Dlaczego Dostojewski nazwał swoją metodę fantastycznym realizmem. F. M. Dostojewski w literaturze rosyjskiej

07.02.2019

Pytanie, jaką metodą twórczą F.M. Dostojewski wciąż pozostaje nierozwiązany. Współczesna krytyka Dostojewskiego wykluczyła go ze sfery realizmu, odmawiając mu artyzmu, a nawet psychologizmu: autor „nie wie, jak uchwycić i opisać duszę postaci w jej obiektywnych przejawach” Markov E. Krytyczne rozmowy // Mowa rosyjska. Ponadto badacze, w tym N. Strakhov, zwrócili uwagę na brak istotnych szczegółów charakterystycznych dla metody realistycznej. Porównywali powieści Dostojewskiego z prozą rosyjską i zachodnioeuropejską. W powieściach Dostojewskiego szczegóły są pojedyncze i służą nie tyle ożywieniu obrazu i postaci, ile czemuś innemu, stanowiąc samodzielny element semantyczny, istotny dla całej artystycznej integralności dzieła (topór Raskolnikowa lub nóż z rączkami jelenia w Idiocie), czy wzmacniające emocjonalny ton epizodu (chustka i pończochy Kateriny Iwanowna, które wypił Marmieładow).

W związku z tym argumentowali, że Dostojewski jest nikim innym jak romantykiem (lub częściowo romantykiem), argumentując, że akcja w jego dziełach nie rozwija się powoli i spokojnie, ale „jest prowadzona gorączkowo, zygzakiem… nieoczekiwanie dla bohaterów” realizmu Friedlandera G. M. Dostojewskiego, przez fakt, że centralne obrazy powieści i ich działania długi czas pozostają dla czytelnika tajemnicą, wreszcie przez to, że „fantastyczne”, „fatalne” namiętności i zbrodnie przedstawione są w centralnym miejscu, co jest bardzo typowe dla powieściopisarzy - romantyków. Dostojewski tak skomentował takie stwierdzenia: „Mam zupełnie inne poglądy na rzeczywistość i realizm niż nasi realiści i krytycy. Mój idealizm jest bardziej realny niż ich. Bóg! Aby rozsądnie powiedzieć, czego my wszyscy, Rosjanie, doświadczyliśmy w ciągu ostatnich 10 lat w naszym duchowym rozwoju - - czy realiści nie krzyknęliby, że to fantazja! A tymczasem to pierwotny, prawdziwy realizm!<…>Ich realizm nie może wyjaśnić jednej setnej rzeczywistych, zaistniałych faktów. I nawet prorokowaliśmy fakty z naszym idealizmem. Stało się!" List do A.N. Majkowa z Florencji, Tak czy inaczej, ale większość krytyków literackich nadal przypisywała dzieło Dostojewskiego metodzie realistycznej, choć zauważała „specjalność” jego realizmu. Aby określić oryginalność twórczości pisarza, badacze wprowadzili nawet nową terminologię: „realizm idealny” (Wiaczesław Iwanow), „realizm eksperymentalny” lub „realizm eksperymentalny” (D.N. Ovsyaniko- Kulikovsky) i wreszcie „ fantastyczny realizm

Celem Dostojewskiego było przeniesienie sfery podświadomości, w której rządzą niejasne emocje i instynkty, do świata życiowej akcji. Autor „Zbrodni i kary” nazwał ją „fantastyczną”. Fantastyczny realizm Dostojewskiego przejawia się w dwóch terminach. „Realizm” – bo właściwie odpowiada psychologii człowieka. „Fantastyczne”, ponieważ Dostojewski przedstawił poruszające się cienie w obecnym życiu jako rzeczywistość.

W życiu ludzie mówią i zachowują się inaczej niż w powieściach Dostojewskiego. Ale tak myślą prywatnie, instynktownie tak czują. A pisarz wydobywa ten świat ukrytych emocji na światło dzienne jako niezaprzeczalna rzeczywistość. I to tak, jakby to nie ludzie rozmawiali, ale komunikowały się ich dusze, kłóciły się ich idee. W przyszłości okazało się, że rozmowy te nie zostały wymyślone przez Dostojewskiego: idee, myśli, instynkty i emocje zaczęły wyraźniej i ostrzej rezonować w rzeczywistości XX wieku  – „w sposobie życia, konfliktach społecznych, ekscesach kronika kryminalna.

Kolejna ważna cecha fantastycznego realizmu Dostojewskiego- to przesunięcie granic realnego i fantastycznego, niemożność chwilowego oddzielenia rzeczywistości od „snów, fantazji, stanu półsenu, listów, artykułów, książek, teorii, twierdzeń prawdziwych, fałszywych i zniekształconych, Pismo Święte, sprzeczne i dysonansowe głosy innych, wszystko odbija się echem…”

Dostojewski faktycznie potwierdził prawo artysty realistycznego do tworzenia dzieł fantastycznych gatunków. Sam stworzył fantastyczne dzieła  – opowiadania „Dublet”, „Krokodyl”, opowiadania „Bobok”, „Sen zabawnego człowieka”, „Włas”, „Chłopiec przy Chrystusie na choince”. Ich wysokie walory estetyczne świadczą o ich owocności doznania artystyczne. Tak samo Dostojewski aktywnie wykorzystuje fantastyczne obrazy i motywy w swoich ściśle prace realistyczne, tragedie. I nie było to kaprysem czy kaprysem artysty, ale dalekosiężnym celem - stworzeniem drugiego planu fabularnego treści, który współgra z pierwszym, głównym. Tak skomplikowana struktura dzieła zdeterminowała zasadniczo nową jakość prozy pisarza, którą określa mianem „realizmu w najwyższym sensie”.

Takie dobrze uzasadnione podejście do obrazy artystyczne pozwala nam urzeczywistniać fantastykę jako naturalną i równorzędną kategorię estetyki.

Formy fantastyki w twórczości Dostojewskiego są różnorodne. Główne z nich powinny być następujące:

1. Fantastyczny gatunek prozy. Opowiadanie „Dwójka” i szereg opowiadań stworzonych przez pisarza należą do niego. charakter gatunkowy z tych prac jest zanieczyszczona. Zawiera istotne elementy tradycyjnego realizmu. Ten rodzaj fantazji w twórczości pisarza nie był szczególnie produktywny. Wyjaśnienia tego można dopatrywać się w zbyt ostrym odrzuceniu przez krytyków tych dzieł, czego autor nie mógł zignorować.

2. Fantastyczne sny zajmują szczególnie duże miejsce w poetyce Dostojewskiego. Są to cztery sny Raskolnikowa, sny Swidrygajłowa, Stawrogina, Wiersiłowa, „Sen niedorzecznego człowieka” i innych. Zwykle, fantastyczne sny są drugim planem głównej treści i wchodzą z nią w złożoną interakcję fabularną, wyjaśniając ją lub wzmacniając. Ten rodzaj fantazji można określić jako psychologiczną ze względu na funkcję treściową.

3. Wiersz Iwana Karamazowa Wielkiego Inkwizytora można zaliczyć do fikcji filozoficznej, ujawniając jeden z najważniejszych elementów problematyki powieści Bracia Karamazow.

4. Rodzaje fantastycznych obrazów mogą również obejmować koszmary senne, delirium niektórych postaci, ewangeliczne i legendarne historie i epizody.

Dostojewski - pisarz i filozof W swoich poszukiwaniach społeczno-politycznych Dostojewski przeszedł przez kilka okresów. Po uniesieniu się ideami utopijnego socjalizmu (udział w kręgu petraszewistów) nastąpił przełom, związany z asymilacją przez niego idei religijnych i moralnych. Od lat 60. wyznawał idee pochvennichestvo, które charakteryzowało się religijną orientacją filozoficznego rozumienia losów rosyjskiej historii. Z tego punktu widzenia cała historia ludzkości została przedstawiona jako historia walki o triumf chrześcijaństwa.

Oryginalna droga Rosji w tym ruchu polegała na tym, że mesjańska rola nosiciela najwyższej duchowej prawdy przypadła losowi narodu rosyjskiego. Jest wezwany do ratowania ludzkości poprzez „nowe formy życia, sztukę” ze względu na rozległość swojego „moralnego uścisku”. Opisując to znaczące cięcie w światopoglądzie Dostojewskiego, Vl. Sołowjow pisze, że pozytywny pogląd publiczny nie był jeszcze całkowicie jasny dla umysłu Dostojewskiego po jego powrocie z Syberii. Ale trzy prawdy w tym przypadku „były dla niego całkowicie jasne: zrozumiał przede wszystkim, że jednostki, nawet najlepsi, nie mają prawa naruszać społeczeństwa w imię swojej osobistej wyższości; zrozumiał też, że prawda publiczna nie jest wymyślona przez indywidualnych umysłów, ale jest zakorzeniony w powszechnym odczuciu, iw końcu zrozumiał, że ta prawda ma znaczenie religijne i jest koniecznie związana z wiarą w Chrystusa, z ideałem Chrystusa. Dostojewskiego, jak zauważyli jego badacze, w szczególności Ya.E. Golosovker, było „szalone poczucie osobowości”. Poprzez F. Schillera i bezpośrednio poczuł coś głęboko w I. Kancie: są one niejako stopione w zrozumieniu etyki chrześcijańskiej. Dostojewski, podobnie jak Kant, martwił się „fałszywą służbą Bogu” Kościoła katolickiego. Myśliciele ci zgodzili się, że religia Chrystusa jest ucieleśnieniem Najwyższego ideał moralny osobowość. Wszyscy nazywają legendę Dostojewskiego „O wielkim inkwizytorze” arcydziełem, której fabuła sięga okrutnych czasów inkwizycji (Iwan Karamazow fantazjuje, co by się stało, gdyby Chrystus zstąpił na ziemię – zostałby ukrzyżowany i spalony przez setki heretyków) .

Dostojewski jest jednym z najbardziej typowe głośniki te zasady, które mają stać się podstawą naszej szczególnej narodowej filozofii moralnej. Był poszukiwaczem iskry Bożej we wszystkich ludziach, nawet tych złych i zbrodniczych. Spokój i łagodność, umiłowanie ideału i odkrywanie obrazu Boga nawet pod osłoną chwilowej obrzydliwości i wstydu - oto ideał tego wielkiego myśliciela, który był najsubtelniejszym psychologiem-artystą. Dostojewski podkreślał, Rosyjskie rozwiązanie„Problemy społeczne związane z odrzuceniem rewolucyjnych metod walki społecznej, z rozwojem tematu szczególnego historycznego powołania Rosji, zdolnej do jednoczenia narodów na podstawie chrześcijańskiego braterstwa.

