი: გრიბოედოვი. იცი რა არის ჩატსკი? მგზნებარე, კეთილშობილი და კეთილი თანამემამულე, რომელმაც გარკვეული დრო გაატარა ძალიან ჭკვიან ადამიანთან (კერძოდ გრიბოედოვთან) და იკვებებოდა მისი ფიქრებით, მახვილგონივრული და სატირული გამონათქვამებით.

ინტელექტუალური ადამიანის პირველი ნიშანი არის ერთი შეხედვით იცოდე ვისთან გაქვს საქმე და არა მარგალიტის სროლა რეპეტილოვების წინაშე და ა.შ.

პოეზიაზე აღარაფერს ვამბობ – ანდაზაში ნახევარი უნდა იყოს შეტანილი.

ვ.კ.კიუხელბეკერი დღიურიდან

დენ ჩატსკი, სხვა პერსონაჟები მოცემულია, ისინი შეკრიბიან და ნაჩვენებია, რა უნდა იყოს ამ ანტიპოდების შეხვედრა - და მხოლოდ ... მაგრამ ამ უბრალოებაში - სიახლე, სიმამაცე, სიდიადე...

A.A. გრიგორიევი ხელოვნება. "ძველი ნივთის ახალი გამოცემის შესახებ"

ერთადერთი ნაწარმოები, რომელიც წარმოადგენს ჩვენი ეგრეთ წოდებული საერო ცხოვრების მხატვრულ სფეროს და მეორე მხრივ, ჩატსკი გრიბოედოვი ჩვენი ლიტერატურის ერთადერთი ჭეშმარიტად გმირული სახეა... გრიბოედოვი ახორციელებს უხეშობას და უმეცრებას... უმაღლესის სახელით. ქრისტიანული და ადამიანურ-ხალხური შეხედულების კანონები.

ჩატსკი... მებრძოლის პატიოსანი და აქტიური ბუნება... ანუ ბუნება უკიდურესად ვნებიანია... მას ასევე აქვს ისტორიული მნიშვნელობა. ის რუსული მეცხრამეტე საუკუნის პირველი მეოთხედის პროდუქტია.

Yu.N. ტინიანოვის ხელოვნება. "ვაი ჭკუისგან" შეთქმულება

კომედიის ცენტრი თავად ჩატსკის კომიკურ პოზიციაშია და აქ კომედია ტრაგედიის საშუალებაა, კომედია კი ტრაგედიის სახეობაა...

გრიბოედოვი მეთორმეტე წლის კაცი იყო „დროის სულისკვეთებითა და გემოვნებით“. საზოგადოებრივ ცხოვრებაში მისთვის შესაძლებელი იქნებოდა 1825 წლის დეკემბერი. იგი ლირიკული სინანულით ეპყრობოდა დაცემულ პლატონ მიხაილოვიჩს, ავტორის მტრობით სოფია პავლოვნას მიმართ... პირადი, ავტობიოგრაფიული მტრობით იმ მოსკოვის მიმართ, რაც მისთვის ძველი ინგლისი იყო. იყო ბაირონისთვის... კომედიაში ომისშემდგომი გულგრილი კარიერიზმი განსაკუთრებული ძალითაა მოცემული... სკალოზუბის ფიგურა ვაი ჭკუიდან ნიკოლაევის სამხედრო რეჟიმის სიკვდილს უწინასწარმეტყველებს.

Yu.M. Lotman სტატია "დეკემბრისტი ყოველდღიურ ცხოვრებაში"

ჩატსკის დეკაბრისტად ვგრძნობთ... ჩატსკის მეტყველება მკვეთრად განსხვავდება სხვა პერსონაჟების სიტყვებისგან, ზუსტად თავისი წიგნიერებით. ის ლაპარაკობს ისე, როგორც წერს, რადგან სამყაროს იდეოლოგიურ და არა ყოველდღიურ გამოვლინებებში ხედავს.

გონჩაროვის სტატია "მილიონი ტანჯვა" (1871)- კომედიის საუკეთესო კრიტიკული ანალიზი დაიწერა თავად კომედიის გამოჩენიდან 50 წლის შემდეგ. გონჩაროვის კრიტიკულმა შესწავლამ ბოლო მოუღო ბევრ კამათს ნაწარმოების „ვაი ჭკუის“ შესახებ, თუმცა წერდა „ჩვენ არ ვაპირებთ პრეტენზია გამოვიტანოთ აქ კრიტიკული განაჩენი... ჩვენ, როგორც მოყვარული, მხოლოდ ჩვენს აზრებს გამოვთქვამთ“.

2 პრეზენტაცია და დისკუსია გეგმის მიხედვით (2 და 3 შეიძლება იყოს პარალელური ან თანმიმდევრული)

ა) რა არის ზოგადად „ვაი ჭკუიდან“?

კომედია "ვაი ჭკუას" არის როგორც ზნეობის სურათი, ასევე ცოცხალი ტიპების გალერეა, და მარად მკვეთრი, მწველი სატირა და ამავე დროს კომედია... მისი ტილო ასახავს რუსული ცხოვრების ხანგრძლივ პერიოდს - ეკატერინე იმპერატორ ნიკოლოზს. 20 კაციან ჯგუფში, როგორც სინათლის სხივი წყლის წვეთში, აისახა მთელი ძველი მოსკოვი, მისი ნახატი, მისი მაშინდელი სული, ისტორიული მომენტი და წეს-ჩვეულებები.

მასში ადგილობრივი ფერი ზედმეტად კაშკაშაა და თვით პერსონაჟების აღნიშვნა იმდენად მკაცრად არის გამოკვეთილი და აღჭურვილი დეტალების ისეთი რეალობით, რომ უნივერსალური ადამიანის თვისებები თითქმის არ გამოირჩევა სუბსოციალური პოზიციებისგან, წოდებებისგან, კოსტიუმებისგან და ა.შ.

ორი კომედია თითქოს ერთმანეთშია ჩასმული: ერთი, ასე ვთქვათ, კერძოა, წვრილმანი, შინაური, ჩატსკის, სოფიას, მოლჩალინსა და ლიზას შორის, ეს არის სიყვარულის ინტრიგა, ყველა კომედიის ყოველდღიური მოტივი. როდესაც პირველი წყდება, მოულოდნელად მეორე შუაში, და მოქმედება კვლავ იკვრება, კერძო კომედია თამაშდება საერთო ბრძოლაში და ერთ კვანძშია მიბმული.

ბ) "მარილი, ეპიგრამა, სატირა, ეს სასაუბრო ლექსი არასოდეს კვდება"

მარილი, ეპიგრამა, სატირა, ეს სასაუბრო ლექსი, როგორც ჩანს, არასოდეს მოკვდება, ისევე როგორც თავად, მათში მიმოფანტული მკვეთრი და კაუსტიკური, ცოცხალი რუსული გონება, რომელიც გრიბოედოვმა დაასკვნა, როგორც რაღაც სულის ჯადოქარი, თავის ციხესიმაგრეში. და იქ იშლება ბოროტი სიცილი...

პროზა და ლექსი აქ გაერთიანდა რაღაც განუყოფელში, შემდეგ, როგორც ჩანს, ასე უფრო ადვილი იქნებოდა მათი მეხსიერებაში შენახვა და მიმოქცევაში დაბრუნება მთელი შეგროვილი ავტორის გონება, იუმორი, ხუმრობა და რუსული გონებისა და ენის რისხვა ...

გ) „დიდი ხანია მიჩვეულია იმის თქმა, რომ მოძრაობა არ არის, ე.ი. სპექტაკლში მოქმედება არ არის. მოძრაობა როგორ არ არის?

არის - ცოცხალი, უწყვეტი, ჩატსკის სცენაზე პირველი გამოსვლიდან მის ბოლო სიტყვამდე: "ვაგონი ჩემთვის, ვაგონი!"

ეს არის დახვეწილი, ჭკვიანი, მოხდენილი და ვნებიანი კომედია... ფსიქოლოგიური დეტალების ერთგული... შენიღბული ტიპიური სახეებიგმირები, გენიალური ნახატი, ადგილის ფერი, ეპოქა, ენის ხიბლი ...

დ) „ჩატსკის როლი პასიური როლია... თუმცა ამავე დროს ის ყოველთვის გამარჯვებულია

მთავარი როლი, რა თქმა უნდა, არის ჩატსკის როლი, რომლის გარეშეც კომედია არ იქნებოდა, მაგრამ, ალბათ, იქნებოდა ზნეობის სურათი. მაგრამ ჩატსკი არა მხოლოდ ყველა სხვა ადამიანზე ჭკვიანია, არამედ პოზიტიურად ჭკვიანიც. მისი მეტყველება ადუღებს ჭკუას, ჭკუას. მას აქვს გული და, უფრო მეტიც, ის არის უზადო პატიოსანი ... ის არის გულწრფელი და მგზნებარე ფიგურა ... ჩატსკი იწყებს ახალ საუკუნეს - და ეს არის მთელი მისი მნიშვნელობა და მთელი მისი "გონება" ... ჩატსკი.. სერიოზულად ემზადებოდა საქმიანობისთვის... ტყუილად არ იმოგზაურა, სწავლობდა, კითხულობდა, მიიღეს... სამუშაოდ, იყო მინისტრებთან ურთიერთობაში და დაიშალა - ძნელი მისახვედრი არ არის, რატომ... უყვარს სერიოზულად, სოფიას ხედვა. მომავალი ცოლი.

ამასობაში ჩატსკიმ უნდა დალია მწარე ჭიქა ძირამდე - არავისში არ აღმოაჩინა "ცოცხალი სიმპათია" და წავიდა, თან წაიღო მხოლოდ "მილიონი ტანჯვა".

ცაიკი მირბის სოფიას... მას ორმა ცვლილებამ გააოცა: ის მის მიმართ უჩვეულოდ გალამაზდა და უფრო მაგარი გახდა... მისგან მხოლოდ სიცივეს ითმენს, სანამ მოლჩალინს ძლივს დაარტყა, ჩქარა არ შეხებია.. იმ მომენტიდან მასსა და ჩატსკის შორის დაიწყო ცხარე დუელი, ყველაზე ცოცხალი მოქმედება, კომედია მკაცრი გაგებით...

"ვინ არიან მოსამართლეები?" და ა.შ. აქ უკვე იწყება კიდევ ერთი ბრძოლა, მნიშვნელოვანი და სერიოზული, მთელი ბრძოლა...

ჩამოყალიბდა ორი ბანაკი, ან, ერთის მხრივ, ფამუსოვების მთელი ბანაკი და მთელი ძმები "მამები და უხუცესები", - მეორეს მხრივ, ერთი მგზნებარე და მამაცი მებრძოლი, "ქვესტების მტერი". ფამუსოვს სურს იყოს "ტუზი" ... ჩატსკის სურს "თავისუფალი ცხოვრება", "მეცნიერებასა და ხელოვნებაში ჩაერთოს" და ითხოვს "საქმის მომსახურებას და არა ცალკეულ პირებს" ...

ჩატსკის როლი პასიური როლია... ასეთია ყველა ჩატსკის როლი, თუმცა ამავდროულად ყოველთვის გამარჯვებულია. მაგრამ მათ არ იციან თავიანთი გამარჯვების შესახებ, მხოლოდ თესვენ, სხვები კი მკიან - და ეს მათი მთავარი ტანჯვაა, ე.ი. წარმატების უიმედობაში... მას უკვე ჰყავს თანამოაზრეები... ჩატსკიმ განხეთქილება გამოიწვია

ჩატსკის როლის სიცოცხლისუნარიანობა არ მდგომარეობს უცნობი იდეების სიახლეში, ბრწყინვალე ჰიპოთეზებში, ცხელ და გაბედულ ჰუტოპიებში... ჩატსკი ყველაზე მეტად არის ტყუილისა და ყველაფრის მოძველებული, რაც ახშობს ახალ ცხოვრებას. თავისუფალი ცხოვრება"

ის ძალიან პოზიტიურად არის განწყობილი თავის მოთხოვნებში და აცხადებს მათ არა მის მიერ, არამედ უკვე დაწყებულ საუკუნეში შემუშავებულ მზა პროგრამაში. მისი იდეალი... არის თავისუფლება მონობის ყველა ამ დათვლილი ჯაჭვისაგან, რომელიც საზოგადოებას ზღუდავს...

ჩატსკი გატეხილია ძველი ძალის რაოდენობით, რაც თავის მხრივ აყენებს მას სასიკვდილო დარტყმაახალი დენის ხარისხი.

ის არის ტყუილის მარადიული განმცხადებელი, იმალება ანდაზაში: „ერთი კაცი მინდორში მეომარი არ არის“. არა, მეომარი, თუ ის ჩატსკია და, უფრო მეტიც, გამარჯვებული, მაგრამ მოწინავე მეომარი, მებრძოლი და ყოველთვის მსხვერპლი.

ჩატსკი გარდაუვალია ერთი საუკუნის მეორეზე ყოველი ცვლილებისას.

ყოველი შემთხვევა, რომელიც განახლებას საჭიროებს, იწვევს ჩატსკის ჩრდილს...

ჩატსკი, ჩვენი აზრით, ყველაზე ცოცხალი პიროვნებაა, როგორც პიროვნება და როგორც გრიბოედოვის მიერ მინიშნებული როლის შემსრულებელი... მისი ბუნება სხვა ადამიანებთან შედარებით უფრო ძლიერი და ღრმაა და, შესაბამისად, ვერ ამოიწურება კომედია.

ე) "სოფია არის კარგი ინსტინქტების ნაზავი ტყუილთან... ცნებების აღრევა, გონებრივი და მორალური სიბრმავე"

ყველაფერი შეკერილი და დაფარულია... ეს არის მისი მორალი, მამის მორალი და მთელი წრე. იმავდროულად, სოფია პავლოვნა არ არის ინდივიდუალურად უზნეო: ის სცოდავს უცოდინრობის ცოდვით, სიბრმავე, რომელშიც ყველა ცხოვრობდა... სოფია მისგან შუქს ვერასდროს იხილავდა და ჩატსკის გარეშე ვერ იხილავდა სინათლეს - არასდროს შანსების უქონლობის გამო. კატასტროფის შემდეგ, ჩატსკის გამოჩენის მომენტიდან, ბრმა დარჩენა შეუძლებელი იყო. შეუძლებელია მისი სასამართლოების დავიწყებით გვერდის ავლით, ან ტყუილით მოსყიდვა ან დამშვიდება. მას არ შეუძლია პატივი არ სცეს მას და ის სამუდამოდ იქნება მისი "საყვედური მოწმე", მისი წარსულის მოსამართლე. თვალები გაახილა.

ეს არის კარგი ინსტინქტების ნაზავი ერთად, ცოცხალი გონება იდეებისა და რწმენის რაიმე მინიშნებით - ცნებების აღრევა, გონებრივი და მორალური დაუდევრობა - ამ ყველაფერს მასში არ აქვს პირადი მანკიერების ხასიათი, მაგრამ ჩნდება. , როგორც მისი წრის საერთო ნიშან-თვისებები... აღსანიშნავი ბუნების ძლიერი მიდრეკილებები, ცოცხალი გონება, ვნება და ქალური სინაზე. იგი დანგრეულია სიახლოვეში... გასაკვირი არ არის, რომ ჩაცკისაც უყვარს იგი... ის იღებს თავის "მილიონ ტანჯვას".

3 საუბარი (აღქმის ტესტი, საკუთარი სიტყვებით გადმოცემა)

როგორ ხედავს გონჩაროვი ვაი ვიტის განსაკუთრებულ პოზიციას ლიტერატურაში?

რა სარგებელი მოაქვს კომედიას?

რა მწუხარება მოაქვს ჩატსკის გონებას?

ჩატსკი - გამარჯვებული თუ დამარცხებული?

როგორია კრიტიკოსის შეფასება სოფიას იმიჯზე?

რა საკამათო კითხვებზე გიპასუხა გონჩაროვმა? რამდენად დამაჯერებლად გააკეთა მან ეს?

DZ მოემზადოს გრიბოედოვის ნამუშევარზე სატესტო სამუშაოებისთვის

როგორ იყო კრილოვის რეალისტური იგავი ჩვენში ფაბულური ჟანრის ხანგრძლივი განვითარების შედეგი ლიტერატურა XVIII-XIXსაუკუნეების განმავლობაში, ასე რომ, გრიბოედოვის გენიოსის მიერ შექმნილი პირველი რეალისტური კომედია იყო ლიტერატურული განვითარების მთელი პერიოდის დასრულება, რომელიც ხასიათდება რეალობის გამოსახვის სატირული ტექნიკისა და უნარების დაგროვებით და ცოცხალი და ნათელი სატირის ისეთი შესანიშნავი გამოვლინებით, როგორიცაა ფონვიზინის კომედიები და კრილოვის კომედიები. ზღაპრები. გრიბოედოვის კომედიამ გახსნა პერსპექტივები, შექმნა საფუძველი რეალიზმის ახალი დაპყრობებისთვის ზოგადად რუსულ ლიტერატურაში და კერძოდ დრამატურგიაში. მან გავლენა მოახდინა XIX საუკუნის მთელ რუსულ ლიტერატურაზე, როგორც იდეოლოგიურად, ასევე ესთეტიკურად. „გრიბოედოვის კომედია ალექსანდრე I-ის მეფობის ბოლოს გამოჩნდა, - ამბობს ჰერცენი, - სიცილით მან დააკავშირა მაშინდელი რუსეთის ყველაზე ბრწყინვალე ეპოქა, იმედებისა და ამაღლებული ახალგაზრდობის ხანა, ნიკოლოზის ბნელ და ჩუმ პერიოდს. *.

* (A. I. Herzen. სობრ. op. ოცდაათ ტომად, ტ.XVIII. მ., სსრკ მეცნიერებათა აკადემიის გამომცემლობა, 1959 წ., გვ.179.)

გრიბოედოვის ადრეული შემოქმედება

გრიბოედოვის ლიტერატურული შემოქმედებისადმი მიდრეკილებები სტუდენტობის წლებში გამოიხატა. მან დაწერა პოეტური სატირები და ეპიგრამები, ხოლო 1810 წელს, როგორც მწერლის მემუარებშია ნათქვამი, მან დაწერა პაროდია ცნობილი "დმიტრი დონსკოი" ოზეროვის სახელწოდებით "დმიტრი დრიანსკოი" (უნივერსიტეტის ცხოვრებიდან). 1812 წლის დასაწყისში მას ჰქონდა ნაწყვეტები კომედიიდან, რომლის შინაარსი ჩვენამდე არც თანამედროვეთა გადმოცემაშია მოღწეული. ზოგადად, მწერლის არცერთი ადრეული გამოცდილება არ შემორჩენილა. დრამატურგის პირველი ნაწარმოები მის მიერ გამოქვეყნდა 1815 წელს (დაწერილი ერთი წლის წინათ). ეს არის კომედია "ახალგაზრდა მეუღლეები" - კომედიის რიმეიქი " ოჯახური საიდუმლო"(1809) ფრანგი დრამატურგის კრეზე დე ლასერის მიერ. მას მოჰყვა "მოჩვენებითი ურწმუნოება" - ერთმოქმედებიანი ფრანგული კომედიის თავისუფალი თარგმანი. მასში შემავალი ორი ფენომენი (XII და XIII) თარგმნა გრიბოედოვის მეგობარმა ა.ა. ჟანდრიმ. ორივე. სპექტაკლები იდგმებოდა როგორც პეტერბურგში, ასევე მოსკოვის თეატრში.

