Styl kierunku malarstwo rodzajowe sianokosy plastova. Kompozycja - opis na podstawie obrazu A.A. Plastova „Sianokosy

11.02.2019

Rosyjski artysta Plastov Arkady Aleksandrowicz (1893-1972)

Dawno, dawno temu udało mi się odwiedzić wystawę w Maneżu, na której były prezentowane obrazy Plastova A.A. oraz dzieło rzeźbiarza Konenkowa Wystawa mnie stworzyła wielkie wrażenie, zwłaszcza obraz Plastova „Sianokosy”. Był bardzo duży, a trawy na nim po prostu żyły własnym życiem, bardzo optymistyczne i słoneczne. Było wiele obrazów od bardzo znanych do zupełnie nieznanych, w tym wizerunek Stalina. Ale „Sianokosy” uderzyło mnie w serce!

Arkady Aleksandrowicz Plastow (19 (31) stycznia 1893 r., Wieś Prislonikha, rejon Simbirsk, obwód Simbirsk - 12 maja 1972 r., Wieś Prislonikha, rejon karsuński, obwód uljanowski) - radziecki malarz.
Artysta Ludowy ZSRR (1962). Laureat Lenina (1966) i Nagroda Stalina I stopnia (1946). Aktywny członek Akademii Sztuk ZSRR (1947).

Plastow - wspaniały artysta chłopska Rosja. Patrzy na nas z jego obrazów i portretów. Ona pozostanie na zawsze
który przedstawił ją Plastov.
Był synem wiejskiego księdza i wnukiem miejscowego malarza ikon. ukończył Szkoła religijna i seminarium.
Od młodości marzył o zostaniu malarzem.
W 1914 roku udało mu się wstąpić do MUZhVZ, ale został przyjęty tylko na wydział rzeźby. Jednocześnie studiował malarstwo.
W latach 1917-25. Plastow mieszkał w swojej rodzinnej wiosce; jako „piśmienny”, zaangażowany w różne sprawy publiczne. Dopiero w drugiej połowie lat 20. mógł wrócić do profesjonalnej pracy artystycznej.


Portret NA Plastova.

Plastov jest urodzonym realistą. Modernistyczna duma, poszukiwanie czegoś zupełnie nowego i niespotykanego były mu zupełnie obce. Żył w świecie i podziwiał jego piękno. Podobnie jak wielu rosyjskich artystów realistów, Plastov jest przekonany, że najważniejsze dla artysty jest dostrzeżenie tego piękna i bycie niezwykle szczerym. Nie trzeba pięknie pisać, trzeba pisać prawdę, a będzie piękniejsza niż jakakolwiek fantazja. Każdy odcień, każdą linię na swoich obrazach artysta wielokrotnie sprawdzał w swojej pracy z natury. Niewinność, całkowity brak tego, co nazywa się „manierą”, odróżnia Plastova nawet od tych wspaniałych mistrzów, spadkobiercy zasad malarskich, których był - A. E. Arkhipov, F. A. Malyavin, K. A. Korovin.

Kompozycja na podstawie obrazu A. A. Plastova „Sianokosy”.
Wydaje się, że Plastov tworzy życiodajną muzykę natury. Jego płótna pokazują, że człowiek jest integralną częścią wszechświata. Obraz „Sianokosy” przedstawia okres letni, w którym wieśniak musi ciężko pracować. To ekscytujący temat dla Arkadego Aleksandrowicza Plastova.
W centrum obrazu „Sianokosy” znajdują się robotnicy Różne wieki którzy pracują na tym samym poziomie, starając się wykonywać ruchy synchronicznie, będąc w bliskiej odległości od siebie. Z tego możemy wywnioskować, że praca jest dla nich biznes jak zwykle. Patrząc na płótno, można odnieść wrażenie dialogu starca z nastolatkiem: „Jak ciężko pracujesz, tak jesz!”.
Zdjęcie pokazuje nam ciężki okres powojenny, ponieważ osoby na zdjęciu są szczupłe i pełne chęci do pracy, aby bezpiecznie przetrwać srogą zimę. Starzec, kobieta, nastolatek i mężczyźni ciężko pracują pomimo upalnego lata.
Na pierwszy plan wysuwają się jasne letnie kolory różu, żółci, fioletu, różnorodne kwiaty polne, bujna zielona trawa. Wydaje się, że słyszymy wiatr i szelest brzozowych liści, zapach świeżo skoszonego siana i trawy, słodki aromat kwiatów, śpiew ptaków i brzęczenie owadów. Chcę po prostu oddychać tym czystym, pełnym aromatu powietrzem z pełną klatką piersiową!
W oddali widać ciemnozielony pas lasu, w którym podobno nasi pracownicy chronią się przed upałem, by trochę odpocząć i wrócić do pracy. Ogromne pole ciepłej żółci wskazuje, że jeszcze dużo pracy przed nami, a chmury na niebie przynoszą lekki chłód upalnego dnia. Cienkie, delikatne brzozy, współczujące ciężkiej pracy robotników, jakby próbowały osłonić je swoimi gałęziami przed upałem i upałem. Wszystko wokół jest pełne harmonii i naturalne piękno Rosyjska przyroda, wśród której Rosjanin chce żyć i starannie przechowywać dary hojnej ziemi.
Pełen szacunku stosunek do prostego Rosjanina został z szacunkiem opisany przez artystów na ich płótnach. W końcu życzliwy stosunek do natury i do świata jako całości pomoże osiągnąć pełną harmonię i miłość.

Kompozycja na podstawie obrazu „Sianokosy”.
Lato to gorący okres w życiu robotnika wiejskiego. W tym czasie czynione są różne przygotowania do zimy i zbierane jest siano dla bydła. Jeśli chłop beztrosko spędzi lato, nie przeżyje mroźnej i głodowej zimy. Wiedząc o tym, wielu chłopów zbierało się w grupy i pomagało sobie nawzajem. Tak więc podczas zbioru siana rodziny lub wioski często szły na pole.
Na obrazie Plastova „Sianokosy” widzimy rodzinę, która weszła na pole. Działają tak wyraźnie, że staje się jasne - wykonują zwykłą pracę. Warto zauważyć, że na zdjęciu są skoszone kobiety i nastolatek. Można to wytłumaczyć jedynie zatrudnianiem mężczyzn do innych, cięższych prac.
Artysta wybrał najwięcej żywe kolory jakie człowiek mógł wymyślić. Obraz jest pełen czerwieni, fioletu i fioletowe kwiaty. Ukryli się wśród zwykłej trawy, która wkrótce zostanie skoszona. A nad całym procesem czuwają smukłe brzozy, które są symbol narodowy.
Zdjęcie bardzo mi się spodobało ze względu na jego wygląd jasna wydajność i fabuła. Gloryfikuje prostą pracę i ukazuje ją od strony idealistycznej. Chciałbym wierzyć, że to zdjęcie przypomni człowiekowi, że nie tylko urządzenia mogą wykonać całą pracę, ale także człowiek musi pracować.
Ten obraz zawiera całą radość naszej ziemi. Odzwierciedla cały tęczowy świat śpiewem wesołego rogu, ptasim gwarem, z rumianymi chmurami na jasnoróżowym niebie. Czerwiec. Sianokosy. Słyszymy, jak brzmi każdy kwiat z tego tysiąckolorowego bukietu, jak delikatnie brzmią kolory liliowy, niebieski, lazurowy, turkusowy, żółty, szafranowy, szkarłatny, fioletowy i złoty. Trąbki brzóz o białych pniach brzmią potężnie. Miliony liści kruszą się jak srebrny tryl pod powiewem letniej bryzy. Magiczny dywan słonecznej łąki. Ciemne zagajniki. Szmaragdowe Łąki. Lasy dębowe zmieniające kolor na niebieski w oddali. Wysokie niebo. Chwila ciszy. I słyszymy kukułkę i brzęczenie włochatego trzmiela, pracowity śpiew pszczoły i stalowy dźwięk kosy. „Sianokosy” – hymn ojczyzna, zwycięski naród, który przeżył i zwyciężył w okrutnej i krwawej wojnie.

Nauczyciel języka rosyjskiego i literatury rosyjskiej MBOU Emelyanovskaya Secondary Szkoła ogólnokształcąca №3

P. Emelyanowo

Terytorium Krasnojarskie

Kuzniecowa Nina Władimirowna

Kompozycja - opis na podstawie obrazu A. A. Plastova „Sianokosy”

Cel działania nauczyciela: stworzyć warunki do kształtowania umiejętności analizy tekstu (określenie tematu, myśl przewodnia, rodzaj i styl wypowiedzi, narzędzia językowe), samodzielnie doprecyzuj temat i główną ideę eseju, stwórz własny tekst za pomocą różnych narzędzi językowych.

Planowane wyniki:

Temat - określ główną ideę tekstu, środki leksykalne dla jej najdokładniejszego przekazu, wyróżnij mikrotematy, skomponuj tekst na określony temat, ujawniając główną ideę, odpowiedz na postawione pytania

metapodmiot:

Osobiste - daj odpowiednią samoocenę działania edukacyjne są świadomi granic własnej wiedzy i „niewiedzy”.

Poznawcza - struktura wiedzy.

Regulacyjne - zaakceptuj i zapisz zadanie uczenia się, zaplanować swoje działanie zgodnie z zadaniem, dokonać niezbędnych korekt działania po jego zakończeniu na podstawie jego oceny i biorąc pod uwagę charakter popełnionych błędów, potrafi ocenić prawidłowość działania na poziomie obiektywnej oceny , adekwatnie postrzegają ocenę nauczyciela.

Komunikatywny - potrafi formułować osobista opinia i stanowisko, zadawaj pytania.

Rodzaj lekcji : lekcja w rozwoju mowy.

Ekwipunek : reprodukcja malarstwa A. A. Plastova, wiersze, przysłowia, znaki, prezentacja o artyście, prezentacja „Święto Kwiatów Łąkowych”, karty z zadaniami dla uczniów.

Epigraf: Miłośniczka ziół, myślę, że to jest piękniejsze niż zioła

nie ma nic na świecie.

AA Plastow

Skrypt lekcji

1. Psychologiczny nastrój klasy. Wiersz I. Brodskiego „Aria owadów”

Pszczoły, motyle, robale -

Jesteśmy jak ikony muzyki.

Nie można ograniczać naszej roli

Do umiejętności brzęczenia.

Nasza muzyka jest prosta:

Cichy, odlatujący

Odlatuje, cicho.

Wraca, trzepocząc.

Co sobie wyobrażasz słuchając tego wiersza? (Lato. Jasnozielona trawa. Wiele brzęczących owadów na łące).

Kto z Was był latem na łące?

Co szczególnie utkwiło w pamięci? Jakie uczucia się w tym czasie pojawiły?

Jakie prace wykonuje się latem na łące?

2. Etap wywołania.

Przeczytaj epigraf. Wyjaśnij, jak rozumiesz jego znaczenie.

Sformułuj temat lekcji. Ustal własne cele.

Dzisiaj zapoznamy się z pracą Arkadego Aleksandrowicza Plastova „Sianokosy”. Napiszmy esej na temat obrazu, w którym postaramy się wyrazić nasz stosunek do tematu opisu.

3. Głos zostaje udzielony grupie studentów, którzy przygotowali prezentację na temat twórczości A.A. Plastova.

Zadawajcie sobie nawzajem pytania dla zrozumienia. (Odbiór „grube i cienkie pytania”).

4. Etap zrozumienia.

Rozmowa malarska.

Uważnie rozważ reprodukcję obrazu autorstwa A.A. Plastova „Sianokosy”. Jak myślisz, którą porę roku przedstawił na zdjęciu?

W jakim letnim miesiącu występuje taka młoda, świeża zieleń? (W czerwcu)

Co artysta przedstawił na pierwszym planie obrazu? (Na pierwszym planie obrazu artysta przedstawił kwitnącą łąkę).

Jakimi farbami i kolorami malował łąkowe kwiaty i zioła A.A. Plastow?

Jakie owady są pokazane na obrazku?

Kogo widzimy na środku zdjęcia? (Kostsov)

Ile kosiarek jest na łące?

Co ci ludzie robią?

Jak działają kosy? (Kosiarki pracują umiejętnie, szybko, ze skupieniem).

Słowo nauczyciela: Plastow znał różne prace chłopskie. Umiał i lubił kosić trawę i był dumny ze swoich umiejętności kosiarki. Osobiste poczucie jedności ze światem zewnętrznym, naturą, wiedzą życie chłopskie, szacunek dla praca chłopska dał artyście możliwość odtworzenia na płótnie poczucia naturalności i przekonującej autentyczności życia i pracy ludzi w ich ojczyźnie.

Jak myślisz, dlaczego artysta nazwał swój obraz „Sianokiszonką”? (Artysta tak nazwał swój obraz, ponieważ chłopi kosili trawę na łące).

Co widzisz po prawej stronie? (Po prawej stronie są piękności brzóz).

Czy artysta przedstawił słońce na obrazie? (Nie.)

I dlaczego rozumiemy, że jest to jasny, słoneczny dzień? (Artysta pokazał jaki odcień ma zielona trawa, liście i pnie brzozy w słońcu, a jaki w cieniu).

Co widzimy w tle obrazka? (jasne błękitne niebo).

Kontynuujemy zbieranie materiału do eseju.

Muzyczna minuta fizyczna „Dwie ręce”

5. Wykonajmy trzy zadania. Karty z zadaniami na twoich stołach.

Zadanie numer 1. (uzupełnienie słownictwo)

Znajdź poprawną odpowiedź na pytanie. Połącz linią.

1. W jakim miesiącu letnim występuje młoda zieleń?

Malarz na obrazie nie przedstawił słońca w kolorze żółtym ani czerwonym. Wrażliwym okiem widział, jaki odcień zieleni ma trawa w słońcu, a jaki w cieniu.

2. Jakie zioła i kwiaty narysował artysta?

Tylko w czerwcu jest taka zieleń świeża, jasna, czysta.

3. Dlaczego rozumiemy, że jest to pogodny, słoneczny dzień?

W cieniu AA Plastow pomalowałem pnie soczystymi, intensywnymi kolorami, aw słońcu - jasnymi, jasnymi. Różnice w kolorze trawy, koloru, liści stworzyły blask koloru słonecznego.

4. Przyjrzyj się bliżej, jak zmienia się kolor pni brzozy oświetlonych słońcem.

Malarz narysowała dzwoneczki: małe fioletowe i niebieskie duże, puszyste różowe "rakowe szyje", białe stokrotki, żółte mlecze, ivan - herbata, groszek pachnący o różnokolorowych płatkach - wszystkie kwiaty, które cieszą oko początkiem lata, rozkwitły pod pędzlem artysty na płótnie.

5. Jakimi kolorami artysta malował trawę i liście?

Kosiarki pracować umiejętnie, szybko, w skupieniu. Praca chłopska wydaje się ciężka i odświętna.

6. Jak działają kosiarki?

zielony l liści i ziół artysta rzucał nie tylko zielonymi, ale także niebieskimi, niebieskimi i białymi farbami.

Wzajemne sprawdzenie wykonanego zadania (praca w parach)

Zadanie numer 2. (przygotowanie ortograficzne)

Wstaw brakujące litery. Pisownia nazw.

Gorące słońce, wszystko urosło i zakwitło, fioletowe i niebieskie dzwony, żółte r.maszki, wczesnym latem rozkwitły pod pędzlem artysty, na płótnie, światło gi .kość cienkich pędów, soczystość i kruchość st.bley wyrzeźbione oczy liści, delikatność i gładkość płatków, jasny, słoneczny dzień, obraz ziemia, praca wydaje się taka żółta.

Sprawdzenie poprawności zadania. Omówienie treści tekstu.

Zadanie nr 3 (tzn wyrazistość artystyczna)

Wybierz przymiotniki do słów. Gra „Kto jest więcej?”

Zioła

Kwiaty

brzozy

Niebo

Dzień

Nastrój obrazu

6. Sporządzenie planu eseju. ( Praca w zespole. Nauczyciel pisze na tablicy. Studenci - w zeszytach do pracy twórczej).

Plan

1. Wstęp. AA Plastow - wspaniały artysta- pejzażysta

2. Główna część. Opis obrazka:

a) kwiaty i zioła łąkowe;

b) ciężka i odświętna praca kosiarek;

c) brzozy o białych pniach w słońcu;

c) błękitne niebo.

3. Wniosek. Moje odczucia i wrażenia.

6. Wypowiedzi ustne studentów. Po sporządzeniu planu opisu i wybraniu 2-3 opcji początku kompozycji kilkoro uczniów opowiada, jak opisaliby obrazek. Rabat w parach: uczniowie opowiadają sobie, jak opisaliby obrazek.

7. Samodzielna praca studentów. (Praca w wersji roboczej).

8. Odbicie.

Jaki kawałek spotkałeś dzisiaj?

O czym A.A. Plastov opowiadał w filmie „Sianokiszonka”?

W jakim jesteś nastroju?

Praca domowa: przepisać esej w czystej kopii.

Kompozycja na podstawie obrazu A. A. Plastova „Sianokosy”

Arkady Aleksandrowicz Plastow (1893-1972) urodził się we wsi Prislonikha w prowincji Simbirsk (obecnie obwód Uljanowsk) w rodzina chłopska. Najwyraźniej zainteresowanie malarstwem zostało przeniesione na chłopca od jego dziadka, który był malarzem ikon.

Przez chwilę Plastow zakładał, że zostanie księdzem. Po 3 latach nauki w wiejskiej szkole wstąpił do Symbirskiej Szkoły Teologicznej, a następnie do Symbirskiego Seminarium Duchownego. Ale pragnienie sztuki najwyraźniej nie opuściło młodego seminarzysty. W 1912 roku młody człowiek wyjechał do Moskwy. Początkowo uczęszczał na zajęcia w pracowni artysty I. I. Mash-

kov, a następnie wstąpił do Centralnej Przemysłowej Szkoły Artystycznej Cesarskiego Stroganowa, gdzie studiował przez 2 lata. Następnie Plastow wstąpił do Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury, ale nie w malarstwie, ale na wydziale rzeźby. Wśród jego mentorów byli m.in znani mistrzowie- rzeźbiarz S. M. Volnukhin, artysta A. M. Vasnetsov i inni.

Młody artysta wrócił do rodzinnej wsi w 1917 roku. Tutaj nieustannie czerpał z życia, przedstawiając współmieszkańców, ich święta i życie codzienne.

Obrazy Plastova charakteryzują się nie tylko wysokim kunsztem, znajomością życia sowieckiej wsi, ale także miłością, dbałością o ludzi mieszkających i pracujących na wsi. Cechy obrazów Plastova - sceny rodzajowe zawsze rozwijają się na tle krajobrazu, liryczna ekspresja bez napięcia fabularnego.

Artysta za życia stał się uznanym klasykiem malarstwo radzieckie reprodukcje jego obrazów zaczęto umieszczać w podręcznikach szkolnych i antologiach.

Na obrazie „Sianokosy” artysta przedstawił, jak rodzina wykonuje jedną z odmian prac rolniczych - kosi trawę na siano. Sianokosy są nie mniej ważne niż udane zbiory chleba - inaczej bydło długo nie będzie miało co jeść. mroźna zima. Jak wszyscy praca na wsi, w dawnych czasach sianokosom towarzyszyły specjalne rytuały, poświęconych jest temu wiele przysłów i powiedzeń.

Sianokosy uważano za rodzaj święta, zakładano na nie najlepsze ubrania, podczas pracy śpiewano piosenki. W dawnych czasach zwyczajem było koszenie całej wsi. Najlepszy czas do zbioru siana brano pod uwagę okres od dnia Piotra (29 czerwca) do Proklosa (25 lipca).

Do koszenia używali – i nadal używają – specjalnego narzędzia zwanego kosą. Na długiej drewnianej rękojeści - jak przy łopatach, grabiach itp. narzędziach - zamocowane jest długie, lekko zakrzywione ostrze. Trzymając się uchwytu, wykonaj szeroki zamach i skoś trawę wewnętrzną stroną ostrza. Praca z kosą wymaga wprawy i sporej ostrożności, ponieważ ostrze jest ostre.

Na obrazie Plastova nie jest skoszona cała wieś, ale tylko 4 osoby. Najprawdopodobniej są członkami tej samej rodziny. Ubrani są prosto - prawdopodobnie w zwykłe, codzienne ubrania. Nastolatek, który jest przedstawiony najbliżej widza, jest na ogół ubrany tylko w spodnie, zdjął koszulę - może dlatego, że jest gorąco, a może dba o to. Nie wiadomo, czy osoby te mają na sobie stroje odświętne. Artysta namalował obraz w 1945 roku, dlatego podczas jego pracy nad nim trwała jeszcze Wielka Wojna Ojczyźniana. W tych trudnych latach ludzie często mieli po jednym filcowym bucie dla wszystkich i dobrze, żeby byli. Nie ma czasu na odświętne stroje, byłoby w czym wyjść z domu.

Oprócz nastolatka wśród kosiarek pracuje kobieta. Idzie za chłopcem. Pozostałe dwie kosiarki to mężczyźni.

Ciemnowłosy nastolatek był opalony prawie na czarno. Ale mimo upału ciężko pracuje, nawet kilka kroków przed innymi. Najwyraźniej jest przyzwyczajony do ciężkiej pracy chłopskiej, nabył znacznych umiejętności i niezbędnej zręczności. W latach wojny wiele dzieci musiało pracować na równi z dorosłymi, a na wsi było to zawsze akceptowane, dziecko uczono pracy od najmłodszych lat.

