Czy można zostać baletnicą w wieku 30 lat? Klasyczna choreografia pomaga schudnąć

23.02.2019

Wszyscy słyszeliśmy powiedzenie „im szybciej, tym lepiej”.

To nie do końca prawda.

Rodząc się, dziecko rozwija się (fizycznie i psychicznie) w określonej kolejności. Nikomu nie przychodzi do głowy uczyć 3-miesięcznego niemowlaka chodzić, a rocznego czytać i pisać.

W ten sam sposób nie powinieneś uczyć się 4-5 letnie dziecko złożone kroki i popisy baletowe – prosta polka, tańczona świadomie i muzycznie, czy improwizacja do danej muzyki zawsze będzie wyglądać bardziej estetycznie niż niezgrabnie wykonana choreografia nie dla wieku.

Opanowanie tańca klasycznego jest jednym z najbardziej czasochłonnych i złożonych procesów tanecznych. Każde dziecko musi przyjść do niego, mając określony zestaw umiejętności i zdolności, rozwinięte fizycznie i psychicznie gotowe na prawdziwe obciążenia baletowe.

Nasza pracownia przyjmuje dzieci od 4 roku życia – według doświadczenia wielu nauczycieli, w tym naszego, jest to optymalny wiek dla dziecka do „pracy” w grupie, a także świadomego wykonywania (nie zawsze przyjemnych) ćwiczeń rozciągających i przyrost mięśni. W wyjątkowych przypadkach mogą zostać przyjęte dzieci od 3,5 roku życia. Dzieci skończone młodszy wiek potrafi nauczyć się podstaw choreografii w j poszczególne grupy, tylko z udziałem matki lub innej osoby towarzyszącej.

Co obejmuje lekcja młodszej grupy (4-6 lat)?

W tej grupie nasze dzieciaki uczą się od nowa... stać, chodzić i biegać! Ale nie w sensie codziennym, ale tanecznym. I nie jest to takie proste, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka!

Lekcja obejmuje naukę różnego rodzaju krok taneczny, bieganie i podskakiwanie, podstawowe pozycje rąk i nóg w tańcu klasycznym, prawidłowe ułożenie ciała w ruchu, rozwój muzyczne ucho(rytm), ćwiczenia rozciągające, rozwój wywinięcia, wypracowanie mięśni nóg, pleców i wyciskania, a także improwizacja taneczna(ważna część lekcji, mająca na celu rozwinięcie artyzmu dziecka, pewności siebie, ujawnienie indywidualna chirurgia plastyczna każde dziecko).

Lekcja odbywa się w formie gry, pod muzyka klasyczna na zajęcia baletowe dla dzieci.

Co obejmuje lekcja grupy seniorów (6-10 lat)?

Program szkoły choreograficznej (patrz dział „Biblioteka”) przeznaczony jest dla dzieci od 10 roku życia.

Dlatego na naszych lekcjach taniec klasyczny prowadzony jest w wersji „lekkiej” – dzieci w tym wieku nadal mają trudności z koncentracją i metodycznym wykonywaniem ruchów przy drążku, a program „poza wiekiem” łatwo zniechęci do chęci angażowania się taniec klasyczny nawet u najbardziej zdolnego i celowego dziecka!

Tak na lekcji grupa seniorów obejmuje: utrwalenie umiejętności kroku tanecznego i biegania, naukę nowych rodzajów podskoków, znaczną część lekcji nadal zajmuje trening w parterze (trudniejszy niż w grupa juniorów), stopniowo wprowadzane są główne elementy ćwiczeń baletowych przy drążku, a także inscenizacja skeczy tanecznych i numerów.

Zwracam również uwagę, że w tym wieku NIE podaje się techniki palcowej (pointy)!

Jaki jest dress code na lekcji?

Piękna forma baletowa to „nastrój” na całą lekcję!

Biały strój kąpielowy na ramiączkach

Biało/różowe mieszkania

Białe / różowe trykoty lub rajstopy (w ciepłym sezonie - białe skarpetki, proste, bez wzoru i marszczeniami)

Biało/różowa spódnica (z gumką)

W zimnych porach roku - bluza na rozgrzewkę.

Dla chłopców - biała koszulka i skarpetki, czarne spodenki i baletki.

Wskazane jest, aby nie kupować czeskich butów na zajęcia - krępują stopy podczas wykonywania ruchów.

Na pierwszą lekcję odpowiednie są wygodne, elastyczne ubranie i skarpetki.

Dziecko ma już 12/14/16 lat. Czy jest sens to robić?

Do szkół choreograficznych, aby uzyskać specjalizację „Tancerz baletowy”, wchodzą zwykle w wieku 10 lat. Związanie swojego życia z tańcem zawodowo to trudna i odpowiedzialna decyzja zarówno dla dziecka, jak i dla rodziców.

Oczywiście, aby uzyskać kształcenie zawodowe, wybierane są dzieci z idealnymi danymi baletowymi - wywinięcie, gibkość, krok, skok. Ale co z resztą?

Oczywiście, ćwicz!

Historycznie rzecz biorąc, dla dziecka, z którym nie łączyło się jego życie profesjonalny taniec, w wieku 12-16 lat, zespoły popowe lub folkowe były jedyną możliwością kontynuowania zajęć.

Jednak żaden rodzaj tańca nie daje takiej „formy” i takiego stopnia świadomej kontroli nad własnym ciałem, jaki daje taniec klasyczny.

