Kontrast vo forme. Kontrast a nuansy? Princípy zloženia

22.03.2019

Akékoľvek rozloženie tlače pozostáva z určitých prvkov, napríklad: textu, fotografií, ilustrácií, tvarov a čiar, farebných škvŕn, rôznych dizajnových prvkov atď. Celistvosť kompozície závisí od toho, ako dobre sú prvky navzájom vybrané. nuansy a opakovanie (identita). Toto sú základné princípy budovania kompozície, ktoré možno v tej či onej miere vysledovať takmer v každom tlačovom dizajne. Keďže to bez nich prakticky nejde, zaslúžia si podrobnejšiu štúdiu. Takže v tomto článku budem hovoriť o tom, čo je kontrast, nuansa, opakovanie, a ukážem, kde sa používa s konkrétnymi príkladmi.

Kontrast- ostrý rozdiel prvkov v tóne, farbe alebo veľkosti. Najkontrastnejšie možno nazvať čierny text na bielom pozadí, ktorý práve čítate, alebo naopak – biely text na čiernom pozadí. Všetky informácie v rozložení možno rozdeliť na dôležitejšie a menej dôležité, takže kontrast sa používa na to, aby sa jeden prvok odlíšil od druhého alebo aby sa na niektorú časť rozloženia viac upozornilo.

Nuance- opak kontrastu. Veľmi slabé medzi prvkami rozloženia. Používa sa na doplnenie rozloženia o menej dôležité informácie, ktoré sú sotva viditeľné na pozadí alebo medzi inými informáciami. Nuance sa často používa v kombinácii s opakovaním. Napríklad čiary alebo tvary môžu byť duplikované na iných častiach rozloženia, ale nie tak kontrastné, aby nepútali príliš veľa pozornosti.

Opakovanie (identita)- opakovanie prvkov. Možno upravený, ale ľahko rozpoznateľný. Opakujúce sa dizajnové prvky dodávajú rozloženiu celistvosť a jednotný dizajnový štýl.

Všetky tieto tri princípy voľne koexistujú v jednom rozložení. Aj keď sa ich kombinácia môže líšiť v akomkoľvek dizajne, kontrastné prvky sú viditeľné, opakovanie štýlu a menej kontrastné detaily dobre dopĺňajú rozloženie. Teraz poďme na konkrétne príklady:

Táto brožúrka obsahuje reklamu na rybí výrobok - kaviár. Dizajnér použil ako hlavné dve farby: červenú (farba kaviáru) a zelenú (farba zelene alebo vody). Červená farba veľmi dobre kontrastuje so žltozelenou. Ak sa pozriete pozorne na pozadie, môžete vidieť vzduchové bubliny alebo zväčšené vajíčka. Sú sotva viditeľné a takmer splývajú s pozadím, takže sa tu jasne používajú nuansy. Červená výplň v hornej časti rozloženia a červená vlna v spodnej časti sa opakujú vo vnútri. Taktiež hlavné slovo „rybacia špecialita“ je zvýraznené veľkosťou a bielym ťahom, vďaka čomu je viditeľné aj na červenom podklade.

Témou nasledujúceho letáku je nejaký aparát pre vlaky. Tu, ako v minulosti, takmer nevidíte pozadie Železnica, čo tiež priamo súvisí s témou letáku. Striedanie kontrastných blokov uľahčuje vnímanie informácií a taktiež vďaka ich správne zvolenému opakovaniu vzniká pocit celistvosti dispozície. Zaujímavosťou je, že samotné bloky sú vyrobené v technologickom štýle v tvare inzerovanej časti.

Toto rozloženie používa oblúk alebo ovál, ktorý presahuje leták ako opakujúci sa dizajnový prvok. Ak sa pozriete pozorne, vo vnútri letáku môžete vidieť rovnaké polopriehľadné a nie príliš nápadné oblúky. Toto je použitie nuansy. Kontrast je viditeľný v tom, ako dobre sú zvýraznené názvy každej strany brožúry a ďalšie dôležité informácie.

Takže v absolútne akomkoľvek rozložení si môžete všimnúť použitie kontrastu, nuansy a identity. Ich kombinácia môže byť odlišná, ale použitie týchto jednoduché zákony Kompozície budú vaše pre diváka a gramotné z hľadiska reklamy.

