ხუთი საუკუნის განმავლობაში ეს სახელი ან ზეცად ავიდა, ან დავიწყებას მიეცა. ბოში, რომლის ნახატებს ახლა აცხადებენ, რომ ან ქვეცნობიერის სიღრმიდან არის ამოღებული, ან უბრალო საშინელებათა ისტორიები, ან კარიკატურები, რჩება საიდუმლოდ, საიდუმლოდ, რომელიც იზიდავს ...

მემკვიდრეობითი მხატვარი

მწირია ზუსტი ინფორმაცია ოსტატის ცხოვრების შესახებ. მისი ნამდვილი სახელია Jeroen Antonison van Aken.

ჰოლანდიისა და ფლანდრიის (ბელგია) საზღვარზე მდებარე მისი მშობლიური ქალაქის - ჰერტოგენბოშის სახელიდან მომდინარეობს მისი მეტსახელი - ბოში. მხატვრის ნახატები ასლების სახით არის წარმოდგენილი ქალაქის მუზეუმში, სადაც მან მთელი ცხოვრება გაატარა: დაბადებიდან (დაახლოებით 1450) დაკრძალვამდე (1516 წ.).

მან აირჩია, როგორც ჩანს, მხატვრების აზრით, მისი ბაბუა, მამა და ბიძები იყვნენ. წარმატებული ქორწინება მოიშორა მატერიალური პრობლემები, მთელი ცხოვრება იყო ღვთისმშობლის საძმოს წევრი, ასრულებდა მისთვის ხატვის შეკვეთებს.

ლეონარდოს თანამედროვე

ის ცხოვრობდა რენესანსში, მაგრამ რა უნიკალური და ორიგინალური იყო Bosch! ოსტატის ნახატებს არავითარი კავშირი არა აქვს სამხრეთ ევროპაში მომხდართან, არც ფორმით, არც შინაარსით. ოსტატის შემორჩენილი ფერწერული შედევრების უმეტესობა დასაკეცი ტრიპტიქები ან მათი ნაწილებია. გარე ზოლები, როგორც წესი, მოხატული იყო გრისალში (მონოქრომული) და მათი გახსნისას შეიძლებოდა შთამბეჭდავი სრული ფერადი გამოსახულების დანახვა.

ასე გამოიყურება მთავარი შედევრები, რომელთა ავტორიც ცნობილია იერონიმუს ბოში: ნახატები "თივის ეტლი" (1500-1502), "მიწიერი აღტაცების ბაღი" (1500-1510 წწ.), "უკანასკნელი განაჩენი" (1504 წ.), "წმინდა ანტონის ცდუნება" (1505 წ.) და სხვა. , ეს არის ოთხი მთლიანი ტილო, უფრო სწორად, დაფები, კომბინირებული საერთო თემა. ნაოჭების შემორჩენილ ნაწილებს აქვს მაღალი დამოუკიდებელი მხატვრული ღირებულება.

"სულელების გემი"

ეს არის ტრიპტიქის შემორჩენილი ნაწილი - ცენტრალური, დანარჩენ ორს ვითომდა ერქვა "გლუტნიობა" და "ვნებობა". ამ მანკიერებების შესახებ კითხვაზეშენახულ სურათზე. მაგრამ, როგორც ნებისმიერი გენიოსი, აქაც არ არის მარტივი, ცალსახა შემუშავება. „სულელების ხომალდი“ ბოშის ნახატია, რომელშიც არ არის სიმბოლოების გაუთავებელი სერია და რთული შიფრები, მაგრამ მას არც ქადაგების უბრალო ილუსტრაცია შეიძლება ვუწოდოთ.

უცნაური ნავი, რომლის მეშვეობითაც ხე ამოიზარდა. მასში ზის მხიარული კომპანია, მათ შორის ბერი და მონაზონი, ყველა უანგაროდ მღერის. მათი სახეები - განსაკუთრებული გონებრივი აქტივობის ნიშნების გარეშე, ისინი მსგავსია და საშინელი განსაკუთრებული სიცარიელე. შემთხვევითი არ არის, რომ აქ არის კიდევ ერთი პერსონაჟი - ჟამიანი, რომელიც მათ მარტოდმარტო გვერდი აუარა. ეს არის შექსპირის ერთ-ერთი ტრაგედია?

ფანტაზიის გენიოსი

მიწიერი სიამოვნების ბაღი არის ბოშის ფანტაზიის აღზევება და მსოფლიო ხელოვნების უდიდესი საიდუმლო. გარე კარებზე ნაცრისფერ ფერებში - სამყარო შექმნის მესამე დღეს: სინათლე, მიწა და წყალი, ხოლო გაშლილზე წარმოდგენილია ადამიანი. ბოში ძალიან რთული საკითხია და ეს ნაწარმოები გიგანტურ სიმფონიას ჰგავს, დეტალებითა და სურათებით სავსე.

მარცხენა ნაწილი სიცოცხლის წარმოშობას ეთმობა: უფალი პირველ ქალს ადამს აცნობს, დასახლებულს.მაგრამ მათ შორის უკვე დამკვიდრდა ბოროტება - კატა თაგვს ახრჩობს, მტაცებელი კი კლავს. ასე განიზრახა უფალმა?

ცენტრში არის მრავალფიგურიანი კომპოზიცია, რომელსაც ცრუ სამოთხეს უწოდებენ. სიცოცხლის ციკლის ზემოთ მხედართა დახურული კავალკადის სახით არის ფანტასტიკურად ლამაზი ტბა ოთხი არხით, ცა, რომელშიც ფრინველები და ადამიანები დაფრინავენ. ქვემოთ - ხალხის საოცარი მასა, გაუგებარი მექანიზმები, უპრეცედენტო არსებები. ყველა მათგანი დაკავებულია რაღაც საშინელი აურზაურით, რომელშიც ზოგი ხედავს განუზომელ ვნებას, ზოგი - ყველაზე საშინელი ცოდვების აღმნიშვნელი პრეტენზიული იეროგლიფებით.

მარჯვნივ არის ჯოჯოხეთი, რომელიც დასახლებულია ყველაზე ამაზრზენი სურათებით - საშინელებები და ჰალუცინაციები ცოცხლდება. ამ კომპოზიციას ასევე უწოდებენ "მუსიკალურ ჯოჯოხეთს": ბევრი გამოსახულებაა დაკავშირებული ბგერებთან და მუსიკალური ინსტრუმენტები. არსებობს თეორია, რომ ამას კარნახობს ღვთისმშობლის ძმობა, რომლის წევრიც იყო იერონიმუს ბოში. კაკაფონით სავსე ჯოჯოხეთის სურათები - საეკლესიო მსახურებაში ჩართვის შედეგი მუსიკალური თანხლებითრომლის წინააღმდეგაც საძმომ გააპროტესტა.

ბოშის საიდუმლო

ადამიანებს ყოველთვის სურდათ ამოეხსნათ თავსატეხი სახელად Bosch. ფანტასტიკურად ნიჭიერი მხატვრის მიერ დახატული სურათები ფსიქოლოგებსაც კი აღელვებს. ზოგიერთი თანამედროვე ფსიქოანალიტიკოსი ამტკიცებს, რომ მხატვრის ნახატებში გამოსახულებები მხოლოდ ფსიქიურად დაავადებულმა ცნობიერებამ შეიძლება დაბადოს. სხვები თვლიან, რომ ადამიანთა ცოდვების მრავალფეროვნების ამგვარად წარმოჩენის მიზნით, ადამიანს უნდა ჰქონდეს მანკიერი ბუნება.

ზოგიერთი ისტორიკოსი ბოშის კომპოზიციებს ალქიმიური რეცეპტების ჩანაწერად მიიჩნევს, სადაც ფორმაში ფანტასტიკური არსებებიდაშიფრული კომპონენტები და მანიპულაციები ძვირფასი ელექსირებისა და წამლების მისაღებად. სხვები აღწერენ მხატვარს, როგორც ადამების საიდუმლო სექტის წევრს - უდანაშაულო ბუნებაში დაბრუნების მომხრეებს - ადამსა და ევას, რომლებიც მოუწოდებდნენ მეტი სექსუალური თავისუფლებისკენ.

უნდა ვაღიაროთ, რომ მხატვრის გამოსახულებებისა და სიმბოლოების საიდუმლო სამუდამოდ არის ჩაფლული დროის მდინარეში და ყველას თავისი გამოცნობა მოუწევს. ოსტატის გამოცანებზე საკუთარი პასუხების პოვნის ეს შესაძლებლობა ჰიერონიმუს ბოშის საუკეთესო საჩუქარია შთამომავლებისთვის.

ჰიერონიმუს ბოში შუა საუკუნეების მხატვარია, რომელიც დღესაც მოდურია, კერძოდ, მისი აპოკალიფსური იდეების გამო. მისი ნამუშევრის ფრაგმენტები სახელწოდებით "მიწიერი აღფრთოვანების ბაღი" ახლა შეგიძლიათ ნახოთ გამაშებზეც კი და საბავშვო შეღებვაში, თანამედროვე მუსიკალური ჯგუფი. რატომ?

ზოგიერთი ფანატიკოსი, თუ შეიძლება ასე დავარქვათ, მხატვრის ნახატები გვიანი შუა საუკუნეებიპოპულარულები იყვნენ კოშმარული დეტალებით: მამაკაცი, რომელიც უკრავს ფლეიტაზე, რომელიც აირებს გამოყოფს, ან მონსტრი ფრინველი, რომელიც ჭამს ცოდვილებს და ანაწილებს მათ კანალიზაციის ორმოში და ა.შ. ესპანეთის მეფე ფილიპე II, მფარველი. ინკვიზიციის ერთ-ერთი ბოშის ნახატზე ("შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა") თავის საძინებელში ჩამოკიდა. შესაძლოა, ის დაეხმარა მას უკეთესად შეეგუა ერეტიკოსებთან ბრძოლას.