Uczeń, który otrzymał „podstawę” klasyczną, może znacznie łatwiej i szybciej opanować niemal każdy inny rodzaj tańca, zwłaszcza zyskujące na popularności style jazzowo-modern i współczesność. trening klasyczny mają wiele „gwiazd” tańca towarzyskiego.

Tak, oczywiście, balet to nie tylko bardzo piękny, ale także bardzo wymagający rodzaj tańca, który wymaga cierpliwości i wytrwałości. Od pierwszej lekcji do pierwszego „prawdziwego” występu może upłynąć wiele miesięcy zajęć.

Ale pierwsze rezultaty - piękna stonowana sylwetka, doskonała postawa, elastyczne, "posłuszne" ciało, swobodny chód - nie każą czekać!

W naszym studio zajęcia dla młodzieży są możliwe zarówno w grupie starszych dzieci, jak iw grupie dorosłych, w zależności od poziomu przygotowania. Istnieje możliwość ustalenia grupy na oględzinach indywidualnych, po uzgodnieniu z prowadzącym.

Czy dzieci występują na konkursach/festiwalach?

Na początek kilka słów o tym, czym jest tzw ten moment liczne „festiwale” i kto może zostać ich „laureatem”.

do nas na e-mail codziennie napływają zaproszenia na podobne wydarzenia odbywające się we wszystkich zakątkach świata. Propozycje te sprowadzają się do tego, że zespół na własny koszt (tj. rodziców) jedzie na przedstawienie (często połączone z wypoczynkiem i programem wycieczkowym), dzięki czemu ma gwarancję otrzymania pewnego rodzaju „dyplomu”. Zwykle nie ma wstępnej selekcji wśród uczestników (poza znanymi i naprawdę prestiżowymi konkursami, których jest niewiele).

Oczywiście przygotowanie programu takiego wyjazdu wymaga dodatkowych godzin zajęć (nie 2-3 razy w tygodniu, ale 5-6), szycia strojów itp.

Zawody „baletowe” to generalnie osobny przypadek. Zwykle nie przygotowuje się grupy dzieci, ale jedno lub dwoje (najbardziej zdolnych) i przygotowanie już trwa na zasadzie indywidualnej. Wiek uczestników i to, co mogą zgłosić do konkursu, są zazwyczaj ściśle regulowane. Wiele znanych szkół baletowych - Kijów, Moskiewska Szkoła Chóralna, Akademia Baletu Rosyjskiego, Szkoła Wielkiej Opery - bardzo rzadko wysyła swoich uczniów na takie konkursy przed ukończeniem 15-16 roku życia, uważając, że szkodzi to procesowi uczenia się.

Tak więc wyjazdy dzieci na różne konkursy i festiwale są całkiem możliwe i zależą wyłącznie od chęci, czasu i możliwości finansowych rodziców uczniów.

Intensywność naszych zajęć (2-3 razy w tygodniu) w każdym przypadku zakłada występy dzieci na imprezach studyjnych dla rodziców i przyjaciół (co najmniej 2 razy w roku).


Pierwsza tura egzaminów kwalifikacyjnych

Komisja musi najpierw ocenić zewnętrzne, sceniczne i zawodowe dane fizyczne (funkcjonalne) wnioskodawcy, odzwierciedlić to wszystko w arkuszu wyników egzaminu z pierwszej rundy i wydać wniosek (zalecenie) w sprawie możliwości dopuszczenia do drugiej tury egzaminów .
Dzieci są wzywane do komisji w grupach od dziesięciu do dwunastu osób. Umieszcza się je twarzą do członków komisji, aby mieli możliwość, porównując, wyróżnić tych, którzy wyróżniają się najlepszą proporcjonalnością budowy ciała, największą atrakcyjnością zewnętrzną. Następnie znajomość z każdym dzieckiem rozpoczyna się indywidualnie.
Kształt i proporcje ciała bada się wzrokowo w pozycji stojącej ze złączonymi stopami (I pozycja nieodwracalna nóg) pod czterema kątami: twarzy, lewego i prawego boku oraz pleców. Preferowane są dzieci o sylwetce umiarkowanie dolichomorficznej: o wąskich kościach, o normalnym lub lekko wydłużonym ciele, wąskich lub normalnych ramionach, o wydłużonych, równych nogach, takich samych ramionach, cienkie pędzle i palce. Stopy powinny mieć wyraźne łuki, pierwszy i drugi palec powinny być tej samej długości. Głowa i szyja są proporcjonalne do ciała dziecka. Rysy twarzy są prawidłowe. Twarz jest wyrazista.
Na zajęcia z tańca klasycznego przyjmowane są również dzieci o typie budowy przeciętnej lub mezomorficznej, o wyrazistym wyglądzie scenicznym. Przy przyjmowaniu chłopców preferowany jest nawet średni (mezomorficzny) typ dodatku.
Dzieci, które na zewnątrz wyglądają nieestetycznie, nie są akceptowane, ale takie wnioski należy wyciągać z dużą ostrożnością, ponieważ głównym kryterium przyjęcia, jak już wspomniano, jest proporcjonalna budowa ciała, dane zawodowe i talent artystyczny.
Jednocześnie uważamy za konieczne zwrócenie uwagi na następujące negatywne znaki wygląd dziecka, biorąc pod uwagę, że mogą tu zachodzić istotne zmiany w procesie wzrostu i rozwoju.
Typ ciała. Dzieci o brachymorficznej budowie ciała nie są akceptowane. Wyróżniają się szerokimi i skróconymi proporcjami ciała: przy długim ciele mają krótkie nogi, przy szerokich ramionach, szeroką niską miednicę.
Głowa. Objawy negatywne to: nieproporcjonalnie duża głowa, kanciasta głowa, duża żuchwa, duży podbródek, odstające kąciki żuchwy, nieregularny lub brzydki nos, uszy, deformacja przednich zębów, złamany (nieprawidłowy) zgryz.
Szyja. Przyjmowanie dzieci z krótką i szeroką szyją jest przeciwwskazane. Dzieci ze zbyt długą szyją, z wystającym jabłkiem Adama (chrząstką tarczowatą) również nie są wystawiane.
Obręczy barkowej. Dzieci z wydatnymi, wzniesionymi lub asymetrycznymi obojczykami, a także z odstającymi końcami mostka i kości ramiennej, z szerokimi i kanciastymi ramionami oraz z łopatkami skrzydłowymi i asymetrycznymi nie są przyjmowane.
Ręce. Ręce z nadmiernym zgięciem w stawie łokciowym, a także krótkie ramiona są uważane za znak ujemny.
Kręgosłup. Dzieci z zakrzywiony kręgosłup. Jest to wyraźna kifoza (pochylenie lub „okrągłe plecy”), hiperlordoza („dolna część pleców w kształcie siodła”), wyraźna skolioza drugiego i trzeciego stopnia (wyraźna asymetria łopatek).
Klatka piersiowa. Znaki ujemne: asymetria skrzynia, wąska forma z deformacją żeber, wystający mostek (klatka piersiowa „keel” lub „kurczak”), zauważalne cofnięcie mostka (deformacja w kształcie lejka).