Filozoficzne poglądy Dostojewskiego mają niespotykaną głębię moralną i estetyczną. Dla Dostojewskiego „prawda jest dobrem, możliwym do wyobrażenia przez ludzki umysł; piękno jest tym samym dobrem i tą samą prawdą, cieleśnie ucieleśnioną w żywej, konkretnej formie. A jej pełne ucieleśnienie jest już we wszystkim końcem, celem i doskonałością, i to jest dlaczego Dostojewski powiedział, że piękno zbawi świat”

W rozumieniu człowieka Dostojewski działał jako myśliciel planu egzystencjalno-religijnego, próbując przez pryzmat indywidualnego życia ludzkiego rozwiązać „ostatnie pytania” bytu. Wypracował swoistą dialektykę idei i przeżywania życia, podczas gdy idea ma dla niego moc egzystencjalno-energetyczną, a w końcu żyjąc życiem człowiek to nic innego jak ucieleśnienie, realizacja idei („bohaterowie ideologiczni” powieści Dostojewskiego). Silne motywy religijne w twórczości filozoficznej Dostojewskiego łączono czasem w sposób sprzeczny z częściowo nawet motywami walki z Bogiem i wątpliwościami religijnymi. W dziedzinie filozofii Dostojewski był raczej wielkim wizjonerem niż ściśle logicznym i konsekwentnym myślicielem. Wywarł silny wpływ na nurt religijno-egzystencjalny w filozofii rosyjskiej początku XX wieku, a także stymulował rozwój filozofii egzystencjalnej i personalistycznej na Zachodzie..

Obraz Petersburga w twórczości F.M. Dostojewski

Petersburg Dostojewskiego to inne miasto: z nieczystymi uliczkami, ponure kamienice, ciemne dziedzińce-studnie.

Oczywiście Dostojewski pamiętał pałace szlacheckie, tworzone przez słynnych architektów, o uroczych parkach z wzorzystymi żeliwnymi płotami. Ale jego bohaterowie nie widzieli tego wszystkiego! Mieszkańcy nędznych mieszkań i zakamarków petersburskich slumsów ostrożnie przechodzili obok luksusowych frontowych wejść, unikali Newskiego, patrzyli na pałace - i nie dostrzegali ich piękna. Tłoczyli się w swoich bocznych uliczkach - a przepych bogatych rezydencji tylko przypominał im o ich niedostatku.

Akcja powieści toczy się od 8 kwietnia do 30 września - wiosna, lato, wczesna jesień. Ale bohaterowie Dostojewskiego nie widzieli kwitnących bzów, jaśminów i lip, nie czuli magicznego uroku białych nocy, nie wdychali świeżego wiatru znad zatoki, a szkarłatno-złota jesień nie cieszyła ich oczu. Tak naprawdę są pozbawieni wszystkiego, są bez środków do życia – taka konkluzja nieuchronnie rodzi się w czytelniku, gdy Dostojewski rozwija miejski pejzaż w czasie i przestrzeni.

Teraz z nieba spada jakiś paskudny szron, to szara, brudna mgła spowija przechodniów, to po drodze pojawiają się brudne kałuże, to wzrok zatrzymuje się na śmieciach płynących przez brudną wodę kanałów... i na tym ponurym tle rysuje się życie petersburskiej biedoty z rzadkimi, nędznymi radościami i nieustanną, oszałamiającą troską o chleb powszedni.

Z nie mniejszymi umiejętnościami napisano historię „Białe noce”, której Dostojewski nadał podtytuł „powieść sentymentalna”. Podtytuł wskazuje na oryginalność treści, a nie gatunek, autor miał na myśli ledwie rozpoczętą i od razu kształtującą się historię miłosno-psychologiczną, którą w tamtych czasach często nazywano historią miłosną. Ta powieść okazała się naprawdę sentymentalna: bohaterowie poznali się, ledwo się poznali, z trudem uchwycili wzajemną sympatię - a życie rozłączyło ich natychmiast, nieodwołalnie, na zawsze. Dostojewski poruszył problem o ogromnym, uniwersalnym znaczeniu, ale przedstawił go w romantycznej formie, eliminując dokładne oznaki jego społecznej i typowej istoty. Komentarze, prawdziwy sens tego, co się dzieje, nie ujawniły genezy romantycznego nastroju jego bohater. Każdy uważny czytelnik od razu zauważy, że powieść Dostojewskiego „Zbrodnia i kara" uderzająco różni się od książek Turgieniewa, Tołstoja, Goncharowa urodzonych obok niego. Nie jest ani lepsza, ani gorsza, to po prostu zupełnie inna książka, jest napisana o czymś innym . Autor Zbrodni i kary przeciwstawił ich poezji, klarowności, harmonii, liryzmowi i epickiemu spokojowi ciemność, chaos, ogólny rozkład społeczeństwa, niepokój i gniew, straszne, konwulsyjne napięcie myśli i uczuć, ich chorobliwość, upadek człowieka, światowy brud, bieda, pijaństwo, okrucieństwo codzienności, występki i zbrodnie, morderstwa i samobójstwa, petersburskie strychy i obrzydliwe tawerny, dno życia i ludzkie „podziemie”, wady i choroby cierpiącej i znieważonej duszy. W powieści doktor Zosimov z przemyślnością opowiada o wynikach swojej praktyki lekarskiej: „I to prawda, że ​​prawie nie ma harmonijnej osoby”. Skąd coś takiego może się wziąć straszny świat upiorny Petersburg? A bohater książki „mówi” to Raskolnikow, ten były szlachcic i były student żyje w podzielonym społeczeństwie i przyczynia się do jego dalszego rozpadu swoją zbrodnią i nieludzkimi „postępowymi” ideami. Nawet w swoich barwach powieść Dostojewskiego jest czarno-biały z zgniłym petersburskim zażółceniem, najjaśniejszym punktem jest w nim krew. Sama fabuła książki jest dramatyczna i krwawa, a jednocześnie całkiem zwyczajna, zaczerpnięta wprost z ówczesnych policyjnych gazet i protokołów sądowych: żebrak petersburski student pobił siekierą starą kobietę – lichwiarkę i jej siostrę za pieniądze Zwykła historia… Potem nieuchronnie następuje aresztowanie, sąd, wyrok, pozbawienie wszelkich praw i statusu, ciężka praca, usunięcie byłej osoby ze świata żywych ludzi. Spadł na dno życia, zmiażdżony, zniszczony, zginął, potępiony przez społeczeństwo na zawsze. Na tym zwykle kończą się wszystkie protokoły sądowe i kryminały. Powieść Dostojewskiego dopiero się od tego zaczyna. Dostojewski odkrył w mieście niewidzialny świat pełen fantazji. Ten świat był już zapowiadany przez Gogola. Obraz Petersburga jest niezwykle szeroki i znaczący, zawiera w sobie wiele cech poprzedniej epoki obrazu Palmyry Północnej i przesądza zasadniczo iw wielu szczegółach o podejściu Dostojewskiego do niego.

Dzieło Dostojewskiego wniosło ogromny wkład w rozwój literatury, zarówno rosyjskiej, jak i zagranicznej. Dostojewski był twórcą nowej twórczej metody przedstawiania osoby. D. najpierw wykazał, że ludzka świadomość jest ambiwalentna (opiera się na przeciwstawnych zasadach, zasadach dobra i zła), sprzeczna.

Dzieło Dostojewskiego wniosło ogromny wkład w rozwój literatury, zarówno rosyjskiej, jak i zagranicznej.

Dostojewski był twórcą nowej twórczej metody przedstawiania osoby. D. najpierw wykazał, że ludzka świadomość jest ambiwalentna (opiera się na przeciwstawnych zasadach, zasadach dobra i zła), sprzeczna.

D. stoi u początków nowej świadomości filozoficznej, świadomości egzystencjalizmu religijnego (teoria ta odrzuca teorię racjonalnego poznania świata i głosi intuicyjne pojmowanie świata). D. bronił stanowiska, że ​​człowiek widzi swoją istotę w sytuacjach granicznych.

Chwałę Dostojewskiemu przyniosły jego powieści - jego „Pięcioksiąg”:

„Zbrodnia i kara” (1866);

„Idiota” (1868);

„Demony” (1871);

„Nastolatek” (1875);

„Bracia Karamazow” (1880-188).

Cechy realizmu Dostojewskiego:

1. Dialogizm narracji. Zawsze jest spór i obrona swojego stanowiska (Iwan i Alosza Karamazow w Braciach Karamazow, Szatow i Wierchowieński w Opętanych, Raskolnikow i Sonia Marmieładow w Zbrodni i karze, Książę Lew Nikołajewicz Myszkin i reszta społeczeństwa w Idiocie)

2. Związek podstawy filozoficznej z detektywem. Wszędzie morderstwo (starzy lombardy w Zbrodni i karze, Nastasja Filippovna w Idiocie, Szatow w Opętanych, Fiodor Pawłowicz Karamazow w Braciach Karamazow). W tym celu krytycy zawsze zarzucali pisarzowi.

3. Jeśli chodzi o realizm Dostojewskiego, powiedzieli, że ma on „fantastyczny realizm”. D. uważa, że ​​w wyjątkowych, niecodziennych sytuacjach pojawia się to, co najbardziej typowe. Pisarz zauważył, że wszystkie jego historie nie zostały wymyślone, ale skądś wzięte. Wszystkie te niesamowite fakty- to są fakty z rzeczywistości, z kronik prasowych, z katorgi, gdzie Dostojewski spędził łącznie 9 lat (1850-1859, od 1854-59 służył jako szeregowiec w Semipałatyńsku) i gdzie został zesłany za udział w kółku Pietraszewskiego . (Fabuła Braci Karamazow oparta jest na prawdziwych wydarzeniach związanych z spór nad wyimaginowanym „ojcobójstwem” porucznika więzienia w Omsku Iljinskiego)

4. W Dzienniku pisarza sam Dostojewski określił swoją metodę jako „realizm w najwyższy stopień". D. przedstawia wszystkie głębiny ludzkiej duszy. Najciekawsze jest odnalezienie osoby w osobie z pełnym realizmem. Aby pokazać prawdziwą naturę człowieka, konieczne jest przedstawienie go w sytuacjach granicznych, na skraju przepaści. Pojawia się przed nami wstrząśnięta świadomość, zagubione dusze (Szatow w "Demonach", Raskolnikow w "Zbrodni i karze"). W sytuacjach granicznych ujawniają się wszystkie głębie ludzkiego „ja”. Człowiek jest w świecie mu wrogim, ale bez niego nie może żyć.