Viac o zákonoch kompozície sa dozviete v tomto videu:

(Navštívených 11 776 krát, dnes 8 návštev)

Kontrast- ide o ostrý rozdiel v predmetoch podľa určitých vlastností (veľkosť, tvar, farba, šerosvit atď.), výrazný opak: dlhý - krátky, hrubý - tenký, veľký - malý. Kontrast - opozícia, boj rôznych princípov v kompozícii - bol vždy jedným z najpoužívanejších prostriedkov v rukách maliara, sochára, architekta. Pre storočia histórie umenie, téma kontrastu sa menila, získavala rozmanité výrazy v závislosti od povahy diela, dobového štýlu a individuality autora. Naproti tomu rozdiel prevláda nad podobnosťou. Podstata kompozície postavenej na kontraste je v jej aktivite. vizuálny vplyv: na rozdiel od jemného kontrastu sa vzťahy odhalia okamžite, ak ich dizajnér šikovne použije.

V umeleckom dizajne je kontrast jedným z hlavných prostriedkov kompozície. Ak vezmeme akúkoľvek kompozíciu, v ktorej dôjde k podriadenosti častí a identifikácii hlavnej veci, potom bude v drvivej väčšine prípadov to hlavné vo vzťahu k okolitým prvkom kontrastnejšie.

Naopak, môžete zvýšiť expresivitu produktu. To sa dosiahne aplikáciou rôzne materiály(napr. v televízore - sklenená zástena, drevená krabica, plastové gombíky a mriežky, kovová lemovka), a vzhľadom na povrchovú úpravu materiálu - leštený kovový povrch alebo hrubo drsná textúra, leštené drevo resp. jednoducho nalakované. Pri šikovnom použití môže kontrast hrať rozhodujúcu úlohu v kompozícii. V závislosti od záujmov kompozície aktivuje formu. Pri absencii kontrastu sa forma ukáže ako nevýrazná a nudná.

Kontrastné prirovnania prispievajú k zostreniu vnímania celku. Kontrast zvýrazňuje, zdôrazňuje rozdiel vo vlastnostiach foriem, robí ich jednotu intenzívnejšou, pôsobivejšou.

Názorným príkladom kontrastu je vzťah geometrické tvary keď sa jeden z nich zväčší v porovnaní s ostatnými, aby sa určil stred kompozície. Tieto kompozície, ktoré sú v určitom vzájomnom spojení, predstavujú príklad konštruktívneho a kombinatorického spojenia. Takéto cvičenia sú zvláštny význam a sú nevyhnutným doplnkom základov kompozície.

Kedy geometrické prvky navzájom konjugované tvoria niečo celistvé, harmonické a tento celok je istou súvislou kompozíciou, potom to do istej miery rieši problém kombinatorických konštrukcií. Spoločnosť všetkých zúčastnených prvkov naznačuje, že spojením týchto prvkov vzniká fenomén, ktorý nazývame kompozícia, konštrukcia.

Spojenie prvkov podmieneného zloženia sa stáva organickejším a jasnejším, ak má hlavný prvok, okolo ktorého umelecký základ ostatné sú kombinované. Tento hlavný prvok sa podmienečne nazýva stredom kompozície. Podriadenosť detailu komplexnej kompozične rozvinutej forme môže mať aj svoj stred, ale z hľadiska expresivity by mal byť menej výrazný ako všeobecný stred. Zavedenie hlavného kompozičného prvku a správne podriadenie zvyšných častí umocňuje interkom detaily medzi sebou a zvyšuje celkovú expresivitu. kompozičné centrum nadobúda osobitný význam pri konštrukcii podmienených kompozícií.

Uvažujme o niekoľkých variantoch podmienených kompozičných schém vytvorených grafickou technikou na rovine geometrických útvarov, pomocou ktorých je organizovaná interakcia motívov, ktoré určujú stred kompozície (pozri obr.).