Taz. Przeciwwskazane jest przyjmowanie dzieci z szeroką miednicą, „siodłowatym” dolnym grzbietem (hiperlordozą), nisko ustawioną miednicą, z nadmiernym odkładaniem się tkanki tłuszczowej na biodrach, z masywnymi biodrami, z dużymi i rozwiniętymi mięśniami pośladkowymi.
Żołądek. Dzieci z dużym brzuchem nie są przyjmowane w przypadku braku podskórnych złogów tłuszczu.
Nogi. Dzieci z mocno zaznaczoną „szablą”, nogami w kształcie X a) i O b) nie są akceptowane.


Stopy. Skośne, szerokie stopy z dużą kostką i wyraźnie płaskimi stopami są przeciwwskazane do tańca klasycznego.


Po zapoznaniu się z danymi sceny zewnętrznej komisja sprawdza profesjonalne dane fizyczne (funkcjonalne), takie jak: wywinięcie nóg, stan stóp (w tym podnoszenie), krok taneczny, gibkość ciała, wyskok.
Druga, medyczna, runda selekcji

W drugiej turze kompleksowa opieka medyczna nad dziećmi sprawowana jest przez lekarzy pediatrów wszystkich specjalności. Podczas egzaminu obecność nauczycieli klas, w których dzieci będą się uczyć, jest obowiązkowa, ponieważ powinni oni znać opinię lekarzy specjalistów na temat stanu zdrowia i cech atomowo-fizjologiczno-psychologicznych każdego z ich przyszłych uczniów.
Lekarze specjaliści sprawdzają stan narządów wewnętrznych (serce, płuca, aparat przedsionkowy i inne), zwracając szczególną uwagę na wzrok. W takim przypadku wzywa się lekarzy i komisję lekarską, aby wyjść z faktu, że zajęcia z tańca klasycznego wymagają dużego wysiłku i dlatego dzieci muszą być absolutnie zdrowe.
Podczas badania dzieci stosuje się metodę badań antropometrycznych: mierzona jest waga, wzrost, wyświetlany jest wskaźnik długonogi (według N. Dembo i P. Kolovarskiego). Badanie przeprowadzane jest pod wszystkimi możliwymi kątami.
Podczas badania ciała (tułowia, tułowia) główną uwagę zwraca się na stan kręgosłupa, na stopień jego wygięcia w płaszczyźnie strzałkowej (podział ciała na część prawą i lewą) i czołowej (podział ciała na część przednią i lewą) tylne części) samoloty. W prawidłowej postawie wszystkie części ciała są symetryczne. Utrwalone są odchylenia postawy, które mogą występować w płaszczyźnie czołowej (pochylenie – kifoza, zwiększone ugięcie w odcinku lędźwiowym kręgosłupa – lordoza) oraz w płaszczyźnie strzałkowej (asymetria łopatek – skolioza). Dzieci z poważnymi wadami postawy nie mogą ćwiczyć tańca klasycznego.
Przyszli tancerze nie powinni mieć wyraźnych nóg w kształcie litery X i O. W przypadku nóg w kształcie litery X odległość między stopami nie przekracza 10-12 cm, w przypadku nóg w kształcie litery O odległość między nogami a udami nie powinna przekraczać 3-3,5 cm.
Dzieci z wyraźnym przeprostem w stawach łokciowych nie mogą być przyjmowane na lekcje tańca klasycznego. Ważny jest kształt i stan stóp. W prawidłowej stopie pierwszy i drugi palec są tej samej długości, łuki stopy są dobrze zaznaczone. Wyraźne płaskostopie podłużne i poprzeczne przy braniu są niepożądane.
Określa się rodzaj dodatku ciała dziecka (dolichomorficzny, mezomorficzny, brachymorficzny) i jego rodzaj wyższy aktywność nerwowa(Temperament choleryka, sangwinika, flegmatyka, melancholika).
Po podsumowaniu wyników drugiej rundy podaje się wniosek komisji lekarskiej w sprawie możliwości studiowania tańca klasycznego przez jednego lub drugiego przyszłego ucznia bardzo ważne. Jednak nie mniej ważna jest opinia nauczyciela-choreografa o tych dzieciach, które mając pewne zdolności, nie są jeszcze wystarczająco silne fizycznie iz tego powodu mają niewielkie odchylenia w postawie. I dlatego nauczyciel musi ustalić, w jaki sposób można korygować odchylenia w postawie, rozwijać i doskonalić dane zawodowe. Przy bardzo wysokich wymaganiach co do ogólnej kondycji fizycznej dziecka nie sposób przeoczyć dziecka zdolnego.


