მსოფლიოში ცნობილი არქიტექტორების ინსპირაციული ციტატები. ანტონიო გაუდის ცხოვრების ხაზი და არქიტექტურა

06.04.2019

1) ბოტანიკის სიყვარულმა შექმნა არქიტექტორი

რევმატიზმით დაავადებული სუსტი ბავშვი, ანტონიო გაუდიმ ადრევე აღმოაჩინა ფანტაზიის სამყარო, ისწავლა ბუნების ენის ფრთხილად დაკვირვება და გაგება. ეს გახდა ახალგაზრდა არქიტექტორის მრავალი სურათისა და იდეის საფუძველი და მისცა მას სამშობლოს ძლიერი გრძნობა (ის მთელი ცხოვრების განმავლობაში ბავშვობის მეგობრების ერთგული დარჩა და მისი თანაშემწეები ძირითადად რეუსიდან, ტარაგონადან იყვნენ.და მიმდებარე ტერიტორიები; ეს გაუდისთვის საკმარისზე მეტი რეკომენდაცია იყო).ჯერ კიდევ ბავშვობაში გაუდი სერიოზულად დაინტერესდა ბოტანიკით. მას გულწრფელად აინტერესებდა მცენარეები და მწერები, რომლებიც მათ აბინძურებენ.

შენი ფინალი სკოლის ესეანტონიო გაუდი ფუტკრებს მიუძღვნა

ესპანელმა არქიტექტორმა თავისი ბოლო სასკოლო ნარკვევი ფუტკრებს მიუძღვნა. მოგვიანებით მისი პირველი საგანმანათლებლო პროექტიბარსელონას არქიტექტურის სკოლაში აშენდა სასაფლაოს კარიბჭე, რომელიც უნდა გამოეყო მიცვალებულთა სამყარო ცოცხალთა სამყაროსგან.

2) სიძულვილი სწორი ხაზებისა და რუტინის მიმართ

გაუდის უბრალოდ სძულდა დახურული და გეომეტრიულად რეგულარული სივრცეები და კედლები გაგიჟდა. ის გაურბოდა სწორ ხაზებს, მათ ადამიანის შემოქმედებად თვლიდა, წრეები კი მისთვის ღმერთის ქმნილება იყო. ეს ცხოვრებისეული პრინციპები დაეხმარა მას დაეტოვებინა 18 ლამაზი არქიტექტურული შემოქმედება, რომელთაგან თითოეული ბარსელონაში ყველა ტურისტის ყურადღებას იპყრობს.

პარკ გუელი

გაუდის სხვა თვალები ჰქონდა: ერთი ახლომხედველი იყო, მეორე კი შორსმჭვრეტელი, მაგრამ არ უყვარდა სათვალე და ამბობდა: „ბერძნები სათვალეს არ ატარებდნენ“. შესაძლოა, ამიტომაა, რომ გაუდის ნახატები, რომლებიც ყველა არქიტექტორისთვის იცნობს, ცოტა განსხვავებულად გამოიყურებოდა. ანტონიომ შექმნა ყველა თავისი პროექტი: ტროტუარზე ფილებიდან, სკამებიდან და კარიბჭეებიდან საგრადა ფამილიას საკათედრო ტაძრამდე (Sagrada Familia) ორიგინალური მოდელების სახით, რომლებიც სარკეების დახმარებით სამგანზომილებიან მოდელებად გადაკეთდა.

3) ჩემი ცხოვრების სიყვარული

გაუდი არასოდეს დაქორწინებულა.გაუდის მთელი ცხოვრების მანძილზე მხოლოდ ერთი ქალია ცნობილი, რომელსაც არქიტექტორი ყურადღების ნიშნებს ავლენდა. ჟოზეფინ მორო, რომელიც მუშათა სოფელში მასწავლებლად მუშაობდა. მან არ უპასუხა და გაუდი კათოლიციზმში ჩაეფლო. ახალგაზრდობაში არქიტექტორი იყო გულმოდგინე ანტიკლერიკალი, ეცვა ძვირადღირებული ტანსაცმელი, მიჰყვებოდა გარეგნობა. არქიტექტორმა თავისი უკანასკნელი წლები გაატარა მოღვაწედ, მთელი თავისი ძალა და ენერგია დაუთმო წმინდა ოჯახის უკვდავი საკათედრო ტაძრის შექმნას, რომელიც გახდა არა მხოლოდ მისი უნიკალური ნიჭის, არამედ მისი ერთგული რწმენის უმაღლესი განსახიერება. სხვათა შორის, ჩვენი ბოლო წლებიმან იქ გაატარა თავისი ცხოვრება, მიატოვა ჩვეული სახლი და დასახლდა სამშენებლო მოედანზე სპარტანულ პირობებში.

ცნობილია მხოლოდ ერთი ქალი, რომელსაც გაუდი ყურადღების ნიშნებს ავლენდა

4) ნიჭი ყველაფერში

გაუდი არ იყო მხოლოდ არქიტექტორი, ის ასევე იყო მხატვარი ამ სიტყვის უმაღლესი მნიშვნელობით. მან დააპროექტა არა მხოლოდ შენობები, არამედ საოცარი ავეჯი, ლამაზი გისოსებიანი ღობეები, კარიბჭეები და მოაჯირები. მან სამ განზომილებაში აზროვნების და გრძნობის საოცარი უნარი ახსნა მემკვიდრეობით: მისი მამა და ბაბუა მჭედლები იყვნენ, ერთი დედის ბაბუა იყო კუპერი, მეორე მეზღვაური იყო „სივრცისა და მდებარეობის ხალხი“. მისი მამა სპილენძის მჭედელი იყო და ამ ფაქტმა უდავოდ იმოქმედა გაუდის გატაცებაზე. მხატვრული კასტინგი. გაუდის ბევრი საოცარი ქმნილება ხშირად დამზადებულია ჭედური რკინისგან ჩემი საკუთარი ხელით.





კაზა ბატლო

საკუთარი ხელით, კაბინეტის მწარმოებელ ჟოაო მუნესთან ერთად, ბაღის სკამიც გაკეთდა. ხელოვნური ქვა. იგი განკუთვნილი იყო პარკ გიელისთვის.ამ უნიკალური სკამის ორიგინალური დიზაინი აერთიანებს ყველაფერს, რაც გაუდიმ ჩადო მის თითოეულ ნამუშევარში: აქ თქვენ გაქვთ უჩვეულო პროპორციები და ორგანული ფორმებით შთაგონებული ხაზების გლუვი ნიმუში. და რაც მთავარია, თანამედროვე ხელოვნების პრინციპების შესაბამისად, ყველა ეს ესთეტიკური სიამოვნება შერწყმულია ერგონომიკის წმინდა ფუნქციონალური მოთხოვნების მკაცრ შესრულებასთან.

5) მშენებლობა, 140 წელი

1926 წელს მისი აბსურდული სიკვდილის შემდეგ, 73 წლის გაუდი დაკრძალეს Sagrada Familia-ს საძვალეში. ტაძრის მშენებლობა არ შეჩერებულა, მაგრამ ტემპი შესამჩნევად შენელდა. ხოლო 1936 წელს ესპანეთში ომი დაიწყო და მშენებლობა მცირე ხნით შეწყდა. ანარქისტებმა გაანადგურეს თითქმის ყველა ნახატი და მოდელი, რომელიც გაუდის მიერ იყო დატოვებული მისი გონების მშენებლობის მიმდევრებისთვის, უბრალოდ სახელოსნოებში ხანძარი გააჩინეს. მაგრამ ტაძრის მშენებლობა 20 წლის შემდეგ გაგრძელდა და ახლაც მიმდინარეობს და ეს ყველაფერი ხალხის სახსრებითა და შემოწირულობებით ხდება. ამჟამად მშენებლობას კატალონიელი არქიტექტორი და მხატვარი ხოსეპ მარია სუბირაქსი ხელმძღვანელობს.



საგრადა ფამილია

მაინტერესებს რა ცნობილი ინგლისელი მწერალიჯორჯ ორუელი საკმაოდ დადებითად გამოეხმაურა ამ ვანდალიზმის აქტს. საკათედრო ტაძარი, მისი აზრით, საერთოდ უნდა აფეთქებულიყო. ორუელმა არქიტექტორის შემოქმედება მსოფლიოში ყველაზე მახინჯ ნაგებობებად მიიჩნია და ამობურცულ ბუჩქებს პორტვეინის ბოთლები უწოდა. საბედნიეროდ, ყველა არ დაეთანხმა ამ მოსაზრებას.