ბევრად უფრო ცოცხალი და ესთეტიურად მნიშვნელოვანი არის გრიბოედოვის მიერ დაწერილი სცენები ა.ა.შახოვსკის კომედიისთვის "მისი ოჯახი, ან დაქორწინებული პატარძალი" (1817). ისინი ავტორმა ცალ-ცალკე გამოაქვეყნა ჟურნალში „სამშობლოს ძე“ 1817 წლის ბოლოს (შახოვსკის კომედიის მეორე მოქმედების 1-ლი, მე-4 და მე-5 მოვლენები). ამ სცენებში ვარვარა სავვიშნა და მავრა სავვიშნა, კომედიის გმირის დეიდები, სრულყოფილად საუბრობენ რუსულად, უხეშ და ინტონაციით მდიდარ ენაზე. იმავე 1817 წელს, პ.ა.კატენინთან თანამშრომლობით, გრიბოედოვმა დაწერა სატირული კომედია პროზაში "სტუდენტი".

გრიბოედოვის ლიტერატურული პოზიცია

კომედიაში „სტუდენტი“ გრიბოედოვმა და კატენინმა დასცინოდნენ ლიტერატურულ დრამატურგს მ.ნ. ზაგოსკინს და ჟუკოვსკის და მისი მიმდევრების პასიურ-ელეგიურ რომანტიზმი. უღიმღამო, სასაცილო პოეტი ბენევოლსკი გიჟდება რომანტიკულ ელეგიებზე და მეგობრულ შეტყობინებებზე, ხოლო ვისაც კითხულობს მათ ექცევა უკმაყოფილოდ, როგორც ჰუსარის კაპიტანი საბლინი, ან მათ არაფერი ესმით, როგორც ბენევოლსკის „კაცი“, ფედკა. ბენევოლსკის სიტყვები დამცინავად ჟღერს: „ჩვენი ამდენი მომხიბვლელი მელოდიები გვაქვს, ჩვენი მწუხარების მომღერლები“. ამ უნიჭიერესი არსების გამოსვლა, რომელიც გაგიჟდა „მისი მწუხარების მომღერლების“ კითხვით, სავსეა ჟუკოვსკის ციტატებით. იმ წლებში პირველი პოეტის ბოროტი პაროდია ძნელად არის გამოწვეული მხოლოდ რომანტიკული ელეგიებისა და ეპისტოლეების სტილის უარყოფით. აქ აშკარად როლი ითამაშა ჟუკოვსკის სასამართლო პოეტად გადაქცევამ. არსებითი როლიპ.ა.კატენინის პოლიტიკური პოზიციის გათვალისწინებით, იმ დროს აქტიური ფიგურა ხსნისა და სამხედრო საზოგადოებაში.

და არის დახვეწილი აზრი იმ სიტყვებში, რომ ბენევოლსკი, რომელიც ბაძავს ჟუკოვსკის, ამბობს იმ შესაძლო სარგებლობის შესახებ, რომელსაც ელის მისი მუზასგან: „ბატონებო, მეფეები მოუსმენენ ჩემი ლირის ბრძანებას და ოქრო და ღირსებები მდინარესავით მოედინება. მომღერალი" *.

* (A.S. გრიბოედოვი. სამუშაოები. L., Goslitizdat, 1945, გვ. 211.)

გრიბოედოვისა და კატენინის ლიტერატურული პოზიცია კომედიაში „სტუდენტი“ დაკავშირებულია მათ იდეოლოგიურ და პოლიტიკურ პოზიციასთან, მათ სიძულვილთან ყველაფრის მიმართ, რაც სასამართლოზეა მიჯაჭვული, დესპოტიზმისთვის და ეწინააღმდეგება რევოლუციონერ ახალგაზრდა თაობას.

ჟუკოვსკის და მისი მიმბაძველების დაცინვა კომედიაში არის იმ ბრძოლის გაგრძელება, რომელიც კატენინმა და გრიბოედოვმა ცოტა ადრე დაიწყეს მოჩვენებითი რომანტიკის ბატონობის, ბუნდოვანი ოცნებებისა და ეროვნული ცხოვრებისგან სრული განცალკევების წინააღმდეგ. კატენინი თავისი ბალადებით "მკვლელი", "ოლგა", "ლეში" ცდილობდა ძირი გამოუთხარა ჟუკოვსკის განსაკუთრებული გავლენის თანამედროვე ლიტერატურაზე. ჟუკოვსკის მსგავსად გადაამუშავებდა გერმანელი მწერლების შეთქმულებებს, ის ცდილობდა მათ ინტერპრეტაციას რუსული ხალხური რწმენისა და წეს-ჩვეულებების სულისკვეთებით; ამავე დროს, მან თავისი ბალადების პოეტურ ქსოვილში შეიტანა მრავალი გამოთქმა, ფრაზა და სიტყვა, რომელიც დამახასიათებელია ძირძველი რუსული ხალხური მეტყველებისა და ხალხის ზეპირი პოეზიისთვის. ბალადაში "ოლგა" არის, მაგალითად, ისეთი ლექსები, რომლებსაც შეეძლოთ შური აღძრათ პოსტპუშკინის ეპოქის პოეტებშიც კი:

ასე მთელი დღე ტიროდა, ლანძღავდა ღვთის განგებულებას, ჩაამტვრევდა თეთრ ხელებს, იშლიდა შავ თმას...

კატენინის შემოქმედებით ექსპერიმენტებში, "თავისუფალი საზოგადოების" აღმზრდელების, განსაკუთრებით ვოსტოკოვის ნაყოფიერი ძიებამ განაგრძო გზების ძიება თანამედროვე რუსეთის პოეტური შემოქმედების შერწყმისა და თავად ხალხის შემოქმედებასთან. კატენინის ბალადების პროგრესული მნიშვნელობა ძალიან ცოტას ესმოდა. იმდროინდელი მკითხველთა უმეტესობამ პოეტის სურვილი შეაფასა „ენა და საერთო ხალხური საგნები ამაღლებული პოეზიის წრეში“ (პუშკინი) შეაფასა, როგორც განმანათლებლური გემოვნების გამოწვევა. ნ.ი.გნედიჩმაც კი მკვეთრად და ზედმიწევნით გააკრიტიკა კატენინის ბალადა „ოლგა“, რომელიც „ლუდმილას“ დაუპირისპირდა მას თავისი „ენის ჯადოსნური სიტკბოებით“. მან უგულებელყო ყველაზე მნიშვნელოვანი რამ კატენინის პოეტურ გამოცდილებაში, მიიღო ეს გამოცდილება ბალადების წარუმატებელი იმიტაციისთვის, რომელიც ყველას მობეზრდა. ის შეცდა, როცა „ოლგა“ ბუსუსიანი მუზის ნაყოფად აიღო. მისი ფანტაზია არზამასა და ბესედას ბრძოლამ გაიტაცა.

გნედიჩის შეცდომა გრიბოედოვმა გამოასწორა. გნედიჩის სტატია "ბურგერის ბალადის "ლენორას" თავისუფალ თარგმანზე განთავსებული იყო "სამშობლოს ძის" 27-ე ნომერში 1816 წელს. ხოლო 30-ე ნომერში გამოჩნდა გრიბოედოვის სტატია" ბურგერის თავისუფალი თარგმანის ანალიზის შესახებ. ბალადა "ლენორა". როგორც მოსალოდნელი იყო, მან ფილოლოგიის დარგში ხმლები გადაკვეთა კატენინზე თავდასხმების ანონიმურ ავტორს და მიუთითა გნედიჩის არაერთი შეცდომა ლენორას გერმანული ტექსტის ინტერპრეტაციაში. შემდეგ მან გაამართლა მრავალი ადგილი "ოლგაში" და აჩვენა, რომ მათი კრიტიკა დაუსაბუთებელია (გამოთქმები: "ზარების ხმაზე", "დილაადრიან" გნედიჩს შეცდომით ან პროზაულად მიიღეს). შემდეგ იგი დაეჯახა "ლუდმილას", რომელიც გნედიჩმა გამოფინა, როგორც რუსული პოეზიის უბადლო ნიმუში. მასში გრიბოედოვმა ვერც ეროვნული სპეციფიკა აღმოაჩინა და არც სიმართლე. ადამიანური გრძნობები, არავითარი ლოგიკა პერსონაჟების ურთიერთობებში, არც ცოცხალი ფერები გამოსვლებში. გარდაცვლილი საქმრო, ამბობს გრიბოედოვი, "ზედმეტად ტკბილია" და მისი გამოსვლები ზედმეტად გრძელია პატარძალთან ყოფნის ხანმოკლე დროისთვის და ზედმეტად გულწრფელად საფლავის მიღმა, რომ ლუდმილა არ გაჰყვეს მას.

მრავალი წლის შემდეგ, პ.ა. კატენინმა დაწერა, რომ ნ.ი. გნედიჩი შეცდა თავის ბალადაზე "ოლგა" და ჟუკოვსკის ბალადა "ლუდმილა", რადგან გნედიჩი კონკრეტულად არ სწავლობდა გერმანულ ლიტერატურას: "გრიბოედოვი თითქმის ხუმრობით ამარცხებს ამ უცნობ სფეროში მოხეტიალე სპორტსმენს" * .

* (მოსკოვის ტელეგრაფი, 1833, ნაწილი LI, No 11, გვ. 450-451.)

გრიბოედოვის კრიტიკა ჟუკოვსკის მიმართ განხორციელდა არა "არქაიზმის" პოზიციიდან, როგორც ეს ოდესღაც ფორმალისტების ნაშრომებში იყო დაწერილი და არა ვიწრო ჯგუფის პოზიციიდან, რომელსაც სახელიც კი ვერავინ შეარჩევდა. გრიბოედოვმა ჟუკოვსკის „ლუდმილა“ რეალისტურ კრიტიკას დაუქვემდებარა. ის მოითხოვდა პოეზიისგან „ბუნებას“, გამოცდილების ჭეშმარიტებას, ადამიანური ურთიერთობების ასახვას, როგორიც არის სინამდვილეში, იმისდა მიუხედავად, რომ სხვა მკითხველები მორცხვად ახშობენ თვალებს და უყვირიან უხეშობაზე. ის სიცოცხლეს ითხოვდა ბუნდოვანი ოცნებების ნაცვლად, რომლებიც რუსულ პოეზიას რეალური ცხოვრების საზღვრებს სცილდება. გრიბოედოვის ნააზრევმა გადაუსწრო პოეტური შემოქმედების პრაქტიკას, თუმცა, ისევე როგორც საკუთარი შემოქმედების პრაქტიკას „საერო“ კომედიის სფეროში. გრიბოედოვის რწმენის ესთეტიკური ბუნება და არსი პუშკინმა სწორად გაიაზრა და დააფასა. სიმარტივე, თუნდაც უხეშობა, "ენერგიული სილამაზე" და თამამი გამოთქმები "ოლგაში" "უსიამოვნოა", - ამბობს პუშკინი, "მიუჩვეულებელ მკითხველს დაარტყა და გნედიჩმა აიღო ვალდებულება გამოეთქვა მათი მოსაზრებები სტატიაში, რომლის უსამართლობაც დაგმო გრიბოედოვმა" *. რეალიზმის ფუძემდებელმა გრიბოედოვის სტატიაში დაიჭირა მთავარი - მისი სამართლიანი, რეალისტური გარემო. ეს იყო მისი ღრმად ინოვაციური ხასიათი. რეალისტურმა რწმენებმა გზა გაუხსნა გრიბოედოვს "ვაი ჭკუიდან" არანაკლები ცხოვრებისა და ცოცხალი მეტყველების ხედები, რომლებიც განასხვავებენ მის მიერ დაწერილ სცენებს კომედიებში "სტუდენტი" და "მისი ოჯახი, ან დაქორწინებული პატარძალი".

* (A.S. პუშკინი. სრული კოლ. ციტ., ტ.VII. მ.-ლ., სსრკ მეცნიერებათა აკადემიის გამომცემლობა, 1949 წ., გვ.266-267.)

რაც არ უნდა მარტივი იყოს გრიბოედოვის პირველ კომედიებსა და სცენებში, თუნდაც ყველაზე წარმატებულებში, მომავალი გენიალური კომედიის საწყისების აღმოჩენა, ვაი ჭკუიდან ყოველთვის გასაოცარ „ნახტომად“ დარჩება ერთ-ერთის პოეტურ განვითარებაში. დიდი რუსი მწერლები.

"ვაი ჭკუას". საზოგადოების გამოსახვა კომედიაში

კომედიის „ვაი ჭკუიდან“ შექმნით გრიბოედოვმა უპასუხა დეკაბრისტების მოთხოვნებს რუსული ლიტერატურისადმი, რომ მან უცხო სფეროდან ყურები არ უნდა ამოიღოს, არამედ ეროვნული ცხოვრების მოვლენებიდან აეღო შთაგონება. მაგრამ მან უპასუხა ამ მოთხოვნებს თავისებურად, როგორც რეალისტი, რომელიც პირველად ასახავდა რუსული საზოგადოებაცოცხალ, ტიპურ სურათებში. უნიკალურ სახეებში, რომელთაგან ბევრი პროტოტიპია (ნ. დ. ოფროსიმოვას თვისებები ასახულია ხლესტოვაიაში, მწერლის ბიძის, ა. ფ. გრიბოედოვის თვისებები ასახულია ფამუსოვში, გრიბოედოვის კოლეგის ნ. ა. შატილოვის პერსონაჟი და ა.შ. ასახულია რეპეტილოვში. .), მწერალმა წარმოადგინა თავისი დროის ყველაზე დამახასიათებელი ტიპები, რომლებშიც, როგორც სარკეში, მწერლის თანამედროვეები საკუთარ თავს ხედავდნენ, გამოიცნეს თავიანთი ნაცნობები, კოლეგები, უფროსები და ქვეშევრდომები.

გრიბოედოვის ხალხი ცხოვრობს რეალურ, კონკრეტულ ისტორიულ გარემოში: მოქმედება ვითარდება მოსკოვში, რომელიც 1812 წლის ხანძრის შემდეგ შენდება („ცეცხლმა დიდი წვლილი შეიტანა მის გაფორმებაში“). მოქმედების დრო სულ უფრო და უფრო ზუსტდება ან მოვლენის ხსენებით, ან ადმინისტრაციული ორგანოს ან საგანმანათლებლო დაწესებულების დაარსების მითითებით. ხლეტოვას გაგიჟების ეშინია, სხვათა შორის, „ლანკარტის ურთიერთგანათლებიდან“: „ურთიერთგანათლების სკოლების საზოგადოება“ რუსეთში 1819 წელს გაიხსნა. პრინცესა ტუგოუხოვსკაია გაჭირვებით წარმოთქვამს: პედაგოგიურ ინსტიტუტს - და აღშფოთებულია იმით, რომ მასში "პროფესორები ასრულებენ განხეთქილებას და ურწმუნოებას !!". ეს არის პასუხი პეტერბურგის პედაგოგიური ინსტიტუტის ოთხი პროფესორის სკანდალურ პროცესზე, რომლებსაც რეაქციული რუნიხის ბრალდებით მთავრობამ 1821 წელს აეკრძალა სწავლება.

მოსკოვის საზოგადოებას გრიბოედოვი ასახავს ცარიზმის წინააღმდეგ პირველი შეიარაღებული აჯანყების წინა დღეს მომხდარი მოვლენების ფონზე. თანამედროვეობის მღელვარება იგრძნობა ყოველ სიტყვაში, შენიშვნაში, კამათში, მტრული ბანაკების ბრძოლაში.

კატენინის შენიშვნების საპასუხოდ, გრიბოედოვი წერდა: „პორტრეტები და მხოლოდ პორტრეტები კომედიისა და ტრაგედიის ნაწილია, თუმცა მათ აქვთ თვისებები, რომლებიც დამახასიათებელია მრავალი სხვა ადამიანისთვის და მთელი კაცობრიობისთვის, რამდენადაც თითოეული ადამიანი მსგავსია მისი ყველასთვის. ორფეხა ამხანაგებო.კორიკატურა მძულხართ, ჩემს სურათზე ვერც ერთს ვერ იპოვით. აი ჩემი პოეტიკა" * .

* (A.S. გრიბოედოვი. სამუშაოები. L., Goslitizdat, 1945, გვ. 482.)

ეს არის რეალიზმის პოეტიკა, რეალობის საფუძვლიანი შესწავლის პოეტიკა მის ყველაზე მნიშვნელოვან, დამახასიათებელ, ტიპურ გამოვლინებებში და ასახვაში მკითხველზე ან მაყურებელზე ხელოვნებისთვის შესაძლებელი პირდაპირი ზემოქმედების სისრულით, სიმართლით და ძალით. სურათი, რომელიც წარმოიქმნება კომედიაში დახატული გამოსახულება-ტიპების სისტემიდან, არის უფლისწულური, მემამულე ყმის საზოგადოების სურათი, მკაცრად დაყოფილი მამულებად, დაჩრდილული პეტრეს ურყევი „წოდებების ცხრილით“. თავადი, გრაფი, მნიშვნელოვანი ჯენტლმენი, პოლკოვნიკის ფორმა, ცოცხალი ადამიანური სულების მფლობელი - ეს არის სახელმწიფოს მმართველი კლასი. ამ კლასის ზოგიერთი ნაწილი ფამუსოვის მსგავსად მსახურობს, ზოგი კი სრულ უსაქმურობაში ცხოვრობს, როგორც სამშობლოს და მისი სვეტების ერთგული შვილები. მათზე მუშაობენ ყმები, რომლებსაც ბარში ყიდიან, ძაღლებში ცვლიან, ციმბირში გასამართლებლად გადაასახლებენ. პირადი სერვისებისთვის - მოსამსახურეები, „გოგონები“, „არაპკები“, ლაქები, ავაზაკები და ა.შ. მმართველი კლასის ზნეობის ძირითადი ნიშნებია: არაადამიანური დამოკიდებულება მათ მიმართ, ვინც მათ კვებავს, წყალს აძლევს, იხსნის გასაჭირში; პატრიოტული გრძნობის ნაკლებობა, ყოველგვარი უცხოური ნაგვის მიმართ ბრმა აღფრთოვანება, მიუხედავად წარსულ ომში დიდი გამარჯვებისა.

ფამუსოვების, მოლჩალინების, სკალოზუბების, ხრიუმების და ხლესტოვების სამყაროს ზემოთ ეპოქის გონება აფრინდება, შეღწევადი და თავხედი, საუკუნეების მანძილზე ჩამოყალიბებული საზოგადოების აზრების, ურთიერთობების, იდეალების სიღრმეში იყურება და ყველგან სასაცილოა, დაბალი, ნამდვილი ადამიანის უღირსი. გრიბოედოვის კომედია მოსკოვის საზოგადოების ჭეშმარიტი სურათით, დამცინავი გონების მზით განათებული, შთააგონებდა ზიზღს ყველა იმ საუკუნოვანი „სიბრძნის“ მიმართ, ვინც ამ საზოგადოების უკან იდგა, კმაყოფილი იყო მისით, იცავდა მას. მაშასადამე, იგი ემსახურებოდა დეკაბრისტების რევოლუციურ მიზნებს არანაკლებ ფეოდალური სისტემის ბოროტებისა და სიმახინჯეების ყველაზე მხურვალე რომანტიკულ დენონსაციაზე. მწერალი და რევოლუციონერები ერთსა და იმავე მიზანს, ერთი პოზიციიდან ურტყამდნენ.