Expresivita v kompozícii úzko súvisí s harmóniou, ktorej hlavnou úlohou je vytvárať dojem vyváženosti, elegancie a presnosti obrazu formy a výtvarnej konzistencie kombinatorických prvkov. Kontrast je jedným z hlavných prostriedkov kompozície v technológii. Tu je to kvôli rozdielu v štruktúrach - zložité, nasýtené tieňmi a veľmi jednoduché; niekedy spracovaním materiálu, keď je napríklad hrubá textúra surového odliatku proti brúseným alebo lešteným povrchom, potom kontrastom ľahkej, prelamovanej štruktúry s ťažkým monolitickým podkladom. Nízka je oproti vysokému, horizontálna až vertikálna, svetlá až tmavá, drsná až hladká, nasýtená šerosvitom a plasticky komplexná až pokojná a jednoduchá. Všetky tieto a mnohé ďalšie vzťahy založené na explicitných rozdieloch sú kontrastné. Protiklad dvoch princípov v kompozícii sám osebe robí formu viditeľnou a odlišuje ju od ostatných. Použiť kontrast znamená vyvolať v kompozícii vnútorný boj, vyostrovať ju a nájsť harmóniu v juxtapozícii protikladov. Kontrast v technológii má rôzne korene. V niektorých prípadoch to určuje samotný dizajn, celé rozloženie produktu. Tu je úlohou dizajnéra rozvinúť objektívny kontrastný princíp a v prípade potreby ho vyostriť a použiť ho ako obrazný prostriedok. V iných prípadoch je základ formy taký, že sa v nej neobjaví kontrast a ukáže sa ako nevýrazný, nudný: ako hovoria profesionáli, na kompozícii nie je nič, čo by sa dalo držať. V týchto prípadoch kompozičná technika diktuje potrebu zavedenia „umelého“ kontrastu. Napríklad geometricky jednoduchý objem sa rozdelí pomocou kontrastných kombinácií farby a tónu, zvýraznia sa určité funkčné prvky, vytvoria sa umelé kontrastné proporcie pomocou prekrývacích profilov rozdeľujúcich rôzne farebné zóny atď. K poslednej uvedenej technike sa často pristupuje napr. práca na zložení vozidla.

S využitím kontrastu v technike súvisí aj potreba vytvorenia optimálnych podmienok pre pracovníka. Kontrast by mal byť mierny, pretože príliš ostré kontrasty prispejú k predčasnej únave a úplný nedostatok kontrastu vytvorí monotónnosť a spôsobí otupenie pozornosti pracovníka. Farebný kontrast (bod, pozadie) je veľmi rozšírený v zložení priemyselných výrobkov. Kontrastné farebné vzťahy umožňujú zvýrazniť najkritickejšie oblasti stroja, ovládací panel, a zamerať pozornosť pracovníka na najdôležitejšie riadiace systémy. Vzhľadom na to treba pri práci na projekte priemyselného produktu o kontraste, podobne ako pri mnohých iných kategóriách, uvažovať nielen v čisto kompozičnom zmysle, ale aj z praktického hľadiska v súvislosti s určitými ľudskými činnosťami.

V mnohých oblastiach dizajnu je kontrast v kompozícii niekedy mimoriadne jemný, a predsa je to presne ten kontrast. Veľmi silný kontrast, kombinácia veľkých a malých objemov môže vizuálne zničiť kompozičnú štruktúru. Preto je miera aplikovaného kontrastu obmedzená požiadavkami na zachovanie celistvosti odtlačku. Výber stupňa kontrastu je určený na základe umeleckého vkusu a praktická skúsenosť dizajnéra a vo väčšej miere závisí od účelu a miesta použitia priemyselného výrobku.

Kontrast zložitých a jednoduchých štruktúr je na rozdiel od kontrastu farby a tónu spojený s výraznou a hlbokou sýtosťou formy svetlom a tieňom. Preto ho treba používať obzvlášť presne a účelne. Ak chyba v sile tónu nemôže spôsobiť vážnu stratu celistvosti, potom nesprávne použitý kontrast štruktúr môže nenapraviteľne narušiť tvarovú harmóniu.

Kontrast aktivuje akúkoľvek formu, ale na dosiahnutie harmónie musí byť doplnený o tie nevyhnutné nuansy vzťahov, bez ktorých môže byť príliš ostrý. Paradoxne, slabina kontrastu spočíva v jeho sile. Akýkoľvek silný prostriedok vyžaduje opatrnosť - jeho prebytok je deštruktívny. Taký je kontrast. Pri jeho použití v zložení konkrétneho priemyselného výrobku je potrebné dbať na to, aby sa neukázalo, že je prehnané, to znamená, že je dodržaná určitá miera kontrastu. Pre kontrastné prvky môžete postaviť celú sériu od najmenšieho po najväčšiu mieru kontrastu. Vezmite si napríklad kontrast škvrny a pozadia. Ak je pozadie absolútne biele a bod je úplne čierny, kontrast je maximálny. Ale pomer nie celkom bielych, ale trochu tónovaných povrchov a nie celkom čiernych, ale tmavošedých škvŕn (rôznej sily tónu) bude tiež kontrastný.