სალვადორ დალიმ მოაწყო გაუდის ზეიმი პარკ გიულში 1956 წელს

სალვადორ დალი, პირიქით, აღფრთოვანებული იყო არქიტექტორის მუშაობით და 1956 წელს გაუდის ზეიმიც კი მოაწყო პარკ გიულში. ამან შესაძლებელი გახადა დამატებითი თანხების მოძიება Sagrada Familia-ს მშენებლობის გასაგრძელებლად. გაუდის ცხოვრების სიყვარული გრძელდება.

...ანტონიო გაუდის არ უყვარდა გადაღება. ბარსელონა არ იცნობდა ადამიანს, ვინც არაგონის მეფეებს, კატალონიურ სეპარატისტებს და გიჟურ სიურეალისტებს უფრო განადიდებს. რომის პაპის ლოცვა-კურთხევით მთავრობა მას საგრადა ფამილიას საძვალეში დაკრძალავს, რომელზეც 43 წელი მუშაობდა.

იმ საღამოს, 73 წლის არქიტექტორმა დატოვა მშენებარე საგრადა ფამილიას ტაძარი და გაემართა თავის რჩეულში. პატარა ტაძარისაღამოს მსახურებისთვის. ასე ამთავრებდა ყოველ სამუშაო დღეს. ”ხვალ ადრე მოდი, ვისენტე, და ჩვენ კიდევ ბევრ მშვენიერ საქმეს გავაკეთებთ”, - უთხრა ბოლოს მან თავის თანაშემწეს.

Sagrada Familia - წმინდა ოჯახის საკათედრო ტაძარი, რომელსაც ასევე უწოდებენ გამოსყიდვის ტაძარს - დაუმთავრებელი დარჩა. ანტონიო გაუდის მთავარი ნამუშევარი მისი მონაწილეობის გარეშე დაიწყო - და მის გარეშე, ღვთის ნებით, ერთ დღეს დასრულდება. გაუდი ამას აშკარად ესმოდა. ისინი ამბობენ, რომ არქიტექტორმა უბრალოდ უპასუხა ნელი ბრალდებებს: "ჩემი კლიენტი არ ჩქარობს".

ის, რომ სერიოზული პროექტი დაევალა ასეთს ახალგაზრდა სპეციალისტი- სახელის გარეშე და საკმაოდ მოკრძალებული გამოცდილებით - საოცარი. საკათედრო ტაძრის მშენებლობა რამდენიმე წელია მიმდინარეობდა, მაგრამ დამკვეთსა და კონტრაქტორს შორის უთანხმოების გამო, საჭირო გახდა არქიტექტორის შეცვლა. კიდევ ერთმა პატივცემულმა არქიტექტორმა, რომელსაც ეს თანამდებობა შესთავაზეს, უარი თქვა საკუთარი მიზეზების გამო - მაგრამ ურჩია, ყურადღება მიექცია ანტონიო გაუდის. იმ დროს - 1883 - გაუდი, 30 წლის კურსდამთავრებული უმაღლესი არქიტექტურის სკოლა, მუშაობდა მხატვრულად არქიტექტურულ ბიუროში თავისი ყოფილი მასწავლებლისთვის. მართლაც სასწაულია, რომ მომხმარებელმა მიიღო ეს რეკომენდაცია. Შეიძლება არა ბოლო როლიანტონიოს უჩვეულო გარეგნობამ ითამაშა. პროექტის რწმუნებულმა თავის ოცნებაზე ისაუბრა: ოცნებობდა, რომ ტაძარი კაცმა ააშენა ცისფერი თვალები. გაუდი კი წითური და ცისფერთვალება იყო, რაც კატალონიისთვის ძალიან უჩვეულოა. ეს „წინასწარმეტყველის დაუძლეველი თვალები“ ​​მოგვიანებით ბევრმა გაიხსენა.

ტაძრის აშენების იდეა ეკუთვნოდა ხოსე მარია ბოკაბელას, მაღაზიის მეპატრონეს და ბიბლიოფილს, წმინდა იოსების ვენერატორთა საზოგადოების დამფუძნებელს. სწორედ ამ საზოგადოებამ და არა ეკლესიამ შეუკვეთა პროექტი. მორწმუნე მორწმუნეების ეს მოძრაობა წარმოიშვა, როგორც რეაქცია ზოგად სეკულარიზაციაზე, ტრადიციული ფასეულობების დავიწყებაზე. უშედეგოდ არ იყო მომავალი ტაძარი მაცხოვრის ოჯახს - მის დედას, მართალ იოსებს, უფლის ძმებს, დავით წინასწარმეტყველს, რომელსაც ქრისტეს მიწიერი ნათესაობა დაუბრუნდა. საკათედრო ტაძარმა თავისი გარეგნობით კიდევ ერთხელ უნდა შეახსენა მსოფლიოს ოჯახის ღირებულება. და გამოსყიდვის მოტივი შემთხვევითი არ არის - ტაძარს ეწოდა გამოსყიდვა არა იმიტომ, რომ მისი დახმარებით ვინმეს ცოდვების გადახდას იმედოვნებდა. ახალ ეკლესიას მოუწოდეს, შეეხსენებინა კაცობრიობას, რა ფასად იყიდა იგი და არ დაბრუნებულიყო ცოდვის მონობაში.

გაუდის ცეცხლი გაუჩნდა. მისი თავდაპირველი გეგმა გრანდიოზული იყო: საგრადა ფამილიას ტაძარი უფრო მაღალი უნდა იყოს ვიდრე ვატიკანის სან პიეტრო, უფრო დიდი ვიდრე ვენეციური სან მარკო. მაგრამ ნაკლებად სავარაუდოა, რომ არქიტექტორს, მით უმეტეს, მის ღვთისმოსავ კლიენტებს, წარმოედგინათ, რომ მომავალი ტაძარი გახდებოდა ახალი თავი ხელოვნების ისტორიაში და ბარსელონას პირველი ღირსშესანიშნაობა.

გაუდის გამონათქვამები, რომლებიც ხსნიდა მის მხატვრულ მისწრაფებებს, ჩვენთან თითქმის შემთხვევით, მეგობრებისა და სტუდენტების მოთხრობებში მოვიდა. არქიტექტურაში ახალი გზის გავლისას იგი არანაირად არ ცდილობდა თავისი შემოქმედებითი კრედოს ფორმალიზებას. ”ადამიანები იყოფა ორ კატეგორიად,” - თქვა მან. - პირველები ლაპარაკობენ, მეორენი მოქმედებენ. მე მაკლია სიტყვებით ადეკვატურად გამოხატვის ნიჭი. მე არ შემიძლია არავის ავუხსნა ჩემი მხატვრული კონცეფციები. მე კი არ ვაყალიბებ მათ. არასდროს მქონია მათზე ფიქრის დრო. მთელი ჩემი დრო მუშაობას მივუძღვენი“.

ეს არის ანტონიო გაუდის რამდენიმე „პროგრამული“ აზრი, რომელმაც ჩვენამდე მოაღწია. ყველა მათგანი ეხება ღმერთს, როგორც შემოქმედს, ღმერთისა და ადამიანის თანამშრომლობას, ცოცხალი ბუნების სამყაროს, როგორც იდეებისა და ფორმების ამოუწურავი წყაროს გაგებას.

„ადამიანი მუდმივად შემოქმედების პროცესშია. მაგრამ ადამიანი არაფერს არ ქმნის. ის ხსნის. ვინც ცდილობს გაიაზროს ბუნების კანონები, რათა გაამართლოს თავისი ახალი სამუშაო, მუშაობს შემოქმედთან ერთად“. და კიდევ ერთი: „არქიტექტურა ქმნის ახალ ორგანიზმებს და, მაშასადამე, მასში მოქმედებს ბუნების კანონების შესაბამისი კანონი; არქიტექტორები, რომლებმაც არ იციან ამ კანონის ეფექტი, ქმნიან სისულელეს და არა ხელოვნების ნიმუშებს“.

მართლაც, ანტიკურმა ხუროთმოძღვრებმა ისწავლეს ბუნება და ჰარმონიის ძიებაში, უპირველეს ყოვლისა, ღვთის შემოქმედებას მიმართეს. ანტიკურობის საუკეთესო ტაძრები პროპორციებით არის დაკავშირებული ადამიანის სხეული. სვეტის დარბაზებიძველი ეგვიპტური ტაძრები გაქვავებულ კორომებს ჰგავს. თუმცა არქიტექტურას სიტყვასიტყვით არასოდეს გაუმეორებია ბუნების შემოქმედება...

