Głównym problemem tej historii jest bransoletka z granatem. Bransoletka "Motyw miłości w opowieści" Granat

K. Paustovsky nazwał tę historię „pachnącą” pracą o miłości, a badacze porównali ją z sonatą Beethovena. To jest o o „Bransolecie z granatu” A. Kuprina. Uczniowie poznają go w 11 klasie. Historia urzeka czytelnika ekscytującą fabułą, głębokimi obrazami i oryginalną interpretacją. wieczny temat miłość. Oferujemy analizę pracy, która będzie dobrym pomocnikiem w przygotowaniu się do lekcji i egzaminu. Dla wygody artykuł zawiera krótkie i pełne parsowanie zgodnie z planem.

Krótka analiza

Rok pisania - 1910

Historia stworzenia- A. I. Kuprin zainspirowała się do napisania pracy historią zasłyszaną w rodzinie znajomych.

Motyw- Historia się ujawnia tradycyjne motywy niespełniona miłość, szczere uczucie, o którym marzą wszystkie kobiety.

Kompozycja- Semantyczna i formalna organizacja opowieści ma swoją specyfikę. Utwór rozpoczyna epigraf skierowany do II Sonaty Beethovena. Ten sam muzyczne arcydzieło działa jako postać w końcowej części. W zarys głównego wątku autorka wplotła małe historie miłosne opowiedziane przez Wasilija Lwowicza. Historia składa się z 13 części.

Gatunek muzyczny- Historia. Sam pisarz uważał swoje dzieło za opowieść.

Kierunek- Realizm.

Historia stworzenia

Historia powstania opowieści powiązana jest z prawdziwymi wydarzeniami. A. Kuprin był przyjacielem rodziny gubernatora Ljubimowa. Oglądając album rodzinny, Ljubimowowie opowiedzieli Aleksandrowi Iwanowiczowi ciekawą rzecz Historia miłosna. Urzędnik telegraficzny był zakochany w żonie gubernatora. Kobieta zbierała jego listy i robiła dla nich szkice. Pewnego razu otrzymała prezent od swojego wielbiciela: pozłacany łańcuszek i zawieszkę w kształcie pisanki.

Prace nad dziełem rozpoczęto we wrześniu 1910 r., o czym świadczą listy autora kierowane do kolegów z pióra. Początkowo Aleksander Iwanowicz zamierzał napisać opowiadanie. Ale tak bardzo zainspirowała go artystyczna przemiana usłyszanej historii, że dzieło okazało się znacznie większe, niż zamierzano. Tworzył Kuprin „Granat Bransoletka” przez około 3 miesiące. Napisał do Batiuszkowa o postępie prac. W jednym z listów pisarz przyznał, że miał trudności związane ze swoją „ignorancją muzyczną”. Niemniej jednak Aleksander Iwanowicz bardzo cenił „bransoletkę z granatu”, więc nie chciał jej „zgniatać”.

Po raz pierwszy dzieło ujrzało świat na łamach pisma „Ziemia” w 1911 roku. W krytyce dzieła położono nacisk na jego idee i wyraziste „sytuacje psychologiczne”.

Motyw

Aby uchwycić ideologiczny wydźwięk opowieści „Bransoletka z granatem”, jej analizę należy rozpocząć od opisu głównego problemu.

Motyw miłości zawsze występował w literaturze. Mistrzowie pióra ujawnili różne oblicza tego uczucia, starając się zrozumieć, jak wpływa ono na człowieka. W twórczości A. Kuprina ten motyw zajmuje ważne miejsce. główny temat „Bransoletka Granat” – nieodwzajemniona miłość. Problematyka pracy podyktowana jest określoną tematyką.

Wydarzenia z tej historii rozgrywają się na daczy Sheinów. Autor rozpoczyna pracę od szkiców krajobrazowych. Koniec lata nie cieszył się dobrą pogodą, ale na początku września przyroda zrekompensowała ponury sierpień słonecznymi dniami. Czytając dzieło dalej, łatwo się domyślić, że pejzaże nie tylko pomagają zanurzyć się w sielski klimat, ale także symbolizują zmiany w życiu. główny bohater Vera Nikolaevna Sheina: jej życie z mężem było szare i nudne, dopóki kobieta nie otrzymała niezwykłego prezentu.

Na początku pracy czytelnik obserwuje tylko dwóch bohaterów - małżonków Shein. Autor skupia się na fakcie, że miłość między tymi ludźmi wygasła, a raczej „przekształciła się w uczucie trwałej, prawdziwej, prawdziwej przyjaźni”. Uzupełnieniem systemu obrazów jest epizod odtwarzający obchody imienin księżniczki.

Święto przypominają historie księcia Wasilija Lwowicza o nieodwzajemnionej miłości telegrafisty do żony. Tego samego dnia Vera Nikolaevna otrzymała w prezencie Bransoletka granat oraz list podpisany inicjałami. Kobieta opowiedziała o dziwnym prezencie dla swojego męża, przyjaciela i brata ojca. Postanowili odnaleźć autora listu.