5. Engelhardt zaproponował nazwanie powieści Dostojewskiego powieścią ideologiczną, ponieważ w jego powieściach występuje konflikt idei. Sam D. nazwał ten konflikt „pro et contra”, czyli „za” lub „przeciw” wierze. W przestrzeni artystycznej powieści D. występuje zazwyczaj konflikt dwóch idei: Raskolnikow – Sonia Marmeladowa; Starszy Zosima - Iwan Karamazow.

6. Wiaczesław Iwanow, zdefiniowanie nowego oryginalność gatunku Powieść Dostojewskiego, nazywając jego twórczość powieścią - tragedią, bo. jego powieści ukazują tragizm osobowości, samotność, wyobcowanie. Bohater zawsze staje przed problemem wyboru i sam musi zdecydować, którą drogą pójdzie.

7. Michaił Michajłowicz Bachtin, określając cechę strukturalną powieści Dostojewskiego, mówi o polifonii (polifonii). Polifoniczna powieść D. przeciwstawia się teraz powieści monologowej, która wcześniej dominowała w literaturze rosyjskiej, gdzie dominował głos autora.

Zasada „jestem” - powieść monologowa

Świat Bohaterów

Ale w Dostojewskim nie słychać głosu autora, jest on na równi ze swoimi bohaterami. Słychać tylko głosy bohaterów, autor pozwala im mówić do końca. Stanowisko samego autora widać w wypowiedziach jego ulubionych bohaterów (Alosza Karamazow, książę Myszkin). Nie spotkamy się z żadnymi autorskimi dygresjami, jak u Lwa Tołstoja.

Zasada World Hero „Jesteś” - powieść polifoniczna

D. przedstawia nie tylko osobę, ale jej samoświadomość, interesuje go bohater jako jeden z punktów widzenia na świat i na siebie. W D. sam bohater mówi o sobie wszystko.

Według Bachtina bohaterowie Dostojewskiego są wewnętrznie niekompletni. Jest w człowieku coś, co tylko on sam może odkryć w swobodnym akcie samopoznania. Zauważ, że ulubioną formą Dostojewskiego była forma spowiedzi.

Oscar Wilde powiedział, że „główną zasługą Dostojewskiego jest to, że nigdy w pełni nie wyjaśnia swoich postaci, a bohaterowie Dostojewskiego zawsze zadziwiają tym, co robią lub robią, i ukrywają w sobie odwieczną tajemnicę bycia do końca”. Odpowiada to właśnie temu, co D. nazwał „realizmem w najwyższym stopniu”.

Na uwagę zasługuje praca wybitnego rosyjskiego pisarza i naukowca Leonida Pietrowicza Grossmana o Dostojewskim, która została opublikowana w 1059 r. w zbiorach Akademii Nauk „Twórczość Dostojewskiego”. Kontynuując rozwijanie pomysłów Wiacza Iwanowa i M. Bachtina na temat konstruktywnej zasady polifonii, która jest podstawą kompozycji powieści Dostojewskiego, Gorossmanowi udało się zidentyfikować wiele nowych rzeczy. Trzy części pracy Grossmana ujawniają trzy aspekty systemu narracyjnego D.: specyfikę gatunkową, prawa kompozycji i metodę twórczą.

Grossman argumentuje, że dla młodego pisarza pojawił się szczególny typ powieści już w latach czterdziestych XIX wieku, „kiedy rosyjska krytyka zaczęła dogłębnie rozwijać teorię gatunków narracyjnych”. Grossman łączy teorię gatunku powieści przede wszystkim z Bielińskim: gatunek ten jest najnowszą epopeją, łączącą realizm „wydarzenia z ujawnieniem jego dramatyzmu i wyrazem lirycznego stosunku autora do niego”.

Na przykład już od pierwszych stron Zbrodni i kary pogrążamy się w beznadziejnej grozy współczesności, co utwierdza Raskolnikowa w decyzji o rozpoczęciu walki z tym światem. Narysowane przed nami fragment rozmowy brudne picie martwa natura nędznej lady: czarne krakersy, pokruszone ogórki, zalany i lepki stół. To prawdziwy fizjologiczny esej ze szczegółami petersburskich slumsów i postaciami oberżysty w zatłuszczonej kamizelce i błyszczącej twarzy, pijanego urzędnika Marmeladowa o postrzępionym fraku bez guzików.

Jako przykład typowej sceny rodzajowej można przytoczyć opis pokoju emerytowanego oficera Sniegiriew z Braci Karamazow, który utrzymuje rodzinę inwalidów i ciągnie nędzną egzystencję.

Opis „beznadziejnej nędzy” w „Zbrodni i karze” utrzymany jest w charakterystycznym dla szkoły naturalnej stylu. Przedstawiono metropolitalne statystyki: radny tytularny, który został wydalony z wydziału za ciągłe pijaństwa; córka żyjąca na żółtym bilecie; małe dzieci marniejące w ciemnym kącie; żona chora na gruźlicę. Taka jest najnowsza fizjologia poreformowanego Petersburga w latach sześćdziesiątych XIX wieku.

Ale z tych ponurych dagerotypów ludzka tragedia Dostojewskiego niepostrzeżenie przebija się i narasta. Nieodwzajemniona Sonia zgadza się na hańbę, aby ocalić nieletnich od śmierci głodowej. Stara drapowana chusteczka z trudem ukrywa szloch zhańbionej dziewczyny. Katerina Iwanowna, która sprzedała swoją pasierbicę, cicho klęka przed nią, „i tak stała na kolanach przez cały wieczór, całowała jej nogi, nie chciała wstać…”

Wydaje się, że powieściopisarz osiągnął wyżyny swojej tragicznej sztuki, ale dąży jeszcze wyżej – do ostatecznego uogólnienia. Z codziennych udręk i smutków zakamarków stolicy wyrasta wizja światowej sprawiedliwości, utopia mądrego sądu, iluzja ostatecznego usprawiedliwienia człowieka. Monolog Marmeladowa kończy się poetyckim mitem o odrodzonym grzeszniku i pięknej osobie, tym ulubionym tematem malarzy i poetów, z którego D. uczynił kanwę swojej ulubionej powieści Idiota. Ale już w historii Raskolnikowa dziennikarski temat „pijaków” wydaje się rozwijać motyw bajki o nieodpartej sprawiedliwości. Malarz gatunkowy petersburskich slumsów uderza w serca z całą siłą wielkiego poety.

W każdej powieści D. znajdziemy te same zasady kształtowania całości oparte na kontraście między upadkiem człowieka a jego duchowym pięknem. Idiota rozwija beznadziejną biografię utalentowanej kobiecej natury (Nastasja Filippovna) i odsłania smutny los egzaltowanego marzyciela (książę Myszkin) wśród moralnych mętów społeczeństwa.

D. nie odbiega od tego prawa kompozycyjnego w powieści broszurkowej „Demony”. Ale tutaj proza ​​życia, jego tragedia i poezja są porównywane nie w organicznej fuzji, ale w ostrej opozycji. Tłem wyznania Strawrogina jest przygnębiająca wulgarność życia, rozpusta i nuda. Przypomnijmy epizod z jedenastoletnią Matryoszą, która została zgwałcona przez Stawrogina, a następnie się powiesiła, co nie znalazło się w ostatecznym tekście powieści. Tragedia dziewczynki rozgrywa się w nędznej atmosferze drobnomieszczańskiego mieszkania w Petersburgu. Zgodnie z podstawowym prawem kontrastu wszystkich jego kompozycji, straszliwy dramat występku, zbrodni i śmierci dziecka zostaje zastąpiony promienną wizją pierwotnej niewinności, czystości i szczęścia. Stavroogin przypomina we śnie idylliczny krajobraz Claude'a Lorraina „Acis and Galatea” z beztroskimi i pięknymi ludźmi.

Najnowsza powieść D., Bracia Karamazow, podlega tym samym konstrukcyjnym prawom. Obraz Dmitrija Karamazowa pochodzi z życia, pisarz przedstawił w nim wyimaginowanego „rodzicobójcę” więzienia w Omsku, porucznika Iljinskiego.

Los Dmitrija jest tragiczny. Człowiek o wysokich wzlotach duszy, nie jest w stanie uciec z kałuży wad, które go splątały. Niesłusznie oskarżony o ojcobójstwo, musi odpokutować cudzą zbrodnię 20 latami ciężkiej pracy. Ale nawet w momencie katastrofy następuje jakby wewnętrzne oświecenie całej jego istoty. Widzi we śnie spaloną wieś, wychudzone kobiety z ryczącymi w ramionach dziećmi, chce wiedzieć, dlaczego są biedne i tak źle się czują, i chce się przyłączyć do walki z tym złem, „aby nie było łez w ogóle od tej chwili…”. Dmitrij chce zostać obrońcą mieszkańców wioski.

Ustaliwszy związek eposu z poezją i dramatem w wewnętrznej strukturze powieści D., Grossman określa gatunek powieści pisarza jako „poemat filozoficzny”. Definicja nie jest nowa, ponieważ Sam D. podkreślał związek pomysł artystyczny z poezją, w „Dzienniku pisarza” i „Zeszytach” D. nieraz nazywał swoje powieści wierszami. A sam pisarz nazywał siebie niczym więcej niż „poetą w pierwotnym znaczeniu tego słowa, tj. twórca wysokiego stylu, śpiewak wielkiego tematu.

Zdaniem Grossmana powieści D. mają dwuwymiarową kompozycję. Powieści D. są „wielkimi uogólnieniami jego wielkich powieści, w których surowy osąd straszliwej burżuazyjnej nowoczesności zamienia się w osobliwe systemy etyczne i paradoksalne utopie nadchodzącej harmonii ludzkości”.