გაუდი უფრო შორს წავიდა. მან დაასახლა თავისი ქალაქი მრავალსართულიანი კლდეებითა და ქვის გამოქვაბულებით, თითქოს ტალღებითა და ქარებით დაზიანებული. მან ფასადებზე მიმოფანტა კერამიკისა და მურანოს მინისგან დამზადებული ფერადი ყვავილების მინდვრები. მისი სახლები, მწერალ პიტერ ვეილის თქმით, არ აღმართულია, არამედ სტალაქტიტებივით ჩამოედინება. ბარსელონას ნიადაგში ქვის პალმის ხეების ძლიერი ტოტები იზრდება, ხოლო ფართო ბულვარებზე, თითქოს ზღვის ქვიშაზე მოქცევის შემდეგ, რკინის წყალმცენარეები კიბეებისა და აივნების მოაჯირებს ხვდებიან. Sagrada Familia-იც კი, ერთი შეხედვით, ქვიშის ციხეს წააგავს – კეთილი ბავშვები აშენებენ ზღვის სანაპიროზე თამაშისას.

ბუნებასთან კავშირი მას შემდეგ იყო მისი საჭიროება ადრეული ბავშვობა. ანტონიოს წაართვეს გარე თამაშები, რადგან მას რევმატოიდული ართრიტი აწუხებდა. მის პირველ მოგონებებს შორის არის მოსმენილი საუბარი მის მშობლებსა და ექიმს შორის, რომელმაც იწინასწარმეტყველა, რომ ბავშვს ძალიან მოუწევდა მოკლე სიცოცხლე. ზრდასრულმა გაუდიმ აღიარა, რომ იმ მომენტში მას სიცოცხლის დაუძლეველი სურვილი გაუჩნდა. და შემდგომში მან დიდი ძალისხმევა დადო სრული ცხოვრებით. სამედიცინო დანიშნულების შემდეგ, იგი გახდა ვეგეტარიანელი მთელი სიცოცხლე და ადრეული წლებიჩვევა შევიძინე, მიუხედავად ძლიერი ტკივილისა, ფეხით სიარული. მშობლიური რეუსის სიახლოვეს გატარებულმა საათებმა, ისევე როგორც მძიმე თავდასხმების დროს იძულებითი მარტოობის დღეებმა ბევრი რამ მისცა. ახალგაზრდა მხატვარსმასზე ფოკუსირება დიდი ყურადღებაბუნებრივ სამყაროზე. ღრუბლების სწრაფი ნაკადი, სანაპირო ქვების ფერი, მდინარის მოსახვევი და შორეული მთების მონახაზი, რომელთა შორის არის მშვენიერი მონსერატი...

მისი სიყვარული, მისი მგრძნობელობა ბუნების ქმნილებებისადმი არ იყო აბსტრაქტულად ესთეტიკური, არამედ ცოცხალი, აქტიური. სამუშაოს ერთ დღეს გაუდიმ მნიშვნელოვნად შეცვალა კიბეების დიზაინი, რათა შეენარჩუნებინა დიდი ფიჭვის ხე. წინააღმდეგობებზე მან უპასუხა: „მე შემიძლია კიბე გავაკეთო სამ კვირაში, მაგრამ ოცი წელი დამჭირდება ასეთი ფიჭვის გაშენებისთვის!“

მაყურებლისგან, რომელიც აღფრთოვანებული უყურებს არქიტექტორის შემოქმედებას, ხშირად იმალება პროზაული „მატერიალური ნაწილები“ ​​- მრავალფეროვანი გამოთვლებისა და გამოთვლების რთული სამზარეულო, მასალებისა და მასალების სიძლიერის დახვეწილობა, ის ალგებრა, რომელიც არქიტექტურაში აუცილებლად წინ უსწრებს ჰარმონიას. როგორც ჩანს, გაუდის გენიოსი ტექნიკურ პრობლემებს ფანტასტიკური მარტივად წყვეტდა. ”ბუნება, - უყვარდა მას გამეორება, - არ არის გეომეტრი, არამედ მოქანდაკე. ამიტომ მისი შენობები უფრო სწორად ქანდაკებებია და მთელი მისი არქიტექტურა ქანდაკებაა.

ცნობილია, რომ დიდი სივრცის ნაწილებად დაყოფის თავიდან აცილების მიზნით, გაუდიმ გამოიგონა საკუთარი ჭერის სისტემა. იმ ეპოქაშიც კი, როცა არქიტექტორებზე დიდი ხანია ფიქრობდნენ კომპიუტერული პროგრამები, ასეთი გამოთვლების გაკეთება შესაძლებელია მხოლოდ სპეციალური პროგრამა NASA, შექმნილი კოსმოსური ფრენების ტრაექტორიის გამოსათვლელად.

ბრწყინვალე კატალონელის ერთ-ერთი წარმოუდგენელი თვისება იყო მისი უნარი აეშენებინა სახლები ნახატების გარეშე, სწრაფი ესკიზებისა და ფრენის დროს შექმნილი მოდელების გამოყენებით. ასისტენტმა თქვა, თუ როგორ დაავალა არქიტექტორმა სპირალური კიბის აგება. „გაუდმა არც ნახატი აჩვენა და არც მოდელი. ოდნავ მომრგვალებული და წინ გაუწოდა ხელი, თითქოს მოჩვენებით მოაჯირს ეჭირა, არქიტექტორმა ჩქარი ნაბიჯებით რამდენიმე პატარა წრე მოაწყო ადგილზე, თითქოს კიბეებზე ავიდა. ”ეს უნდა გაკეთდეს ამ გზით”, - თქვა მან მოკლედ.

გასაკვირი არ არის, რომ ანტონიოს გარდაცვალების შემდეგ საკათედრო ტაძრის აგების პროცესი მნიშვნელოვნად გართულდა. და როდესაც 1936 წლის ზაფხულში ანარქისტებმა დაწვეს გაუდის სახელოსნოები, მშენებლობა შეჩერდა ოცი წლის განმავლობაში. არქიტექტორის გეგმა დაკარგული მოზაიკის მსგავსად აღადგინეს, ნაწილ-ნაწილ აგროვებდნენ სტუდენტების მიერ შემონახულ ესკიზებს და მოდელების ფოტოებს. სხვათა შორის, მხოლოდ თანამედროვე კომპიუტერებმა შეძლეს საკათედრო ტაძრის სივრცითი მოდელის „დანახვა“ წმინდა ოჯახის ეკლესიის მოდელში, რომელიც შეჩერებულია ქვიშის დაკიდებული პარკებისგან.

თავისი კალიბრის მრავალი არქიტექტორის მსგავსად, გაუდიმ ურბანული დაგეგმარების, არქიტექტურისა და დიზაინის დაყოფა ხელოვნურად მიიჩნია. თანაბარი გატაცებითა და ნიჭით ახორციელებდა ნებისმიერ პროექტს - ოთახის ავეჯიდან დაწყებული უზარმაზარი პარკის კომპლექსით. ბრწყინვალე მშენებელი იყო, არ გამორიცხავდა მას შესანიშნავი შემქმნელი ყოფილიყო. ის პარადოქსულად აერთიანებდა ძლიერ შემოქმედებით ტემპერამენტს, რომელიც მოითხოვდა მომხმარებლისგან უპირობო ნდობას, უბრალოებასა და თავმდაბლობას.

მოიპოვა დიდება და პატივისცემა " კარგი საზოგადოება", გახდა მისასალმებელი სტუმარი საუკეთესო სახლებიბარსელონა, გაუდის არ ერიდებოდა თავის უბრალო წარმომავლობას. „ჩემი კარგი სივრცითი წარმოსახვის დამსახურება მაქვს, რომ ქვაბის მწარმოებლის შვილი, შვილიშვილი და შვილიშვილი ვარ. მამაჩემი მჭედელი იყო, ბაბუა კი მჭედელი. ოჯახის დედაჩემის მხრიდან მჭედლებიც იყვნენ; მისი ერთი ბაბუა კუპერია, მეორე კი მეზღვაური და ესენიც სივრცისა და მდებარეობის ადამიანები არიან. ყველა ამ თაობამ მომცა საჭირო მომზადება" ის უზომოდ იყო მიჯაჭვული ოჯახთან და ძალიან მადლიერი იყო მშობლების იმ მსხვერპლისთვის, რაც მათ გაიღეს მისთვის და მისი ძმის გასაცემად. უმაღლესი განათლება. გაუდი არასოდეს დაქორწინებულა და რაღაც მომენტში ოჯახი გადავიდა რეუსიდან ბარსელონაში, რათა ყველაზე ზრუნავდეს.