Okazało się, że prezent wręczył urzędnik Żeltkow, szaleńczo zakochany w księżniczce. Brat Wiery Nikołajewnej zwrócił mężczyźnie bransoletkę. Po wyjaśnieniu z Sheinami Zheltkov popełnił samobójstwo. Zostawił ukochanej notatkę, w której poprosił o zagranie sonaty Beethovena, jeśli Vera go pamięta. Wieczorem kobieta spełniła prośbę zmarłego i wreszcie poczuła, że ​​mężczyzna jej wybaczył.

„Granatowa bransoletka” jest wypełniona refleksami miłości, które wymykają się z ust bohaterów. Te myśli są jak klucze do drzwi, za którymi kryją się odpowiedzi na temat istoty czułego, ale czasem bezwzględnego uczucia. Autor nie stara się jednak narzucać swojego punktu widzenia. Czytelnik musi wyciągnąć własne wnioski. Aby zrozumieć, czego uczy pisarz, musisz przeanalizować działania bohaterów, ich charaktery i przeznaczenie.

Dzieło A. Kuprina jest pełne symboli. główna rola gra granatową bransoletkę, stąd tytuł opowiadania. Dekoracja symbolizuje prawdziwa miłość. Bransoletka zawiera pięć klejnotów. W jednej z przypowieści króla Salomona oznaczały miłość, namiętność i gniew. Interpretacja znaczenia tytułu opowiadania będzie niepełna bez uwzględnienia komponentu symbolicznego.Szczególną uwagę przykuwa również sonata Beethovena, którą w tym kontekście można interpretować jako symbol nieszczęśliwej, ale wiecznej miłości.

Praca się rozwija pomysłże prawdziwa miłość nie znika z serca bez śladu. Podstawowa idea- szczera miłość istnieje, trzeba tylko umieć ją dostrzec i zaakceptować.

Kompozycja

Cechy kompozycji utworu przejawiają się zarówno na poziomie formalnym, jak i semantycznym. Najpierw A. Kuprin odsyła czytelnika do sonetu Beethovena za pomocą epigrafu. W finale okazuje się, że muzyczne arcydzieło pełni rolę symbolu. Z tym symboliczny obraz powstaje rama wzmacniająca ideologiczny dźwięk.

Kolejność elementów fabuły nie jest naruszona. Narażenie - szkice krajobrazowe, znajomość z rodziną Shein, opowieść o nadchodzących wakacjach. Fabuła - Vera Nikolaevna otrzymuje prezent. Rozwój wydarzeń - opowieść o imieninach, poszukiwaniu adresata prezentu, spotkaniu z Żeltkowem. Punktem kulminacyjnym jest wyznanie Żeltkowa, że ​​tylko śmierć zabije jego uczucia. Rozwiązaniem jest śmierć Żeltkowa i opowieść o tym, jak Vera słucha sonaty.

główne postacie

Gatunek muzyczny

Gatunek „Bransoletka z granatem” to historia. Praca ujawnia kilka historie, system obrazów jest dość rozgałęziony. Pod względem objętości zbliża się również do fabuły. A. Kuprin był przedstawicielem realizmu iw tym kierunku napisana jest analizowana historia. Oparta jest na prawdziwych wydarzeniach, ponadto autor ekspresyjnie oddał klimat swojej epoki.

W literaturze w ogóle, aw szczególności w literaturze rosyjskiej, problem relacji człowieka z otaczającym go światem zajmuje znaczące miejsce. Osobowość i środowisko, jednostka i społeczeństwo - o tym myślało wielu Rosjan 19 pisarzy stulecie. Owoce tych przemyśleń znalazły odzwierciedlenie w wielu stabilnych preparatach, m.in słynne zdanie„Środa do jedzenia”. Zainteresowanie tym tematem wyraźnie wzrosło w r koniec XIXw- początek XX wieku, w epoce, która była punktem zwrotnym dla Rosji. W duchu tradycji humanistycznych odziedziczonych z przeszłości Alexander Kuprin rozważa tę kwestię, wykorzystując wszystkie środki artystyczne, które stały się osiągnięciem przełomu wieków.

Praca tego pisarza była długi czas jakby w cieniu, było zasłonięte wybitni przedstawiciele współcześni. Dziś prace A. Kuprina cieszą się dużym zainteresowaniem. Przyciągają czytelnika swoją prostotą, człowieczeństwem, demokracją w najszlachetniejszym tego słowa znaczeniu. Świat bohaterów A. Kuprina jest barwny i różnorodny. Sam prowadził jasne życie pełne różnorodnych wrażeń - był wojskowym, urzędnikiem, geodetą, aktorem w wędrownej trupie cyrkowej. A. Kuprin wielokrotnie powtarzał, że nie rozumie pisarzy, którzy nie znajdują nic ciekawszego w naturze i ludziach niż oni sami. Autor jest bardzo zainteresowany ludzkie losy, podczas gdy bohaterowie jego dzieł to najczęściej osoby nie odnoszące sukcesów, odnoszące sukcesy, zadowolone z siebie i z życia ludzi, a wręcz przeciwnie. Ale A. Kuprin traktuje swoich pozornie brzydkich i pechowych bohaterów z tym ciepłem i człowieczeństwem, które zawsze wyróżniało rosyjskich pisarzy. W bohaterach opowiadań „Biały pudel”, „Taper”, „Gambrinus”, a także wielu innych, cechy „ mały człowiek”, jednak pisarz nie tylko reprodukuje ten typ, ale go przemyśla.