Pre výraznosť a integritu konkrétneho produktu má stupeň kontrastu značný význam. Napríklad, keď malý tmavý bod kontrastuje s veľkým svetlým pozadím, stupeň kontrastu môže byť mimoriadne silný. Sú to malé čierne gombíky a iné tmavé detaily na bielom alebo sivobielom paneli. Ak sa však všetky tieto detaily výrazne zväčšia, takže celková čierna sa priblíži k bielej ploche, kontrastný efekt sa oslabí, kompozícia sa môže stať oveľa menej výraznou a menej koherentnou ako v prvom prípade. Vysvetľuje to skutočnosť, že malé tmavé detaily kontrastujú s pozadím nielen vo farbe a tóne, ale aj vo veľkosti - malé je proti veľkým. V druhom prípade jeden zo znakov kontrastu zmizol a kvantitatívna rovnosť medzi čiernou a bielou v podstate odstránila všetku ostrosť opozície.

Odoslanie dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

Dobrá práca na stránku">

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí pri štúdiu a práci využívajú vedomostnú základňu, vám budú veľmi vďační.

Podobné dokumenty

    Kontrast statiky a dynamiky. Tónový kontrast (kontrast svetla a tmy). Praktické využitie kontrast v dizajne, jeho klady a zápory. Kontrast v grafický dizajn na základe práce Noma Bar, v interiérovom dizajne Kelly Hoppen.

    ročníková práca, pridaná 30.12.2013

    Kontrast smaragdu vo farebnom tóne a hrejivosti. Jas achromatického kontrastu s rozdielom v svetlosti. Typy farebných harmónií. Základné princípy kompozície farieb. optické ilúzie. Pomer postavy k zemi a vnímanie hĺbky.

    prezentácia, pridaná 1.11.2014

    Formálne znaky kompozície obrazu. Bezúhonnosť, podriadenosť vedľajšej hlavnej. Rovnováha (statická a dynamická). Druhy a formy, techniky a prostriedky kompozície a ich charakteristika. Estetický aspekt formálne zloženie.

    abstrakt, pridaný 20.11.2012

    Problematika kompozície, jej vzorov, techník, výrazových prostriedkov a harmonizácie. Príklady konštrukcie asymetrickej kompozície. Asymetria ako spôsob dosiahnutia rovnováhy. Podriadenosť častí je prostriedkom na spojenie asymetrickej kompozície.

    abstrakt, pridaný 14.10.2014

    História floristiky, štýly kytíc. Formy, rady a typy povrchov v kvetinárstve. Zoskupenie častí kompozície, optická hmotnosť a vyváženie, zákon páky. Symetria a asymetria v kompozícii. Charakteristika rastlinného materiálu na aranžovanie kvetov.

    ročníková práca, pridaná 30.04.2014

    Metódy vytvárania kompozície v rovine pomocou počítača. Charakteristiky a obrazné prostriedky kompozície. Hodnota formy na zvýšenie emocionálneho dopadu diela. Základné princípy jeho konštrukcie, prostriedky na dosiahnutie harmónie.

    test, pridané 14.02.2011

    Vlastnosti konceptu kompozície Volkov N.N. Charakteristika pojmu "kompozícia". Hodnota priestoru ako kompozičného faktora podľa Volkovovej teórie. Čas ako kompozičný faktor. Úloha predmetnej konštrukcie zápletky a slova podľa Volkovovej teórie.

    test, pridaný 20.12.2010

    Staroveký Egypt a grécko-rímsky starovek, vzťah k farbe. Éra empíru a klasicizmu, farebné schémy. Farebný kontrastný efekt. Farebné zloženie: koncept, hlavné typy. Vlastnosti kombinácie odtieňov v interiéri. Všeobecná koncepcia o farbe.

    Vzdelávanie

    Robiť úlohy v oblasti vedy o kompozícii a farbách

    Dokončite všetky úlohy a odovzdajte ich včas.

    Kritériá dosiahnutia cieľa

    Všetky úlohy sú splnené

    1. Rytmus

      rytmus. V tejto práci je možné použiť buď statický alebo dynamický rytmus alebo ich kombináciu (voliteľné). Zloženie - formálne, plošné, neobmedzené alebo uzavreté (voliteľné). Z toho či onoho typu rytmickej série je potrebné vytvoriť kompozíciu vyváženého charakteru. V skladbe je možné použiť nie striktnú rytmickú postupnosť, ale len zachovanie určitých princípov rytmickej výstavby.