მუშებს უყვარდათ იგი და ყოველთვის თვლიდნენ თავის ერთ-ერთს. ხალხს ასევე მოეწონა არქიტექტორის პატრიოტიზმი. როდესაც ესპანეთის მეფემ მათ სამშენებლო ობიექტს ესტუმრა, გაუდის არ სურდა მასთან ესპანური ლაპარაკი - მხოლოდ კატალონიურად. იმ წლებში კატალონია მადრიდთან ურთიერთობის ყველაზე იოლი პერიოდს არ გადიოდა. არა, ანტონიო გაუდი არასოდეს ყოფილა სეპარატისტი. მაგრამ მოხმარების აკრძალვა მშობლიური ენაუსაზღვროდ დააზარალებს მას. სამსახურში კომუნიკაცია დიდი რიცხვიხალხო, ის მიდრეკილი იყო ესპანურზე გადასვლის ნაცვლად თარჯიმნის მომსახურებაზე.

სიკვდილამდეც კი მან ღარიბთა სავალალო საავადმყოფოში დარჩენა არჩია, სადაც ტრაგედიის შემდეგ დილით მეგობრებმა იპოვეს სრულიად დასუსტებული. მისი დახმარება უკვე აღარ იყო შესაძლებელი. მომაკვდავ ოსტატს არ სურდა გაეგო კერძო კლინიკაში გადაყვანის შესახებ. „ჩემი ადგილი აქ არის, ღარიბთა შორის“... ანტონიომ მხოლოდ ზიარება ითხოვა.

ყოველდღიური ღვთისმსახურება, მუდმივი მარხვა და მატერიალური საკითხებისადმი გულგრილობა დიდი ხანია მის ნაწილად იქცა - სიცოცხლის ბოლოს მთელი ბარსელონა მოხუც არქიტექტორს თითქმის წმინდა სულელად თვლიდა. ახალგაზრდობაში დედის მიერ ბავშვობიდან ჩანერგილი რწმენა ეჭვებით გამოსცადა. იყო პერიოდი ანტონიოს ცხოვრებაში, როდესაც ის ცდილობდა გამხდარიყო " პროგრესული საზოგადოება“, იჯდა კაფეში, აინტერესებდა მოდა და სოციალურ-პოლიტიკური ტენდენციები - ახალგაზრდებში გავრცელებული ანტიკლერიკალური განწყობები და სკეპტიციზმი მას არ სცილდებოდა. პარადოქსულია, მაგრამ მისმა მხურვალე პატრიოტიზმმა ის უკან დააბრუნა რელიგიისკენ. რელიგიაში მან დაინახა ძალა, რომელსაც შეუძლია გააძლიეროს კატალონია, გადაარჩინა იგი მცოცავი ინდუსტრიული ქაოსისგან და ცნებების დაბნეულობისგან.

მაგრამ, როგორც ჩანს, გაუდი თავისი მოწიფული, აზრიანი რწმენა ერთ შეხვედრას ემსახურებოდა. ეპისკოპოსმა ხუან ბაპტისტ გრაუმ, მისმა თანამემამულემ, დახმარებისთვის მიმართა მას. ასტორგაში საეპისკოპოსო სასახლე დაიწვა. არქიტექტორი დაკავებული იყო მისი მთავარი მფარველისა და მეგობრის - გუელის საკათედრო ტაძრისა და სასახლის მშენებლობაზე, მაგრამ უარი არ უთქვამს - და მალევე წარადგინა აღდგენის პროექტი. მონსინორი აღფრთოვანებული იყო გაუდის შემოქმედებით. და ის, თავის მხრივ, მთელი ბავშვური სულით გამოეხმაურა ეპისკოპოსის შეუმჩნეველ მწყემსობას. ”მე არასოდეს შემხვედრია უფრო ძლიერი ნება, რომელიც მიმართული იყო კარგი მიზნისკენ”, - თქვა გაუდიმ მასზე. სწორედ გრაუმ აჩუქა არქიტექტორს წიგნი "ღვთაებრივი ლიტურგია", რომელმაც ანტონიოს ცხოვრება თავდაყირა დააყენა.

როდესაც მონსინორ გრაუ განგრენით დაავადდა, მისი მეგობარი მივარდა მასთან. „იცით, რატომ მივხვდი, რომ ეპისკოპოსი კვდებოდა? მე ის ისეთი საოცრად გარდასახული დამხვდა, რომ ვგრძნობდი, რომ ვერ გადარჩებოდა. ის ლამაზი იყო, ზედმეტად ლამაზი. მასში ყველაფერი ინდივიდუალური გაქრა. სახის ნაკვთები, სიწითლე, ხმა. მაგრამ სრულყოფილ სილამაზეს არ შეუძლია ცხოვრება.

მეგობრის გარდაცვალებამ იმდენად დაარტყა მხატვარს, რომ პირველი Მიავლინამან გადაწყვიტა ეს სრულად განეხორციელებინა. მანამდე ხორცს არ ჭამდა, ახლა კი იქამდე მივიდა, რომ პრაქტიკულად შეწყვიტა ჭამა – და მალევე დაავადდა. ვერც მამამ და ვერც ექიმებმა ვერ დაარწმუნეს ჭამაზე. ანტონიო მხოლოდ მღვდელს უსმენდა, რომელმაც იპოვა მართალი სიტყვები: შეახსენა მას ცხოვრების მთავარი ამოცანა და დაარწმუნა, რომ სამსახური დაეტოვებინა სამსახურის გულისთვის. გაუდი დაუბრუნდა მშენებლობას და გადაწყვიტა აბსტინენციის საქციელი შეეცვალა არქიტექტორის ხელფასზე უარით. მან მთელი შემოსავალი კერძო შეკვეთებიდან მდგარი ტაძრის სალაროში გადაიტანა. IN მძიმე დროროდესაც შემოწირულობები არ მიიღეს და მშენებლობა შეჩერდა, გაუდიმ ჯერ თავისი დანაზოგი გასცა, შემდეგ გაშლილი ხელით წავიდა მდიდარ ქალაქელებთან, შემდეგ კი მუშების სახლებში წავიდა და დაარწმუნა ისინი, რომ უხელფასოდ ემუშავათ. მათ თქვეს, რომ მისი თვალებით თითქოს ახერხებდა ადამიანებისა და საგნების გადაადგილებას. და ყოველ ჯერზე მან მოახერხა მშენებლობის განახლება.

გაუდიმ ბარსელონაში სულ 12 შენობა ააშენა. არც ისე ბევრი, მაგრამ სწორედ მისმა ხელებმა გამოძერწა სახე თანამედროვე ქალაქი. დღეს ბარსელონა სავსეა გაუდის ფანტაზიით შექმნილი ნამუშევრებით. თუმცა, გზა, რომელიც მან აირჩია არქიტექტურაში, მაშინვე არ გახდა ფართო გზა. გაუდიმ შეაშინა და მოიგერია მრავალი „ვოკალური“ მხატვარი და მათ არ დაზოგეს მისადმი მიმართული კაუსტიკური ფილიპიკები. თუმცა არა მარტო გაუდი, არამედ მაშინაც მხატვრული მიმართულება, რომელიც ოსტატებმა ასე ხალისობდნენ მეოცე საუკუნის დასაწყისში, მალე დავიწყებას მიეცა, "გადაიდო". სტილი, რომელსაც ჩვენ შევეჩვიეთ არტ ნუვოს ვუწოდებთ (საფრანგეთში უფრო გავრცელებულია სახელწოდება არტ ნუვო, იტალიაში - თავისუფლება, გერმანიაში - იუგენდსტილი), აყვავებული იყო იმ ეპოქაში, როდესაც ევროპული კულტურაძიებისა და აღმოჩენის მწვერვალზე იყო. თუმცა, ცივილიზაციას, რომელიც გადაურჩა პირველი მსოფლიო ომის საშინელებებს, თანამედროვეობის დახვეწილი ხაზები უკვე რაღაც უცხო და შორეული ჩანდა. 20-იანი წლებიდან მსუბუქი ხელიიდეოლოგები" თანამედროვე მოძრაობა„ურბანულ ლანდშაფტებში რაღაც კვადრატული, ფუნქციონალური და ტიპიური ჭარბობდა. „კორბუზიეს რაღაც საერთო აქვს ლუფტვაფესთან, რომ ორივემ ბევრი იშრომა ევროპის იერსახის შესაცვლელად“, – დასცინოდა პოეტი. თუმცა, „სწორი კუთხის პოეზიამ“ მალე ამოწურა თავი და 1960-იან წლებში ევროპამ თავიდან აღმოაჩინა საუკუნის დასაწყისის საოცარი არქიტექტურა. სწორედ მაშინ დაიწყო ანტონი გაუდის მემკვიდრეობის რეალური გაგება.

