Anatole France - biografia, informácie, osobný život. Gilenson B.A.: Dejiny zahraničnej literatúry konca XIX - začiatku XX storočia

K. Dolinin.
ANATOLE FRANCÚZSKO (1844-1924)

"ZLATÉ BÁSNE" a "CHUDOBÁ Mačka"

Francúzsko sa narodilo v kníhkupectve. Jeho otec Francois Noel Thibault nebol dedičným intelektuálom: čítať sa naučil, keď mal už viac ako dvadsať rokov. V ranej mladosti bol Thibault sluhom na farme; vo veku 32 rokov sa stal úradníkom u kníhkupca a potom založil vlastnú spoločnosť: „Politické vydavateľstvo a kníhkupectvo Francúzska Thibault“ (Frans je zdrobneninou Francoisa). O päť rokov neskôr, 16. apríla 1844, sa narodil vytúžený (a jediný) dedič, budúci pokračovateľ otcovho diela. Poslaný na výchovu do katolíckeho kolégia sv. Stanislav, Anatole začína prejavovať zlé sklony: „lenivý, nedbalý, frivolný“ - takto ho charakterizujú jeho mentori; v šiestom (podľa francúzskeho odpočítavania) ročníku zostal v druhom ročníku a stredoškolské vzdelanie ukončil brilantným neúspechom v záverečnej skúške - to bolo v roku 1862.

Na druhej strane, k pestovaniu skromnosti a zbožnosti budúceho kníhkupca a kníhkupca neprispieva ani nemierna vášeň pre čítanie, ako aj každodenná komunikácia s návštevníkmi otcovho obchodu, spisovateľmi a bibliofilmi. Medzi pravidelných návštevníkov patria ľudia, ktorých názory bohabojný a dobromyseľný M. Thibault pri všetkej úcte k vzdelanosti a erudícii nemôže schváliť. Čo číta Anatole? Má vlastnú knižnicu; má najviac historických kníh; nemálo Grékov a Rimanov: Homér, Virgil... Z nových - Alfred de Vigny, Lecomte de Lisle, Ernest Renan. A úplne nečakaný Darwinov „Origin of Species“, ktorý v tom čase čítal. Nemenej vplyv na Renana mal „Život Ježiša“. Zdá sa, že práve v týchto rokoch Anatole France-Thibault konečne stratil vieru v Boha.

Po neúspechu v skúške Anatole vykonáva menšiu bibliografickú prácu v mene svojho otca, pričom sníva o veľkej literárnej kariére. Pokrýva hory papiera rýmovanými a nerýmovanými riadkami; takmer všetky sú venované Elize Devoyeaux, dramatickej herečke, námetu jeho prvej – a nešťastnej – lásky. V roku 1865 ambiciózne plány Syn sa dostáva do otvoreného konfliktu s otcovým buržoáznym snom: urobiť z Anatola svojho nástupcu. V dôsledku tejto kolízie otec predá firmu a syn po nejakom čase opustí otcov dom. Začína sa literárna denná práca; spolupracuje na mnohých malých literárnych a bibliografických publikáciách; píše recenzie, eseje, poznámky a z času na čas publikuje svoje básne – zvučné, pevne spojené... a málo originálne: „Cainova dcéra“, „Denis, tyran zo Syrakúz“, „Légie z Varra“, „Príbeh o Svätý Thajec, komik“ atď. – to všetko sú študentské práce, variácie na témy Vigny, Leconte de Lisle a čiastočne aj Hugo.

Vďaka starým vzťahom svojho otca ho prijme vydavateľ Alphonse Lemerre a tam sa zoznámi s Parnassovcami – skupinou básnikov zjednotených okolo almanachu s názvom „Moderný Parnas“. Sú medzi nimi ctihodní Gautier, Banville, Baudelaire, mladý, ale perspektívny Heredia, Coppe, Sully-Prudhomme, Verlaine, Mallarmé. .. Najvyšším vodcom a inšpirátorom parnasskej mládeže bol šedovlasý Lecomte de Lisle. Napriek všetkej heterogenite básnických talentov stále existovali niektoré všeobecné zásady. Existoval napríklad kult jasnosti a formy v protiklade k romantickým slobodám; Princíp nezaujatosti a objektivity bol nemenej dôležitý, aj na rozdiel od príliš úprimnej lyriky romantikov. V tejto spoločnosti bol Anatole France jednoznačne doma; „Magdalény podiel“ a „Tanec mŕtvych“ uverejnené v nasledujúcom „Parnase“ z neho robia plnohodnotného člena kruhu.

Táto zbierka, pripravená a dokonca podľa všetkého napísaná v roku 1869, uzrela svetlo až v roku 1871; Počas tohto jeden a pol roka sa vojna začala a skončila neslávne, padla druhá ríša, bola vyhlásená Parížska komúna a o dva mesiace neskôr rozdrvená. Len štyri roky predtým Anatole France vo Varrových légiách hýril vágnymi hrozbami režimu - báseň bola uverejnená v republikánskych novinách; v roku 1968 sa chystal vydať „Encyklopédiu revolúcie“ za účasti Micheleta a Louisa Blanca; a začiatkom júna 71 píše jednému zo svojich priateľov: „Konečne táto vláda zločinov a šialenstva hnije v priekope. Paris na ruinách vyvesil trojfarebné transparenty.“ Jeho „filozofický humanizmus“ nestačil ani na to, aby pristupoval k udalostiam nezaujate, nieto aby ich správne vyhodnotil. Je pravda, že iní spisovatelia sa tejto príležitosti tiež nezhostili - iba Hugo zvýšil hlas na obranu porazených komunardov.

V čerstvej stope udalostí píše Anatole France svoj prvý román „Túžby Jeana Serviena“, ktorý vyjde až o desať rokov neskôr, v roku 1882, a bude dôkladne prepracovaný. Jeho literárna činnosť medzitým pokračuje v rámci Parnasu. V roku 1873 vydal Lemerre svoju zbierku s názvom „Zlaté básne“, udržiavanú v najlepších parnasských tradíciách.

Ešte nie tridsaťročné Francúzsko sa posúva do popredia modernej poézie. Sám Lecomte ho sponzoruje a berie ho do úvahy; v roku 1875 on, Francúzsko, spolu s Coppem a ctihodným Banvilleom, rozhoduje o tom, kto smie a kto nesmie vstúpiť do tretieho „Parnasu“ (mimochodom, nebolo im dovolené menej ako... Verlaine a Mallarmé - a to je všetko, ako sa hovorí, z iniciatívy Francúzska!). Sám Anatole dáva tejto zbierke prvú časť „Korintskej svadby“ - to najlepšie básnické dielo, ktorá vyjde ako samostatná kniha budúci rok, 1876.

„Korintská svadba“ je dramatická báseň založená na zápletke, ktorú použil Goethe v „Korintskej neveste“. Dej sa odohráva za čias cisára Konštantína. Istá matka jednej rodiny, kresťanka, ktorá ochorela, sľúbila, že ak sa uzdraví, zasvätí Bohu svoju jedinú dcéru, ktorá bola predtým zasnúbená s mladým pastierom. Matka sa uzdraví a dcéra, ktorá sa nedokáže vzdať svojej lásky, vypije jed.

Nedávno, v období „Zlatých básní“, Francúzsko vyznávalo teóriu, podľa ktorej obsah a myslenie sú ľahostajné k umeniu, keďže vo svete ideí nie je nič nové; jedinou úlohou básnika je vytvoriť dokonalú formu. „Korintská svadba“ napriek všetkým vonkajším „krásam“ už nemohla slúžiť ako ilustrácia tejto teórie. Hlavná vec tu nie je len melancholické vzkriesenie starodávnej krásy a harmónie, ale konflikt medzi dvoma svetonázormi: pohanským a kresťanským - jednoznačné odsúdenie kresťanskej askézy.

Francúzsko už nepísalo žiadnu poéziu. Keď sa ho spýtali na dôvody, ktoré ho prinútili zanechať poéziu, odpovedal rovnako stručne a záhadne: „Stratil som rytmus.

V apríli 1877 sa tridsaťtriročný spisovateľ oženil s Valeriou Guerinovou, ženou, ktorá sa mala stať o pätnásť rokov neskôr prototypom madam Bergeretovej z moderných dejín. Skratka medové týždne- a znova literárne dielo: predslovy k vydaniam klasikov pre Lemerra, články a recenzie v literárnych časopisoch. V roku 1878 Tan publikoval s pokračovaniami, od vydania k vydaniu, príbeh Anatole France „Jocasta“. V tom istom roku vyšla „Jocasta“ spolu s príbehom „The Skinny Cat“ ako samostatná kniha, nie však od Lemerra, ale od Leviho, po ktorej sa medzi autorom „Korintskej svadby“ vytvoril dojemný patriarchálny vzťah. a vydavateľ, ktorý mu za to nezaplatil ani frank, sa začína zhoršovať; to by následne viedlo k rozchodu a dokonca k súdnemu sporu, ktorý Lemerre v roku 1911 spustil a prehral.

„Jocasta“ je veľmi literárna (v zlom zmysle slova) vec. Pritiahnuté za vlasy melodramatické intrigy, klišé postavy (napríklad otec hrdinky, tradičný literárny južan alebo jej manžel, rovnako tradičný excentrický Angličan) – nič tu zrejme nepredpovedá budúcnosť Francúzska. Azda najkurióznejšou postavou príbehu je doktor Longmar, námet prvého a iba láska hrdinky, akýsi francúzsky Bazarov: posmievač, nihilista, rozrývač žabiek a zároveň čistá, plachá duša, sentimentálny rytier.

„Váš prvý príbeh je vynikajúca vec, ale druhý si dovolím označiť za majstrovské dielo,“ napísal Flaubert do Francúzska. Samozrejme, majstrovské dielo je príliš silné slovo, ale ak sa slabá „Jocasta“ považuje za vynikajúcu vec, potom je druhý príbeh „The Skinny Cat“ skutočne majstrovským dielom. „Skinny Cat“ je názov krčmy v Latinskej štvrti, kde sa zhromažďujú pestrofarební excentrici - hrdinovia príbehu: umelci, ctižiadostiví básnici, neuznávaní filozofi. Jeden z nich je zahalený do konskej prikrývky a uhlíkom na stene ateliéru, v ktorom z milosti jeho majiteľa, umelca trávi noc, komentuje starých ľudí; ten ale nic nepise, kedze podla neho na napisanie macka treba precitat vsetko, co sa kedy o mackach povedalo. Tretí – neuznaný básnik, prívrženec Baudelaira – začne vydávať časopis vždy, keď sa mu podarí zo súcitnej babičky vydolovať stovku či dve. A medzi týmto všeobecne neškodným humorom sú prvky akútneho politická satira: postava tahitského štátnika, bývalého cisárskeho prokurátora, ktorý sa stal predsedom komisie pre zvečnenie pamiatky obetí tyranie, z ktorých mnohým „bývalý cisársky prokurátor bol skutočne povinný postaviť pomník“.

HĽADAJTE HRDINU

Francúzsko prvýkrát našlo svojho hrdinu v Zločine Sylvestra Bonnarda. Román vyšiel ako samostatné poviedky v rôznych časopisoch od decembra 1879 do januára 1881 a celý vyšiel v apríli 1881. Vždy, vždy, pozornosť väčšiny románopiscov priťahovala mládež. Francúzsko sa ocitlo v svetonázore starého muža, múdreho v živote a knihách, alebo skôr v živote v knihách. Mal vtedy tridsaťsedem rokov.

Sylvester Bonnard je prvou inkarnáciou tohto múdreho starca, ktorý tak či onak prechádza celým dielom Francúzska, ktoré je v podstate Francúzskom nielen v literárnom, ale aj v každodennom zmysle: takto bude budiž, takto zo seba urobí na obraz a podobu svojho hrdinu, takto sa zachová v pamäti neskorších súčasníkov – sivovlasého majstra, posmešného filozofa-estéta, láskavého skeptika, hľadiaceho na svet z výšin svojej múdrosti a erudície, blahosklonný k ľuďom, nemilosrdný k ich omylom a predsudkom.

Toto Francúzsko začína Sylvesterom Bonnardom. Začína sa veľmi nesmelo a dosť paradoxne: akoby to nebol začiatok, ale koniec. „Zločin Sylvestra Bonnarda“ je kniha o prekonávaní knižnej múdrosti a jej odsúdení ako suchej a sterilnej múdrosti. Žil raz jeden starý excentrik, vedec-paleograf, humanista a erudovaný, pre ktorého najľahšie a fascinujúce čítanie existovali katalógy starých rukopisov. Mal gazdinú Terezu, cnostnú a ostrú reč – stelesnenie zdravý rozum, ktorej sa v hĺbke duše veľmi bál a nechýbal ani kocúr Hamilcar, pred ktorým prednášal prejavy v duchu najlepších tradícií klasickej rétoriky. Raz, keď zostúpil z výšin erudície na hriešnu zem, urobil dobrý skutok - pomohol rodine chudobného obchodníka schúleného na povale, za čo bol stonásobne odmenený: vdova po tomto obchodníkovi, ktorá sa stala Ruská princezná mu dala vzácny rukopis „Zlatej legendy“, o ktorej sníval šesť rokov po sebe. "Bonnar," hovorí si na konci prvej časti románu, "vieš analyzovať staré rukopisy, ale nevieš čítať knihu života."

V druhej časti, ktorá je v podstate samostatným románom, starý vedec priamo zasahuje do praktického života, snaží sa ochrániť vnučku ženy, ktorú kedysi miloval, pred útokmi dravého strážcu. Predá svoju knižnicu, aby svojmu mladému žiakovi zabezpečil šťastnú budúcnosť, vzdá sa paleografie a stane sa... prírodovedcom.

Takže zo sterilnej knižnej múdrosti Sylvester Bonnard prichádza žiť život. Je tu však jeden významný rozpor. Táto knižná múdrosť nie je až taká neplodná: veď vďaka nej a len jej je Sylvester Bonnard zbavený spoločenských predsudkov. Myslí filozoficky, fakty povyšuje do všeobecných kategórií, a preto je schopný vnímať jednoduchú pravdu bez skreslenia, vidieť hladného a biedneho v hladnom a biednom a darebáka v darebákovi a bez toho, aby ho brzdili úvahy spoločenského poriadku, jednoducho nakŕmte a zohrejte prvého a skúste neutralizovať druhého. To je kľúčom k ďalšiemu rozvoju imidžu.

Úspech „Sylvestra Bonnarda“ prekonal všetky očakávania – práve pre jeho neškodnosť a nepodobnosť s naturalistickým románom, ktorý v tom čase robil vlny vo francúzskej próze. Je zaujímavé, že celkovým výsledkom je duch blaženej nehy pred živými, prirodzený život- v obraze v očiach „rafinovanej“ verejnosti prevážili prvky ostrej spoločenskej satiry negatívne postavy román.

Jednou z najdôležitejších vlastností tohto hrdinu je teda jeho odlúčenie od spoločnosti, nezáujem, nestrannosť úsudku (ako Voltairov Simpleton). Ale z tohto hľadiska sa múdry starec-filozof rovná inej, tiež veľmi bežnej postave v dielach Anatola France - dieťaťu. A nie je náhoda, že dieťa sa objaví hneď po staršom: zbierka „Kniha môjho priateľa“ vyšla v roku 1885 (mnohé poviedky z nej boli publikované už predtým v časopisoch).