Trzecia, ostatnia runda selekcji

Podczas trzeciej rundy brane są pod uwagę dane zawodowe, sprawdzana jest muzykalność, rytmika, koordynacja ruchów i kunszt.
Najpierw sprawdzana jest rytmika i muzykalność kandydatów. Jest kilka osób, które muszą przejść przez salę do muzyki. Tempo muzyki powinno się zmienić: potem przyspieszyć, potem zwolnić. Percepcję rytmu sprawdza się w następujący sposób: akompaniator, grając na pianinie, ustala określony schemat rytmiczny, zdający musi go powtórzyć, klaszcząc w dłonie. Jednocześnie zwraca się uwagę na szybkość reakcji i zapamiętywanie melodii.
Określenie zdolności koordynacyjnych dzieci jest ustalane na podstawie złożonych testów, w tym zadań pedagogicznych, medyczno-fizjologicznych i psychologicznych.
Koordynację, w tym jej właściwości, takie jak równowaga, można sprawdzić w następujący sposób:
a) wnioskodawca na środku sali musi przejść wzdłuż linii wytyczonej wcześniej kredą (jak po linie);
b) wykonaj pozycję zwaną „jaskółką”: stań na jednej nodze, drugą unieś pod kątem 45-60 stopni od podłogi, ramiona rozchylając na boki; stój w pozycji „połykania” przez osiem sekund.
Koordynacja muzyczno-rytmiczna i kunszt są oceniane podczas występu przez wnioskodawcę proste ruchy(bieg, marsz), indywidualne kroki taneczne oraz taniec-improwizacja do muzyki.
Szczególną uwagę zwraca się na artyzm dziecka i możliwość jego rozwoju. W związku z definicją artyzmu ważne jest również rozpoznanie temperamentu dziecka, z którym nauczyciel będzie miał do czynienia na przyszłych zajęciach. Spośród czterech głównych typów wyższej aktywności nerwowej osoby choleryczne i sangwiniczne są uważane za najbardziej odpowiednie do uprawiania tańca klasycznego, osoby flegmatyczne wymagają osobnych zajęć, a osoby melancholijne w ogóle nie są zalecane.
Omawiając problematykę przyjmowania dzieci uzdolnionych plastycznie, należy określić możliwości korekcji wad postawy i opracowania danych zawodowych, gdyż idealnie zbudowani iz pięknymi danymi scenicznymi są kandydatami do choreografii w prawdziwe życie bardzo trudne do spełnienia. Historia baletu klasycznego zawiera wiele przykładów tego, jak wirtuozowskie opanowanie techniki i kunszt artystyczny w dużej mierze rekompensowały tancerzom ich nieodłączne częściowe braki w budowie ciała i wyglądzie.
Na uwagę zasługuje w tym względzie charakterystyka podana przez słynną tancerkę francuską pierwszej połowy XVIII wieku Marie Camargo, wybitną specjalistkę w dziedzinie baletu Jean Georgesa Noverre'a. Tak opisał jej styl tańca: "Próżno niektórzy pisarze przypisują jej wdzięk. Natura odmówiła jej wszystkiego, co było potrzebne do jej posiadania: nie była ani piękna, ani wysoka, ani smukła. Ale jej taniec był szybki, lekki i pełen fun i Jetes battus royales, nienagannie wyrzeźbione entrechaty, wszystkie te kroki, kiedyś urzekająco iskrzące, a teraz usunięte z list tanecznych, Mademoiselle Camargo grała niezwykle łatwo. Tańczyła tylko szybkie melodie, a wdzięku nie da się zastosować w szybkich ruchach. Ale to zastąpiła swoboda, płynność, żywiołowość... Mademoiselle Camargo była inteligentna, co udowodniła, wybierając gatunek mobilny, asertywny, nie pozostawiający widzowi czasu na dostrzeżenie błędów w jej kompozycji i ich uporządkowanie. wielka sztuka- ukrywać swoje wady za przebłyskami talentu.


Dlatego selekcja dzieci w momencie, gdy wchodzą do szkół i szkół choreograficznych (baletowych) to dopiero początek złożonego procesu indywidualnego studiowania każdego dziecka, który trwa przez cały czas jego nauki tańca klasycznego. Stąd zalecenia, aby w trakcie przyjmowania możliwie najpełniej zbadać dane zarówno zawodowe fizyczne, jak i artystyczne dzieci, tak aby na ich podstawie można było przewidzieć rozwój każdego dziecka i opracować indywidualne programy treningowe.
W tym zakresie zaleca się, aby przy przyjmowaniu dzieci na zajęcia z tańca klasycznego wypełnić indywidualne (osobowe) karty danych zawodowych według specjalnie opracowanego formularza oceny. Taka mapa pozwala stale koncentrować się na cechach strukturalnych ciała dziecka, monitorować zachodzące zmiany fizyczne (w tym dane zawodowe), pomaga celowo korygować niedociągnięcia i poprawiać dane zawodowe. Dodatkowo na koniec roku taka mapa może posłużyć do podsumowania pracy zarówno nauczyciela, jak i dziecka.
A zbiorcze formularze ocen za rok z podziałem na klasy lub klasy pozwalają na całościową analizę wykonanej pracy, wyciągnięcie wniosków co do braków i ich eliminacji oraz dalszej poprawy proces edukacyjny, w oparciu o wiedzę anatomiczną i fizjologiczną oraz cechy psychologiczne dzieci i każde dziecko indywidualnie.
Tak więc selekcja dzieci do przyjęcia do tańca klasycznego jest nie tylko określeniem ich ogólnego stanu zdrowia fizycznego, obecności zawodowych danych fizycznych (funkcjonalnych), artyzmu, ale jest także aktem twórczym w działaniach choreografów.