ამაო იქნებოდა მისი შემოქმედების ერთი სტილით შეზღუდვის მცდელობა. როგორ შთანთქავდა არტ ნუვო ჰარმონიებს სხვადასხვა ეპოქაშიასე რომ, გაუდის არქიტექტურა "ციტირებს" ესპანეთის მთელ ისტორიას, განსაკუთრებული სინაზით - ეროვნული ტრადიციებიმშობლიური კატალონია. ბიბლიური და ქრისტიანული სიმბოლიზმის გამოსახულებებს შორის ჩნდება სიმბოლოები, რომლებიც მხოლოდ კატალონიელისთვისაა გასაგები.

მკვლევარის რ. ჰიუზის პარადოქსული განმარტებით, „გაუდის არქიტექტურა არის დაგვიანებული ბაროკო, რომელიც ბარსელონას დროულად არ მიუღია, მისტიკური, სამგლოვიარო, სადღესასწაულო, თამამი, მეტაფორული, შეგნებული თავისი როლის, როგორც „სამყაროს სარკის“ შესახებ. და კიდევ ერთი რამ: „გაუდი იყო უდიდესი არქიტექტორიდა, როგორც ბევრი მიიჩნევს, უდიდესი კულტურული ფიგურა, რომელიც კატალონიას შუა საუკუნეებიდან მოყოლებული წარმოადგენდა.

დასრულდება Sagrada Familia? გაუდის გარდაცვალების შემდეგ ბევრმა ხელოვანმა მოითხოვა ტაძრის მშენებლობის შეჩერება, რათა აბსურდულმა მიშენებებმა არ გაანადგუროს ბრწყინვალე გეგმა. მაგალითად, ჩვენ არ ვცდილობთ მივამაგროთ ხელები მილოს ვენერაზე. და მაინც, ნელ-ნელა, ტაძარი შენდება. ბარსელონას ხელისუფლება მშენებლობის დასრულებას 2030 წლისთვის გეგმავს.

2015 წელს კი ვატიკანი, სავარაუდოდ, გამოსცემს დოკუმენტს ანტონიო გაუდის კურთხევის შესახებ: არქიტექტორი, კათოლიკური პრაქტიკის მიხედვით, შეიძლება იყოს აკურთხებული.

გენიოსები საზოგადოების თვალში ხშირად ექსცენტრიკები არიან, „უცნაურები“, „არა ამქვეყნიური“. ანტონიო გაუდი "ამქვეყნიდან არ იყო" ზუსტად სახარების გაგებით.

ერთხელ ერთმა ეპისკოპოსმა ჰკითხა გაუდის, რატომ იყო ასე ღელავდა შუბების დასრულება - ბოლოს და ბოლოს, მათ ვერავინ ნახავდა. - მონსინორო, - უპასუხა ანტონიომ, - ანგელოზები შეხედავენ მათ.

კატალონიელი არქიტექტორი, არტ ნუვოს სტილის წარმომადგენელი. მე-20-21 საუკუნეებში მას არაერთხელ უწოდეს არქიტექტურის გენიოსად.

ანტონიო გაუდიბავშვობიდანვე იტანჯებოდა რევმატიზმით, რაც ხელს უშლიდა სხვა ბავშვებთან აქტიურ თამაშებს, მაგრამ ხელს არ უშლიდა ხანგრძლივ განმარტოებულ სეირნობას, მათ შორის ზღვაზე, რომლითაც მთელი ცხოვრება გატაცებული იყო. შემდგომში, ღრუბლების, კლდეების, ხეების, ფოთლების, ქვიშის ფიგურების, ლოკოკინების, ცხოველების ფორმები და ა.შ. გახდა მისი არქიტექტურული ფანტაზიების წყარო...

ანტონიო გაუდითვალები სხვანაირი იყო: ერთი შორსმჭვრეტელი, მეორე შორსმჭვრეტელი, მაგრამ სათვალე არ უყვარდა და ამბობდა: „ბერძნები სათვალეს არ ატარებდნენ“...

ანტონიო გაუდიარასოდეს დაქორწინებულა. „უქორწინებლობისთვის განწირული გაუდი თავის წარუმატებელ პირად ცხოვრებას გარკვეული ფატალიზმით ეპყრობოდა. მოგვიანებით, როგორც ბევრი ესპანელი მისტიკოსი "ოქროს ხანის", მან აირჩია " ცოცხალი ალისიყვარული“, სულიერი პილიგრიმობა, რომელმაც მიიყვანა ღმერთთან და ამტკიცებდა პიროვნულ სურვილებზე უარის თქმას და ხორციელ სურვილებზე უარის თქმას. მან სამუდამოდ დათმო სოროში, გადაიქცევა ქალთმოძულედ, რომელიც ლანძღავდა თავის თანაშემწეებს, თუ ისინი სტუმრობდნენ უპატივცემულო კაფეებს ან ნახავდნენ ქალებთან სეირნობისას“.

გიზ ვან ჰენსბერგენი, გაუდი - ხელოვნების ხარი, მ., „ექსმო“, 2004, გვ. 92-93.

ახალგაზრდა არქიტექტორის გეგმების განხორციელებისთვის გადამწყვეტი ფაქტორი იყო მისი გაცნობა 1883 წელს გრაფთან და ტექსტილის მაგნატი ეუსებიო გიელი/ ეუსებიო გუელი, რომელმაც მას საპროექტო და არქიტექტურული დავალებები მისცა და უფლება მისცა გამოეხატა მათში 35 წლები…

„1913 წელს, მონტევიდეოს გაზეთ LaRazin-ის რეპორტიორთან ინტერვიუში, გაუდიმ თქვა: „ადამიანები იყოფიან ორ კატეგორიად: სიტყვის და მოქმედების ადამიანები. პირველები ამბობენ; ეს უკანასკნელნი აქტიურები არიან. მე მაკლია სიტყვებით ადეკვატურად გამოხატვის ნიჭი. არ შემიძლია არავის ავუხსნა ჩემი მხატვრული კონცეფციები. მე კი არ ვაყალიბებ მათ. არასდროს მქონია მათზე ფიქრის დრო. მთელი ჩემი დრო მუშაობას მივუძღვენი“.

გიზ ვან ჰენსბერგენი, გაუდი - ხელოვნების ხარი, მ., „ექსმო“, 2004, გვ. 10.

ღრმად რელიგიურმა ოსტატმა სიცოცხლის ბოლო წლები შემოქმედებას მიუძღვნა საგრადა ფამილიას საკათედრო ტაძარი / Escoles de la Sagrada Familia ბარსელონაში. ანტონიო გაუდიმ მოიფიქრა 45 მეტრის სიმაღლის ტაძარი 12 კოშკით (მოციქულთა რაოდენობა), ოთხი სამრეკლოთ (მახარებელთა რიცხვი) და ორი შუბით მიძღვნილი ქრისტედა ღვთისმშობელი (მათი სიმაღლე 170 მეტრს უნდა აღწევდა); შიდა სივრცე 30000 მლოცველს უნდა მოეწყო. არქიტექტორი ოცნებობდა შექმნას "წიგნი ქვის გვერდებზე". სამი ფასადი ასახავს ყველაზე მნიშვნელოვან ევანგელურ მოვლენებს: „ქრისტეს შობა“, „ქრისტეს ვნებანი“ და „აღდგომა“; ეს თემები ვლინდება უზარმაზარ პანელებსა და რელიეფებში, რომლებიც მთლიანად ფარავს ტაძრის კედლებს. არქიტექტორის გეგმის მიხედვით, ტაძრის ზარები ორღანივით უნდა ჟღერდეს. გეგმის სიდიადის გათვალისწინებით, ანტონიო გაუდიიცოდა რომ არამექნება დრო, რომ დაასრულოს ტაძარი...