Powieści D. cechuje wielość akcji. W „Prez. i nak." historie Raskolnikowa i Soni Marmeladowej, Łużyna i Swidrygajłowa; w Opętanych - historie Stawrogina, Piotra Werchowańskiego i jego ojca Stiepana Trofimowicza, Szatowa, Kiriłłowa; w Braciach Karamazow – historia 3 braci, jak trzy fatalne drogi, historia życia starszego Zosimy, pozycja starego kardynała – Wielkiego Inkwizytora. Rozwój każdego tematu przebiega zgodnie z muzycznym prawem kontrapunktu. Po D. Wiach. jako pierwszy mówił o prawie kontrapunktu. Iwanowa w Dostojewskim i romansie tragedii (1914) oraz M. Bachtina w książce Problemy twórczości D. (1928). Taki system konstrukcyjny Bachtin nazwał polifonią, stąd zaproponowany przez niego termin – powieść polifoniczna.

Prawo kompozycyjne kontrapunktu, zdaniem Grossmana, w dużej mierze dyktuje cechy rozwoju akcji fabularnej. D. nie ma gładkiej, wyważonej i konsekwentnie trzepoczącej się historii, zawsze daje szybki ruch akcji, przerywany nieoczekiwanymi wydarzeniami, które przerywają, eksplodują zamierzony tor narracji, gwałtownie zmieniając jej kierunek i kontynuując jej rozwój, ponieważ byli na nowej płaszczyźnie i już z inną orientacją. Czasami kierunek zostaje utrzymany nawet po takiej eksplozji, ale z drugiej strony tempo ruchu jest ekstremalnie zwiększone, konflikt zaostrzony, a akcja toczy się w podwyższonej atmosferze, aż do momentu, gdy nowa katastrofa wprowadza szereg nieprzewidzianych komplikacji.

Tak więc na początku powieści Raskolnikow wciąż myśli tylko o możliwości popełnienia przestępstwa, waha się, a nawet wyrzeka się „przeklętego snu”. Ale znajomość z rodziną Marmieładowów, list od matki o „szczęściu” siostry, pijana dziewczyna ścigana przez grubego dandysa na bulwarze, rozmowa z oficerem o uratowaniu tysiąca młodych istnień kosztem zabicia jednej staruszki -pożyczkodawca - wszystkie te różnorodne zdarzenia łączą się w jedną myśl psychologiczną bohatera o niezwykłej mocy. Dochodzi do „wybuchu” – zabójstwa dwóch kobiet przez Raskolnikowa, co radykalnie zmienia całą sytuację, przenosi akcję na nowy plan najtrudniejszej wewnętrznej walki bohatera z jego teorią i sumieniem oraz – zewnętrznie – z władzą w osobie silnego przeciwnika - Porfiry Pietrowicz. Istnieje linia „idealnego” śledczego, który prowadzi sprawcę do uświadomienia sobie winy. Potem akcja wznosi się na najwyższy poziom - ciężką pracą zadośćuczynienie za winy i poszukiwanie nowych dróg w życiu.

Graficznie kompozycja przedstawia poziomą linię rozwijającej się fabuły, którą przecinają pionowe linie burzliwych epizodów, podnoszących akcję do góry i przenoszących ją na nową płaszczyznę, gdzie fabuła równoległa do pierwszej linii poziomej wkrótce ponownie eksploduje. Okazuje się, że schodkowa linia kompozycji podnosi ideę do jej rozwiązania w ostatecznej katastrofie lub katharsis.

Zdaniem Grossmana. Technika kompozytorska konklawe jest również nieodłączna od D.. Ten łaciński termin oznaczał w Watykanie plenarną radę kardynałów zbierającą się w celu wyboru papieża. W powieściach D. to wyjątkowe spotkania z ważnymi zadaniami i nieprzewidzianymi komplikacjami. W „Prez. i nak." pstrokata kompania jedzie na nabożeństwo żałobne Marmeladowa: cała rodzina zmarłego, na czele z jego żoną Katarzyną Iwanowną, trzech nieznanych „Polaków”. Pijany urzędnik od żywności, niemiecka gospodyni, głuchy staruszek. Nastrój jest niespokojny, wszyscy czekają na kłótnię, dochodzi do sprzeczki między Marmeladovą i Amalią Lipperwechsel, która wspomniała o żółtym bilecie, jest wrzawa. Słychać krzyki i płacz dzieci, ogólne napięcie rozładowuje straszliwy cios: Łużyn oskarża Sonię o kradzież 100 rubli. Pieniądze znaleziono w jej kieszeni, gdzie zostały sprytnie wsunięte. Skandal osiągnął apogeum.

Ale w tym momencie wulgarny epizod przechodzi w najwyższy patos. Słychać szloch udręczonej duszy. Rozbrzmiewa monolog, który chwyta za serce, Katarzyna Iwanowna, przytulając do siebie Sonię, krzyczy, że nie wierzy. Wszyscy litowali się nad nieszczęsną Katarzyną Iwanowną, która płakała niepowstrzymanie, z suchotniczą twarzą wykrzywioną bólem. Raskolnikow również staje w obronie Sonyi. Oczerniona dziewczyna jest usprawiedliwiona przez powszechną opinię. Ale wybucha pijacki skandal, Katarzyna Iwanowna wybiega na ulicę w poszukiwaniu natychmiastowej i ostatecznej sprawiedliwości i upada na chodnik z krwią tryskającą z ust. Tutaj wyrasta na prawdziwą tragiczną bohaterkę.

Akcja The Idiot opiera się na tym samym dynamicznym i złożonym prawie. Zwieńczeniem pierwszej części są urodziny Nastasji Filippovnej. Tutaj możesz poczuć ukryte niespokojne oczekiwanie na wielkie wydarzenie - oficjalne zaręczyny bohaterki z Ganyą Ivolginem. Z pozoru wszystko jest spokojne, ale wewnętrzny dramat przełamuje niespodziewanymi epizodami. Książę chce poślubić Nastasję Filippovną. Zostaje ogłoszony właścicielem milionowego spadku. Rogożyn przynosi swojej „królowej” sto tysięcy, ona wrzuca pieniądze do ognia, by sprawdzić bezinteresowność i honor swojego narzeczonego Gawriły Ardalionowicza. Opiera się pokusie, ale mdleje. Konflikty i sceny przecina gorączkowa mowa Nastasji Filippovny. Konkubina Tockiego, nie chce zniszczyć sprawiedliwych. On mówi. Co on potrzebuje Aglaya Yepanchin, Tocki jest ostro wyśmiewany. Wszystko kończy się wysokim duchowym startem: „Żegnaj, książę, pierwszy raz widziałem osobę!” W pstrokatym tłumie wyznanie bohaterki brzmi żałośnie.

Jedno z najsilniejszych konklawe, jakie widzimy w „Demonach”. Część 1 kończy się nadzwyczajnym spotkaniem u generała Stawroginy. Prowincjonalny salon nagle zamienia się w proces Stawrogina. Ostre pytanie właściciela ziemskiego skierowane do syna: czy kulawy naprawdę jest jego prawowitą żoną? Stawrogin wyprowadza świętego głupca, odrzucając jego sojusz małżeński z nią. Migają pełne napięcia epizody: mowa matki w obronie syna, donos Piotra Stiepanowicza na ojca, wypędzenie starego Wierchowieńskiego z domu jego patronki. Wszystko kończy się uderzeniem Stawrogina w twarz przez Szatowa. Taka obfitość niesłychanych katastrof ujawnia złożoną naturę bohatera i determinuje jego dalsze losy.

W "Nastolatce" akcja jest niezwykle szybka, bez przemówień i bez wyznań. Z bezczelnym wymuszeniem Lamberta, omdleniem Achmakowej, próbą zabójstwa szantażysty przez Wiersiłowa, z próbą zastrzelenia bohaterki, z nagłym obłędem bohatera, rewolwerem, krwią, bójkami, pluciem w twarz. To cała masa zbrodni i skandali, które powinny posłużyć jako zakończenie powieści o jednej „przypadkowej” rodzinie.

Bracia Karamazow łączą w sobie wszystkie techniki kompozytorskie. Powieść opiera się na ostrym przeciwstawieniu osób i wydarzeń: na jednym biegunie znajdują się moralizatorzy - Fiodor Pawłowicz, Smierdiakow, na drugim - „anioły”, Alosza i Zosima. Skotopigoniewskowi przeciwstawia się klasztor, a rosyjski mnich przeciwstawia się rozpustnikowi. Antyteza pozostaje do końca główną zasadą D.

Spotkania wszystkich bohaterów nabierają tutaj nowego wymiaru. Zjazd w klasztorze ojca i synów Karamazowa kończy się skandalem w celi starszego, a potem w refektarzu opata Fiodor Pawłowicz kłóci się z Dmitrijem, atmosfera nagrzewa się do granic możliwości. Ale w tym momencie następuje nagły zwrot – starszy Zosima klęka przed Dmitrijem. To przejście kłótni w dramat.

Odcinek w mokrym. Podczas orgii Gruszenka wyznaje Dmitrijowi miłość. W bohaterze następuje odrodzenie moralne, ale wtedy władze oskarżają go o zabicie ojca.

I wreszcie wszyscy spotykają się w sądzie. Procesowi przygląda się cała Rosja. Dostojny przebieg procesu natychmiast przerywa przemówienie Iwana, który oświadcza. Że Smierdiakow zabił i nauczył go zabijać. Iwan w akcie wyniesienia zostaje z sali, potem Katerina, która wyobrażała sobie, że jej ukochany Iwan zrujnował się tym zeznaniem. Przekazuje sądowi obciążający go list Mitii. Katerina Ivanovna jest przeprowadzana w histerii.

Zaobserwowano wszystkie składowe konklawe, ale w skali ogólnorosyjskiego oddźwięku, tragicznych przewrotów i psychologicznej walki.

Jeśli chodzi o poglądy filozoficzne pisarza, należy zauważyć, że Dostojewski widział dwa sposoby na poprawę osoby:

1) krwawy rewolucjonista (Raskolnikow, Iwan Karamazow, Piotr Werchowenski). To jest droga otchłani, ateizmu; Dostojewski ją odrzuca. Każdy z tych bohaterów jest człowiekiem-bogiem, przyjmuje funkcję Boga, wyobrażają sobie siebie jako Napoleonów (jak Wielki Inkwizytor w Braciach Karamazow). To jest destrukcyjna ścieżka.

2) ścieżka miłości. Aby zmienić świat, musisz odmówić zmiany świata. Musimy zmienić nie społeczeństwo, ale jednostkę. Ludzie powinni stać się braćmi. Świata nie da się najechać mieczem i krwią, człowiek sam musi dojść do potrzeby miłości, ale nie jest to łatwa droga. Człowiek musi pokłonić się Bogu, stać się Bogiem-człowiekiem (a nie człowiekiem-bogiem) poprzez pokorę i cierpliwość.