ჩატსკი

ისტორიული სიტუაციის ერთგული, რომელშიც ფამუსის საზოგადოება მდებარეობდა, გრიბოედოვი ასახავდა მმართველ კლასში განხეთქილებას, საზოგადოების ორ ბანაკად დაყოფას. მან საკუთარი ცნობიერების ობიექტივაცია ჩატსკის პიროვნებაში. ძველი რუსეთის ობიექტური სურათი, ჩაძირული მონობის სისაძაგლეში, მონის ფსიქოლოგიაში, უმეცრებაში და ველურ აღვირახსნილ მორალში, კომედიაში აძლიერებს ლირიკულ ელემენტს - ჩატსკის მგზნებარე, პროტესტის მონოლოგებს, რომელიც ორმაგად იტანჯება: ორივე როგორც პატრიოტი. მოქალაქე და როგორც შეურაცხყოფილი მის ინტიმურ ადამიანურ გრძნობებში. დეკაბრისტული ლირიკის ზოგიერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მოტივი გამოხატულია კომედიური გმირის გამოსვლებში. ყმებისა და ყმების ურთიერთობის ობიექტურ სურათში გამოსახვის გარეშე, გრიბოედოვმა ლირიკულად გამოხატა აღშფოთება ბატონყმობის, ბატონობის მიერ წარმოქმნილი იდეოლოგიის წინააღმდეგ. ჩატსკის გამოსვლებში, პროტესტისა და აღშფოთების აფეთქებებით, ჩანს რუსი ხალხის ტანჯული გამოსახულება, რომელიც გათელებულია ველური თავადაზნაურობის მიერ.

ჟურნალისტიკის რეაქციონერები - მ. დმიტრიევი და ა. პისარევი - უპირველეს ყოვლისა ჩატსკის იმიჯმა, მისმა მშფოთვარე რევოლუციურმა მჭევრმეტყველებამ აღძრა. "ჩატსკი, თითქოს ჯაჭვიდან გამორთულია", - შესძახეს ისინი. შესაძლოა, არა იმდენად გონებით, რამდენადაც კლასობრივი ინსტინქტით, მათ ესმოდათ ამ ბრალმდებლის მონოლოგების ღრმა არსი. მაგრამ ჩატსკის შეუყვარდა დეკაბრისტები. მათ შეეძლოთ ეთქვათ მასზე, როგორც რალეევმა თქვა გრიბოედოვის შესახებ: "ის ჩვენია". ბევრმა მათგანმა, თუმცა არა ლექსებით, არამედ ნათელი ორატორული სიტყვით, იგივე თქვა. და ბევრმა გამოხატა ჩატსკის აზრები და ემოციები ასევე პოეზიაში. დეკაბრისტმა ბელიაევმა მოწმობს: "მისი დაცინვა ზეპირად გაიმეორა; ჩატსკის სიტყვებმა "ყველა სათითაოდ გაიყიდა" აღაშფოთა".

გრიბოედოვის კომედიის ცენტრალური სურათი ისეთივე პოლიტიკური და რომანტიული იყო, როგორც დეკაბრისტები. მასზე რეალისტი პუშკინის სასამართლო პროცესი ძალიან ეშმაკურად იყო დასაბუთებული; მაგრამ მან მთლიანად წაშალა ცხოვრებიდან გარკვეული ტიპის გრძნობა, აზრი და მოქმედება. ჩატსკის გონების უარყოფა იმ მოტივით, რომ ის მძივებივით იშლება ფამუსოვისა და მისი ღირსეული გარემოცვის წინაშე, ისეთივე უსამართლოა, როგორც დეკემბრისტების დადანაშაულება ყველა მისაღები ოთახის პროპაგანდისა და ბრძოლის ასპარეზად გადაქცევაში. მათ სხვა შესაძლებლობა არ ჰქონდათ და აზნაურების რევოლუციური სულისკვეთებით განპირობებულმა მათმა ტაქტიკამ მიიყვანა ისინი მისაღებში, სათავადაზნაურო კლუბებში, თეატრში და მეგობრულ წრეში და მთელი მათი რევოლუციური პროპაგანდა აუცილებლად შერეული იყო ღვინოში. , ვიტ, საერო გასართობი, პოეზია.

ჩატსკიში კი არა მხოლოდ მისი დროის დამახასიათებელია. ის განასახიერებდა მნიშვნელოვან ადამიანურ თვისებებს. ამაზე ყურადღება გაამახვილა ი.ა. გონჩაროვმა სტატიაში "მილიონი ტანჯვა". „ჩატსკი, – წერდა გონჩაროვი, – გარდაუვალია ერთი საუკუნის მეორის ყოველი ცვლილება... ყოველი შემთხვევა, რომელიც განახლებას საჭიროებს, იწვევს ჩატსკის ჩრდილს“*.

* (ი.ა.გონჩაროვი. სობრ. სოჭ., ტ.8. M., Goslitizdat, 1955, გვ. 32.)

მაგრამ გონჩაროვმა ჩატსკი მარტოსულად მიიჩნია და ფამუსიზმზე მისი ვნებიანი უარყოფის წყარო თაობების შეცვლაში, ცხოვრების ბუნებრივ განახლებაში დაინახა. სინამდვილეში, ჩატსკი მარტო არ არის. გრიბოედოვში, მოქმედებაში ნაჩვენები თითოეული ტიპის უკან, ვიზუალურ შეჯახებაში, კამათში და ბრძოლაში, არის გარემო, რომელიც ხელახლა შეიქმნა ნათელი, ჩამჭრელ, საზიზღარი, მაგრამ გამჭოლი ფერებით. ფამუსოვის გარემო დასრულებულია ჩატსკის ფილიპიკებში. თავად ჩატსკის გარემო წარმოიქმნება დენონსაციებიდან, მავნე მოგონებებიდან, დამცინავი ატესტაციებიდან, რომლებიც მიეკუთვნებიან ანტიკურობის მიმდევრებს. ესენი არიან „ლანკარდის ურთიერთსწავლების“ მომხრეები, რომლებსაც ხლეტოვა გაღიზიანებულად ახსენებს; პრინცი ფიოდორი, პრინცესა ტუგოუხოვსკაიას ძმისშვილი, რომელიც ყოველგვარი დეკორაციისა და ტრადიციის დარღვევით დაჯდა ნატურალური მეცნიერება; სკალოზუბის ბიძაშვილი, წიგნებში ჩაძირული მის სოფლის განმარტოებაში, უდავო „ვოლტერი“. ტყუილად არ ეშვება ფამუსოვი განზოგადებებს: "ამიტომ ხართ ყველანი ამაყები!" მაგრამ თავად ჩატსკი ასევე განზოგადებს: "ახლა მოდით ერთი ჩვენგანი ...". და რაც მას გამბედაობას ანიჭებს არის ზუსტად ის ფაქტი, რომ ის საუბრობს მთელი თაობის სახელით. "ეს არის დეკაბრისტი", - თქვა ჰერცენმა ჩატსკის შესახებ.

გონჩაროვის წარმოდგენა ამ გამოსახულების უნივერსალური შინაარსის შესახებ სამართლიანია, მაგრამ იმ გაგებით, რომ მართლაც სოციო-ისტორიული ეპოქების ცვლილება არ მოხდა და არ ხდება იმის გარეშე, რომ ბრძოლის გარკვეულ ეტაპებზე ენთუზიაზმით, უშუალობით სავსე პოლიტიკური რომანები. ტრაგიკული სიკვდილი, რომელიც მიუთითებს ახალი სისტემის ძველზე გამარჯვების უფრო ნაყოფიერ გზებზე, წინა პლანზე არ ჩანს.

კონფლიქტი სპექტაკლში

მოვლენების განვითარება კომედიაში "ვაი ჭკუისგან" განპირობებულია ყველაზე მწვავე დრამატული კონფლიქტით ახალგაზრდა, რევოლუციური თაობის წარმომადგენელს, ჩატსკის შორის ველურ ცნებებში სტაგნაციას მბრძანებელ საზოგადოებასთან, რომლის სიღრმეშიც უარმყოფელი თაობა გაიზარდა. მსოფლმხედველობის, მორალური პრინციპების, იდეალების შეჯახება ხდება იმავე კლასობრივ გარემოში, ფეოდალური საზოგადოების მმართველ კლასში გარდაუვალი განხეთქილების შედეგად. დრამატული კონფლიქტი ატარებს გარკვეული დროის სოციალური კონფლიქტის ყველა ნიშანს. ამ ეპოქამდე და მის შემდეგ მსგავსი არაფერი ყოფილა. და კონფლიქტის სპეციფიკა იმდენად ჭეშმარიტად არის დაფიქსირებული, ისე რეალისტურად წარმოჩენილი, რომ ჩანს კომედიის უმცირეს დეტალებში და აისახება იმაში, რომ მტრული ძალების შეტაკების მთელი სიმკვეთრე ვლინდება ბურთის ატმოსფეროში, ხოლო თავად პროტესტანტი, მეამბოხე-უარმყოფელი, ფამუსოვების ოჯახის მოსწავლეა და მისი ქალიშვილის ცეცხლოვანი რომეო. პოლიტიკური ვნებები თამაშდება რელიეფურ ყოველდღიურ გარემოში. თავადაზნაურობის ცხოვრების საფუძველზე, ცნობილი ისტორიკოსის ვ.ო. კლიუჩევსკის სიტყვებით, აგებულია "მე-19 საუკუნის რუსული ლიტერატურის ყველაზე სერიოზული პოლიტიკური ნაშრომი".

* (V. O. კლიუჩევსკი. სოჭ., მ., სოცექგიზი, 1958 წ., V ნაწილი, გვ.248.)

კომედიის რეალიზმი იმაშიც აისახა, რომ სოციალურ კონფლიქტში, რომელიც ჩატსკის და მის მომხრეებს ფამუსოვს და მის მსგავსს დაუპირისპირდა, ძალების უპირატესობა ძველი საზოგადოების მხარეზე იყო. მართალია, მისი შემნახველები თითქოს ყველგან ხედავენ ახლის აჩრდილს, გონების ზოგად „დაზიანებას“, რომლებსაც არ სურთ ძველებურად ცხოვრება, აჯანყება და აღშფოთება. მიუხედავად ამისა, ისინი მაინც უფრო ძლიერები არიან და მათ წინააღმდეგ მებრძოლს საბოლოოდ უწევს „მოეძიოს მთელ მსოფლიოში, სადაც არის შეურაცხყოფილი გრძნობის კუთხე“. მორალური გამარჯვებული ჩატსკია. მაგრამ ძალების ფაქტობრივი უპირატესობა ფამუსოვის, სკალოზუბის, მოლჩალინის მხარეზეა, თუმცა მომავალში მათ გარდაუვალი სიკვდილი ექნებათ. ამ პერსპექტივით კომედიამ ადამიანთა გონებასა და გულში ძალა ჩადო.

კომედიური სიუჟეტი

კონფლიქტი ნაწარმოების სიუჟეტშია გამოსახული. კონფლიქტის შედეგად იზრდება კომედიური შინაარსის თვითმოძრაობა. ეს თვითმოძრაობა ესთეტიურად არის გამოხატული მოვლენებისა და სურათების ჯაჭვში, ახალი და ახალი ძალით, რომელიც ავლენს პერსონაჟების, კომედიის გმირების ხასიათს. მოქმედების სიუჟეტი, წინააღმდეგობების ზრდა, ვნებების აფეთქება და დაშლა ერთმანეთთან არის დაკავშირებული ჩატსკის გამოცდილების კვანძით. ჩატსკი ამუშავებს გონებისა და გულის მთელ უზარმაზარ ძალებს, ახორციელებს მიმოქცევაში მის მორჩილ ჭკუასუსტების კავალერიას, სარკაზმით ურტყამს ყველაფერს და ყველას, რათა, ერთი მხრივ, დაარტყას მისთვის უცნობ ძალებს, რომლებმაც სოფია გაანადგურეს. მისგან და მეორეს მხრივ, რომ მოცემულ გარემოში ნებისმიერი შესაძლო მეტოქის წინაშე აჩვენოს ყველაფერი თავისი ადამიანური ღირსება. გმირის პიროვნება იზრდება და იშლება მთელი თავისი დიდებით, როგორც იმდროინდელი კარგი გმირის თვისებების ტიპიური განსახიერება.

სიუჟეტი არ არის სიყვარულის ინტრიგა, როგორც ეს ხშირად ხდებოდა უამრავ კომედიაში როგორც რუსულ, ისე მსოფლიო ლიტერატურაში. სიუჟეტი შედგება გმირის მიზეზების ძიებაში, რამაც სამწლიანი განშორების დროს, როდესაც საყვარელი ადამიანის რწმენა და გრძნობები ახლახან ყალიბდებოდა, დაახრჩო მისი სიყვარული. მაშასადამე, გრიბოედოვის გმირი, არანაკლებ ცეცხლოვანი, ვიდრე რომელიმე რომეო, ყველაზე სერიოზულად განსხვავდება ამ ტიპის მოყვარულისგან. არა, ის გონების კაცია, რადგან ცხოვრებამ გამოცანა დააყენა მის წინაშე, მას სჭირდება დაფიქრება, დაკვირვება, შედარება, გამოკვლევა, ყველა სახის ფაქტის, მოქმედების, სიტყვის, განწყობის და ა.შ. და ა.შ. არც ერთი რომეო ასეთი ამოცანები არ ყოფილა. საკმარისი იყო იქ ერთი კეთილშობილი-დიდი გული. გრიბოედოვის გმირს, გარდა ტანჯვითა და წყენით დატანჯული გულისა, სჭირდებოდა ორიენტირებული, გამჭრიახი, ნათელი გონება. მისი გრძნობებით კონფლიქტში სოფიას უშუალო გარემოსთან, ჩატსკის გონება ეჯახება ყველა კონცეფციას, ნორმას და წესს. კეთილშობილური საზოგადოება. გულის კონფლიქტი ღრმავდება გონების კონფლიქტით.

მისი ახალგაზრდობის ყველა კეთილშობილური გრძნობისა და მისწრაფების გასწვრივ იდგა ფამუსის საზოგადოების ყველა ტიპი ერთად აღებული, რუსი თავადაზნაურობის კონცეფციების, ზნე-ჩვეულებების, იდეოლოგიისა და ფსიქოლოგიის მთელი ნაკრები. ამის გაგებით ჩაცკიმ სამუდამოდ და შეუქცევად დაარღვია მისი გულწრფელი მიჯაჭვულობა, დაწყევლა ფამუსის სამყარო ამ სამყაროს ყვავილთან, სოფიასთან ერთად. გულის ტკივილი პოლიტიკურ უარყოფაში გადაიზარდა და ცხოვრებაში დალაგებულმა გამჭოლი გონებამ გაიმარჯვა კეთილშობილური სულის, ვნებიანი და მგზნებარე ადამიანის ყველაზე ინტიმურ მოძრაობებზე:

Ისე! მე მთლიანად გამოვფხიზლდი, მესიზმრება თვალთახედვიდან და ფარდა ჩამოვარდა; ახლა ცუდი არ იქნება ზედიზედ ქალიშვილზე და მამაზე და სულელის შეყვარებულზე და მთელი ნაღველი და მთელი გაღიზიანება დაასხამს მთელ სამყაროს...

კომედიაში არ არის ორი სიუჟეტი ან ორი პარალელური ინტრიგა. არის ერთი თანმიმდევრული შეთქმულება, რომელიც ვითარდება ჩატსკის (შორეული ხეტიალებიდან დაბრუნებული) პირველი შეხვედრიდან გაცივებულ სილამაზემდე, გაბრაზებულ, გაღიზიანებით სავსე, რომ მას შეეძლო ამ საზოგადოებაში რაღაცის იმედი ჰქონდეს, მასთან დასახლება. სიუჟეტი, ბუნებრივია, თავის მოძრაობაში მოიცავს სოციალურ პერსონაჟებს და პოლიტიკურ ვნებებს, რადგან სოფიას ქცევა მთლიანად აიხსნება არა ფსიქოლოგიური, არამედ სოციალური მოტივებით.

კომედიის სიუჟეტი ისეთია, რომ მასში ჩატსკის კონფლიქტი საზოგადოებასთან "გულისხმობდა". ამის გამო ყველაფერმა, რაც კომედიაში ხდება, საყოველთაო ინტერესი შეიძინა. ეს არის „ვაი ჭკუიდან“ მარადიული ახალგაზრდობის ერთ-ერთი მიზეზი. მ.ვ.ნეჩკინამ მართებულად და გადატანითი მნიშვნელობით თქვა: „სოციალური შეჯახება მოიცავს სასიყვარულო დრამა, ატარებს მას თავისთავად და ამავე დროს მოძრაობს მის ეპიზოდებში, როგორც სისხლი სხეულის სისხლძარღვებში“ * .

* (მ.ვ.ნეჩკინა. A.S. გრიბოედოვი და დეკაბრისტები. M., Goslitizdat, 1947, გვ. 220.)

კომედიური კომპოზიცია

კომედიის მოქმედება ხდება მოსკოვის სახელმწიფო საკუთრებაში მყოფი მენეჯერის ფამუსოვის სასახლეში, ერთი დღით. ჩატსკი აქ დილით ჩამოდის, საღამოს კი ბურთია დაგეგმილი (თუმცა, სოფია ამბობს, რომ მისი მეგობრები უბრალოდ მოვლენ ფორტეპიანოზე საცეკვაოდ). სტუმრები დილით მიდიან, ჩატსკი კი ბოლო აღშფოთებულ სიტყვებს წარმოთქვამს, გადაწყვიტა მოსკოვის დატოვება - და სამუდამოდ. მოქმედება დროში კონცენტრირებულია ზღვრამდე, ხოლო დროში ლაკონურობა ხაზგასმულია ადგილის ერთიანობით. წმინდა ფორმალური თვალსაზრისით, ეს ორი ერთიანობა კლასიციზმის ნარჩენებია გრიბოედოვის რეალისტურ კომედიაში. მაგრამ არსებითად, მას არ სჭირდებოდა არც მოქმედების დროში გაჭიმვა, არც მისი გადატანა ცნობილი სახლი. მას ასევე არ სჭირდებოდა მოქმედების ხუთ მოქმედებად გაშლა. ფამუსოვსა და ჩატსკის ურთიერთობამ, ჩატსკისა და სოფიას შორის, ისევე როგორც მოლჩალინის პოზიცია, დიდი ჯენტლმენის მდივანი, რომელიც ცხოვრობდა მისი "კეთილისმსურველის" სახლში, შესთავაზა კომედიის მშენებლობას ადგილის ერთიანობის შენარჩუნებით და კონფლიქტის ისეთი სწრაფი განვითარებით, რომ სიუჟეტის სრულად განვითარებას დრო არ დასჭირდა.უფრო ადრე დილიდან გვიან ღამემდე. გრიბოედოვმა კლასიკური ფორმის ნიშნები რეალისტურ მიზნებს დაუქვემდებარა. მაშასადამე, არც პუშკინმა და არც სხვა დიდმა რეალისტებმა არ გაკიცხეს „ვაი ჭკუიდან“ ავტორი კლასიციზმის ნაშთების შენარჩუნებისთვის.