Ujawnimy bardzo słynna historia Kupri-na „Bransoletka z granatu”, napisana w 1911 roku. W sercu jego historii jest prawdziwe wydarzenie- miłość urzędnika telegraficznego P.P. Zheltkova do jego żony ważny urzędnik, członek Rada Państwa Lubimow. O tej historii wspomina syn autora Lubimo-Voy słynne wspomnienia Lew Lubimow. W życiu wszystko skończyło się inaczej niż w historii A. Kuprina, -. urzędnik przyjął bransoletkę i przestał pisać listy, nic więcej o nim nie wiadomo. W rodzinie Lyubimov ten incydent został zapamiętany jako dziwny i ciekawy. Pod piórem pisarza historia zmieniła się w smutny i tragiczna historia o życiu małego człowieka, który został wywyższony i zniszczony przez miłość. Przekazuje się to poprzez kompozycję dzieła. Daje obszerny, niespieszny wstęp, który wprowadza nas w ekspozycję domu Scheny'ego. Sama historia niezwykłej miłości, historia bransoletki z granatem, opowiedziana jest w taki sposób, że patrzymy na nią oczami różni ludzie: Książę Wasilij, który opowiada to jako anegdotyczny incydent, brat Nikołaj, dla którego wszystko w tej historii jest postrzegane jako obraźliwe i podejrzane, sama Wiera Nikołajewna i wreszcie generał Anosow, który jako pierwszy zasugerował, że może tutaj leży prawdziwa miłość , „o którym marzą kobiety i do którego mężczyźni już nie są zdolni”. Środowisko, do którego należy Wiera Nikołajewna, nie może przyznać, że jest to prawdziwe uczucie, nie tyle z powodu dziwnego zachowania Żeltkowa, co z powodu uprzedzeń, które nimi rządzą. Kuprin, chcąc przekonać nas czytelników o autentyczności miłości Żeltkowa, odwołuje się do najbardziej niepodważalnego argumentu – samobójstwa bohatera. W ten sposób potwierdza się prawo małego człowieczka do szczęścia, a jednocześnie pojawia się motyw jego wyższości moralnej nad ludźmi, którzy tak okrutnie go obrazili, którzy nie zrozumieli siły uczucia, które składało się na cały sens jego życia.

Historia Kuprina jest zarówno smutna, jak i jasna. To przenika muzyczny początek- oznaczony jako epigraf kompozycja muzyczna, - a opowieść kończy się sceną, w której bohaterka słucha muzyki w tragicznym dla niej momencie moralnego rozeznania. W tekście pracy pojawia się motyw nieuchronności śmierci bohaterki – przekazywany jest poprzez symbolikę światła: w momencie otrzymania bransoletki Wiera Nikołajewna widzi w niej czerwone kamienie i z niepokojem myśli, że wyglądają jak krew . Wreszcie w opowiadaniu pojawia się wątek zderzenia różnych tradycji kulturowych: temat wschodu – mongolska krew ojca Wiery i Anny, tatarskiego księcia, wprowadza do opowieści motyw miłości-namiętności, lekkomyślności; wzmianka, że ​​matką sióstr jest Angielka, wprowadza wątek racjonalności, niecierpliwości w sferze uczuć, władzy rozumu nad sercem. W końcowej części opowieści pojawia się trzecia linijka: to nie przypadek, że gospodyni okazuje się katoliczką. Wprowadza to do dzieła motyw miłości-kultu, który w katolicyzmie jest otoczony matka Boga, miłość-poświęcenie.

Bohater A. Kuprina, mały człowieczek, mierzy się z otaczającym go światem niezrozumienia, światem ludzi, dla których miłość jest rodzajem szaleństwa, i skonfrontowany z nim umiera.

W cudownym opowiadaniu „Olesia” widzimy poetycki obraz dziewczynki, która dorastała w chacie starej „czarodziejki”, poza zwykłymi normami. rodzina chłopska. Miłość Olesi do intelektualisty Iwana Timofiejewicza, który przypadkowo wjechał do odległej leśnej wioski, jest swobodnym, prostym i silne uczucie, bez oglądania się za siebie i zobowiązań, wśród wysokich sosen, pomalowanych szkarłatnym odbiciem umierającego świtu. Historia dziewczyny kończy się tragicznie. W wolne życie Olesję nawiedzają zarówno samolubne kalkulacje wiejskich urzędników, jak i przesądy ciemnych chłopów. Pobity i os-meyannaya, Olesya jest zmuszony do ucieczki z Manuilikhą z leśnego gniazda.

W twórczości Kuprina wielu bohaterów ma podobne cechy - jest to duchowa czystość, marzycielstwo, żarliwa wyobraźnia połączona z niepraktycznością i brakiem woli. I najwyraźniej objawiają się w miłości. Wszyscy bohaterowie traktują kobietę z synami czysto i z szacunkiem. Gotowość do walki o ukochaną kobietę, romantyczne uwielbienie, rycerska służba jej – a jednocześnie niedocenianie siebie, niedowierzanie we własne siły. Mężczyźni w opowieściach Kuprina wydają się zamieniać miejscami z kobietami. Są to energiczna, silna wola „wiedźmy poleskiej” Olesya i „miły, ale tylko słaby” Iwan Timofiejewicz, bystry, rozważny Szuroczka Nikołajewna oraz „czysty, słodki, ale słaby i żałosny” porucznik Romaszow. Wszyscy to bohaterowie Kuprina o kruchej duszy, uwięzieni w okrutnym świecie.