„ტაძრის ირგვლივ უტოპიის გაჩენა საგრადა ფამილია განისაზღვრა ოსტატის მზარდი რელიგიურობა, რამაც ხელი შეუწყო მას საერო და მატერიალური უკანა პლანზე გადაეტანა, პირველ რიგში სულიერი ფასეულობებისა და მათი სიმბოლური განსახიერებისკენ სწრაფვა. გაუდი საკუთარ თავს ინსტრუმენტად თვლიდა უმაღლესი ძალები. ის ამტკიცებდა: „ასეთი სამუშაო ხანგრძლივი პერიოდის შედეგი უნდა იყოს: უფრო გრძელი, უკეთესი... ერთი ადამიანის შრომა გარდაუვალად შეზღუდულია და დაბადებისთანავე კვდება“. ტაძრის განხილვა რამდენიმე თაობის საქმედ, გაუდი არაცდილობდა მკაცრად დაეფიქსირებინა თავისი გეგმა პროექტთან დაკავშირებით, ამჯობინა განუწყვეტლივ შეეტანა მასში დაზუსტებები განხორციელების პროცესში. მან მოაწყო მშენებლობა შუა საუკუნეების არტელების მაგალითზე, სადაც ყველა კერძო გადაწყვეტილება განიხილებოდა მუშებთან. 1914 წლიდან გაუდიმ მიატოვა სხვა პროექტები და მთლიანად დაუთმო ტაძრის მშენებლობას. მისმა ესთეტიკურმა უტოპიამ შეიძინა რელიგიური და მისტიკური ხასიათი“.

Ikonnikov A.V., უტოპიური აზროვნება და არქიტექტურა, მ., „არქიტექტურა-S“, 2004, გვ. 171.

ერთ დღეს, ჩემს ოცნებებში დაკარგული, ანტონიო გაუდიგარდაიცვალა, ტაძართან ტრამვაი დაეჯახა. გაუდი დაკრძალეს მის საყვარელ ქმნილებაში - მშენებარე ტაძარში.

როგორც ეპიტაფია ა.გაუდიაირჩია თანამემამულის სტრიქონები - რაიმუნდა ლულია:

მოხუცი ვარ, ღარიბი და ყველა დამცინავი,
და არც ერთი ხალხი არ დამეხმარება
იმ დიდ საქმეში, რომელიც საკუთარ თავზე ავიღე.
მე ვფიქრობდი ყველაზე დიდზე მსოფლიოში
და ბევრს ემსახურებოდა კარგი მაგალითი:
და აი, მე ვარ უსაყვარლესი და უცნობი.

მე-20-21 საუკუნეების მიჯნაზე ტაძრის მშენებლობა გაგრძელდა...

« ანტონი გაუდიდატოვა თვრამეტი სტრუქტურა. ყველა ესპანეთშია, მათგან თოთხმეტი კატალონიაშია, აქედან თორმეტი ბარსელონაში. იგი თითქმის არასოდეს ტოვებდა ქალაქს და პროვინციას; როგორც ჩანს, ის მხოლოდ საფრანგეთსა და მაროკოს ესტუმრა ქვეყნის ფარგლებს გარეთ; მან უარი თქვა ესპანურად ლაპარაკზე, იქამდეც კი მივიდა მუშებთან თარჯიმნის საშუალებით. სხვათა შორის, მის გვარში აქცენტი ბოლო მარცვალზეა: კატალონიურად ჟღერს ფრანგულად. თორმეტი ნამუშევარი თითო Დიდი ქალაქი. ბევრი არა, მაგრამ გაუდიმ ყურადღება გაამახვილა სტანდარტებზე და დაადგინა დონე. განსაზღვრა სტილი. ამ შემთხვევაში, ჩვენ არც კი ვსაუბრობთ არტ ნუვოს სტილზე (ან არტ ნუვო რუსეთში, ან იუგენდსტილი გერმანიაში, ან ლიბერტი იტალიაში). გამოჩენილი ოსტატირომელიც გაუდი იყო, მაგრამ რა აჩვენა: სახლები, პარკები, ეკლესიები არ შეიძლება აშენდეს, მაგრამ გამოძერწილი. არქიტექტურა როგორც სკულპტურა, არქიტექტურა როგორც ქანდაკება – აი რა არის გაუდი. სიგლუვეს, სიგლუვეს, გამარტივებას, სწორი ხაზების არარსებობას და მკვეთრი კუთხეები, ნათელი ფერებიდა აპლიკაციები - ყველაფერი, რაც დამახასიათებელია არტ ნუვოს არქიტექტურისთვის - გაუდი თითქოს სულიერად ახდენდა: მისი სახლები არ აღიქმება როგორც სტრუქტურები.

Weil Peter, Genius of Place, M., “Hummingbird”, 2006, გვ. 287.

„ინტელექტუალური რეფლექსიისთვის უცხო იყო გარემო, საიდანაც ის მოვიდა. იგი არ ცდილობდა დაეფიქსირებინა შემოქმედების შესახებ მისი გაგება ზოგიერთ თანმიმდევრულ ტექსტებში; არ წერდა სტატიებს და არ კითხულობდა ლექციებს. მისი აზრები შემონახული იყო მხოლოდ აფორიზმების მწირი კრებულის სახით, რომელიც რეპროდუცირებულია მისი თანაშემწეების, ვიზიტორების ან პრესის მიერ; მისი პირადი არქივი დაიწვა 1936 წელს). იდეების რთული ევოლუცია გაუდიმხოლოდ მისი შემოქმედებითობის საშუალებით შეიძლება მიკვლეული იყოს (რაც ადვილი არ არის, რადგან გეგმების განხორციელება იყო შედგენილი, რაც ადრე იყო ჩაფიქრებული, განხორციელდა განვითარების შემდგომ ეტაპებს მიეკუთვნებოდა)“.

Ikonnikov A.V., უტოპიური აზროვნება და არქიტექტურა, მ., „არქიტექტურა-S“, 2004, გვ. 164.

ბევრი თანამედროვე ტურისტი ბარსელონას მხოლოდ ანტონი გაუდის შედევრების გამო სტუმრობს...

შემოქმედების განვითარებისთვის ანტონიო გაუდიფრანგი არქიტექტორის, რესტავრატორისა და მწერლის იდეების გავლენით ვიოლე-ლე-დუკითანამედროვე არქიტექტურაში სხვადასხვა სტილის შერწყმის შესახებ; ინგლისურის პედაგოგი

ის ყოველთვის თავის თანატოლებზე ბევრად უფროსი გამოიყურებოდა, 50 წლის ასაკში კი დაღლილ მოხუცს ჰგავდა. მშობლები არ ელოდნენ მის გადარჩენას. ხალხი მასზე იცინოდა. ქალები უგულებელყოფდნენ მის ყურადღებას. ამიტომ მან მთელი თავისი დაუხარჯავი ემოცია, მთელი ენერგია შემოქმედებითობაში ჩადო. თუმცა, პროფესიონალიზმმა და გარკვეულმა დიდებამაც კი ვერ იხსნა იგი მხოლოდ სულელური სიკვდილისგან.

ესპანელი არქიტექტორი ანტონიო გაუდი ოჯახში მესამე შვილი უნდა გამხდარიყო. მაგრამ მის მშობლებს ადრე დაბადებული ორი შვილი რამდენიმე თვის ცხოვრების შემდეგ გარდაიცვალა. თავად ანტონიოს დედის ექიმმა მოკლე სიცოცხლე დაჰპირდა. თითქოს ბოროტი ბედი ეკიდა გაუდის ოჯახს - ყველა ბავშვი ადრე გარდაიცვალა, მოზარდებსაც არ ჰქონდათ ხანგრძლივი სიცოცხლის ხანგრძლივობა.

ბავშვობიდან ანტონიო მოხიბლული იყო ბუნებრივი ფენომენიდა პროცესები: მე დიდხანს ვუყურებდი მცურავ ღრუბლებსა და აყვავებულ ყვავილებს. მოგვიანებით მამის საქმით დაინტერესდა (მჭედელი იყო) და ბიჭი საათობით ატარებდა თავის სახელოსნოში. სასკოლო ნივთებიმას არ მიეცა. გამონაკლისი იყო გეომეტრია და ნახატი (რომელიც, შესაბამისად დიდწილად, მიუთითა მომავალი პროფესია). სკოლის დამთავრების შემდეგ კი ხშირად დარბოდა ძველ დანგრეულ მონასტრებში და ათვალიერებდა ნანგრევებს. ხშირად ამას აკეთებდა მეგობრებთან ერთად. მას ნამდვილი მეგობრები ჰყავდა, მაგრამ ანტონიო გაუდი მათსავით ვერ თამაშობდა გარე თამაშებს - მათთან ერთად ადრეული ასაკიის აწამეს მწვავე ტკივილისახსრებში, რომლებიც ზღუდავენ მობილობას. ამან დააშორა თანატოლებს.