      Formát kompozície: A-4 (alebo zmenšený so zachovaným pomerom strán). Grafické riešenie kompozície: čiernobiele (pozadie - biele, prvky - čierne).

    2. 12 krokové farebné koliesko

      Spustite 12-krokové („fyziologické“) farebné koliesko rozdelené do sektorov. Každá farba v kruhu musí byť označená.

      Tento kruh by mal pozostávať z nasledujúcich farieb: červená, červeno-oranžová, oranžová, oranžovo-žltá, žltá, žltozelená, zelená, azúrová, indigová, modrofialová, fialová, purpurová.

    3. veľkostný kontrast

      Spustite jednu formálne zloženie, v ktorom sa prvky rovnakého tvaru od seba výrazne líšia len veľkosťou. To pomáha identifikovať hlavné a vedľajšie v zložení. Na konfigurácii prvkov v tomto prípade nezáleží.

    4. Kontrast vo forme (konfigurácie)

      Urobte jednu formálnu kompozíciu organizovanú pomocou kontrastných vzťahov prvkov podľa takej kategórie, ako je konfigurácia protikladov prvkov navzájom: jasnosť a ostrosť obrysu niektorých je v protiklade s mäkkosťou a neistotou iných.

      V tejto práci by mali existovať dve skupiny prvkov s opačnými tvarmi. Počet oboch prvkov by mal byť približne rovnaký, aby sa zabezpečil maximálny kontrast a opozícia protichodných foriem.

      Formát kompozície: A-4 (alebo zmenšený so zachovaným pomerom strán). Grafické riešenie kompozície: čiernobiele (pozadie - biele, prvky - čierne).

    5. Viacrozmerný kontrast vrátane kontrastu veľkosti, tvaru a tónu

      Vykonajte jednu formálnu kompozíciu, v ktorej musia byť prvky opačné v nasledujúcich kategóriách: veľkosť (veľké a malé prvky), tvar (prvky v konfigurácii protiľahlé) a tón. Táto kompozícia by mala obsahovať tri tóny: biela, šedá (stredná) a čierna. V tomto prípade šedý tón môžu byť jednotné, vyrobené pomocou jednotnej výplne alebo pomocou grafických textúr. Počet týchto troch tónov by mal byť približne rovnaký. V tejto práci je potrebné venovať osobitnú pozornosť rovnováhe prvkov a častí kompozície.

      Formát kompozície musí mať rovnaké veľkosti strán, t.j. kompozícia by mala byť štvorcová (napríklad 20x20 cm).

    6. Názvy farieb

      Náhodne vyberte jednu farbu (napr. červená, zelená, šedá). Nakreslite 9 odtieňov danej farby a pomenujte ich na základe vašich osobných asociácií, obrázkov a emocionálneho vnímania.

    7. Nuance vo veľkosti

      Urobte jednu formálnu kompozíciu, kde prvok podlieha premene, ktorá postupne mení svoju veľkosť, pričom si zachováva svoj pôvodný tvar.

      Formát kompozície: A-4 (alebo zmenšený so zachovaným pomerom strán). Grafické riešenie kompozície: čiernobiele (pozadie - biele, prvky - čierne).

    8. Nuance vo forme

      Urobte jednu formálnu kompozíciu, kde je potrebné dôsledne transformovať prvok, ktorý po nuansovaných premenách nadobudne podobu opačnú ako je konfigurácia pôvodného prvku. Pri tejto úlohe treba upriamiť pozornosť na vynaliezavosť pri transformácii samotného prvku, ako aj na usporiadanie prvkov v grafickej rovine.

      Formát kompozície: A-4 (alebo zmenšený so zachovaným pomerom strán). Grafické riešenie kompozície: čiernobiele (pozadie - biele, prvky - čierne).

    9. Viacrozmerné nuansy, vrátane nuansy vo veľkosti, tvare a tóne

      Vykonajte jednu formálnu kompozíciu, v ktorej prvky, postupne meniace svoju veľkosť, tvar a tón, vytvárajú efekt svojej postupnej transformácie. V tomto diele prvky postupne menia svoj tón: od tmavého k svetlému (alebo naopak), cez všetky gradácie.

      Formát kompozície musí mať rovnaké veľkosti strán, t.j. kompozícia by mala byť štvorcová (napríklad 20x20 cm). Kompozícia je riešená čiernobielo s využitím všetkých gradácií stredných šedých tónov. Grafické riešenie kompozície: čiernobiele, ako aj použitie rôznych gradácií sivej farby v nuansovanom tóne.