Wielu krytyków i krytyków literackich zwróciło uwagę na studium twórczości Dostojewskiego.

Pierwsze „odkrycie” Dostojewskiego miało miejsce w latach czterdziestych XX wieku. XIX wiek, kiedy pisarz rozwinął temat „małego człowieczka”. Belinsky powiedział wtedy, że w literaturze pojawił się drugi Gogol. w latach 80. 19 wiek Michajłowski zauważył, że D. miał „okrutny talent”, był genialnym psychopatologiem.

Na początku. 20s XX wiek (w 1921 r. minęło 100 lat od urodzin D.) Dostojewskiego studiowali Bułhakow, Bierdiajew, Struew, Mereżkowski, Wołyński, Rozanow, Wiacz. Iwanow, Blok, Bely. To wtedy odkryto głębokie procesy psychologii w pracy D. Zaczęto mówić o nim jako pisarz religijny któremu udało się przeniknąć w głąb ludzkiej psychiki.

Komarowicz, Grossman. Chulkov, Vinogradov, Tynyanov studiował D. jako artystę w aspekcie historycznym i literackim.

Te liczne badania pomogły wyjaśnić genezę (pochodzenie) i prawo konstrukcji powieści Dostojewskiego, zbadano poetykę pisarza, technikę i styl narracji, wprowadzono czytelnika w estetyczny świat powieści.

Zbrodnia i kara (zarys analizy)

Powieść jest napisana w formie spowiedzi, dialogizm narracji, polifonia jest wyraźnie prześledzona. Dialogizm już w tytule + dialog dwóch idei Rodiona Raskolnikowa i Soni Marmeladowej.

Wiacz. Iwanow nazwał tę powieść „powieść tragedia”.

Powieść składa się z 6 części. 1 część - przestępstwo, 5 części - kara.

Raskolnikow jest kompozycyjnym i duchowym centrum powieści. Raskolnikow – rozłam, Rodion – ojczyzna, Romanowicz – związek z dynastią Romanowów, tj. mamy przed sobą mówiące nazwiska, co jest oznaką klasycyzmu, dodatkowo obserwuje się 5 jedności.

Sceną akcji jest „najbardziej fantastyczne miasto na świecie” – St. Petersburgu. Raskolnikow jest typowym potomkiem tego miasta, w którym znalazły swoje korzenie wszystkie idee z Zachodu.

Realizowana jest zasada kontrastu – Raskolnikow popełnia przestępstwo z powodu najwyższy cel, chce się sprawdzić, przeprowadzić eksperyment („Jestem drżącym stworzeniem lub mam prawo”). Jego teoria dwóch klas ludzi zawodzi.

Bachtin nazwał koniec powieści „dodatkiem monologu”.

Idiota

Powieść o Bogu-człowieku, o człowieku - Chrystusie. D. próbował stworzyć wizerunek absolutnie pięknej osoby. D. przyszedł do obrazu księcia Myszkina poprzez obraz Alei z Notatek z domu umarłych i Sonyi Marmeladowej.

Książę Lew Nikołajewicz Myszkin. Nazwisko mówi, odzwierciedla typ bohatera literatury rosyjskiej, bohatera o chorym umyśle. Nazwa patronimiczna odnosi się do Tołstoja. Scena to Petersburg, ale już jako miasto arystokratyczne.

Powieść porusza również temat pieniędzy, lichwy, targowania się. Rozwijana jest idea „losowej rodziny”. Jest to pierwsza próba ucieleśnienia wizerunku mieszczańsko-szlacheckiej rodziny, w której relacje rodzinne panuje degradacja moralna.

W bohaterach można prześledzić ambiwalencję świadomości, w nich toczy się walka między nakazami serca a głosem rozsądku.

Idea teomachizmu została wyrażona w powieści Hipolita Terentiewa (młodego mężczyzny chorego na gruźlicę). Buntuje się przeciw Bogu, mówi, że człowiek rodzi się w grzechu i nie pyta się go, czy chce żyć na tym świecie. Hipolit jest pewien, że sam, kiedy zechce, opuści ten świat. Ale nie mógł się zabić, ale Kirillov może w Opętanych.

Idea zbezczeszczonego piękna jest ucieleśniona na obrazie Nastasyi Filippovny, którą wspiera właściciel ziemski Totsky. (Wszyscy są w niej zakochani).

Idea Chrystusa jest ucieleśniona w księciu Myszkinie. Scena jego bratania się z Rogożynem przed ciałem zamordowanej Nastasji Filippownej jest jedną z głównych scen powieści, realizuje ideę braterstwa. Według Dostojewskiego opisana scena jest głęboko realistyczna.

Podnoszony jest problem człowieka odciętego od ojczystej ziemi, pojawia się pytanie, jak wrócić do ojczystej ziemi.

Demony

Powieść została oparta na prawdziwych wydarzeniach. W 1869 roku student Iwanow został zamordowany przez członków koła Ludowego Odwetu, kierowanego przez Siergieja Nieczajewa, anarchistycznego rewolucjonistę, który napisał „katechizm rewolucjonisty”, w którym stwierdza się, że „naszą sprawą jest straszna, całkowita, powszechna i bezlitosna destrukcja”. Nieczajew jest ucieleśnieniem idei rewolucjonistów.

Nieczajew stał się pierwowzorem Piotra Wierchowieńskiego, który przyjeżdża z zagranicy, by zorganizować jedną z komórek (tzw. piątkę) przyszłego tajnego stowarzyszenia.

To powieść monologowa. D. krytykuje działalność rewolucyjną. Na przykładzie działań Wierchowieńskiego, jego „piątki” i tych, którzy dobrowolnie lub mimowolnie im pomagają, D. pokazał koszmary, które ruch rewolucyjny: krwawy terror, eksterminacja milionów niewinnych ludzi, powszechna inwigilacja, bezlitosne tłumienie dysydentów.

Nastolatek

Główny bohater, Arkadij Dołgorukij, wybiera inny sposób przyniesienia ludzkości pożytku: dzięki uporczywemu gromadzeniu i pustelniczemu życiu zdobędzie ogromną fortunę, będzie cieszyć się „samotną i spokojną świadomością swojej siły” i władzy nad światem, a następnie rozda swoje miliony ludziom – niech „rozpowszechniają”. Sam Arkady z dumą odchodzi „na pustynię”. Ale najważniejsze dla bohatera nie jest przyszły dar dla ludzi, ale siła, moc i wyższość nad milionami „zwykłych”. Jednak pod wpływem „żyjącego życia”, przed którym w czystości serca nie może i nie chce się odgradzać, pod duchowym wpływem starszego Makara Arkadij porzuca swój pomysł. Tych. potęga pieniądza jest nie do pokonania. Dla rosyjskich nastolatków zaprzeczanie istnieniu Boga jest znacznie bardziej niebezpieczne. Możesz naprawdę zaakceptować i kochać Boga tylko kochając ludzi, a ci, którzy nie kochają i nie gardzą otaczającymi ich ludźmi, nieuchronnie zbuntują się przeciwko Bogu.

100 r premia za pierwsze zamówienie

Wybierz rodzaj pracy Praca dyplomowa Zajęcia Streszczenie Praca magisterska Sprawozdanie z praktyki Artykuł Sprawozdanie Recenzja Egzamin Monografia Rozwiązywanie problemów Biznes plan Odpowiedzi na pytania kreatywna praca Esej Kompozycje rysunkowe Tłumaczenie Prezentacje Pisanie na maszynie Inne Podwyższenie niepowtarzalności tekstu Praca dyplomowa Praca laboratoryjna Pomoc online

Zapytaj o cenę

DOSTOJWSKI Fedor Michajłowicz (1821-1881) - urodził się w patriarchalno-drobnomieszczańskiej rodzinie inteligentnego robotnika przed reformą. W 1846 r. ukazała się pierwsza praca D., powieść biedni ludzie”A Belinsky pisze o nim artykuł, jako o najwybitniejszym dziele swoich czasów. Nieznany biedny urzędnik natychmiast staje się gwiazdą pierwszej wielkości. Piszą o nim, rozmawiają o nim, schlebiają mu, szukają z nim znajomych, przedstawiają go na salonach z wyższych sfer. W duszy D. dojrzewa poczucie społecznego niezadowolenia, co zbliża go do kręgu bliższej mu demokratycznie i protestancko nastawionej inteligencji skupionej wokół Pietraszewskiego. To zbliżenie kosztowało D. Aresztowany w 1849 r. wraz ze wszystkimi petraszewicami, zgodnie z brutalnym wyrokiem sądu carskiego, przeżywszy na szafocie cały horror kary śmierci, która miała zostać wykonana, został zesłany na ciężkie praca w więzieniu w Omsku. Nastąpił krótki okres świetności długie lata ostatnie upokorzenie. Całe 9 lat. Pod koniec katorgi, jeszcze na Syberii, D. wraca do pracy literackiej. Tutaj, pod świeżym wrażeniem tego, czego doświadczył, zaczął „ Notatki z Domu Umarłych". Zahartowany trudami życia, człowiek, który dojrzał w sympatiach społecznych i nienawiści klasowej, przybywa ponownie do Petersburga, by rozwiązać problem swojej młodości, walczyć o swoją godność z biedą i upokorzeniem oraz powiedzieć nowe słowo , nowa prawda – prawda ludzi ubogich, prawda „upokorzonych i znieważonych”. Jego dziennik wydaje mu się najpewniejszym środkiem do realizacji zamierzonych celów. Z gorączkową energią D. podejmuje się porządkowania swojego ciała, a od stycznia 1861 r. pod jego redakcją ukazuje się czasopismo „Wremya” (patrz). W ciągu dwóch i pół roku swojego istnienia publikacja ta zyskała szeroką sympatię w społeczeństwie, do czego sam D. wiele wnosi swoimi artykułami i powieściami. Tutaj zostały wydrukowane Upokorzony i znieważony” oraz „Notatki z domu umarłych”- prace, które ponownie przedstawiły D. wielu pierwszorzędnych pisarzy. Sukces magazynu uratował D. i od potrzeby, która cały czas go gnębiła. w 1963 roku magazyn został zamknięty. W 1866 kończył swoją najlepsza powieść « Zbrodnia i kara". W tym samym roku pierwszy kompletna kolekcja jego pisma w trzech tomach. W 1867 r. D. ponownie wychodzi za mąż i od razu wyjeżdża za granicę, tym razem na dłużej – aż na 4 lata. Życie D. za granicą nie jest słodkie. Nieuporządkowane koczownicze życie, tęsknota za domem, gdzie wierzyciele nie pozwalają, chroniczny brak pieniędzy wpływa na niego w najbardziej przygnębiający sposób. Na przestrzeni lat powstały takie kapitałowe rzeczy jak „ Idiota”, „Wieczny mąż” i „Demony", powieść" Nastolatek". Od 1876 roku Dostojewski ponownie zaczął wydawać swoje czasopismo „Dziennik pisarza”, które prowadził osobiście, co zapewniało duże dochody. Do końca lat 70. Sytuacja materialna D. staje się dość stabilna, a wśród pisarzy zajmuje bezdyskusyjnie pierwsze miejsce. Dziennik pisarza był bardzo popularny i sprzedawał się jak świeże bułeczki. D. stał się kimś w rodzaju proroka, apostoła i mentora życia. Z całej Rosji jest bombardowany listami, oczekując od niego objawień i nauk. Po ukazaniu się Braci Karamazow w 1880 roku zmarł w styczniu 1881 roku.