Link do strony internetowej: http://biblioteka.teatr-obraz.ru/node/6968

Od 6 do 16 roku życia uczyłem się baletu w pracowni, która działała zgodnie z programem szkoły choreograficznej. Codziennie przez półtorej godziny przy maszynie. A potem otrzymała dyplom i zapomniała o balecie na ponad dziesięć lat, zamieniając go na fitness. Dopóki nie zrozumiałam, że balet to ten sam fitness, tylko lepszy. i udał się do jednego z studia baletowe dla dorosłych.

Oczywiście nie od razu wróciłem do poprzedniego poziomu, ale organizm pamiętał dużo iz każdą lekcją pamiętał coraz więcej. W klasie uczyli się ze mną moi rówieśnicy, którzy w przeciwieństwie do mnie przyszli na balet bez żadnego przygotowania. I zapewniam: zmieniły się na naszych oczach. Balet rozwija elastyczność i siłę, napina mięśnie i pomaga schudnąć. Nigdy nie jest za późno, aby zacząć, doszedłem do wniosku. Możesz nauczyć się robić plie i batmany, a nawet stawać na pointach w wieku dorosłym.

choreografia klasyczna- cały system, który ma swoją żelazną logikę. Zgodnie z prawami tej logiki budowane są lekcje w szkołach choreograficznych, w których uczą się przyszłe baletnice, a zajęcia w pracowniach klasycznej choreografii dla dorosłych są zazwyczaj budowane zgodnie z tą logiką.


Kompetentny nauczyciel nie położy cię od razu na „palce”, a nawet na maszynie. Aby przygotować mięśnie i stawy do obciążenia i rozwinąć tak zwaną ewersję w balecie, najpierw potrzebujesz gimnastyki na ziemi. Są to ćwiczenia na podłodze, podobne do mieszanki stretchingu i jogi: unoszenie nóg, ramion i tułowia, wygięcia do tyłu, rozciąganie.

Po kursie gimnastyki w parterze (może to trwać od kilku tygodni do kilku miesięcy, w zależności od poziomu wytrenowania) można przystąpić do gry na drążku. Pierwsze ruchy są najprostsze i wykonuje się je trzymając maszynę obiema rękami. Na przykład demi plie - płytkie przysiady lub tandu batman - uprowadzenie i przywodzenie jednej wyprostowanej nogi do drugiej wzdłuż podłogi.

Z czasem poprawisz koordynację i tzw. opanowanie – umiejętność utrzymywania równowagi. Wtedy będzie można poćwiczyć trzymanie maszyny jedną ręką, a docelowo przejść do „środka” – ruchów i ich kombinacji bez podparcia.

Oprócz umiejętności wykonywania zagrywek i batmanów, pierwsze miesiące treningu baletowego przyniosą inne, bardziej oczywiste rezultaty - stonowane ciało, lekkie odciążenie mięśni i doskonałą postawę. To prawda, że ​​\u200b\u200bw tym czasie nie należy liczyć na pointy.

Stanie na „palcach” to marzenie wielu z tych, którzy przychodzą na zajęcia baletowe. Ale to musi być poprzedzone znacznymi Praca przygotowawcza W przeciwnym razie może to doprowadzić do obrażeń. Anastasia Kuznetsova, nauczyciel-choreograf, dyrektor generalny szkoła-studio „Pa-de-sha”, również nauczająca w kolegium choreograficznym „Szkoła tańca klasycznego”: „Nie radziłbym osobie nieprzygotowanej stawać na pointach. Aparat mięśniowo-więzadłowy musi być przygotowany - od stóp do końcówek włosów! Nawet w szkole choreograficznej dzieci nie chodzą na pointach podczas codziennych zajęć. przed drugim pół roku". Dla osoby dorosłej o średnim poziomie wyszkolenia, podlegającej regularnym zajęciom, zajmie to co najmniej półtora roku.

A więc główne zalety baletu:

Balet harmonijnie rozwija ciało

„Żaden sport ani taniec nie może rozwinąć koordynacji ruchów i ciała, doprowadzić rąk, nóg, ciała i głowy do harmonijnej kombinacji” - uważa Anastasia. Po roku zajęć różnica między baletnicą a zwykłym śmiertelnikiem jest tak oczywista, że ​​inni będą pytać, co robisz i gdzie.

Podczas uprawiania baletu pracują prawie wszystkie grupy mięśni - mięśnie tułowia, brzucha i pośladków, nóg i ramion. Rezultat: postawa, piękna szyja, wspaniały chód, sylwetka, wdzięk.

Klasyczna choreografia pomaga schudnąć

Jeśli problem nadwagi jest dość dotkliwy, to przy pomocy 2-3 lekcji choreografii tygodniowo bez dodatkowych obciążeń i prawidłowego odżywiania prawie nie można go rozwiązać. Ale balet pomoże pozbyć się kilku kilogramów i ujędrnić ciało.