Ყველაზე ცნობილი სურათიბოში - ტრიპტიქი "მიწიერი სიამოვნების ბაღი". ტრიპტიქის მარცხენა მხარეს ღმერთი, ადამი და ევა გამოსახულია სამოთხეში, ცენტრალურზე: სიამოვნების ბაღი, მარჯვენა მხარეს: დეგრადაცია, ცოდვილები, ჯოჯოხეთი.

იმისდა მიუხედავად, რომ ამ სურათის სიუჟეტი ერთი შეხედვით შორს ბავშვურად გამოიყურება, მისი ფრაგმენტებიდან შეიქმნა საღებარი წიგნი 6 წელზე უფროსი ასაკის ბავშვებისთვის. საღებარი წიგნი Hieronymus Bosch აცნობს ბავშვებს გასაოცარ პეიზაჟებს, ფანტასტიკურ ხილს და ყვავილებს და ზღაპრულ ცხოველებს, რომლებიც ბოშმა დახატა. ავტორის თქმით, საღებარი წიგნი გამოიცა იმისთვის, რომ ბავშვებს შემოქმედებითად განვითარდნენ და შთააგონონ შექმნან საკუთარი ნამუშევრებიხელოვნება მომავალში.

ასევე გამოიცა 1991 წელს მხატვრული წიგნი"Pish Posh, Said Hieronymus Bosch" ("Pah, pah, said Hieronymus Bosch"). წიგნის სიუჟეტი არის ბოშის უკმაყოფილო დიასახლისის ისტორია, რომელსაც უკვე მობეზრდა ის არეულობა, რომელსაც მისი გარეული ურჩხულები (ფრთიანი თევზი და მსგავსი) ქმნიან სახლის გარშემო.

ეს ორი პროდუქტი აჩვენებს, რომ მიუხედავად იმისა, რომ იერონიმუს ბოში გარდაიცვალა 500 წლის წინ, მისი ნამუშევრებისა და მისი ხედვის სურათები, როგორც ჩანს, უფრო პოპულარულია, ვიდრე ოდესმე. მისი ყველა ნახატი გამოვიდა ახალი წიგნიმსოფლიოში ცნობილი გამომცემლობის TASCHEN-ისგან. 2007 წელს ბოშის მშობლიურ ქალაქ ს-ჰერტოგენბოშში გაიხსნა ხელოვნების ცენტრი, რომელიც ეძღვნებოდა მის ნამუშევრებს. მისი ნახატების პრინტები ამშვენებს Doc Martens-ის ფეხსაცმელს, მაისურებსა და მაისურებს, სერფინგის დაფებსა და სკეიტბორდებს. Რატომ ხდება ეს?

ბოშმა სიცოცხლის განმავლობაში დიდი პოპულარობით სარგებლობდა. მან იმდენი მიმბაძველი გააჩინა, რომ ზოგჯერ ძნელია მისი ორიგინალური კანონების დადგენა. ყოველივე ამის შემდეგ, ამდენი დრო გავიდა მას შემდეგ: კონტრრეფორმაციის დღეები, ბაროკოს სტილი ...

„კათოლიკური ეკლესია იბრუნებს თავის პოზიციას და მას სურს ხაზი გაუსვას ეკლესიას, ხსნას და წმინდანებს, რაზეც Bosch-ზე ორიენტირებული იყო“, - თქვა ლარი სილვერმა, პენსილვანიის სახელმწიფო უნივერსიტეტის ხელოვნების ისტორიის პროფესორმა ტელეფონით. "აიღეთ რუბენსი. მაშინ უბრალოდ არ შეიძლება, რომ ბოშიც და რუბენსიც ერთდროულად იყვნენ მოთხოვნადი. ეს არის ერთ-ერთი გარემოება, რომელმაც ბოლო მოუღო მის პოპულარობას იმ დროს, ეს იყო, როგორც იქნა, გადაუხვიე პესიმიზმიდან ნათელ მხარეს“.

ეს მდგომარეობა გაგრძელდა მე-20 საუკუნის დასაწყისამდე. ხელოვნების ისტორიკოსები, როგორიცაა კარლ იუსტი, ნაკლებად ინტერესდებიან ბოშის მხატვრობით, განსხვავებით სიურეალიზმის დამფუძნებლებისა და თეორეტიკოსებისგან, როგორიცაა ანდრე ბრეტონი, რომელმაც დაიწყო ახალი ტალღაინტერესი იერონიმუს ბოშის ნახატების მიმართ. სიურეალისტებმა და სიურეალიზმის მოყვარულებმა დააფასეს მისი ფანტაზია და „არაცნობიერი მხატვრობა“. ისინი აღფრთოვანებული იყვნენ მისი იდეებით ორგანიზებული რელიგიისა და ბურჟუაზიული მორალის წინააღმდეგ.

ასეთი ბოჰემური სიამოვნება გახდა მუდმივი ყოფნა ჯერომის მოთხრობებში. არსებობს თეზისი, რომელიც პირველად წამოაყენა ვილჰელმ ფრენგერმა 1947 წელს, რომ ბოში იყო კულტის წევრი, სახელწოდებით Free Spirit Brothers. ამ ინტერპრეტაციით, ბაღის ცენტრალური ნაწილი გვიჩვენებს არა სამყაროს, რომელიც ცოდვაში სრიალებს, არამედ სექსუალური ტანტრული სიამოვნებით ტკბობას. თავისუფალი სიყვარულიბუნებასთან ჰარმონიაში. არის კიდევ ერთი საინტერესო მინიშნება მიწიერი სიამოვნების ბაღზე და ვინჩის კოდექსში, თავი 37.

ასევე არსებობს ვერსია, რომელიც არანაკლებ პოპულარულია, ვიდრე სქესობრივი კულტის შესახებ, რომ ბოშს ცუდი მოგზაურობები ჰქონდა დაბინდული ჭვავის პურის ჭამით. ავტორის უოლტერ ბოსინგის თქმით, Bosch-ისთვის ის „მუშაობდა როგორც სასწაული წამალი, რათა დაეხმარა უმაღლეს სასწავლებლებში განათლებისა და სტიპენდიების ნაკლებობას“. საგანმანათლებო ინსტიტუტებიდა ხელი შეუწყო ნახატების შექმნას, რომლებიც აკმაყოფილებს მაყურებლის სენსაციურ მადას“. შემდეგი სასაცილო მაგალითი- ფილოსოფოსმა, 60-იანი წლების პუბლიცისტმა ნორმან ოლივერ ბრაუნმა, რომელმაც გააერთიანა ფროიდის ანალური ეროტიზმის თეორიები მარტინ ლუთერის რწმენით გამართლების დოქტრინასთან, ილუსტრირებულია თავისი ნამუშევარი მიწიერი სიამოვნების ბაღით.

ასეთი ინტერპრეტაციები შეესაბამება თანამედროვე სტერეოტიპებიშესახებ ფსიქოდელიური ნახატებიაშლილი ფსიქიკის მქონე მხატვარი, მაგრამ თანამედროვე ექსპერტებისთვის ისინი ხუმრობების მეტი არაფერია, აკადემიკოსები მათზე მხოლოდ იცინიან. ბოსინგი მათ "მეცნიერულ სისულელეს" უწოდებს. უფრო სავარაუდოა, რომ ბოში იყო უბრალოდ მხატვარი, რომელიც თავის დროზე იყო და არა გიჟი ნარკომანი, რომელიც ესწრება სექტანტურ ორგიებს და ხატავს მათ LSD-ის გამოყენების შემდეგ.

ნებისმიერ შემთხვევაში, ახლა Bosch არის ზოგიერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი შემქმნელის მუზა. რეჟისორი გილერმო დელ ტორო (ფილმები პანის ლაბირინთი, წყნარი ოკეანის მხარე, ჟოლოსფერი მწვერვალი...) ასახელებს ბოშს, როგორც მისი ცნობილი სურეალისტური სურათების შთაგონებას. გარდაცვლილმა ალექსანდრე მაკქუინმა გამოიყენა ჯერომის ნაბეჭდი ქსოვილები თავისი საბოლოო კოლექციის შესაქმნელად. ბესტსელერმა მწერალმა მაიკლ კონელიმ თავისი ყველაზე პოპულარული დეტექტიური რომანის მთავარი გმირი მხატვრის სახელი დაასახელა. მისი მაგიდის ზემოთ არის Bosch's Inferno-ს ასლი.

მისი დღევანდელი პოპულარობა გამომდინარეობს იქიდან, რომ თანამედროვე ადამიანებიმისი იდეები ახლო და საინტერესოა. დღემდე, აპოკალიფსის შესახებ ფილმები ყველაზე დიდ სიაშია სალაროებში ფილმები. მათ შორის ჩვეულებრივი ხალხი, ხელოვნების მოყვარულებს და მხატვრებს, დიდი პოპულარობით სარგებლობს არა მხოლოდ ჟერომის ნახატები, არამედ ზოგადად მისი სტილი, ხელოვნებისადმი უნიკალური მიდგომა. ჰიერონიმუს ბოშის ნახატები თანაბრად იზიდავს როგორც ჩვენს თანამემამულეებს, ასევე უცხოელ მაყურებელს. ბოში ძალიან საინტერესო პიროვნება იყო. მისი ნახატები ძალიან მრავალმხრივი და ორაზროვანია, მათი გაგება სხვადასხვა გზით შეიძლება. ამიტომ, შეიძლება აღმოჩნდეს, რომ მისი ნამუშევარი მალე არ დაკარგავს აქტუალობას, ის ჩვენს შემდეგ ძალიან დიდხანს იცოცხლებს.