Hrdina „Knihy môjho priateľa“ stále posudzuje svet dospelých veľmi zhovievavo, ale – a to je zaujímavá štylistická črta niektorých poviedok v zbierke – príbeh o udalostiach a ľuďoch sa tu rozpráva súčasne z dvoch bodov. pohľadu: z pohľadu dieťaťa a z pohľadu dospelého, teda opäť filozofa múdreho v knihách a živote; Navyše, o najnaivnejších a najzábavnejších detských fantáziách sa hovorí celkom vážne a s úctou; napríklad poviedka o tom, ako sa malý Pierre rozhodol stať sa pustovníkom, je dokonca mierne štylizovaná podľa životov svätých. Zdá sa, že tým autor naznačuje, že detské fantázie a úplne „dospelácke“ predstavy o svete sú v podstate rovnocenné, keďže obe sú rovnako ďaleko od pravdy. Pri pohľade dopredu spomeňme neskorší príbeh Francúzska – „Riquetove myšlienky“, kde sa čitateľovi svet javí vo vnímaní... psa a psie náboženstvo a morálka sú v podstate podobné kresťanské náboženstvo a morálka, keďže sú rovnako diktované nevedomosťou, strachom a pudom sebazáchovy.

KRITIKA SVETA

Podľa jedného francúzskeho výskumníka (J. A. Masona) je práca Francúzska ako celok „kritikou sveta“. Kritika sveta začína kritikou viery. Od korintskej svadby sa veľa zmenilo; parnasský básnik sa stal významným prozaikom a novinárom: od polovice 80. rokov pravidelne spolupracuje v dvoch veľkých parížskych novinách a nebojácne prináša spravodlivosť svojim kolegom spisovateľom. Francúzsko sa stáva vplyvnou osobou, žiari v literárnych salónoch a v jednom z nich - v salóne pani Armand de Caiave - hrá úlohu nielen vítaného hosťa, ale v podstate hostiteľa. Tentoraz to nie je len tak mimochodom, čoho dôkazom je rozvod s Madame France, ktorý nasledoval o niekoľko rokov neskôr (v roku 1893).

Veľa sa zmenilo, ale postoj autora „Korintskej svadby“ ku kresťanstvu zostal nezmenený. Podstata zostala rovnaká, ale metódy boja sa zmenili. Na prvý pohľad sa román „Thajský“ (1889), ako aj väčšina jeho súčasných „ranokresťanských“ príbehov (zbierky „Perlorodička“ a „Balthasar“) nezdajú byť protináboženské dielo. Pre Francúzsko je v ranom kresťanstve zvláštna krása. Úprimná a hlboká viera pustovníka Celestína („Amicus a Celestína“), podobne ako blažený pokoj pustovníka Palemona („Thajca“), je skutočne krásna a dojímavá; a rímska patricijka Leta Acilia, ktorá zvolala „Nepotrebujem vieru, ktorá mi kazí vlasy!“, je v porovnaní s ohnivou Máriou Magdalénou („Leta Acilia“) skutočne hodná súcitu. Ale Mária Magdaléna, Celestín ani hrdina románu Paphnutius sami nevedia, čo robia. Každá z postáv v „Tais“ má svoju vlastnú pravdu; v románe je slávna scéna - sviatok filozofov, v ktorom autor proti sebe priamo stavia hlavné filozofické názory alexandrijskej éry a berie tým kresťanstvu akúkoľvek auru výlučnosti. Sám Francúzsko neskôr napísal, že v thajčine chcel „zjednotiť rozpory, ukázať nezhody, vzbudiť pochybnosti“.

Hlavnou témou „Tais“ však nie je kresťanstvo vo všeobecnosti, ale kresťanský fanatizmus a askéza. Už niet pochýb: tieto škaredé prejavy kresťanského ducha sú predmetom najbezpodmienečného odsúdenia – Francúzsko vždy nenávidelo akýkoľvek druh fanatizmu. Najzaujímavejší je azda pokus odhaliť takpovediac prirodzené, fyziologické a psychologické korene askézy.

Paphnutius v mladosti utiekol pred svetskými pokušeniami do púšte a stal sa mníchom. „Jedného dňa... prevracal v pamäti svoje predchádzajúce chyby, aby hlbšie pochopil všetku ich ohavnosť, a spomenul si, že raz videl v Alexandrijskom divadle herečku, ktorá sa vyznačovala úžasnou krásou a volala sa Thais. “

Paphnutius plánoval vytrhnúť stratené ovce z priepasti zhýralosti a za týmto účelom odišiel do mesta. Od samého začiatku je jasné, že Paphnutia nepoháňa nič iné ako zvrátená telesná vášeň. Ale Thajčanku nudí život kurtizány, usiluje sa o vieru a čistotu; okrem toho na sebe spozoruje prvé známky blednutia a má hrôzu zo smrti – preto v nej rezonujú príliš vášnivé reči apoštola ukrižovaného boha; spáli všetok svoj majetok - scéna obetí, keď nespočetné a neoceniteľné umelecké diela zahynú v plameňoch zapálených rukou fanatika, jedného z najsilnejších v románe - a nasleduje Paphnutia do púšte, kde sa stáva nováčikom. v kláštore svätého Albína.

Thajec je zachránený, ale samotný Paphnutius zahynie a stále hlbšie sa prepadáva do špiny telesnej žiadostivosti. Posledná časť románu priamo odráža Flaubertovo „Pokušenie svätého Antona“; Paphnutiove vízie sú rovnako bizarné a rozmanité, no v centre všetkého je obraz Thajčana, ktorý pre nešťastného mnícha stelesňuje ženu vo všeobecnosti pozemskú lásku. Román mal obrovský úspech; stačí povedať, že slávny skladateľ Massenet napísal operu „Thajčina“ na libreto zostavené z francúzskeho románu spisovateľa Louisa Galleho a táto opera bola úspešne uvedená nielen v Paríži, ale aj v Moskve. Cirkev reagovala na román veľmi bolestne; Jezuita Bruner publikoval dva články špeciálne venované kritike Thajčanov, kde obvinil Francúzsko z obscénnosti, rúhania, nemorálnosti atď., atď.

Autor knihy „Thais“ však neposlúchol výzvy dobre mienenej kritiky a v ďalšom románe „Krčma labiek kráľovnej husi“ (1892) dal opäť priechod svojej nemilosrdnej skepse. Z helenistického Egypta sa autor prenesie do voľnomyšlienkárskeho, malebného a špinavého Paríža 18. storočia; Namiesto zachmúreného fanatika Paphnutia, zvodnej a po viere prahnúcej kurtizány Thajčanky, sofistikovaného epikurejca Nikiasa a brilantnej galaxie filozofov a teológov máme pred sebou skromných návštevníkov zašlého krčmy: ignorantského a špinavého mnícha brata Angela, Čipkárka Catherine a harfistka Jeanne, dávajúc svoju lásku každému, kto po ňom túži v baldachýne altánku najbližšej cukety; ponížený a múdry opát Coignard, bláznivý mystik a kabalista d'Astarac, mladý Jacques Tournebroche, syn majiteľa, naivný študent a kronikár ctihodného opáta.Namiesto drámy pokušenia, viery a pochybností - dobrodružný, ako sa hovorí, pikareskná romantika s krádežami, pitkami, zradami, úletmi a vraždami. Ale podstata je stále tá istá - kritika viery.

V prvom rade je to, samozrejme, kritika kresťanstva a kritika zvnútra. Ústami opáta Coignarda – ďalšej inkarnácie humanistického filozofa – Francúzsko dokazuje absurdnosť a protirečivosť samotnej kresťanskej doktríny. Vždy, keď humanista Coignard začne rozprávať o náboženstve, nevyhnutne prichádza do absurdna a zakaždým pri tejto príležitosti vyhlasuje bezmocnosť rozumu preniknúť do tajov božského videnia a potrebu slepej viery. Zaujímavé sú aj argumenty, ktorými dokazuje existenciu Boha: „Keď tma konečne zahalila zem, vzal som rebrík a vyliezol som na povalu, kde ma čakalo dievča,“ hovorí opát o jednom hriechu svojej mladosti. , keď bol sekretárom biskupa zo Seezu. „Mojím prvým impulzom bolo objať ju, druhým bolo osláviť kombináciu okolností, ktoré ma priviedli do jej náručia. Lebo posúďte sami, pane: mladý duchovný, slúžka, rebrík, náruč sena! Aký vzor, ​​aký harmonický poriadok! Aká totalita vopred nastolenej harmónie, aké prepojenie príčin a následkov! Aký nespochybniteľný dôkaz existencie Boha!

Ale najzaujímavejšie je toto: dej románu, jeho závratné dobrodružné intrigy, nečakaný, chaotický sled udalostí – to všetko akoby vymyslel Abbé Coignard, to všetko stelesňuje a ilustruje jeho vlastné uvažovanie. Opát Coignard náhodou vstúpi do krčmy, náhodou sa v podstate stane mentorom mladého Tournebroche, náhodne sa tam stretne s d'Astarakom, ktorý tam náhodou prišiel, a vstúpi do jeho služieb; náhodou sa ocitne vtiahnutý do pochybných intríg jeho študentka s čipkárkou Katrinou v dôsledku nehody súhrou okolností rozbije fľašou hlavu obecnému daňovému farmárovi, ktorý má Katrinu vo výplate a je nútený utiecť spolu so svojou mladou študentkou Tournebroche, milenka Katriny d'Anquetil a milenka Tournebroche zvedená poslednou menovanou, Jahil, neter a konkubína starého Mozaida, ktorý rovnako ako sám opát spočíva v službách d'Astaraka. A nakoniec opát náhodou zomrie na Lyonskej ceste v rukách Mozaida, ktorý náhodou začal žiarliť na Jahila. Naozaj, „aký vzor, ​​aký harmonický poriadok, aký súbor vopred stanovenej harmónie, aké prepojenie príčin a následkov!“

Toto je šialený, absurdný svet, chaos, v ktorom výsledky ľudských činov zásadne nezodpovedajú zámerom - starý voltairovský svet, v ktorom sa dreli Candide a Zadig a kde nie je miesto pre vieru, pretože pocit absurdnosti tzv. svet je nezlučiteľný s vierou. Samozrejme, „cesty Božie sú tajomné“, ako opát opakuje na každom kroku, no priznať si to znamená priznať si nezmyselnosť všetkých vecí a predovšetkým zbytočnosť všetkých našich snáh nájsť všeobecný zákon, vybudovať systém. Od slepej viery k úplnej nevere je menej ako jeden krok!

Toto je logický výsledok viery v Boha. No a čo viera v človeka, v rozum, vo vedu? Žiaľ, musíme priznať, že aj tu je Anatole France veľmi skeptický. Svedkom toho je šialený mystik a kabalista d'Astarak, komický a zároveň strašidelný vo svojej posadnutosti, nič neberie ako samozrejmosť, odvážne odhaľuje absurdity kresťanskej náuky a niekedy vyjadruje aj veľmi zdravé prírodovedné myšlienky ( napríklad o výžive a jej úlohe vo vývoji ľudstva).A aký je výsledok? A výsledkom sú elfovia, sylfy a mloci, fantastické predstavy o styku so svetom duchov, teda šialenstvo, delírium, ešte divokejšie a bezuzdné ako tradičná náboženská mystika. A to nie je len šialenstvo a „ovocie osvietenia“ – nie nadarmo sa viera v okultné sily a všetky druhy diabolstva tak rozšírila medzi francúzskymi súčasníkmi, ľuďmi „vek pozitivizmus“, preto si treba myslieť, že taký d'Astarak sa v románe objavil. A tento istý proces - proces sklamania vo vede, ktorý napriek všetkým svojim úspechom nemôže okamžite, okamžite odhaliť človeku všetky tajomstvá existencie - vyvolal skepticizmus autora „The Tavern“.

Toto je hlavný filozofický obsah románu. To však neznamená, že „The Host of Queen Goosefoot“ je jednoduchou imitáciou „Candide“, kde udalosti a dej slúžia len na ilustráciu filozofických konštrukcií autora. Samozrejme, svet Abbé Coignarda je konvenčný svet, konvenčné, štylizované 18. storočie. No cez túto konvenciu, cez transformované, štylizované rozprávanie (príbeh je vyrozprávaný z pohľadu Tournebroche), spočiatku nesmelo, a potom stále viac, preráža akási nečakaná autenticita. Bábky ožívajú a ukazuje sa, že román nie je len filozofická hra, ale je toho oveľa viac. Je láska. Sú tam postavy.

Sú tam naozaj detaily. Napokon, v jednoduchosti, každodennosti, s ktorou sa odohrávajú drámy, je veľmi veľká ľudská pravda: ako ľudia jazdia, ako hrajú stávku, ako pijú, ako Tournebroche žiarli, ako sa pokazí kočík. A potom - smrť. Skutočná, nie divadelná smrť, napísaná tak, že zabudnete na všetku filozofiu. Možno, ak hovoríme o tradíciách, o kontinuite, potom v súvislosti s „Krčmou“ musíme pamätať nielen na Voltaira, ale aj na opáta Prevosta. Má rovnakú autentickosť a rovnakú vášeň ako ľudský dokument, preráža vyvážený, usporiadaný spôsob starovekého príbehu, ako v „Dejinách rytiera de Grieux a Manon Lescaut“; a dobrodružná, polofantastická zápletka vďaka tomu získava aj napriek svojej literárnej nepravdepodobnosti na dôveryhodnosti.

Rozprávanie o tradíciách vás tu však nedostane, pretože krčma Queen Goose Lash’s Tavern nie je literárna starožitnosť, ale hlboko moderné dielo. To, čo bolo povedané vyššie o filozofickej stránke románu, samozrejme nevyčerpáva jeho súčasný, ostro kritický obsah. Avšak mnohí kritické motívy, načrtnutá v „Tavern“, znela v druhej knihe o Coignardovi, vydanej v tom istom roku. „Úsudky M. Jeroma Coignarda“ predstavujú systematický súhrn názorov ctihodného opáta na človeka a spoločnosť.

Ak je Coignard v prvom románe komickou postavou, potom v druhom stojí oveľa bližšie k autorovi a jeho myšlienky možno bez akéhokoľvek preťahovania pripísať samotnému Francúzsku. A tieto myšlienky sú veľmi výbušnej povahy; v skutočnosti je celá kniha dôsledným zvrhnutím základov. Kapitola I „Vládcovia“: „... títo slávni ľudia, ktorí údajne vládli svetu, boli sami len úbohými hračkami v rukách prírody a náhody; ... v podstate je takmer ľahostajné, či sa riadime tak alebo onak... len ich oblečenie a koče dávajú ministrom dôležitosť a pôsobivosť.“ Hovoríme tu o kráľovských ministroch, ale múdry opát nie je k republikánskej forme vlády o nič zhovievavejší: „... Demos nebude mať ani tvrdohlavú rozvážnosť Henricha IV., ani požehnanú nečinnosť Ľudovíta XIII. Aj keď predpokladáme, že vie, čo chce, stále nebude vedieť, ako svoju vôľu uskutočniť a či ju možno uskutočniť. Nebude vedieť rozkazovať a bude sa mu zle poslúchať, kvôli čomu bude vo všetkom vidieť zradu... Zo všetkých strán, zo všetkých trhlín sa budú plaziť ambiciózne priemernosti a vyšplhať sa na prvé pozície v štáte. , a keďže poctivosť nie je človeku vrodenou vlastnosťou... tak hordy úplatkárov okamžite padnú na štátnu pokladnicu“ (VII. kapitola „Nové ministerstvo“).

Coignard neustále útočí na armádu („... vojenská služba sa mi zdá najstrašnejší vred civilizovaných národov"), na spravodlivosť, morálku, vedu, spoločnosť, na človeka vôbec. A tu nemôže vzniknúť problém revolúcie: „Vláda, ktorá nespĺňa požiadavky najpriemernejšej, každodennej poctivosti, pobúri ľudí a musí byť zvrhnutá. Tento výrok však nevystihuje opátovu myšlienku, ale skôr staroveké podobenstvo: „...Ale ja nasledujem príklad starej Syrakúzy, ktorá v čase, keď Dionýzia jeho ľud nenávidel viac ako kedykoľvek predtým, chodila denne do chrámu modliť sa k bohom, aby predĺžili život tyranovi. Keď Dionysius počul o takej úžasnej oddanosti, chcel vedieť, čo ju spôsobilo. Zavolal starenku k sebe a začal sa jej vypytovať.