Atmosferę rewolucyjnych dni tchnie znakomita opowieść Kuprina „Gambrinus”, stworzona w niepokojącym roku 1907. Temat wszechzwycięskiej sztuki przeplata się tu z ideą demokracji, śmiałym protestem „małego człowieczka” przeciwko czarnym siłom arbitralności i reakcji. Cicha i wesoła Saszka wybitny talent skrzypek i szczerość przyciąga do tawerny w Odessie różnorodny tłum ładowaczy portowych, rybaków, przemytników. Z entuzjazmem spotykają się z melodiami, które są niejako tłem, jakby odzwierciedlały publiczne nastroje i wydarzenia – od Wojna rosyjsko-japońska aż do buntowniczych dni rewolucji, kiedy skrzypce Saszkina rozbrzmiewają wesołymi rytmami Marsylii. W czasach terroru Saszka wyzywa przebranych detektywów i czarnosetkowych „łajdaków w kapeluszu”, odmawiając zagrania na ich prośbę hymnu monarchistycznego, otwarcie potępiając ich za morderstwa i pogromy.

Okaleczony przez carską bezpiekę wraca do portowych przyjaciół, by grać dla nich na obrzeżach melodii ogłuszająco wesołego „Pasterza”. Wolna kreatywność, moc duch ludowy według Kuprina są niezwyciężeni.

Wracając do postawionego na początku pytania – „człowiek i otaczający go świat” – zauważamy, że w prozie rosyjskiej początku XX wieku prezentowany jest szeroki wachlarz odpowiedzi na nie. Rozważaliśmy tylko jedną z opcji - tragiczne zderzenie jednostki z otaczającym ją światem, jej wgląd i śmierć, ale śmierć nie jest pozbawiona sensu, ale zawiera element oczyszczenia i wysokiego sensu.

Aleksander Iwanowicz Kuprin to rosyjski pisarz, który bez wątpienia można przypisać klasyce. Jego książki są nadal rozpoznawalne i kochane przez czytelnika, i to nie tylko pod przymusem. nauczyciel szkolny ale w świadomym wieku. piętno jego twórczość ma charakter dokumentalny, jego historie były oparte na prawdziwych wydarzeniach lub prawdziwe wydarzenia stały się impulsem do ich powstania – wśród nich jest opowiadanie „Granatowa bransoletka”.

"Bransoletka z granatem" - prawdziwa historia, słyszany przez Kuprina od znajomych podczas oglądania albumy rodzinne. Żona gubernatora robiła szkice do listów wysyłanych do niej przez pewnego zakochanego w niej telegrafistę. Kiedyś otrzymała od niego prezent: pozłacany łańcuszek z zawieszką w kształcie pisanki. Aleksander Iwanowicz wziął tę historię za podstawę swojej pracy, zamieniając te skąpe, nieciekawe dane w wzruszającą historię. Pisarz zastąpił łańcuszek z wisiorkiem bransoletą z pięcioma granatami, które według króla Salomona w jednej z opowieści oznaczają gniew, namiętność i miłość.

Intrygować

„Bransoletka z granatu” zaczyna się od przygotowań do uroczystości, kiedy Vera Nikolaevna Sheina nagle otrzymuje prezent od nieznanej osoby: bransoletkę, w której znajduje się pięć granatów ozdobionych zielonymi plamami. Notatka papierowa dołączona do prezentu tak stwierdziła klejnot w stanie obdarzyć właściciela przezornością. Księżniczka dzieli się nowiną z mężem i pokazuje bransoletkę od nieznana osoba. W toku akcji okazuje się, że tą osobą jest drobny urzędnik imieniem Żeltkow. Po raz pierwszy zobaczył Verę Nikołajewną w cyrku wiele lat temu i od tego czasu nagle rozpalone uczucia nie zniknęły: nawet groźby jej brata go nie powstrzymują. Mimo to Żeltkow nie chce dręczyć ukochanej i postanawia popełnić samobójstwo, by nie przynosić jej wstydu.

Historia kończy się urzeczywistnieniem władzy szczere uczucia nieznajomy, który przychodzi do Wiery Nikołajewnej.

Motyw miłości

Tematem przewodnim pracy „Bransoletka z granatu” jest oczywiście temat nieodwzajemnionej miłości. Co więcej, Żeltkow jest pierwszorzędny przykład bezinteresowne, szczere, ofiarne uczucia, których nie zdradza, nawet jeśli jego lojalność kosztowała życie. Księżniczka Sheina również w pełni odczuwa siłę tych emocji: po latach uświadamia sobie, że chce być kochana i kochać ponownie – a biżuteria zaprezentowana przez Zheltkov oznacza rychłe pojawienie się namiętności. Rzeczywiście, wkrótce znów zakochuje się w życiu i odczuwa je w nowy sposób. można przeczytać na naszej stronie internetowej.