ტრიპტიქი "მიწიერი აღფრთოვანების ბაღი" შესრულებულია ზეთით ხეზე, დაახლოებით 1500 - 1510 წლებში. მისი ზომა: 389 სმ 220 სმ ნახატი ინახება პრადოს ეროვნულ მუზეუმში, მადრიდში.

ნახატი "სულელების ხომალდი" შესრულებულია ზეთით დაფაზე, დაახლოებით 1495 - 1500 წლებში. მისი ზომა: 33 სმ 58 სმ ნახატი არის ლუვრში, პარიზში.

ნახატი "ჯვრის ტარება" (გენტი) შესრულებულია ზეთით დაფაზე, დაახლოებით 1490 - 1500 წლებში. მისი ზომა: 83,5 სმ 77 სმ ნახატი არის სახვითი ხელოვნების მუზეუმში, გენტში.

ნახატი "ჯვრის ტარება" (ვენა) შესრულებულია ზეთით დაფაზე, დაახლოებით 1515 - 1516 წლებში. მისი ზომა: 32 სმ 57 სმ ნახატი ინახება ვენაში, Kunsthistorisches Museum-ში.

"ჯვრის ტარება" (მადრიდი) - გვერდითი პანელი ტრიპტიქიდან, რომელიც არ არის შემორჩენილი, ბორტზე ზეთით დამზადებული, დაახლოებით 1505 წელს. მისი ზომა: 94 სმ 150 სმ ნახატი სამეფო სასახლეშია, მადრიდში.

ტრიპტიქი „წმინდა ანტონის ცდუნება“ შესრულებულია ზეთზე ხეზე, დაახლოებით 1505-1506 წლებში. მისი ზომა: 225 სმ 131,5 სმ ნახატი ეროვნულ მუზეუმშია ძველი ხელოვნებალისაბონში.

პანელი „წმინდა ანტონის ცდუნება“ დამზადებულია ზეთზე ხეზე, არა უადრეს 1490 წ. მისი ზომა: 52,5 სმ 73 სმ მდებარეობს პრადოს ეროვნულ მუზეუმში, მადრიდში.

ნახატი "უძღები შვილი" შესრულებულია ზეთზე ბორტზე, დაახლოებით 1510 წელს. მისი დიამეტრი: 70 სმ ნახატი ინახება როტერდამში, ბოიმანს ვან ბეუნინგენის მუზეუმში.

ნახატი „შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა და ოთხი ბოლო რამდაფაზე ზეთით დამზადებული, დაახლოებით 1475 - 1480 წლებში. მისი ზომა: 150 სმ x 120 სმ ნახატი ინახება პრადოს ეროვნულ მუზეუმში, მადრიდში.

ნახატი "წმინდა ქრისტეფორე" შესრულებულია ზეთით დაფაზე, დაახლოებით 1504 - 1505 წლებში. მისი ზომა: 71,5 სმ x 113 სმ ნახატი ინახება როტერდამის ბოიმანს ვან ბეუნინგენის მუზეუმში.

ბოლო განკითხვის ტრიპტიქი დამზადებულია ზეთზე ხეზე, დაახლოებით 1504 წელს. მისი ზომა: 247 სმ 164 სმ ნახატი არის აკადემიაში სახვითი ხელოვნებისვენაში.

ნახატი "გვირგვინი ეკლებით" (ლონდონი) შესრულებულია ზეთით დაფაზე, დაახლოებით 1508 - 1509 წლებში. მისი ზომა: 59 სმ x 73 სმ ნახატი განთავსებულია ლონდონის ეროვნულ გალერეაში.

ნახატი "გვირგვინი ეკლებით" (ესკორიალი) შესრულებულია ზეთით ბორტზე, დაახლოებით 1510 წელს. მისი ზომა: 195 სმ x 165 სმ ნახატი მდებარეობს ესკორიალის მონასტერში, ქალაქ სან ლორენცო დე ელ ესკორიალში, ესპანეთში.

თივის კარტის ტრიპტიქი დამზადებულია ზეთზე ხეზე, დაახლოებით 1500-1502 წლებში. მისი ზომა: 190 სმ 135 სმ ნახატი არის ორ ეგზემპლარად. ერთი არის პრადოს ეროვნულ მუზეუმში, მადრიდში. მეორე არის ესკორიალის მონასტერში, ქალაქ სან ლორენცო დე ელ ესკორიალში, ესპანეთში.

ნახატი "სისულელის ქვის ამოღება" დაფაზე ზეთით შესრულდა, დაახლოებით 1475 - 1480 წლებში. მისი ზომა: 35 სმ x 48 სმ ნახატი ინახება პრადოს ეროვნულ მუზეუმში, მადრიდში.

მოგვების თაყვანისცემა შესრულებულია ხეზე ზეთით, დაახლოებით 1510 წელს. მისი ზომა: 138 სმ 138 სმ ნახატი ინახება პრადოს ეროვნულ მუზეუმში, მადრიდში.

Hieronymus Bosch - ყველაზე იდუმალი მხატვარიყველა დრო და ხალხი. მისი ნახატები ჯერ კიდევ ცდილობს გაშიფვრას. მაგრამ ჩვენ არ მივუახლოვდებით მათ სრულ გადაწყვეტას.

იმის გამო, რომ Bosch საუბრობდა რამდენიმე ენაზე. რელიგიური სიმბოლიზმის ენაზე. ალქიმიკოსთა ენაზე. ასევე ჰოლანდიური ანდაზები. და კიდევ ასტროლოგია.

ძნელია არ დაიბნე. მაგრამ ამის წყალობით, Bosch-ის მიმართ ინტერესი არასოდეს გაქრება. წარმოგიდგენთ მის მხოლოდ რამდენიმე შედევრს, რომლებიც ასე ხიბლავს თავისი საიდუმლოებით.

1. მიწიერი სიამოვნების ბაღი. 1505-1510 წწ

იერონიმუს ბოში. მიწიერი სიამოვნების ბაღი. 1505-1510 წწ პრადოს მუზეუმი, მადრიდი. wikimedia.commons.org

"მიწიერი სიამოვნების ბაღი" შესამჩნევი ნამუშევარიბოში. მისი ნახვა საათობით შეიძლება. მაგრამ ასე რომ არაფერი გასაგებად. რატომ ყველა ეს შიშველი ადამიანი? გიგანტური კენკრა. უცნაური შადრევნები. უცნაური მონსტრები.

Მოკლედ. მარცხენა ფრთაზე სამოთხეა გამოსახული. ღმერთმა ახლახან შექმნა ადამი და ევა. მაგრამ ბოშის სამოთხე არც ისე ზეციურია. აქ ჩვენ ვხედავთ ბოროტებას. კატა თაგვს კბილებში ათრევს. და იქვე, ჩიტი ბაყაყს ურტყამს.

რატომ? ცხოველებს შეუძლიათ ბოროტების გაკეთება. ეს მათი გადარჩენის გზაა. მაგრამ კაცისთვის ეს ცოდვაა.

იერონიმუს ბოში. მიწიერი სიამოვნების ბაღი. ტრიპტიქის მარცხენა ფრთის ფრაგმენტი. 1505-1510 წწ პრადოს მუზეუმი, მადრიდი

ტრიპტიხის შუა ნაწილში ბევრი შიშველი ადამიანი უსაქმურ ცხოვრების წესს უტარებს. მათ მხოლოდ მიწიერი სიამოვნებები აინტერესებთ. რომლის სიმბოლოებია გიგანტური კენკრა და ჩიტები.

ადამიანები ვნებათაღელვის ცოდვას ემორჩილებიან. მაგრამ პირობითად. ამას ჩვენ გვესმის სიმბოლოების საშუალებით. აშკარა ეროტიკას ვერ ნახავთ. მხოლოდ ერთი წყვილი არ გამოიყურება ძალიან წესიერად. შეეცადეთ იპოვოთ იგი.

თუ ეს არ გამოდგება, სტატიაში ახლოდან ნახავთ.

მაგრამ იცოდით, რომ მასში ინახება ცნობილი ტრიპტიქის ცენტრალური ნაწილის ასლი? შექმნილია 50 წლის შემდეგ Bosch-ის მიმდევრის მიერ. პოზები და ჟესტები იგივეა. მხოლოდ მანერისტი ხალხი. ულამაზესი ტორსითა და დაღლილი სახეებით.

ბოშის გმირები უფრო ბრტყელები და უსისხლოები არიან. ბლანკების მსგავსად, ადამიანების ბლანკები. და რატომ წერთ რეალურ ადამიანებს, თუ მათი ცხოვრება ცარიელია, უმიზნო.

ტოპ: Bosch-ის მიმდევარი. მიწიერი სიამოვნების ბაღი. ფრაგმენტი. 1556-1568 წწ , სანკტ-პეტერბურგი. ქვემოთ: Hieronymus Bosch. ტრიპტიქის ცენტრალური ნაწილი. 1505-1510 წწ პრადოს მუზეუმი, მადრიდი

ჩართულია მარჯვენა ფლანგიდანჩვენ ვხედავთ ჯოჯოხეთს. აი, ისინი, ვისაც უსაქმური მუსიკა ან სიძუნწე უყვარდა. აზარტული და მთვრალები. ამაყი და ძუნწი.

მაგრამ აქაც არანაკლებ საიდუმლოებებია. რატომ ვხვდებით ევას აქ? ის ზის ჩიტისთავიანი ურჩხულის სავარძლის ქვეშ. როგორი ნოტებია გამოსახული ერთ-ერთი ცოდვილის უკანა მხარეს? და რატომ აღმოჩნდნენ ღარიბი მუსიკოსები ჯოჯოხეთში?

2. სულელების გემი. 1495-1500 წწ

იერონიმუს ბოში. სულელების გემი. 1495-1500 წწ . wikimedia.commons.org

ნახატი "სულელების გემი". რატომ გემი? გავრცელებული მეტაფორა ბოშის დროს. ასე ამბობდნენ ეკლესიაზე. მან უნდა "მიიყვანოს" თავისი მრევლი ამქვეყნიური აურზაურით სულიერ სიწმინდემდე.