„Žila som na svete už dlho,“ odpovedala, „a svojho času som videla veľa tyranov a zakaždým som si všimla, že zlé dedia horší. Si ten najnechutnejší človek, akého som kedy poznal. Z toho usudzujem, že váš nástupca bude, ak je to možné, ešte hroznejší ako vy; Modlím sa teda k bohom, aby ho k nám neposielali čo najdlhšie.“

Coignard svoje rozpory neskrýva. Jeho svetonázor najlepšie analyzuje sám Francúzsko v predslove „Od vydavateľa“: „Bol presvedčený, že človek je od prírody veľmi zlé zviera a ľudské spoločnosti pretože sú také zlé, že si ich ľudia vytvárajú podľa svojich sklonov.“

„Šialenstvo revolúcie je v tom, že chcela zaviesť cnosť. A keď chcú z ľudí urobiť láskavých, inteligentných, slobodných, umiernených, veľkorysých, nevyhnutne skončia tak, že chcú zabiť každého jedného z nich. Robespierre veril v cnosť - a vytvoril teror. Marat veril v spravodlivosť - a požadoval dvestotisíc hláv."

„...Nikdy by sa nestal revolucionárom. K tomu mu chýbali ilúzie...“ V tomto bode bude Anatole France stále nesúhlasiť s Jerome Coignardom: samotný beh dejín povedie k tomu, že sa stane revolucionárom, bez toho, aby stratil duchovné spojenie s stará žena zo Syrakúz.

CESTA K MODERNITE

Medzitým zbiera plody svojej slávy. Spolu s Madame Armand de Caiave Francúzsko podniká svoju prvú púť do Talianska; jeho výsledkom bola kniha poviedok „Studňa sv. Kláry“, ktorá jemne a s láskou reprodukuje ducha talianska renesancia, ako aj "Červená ľalia" - sekulárna psychologický román, napísaná podľa životopiscov nie bez vplyvu madame de Caiave, ktorá údajne chcela ukázať, že jej priateľ Anatole je schopný vytvoriť majstrovské dielo v tomto žánri. Zdá sa, že „Red Lily“ stojí mimo hlavného prúdu jeho tvorby. Hlavná vec v románe je filozofický a psychologický problém myslenia a cítenia. Ale práve tento problém je kľúčom k rozporu, ktorý sužuje Coignarda: v myšlienkach je úplne so starou ženou zo Syrakúz, ale v citoch s rebelmi!

V tom istom roku 1894 bola vydaná kniha „The Garden of Epicurus“, zostavená z úryvkov článkov publikovaných v rokoch 1886 až 1894. Tu sú myšlienky a úvahy na rôzne témy: človek, spoločnosť, história, teória poznania, umenie, láska. .

Kniha je presiaknutá agnosticizmom a pesimizmom, hlása princíp „zhovievavej irónie“ a spoločenskej pasivity. Život skeptického filozofa, aspoň navonok, však ide celkom dobre. Obrovský úspech „Červenej ľalie“ mu dáva príležitosť usilovať sa o najvyššiu poctu, akú má spisovateľ k dispozícii: o kreslo vo Francúzskej akadémii. Voľby sa konali v januári 1896. Niekoľko mesiacov predtým vypočítavý kandidát na nesmrteľnosť prerušil vydávanie série poviedok, ktoré neskôr tvorili štyri zväzky Moderných dejín. Po voľbách bolo vydávanie obnovené a v roku 1897 vyšli prvé dva zväzky tetralógie - „Pod mestskými brestami“ a „Vŕbový manekýn“ v samostatných vydaniach. Tretia kniha „Ametystový prsteň“ bude vydaná v roku 1899 a štvrtá a posledná kniha „Pán Bergeret v Paríži“ bude vydaná v roku 1901.

Po mnohých a mnohých „príbehoch“ – stredovekých, starovekých, ranokresťanských, po múdrom, skeptickom 18. storočí, tak brilantne vzkriesených v románoch o Coignardovi, prichádza konečne prelom „moderných dejín“. Pravda, modernosť nebola predtým Francúzsku cudzia; Vo všetkých svojich dielach, bez ohľadu na to, akým vzdialeným obdobiam sú venované, sa Anatole France vždy javí ako spisovateľ nových čias, umelec a mysliteľ. koniec XIX storočí. Základom je však priame satirické zobrazenie moderny nová etapa v dielach Anatole France.

„Moderné dejiny“ nemajú jedinú, jasne definovanú zápletku. Ide o akúsi kroniku, sériu dialógov, portrétov a obrazov z provinčných a Parížsky život 90. rokov, ktoré spája spoločnosť postáv a predovšetkým postava profesora Bergereta, ktorý pokračuje v línii Bonnard-Coignard. Prvý zväzok je venovaný najmä klerikálnym a administratívnym intrigám okolo uprázdneného biskupského stolca. Pred nami sú obaja hlavní uchádzači o „ametystový prsteň“: starozákonný a čestný abbé Lantaigne, Bergeretov stály odporca v sporoch „o abstraktných témach“, ktoré vedú na lavičke na bulvári, pod mestskými brestmi, a jeho rival. , duchovný novej formácie, opát Guitrel, bezzásadový karierista a intrigán. Veľmi farebnú postavu predstavuje prefekt departementu Worms - Clavelin, Žid a slobodomurár, veľký majster kompromisov, ktorý prežil viac ako jedno ministerstvo a najviac mu záleží na tom, aby si udržal svoje miesto pri akýchkoľvek zákrutách štátu. čln; tento prefekt republiky sa snaží udržiavať čo najpriateľskejšie vzťahy s miestna šľachta a patrónuje opáta Guitrela, od ktorého lacno nakupuje starožitné cirkevné náčinie. Život ide pomaly, občas prerušované mimoriadnymi udalosťami ako vražda osemdesiatročnej ženy, ktorá poskytuje nekonečné jedlo na rozhovory v kníhkupectve Blaizeau, kde sa schádza miestna inteligencia.

V druhej knihe zaberá hlavné miesto krach domu pána Bergereta a vyslobodenie voľnomyšlienkárskeho filozofa spod tyranie jeho buržoáznej a navyše nevernej manželky. Niet pochýb o tom, že tieto epizódy boli inšpirované relatívne nedávnymi spomienkami na rodinné nešťastia samotného Francúzska. Autor nie bez irónie ukazuje, ako svetový smútok filozof Bergeret pod vplyvom týchto čisto osobných a prechodných momentov. Zároveň pokračuje skrytý boj o biskupskú mitru, do ktorého sa zapájajú ďalší a ďalší noví účastníci. Napokon treťou hlavnou témou, ktorá sa v knihe (presnejšie povedané v Bergeretových rozhovoroch) vynára a zatiaľ nemá nič spoločné s dejom, je téma armády a spravodlivosti, najmä vojenskej, ktorú Bergeret rozhodne odmieta ako relikt barbarstvo v solidarite s Coignardom. Vo všeobecnosti Bergeret opakuje veľa z toho, čo už povedal zbožný opát, ale v jednom bode sa od neho rozchádza už v prvej knihe. Týmto bodom je postoj k republike: „Je to nespravodlivé. Ale je nenáročná... Súčasná republika, tisícosemstodeväťdesiatsedem, sa mi páči a dotýka sa ma svojou skromnosťou... Nedôveruje mníchom a armáde. Pod hrozbou smrti sa môže rozzúriť... A to by bolo veľmi smutné...“

Prečo je zrazu taký vývoj názorov? A aký druh "hrozby" hovoríme o? Faktom je, že v tomto čase Francúzsko vstúpilo do turbulentného obdobia svojej histórie, ktoré sa odohrávalo v znamení slávnej Dreyfusovej aféry. Pomerne banálny justičný omyl sám osebe – odsúdenie nevinného muža za zradu – a tvrdohlavá neochota vojenskej justície a vedenia armády priznať si túto chybu, slúžili ako dôvod na zjednotenie reakčných síl krajiny pod zástavou nacionalizmus, katolicizmus, militarizmus a antisemitizmus (nevinne odsúdený muž bol Žid). Na rozdiel od mnohých jeho kolegov a dokonca priateľov sa Francúzsko napriek vlastným pesimistickým teóriám najskôr nie veľmi rozhodne a potom čoraz vášnivejšie vrhá na obranu pošliapanej spravodlivosti. Podpisuje petície, poskytuje rozhovory, vystupuje ako svedok obhajoby v procese so Zolom – jeho bývalým nepriateľom, ktorý sa stal vodcom a inšpirátorom Dreyfusardovho tábora – a dokonca sa vzdáva svojho rozkazu na protest proti vylúčeniu Zolu zo zoznamov. čestnej légie. Získa si nového priateľa – Zhoresa, jedného z najvýznamnejších socialistických vodcov. Bývalý parnasský básnik vystupuje na študentských a robotníckych zhromaždeniach nielen na obranu Zolu a Dreyfusa; priamo vyzýva proletárov, aby „precítili svoju silu a vnútili tomuto svetu svoju vôľu, aby v ňom nastolili rozumnejší a spravodlivejší poriadok“.

Podľa tohto vývoja Politické názory Francúzsko, hrdinovia „moderných dejín“ sa tiež menia. V tretej knihe sa celkový tón stáva oveľa žieravejším a obviňujúcim. Pomocou zložitých intríg, nie bez priamej a nielen slovnej asistencie dvoch významných dám katedry, sa opát Guitrel stáva biskupom a len čo zasadol do vytúženého kresla, aktívne sa zapája do kampane tzv. boja proti republike, ktorej v podstate vďačí za svoju hodnosť. A ako kameň „vlastenca“ letiaci z ulice do kancelárie pána Bergereta, „Prípad“ vtrhne do románu.

Vo štvrtej knihe sa akcia presúva do Paríža, do centra diania; román čoraz viac nadobúda črty politického pamfletu. Bergeretove početné argumenty o jeho politických oponentoch sú pamfletistické; Pozoruhodné sú najmä dve vložené poviedky „o trublionoch“ (slovo „trublion“ možno do ruštiny preložiť ako „problémista“, „potížista“), ktoré údajne Bergeret našiel v nejakom starom rukopise.

Ešte pálčivejšie sú možno početné epizódy, ktoré čitateľa zavedú do prostredia monarchistických konšpirátorov, hrajúcich sa na konšpiráciu s očividným súhlasom polície a absolútne neschopných vážneho činu. Je medzi nimi však jedna postava, s ktorou autor, paradoxne, jednoznačne sympatizuje: je to inteligentný a bystrý dobrodruh a cynik – tiež filozof! - Henri Leon. Kde sa to zrazu vzalo? Faktom je, že „oficiálnym predstaviteľom“ autora v románe je Bergeret - filozof, ktorý sa priatelí so socialistickým robotníkom Ruparom, pozitívne vníma jeho myšlienky a čo je najdôležitejšie, sám pristupuje k praktickej činnosti na obranu svojho presvedčenia. V duši Francúzska však stále žije starý, „coignardovský“ rozpor, trpká skepsa starej Syrakúzky. A tak, očividne sa neodvážil zveriť svoje pochybnosti Bergeremu - to by mohlo spôsobiť nespokojnosť medzi jeho súdruhmi v boji - Francúzsko im dáva hrdinu z tábora jeho nepriateľov. Ale tak či onak, „moderné dejiny“ sú nové a dôležitá etapa v evolúcii tvorivosti a svetonázoru Anatole France, vzhľadom na samotný priebeh sociálny vývoj Francúzsko a zblíženie spisovateľa s robotníckym hnutím.

FRANCÚZSKA REPUBLIKA A ZELENÉ CRENKEBILLE

Priamou reakciou na Dreyfusovu aféru je príbeh „Crankebil“, prvýkrát publikovaný v „Figaro“ (koniec roku 1900 – začiatok roku 1901). „Krenkebil“ je filozofický príbeh, v ktorom sa Anatole Frals opäť obracia k téme spravodlivosti a zhrnutím ponaučení z Dreyfusovho prípadu dokazuje, že vzhľadom na existujúcu organizáciu spoločnosti je spravodlivosť organicky nepriateľská. konkrétnej osobe, ktorý nemá moc, nie je schopný chrániť svoje záujmy a stanoviť pravdu, pretože svojou podstatou je určený na ochranu tých, ktorí sú pri moci, a potláčanie utláčaných. Politická a filozofická tendencia tu nie je vyjadrená len zápletkou a obrazmi - je priamo vyjadrená v texte; Už prvá kapitola formuluje problém v abstraktnom filozofickom zmysle: „Veľkosť spravodlivosti je plne vyjadrená v každej vete, ktorú sudca vysloví v mene suverénneho ľudu. Jerome Krenkebil, pouličný zeleninár, spoznal všemohúcnosť zákona, keď bol preradený k nápravnej polícii za urážku vládneho úradníka.“ Ďalšia prezentácia je vnímaná predovšetkým ako ilustrácia určená na potvrdenie (alebo vyvrátenie) danej tézy.

Deje sa tak preto, že rozprávanie v prvej polovici príbehu je úplne ironické a konvenčné. Je možné si napríklad bez úsmevu, aj keď zjavne neskutočného, ​​predstaviť cestujúceho obchodníka, ktorý sa háda so sudcom o vhodnosti súčasnej prítomnosti krucifixu a busty republiky v súdnej sieni?

Tak isto je „frivolne“ podaná vecná stránka veci: spor medzi zeleninárom a policajtom, keď prvý čaká na svoje peniaze a tým „pripisuje neprimeranú dôležitosť svojmu právu dostať štrnásť sous“ a druhá, vedená literou zákona, mu prísne pripomína jeho povinnosť „riadiť káru a kráčať stále vpred“ a ďalšie scény, v ktorých autor vysvetľuje myšlienky a pocity hrdinu slovami pre neho úplne nezvyčajnými. . Tento spôsob rozprávania vedie k tomu, že čitateľ neverí v autenticitu toho, čo sa deje a celé to vníma ako akúsi filozofickú komédiu, určenú na potvrdenie niektorých abstraktných polôh.

Príbeh nie je vnímaný ani tak emocionálne, ako skôr racionálne; čitateľ, samozrejme, sympatizuje s Krenkebilom, ale celý tento príbeh v skutočnosti neberie vážne. Od šiestej kapitoly sa však všetko mení: končí sa filozofická komédia, začína sa psychologická a sociálna dráma. Rozprávanie ustupuje ukazovaniu; hrdina už nie je prezentovaný zvonku, nie z výšin autorovej erudície, ale takpovediac zvnútra: všetko, čo sa deje, je do väčšej či menšej miery zafarbené jeho vnímaním. Krenkebil opúšťa väzenie a je trpko prekvapený, keď zistí, že všetci jeho bývalí klienti sa od neho pohŕdavo odvracajú, pretože nechcú poznať „zločinca“.

„Nikto ho už nechcel poznať. Všetci... ním pohŕdali a odstrčili ho. Celá spoločnosť, tak to je! Čo je to? Strávil si dva týždne vo väzení a nevieš predávať ani pór! Je to spravodlivé? Kde je pravda kedy dobrý človek Ostáva už len zomrieť od hladu pre nejaké drobné nezhody s políciou. Ak nemôžete obchodovať, znamená to, že zomriete!" Zdá sa, že autor tu splýva s hrdinom a hovorí v jeho mene a čitateľ už nie je naklonený pozerať sa na jeho nešťastia zhora: hlboko s ním súcití. Komická postava sa zmenila na skutočného dramatického hrdinu a tento hrdina nie je filozof ani mních, nie básnik ani umelec, ale cestujúci obchodník! To znamená, že priateľstvo so socialistami skutočne hlboko ovplyvnilo estétov a epikurejcov, čo znamená, že nejde len o záľubu unaveného skeptika, ale o logické a jediné možné východisko zo slepej uličky.