Temat miłości w opowiadaniu jest frontalny i przenika cały tekst: ta miłość jest wzniosła i czysta, jest przejawem Boga. Wiera Nikołajewna czuje zmiany wewnętrzne nawet po samobójstwie Żeltkowa znała szczerość szlachetnego uczucia i gotowość do poświęcenia się dla kogoś, kto nie dałby nic w zamian. Miłość zmienia charakter całej historii: uczucia księżniczki umierają, więdną, zasypiają, niegdyś namiętne i gorące, a zamieniają się w silną przyjaźń z mężem. Ale Vera Nikolaevna w swojej duszy nadal dąży do miłości, nawet jeśli z czasem stała się nudna: potrzebowała czasu, aby wypuścić namiętność i zmysłowość, ale wcześniej jej spokój mógł wydawać się obojętny i zimny - to stawia wysoki mur dla Żeltkowa .

Główni bohaterowie (charakterystyka)

1. Żeltkow pracował jako niższy urzędnik w izbie kontrolnej (autor umieścił go tam, żeby to podkreślić główny bohater był małym człowiekiem). Kuprin nawet nie podaje swojego nazwiska w pracy: tylko litery są podpisane inicjałami. Żeltkow jest dokładnie tym, kogo czytelnik wyobraża sobie jako osobę niskiej rangi: chudy, blady, nerwowo poprawiający marynarkę. Ma delikatne rysy, oczy niebieski kolor. Według opowieści Zheltkov ma około trzydziestu lat, nie jest bogaty, skromny, przyzwoity i szlachetny - zauważa to nawet mąż Wiery Nikołajewnej. Starsza gospodyni jego pokoju mówi, że przez te wszystkie osiem lat, które z nią spędził, stał się dla niej jak rodzina i był bardzo miłym rozmówcą. „…Osiem lat temu zobaczyłem Cię w cyrku w pudle, a potem w pierwszej sekundzie powiedziałem sobie: kocham ją, bo nie ma drugiej takiej jak ona na świecie, nie ma nic lepszego…”, - tak się zaczyna współczesna bajka o uczuciach Żeltkowa do Wiery Nikołajewnej, choć nigdy nie żywił nadziei, że będą one wzajemne: „… siedem lat beznadziejnej i uprzejmej miłości…”. Zna adres swojej ukochanej, co robi, gdzie spędza czas, w co się ubiera - przyznaje, że nic poza nią nie jest dla niego interesujące i radosne. można go również znaleźć na naszej stronie internetowej.
2. Vera Nikolaevna Sheina odziedziczyła wygląd swojej matki: wysoka, dostojna arystokratka o dumnej twarzy. Jej charakter jest surowy, nieskomplikowany, spokojny, jest grzeczny i uprzejmy, życzliwy dla wszystkich. Jest żoną księcia Wasilija Sheina od ponad sześciu lat, razem są pełnoprawnymi członkami Wyższe sfery, urządzać bale i przyjęcia, mimo trudności finansowych.
3. Wiera Nikołajewna ma siostrę, najmłodszą Annę Nikołajewną Friesse, która w przeciwieństwie do niej odziedziczyła rysy po ojcu i jego mongolską krew: wąską szparę w oku, kobiecość rysów, zalotną mimikę. Jej postać jest frywolna, dziarska, wesoła, ale sprzeczna. Jej mąż, Gustaw Iwanowicz, jest bogaty i głupi, ale jest jej idolem i jest stale w pobliżu: wydaje się, że jego uczucia nie zmieniły się od pierwszego dnia, zabiegał o nią i nadal bardzo ją uwielbiał. Anna Nikołajewna nie może znieść męża, ale mają syna i córkę, jest mu wierna, choć dość pogardliwa.
4. Generał Anosow - Ojciec chrzestny Ania, jego pełne imię i nazwisko- Jakow Michajłowicz Anosow. Jest gruby i wysoki, dobroduszny, cierpliwy, słabo słyszy, ma dużą, czerwoną twarz z jasnymi oczami, jest bardzo szanowany za lata służby, jest sprawiedliwy i odważny, ma czyste sumienie , stale nosi surdut i czapkę, posługuje się rogiem i laską.
5. Książę Wasilij Lwowicz Shein jest mężem Very Nikolaevna. Niewiele mówi się o jego wyglądzie, poza tym, że ma blond włosy i dużą głowę. Jest bardzo miękki, współczujący, wrażliwy - traktuje uczucia Żeltkowa ze zrozumieniem, niezachwianym spokojem. Ma siostrę, wdowę, którą zaprasza na uroczystość.

Cechy twórczości Kuprina

Kuprin był bliski tematowi świadomości bohatera o prawdzie życia. Widział otaczający go świat w szczególny sposób i starał się nauczyć czegoś nowego, jego prace charakteryzują się dramatyzmem, pewnym niepokojem, ekscytacją. „Patos poznawczy” – tak to nazywają karta telefoniczna jego twórczość.

Pod wieloma względami Dostojewski wpłynął zwłaszcza na twórczość Kuprina wczesne stadia Pisząc o momentach fatalnych i znaczących, roli przypadku, psychologii namiętności bohaterów - często daje do zrozumienia, że ​​nie wszystko da się zrozumieć.