„Nasi uczniowie tracili od 5 do 12 kilogramów rocznie” – mówi Anastasia. A przy ciągłych zajęciach nic więcej nie zyskali, przestawiając się na właściwy sposób odżywiania, bo nadmiar zjedzony na zajęciach jest bardzo niepokojący.

Przykład: Tanya, 37 lat, chodziliśmy razem na zajęcia. „Przez sześć miesięcy zajęło to 6 kg, ale nawet to nie jest najważniejsze. Wyprostowałem się i plecy przestały mnie boleć, poprawiła się moja postawa, nawet zacząłem jakoś inaczej trzymać głowę!

Balet to także rozwój intelektualny i estetyczny

Zajęcia odbywają się przy muzyce klasycznej - to rozwija słuch i podnosi gust. Ale to nie wszystko. „Kiedy uczniowie zaczynają opanowywać kroki baletowe, zaczynają interesować się tym, jak profesjonaliści wykonują te ruchy. Dobry nauczyciel radzi oglądać balet klasyczny w godnym wykonaniu - i Mango do teatru, zdarza się, że po raz pierwszy w życiu ”- mówi Anastasia.

Każdy klasyczny balet fabularny jest zbudowany na podstawie słynnego dzieła literackiego lub historycznego (na przykład Romeo i Julia, Don Kichot, Spartakus i inne). Dodajmy do tego luksusową muzykę, wspaniałą scenografię i kostiumy oraz samą atmosferę teatru - to wszystko wyrywa człowieka ze zwykłego stanu troski o „chleb powszedni”.

„Ile razy te metamorfozy odbywały się na moich oczach: ludzie przychodzili schudnąć, a jednocześnie otrzymali ogromny świat kultury i sztuki, który się przed nimi otworzył, zaczęli żyć z przyjemnością” – mówi Anastasia.

Istnieją jednak przeciwwskazania: balet nie powinien być uprawiany przy żylakach, artrozie i innych problemach ze stawami, ciężkim płaskostopiem, poważne problemy z kręgosłupem i chorobami narządów wewnętrznych. W każdym przypadku, jeśli masz jakiekolwiek wątpliwości, lepiej skonsultować się z lekarzem.

Od ponad roku jestem balet klasyczny. Nie „balet ciała”, ale taki normalny, poważny klasyk. Nie zbieram gwiazd z nieba, a udręk jest więcej niż sukcesów. Jednak przez długi czas nie wyobrażam sobie bez niej życia. Co sprawia, że ​​dorośli przy zdrowych zmysłach wybierają tak egzotyczne hobby – spróbuję Wam powiedzieć.

Na sen

Kto nie był zabrany do Dziadka do Orzechów jako dziecko, może pierwszy rzucić we mnie kamieniem. Zawód owiana masą romantycznych stereotypów. Tutu, tiary, pointe, to wszystko. To prawda, jeśli dzieciom wolno o tym marzyć, to dorosłe ciotki ... Ogólnie. Tutu i pointy na balecie dla amatorów nie dadzą nikomu, nie możesz się doczekać. I dzięki Bogu. Ale to jest prawdopodobnie jedyne miejsce, gdzie spokojnie zakładam różowe legginsy za kolano. Jeśli masz nadzieję, że już na pierwszej lekcji wlecisz na salę jako zwiewna księżniczka, również mocno się zawiedziesz. I na drugim i na trzecim. Do dziś pamiętam ten szalony dysonans między moimi całkowicie baletowymi wymiarami a całkowitą fizyczną bezradnością. Nogawki od uszu, krój zgodny ze stanikiem, tył otwarty, włosy mocno spięte - czemu nie baletnica. Dopóki się nie ruszasz, uh-huh. Wszyscy pewnie czekali, aż zakręcę teraz 32 fouette, ale nie byłem w stanie utrzymać stopy pod kątem 90 stopni w bok. Krótko mówiąc, mając marzenie o zostaniu amatorskim tancerzem baletowym, lepiej nie iść. Nawet jeśli już wyglądasz jak tancerka.

Dla inspiracji

Właściwie, To szczęśliwe połączenie dwóch okoliczności skłoniło mnie do studiowania klasyków. Pierwsza to wieloletnia miłość do baletu jako dość wyrafinowanego widza. Aż po znajomość terminologii (przynajmniej francuski się gdzieś przydał) i pisanie recenzji spektakli. Wcześniej rysowałem baletnice, teraz dlaczego nie spróbować stać się samą maszyną. Nawiasem mówiąc, ostatnio moi przyjaciele złożyli mi komodę, używając zamiast młotka cegły z Encyklopedii Baletu. Druga okoliczność to ogromna dziura w duszy po nieudanym romansie, którą pilnie trzeba było wypełnić. I nie zostawiaj sobie czasu i energii na bezowocne doświadczenia. Cóż mogę powiedzieć, jeśli jesteś filologiem o szerokim profilu z nieodpartą potrzebą pięknego cierpienia, to trafiłeś we właściwe miejsce. Jest tu aż nadto dekadencji. Boleśnie uniesiesz nogi do przeszywająco pięknych melodii we wnętrzu teatru, dotkniętym pustką. Szyj ręcznie satynowe wstążki do baletek. Wyciskanie cukierkowo-różowych legginsów ze strojami kąpielowymi z porodowego potu. Uwielbiam ciasny węzeł z tyłu głowy. Jeśli dodatkowo masz ekstazę estetyczną z pracy sióstr Mulleavy nad kostiumami do filmu „Czarny łabędź” – z pewnością znajdziesz mnóstwo inspiracji. Reszta tego filmu może być dyskusyjna, ale kostiumy są dobre. Szczególnie tych treningowych. A wszystko to jest dość ciekawą i specyficzną estetyką dla tych, którzy są „wtajemniczeni”.