Roky plynú, ale Staroba nezdá sa, že by sa v literárnom a spoločenské aktivity"Súdruh Anatole" Na zhromaždeniach vystupuje na obranu ruskej revolúcie, pričom stigmatizuje cársku autokraciu a francúzsku buržoáziu, ktorá poskytla Nicholasovi pôžičku na potlačenie revolúcie. Počas tohto obdobia Francúzsko vydalo niekoľko kníh, vrátane zbierky „Na bielom kameni“, ktorá obsahovala zvláštnu socialistickú utópiu. Francúzsko sníva o novej, harmonickej spoločnosti a predpovedá niektoré jej črty. Neskúsenému čitateľovi sa môže zdať, že jeho skepsa je úplne prekonaná, no jeden detail – názov – celý obraz spochybňuje. Príbeh sa nazýva „Brána Rohu alebo Brána Slonoviny“: v starovekej mytológii sa verilo, že prorocké sny Vylietajú z Hádu bránami z rohoviny a klamári bránami zo slonoviny. Akou bránou prešiel tento sen?

HISTÓRIA TUČŇAKOV

Rok 1908 bol pre Francúzsko poznačený dôležitou udalosťou: vyšiel jeho „Ostrov tučniakov“. Autor hneď v prvej vete svojho ironického „Predhovoru“ píše: „Napriek zdanlivej rozmanitosti zábav, ktorým sa oddávam, je môj život zasvätený jedinej veci zameranej na uskutočnenie jedného veľkého plánu. Píšem príbeh tučniaka. Tvrdo na tom pracujem, nevzdávam sa zoči-voči mnohým a niekedy zdanlivo neprekonateľným ťažkostiam.“ Irónia, vtip? Rozhodne áno. Ale nielen. Skutočne, celý život písal históriu. A „Ostrov tučniakov“ je akýmsi záverom, zovšeobecnením všetkého, čo už bolo napísané a premyslené – krátky „jednozväzkový“ náčrt európskej histórie. Mimochodom, presne takto román vnímali súčasníci.

„Ostrov tučniakov“ možno len ťažko nazvať románom v plnom zmysle slova: nemá ani hlavnú postavu, ani jedinú zápletku pre celé dielo; namiesto peripetií vývoja súkromných osudov sa pred čitateľom míňa osud celú krajinu- imaginárna krajina, ktorá má typické črty mnohých krajín, no predovšetkým - Francúzska. Groteskné masky sa objavujú na javisku jedna za druhou; to ani nie sú ľudia, ale tučniaky, z ktorých sa náhodou stali ľudia... Tu jeden veľký tučniak udrie malého palicou po hlave - je to on, kto si zakladá súkromný majetok; tu iný straší svojich bratov tým, že si na hlavu nasadí rohatú prilbu a nasadí chvost – to je zakladateľ kráľovskej dynastie; vedľa a za nimi sú rozpustené panny a kráľovné, blázniví králi, slepí a hluchí ministri, nespravodliví sudcovia, chamtiví mnísi – celé mraky mníchov! To všetko pózuje, prednáša prejavy a potom pred publikom pácha svoje nespočetné ohavnosti a zločiny. A v pozadí sú dôverčiví a trpezliví ľudia. A tak pred nami prechádza éra za érou.

Všetko je tu hyperbolické, komické preháňanie, počnúc úplným začiatkom príbehu, zázračným pôvodom tučniakov; a čím ďalej, tým viac: celý ľud sa ponáhľa prenasledovať tučniaka Orberosa, prvá zo všetkých tučniakov, ktoré si obliekli šaty; nielen pygmejovia jazdiaci na žeriavoch, ale dokonca aj gorily hodné poriadku pochodujúce v radoch armády cisára Trinca; Takmer desiatky denne hlasuje Kongres Novej Atlantídy o rezolúciách o „priemyselných“ vojnách; Spor tučniakov naberá skutočne epické rozmery - nešťastný Colomban je posypaný citrónmi, fľaše vína, šunky, krabice sardiniek; je utopený v žľabe, vtlačený do šachty, hodený do Seiny spolu s koňom a kočom; a ak ide o falošné dôkazy, ktoré sa zbierajú na odsúdenie nevinného človeka, potom sa pod ich váhou takmer zrúti budova ministerstva.

„Nespravodlivosť, hlúposť a krutosť nikoho nezasiahnu, keď sa stanú zvykom. Toto všetko vidíme u našich predkov, ale nevidíme to v sebe,“ napísal Anatole France v „Predhovore“ k „Úsudkom M. Jeroma Coignarda“. Teraz, po pätnástich rokoch, premenil túto myšlienku na román. V „Ostrove tučniakov“ sa ukazuje nespravodlivosť, hlúposť a krutosť, ktoré sú vlastné modernému spoločenskému poriadku, ako sa veci diali po dlhú dobu. uplynulé dni- aby vedeli lepšie. A to je význam samotnej formy „histórie“ aplikovanej na príbeh modernity.

Toto je veľmi dôležitý bod- veď takmer dve tretiny románu sú venované „moderným dejinám“. Je napríklad celkom zrejmé, že Francúzska revolúcia z konca 18. storočia je významnejšou udalosťou ako Dreyfusova aféra, a predsa má revolúcia na „Ostrove tučniakov“ len dve strany a „Prípad osemdesiattisíc paží“ of Hay“, ktorý groteskne reprodukuje okolnosti Dreyfusovej aféry – celú knihu.

Prečo taká disproporcia? Vraj preto, že nedávna minulosť – a pre Francúzsko takmer moderna – zaujíma autora viac ako samotná história. Je možné, že samotná forma historický príbeh Francúzsko ju potrebovalo najmä preto, aby do nej vnieslo materiál dneška, vhodne spracovaný a „defamiliarizovaný“. Sfalšovaný prípad velezrady, ktorý sa súčasníkom zdal mimoriadne komplikovaný, sa pod perom Francúzska mení na zjavnú divokosť a bezprávie, niečo ako stredoveké auto-da-fé; aj samotná motivácia prípadu je zámerne redukovaná, „utlmená“: „osemdesiattisíc hrstí sena“ je na jednej strane komická hyperbola (ako tridsaťpäťtisíc kuriérov v „Generálnom inšpektorovi“) a ďalej na druhej strane litota, teda hyperbola, naopak, komické podhodnotenie; Krajina sa takmer blíži k občianskej vojne – kvôli čomu? Kvôli senu!

Výsledok je veľmi sklamaním. Na posledných stránkach románu sa opäť objavuje zlovestný duch starej Syrakúzskej ženy. Civilizácia tučniakov dosahuje svoj vrchol. Priepasť medzi výrobnou triedou a kapitalistickou triedou je taká hlboká, že v podstate vytvára dve rozdielne rasy (ako vo Wellsovi v Stroji času), ktoré obe degenerujú fyzicky aj mentálne. A potom sú tu ľudia - anarchisti - ktorí sa rozhodnú: "Mesto musí byť zničené." Výbuchy obrovskej sily otriasajú hlavným mestom; civilizácia zanikne a... všetko sa začína odznova, aby opäť dospelo k rovnakému výsledku. Kruh dejín sa uzatvára, niet nádeje.

Historický pesimizmus je obzvlášť hlboko vyjadrený v románe Smäd bohov (1912). Toto je veľmi silná a veľmi temná, tragická kniha. Hrdina románu, umelec Gamelin, je obetavý, nadšený revolucionár, muž schopný dať celý svoj prídel chleba hladnej žene s dieťaťom, proti svojej vôli, len podľa logiky udalostí, sa stáva členom revolučný tribunál a posiela stovky väzňov pod gilotínu, vrátane a ich bývalých priateľov. Je katom, ale aj obeťou; Aby urobil svoju vlasť šťastnou (podľa vlastného chápania), obetuje nielen svoj život, ale aj dobrú spomienku na svojho potomka. Vie, že bude prekliaty ako kat a pijavec krvi, ale je pripravený prevziať plnú zodpovednosť za všetku krv, ktorú prelial, aby ju dieťa hrajúce sa v záhrade nikdy nemuselo prelievať. Je hrdinom, ale aj fanatikom, má „náboženské zmýšľanie“, a preto autorove sympatie nie sú na jeho strane, ale na strane protikladného epikurejského filozofa, „bývalého šľachtica“ Brotta, ktorý všetkému rozumie a je neschopný akcie. Obaja zomrú a smrť oboch je rovnako nezmyselná; tie isté slová používa Gamelin bývalý milenec, aby vyprevadil svojho nového milenca; život pokračuje, rovnako bolestivý a krásny ako predtým, „tento sviňa život“, ako povedal France v jednom zo svojich neskorších príbehov.

Možno polemizovať o tom, ako pravdivo vykreslil spisovateľ éru, možno ho obviniť z prekrúcania historickej pravdy, z nepochopenia skutočnej rovnováhy triednych síl a z nedostatku viery v ľudí, ale jedno mu nemožno uprieť: obraz stvoril je skutočne úžasný; Sfarbenie doby, ktorú oživil, je také bohaté, bohaté a presvedčivé ako vo všeobecnosti, tak aj vo svojich jedinečných a strašných detailoch, v skutočne životnom prelínaní a prelínaní vznešeného a nízkeho, majestátneho a malicherného, ​​tragického a vtipného, ​​že človek nemôže zostať ľahostajný a mimovoľne sa začne zdať tým, čím nie je historický román, napísaná viac ako sto rokov po zobrazených udalostiach, no živé svedectvo súčasníka.

"BOLSEVIK V SRDCI A DUŠI"

The Rise of Angels, vydaný nasledujúci rok, len málo pridáva k tomu, čo už bolo povedané. Toto je vtipný, zlomyseľný, veľmi frivolný príbeh o dobrodružstvách anjelov poslaných na zem a plánujúcich vzburu proti nebeskému tyranovi Ialdabaothovi. Človek si musí myslieť, že tá prekliata otázka, ktorej Francúzsko venovalo toľko duševnej sily, ho stále trápila. Tentoraz však nenašiel žiadne nové riešenie – na poslednú chvíľu odmietol prehovoriť vodca vzbúrencov Satan: „Aký zmysel má ľudia neposlúchať Yaldabaotha, ak v nich stále žije jeho duch, ak sa im páči sú závistivé, náchylné k násiliu a sporom, chamtivé, nepriateľské k umeniu a kráse? "Víťazstvo je duch... v nás a len v nás samých musíme prekonať a zničiť Yaldabaoth." V roku 1914 sa Francúzsko opäť – po tretíkrát – vrátilo k spomienkam na detstvo; knihy „Little Pierre“ a „Life in Bloom“, knihy, ktoré budú obsahovať koncipované a čiastočne napísané poviedky, sa však objavia až o niekoľko rokov neskôr. Blíži sa august a s ním aj naplnenie tých najtemnejších proroctiev: vojny. Pre Francúzsko je to dvojitá rana: hneď v prvý deň vojny zomiera jeho starý priateľ Jaurès zastrelený nacionalistickým fanatikom v parížskej kaviarni.

Sedemdesiatročné Francúzsko je zmätené: zdá sa, že svet bol nahradený; všetci, aj jeho socialistickí priatelia, zabúdajú na pacifistické reči a uznesenia, súperia medzi sebou o vojne až do trpkého konca proti germánskym barbarom, o svätej povinnosti brániť vlasť a autorovi „Tučniakov“ nezostáva nič iné, len pridajte svoj senilný hlas do refrénu. Neprejavil však dostatočnú horlivosť a navyše si v jednom rozhovore dovolil naznačiť budúcnosť - po víťazstve - zmierenia s Nemeckom.

Uznávaný vodca modernej literatúry sa okamžite zmenil na „patetického porazeneckého“ a takmer zradcu. Kampaň proti nemu nadobudla také rozmery, že sedemdesiatročný apoštol mieru a vyhlasovateľ vojen v snahe ukončiť ju podal žiadosť so žiadosťou o narukovanie do aktívnej armády, no bol vyhlásený za nespôsobilého na vojenskú službu. zo zdravotných dôvodov.

V osemnástom roku bola francúzska literárna biografia, s výnimkou „Life in Bloom“, minulosťou. Spoločenská a politická biografia však stále čaká na dokončenie. Zdá sa, že jeho sila nemá hraníc: spolu s Barbussom podpisuje výzvu skupiny Clarte, hovorí na obranu povstaleckých námorníkov z Čiernomorskej eskadry, vyzýva Francúzov, aby pomohli hladujúcim deťom na Volge. kritizuje Versaillskú zmluvu ako potenciálny zdroj nových konfliktov a v januári 1920 píše tieto slová: „Vždy som obdivoval Lenina, ale dnes som skutočný boľševik, boľševik dušou i srdcom. A dokázal to aj tým, že po kongrese Tours, na ktorom sa rozdelila eseročka, sa rozhodne postavil na stranu komunistov.

Mal možnosť zažiť ešte dva slávnostné chvíle: udelenie Nobelovej ceny v tom istom dvadsiatom roku a – nemenej lichotivé uznanie jeho zásluh – zaradenie zo strany Vatikánu v dvadsiatom druhom roku kompletných diel tzv. Anatole France v indexe zakázaných kníh.

Dňa 12. októbra 1924 zomrel bývalý parnasián, estét, skeptický filozof, epikurejec a teraz „boľševik srdcom i dušou“ na artériosklerózu vo veku osemdesiat rokov a šesť mesiacov.

Anatole France sa narodil štyri roky pred francúzskou revolúciou v roku 1848 a žil osem desaťročí otrasený politickými vášňami, povstaniami, prevratmi a vojnami. Básnik, publicista, prozaik, satirik bol činorodou osobnosťou prejavujúcou mimoriadnu silu mysle a originalitu prírody. Jeho literárna tvorba bola rovnaká - vášnivá, sarkastická, organicky spojená so snovým, poetickým postojom k životu.

Anatole France bol nazvaný „najfrancúzskejší, najparížskejší, najušľachtilejší spisovateľ“. A Leo Tolstoy, ktorý si všimol jeho pravdivý a silný talent, o ňom povedal: „Európa teraz nemá žiadneho skutočného umelca a spisovateľa okrem Anatola Franceho.
Anatole France (vlastným menom Anatole François Thibault) sa narodil 16. apríla 1844 v Paríži v rodine antikvariátu Françoisa Noëla a Antoinetty Thibaultových.

Francúzsko, už ako ctihodný spisovateľ, vysvetľoval svoj pseudonym tým, že jeho otec François Noël Thibault, pochádzajúci zo starobylého rodu vinohradníkov Angevin, sa v tomto regióne celý život nazýval Francúzsko.

Anatole od detstva vyrastal v atmosfére kníh a profesionálneho záujmu o tlačené slovo kníhkupectvo bol pre neho „pokladnicou“, ako neskôr napísal vo svojich memoároch. Malý Anatole už ako osemročný zostavil zbierku moralizujúcich aforizmov (pre ktoré dokonca čítal La Rochefoucauld) a nazval ju „Nové kresťanské myšlienky a maximá“. Toto dielo venoval „drahej matke“ spolu s poznámkou a prísľubom vydať túto knihu, keď vyrastie.