    10. Monochromatický v studených a teplých tónoch

      Vykonajte dve diela, ktoré sú identické v kompozícii prvkov (pomocou techniky mozaiky). Typ farebnej kompozície týchto diel je jednofarebný jednofarebný. Zároveň by mala byť prvá práca (monochromatická) vykonaná v teplých farbách - t.j. postavená na teplých odtieňoch vybranej farby a druhá práca - v studenom rozsahu, t.j. na studených odtieňoch rovnakej farby.

      Formát každej kompozície musí mať rovnaké rozmery strán, t.j. štvorec (napríklad 10x10 cm.).

    11. Polárna farebná kompozícia v bielej farbe

      Vykonajte jednu prácu v technike mozaiky. Typ farebnej kompozície je polárny (t.j. dve farby umiestnené oproti sebe v 10- alebo 12-krokovom kruhu). V tomto prípade by mali byť farby obielené, čo vo všeobecnosti dodá dielu vybielenú farbu. V tejto úlohe je možné rovnaké farebné rozostupy, prípadne rôzny stupeň rozostupu rôznych prvkov mozaiky.

    12. Trikolórna farebná kompozícia v sýtych farbách

      Vykonajte jednu prácu v technike mozaiky. Typ farebného zloženia: trikolóra, t.j. tri farby vo vrcholoch rovnostranný trojuholník, vpísané do 12-krokového farebného kolieska, alebo triáda základných farieb s konjunktívnou zmesou: červená, zelená, modrá. V tomto prípade by mali byť farby mimoriadne čisté a bohaté, čo vo všeobecnosti dodá dielu bohatú farbu. Pri tejto úlohe treba v prvom rade dbať na zladenie farieb, na to, ako sa k sebe odtiene farieb hodia. Hlavným spôsobom zladenia farieb a odtieňov je v tomto prípade harmonizácia pomocou gama – t.j. prinesenie troch farieb do teplých alebo studených farieb.

      Formát diela musí mať rovnaké rozmery strán (napríklad 10x10 cm.).

    13. Trojfarebná farebná kompozícia v tlmenej (lomenej) farbe

      Vykonajte jednu prácu v technike mozaiky. Typ farebnej kompozície: trikolóra (t.j. tri farby vo vrcholoch rovnostranného trojuholníka vpísaného do 12-stupňového farebného kruhu alebo triáda základných farieb s konjunktívnym miešaním: červená, zelená, modrá.). V tomto prípade by mali byť farby stlmené, kvôli prímesi sivej k trom vybraným farbám, ktoré vo všeobecnosti dodajú lámanú farbu v diele. V tejto úlohe je možné rovnaké tlmenie farieb, prípadne rôzny stupeň tlmenia rôznych prvkov mozaiky.

      Formát diela musí mať rovnaké rozmery strán (napríklad 10x10 cm.).

    14. Viacfarebné v čiernej farbe

      Vykonajte jednu prácu v technike mozaiky. Typ farebnej kompozície: viacfarebná (štvorfarebná), t.j. štyri farby sa berú vo vrcholoch štvorca vpísaného do 12-krokového farebného kruhu alebo štyri základné farby: červená, žltá, zelená, modrá. V tomto prípade by mali byť farby sčernela, kvôli primiešaniu čiernej k trom vybraným farbám, ktoré vo všeobecnosti dodajú dielu sčernenú farbu.

      Formát diela musí mať rovnaké rozmery strán (napríklad 10x10 cm.).

    15. Hlavná vec v kompozícii je väčší prvok

      Je potrebné vykonať formálnu kompozíciu, kde hlavným prvkom (stredom kompozície) bude väčší prvok. Jeden hlavný prvok (ako dominanta) by sa teda mal nachádzať medzi malými. Tu bude dominovať hmota veľkého prvku a zaujme vizuálne malé prvky. Hlavný prvok by nemal byť umiestnený striktne v geometrický stred formát obrazovej roviny. Počet prvkov v kompozícii nie je obmedzený.

    16. Hlavná vec v kompozícii je menší prvok

      Vykonajte formálnu kompozíciu, kde hlavným prvkom (stredom kompozície) bude menší prvok. Menší prvok musí byť umiestnený medzi veľkými prvkami. Hlavná úloha je v tejto kompozícii riešená aj nasmerovaním strán veľkých prvkov vo vzťahu k malému prvku, ako aj organizáciou voľného priestoru okolo prvku menšej veľkosti. V tejto úlohe je hlavný prvok vždy izolovaný vo vzťahu k ostatným, ktoré sú čo najbližšie. Počet prvkov v kompozícii nie je väčší ako 8.