Można powiedzieć, że jedną z cech twórczości Kuprina jest dialog z czytelnikami, w którym śledzona jest fabuła i przedstawiana rzeczywistość - jest to szczególnie widoczne w jego esejach, na które z kolei wpływ miał G. Uspienski.

Niektóre z jego prac słyną z lekkości i bezpośredniości, poetyzacji rzeczywistości, naturalności i naturalności. Inne - temat nieludzkości i protestu, walki o uczucia. W pewnym momencie zaczyna interesować się historią, starożytnością, legendami itp fantastyczne historie z motywami nieuchronności przypadku i losu.

Gatunek i kompozycja

Kuprina charakteryzuje miłość do historii w opowieściach. „Bransoletka z granatu” to kolejny dowód: notatka Żeltkowa o walorach biżuterii jest wątkiem fabularnym.

Autorka pokazuje miłość różne punkty wizja - miłość Pojęcia ogólne i nieodwzajemnione uczucia Żeltkowa. Te uczucia nie mają przyszłości: stan cywilny Vera Nikolaevna, różnica w status społeczny, okoliczności - wszystko jest przeciwko nim. W tej zagładzie przejawia się subtelny romantyzm, jaki autor włożył w tekst opowiadania.

Całość otoczona jest nawiązaniami do tego samego utworu muzycznego – sonaty Beethovena. Tak więc muzyka, „brzmiąca” przez całą historię, ukazuje siłę miłości i jest kluczem do zrozumienia tekstu, rozbrzmiewającego w końcowych wersach. Muzyka komunikuje to, co niewypowiedziane. Co więcej, to właśnie sonata Beethovena w punkcie kulminacyjnym symbolizuje przebudzenie duszy Wiery Nikołajewnej i jej realizację. Taka dbałość o melodię jest też przejawem romantyzmu.

Kompozycja opowieści implikuje obecność symboli i ukryte znaczenia. Tak więc więdnący ogród implikuje zanikającą pasję Very Nikolaevny. Generał Anosow opowiada krótkie historie o miłości – to także małe wątki w ramach głównej narracji.

Trudne do zdefiniowania przynależność gatunkowa„Bransoletka z granatem” W rzeczywistości praca nazywa się opowiadaniem, w dużej mierze ze względu na swoją kompozycję: składa się z trzynastu krótkich rozdziałów. Jednak sam pisarz nazwał „Bransoletkę z granatem” historią.

Ciekawy? Zapisz go na swojej ścianie!

Uznanym mistrzem prozy miłosnej jest Aleksander Kuprin, autor opowiadania „Bransoletka z granatu”. „Miłość jest bezinteresowna, bezinteresowna, nie czeka na nagrodę, tę, o której mówi się „silna jak śmierć”. Miłość, dla której dokonanie jakiegokolwiek wyczynu, oddanie życia, pójście na mękę wcale nie jest pracą, ale jedną radością ”, taka miłość dotknęła zwykłego urzędnika z klasy średniej Żeltkowa.

Raz na zawsze zakochał się w Verze. I to nie zwykła miłość, ale ta, która zdarza się raz w życiu, boska. Wiara nie przywiązuje wagi do uczuć swojego wielbiciela, żyje pełne życie. Wychodzi za mąż za cichego, spokojnego, dobrego mężczyznę ze wszystkich stron, księcia Sheina. I zaczyna się jej ciche, spokojne życie, nie przyćmione niczym, ani smutkiem, ani radością.

Szczególną rolę przypisuje się wujowi Very, generałowi Anosovowi. Kuprin wkłada w usta słowa, które są tematem opowieści: „… może twoje ścieżka życia, Vera, przekroczyła dokładnie taką miłość, o jakiej marzą kobiety, a do której mężczyźni już nie są zdolni. Kuprin chce więc w swoim opowiadaniu pokazać historię miłości, choć nieodwzajemnionej, ale mimo to ta nieodwzajemnienie nie słabnie i nie przeradza się w nienawiść. Według generała Anosowa każda osoba marzy o takiej miłości, ale nie każdy ją otrzymuje. I Vera w niej życie rodzinne nie ma takiej miłości. Jest jeszcze jedna rzecz - szacunek, wzajemny, dla siebie. Kuprin w swojej opowieści starał się pokazać czytelnikom, że tak wysublimowana miłość należy już do przeszłości, pozostało tylko kilka osób, takich jak operator telegrafu Żeltkow, którzy są do tego zdolni. Ale wielu, jak podkreśla autor, w ogóle nie jest w stanie zrozumieć głębokiego znaczenia miłości.

A sama Vera nie rozumie, że jej przeznaczeniem jest być kochanym przez los. Oczywiście jest damą o określonej pozycji w społeczeństwie, hrabiną. Prawdopodobnie, szczęśliwy wynik taka miłość nie mogła być. Kuprin prawdopodobnie sam rozumie, że Vera nie jest w stanie połączyć swojego życia z „małym” mężczyzną Zheltkovem. Chociaż to wciąż pozostawia jej jedyną szansę na przeżycie reszty życia w miłości. Vera straciła swoją szansę na szczęście.