კომედიის გმირები ორ ბანაკად იყოფიან, ნეგატიური ტიპები კი პოზიტიურს უპირისპირდებიან. გარეგნულად, ასეთი კონსტრუქცია წააგავს ფონვიზინის კომედიას. მაგრამ არსებითად ეს სულ სხვაა. ჯერ ერთი, გმირთა ასეთი დაყოფა შეესაბამებოდა 1812-1825 წლების კეთილშობილური საზოგადოების რეალურ განხეთქილებას; მეორეც, გრიბოედოვის პოზიტიური გმირი ცოცხალი ხორცის კაცია, ვნებიანი, ენერგიული, ტანჯული და მებრძოლი და არა მსჯელობა, ავტორის იდეების არა ფერმკრთალი, უსიცოცხლო რუპორი. ფონვიზინის კომედიაში მოქმედება სულაც არ არის დამოკიდებული მსჯელობის მონაწილეთა მონაწილეობაზე; "ვაი ჭკუისგან" ეს სხვა არაფერია, თუ არა ჩატსკის ამბავი. ჩატსკი ისეთივე ეპოქაა, როგორიც არაყჩეევი სკალოზუბი ან დაბალი თაყვანისმცემელი მოლჩალინი; და ამავდროულად, ის არის ავტორის თანამედროვე რეალობისადმი დამოკიდებულების მთქმელი, მისი მგზნებარე და მრისხანე პროტესტის წარმომადგენელი, რამაც იგი, გრიბოედოვი, დიდგვაროვანი რევოლუციონერების იდეოლოგიურ მოკავშირედ აქცია, მიუხედავად იმისა, იყო თუ არა ორგანიზაციულად. დაკავშირებულია დეკამბრიზმთან.

იფიქრა და შექმნა კომპოზიციის კომპოზიცია, გრიბოედოვი არ გადაუხვია რუსული დრამატურგიის საუკეთესო მიღწევებს, პირველ რიგში ფონვიზინს, მაგრამ გადაამუშავა უკვე დაგროვილი გამოცდილება რეალისტურ საფუძველზე, შექმნა უხილავი მხატვრული ქმნილება.

გამოსახულების აგების პრინციპი

დრამატულ კონფლიქტში და დრამატული მოქმედებაგრიბოედოვი ასახავს არა აბსტრაქტულ ადამიანურ მანკიერებებს, არა ალეგორიულ სახეებს ან კარიკატურებს, არამედ ცოცხალ ადამიანებს. ეს არ არის ისეთი კომედია, წერდა ბელინსკი, "სადაც გმირებს ეძახიან დობრიაკოვი, პლუტოვატინი, ობირალოვი და ა. გრიბოედოვის შექმნილი სახეები არ არის გამოგონილი, არამედ აღებული ცხოვრებიდან სრული ზრდის, რეალური ცხოვრების ძირიდან ამოღებული“ (I, 81). თითოეულ ამ ინდივიდს აქვს მრავალი დამახასიათებელი და მრავალფეროვანი თვისება. ფამუსოვი არის როგორც ჯენტლმენი, ასევე თანამდებობის პირი, მამაც, სტუმართმოყვარე მასპინძელი და თუნდაც კეთილი ადამიანი "მშობლიურ პატარა კაცთან", მოლჩალინთან და ა.შ. ჩატსკი არის მგზნებარე შეყვარებული და ადამიანი. პოლიტიკური ვნება და გამჭოლი გონება, სიტყვაზე მკვეთრი, მოქმედებებში სასოწარკვეთილი. მთავარი გმირები აღწერილია მათ მონოლოგებში, ავტომახასიათებლებში, მათ შესახებ სხვების მიმოხილვებში, ასევე სხვა ადამიანებთან ურთიერთობაში. კომედიაში გრიბოედოვმა გადალახა გამოსახვის მეთოდი, რომელიც ეფუძნებოდა გმირის რომელიმე დამახასიათებელ თვისებას. ბელინსკი მართალი იყო, როცა მას "კომედიის შექსპირი" უწოდა.

მაგრამ გამოსახულებების დახატვით, პერსონაჟების მკვეთრად გამოკვეთით, გრიბოედოვმა ვერ შეიკავა თავი კომიკური ენთუზიაზმით და დააჯილდოვა არა მხოლოდ ფამუსოვი, არამედ მუნჯი სკალოზუბიც კი იუმორის გრძნობით და მკვეთრი სიტყვის გამოყენების უნარით. კომედიაში ეს მხატვრული ნაკლი აღნიშნეს როგორც ბელინსკიმ, ასევე ჩერნიშევსკიმ.

ლექსი და ენა

გრიბოედოვმა მიატოვა „ექვსფეხა“, როგორც ბელინსკიმ ზიზღით თქვა, ალექსანდრიული ლექსი, გარდაუვალი „პიტიური თავისუფლებებით“, ანუ სიტყვებისა და გამონათქვამების გაუპატიურება, და დაწერა თავისი კომედია თავისუფალ, მრავალფეხა იამბიკში, რომელიც. მხოლოდ იგავ-არაკები იწერებოდა. ზღაპრული შემოქმედების მთელი გამოცდილება, მაგრამ უპირველეს ყოვლისა და ყველაზე მეტად, კრილოვის დიდი მიღწევები გახდა მისი მხარდაჭერა, ექსპრესიული საშუალებების არსენალი და შესანიშნავი მაგალითი. კრილოვის გამოცდილებასა და მაგალითზე გრიბოედოვმა მიაღწია გმირების მეტყველების განსაკუთრებულ სიცოცხლით მეტყველებას, სიტყვის ნათელ გამოსახვას და ლაკონურს, რაც ანდაზად იქცევა. მან დაამტკიცა რეალიზმის ერთ-ერთი შემოქმედებითი პრინციპი - გამოსახული ადამიანის ხასიათის გამოვლენა მისი მეტყველების უნიკალურ ორიგინალურობაში.

„ვაი ჭკუას“ არის მგზნებარე პროტესტი უმეცარი თავადაზნაურობის მიერ რუსული ენის დამახინჯების, ფრანგულის ნიჟნი ნოვგოროდთან შერევის, ასევე კარამზინის და მისი მიმდევრების მიერ კულტივირებული უსიცოცხლო, გათლილი სალონური ენის წინააღმდეგ. კრილოვის მიყოლებით და მასთან ერთად, გრიბოედოვი თამამად შემოიჭრა ცოცხალი რუსული მეტყველების საკუჭნაოებში და, ამის საფუძველზე, რადიკალურად შეცვალა რუსული კომედიის ენა. ა.ბესტუჟევმა მართებულად აღნიშნა „ლექსში სალაპარაკო რუსული ენის უპრეცედენტო სრულყოფილება და ბუნება“. მწერლის შეუზღუდავი, მიზანმიმართული და მკვეთრი სიტყვა ან თვალწარმტაცი გამოსახულებით აფრქვევს, ან პოლიტიკური ვნებით დუღს, ან ყველაზე ნაზ გრძნობას გადმოსცემს, ან მახვილგონიერებით ანათებს, როგორც მახვილი წვეტიანი ბაიონეტი. და პუშკინის წინასწარმეტყველება მთლიანად ახდა: "მე არ ვსაუბრობ პოეზიაზე: ნახევარი უნდა გახდეს ანდაზა" *.

* (ს.პუშკინი. სრული კოლ. ციტ., ტ.VII. მ.-ლ., სსრკ მეცნიერებათა აკადემიის გამომცემლობა, გვ.122.)

ჟანრი "გავიქეცი გონებიდან"

ბელინსკიმ "ვაი ჭკუას" უწოდა "ნამდვილი დივინის კომედია". მას კომედიას თავად ავტორიც უწოდებს. თუმცა, „გოპე ჭკუიდან“ ისეთი უჩვეულო მოვლენაა არა მხოლოდ რუსული, არამედ მთელი მსოფლიო დრამატურგიის ისტორიაში, რომ მისი ჟანრის განსაზღვრის საკითხი არაერთხელ დადგა მკვლევართა წინაშე და გადაიქცა დავის საგანად. ეს დავები დღემდე გრძელდება. * კომედია იმდროინდელი ჭეშმარიტად ცოცხალი ტიპის სიკეთით, რა თქმა უნდა, უპრეცედენტო მოვლენაა კომედიის, როგორც ჟანრის ისტორიაში. ძველი საზოგადოების ძალების გაბატონება ჩატსკის მიმართ და, შედეგად, „მილიონიანი ტანჯვა“, რომელიც მას დაემართა - ეს სულაც არ არის კომიკური შემობრუნება, არამედ, პირიქით, ნამდვილად ტრაგიკული თვისება. მაგრამ რუსული კლასიკური ლიტერატურის ისტორიამ იცის მრავალი გამორჩეული ნაწარმოები, რომელთა ჟანრული მახასიათებლები დიდ სირთულეებს იწვევს. დარჩა მხოლოდ ერთი: ამა თუ იმ ჟანრის მიკუთვნება რომელიმე წამყვანი თვისების მიხედვით. „ვაი ჭკუას“ არის 1812-1825 წლების სოციალური ცხოვრების პანორამა, აღებული ძირითადად სატირული დაცინვის თვალსაზრისით. მაშასადამე, ჩატსკის ტრაგიკული ვითარება არ ბადებს ეჭვს, რომ ეს საზოგადოება, მიუხედავად იმისა, რომ დაარღვია მის წინააღმდეგ ბრძოლის ერთ-ერთი პიონერი, განწირულია, რადგან შინაგანად გაუძლებელია. გრიბოედოვის სიცილში ვლინდება ფამუსოვების, სკალოზუბების, მოლჩალინების სამყაროს შინაგანი შეუსაბამობა, კომედია, რომელიც თითქმის ყველა სიტყვასა და გამოთქმაში აღწევს. გარდა ამისა, პუშკინმა გამოყო კომედიის ჟანრში მაღალი კომედია და თქვა: „... მაღალი კომედია არ არის დაფუძნებული მხოლოდ სიცილზე, არამედ პერსონაჟების განვითარებაზე... ის ხშირად უახლოვდება ტრაგედიას“ **. ამ თვალსაზრისით ყველაზე სწორია „ვაი ჭკუას“ უწოდო მაღალი კომედია, იშვიათი ჟანრის ისტორიაში.

* (პროფ. რევიაკინი ა.ი. სტატიაში „ვაი ჭკუის ჟანრული თავისებურებები“ ეჭვქვეშ აყენებს ამ ბრწყინვალე ნაწარმოების, როგორც კომედიის განმარტებას. იგი გვთავაზობს ტერმინს „ტრაგიკომედია“ (ჟურნალში: „რუსული ლიტერატურა“, 1961, No4. , გვ 114 -127).)

** (A.S. პუშკინი. სრული კოლ. ციტ., ტ X. M.-L., სსრკ მეცნიერებათა აკადემიის გამომცემლობა, 1949. გვ. 213.)

„ვაი ჭკუას“ სიებში გაიყიდა. ავტორის სიცოცხლეში მხოლოდ ნაწყვეტები გამოქვეყნდა ალმანახში „რუსული წელი“ 1825 წლის იანვარში.

დაპირისპირება "ვაი ჭკუას" ირგვლივ

გრიბოედოვის კომედიამ ვნებიანი კამათი გამოიწვია. პირველი დავა თავად ავტორს უნდა გაემართა პ.ა.კატენინთან 1825 წლის 14 თებერვალს დაწერილ წერილში.

ნამუშევრის პირველი ბეჭდური პასუხი მოსკოვის ტელეგრაფში გამოჩნდა. 1825 წლის მე-2 ნომერში ჟურნალმა გამოაქვეყნა მიმოხილვა ბულგარინის ალმანახზე „რუსული წელი“. რეცენზია თავად გამომცემელმა - ნიკოლაი პოლევოიმ დაწერა. ალმანახში გამოქვეყნებულ „ვაი ჭკუიდან“ ნაწყვეტებზე მითითებით, პოლევოი წერდა: „არცერთ სხვა რუსულ კომედიაში არ აღმოვაჩინეთ ისეთი მკვეთრი, ახალი აზრები და საზოგადოების ისეთი ნათელი სურათები, როგორსაც ვხვდებით კომედიაში „ვაი ჭკუიდან“. ცხადია, კარგად ვიცი რატომაც. კომედიის მხოლოდ ფრაგმენტი გამოჩნდა, პოლევოი ყველა მკითხველის სახელით მიმართა კომედიის ავტორს „მთელი კომედიის გამოქვეყნების თხოვნით“. ეს იყო დამხმარე ხელი დევნილ ავტორს თავისი ბრწყინვალე შემოქმედებით! მაგრამ პოლევოი არ იყო. სრულფასოვნად შეაფასებდა იმას, თუ რა იმსახურებდა პუშკინის ასეთ ქებას და ჭეშმარიტ წინასწარმეტყველებებს - პოეზიის შეფასებაში, კომედიის ენაზე. იგი არასწორი და უხეში გამონათქვამების ძიებაში გაეშურა და მაშინვე განაგრძო ალმანახის მიმოხილვა, მიმოხილვაში. ხმელნიცკის კომედიებზე ის ამტკიცებდა: „ჩვენს კომედიებში პოეზიას არავინ წერს უფრო სასიამოვნო, ვიდრე .ხმელნიცკი“ * .

* (მოსკოვის ტელეგრაფი, 1825 წ., ნაწილი I, No2, გვ.145.)

Vestnik Evropy-ის მარტის ნომერში გამოქვეყნდა მ.დმიტრიევის სტატია "შენიშვნები ტელეგრაფის განსჯაზე", სადაც კრიტიკოსი ამტკიცებდა, რომ გრიბოედოვის კომედია ვილანდის "აბდერიტებისა" და მოლიერის "მიზანთროპის" ცუდი იმიტაცია იყო. ", რომ მთავარი გმირის კომედია, რომელიც ყველაზე ჭკვიანად არის ჩაფიქრებული, სასაცილოდ გამოიყურება, რომ კომედიაში მხოლოდ რამდენიმე წარმატებული პორტრეტია, მაგრამ არ არის ცოდნა საზოგადოების ზნეობის შესახებ, რომლის აღწერაც ავტორს "უფიქრია".

ა.ბესტუჟევის სტატიაში „შეხედვა რუსულ ლიტერატურას 1824 და 1825 წლის დასაწყისში“ მან თავისი შეფასება მისცა გრიბოედოვის შედევრს „პოლარული ვარსკვლავი“. (ბესტუჟევის ეს სტატია დიდი მოწონებით დაიმსახურა რალეევმა). მასში ნათქვამია, რომ გრიბოედოვის კომედია იყო "ფენომენი, რომელიც ჩვენ არ გვინახავს ქვესკნელის დროიდან" და იწინასწარმეტყველა: "მომავალი ღირსეულად დააფასებს ამ კომედიას და მას ხალხის პირველ ქმნილებებს შორის დააყენებს" * . სხვათა შორის, დეკემბრისტმა კრიტიკოსმა კომედიაზე თავდასხმები მოიხსენია, როგორც „ცრურწმენები“, რომლებიც აუცილებლად გაქრება. ალმანახმა ვ. ოდოევსკიმ და ვ. კუჩელბეკერმა "მნემოსინე" IV ნაწილში, რომელიც გადაიდო მეოთხე ნაწილის გამოშვებით (ცენზურის ნებართვა მიიღო ჯერ კიდევ 1824 წლის ოქტომბერში, მაგრამ არ გამოქვეყნებულა "გაუთვალისწინებელი გარემოებების" გამო), გამოეხმაურა დაპირისპირება კომედიის ირგვლივ მცირე სქოლიო სტატიაზე "რამდენიმე სიტყვა თავად გამომცემელთა მნემოსინაზე". აქ ნათქვამია: "და ეს ამბები, რაც არ უნდა იყოს, ყოველთვის პოულობს მოწინააღმდეგეებს, ამის დასტურია სასაცილო თავდასხმები ვაი ჭკუიდან, გრიბოედოვის კომედია, ნაწარმოები, რომელიც ნამდვილად პატივს სცემს ჩვენს დროს" ... **

* („პოლარული ვარსკვლავი, გამოცემული ა.ბესტუჟევისა და კ.რაილევის მიერ“. მ.-ლ., სსრკ მეცნიერებათა აკადემიის გამომცემლობა, 1960 წ., გვ.496.)

** („მნემოსინე, ლექსისა და პროზის შეგროვებული თხზულებანი, გამოცემული პრინცი ვ.ოდოევსკის და ვ.კუჩელბეკერის მიერ“. მ., 1825 წ., ნაწილი IV, გვ.232.)

ჟურნალის „სამშობლოს ძე“ მაისის ნომერში (1825 წ.) დეკაბრისტებთან დაახლოებული კრიტიკოსი ორესტ სომოვი რაილეევს უსაყვედურა მ.დმიტრიევს. მის სტატიას ერქვა: „ჩემი აზრები ბატონი დიმიტრიევის გამონათქვამებზე კომედიაზე „ვაი ჭკუიდან“ და ჩატსკის პერსონაჟზე. აქ რეაქციული კრიტიკოსის განსჯას უწოდებენ "მკვეთრი და უანგარიშო". პოლევოის მსგავსად, სომოვი არ უშვებს ჩატსკის რაიმე მსგავსების აზრს დემოკრიტესთან ვილანდის „აბდერიტებში“ ან მოლიერის მიზანთროპთან. და მან ეს დაამტკიცა ამ ნაწარმოებების შედარებით. სომოვი დიდად აფასებდა კომედიის მშენებლობას, მის ენას და ჩატსკის ხასიათს. და მას ბრწყინვალედ უთხრეს: „ყველას აქვს თავისი ჭიქა, რომლითაც ის უყურებს ეგრეთ წოდებულ სინათლეს. გასაკვირი არ არის, რომ ბატონ გრიბოედოვს და ბ-ნ მ. მათგან თავის ჭიქაში ჩაიხედა. ამ მშვენიერმა სიტყვებმა, რომლებმაც კომედიის ირგვლივ დავა გამოიწვია იდეოლოგიური, მსოფლმხედველობრივი წესრიგის განსხვავებულობამდე და შეჯახებამდე, ყველაზე ჭეშმარიტად და ზუსტად გამოხატა დეკაბრისტული გაგება გრიბოედოვის ბრწყინვალე შემოქმედების არსის შესახებ. რეაქციული Vestnik Evropy-ის ერთსულოვანი, ერთსულოვანი უარი (მ. დმიტრიევის სტატიის გარდა, იგი შეიცავდა A.I.-ს ორ სტატიას ისტორიის ამ პერიოდში. მოწინავე ხალხირუსეთმა დაამყარა ტონი, მათ ხელში ეჭირათ საზოგადოებრივი აზრი. იმ აზრის ზეწოლის ქვეშ, რომელიც მათ ჩამოაყალიბეს „ვაი ჭკუის“ შესახებ, მეფის მთავრობამ საბოლოოდ უნდა დაუშვას ბრწყინვალე ნაწარმოების გამოქვეყნება (რა თქმა უნდა, ცენზურით დასუსტებული ფორმით).