Kobieta ubrana jest w prostą lekką sukienkę, jej głowę przewiązuje biała chusta. Strój typowo chłopski i lekki najlepiej sprawdzi się w letnie upały. Określenie wieku kobiety jest trudne. Jej twarz była ciemna od poparzeń słonecznych, od ciężkiej pracy. Chusta, która obecnie kojarzy się z babciami, była noszona przez wszystkie kobiety na wsi, z wyjątkiem młodych. niezamężne dziewczyny. Może ta kobieta jest matką chłopca, może babcią.

Następnie pojawia się mężczyzna w niebiesko-zielonej koszuli. Jasne kręcone włosy i ta sama broda, siła jest wyczuwalna w dłoniach trzymających mocno warkocz - możemy przypuszczać, że jest to mężczyzna w średnim wieku. Może powstać pytanie, dlaczego nie jest na wojnie – ale artysta niekoniecznie rysował tylko te kosiarki, które widział przed sobą w ten moment. Lub można przypuszczać, że żołnierz został poważnie ranny, nie mógł już nieść służba wojskowa i dlatego wrócił do rodzinnej wsi.

Kończy procesję kos Starzec- ten mężczyzna prawdopodobnie nie jest już młody, ponieważ jego włosy i broda są całkowicie białe. Jego postać jest niemal zasłonięta postacią poprzedniej kosy – być może jego syna. Widoczne jest tylko lewe ramię i ręce trzymające kosę. Ubrany jest w białą koszulę.

Grupa kosiarek jest przedstawiona przez artystę niemal na środku obrazu. Pełnią rolę kompozycyjnego rdzenia, wokół którego rozpościera się bujnie kwitnąca łąka. A jeśli ubrania kosiarek są pomalowane na skromne, powściągliwe kolory, to na obraz kwitnącej łąki artysta nie szczędził kolorów. liliowy, fioletowy, żółte kwiaty rozrzucone wśród trawy, która sięga kosiarzom prawie do pasa.

W prawym rogu znajduje się grupa gęsto rosnących brzóz, których gałęzie zwisają. Brzoza jest symbolem rosyjskiej przyrody, jednym z najczęstszych drzew w europejskiej części Rosji. Wielu rosyjskich artystów często przedstawiało brzozy na swoich obrazach.

Miesiące letnie to nie tylko czas wypoczynku, ale także najbardziej aktywny czas w życiu mieszkańców wsi. Jest tak wiele do zrobienia, aby o niczym nie zapomnieć: przygotować siano, zebrać plony i zaopatrzyć gospodarstwo w żywność. Praca od świtu do zmierzchu. A. Plastov opowiedział nam o tym w swoim filmie „Sianokiszonka”.

Artysta pokazał, że przy sianokosach pracują wszyscy, od młodych do starych. Każda pracująca ręka jest ważna, aby szybciej wykonać pracę, ponieważ od niej zależy nadchodząca zima. Najprawdopodobniej pokazano trudne czasy po Wielkim wojna patriotyczna ponieważ pracują dzieci, kobiety, starcy. Albo reszta mężczyzn jest zajęta inną pracą fizyczną.

W każdym razie zdjęcie pokazuje, jak dobrze jest, gdy młodzi pomagają starszemu pokoleniu. Koszą trawę w palącym słońcu, wykonują inne ciężkie prace. Pomimo surowości pracy artysta pokazał obraz zaskakująco jasny i jasny. Rzeczywiście, latem w naturze można znaleźć tak różnorodne kolory! Niebo jest jasnoniebieskie, trawa soczyście zielona, ​​złote słońce oświetla wszystko wokół swoim światłem. Obraz jest bardzo kolorowy.

Artysta nie mógł pominąć białych brzóz, będących symbolem naszego kraju, które można podziwiać bez końca. Słońce mieni się w ich koronie, nadając liściom różne odcienie. Brzozowy Gaj - jedyne miejsce na zdjęciu, gdzie pracownicy mogą odpocząć, schronić się pod drzewami przed upalnym dniem. Tylko to nasadzenie brzóz przypomina o odrobinie chłodu. Autor pokazał liście na drzewach w niebiesko-zielonych kolorach. Artysta namalował obraz tak realistycznie, że czujemy szum wiatru, cykanie ważek, brzęczenie innych owadów i o dziwo świeże powietrze wypełnione zapachem skoszonej trawy i kwiatów.



Podobne artykuły