ბარსელონაში ნიჭი გამოვლინდა

უფრო მეტში მოწიფული ასაკიის ბარსელონაში მამასთან და პატარა დისშვილთან ერთად გადავიდა საცხოვრებლად. ჯერ მამა გარდაიცვალა, მერე დისშვილი, ანტონიო კი მარტო დარჩა. სწორედ ბარსელონაში მდებარეობს მისი მრავალი შენობა - „კალვეტის სახლი“, სკოლა წმინდა ტერეზას მონასტერში, პარკ გუელის სასახლე და სხვა.

თავად გაუდიმ დააპროექტა ავეჯი თავისი სახლისთვის, რამაც გააკვირვა მისი რამდენიმე მეგობარი, რომელიც მან შეიძინა, როდესაც ის უკვე ზრდასრული და შედარებით ცნობილი იყო. მაგალითად, ის მეგობრობდა ყველაზე მდიდარ ესპანელ ეუსები გუელთან (ფაქტობრივად, პარკ გიელის ქონება მისი საკუთრებაა, რომლის დიზაინზეც გაუდი იყო დაშვებული). ამ ადამიანმა გაუდი გააცნო თავის ბევრ კლიენტს, რის წყალობითაც გაუდი ყოველთვის იყო ბიზნესში და ცნობილი გახდა, როგორც არქიტექტორი, რომელიც აბსოლუტურად სთავაზობს ახალი სტილი. ანტონიო გაუდი აქტიურად ითვლებოდა მოდერნისტად, მაგრამ მას შეეძლო მუშაობა სხვადასხვა სტილის, ხშირად აერთიანებს ერთს მეორესთან.

მათხოვარი გენიოსი

მაგრამ თუ შიგნით პროფესიული საქმიანობაყველაფერი მეტ-ნაკლებად წარმატებული იყო, მაგრამ პირად ცხოვრებაში არაფერი გამომდიოდა. არქიტექტორი არასოდეს ყოფილა დაქორწინებული. და მაშინაც კი, თუ ის ცდილობდა მოეწონებინა ის ქალი, რომელიც მას მოსწონდა, ის აუცილებლად მიიღებს ან სრულ გულგრილობას ან დაცინვის ნაწილს. და ეს რეაქცია მხოლოდ გაუდის ავადმყოფობის გამო არ იყო.

ახალგაზრდობაში ის მშვენივრად გამოიყურებოდა. საღამოობით უყვარდა ლამაზი, ძვირადღირებული კოსტუმის ჩაცმა და სეირნობა. თმა და წვერი ყოველთვის მოვლილი იყო. მაგრამ, სიყვარულის წარუმატებელი ძიებით დაღლილმა არქიტექტორმა მალევე შეწყვიტა საკუთარ თავზე ზრუნვა. ჩაცმული, იაფფასიანი ტანსაცმელი ჩაიცვა, შეწყვიტა ბრძოლა და მოხრილი წავიდა. წვერი თათებით ეკიდა. მას ხშირად ცდებოდნენ მათხოვარში და ერთხელ ეს მას ცუდად ემსახურებოდა. 1926 წელს გაუდის ტრამვაი დაეჯახა, უფრო სწორად, ორი ტრამვაი გაანადგურა. მოუწესრიგებელი გარეგნობის გამო გადაიყვანეს მათხოვრების საავადმყოფოში, სადაც ორი დღის შემდეგ გარდაიცვალა.

ანტონიო გაუდი, ცნობილი არქიტექტორი, უსარგებლო ქუჩის ბავშვივით გარდაიცვალა. სამწუხაროდ, ჩვენგან უმეტესობას ვერ წარმოუდგენია, რომ გენიოსები გარეგნულად არაფრით განსხვავდებიან ჩვეულებრივი ადამიანებისგან; რომ ისინი ხშირად ავადმყოფები და მოუსვენარი არიან. მაგრამ სწორედ ისეთ ადამიანებში, რომლებსაც ჩვენ არ ვამჩნევთ და ვაიგნორებთ, ყველაზე ხშირად იტყუება გენიოსი.

ანტონიო გაუდი და მისი სახლები

Casa Vicens (კერძო სახლი, ბარსელონა).

ამ სახლის ტერიტორიისთვის არქიტექტორმა დაამზადა გაზები, ფარნები და სხვა მნიშვნელოვანი წვრილმანები.

მისამართი:კარერ დე ლეს კაროლინი, 18-24, ბარსელონა

El Capriccio (საზაფხულო სასახლე, Comillas).

სასახლეს აქვს გაყოფილი დონის ჭერი, მრავალი საძინებელი და მრავალი სველი წერტილი. სახლს აკრავს ულამაზესი ბაღი, სადაც შეგიძლიათ ნახოთ ბრინჯაოს ქანდაკებათავად ანტონიო გაუდი, თავისი ქმნილების წინ ქვებზე იჯდა.

ელ კაპრიჩოს სასახლე კანტაბრიის სანაპიროზე ითვლება ქალაქ კომილასის მთავარ ღირსშესანიშნაობად.

მისამართი: Barrio el Parque, 5, Comillas, Cantabria, ესპანეთი
Ოფიციალური გვერდი: http://www.elcaprichodegaudi.com

Sagrada Familia ბარსელონაში (Sagrada Familia). ნაწილობრივ გოთური ნაგებობა. გაუდი დიდხანს და გააზრებულად მუშაობდა სვეტების ფორმაზე, თაღების სიმაღლეზე და კიბეებზე. ტაძრის მშენებლობა დაამტკიცა რომის პაპმა ლეონ XIII-მ.

მისამართისაგრადა ფამილიას ტაძარი, Calle Mallorca, 401, ბარსელონა
ტაძრის ოფიციალური საიტი http://www.sagradafamilia.cat

კაზა მილა (საცხოვრებელი კორპუსი, ბარსელონა). არის სახურავის ტერასა და თავად სტრუქტურას ეყრდნობა სვეტები და არა მზიდი კედლები. ეს სახლი სახლს ჰგავდა ზღაპრის გმირები- მისი ფორმა ძალიან უცნაურია. ბარსელონას ხალხს ის ძალიან მოეწონა.

მისამართი: Calle Provença, 261-265, ბარსელონა
Ოფიციალური გვერდი:

წლების განმავლობაში ცნობილმა დიზაინერებმა შესაძლოა ერთი რამ მაინც გვასწავლეს: არასოდეს შეაფასოთ დიზაინის ძალა. საკულტო სახელები, როგორებიცაა ფრენკ გერი, ზაჰა ჰადიდი ან ანტონი გაუდი, ცნობილი გახდნენ თავიანთი ინტუიციური აზროვნებით, სამუშაოსადმი არატრადიციული მიდგომით და საოცარი პროექტებით, მაგრამ მემკვიდრეობა, რომელსაც ისინი გვანდობენ, ბევრად აღემატება ყოველივე ზემოთქმულს. შესაძლოა, ყველაზე მეტად სწორედ მათი სიბრძნის სიტყვები შთააგონებს.

”მე არ მესმის, რატომ ქირაობენ ადამიანები არქიტექტორებს და შემდეგ ეუბნებიან, რა უნდა გააკეთონ.”

1929 წლის 28 თებერვალს დაბადებული კანადელი არქიტექტორი ფრენკ გერი გახდა მსოფლიოში ცნობილი შენობების მრავალი დიზაინით, რომლებიც ტურისტულ ატრაქციონად იქცა. მისი პროექტების სიაში შედის კერძო სახლიარქიტექტორი და სხვა შენობები - მაგალითად, საკონცერტო დარბაზიმათ. Walt Disney World, გუგენჰაიმის მუზეუმი ბილბაოში და ცეკვის სახლი პრაღაში.

"ექიმს შეუძლია დამარხოს თავისი შეცდომები, მაგრამ არქიტექტორს შეუძლია მხოლოდ ურჩიოს სუროს დარგვა."

1867 წლის 8 ივნისს დაბადებული ფრენკ ლოიდ რაიტი 1959 წელს 91 წლის ასაკში გარდაიცვალა და ამ ხანგრძლივი პერიოდის განმავლობაში მოახერხა გამხდარიყო არქიტექტორი, ინტერიერის დიზაინერი, მწერალი და მასწავლებელი. ფრენკ რაიტმა დააპროექტა ათასზე მეტი შენობა და მისი ფილოსოფია იყო, რომ უნდა არსებობდეს ჰარმონია ადამიანსა და მის ბუნებრივ გარემოს შორის - კონცეფცია, რომელსაც მან ორგანული არქიტექტურა უწოდა. მისი ერთ-ერთი ყველაზე საკულტო ნამუშევარია პროექტი სახელწოდებით House Over the Falls, შენობა, რომელიც მან დააპროექტა 1935 წელს, რომლის ნაწილი ჩანჩქერის ზემოთ დგას.