Zamiast sportu

Palącymi problemami wszystkich pracowników biurowych ze skoliozą są krzywe plecy, słaby wzrok i całkowity brak mięśni. Najbardziej palącym problemem dla mnie osobiście jest lenistwo i niechęć do monotonii. Nie da się mnie zaciągnąć na siłownię, ziewam na 20 przysiad, zasypiam na 30, perspektywa porannego biegania jest przerażająca. Tymczasem zegar tyka, nie młodniejemy i zaniedbujemy aktywność fizyczna a utrzymywanie ciała w dobrej formie jest dziś oznaką skrajnego outsidera. W balecie na jedną kombinację ćwiczeń uzyskuje się większe obciążenie niż na pięćdziesiąt prostych przysiadów. Jednocześnie nie ma czasu na nudę, ponieważ musisz śledzić wszystko, od mimiki twarzy po pozycję opuszków palców. Amatorskie obciążenia nie wystarczą do zatańczenia najprostszej wariacji baletowej, ale jednocześnie wystarczą do stonowanego wyglądu i komfortowego samopoczucia w Życie codzienne. Czy Ci się to podoba, czy nie, z czasem Twoje plecy się wyprostują, kolana wyprostują, mięśnie nóg nabiorą kształtu i napięcia, pojawi się to notoryczne uczucie lekkości, dla którego warto zamęczyć się na siłowni trzy godziny z rzędu. Co nie zadziała: utrata wagi na jednym balecie nie zadziała. Życie jest takie, że aby schudnąć, będziesz musiał również postępować zgodnie z testamentem Ranevskaya. To znaczy nie jedz.


Bo nie ma innej drogi

Balet to okrutna rzecz, a pytanie „po co tam iść” szybko zniknie z Ciebie. Oznacza to, że albo wypełzniesz z sali z przerażeniem z myślą „nigdy więcej”, jak jeden z moich przyjaciół. Lub usiądź bardzo poważnie i bardzo mocno. A teraz przez pół dnia oglądasz występy i filmy treningowe, wykręcasz swoje nieszczęsne kończyny we wszystkich możliwych kierunkach, pracujesz i śpisz w ćwiczeniu „motylek” i kupujesz Nowa forma ciekawsze niż pójście do centrum handlowego. Potem zaczynasz czytać jeszcze więcej, potem – zaprzyjaźniać się z ludźmi „z zawodu”. Z którym, ku oburzeniu wspólnych znajomych, omawiacie niejasne niuanse za pomocą przerażających terminów. Jeśli taniec nie jest już w niebezpieczeństwie, przynajmniej możesz zostać wyspecjalizowanym dziennikarzem i przeprowadzić wywiad z kilkoma gwiazdami. Ich nazwiska znowu niewiele powiedzą ogółowi społeczeństwa, a ty już znasz je wszystkie na pamięć – wraz z biografią. Lub na przykład fotografować występy. Tutaj też nie wszystko jest takie proste i warto wiedzieć, co jest czym - aby złapać tancerza na szczycie skoku lub w odpowiednią arabeskę. Ogólnie opcje są możliwe. Najważniejsza rzecz do zapamiętania: bądź ostrożny, to uzależnia! I wydaje się, że na całe życie. Po pierwszym wyjeździe na zajęcia może już nie być to samo.

Ilustracje: Julia Slavinskaya

Jeśli jesteś dorosły, to wcale nie jest powód, aby przenieść swoje marzenie z dzieciństwa o tańcu baletowym do kategorii nierealnych. Chociaż szansa, którą możesz osiągnąć wysoki poziom wystarczający do udziału profesjonalne produkcje, jest niewielka (chociaż historia zna takie przykłady), balet jako hobby może być świetnym zajęciem dla osoby w każdym wieku. Zajęcia baletowe dla dorosłych to świetny sposób na utrzymanie dobrej kondycji. forma fizyczna, rozwijać i utrzymywać elastyczność oraz świetnie się bawić z podobnie myślącymi ludźmi. W tym artykule znajdziesz informacje, jak rozpocząć naukę baletu.


Kroki

    Oceń swoją kondycję. Upewnij się, że nic nie blokuje poważnej pracy baletowej. Jak w każdej innej formie ćwiczenie, sport lub stres życiowy, musisz dokładnie wiedzieć, z czym możesz sobie poradzić, a z czym nie. W przypadku jakichkolwiek wątpliwości najlepiej skonsultować się z lekarzem. W balecie jest bardzo dużo ćwiczeń rozciągających rozwijających gibkość, więc jeśli masz jakiekolwiek problemy zdrowotne, które uniemożliwiają takie obciążenia, to przed rozpoczęciem zajęć powinieneś skonsultować się z profesjonalistą i poinformować o tym szkołę baletową.