    17. Hlavná vec v kompozícii je priestor

      Preveďte formálnu kompozíciu, kde hlavným (stredom kompozície) bude priestor, t.j. rovinné pole nevyplnené zloženými prvkami. V tomto prípade sa hľadá silueta samotného priestoru za aktívnej pomoci ďalších prvkov, ktoré sú blízko seba. Počet prvkov v kompozícii nie je obmedzený.

    18. Zrkadlová symetria

      Vykonajte jednu kompozíciu, v ktorej sú prvky usporiadané podľa princípu zrkadlová symetria. Kompozícia - formálna, rovinná, neobmedzená. Hlavná úloha je dosiahnuť pokoj a rovnováhu. Celková silueta kompozície sa blíži k obdĺžniku. Odporúča sa použiť jasné, pokojné obrysy siluet podriadených stredu kompozície.

      Formát kompozície: A-4 (alebo zmenšený so zachovaným pomerom strán). Zloženie: čiernobiele alebo farebné (jedna alebo dve farby a ich odtiene). Prípadne kombinované farebný roztok: čierna, biela a ešte jedna farba (červená, zelená, šedá atď.).

    19. Asymetria

      Vykonajte jednu kompozíciu, v ktorej sú prvky usporiadané podľa princípu asymetrie menovite variant disymetrie . Kompozícia je formálna, rovinná, neobmedzená.

      V tejto práci je potrebné vziať za základ zrkadlovú symetriu (kompozícia vytvorená v rámci úlohy 3.1) a zmeniť ju, čím sa poruší nesúlad rôzne vlastnosti spárované prvky. Toto narušenie môže byť spôsobené zmenou veľkosť, tvar, umiestnenie v priestore, tón, farba. Je možné zvoliť jednu alebo viac charakteristík, podľa ktorých bude symetria narušená.

      Formát kompozície: A-4 (alebo zmenšený so zachovaným pomerom strán). Grafické riešenie kompozície je na výber: čiernobiele alebo farebné (jedna alebo dve farby a ich odtiene). Je možná kombinácia farieb: čierna, biela a ešte jedna farba (červená, zelená, šedá atď.).

    • 19. február 2016, 08:30

    Dnes si povieme niečo o kontraste. Čo to je - kontrast? Mnoho fotografov, najmä začiatočníkov, bude prekvapených, keď počujú, že kontrast je prvkom kompozície. Ale napriek tomu je to pravda. Koniec koncov, kontrast nie je len rozdiel v tónoch a farbách obrazu.

    Kontrast ako kompozičný prvok robí obraz výraznejším, zaujímavejším a príťažlivejším pre diváka. Kontrast dodáva fotografii emocionálny zvuk. Ale skôr, než pochopíme, ako kontrast "funguje" v umení fotografie, musíme pochopiť, ako sa pojmy "kontrast" a "kontrast" navzájom líšia.

    Kontrast je v prvom rade rozdiel medzi oblasťami obrazu v ich rôznych charakteristikách. Tento rozdiel môže byť vyjadrený vo väčšej alebo menšej miere. Ale kontrast je schopnosť kamery vidieť a zachytiť tento rozdiel, teda rozdiel medzi kontrastnými prvkami obrazu.

    Pre fotografa je veľmi dôležité naučiť sa túto metódu správne používať. Aby ste to urobili, v prvom rade sa musíte na obrázok pozerať ako na nejaký abstraktný obraz, zabudnite na jeho špecifiká. Zabudnite na funkčnosť vecí na ňom vyobrazených. Zobrazte a určte, ktorý z typov kontrastu na tomto obrázku, v tomto špecifické zloženie vhodnejšie. A je to naozaj potrebné? Fotograf potrebuje zabezpečiť, aby kontrastné prvky snímky mali aspoň nejakým spôsobom niečo spoločné s jej dejovou zložkou. A tiež si musíte vopred určiť, či bude váš obrázok farebný alebo monochromatický (to znamená napríklad čiernobiele alebo sépiové tóny). To môže ovplyvniť napríklad jas a ostrosť prvkov obrazu, ktoré sú navzájom nekompatibilné.

    A teraz si povedzme, ako sa dá na fotografiách vyjadriť kontrast prvkov, v akých formách a podobách sa to môže stať.

    tónový kontrast

    Tónový kontrast označuje zámerné stmavenie popredia a zvýraznenie pozadia. Alebo naopak. Svetlé a tmavé oblasti obrazu na fotografii sa teda navzájom porovnávajú, takže obraz začína vyjadrovať hĺbku priestoru, jeho objem. Na fotografii vzniká takzvaná tónová perspektíva. Táto technika funguje dobre pri monochromatickej, čiernobielej fotografii. Na farebných fotografiách je pomocou tónového kontrastu zvykom zobrazovať siluety ľudí, ktorí sa nachádzajú v popredí obrazu.

    Farebný kontrast

    Tento typ kontrastu je o niečo náročnejší na použitie ako ten, ktorý sme opísali vyššie. Ak je farebný kontrast aplikovaný správne a správne, potom obraz okamžite upúta oko diváka a upúta jeho pozornosť. Náš mozog je usporiadaný tak, že človek okamžite rozlíši obrázok s kontrastnými farbami od mnohých iných obrázkov. Farebný kontrast je výber farieb, ktoré sú na opačných stranách farebné koliesko. Napríklad žltá a modrá, červená a zelená. Navyše, čím jasnejšie, sýtejšie odtiene týchto kontrastných farieb voči sebe navzájom, tým lepšie. Použitie farebného kontrastu je veľmi dôležité pri práci na zátišiach, krajine, fotografiách kvetov. Napríklad záber krajiny na zelený okraj lesa so svetlou škvrnou červeného horského popola niekde v strede.

    kontrast textúry

    Ale čo ak máte v ráme predmety rovnakej farby? No a tak sa to stalo. Zákazník chcel - žltú na žltej alebo modrú na modrej? Pamätajte, že okrem akýchkoľvek iných kontrastov existuje aj kontrast textúr. Tu je pravidlo jednoduché: veľký rozdiel v textúre predmetov, tým lepšie je na obrázku zvýraznený tvar týchto predmetov. A ďalší kontrast textúr je skvelá príležitosť zvýraznite ktorýkoľvek z potrebných prvkov fotografie svetlom. Tento typ kontrastu je tiež dobré použiť, ak potrebujete upozorniť diváka na tú či onú charakteristiku snímaného objektu. Príklady? Koľko len chcete. Vráskavá tvár starej babičky a ružové jemné líce vnučky. Alebo najjemnejšia ľalia na pozadí hrubej tehlovej steny.

    Kontrast statiky a dynamiky

    Kontrast pohybujúcich sa a nehybných objektov na obrázku. Napríklad osamelé auto pohybujúce sa vysokou rýchlosťou po vidieckej diaľnici na pozadí nekonečného poľa a obrovskej modrej oblohy. Alebo skokan do výšky, zamrznutý v zábere v pohybe na pozadí tichých prázdnych tribún. Vlasy v pohybe nádherné dievča. Toto je veľmi komplexný pohľad kontrast. Nie každý fotograf to používa správne. Niektorí sa dokonca prikláňajú k názoru, že kontrast statiky a dynamiky je v rozpore so základnými pravidlami a zákonitosťami kompozície. Ak sa vám však na obrázku podarilo dosiahnuť taký výrazný kontrast tohto druhu, buďte si istí, že vaša práca bude úspešná. Táto fotografia upúta pozornosť publika a vynikne z množstva diel iných autorov.

    Sémantický kontrast

    Veľmi zložitý, možno dokonca najťažší typ kontrastu na použitie. Jeho podstata spočíva v tom, že v rovine jedného obrázka, ktorý sa má spojiť, by sa zdalo, že je nezlučiteľný. No napríklad človek v zimný oblek stojace lyžovanie na horúcej pláži pri mori. Alebo nahá modelka na preplnenej ulici veľké mesto. Takéto zábery treba vždy veľmi dôkladne zvážiť. V opačnom prípade ich môže divák považovať za chorú fantáziu ich autora a vysloviť pochybnosti o zdraví jeho psychiky. Sémantický kontrast sa zvyčajne používa v žánrovej fotografii.

    No, a pár slov ako výsledok všetkého vyššie uvedeného. Ak premýšľate o rôzne druhy kontrast vo vašej práci, potom budú vaše obrázky pre diváka oveľa atraktívnejšie. A nezabudnite, že na jednom obrázku môžete použiť niekoľko z vyššie uvedených techník naraz.



Podobné články