მაგრამ რაღაც არასწორია Bosch-ის გემთან. მისი მგზავრები ცარიელ გართობაში არიან. ისინი ყვირიან, სვამენ. ბერებიც და საეროებიც. ვერც კი ამჩნევენ, რომ მათი გემი არსად არ მიცურავს. და იმდენი ხნის წინ, რომ ძირში ხე ამოიზარდა.

ყურადღება მიაქციეთ ჟამს. პროფესიით სულელი სხვებზე სერიოზულად იქცევა. მხიარულებას მოშორდა და თავის კომპოტს სვამს. მის გარეშე, ამ გემზე სულელია.

"სულელების გემი" არის ტრიპტიქის მარჯვენა ფრთის ზედა ნაწილი. ქვედა ნაწილი ინახება სხვა ქვეყანაში. მასზე ჩვენ ვხედავთ სანაპიროს. აბანოებმა ტანსაცმელი გადაყარეს და ღვინის კასრს შემოეხვივნენ.

ორი მათგანი სულელების გემისკენ მიცურავდა. შეხედე, ერთ-ერთ მათგანს იგივე თასი აქვს, რაც ლულის გვერდით მობანავეს.

იერონიმუს ბოში. სიხარბისა და ვნების ალეგორია. 1500 Სამხატვრო გალერეაიელის უნივერსიტეტი, ნიუ ჰევენი, აშშ.

3. წმინდა ანტონის ცდუნება. 1505-1506 წწ

. 1500 ძველი ხელოვნების ეროვნული მუზეუმი ლისაბონში, პორტუგალია. wikimedia.commons.org

წმინდა ანტონის ცდუნება. კიდევ ერთი ფანტასტიკური ბოშის ტრიპტიქი. ურჩხულთა და ურჩხულთა გროვას შორის - ოთხი ამბავი ჰერმიტის ცხოვრებიდან.

ჯერ დემონები აწამებენ წმინდანს სამოთხეში. სატანამ გაგზავნა ისინი. მას ასვენებდა, რომ ებრძოდა მიწიერ ცდუნებებს.

დემონებმა ტანჯული წმინდანი მიწაზე დააგდეს. ჩვენ ვხედავთ, როგორ გამოფიტულია მისი ტყვია მკლავების ქვეშ.

ცენტრალურ ნაწილში წმინდანი უკვე მუხლმოდრეკილია იდუმალ გმირებს შორის. ეს არის ალქიმიკოსები, რომლებიც ცდილობენ მის გამოგონებას ელექსირით მარადიული სიცოცხლე. როგორც ვიცით, მათგან არაფერი გამოვიდა.

იერონიმუს ბოში. წმინდა ანტონის ცდუნება. ტრიპტიქის ცენტრალური ნაწილის ფრაგმენტი. 1500 ძველი ხელოვნების ეროვნული მუზეუმი ლისაბონში, პორტუგალია

ხოლო მარჯვენა ფრთაზე სატანამ კიდევ ერთი მცდელობა შეასრულა წმიდანი მისი მართალი გზიდან. მოდის მასთან ლამაზი დედოფლის სახით. მის შეცდენას. მაგრამ აქაც წმინდანმა წინააღმდეგობა გაუწია.

ტრიპტიქი „წმინდა ანტონის ცდუნება“ საინტერესოა მისი ურჩხულებისთვის. უცნობი არსებების ასეთი მრავალფეროვნებისგან თვალები ფართოვდება.

და ცხვრისთავიანი ურჩხულები გაპარული ბატის სხეულით. და ნახევრად ადამიანები, ნახევრად ხეები თევზის კუდით. ბოშის ყველაზე ცნობილი მონსტრიც აქ ცხოვრობს. აბსურდული არსება ძაბრით და ჩიტის წვერით.

იერონიმუს ბოში. ტრიპტიქის მარცხენა ფრთის ფრაგმენტი „წმინდა ანტონის ცდუნება“. 1500 ძველი ხელოვნების ეროვნული მუზეუმი ლისაბონში, პორტუგალია

თქვენ შეგიძლიათ აღფრთოვანებულიყავით ამ ობიექტებით დეტალურად სტატიაში.

ბოშს მოსწონდა წმინდა ანტონის გამოსახვა. 2016 წელს ამ წმინდანის კიდევ ერთი ნახატი Bosch-ის ნამუშევრად იქნა აღიარებული.

დიახ, პატარა მონსტრები Bosch-ს ჰგვანან. მათში ცუდი არაფერია. მაგრამ ფანტაზია საკმარისზე მეტია. და ძაბრი ფეხებზე. და სკუპ ცხვირი. და მოსიარულე თევზი.

იერონიმუს ბოში. წმინდა ანტონის ცდუნება. 1500-1510 წწ ნელსონ-ატკინსის მუზეუმი, კანზას სიტი, აშშ. wikimedia.commons.org

4. უძღები შვილი. 1500

იერონიმუს ბოში. უძღები შვილი. 1500 Boymans-Van Beuningen მუზეუმი, როტერდამი, ნიდერლანდები. wikimedia.commons.org

სურათზე "უძღები შვილი" დიდი რაოდენობის პერსონაჟის ნაცვლად - ერთი მთავარი გმირი. მგზავრი.

ის საკმაოდ შეურაცხყოფილია ცხოვრებასთან. მაგრამ მას აქვს იმედი. გარყვნილებისა და ცოდვების სამყაროს ტოვებს, მას სურს სახლში დაბრუნება მამასთან. მართალი ცხოვრებისა და სულიერი მადლის სამყაროში.

სახლს უკან იხედება. რაც დაშლილი ცხოვრების წესის ალეგორიაა. ტავერნა ან სასტუმრო. დროებითი თავშესაფარი სავსე პრიმიტიული გართობით.

სახურავი გაჟონა. ჩამკეტი დახრილია. სტუმარი კუთხის გარშემო შარდავს. და ორნი შეიწყალე კარში. ეს ყველაფერი სულიერი დეგრადაციის სიმბოლოა.

იერონიმუს ბოში. უძღები შვილი. ფრაგმენტი. 1500 Boijmans-Van Beuningen მუზეუმი, როტერდამი, ნიდერლანდები

მაგრამ ჩვენმა მოგზაურმა უკვე გაიღვიძა. მიხვდა, რომ წასვლა სჭირდებოდა. ფანჯრიდან მას ქალი უყურებს. მას არ ესმის რას აკეთებს. ან ეჭვიანი. მას არ აქვს ძალა და უნარი დატოვოს ეს "გაჟონილი", უბედური სამყარო.

„უძღები შვილი“ სხვა მოგზაურს ჰგავს. რომელიც გამოსახულია ტრიპტიქის დახურულ კარებზე „ვინ თივა“.

იერონიმუს ბოში. მოხეტიალე. დახურული ფარდებიტრიპტიქი "სენის ვაგონი". 1516 პრადოს მუზეუმი, მადრიდი

აქ მნიშვნელობა მსგავსია. ჩვენ ვართ მოგზაურები. ჩვენს გზაზე ბევრია სასიხარულო. მაგრამ ასევე არსებობს მრავალი საფრთხე. Სად მივდივართ? და მივალთ სადმე? ან ასე ვიხეტიალებთ, სანამ გზაზე სიკვდილი არ დაგვაღწევს?

5. ჯვრის ტარება 1515-1516 წწ

იერონიმუს ბოში. ჯვრის ტარება. 1515-1516 წწ სახვითი ხელოვნების მუზეუმი, გენტი, ბელგია. wga.hu

მოულოდნელი სამუშაო Bosch-ისთვის. შორეული ჰორიზონტებისა და მრავალი პერსონაჟის ნაცვლად - ძალიან ახლო დაახლოება. მხოლოდ წინა პლანზე. სახეები იმდენად ახლოსაა ჩვენთან, რომ კლაუსტროფობიის შეტევაც კი იგრძნობა.

აღარ არსებობს მონსტრები. თვითონ ხალხი მახინჯია. ყველა მათი მანკიერება იკითხება მათ სახეზე. Თვალებით ჭამა. სხვისი დაგმობა. სულის სიყრუე. აგრესია.

გაითვალისწინეთ, რომ მხოლოდ სამ პერსონაჟს აქვს ნორმალური თვისებები. მონანიებული ქურდი ზედა მარჯვენა კუთხეში. თვით ქრისტე. და წმინდა ვერონიკა ქვედა მარცხენა კუთხეში.

იერონიმუს ბოში. ჯვრის ტარება. ფრაგმენტი. 1515-1516 წწ სახვითი ხელოვნების მუზეუმი, გენტი, ბელგია. wikipedia.org

თვალები დახუჭეს. უარი თქვა ამ სამყაროზე, რომელიც სავსეა ყვირილი და გაბრაზებული ხალხით. მხოლოდ ქურდი და ქრისტე მიდიან მარჯვნივ, სიკვდილისკენ. და ვერონიკა მარცხნივ, ცხოვრების მიმართულებით.

ვერონიკას ცხვირსახოცზე ქრისტეს გამოსახულება გამოჩნდა. ის გვიყურებს. სევდიანი მშვიდი თვალები. რისი თქმა სურს მას? დავინახეთ თავი ამ ბრბოში? მზად ვართ გავხდეთ ადამიანები? განთავისუფლდა აგრესიისა და განსჯისგან.

ბოში მხატვარი იყო. დიახ, ის ლეონარდო და ვინჩისა და მიქელანჯელოს თანამედროვე იყო.

ამიტომ მისი მთავარი გმირი მამაკაცია. რასაც იგი ყველა თვალსაზრისით განიხილავდა. და შორიდან. როგორც მიწიერი აღფრთოვანების ბაღში. და ძალიან ახლოს. როგორც ჯვრის ტარებაში.