"სწორი ხაზი ეკუთვნის ადამიანს, მრუდი ეკუთვნის ღმერთს."

ესპანელი კატალონიელი არქიტექტორი ანტონი გაუდი ცხოვრობდა 1852 წლიდან 1926 წლამდე, რომლის დროსაც იგი ცნობილი გახდა, როგორც კატალონიური მოდერნიზმის წარმომადგენელი. მისი აშკარად ცნობადი სტილიჩანს ასეთში ცნობილი ნამუშევრები, ისევე როგორც Sagrada Familia - დიდი კათოლიკური ეკლესია, მდებარეობს ბარსელონაში. მიუხედავად იმისა, რომ მისი ეს პროექტი არასოდეს დასრულებულა, ტაძარი შეიტანეს სიაში მსოფლიო მემკვიდრეობისიუნესკო. მისი სხვა ცნობილი ნამუშევარი- მილას სახლი, უახლესი პროექტისაცხოვრებელი კორპუსი გაუდის მიერ. ეს სახლი მოდერნისტულ სტილშია რელიეფური ტალღოვანი ფასადით, რომელიც ერთ დროს ძალიან საკამათო მიმოხილვების საგანი გახდა.

"არქიტექტურა არის მეცნიერება სივრცის დაკარგვაზე."

ცნობილი თავისი პოსტმოდერნისტული ნამუშევრებით, ფილიპ ჯონსონი იყო ამერიკელი არქიტექტორი, რომელიც ცხოვრობდა 1906 წლიდან 2005 წლამდე. მან დააარსა არქიტექტურისა და დიზაინის დეპარტამენტი ნიუ-იორკში თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმში. ჯონსონი ცნობილი გახდა მთლიანად მინაში მოპირკეთებული შენობების დიზაინით. ასეთი შენობების ერთ-ერთი მაგალითია ბროლის საკათედრო ტაძარი, ტაძარი, რომელიც მდებარეობს ორანჯის ოლქში, კალიფორნია. ეს არის მსოფლიოში ყველაზე მაღალი შუშის შენობა და ყველაზე დიდი მუსიკალური ინსტრუმენტიმსოფლიოში - ჰეზელ რაიტის მემორიალური ორგანი.

„არქიტექტურა ძალიან საშიში სამუშაოა. თუ მწერალი წერს ცუდ წიგნებს, ხალხი უბრალოდ არ კითხულობს მათ. მაგრამ თუ არქიტექტორი თავის საქმეს ცუდად აკეთებს, ის ასი წლის განმავლობაში გმობს ადგილს სიმახინჯეს“.

დაიბადა 1937 წლის სექტემბერში, იტალიელი არქიტექტორიპირველად ცნობილი გახდა სხვა არქიტექტორებთან თანამშრომლობით და თანდათანობით გახდა ცნობილი მისი წყალობით ინდივიდუალური სტილიდა თქვენი პროექტები. მის ბოლო ნამუშევრებში შედის The Shard, 87 სართულიანი ცათამბჯენი, რომელიც მდებარეობს ლონდონში ამ მომენტში- ყველაზე მაღალი შენობა ევროკავშირში. მან ასევე დააპროექტა New York Times-ის სათაო ოფისი, რომელიც მდებარეობს მანჰეტენში და ითვლება ეკოლოგიურად ეკოლოგიურად მრავალი ენერგიის დაზოგვის ტექნოლოგიებისა და ენერგოეფექტური დიზაინის წყალობით.

„ჩემს შენობებს ქალაქების განუყოფელ ნაწილად ვხედავ და ჩემს პროექტებში ვცდილობ ისინი გავხადო პასუხისმგებელი და სასარგებლო მოქალაქეები.

მსოფლიოში ყველაზე მაღალი შენობების დაპროექტებით ცნობილი სეზარ პელი არის არგენტინელ-ამერიკელი არქიტექტორი, რომელიც დაიბადა 1926 წლის 12 ოქტომბერს. მან დააპროექტა პეტრონასის კოშკები, ტყუპი ცათამბჯენები მალაიზიაში, რომლებიც ყველაზე მაღალი ნაგებობა იყო მსოფლიოში 1998 წლიდან. 2004 კოშკები გამოირჩევიან სახიანი, დამახსოვრებით ძვირფასი ქვა, ფასადი და თითოეულ მათგანს თავზე 73,5 მ სიმაღლის შუბი აქვს.

"თუ არის 360 გრადუსი, რატომ უნდა დარჩე მხოლოდ ერთზე?"

ერაყელ-ბრიტანელი არქიტექტორი, დაბადებული 1950 წელს, ცნობილია თავისი ნეოფუტურისტული დიზაინით, რომელიც ასახავს ქაოსს თანამედროვე ცხოვრება. მის მიერ დაპროექტებული შენობები ხასიათდება დინებით მოხრილი ხაზები, მოგრძო ფორმა და მრავალმხრივი პერსპექტივა. მისი განმსაზღვრელი პროექტია ჰეიდარ ალიევის ცენტრი აზერბაიჯანში, შენობა, რომელიც თამაშობდა მნიშვნელოვანი როლიქალაქის განვითარებაში, რომელშიც ის მდებარეობს. მისი თხევადი ფორმა ერწყმის ლანდშაფტს და შენობაც და მიმდებარე ლანდშაფტიც ჰარმონიულ დუეტს ქმნის.

„მე მჯერა, რომ არქიტექტურა პრაგმატული ხელოვნებაა. და იმისთვის, რომ ხელოვნება გახდეს, ის აუცილებლობის საფუძველზე უნდა აშენდეს“.

იუ მინ პეი, რომელსაც ხშირად უწოდებენ ოსტატს თანამედროვე არქიტექტურა 1917 წელს დაბადებული. 1955 წელს დააარსა საკუთარი არქიტექტურული ფირმა და 1990 წელს გადადგა პენსიაზე, მაგრამ აგრძელებს მუშაობას კონსულტანტად. რამაც იგი ცნობილი გახადა იყო ლუვრის პირამიდის დიზაინი, რომელიც მუზეუმის მთავარ შესასვლელს ემსახურება. თუმცა, მან ასევე დააპროექტა სხვა ცნობილი შენობები - მაგალითად, ჯონ კენედის საპრეზიდენტო ბიბლიოთეკა და მუზეუმი ბოსტონში. ეს შენობა ემსახურება როგორც ოფიციალური საცავი ორიგინალური დოკუმენტებისა და პრეზიდენტ კენედის ადმინისტრაციის კორესპონდენციისთვის.

„ყველა შენობას აქვს მინიმუმ ორი სიცოცხლე - ერთი შემოქმედის წარმოსახვაში, მეორე კი მის განსახიერებაში. და ეს ორი ცხოვრება არასოდეს არის ერთნაირი მსგავსი მეგობარიმეგობართან."

1944 წლის ნოემბერში დაბადებული რემ კულჰასი არის ჰოლანდიელი ურბანული არქიტექტორი და ჰარვარდის უნივერსიტეტის პროფესორი. იგი ცნობილია რამდენიმე ფუტურისტული პროექტით, როგორიცაა მუსიკის სახლი პორტუგალიაში, რომელიც ქალაქის ერთ-ერთ სიმბოლოდ იქცა მისი დასრულებისთანავე და ცენტრალური ბიბლიოთეკასიეტლი არის 11-სართულიანი შუშისა და ფოლადის შენობა, რომელიც შექმნილია როგორც ბეჭდური წიგნის ძეგლი, მიუხედავად იმისა, რომ ციფრული ეპოქა შემოდის.

„არქიტექტურის საფუძველი არ არის ბეტონი და ფოლადი და არა ნიადაგის შემადგენელი ელემენტები. მისი საფუძველი არის სასწაული. ”

ლიბესკინდი არის პოლონელი წარმოშობის ამერიკელი არქიტექტორი, მხატვარი და პროფესორი, დაბადებული 1964 წელს. ფუტურისტული სტილი, როგორიცაა სახლი 18.36.54 - შენობა არატრადიციული ფორმადა შთამბეჭდავი ინტერიერი. ამ შენობას აქვს დახრილი კედლები და ღია და დახვეწილი გარეგნობა.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები