პოსტი ჯოაჩინო როსინის შესახებ. წერითი აქტივობის დასასრული

დაიბადა 1792 წლის 29 თებერვალს პესაროში ქალაქის საყვირის (მაცნეს) და მომღერლის ოჯახში. მას ძალიან ადრე შეუყვარდა მუსიკა, განსაკუთრებით სიმღერა, მაგრამ სერიოზულად სწავლა დაიწყო მხოლოდ 14 წლის ასაკში, როდესაც ჩაირიცხა ბოლონიის მუსიკალურ ლიცეუმში. იქ ის სწავლობდა ჩელოზე დაკვრასა და კონტრაპუნქტს 1810 წლამდე, სანამ როსინის პირველი საყურადღებო ნაწარმოები, ერთმოქმედებიანი ფარსი ოპერა La cambiale di matrimonio (1810), დაიდგა ვენეციაში. მას მოჰყვა ამავე ტიპის არაერთი ოპერები, რომელთა შორის ორი - „სასინჯი ქვა“ (La pietra del paragone, 1812) და „აბრეშუმის კიბე“ (La scala di seta, 1812) დღემდე პოპულარულია.

საბოლოოდ, 1813 წელს როსინიმ შექმნა ორი ოპერა, რომლებმაც უკვდავყო მისი სახელი: ტანკრედი ტასოს მიხედვით და შემდეგ ორმოქმედებიანი ოპერა ბუფა იტალია ალჟირში (L"italiana ალჟირში), ტრიუმფალურად მიღებული ვენეციაში და შემდეგ მთელ ჩრდილოეთ იტალიაში.

ახალგაზრდა კომპოზიტორმა სცადა რამდენიმე ოპერების დაწერა მილანისა და ვენეციისთვის, მაგრამ არცერთი მათგანი (თუნდაც ოპერა თურქი იტალიაში, რომელმაც შეინარჩუნა თავისი ხიბლი, Il Turco in Italia, 1814) არ იყო ერთგვარი „წყვილი“ ოპერასთან „იტალიელი“. ალჟირში) წარმატებული იყო. 1815 წელს როსინს კვლავ გაუმართლა, ამჯერად ნეაპოლში, სადაც მან ხელი მოაწერა კონტრაქტს სან კარლოს თეატრის იმპრესარიოსთან. ჩვენ ვსაუბრობთ ოპერაზე ელიზაბეტ, ინგლისის დედოფალი (Elisabetta, regina d'Inghilterra), ვირტუოზული ნაწარმოები, რომელიც სპეციალურად დაწერილია იზაბელა კოლბრანისთვის, ესპანელი პრიმადონა (სოპრანო), რომელიც სარგებლობდა ნეაპოლიტანური სასამართლოს და იმპრესარიოს ბედით. რამდენიმე წლის შემდეგ, იზაბელა გახდა როსინის ცოლი, შემდეგ კომპოზიტორი წავიდა რომში, სადაც გეგმავდა რამდენიმე ოპერის დაწერას. სევილიელი დალაქი(Il Barbiere di Siviglia), პირველად დაიდგა 1816 წლის 20 თებერვალს. ოპერის წარუმატებლობა პრემიერაზე ისეთივე ხმამაღალი გამოდგა, როგორც მისი ტრიუმფი მომავალში.

კონტრაქტის პირობების შესაბამისად, ნეაპოლში დაბრუნების შემდეგ, როსინიმ დადგა იქ 1816 წლის დეკემბერში ოპერა, რომელიც ალბათ ყველაზე მეტად დააფასეს მისმა თანამედროვეებმა - ოტელო შექსპირის მიხედვით: ის შეიცავს მართლაც მშვენიერ ფრაგმენტებს, მაგრამ ნამუშევარი გაფუჭებულია. ლიბრეტო, რომელმაც დაამახინჯა შექსპირის ტრაგედია. როსინიმ თავისი შემდეგი ოპერა კვლავ შექმნა რომისთვის: მისი Cenerentola (La cenerentola, 1817) შემდგომში დადებითად მიიღო საზოგადოებამ; პრემიერა მომავალ წარმატებაზე ვარაუდების საფუძველს არ აძლევდა. თუმცა, როსინიმ მარცხი გაცილებით მშვიდად მიიღო. ასევე 1817 წელს, იგი გაემგზავრა მილანში, რათა დადგა ოპერა „ქურდული კაჭკაჭი“ (La gazza ladra) - ელეგანტურად ორკესტრირებული მელოდრამა, რომელიც ახლა თითქმის მივიწყებულია, გარდა შესანიშნავი უვერტიურის. ნეაპოლში დაბრუნების შემდეგ, როსინიმ წლის ბოლოს იქ დადგა ოპერა არმიდა, რომელიც თბილად იქნა მიღებული და დღესაც გაცილებით მაღალია, ვიდრე „ქურდული კაჭკაჭი“: ჩვენს დროში არმიდას აღდგომაში ჯერ კიდევ არსებობს სინაზის გრძნობა, თუ არა სენსუალურობა, რომელსაც ეს მუსიკა გამოსცემს.

მომდევნო ოთხი წლის განმავლობაში როსინიმ მოახერხა კიდევ ათეული ოპერის შედგენა, ძირითადად არც თუ ისე საინტერესო. თუმცა, ნეაპოლთან კონტრაქტის გაწყვეტამდე მან ქალაქს ორი აჩუქა გამორჩეული ნამუშევრები. 1818 წელს დაწერა ოპერა მოსე ეგვიპტეში (Mos in Egitto), რომელმაც მალე დაიპყრო ევროპა; სინამდვილეში, ეს არის ერთგვარი ორატორია, აქ აღსანიშნავია დიდებული გუნდები და ცნობილი "ლოცვა". 1819 წელს როსინიმ წარმოადგინა ტბის ღვთისმშობელი (La donna del lago), რომელიც გარკვეულწილად უფრო მოკრძალებული წარმატება იყო, მაგრამ შეიცავდა მომხიბვლელ რომანტიულ მუსიკას. როდესაც კომპოზიტორმა საბოლოოდ დატოვა ნეაპოლი (1820), მან წაიყვანა იზაბელა კოლბრანი და დაქორწინდა მასზე, მაგრამ მოგვიანებით ისინი ოჯახური ცხოვრებაარც ისე ბედნიერად განვითარდა.

1822 წელს როსინიმ ცოლთან ერთად პირველად დატოვა იტალია: მან დადო შეთანხმება თავის ძველ მეგობართან, სან კარლოს თეატრის იმპრესარიოსთან, რომელიც ახლა რეჟისორი გახდა. ვენის ოპერა. კომპოზიტორმა ვენაში თავისი უახლესი ნაწარმოები - ოპერა ზელმირა ჩამოიტანა, რომელმაც ავტორს უპრეცედენტო წარმატება მოუტანა. მართალია, ზოგიერთმა მუსიკოსმა, კ.მ.ფონ ვებერის ხელმძღვანელობით, მკვეთრად გააკრიტიკა როსინი, მაგრამ სხვებმა და მათ შორის ფ.შუბერტმა დადებითად შეაფასა. რაც შეეხება საზოგადოებას, მან უპირობოდ დაიჭირა როსინის მხარე. როსინის ვენაში მოგზაურობის ყველაზე გამორჩეული მოვლენა იყო მისი შეხვედრა ბეთჰოვენთან, რომელიც მან მოგვიანებით გაიხსენა რ. ვაგნერთან საუბარში.

იმავე წლის შემოდგომაზე, კომპოზიტორი ვერონაში დაიბარა თავად პრინცმა მეტერნიხმა: როსინი კანტატებით პატივს სცემდა წმინდა ალიანსის დასრულებას. 1823 წლის თებერვალში მან შექმნა ახალი ოპერა ვენეციისთვის - სემირამიდა, საიდანაც ის ახლა შემორჩენილია. საკონცერტო რეპერტუარიუბრალოდ უვერტიურა. როგორც არ უნდა იყოს, სემირამიდა შეიძლება აღიარებული იყოს, როგორც როსინის შემოქმედებაში იტალიური პერიოდის კულმინაცია, თუნდაც იმიტომ, რომ ეს იყო ბოლო ოპერამის მიერ შედგენილი იტალიისთვის. უფრო მეტიც, სემირამისი ისე ბრწყინვალედ ასრულებდა სხვა ქვეყნებში, რომ ამის შემდეგ როსინის, როგორც ეპოქის უდიდესი საოპერო კომპოზიტორის რეპუტაცია ეჭვს აღარ ექვემდებარებოდა. გასაკვირი არ არის, რომ სტენდალმა როსინის ტრიუმფი მუსიკის სფეროში შეადარა ნაპოლეონის გამარჯვებას აუსტერლიცის ბრძოლაში.

1823 წლის ბოლოს როსინი ლონდონში აღმოჩნდა (სადაც ექვსი თვე დარჩა), მანამდე კი ერთი თვე პარიზში გაატარა. კომპოზიტორი სტუმართმოყვარეობით მიიღო მეფე გიორგი VI-მ, რომელთანაც დუეტები იმღერა; როსინიზე დიდი მოთხოვნა იყო საერო საზოგადოებაროგორც მომღერალი და კომპანისტი. Ყველაზე მნიშვნელოვანი მოვლენაიმ დროს პარიზში მოწვევის მიღება იყო როგორც სამხატვრო ხელმძღვანელი ოპერის სახლი"იტალიური თეატრი". ამ კონტრაქტის მნიშვნელობა, პირველ რიგში, იმაში მდგომარეობს, რომ მან განსაზღვრა კომპოზიტორის საცხოვრებელი ადგილი მისი სიცოცხლის ბოლომდე და მეორეც, რომ მან დაადასტურა როსინის, როგორც საოპერო კომპოზიტორის, აბსოლუტური უპირატესობა. უნდა გვახსოვდეს, რომ პარიზი მაშინ იყო მუსიკალური სამყაროს ცენტრი; პარიზში მიწვევა მუსიკოსისთვის ყველაზე დიდი პატივი იყო.

როსინიმ თავისი ახალი მოვალეობები დაიწყო 1824 წლის 1 დეკემბერს. როგორც ჩანს, მან მოახერხა იტალიური ოპერის მენეჯმენტის გაუმჯობესება, განსაკუთრებით სპექტაკლების დირიჟორობის კუთხით. ორი ადრე დაწერილი ოპერის სპექტაკლებმა, რომლებიც როსინიმ რადიკალურად გადაამუშავა პარიზისთვის, დიდი წარმატება იყო და რაც მთავარია, მან შექმნა მომხიბვლელი კომიკური ოპერა Count Ory (Le comte Ory). (ეს, სავარაუდოდ, დიდი წარმატება იყო, როდესაც იგი აღორძინდა 1959 წელს.) შემდეგი ნაჭერიროსინის ოპერა Guillaume Tell გამოჩნდა 1829 წლის აგვისტოში, ნაწარმოები, როგორც წესი, კომპოზიტორის უდიდეს მიღწევად. შემსრულებლებისა და კრიტიკოსების მიერ აღიარებული, როგორც აბსოლუტური შედევრი, ამ ოპერამ, მიუხედავად ამისა, არასოდეს გააღვიძა საზოგადოებაში ისეთი ენთუზიაზმი, როგორიც იყო სევილიის დალაქი, სემირამიდა ან თუნდაც მოსე: ჩვეულებრივი მსმენელი Tell ოპერას ძალიან დიდხანს და ცივად თვლიდა. თუმცა, არ შეიძლება უარვყო, რომ მეორე მოქმედება ულამაზეს მუსიკას შეიცავს და საბედნიეროდ, ეს ოპერა მთლად არ გამქრალა თანამედროვე მსოფლიო რეპერტუარიდან და ჩვენს დღეებში მსმენელს აქვს შესაძლებლობა, თავად გააკეთოს გადაწყვეტილება. მხოლოდ აღვნიშნოთ, რომ საფრანგეთში შექმნილი როსინის ყველა ოპერა დაწერილი იყო ფრანგული ლიბრეტოებით.

უილიამ ტელის შემდეგ როსინიმ აღარ დაწერა ოპერები და მომდევნო ოთხი ათწლეულის განმავლობაში მან შექმნა მხოლოდ ორი მნიშვნელოვანი კომპოზიცია სხვა ჟანრებში. ზედმეტია იმის თქმა, რომ ასეთი შეწყვეტა კომპოზიტორის საქმიანობაუნარისა და დიდების ზენიტში - უნიკალური ფენომენი მსოფლიო ისტორიაში მუსიკალური კულტურა. ამ ფენომენის მრავალი განსხვავებული ახსნა იქნა შემოთავაზებული, მაგრამ, რა თქმა უნდა, არავინ იცის სრული სიმართლე. ზოგი ამბობდა, რომ როსინის წასვლა გამოწვეული იყო პარიზის ოპერის ახალ კერპზე - ჟ. სხვებმა მიუთითეს საფრანგეთის მთავრობის მოქმედებით როსინისადმი მიყენებულ შეურაცხყოფაზე, რომელიც ცდილობდა კომპოზიტორთან ხელშეკრულების გაწყვეტას 1830 წლის რევოლუციის შემდეგ. ასევე აღინიშნა მუსიკოსის კეთილდღეობის გაუარესება და მისი ვითომდა წარმოუდგენელი სიზარმაცეც კი. ალბათ ყველა ზემოთ ნახსენებმა ფაქტორმა ითამაშა თავისი როლი, გარდა უკანასკნელისა. გასათვალისწინებელია, რომ უილიამ ტელის შემდეგ პარიზიდან წასვლის შემდეგ, როსინს მტკიცე განზრახვა ჰქონდა დაეწყო ახალი ოპერა (ფაუსტი). ის ასევე ცნობილია, რომ პენსიის გამო საფრანგეთის მთავრობის წინააღმდეგ ექვსწლიანი სასამართლო პროცესი გამოიყენა და მოიგო. რაც შეეხება მის ჯანმრთელობას, 1827 წელს საყვარელი დედის გარდაცვალების შოკი რომ განიცადა, როსინი ფაქტობრივად თავს ცუდად გრძნობდა, თავიდან არც ისე ძლიერად, მაგრამ მოგვიანებით საგანგაშო სისწრაფით პროგრესირებდა. ყველაფერი დანარჩენი მეტ-ნაკლებად დამაჯერებელი ვარაუდია.

ტელის მომდევნო ათწლეულის განმავლობაში, როსინი, მიუხედავად იმისა, რომ ბინას ინახავდა პარიზში, ძირითადად ცხოვრობდა ბოლონიაში, სადაც იმედოვნებდა, რომ მოიპოვებდა საჭირო სიმშვიდეს წინა წლების ნერვული დაძაბულობის შემდეგ. მართალია, 1831 წელს იგი გაემგზავრა მადრიდში, სადაც გამოჩნდა ახლა უკვე ფართოდ ცნობილი Stabat Mater (პირველ გამოცემაში), ხოლო 1836 წელს ფრანკფურტში, სადაც შეხვდა ფ. მენდელსონს და მისი წყალობით აღმოაჩინა J. S. Bach-ის შემოქმედება. მაგრამ მაინც, ეს იყო ბოლონია (არ ჩავთვლით რეგულარულ მოგზაურობებს პარიზში სასამართლო დავას) კომპოზიტორის მუდმივ რეზიდენციად. შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ მას პარიზში მხოლოდ სასამართლო საქმეები არ მოუწოდებდა. 1832 წელს როსინი შეხვდა ოლიმპია პელისიერს. როსინის ურთიერთობა მეუღლესთან დიდი ხანია სასურველს ტოვებდა; საბოლოოდ, წყვილმა დაშორება გადაწყვიტა და როსინიმ დაქორწინდა ოლიმპიაზე, რომელიც ავადმყოფი როსინის კარგი ცოლი გახდა. საბოლოოდ, 1855 წელს, ბოლონიის სკანდალისა და ფლორენციისგან იმედგაცრუების შემდეგ, ოლიმპიამ დაარწმუნა ქმარი დაქირავებულიყო ვაგონი (ის არ ცნობდა მატარებლებს) და წასულიყო პარიზში. ძალიან ნელა მისი ფიზიკური და გონების მდგომარეობადაიწყო გაუმჯობესება; წილი, თუ არა მხიარულება, მაშინ ჭკუა დაუბრუნდა მას; მუსიკა, რომელიც მრავალი წლის განმავლობაში ტაბუდადებული თემა იყო, ისევ მის გონებაში დაიწყო. 1857 წლის 15 აპრილი - ოლიმპიას სახელობის დღე - ერთგვარი გარდამტეხი მომენტი გახდა: ამ დღეს როსინიმ ცოლს მიუძღვნა რომანების ციკლი, რომელიც მან ყველასგან ფარულად შეადგინა. მას მოჰყვა მცირე სპექტაკლების სერია – როსინიმ მათ „ჩემი სიბერის ცოდვები“ უწოდა; ამ მუსიკის ხარისხი არ საჭიროებს კომენტარს La boutique fantasque-ის თაყვანისმცემლებს, ბალეტს, რომლის საფუძველსაც სპექტაკლები ედგა. საბოლოოდ, 1863 წელს გამოჩნდა როსინის ბოლო - და მართლაც მნიშვნელოვანი - ნამუშევარი: Petite messe solennelle. ეს მასა არ არის ძალიან საზეიმო და არც თუ ისე მცირე, მაგრამ მშვენიერია მუსიკაში და გამსჭვალული ღრმა გულწრფელობით, რამაც მუსიკოსების ყურადღება მიიპყრო კომპოზიციაზე.

როსინი გარდაიცვალა 1868 წლის 13 ნოემბერს და დაკრძალეს პარიზში პერ ლაშეზის სასაფლაოზე. 19 წლის შემდეგ, იტალიის მთავრობის თხოვნით, კომპოზიტორის ცხედრით კუბო გადაასვენეს ფლორენციაში და დაკრძალეს სანტა კროჩეს ეკლესიაში გალილეოს, მიქელანჯელოს, მაკიაველის და სხვა დიდი იტალიელების ფერფლის გვერდით.

როსინის პორტრეტი

ჯოაჩინო როსინი

ჯოაჩინო ანტონიო როსინი(იტალ. Gioachino Antonio Rossini; 29 თებერვალი, პესარო, იტალია - 13 ნოემბერი, რუელი, საფრანგეთი) - იტალიელი კომპოზიტორი, 39 ოპერის, სასულიერო და კამერული მუსიკის ავტორი.

ბიოგრაფია

როსინის მამა საყვირის მოთამაშე იყო, დედა მომღერალი; ბიჭი ადრეული ასაკიდან იზრდებოდა მუსიკალურ გარემოში და როგორც კი მისი მუსიკალური ნიჭი, გაგზავნეს თავისი ხმის გასავითარებლად ანჯელო ტესეის ბოლონიაში. 1807 წელს როსინი გახდა აბატ მატეის კომპოზიციის სტუდენტი ბოლონიის Liceo filarmonico-ში, მაგრამ სწავლა შეწყვიტა როგორც კი დაასრულა მარტივი კონტრაპუნქტის კურსი, რადგან, მატეს აზრით, ამ უკანასკნელის ცოდნა სავსებით საკმარისი იყო იმისთვის, რომ შეძლო. წერენ ოპერებს.

როსინის პირველი გამოცდილება იყო 1მოქმედებიანი ოპერა: "La cambiale di matrimonio" ("ქორწინების კანონპროექტი") (1810 წელს ვენეციის სან მოზეს თეატრში), რომელმაც მცირე ყურადღება მიიპყრო, ისევე როგორც მეორე: "L" equivoco stravagante" („უცნაური საქმე“) (ბოლონია 1811), მათ ისე მოეწონათ, რომ როსინი გადატვირთული იყო ნამუშევრებით და 1812 წლისთვის მან უკვე დაწერა 5 ოპერა, შემდეგ წელს, როდესაც მისი „Tancred“ დაიდგა ფენისში ვენეციის თეატრში, იტალიელებმა უკვე გადაწყვიტეს, რომ როსინი ყველაზე დიდი ცოცხალია საოპერო კომპოზიტორებიიტალია, მოსაზრება, რომელიც გააძლიერა ოპერამ „იტალიელი ალჟირში“.

მაგრამ როსინის ყველაზე დიდი ტრიუმფი 1816 წელს მოხდა მისი "სევილიელი დალაქის" წარმოებით რომის არგენტინის თეატრში; რომში „სევილიელ დალაქს“ დიდი უნდობლობით შეხვდნენ, რადგან უაზრობად მიიჩნიეს ვინმეს გაბედვა პაისიელოს შემდეგ ოპერის დაწერა იმავე სიუჟეტზე; პირველ სპექტაკლზე როსინის ოპერა ცივადაც კი მიიღეს; მეორე სპექტაკლი, რომელიც თავად განაწყენებულმა როსინიმ არ ჩაატარა, პირიქით, დამათრობელი წარმატება იყო: მაყურებელმა ჩირაღდნის მსვლელობაც კი დადგა.

ჯერ კიდევ იმავე წელს, ოტელო მოჰყვა ნეაპოლში, სადაც როსინიმ პირველად მთლიანად განდევნა რეციტატივო სეკო, შემდეგ კონკია რომში და 1817 წლის ქურდი კაჭკაჭი მილანში. 1815-23 წლებში როსინიმ გააფორმა კონტრაქტი თეატრის მეწარმე ბარბაიასთან, რომლის თანახმად, წლიური გადასახადით 12000 ლირი (4450 მანეთი) იღებდა ვალდებულებას ყოველწლიურად 2 ახალი ოპერის მიწოდება; ბარბაიას ხელში არა მხოლოდ ნეაპოლიტანური თეატრები ჰქონდა, არამედ მილანის სკალას თეატრი და ვენის იტალიური ოპერა.

კომპოზიტორის პირველი ცოლი წელს გარდაიცვალა. როსინიში ის ქორწინდება ოლიმპია პელისიეზე. ქალაქში ის კვლავ დასახლდა პარიზში, რითაც მისი სახლი ერთ-ერთ ყველაზე მოდურ მუსიკალურ სალონად აქცია.

როსინი გარდაიცვალა 1868 წლის 13 ნოემბერს პარიზის მახლობლად მდებარე ქალაქ პასში. 1887 წელს კომპოზიტორის ფერფლი ფლორენციაში გადაიტანეს.

მისი ნების შესაბამისად შექმნილი კონსერვატორია მშობლიურ ქალაქში ატარებს როსინის სახელს.

ოპერები

• "ქორწინების კანონპროექტი" (La Cambiale di Matrimonio) - 1810 წ
• "უცნაური საქმე" (L'equivoco stravagante) - 1811 წ
• "დემეტრე და პოლიბიუსი" (Demetrio e Polibio) - 1812 წ
• « ბედნიერი მოტყუება"(L'inganno felice) - 1812 წ
• "კიროსი ბაბილონში, ან ბელშაზარის დაცემა" (ცირო ბაბილონში (La caduta di Baldassare)) - 1812 წ.
• "აბრეშუმის კიბე" (La scala di seta) - 1812 წ
• "სასინჯი ქვა" (La pietra del paragone) - 1812 წ
• "შანსი ხდის ქურდს" (L'occasione fa il ladro (Il cambio della valigia)) - 1812 წ.
• "სინიორ ბრუსჩინო" (Il Signor Bruschino (ან Il figlio per azzardo)) - 1813 წ.
• „ტანკრედი“ (Tancredi) – 1813 წ
• "იტალიელი ალჟირში" (L'Italiana ალჟირში) - 1813 წ
• "აურელიანო პალმირაში" - 1813 წ
• "თურქი იტალიაში" (Il Turco in Italia) - 1814 წ
• „სიგიზმუნდი“ (Sigismondo) - 1814 წ
• "ინგლისის ელიზაბეტ" (Elisabetta regina d'Inghilterra) - 1815 წ.
• "ტორვალდო და დორლისკა" (Torvaldo e Dorliska) - 1815 წ.
• "ალმავივა, ან უშედეგო სიფრთხილე" (სევილიელი დალაქი) (Almaviva (ossia L'inutile precauzione (Il Barbiere di Siviglia)) - 1816 წ.
• "გაზეთი" (La gazzetta (Il matrimonio per concorso)) - 1816 წ.
• "ოტელო, ან ვენეციის მური" (Otello o Il moro di Venezia) - 1816 წ.
• "კონკია, ან სათნოების ტრიუმფი" (La Cenerentola o sia La bontà in trionfo) - 1817 წ.
• "ქურდული კაჭკაჭი" (La gazza ladra) - 1817 წ
• "არმიდა" - 1817 წ
• "ბურგუნდიის ადელაიდა, ან ოტონი, იტალიის მეფე" (Adelaide di Borgogna ან Ottone, re d'Italia) - 1817 წ.
• „მოსე ეგიტოში“ - 1818 წ
• "ადინა, ან ბაღდადის ხალიფა" (Adina or Il califfo di Bagdad) - 1818 წ.
• "რიკიარდო და ზორაიდი" (Ricciardo e Zoraide) - 1818 წ.
• "ჰერმიონი" - 1819 წ
• "ედუარდო და კრისტინა" - 1819 წ
• "ტბის ღვთისმშობელი" (La donna del lago) - 1819 წ
• „ბიანკა და ფალიერო“ („სამი საბჭო“) (Bianca e Falliero (Il consiglio dei tre)) - 1819 წ.
• "Maometto secondo" - 1820 წ
• "მატილდე დი შაბრანი, ან ბელეზა და კუორ დი ფერო" - 1821 წ
• "ზელმირა" - 1822 წ
• "სემირამიდი" - 1823 წ
• "მოგზაურობა რეიმსში, ან სასტუმრო ოქროს შროშანაში" (Il viaggio a Reims (L'albergo del giglio d'oro)) - 1825 წ.
• "კორინთის ალყა" (Le Siège de Corinthe) - 1826 წ
• „მოსე და ფარაონი, ან გადასასვლელი წითელ ზღვაში“ (Moïse et Pharaon (Le passage de la Mer Rouge) - 1827 („მოსე ეგვიპტეში“ გადამუშავება)
• "გრაფი ორი" (Le Comte Ory) - 1828 წ
• "უილიამ ტელი" (Guillaume Tell) - 1829 წ

სხვა მუსიკალური ნაწარმოებები

• Il pianto d'armonia per la morte d'Orfeo
• Petite Messe Solennelle
• სტაბატ მატერი
• კატების დუეტი (attr.)
• ბასონის კონცერტი
• მესა დი გლორია

შენიშვნები

ბმულები

• როსინის ოპერების მოკლე რეზიუმეები (სინოფსიები) "100 Operas" ვებგვერდზე.
• ჯოაჩინო ანტონიო როსინი: ნამუშევრების ფურცლები საერთაშორისო მუსიკალური პარტიების ბიბლიოთეკის პროექტში

ფონდი ვიკიმედია. 2010 წელი.

ნახეთ რა არის "როსინი" სხვა ლექსიკონებში:

- (ჯოაჩინო როსინი) ცნობილი იტალიელი კომპოზიტორი (1792 1868), რომელმაც ჩამოაყალიბა ეპოქა იტალიური ოპერის განვითარების ისტორიაში, თუმცა მისი ბევრი ოპერა ამჟამად მივიწყებულია. ახალგაზრდობაში რ. სწავლობდა ბოლონიის კონსერვატორიაში სტანისლავ მატტეისთან და უკვე... ... ბროკჰაუზისა და ეფრონის ენციკლოპედია

ჯოაჩინო ანტონიო როსინი ჯოაჩინო ანტონიო როსინი კომპოზიტორი დაბადების თარიღი: 1792 წლის 29 თებერვალი ... ვიკიპედია

- (როსინი) ჯოაჩინო ანტონიო (29 II 1792, პესარო 13 XI 1868, პასი, პარიზთან ახლოს) იტალიური. კომპოზიტორი. მამამისი, პროგრესული, რესპუბლიკური რწმენის კაცი, მთის მუსიკოსი იყო. სული. ორკესტრი, დედა მომღერალი. ვისწავლე სპინეტზე დაკვრა... მუსიკალური ენციკლოპედია

- (როსინი) ჯოაჩინო ანტონიო, იტალიელი კომპოზიტორი. დაიბადა მუსიკოსების ოჯახში (მამა საყვირი და საყვირი, დედა მომღერალი). ბავშვობიდან ვსწავლობდი სიმღერას... Დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია

- (ჯოაჩინო როსინი) ცნობილი იტალიელი კომპოზიტორი (1792 1868), რომელმაც ჩამოაყალიბა ეპოქა იტალიური ოპერის განვითარების ისტორიაში, თუმცა მისი ბევრი ოპერა ამჟამად მივიწყებულია. ახალგაზრდობაში რ. სწავლობდა ბოლონიის კონსერვატორიაში სტანისლავ მატესთან და... ... ენციკლოპედიური ლექსიკონიფ. ბროკჰაუსი და ი.ა. ეფრონი

როსინი- (Gioacchino Antonio R. (1792 1868) იტალიელი კომპოზიტორი; იხილეთ ასევე PEZARSKY) ახლა ისევ ახლებურად ვსვამ ქაფიან როსინს და მხოლოდ სიყვარულით ვხედავ, რომ ცა ასე ბავშვურად ლურჯია. Kuz915 (192) ... Სახელიმე-20 საუკუნის რუსულ პოეზიაში: პირადი სახელების ლექსიკონი

როსინი- ჯოაჩინო ანტონიო, კომპოზიტორი, რომელშიც ბოლოჯერხორცშესხმული იყო ჭეშმარიტად ეროვნული იტალიური ოპერის გენიოსი თავისი მაცდური ევფონიითა და მელოდიური სიმდიდრით; გვარი. 29 თებერვალი (მით ჩემი სიტყვებით 2 მარტი) 1792 წელი პესაროში რომანაში (აქედან... ... მუსიკალური ლექსიკონირიმან

ჯოაჩინო როსინი სამართლიანად ითვლება ისტორიაში ერთ-ერთ უდიდეს კომპოზიტორად. მისი ცნობილი ოპერა"სევილიელი დალაქი" ალბათ მუსიკის მცოდნე ყველა ადამიანს ახსოვს. ამ სტატიაში დეტალურად იქნება აღწერილი ჯოაჩინო როსინის ცხოვრება, ისევე როგორც მისი ყველაზე ცნობილი მუსიკალური ნაწარმოებები.

როსინის ბავშვობა

როსინის შესახებ მრავალი განსხვავებული წიგნი და პუბლიკაცია დაიწერა. მათ შორის ყველაზე გავრცელებულია ელენა ბრონფინის 1973 წლის ბიოგრაფიული ნაშრომი. ეს წიგნი დეტალურად აღწერს ყველა იმ მოვლენას, რომელიც, ასე თუ ისე, დაკავშირებული იყო კომპოზიტორ როსინის ცხოვრებასა და მოღვაწეობასთან. ელენა ბრონფინი დეტალურად აღწერს პატარა ჯოაჩინოს ბავშვობის წლებს, აკვლევს მის გზას შემოქმედებითი პიკისკენ.

ჯოაჩინო ანტონიო როსინი დაიბადა 1792 წლის 29 თებერვალს იტალიის პატარა ქალაქ პესაროში. ჯოაჩინოს მშობლები მუსიკოსები იყვნენ. მამამისი ჩასაბერ ინსტრუმენტებზე უკრავდა, დედას კი მშვენიერი ხმა ჰქონდა გამომხატველი სოპრანოსთან. ბუნებრივია, მშობლები ცდილობდნენ, პატარა ჯოაჩინოს მუსიკა შეეყვარებინათ.

ჯოაჩინოს უდარდელი ბავშვობა საფრანგეთის რევოლუციამ დაჩრდილა. გარდა ამისა, თავად მომავალი კომპოზიტორი, მრავალი წყაროს თანახმად, ძალიან ზარმაცი და თუნდაც დაუმორჩილებელი ბიჭი იყო. მშობლებმა სიტუაცია დროულად გადაარჩინეს ჯოაჩინოს ადგილობრივ პასტორთან სასწავლებლად გაგზავნით. ეს იყო მღვდელი, რომელიც ასწავლიდა როსინს ყველა საჭირო კომპოზიციის გაკვეთილს.

ახალგაზრდა ჯოაჩინოს პირველი შემოქმედებითი მცდელობები

XIX საუკუნის დასაწყისში როსინის ოჯახი საცხოვრებლად ლუგოში გადავიდა. სწორედ ამ ქალაქში გამართა ახალგაზრდა ჯოაჩინომ თავისი პირველი საოპერო კონცერტი. ძალიან მაღალი ტრიპლეტის მქონე მომავალმა დიდმა კომპოზიტორმა საზოგადოების დიდი ინტერესი გამოიწვია.

ზოგიერთი წყარო მიუთითებს, რომ როსინიმ თავისი პირველი ნაწარმოებების გამოშვება, როგორც კომპოზიტორმა, 12 წლის ასაკში დაიწყო. ძალიან ახალგაზრდა ჯოაჩინოს მიერ დაწერილ პატარა სონატებში შეიძლება მოძებნოთ საოპერო ტენდენციების ძალიან კომპეტენტური ჩანართები.

დიდი ღირებულება მომავლისთვის შემოქმედებითი გამოვლინებებიჯოაჩინოს მეგობრობდა ცნობილ იტალიელ ტენორ მომბელისთან. მათ ერთად დაწერეს მუსიკალური ნომრები, შეადგინეს ლიბრეტო და განავითარეს თეატრალური წარმოდგენები. 1808 წელს კომპოზიტორმა როსინიმ დაწერა მთელი მასა. ეს იყო მამრობითი გუნდი, რომელსაც თან ახლდა ორღანისა და ორკესტრის ძლიერი აკომპანიმენტი.

ადრეული შემოქმედებითი პერიოდის შესახებ

1810 წელს ჯოაჩინოს ბედი მკვეთრად შეიცვალა: ის შენიშნეს იმ დროის ორმა ცნობილმა იტალიელმა მუსიკოსმა: მორანლიმ და მოროლიმ. ამ წყვილმა წერილი მისწერა როსინს, რომელშიც გამოთქვა სურვილი, ენახათ ახალგაზრდა ჯოაჩინო ვენეციაში. დამწყები კომპოზიტორი მაშინვე დათანხმდა. ჯოაჩინოს ამოცანა იყო დაეწერა მუსიკალური თემა თეატრის ლიბრეტოსთვის. პროდუქციას ერქვა "Bill by Marriage". სწორედ ეს ნამუშევარი გახდა როსინის ყველაზე ნათელი დებიუტი, როგორც კომპოზიტორი.

მთავარი თვისება, რომელსაც კომპოზიტორი როსინი ფლობდა, იყო მუსიკის წერის წარმოუდგენელი სიჩქარე და სიმარტივე. ეს მუსიკოსის ბევრმა თანამედროვემ აღნიშნა: ჯოაჩინომ, როგორც ჩანს, დიდი ხანია იცოდა და ესმოდა ზუსტად როგორ უნდა აეშენებინა ესა თუ ის კომპოზიცია. ამავდროულად, თავად მუსიკოსი, მრავალი წყაროს თანახმად, ეწეოდა ძალიან ქაოტურ და უსაქმურ ცხოვრების წესს. ვენეციაში ბევრი დადიოდა და მხიარულობდა, მაგრამ ამავდროულად ყოველთვის ახერხებდა საჭირო შეკვეთის დროულად დაწერას.

"სევილიელი დალაქი"

1813 წელს კომპოზიტორმა როსინიმ დაწერა მართლაც გრანდიოზული კომპოზიცია, რომელმაც მთელი მისი ცხოვრება თავდაყირა დააყენა - "იტალიელი ქალი ალჟირში". შესანიშნავი მუსიკა, ლიბრეტოს ღრმა შინაარსი, ნათელი პატრიოტული განწყობები, რომელიც ნაწარმოებმა დაადგინა - ეს ყველაფერი საუკეთესო გზაიმოქმედა კომპოზიტორის მომავალ კარიერაზე.

თუმცა, მუსიკოსმა რაღაც უფრო გრანდიოზულად დაიწყო. მონუმენტური ორმოქმედებიანი ოპერა, რომელიც გახდება იტალიური მუსიკის მარგალიტი, არის ის, რასაც ჯოაჩინო როსინი ეძებდა. ასეთ ოპერად იქცა „სევილიელი დალაქი“. ნამუშევარი ეფუძნებოდა ბომარშეს მე-19 საუკუნის ცნობილ კომედიას.

ჯოაჩინოს ნამუშევარზე მუშაობის მთავარი მახასიათებელი ისევ წარმოუდგენელი სიმსუბუქე იყო. ერთ თვეზე ნაკლებ დროში დაწერილი "სევილიელი დალაქი" გახდა როსინის პირველი ნამუშევარი, რომელიც ცნობილია იტალიის ფარგლებს გარეთ. ამგვარად, საოცარი ინციდენტი მოხდა ჯოაჩინოსთან ავსტრიის იმპერიაში: სწორედ იქ შეხვდა კომპოზიტორი თავად ბეთჰოვენს, რომელმაც დადებითად ისაუბრა "დალაქზე".

როსინის ახალი იდეები

ჯოაჩინოს მთავარი სპეციალობა კომედია იყო. კომპოზიტორმა როსინიმ შეასრულა მუსიკალური თემებისპეციალურად მსუბუქი, კომედიური ლიბრეტოსთვის. თუმცა, 1817 წელს მუსიკოსი გასცდა კომიკურ ჟანრს, რომელიც ასე ხშირად ასოცირდებოდა ჯოაჩინო როსინის სახელთან. ოპერა "ქურდული კაჭკაჭი" იყო კომპოზიტორის ერთ-ერთი პირველი ნამუშევარი, რომელიც გარკვეულწილად დრამატული ხასიათის იყო. ოპერა ოტელო, რომელიც დაიწერა 1816 წელს, სინამდვილეში შექსპირის ტრაგედია იყო.

ჯოაჩინო სულ უფრო და უფრო სავსე ხდებოდა იდეებითა და ახალი გეგმებით. მთავარი ეტაპიჯოაჩინოს შემოქმედებით გზაზე იყო მონუმენტური ოპერის სერია სახელწოდებით "მოსე ეგვიპტეში". როსინი ამ სამუშაოზე თვენახევრის განმავლობაში მუშაობდა. „მოსეს“ პრემიერა ნეაპოლში შედგა, სადაც მას უზარმაზარი წარმატება ახლდა.

კომპოზიტორი როსინი სულ უფრო და უფრო შორდებოდა „მსუბუქ“ ჟანრებს, წერდა უფრო მძიმე და მონუმენტური ნამუშევრები. ისეთ ცნობილ ისტორიულ სერიებს, როგორიცაა "მუჰამედ II", "ზელმირა", "სემირამისი" დიდი წარმატება იყო როგორც იტალიაში, ისე მის ფარგლებს გარეთ.

ვენა, ლონდონი და პარიზი

ითამაშა ავსტრიული, ინგლისური და პარიზული პერიოდები დიდი როლიროსინის ცხოვრებაში. კომპოზიტორის ვენაში გაგზავნის მიზეზი გახდა ხმამაღალი წარმატებაოპერა "ზელმირა". ავსტრიაში კომპოზიტორს პირველად შეხვდა მასიური არასახარბიელო კრიტიკა: ბევრი გერმანელი კომპოზიტორი თვლიდა, რომ როსინის ნებისმიერი ოპერა არ იმსახურებდა იმ წარმატებას, რაც ჯოაჩინოს თან ახლდა თითქმის მთელ ევროპაში. თუმცა ბეთჰოვენი მოძულეებს შორის არ იყო. უკვე სრულიად ყრუ, ლუდვიგი ყურადღებით ადევნებდა თვალყურს როსინის ნამუშევრებს, კითხულობდა მის მუსიკას, ფაქტიურად, მუსიკალურ ქაღალდზე. ბეთჰოვენმა აჩვენა დიდი ინტერესიჯოაჩინოს; იგი უაღრესად მაამებელით საუბრობდა მის თითქმის ყველა ნამუშევარზე.

1823 წელს კომპოზიტორმა მიიღო მიწვევა ლონდონის სამეფო თეატრში. აქ შესრულდა როსინის ოპერა „იტალიელი ალჟირში“ და მისი სხვა ნაწარმოებები. სწორედ ინგლისში შეიძინა ჯოაჩინომ როგორც ერთგული თაყვანისმცემლები, ასევე სასტიკი მტრები. როსინიმ კიდევ უფრო მეტი სიძულვილი მიიღო პარიზში: შურიანი მუსიკოსები ყველანაირად ცდილობდნენ კომპოზიტორის დისკრედიტაციას. როსინისთვის ეს იყო კრიტიკოსებთან ინტენსიური დაპირისპირების დრო.

მე-19, მე-20 ან 21-ე საუკუნეების თითქმის ყველა მუსიკალური ფიგურა ერთ რამეს ამბობს: როსინი არაჩვეულებრივად "ადგა მუხლებიდან". დაბალი დონემუსიკალური შემოქმედება ინგლისსა და საფრანგეთში. ჯოაჩინოს ნამუშევრებით შთაგონებულმა მუსიკოსებმა საბოლოოდ დაიწყეს საკუთარი თავის გამოხატვა, რაც სამყაროს უფრო და უფრო მეტ სილამაზეს ანიჭებდა.

შემოქმედებით მწვერვალთან მიახლოება

XIX საუკუნის 20-იანი წლების ბოლოს როსინი დათანხმდა მუშაობა პარიზის იტალიური ოპერის თეატრის ხელმძღვანელად. თუმცა, იგი დიდხანს არ დარჩენილა ამ თანამდებობაზე: ორიოდე წლის შემდეგ როსინის ნამუშევარი ფართოდ გახდა ცნობილი მთელ ევროპაში და ამიტომ კომპოზიტორმა გადაწყვიტა მიეღო ტიტული "მისი უდიდებულესობის სიმღერისა და კომპოზიტორის გენერალური ინსპექტორის საფრანგეთში". ჯოაჩინომ მიიღო საპატიო თანამდებობა მეფის ქვეშ.

პარიზში როსინიმ სხვა დაწერა მუსიკალური შედევრი, სახელწოდებით "მოგზაურობა რეიმსში, ან ოქროს ხაზის სასტუმრო". ეს ოპერა ჩარლზ X-ის კორონაციაზე შესრულდა. თუმცა ნამუშევარი ფართო საზოგადოებაში წარმატებული არ ყოფილა.

მოგზაურობის შემდეგ როსინიმ დაიწყო მონუმენტური ოპერის მაჰომეტ II-ის შემუშავება. ეს გმირულ-ტრაგიკული ნაწარმოები გამოირჩეოდა მრავალი ინოვაციური ელემენტით, რაც ბევრმა კრიტიკოსმა ვერ შეამჩნია. შემდეგ დაიწერა "მოსე ეგვიპტეში" და "კორინთის ალყა". ყველა ამ ნამუშევარმა ძლიერი გავლენა მოახდინა ახალგაზრდებზე ფრანგი კომპოზიტორები: Aubert, Boieldie, Herold და სხვები.

"უილიამ თელი"

როსინიმ, რომელიც მუშაობდა ფრანგული ოპერის ერთდროულად ორი მიმართულებით - კომიკური და ტრაგიკული, ჩაფიქრდა სპექტაკლში. დიდი სამუშაო, სრულიად ორიგინალური და ინოვაციური. რაღაც ახალი, ნებისმიერი წინა ნამუშევრისგან განსხვავებით - სწორედ ამას ეძებდა ჯოაჩინო როსინი. მიუხედავად იმისა, რომ გასული წლების ნამუშევრები ინოვაციურად ითვლებოდა, ისინი მხოლოდ ადგილებზე იყო. სწორედ ამიტომ დაიწყო კომპოზიტორმა ოპერის შედგენა მამაცი მსროლელ ვილჰელმზე, ძველი შვეიცარიული ლეგენდის გმირის შესახებ.

ნაწარმოების მთავარი მახასიათებელი იყო ადგილობრივი შვეიცარიული არომატის ელემენტების სესხება: ხალხური ჰანგები, შერწყმული იტალიურ კლასიკურ სიმღერებთან, შეადგინა უჩვეულოდ ორიგინალური ოპერა. გასაკვირი არ არის, რომ ყველა მოუთმენლად ელოდა „ვილჰელმს“. სამუშაოები დაახლოებით ექვსი თვის განმავლობაში მუშავდებოდა. ამ ოთხმოქმედებიანი ოპერის პრემიერა შედგა 1828 წელს.

როგორც საზოგადოების, ისე კრიტიკოსების რეაქცია ძალიან ცივი იყო. ბევრს ეს ნამუშევარი დამღლელი, რთული და უბრალოდ მოსაწყენი აღმოჩნდა. გარდა ამისა, ესე დაახლოებით 4 საათს გაგრძელდა. ოპერას თითქმის არავინ ესწრებოდა. თეატრის ხელმძღვანელობამ, რომელიც ცდილობდა როგორმე გადაერჩინა სიტუაცია, საგრძნობლად შეამოკლა ნამუშევარი და დაიწყო მისი დამახინჯებული სახით წარმოდგენა. რა თქმა უნდა, ეს არ შეეფერებოდა როსინს. მან დატოვა თეატრი, პირობა დადო, რომ აღარასოდეს გააგრძელებდა კომპოზიტორად მოღვაწეობას.

თუმცა, ოპერამ ყველა არ აღაშფოთა. ბევრმა დამწყებ კომპოზიტორმა დაინახა რაღაც საოცარი და ლამაზი "ვილჰელმში". დროთა განმავლობაში ნაწარმოებმა მაინც შეიძინა შედევრის, ჯოაჩინო როსინის ერთ-ერთი საკულტო ოპერის სტატუსი.

ყოფილი კომპოზიტორის ბიოგრაფია

ჯოაჩინო 37 წლის ასაკში გაჩუმდა. მის უკან არის 40-მდე ოპერა, უზარმაზარი პოპულარობა და ხმამაღალი წარმატება. ევროპაში რომანტიზმის სწრაფმა განვითარებამ გავლენა მოახდინა როსინის ხელოვნებიდან წასვლაზეც.

რამდენიმე წლის განმავლობაში დავიწყებაში მყოფმა ჯოაჩინომ მაინც იშვიათად დაიწყო მცირე უვერტიურების წერა. თუმცა წინა ინტენსივობისგან თითქმის აღარაფერი დარჩა. იტალიაში გადასვლის შემდეგ კომპოზიტორი დაინტერესდა პედაგოგიური მოღვაწეობა. როსინი ხელმძღვანელობდა ბოლონიის ლიცეუმს, რომლის სტუდენტიც თავად იყო ბავშვობაში. მადლობა ჯოაჩინოს მუსიკალური განათლებამიიღო თავისი სწრაფი და ხარისხიანი განვითარება.

1855 წელს როსინიმ კვლავ გადაწყვიტა პარიზში დაბრუნება. სწორედ აქ ატარებს ის სიცოცხლის ბოლო 13 წელს.

როსინი მზარეული

რით შეიძლებოდა მოეხიბლა ჯოაჩინო როსინი? უვერტიურები, სუიტები და ოპერები უკვე შემორჩენილია. ერთ დროს დიდმა კომპოზიტორმა გადაწყვიტა მტკიცედ დაეტოვებინა მუსიკის წერა. თუმცა მან პირობა რამდენჯერმე დაარღვია. ასე რომ, 1863 წელს დაიწერა "პატარა საზეიმო მესა" - საკმაოდ ცნობილი ნაწარმოები დღემდე.

ჯოაჩინო დახვეწილი მზარეული იყო. მახვილგონივრული როსინიმ წარმოუდგენელი რაოდენობის სხვადასხვა კერძები მოიფიქრა. კომპოზიტორი მეღვინეობის დიდი მოყვარულიც იყო. მისი მარანი უბრალოდ სავსე იყო მრავალფეროვანი ღვინოებით, ყველა სახისა და ჯიშის. თუმცა, სამზარეულო იყო როსინის გაუქმება. ყოფილი კომპოზიტორიდაიწყო სიმსუქნე და კუჭის დაავადებები.

კომპოზიტორის გარდაცვალება

პარიზში არავინ იყო ისეთი ცნობილი, როგორც ჯოაჩინო როსინი. "სევილიელი დალაქი", "უილიამ ტელი" - ყველა ამ ნაწარმოების ავტორი, თუმცა პენსიაზე გასული, დიდი წარმატებით სარგებლობდა საფრანგეთში.

როსინიმ გრანდიოზული მიღებები გამართა. მათზე დასწრების შესაძლებლობას ყველაზე ცნობილი პიროვნებები და პოლიტიკური მოღვაწეები ეძებდნენ. ზოგჯერ როსინი დირიჟორობდა, მაგრამ მაინც იპყრობდა ევროპული მუსიკალური საზოგადოების ყურადღებას. ჯოაჩინოს პიროვნება მართლაც შესანიშნავი იყო: ვაგნერი, ფრანც ლისტი, სენ-სანსი და მრავალი სხვა დაუკავშირდნენ მას. უდიდესი კომპოზიტორებიმშვიდობა.

კომპოზიტორი გარდაიცვალა 1868 წლის 13 ნოემბერს. კომპოზიტორმა მთელი თავისი ქონება იტალიის ქალაქ პესაროს უანდერძა, სადაც მუსიკოსი დაიბადა.

მემკვიდრეობა

ჯოაჩინომ დატოვა 40-მდე მთავარი ოპერა და კიდევ უფრო მეტი უვერტიურა პატარა ესეები. როსინიმ დაწერა თავისი პირველი რეალური ოპერა, თამასუქი ქორწინებისთვის, 18 წლის ასაკში. შეუძლებელია არ აღინიშნოს 1817 წელს შექმნილი კიდევ ერთი გრანდიოზული ნამუშევარი - ოპერა "კონკია". ჯოაჩინო როსინიმ დაწერა სასაცილო და მსუბუქი კომედიადაფუძნებული ცნობილი ზღაპარი. ოპერამ დიდი წარმატება ხვდა წილად როგორც კრიტიკოსებს, ისე ფართო საზოგადოებას.

ოპერების გარდა, ჯოაჩინომ დაწერა სხვადასხვა ფსალმუნები, მესები, კანტები და საგალობლები. როსინის მემკვიდრეობა მართლაც დიდია. მისი გამომგონებელი და ინოვაციური სტილი მრავალი წლის განმავლობაში შეისწავლა მრავალი კომპოზიტორის მიერ. რჩება მიმდინარე მუსიკაროსინი დღეს.

ჯოაჩინო როსინი

როსინი დაიბადა პესაროში, მარში, 1792 წელს მუსიკალური ოჯახი. მომავალი კომპოზიტორის მამა საყვირი იყო, დედა კი მომღერალი.

მალე ბავშვს მუსიკალური ნიჭი აღმოაჩნდა, რის შემდეგაც ის ხმის გასავითარებლად გაგზავნეს. გაგზავნეს ბოლონიაში, ანჯელო თეესისთან. იქ მან ასევე დაიწყო დაკვრის სწავლა.

გარდა ამისა, ცნობილმა ტენორმა მატეო ბაბინიმ მას რამდენიმე გაკვეთილი ჩაუტარა. ცოტა მოგვიანებით იგი აბატ მათეის მოწაფე გახდა. მან ასწავლა მას მხოლოდ მარტივი კონტრაპუნქტის ცოდნა. აბატის თქმით, კონტრაპუნქტის ცოდნა სავსებით საკმარისი იყო თავად ოპერების დასაწერად.

და ასეც მოხდა. როსინის პირველი დებიუტი იყო ერთმოქმედებიანი ოპერა La cambiale di matrimonio, The Marriage Bill, რომელმაც, ისევე როგორც ვენეციის თეატრში დადგმული მისი შემდეგი ოპერა, მიიპყრო ფართო საზოგადოების ყურადღება. მას მოეწონა ისინი და ისე მოეწონა, რომ როსინი ფაქტიურად დატბორილია სამუშაოთი.

1812 წლისთვის კომპოზიტორმა უკვე დაწერა ხუთი ოპერა. ვენეციაში დადგმის შემდეგ, იტალიელები მივიდნენ დასკვნამდე, რომ როსინი იყო იტალიის უდიდესი ცოცხალი საოპერო კომპოზიტორი.

საზოგადოებას ყველაზე მეტად მისი „სევილიელი დალაქი“ მოეწონა. არსებობს მოსაზრება, რომ ეს ოპერა არის არა მხოლოდ როსინის ყველაზე ბრწყინვალე ქმნილება, არამედ საუკეთესო ნამუშევარი ოპერის ბუფეს ჟანრში. როსინიმ ის ოც დღეში შექმნა ბომარშეს პიესის მიხედვით.

ამ ნაკვეთზე უკვე დაიწერა ოპერა და ამიტომ ახალი ოპერააღიქმებოდა თავხედობად. ამიტომ, პირველად იგი საკმაოდ ცივად მიიღეს. შეწუხებულმა ჯოაჩინომ მეორედ თქვა უარი თავისი ოპერის დირიჟორობაზე და ზუსტად მეორედ მიიღო ყველაზე ბრწყინვალე გამოხმაურება. ჩირაღდნებით მსვლელობაც კი იყო.

ახალი ოპერები და ცხოვრება საფრანგეთში

მისი ოპერის „ოტელოს“ დაწერისას როსინიმ მთლიანად უარყო რეციტატივო სეკო. და მან სიხარულით განაგრძო ოპერების წერა. მალე მან კონტრაქტი გააფორმა დომენიკო ბარბაიასთან, რომელსაც ყოველწლიურად ორი ახალი ოპერის მიწოდება აიღო. იმ მომენტში მას ხელში ეჭირა არა მხოლოდ ნეაპოლიტანური ოპერები, არამედ მილანის ლა სკალა.

დაახლოებით ამ დროს როსინი დაქორწინდა მომღერალ იზაბელა კოლბრანზე. 1823 წელს ის მიდის ლონდონში. იქ მიიწვია მისი უდიდებულესობის თეატრის დირექტორმა. იქ, დაახლოებით ხუთ თვეში, გაკვეთილებისა და კონცერტების ჩათვლით, ის გამოიმუშავებს დაახლოებით 10000 ფუნტს.

მალე ის პარიზში დასახლდა და დიდი ხნით. იქ გახდა პარიზის იტალიური თეატრის დირექტორი.

ამასთან, როსინს საერთოდ არ გააჩნდა ორგანიზაციული უნარები. შედეგად, თეატრი ძალიან დამღუპველ მდგომარეობაში აღმოჩნდა.

საერთოდ შემდეგ ფრანგული რევოლუციაროსინიმ დაკარგა არა მხოლოდ ეს, არამედ სხვა თანამდებობებიც და პენსიაზე წავიდა.

პარიზში ცხოვრების განმავლობაში ის გახდა ნამდვილი ფრანგი და 1829 წელს დაწერა "უილიამ თელი", მისი ბოლო სასცენო ნაწარმოები.

შემოქმედებითი კარიერის დასრულება და სიცოცხლის ბოლო წლები

მალე, 1836 წელს, მას იტალიაში დაბრუნება მოუწია. თავიდან მილანში ცხოვრობდა, შემდეგ საცხოვრებლად გადავიდა და ბოლონიის მახლობლად მდებარე ვილაში ცხოვრობდა.

მისი პირველი ცოლი გარდაიცვალა 1847 წელს, შემდეგ კი, ორი წლის შემდეგ, იგი დაქორწინდა ოლიმპია პელისიეზე.

გარკვეული პერიოდის განმავლობაში იგი კვლავ აღორძინდა მისი უახლესი ნამუშევრის უზარმაზარი წარმატების გამო, მაგრამ 1848 წელს მომხდარმა არეულობამ ძალიან ცუდად იმოქმედა მის კეთილდღეობაზე და იგი მთლიანად გადადგა.

ის ფლორენციაში უნდა გაქცეულიყო, შემდეგ კი გამოჯანმრთელდა და პარიზში დაბრუნდა. მან თავისი სახლი იმ დროს ერთ-ერთ ყველაზე მოდურ სალონად აქცია.

როსინი 1868 წელს გარდაიცვალა პნევმონიით.

როგორი ქება-დიდება ადიდებდნენ ჯოაჩინო როსინის პოეტებს! ჰაინრიხ ჰაინემ მას "ღვთაებრივი მაესტრო" უწოდა, ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინი - "ევროპის ძვირფასო"... მაგრამ, ალბათ, ყველაზე სწორი იქნება, რომ მას იტალიური ოპერის მხსნელი ვუწოდოთ. იტალია უცვლელად ასოცირდება საოპერო ხელოვნებადა არც ისე ადვილი წარმოსადგენია, რომ იტალიურმა ოპერამ შეიძლება დაკარგოს ადგილი, გადაგვარდეს რაღაც უაზროდ - ცარიელ გასართობად ოპერის ბუფაში და შორეული სიუჟეტების სერია ოპერის სერიაში. მიუხედავად ამისა, მეცხრამეტე საუკუნის დასაწყისში სიტუაცია ზუსტად ასეთი იყო. როსინის გენიოსი სჭირდებოდა სიტუაციის გამოსასწორებლად, ამოსუნთქვისთვის იტალიური ოპერაახალი ცხოვრება.

ჯოაჩინო როსინის ცხოვრება ბავშვობაშიც უკავშირდებოდა ოპერას: პესაროში დაბადებული ბიჭი მამასთან და დედასთან ერთად იტალიაში დახეტიალობდა, ორკესტრის საყვირის შემსრულებელთან და ოპერის მომღერალი. სისტემურ ვარჯიშზე არ იყო საუბარი, არამედ მოსმენა და მუსიკალური მეხსიერებალამაზად განვითარდა.

ჯოაჩინოს ჰქონდა ლამაზი ხმით. ზედმეტად მგზნებარე ტემპერამენტის გამო, მშობლებს ეჭვი ეპარებოდათ, რომ ის გახდებოდა ოპერის მომღერალი, მაგრამ მათ სჯეროდათ, რომ მას შეეძლო კომპოზიტორი გამხდარიყო. ასეთი ვარაუდების საფუძველი იყო - ცამეტი წლის ასაკში ბიჭმა უკვე შექმნა რამდენიმე სონატა ამისთვის. სიმებიანი საკრავები. იგი გააცნო კომპოზიტორ სტანისლაო მატეის. თოთხმეტი წლის როსინიმ მასთან კომპოზიციის შესწავლა დაიწყო ბოლონიის მუსიკალურ ლიცეუმში. მაშინაც კი, ჯოაჩინომ განსაზღვრა თავისი მომავლის მიმართულება შემოქმედებითი გზაოპერა "დემეტრიო და პოლიბიო" შექმნა - თუმცა, იგი დაიდგა მხოლოდ 1812 წელს, ამიტომ არ შეიძლება ჩაითვალოს როსინის საოპერო დებიუტად.

როსინის ნამდვილი საოპერო დებიუტი შედგა მოგვიანებით, 1810 წელს, ფარსის ოპერით The Marriage Bill, რომელიც წარმოდგენილი იყო ვენეციის თეატრ სან მოისში. მუსიკის შექმნაში კომპოზიტორმა რამდენიმე დღე დახარჯა. მუშაობის სიჩქარე და სიმარტივე გაგრძელდება გამორჩეული თვისებაროსინი. შემდეგი კომიკური ოპერები - "უცნაური შემთხვევა" და "ბედნიერი მოტყუება" - ასევე დაიდგა ვენეციაში, ხოლო ამ უკანასკნელის სიუჟეტი გამოიყენა ჯოვანი პაისიელომ როსინსამდე (მსგავსი სიტუაცია წარმოიქმნება კომპოზიტორის შემოქმედებით ბიოგრაფიაში). ამას მოჰყვა პირველი საოპერო სერიალი დემეტრესა და პოლიბიოს შემდეგ - კიროსი ბაბილონში. და ბოლოს, შეკვეთა La Scala-დან. ამ თეატრისთვის შექმნილი ოპერის Touchstone-ის წარმატებამ ოცი წლის კომპოზიტორი ცნობილი გახადა. მისმა ოპერა ბუფამ "" და ოპერამ გმირულ შეთქმულებაზე "Tancred" მას საერთაშორისო პოპულარობა მოუტანა.

ამის თქმა არ შეიძლება შემოქმედებითი ბიოგრაფიაროსინი იყო უწყვეტი "დიდების გზა" - მაგალითად, "თურქმა იტალიაში", რომელიც შეიქმნა 1814 წელს მილანისთვის, არ მოუტანა მას წარმატება. გაცილებით წარმატებული გარემოებები განვითარდა ნეაპოლში, სადაც როსინიმ შექმნა ოპერა "ელიზაბეტა, ინგლისის დედოფალი". მთავარი როლიგანკუთვნილია იზაბელა კოლბრანისთვის. რამდენიმე წლის შემდეგ პრიმადონა როსინის ცოლი გახდა... მაგრამ "ელიზაბეტი" მხოლოდ ამით არ არის გამორჩეული: თუ ადრე მომღერლები თვითნებურად იმპროვიზერებდნენ მადლს, თავიანთი ბრწყინვალე ტექნიკის დემონსტრირებას, ახლა როსინიმ ბოლო მოუღო შემსრულებლების ამ თვითნებობას, ყურადღებით დაწერე ყველა ვოკალური გაფორმება და მოითხოვა მათი ზუსტი რეპროდუქცია.

როსინის ცხოვრებაში მნიშვნელოვანი მოვლენა მოხდა 1816 წელს - მისი ოპერა ალმავივა, მოგვიანებით ცნობილი სახელწოდებით "ალმავივა", პირველად დაიდგა რომში. ავტორმა ვერ გაბედა მისი დასახელება ისევე, როგორც პიერ ავგუსტინ ბომარშეს კომედია, რადგან მანამდე ეს შეთქმულება განხორციელდა ჯოვანი პაისიელოს ოპერაში. Opera buffa იყო ფიასკო რომში და დიდი წარმატება იყო სხვა თეატრებში, არა მხოლოდ იტალიურში. სტენდალის თქმით, ნაპოლეონის შემდეგ როსინი გახდა ერთადერთი ადამიანი, რომელზეც საუბრობდნენ მთელ ევროპაში.

როსინი ქმნის სხვა კომიკურ ოპერას - "", მაგრამ 1817 წელს დაწერილი "" უფრო ახლოს არის დრამასთან. შემდგომში კომპოზიტორს უფრო მეტად აინტერესებდა დრამატული, ტრაგიკული და ლეგენდარული თემები: „ოტელო“, „მუჰამედ II“, „ტბის ქალწული“.

1822 წელს როსინიმ ოთხი თვე გაატარა ვენაში. აქ დაიდგა მისი ოპერა "ზელმირა". ყველა არ იყო აღფრთოვანებული ამით - მაგალითად, კარლ მარია ფონ ვებერმა მკვეთრად გააკრიტიკა ეს - მაგრამ მთლიანობაში როსინიმ წარმატებას მიაღწია ვენის საზოგადოებასთან. ვენიდან ის მოკლედ ბრუნდება იტალიაში, სადაც იდგმება მისი ოპერა "", რომელიც საოპერო სერიის ბოლო ნიმუში გახდა, შემდეგ კი ლონდონსა და პარიზს სტუმრობს. ორივე დედაქალაქში მას თბილი მიღება ელოდა, საფრანგეთში კი სამეფო სახლის მინისტრის წინადადებით იტალიურ თეატრს ხელმძღვანელობდა. მისი პირველი ნამუშევარი, რომელიც შეიქმნა ამ თანამდებობაზე, იყო ოპერა "", რომელიც მიეძღვნა ჩარლზ X-ის კორონაციას.

ფრანგული საზოგადოებისთვის ოპერის შექმნის მცდელობისას, როსინი გულდასმით სწავლობს მის გემოვნებასა და თავისებურებებს. ფრანგულიდა თეატრი. ნამუშევრის შედეგია ორი ნაწარმოების ახალი გამოცემების წარმატებით შესრულება - "მუჰამედ II" (სათაურით "კორინთის ალყა") და "", ასევე ფრანგული ჟანრის ნაწარმოები. კომიკური ოპერა- "გრაფი ორი". 1829 წელს გრანდ ოპერაში დაიდგა მისი ახალი გმირული ოპერა "".

ასე რომ, ასეთი გრანდიოზული შედევრის შემდეგ, როსინი წყვეტს ოპერების შექმნას. მომდევნო წლებში მან დაწერა "", ციკლი ფორტეპიანოს ნაწარმოებები"სიბერის ცოდვები", მაგრამ ამისთვის მუსიკალური თეატრისხვა არაფერი შეუქმნია.

როსინიმ ოცი წელი გაატარა - 1836 წლიდან 1856 წლამდე - მშობლიურ ქვეყანაში, სადაც ხელმძღვანელობდა ბოლონიის ლიცეუმს, შემდეგ დაბრუნდა საფრანგეთში, სადაც დარჩა სიკვდილამდე 1868 წელს.

1980 წლიდან პესაროში ყოველწლიურად იმართება როსინის ოპერის ფესტივალი.

მუსიკალური სეზონები