Pomysł na pracę

Ideą opowiadania „Granatowa bransoletka” jest wiara w moc prawdziwego, wszechogarniającego uczucia, które nie boi się samej śmierci. Kiedy próbują odebrać Zheltkovowi jedyną rzecz - jego miłość, kiedy chcą pozbawić go możliwości zobaczenia ukochanej, wtedy postanawia dobrowolnie umrzeć. W ten sposób Kuprin próbuje powiedzieć, że życie bez miłości nie ma sensu. To uczucie, które nie zna tymczasowych, społecznych i innych barier. Nic dziwnego, że główny ma na imię Vera. Kuprin wierzy, że jego czytelnicy się obudzą i zrozumieją, że nie tylko wartości materialne bogacz, ale bogaty wewnętrzny świat, dusza. Słowa Żeltkowa „Niech Twoje imię”, - taka jest idea pracy. Każda kobieta marzy o usłyszeniu takich słów, ale Wielka miłość tylko przez Pana, a nie przez wszystkich.

W literaturze w ogóle, aw literaturze rosyjskiej w szczególności, problem relacji człowieka z otaczającym go światem zajmuje znaczące miejsce. Osobowość i środowisko, jednostka i społeczeństwo - myślało o tym wielu rosyjskich pisarzy XIX wieku. Owoce tych przemyśleń znalazły odzwierciedlenie w wielu stabilnych sformułowaniach, na przykład w dobrze znanym zdaniu „środowisko utknęło”. Zainteresowanie tą tematyką wyraźnie wzrosło na przełomie XIX i XX wieku, w epoce przełomowej dla Rosji. W duchu tradycji humanistycznych odziedziczonych z przeszłości Alexander Kuprin rozważa tę kwestię, wykorzystując wszystkie środki artystyczne, które stały się osiągnięciem przełomu wieków. Dzieło tego pisarza było przez długi czas jakby w cieniu, przyćmione przez jasnych przedstawicieli jego współczesnych. Dziś prace A. Kuprina cieszą się dużym zainteresowaniem. Przyciągają czytelnika swoją prostotą, człowieczeństwem, demokracją w najszlachetniejszym tego słowa znaczeniu. Świat bohaterów A. Kuprina jest barwny i różnorodny. Sam prowadził jasne życie pełne różnorodnych wrażeń - był wojskowym, urzędnikiem, geodetą, aktorem w wędrownej trupie cyrkowej. A. Kuprin wielokrotnie powtarzał, że nie rozumie pisarzy, którzy nie znajdują nic ciekawszego w naturze i ludziach niż oni sami. Pisarza bardzo interesują ludzkie losy, a bohaterowie jego dzieł najczęściej nie są szczęśliwi, zamożni, zadowoleni z siebie i życia, a wręcz przeciwnie. Ale A. Kuprin traktuje swoich pozornie brzydkich i pechowych bohaterów z ciepłem i ludzkością, które zawsze wyróżniały rosyjskich pisarzy. W bohaterach opowiadań „Biały pudel”, „Taper”, „Gambrinus” i wielu innych odgaduje się cechy „małego człowieka”, ale pisarz nie tylko odtwarza ten typ, ale go przemyśla. Ujawnijmy bardzo znaną historię Kuprina „Bransoletka z granatem”, napisaną w 1911 roku. Jej fabuła oparta jest na prawdziwym wydarzeniu - miłości urzędnika telegraficznego P. P. Żeltkowa do żony ważnego urzędnika, członka Rady Państwa Ljubimowa. O tej historii wspomina syn Ljubimowa, autor słynnych wspomnień, Lew Ljubimow. W życiu wszystko skończyło się inaczej niż w historii A. Kuprina - urzędnik przyjął bransoletkę i przestał pisać listy, nic więcej o nim nie wiadomo. W rodzinie Lyubimov ten incydent został zapamiętany jako dziwny i ciekawy. Pod piórem pisarza historia przerodziła się w smutną i tragiczną opowieść o życiu małego człowieczka, którego miłość wywyższyła i zniszczyła. Przekazuje się to poprzez kompozycję dzieła. Daje obszerny, niespieszny wstęp, który wprowadza nas w ekspozycję domu Scheinów. Sama historia niezwykłej miłości, historia bransoletki z granatem, opowiedziana jest w taki sposób, że patrzymy na nią oczami różnych osób: księcia Wasilija, który opowiada ją jako anegdotę, brata Mikołaja, dla którego wszystko w tej Za obraźliwą i podejrzaną uważa się samą Wierę Nikołajewną, a wreszcie generała Anosowa, który jako pierwszy zasugerował, że być może tu tkwi prawdziwa miłość, „o której marzą kobiety, a do której mężczyźni już nie są zdolni”. Środowisko, do którego należy Wiera Nikołajewna, nie może przyznać, że jest to prawdziwe uczucie, nie tyle z powodu dziwnego zachowania Żeltkowa, co z powodu uprzedzeń, które nimi rządzą. Kuprin, chcąc przekonać nas czytelników o autentyczności miłości Żeltkowa, odwołuje się do najbardziej niepodważalnego argumentu – samobójstwa bohatera. W ten sposób potwierdza się prawo małego człowieczka do szczęścia, a jednocześnie pojawia się motyw jego wyższości moralnej nad ludźmi, którzy tak okrutnie go obrazili, którzy nie zrozumieli siły uczucia, które składało się na cały sens jego życia. Historia Kuprina jest zarówno smutna, jak i jasna. Przesiąknięta jest muzycznym początkiem – utwór muzyczny oznaczony jest jako epigraf – a opowieść kończy się sceną, w której bohaterka słucha muzyki w tragicznym dla niej momencie moralnego oświecenia. W tekście pracy pojawia się motyw nieuchronności śmierci bohaterki – przekazywany jest poprzez symbolikę światła: w momencie otrzymania bransoletki Wiera Nikołajewna dostrzega w niej czerwone kamienie i z niepokojem myśli, że wyglądają jak krew. Wreszcie w opowiadaniu pojawia się wątek zderzenia różnych tradycji kulturowych: temat wschodu – mongolska krew ojca Wiery i Anny, tatarskiego księcia, wprowadza do opowieści motyw miłości-namiętności, lekkomyślności; wzmianka, że ​​matka sióstr jest Angielką, wprowadza wątek racjonalności, beznamiętności w sferze uczuć, władzy rozumu nad sercem. W końcowej części opowieści pojawia się trzecia linijka: to nie przypadek, że gospodyni okazuje się katoliczką. Wprowadza to do dzieła wątek miłości-kultu, który w katolicyzmie otacza Matkę Bożą, miłości-poświęcenia. Bohater A. Kuprina, mały człowieczek, mierzy się z otaczającym go światem nieporozumień, światem ludzi, dla których miłość jest rodzajem szaleństwa, i skonfrontowany z nim umiera. W cudownym opowiadaniu „Olesia” widzimy poetycki obraz dziewczynki, która dorastała w chacie starej „czarodziejki”, poza zwykłymi normami chłopskiej rodziny. Miłość Olesi do intelektualisty Iwana Timofiejewicza, który przypadkowo wjechał do odległej leśnej wioski, jest wolnym, prostym i silnym uczuciem, bez oglądania się za siebie i zobowiązań, wśród wysokich sosen, pomalowanych szkarłatnym odbiciem umierającego świtu. Historia dziewczyny kończy się tragicznie. Wolne życie Olesi zostaje zaatakowane przez najemnicze kalkulacje wiejskich urzędników i przesądy ciemnych chłopów. Pobity i wyśmiany Olesya jest zmuszony do ucieczki z leśnego gniazda wraz z Manuilikha. W twórczości Kuprina wielu bohaterów ma podobne cechy - jest to duchowa czystość, marzycielstwo, żarliwa wyobraźnia połączona z niepraktycznością i brakiem woli. I najwyraźniej objawiają się w miłości. Wszyscy bohaterowie traktują kobietę z synowską czystością i czcią. Gotowość do walki o ukochaną kobietę, romantyczne uwielbienie, rycerska służba jej – a jednocześnie niedocenianie siebie, niedowierzanie we własne siły. Mężczyźni w opowieściach Kuprina wydają się zamieniać miejscami z kobietami. Są to energiczna, uparta „czarodziejka polesia” Olesya i „miły, ale tylko słaby” Iwan Timofiejewicz, bystry, rozważny Szuroczka Nikołajewna oraz „czysty, słodki, ale słaby i żałosny” porucznik Romaszow. Wszyscy to bohaterowie Kuprina o kruchej duszy, uwięzieni w okrutnym świecie. Atmosferę rewolucyjnych dni tchnie znakomita opowieść Kuprina „Gambrinus”, stworzona w niepokojącym roku 1907. Temat wszechzwycięskiej sztuki przeplata się tu z ideą demokracji, śmiałym protestem „małego człowieczka” przeciwko czarnym siłom arbitralności i reakcji. Potulny i wesoły Saszka, swoim wybitnym talentem skrzypka i szczerością, przyciąga do tawerny w Odessie różnorodny tłum ładowaczy portowych, rybaków i przemytników. Z zachwytem spotykają się z melodiami, które są niejako tłem, jakby odzwierciedlały publiczne nastroje i wydarzenia – od wojny rosyjsko-japońskiej po buntownicze dni rewolucji, kiedy skrzypce Saszy rozbrzmiewają radosnymi rytmami Marsylianki . W czasach nadejścia terroru Saszka wyzywa przebranych detektywów i „łajdaków w kapeluszu” z Czarnej Sotni, odmawiając zagrania na ich prośbę hymnu monarchicznego, otwarcie potępiając ich za morderstwa i pogromy. Okaleczony przez carską bezpiekę wraca do portowych przyjaciół, by grać dla nich na obrzeżach melodii ogłuszająco wesołego „Pasterza”. Wolna kreatywność, siła ducha narodowego, według Kuprina, są niezwyciężone. Wracając do postawionego na początku pytania – „człowiek i otaczający go świat”, zauważamy, że proza ​​rosyjska początku XX wieku przedstawia na nie szeroki wachlarz odpowiedzi. Rozważaliśmy tylko jedną z opcji – tragiczne zderzenie jednostki z otaczającym ją światem, jej wgląd i śmierć, ale śmierć nie jest pozbawiona sensu, ale zawiera w sobie pierwiastek oczyszczenia i wysokiego sensu.