V najjednoduchšom zmysle je umenie schopnosťou človeka preložiť niečo krásne do reality a získať z takýchto predmetov estetické potešenie. Môže to byť aj jeden zo spôsobov poznania, nazývaný majstrovstvo, no jedno je isté: bez umenia by bol náš svet fádny, nudný a vôbec nie vzrušujúci.

terminologická zastávka

V širšom zmysle je umenie druh zručnosti, ktorej produkty prinášajú estetické potešenie. Podľa záznamov v Encyclopædia Britannica je hlavným kritériom umenia schopnosť vyvolať odozvu u iných ľudí. Na druhej strane Veľký Sovietska encyklopédia hovorí, že umenie je jednou z foriem povedomia verejnosti, ktorá je hlavnou zložkou ľudská kultúra.

Bez ohľadu na to, čo si kto hovorí, ale debata okolo pojmu „umenie“ sa vedie už veľmi dlho. Napríklad v ére romantizmu bolo umenie považované za črtu ľudskej mysle. To znamená, že tento pojem chápali rovnako ako náboženstvo a veda.

Špeciálne remeslo

V prvom a najbežnejšom zmysle bol pojem umenie dešifrovaný ako „remeslo“ alebo „kompozícia“ (je to tiež tvorba). Jednoducho povedané, umením by sa dalo nazvať všetko, čo človek vytvoril v procese vymýšľania a chápania určitej kompozície.

Až do 19. storočia sa umenie nazývalo schopnosť umelca alebo speváka prejaviť svoj talent, zaujať publikum a dať mu pocítiť.

Pojem „umenie“ sa dá použiť najviac rôznych oblastiachľudská aktivita:

• proces vyjadrenia vokálneho, choreografického alebo hereckého talentu;
• diela, fyzické predmety vytvorené majstrami svojho remesla;
• proces konzumácie umeleckých diel publikom.

Ak to zhrnieme, môžeme povedať nasledovné: umenie je akýmsi podsystémom duchovnej sféry života, ktorý je tvorivou reprodukciou reality v umeleckých obrazoch. Toto je jedinečná zručnosť, ktorá môže spôsobiť obdiv verejnosti.

Trochu histórie

O umení sa vo svetovej kultúre hovorí už od staroveku. primitívne umenie(konkrétne výtvarné umenie, je to aj skalná kresba) sa objavilo spolu s človekom v období stredného paleolitu. Objavili sa prvé predmety, ktoré možno stotožniť s umením ako takým vrchný paleolit. Najstaršie umelecké diela, ako sú mušľové náhrdelníky, pochádzajú z roku 75 000 pred Kristom.

V dobe kamennej nazývali umenie primitívne obrady, hudba, tanec, výzdoba. Vo všeobecnosti moderné umenie pochádza zo starých rituálov, tradícií, hier, ktoré boli podmienené mytologickými a magickými predstavami a presvedčeniami.

Od primitívneho človeka

Vo svetovom umení je zvykom vyčleniť niekoľko období jeho vývoja. Každý z nich niečo prijal od svojich predkov, pridal niečo svoje a zanechal to potomkom. Zo storočia na storočie je umenie čoraz viac zložitý tvar.

Umenie primitívnej spoločnosti pozostávalo z hudby, piesní, rituálov, tancov a obrazov, ktoré boli aplikované na zvieracie kože, zem a iné prírodné objekty. Vo svete antiky umenie nadobudlo komplexnejšiu podobu. Vyvinul sa v egyptských, mezopotámskych, perzských, indických, čínskych a iných civilizáciách. Každé z týchto centier si vytvorilo svoj vlastný jedinečný štýl umenia, ktorý pretrval viac ako jedno tisícročie a aj dnes má vplyv na kultúru. Mimochodom, starí grécki umelci boli považovaní za najlepších (ešte lepších súčasných majstrov) na obraze ľudského tela. Len im sa podarilo nejakým neuveriteľným spôsobom dôkladne vykresliť svaly, držanie tela, zdvihnutie správne proporcie a prejsť prirodzená krása prírody.

Stredovek

Počas stredoveku mali náboženstvá významný vplyv na rozvoj umenia. To platí najmä pre Európu. gotický a byzantské umenie založené na duchovných pravdách a biblické príbehy. V tom čase sa na východe a v krajinách islamu verilo, že kresba osoby nie je ničím iným ako vytvorením modly, čo bolo zakázané. Preto bola vo výtvarnom umení prítomná architektúra, ornamenty, ale nebola tam žiadna osoba. Rozvinutá kaligrafia a šperky. V Indii a Tibete bolo hlavné umenie náboženský tanec nasleduje plastika.

V Číne prekvitala široká škála umení, neboli ovplyvnené a pod tlakom žiadneho náboženstva. Každá doba mala svojich majstrov, každý z nich mal svoj vlastný štýl, ktorý zdokonaľovali. Preto každé umelecké dielo nesie názov éry, v ktorej vzniklo. Napríklad vázu z éry Ming alebo obraz z éry Tang. V Japonsku je situácia rovnaká ako v Číne. Rozvoj kultúry a umenia v týchto krajinách bol celkom originálny.

renesancie

V období renesancie sa umenie vracia do materiálne hodnoty a humanizmu. Ľudské postavy získavajú stratenú fyzickosť, perspektíva sa objavuje v priestore a umelci sa snažia odrážať fyzickú a racionálnu istotu.

V období romantizmu sa v umení objavujú emócie. Majstri sa snažia ukázať ľudskú individualitu a hĺbku zážitkov. Začínajú sa objavovať násobky. umeleckých štýlov ako je akademizmus, symbolizmus, fauvizmus atď. Pravda, ich storočie bolo krátke a niekdajšie smery, podnietené hrôzou prežitých vojen, možno povedať, že sa znovuzrodili z popola.

Na ceste k modernosti

V 20. storočí hľadali majstri nové vizuálne možnosti a štandardy krásy. V dôsledku stále silnejšej globalizácie sa kultúry začali vzájomne prelínať a ovplyvňovať. Impresionisti sa napríklad inšpirovali japonskými rytinami, Picassova tvorba bola výrazne ovplyvnená výtvarným umením Indie. Vývoj rôznych oblastí umenia v druhej polovici 20. storočia ovplyvnila moderna s neúprosným idealistickým hľadaním pravdy a rigidnými normami. Obdobie moderného umenia prišlo, keď sa rozhodlo, že hodnoty sú relatívne.

Funkcie a vlastnosti

Teoretici dejín umenia a kulturológie vždy tvrdili, že pre umenie, ako aj pre akékoľvek iné spoločenský fenomén majú rôzne funkcie a vlastnosti. Všetky funkcie umenia sú podmienene rozdelené na motivované a nemotivované.

Nemotivované vlastnosti sú vlastnosti, ktoré sú neoddeliteľnou súčasťou ľudská prirodzenosť. Jednoducho povedané, umenie je niečo, k čomu človeka tlačia inštinkty a čo presahuje praktické a užitočné. Tieto funkcie zahŕňajú:

• Základný inštinkt pre harmóniu, rytmus a rovnováhu. Tu vstupuje do hry umenie hmotnej podobe ale v zmyselnom, vnútornom úsilí o harmóniu a krásu.
• Pocit tajomna. Verí sa, že umenie je jedným zo spôsobov, ako cítiť spojenie s vesmírom. Tento pocit vzniká nečakane pri rozjímaní obrázkov, počúvaní hudby atď.
• Predstavivosť. Vďaka umeniu má človek možnosť využívať fantáziu bez obmedzení.
• Oslovenie mnohých. Umenie umožňuje tvorcovi osloviť celý svet.
• rituály a symboly. V niektorých moderných kultúr sú tu farebné rituály, tance a predstavenia. Sú to akési symboly a niekedy len spôsoby, ako spestriť akciu. Samy o sebe nesledujú žiadny cieľ, ale antropológovia vidia v každom hnutí zmysel, ktorý kladie proces rozvoja národnej kultúry.

Motivované funkcie

Motivované funkcie umenia sú ciele, ktoré si tvorca vedome stanovuje, keď začína s tvorbou umeleckého diela.

V tomto prípade môže byť umenie:

• Komunikačný prostriedok. Umenie je vo svojej najjednoduchšej podobe spôsob komunikácie medzi ľuďmi, prostredníctvom ktorého možno sprostredkovať informácie.
• Zábava. Umenie dokáže navodiť vhodnú náladu, pomáha uvoľniť sa a odvrátiť pozornosť od problémov.
• Pre zmenu. Začiatkom dvadsiateho storočia vzniklo mnoho diel, ktoré vyvolali politické zmeny.
• Na psychoterapiu. Psychológovia často používajú umenie na liečebné účely. Technika založená na analýze vzoru umožňuje vykonať presnejšiu diagnostiku.
• Kvôli protestu. Umenie sa často používalo na protest proti niečomu alebo niekomu.
• Propaganda. Umenie môže byť aj prostriedkom šírenia propagandy, prostredníctvom ktorého môžete v tichosti ovplyvňovať formovanie nových chutí a nálad medzi verejnosťou.

Ako vidno z funkcií, umenie v živote spoločnosti zďaleka nehrá posledná rola ovplyvňujúce všetky oblasti ľudského života.

Typy a formy

Spočiatku sa umenie považovalo za nerozdelené, to znamená za všeobecný komplex tvorivej činnosti. Pre primitívny človek neexistovali žiadne samostatné príklady umenia ako divadlo, hudba alebo literatúra. Všetko sa spojilo do jedného. Až po čase sa začali objavovať rôzne druhy umenia. Takzvané historické formy umelecká reflexia sveta, ktoré na tvorbu využívajú rôzne prostriedky.

V závislosti od použitých prostriedkov sa rozlišujú tieto formy umenia:

• Literatúra. Používa slovné a písané prostriedky na vytváranie umeleckých ukážok. Existujú tri hlavné žánre – dráma, epos a texty.
• Hudba. Delí sa na vokálne a inštrumentálne, na vytvorenie ukážok umenia sa používajú zvukové prostriedky.
• Tancujte. Na vytváranie nových vzorov sa používajú plastové pohyby. Vyčleniť balet, rituál, tanečnú sálu, moderné a ľudové umenie tanca.
• Maľovanie. Pomocou farby sa realita zobrazuje v rovine.
• Architektúra. Umenie sa prejavuje v premene priestorového prostredia štruktúrami a budovami.
• Sochárstvo. Je to umelecké dielo, ktoré má objem a trojrozmerný tvar.
• Dekoratívne a úžitkové umenie. Tento formulár priamo súvisí s potrebami aplikácie umeleckých predmetov ktoré sa dajú použiť doma. Napríklad maľovaný riad, nábytok atď.
• Divadlo. S pomocou herectvo na javisku sa odohráva scénická akcia konkrétnej témy a charakteru.
• Cirkus. Druh veľkolepej a zábavnej akcie s vtipnými, nezvyčajnými a riskantnými číslami.
• Film. Dá sa povedať, že ide o evolúciu divadelnej akcie, keď sa stále používajú moderné, audiovizuálne prostriedky.
• Fotografia. Spočíva v upevňovaní vizuálnych obrazov technickými prostriedkami.

K uvedeným formám možno pridať aj také žánre umenia ako varietné umenie, grafika, rozhlas a pod.

Úloha umenia v živote človeka

Podivné, ale z nejakého dôvodu sa verí, že umenie je určené len pre vyšších vrstiev obyvateľstvo, takzvaná elita. Pre ostatných ľudí je tento pojem údajne cudzí.

Umenie sa zvyčajne stotožňuje s bohatstvom, vplyvom a mocou. Veď práve títo ľudia si môžu dovoliť kupovať krásne, neslušne drahé a absurdne zbytočné veci. Zoberme si napríklad Ermitáž alebo Versaillský palác, v ktorých sa zachovali bohaté zbierky panovníkov minulosti. Dnes si takéto zbierky môžu dovoliť vlády, niektoré súkromné ​​organizácie a veľmi bohatí ľudia.

Niekedy má človek dojem, že hlavnou úlohou umenia v živote človeka je ukazovať druhým sociálny status. V mnohých kultúrach drahé a elegantné veci ukazujú postavenie človeka v spoločnosti. Na druhej strane pred dvoma storočiami sa o to pokúšali vysoké umenie dostupnejšie pre širokú verejnosť. Napríklad v roku 1793 bol pre všetkých otvorený Louvre (dovtedy bol majetkom francúzskych kráľov). Postupom času sa tento nápad uchytil v Rusku ( Tretiakovská galéria), USA (Metropolitan Museum) a ďalších európskych krajín. Napriek tomu ľudia, ktorí majú vlastnú zbierku umenia, budú vždy považovaní za vplyvnejších.

syntetické alebo skutočné

AT modernom svete existuje široká škála umeleckých diel. Získavajú rôzne druhy, formy, prostriedky tvorby. Jediné, čo zostalo nezmenené, je ľudové umenie vo svojej primitívnej podobe.

Dnes sa za umenie považuje aj jednoduchý nápad. Vďaka nápadom verejný názor a recenzie kritikov, diela ako "Black Square", čajová súprava pokrytá prírodná kožušina, alebo fotografia rieky Rýn, ktorá sa predala za 4 milióny dolárov. Tieto a podobné predmety je ťažké nazvať skutočným umením.

Čo je teda skutočné umenie? Autor: celkovo Sú to diela, ktoré nútia premýšľať, pýtať sa, hľadať odpovede. Skutočné umenie priťahuje, chcem túto položku získať za každú cenu. Aj v literatúre ruskí klasici písali o tejto príťažlivej sile. Takže v Gogolovom príbehu "Portrét" Hlavná postava míňa svoje posledné úspory na obstaranie portrétu.

Skutočné umenie robí človeka vždy láskavejším, silnejším a múdrejším. S neoceniteľnými vedomosťami a skúsenosťami, ktoré sa nazbierali počas mnohých generácií a dnes sú dostupné v prijateľnej forme, má človek možnosť sa rozvíjať a zlepšovať.

Skutočné umenie je vždy vyrobené z čisté srdce. Nezáleží na tom, čo to bude - kniha, obrázok, hudba, divadelná hra. Divák bude cítiť. Uistite sa, že cítite, čo chcel tvorca vyjadriť. Precíťte jeho emócie, pochopte jeho myšlienky, choďte s ním hľadať odpovede. Skutočné umenie je nepočuteľný rozhovor medzi autorom a človekom, po ktorom poslucháč/čitateľ/divák už nikdy nebude ako predtým. To je skutočné umenie. Skutočne koncentrovaná kopa pocitov. Ako napísal Puškin, malo by to ľuďom zapáliť srdcia a bez ohľadu na to - slovesom, štetcom alebo hudobný nástroj. Takéto umenie by malo ľuďom slúžiť a inšpirovať ich k zmene, zabávať, keď sú smutní, a vzbudzovať nádej, najmä keď sa zdá, že niet cesty von. Je to jediný spôsob, nemôže to byť inak.

Dnes existuje veľa zvláštnych, niekedy až smiešnych predmetov, ktoré sa nazývajú umelecké diela. Ale ak nie sú schopní "zavesiť sa na rýchly", potom sa nemôžu a priori vzťahovať k umeniu.

RPG 3 hrateľnosťHerné postavy Sú hry frustrujúce? RDI 4. Streamy a Live

pojem "umenie"

Čo je to "umenie"? Tento pojem nie je jednoduchý a intuitívny pochopiteľný význam. Väčšina ľudí chápe toto slovo úplne inak, protichodne si významy. A zároveň je to veľmi dôležitá entita, ktorá nás obklopuje zo všetkých strán.

Skúsme na to prísť. Na začiatok sa pozrime na význam tohto slova v najpopulárnejšom zdroji informácií – v počítačovej encyklopédii Wikipedia: en.wikipedia.org/wiki/Art

čl(z „pokušení vytvárať“) – proces alebo výsledok výrazu vnútorný svet v (umeleckom) zobrazovaní kreatívna kombinácia prvkov spôsobom, ktorý odráža pocity alebo emócie.

Pohľad bol dlho považovaný za umenie. kultúrnečinnosť, ktorá uspokojuje lásku človeka ku kráse. Spolu s vývojom sociálnych estetických noriem a hodnotení si každá činnosť zameraná na vytváranie výrazových foriem v súlade s estetickými ideálmi získala právo nazývať sa umením.

V celospoločenskom meradle je umenie osobitným spôsobom poznania a reflexie reality, jednou z foriem spoločenského vedomia a súčasťou duchovného kultúračloveka i celého ľudstva, rôznorodý výsledok tvorivej činnosti všetkých generácií.

Pojem umenie je mimoriadne široký – môže sa prejaviť ako mimoriadne rozvinutá zručnosť v určitej oblasti.

Súhlasím, je to dosť ťažké pochopiť. Akoby význam špeciálne zašifrovali a ukryli pred všetkými nezasvätenými. Skúsme teraz tento pojem interpretovať ľudsky: jednoduchšie a stručnejšie.

Umenie je nástroj kultúry

Skáče to v popise kľúčové slovo, ale je pochovaná v množstve nezmyslov. to dôležité slovo- "kultúra". Umenie je hlavným nástrojom kultúry. Práve cez kultúru sa pojem „umenie“ dá najľahšie pochopiť.

Kultúra je to, čo odlišuje človeka od zvieraťa, sú to všetky nahromadené informácie ľudstva, odovzdávané z generácie na generáciu. Zvieratá sú v neustálom vývoji a prenášajú zmeny na svojich potomkov prostredníctvom génov. Ľudstvo okrem genetického vývoja využíva vývoj informácií. Ľudia sa rodia a umierajú, ale nimi zaznamenané informácie zostávajú navždy v kultúre a sú neustále dostupné novým generáciám. Umenie sú konkrétne intelektuálne alebo fyzické predmety, cez ktoré sa prenáša kultúra.

Kultúru netreba chápať len ako niečo lyrické, protikladné vedeckému a technickému. Oficiálna veda je len jednou zo sekcií kultúry. Vo vede sa informácie o vonkajšom svete starostlivo rozoberajú, triedia, triedia do políc a menia na vzorce. Kultúra obsahuje nielen vzorce, ale aj zle štruktúrované informácie, ktoré ešte nepodľahli vedeckej analýze. Ľudia sa už tejto informácie chytili, ale ešte si ju plne neuvedomili, preto na jej opis nepoužívajú presné slová, ale množstvo príkladov, situácií, činov, podobných obrazov.

Nič vám to nepripomína? Na tejto zle štruktúrovanej informácii je založené umenie.

Umenie je prenos neštruktúrovaných informácií.

Filtrovanie umenia

Nepáči sa vám skúpa vedecká formulácia? Niet sa čomu diviť. Pre väčšinu ľudí sa slovo „umenie“ jednoznačne spája so slovami „krásny“, „kreativita“, „zručnosť“, „zručnosť“, „majstrovské dielo“, ale nie s pojmom „neštruktúrovaná informácia“. To všetko možno vysvetliť, trochu viac, pochopením procesu vytvárania umeleckých diel.

Moderní autori niekedy vytvárajú veci, ktoré sú svojou kvalitou a obsahom hrozné, no napriek tomu sú považované za súčasť umenia. Ozajstným fajnšmekrom tieto fakty nesedia do hlavy. Historici umenia dokonca prišli so špeciálnymi kategóriami „súčasného umenia“ a „vysokého umenia“, aby oddelili jedno od druhého. Dobré, láskavé, večné by nemalo byť na rovnakej úrovni ako zlé, zlé a chvíľkové.

Ale oboje je umenie. A netreba si myslieť, že „moderné“ je označenie len pre to, čo sa objavilo v našom 21. storočí. Od nepamäti sa na trhoch predávali obscénne obrazy, knihy, sošky. Možno aj v dobe kamennej existovali jaskynné kresby tohto druhu. Len všetky tieto výtvory, zamerané na uspokojenie aktuálnych potrieb, sa dodnes nezachovali. Keď sa pena modernosti usadí, všetko sa dočasne vyparí a zostane len suchý zvyšok najlepších majstrovských diel.

Umenie funguje takto: tvorcovia vytvárajú diela z väčšiny rôzne štýly, smery, kvality, ale len tie najlepšie exempláre - majstrovské diela - sa dostávajú do pokladnice kultúry. Majstri svojho remesla sa spočiatku zameriavajú na takýto výsledok - zanechať stopu v kultúre, preto vo svojich dielach uvažujú večné témy ktoré budú relevantné pre súčasníkov aj pre potomkov. V pamäti ľudí sa na nepríjemné a bezvýznamné udalosti rýchlo zabudnú, z čisto psychofyziologických dôvodov sa na dlhú dobu pamätajú iba príjemné alebo živé spomienky, ktoré dodávajú emocionálnu silu s každou spomienkou. Preto všetko klasické diela sa nám zdajú také úžasné a z rovnakého dôvodu spájame slová „umenie“ a „krásny“. Vstupné filtre kultúry sú usporiadané tak, aby sa do nej dostalo len to, čo zodpovedá univerzálnym ľudským hodnotám, prispieva k ďalší vývojľudskosť.

Z tohto hľadiska sa celý spor medzi historikmi umenia obmedzuje na to, ktorá časť umenia sa považuje za umenie: na celú paletu neštruktúrovaných informácií alebo len na tie, ktoré už prešli filtrami univerzálnych ľudských hodnôt.

Tempo nášho života sa každým rokom zrýchľuje. Obdobie, do ktorého je možné určiť, či sa dielo stalo klasikou, sa skrátilo doslova na 10-20 rokov. Jednoznačne je potrebné oddeliť večné od momentálneho, ale na to je potrebné študovať obe strany umenia a neohradzovať sa moderné trendy. Sme to predsa my, celé ľudské spoločenstvo, kto rozhoduje o tom, čo budú potomkovia sledovať a čo sa rozplynie v prepadlisku času. Každým rokom sa objavuje viac a viac informácií a stále menej času je venované ich triedeniu. Preto zvláštne a absurdné diela zrazu dostávajú vysoký titul klasiky. Je potrebné pretriediť štruktúru a ocenenie umenia, aby sa do tohto procesu mohlo zapojiť viac ľudí a aby kultúrne filtre robili svoju prácu tak dobre, ako pred príchodom digitálneho veku.

Umenie je schopnosť vytvárať krásu

Uvažujme o tom istom „filtrovanom umení“, ktoré nakoniec zostane v pamäti ľudstva. Na jeho označenie môžete prísť s elegantnejšou a stručnejšou formuláciou:

Umenie je schopnosť vytvárať krásu Zdroj umenia - tvorba(tvorba).
Umelecké médium - zručnosť(remeselné).
Účelom umenia je krásne(duchovné potešenie).

Na definíciu boli potrebné iba tri slová, ale zároveň do nich zapadá celý význam: zdroj aj prostriedok a cieľ.

Pre umenie sú dôležité aj tri akcie: porozumenie nové (na motiváciu kreativity), výraz myšlienky a pocity (použiť zručnosť, zručnosť), presvedčenie(na dosiahnutie povedomia fajnšmekrov). Prvé tri zložky – samotná podstata umenia, tieto ďalšie tri zložky – do umenia nepatria, ale sú preň nevyhnutné. V čistom, nezaujatom umení sa týmto akciám nikdy nevenuje žiadna zvláštna pozornosť. Ak sa naopak zdôrazní nejaký prvok (pochopenie, vyjadrenie, presvedčenie), umenie sa stáva nástrojom nejakého iného konania a prestáva byť samo sebou.

Dôraz na porozumenie. Cieľom je sláva autora, prípadne upozornenie na popisovanú udalosť, dodanie informácií (veda, spravodajstvo, PR kampane, reklama).
Dôraz na výraz. Cieľom je potrebná dôvera presvedčenia(klamanie, využívanie ľudských slabostí).
Dôraz na presviedčanie. Cieľom je vnútiť si svoje hodnoty, uhol pohľadu, zmeniť svetonázor (moc, náboženstvo).

Obrázok ukazuje diagram umenia vo forme pravidelného šesťuholníka. V tomto diagrame si môžeme všimnúť jednu podobnosť, ak sa pohybujeme proti smeru hodinových ručičiek: porozumenie, kreativita, vyjadrovanie, remeslo, presviedčanie, pôžitok. Pripomína kolobeh akéhokoľvek produktu: štúdia, modelovanie, dizajn, výroba, distribúcia, spotreba. Ukázalo sa:

Umenie je výrobný cyklus tovaru pre dušu

Šesťuholník je uzavretá postava, vnútri je napätie. Každá fazeta stojí proti svojej protiľahlej fazete.

Výraz je v protiklade k rozkoši.

Potešenie je potreba, túžba po krásnom a duchovnom. Výraz je možnosť, niečo, čo človek môže urobiť. Často nie je dostatok príležitostí na uspokojenie potrieb. Ak chcete získať nové potreby, musíte zmeniť možnosti.

Remeslo je proti chápaniu.

Výroba je zameraná na vytváranie hotových nápadov, dopracujú sa k ideálu, do hotovej výroby sa investuje veľa úsilia. Vznik nových poznatkov preto nie je prospešný pre výrobu: všetko sa bude musieť prebudovať, aby vyhovovalo novým nápadom, míňať na to zdroje a znovu dosiahnuť ideál. Zmeny v produkcii sa nikdy nedejú dobrovoľne, len pod tlakom vonkajších okolností (príklad: úspešná rola herca mu uzatvára všetky ostatné úlohy, je nútený hrať to, čo mu ide najlepšie). Aby ste pochopili nové, musíte uniknúť zo starého.

Presviedčanie je v protiklade s kreativitou.

Pomocou presviedčania sa produkty výroby rozprestierajú a fixujú. „Presviedčanie“ je rovnako pevná štruktúra ako „remeslo“. Pôsobí proti novým výtvorom, nedovoľuje im preraziť k spotrebiteľovi. (príklad: skutoční fanúšikovia série počítačových hier sa vždy stretávajú s nepriateľstvom Nová hra séria, bez ohľadu na to, aká je dobrá). Ak chcete vytvoriť niečo nové, musíte sa vzdať starého.

Toto vnútorné napätie spôsobuje, že celý systém takmer vždy stojí na mieste. Až keď sa jeden z troch prvkov pohybu (zážitok, porozumenie, kreativita) stane silnejším ako jeho protiklad (prvky zotrvačnosti: presvedčenie, remeslo, prejav), až potom nastávajú zmeny v celom cykle. Nastanú zmeny a prvky zotrvačnosti začnú opäť tuhnúť až do ďalšej zmeny.

Umelecký tovar

Teraz poďme analyzovať, aké „dobro pre dušu“ umenie produkuje.

Všetky umelecké statky sú vnemy, ktorými človek vníma svet, a to: vône, chute, dotyky, farby, pohyby, zvuky, myšlienky. Vo všeobecnosti možno všetky naše pocity o svete rozdeliť do dvoch skupín: pocity formy a pocity pohybu. Najviac nám dáva pocit farby, ktorý je na styku týchto dvoch skupín úplné informácie o svete.

Ako vidno z diagramu, pohyb a forma sú dva protiklady, z ktorých pozostáva celý svet. Možno je vedomie treťou plnohodnotnou zložkou sveta, potom môže byť schéma opäť znázornená ako pravidelný šesťuholník, ale zatiaľ to nefunguje, nie je dostatok faktov. Skúste to, možno sa vám túto teóriu podarí dokázať.

Uvažujme o každom pocite samostatne.

Vôňa - analýza chemické zloženie formuje sa na diaľku (pomocou analýzy plynov (jednotlivé atómy oddelené od analyzovaného objektu)).

Chuť je priama analýza chemického zloženia formy.

Dotyk je pocit stretnutia s formou. Ale samotná forma sa nedá priamo cítiť.

Akcelerácia – pocity pri zmene rýchlosti. Ak sa pohybujeme rovnomernou konštantnou rýchlosťou, tak to jednoducho nie je nič cítiť. Samotný pocit pohybu je vedomiu neprístupný.

Zvuk je pocit vĺn hustoty vzduchu emitovaných pri pohybe formy. V tomto prípade je samotný zvuk pohyb (vlna). Sluch, ktorý vníma zvuky, akoby analyzoval pohyby, ku ktorým došlo okolo.

Myšlienka - dlhodobá analýza pohybov. Predstavuje predpoklady o tom, aké pohyby môžu po chvíli nastať. Predpoklady sa budujú na základe už uskutočnených pohybov (skúseností). Čím viac skúseností, tým ťažšie a bližšie k pravde myslenia. Je to ako vôňa, ale nie pre predmety a ich atómy, ale pre udalosti a ich následky.

Pohyb formy je ľahký. Ako už bolo spomenuté vyššie, nemôžeme priamo cítiť formu a pohyb. Taktiež nemôžeme naplno cítiť ich splývanie – svetlo. Len jeho malá časť (nazývaná farba) je k dispozícii na vnímanie.

Všetky vnemy pohybu a farebné vnemy simuluje človek pomocou počítača. Prakticky nový virtuálny svet, k úplnosti ktorej chýbajú už len vnemy chuti, vône, dotyku. A ľudia sa neustále snažia, aby sa virtuálne stále viac podobalo skutočnému svetu.

Boh, ktorý stvoril svet, stvoril človeka na svoj obraz a podobu. Túžba človeka tvoriť a tvoriť je tá časť Boha, ktorou nás obdaril a vďaka ktorej sa stávame ako bohovia. Umenie je prejavom túžby tvoriť a vytvárať svoje vlastné vlastný svet ako Boh. Predtým tvorcovia vytvárali iba samostatné časti sveta, ktoré vymysleli, teraz dobre zohraté tímy tvorcov vytvárajú celé vymyslené svety.

Existuje všeobecné pravidlo: „90% všetkého, čo je na svete vytvorené, je úplný nezmysel a nestojí za vašu pozornosť“, toto pravidlo platí pre umenie a pre všetky jeho druhy zvlášť. V každej podobe: v hudbe, vo filmoch a v počítačových hrách - len asi 10% všetkých vytvorených diel sú skutočné majstrovské diela, všetko ostatné je 90% škvára. Nie je v tom nič dobré, ale je to potrebné, troska je tmavé pozadie, na ktorom sa leskne jasné svetlo zvyšných 10 % prác.

Klasifikácia, druhy a formy umenia

Analyzujme všetky druhy umenia vytvorené ľudstvom podľa ich zloženia vnemov.

Začneme prezerať schému zdola nahor. Vyšetrujeme človeka a zvýrazníme všetky jeho zmysly: nos (čuch), jazyk (chuť), pokožku (hmat), oči (zrak), uši (sluch). Je tu aj niečo, čím vyvoláva pocity: celé telo a ústa (hlasivky). No to, čo nakoniec spracuje všetky prijaté pocity, je mozog.

Kódovanie. Všetky pocity môžu byť zakódované: myšlienka môže byť zakódovaná do textu, zvuku, pohybu, farby a formy; zvuk je možné zakódovať do textu alebo obrázka; tvar je kódovaný ako farba; a vôbec všetko, čo nemá formu, všetko, čo sa skladá len z vĺn - farba (ako aj farebne zakódovaná forma), pohyb, zvuk, myšlienka - všetko sa dá zakódovať ako postupnosť "0" a "1" .

Nos vníma pachy a na tieto zmysly pôsobí jediná forma ľudskej činnosti voňavkárstvo. Nazvať parfumériu umením je veľmi kontroverzné, ale je celkom možné nazvať ho nižším umením (na rozdiel od výrazu „vysoké umenie“). Pachy vo fyzickom zmysle sú rozpoznávaním chemické prvky v plynnom stave.

Jazyk vníma chute a opäť existuje len jedna forma ľudskej činnosti, ktorá na tieto pocity funguje – varenie. Ale varenie je zložitejšie, zahŕňa vytváranie vôní, chutí a tvarov. To isté platí pre nižšie umenie. Chuť vo fyzikálnom zmysle je rozpoznávanie chemických prvkov, ktoré sú v akomkoľvek stave, na rozdiel od pachov, ale len v tesnej blízkosti.

Koža vníma dotyk iných fyzických predmetov. Zmysel pre formu sa používa v dizajn všetky odrody v výtvarného umenia, v športu(možno pripísať športovému umeniu eSports , vojenské umenie). Forma je priamo cítiť iba v tesnej blízkosti, takže najčastejšie sú jej pocity vnímané na diaľku pomocou farebného kódovania.

Oči vnímajú farbu, ktorá nesie väčšinu informácií o svete okolo nás. Ako už bolo spomenuté, je v ňom zakódovaná forma, pohyb a všetky druhy umení s nimi súvisiace sa vzťahujú aj na farbu. Ale to hlavné pre oči je výtvarné umenie, ktoré s príchodom špeciálnych zariadení pokračovalo vo forme fotografické umenie a animácií.

Na križovatke pohybov a zvukov je divadlo. Samotné zvuky sa používajú vo viacerých komplexné typy umenia, a zároveň sa členia podľa formy na hudba , spev, reč. Reč - zvuky, ktoré nesú myšlienky, zahŕňa kaligrafiu. Ale hlavné je, aké myšlienky sú vložené do tohto textu. Špeciálny druh myslenia je humor. Kontroverzný moment, je to vôbec umenie? Ale v našej krajine je to pravda špeciálny druh umenie. Zahŕňa také formy ako vtipy, paródie, vtipy. Text sa používa v zložitejších formách: v literatúre(knihy) a stlačte tlačidlo(noviny, časopisy), pričom obrázky sa dodatočne využívajú aj vo forme fotografií.

Čím vyššie v diagrame, tým novšie médiá, ktoré uchovávajú umelecké diela.

S príchodom videokaziet sa staré formy umenia zmenili. Divadlo sa premenilo na film. Hudobné kompozície v videoklipy. Ostatné umenie pohybu a zvuku: animácia, šport, tanec, koncerty – sa nezmenili, ale sprístupnili sa vo forme nahrávok.

S príchodom počítačov a binárneho úložného systému je možné väčšinu predchádzajúcich médií (ako je obrázok, video, zvuk, text) zakódovať a uložiť do tohto binárny systém bez zmien. Niektoré staré formy umenia boli v počítači transformované na nové: dizajn + animácia v modelovanie, text + nasťahovanie programovanie. A už na základe týchto nových umení sa objavili ešte zložitejšie - počítačové hry a videohry(modelovanie (dizajn, obraz, animácia), divadlo (pohyb, zvuk, hudba, reč), programovanie (pohyb, text)) a stránky(programovanie (pohyb, text), tlač, animácia).

Úplne hore na diagrame sú sprostredkovatelia informácií.

Návrhy, obrázky a fotografie nájdete na výstavách.

Animácie a filmy vznikajú a replikujú vo filmových štúdiách.

Hudobné kompozície sa replikujú v hudobných štúdiách.

Literatúra a tlač sú replikované v knižných vydavateľstvách.

Počítačové hry vznikajú a replikujú sa v počítačových štúdiách a vydavateľstvách.

Televízia distribuuje všetko, čo sa dá vo videu zakódovať.

Rádio distribuuje všetko, čo sa dá zakódovať do zvuku.

Internet distribuuje všetko, čo sa dá zakódovať do binárneho systému.

Správnejšia, ale aj ťažšie vnímateľná schéma pre umenie

Pre zväčšenie kliknite na obrázok

Záver

Touto cestou, počítačové hry- zložená umelecká forma, pozostávajúca z mnohých predchádzajúcich umeleckých foriem. A internet je obrovské verejné múzeum takmer každého známe druhy tvorivosť.

Na rozdiel od klasické umenie len to, že ide o nové a ešte nefiltrované informácie. Majstrovské diela na internete sú umiestnené na rovnakých poličkách vedľa menej kvalitných diel, na ktoré sa za týždeň zabudne. Informačnej rozmanitosti presýteného trhu zatiaľ rozumie len niekoľko špecialistov. My na tejto stránke vám pomôžeme zorientovať sa v turbulentnom prúde moderný vzhľad umenie.

	Úspech „stránka s čestným čitateľom“ Páčil sa vám článok? Ako vďačnosť môžete dať like cez ktorýkoľvek sociálna sieť. Pre vás je to jeden klik, pre nás je to ďalší krok v hodnotení herných stránok.
	Úspech „Čestná sponzorská stránka“ Pre tých, ktorí sú obzvlášť štedrí, je tu možnosť previesť peniaze na účet stránky. V tomto prípade môžete ovplyvniť výber Nová téma za článok alebo pasáž. money.yandex.ru/to/410011922382680

Umenie (lat. experimentum - zážitok, test) - obrazné chápanie skutočnosti; proces alebo výsledok vyjadrenia vnútorného alebo vonkajšieho (vo vzťahu k tvorcovi) sveta v umeleckom obraze; kreativita smerovaná tak, aby odrážala záujmy nielen samotného autora, ale aj iných ľudí. Umenie (spolu s vedou) je jedným zo spôsobov poznávania, tak v prírodných vedách, ako aj v náboženská maľba vnímanie sveta. Pojem umenie je mimoriadne široký – môže sa prejaviť ako mimoriadne rozvinutá zručnosť v určitej oblasti. Pohľad bol dlho považovaný za umenie. kultúrnych aktivít ktorý uspokojuje lásku človeka ku kráse. Spolu s vývojom spoločenských estetických noriem a hodnotení získala každá činnosť zameraná na vytváranie esteticky výrazných foriem právo byť nazývaná umením. Umenie je v celospoločenskom meradle osobitným spôsobom poznávania a reflektovania skutočnosti, jednou z foriem umeleckej činnosti spoločenského vedomia a súčasťou duchovnej kultúry človeka i celého ľudstva, rozmanitým výsledkom tvorivej činnosti ľudstva. všetky generácie. Vo vede sa umenie nazýva skutočne kreatívne umeleckej činnosti a jeho výsledok - kus umenia. V najviac všeobecný zmysel umenie sa nazýva remeslo (slovensky Umenie), ktorého produkt dáva estetický pôžitok. Encyclopedia Britannica to definuje ako: „Využitie zručnosti alebo predstavivosti na vytváranie estetických predmetov, prostredí alebo činností, ktoré možno zdieľať s ostatnými.“ Kritériom umenia je teda schopnosť vyvolať odozvu u iných ľudí. TSB definuje umenie ako jednu z foriem spoločenského vedomia, najdôležitejšiu zložku ľudskej kultúry. Definícia a hodnotenie umenia ako fenoménu je predmetom prebiehajúcej diskusie. Počas éry romantizmu tradičné chápanie umenia ako remeselnej zručnosti akéhokoľvek druhu ustúpilo predstave o ňom ako o „vlastnosti ľudskej mysle spolu s náboženstvom a vedou“. V XX storočí. v chápaní estetiky existovali tri hlavné prístupy: realistický, podľa ktorého estetické kvality objektu sú mu imanentne vlastné a nezávisia od pozorovateľa, objektivistický, ktorý tiež zvažuje estetické vlastnosti objekt imanentný, ale do určitej miery závislý od pozorovateľa a relativistický, podľa ktorého estetické vlastnosti objektu závisia len od toho, čo v ňom pozorovateľ vidí, a Iný ľudia môže vnímať rôzne estetické kvality toho istého objektu. Z tohto posledného hľadiska možno objekt charakterizovať podľa zámerov jeho tvorcu (alebo bez akýchkoľvek zámerov), pre akúkoľvek funkciu bol určený. Napríklad pohár, ktorý sa dá použiť ako nádoba v každodennom živote, môže byť považovaný za umelecké dielo, ak bol vytvorený iba na zdobenie, a obraz môže byť ručnou prácou, ak je vyrobený na montážnej linke.

V prvom a najširšom význame pojem „umenie“ (umenie) zostáva blízky svojmu latinskému ekvivalentu (ars), ktorý možno preložiť aj ako „zručnosť“ alebo „remeslo“, ako aj indoeurópskemu koreňu „skladať“. “ alebo „make up“. Umením možno v tomto zmysle nazvať všetko, čo vzniklo v procese zámerného zostavovania určitej kompozície. Existuje niekoľko príkladov, ktoré ilustrujú široký význam tento termín: "umelé", "vojnové umenie", "delostrelectvo", "artefakt". Mnoho ďalších bežne používaných slov má podobnú etymológiu. Umelec Ma Lin, príklad maľby z éry Song, cca 1250 24,8 H 25,2 cm umenie staroveké znalosti

Výtvarné umenie až do 19. storočia označovalo schopnosť umelca či umelca prejaviť svoj talent, prebúdzať v publiku estetické cítenie a zapájať sa do kontemplácie „pekných“ vecí.

Termín umenie možno použiť v rôzne významy: proces využitia talentu, práca nadaného majstra, konzumácia umeleckých diel publikom, ako aj štúdium umenia (dejiny umenia). „Výtvarné umenie“ je súbor disciplín (umenia), ktoré vytvárajú umelecké diela (predmety) vytvorené nadanými majstrami (umenie ako činnosť) a vyvolávajú odozvu, náladu, sprostredkúvajú verejnosti symboliku a ďalšie informácie (umenie ako konzum). Umelecké dielo je zámerná a talentovaná interpretácia neobmedzeného počtu konceptov a myšlienok s cieľom sprostredkovať ich ostatným. Môžu byť vytvorené špeciálne na konkrétny účel alebo môžu byť reprezentované obrázkami a predmetmi. Umenie stimuluje myšlienky, pocity, reprezentácie a nápady prostredníctvom vnemov. Vyjadruje myšlienky, prijíma najviac rôzne formy a slúži mnohým rôzne účely. Umenie je zručnosť, ktorú možno obdivovať. Umenie, ktoré svojou harmóniou vyvoláva pozitívne emócie a duševné uspokojenie, môže u vnímateľa vyvolať aj tvorivú odozvu, inšpiráciu, podnet a chuť tvoriť pozitívnym spôsobom. Takto o umení povedal umelec Valery Rybakov, člen Profesionálnej únie výtvarníkov: „Umenie môže ničiť a liečiť ľudská duša, korumpovať a vzdelávať. A len ľahké umenie je schopné zachrániť ľudstvo: lieči duchovné rany, dáva nádej do budúcnosti, prináša svetu lásku a šťastie.“

Umenie už od pradávna formovalo ľudstvo, jeho svetonázor a hodnotový systém. Kľúčovú úlohu v tomto prípade vždy zohrával určitý akt stvorenia, ktorý umožnil zástupcovi ľudskej rasy preniknúť za hranice každodenný život, pridať do reality ďalšiu vrstvu utkanú z vlastného svetonázoru, talentu a predstavivosti.

Problém chápania umenia

Absolútne každý človek na planéte Zem pozná pojem „umenie“, aktívne ho používa v každodennom živote, no nie každý sa čuduje, čo umenie vlastne je. Už samotný koncept je mnohostranný a kontroverzný. Ešte väčší počet argumentov a uhlov pohľadu produkuje otázku „čo možno nazvať umením“. V prvom rade to platí, samozrejme, o modernosti, pretože nikto nepochybuje, že obrazy Pietera Brueghela či Vincenta van Gogha možno nazvať majstrovskými dielami.

Po prvé, poďme zistiť, aký význam má slovo umenie.

Podstata termínu

Existuje pomerne veľa názorov na túto záležitosť, ale ľudstvu sa dodnes podarilo vytvoriť spoločné základné chápanie tohto pojmu. Umením sa najčastejšie rozumie určitý súbor kultúrnych, duchovných, estetických vedomostí človeka, stelesnených v umeleckých predmetoch. V tomto prípade rozprávame sa nie o nejakom konkrétnom druhu kreativity, ale o tvorbe ako celku.

V najvšeobecnejšom zmysle je umenie pokusom človeka pochopiť svet prostredníctvom aktu stvorenia. Samozrejme, postupom času je takýchto pokusov čoraz viac, hromadia sa a pozorná zvedavá myseľ dostane príležitosť vystopovať určitý vzor v existujúcich estetických objektoch. Postupom času sa teda objavuje umenie určitej doby, ktoré odráža vedomie človeka v určitom časovom období.

V skutočnosti je otázka, či definícia môže byť uvedená na neurčito, pretože v tomto prípade jednoducho zohráva obrovskú úlohu vlastné chápanie otázka pre každého jednotlivca. V niektorých prípadoch sa tento pojem chápe ako skutočnosti, ktoré úplne nesúvisia s predmetmi estetiky. Chirurgovia, programátori, poštári, učitelia a nekonečný zoznam ľudí iných špecializácií sú celkom schopní premeniť svoju prácu na umenie, hoci to nemá absolútne nič spoločné s estetikou.

umenie

O prejavoch umenia v živote ľudstva sa dá rozprávať donekonečna, stáročné tradície nám však umožňujú vyčleniť niekoľko základných slov, ktoré sa ľudstvu javia v podobe Skúsenosť tisícročí sa v nej odráža v metaforách, epitetách, skryté explicitné významy nad ktorým čitateľ stále znova a znova premýšľa, berie do rúk tú či onú knihu.

ľudové umenie od najstarších čias sprevádza človeka jeho životom, vývojom reality. Spočiatku prezentované ako synkretické rituály a akcie, a potom sa zmenilo na čisto estetickú formu, stále sa rozvíja, zlepšuje a rozširuje svoje hranice. Lyrické piesne, fresky, elegantné vyšívané košele, drobky a dokonca všetko slávne vtipy o Vovochke - to všetko je prejavom kreativity samotných ľudí, ktorá odráža ich vedomie a svetonázor.

Výtvarné umenie sprostredkúva ľudské vedomie vo farbách a odtieňoch. Tento druh kreativity je zvláštny v každom zmysle. Každý ťah, každý ohyb tej či onej formy je zameraný na sprostredkovanie obrazu. Holistický, ucelený objekt, stelesnený do najmenších detailov.

Samozrejme, nesmieme zabudnúť na hudbu – najsynestetickejšiu formu umenia, ktorá existuje. Od nepamäti sprevádza človeka, slúži najprv na navodenie akéhosi tranzu, až potom prejde do sféry samotnej estetiky.

Názory na klasifikáciu umení

Okrem odvekej otázky „čo je umenie“ už samotná definícia pojmu poskytuje množstvo aspektov posudzovania tejto zložky existencie ľudstva. Najmä jeho rozdelenie na typy, pokus o nejakú klasifikáciu.

Odraz reality

Počiatky tohto problému siahajú k samotnému Aristotelovi, ktorý považoval umenie za napodobeninu prírody. Práve z jeho teórie vznikla teória mimésis ako hlavnej zložky.

Aristoteles sa pri svojej klasifikácii opieral priamo o metódu napodobňovania. bola presne určená autorom Poetiky.

Byť stavom

Lessing na druhej strane postavil svoju klasifikáciu na inom princípe. Filozof rozdelil umenie na časové a priestorové. Prvá zahŕňala literatúru a hudbu a druhá - maľba, sochárstvo. Samozrejme, v tomto prípade je dosť ťažké nakresliť ostrú deliacu čiaru, pretože plán obsahu a plán vyjadrenia konkrétneho diela sa môžu dramaticky líšiť.

Interakcia s vedomím

Obdobie romantizmu vďačí ľudstvu za rozdelenie na výtvarné a expresívne umenie. Význam slova „umenie“ bol v tom čase chápaný veľmi svojsky. Výtvarné umenie by mohlo zahŕňať literatúru a maľbu, nehovoriac o sochárstve a divadle. Akýkoľvek druh: hudobné umenie, sochárstvo alebo architektúra - a priori ovplyvňuje človeka, a preto je expresívny. Platí to, samozrejme, najmä o hudbe.

Národnosť, kultúra, vlastná estetika

Čo je umenie, ktorého definícia stále nie je úplne pochopená, ak nie odrazom svetonázoru určitej kategórie ľudí v určitom čase? Ak sa nad tým zamyslíte, je to spoločné existenciálne vedomie, ktoré určuje základné princípy stvorenia. Ľudové umenie dáva impulz autorovmu umeniu, ktoré sa rozvíja v niečo viac. Tieto črty sa formujú v závislosti od rôznych aspektov: politická, historická situácia na území konkrétnej krajiny, jej obyvateľstvo, interakcia s inými kultúrami.

Výtvarné umenie, ako každé iné, je determinované viacerými faktormi naraz. V prvom rade ide o uvedomenie si pojmu krásy konkrétnej národnosti. Je celkom zrejmé, že estetické štandardy Ázie sú úplne nezlučiteľné s ideálmi Slovanov či domorodých Američanov. Druhou zložkou je globálny kontext. Umenie sa vo väčšine prípadov stále zameriava na určité trendy svetovej kultúry, preberá si z nej špecifické prvky a základné princípy, čo následne umožňuje určiť svetonázor ľudstva v tej či onej fáze jeho vývoja.

Umenie a zodpovednosť

Akýkoľvek estetický objekt je predovšetkým aktom tvorby. V rôznych obdobiach bol postoj k tomuto procesu úplne odlišný. V období antiky a stredoveku bol napríklad básnik považovaný za akéhosi prostredníka, spojeného medzi nebom a realitou, za akéhosi mesiáša. Neskôr, s nástupom éry individuálnych autorov, sa básnik, hudobník alebo umelec začal považovať práve za tvorcov. Z pera majstrov vychádzali celé svety, pomocou farieb vznikali nové skutočnosti, pri zvuku hudby sa rodili nové pocity.

On), ak nie je v tomto prípade zodpovedný? Ak nie sebauvedomenie ako tvorcu? Nečudo, že význam slova „umenie“ je etymologicky a morfologicky podobný slovu „pokušenie“. AT apokryfná literatúračasto sa spomína zápletka súperenia medzi bohom a diablom pri stvorení, keď boh stvoril ženu a jeho protivníkom je had. Už vtedy tvorenie zahŕňalo zodpovednosť za seba, pretože neexistuje sila, ktorá by bola komplexnejšia ako hudobné umenie, a platforma mocnejšia ako literatúra. Samotné ľudstvo je determinované stvorením, existuje v ňom, rozvíja sa a zdokonaľuje.

Úvod

Pojmy „umenie“ a „kultúra“ sú rovnaké moderný človek. Pojem „kultúra“ je však stále oveľa objemnejší ako pojem „umenie“. Zahŕňa celý systém umenia a každý jeho druh zvlášť, celý proces vzniku umeleckých diel počas mnohých storočí, proces vnímania umenia, špecializované kultúrne inštitúcie (divadlá, múzeá, koncertné sály), ktoré vykonávajú uchovávanie a odovzdávanie umeleckých hodnôt. Celý tento zložitý systém bytia v umení umeleckej kultúryštúdium špeciálne disciplíny- dejiny umenia a estetika, poskytujúce materiál pre kultúrnu analýzu.

Prvé estetické myšlienky o umení, o tom, čo je krása, nachádzame v starovekých východných pojednaniach „Védy“, „Avesta“, medzi starovekými filozofmi, v stredovekých náboženských spisoch. Pre nemeckého filozofa I. Kanta je estetika „veda o vnímavosti vo všeobecnosti“. Iné chápanie estetiky ako filozofie umenia je prezentované v najživšej forme v nemčine klasickej filozofie G. G. Hegel.

Problémy umenia v 20. storočí riešili takí moderné vedy ako sociológia a psychológia. V psychológii umenia sa študuje psychológia umeleckej tvorivosti a psychológia určitého vnímania umenia. Sociológia umenia študuje vzorce interakcie medzi umením a spoločnosťou, ich odraz v umeleckej tvorivosti a výkon.

Účel tejto práce: štúdium miesta a úlohy umenia v systéme kultúry, zváženie hlavných problémov súvisiacich s pojmom umenie, jeho interakcia s inými oblasťami kultúry.

Pojem umenie

Definícia umenia, jeho podstata.

Na tento moment Existuje mnoho definícií umenia. Základné definície umenia:

1. Umenie sa nazýva špecifický druh duchovná reflexia a pochopenie reality. Umeleckí výskumníci dlhé roky pridávajú ďalej: „zamerané na formovanie a rozvoj schopnosti človeka tvorivo pretvárať svet okolo seba a seba samého podľa zákonov krásy“. Už samotný fakt, že umenie má svoj účel, je diskutabilný. Pojem krásy je relatívny. V tomto ohľade sa úroveň krásy môže v rôznych kultúrnych tradíciách značne líšiť.

2. Umenie je jedným z prvkov kultúry, v ktorom sa hromadia umelecké a estetické hodnoty.

3. Umenie je forma zmyslové poznanie mier. Existujú tri spôsoby ľudského poznania: racionálne (založené na myslení); zmyselný (založený na emóciách); iracionálne (na základe intuície). V hlavných prejavoch duchovnej kultúrnej činnosti človeka, označujúcich symbolický obraz kultúry (veda, umenie, náboženstvo), sú prítomné všetky tri. Každá z týchto sfér má svoje prevládajúce oblasti: vedecko-racionálna, umelecko-zmyslová, náboženstvo-intuitívna.

4. Umenie je oblasťou prejavu tvorivosť osoba.

5. Umenie je proces osvojovania si umeleckých hodnôt človekom, ktorý mu dáva určité potešenie, pôžitok.

Umenie je veľmi mnohostranné, rovnako ako ľudská duša. Umenie je najbohatší svet krásne obrazy, túžba pochopiť zmysel života a ľudská bytosť, koncentrácia ľudských tvorivých síl.

Umenie je dokonalosť antických sôch, vznešenosť stredovekej gotiky, krásne obrázky renesančné madony, to sú hádanky, ktoré nám kladie surrealizmus. Umenie je najväčšie výtvory Dante a Michelangelo, Shakespeare a Pushkin, obrazy Leonarda a Rubensa, Picassa a Matissa, brilantná hudba Bacha a Mozarta, Beethovena a Chopina, Čajkovského a Šostakoviča, sochy Phidiasa a Policleta, Rodina a Mayola, vystúpenia Stanislavského a Meyerholda, Brechta a Brooke, filmy Fellini, Bergman, Tarkovsky.

Umenie je všetko, čo nás obklopuje v každodennom živote, všetko, čo sa k nám domov dostáva z televíznych obrazoviek a videa, čo znie na javisku, v audio nahrávkach.

Umelecké obrazy odrážajú nielen realitu, ale aj svetonázor, svetonázor kultúrnych epoch, originalita kultúry ľudí v rôznych časoch. Všetky tieto interpretácie odrážajú nahromadené poznatky o umení a otvárajú rozmanité aspekty kultúry.