სიებში „ვაი ჭკუიდან“ გავრცელება

დეკაბრისტებმა ყველაფერი გააკეთეს იმისთვის, რომ გრიბოედოვის გამოუქვეყნებელი კომედია ფართოდ ცნობილი ყოფილიყო განმანათლებლური საკითხავი წრეებისთვის. ა.ი.ზავალიშინმა თქვა, რომ 1825 წლის გაზაფხულზე ჩრდილოეთ საზოგადოების წევრებს „სურდათ ესარგებლათ ოფიცრების მოახლოებული შვებულებით გრიბოედოვის კომედიის ხელნაწერში გასავრცელებლად ... რამდენიმე დღის განმავლობაში ისინი იკრიბებოდნენ ოდოევსკისთან, სადაც გრიბოედოვი ცხოვრობდა. რათა კომედია კარნახიდან რამდენიმე ხელში გადაიწეროს...“*. იგივე სამუშაო ჩატარდა სამხრეთ საზოგადოებაში. და სამუშაო გავრცელდა, მართლაც, მთელ ქვეყანაში. ჩვენს დრომდე სულ უფრო მეტი ახალი სიები იხსნება. რამდენიმე წლის წინ, იპოვეს კომედიის ერთ-ერთი პირველი სია, რომელიც შედგენილია 1825 წლის აპრილში დეკემბრისტ ა.ი. ჩერკასოვის მიერ.

* (გრიბოედოვი თანამედროვეთა მოგონებებში. მ., „ფედერაცია“, 1929 წ., გვ.159.)

კომედიის მნიშვნელობა

გრიბოედოვის ბრწყინვალე შემოქმედება ერთ-ერთი ქვაკუთხედი იყო რუსული რეალიზმის მშენებლობაში. მან აჩვენა ბრწყინვალე მაგალითი იმისა, თუ როგორ შეუძლია ხელოვნებას ჩაუღრმავდეს სოციალური ურთიერთობების არსს და რამდენად დიდია მისი ძალა სოციალურ ბრძოლაში. გრიბოედოვის რეალისტურმა ხელოვნებამ აჩვენა თავისი უდავო უპირატესობა რომანტიზმზე ადამიანური პერსონაჟების გაგებაში და ადამიანის გამოცდილების, იდეალებისა და მისწრაფებების სოციალური ფონის გამოვლენაში. კომედია "ვაი ჭკუიდან" ახალი ძალა მისცა სატირულ მიმართულებას ლიტერატურაში და აჩვენა სატირის შეღწევის მაგალითი რეალობის ღრმა ცოდნის სულისკვეთებით მის ყველაზე გადამწყვეტ წინააღმდეგობებში და ადამიანურ ტიპებში, რომლებიც განასახიერებენ ამ წინააღმდეგობებს. პუშკინის რომანთან „ევგენი ონეგინთან“ ერთად გრიბოედოვის კომედიამ დაუდო მტკიცე და მყარი შემოქმედებითი საფუძველი გოგოლის რეალიზმს, რომელიც გაჟღენთილია უარყოფის იდეით.

„ვაი ჭკუას“ უთვალავი სიმდიდრით გაამდიდრა რუსული ლიტერატურული ენა და გაუშვა მწერლების ხელები პირობით, წიგნიერ, უსიცოცხლო ენის წინააღმდეგ ბრძოლაში ცოცხალი, სავსე, ნათელი სიტყვისთვის. გრიბოედოვმა წვლილი შეიტანა პუშკინის გრანდიოზულ წამოწყებაში, შეექმნა რუსული ლიტერატურული ენა, რომელიც პუშკინის შემდეგ გახდა ოჯახში ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი ენა მსოფლიოში.

გრიბოედოვის შემოქმედებამ აჩვენა, თუ რამდენად მჭიდროდ არის დაკავშირებული რეალიზმი ქვეყნის ცხოვრების მწვავე საკითხებთან და როგორ არის ორგანულად ნაქსოვი მისი გამოსახულებებით, პათოსებით, შეჯახებით სოციალურ-პოლიტიკურ ბრძოლაში, ახორციელებს სოციალური ცხოვრების შეცვლის მიზანს, პირობებს. ადამიანის, ადამიანების, კაცობრიობის განვითარება უკეთესობისკენ.

„ვაი ჭკუას“ მთელი მე-19 საუკუნის განმავლობაში პოლიტიკური ბრძოლის იარაღად იქცა და რევოლუციონერმა დემოკრატებმა, რევოლუციონერმა პოპულისტებმა და მარქსისტებმა, ლენინის მეთაურობით, გამოსცადეს ეს იარაღი მტრებზე. "ვაი ჭკუას" ლენინის კლასიკოსების ერთ-ერთი ყველაზე გულუხვად გამოყენებული ნამუშევარია.

შეუსრულებელი გეგმები

კომედია „ვაი ჭკუას“ ახლახან იწყებდა უკვდავების ტრიუმფალურ მსვლელობას და მისი ავტორი უკვე სავსე იყო ახალი შემოქმედებითი იდეებით.

ისტორიულ ტრაგედიაში „როდამისტი და ზენობია“ უნდა გამოსახულიყო, თუ როგორ დამარცხდა ტირანის წინააღმდეგ შეთქმულება იმის გამო, რომ ხალხი არ მონაწილეობდა შეთქმულთა საქმეში. ტრაგედია „ქართული ღამე“, ამბობენ, დაიწერა კიდეც და, სიუჟეტის გადმოცემით თუ ვიმსჯელებთ, ანტიბატონური განწყობებით იყო გამსჭვალული. ს.ნ.ბეგიჩევისა და სხვა თანამედროვეთა მოგონებების მიხედვით, გრიბოედოვის გეგმაში კიდევ რამდენიმე პიესა იყო რუსეთის ისტორიიდან.

ყველაზე მნიშვნელოვანი იყო ტრაგედიის იდეა "1812". შემორჩენილია დრამის გეგმის პროექტი და ერთი სცენა. მასში მთავარია რუსი ხალხის სიდიადე, "სამშობლოს დიდება და თავისუფლება". ნაპოლეონი მის მიერ ოკუპირებულ მოსკოვში ფიქრობს რუსი ხალხის უნიკალურობაზე. მისი ფიქრები ასე იქცევა: „თავის თავს უღალატა, რა შეეძლო? ტრაგედიის მთავარი სახეა M*. აქტიური მონაწილეა სახალხო ომიდა, ალბათ, „გენერალური მილიციის დიდგვაროვნების გარეშე“ ერთ-ერთი შთამაგონებელი. ამასთან, ტრაგედიის გეგმაში წერია: „ხელისუფლების მსახურების სიმხდალე – გამოფენილი თუ არა, როგორც ხდება“. შემდეგ "ეპილოგში" ვკითხულობთ: "განსხვავებები, ძიებანი; ქრება დიდი ღვაწლის მთელი პოეზია. M * უგულებელყოფილია სამხედრო ლიდერების მიერ. მას სახლში უშვებენ მამობრივი მითითებით თავმდაბლობისა და მორჩილების შესახებ". ეს მოხდა ვილნაში. აქცია გადადის რუსულ სოფელში ან მოსკოვის ნანგრევებში. ისევ M * სცენაზე. გეგმაში ნათქვამია: "ყოფილი სისაძაგლეები. M * ბრუნდება ბატონის ჯოხის ქვეშ, რომელსაც სურს წვერის გაპარსვა. სასოწარკვეთა ... თვითმკვლელობა".

გრიბოედოვმა განმარტა ხალხის როლი რუსეთის ისტორიაში და გამოავლინა ჭეშმარიტად დიდი ისტორიული ტრაგედია, რომლის ლიდერი იყო გიგანტური ხალხი, რომელსაც მოკლებული ჰქონდა საკუთარი თავის გამოხატვის შესაძლებლობა. ისტორიული ნაშრომიოსტატის მაჩვენებლისა და ჯოხის გარეშე. მწერლის აზროვნება მუშაობდა სწორედ იმ მიმართულებით, რომელშიც პუშკინის დროიდან მოყოლებული რუსული რეალისტური ლიტერატურის იდეოლოგიური განვითარება წავიდა.

წყაროები და დამხმარე საშუალებები

კომედია „ვაი ჭკუას“ პირველი სრული გამოცემა მხოლოდ 1862 წელს შეასრულა ნ.ტიბლენმა, პეტერბურგში. მაგრამ არ არსებობს კომედიის კანონიკური ტექსტი. კომედიის ყველაზე მნიშვნელოვანი „სიები“, რომლის მიხედვითაც მისი გამოცემა ხორციელდება, არის: „ბულგარინსკის სია“. იგულისხმება 1828 წ., აქვს გრიბოედოვის წარწერა: „ჩემს მწუხარებას ბულგარინს ვანდობ“; 1823-1824 წლების "მუზეუმის ავტოგრაფის" გამოცემა, ცხრა მეათედი დაწერილი თავად გრიბოედოვის მიერ. მათთვის მიცემული. ს.ნ.ბეგიჩევი; „ჟანდრის ხელნაწერი“ - 1824 წელს შედგენილი სია, ა.ა. ჟანდრის საკუთრება, გრიბოედოვის შესწორებებით.

A.S. Griboedov-ის შრომების პირველი სამეცნიერო გამოცემა გამოიცა 1889 წელს, ორ ტომად. მოამზადა I. A. Shlyapkin. აქ პირველად დაიბეჭდა პიესა „სტუდენტი“.

ა.ს. გრიბოედოვის სრული თხზულების აკადემიური გამოცემა გამოიცა 1911-1917 წლებში სამ ტომად. რედაქტირებულია I. A. Shlyapkin და N. K. Piksanov. ამ გამოცემაში „ვაი ჭკუისგან“ წარმოდგენილია იმ დროისთვის ცნობილი ყველა ვერსიით და იკავებს მთელ მეორე ტომს. ეს გრიბოედოვის საუკეთესო გამოცემაა აქამდე.

უახლესი გამოცემა: გრიბოედოვი. სამუშაოები. რედ., ჩანაწერი. სტატია და შენიშვნები ვლ. ორლოვა (1940, 1945, 1959).

პირველად, კომედიის "ვაი ჭკუისგან" და მისი ადგილი რუსული ლიტერატურის ისტორიაში სწორი შეფასება მისცა ვ. გ. ბელინსკიმ, განსაკუთრებით "ალექსანდრე პუშკინის ნაწარმოებების" მერვე სტატიაში და სპეციალურ სტატიაში ". ვაი ჭკუას“. ამ უკანასკნელში დაშვებულია შეცდომები, რომლებიც შემდგომში თავად კრიტიკოსმა გამოასწორა.

უახლესი ნამუშევარი გრიბოედოვის შესახებ: S. M. Petrov. A.S. გრიბოედოვი. კრიტიკული ბიოგრაფიული ნარკვევი. მ., გოსლიტიზდატი, 1950; ვლ. ორლოვი. გრიბოედოვი. მოკლე ნარკვევი ცხოვრებასა და საქმიანობაზე. მ., "ხელოვნება", 1952 წ. გრიბოედოვის ურთიერთობა დეკაბრისტებთან განსაკუთრებული სისრულითაა გამოვლენილი მ. პირველი გამოცემის დაჯილდოვებული სახელმწიფო პრემიით.

გრიბოედოვისა და დეკაბრისტების შესახებ ახალ მასალებს შეიცავს პუბლიკაციაში „ახალი გრიბოედოვისა და დეკაბრისტების შესახებ“ „ლიტერატურული მემკვიდრეობა“, ტ.60, წიგნი. I. M., სსრკ მეცნიერებათა აკადემიის გამომცემლობა, გვ. 475-506 (მ. მ. მედვედევის, ვ. ა. არქიპოვისა და ო. ი. პოპოვის სტატიები და კომუნიკაციები). "ვაი ჭკუას" ჟანრულ მახასიათებლებს ეძღვნება ა.ი. რევიაკინის სტატია "ვაი ჭკუიდან" ჟანრული თავისებურებები (ჟურნალი "რუსული ლიტერატურა", 1961, No4, გვ. 114-127).

(A.S. გრიბოედოვი)

რუსული რომანტიკული ლირიკის აყვავებამ XIX საუკუნის პირველ მესამედში აჩვენა, რომ საუკუნეების მიჯნაზე ადამიანთა სულიერი სამყარო უფრო რთული, გამდიდრდა, აერთიანებდა მათ ემოციების, გრძნობებისა და პოეტური აზრების დონეზე, ცდილობდა მშვენიერებისკენ. , პირადი ბედნიერება, ოცნებები და გმირობა. ამავდროულად, რუსი ხალხი, რომელმაც დაამარცხა ნაპოლეონი და მისი ჯარი და გაიარა მთელი დასავლეთ ევროპა, განაგრძო ცხოვრება უსამართლო ქონების საზოგადოებაში, სადაც წოდებები, კეთილშობილება, ბრძანებები, ძალაუფლებასთან სიახლოვე, კეთილგანწყობის მოპოვების უნარი და ყოველგვარი საშუალებით გამდიდრდნენ. უბრალო ხალხი დარჩა გაღატაკებული, უმეცარი და დამონებული. ყოველთვის ასე იყო, ახლა კი აშკარად ესმით, გასაოცარი შედარებით ჩანს, გამარჯვებული ქვეყნისთვის არახელსაყრელი.

ახალგაზრდა თაობა, ჩაგვრის, უსამართლობის, შეურაცხყოფის, ნახევრად განმანათლებლობის ნაყოფის წინაშე, თამამად გამოხატა თავისი ემოციური პროტესტი და კრიტიკა ბრალდებულ სატირებში, რომანტიკულ ლექსებში და მეამბოხე ბაირონიზმში, გულუბრყვილოდ სურდა გამოესწორებინა "ჩამორჩენილი" რუსული საზოგადოება და მისი პატრიარქალური ნაკლოვანებები. ევროპული „მოწინავე“ მოდელების მიხედვით. ძველი თაობა, რომელმაც მიაღწია (არა ყოველთვის ღირსეულად და პატიოსნად) მაღალ წოდებებს, სიმდიდრეს და სოციალურ პოზიციას, ჯიუტად არ სურდა რაიმე შეცვალოს გასული საუკუნის კარგად კვებაზე, კომფორტულ, მაგრამ ამორალურ ცხოვრებაში, მოქნილ წეს-ჩვეულებებში და პრინციპებში. მათი გარდაუვალი კონფლიქტი იყო ორი ეპოქის შესანიშნავი და ტრაგიკული შეტაკება, ძველი და ახალი, რომელმაც თავისი მხატვრული გამოხატულება ჰპოვა ხელოვნების ყველაზე სოციალურ სახეობაში - თეატრში, სოციალურ კომედიაში, ძლიერ და პრინციპულ სატირაში. ეს იყო ალექსანდრე სერგეევიჩ გრიბოედოვის ცნობილი კომედია (1790, 1794, 1795? - 1829) ვაი ჭკუაზე, რომელიც აგრძელებდა ფონვიზინის „ქვესკნელის“ საგანმანათლებლო ტრადიციებს და წინ უძღოდა გოგოლის გენერალურ ინსპექტორს რუსულ დრამაში.

ა. ლიტერატურა და 1812 წლისთვის ემზადებოდა სამართლის დოქტორის წოდების მისაღებად. 1812 წლის სამამულო ომმა შეცვალა ჭაბუკის ბედი, იგი მოხალისედ წავიდა ჰუსარის პოლკში, მაგრამ ავადმყოფობისა და რეზერვში ყოფნის გამო, მან მონაწილეობა არ მიიღო საომარ მოქმედებებში და უკვე 1815 წლის შუა ხანებიდან ცხოვრობდა ქ. პეტერბურგი. 1817 წელს გრიბოედოვი საბოლოოდ გადადგა პენსიაზე და შევიდა საგარეო საქმეთა სახელმწიფო კოლეგიის სამსახურში.

პეტერბურგში ის აღმოჩნდა ახალგაზრდა განმანათლებელ ლიბერალებს შორის, გაიცნო ჩაადაევი, პუშკინი, კუჩელბეკერი, დრამატურგები პ.კატენინი და ა.შახოვსკი, მსახიობები, მუსიკოსები, მომავალი დეკაბრისტები, დაიწყო თეატრისთვის წერა. პენსიაზე გასული ჰუსარი გრიბოედოვი ეწეოდა პეტერბურგის "ოქროს" ახალგაზრდობისთვის ჩვეულ გაფანტულ ცხოვრებას, უყვარდა ბალერინები, ჰქონდა სახიფათო დუელები, ოსტატურად უკრავდა ფორტეპიანოზე და ქმნიდა მუსიკას, ითვლებოდა საიდუმლო და ძლიერი ნებისყოფის "გამოთვლის ადამიანად". , ნაღვლიანი, ამაყი და მეჩხუბარი, ჭკვიანი და კაუსტიკური თანამოსაუბრე.

1818 წელს გრიბოედოვმა დატოვა დედაქალაქი, დაიწყო მსახურება საქართველოში ადგილობრივი მთავარსარდლის ა. თავრიზსა და ტფილისში მან დაიწყო მუდმივი მუშაობა კომედიაზე "ვაი ჭკუიდან" (მისი გეგმისა და სცენების პირველი მონახაზები ადრე გამოჩნდა) და 1823 წელს მოსკოვში ჩამოიტანა პიესის პირველი ორი მოქმედება, დაასრულა მასზე მუშაობა სს. მისი მეგობრის ს.ბეგიჩევის ტულას მამული.

ამ შემთხვევაში პიესის მონახაზების და პირველი გამოცემების არარსებობა მოწმობს, რომ გრიბოედოვმა პირველად შეადგინა თავისი ნამუშევრები თავის თავში, შეინახა ისინი თავის ტევად და განუმეორებელ მეხსიერებაში და მუდმივად იმეორებდა მათ გონებრივად, აუმჯობესებდა სტრიქონებს და მთელ სცენებს: ”მან აიღო. კალამი მხოლოდ მაშინ, როცა გადავწყვიტე აღარ შემეცვალა. მან წაიკითხა თითქმის მთელი „ვაი ჭკუისგან“, როცა ჯერ ერთი ლექსი არ იყო დაწერილი ქაღალდზე, რადგან ჯერ კიდევ უკმაყოფილო იყო ზოგიერთი სცენით ”(პრინცი ვ.ფ. ოდოევსკი). შემდგომში მომთხოვნი ავტორმა არაერთხელ გადაამუშავა თავისი პიესა, რითაც მიაღწია ლექსისა და დიალოგის სიმარტივესა და სისწრაფეს.

კომედია სწრაფად გავრცელდა მთელ ქვეყანაში სიებში, მაგრამ მისი ავტორი დაბრუნდა კავკასიაში, სადაც 1826 წელს დააპატიმრეს დეკაბრისტების შეთქმულებაში მონაწილეობის ძალიან საფუძვლიანი ბრალდებით და წაიყვანეს პეტერბურგში. ერმოლოვისა და სხვა გავლენიანი მეგობრების დახმარებით გრიბოედოვმა მოახერხა თავის გამართლება, დაბრუნდა კავკასიაში და მონაწილეობა მიიღო სპარსეთთან (ირანი) თურქმანჩაის სამშვიდობო ხელშეკრულების დადებაში, რაც სასარგებლო იყო რუსეთისთვის, რისთვისაც იგი გულუხვად დააჯილდოვა. ახალი იმპერატორი. მან ცოლად შეირთო ახალგაზრდა მშვენიერი ქართველი ნინა ჭავჭავაძე, ცნობილი პოეტისა და ხელმწიფე თავადის ქალიშვილზე. სპარსეთის შაჰის კარზე რეზიდენტ მინისტრად დანიშვნამ საბოლოოდ გააძლიერა გრიბოედოვის დიპლომატიური კარიერა, მაგრამ თეირანში მაჰმადიანი ფანატიკოსი ბრბოს მოულოდნელმა აჯანყებამ გამოიწვია მთელი რუსული მისიის განადგურება და მწერლის სიკვდილი. რუსეთის ელჩმა გმირულად იბრძოდა ბოლომდე. გრიბოედოვის მეუღლემ ცხედარი ტფილისში ჩამოასვენა და წმინდა დავითის მთის მონასტერში დაკრძალა. საფლავის ქვაზე მან წარწერა გააკეთა: "შენი გონება და საქმეები უკვდავია რუსულ მეხსიერებაში, მაგრამ რატომ გადარჩა ჩემი სიყვარული?"

საუკეთესო ეპიტაფია „ვაი ჭკუიდან“ ავტორს დაწერა პუშკინმა, რომელიც მას დიდ პატივს სცემდა: „გრიბოედოვი 1817 წელს გავიცანი. მისი მელანქოლიური ხასიათი, მისი გამწარებული გონება, მისი კარგი ბუნება, სისუსტეები და მანკიერებები, კაცობრიობის გარდაუვალი თანამგზავრები - ყველაფერი მასზე არაჩვეულებრივად მიმზიდველი იყო. მისი ნიჭის ტოლი ამბიციით დაბადებული, ის უკვე დიდი ხანია ჩახლართულია წვრილმანი მოთხოვნილებებისა და გაურკვევლობის ქსელებში. ხელმწიფის შესაძლებლობები გამოუყენებელი დარჩა; პოეტის ნიჭი არ იქნა აღიარებული; მისი ცივი და ბრწყინვალე გამბედაობაც კი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში საეჭვოდ დარჩა... გრიბოედოვის ცხოვრებას გარკვეული გარემოებები დააბნელა: მგზნებარე ვნებებისა და ძლიერი გარემოებების შედეგი. აუცილებლობა იგრძნო ერთხელ და სამუდამოდ გადაერევა სიყმაწვილეში და მკვეთრად შეტრიალდა ცხოვრება... მისმა ხელნაწერმა კომედიამ „ვაი ჭკუისგან“ ენით აღუწერელი ეფექტი გამოიღო და მოულოდნელად ჩვენს პირველ პოეტებთან ერთად ჩააყენა... საქართველოში ჩამოსვლამ, ის დაქორწინდა მასზე, ვინც უყვარდა. მისი მშფოთვარე ცხოვრების ბოლო წლებზე უფრო შესაშური არაფერი ვიცი. თვით სიკვდილს, რომელიც მას შეემთხვა გაბედული, არათანაბარი ბრძოლის დროს, გრიბოედოვისთვის არაფერი იყო საშინელი, არაფერი მტანჯველი. ის მყისიერი და ლამაზი იყო."

დარწმუნების ენერგია

გრიბოედოვი თავისი ლიტერატურული შეხედულებებითა და კავშირებით „არქაისტების“ კონსერვატიულ სკოლას ეკუთვნოდა, მაგრამ მისი მთავარი პრინციპი შემოქმედებითი თავისუფლება იყო: „ვცხოვრობ და ვწერ თავისუფლად და თავისუფლად“. ის დიდად აფასებდა შექსპირს და საუბრობდა ფრანგული კლასიციზმის დიდ დრამატურგებზე კორნეილზე, რასინზე და მოლიერზე: „მაგრამ რატომ ჩასვეს თავიანთი ნიჭი სამი ერთობის ვიწრო ჩარჩოში? და არ მისცეს თავისუფლება მათ ფანტაზიას განსხვავებულად ფართო ველი? თუმცა კომედია "ვაი ჭკუისგან"დაწერილი ამ სამი ერთობის – დროის, ადგილისა და მოქმედების ზუსტი დაცვით.

სპექტაკლში ყველაფერი ხდება დღის განმავლობაში ფამუსოვის ერთ დიდ სახლში და მოქმედება ერთიანია, არ წყდება სხვა სიუჟეტებითა და მოვლენებით. თავად ვაი ჭკუის ენა, კლასიციზმის წესების შესაბამისად, ხაზგასმით პირობითია, რადგან გრიბოედოვის გმირები, რეალური ადამიანებისგან განსხვავებით, ლექსად საუბრობენ. აქ არის ცვალებადი, ნელ-ნელა გამოღვიძებული გმირი მსჯელობა (ჩატსკი), ჰეროინი (სოფია), მხიარული მეზობელი (მოახლე ლიზა), კეთილშობილი მოტყუებული მამა (ფამუსოვი) და ვრცელი მონოლოგები. ერთი სიტყვით, ეს არის ზუსტად კლასიციზმის სტილის მაღალი კომედია და მას აქვს ცნობილი წყარო ფრანგულ დრამატურგიაში და ღირსეული მაგალითი - მოლიერის „მიზანთროპი“. "ვაი ჭკუისგან" საკმაოდ გამოიყენება ცნობილი სიტყვებიპუშკინი: „მაღალი კომედია არ ემყარება მხოლოდ სიცილს, არამედ პერსონაჟების განვითარებას და... ხშირად უახლოვდება ტრაგედიას“.

თუმცა, რუსმა დრამატურგმა, რომელმაც დააწესა ისეთი პირობები, რომლებიც აფერხებდა ავტორს, რუსმა დრამატურგმა მიაღწია სრულ შემოქმედებით თავისუფლებას ამ მკაცრ საზღვრებში, შექმნა ჭეშმარიტად ინოვაციური პიესა, სოციალური სატირა, რომელიც სრულად და რეალისტურად ასახავდა რუსეთის საერო საზოგადოების ცხოვრებას და ჩვეულებებს. ბრძოლის ურთულესი, გარდამავალი პერიოდი, შეიცავს ორ ძალას, ორ თაობას და ამ ბრძოლის მთავარ ფიგურებს მოძრაობაში და მათი ცოცხალი, პორტრეტული და ამავდროულად ტიპიური პერსონაჟების შეჯახებაზე. ”მისი მიზანია პერსონაჟები და ზნეობის მკვეთრი სურათი”, - თქვა პუშკინმა. დოსტოევსკი დაეთანხმა მას: "ვაი ჭკუას" ... მხოლოდ და ძლიერად თავისი ნათელი მხატვრული ტიპებითა და პერსონაჟებით და მხოლოდ ერთი. მხატვრული ნაწარმოებიიძლევა ამ ნაწარმოების მთელ შინაგან შინაარსს.

მაგრამ ამ ცოცხალ, რეალურ ტიპებში, მათ გააზრებულ კავშირში და შეჯახებაში გამოიხატება ავტორის აზრი, მდგომარეობს გრიბოედოვის პიესის ღრმა შინაგანი შინაარსი. ეს უბერებელი იდეა უნდა გაიგოს და ორაზროვანი შინაარსი გამოავლინოს. სწორედ ამას აკეთებს რუსული თეატრი უკვე ორი საუკუნე, რომელსაც მაქსიმალურად ეხმარება კრიტიკა (პუშკინის, აპოლონ გრიგორიევისა და ი.ა. გონჩაროვის განცხადებები საუკეთესოდ რჩება) და თეატრმცოდნეობა.

გასაკვირი არ არის, რომ ბელინსკიმ იხილა მაღალი კომედიის მაგალითი „ვაი ჭკუიდან“, „ნაღვლიანი, ჭექა-ქუხილი აღშფოთების ეს ქარიშხალი დითირამბული გამონაყარი უმნიშვნელო ადამიანების დამპალი საზოგადოების ხილვით, რომელთა სულებში არ შეაღწია ღვთის სინათლის სხივი, რომლებიც ცხოვრობენ შესაბამისად. ანტიკური ხანის დანგრეულ ტრადიციებს, ვულგარული და ამორალური წესების სისტემის მიხედვით, რომლის წვრილმანი მიზნები და დაბალი მისწრაფებები მხოლოდ ცხოვრების აჩრდილებისკენაა მიმართული - წოდებების, ფულის, ჭორების, ადამიანის ღირსების დამცირებისა და აპათიური, მძინარე ცხოვრებისაკენ. არის ყოველი ცოცხალი გრძნობის, ყოველი რაციონალური აზრის, ყოველი კეთილშობილური იმპულსის სიკვდილი...“

გრიბოედოვმა გააზრებულად გააფართოვა მსახიობების რაოდენობა, მათ კომპოზიციაში არყოფნის სცენაზე, მაგრამ ახსენა („სცენის გარეთ“) პერსონაჟები, როგორებიცაა ოსტატური დიდგვაროვანი მაქსიმ პეტროვიჩი, „მრავალწერალი“ ფომა ფომიჩი, მნიშვნელოვანი ბედია ტატიანა იურიევნა და ძლიერი პრინცესა მარია ალექსეევნა. ყველა მათგანი „ოსტატურად არის გამოკვეთილი“ (პ. კატენინი), ამდიდრებს მოქმედებას, ხსნის და ავლენს მოქმედ გმირებს, ავტორს სჭირდება კონკრეტული სოციალური გარემოს კოლექტიური სურათის შექმნა, სახეების, თაობებისა და იდეების შეჯახების მოძრავი სურათი. სცენაზე.

”ჩემს კომედიაში 25 სულელია თითო გონიერ ადამიანზე”, - თქვა თავად ავტორმა და უარყო ბრალდებები გადაჭარბებული პორტრეტების, კარიკატურებისა და მულტფილმების შესახებ. გრიბოედოვის გმირები არ არიან ბრბო, არა იმავდროულად, არამედ გააზრებულად, თანმიმდევრობით და ჯგუფებით, რომლებიც ემორჩილებიან სიუჟეტს. და ამან გააფართოვა მისი კომედიისა და თავად სცენის საზღვრები, მისცა ავტორს პერსონაჟების განვითარების ახალი შესაძლებლობები, ხაზი გაუსვა გრიბოედოვის სატირის სოციალურ ხასიათს და მის მთავარ კონფლიქტს.

მისი კომედიის პოეტური ენა (მან მას „სცენის პოემა“ უწოდა) გრიბოედოვმა მოახერხა სავალდებულო კონვენციიდან გადაქცევა იმ ეპოქის ხალხის ცოცხალი საუბრის, გრიბოედოვის თავისუფალი, ზუსტი და მოქნილი სიტყვის შენარჩუნებისა და გადმოცემის გზად. მოსკოვი. აქ იგრძნობა რუსული მატიანეების ენის ცოდნა, ქადაგებების, ფსალმუნებისა და ოდების მაღალი სტილი, რომელთა გარეშეც ჩატსკის ამაღლებული მონოლოგები ღარიბი და გამოუთქმელი იქნებოდა. ი.ა. გონჩაროვმა ამ ენას ფიგურალურად უწოდა "სასაუბრო ლექსი", რადგან სიტყვიერი მოქმედება და ორიგინალური პერსონაჟებინათამაშები: „შეუძლებელია წარმოვიდგინო, რომ ოდესმე გამოჩნდეს სხვა, უფრო ბუნებრივი, მარტივი, ცხოვრებისგან უფრო აღებული მეტყველება“.

იმ წლების პროზამ დაიპყრო მხოლოდ ცალკეული ფრაზები, ვაი ჭკუის პერსონაჟების პოეტურ მონოლოგებსა და გამოსვლებში, თავისუფალი სასაუბრო მეტყველების გამოსახულება ცოცხალია, მთელი თავისი „უწესრიგობებით“ და შემოკლებებით, „ჩაყლაპვით“ ზმნებითა და კავშირებით, მინიშნებებით, ინტონაციები და გამონათქვამები. ეს გამოსვლები ხატოვანია, უფრო ახლოს ხალხურ ენასთან. ისინი გამოხატავდნენ მკვეთრ, კარგად მიზანმიმართულ, სარკასტულ რუსულ გონებას, ბრწყინვალე იუმორს და კომედიას, რამაც აიძულა მთელი რუსეთი ზეპირად ესწავლა ეს ტევადი დაკბენილი ფრაზები, რაც მათ მიმზიდველს ხდის. "მე არ ვსაუბრობ პოეზიაზე: ნახევარი უნდა გახდეს ანდაზა", - წერდა პუშკინი, რომელმაც პირველად წაიკითხა ვაი ჭკუიდან.

გრიბოედოვის კომედიის გამოჩენიდან მოყოლებული, ბევრი კამათი იყო იმის შესახებ, თუ ვინ არის და რა არის მისი მთავარი გმირი. პუშკინმა თქვა კიდეც: „კომედიაში „ვაი ჭკუიდან“ ვინ არის ჭკვიანი პერსონაჟი? პასუხი: გრიბოედოვი. იცი რა არის ჩატსკი? მგზნებარე, კეთილშობილი და კეთილი თანამემამულე, რომელმაც გარკვეული დრო გაატარა ძალიან ჭკვიან ადამიანთან (კერძოდ გრიბოედოვთან) და იკვებებოდა მისი ფიქრებით, მახვილგონივრული და სატირული გამონათქვამებით. ყველაფერი, რასაც ის ამბობს, ძალიან ჭკვიანია. მაგრამ ვის ეუბნება ამ ყველაფერს? ფამუსოვი? პუფერი? მოსკოვის ბებიებისთვის ბურთზე? მოლჩალინი? ეს უპატიებელია. ინტელექტუალური ადამიანის პირველი ნიშანი არის ერთი შეხედვით იცოდე, ვისთან გაქვს საქმე და არა მარგალიტის სროლა რეპეტილოვების და მსგავსების წინ. გონჩაროვმა ისაუბრა ჩატსკის ზოგიერთ საიდუმლოზე. ამიტომ პირველ რიგში სწორედ ამ საკვანძო პერსონაჟზე უნდა ვისაუბროთ, რომელიც სპექტაკლს თავისი გარეგნობით ხსნის და მისი მთავარი მამოძრავებელი ძალაა.

დრამატული კონფლიქტის ბუნება მოითხოვს სწრაფ შეტაკებას, ცოცხალ და შეუფერხებელ სცენურ მოძრაობას. „ვაი ჭკუიდან“ შემოდის თანმიმდევრული თაობები, იდეები, ზნე-ჩვეულებები, ცხოვრების განსხვავებული გზები, ზნეობა და უზნეობა, თვითკმაყოფილი ნახევრად განმანათლებლობა და ახალგაზრდა წყურვილი ახალი აზრებისა და ცოდნის, სულიერი მონობისა და თავისუფლების, ჩვეული ტყუილი და ნამდვილი სიმართლე. ბრძოლა. ამიტომ, გრიბოედოვს სჭირდებოდა ამდენი პერსონაჟი სცენაზე დამსწრე და არმყოფი. დრამატურგი აჯგუფებს მათ, იკრიბებიან და ურთიერთობენ ის გმირები, რომლებიც მას მომენტში სჭირდება. მათი მოულოდნელი შეხვედრები, დიალოგები და შეჯახებები გასართობი და დინამიურია, რადგან თითოეულ ასეთ სცენაში სხვადასხვა ორიგინალური პერსონაჟები ოსტატურად არის შერწყმული. ასე იბადება მოძრაობა. თამაში მოქმედება.

მოსკოვის ფამუსისა და ხლესტოვების კონსერვატიული საზოგადოება გრიბოედოვის მიერ გამოსახულია სატირული ფიგურების შესანიშნავ ანსამბლში, "პორტრეტული" ტიპები ცოცხალი პერსონაჟებითა და ფიგურალური სასაუბრო მეტყველებით. კომედია მართლაც გახდა „ჩვენი სოციალური ცხოვრების სურათი და სარკე“ (გოგოლი), სწორად აისახა ეს მოძრავი ცხოვრება ტიპიური დეტალებითა და სახეებით. მაგრამ ხშირად ამტკიცებენ, რომ ნაღვლიანი და ინტელექტუალური პროტესტანტი (ძველ თეატრში ამ როლს მსჯელობას ეძახდნენ) ჩატსკი მარტო და უიმედოდ ეწინააღმდეგება ამ დიდ და მჭიდრო საზოგადოებას (მისი პრინციპია „შეიძლება ეს ყველას წინააღმდეგ იყოს!“). უძველესი დედაქალაქის თავადაზნაურობის ტრადიციული ცხოვრების წესი, ძველი იდეების, ადათ-წესებისა და ცრურწმენების ჩამოყალიბებული სამყარო. „ჩატსკი გატეხილია ძველი სიძლიერის რაოდენობით, რაც მას სასიკვდილო დარტყმას აყენებს ახალი სიძლიერის ხარისხით“, - წერს გონჩაროვი. და თქვა კიდეც მის შესახებ: "ერთი მგზნებარე და მამაცი მებრძოლი".

შეიძლება გავიხსენოთ, რომ კომედიაში ჩატსკი მარტო არ არის „ყველას წინააღმდეგ“, მოხუცი პრინცესა ახსენებს თავის ახალგაზრდა ძმისშვილს ფიოდორს, ქიმიკოსს და ბოტანიკოსს, და მის მასწავლებლებს, თავისუფლად მოაზროვნე პროფესორებს წმინდა ახალი წესების შესახებ. ოდესღაც გმირის მეგობარი და თანამებრძოლი იყო ინტელექტუალური, კეთილი და ზარმაცი ბუზღუნი პლატონ გორიჩი, რომელიც ახლა მთლიანად ექვემდებარება თავის კაპრიზულ და დესპოტურ მეუღლეს, მოსკოვის ქალბატონს. შეყვარებულ ახალგაზრდას თანაუგრძნობს მხიარული და ჭკვიანი მოახლე ლიზა.

მაგრამ ჩატსკის სოციალური მნიშვნელობისა და მისი კავშირების, მისი მოწინავე იდეების გავლენისა და გავრცელების მთავარი მტკიცებულება ხმაურის მოყვარული რეპეტილოვია, რომელიც ამ სერიოზულ იდეებს ადვილად ცვლის ლიბერალურ აბსურდებსა და ფანტასტიურ ჭორებსა და ტყუილებში. დოსტოევსკიმ რეპეტილოვის ტიპი ტრაგიკულად მიიჩნია, გულუბრყვილო მოლაპარაკის ტრაგედია კი ისაა, რომ მის ცარიელ თავში ავსებს სხვისი იდეების შეცვლა, მას არაფერი აქვს საკუთარი და სერიოზული სულში. ეს არის, თითქოს, მრუდე სარკე, რომელიც ამახინჯებს და ამცირებს ნასესხებ აზრებს, ცარიელი სიტყვის კომიკური ოსტატი, ჩაცკის საქმის სერიოზული კაცის პაროდიული ორეული.

მაგრამ უნდა გვახსოვდეს, რომ რეპეტილოვი, იმდროინდელი ტენდენციებისადმი მგრძნობიარე, ყოველთვის იქ ჩნდება მოდური სიახლე, გავლენიანი აზრი, ენერგიული მოაზროვნე ადამიანები, ახალი მოძრაობა. ეს ნიშნავს, რომ ახალგაზრდა პეტერბურგელი ჩაცკის უკან უკვე დგას ახალი ძალა, რომელმაც მოსკოვამდე მიაღწია და მისი კონფლიქტი მოსკოვის კონსერვატიულ საზოგადოებასთან არა მხოლოდ პირად შეტაკებად აქცია (მაშინ არ იქნებოდა საზოგადოებრივი კომედია და სოციალური სატირა), არამედ ფუნდამენტური ბრძოლა. თაობები, ორი საუკუნე, წარსული და აწმყო. და ახალ საუკუნეს, ნაღვლიანი პროტესტანტი ჩაცკის და სხვა „ახალი ხალხის“ მიღმა, ვერც ერთი ფამუსი და ხლესტოვი ვეღარ გააუქმებს.

ჩატსკი მოსკოვში სანქტ-პეტერბურგიდან ჩადის. ეს იგულისხმება, მაგრამ კომედიაში ამ საკვანძო პერსონაჟის გამოჩენასთან ერთად, ახალი ლიბერალური ტენდენციების პეტერბურგი, როგორც ეს იყო, ეკიდა მეტროპოლიტენის ჩრდილოეთ დისტანციას ფამუსოვის მოსკოვის მშვიდობიან და თავისუფალ ცხოვრებაზე და ემუქრება საყვარელ ადამიანებს. დიდი ცვლილებები, გარდაუვალი შფოთვა. ჩატსკი არის მომავალი საუკუნის მაცნე, დან ჩრდილოეთ დედაქალაქი"ახალი ხალხის" გალაქტიკა. სპექტაკლის გმირების საუბრებიდან ვიცით, რომ სამხედრო სამსახურის შემდეგ „თავის თავზე დიდად ფიქრობდა“, ბედნიერი იყო მეგობრებთან (ანუ თანამოაზრეებთან), წერდა და თარგმნიდა (რა თქმა უნდა, წერდა მონახაზებს და ახალს. კანონები, თარგმნა ამისთვის აუცილებელი ნაწარმოებები), სურდა ემსახურა „საქმეს და არა ინდივიდებს“, ჰქონდა სერიოზული, თუნდაც მოსკოველებისთვის ცნობილი საქმეები მინისტრებთან, რაც ნიშნავს, რომ მას სურდა სერიოზულად გაეკეთებინა რაიმე მნიშვნელოვანი, რაღაცის შეცვლა. და ეს მხოლოდ ერთს არ სურდა, რადგან ხელისუფლებაში მყოფ ადამიანებსაც და მოწინავე დიდებულთა ახალ თაობასაც ესმოდათ პოლიტიკური რეფორმების საჭიროება, ესმოდათ ხალხის წუწუნი.

მიუხედავად იმისა, რომ კომედია გრიბოედოვმა ძირითადად სპარსეთსა და ტფილისში დაწერა, მისი პირველი იდეები და ჩანახატები გაჩნდა 1816 ან 1819 წლებში, ისინი ასახავდნენ მის ახალ წმ. კარიკატურას მათი საერთო მეგობრის ჩაადაევისა, რომლის თავისუფლებისმოყვარე, მაგრამ გარკვეულწილად ზოგადი და რიტორიკული იდეები. გამოხატულია ახალგაზრდა პუშკინის ოდაში „თავისუფლება“ (1817 წ.) და სხვა ცენზურის გარეშე ნაწერებში. Და ეს გენერალილიბერალური მიმართულება, რომელსაც „ზემოდან“ წაახალისებდა განმანათლებლური იმპერატორი და მისი მინისტრი-რეფორმატორები, როგორიცაა მ. სპერანსკი და ა. გოლიცინი, რომელმაც დაიპყრო როგორც ახალგაზრდა დიდებულები, ასევე წარჩინებულები, არ არის მეამბოხე დეკაბრიზმი (ბოლოს და ბოლოს, ახალგაზრდა პუშკინი არ მიიღეს. საიდუმლო საზოგადოებაში), რომელიც შემდეგ მხოლოდ საიდუმლო პოლიტიკურ მოძრაობად იქცა. ეს არის ახალი დროისა და ახალი თაობის ფართოდ გავრცელებული მოწინავე, მაგრამ არა რადიკალური რევოლუციური იდეოლოგია, რომელსაც ჩატსკი ასე ახასიათებს: „ყველა უფრო თავისუფლად სუნთქავს... დღეს სიცილი აშინებს და სირცხვილს აკონტროლებს“. ამას არ სჭირდება საიდუმლო საზოგადოებების შექმნა, სამხედრო შეთქმულების მოწყობა, რეგიციდის მომზადება*.

* Სმ.: სახაროვი V.I.რომანტიზმი რუსეთში: ეპოქა, სკოლები, სტილები. მ., 2004. თავი „ალექსანდრეს ეპოქის განმანათლებლური მისტიკა“.

ანუ პროგრესულ პეტერბურგში ახალი საზოგადოებრივი აზრი, რომელიც გრიბოედოვის ჭკვიანი და აქტიური პერსონაჟი გახდა მოსკოვში ღია სპიკერი. რა თქმა უნდა, ამ საერთო მოწინავე იდეებს იზიარებდა ყველა დეკაბრისტი, რომლებიც თავიანთ საიდუმლო გეგმებს სწორედ თავისუფლებისმოყვარე იდეებისა და პროტესტის ზრდით ხსნიდნენ, საზოგადოების რადიკალური ცვლილებების იმედით. ა. არაყჩეევის რეაქციული ბანაკიდან მკაცრმა და პირდაპირმა სამხედრო მოსამსახურემ სკალოზუბმაც კი გაიგო „ახალი წესები“, ისინი სრულად გაიაზრა და მაშინვე გაამარტივა, შეამცირა და ვულგარული მოლაპარაკე ლიბერალი რეპეტილოვი.

პუშკინის კრიტიკა, რომელიც ადანაშაულებდა მგზნებარე ჩატსკის ჰაერის ზედმეტად და უსარგებლო შერყევაში მისი გაბრაზებული გამოსვლებით ფამუსის სკოლის ძველი კონსერვატორების წინაშე, რომლებსაც არ ესმოდათ და უღირსები იყვნენ, მიუთითებს მთავარი პერსონაჟის თვისებაზე, რომელიც საკმაოდ შეგნებულად იყო მინიჭებული. მასზე ავტორი - ახალგაზრდა ცხელი გულუბრყვილობა. ბოლოს და ბოლოს, დაკვირვებული მოახლე ლიზა მასზე ამბობს: "ასე მგრძნობიარე, მხიარული და მკვეთრი". გმირის განცდა გონებას უსწრებს, ის ახლა იწყებს თავის ბრძოლას, დიდი მოლოდინებით სავსე. მას დიდი იმედგაცრუებები ელის.

ჩატსკი აქტიურია, იმედით სავსე, გულწრფელად სჯერა საკუთარი ძალების, ადამიანების და ამიტომაც ასე გაკვირვებული და აღშფოთებულია მოსკოვის ინერტული გარემოს ჯიუტი და არამეგობრული წინააღმდეგობით. ბოლოს და ბოლოს, მისი და მისი პეტერბურგელი მეგობრების მოწინავე იდეები იმდენად კარგი, ახალი და პროგრესულია, მათ უბრალოდ უნდა მიჰყვეს და მთელი რუსული ცხოვრება სწრაფად შეიცვლება უკეთესობისკენ. გონჩაროვმა სწორად თქვა: ”ჩატსკი იწყებს ახალ საუკუნეს - და ეს არის მისი მთელი მნიშვნელობა და მთელი მისი ”გონება”. მისი ყველა გარდაუვალი იმედგაცრუება, ბრძოლა და მარცხი ჯერ კიდევ წინ არის და კომედიის დასაწყისში ჩატსკის მომხიბვლელი „სისულელე“ მხოლოდ მის კეთილ და ღია ხასიათზე, პატიოსნებასა და გულუბრყვილობაზე საუბრობს, რომელსაც შემდეგ ჭკვიანურად იყენებენ გამოცდილი ინტრიგები და მთლიანად. უზნეო მოსკოვის კონსერვატორები.

ამიტომ გრიბოედოვი თავის კომედიაზე აგებს ორი კონფლიქტიჩატსკის შეჯახება მოსკოვის საზოგადოებასთან და მისი ბრმა რწმენა სოფიას სულში და სიყვარულში, რომელიც დიდი ხანია შეიცვალა შინაგანად და გაჰყვა თავისი დამოკიდებულების კვალს (იხ. ფამუსოვის მიმოხილვა მისი მეუღლის შესახებ), სენტიმენტალური, დედა, რომელსაც წაკითხული ჰქონდა მოდური რომანები ( ეს პერსონაჟი გამოიკვეთა კომედიის პირველ მონახაზებში, მაგრამ შემდეგ გაქრა). ამ კონფლიქტების შერწყმა უკვე ასახულია პირველ აქტში, სადაც სოფია, რომელიც დიდი ხანია გაცივდა ჩატსკის მიმართ, შეურაცხყოფილია მისი ახალი საყვარელი მოლჩალინის კაუსტიკური მიმოხილვით: ორი ადამიანის, მოლჩალინისა და ლიზას მონაწილეობით ”(გონჩაროვი). უარყო ჭორები ჩატსკის სიგიჟეზე საერო საზოგადოებაში, სოფია აკავშირებს ორივე სცენურ კონფლიქტს ერთ სიუჟეტურ კვანძში, რაც ახსნილია კომედიის ფინალში.

სოფიას იდუმალ და ბუნდოვან პერსონაჟსაც უწოდებდნენ. მისი გაგების გასაღები: ჩატსკის სიყვარული მისდამი და ის ფაქტი, რომ ის მის გონებაშია - ფამუსოვის და მისი მგრძნობიარე და მოსიყვარულე დედის ღირსეული ქალიშვილი, მოსკოვის ახალგაზრდა ქალბატონი გარემოსა და ეპოქის წარუშლელი ანაბეჭდით, "ფრანგი". მოდური აღზრდა და სენტიმენტალური რომანების კითხვა. ის არამარტო ჭკვიანია, არამედ აქვს ძლიერი, გაბატონებული ხასიათი ("მინდა მიყვარდეს, მინდა ვთქვა"), იცის როგორ უნდა გრძნობდეს გულწრფელად (მისი უცენზურო დაღლილობა, როდესაც მოლჩალინი ცხენიდან გადმოვარდა და საყვედური სიტყვები "მზად ვიყავი ფანჯრიდან გადმოხტომა შენთან“).

სოფიას ახალგაზრდობაში უყვარდა ჩატსკი, მაგრამ არ მოსწონდა მისი დამოუკიდებელი ხასიათი და დამცინავი გონება, მას სჭირდებოდა მორცხვი და მორჩილი "მსახური ქმარი". ამაყი, გზააბნეული გოგონა აშკარა უკმაყოფილოებით უწოდებს ყოფილ შეყვარებულს „მოთხოვნით“, რომელიც საკუთარ თავზე დიდად ფიქრობს: „გააბედნიერებს ოჯახს ასეთი გონება? მას აქვს საკუთარი წარმოდგენა ოჯახურ ბედნიერებაზე, სოფია აქაც დესპოტია. და ის სასტიკად შურს იძიებს კაუსტიკური ჭკვიან კაცზე, ოსტატურად ხსნის საზოგადოებაში ცილისწამებას მისი წარმოსახვითი სიგიჟის შესახებ და ამით ალიანსში შედის მოსკოვის საერო საზოგადოებასთან სულით ახლოს. და ეს ყველაფერი, თავის მხრივ, მოწმობს სოფიას ძალიან მაღალ მოსაზრებას საკუთარ თავზე.

ეს ამაყი მოსკოვის ახალგაზრდა ქალბატონი, არსებითად, ტირანულია სიყვარულში, მას სჭირდება მორცხვი და მგრძნობიარე შეყვარებული, რომელიც აღწერილია მოდურ სენტიმენტალურ რომანებში, მის ქვემოთ სოციალურ სტატუსში (ფამუსოვი არის სამთავრობო ოფისის ხელმძღვანელი, ანუ დეპარტამენტი და, შესაბამისად, , არანაკლებ ნამდვილი სამოქალაქო მრჩეველის წოდებით, ანუ ის არის სამოქალაქო გენერალი), კეთილსინდისიერად ასრულებს მის ყველა მოთხოვნას და ახირებას. „ღმერთმა იცის, რა მოიფიქრე მისთვის. ის არაფერში არ არის ცოდვილი, შენ ასჯერ უფრო ცოდვილი ხარ, - სწორად ეუბნება ჩატსკი სოფიას.

არაგულწრფელი და ვალდებული მოლჩალინი, სრულიად განსხვავებული ხასიათით (ლიზა ხედავს მას და, შესაბამისად, იცინის, როდესაც მისი ახალგაზრდა ქალბატონი მოლჩალინს მორცხვად უწოდებს), დათანხმდა ეთამაშა მორცხვი თაყვანისმცემლის ამ წიგნში დაკისრებული როლი სენტიმენტალურ ქალიშვილთან დაახლოების მიზნით. მისი უფროსისა და ქველმოქმედის, ნანატრი კარიერა და ხელსაყრელი ქორწინება. ის მზადაა ყოველგვარი დამცირებისთვის. ჩატსკიმ უნებურად გამოიცნო ეს: ”ბოლოს და ბოლოს, ახლა მათ უყვართ უსიტყვო". აქედან მომდინარეობს განაწყენებული სოფიას გაბრაზებული სიტყვები: "არა კაცი, გველი!" ეს კაცი მას ერევა, თვალებს ხუჭავს.

სოფიასა და ჩატსკის შორის კონფლიქტის არსი იმაში მდგომარეობს, რომ სამწლიანი არყოფნის შემდეგ უადგილოდ დაბრუნებული პეტერბურგელი ჭკვიანი კაცი უნებურად, თუმცა არა მაშინვე, ახელს თვალებს ახალ შეყვარებულს და მის მცდარ არჩევანს. სოფია ამას არასოდეს აპატიებს მას ("მიხარია, რომ დამცირება, ჩხუბი ..."), მაგრამ ჩატსკის აღფრთოვანებული კითხვები მოლჩალინზე უნებურად აიძულებს მას იფიქროს: "მაგრამ აქვს მას ეს ვნება, ეს გრძნობა, ეს მხურვალე? .. მაგრამ ღირს ის შენთვის?» ჩატსკის გულუბრყვილობა და სიბრმავე შეურაცხყოფს ამაყ სოფიას, რადგან მას ჯიუტად არ სჯერა, რომ მის ყოფილ საყვარელს შეეძლო საკუთარი თავის ასე დამცირება. არც კი ისმენს მის პირდაპირ აღიარებას: „ღმერთმა შეგვიყარა“. პუშკინმა მაშინვე შენიშნა ეს: ”ამ მომხიბვლელი კომედიის ოსტატურ მახასიათებლებს შორის მომხიბვლელია ჩატსკის დაუჯერებლობა სოფიას მოლჩალინისადმი სიყვარულის მიმართ! - და რა ბუნებრივია! სწორედ ამაზე უნდა დატრიალებულიყო მთელი კომედია, მაგრამ გრიბოედოვს, როგორც ჩანს, არ სურდა - მისი ნება.

და როდესაც სოფია, კომედიის ფინალში, ჩატსკის დახმარებით, საბოლოოდ ხედავს მოლჩალინის მთელ სისულელეს, არაგულწრფელობას, „სულის გამრუდებას“, მისთვის ეს ასევე არის „მილიონი ტანჯვა“, ყველა ილუზიის ნგრევა. , საშინელი დარტყმა სიამაყისა და რეპუტაციისთვის. ირკვევა, რომ იგი გაბრაზებული და განაწყენებული იყო ჩატსკიზე არა მოლჩალინისთვის, არამედ საკუთარი თავისთვის, მისმა ჯიუტმა ურწმუნოებამ უნებურად დაგმო მისი მცდარი და უღირსი არჩევანი. ყოველივე ამის შემდეგ, ამ ამაყი მოსკოველი გოგონასთვის ასევე მნიშვნელოვანია "რას იტყვის პრინცესა მარია ალექსევნა!" მას თავად უყვარს სხვების განსჯა, მორალიზაცია, ისევე როგორც მარად გაბრაზებული მამა. შესაძლოა, ბედი სოფიას ამზადებს მეორე ხლეტოვას ბედს, ძველი ზნეობის თავმოყვარე მცველის, რომელიც ყველას საყვედურობს, ყველას საჯარო საყვედურს გამოთქვამს და ვერ ამჩნევს მის ხმამაღალ და მნიშვნელოვან შეძახილებში დამალულ მოსკოვურ უხეშობას და ბრაზს. საყვედურები. უმიზეზოდ, ფინალურ სცენაში ჩატსკი გაბრაზებული უწოდებს თავის ყოფილ შეყვარებულს "სულის მქონე ადამიანები მდევნელია, უბედურება!"

სამი ადამიანი იწყებს კომედიას "ვაი ჭკუას" დილით ადრე, მიჰყავს მას მოქმედებიდან მოქმედებამდე და ასრულებს მას ზოგადი აღმოჩენების, შეხედულებებისა და გოდების ბოლო საღამოს სცენაზე - ესენი არიან მისი მთავარი გმირები, ჩატსკი, ფამუსოვი და სოფია. უკვე ითქვა ახალგაზრდა წყვილზე და მათ შეტაკებაზე ეჭვიანობისა და ამაოების ბრძოლის საფუძველზე, ეს არის ოსტატურად გადაბმული „სასიყვარულო ინტრიგა“ (გონჩაროვი), რომელიც მუშაობს კომედიის მთავარ იდეაზე. მაგრამ ფამუსოვის როლი, მისი პერსონაჟი, კავშირი და კონფლიქტი ჩატსკისთან არ არის ისეთი მარტივი, როგორც ზოგჯერ ჩანს.

ახალგაზრდა კაცი ნათესავურად ცხოვრობდა და იზრდებოდა თავის საპატრიარქო სახლში თავის ერთადერთ ქალიშვილთან ერთად, ღვარძლიან და აჩქარებულ მოხუცს (სხვათა შორის, ორმოცდაათ წელზე მეტი არ არის) თავისებურად უყვარს. , თათბირზე გულითადად ეხუტება, აქებს („თავის პატარაა, და დიდებულად წერს, თარგმნის... ასეთი გონებით“), გულმოდგინედ აინტერესებს თავისი კარიერა, ქონება და ქონება. რაც შეეხება ჩატსკის ახალ იდეებს, ისინი ნაკლებად აინტერესებთ სახლის პატრონს, ის ურჩევნია უსაფრთხოდ, კომფორტულად და მშვიდად იცხოვროს, როგორც ყველა მოსკოვის "ტუზი", ანუ მისი კონსერვატორის დამკვიდრებული ტრადიციებისა და ცრურწმენების მიხედვით. გარემო. მაგრამ რაღაც მომენტში, ეს იდეები ხდება მატერიალური ძალა, ისინი იწყებენ ფამუსოვის და მისი გარემოცვის შეწუხებას, მათ უნდა უპასუხონ სტუმრად ჭკვიან ბიჭს. მათი კამათი დიდი ხნის წინ დაიწყო და ახლა სხვა დროსა და ახალ პირობებში და ფორმებში გაგრძელდა.

ეს დავა ეხება მთავარს - გონებასა და განმანათლებლობას, მათ მნიშვნელობას ახალი რუსეთის ბედისთვის, მისი ახალგაზრდა კულტურის შესახებ. ჩვენ ზეპირად ვიცით გაბრაზებული „მსჯელობის“ ჩატსკის აზრები, ისინი გადმოცემულია მის ცნობილში. მონოლოგები, ანუ მათი იდეების დეტალური და შთაგონებული განცხადებები, უფრო სახალხო დიაგრამებს ჰგავს და, არსებითად, პასუხს არ საჭიროებს. მონოლოგი კლასიციზმის ეპოქის დრამის არსებითი მახასიათებელია და გმირი ჩვეულებრივ მიმართავს საზოგადოებას და საკუთარ თავს, შეიცავს დენონსაციას და სწავლებას. ავტორს სჭირდება მაყურებლისთვის აზრის გამოთქმისთვის, მაგრამ არც ისე სცენურია, რადგან მოქმედებას ცოტა ხნით წყვეტს, წყვეტს დიალოგებს, ყველა ჩერდება, ჩუმდება და ელოდება, რომ გმირი ბოლომდე გამოხატავს ყველაფერს. იმავდროულად, "ვაი ჭკუას" მთელი მოქმედება ემყარება მონოლოგებს, რომლებიც სწრაფად ვითარდება ერთი საბრალდებო სიტყვიდან მეორეში. ეს ნიშნავს, რომ გრიბოედოვმა სხვანაირად შეხედა მონოლოგს და თავისი კომედიის მხატვრულ სხეულში სხვა ადგილი უპოვა მას.

„ვაი ჭკუას“ მონოლოგით იწყება. და ეს არის მონოლოგი, უფრო სწორედ, ფამუსოვის მონოლოგები, რომლებიც ერთმანეთისგან იზრდება. ჯერ მის გარეგნობას მოამზადებს მოახლე ლიზა, რომელსაც ეშინია პატრონის მოსვლის, შემდეგ პატრიარქალური ოსტატი ჩნდება მისი ქალიშვილის საძინებელში, რომელმაც წაიკითხა რომანები, ჩაიკეტა იქ მოლჩალინთან და გაბრაზებული საუბრობს არასაჭირო განმანათლებლობაზე. , ფრანგული და განსაკუთრებით რუსული წიგნების კითხვის უსარგებლობისა და მავნებლობის შესახებ. და ის ამას ამბობს არა მოახლესთვის, არამედ დარბაზში, როგორც ამას მოგვიანებით გააკეთებს მისი ოპონენტი ჩატსკი. მეოთხე მოჩვენებაში, ფამუსოვი, ჩატსკის ღირსი სიმძაფრით, ბრაზითა და სარკაზმით, აგრძელებს ამორალური ფრანგული წიგნების კითხვის მავნე შედეგების გმობას, ქალბატონებისა და გოგონების დამანგრეველ ვიზიტებს Kuznetsky Most-ში მოდურ ფრანგულ მაღაზიებში. მისი ბრალდებები ენერგიული, ფიგურალური და მჭევრმეტყველია, მათი საზეიმო რიტორიკა და სიზუსტე საუბრობს ერუდიციაზე (კომენტატორებმა ფამუსოვის გამოსვლებში აღმოაჩინეს მე-18 საუკუნის რუსული ისტორიული ტრაგედიების წაკითხვის კვალი) და სპიკერის უდავო საჩუქარი, რომელიც დახვეწილია გაუთავებელი სწავლებით ინგლისურ კლუბში. , მისაღები და სალონები:

ჯიბეებისა და გულის დამღუპველები!

როცა შემოქმედი გვაწვდის

მათი ქუდებიდან! კაპოტები! და საკინძები! და ქინძისთავები!

და წიგნის მაღაზიები და ბისკვიტების მაღაზიები!

და შემდეგ მოჰყვება განაწყენებული ჩატსკის ღირსეული მნიშვნელოვანი ფრაზა: ”მაგრამ ველოდი თუ არა ახალ უბედურებებს? ისე, რომ იგი მოატყუეს ... ”მაგრამ ის ნამდვილად მოატყუეს მეზობლებმა, ქალიშვილის ხელმძღვანელობით. უკმაყოფილო ფამუსოვი აღელვებულად და სრულიად სამართლიანად საუბრობს ცუდ განათლებაზე, ცუდ ფრანგულ მასწავლებლებზე, მაამებურად საკუთარ თავზე, როგორც ზნეობის მოდელზე, ეცემა მოლჩალინს, რომელიც მკლავქვეშ აღმოჩნდა და მართლაც დამნაშავე, აკრიტიკებს გამამართლებელი ქალიშვილის ოცნებას, ნაჩქარევად და უხერხულად. აღებულია მოდური რომანტიკული ბალადებიდან („სად არის სასწაულები, იქ არ არის საკმარისი საცავი“) და ასრულებს ამ გაფართოებულ, საბრალდებო მონოლოგს, რომელიც მთელ მეოთხე ფენომენს იკავებს, თავისი ცნობილი პრინციპით, რომ არ დაგროვდეს ზედმეტი საქმიანი ქაღალდები ოფისიდან: ” ხელმოწერილი, ასე რომ, მხრებიდან ჩამოშორდი“.

მოხუცი მორწმუნე ფამუსოვი აღშფოთებულია, ეს არის სატირა, ბრაზი და სარკაზმი, გულწრფელი რწმენა, რომელიც გაარღვია გონივრული ეჭვების გავლენის ქვეშ. ვის მიმართავს დესპოტი და მეჩხუბარი მოსკოვის ჯენტლმენი ბრალდებულ გამოსვლებს? თავის ყმა გოგონას ლიზას, უმნიშვნელო მოლჩალინს, რომელსაც უყვარს ფრანგული წიგნები და სენტიმენტალური ქალიშვილის მოდის მაღაზიები? არა, მათი პასუხები და მითუმეტეს სხვა დამოუკიდებელი მოსაზრებები, მას არ სჭირდება და ღრმად გულგრილია, ეს არის მისი გულწრფელი რწმენა, გამძლე აზრი, რომელსაც იზიარებენ მოსკოვის "ტუზები" და მისი თაობის ქალბატონები, შვილები. გასული საუკუნე. და ეს მოსაზრება თავიდან უდანაშაულოდ თვლის თავის თავს საბოლოო ჭეშმარიტებად და, როგორც ასეთი, პასუხს არ საჭიროებს, მეტიც, ასეთ თვითკმაყოფილ ადამიანებს პასუხები არ სჭირდებათ. და ამიტომაცაა, რომ ფამუსოვა და მისი გარემოცვა ასე გაღიზიანებულია ჩატსკის საპასუხო მონოლოგებით.

ფამუსოვის მონოლოგი არის გრიბოედოვის ხანძრის შემდგომი მოსკოვის ხმამაღალი ხმა, რომელიც იცავს მის უძველეს ცხოვრების წესს, ტრადიციებს, ცრურწმენებს, ძალაუფლებას და სიმდიდრეს. ეს არის რისხვის და აღშფოთების საგანგაშო ძახილი, რომელსაც იმპერატორის მოხუცი ქალი ხლეტოვა, ტუგოუხოვსკი, სკალოზუბი, გრაფინია ხრიუმინა, ანტონ ანტონოვიჩ ზაგორეცკი, ნატალია დმიტრიევნა გორიჩი ავრცელებენ ჭორს და ცილისწამებას, ბატონებო ნ. და მთელი დ. საპატრიარქო კეთილშობილური მოსკოვი. ეს გარემო უკვე მოუსვენარია, გაღიზიანებული ცუდი ჭორებითა და უსიამოვნო ამბებით პეტერბურგიდან, გაურკვეველი წინასწარმეტყველებებითა და მოლოდინებით სავსე.

ეს მონოლოგი არ არის მიმართული სიცარიელისკენ, ის გამოხატულია კონკრეტული მისამართით და მოითხოვს პასუხს. საშიში ახალგაზრდა მტერი საკუთარი ბანაკიდან გამოჩნდა. შეჯახება საზოგადოების განხეთქილებას მოჰყვება. ეს არის კომედიის სიუჟეტი. ”სიუჟეტი უნდა მოიცავდეს ყველა სახეს და არა მხოლოდ ერთს ან ორს, შეხება იმაზე, რაც აღფრთოვანებს, მეტ-ნაკლებად, ყველა მსახიობს”, - წერს გოგოლი თეატრალურ მოგზაურობაში. გრიბოედოვი იცნობს მაღალი კომედიის ამ კანონს. საკმარისია გადახედოთ სპექტაკლის პერსონაჟთა სიას, რათა გავიგოთ, რომ მხოლოდ ყოფილ მოსკოველ ჩატსკის, ახალგაზრდა სერიოზულ მსჯელობას, მოლიერის ალკესტესა და ფონვიზინის სტაროდუმის შთამომავალს, მომავალი ზოგადი ცვლილებების მაცნეს, შეუძლია ადეკვატურად უპასუხოს მჭევრმეტყველებასა და გაბრაზებას. მოსკოვის ჯენტლმენი. მისი გარეგნობა, გამოსვლები და საქმეები გავლენას ახდენს ყველას, ისინი ეხება საზოგადოებას. და მამაცი, ინტელექტუალური ახალგაზრდა იწყებს პასუხის გაცემას თავის მაღალჩინოსან ნათესავ ფამუსოვს, როდესაც პირველი გამოჩენილია თავის მამულში, ის ირონიულად საუბრობს საყვარელ კონსერვატიულ მოსკოვზე, საკუთარ თავზე, მხიარულ ექსცენტრიკოსებზე, ნათესავებამდე, წიგნების მტერზე. აკადემიური კომიტეტი.

ბოლოს ისინი ხვდებიან მეორე მოქმედებაში და მოსისხლე ორატორი ფამუსოვი აჯამებს ახალ მონოლოგს მამების, მათი უძველესი ცხოვრების, გასული საუკუნის, მისი ყოფილი თავდაცვითი გამოსვლების და პანეგირიკის შესახებ ცხოვრებისა და სამსახურის ყოფილ უნარზე. ჩატსკი მას მრისხანე მონოლოგით პასუხობს, სადაც დამავალდებულებელ „ტუზებს“ და თავმდაბლობის, შიშისა და სერობის სიბერეს ეწინააღმდეგება ახალი, უფრო თავისუფალი დრო, ახალი ადამიანები და მათი მოწინავე იდეები. მოხუცი ჯენტლმენი იმდენად აღშფოთებულია ამ თავდასხმებით, რომ „კარბონარის“, „აჯანყების“ და „თავისუფლებას ქადაგება უნდა“ შეძახილებით ყურებს ხურავს, არ სურს ამ მეამბოხე გამოსვლების მოსმენა. შესაშური საქმროს სკალოზუბის, მოხუცი მდიდარი კაცის და მომავალი გენერლის გამოჩენა, აშკარად ეძებს კარგ მოსკოვურ პატარძალს, აიძულებს სოფიას მზრუნველ მამას დაბრუნდეს მშობლიურ მოსკოვში, მის ხალხსა და ცხოვრებაში და მიუძღვნას მათ ახალი ქებათა მონოლოგი. , რომელიც ეხება მოსკოვის ხალხთა და შეხედულებებს.

”აქ უკვე იწყება კიდევ ერთი ბრძოლა, მნიშვნელოვანი და სერიოზული, მთელი ბრძოლა… ორივემ, ფამუსოვმა და ჩაცკიმ ერთმანეთს ხელთათმანი გადაუყარეს… პასუხობს ჩატსკი”, - წერს გონჩაროვი, საუბრისას ცნობილ მონოლოგზე ”ვინ. მოსამართლეები არიან?”. იდეალისტი და რომანტიული ჩატსკი ზუსტად პასუხებისახლის პატრონის დეტალური რიტორიკული ქება ძველ მოსკოვს, მის ჩვეულ ცხოვრების წესს, მოხუცებსა და ახალგაზრდობას, მარტივი მორალური წესების დაცვას, რომლებიც გადაიქცა ამქვეყნიურ ცრურწმენებად და დაუშვას ჩვეულებრივი ყოველდღიური არაკეთილსინდისიერება რეალური სარგებლისა და წარმატების სახელით. . სიტყვებისა და ტონის ეს დამთხვევა გვიჩვენებს, რომ სინამდვილეში ფამუსოვისა და ჩატსკის მონოლოგები დეტალურია, გრძელდება კომედიის მთელი მოქმედების განმავლობაში. დიალოგი, სადაც განისაზღვრება ორივე მეომარი ბანაკის პოზიციები და მიზნები და ვლინდება გრიბოედოვის საზოგადოებრივი კომედიის მთავარი ფილოსოფიური და სატირული მნიშვნელობა. ეს ორი პერსონაჟი ყოველთვის პასუხობს ერთმანეთს, გადაფარვით ბრალდებულ გამოსვლებში, როგორც კომედიის ოსტატურად მოთავსებულ სარკეებში, აისახება მზარდი სოციალური კონფლიქტი, რამაც ქვეყანა და საზოგადოება მიიყვანა აჯანყებამდე და 1825 წლის საეტაპო წლის განხეთქილებამდე. . Woe from Wit-ში ეს შეტაკება მხოლოდ დასაწყისია, ჯერჯერობით ეს მხოლოდ სიტყვებია.

ფამუსის ბანაკის დარჩენილი პერსონაჟები მხოლოდ ავსებენ ამ ფუნდამენტურ დავას კომედიის ორ მთავარ პერსონაჟსა და მათ უკან არსებულ იდეებს, ეპოქებსა და თაობებს შორის ახალი არგუმენტებით, დეტალებითა და მახასიათებლებით მათი ტიპიური პერსონაჟებისა და ბედისწერით. ყველა მათგანი ქალბატონი ფონვიზინ პროსტაკოვას შთამომავალია, მათში უბრალო ეგოიზმი შერწყმულია ეშმაკობასთან, გამოცდილებასთან და გამძლეობასთან. ისინი იცავენ ამქვეყნიურ რეალიზმს და საკუთარ სარგებელს და არ მოითმენენ ბრალდებებს და საყვედურებს. არაყჩეევსკის სამხედრო მოსამსახურე სკალოზუბი, დესპოტი მოხუცი ქალი ხლეტოვა, ბურთების უმნიშვნელო მოყვარულები ტუგოუხოვსკი და ხრიუმინა, ამპარტავანი და ცბიერი თაღლითი და ინფორმატორი ზაგორეცკი გადაიქცევა მრავალმხრივ "მტანჯველ ბრბოში", რომელიც მოწამლავს ჩატსკის, დაღლილს ამ ყველასგან მოღალატეს. და დევნა.

ის კარგავს თავის ყოფილ ბუნებრივ ხალისს, საქმიანობის წყურვილს, კეთილგანწყობას და რწმენას ადამიანებისა და სიყვარულის მიმართ, ღიზიანდება, შეცდომებს უშვებს შეცდომებს. ძველი ცრურწმენების ახალგაზრდა კრიტიკოსი შეყვარებულმა უღალატა. ახლა ის მართლაც მარტოა, ახალი ადამიანის დამარცხება გარდაუვალია, თუმცა დროებითია, ახალი საუკუნე და მოწინავე იდეები უკვე შემოდის პატრიარქალურ მოსკოვურ ცხოვრებაში. მით უფრო ძლიერია მისი ემოციური, სულელური, მაგრამ ოსტატური და ეშმაკური წინააღმდეგობა, რომელიც საუბრობს მდიდარ ამქვეყნიურ გამოცდილებაზე და არ ჩერდება დაბალ ჭორზე, ცილისწამებაზე და პრიმიტიულ მოტყუებაზე.

ცილისწამება იზრდება, ვითარდება, აწვება დევნილის სულს რაიმე სახის ტკივილით და აიძულებს მას უკვე ძალით გამოთქვას სიცარიელეში (ყველამ მიატოვა იგი და იცეკვა) გაბრაზებული მონოლოგი ბორდოდან ფრანგზე და მოსკოვის საზოგადოების აღფრთოვანება. ყველაფერი უცხო, აშკარად ეხმიანება ფამუსოვის სიტყვებს კუზნეცკის ხიდზე და მე -18 საუკუნის ფრანგულ ამორალურ რომანებზე და მოდაზე და სატირაზე, ნოვიკოვისა და ფონვიზინის ნაწერებზე. სიტყვებს „ჭკვიან, ხალისიან ჩვენს ხალხზე“ გაბრაზებული ჩაცკი მომავალს აქცევს, რადგან აქამდე ეს ხალხი სცენაზე არ არის და დუმს.

ლიბერალური მოლაპარაკე რეპეტილოვი, თავისი გულწრფელი რწმენით ნებისმიერი მოდური სიახლის მიმართ, ხმაურიანი საიდუმლო საზოგადოება, რომელიც ცნობილია მთელ მოსკოვში და მოცეკვავეებისა და ვოდევილების სიყვარულით, მხოლოდ მცირე ხნით უმასპინძლა სტუმარს. კომედიის მთავარი გმირები ხვდებიან ფამუსოვის დერეფანში, რომელიც ცარიელი იყო სტუმრების წასვლის შემდეგ და შეწყვეტა, ყველაფერი ახსნილია. ეს სატირული კომედია, რომელშიც არის მკაფიო სევდიანი, თუნდაც ტრაგიკული ნოტები, მთავრდება სასოწარკვეთილი ჩატსკის მონოლოგით "განაწყენებული გრძნობის", იმედგაცრუების შესახებ მოსკოვში და მოღალატე სოფიასადმი სიყვარულზე და რომელსაც პრინცი პ. ვიაზემსკიმ მას სწორად უწოდა "თანამედროვე ტრაგედია".

კითხვები და ამოცანები

დაასახელეთ ორი ძირითადი სცენური კონფლიქტი, რომლებზედაც აგებულია გრიბოედოვის კომედიის მოქმედება.

რა სოციალურ გარემოს წარმოადგენს ფამუსოვი?

როგორ უკავშირდება ჩატსკის მოწინავე განცხადებები დეკაბრისტების საიდუმლო საზოგადოების რევოლუციურ იდეოლოგიას?

როგორია გრიბოედოვის კომედიაში „სცენის მიღმა“ პერსონაჟები და როგორია მათი როლი „ვაი ჭკუას“?

ᲫᲘᲠᲘᲗᲐᲓᲘ ᲪᲜᲔᲑᲔᲑᲘ

კლასიციზმი.

სამი ერთიანობა არის ადგილები, დრო და მოქმედებები.

დრამატული კონფლიქტი.

სიტყვიერი მოქმედება.

ანგარიშები და შეჯამება

გრიბოედოვსკაია მოსკოვი, როგორც სოციალური გარემო.

დიალოგი ფამუსოვსა და ჩატსკის შორის.

რეპეტილოვი, როგორც ჩატსკის პაროდიული დუბლი.

„სცენის მიღმა“ პერსონაჟების როლი „ვაი ჭკუიდან“.

I.A. გონჩაროვი გრიბოედოვის კომედიის შესახებ.

"მიმდინარე საუკუნე და გასული საუკუნე ..." A.S. გრიბოედოვის კომედია "ვაი ჭკუიდან" რუსულ კრიტიკასა და ლიტერატურულ კრიტიკაში. SPb., 2002 წ.

გერშენზონი M.O. გრიბოედოვსკაია მოსკოვი. მ., 1989 წ.

გონჩაროვი I.A. "მილიონი ტანჯვა".

„ვაი ჭკუას“ რუსულ და საბჭოთა სცენაზე. თანადროული ჩვენებები. მ., 1987 წ.

გრიბოედოვი ა.ს. ვაი გონებისგან. კომედია. S.A. ფომიჩევის კომენტარი. SPb., 1994 წ.

სახე და გენიოსი: რუსული ემიგრაციის მემკვიდრეობიდან. მ., 2001 წ.

მეშჩერიაკოვი ვ.პ. A.S.Griboedov. ლიტერატურული გარემო და აღქმა (XIX - XX საუკუნის დასაწყისი). ლ., 1983 წ.

მეშჩერიაკოვი ვ.პ. ალექსანდრე გრიბოედოვის ცხოვრება და საქმეები. მ., 1985 წ.

ფომიჩევი ს.ა. A.S.Griboedov-ის კომედია "ვაი ჭკუისგან". კომენტარი. მ., 1983 წ.

ხეჩინოვი იუ.ე. ალექსანდრე გრიბოედოვის სიცოცხლე და სიკვდილი. მ., 2003 წ.

ციმბაევა ე.ნ. გრიბოედოვი. მ., 2003 წ.

&ასლი ვსევოლოდ სახაროვი. Ყველა უფლება დაცულია.