მისი განაჩენი არ არის დამამშვიდებელი. ხალხი ჩაძირულია მანკიერებებში. მაგრამ არის იმედი. იმედია თითოეული ჩვენგანი იპოვის გზას ხსნისკენ. მთავარია, დროულად შეხედო საკუთარ თავს გარედან.

შეამოწმეთ თქვენი ცოდნა შევსებით

(დაახლოებით 1460-1516 წწ.)

Hieronymus Bosch (ნამდვილი სახელი - Hieron van Aken) - ერთ-ერთი ყველაზე ნიჭიერი მხატვრებიმე-15 საუკუნე. ჰიერონიმუს ბოშის ბიოგრაფია არც ისე რთული და დამაბნეველია. მან თითქმის მთელი ცხოვრება გაატარა სახლში - ჩრდილოეთ ბრაბანტის ქალაქ ს-ჰერტოგენბოშში. ჰიერონიმუს ბოშმა დაიწყო ბაბუისა და მამის, პროფესიონალი მხატვრების ხელოვნების სწავლება. შემდეგ მან მოინახულა ჰოლანდიის ქალაქები ჰარლემი და დელფტი, სადაც დაასრულა თავისი ხელოვნება.

ოსტატი მხატვარი რომ გახდა, 1480 წელს დაბრუნდა სამშობლოში და პოპულარობის წყალობით უკვე 1481 წელს დაქორწინდა ქალაქის ერთ-ერთ უმდიდრეს პატარძალზე. იმ დროიდან მოყოლებული მხატვარს საშუალება ეძლეოდა თავისთვის ემუშავა, თუმცა ტრადიციული შეკვეთებიც უნდა შეესრულებინა. თანდათანობით, იერონიმუს ბოშის შემოქმედება გავრცელდა მისი მშობლიური ქალაქის საზღვრებს მიღმა: მხატვარს ბრძანებებს უახლოვდებოდნენ ყველგან, მათ შორის საფრანგეთისა და ესპანეთის მეფეებიდან. ყველა გენიოსს აქვს თავისი საიდუმლო და Bosch არ არის გამონაკლისი. იერონიმუს ბოშის საიდუმლო ის არის, რომ ის შიზოფრენიკი იყო.

იერონიმუს ბოშის ნახატები

იერონიმუს ბოშის ნახატები ძირითადად უთარიღებელია; ახლა მხოლოდ უხეშად შეგვიძლია გამოვყოთ მისი მოღვაწეობის ძირითადი ეტაპები.

Შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა

მისი ერთ-ერთი ცნობილი ადრეული ნამუშევარია ნახატი "შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა". სურათის ცენტრში გამოსახულია ქრისტეს ფიგურა, რომლის ქვეშ წერია: „ფრთხილად, ფრთხილად, ღმერთი ხედავს“. ირგვლივ არის შვიდი მოკვდავი ცოდვის (რომელსაც შეუძლია საბოლოოდ გაანადგუროს სული) ცოდვა - სიხარბე, ამაოება, ვნებათაღელვა, რისხვა, სიზარმაცე, პირადი ინტერესი და შური. ბოში თითოეული ცოდვის მაგალითს პოულობს ცხოვრებიდან, რაც კარგად ესმის მაყურებელს: გაბრაზებაილუსტრირებულია მთვრალი ჩხუბის სცენით: შური ჩნდება მაღაზიის მეპატრონის სახით, რომელიც გაბრაზებული იყურება მეზობლის მიმართულებით; სიხარბეგანასახიერებს ქრთამის მიმღებ მოსამართლეს. სწორედ ეს სურათი აჩვენებს ყველაზე მეტად სიკვდილს ჩვეულებრივი ხალხი;

თუმცა, კომპოზიციის კიდეებზე გამოსახულია უკანასკნელი განკითხვის, ჯოჯოხეთის, სამოთხისა და სიკვდილის გამოსახულებები, თითქოს კიდევ ერთხელ აფრთხილებს ადამიანებს არ ჩაიდინონ სასიკვდილო ცოდვები, რადგან მათ ყოველთვის შურისძიება მოსდევს.

თივის ვაგონი

ამ ნახატის შექმნა 1500 წელს დაიწყო და დაახლოებით 2 წელი გაგრძელდა. ამ დროს იერონიმუს ბოში უკვე „მომწიფებულ“ მხატვრად ითვლებოდა. კომპოზიციის ცენტრში არის თივის გროვა, რომლის ირგვლივ ადამიანები ცდილობენ მისგან რაღაც მაინც წაართვან; სავარაუდოდ, მხატვარმა საფუძვლად აიღო ძველი ჰოლანდიური ანდაზა "სამყარო არის თივა და ყველა ცდილობს მისგან რაც შეიძლება მეტი აითვისოს".

სურათი დახატულია სამფოთლიან საკურთხეველზე, გარე გვერდითი ზედაპირებირომელიც აღწერილია, როგორც მიწიერი ცხოვრების სიმბოლო - მოხეტიალე გახეხილი მოხეტიალე, რომელიც გზაზე ამჩნევს ყველანაირ (როგორც მცირე, ასევე უფრო დიდ) უბედურებას და ბოროტების გამოვლინებებს.

ღრიალებს მას გაბრაზებული ძაღლი, გამვლელს გაძარცვეს, ბორცვზე სიკვდილით დასჯა ასრულებენ, ლეშის თავზე შავი ყვავები ტრიალებენ, მაგრამ, მიუხედავად ამ ყველაფრისა, რამდენიმე გლეხი ბაგეებზე ცეკვავს.

უფრო გაფართოებული ფორმით, ცოდვილი სამყაროს გამოსახულება ნაჩვენებია ღია საკურთხეველით - აქ იერონიმუს ბოში ასახავს არა მცირე ნაწილს, არამედ მთელ გზას. დედამიწის ისტორია, დაწყებული სატანის აჯანყებით ღმერთის წინააღმდეგ (სცენა სამოთხეში ბრძოლისა და აჯანყებულთა დამხობით), დამთავრებული მიწიერი სამყაროს დასასრულით.

ტრიპტიქის ცენტრში არის მიწიერი სამყარო, რომელიც განასახიერებს თივის უზარმაზარ ეტლს, რაც ნიშნავს სამყაროს ხანმოკლე ცდუნებებს: ძალაუფლებას, სიმდიდრეს, სიამოვნებას და ა.შ.

ნახატში "შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა" იერონიმუს ბოშმა გააფართოვა ანდაზა ბუნების ჰარმონიული სიმშვიდის ფონზე, ცაზე, რომლის ზემოთაც ქრისტეს მარტოსული ფიგურა ცქერის.

სიამოვნების ბაღი

მე-16 საუკუნის დასაწყისში იერონიმუს ბოშმა შექმნა "აღფრთოვანების ბაღი" - ყველაზე ცნობილი და იდუმალი სურათი. სამყაროს შექმნის ძალიან ტრადიციული ისტორიები, ჯოჯოხეთი და სამოთხე, აიღეს სურათის საფუძვლად, მაგრამ მთლიანობაში კომპოზიცია გადაიქცა რაღაც ძალიან ორიგინალურად. იგი მდებარეობს სამფოთლიან საკურთხეველზე, რომლის ფრთების გარე ზედაპირზე დედამიწა გამოსახულია გამჭვირვალე სფეროს სახით შექმნის მე-3 დღეს. საკურთხევლის ფრთების შიდა მარცხენა ნაწილი აგრძელებს სამყაროს შექმნის თემას (შექმნის 4-7 დღე). ფრთების მარჯვენა მხარეს გამოსახულია ჯოჯოხეთი, რომლის ცენტრში არის გაყინული ტბიდან ამოსული „სიკვდილის ხე“. ნახატის "აღფრთოვანების ბაღი" ცენტრში ბოშმა გამოსახა ეგრეთ წოდებული "სიყვარულის ბაღი", რომლის გასწვრივ ბევრი შეყვარებული წყვილი სეირნობს. ბაღი ანათებს თავისი სილამაზით - შიშველი კაცები და ქალები ბანაობენ განსაცვიფრებელ ტბორებში, ესევიან სხვადასხვა ცხოველებს (პანტერები, ირმები, გრიფინები).

იერონიმუს ბოში

იერონიმუს ბოშის ნახატები

Bosch, Bos (Bosch) Hieronymus [სინამდვილეში Hieronymus van Aeken, Hieronymus van Aeken] (დაახლოებით 1450/60-1516), დიდი ჰოლანდიელი მხატვარი. ის ძირითადად მუშაობდა ჩრდილოეთ ფლანდრიაში ს-ჰერტოგენბოშში. ადრეული ჩრდილოეთ რენესანსის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი ოსტატი.

იერონიმუს ბოში თავის მრავალფიგურიან კომპოზიციებში, ნახატებში თემებზე ხალხური გამონათქვამები, ანდაზები და იგავები აერთიანებდა დახვეწილ შუა საუკუნეების ფანტაზიას, გროტესკულ დემონურ გამოსახულებებს, რომლებიც წარმოიქმნება უსაზღვრო ფანტაზიით და მისი ეპოქის ხელოვნებისთვის უჩვეულო რეალისტურ სიახლეებთან.
ბოშის სტილი უნიკალური და შეუდარებელია ჰოლანდიურ ფერწერის ტრადიციაში.
Hieronymus Bosch-ის ნამუშევარი არის როგორც ინოვაციური, ასევე ტრადიციული, გულუბრყვილო და დახვეწილი; ის ხიბლავს ადამიანებს ერთი ხელოვანისთვის ცნობილი საიდუმლოების გრძნობით. "გამოჩენილი ოსტატი" - ასე ეძახდნენ ბოშს 's-Hertogenbosch-ში, რომლის ერთგული დარჩა მხატვარი სიცოცხლის ბოლომდე, თუმცა მისი ცხოვრებისეული პოპულარობა გავრცელდა მშობლიური ქალაქის საზღვრებს მიღმა.

შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა და ოთხი უკანასკნელი რამ

1475-1480 წლები. პრადოს მუზეუმი, მადრიდი.

ითვლება, რომ ეს არის ბოშის ადრეული ნამუშევარი: 1475 და 1480 წლებში. ნახატი "შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა" იყო ბრიუსელში, დე გევარას კოლექციაში დაახლოებით 1520 წელს და შეიძინა ესპანელმა ფილიპე II-მ 1670 წელს. ნახატი "შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა" ეკიდა ესპანეთის მეფე ფილიპე II-ის პირად ოთახში, რაც აშკარად დაეხმარა მას ერეტიკოსების ძალადობრივ დევნაში.

სიმეტრიულად განლაგებული წრეებისა და ორი გაშლილი გრაგნილების კომპოზიცია, სადაც მეორე რჯულის ციტატები ღრმა პესიმიზმით წინასწარმეტყველებს კაცობრიობის ბედზე. წრეებში - ბოშის ჯოჯოხეთის პირველი გამოსახულება და არსებობა მხოლობითიზეციური სამოთხის ინტერპრეტაცია. შვიდი მომაკვდინებელი ცოდვა გამოსახულია ღვთის ყოვლისმხედველი თვალის მონაკვეთებში კომპოზიციის ცენტრში, ისინი ხაზგასმულია დიდაქტიკური სახით.

ეს ნაშრომი არის Bosch-ის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი და მორალიზაციული ნაშრომი და მოწოდებულია დეტალური, დამაზუსტებელი ციტატებით გამოსახული მეორე რჯულიდან. გრაგნილებზე არის ჩაწერილი სიტყვები: "რადგან ისინი გონება დაკარგულები არიან და მათში აზრი არ არის"და "მე დავმალავ მათ სახეს და ვნახავ, როგორი იქნება მათი დასასრული."- დაადგინეთ ამ ფერწერული წინასწარმეტყველების თემა.

"სულელების გემი" უდავოდ სატირაა
ნახატში „სულელების ხომალდი“ ბერი და ორი მონაზონი ურცხვად მხიარულობენ გლეხებთან ერთად ნავში, რომელსაც მესაჭე მეჭეჭად ჟესტი ჰყავს. შესაძლოა, ეს არის ეკლესიის გემის პაროდია, რომელიც სულებს მარადიული ხსნისკენ მიჰყავს, ან შესაძლოა სასულიერო პირების ვნებისა და თავშეუკავებლობის ბრალდება.

ფანტასტიკური გემის მგზავრები, რომლებიც მიცურავდნენ "გლუტლანდის ქვეყანაში", განასახიერებენ ადამიანური მანკიერებები. გმირების გროტესკული სიმახინჯე ავტორს კაშკაშა ფერებში განასახიერებს. Bosch არის როგორც რეალური, ასევე სიმბოლური. თავისთავად, მხატვრის მიერ შექმნილი სამყარო მშვენიერია, მაგრამ მასში სისულელე და ბოროტება სუფევს.

ბოშის ნახატების სიუჟეტების უმეტესობა დაკავშირებულია ეპიზოდებთან ქრისტეს ცხოვრებიდან ან წმინდანთა ცხოვრებიდან, რომლებიც ეწინააღმდეგებიან მანკიერებას, ან მოპოვებულია ალეგორიებიდან და ანდაზებიდან ადამიანის სიხარბისა და სისულელის შესახებ.

წმინდა ანტონი 1500-იანი წლები. პრადოს მუზეუმი, მადრიდი.

ათანასე დიდის მიერ დაწერილი „წმიდა ანტონის ცხოვრება“ მოგვითხრობს, რომ 271 წ. ჯერ კიდევ ახალგაზრდა, ენტონი უდაბნოში გადავიდა, რათა ასკეტად ეცხოვრა. იცოცხლა 105 წელი (დაახლოებით 251 - 356).

ბოშმა გამოსახა წმინდა ანტონის „მიწიერი“ ცდუნება, როცა ეშმაკმა, მედიტაციისგან განდევნილი, მიწიერი კურთხევებით აცდუნა.
მისი მრგვალი ზურგი, პოზა, ჩაკეტილი თითებით საკეტში, საუბრობს მედიტაციაში ჩაძირვის უკიდურეს ხარისხზე.
ეშმაკიც კი, ღორის სახით, მშვიდად გაიყინა ანტონის გვერდით, მოთვინიერებული ძაღლივით. მაშ, ხედავს თუ არა წმინდანი ბოშის ნახატზე მის გარშემო მყოფ ურჩხულებს?
ისინი მხოლოდ ჩვენთვის ცოდვილებისთვის ჩანს, რადგან "რასაც ჩვენ ვფიქრობთ არის ის, რაც ჩვენ ვართ".

Bosch-ს აქვს იმიჯი შიდა კონფლიქტიადამიანი, რომელიც ფიქრობს ბოროტების ბუნებაზე, საუკეთესოსა და უარესზე, სასურველსა და აკრძალულზე, ძალიან მოჰყვა ზუსტი სურათივიცე. ანტონი თავისი ძალით, რომელსაც ღმერთის მადლით იღებს, ეწინააღმდეგება მანკიერი ხილვების მოზღვავებას, მაგრამ შეუძლია თუ არა უბრალო მოკვდავს წინააღმდეგობა გაუწიოს ამ ყველაფერს?

ნახატში "უძღები შვილი" იერონიმუს ბოშმა ინტერპრეტაცია მოახდინა მის იდეებზე ცხოვრების შესახებ
სურათის გმირი - გამხდარი, დახეული კაბა და სხვადასხვა ფეხსაცმელი, გამხმარი და თითქოს თვითმფრინავში გაბრტყელებული - წარმოდგენილია უცნაურ შეჩერებულ და ამავდროულად განუწყვეტელ მოძრაობაში.
იგი თითქმის ჩამოწერილია ბუნებისგან - ნებისმიერ შემთხვევაში, ევროპული ხელოვნებასანამ ბოშმა არ იცოდა სიღარიბის ასეთი გამოსახულება - მაგრამ მისი ფორმების მშრალ დაღლილობაში არის რაღაც მწერი.
ეს ის ცხოვრებაა, რომელსაც ადამიანი ეწევა, რომელთანაც მისგან მიტოვებაც კი უკავშირდება. მხოლოდ ბუნება რჩება სუფთა, უსასრულო. ნახატის მოსაწყენი ფერი გამოხატავს ბოშის იდეას - ნაცრისფერი, თითქმის გრისალის ტონები აერთიანებს ადამიანებსაც და ბუნებასაც. ეს ერთიანობა ბუნებრივი და ბუნებრივია
.

ბოში სურათზე ასახავს იესო ქრისტეს მძვინვარე ბრბოს შორის, რომელიც მჭიდროდ ავსებს მის გარშემო არსებულ ადგილს მანკიერი, ტრიუმფალური ფიზიონომიებით.
ბოშისთვის ქრისტეს გამოსახულება არის უსაზღვრო წყალობის, სულიერი სიწმინდის, მოთმინებისა და უბრალოების პერსონიფიკაცია. მას ეწინააღმდეგებიან ბოროტების ძლიერი ძალები. ისინი მას საშინელ ტანჯვას აყენებენ, ფიზიკურ და სულიერ. ქრისტე გვიჩვენებს ადამიანს ყველა სირთულის დაძლევის მაგალითს.
თავისი მხატვრული თვისებებით, ჯვრის ტარება ეწინააღმდეგება ყველა ფერწერულ კანონს. ბოშმა ასახა სცენა, რომლის სივრცემ დაკარგა ყოველგვარი კავშირი რეალობასთან. თავები და ტანი გამოდიან სიბნელიდან და ქრება სიბნელეში.
ის აქცევს სიმახინჯეს, როგორც გარეგნულ, ისე შინაგანს, გარკვეულ უმაღლეს ესთეტიკურ კატეგორიაში, რომელიც ექვსი საუკუნის შემდეგაც კი აგრძელებს გონებისა და გრძნობების აღგზნებას.

იერონიმუს ბოშის ნახატში "გვირგვინი ეკლებით", იესო, რომელიც გარშემორტყმული იყო ოთხი მტანჯველით, მაყურებლის წინაშე საზეიმო თავმდაბლობის ჰაერით ჩნდება. სიკვდილით დასჯამდე ორი მეომარი თავზე ეკლის გვირგვინით აკრავს.
რიცხვი „ოთხი“ - ქრისტეს გამოსახულ მტანჯველთა რიცხვი - ასოციაციების განსაკუთრებული სიმდიდრით გამოირჩევა სიმბოლურ რიცხვებს შორის, ასოცირდება ჯვართან და კვადრატთან. მსოფლიოს ოთხი ნაწილი; ოთხი სეზონი; ოთხი მდინარე სამოთხეში; ოთხი მახარებელი; ოთხი დიდი წინასწარმეტყველი - ესაია, იერემია, ეზეკიელი, დანიელი; ოთხი ტემპერამენტი: სანგური, ქოლერიული, მელანქოლიური და ფლეგმატური.
ქრისტეს მტანჯველთა ოთხი ბოროტი სახე ოთხი ტემპერამენტის, ანუ ყველა ჯიშის ადამიანების მატარებელია. ზემოთ ორი სახე ითვლება ფლეგმატური და მელანქოლიური ტემპერამენტის განსახიერებად, ქვემოთ - სანგური და ქოლერიული.

კომპოზიციის ცენტრში მოთავსებულია უიმედო ქრისტე, მაგრამ მთავარი აქ ის კი არა, ტრიუმფალური ბოროტებაა, რომელმაც მტანჯველების სახე მიიღო. ბოროტება Bosch-ს ეჩვენება, როგორც ბუნებრივ კავშირს რაღაც დაწესებულ წესრიგში.

ჰიერონიმუს ბოშის საკურთხეველი "წმინდა ანტონის ცდუნება", 1505-1506 წწ.
ტრიპტიქი აჯამებს ბოშის შემოქმედების ძირითად მოტივებს. ცოდვებითა და სისულელეებით ჩაძირული კაცობრიობის გამოსახულებას, რომელსაც ელოდება ჯოჯოხეთური ტანჯვის გაუთავებელი მრავალფეროვნება, აქ უერთდება ქრისტეს ვნება და წმინდანის ცდუნების სცენები, რომელიც რწმენის ურყევი სიმტკიცით იძლევა საშუალებას. მას წინააღმდეგობა გაუწიოს მტრების შემოტევას - სამყაროს, ხორცს, ეშმაკს.

ნახატი „წმინდა ანტონის ფრენა და დაცემა“ არის საკურთხევლის მარცხენა ფრთა „წმინდა ანტონის ცდუნება“ და მოგვითხრობს წმინდანის ეშმაკთან ბრძოლაზე. მხატვარი თავის შემოქმედებაში არაერთხელ დაუბრუნდა ამ თემას. წმიდა ანტონი არის ინსტრუქციული მაგალითი იმისა, თუ როგორ უნდა გაუძლო მიწიერ ცდუნებებს, იყოთ მუდამ ფხიზლად, არ მიიღოთ ყველაფერი, რაც თითქოს სიმართლეა და იცოდეთ, რომ ცდუნებამ შეიძლება გამოიწვიოს ღვთის წყევლა.

იესოს დაჭერა და ჯვრის ტარება 1505-1506 წლები. ეროვნული მუზეუმი, ლისაბონი.

ტრიპტიქის გარე კარები "წმინდა ანტონის ცდუნება"
მარცხენა გარე ფრთა "იესოს დაპატიმრება გეთსიმანიის ბაღში". მარჯვენა გარე ფრთა "ჯვრის ტარება".

„წმინდა ანტონის ცდუნების“ ცენტრალური ნაწილი. სურათის სივრცე ფაქტიურად სავსეა ფანტასტიკური წარმოუდგენელი პერსონაჟებით.
იმ ეპოქაში, როცა ჯოჯოხეთისა და სატანის არსებობა უცვლელი რეალობა იყო, როცა ანტიქრისტეს მოსვლა აბსოლუტურად გარდაუვალი ჩანდა, წმინდანის უდრეკი სიმტკიცე, რომელიც გვიყურებდა ბოროტი ძალებით სავსე სამლოცველოდან, უნდა გაემხნევებინა ხალხი. და მათ იმედი ჩაუნერგა.

ტრიპტიხის "მიწიერი სიამოვნების ბაღის" მარჯვენა ფრთამ მიიღო სახელი "მუსიკალური ჯოჯოხეთი" წამების იარაღად გამოყენებული იარაღების გამოსახულების გამო.

მსხვერპლი ხდება ჯალათი, მტაცებელი მონადირე და ეს არის საუკეთესო გზა გადმოგცეთ ქაოსი, რომელიც სუფევს ჯოჯოხეთში, სადაც იცვლება ჩვეულებრივი ურთიერთობები, რომლებიც ადრე არსებობდა მსოფლიოში და ყველაზე ჩვეულებრივი და უვნებელი საგნები. Ყოველდღიური ცხოვრებისიზრდებოდა ამაზრზენი პროპორციებით, გადაიქცევა წამების იარაღად.

ჰიერონიმუს ბოშის საკურთხეველი "მიწიერი სიამოვნების ბაღი", 1504-1505 წწ.

ტრიპტიხის „მიწიერი აღტაცების ბაღი“ მარცხენა ფრთაზე გამოსახულია სამყაროს შექმნის ბოლო სამი დღე და მას „შექმნა“ ან „მიწიერი სამოთხე“ ჰქვია.

მხატვარი ბინადრობს ფანტასტიკურ პეიზაჟში ფლორისა და ფაუნის მრავალი რეალური და არარეალური სახეობებით.
ამ პეიზაჟის წინა პლანზე, რომელიც ასახავს ანტიდილუვიურ სამყაროს, არის არა ადამისა და ევას სამოთხიდან განდევნის ან განდევნის სცენა, არამედ ღმერთის მიერ მათი გაერთიანება.
საქორწილო ცერემონიის წესით ხელში უჭირავს ევას. აქ Bosch ასახავს ქრისტეს, ადამისა და ევას მისტიურ ქორწილს

კომპოზიციის ცენტრში ამოდის სიცოცხლის წყარო - მაღლა. თხელი, ვარდისფერი სტრუქტურა, მორთული რთული ჩუქურთმებით. ტალახში ბრჭყვიალა ძვირფასი ქვები, ისევე როგორც ფანტასტიური მხეცები, ალბათ შთაგონებული შუა საუკუნეების იდეებით ინდოეთის შესახებ, რომელიც ალექსანდრე მაკედონელის დროიდან იტაცებდა ევროპელების ფანტაზიას თავისი სასწაულებით. არსებობდა პოპულარული და საკმაოდ გავრცელებული რწმენა, რომ სწორედ ინდოეთში მდებარეობდა ადამიანის მიერ დაკარგული ედემი.

საკურთხეველი "მიწიერი აღფრთოვანების ბაღი" - ჰიერონიმუს ბოშის ყველაზე ცნობილი ტრიპტიქი, რომელმაც სახელი მიიღო ცენტრალური ნაწილის თემიდან, ეძღვნება ვნებათაღელვის ცოდვას - ფუფუნებას.
არ იფიქროთ, რომ შიშველი შეყვარებულების ბრბო, ბოშის გეგმის მიხედვით, უნდა გამხდარიყო უცოდველი სექსუალობის აპოთეოზი. შუა საუკუნეების მორალისთვის სქესობრივი კავშირი, რომელიც მე-20 საუკუნეში საბოლოოდ ისწავლა ადამიანის არსებობის ბუნებრივ ნაწილად აღქმა, უფრო ხშირად იყო იმის დასტური, რომ ადამიანმა დაკარგა ანგელოზური ბუნება და დაეცა. საუკეთესო შემთხვევაში, სქესობრივი კავშირი განიხილებოდა, როგორც აუცილებელ ბოროტებას, უარეს შემთხვევაში, როგორც სასიკვდილო ცოდვას. დიდი ალბათობით, Bosch-ისთვის მიწიერი სიამოვნებების ბაღი არის ვნების მიერ გახრწნილი სამყარო.

სამყაროს შექმნა 1505-1506 წწ. პრადოს მუზეუმი, მადრიდი.

გარე ჟალუზები "სამყაროს შექმნა" საკურთხევლის "მიწიერი აღფრთოვანების ბაღი". ბოში აქ ასახავს შექმნის მესამე დღეს: დედამიწის შექმნას, ბრტყელი და მრგვალი, ზღვით გარეცხილი და გიგანტურ სფეროში მოთავსებული. გარდა ამისა, გამოსახულია ახლად გაჩენილი მცენარეულობა.
ეს იშვიათი, თუ არა უნიკალური, შეთქმულება აჩვენებს Bosch-ის წარმოსახვის სიღრმესა და ძალას.

ჰიერონიმუს ბოშის საკურთხეველი "თივის ურემი", 1500-1502 წწ

სამოთხე, ტრიპტიქი თივის ვაგონი

ჰიერონიმუს ბოშის ტრიპტიხის „თივის ურემი“ მარცხენა ჩამკეტი წინაპრების, ადამისა და ევას დაცემის თემას ეძღვნება. ამ კომპოზიციის ტრადიციული, საკულტო ხასიათი ეჭვგარეშეა: ის მოიცავს ოთხ ეპიზოდს ბიბლიის წიგნიდაბადება - მეამბოხე ანგელოზების ზეციდან ჩამოგდება, ევას შექმნა, დაცემა, სამოთხიდან განდევნა. ყველა სცენა განაწილებულია სამოთხის ამსახველი ერთი პეიზაჟის სივრცეში.

თივის ვაგონი 1500-1502, პრადოს მუზეუმი, მადრიდი.

სამყარო თივის გროვაა: ყველა იღებს იმდენს, რამდენიც შეუძლია. კაცობრიობა, როგორც ჩანს, ცოდვაშია ჩაფლული, მთლიანად უარყოფს ღვთაებრივ ინსტიტუტებს და გულგრილია მისთვის ყოვლისშემძლე მიერ მომზადებული ბედის მიმართ.

ჰიერონიმუს ბოშის ტრიპტიქი „თივის ეტლი“ მხატვრის შემოქმედების სიმწიფის პერიოდის დიდ სატირულ-სამართლებრივ ალეგორიებს შორის პირველად ითვლება.
გაუთავებელი ლანდშაფტის ფონზე უზარმაზარი თივის ურმის უკან კავალკადი მოძრაობს და მათ შორის არიან იმპერატორი და პაპი (ალექსანდრე VI-ის ცნობადი ნიშნებით). სხვა კლასების წარმომადგენლები - გლეხები, ქალაქელები, სასულიერო პირები და მონაზვნები - ურმიდან თივის მკლავებს ართმევენ ან ჩხუბობენ. ოქროსფერი სხივებით გარშემორტყმული ქრისტე გულგრილად და შორს ადევნებს თვალს ზემოდან ცხელებულ ადამიანურ აურზაურს.
არავინ, გარდა ანგელოზისა, რომელიც ლოცულობს ურმის თავზე, ვერ ამჩნევს არც ღვთაებრივ ყოფნას და არც იმ ფაქტს, რომ ეტლს დემონები ატარებენ.