Na katolíckom kolégiu svätého Stanislava získal Anatole klasické vzdelanie, mierne podfarbené teológiou. Takmer všetci jeho priatelia z vysokej školy patrili do šľachtických alebo bohatých rodín a chlapec trpel ponižovaním. Možno práve preto sa stal bitkárom a posmievačom a skoro začal skladať epigramy. Vysoká škola urobila z budúceho spisovateľa rebela po zvyšok jeho života, ktorý si vytvoril nezávislý, sarkastický a dosť nevyrovnaný charakter.

Literárna tvorivosť priťahovala Anatola už v detstve. Už ako 12-ročný rád čítal Vergília v origináli, podobne ako jeho otec, uprednostňoval historické diela a jeho referenčnou knihou v mladosti bol Cervantesov román Don Quijote. V roku 1862 Anatole promoval na vysokej škole, ale nezvládol bakalárske skúšky a dostal neuspokojivé známky z matematiky, chémie a geografie. Francúzsko sa napriek tomu stalo bakalárom a v roku 1864 znovu zložilo skúšky na Sorbonne.

V tom čase už bolo Francúzsko slušne zarábajúcim profesionálnym kritikom a redaktorom. Spolupracoval v dvoch bibliografických časopisoch a popri tom si vyskúšal umenie versifikácie, kritiky, dramatický žáner. V roku 1873 vyšla prvá francúzska básnická kniha „Zlaté básne“, v ktorej sa spievala príroda a láska spolu s úvahami o živote a smrti.
V roku 1876, po desaťročnom čakaní, bolo Francúzsko zaradené do kolektívu senátnej knižnice – k veľkej spokojnosti svojho otca: Anatole mal konečne postavenie aj stabilný príjem.

V apríli 1877 sa Anatole Francois Thibault oženil. Išlo o tradičné buržoázne manželstvo: nevesta sa musela vydať a ženích musel získať rodinný stav. Dvadsaťročná Marie-Valérie de Sauville, dcéra vyššieho úradníka na ministerstve financií, bola pre syna antikvariátu a vnuka dedinského obuvníka závideniahodná partia. France bol hrdý na rodokmeň svojej manželky a obdivoval jej plachosť a tichosť. Pravda, neskôr sa ukázalo, že mlčanie jeho manželky bolo vysvetlené nedôverou v jeho talent spisovateľa a pohŕdaním touto profesiou.

Významné veno Valerie bolo použité na zariadenie kaštieľa na ulici neďaleko Bois de Boulogne. Tu Francúzsko začalo veľa pracovať. V senátnej knižnici bol známy ako pomalý pracovník, ale ako pre literárne dielo, tu spisovateľ neodmietol jedinú ponuku vydavateľstiev, spolupracujúcich súčasne s piatimi desiatkami časopisov. Redigoval klasikov a písal početné články – nielen o literatúre, ale aj o histórii, politickej ekonómii, archeológii, paleontológii, pôvode človeka atď.
V roku 1881 sa France stal otcom a narodila sa mu dcéra Suzanne, ktorú celý život vrúcne miloval. V roku narodenia svojej dcéry vyšla prvá kniha Francúzska, v ktorej našiel svojho hrdinu Sylvestra Bonnarda a spolu s ním aj svoj individuálny štýl. Kniha „Zločin Sylvestra Bonnarda, člena inštitútu“ získala Cenu Francúzskej akadémie. V rozhodnutí akadémie o cene sa uvádzalo: bola udelená „elegantnému, vynikajúcemu, možno výnimočnému dielu“.

V roku 1883 sa Francúzsko stalo pravidelným kronikárom časopisu Illustrated World. Každé dva týždne sa objavuje jeho recenzia „Parížska kronika“, ktorá pokrýva rôzne aspekty francúzskeho života. V rokoch 1882 až 1896 napísal by viac ako 350 článkov a esejí.
Vďaka úspechu Sylvestra Bonnarda a mimoriadnej popularite Parížskej kroniky sa Francúzsko dostáva do vysokej spoločnosti. V roku 1883 sa stretol s Léontine Armand de Caiave, ktorého salón bol jedným z najbrilantnejších literárnych, politických a umeleckých salónov v Paríži. Tento šikovný, mocný aristokrat bol v rovnakom veku ako Francúzsko. Od nej si vypočul to, čo doma tak veľmi potreboval: povzbudivé hodnotenie svojej práce. Leontinina dlhoročná, žiarlivá, tyranská oddanosť naplní spisovateľkin osobný život na dlhý čas. A jeho manželka Valerie France bude každým rokom čoraz viac pociťovať militantnú potrebu urovnať veci a vyrovnať účty. Odcudzený duchovnému životu svojho manžela sa jej podarilo postaviť si vlastný dom, ktorý naplnil knihami, zbierkou obrazov, rytín a starožitností, cudzincom vo Francúzsku. Situácia v dome sa natoľko vyhrotila, že France sa s manželkou úplne prestal baviť a komunikoval s ňou len cez poznámky. Nakoniec, jedného dňa, keď Valerie nedokázala zniesť ticho, spýtala sa svojho manžela: „Kde si bol minulú noc? V reakcii na to France v tichosti opustil miestnosť a dom v tom, čo mal na sebe: v župane, s karmínovou zamatovou „kardinálskou“ čiapkou na hlave, s podnosom v ruke, na ktorom bol kalamár a predmet, ktorý sa začalo. Keď sa v tejto podobe demonštratívne prechádzal ulicami Paríža, prenajal si zariadenú izbu pod fiktívnym menom Germain. Takýmto nezvyčajným spôsobom odišiel z domu a napokon prerušil rodinné vzťahy, ktoré sa posledné roky snažil udržiavať len kvôli milovanej dcére.

V roku 1892 požiadal Anatole France o rozvod. Odteraz sa ambiciózna Leontina stala jeho vernou a oddanou priateľkou. Urobila všetko pre to, aby sa Francúzsko preslávilo: sama pre neho hľadala materiál v knižniciach, robila preklady, dávala do poriadku rukopisy, čítala korektúry, chcela ho oslobodiť od práce, ktorá sa mu zdala nudná. Pomohla mu tiež vylepšiť malú vilu Side pri Boulogne, ktorá sa čoskoro zmenila na múzeum plné umeleckých diel a nábytku z rôznych storočí, krajín a škôl.

V roku 1889 vyšiel román „Tais“, ktorý sa neskôr preslávil. Francúzsko v ňom konečne našlo spôsob sebavyjadrenia, kde nemal obdobu. Tradične by sa dala nazvať intelektuálna próza, ktorá spája zobrazenie skutočného života s autorovými úvahami o jeho význame.

Po vydaní románov „The Gods Thirst“, „Rise of the Angels“ a „Red Lily“ získala sláva Anatole France celosvetový ohlas. Listy mu začali prichádzať odvšadiaľ, a nielen ako slávnemu prozaikovi, ale aj ako mudrcovi a filozofovi. Na početných portrétoch sa však spisovateľ snažil nepôsobiť majestátne, ale skôr elegantne.

Zmeny, bohužiaľ, smutné, ovplyvnili aj spisovateľov osobný život. Francúzska dcéra, jeho „nežne milovaná Suzon“, sa v roku 1908, ktorá sa už rozviedla so svojím prvým manželom, zamilovala do Michela Psicaryho, vnuka slávneho náboženského filozofa Renana, a stala sa jeho manželkou. Anatolovi Francemu sa tento zväzok nepáčil. Od svojej dcéry sa dištancoval, a ako sa ukázalo, navždy. Zhoršil sa aj jeho vzťah s Leontine de Caiawe. Dlho vychovávala a starala sa o francúzsky talent, starala sa o jeho úspechy, bola hrdá na to, že mu pomáhala, vedela, že aj on ju miluje. Každý rok cestovali po Taliansku a niekoľkokrát navštívili Grécko. S pribúdajúcim vekom je však Leontina čoraz ostražitejšia a žiarlivejšia. Chcela mať pod kontrolou každý krok svojho priateľa, čo začalo Francúzsko unavovať a dráždiť. Spisovateľovu zlú náladu zhoršoval pocit viny. Faktom je, že už tak krehké zdravie Leontine sa začalo zhoršovať v lete 1909, keď počula zvesti, že Francúzsko, plaviace sa loďou do Brazílie, aby prednášala o Rabelaisovi, neodolalo koketovaniu päťdesiatročnej herečky. francúzskej komédie. Žiarlivá Leontina ochorela. "Toto je dieťa," povedala svojej priateľke, "keby ste len vedeli, aké je slabé, naivné, ako ľahko ho môžete oklamať!" Po návrate do Paríža sa Francúzsko ospravedlnilo za svoju nedôstojnú ľahkomyseľnosť. Spolu s Leontine odišiel do Capianu, jej vidieckeho sídla, kde madame de Caiave náhle ochorela na zápal pľúc a 12. januára 1910 zomrela.

Pre Francúzsko bola smrť Leontyne obrovskou emocionálnou traumou. Smútok pomáhala znášať ďalšia oddaná žena Ottilie Kosmutze, maďarská spisovateľka známa vo svojej vlasti pod pseudonymom Sándor Kemery. Kedysi bola spisovateľovou sekretárkou a svojou citlivosťou a láskavosťou pomáhala „vyliečiť skvelú myseľ“ z depresie.

Roky prvej svetovej vojny vo veku Anatole France. Z Paríža sa presťahoval do malého panstva Béchelry neďaleko provincie Touraine, kde žila Emma Laprévote, bývalá slúžka Leontine de Caiave. Táto žena bola chorá a chudobná. France ju umiestnila do nemocnice a po uzdravení sa stala spisovateľovou gazdinou, ktorá sa oňho starala sama. V roku 1918 Francúzsko utrpelo nový smútok - jeho dcéra Suzanne Psicari zomrela na chrípku. Jej trinásťročný syn Lucien zostal sirotou (Michel Psicary zomrel vo vojne v roku 1917) a France si vzala jeho milovaného vnuka, ktorý sa neskôr stal jediným dedičom spisovateľky.

V roku 1921 bolo Francúzsku udelenú Nobelovu cenu za literatúru „za brilantné literárne úspechy, vyznačujúce sa sofistikovaným štýlom, hlboko trpeným humanizmom a skutočne galským temperamentom“.

Počas svojho dlhého života sa Anatole France len zriedka sťažoval na svoje zdravie. Do osemdesiatky takmer nikdy nebol chorý. V apríli 1922 ho však na niekoľko hodín paralyzoval cievny kŕč. A spisovateľ priznal, že už nemôže „pracovať ako predtým“. Napriek tomu si až do svojej smrti zachoval dobrú náladu a úžasný výkon. Sníval o návšteve Bruselu a Londýne a dokončil knihu filozofických dialógov s názvom „Sous la rose“, čo možno preložiť ako „Nie pre zvedavé uši“.
V júli 1924 išlo Francúzsko spať s diagnózou posledného štádia sklerózy. Lekári varovali spisovateľových priateľov a príbuzných, že jeho hodiny sú spočítané. Ráno 12. októbra Francúzsko s úsmevom povedalo: "Toto je môj posledný deň!" A tak sa aj stalo. V noci 13. októbra 1924 zomrel „najfrancúzskejší, najparížskejší, najušľachtilejší spisovateľ“.

Ako o ňom povedal spisovateľ Dušan Breski: „Napriek všetkým peripetiám kritickej módy bude Anatole France vždy stáť vedľa B. Shawa, as veľký satirikéry a vedľa Rabelaisa, Moliera a Voltaira ako jeden z najväčších francúzskych dôvtipov."

Francúzsky spisovateľ a literárny kritik. Člen Francúzskej akadémie (1896). Nositeľ Nobelovej ceny za literatúru (1921), ktorej peniaze venoval v prospech hladomorov v Rusku.
Anatole France sotva vyštudoval jezuitské kolégium, kde študoval veľmi neochotne, a keď niekoľkokrát neuspel na záverečných skúškach, zložil ich až vo veku 20 rokov.
Od roku 1866 bol Anatole France nútený zarábať si na živobytie a začal svoju kariéru ako bibliograf. Postupne sa zoznamuje s vtedajším literárnym životom a stáva sa jedným z významných účastníkov parnasskej školy.
Počas francúzsko-pruskej vojny v rokoch 1870-1871 slúžilo Francúzsko nejaký čas v armáde a po demobilizácii pokračoval v písaní a vykonávaní rôznych redaktorských prác.
V roku 1875 mal prvú skutočnú príležitosť ukázať sa ako novinár, keď mu parížske noviny Le Temps objednali sériu kritických článkov o moderných spisovateľoch. Hneď nasledujúci rok sa stáva popredným literárnym kritikom týchto novín a vedie svoj vlastný stĺpec s názvom „Literárny život“.
V roku 1876 bol vymenovaný aj za zástupcu riaditeľa knižnice francúzskeho senátu a tento post zastával nasledujúcich štrnásť rokov, čo mu dalo príležitosť a prostriedky venovať sa literatúre. V roku 1913 navštívil Rusko.
V roku 1922 boli jeho diela zaradené do Katolíckeho indexu zakázaných kníh.
Bol členom Francúzskej geografickej spoločnosti. V roku 1898 sa Francúzsko aktívne zúčastnilo Dreyfusovej aféry. Pod vplyvom Marcela Prousta bolo Francúzsko prvé, ktoré podpísalo slávny manifest Emila Zolu „I Accuse“. Od týchto čias sa Francúzsko stalo prominentnou postavou reformistov a neskôr - socialistický tábor, podieľal sa na zakladaní ľudových univerzít, prednášal robotníkom, zúčastňoval sa na zhromaždeniach organizovaných ľavicovými silami. Francúzsko sa stáva blízkym priateľom socialistického vodcu Jeana Jaurèsa a literárneho majstra Francúzskej socialistickej strany.

Francúzsko je filozof a básnik. Jeho svetonázor sa scvrkáva na rafinovaný epikureizmus. Je najostrejším z francúzskych kritikov modernej reality, bez akejkoľvek sentimentality odhaľujúcej slabosti a morálne zlyhania ľudskej povahy, nedokonalosť a škaredosť spoločenského života, morálky a vzťahov medzi ľuďmi; ale vo svojej kritike prináša zvláštne zmierenie, filozofické rozjímanie a vyrovnanosť, hrejivý pocit lásky k slabému ľudstvu. Nesúdi a nemoralizuje, ale iba preniká do významu negatívnych javov. Táto kombinácia irónie s láskou k ľuďom, s umeleckým chápaním krásy vo všetkých prejavoch života je to, čo robí charakteristický znak diela Francúzska. Francúzsky humor spočíva v tom, že jeho hrdina používa rovnakú metódu pri skúmaní najrôznorodejších javov. Rovnaké historické kritérium, podľa ktorého posudzuje udalosti v staroveký Egypt, slúži mu na posúdenie Dreyfusovej aféry a jej dopadu na spoločnosť; rovnaká analytická metóda, s akou pristupuje k abstraktným vedeckým otázkam, mu pomáha vysvetliť čin jeho manželky, ktorá ho podviedla, a keď to pochopil, pokojne odišiel, bez odsúdenia, ale bez odpustenia.

), ktorých peniaze venoval v prospech hladujúcich ľudí v Rusku.

Životopis

Otec Anatole France bol majiteľom kníhkupectva, ktoré sa špecializovalo na literatúru venovanú dejinám Francúzskej revolúcie. Anatole France sotva vyštudoval jezuitské kolégium, kde študoval veľmi neochotne, a keď niekoľkokrát neuspel na záverečných skúškach, zložil ich až vo veku 20 rokov.

Od roku 1866 bol Anatole France nútený zarábať si na živobytie a začal svoju kariéru ako bibliograf. Postupne sa zoznamuje s vtedajším literárnym životom a stáva sa jedným z významných účastníkov parnasskej školy.

Anatole France zomrel v roku 1924. Po jeho smrti jeho mozog skúmali francúzski anatómovia, ktorí najmä zistili, že jeho hmotnosť bola 1017 g. Pochovali ho na cintoríne v Neuilly-sur-Seine.

Sociálna aktivita

V roku 1898 sa Francúzsko aktívne zúčastnilo Dreyfusovej aféry. Francúzsko pod vplyvom Marcela Prousta ako prvé podpísalo slávny manifestový list Émila Zolu.

Od týchto čias sa Francúzsko stalo výraznou osobnosťou reformných a neskôr socialistických táborov, podieľalo sa na zakladaní verejných vysokých škôl, prednášalo robotníkom a zúčastňovalo sa na zhromaždeniach organizovaných ľavicovými silami. Francúzsko sa stáva blízkym priateľom socialistického vodcu Jeana Jaurèsa a literárneho majstra Francúzskej socialistickej strany.

Tvorba

Skorá kreativita

Román, ktorý mu priniesol slávu, Zločin Sylvestra Bonnarda (francúzština)ruský, publikovaná v roku 1881, je satira, ktorá uprednostňuje ľahkomyseľnosť a láskavosť pred prísnou cnosťou.

V nasledujúcich francúzskych románoch a príbehoch bol duch rôznych historických období znovu vytvorený s obrovskou erudíciou a jemným psychologickým vhľadom. "Krčma kráľovnej Houndstoothovej" (francúzština)ruský(1893) - satirický príbeh v štýle 18. storočia s pôvodnou ústrednou postavou opáta Jeroma Coignarda: je zbožný, ale vedie hriešny život a svoje „pády“ ospravedlňuje tým, že posilňujú ducha pokory v ňom. Francúzsko uvádza toho istého opáta v „Súdoch M. Jérôma Coignarda“ („Les Opinions de Jérôme Coignard“, 1893).

V mnohých príbehoch, najmä v zbierke „Matka perlovej rakvy“ (francúzština)ruský(1892), Francúzsko objavuje živú fantáziu; jeho obľúbenou témou je porovnávanie pohanských a kresťanských svetonázorov v príbehoch z prvých storočí kresťanstva alebo ranej renesancie. Najlepšími príkladmi tohto druhu sú „Saint Satyr“. V tomto mal určitý vplyv na Dmitrija Merezhkovského. Román "Thajčina" (francúzština)ruský(1890) – príbeh slávnej antickej kurtizány, ktorá sa stala svätou – je napísaný v rovnakom duchu zmesi epikureizmu a kresťanskej lásky.

Charakteristika svetonázoru z encyklopédie Brockhaus a Efron

Francúzsko je filozof a básnik. Jeho svetonázor sa scvrkáva na rafinovaný epikureizmus. Je najostrejším z francúzskych kritikov modernej reality, bez akejkoľvek sentimentality odhaľujúcej slabosti a morálne zlyhania ľudskej povahy, nedokonalosť a škaredosť spoločenského života, morálky a vzťahov medzi ľuďmi; ale vo svojej kritike prináša zvláštne zmierenie, filozofické rozjímanie a vyrovnanosť, hrejivý pocit lásky k slabému ľudstvu. Nesúdi a nemoralizuje, ale iba preniká do významu negatívnych javov. Táto kombinácia irónie s láskou k ľuďom, s umeleckým chápaním krásy vo všetkých prejavoch života je charakteristickým znakom francúzskych diel. Francúzsky humor spočíva v tom, že jeho hrdina používa rovnakú metódu pri skúmaní najrôznorodejších javov. Rovnaké historické kritérium, podľa ktorého posudzuje udalosti v starovekom Egypte, mu slúži na posúdenie Dreyfusovej aféry a jej dopadu na spoločnosť; rovnaká analytická metóda, s akou pristupuje k abstraktným vedeckým otázkam, mu pomáha vysvetliť čin jeho manželky, ktorá ho podviedla, a keď to pochopil, pokojne odišiel, bez odsúdenia, ale bez odpustenia.

Citácie

"Náboženstvá, ako chameleóny, preberajú farbu pôdy, v ktorej žijú."

"Neexistuje silnejšia mágia ako mágia slov."

Eseje

Moderné dejiny (L'Histoire contemporaine)

• Pod mestskými brestami (L’Orme du mail, 1897).
• Manekýn z vŕby (Le Mannequin d'osier, 1897).
• Ametystový prsteň (L’Anneau d’améthyste, 1899).
• Monsieur Bergeret v Paríži (Monsieur Bergeret à Paris, 1901).

Autobiografický cyklus

• Kniha môjho priateľa (Le Livre de mon ami, 1885).
• Pierre Nozière (1899).
• Malý Pierre (Le Petit Pierre, 1918).
• Život v kvete (La Vie en fleur, 1922).

Romány

• Jocaste (Jocaste, 1879).
• „Skinny Cat“ (Le Chat maigre, 1879).
• Zločin Sylvestra Bonnarda (Le Crime de Sylvestre Bonnard, 1881).
• Umučenie Jean Servien (Les Désirs de Jean Servien, 1882).
• Gróf Abel (Abeille, conte, 1883).
• Thaïs (1890).
• Krčma kráľovnej husej nohy (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892).
• Rozsudky M. Jérôma Coignarda (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893).
• Červená ľalia (Le Lys rouge, 1894).
• Epikurova záhrada (Le Jardin d'Épicure, 1895).
• Dejiny divadla (Histoires comiques, 1903).
• Na bielom kameni (Sur la pierre blanche, 1905).
• Ostrov tučniakov (L’Île des Pingouins, 1908).
• Bohovia sú smädní (Les dieux ont soif, 1912).
• Vzbura anjelov (La Révolte des anges, 1914).

Zbierky poviedok

• Baltazár (1889).
• Perleťová rakva (L’Étui de nacre, 1892).
• Studňa svätej Kláry (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
• Clio (Clio, 1900).
• Prokurátor Judey (Le Procurateur de Judée, 1902).
• Crainquebille, Putois, Riquet a mnoho ďalších užitočných príbehov (L’Affaire Crainquebille, 1901).
• Príbehy od Jacquesa Tournebroche (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
• Sedem manželiek Modrofúzov (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramaturgia

• Čo čert nežartuje (Au petit bonheur, un acte, 1898).
• Crainquebille, kus, 1903.
• Manekýn z vŕby (Le Mannequin d’osier, komédia, 1908).
• Komédia o mužovi, ktorý sa oženil s nemou (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Esej

• Život Johanky z Arku (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
• Literárny život (Critique littéraire).
• Latinský génius (Le Génie latin, 1913).

Poézia

• Zlaté básne (Poèmes dorés, 1873).
• Korintská svadba (Les Noces corinthiennes, 1876).

Publikovanie diel v ruskom preklade

• Francúzsko A. Súborné diela v ôsmich zväzkoch. - M.: Štátne nakladateľstvo beletrie, 1957-1960.
• Francúzsko A. Zhromaždené diela v štyroch zväzkoch. - M.: Beletria, 1983-1984.

Napíšte recenziu na článok "Francúzsko, Anatole"

Poznámky

Literatúra

• Lichodzievskij S.I. Anatole France [Text]: Esej o kreativite. Taškent: Goslitizdat UzSSR, 1962. - 419 s.

Odkazy

• - Výber článkov A. V. Lunacharského
• Trykov V. P.. Elektronická encyklopédia „Moderná francúzska literatúra“ (2011). Získané 12. decembra 2011. .

Úryvok charakterizujúci Francúzsko, Anatole

Rostov, zaujatý vzťahom s Bogdanichom, sa zastavil na moste a nevedel, čo má robiť. Nemal koho rúbať (ako si vždy predstavoval bitku) a tiež nemohol pomôcť pri osvetlení mosta, pretože si so sebou nezobral, ako ostatní vojaci, balík slamy. Stál a rozhliadal sa, keď sa zrazu cez most ozvalo praskanie ako rozsypané orechy a jeden z husárov, ktorý bol najbližšie k nemu, s stonaním spadol na zábradlie. Rostov sa k nemu rozbehol spolu s ostatnými. Niekto znova zakričal: "Nosidlá!" Husára zdvihli štyria ľudia a začali ho dvíhať.
„Ohhh!... Prestaň, preboha,“ kričal ranený; ale aj tak ho zdvihli a položili.
Nikolaj Rostov sa odvrátil a akoby niečo hľadal, začal sa pozerať do diaľky, na vodu Dunaja, na oblohu, na slnko. Aká krásna sa zdala obloha, aká modrá, pokojná a hlboká! Aké jasné a slávnostné zapadajúce slnko! Ako nežne sa trblietala voda v ďalekom Dunaji! A ešte lepšie boli vzdialené, modré hory za Dunajom, kláštor, tajomné rokliny, až po vrch zaplnené hmlou borovicové lesy... je tam ticho, veselo... „Nič by som nechcel, nič by som nechcel, nič by som nechcel, len keby som tam bol,“ pomyslel si Rostov. „Je vo mne samom a na tomto slnku toľko šťastia, a tu... stonanie, utrpenie, strach a táto temnota, tento zhon... Tu opäť niečo kričia a opäť všetci niekam utekajú a ja bežím s oni, a tu je ona.“ , tu je smrť, nado mnou, okolo mňa... Chvíľka – a už nikdy neuvidím toto slnko, túto vodu, túto roklinu“...
Vtom začalo slnko miznúť za mrakmi; pred Rostovom sa objavili ďalšie nosidlá. A strach zo smrti a nosidiel a láska k slnku a životu - všetko sa spojilo do jedného bolestne znepokojujúceho dojmu.
„Pane Bože! Ten, kto je na tomto nebi, zachráň ma, odpusť mi a chráň ma!" zašepkal si Rostov pre seba.
Husári pribehli ku konským vodcom, hlasy boli čoraz hlasnejšie a pokojnejšie, nosidlá zmizli z dohľadu.
„Čo, bg“, čuchal si pog“okha?...“ zakričal mu do ucha hlas Vasky Denisovovej.
"Je po všetkom; ale ja som zbabelec, áno, som zbabelec,“ pomyslel si Rostov a ťažko si povzdychol, vzal z rúk psovoda svojho Grachika, ktorý mu vyložil nohu, a začal si sadávať.
-Čo to bolo, buckshot? – spýtal sa Denisova.
- A aká jedna! – kričal Denisov. - Odviedli skvelú prácu! A práca je priemerná! Útok je pekná vec, zabiť psa, ale tu, ktovie čo, zasiahli ako cieľ.
A Denisov odišiel ku skupine, ktorá sa zastavila pri Rostove: veliteľ pluku, Nesvitskij, Zherkov a dôstojník družiny.
"Zdá sa však, že si to nikto nevšimol," pomyslel si Rostov. A skutočne, nikto si nič nevšimol, pretože každý poznal ten pocit, ktorý neopustený kadet zažil prvýkrát.
"Tu je správa pre vás," povedal Žerkov, "uvidíte, urobia zo mňa druhého poručíka."
"Oznámte princovi, že som zapálil most," povedal plukovník slávnostne a veselo.
– Čo ak sa spýtajú na stratu?
- Maličkosť! - zaburácal plukovník, - dvaja husári boli zranení a jeden na mieste, - povedal s viditeľnou radosťou, nedokázal odolať šťastnému úsmevu a nahlas odsekol. krásne slovo na mieste.

Prenasledovaná stotisícovou francúzskou armádou pod velením Bonaparta, stretla sa s nepriateľskými obyvateľmi, ktorí už neverili svojim spojencom, pociťovali nedostatok potravín a boli nútení konať mimo všetkých predvídateľných vojnových podmienok, tridsaťpäťtisícová ruská armáda pod Kutuzovovo velenie rýchlo ustúpilo po Dunaji, zastavilo sa tam, kde ho dostihol nepriateľ, a bránilo sa zadným vojom, len toľko, koľko bolo potrebné na ústup bez straty hmotnosti. Vyskytli sa prípady v Lambachu, Amstetene a Melku; no napriek odvahe a sile, ktoré uznával aj sám nepriateľ, s ktorým Rusi bojovali, dôsledkom týchto záležitostí bol len ešte rýchlejší ústup. Rakúske jednotky, ktoré unikli zajatiu pri Ulme a pripojili sa ku Kutuzovovi pri Braunau, sa teraz oddelili od ruskej armády a Kutuzov zostal len na jeho slabé, vyčerpané sily. Na obranu Viedne už nebolo možné ani len pomyslieť. Namiesto ofenzívy, hlboko premyslenej, podľa zákonov novej vedy – stratégie, vojny, ktorej plán preniesol Kutuzovovi, keď bol vo Viedni rakúsky Gofkriegsrat, jediný, takmer nedosiahnuteľný cieľ, ktorý sa teraz zdal. Kutuzovovi sa mal bez zničenia armády ako Mack pod Ulmom spojiť s vojskami prichádzajúcimi z Ruska.
28. októbra Kutuzov a jeho armáda prešli na ľavý breh Dunaja a po prvý raz sa zastavili, čím postavili Dunaj medzi seba a hlavné sily Francúzov. 30. zaútočil na Mortierovu divíziu umiestnenú na ľavom brehu Dunaja a porazil ju. V tomto prípade boli trofeje prevzaté prvýkrát: transparent, zbrane a dvaja nepriateľskí generáli. Prvýkrát po dvojtýždňovom ústupe sa ruské jednotky zastavili a po boji nielen držali bojisko, ale vyhnali aj Francúzov. Napriek tomu, že jednotky boli vyzlečené, vyčerpané, oslabené o jednu tretinu, zaostalé, ranené, zabité a choré; napriek tomu, že chorí a ranení zostali na druhej strane Dunaja s listom od Kutuzova, ktorý ich zveril do filantropie nepriateľa; napriek tomu, že veľké nemocnice a domy v Kremse, prerobené na lazarety, už nedokázali ubytovať všetkých chorých a ranených, napriek tomu všetkému zastávka pri Kremse a víťazstvo nad Mortierom výrazne zdvihli morálku vojsk. Po celej armáde a v hlavných priestoroch kolovali tie najradostnejšie, aj keď nespravodlivé reči o pomyselnom približovaní sa kolón z Ruska, o akomsi víťazstve Rakúšanov a o ústupe vystrašeného Bonaparta.
Princ Andrei bol počas bitky s rakúskym generálom Schmittom, ktorý bol v tomto prípade zabitý. Pod ním bol zranený kôň a on sám bol guľkou mierne poškriabaný v ruke. Na znak osobitnej priazne vrchného veliteľa ho so správou o tomto víťazstve poslali na rakúsky dvor, ktorý už nebol vo Viedni, ktorej hrozilo. francúzske vojská a v Brne. V noci z bitky, vzrušený, ale nie unavený (napriek svojej slabo vyzerajúcej postave znášal princ Andrej fyzickú únavu oveľa lepšie ako najsilnejší ľudia), keď prišiel na koni s hlásením z Dokhturova do Kremsu ku Kutuzovovi, princ Andrei bol v ten istý nočný kuriér poslaný do Brunnu. Posielanie kuriérom okrem odmien znamenalo dôležitý krok k propagácii.
Noc bola tmavá a hviezdnatá; cesta sčernela medzi bielym snehom, ktorý napadol deň predtým, v deň bitky. Teraz prechádzajúc dojmami z minulej bitky, teraz s radosťou predstavujúc si dojem, ktorý zanechá so správou o víťazstve, spomínajúc na rozlúčku s vrchným veliteľom a kamarátmi, princ Andrej cválal v poštovom kresle a zažíval pocit muž, ktorý dlho čakal a konečne dosiahol začiatok vytúženého šťastia. Len čo zavrel oči, v ušiach sa mu ozvala streľba z pušiek a kanónov, ktorá splývala so zvukom kolies a dojmom víťazstva. Potom si začal predstavovať, že Rusi utekajú, že on sám bol zabitý; ale rýchlo sa zobudil, od šťastia, akoby sa znova dozvedel, že nič z toho sa nestalo, a naopak, Francúzi utiekli. Opäť si spomenul na všetky detaily víťazstva, na svoju pokojnú odvahu počas bitky a keď sa upokojil, zadriemal... Po tmavej hviezdnej noci prišlo jasné, veselé ráno. Sneh sa na slnku roztopil, kone rýchlo cválali a nové a rozmanité lesy, polia a dediny sa ľahostajne míňali sprava a zľava.
Na jednej zo staníc predbehol konvoj ruských ranených. Ruský dôstojník, ktorý riadil transport, leňošiaci na prednom vozíku, niečo kričal a nadával vojakovi hrubými slovami. V dlhých nemeckých dodávkach sa po kamenistej ceste triaslo šesť alebo viac bledých, obviazaných a špinavých ranených. Niektorí hovorili (počul ruský dialekt), iní jedli chlieb, tí najťažší mlčky, s krotkým a bolestným detským súcitom hľadeli na kuriéra, ktorý popri nich cválal.
Princ Andrei nariadil zastaviť a spýtal sa vojaka, v akom prípade boli zranení. "Predvčerom na Dunaji," odpovedal vojak. Princ Andrei vytiahol peňaženku a dal vojakovi tri zlaté mince.
"Pre všetkých," dodal a otočil sa k blížiacemu sa dôstojníkovi. "Uzdravte sa, chlapci," oslovil vojakov, "je tu ešte veľa práce."
- Čo, pán adjutant, aké novinky? – spýtal sa dôstojník, očividne sa chcel porozprávať.
- Dobré! "Vpred," zakričal na vodiča a cválal ďalej.
Už bola úplná tma, keď princ Andrey vošiel do Brunnu a videl sa obklopený vysokými budovami, svetlami obchodov, oknami domov a lampášmi, krásnymi kočmi šuchotajúcimi po chodníku a celou tou atmosférou veľkého, živého mesta, ktoré je vždy také príťažlivé. vojenskému mužovi po tábore. Princ Andrei sa napriek rýchlej jazde a bezsennej noci, blížiaci sa k palácu, cítil ešte živšie ako deň predtým. Len oči sa leskli horúčkovitým leskom a myšlienky sa menili mimoriadnou rýchlosťou a jasnosťou. Všetky detaily bitky mu boli opäť živo predstavené, už nie nejasne, ale definitívne, v zhustenej prezentácii, ktorú vo svojej fantázii urobil cisárovi Františkovi. Živo si predstavoval náhodné otázky, ktoré by sa mu mohli klásť, a odpovede, ktoré by na ne kládol, a veril, že ho hneď predvedú cisárovi. Ale pri veľkom vchode do paláca k nemu vybehol úradník, ktorý ho spoznal ako kuriéra a odprevadil ho k inému vchodu.
- Z chodby doprava; tam, Euer Hochgeboren, [Vaša Výsosť,] nájdete pobočníka v službe,“ povedal mu úradník. - Vezme vás k ministrovi vojny.
Pobočník v službe v krídle, ktorý sa stretol s princom Andrejom, ho požiadal, aby počkal a odišiel k ministrovi vojny. O päť minút neskôr sa pobočník vrátil a obzvlášť zdvorilo sa zohol a nechal princa Andreja ísť pred sebou a viedol ho chodbou do kancelárie, kde pracoval minister vojny. Zdalo sa, že pobočník so svojou vynikajúcou zdvorilosťou sa chce chrániť pred pokusmi ruského pobočníka o známosť. Radostný pocit princa Andreja výrazne zoslabol, keď sa priblížil k dverám kancelárie ministra vojny. Cítil sa urazený a pocit urážky sa v tom istom momente, ním nepovšimnutý, zmenil na pocit opovrhnutia, ktorý sa nezakladá na ničom. Jeho vynaliezavá myseľ mu v tom istom momente naznačila uhol pohľadu, z ktorého mal právo pohŕdať pobočníkom aj ministrom vojny. "Musí byť pre nich veľmi ľahké vyhrať víťazstvá bez toho, aby cítili pušný prach!" myslel si. Jeho oči sa pohŕdavo zúžili; Do úradu ministra vojny sa dostával obzvlášť pomaly. Tento pocit sa ešte viac umocnil, keď videl ministra vojny sedieť nad veľkým stolom a prvé dve minúty nevenoval nováčikovi pozornosť. Minister vojny sklonil holú hlavu so sivými spánkami medzi dve voskové sviečky a čítať ceruzkou papiere. Dočítal bez toho, aby zdvihol hlavu, keď sa otvorili dvere a ozvali sa kroky.
„Vezmi si to a odovzdaj to,“ povedal minister vojny svojmu pobočníkovi, podal papiere a ešte nevenoval pozornosť kuriérovi.
Princ Andrei cítil, že buď zo všetkých záležitostí, ktoré zamestnávali ministra vojny, ho najmenej zaujímali akcie Kutuzovovej armády, alebo to bolo potrebné nechať pocítiť ruský kuriér. "Ale je mi to úplne jedno," pomyslel si. Minister vojny posunul zvyšok papierov, zarovnal ich okraje s okrajmi a zdvihol hlavu. Mal bystrú a charakteristickú hlavu. No v tom istom momente, keď sa obrátil k princovi Andrejovi, sa inteligentný a pevný výraz na tvári ministra vojny zjavne zvykne a vedome zmenil: hlúpy, predstieraný, neskrývajúci svoju pretvárku, úsmev muža, ktorý prijíma množstvo prosebníkov. jeden po druhom sa zastavil na jeho tvári.
– Od generála poľného maršala Kutuzova? - spýtal sa. - Dobrá správa, dúfam? Došlo ku kolízii s Mortierom? víťazstvo? Je čas!
Vzal zásielku, ktorá mu bola adresovaná, a so smutným výrazom ju začal čítať.
- Preboha! Môj Bože! Sakra! - povedal po nemecky. - Aké nešťastie, aké nešťastie!
Po prebehnutí zásielky ju položil na stôl a pozrel sa na princa Andreja, zrejme o niečom premýšľal.
- Ach, aké nešťastie! Vec, hovoríte, je rozhodujúca? Mortier však nebol zajatý. (Pomyslel si.) Som veľmi rád, že si priniesol dobré správy, hoci smrť Šmita je drahá cena za víťazstvo. Jeho veličenstvo vás pravdepodobne bude chcieť vidieť, ale nie dnes. Ďakujem, oddýchnite si. Zajtra buď na odchode po prehliadke. Dám vám však vedieť.
Na tvári ministra vojny sa opäť objavil hlúpy úsmev, ktorý sa počas rozhovoru vytratil.
- Dovidenia, ďakujem pekne. Cisár vás pravdepodobne bude chcieť vidieť,“ zopakoval a sklonil hlavu.
Keď princ Andrei opustil palác, cítil, že všetok záujem a šťastie, ktoré mu víťazstvo prináša, teraz opustil a preniesol do ľahostajných rúk ministra vojny a zdvorilého pobočníka. Celé jeho myslenie sa okamžite zmenilo: bitka sa mu zdala ako stará, vzdialená spomienka.

Princ Andrej zostal v Brünne so svojím priateľom, ruským diplomatom Bilibinom.

Anatole Francúzsko
Anatole Francúzsko
267 x 400 pixelov
Rodné meno:	Francois Anatole Thibault
prezývky:
Celé meno	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Dátum narodenia:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Miesto narodenia:
Dátum úmrtia:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Miesto smrti:
Občianstvo (štátna príslušnosť):	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
povolanie:
Roky tvorivosti:	s Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota). Autor: Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Smer:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Žáner:	poviedka, román
Jazyk diel:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Debut:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Ocenenia:
Ocenenia:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Podpis:	Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).
[[Chyba Lua v Module:Wikidata/Interproject na riadku 17: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota). |Práca]] vo Wikisource
Chyba Lua v Module:Wikidata na riadku 170: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).

Chyba Lua v Module:CategoryForProfession na riadku 52: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).

Životopis

Otec Anatole France bol majiteľom kníhkupectva, ktoré sa špecializovalo na literatúru venovanú dejinám Francúzskej revolúcie. Anatole France sotva vyštudoval jezuitské kolégium, kde študoval veľmi neochotne, a keď niekoľkokrát neuspel na záverečných skúškach, zložil ich až vo veku 20 rokov.

Od roku 1866 bol Anatole France nútený zarábať si na živobytie a začal svoju kariéru ako bibliograf. Postupne sa zoznamuje s vtedajším literárnym životom a stáva sa jedným z významných účastníkov parnasskej školy.

Anatole France zomrel v roku 1924. Po jeho smrti jeho mozog skúmali francúzski anatómovia, ktorí najmä zistili, že jeho hmotnosť bola 1017 g. Pochovali ho na cintoríne v Neuilly-sur-Seine.

Sociálna aktivita

V roku 1898 sa Francúzsko aktívne zúčastnilo Dreyfusovej aféry. Francúzsko pod vplyvom Marcela Prousta ako prvé podpísalo slávny manifestový list Émila Zolu.

Od týchto čias sa Francúzsko stalo výraznou osobnosťou reformných a neskôr socialistických táborov, podieľalo sa na zakladaní verejných vysokých škôl, prednášalo robotníkom a zúčastňovalo sa na zhromaždeniach organizovaných ľavicovými silami. Francúzsko sa stáva blízkym priateľom socialistického vodcu Jeana Jaurèsa a literárneho majstra Francúzskej socialistickej strany.

Tvorba

Skorá kreativita

Román, ktorý mu priniesol slávu, Zločin Sylvestra Bonnarda (francúzština)ruský, publikovaná v roku 1881, je satira, ktorá uprednostňuje ľahkomyseľnosť a láskavosť pred prísnou cnosťou.

V nasledujúcich francúzskych románoch a príbehoch bol duch rôznych historických období znovu vytvorený s obrovskou erudíciou a jemným psychologickým vhľadom. "Krčma kráľovnej Houndstoothovej" (francúzština)ruský(1893) - satirický príbeh v štýle 18. storočia s pôvodnou ústrednou postavou opáta Jeroma Coignarda: je zbožný, ale vedie hriešny život a svoje „pády“ ospravedlňuje tým, že posilňujú ducha pokory v ňom. Francúzsko uvádza toho istého opáta v „Súdoch M. Jérôma Coignarda“ („Les Opinions de Jérôme Coignard“, 1893).

V mnohých príbehoch, najmä v zbierke „Matka perlovej rakvy“ (francúzština)ruský(1892), Francúzsko objavuje živú fantáziu; jeho obľúbenou témou je porovnávanie pohanských a kresťanských svetonázorov v príbehoch z prvých storočí kresťanstva alebo ranej renesancie. Najlepšími príkladmi tohto druhu sú „Saint Satyr“. V tomto mal určitý vplyv na Dmitrija Merezhkovského. Román "Thajčina" (francúzština)ruský(1890) – príbeh slávnej antickej kurtizány, ktorá sa stala svätou – je napísaný v rovnakom duchu zmesi epikureizmu a kresťanskej lásky.

Charakteristika svetonázoru z encyklopédie Brockhaus a Efron

Francúzsko je filozof a básnik. Jeho svetonázor sa scvrkáva na rafinovaný epikureizmus. Je najostrejším z francúzskych kritikov modernej reality, bez akejkoľvek sentimentality odhaľujúcej slabosti a morálne zlyhania ľudskej povahy, nedokonalosť a škaredosť spoločenského života, morálky a vzťahov medzi ľuďmi; ale vo svojej kritike prináša zvláštne zmierenie, filozofické rozjímanie a vyrovnanosť, hrejivý pocit lásky k slabému ľudstvu. Nesúdi a nemoralizuje, ale iba preniká do významu negatívnych javov. Táto kombinácia irónie s láskou k ľuďom, s umeleckým chápaním krásy vo všetkých prejavoch života je charakteristickým znakom francúzskych diel. Francúzsky humor spočíva v tom, že jeho hrdina používa rovnakú metódu pri skúmaní najrôznorodejších javov. Rovnaké historické kritérium, podľa ktorého posudzuje udalosti v starovekom Egypte, mu slúži na posúdenie Dreyfusovej aféry a jej dopadu na spoločnosť; rovnaká analytická metóda, s akou pristupuje k abstraktným vedeckým otázkam, mu pomáha vysvetliť čin jeho manželky, ktorá ho podviedla, a keď to pochopil, pokojne odišiel, bez odsúdenia, ale bez odpustenia.

Citácie

"Náboženstvá, ako chameleóny, preberajú farbu pôdy, v ktorej žijú."

"Neexistuje silnejšia mágia ako mágia slov."

Eseje

Moderné dejiny (L'Histoire contemporaine)

• Pod mestskými brestami (L’Orme du mail, 1897).
• Manekýn z vŕby (Le Mannequin d'osier, 1897).
• Ametystový prsteň (L’Anneau d’améthyste, 1899).
• Monsieur Bergeret v Paríži (Monsieur Bergeret à Paris, 1901).

Autobiografický cyklus

• Kniha môjho priateľa (Le Livre de mon ami, 1885).
• Pierre Nozière (1899).
• Malý Pierre (Le Petit Pierre, 1918).
• Život v kvete (La Vie en fleur, 1922).

Romány

• Jocaste (Jocaste, 1879).
• „Skinny Cat“ (Le Chat maigre, 1879).
• Zločin Sylvestra Bonnarda (Le Crime de Sylvestre Bonnard, 1881).
• Umučenie Jean Servien (Les Désirs de Jean Servien, 1882).
• Gróf Abel (Abeille, conte, 1883).
• Thaïs (1890).
• Krčma kráľovnej husej nohy (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892).
• Rozsudky M. Jérôma Coignarda (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893).
• Červená ľalia (Le Lys rouge, 1894).
• Epikurova záhrada (Le Jardin d'Épicure, 1895).
• Dejiny divadla (Histoires comiques, 1903).
• Na bielom kameni (Sur la pierre blanche, 1905).
• Ostrov tučniakov (L’Île des Pingouins, 1908).
• Bohovia sú smädní (Les dieux ont soif, 1912).
• Vzbura anjelov (La Révolte des anges, 1914).

Zbierky poviedok

• Baltazár (1889).
• Perleťová rakva (L’Étui de nacre, 1892).
• Studňa svätej Kláry (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
• Clio (Clio, 1900).
• Prokurátor Judey (Le Procurateur de Judée, 1902).
• Crainquebille, Putois, Riquet a mnoho ďalších užitočných príbehov (L’Affaire Crainquebille, 1901).
• Príbehy od Jacquesa Tournebroche (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
• Sedem manželiek Modrofúzov (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Dramaturgia

• Čo čert nežartuje (Au petit bonheur, un acte, 1898).
• Crainquebille, kus, 1903.
• Manekýn z vŕby (Le Mannequin d’osier, komédia, 1908).
• Komédia o mužovi, ktorý sa oženil s nemou (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Esej

• Život Johanky z Arku (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
• Literárny život (Critique littéraire).
• Latinský génius (Le Génie latin, 1913).

Poézia

• Zlaté básne (Poèmes dorés, 1873).
• Korintská svadba (Les Noces corinthiennes, 1876).

Publikovanie diel v ruskom preklade

• Francúzsko A. Súborné diela v ôsmich zväzkoch. - M.: Štátne nakladateľstvo beletrie, 1957-1960.
• Francúzsko A. Zhromaždené diela v štyroch zväzkoch. - M.: Beletria, 1983-1984.

Napíšte recenziu na článok "Francúzsko, Anatole"

Poznámky

Literatúra

• Lichodzievskij S.I. Anatole France [Text]: Esej o kreativite. Taškent: Goslitizdat UzSSR, 1962. - 419 s.

Odkazy

• - Výber článkov A. V. Lunacharského
• Trykov V. P.. Elektronická encyklopédia „Moderná francúzska literatúra“ (2011). Získané 12. decembra 2011. .

Chyba Lua v Module:External_links na riadku 245: pokus o indexovanie poľa „wikibase“ (nulová hodnota).

Úryvok charakterizujúci Francúzsko, Anatole

Stella stála „zamrznutá“ ako strnulá, neschopná urobiť ani najmenší pohyb a očami okrúhlymi ako veľké tanieriky pozorovala túto neuveriteľnú krásu, ktorá zrazu odniekiaľ spadla...
Zrazu sa vzduch okolo nás prudko zhoupal a priamo pred nami sa objavilo svietiace stvorenie. Bolo to veľmi podobné môjmu starému „korunovanému“ hviezdny priateľ, ale zjavne to bol niekto iný. Keď som sa spamätal zo šoku a pozrel som sa na neho bližšie, uvedomil som si, že vôbec nie je ako moji starí priatelia. Ide len o to, že prvý dojem „zafixoval“ rovnaký prsteň na čele a podobnú silu, ale inak medzi nimi nebolo nič spoločné. Všetci „hostia“, ktorí ku mne predtým prišli, boli vysokí, ale toto stvorenie bolo veľmi vysoké, pravdepodobne niekde okolo celých piatich metrov. Jeho zvláštne trblietavé šaty (ak sa to tak dalo nazvať) sa celý čas trepotali a rozhadzovali za sebou trblietavé krištáľové chvosty, hoci okolo nebolo cítiť ani najmenší vánok. Dlhé strieborné vlasy žiarili zvláštnou lunárnou svätožiarou a vytvárali dojem „večného chladu“ okolo jeho hlavy... A jeho oči boli také, na ktoré by bolo lepšie sa nikdy nepozerať!... Predtým, ako som ich uvidel, dokonca aj v moja najdivokejšia predstavivosť, nebolo možné predstaviť si také oči!... Mali neuveriteľne žiarivú ružovú farbu a trblietali sa tisíckami diamantových hviezd, akoby sa rozsvietili zakaždým, keď sa na niekoho pozrel. Bolo to úplne nezvyčajné a úchvatne krásne...
Bolo na ňom niečo tajomné vzdialený priestor a ešte niečo, čo môj malý detský mozog ešte nebol schopný pochopiť...
Tvor zdvihol ruku s dlaňou k nám a v duchu povedal:
- Ja som Eley. Nie si pripravený prísť - vráť sa...
Prirodzene, okamžite ma divoko zaujímalo, kto to je, a naozaj som ho chcel aspoň na krátky čas nejako podržať.
– Nie si pripravený na čo? “ spýtal som sa tak pokojne, ako som vedel.
- Príď naspäť domov. - Odpovedal.
Z neho vychádzala (ako sa mi vtedy zdalo) neskutočná sila a zároveň akési zvláštne hlboké teplo osamelosti. Chcela som, aby nikdy neodišiel, a zrazu som sa cítila tak smutná, že sa mi tlačili slzy do očí...
"Vrátiš sa," povedal, akoby odpovedal na moje smutné myšlienky. - Ale nebude to tak skoro... Teraz choď preč.
Žiara okolo neho sa stala jasnejšou... a na moju ľútosť zmizol...
Šumivá obrovská „špirála“ ešte nejaký čas žiarila a potom sa začala rozpadať a úplne sa roztápať, pričom za sebou zanechala iba hlbokú noc.
Stella sa konečne zo šoku „prebudila“ a všetko naokolo sa okamžite rozžiarilo veselým svetlom, obklopilo nás efektnými kvetmi a farebnými vtákmi, ktoré sa jej ohromujúca fantázia ponáhľala vytvoriť čo najrýchlejšie, zrejme sa chcela čo najrýchlejšie oslobodiť. od tiesnivého dojmu večnosti, ktorý na nás dopadol.
"Myslíš si, že som to ja?" zašepkala som a stále som nemohla uveriť tomu, čo sa stalo.
- Určite! – zaštebotalo dievčatko opäť veselým hlasom. – Toto si chcel, však? Je taká obrovská a strašidelná, aj keď veľmi krásna. Nikdy by som tam nezostal žiť! – vyhlásila s úplnou dôverou.
A nemohol som zabudnúť na tú neuveriteľne obrovskú a tak príťažlivo majestátnu krásu, o ktorej som, teraz už s istotou, vedel, že sa navždy stane mojím snom a túžba vrátiť sa tam jedného dňa ma bude prenasledovať ešte dlho. dlhé roky kým jedného krásneho dňa konečne nenájdem svoj skutočný, stratený DOMOV...
- Prečo si smutný? Zvládli ste to tak dobre! – prekvapene zvolala Stella. – Chceš, aby som ti ešte niečo ukázal?
Sprisahanecky nakrčila nos, takže vyzerala ako roztomilá, vtipná opička.
A opäť sa všetko obrátilo hore nohami, „pristálo“ nás v nejakom šialene jasnom „papagájovom“ svete... v ktorom tisíce vtákov divoko kričali a z tejto abnormálnej kakofónie sa nám zatočili hlavy.
- Oh! - Stella sa nahlas zasmiala, "takto nie!"
A hneď bolo príjemné ticho... Dlho sme sa spolu hrali, teraz sme striedavo vytvárali vtipné, veselé, rozprávkové svety, čo sa naozaj ukázalo ako celkom jednoduché. Nevedela som sa od toho všetkého odtrhnúť nadpozemská krása a od krištáľovo čistého, úžasného dievčaťa Stelly, ktorá v sebe niesla teplé a radostné svetlo a s ktorým som si úprimne želal zostať navždy blízko...
Ale skutočný život ma, žiaľ, zavolal späť, aby som „klesol na Zem“ a musel som sa rozlúčiť, nevediac, či ju ešte niekedy budem môcť vidieť, čo i len na chvíľu.
Stella vyzerala svojimi veľkými, okrúhlymi očami, akoby sa chcela a neodvážila sa niečo opýtať... Potom som sa rozhodol jej pomôcť:
– Chceš, aby som znova prišiel? “ spýtal som sa so skrytou nádejou.
Jej vtipná tvár opäť žiarila všetkými odtieňmi radosti:
– Naozaj, naozaj prídeš?! – skríkla šťastne.
"Naozaj, naozaj prídem..." Pevne som sľúbil...

Dni až po okraj nabité každodennými starosťami sa zmenili na týždne a ja som si stále nevedela nájsť voľný čas na návštevu mojej milej kamarátky. Myslel som na ňu takmer každý deň a prisahal som si, že zajtra si určite nájdem čas na to, aby som si aspoň na pár hodín „uvoľnil svoju dušu“ s týmto úžasným, bystrým mužíčkom... A ešte jedna, veľmi zvláštna myšlienka nie. dajte mi pokoj - veľmi som chcel predstaviť Stellinu babičku mojej nemenej zaujímavej a nezvyčajnej babičke... Z nejakého nevysvetliteľného dôvodu som si bol istý, že obe tieto úžasné ženy si určite nájdu niečo, o čom sa porozprávajú...
Nakoniec som sa jedného krásneho dňa zrazu rozhodol, že prestanem všetko odkladať „na zajtra“, a hoci som si vôbec nebol istý, či tam dnes bude Stellina babička, rozhodol som sa, že by bolo úžasné, keby som dnes konečne navštívil Predstavím svoju novú priateľku a ak budem mať šťastie, zoznámim sa navzájom s našimi drahými babičkami.
Akási zvláštna sila ma doslova vytlačila z domu, akoby ma niekto z diaľky veľmi jemne a zároveň veľmi vytrvalo duševne volal.
Potichu som sa priblížil k babke a ako obvykle som sa okolo nej začal vznášať a snažil sa prísť na to, ako jej to všetko čo najlepšie predstaviť.
"No, pôjdeme alebo čo?" spýtala sa babička pokojne.
Zarazene som na ňu pozeral, nechápajúc, ako mohla zistiť, že vôbec niekam idem?!
Babička sa šibalsky usmiala a akoby sa nič nestalo, spýtala sa:
"Čo, nechceš ísť so mnou?"
Vo svojom srdci, pobúrený takouto bezstarostnou inváziou do môjho „súkromného duševného sveta“, som sa rozhodol „otestovať“ svoju babičku.
- No, samozrejme, že chcem! – zvolal som radostne a bez toho, aby som povedal, kam pôjdeme, som zamieril k dverám.
– Vezmite si sveter, vrátime sa neskoro – bude to cool! – kričala za ním babička.
Už som to nemohol vydržať...
-A ako vieš, kam ideme?! – rozstrapatil som si perie ako zmrznutý vrabec a urazene zamrmlal.
„Všetko máš napísané na tvári,“ usmiala sa babička.
Samozrejme, nebolo to napísané na mojej tvári, ale dala by som veľa za to, aby som zistila, ako vždy vedela všetko tak sebaisto, keď to prišlo na mňa?
O pár minút sme už spolu kráčali smerom k lesu a nadšene sme sa rozprávali o najrozmanitejších a neuveriteľných príbehoch, o ktorých ona, prirodzene, vedela oveľa viac ako ja, a to bol jeden z dôvodov, prečo som sa s ňou tak rád prechádzal. .
Boli sme tam len my dvaja a nebolo treba sa báť, že to niekto prepočuje a niekomu sa nemusí páčiť, o čom sme sa rozprávali.
Babička veľmi ľahko prijala všetky moje zvláštnosti a nikdy sa ničoho nebála; a niekedy, ak videla, že som sa v niečom úplne „stratil“, poradila mi, ako sa dostať z tej či onej nežiadúcej situácie, no najčastejšie len pozorovala, ako reagujem na životné ťažkosti, ktoré sa už stali trvalými. , bez toho, aby som nakoniec narazil na moju „špicatú“ cestu. V poslednom čase sa mi začína zdať, že babka už len čaká, kedy natrafí na niečo nové, či som dozrela aspoň o pätu, alebo či ešte stále „driemem“ v „ šťastné detstvo“, nechce sa mi vyzliecť z krátkeho detského trička. Ale aj pre jej „kruté“ správanie som ju veľmi miloval a snažil som sa využiť každú vhodnú chvíľu na to, aby som s ňou trávil čas čo najčastejšie.
Les nás privítal prívetivým šuchotom zlatého jesenného lístia. Počasie bolo veľkolepé a dalo sa dúfať, že môj nový priateľ, vďaka „šťastiu“, tam bude tiež.
Natrhal som si malú kytičku zo skromných jesenných kvietkov, ktoré ešte zostali, a o pár minút sme už stáli pri cintoríne, pri bráne ktorého... na tom istom mieste sedela tá istá miniatúrna sladká starenka...
- A už som si myslel, že sa ťa nemôžem dočkať! – pozdravila radostne.
Od takého prekvapenia mi doslova spadla čeľusť a v tom momente som zrejme vyzeral dosť hlúpo, pretože veselo sa smejúca starenka podišla k nám a nežne ma potľapkala po líci.
- Tak choď, zlatko, Stella ťa už čaká. A chvíľku si tu posedíme...
Ani som sa nestihol spýtať, ako sa dostanem k tej istej Stelle, keď všetko opäť niekam zmizlo a ocitol som sa v už známom svete Stellinej divokej fantázie, trblietajúcej sa všetkými farbami dúhy a Bez toho, aby som mal čas sa lepšie poobzerať, som hneď počul nadšený hlas:
- Ach, aké je dobré, že ste prišli! A čakal som a čakal!...
Dievčatko priletelo ku mne ako víchor a vrazilo mi do náručia malého červeného „draka“... Prekvapene som cúvol, no hneď som sa veselo zasmial, pretože to bolo to najzábavnejšie a najzábavnejšie stvorenie na svete!
„Malý drak“, ak ho tak môžete nazvať, vypukol svoje jemné ružové bruško a hrozivo na mňa zasyčal, očividne veľmi dúfal, že ma týmto spôsobom vystraší. Ale keď videl, že sa tu nikto nebude báť, pokojne sa mi uvelebil na kolenách a začal pokojne chrápať, ukazujúc, aký je dobrý a ako ho treba milovať...
Spýtal som sa Stelly, ako sa volá a ako dávno ho vytvorila.
- Ach, ešte som ani neprišiel na to, ako ťa mám volať! A objavil sa práve teraz! máš ho naozaj rada? – veselo štebotalo dievča a ja som cítil, že je rada, že ma opäť vidí.
- Je to pre vás! - povedala zrazu. - Bude s tebou bývať.
Dráčik smiešne natiahol ostnatú papuľu, zrejme sa rozhodol, či nemám niečo zaujímavé... A zrazu ma olízol priamo na nose! Stella pišťala od rozkoše a bola zjavne veľmi spokojná so svojím výtvorom.
"No dobre," súhlasil som, "keď som tu, môže byť so mnou."
"Nezoberieš ho so sebou?" – prekvapila sa Stella.
A potom som si uvedomil, že ona zrejme vôbec nevie, že sme „odlišní“ a že už nežijeme v rovnakom svete. S najväčšou pravdepodobnosťou babička, aby jej bolo ľúto, nepovedala dievčaťu celú pravdu a úprimne si myslela, že je to presne ten istý svet, v ktorom žil predtým, len s tým rozdielom, že teraz si stále mohla vytvoriť svoj vlastný svet...
Vedel som s istotou, že nechcem byť tým, kto povie tomuto malému dôverčivému dievčatku, aký je dnes jej život. Bola spokojná a šťastná v tejto „svojej“ fantastickej realite a ja som si v duchu prisahal, že za žiadnych okolností nikdy nebudem ten, kto toto zničí. rozprávkový svet. Nevedel som pochopiť, ako moja stará mama vysvetlila náhle zmiznutie celej svojej rodiny a vôbec všetkého, v čom teraz žila?...
"Vidíš," povedal som s miernym zaváhaním s úsmevom, "kde žijem, draci nie sú veľmi populárni...
- Tak ho nikto neuvidí! – veselo štebotalo dievčatko.
Z mojich pliec sa práve zdvihlo bremeno!... Nenávidel som klamstvo alebo snahu dostať sa von, a najmä pred tak čistým malým človiečikom, akým bola Stella. Ukázalo sa, že všetkému dokonale rozumela a akosi sa jej podarilo skĺbiť radosť z tvorby a smútok zo straty rodiny.
– A konečne som si tu našiel priateľa! – víťazne vyhlásilo dievčatko.
- Oh, dobre?... Predstavíš mi ho niekedy? - Bol som prekvapený.
Pobavene prikývla svojou nadýchanou červenou hlavou a šibalsky prižmúrila oči.
- Chceš to hneď? – Cítil som, že sa doslova „vrtela“ na mieste, neschopná ďalej zvládať svoju netrpezlivosť.
– Si si istý, že bude chcieť prísť? – Bol som opatrný.
Nie preto, že by som sa niekoho bála alebo som sa pred niekým hanbila, len som nemala vo zvyku obťažovať ľudí bez obzvlášť dôležitého dôvodu a nebola som si istá, či je tento dôvod vážny... Ale Stella bola zjavne do toho. Som si úplne istý, pretože doslova po zlomku sekundy sa vedľa nás objavil muž.
Bol to veľmi smutný rytier... Áno, áno, presne rytier!.. A bol som veľmi prekvapený, že ani v tomto „inom“ svete, kde si mohol „obliecť“ akékoľvek energetické „oblečenie“, sa stále sa rozlúčil so svojím prísnym rytierskym rúchom, v ktorom sa zrejme stále veľmi dobre pamätal... A z nejakého dôvodu som si myslel, že na to musel mať nejaké veľmi vážne dôvody, ak ani po toľkých rokoch nemal chcem sa rozlúčiť s týmto vzhľadom.