    Znajdź odpowiednią szkołę tańca dla siebie. Wiele szkół baletowych oferuje zajęcia dla dorosłych. różne poziomy Przygotowania: od zupełnych początkujących i tych, którzy kiedyś ćwiczyli balet i chcieliby odświeżyć swoje umiejętności, po zaawansowanych i półprofesjonalnych tancerzy. Absolutnie nie ma sensu próbować chodzić na zajęcia dla dzieci, bo będziecie się czuć nieswojo i bardzo niezręcznie w porównaniu z naturalną elastycznością i wdziękiem dzieci. Porozmawiaj z nauczycielem, powiedz mu o swoim poziomie zaawansowania tanecznego, a on pomoże ci zdecydować, które zajęcia wybrać. Bardzo szkoły tańca na pewno jest przynajmniej jedna grupa dla dorosłych bez doświadczenia tanecznego, a jeśli takiej nie ma, to zaproponuj jej otwarcie! Weź pod uwagę, że zajęcia taneczne dla dorosłych odbywają się zwykle wieczorami lub w ciągu dnia, aby można było je złapać po pracy.

    Kup odpowiednie ubrania. Na pierwszą lekcję nie będziesz potrzebować spódniczka baletowa, ale dobry sportowy strój kąpielowy, obcisłe rajstopy do uprawiania sportu i zawijany kardigan przydają się od razu. Jeśli kupisz to wszystko w specjalistycznym sklepie tanecznym, przygotuj się na wydanie porządnej sumy na swój strój do tańca! Takie rzeczy są zwykle dość dobrze wykonane, więc posłużą długo. Chociaż zawsze możesz zacząć od prostego odzież sportowa lub nawet tylko t-shirt i spodnie dresowe- Nie musisz wydawać pieniędzy na specjalne ubrania do baletu, dopóki nie masz absolutnej pewności, że te zajęcia są dla Ciebie.

    Wybierz odpowiednie buty. Balet nie byłby baletem bez pointe, więc odpowiednie buty nie są czymś, na czym należy oszczędzać. Kup wysokiej jakości pointe ze skóry lub materiału. Ważne jest, aby najpierw zapytać w swoim szkoła baletowa jakie pointe preferują lub tam doradzą. I nie kupuj pointe - są one odpowiednie tylko dla profesjonalnych tancerzy, a szansa, że ​​zostaniesz jednym z nich, jest naprawdę niewielka. Przygotuj się na zakup wstążek baletowych, które służą również do wiązania pointe na stopie. Zwykle są sprzedawane osobno i przyszywane do pointe ręcznie. Nie jest to trudne do wykonania – wystarczy dobrać odpowiednią długość tasiemek i prostymi ściegami przyszyć je do podszewki pointy. Jeśli nie masz pewności, jak najlepiej to zrobić, poproś o poradę sklep, w którym je kupiłeś lub szkołę tańca.

    Przyjdź na swoje pierwsze zajęcia. Zajęcia baletowe zwykle rozpoczynają się rozgrzewką przy drążku i rozciąganiem. W dalszej części lekcji nauczysz się wielu kroków, skoków, ślizgów, ruchów tanecznych itp. Jeśli w Twojej szkole organizowane są przemówienia, być może pod koniec zajęć odbędą się próby przemówienia podsumowującego lub czegoś podobnego.

    Trenuj i kontynuuj naukę baletu. Nie rezygnuj z pracy. Na początku możesz mieć trudności z koordynacją ruchów, rozciąganiem i zapamiętywaniem sekwencji ruchów. Od samego początku będziesz musiał dużo trenować, więc jeśli masz okazję poćwiczyć w domu, w żadnym wypadku nie przegap tego. Pamiętaj: im więcej ćwiczysz, tym lepiej wyrzeźbisz swoje ciało i będziesz bardziej elastyczny do końca życia.

  1. Porozmawiaj z nauczycielem po lekcjach. Podczas takiej rozmowy usłyszysz o swoich postępach i sukcesach, a także o problemach, nad którymi musisz jeszcze popracować.

    • Zajęcia dla dorosłych zazwyczaj nie są częścią program czyli iść do Następny poziom baletowego, nie będziesz musiał zdawać żadnych egzaminów i sprawdzianów. Jeśli wręcz przeciwnie, tego chcesz, musisz omówić to ze swoim nauczycielem. Warto zauważyć, że większość dorosłych preferuje zajęcia swobodne, luźną atmosferę i brak konieczności spełniania jakichkolwiek norm poza poczuciem samozadowolenia.
    • Często zdarza się, że twoim nauczycielem będzie była zawodowa baletnica, która doznała kontuzji, wycofała się ze sceny ze względu na wiek lub zdecydowała się uczyć, zamiast starać się nadążyć za przeładowanym harmonogramem występów. Jeśli tak, to masz niesamowite szczęście!
    • Rozważ zakup płyty DVD z filmami instruktażowymi. Istnieje kilka kolekcji, które pomagają dorosłym poznać wszystkie zawiłości baletu.
    • Rozważ dołączenie do forum internetowego dla dorosłych, którzy chcą rozpocząć naukę baletu. Jest ich kilka, a na nich możesz dzielić się swoimi historiami i przemyśleniami z podobnie myślącymi ludźmi.
    • Jeśli nie jesteś pewien, czy te zajęcia są dla Ciebie odpowiednie, poproś o lekcję próbną, aby zobaczyć, jak się czujesz.

    Ostrzeżenia

    • Rób wszystko we własnym tempie. Nie ma znaczenia, jak „zaawansowani” w umiejętnościach baletowych są pozostali uczestnicy zajęć, to nie jest konkurs. Osiągniesz te same rezultaty w swoim czasie i we własnym tempie. Bardzo ważne jest również zrozumienie i zaakceptowanie faktu, że są rzeczy, którym nigdy się nie uda. Nie torturuj się, po prostu to zaakceptuj.


Podobne artykuły