ჰიერონიმუს ბოშის ტრიპტიხის „თივის ურიკის“ მარჯვენა ჩამკეტი. ჯოჯოხეთის გამოსახულება ბოშის შემოქმედებაში ბევრად უფრო ხშირად გვხვდება, ვიდრე სამოთხე. მხატვარი სივრცეს ავსებს აპოკალიფსური ცეცხლითა და არქიტექტურული შენობების ნანგრევებით, აფიქრებინებს ბაბილონს - დემონური ქალაქის ქრისტიანულ კვინტესენციას, რომელიც ტრადიციულად ეწინააღმდეგება "ზეციური იერუსალიმის ქალაქს". ჯოჯოხეთის თავის ვერსიაში ბოში ეყრდნობოდა ლიტერატურული წყაროები, იქიდან ამოღებულ მოტივებს საკუთარი ფანტაზიის თამაშით აფერადებდა.

საკურთხევლის გარე ჟალუზებს "თივის ურიკა" აქვს საკუთარი სახელი " ცხოვრების გზა”და ოსტატობის თვალსაზრისით ჩამორჩებიან შიდა კარების გამოსახულებას და სავარაუდოდ დაასრულეს Bosch-ის შეგირდებმა და სტუდენტებმა
ბოშის მომლოცველთა გზა გადის მტრულ და მოღალატე სამყაროში და ყველა ის საფრთხე, რაც მას უქმნის, წარმოდგენილია ლანდშაფტის დეტალებში. ზოგიერთი ემუქრება სიცოცხლეს, რომელიც განსახიერებულია მძარცველების ან ბოროტი ძაღლის გამოსახულებებში (თუმცა, მას ასევე შეუძლია ცილისმწამებლების სიმბოლოც, რომელთა ბოროტ ენებს ხშირად ადარებენ ძაღლების ყეფას). მოცეკვავე გლეხები განსხვავებული, მორალური საფრთხის გამოსახულებაა; თივის ეტლზე შეყვარებულებივით აცდუნებდნენ „ხორცის მუსიკით“ და დაემორჩილნენ.

იერონიმუს ბოშის "ხილვები" შემდგომი ცხოვრება", საკურთხევლის ნაწილი "უკანასკნელი განკითხვა", 1500-1504 წწ

მიწიერი სამოთხე, კომპოზიცია შემდგომი ცხოვრების ხედვა

შემოქმედების მომწიფებულ პერიოდში ბოში ხილული სამყაროს გამოსახულებიდან წარმოსახვითზე გადადის, რომელიც წარმოიქმნება მისი დაუღალავი ფანტაზიით. ხილვები მას თითქოს სიზმარში ეჩვენება, რადგან ბოშის გამოსახულებები მოკლებულია ფიზიკურობას, ისინი ახირებულად აერთიანებენ მომხიბვლელ სილამაზეს და არარეალურს, როგორც კოშმარში, საშინელებას: ეთერული ფანტომური ფიგურები მოკლებულია მიწიერ გრავიტაციას და ადვილად დაფრინავენ მაღლა. ბოშის ნახატების მთავარი გმირები არიან არა იმდენად ადამიანები, რამდენადაც გრიმასირებული დემონები, საშინელი და ამავდროულად მხიარული მონსტრები.

ეს კონტროლს მიღმა სამყაროა საღი აზრი, ანტიქრისტეს სამეფო. მხატვარმა თარგმნა მასში გავრცელებული წინასწარმეტყველებები დასავლეთ ევროპამე-16 საუკუნის დასაწყისისთვის - დრო, როდესაც იწინასწარმეტყველეს სამყაროს დასასრული,

ამაღლება იმპერიაში 1500-1504, დოჟების სასახლე, ვენეცია.

მიწიერი სამოთხე პირდაპირ არის ზეციური სამოთხის ქვემოთ. ეს არის ერთგვარი შუალედური საფეხური, სადაც მართალნი იწმინდებიან ცოდვის უკანასკნელი ლაქებისგან, სანამ ისინი ყოვლისშემძლეს წინაშე გამოვლენ.

გამოსახული, ანგელოზების თანხლებით, მიემართება სიცოცხლის წყაროსკენ. ვინც უკვე გადარჩა, ზეცისკენ იხედება. იმპერიაში ამაღლებისას, უსხეულო სულები, რომლებმაც თავი დააღწიეს ყველაფერს მიწიერს, ჩქარობენ ნათელი შუქიანათებს მათ თავზე. ეს არის უკანასკნელი რამ, რაც განასხვავებს მართალთა სულებს ღმერთთან მარადიული შერწყმისგან, „გამოცხადებული ღვთაებრიობის აბსოლუტური სიღრმისგან“.

ცოდვილთა დამხობა 1500-1504, დოჟების სასახლე, ვენეცია.

„ცოდვილთა დამხობა“ ცოდვილები, დემონებით გატაცებულნი, სიბნელეში დაფრინავენ. მათი ფიგურების კონტურები ძლივს არის ხაზგასმული ჯოჯოხეთის ცეცხლის ციმციმებით.

Bosch-ის მიერ შექმნილი ჯოჯოხეთის მრავალი სხვა ხედვა ასევე ქაოტურად გამოიყურება, მაგრამ მხოლოდ ერთი შეხედვით და უფრო დეტალური შემოწმების შემდეგ, ისინი ყოველთვის ავლენენ ლოგიკას, მკაფიო სტრუქტურას და მნიშვნელოვნებას.

ჯოჯოხეთის მდინარე, კომპოზიცია ქვესკნელის ხედვები 1500-1504, დოჟების სასახლე, ვენეცია.

ნახატში "ჯოჯოხეთის მდინარე" ციცაბო კლდის ზემოდან ცეცხლის სვეტი ცურავს ცას და ქვემოთ, წყალში, ცოდვილთა სულები უმწეოდ ცვივა. წინა პლანზე არის ცოდვილი, თუ ჯერ არ არის მონანიებული, მაშინ მაინც მოაზროვნე. ის ნაპირზე ზის და ვერ შეამჩნია ფრთიანი დემონი, რომელიც მას ხელით უბიძგებს. ბოლო განაჩენი - მთავარი თემაგადის Bosch-ის ყველა ნამუშევარი. იგი ასახავს ბოლო განკითხვას, როგორც მსოფლიო კატასტროფას, ჯოჯოხეთის ალითა ციმციმებით განათებულ ღამეს, რომლის წინააღმდეგაც ამაზრზენი მონსტრები აწამებენ ცოდვილებს.

ბოშის დროს ნათელმხილველები და ასტროლოგები ამტკიცებდნენ, რომ ქრისტეს მეორედ მოსვლამდე და ბოლო განკითხვამდე ანტიქრისტე განაგებდა სამყაროს. მაშინ ბევრს სჯეროდა, რომ ეს დრო უკვე დადგა. ძალიან პოპულარული გახდა აპოკალიფსი - მოციქულ იოანე ღვთისმეტყველის გამოცხადება, რომელიც დაიწერა რელიგიური დევნის პერიოდში. Ანტიკური რომი, საშინელი კატასტროფების ხილვა, რომელსაც ღმერთი დაუმორჩილებს სამყაროს ადამიანების ცოდვებისთვის. ყველაფერი დაიღუპება გამწმენდ ცეცხლში.

ნახატი „სიგიჟის ქვების ამოღება“, რომელიც ასახავს ტვინიდან სიგიჟის ქვის ამოღების პროცედურას, ეძღვნება ადამიანის გულუბრყვილობას და ასახავს იმდროინდელ მკურნალთა ტიპურ ჭკუას. გამოსახულია რამდენიმე სიმბოლო, როგორიცაა სიბრძნის ძაბრი, დაცინვის ნიშნად ქირურგს თავზე დადებული, ქამარზე დოქი, ხანჯლით გახვრეტილი პაციენტის ჩანთა.

ქორწინება კანაში

ქრისტეს მიერ შექმნილი პირველი სასწაულის - წყლის ღვინოდ გადაქცევის ტრადიციულ სიუჟეტში ბოშში შემოაქვს საიდუმლოების ახალი ელემენტები. ფსალმუნის მკითხველი, რომელიც აწეული ხელებით დგას პატარძლისა და საქმროს წინ, მუსიკოსი იმპროვიზებულ გალერეაში, ცერემონიის ოსტატი, რომელიც აჩვენებს გამოფენილ ჩინებულ საზეიმო კერძებს, მსახური, რომელიც გონებას კარგავს - ყველა ეს ფიგურა სრულიად მოულოდნელია და გამოსახული სიუჟეტისთვის უჩვეულო.

ჯადოქარი 1475 - 1480 წწ. Boymans van Beiningen-ის მუზეუმი.

იერონიმუს ბოშის „ჯადოქარი“ იუმორით სავსე სურათია, სადაც თავად პერსონაჟების სახეები და, რა თქმა უნდა, მთავარის ქცევა. მსახიობები: მზაკვრული შარლატანი, უბრალო ადამიანი, რომელსაც სჯეროდა, რომ ბაყაყი გადმოაფურთხა და ქურდი, გულგრილი მზერით, რომელიც მისგან ჩანთას ათრევდა.

ნაკვეთზე დაიწერა ნახატი „სიკვდილი და ძუნწი“, რომელიც შესაძლოა შთაგონებულია ნიდერლანდებში კარგად ცნობილი დიდაქტიკური ტექსტით „Ars moriendi“ („სიკვდილის ხელოვნება“), რომელიც აღწერს ეშმაკებისა და ანგელოზების ბრძოლას სულისთვის. მომაკვდავი ადამიანის.

Bosch იპყრობს კულმინაციას. სიკვდილი კვეთს ოთახის ზღურბლს, ანგელოზი უხმობს ჯვარცმული მაცხოვრის გამოსახულებას და ეშმაკი ცდილობს დაიპყროს მომაკვდავი ძუნწი სული.