Społecznym podłożem twórczości D. jest filistynizm, który ulega rozkładowi w warunkach rozwoju kapitalizmu. Natura tego grupa społeczna odciśnięte w charakterystycznych cechach stylu D. Styl D. nosi piętno ponurej tragedii. A to dlatego, że filisterstwo, które zrodziło ten styl, znajdowało się w naprawdę tragicznej sytuacji. Wraz z rozwojem kapitalizmu filisterstwo znalazło się pod podwójną presją. Z jednej strony naciskała presja niższości klasowej, presja przynależności do społecznie upokorzonej kasty. Z drugiej strony naciskała prasa kapitalistyczna, zmieniając burżuazję w drobnomieszczaństwo, skrajnie niestabilną ekonomicznie grupę, balansującą między zamożną burżuazyjną elitą a dnem miasta. Uczucia urazy, upokorzenia, zniewagi kipią w duszy rozkładającego się filisterstwa, kończącego się histeryczną walką o honor, przybierającą bolesne formy patologiczne, z powodu oczywistej daremności, beznadziejności walki, i najczęściej kończy się to klęską. To właśnie ta katastroficzna natura nadaje całej twórczości D. piętno tragedii. Stałym tematem D. jest histeryczna, z ponurym finałem walka o honor handlarza, upokorzonego w swej ludzkiej godności. Motywami jego twórczości są różne przejawy patologicznej walki o honor. Ta walka przybiera dzikie, absurdalne formy. Aby poczuć się jak prawdziwa osoba, której nikt nie odważy się urazić, bohater D. musi odważyć się sam kogoś urazić. Jeśli mogę, jeśli ośmielam się obrażać, obrażać, dręczyć, to jestem mężczyzną; jeśli nie odważę się tego zrobić, nie jestem człowiekiem, ale nicością. Jestem poniżanym i obrażanym męczennikiem, aż sam poniżam, obrażam, torturuję – to jeden z patologicznych przejawów walki o honor. Ale to wciąż dopiero początek, najbardziej niewinna manifestacja osoby, która zachorowała z pragnienia honoru. Nie wystarczy być przestępcą, zniewagą, aby nie być znieważanym i poniżanym. Kto potrafi tylko obrażać, bezczelnie nadepnąć na czyjąś próżność, wciąż jest płytkim pływakiem. Człowiek w pełnym tego słowa znaczeniu jest niezależny, stoi ponad wszelkimi zniewagami i upokorzeniami, kiedy może wszystko, odważa się przekraczać wszelkie prawa, wszelkie bariery prawne i normy moralne. I tak, aby udowodnić, że wszystko mu wolno, że wszystko może, bohater D. popełni przestępstwo. To prawda, że ​​zbrodnia nieuchronnie pociąga za sobą karę, męka nieuchronnie pociąga za sobą cierpienie, ale to cierpienie jest już usprawiedliwione. Jest to kara prawna, która nie obraża godności osoby. Nie trzeba uciekać przed takim cierpieniem, ale trzeba je znosić z pokorą. Poniżany i znieważany, chętny do poniżania i znieważania, męczennik, chętny do zadręczania, znęcania się, szukający cierpienia, przestępca i przestępca, szukający zniewagi i kary – oto centralny obraz, wokół którego obraca się cała twórczość Dostojewskiego, obraz wijącego się kupca pod podwójną presją bezprawia klasowego i kapitalistycznej konkurencji. Los tego mieszczanina, zwykle ponury, rozstrzygany przez psychopatologię, zbrodnię, śmierć, jest treścią jego dzieł, począwszy od „Biednych ludzi”, a skończywszy na „Braciach Karamazow”. Już od pierwszej pracy ustalono zespół obrazów charakterystycznych dla D.. Jest to, po pierwsze, Makar Devushkin, którego istota jest równo podzielona między przebłyski histerycznego entuzjazmu i równie histerycznej pokory; Wareńka Dobrosiełowa, która z nim koresponduje z wyraźną histerią pokory, i niejasno przedstawiła pana Bykowa, znieważającego Wareńkę, w którym wyraźnie przeważają cechy sprawcy. Ten zespół obrazów przechodzi od pracy do pracy, pogłębiając się psychologicznie i łącząc na różne sposoby. Postać biednego i mrocznego Devushkina, histerycznie pędzącego od entuzjazmu do pokory iz powrotem, ewoluując i stając się psychologicznie bardziej złożonym, wyrasta na Raskolnikowa i Iwana Karamazowa, półkryminalistów, półascetów, o niezwykle złożonej kulturze duchowej. Ten obraz, który zajmuje centralne miejsce w pierwszej pracy D., w Biednych ludziach, okazuje się być centralnym elementem większości jego prac. Sobowtór, Wieś Stepanczikowo, Notatki z podziemia, Hazardzista, Zbrodnia i kara, Wieczny mąż, Nastolatek, Bracia Karamazow mają ten podwójny obraz jako swoją centralną twarz. Niejasna postać sprawcy - pana Bykowa - wyrasta na pryncypialnych oprawców i przestępców, Valkovsky'ego, Svidrigailova, Verkhovensky'ego, aw wielu pracach rola centralnego obrazu, głównego bohatera, ustępuje mu. Tak właśnie jest we wczesnym opowiadaniu „Pani”, powieściach „Poniżeni i znieważeni” oraz „Demony”, gdzie artysta stawia w centrum uwagi postać zbrodniarza. Wreszcie skromna Wareńka ujawnia cały szereg męczenników, jak Wasia Szumkow czy Sonia Marmieładowa, poszukiwaczy mąki i ascetów, jak książę Myszkin czy starców – Makara Dołgorukowa i Zosimy. W opowiadaniu „Słabe serce” oraz w powieści „Idiota” D. umieścił ten obraz w centralnym miejscu.

Histeryczne napięcie, konwulsyjne zamieszanie i ponury, katastroficzny charakter sprężyn społecznych, które karmiły twórczość D., stworzyły wirowy rozwój fabuły, który jest tak charakterystyczny dla jego dzieł. Najbardziej charakterystyczną cechą kompozycji D. jest dynamika, napięta zrywność, a ponadto zwarciowość chaotyczna, chaotyczna, oszałamiająca wszelakimi niespodziankami, która wyraża się przede wszystkim w kompozycyjnym wykorzystaniu czasu przez D. z innych klasyków powieści rosyjskiej. To, co z D. ciągnie się latami, zostaje zawiązane i rozwiązane w kilka dni. Dynamizm podkreśla eskalacja wydarzeń, narastanie wydarzeń każdego dnia, ich katastrofalne zakłócenie. Mroczny charakter wydarzeń podkreśla ich koncentracja na zmierzchu i godzinach nocnych, chaos potęguje sposób narracji wydarzeń nie w porządku chronologicznym, ale natychmiastowym, wprowadzającym czytelnika w sam środek akcji, w zgiełk i zgiełku nieumotywowanych incydentów, które wydają się być stosem wszelkiego rodzaju wypadków. Intryga D. jest zawsze złożona, zawiła, kusząca ciekawością i zapierającym dech w piersiach tempem rozwoju. Nie lubi wszystkiego, co spowalnia, spowalnia ten rozwój: autorskie dygresje, szczegółowe opisy. Akcja, gesty, dialog przeważają nad wszystkim. Z opisów rzadko korzysta z kadrów pejzażowych, gdyż tło pejzażowe zupełnie nie pasuje do filisterskiego podziemia, dna miasta. Częściej spotykane są opisy gatunkowe gęsto nasycone niezdrową atmosferą miejskich zakamarków; wypluwane „pokoje z meblami”, zatęchłe tawerny, brudne zaułki, przeważnie o zmroku iw nocy, oświetlone przytłumionym światłem rzadkich lampionów – to ulubione szkice rodzajowe Dostojewskiego.
Wypełniając epitety, metafory, porównania D. rysuje w ponurym, niegościnnym świecie miejskich zakamarków. Jego latarnie „migoczą ponuro, migoczą jak pochodnie na pogrzebie”, zegar sapie „jakby ktoś je dusił”, „szafa wygląda jak szafa lub skrzynia”, wiatr zaczyna śpiewać, „jak uporczywy żebrak pytający na jałmużnę” itp.

W takim stylu D. wkroczył do literatury rosyjskiej, a jego znaczenie w historii literatury rosyjskiej było ogromne. Głęboko demokratyczna w formie i treści, przesiąknięta społecznym protestem, przepojona głębokim zrozumieniem społecznie poniżonego, urażonego człowieka i głębokim współczuciem dla niego, dzieło D. niosło ze sobą silny ładunek społecznie postępowej energii. Nic dziwnego, że radykalna krytyka lat 40. i 60. XX wieku. w osobie Belinsky'ego, Dobrolyubova, Pisareva spotkał się z twórczością D. z gorącą sympatią jako silny sojusznik w walce z nierównościami społecznymi i uciskiem. „Cześć i chwała młodemu poecie, którego muza kocha ludzi na strychach iw piwnicach” – wykrzyknął Bieliński w artykule o biednych ludziach. A Dobrolubow wysoko cenił D. właśnie dlatego, że „z całą energią i świeżością młodego talentu zaczął analizować anomalie naszej biednej rzeczywistości, które go uderzyły i wyraził w tej analizie swój wysoce ludzki ideał”. Ale w socjaldemokracji, która przenika prace D.

Błyskotliwie powiedziane przez D. nowego „nie słowo ziemianina” odbiło się szerokim echem w literaturze rosyjskiej. Zajmuje w nim to samo centralne miejsce, co Puszkin w literaturze okresu szlacheckiego. Wszyscy pisarze okresu szlacheckiego są mniej więcej podobni do Puszkina; wszyscy pisarze burżuazyjnego okresu literatury rosyjskiej są mniej więcej pokrewni D.

Powieść F. M. Dostojewskiego „Zbrodnia i kara”- największe dzieło filozoficzne i psychologiczne. To powieść kryminalna, ale nie jest to gatunek „detektywistyczny” ani „powieść kryminalna”. Bohatera powieści, Rodiona Raskolnikowa, nie można nazwać zwykłym przestępcą. To młody człowiek o filozoficznym nastawieniu, zawsze gotowy do pomocy, analizujący swoje myśli i działania. Dlaczego Raskolnikow popełnił zbrodnię? Powody zbrodni są niejednoznaczne.

Raskolnikow, młody, utalentowany, dumny, myśląca osoba, staje twarzą w twarz z całą niesprawiedliwością i brudem tych stosunków społecznych, które są ustalane przez władzę pieniądza, skazują na cierpienie i śmierć uczciwych i szlachetnych ludzi, biednych robotników, jak rodzina Marmieładowów, i dają bogactwo i władzę odnoszący sukcesy cyniczni biznesmeni Luzhin. Dostojewski bezlitośnie demaskuje te rażące sprzeczności społeczne, pokazuje niesprawiedliwość społeczeństwa własnościowego, którego sedno jest przestępcze.

Prawo i moralność chronią życie i „świętą własność” lichwiarza i odmawiają prawa do godnej egzystencji młodemu studentowi Raskolnikowowi. Libertyn Swidrygajłow ma możliwość bezkarnego popełniania przemocy wobec bezbronnych ludzi, ponieważ jest bogaty, a uczciwa i czysta dziewczyna Sonia Marmieładowa musi się sprzedać, zniszczyć młodość i honor, aby jej rodzina nie umarła z głodu.

Przygnieciony biedą, rozgoryczony niemocą, by pomóc bliskim. Raskolnikow postanawia popełnić przestępstwo, zabić obrzydliwego starego lichwiarza, który czerpie zyski z ludzkiego cierpienia.

Raskolnikow tęskni za zemstą za zbezczeszczoną i pozbawioną środków do życia ludzkość, za upokorzenie i cierpienie Soni Marmeladowej, za wszystkich tych, których Łużyni i Świdrygajłowowie doprowadzają do granic upokorzenia, moralnej udręki i nędzy.

Protest i oburzenie Raskolnikowa przeciwko porządkowi publicznemu łączy się z teorią „silnej osobowości”. Pogarda dla społeczeństwa, dla jego praw, koncepcji moralnych, dla niewolniczego posłuszeństwa prowadzi Raskolnikowa do stwierdzenia nieuchronności silnej, dominującej osobowości, której „wszystko jest dozwolone”. Zbrodnia miała udowodnić samemu Raskolnikowowi, że nie jest „trzęsącym się stworzeniem”, ale „prawdziwym władcą, któremu wszystko wolno”.

Błąd Raskolnikowa polega na tym, że upatruje przyczyn zła społecznego nie w strukturze społeczeństwa, ale w samej naturze człowieka i prawa, które daje prawo do mocna na świecie to czynić zło, uważa za wieczne, niezachwiane. Zamiast walczyć z niemoralnym systemem i jego prawami, przestrzega ich i postępuje zgodnie z tymi prawami. Raskolnikowowi wydawało się, że za swoje czyny odpowiada tylko przed sobą, a sąd innych jest mu obojętny. Ale po morderstwie Raskolnikow doświadcza ciężkiego, bolesnego uczucia „otwartości i odłączenia od ludzkości”.

Powody, dla których Raskolnikow „przekroczył krew”, ujawniają się stopniowo w całej powieści. Kulminacyjną sceną, w której sam zabójca wylicza, recenzuje i ostatecznie odrzuca wszystkie motywy zbrodni, jest scena jego spowiedzi przed Sonią. Raskolnikow analizuje przyczyny swojej zbrodni i tutaj jego teoria „pozwolenia na krew zgodnie z sumieniem” po raz pierwszy zderzyła się z odmową Soni prawa do zabicia człowieka. Obaj bohaterowie, przekraczając normy moralne społeczeństwa, w którym żyją, dopuścili się czynów niemoralnych z różnych motywów, gdyż każdy z nich ma własne rozumienie prawdy. Raskolnikow podaje różne wyjaśnienia: „chciał zostać Napoleonem”, aby pomóc matce i siostrze; odnosi się do szaleństwa, do goryczy, która doprowadziła go do szaleństwa; mówi o buncie przeciwko wszystkim i wszystkim, o afirmacji własnej osobowości („czy jestem wszem, jak wszyscy, czy osobą”). Ale wszystkie argumenty rozumu, które wydawały mu się tak przekonujące, padają jeden po drugim. Jeśli wcześniej wierzył w swoją teorię i nie znajdował do niej żadnych zastrzeżeń, to teraz, wobec „prawdy” Soni, cała jego „arytmetyka” rozpada się w proch, gdyż odczuwa niepewność tych konstrukcji logicznych, a co za tym idzie, absurdalność jego potwornego eksperymentu.

Idea, którą głosi Dostojewski w powieści „Zbrodnia i kara”, polega na tym, że nie można dojść do dobra przez zbrodnię, nawet jeśli dobro jest wielokrotnie większe niż zło. Dostojewski był przeciwny przemocy, aw swojej powieści polemizował z rewolucjonistami, którzy argumentowali, że jedyną drogą do powszechnego szczęścia jest „wezwać Rusię pod siekierę”.

Dostojewski Fiodor Michajłowicz

Nazwisko w chwili urodzenia:

Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego

Skróty:

D.; Przyjaciel Kuźmy Prutkowa; Szyderca; -y, M.; Kronikarz; M-ty; NN; Prużynin, Zuboskałow, Biełopiatkin i Ska [kolektyw]; wyd.; FD; NN

Data urodzenia:

Miejsce urodzenia:

Moskwa, Imperium Rosyjskie

Data zgonu:

Miejsce śmierci:

Sankt Petersburg, Imperium Rosyjskie

Imperium Rosyjskie

Zawód:

Grozaik, tłumacz, filozof

Lata twórczości:

Kierunek:

język sztuki:

Biografia

Pochodzenie

Rozkwit twórczości

Rodzina i środowisko

Poetyka Dostojewskiego

Poglądy polityczne

Bibliografia

Dzieła sztuki

Powieści i opowiadania

Pamiętnik pisarza

wiersze

Badania krajowe

Badania zagraniczne

język angielski

Niemiecki

pomniki

tablice pamiątkowe

w filatelistyce

Dostojewski w kulturze

Filmy o Dostojewskim

Bieżące wydarzenia

Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego(doref. Fiodor Michajłowicz Dostojewski; 30 października 1821, Moskwa, Imperium Rosyjskie - 28 stycznia 1881, Sankt Petersburg, Imperium Rosyjskie) - jeden z najbardziej znaczących i znanych rosyjskich pisarzy i myślicieli na świecie.

Biografia

Pochodzenie

Ze strony ojca Dostojewscy są jedną z gałęzi rodu Rtishchev, wywodzącego się z Asłana-Czelebi-Murzy, ochrzczonego przez moskiewskiego księcia Dmitrija Donskoja. Rtiszczewowie należeli do wewnętrznego kręgu księcia Iwana Wasiljewicza Sierpuchowa i Borowskiego, który w 1456 r., po kłótni z Wasilijem Ciemnym, wyjechał do Pińska, będącego wówczas częścią Wielkiego Księstwa Litewskiego. Tam Iwan Wasiljewicz został księciem Pińskiego. Nadał Stepanowi Rtishchevowi wsie Kalechino i Lepovitsa. W 1506 r. syn Iwana Wasiljewicza, Fiodor, nadał Danili Rtiszczewowi część wsi Dostojewa na Pińszczyźnie. Stąd „Dostojewski”. Od 1577 roku przodkowie pisarza ze strony ojca otrzymali prawo posługiwania się Radwanem - polskim herbem szlacheckim, którego głównym elementem była tamga Złotej Ordy (pieczęć, piętno). Ojciec Dostojewskiego dużo pił i był niezwykle okrutny. „Mój dziadek Michaił”, mówi Ljubow Dostojewski, „zawsze traktował swoich poddanych bardzo surowo. Im więcej pił, tym bardziej stawał się okrutny, aż w końcu go zabili”.

Matka, Maria Fedorovna Nechaeva (1800-1837), córka kupca III gildii Fiodora Timofiejewicza Nieczajewa (1769-1832), wywodząca się ze starych mieszczan miasta Borowska w prowincji Kaługa, urodziła się w moskiewskiej rodzinie raznoczinów , gdzie byli kupcy, więźniowie sklepów, lekarze, studenci, profesorowie, artyści, osoby duchowne. Jej dziadek ze strony matki, Michaił Fiodorowicz Kotelnicki (1721-1798), urodził się w rodzinie księdza Fiodora Andriejewa, ukończył Akademię Słowiańsko-Grecko-Łacińską i zajął jego miejsce po śmierci ojca, zostając kapłanem Kościoła św. Mikołaja Cudotwórcy w Kotelnikach.

Młodość pisarza

Fiodor Michajłowicz Dostojewski urodził się 30 października (11 listopada) 1821 r. W Moskwie. Był drugim z 7 pozostawionych przy życiu dzieci.

Kiedy Dostojewski miał 16 lat, jego matka zmarła na suchoty, a ojciec wysłał swoich najstarszych synów, Fiodora i Michaiła (później także pisarza), do pensjonatu KF Kostomarowa w Petersburgu.

1837 stał się ważna data dla Dostojewskiego. To rok śmierci jego matki, rok śmierci Puszkina, którego dzieła (podobnie jak jego brat) czytał od dzieciństwa, rok przeprowadzki do Petersburga i wstąpienia do Głównej Szkoły Inżynierskiej. W 1839 roku jego ojciec został zabity, prawdopodobnie przez poddanych. Dostojewski brał udział w pracach kręgu Bielińskiego. Rok przed wyjazdem służba wojskowa Dostojewski jako pierwszy przetłumaczył i opublikował Eugene Grande Balzaca (1843). Rok później ukazała się jego pierwsza praca, Biedni ludzie, i od razu stał się sławny: V. G. Belinsky bardzo docenił tę pracę. Ale następna książka„Dwójka” wpadła w nieporozumienie.

Wkrótce po opublikowaniu Białych nocy pisarz został aresztowany (1849) w związku ze sprawą Pietraszewskiego. Chociaż Dostojewski zaprzeczył stawianym mu zarzutom, sąd uznał go za „jednego z najważniejszych przestępców”.

Ciężka praca i wygnanie

Proces i surowy wyrok śmierci (22 grudnia 1849) na placu apelowym Siemionowskiego odbył się jako pozorowana egzekucja. W ostatniej chwili skazani zostali ułaskawieni, skazani na ciężkie roboty. Jeden ze skazanych na śmierć, Nikołaj Grigoriew, oszalał. Uczucia, których mógł doświadczyć przed egzekucją, Dostojewski przekazał słowa księcia Myszkina w jednym z monologów powieści Idiota.

Podczas krótkiego pobytu w Tobolsku w drodze na katorgę (11-20 stycznia 1850 r.) pisarz spotkał się z żonami zesłanych dekabrystów: Zh A. Murawjowej, P. E. Annenkovej i N. D. Fonviziny. Kobiety dały mu Ewangelię, którą pisarz zachował przez całe życie.

Dostojewski spędził następne cztery lata na ciężkich robotach w Omsku. Zachowały się wspomnienia jednego z naocznych świadków ciężkiej pracy pisarza. Wrażenia z pobytu w więzieniu znalazły później odzwierciedlenie w opowiadaniu „Notatki z domu umarłych”. W 1854 roku Dostojewski został zwolniony i wysłany jako szeregowiec do siódmej linii syberyjskiego batalionu. Podczas służby w Semipałatyńsku zaprzyjaźnił się z Chokanem Valikhanowem, przyszłym słynnym kazachskim podróżnikiem i etnografem. Tutaj rozpoczął romans z Marią Dmitriewną Isajewą, która była żoną nauczyciela gimnazjum Aleksandra Isajewa, gorzkiego pijaka. Po pewnym czasie Isajew został przeniesiony na stanowisko asesora w Kuźniecku. 14 sierpnia 1855 r. Fiodor Michajłowicz otrzymał list z Kuźniecka: mąż M. D. Isajewa zmarł po długiej chorobie.

18 lutego 1855 roku zmarł cesarz Mikołaj I. Dostojewski napisał lojalny wiersz poświęcony wdowie, cesarzowej Aleksandrze Fiodorowna, w wyniku czego został podoficerem. 20 października 1856 Dostojewski awansował na chorążego.

6 lutego 1857 roku Dostojewski poślubił Marię Isajewę po rosyjsku Sobór w Kuzniecku. Zaraz po ślubie udali się do Semipałatyńska, ale po drodze Dostojewski dostał ataku epilepsji i zostali w Barnauł przez cztery dni. 20 lutego 1857 roku Dostojewski wraz z żoną wrócił do Semipałatyńska.

Okres więzienia i służby wojskowej był punktem zwrotnym w życiu Dostojewskiego: z „poszukiwacza prawdy w człowieku”, który jeszcze nie zdecydował się na życie, zmienił się w osobę głęboko religijną, której jedynym ideałem na resztę życia była Chrystus.

W 1859 roku Dostojewski opublikował swoje powieści Wieś Stepanczikowo i jej mieszkańcy oraz Sen wujka w Otechestvennye Zapiski w 1859 roku.

Po linku

30 czerwca 1859 Dostojewski otrzymał tymczasowy bilet numer 2030, pozwalający na podróż do Tweru, a 2 lipca pisarz opuścił Semipałatyńsk. W 1860 roku Dostojewski wraz z żoną i adoptowanym synem Pawłem wrócił do Petersburga, ale jego tajna inwigilacja ustała dopiero w połowie lat siedemdziesiątych XIX wieku. Od początku 1861 roku Fiodor Michajłowicz pomagał swojemu bratu Michaiłowi wydawać własne czasopismo „Wremya”, po czym bracia zaczęli wydawać w 1863 roku „Epokę”. Na łamach tych czasopism ukazały się takie dzieła Dostojewskiego, jak „Upokorzony i znieważony”, „Notatki z martwego domu”, „Zimowe notatki o letnich wrażeniach” i „Notatki z podziemia”.

Dostojewski odbył podróż zagraniczną z młodą wyemancypowaną specjalną Apolinarią Susłową, w Baden-Baden zainteresował się zgubną grą w ruletkę, ciągle potrzebował pieniędzy, a jednocześnie (1864) stracił żonę i brata. Niezwykły europejski sposób życia dopełnił zniszczenia socjalistycznych złudzeń młodości, ukształtował krytyczne postrzeganie burżuazyjnych wartości i odrzucenie Zachodu.

Sześć miesięcy po śmierci brata zaprzestano wydawania Epoki (luty 1865). W beznadziejnej sytuacji finansowej Dostojewski napisał rozdziały Zbrodni i kary, wysyłając je do M. N. Katkowa bezpośrednio do zestawu czasopism konserwatywnego Russkiego Wiestnika, gdzie były drukowane od numeru do numeru. Jednocześnie, pod groźbą utraty na 9 lat praw do swoich publikacji na rzecz wydawcy F. T. Stellovsky'ego, podjął się napisania dla niego powieści, na którą nie miałby sił fizycznych. Za radą przyjaciół Dostojewski zatrudnił młodą stenografkę Annę Snitkinę, która pomogła mu w tym zadaniu. W październiku 1866 roku powieść Hazardzista została napisana w dwadzieścia sześć dni i ukończona 25 dnia.

Powieść „Zbrodnia i kara” została bardzo dobrze opłacona przez Katkowa, ale aby uniemożliwić wierzycielom zabranie tych pieniędzy, pisarz wyjechał za granicę ze swoją nową żoną Anną Snitkiną. Podróż znajduje odzwierciedlenie w dzienniku, który Snitkina-Dostoevskaya zaczęła prowadzić w 1867 roku. W drodze do Niemiec para zatrzymała się na kilka dni w Wilnie.

Rozkwit twórczości

Snitkina ułożył życie pisarza, przejął wszystkie kwestie ekonomiczne jego działalności, a od 1871 roku Dostojewski na zawsze porzucił ruletkę.

W latach 1872–1878 pisarz mieszkał w mieście Stara Russa w prowincji Nowogród. Te lata życia były bardzo owocne: 1872 - "Demony", 1873 - początek "Dziennika pisarza" (cykl felietonów, esejów, notatki polemiczne i namiętne notatki dziennikarskie na temat dnia), 1875 - "Nastolatek", 1876 - "Potulny".

W październiku 1878 roku Dostojewski wrócił do Petersburga, gdzie zamieszkał w mieszkaniu w domu przy ulicy Kuznechny 5/2, w którym mieszkał do dnia swojej śmierci 28 stycznia (9 lutego) 1881 roku. Tutaj w 1880 roku skończył pisać swoją ostatnią powieść, Bracia Karamazow. Obecnie w mieszkaniu mieści się Muzeum Literackie i Pamięci im. F. M. Dostojewskiego.

W ostatnich latach życia Dostojewskiego szczególnie ważne stały się 2 wydarzenia. W 1878 roku cesarz Aleksander II zaprosił pisarza do siebie, aby przedstawić go rodzinie, aw 1880 roku, na rok przed śmiercią, Dostojewski wygłosił swoje słynne przemówienie na otwarciu pomnika Puszkina w Moskwie. W tych samych latach pisarz zbliżył się do konserwatywnych dziennikarzy, publicystów i myślicieli, korespondował z prominentami polityk K. P. Pobedonostsev.

Pomimo sławy, jaką Dostojewski zdobył pod koniec życia, prawdziwie trwała, światowa sława przyszła do niego po jego śmierci. W szczególności Fryderyk Nietzsche przyznał, że Dostojewski był jedynym psychologiem, od którego mógł się czegoś nauczyć (Zmierzch bożków).

26 stycznia (7 lutego) 1881 r. Siostra Dostojewskiego, Wiera Michajłowna, przyszła do domu Dostojewskich, aby poprosić brata o zrzeczenie się na rzecz sióstr części majątku Riazańskiego, odziedziczonego po ciotce AF Kumaninie. Według opowieści Ljubowa Fiodorowna Dostojewskiego była burzliwa scena z wyjaśnieniami i łzami, po której Dostojewski krwawił w gardle. Być może ta nieprzyjemna rozmowa była impulsem do zaostrzenia jego choroby (rozedmy płuc) – dwa dni później pisarz zmarł.

Został pochowany na cmentarzu Tichwińskim Ławry Aleksandra Newskiego w Petersburgu.

Rodzina i środowisko

Dziadek pisarza Andriej Grigoriewicz Dostojewski (1756 - ok. 1819) był grekokatolikiem, później prawosławnym księdzem we wsi Wojtowce pod Niemirowem (obecnie obwód winnicki na Ukrainie) (według jego rodowodu - archiprezbiter miasta Bracław, województwo podolskie).

Ojciec Michaił Andriejewicz (1787-1839), od 14 października 1809 studiował na wydziale moskiewskim Cesarskiej Akademii Medyczno-Chirurgicznej, 15 sierpnia 1812 został skierowany do moskiewskiego szpitala Gołowińskiego na użytek chorych i rannych , 5 sierpnia 1813 r. został przeniesiony do sztabu uzdrowicieli Pułku Piechoty Borodino, 29 kwietnia 1819 r. został przeniesiony jako stażysta do moskiewskiego szpitala wojskowego, 7 maja został przeniesiony do pensji starszy lekarz. W 1828 otrzymał tytuł szlachecki szlachcica Imperium Rosyjskiego, został wpisany do III części Księgi Genealogicznej szlachty moskiewskiej z prawem używania staropolskiego herbu „Radwan”, który od 1577 należał do Dostojewskiego. Był lekarzem w Szpitalu Maryjskim moskiewskiego Domu Dziecka (czyli w szpitalu dla ubogich, zwanym też Bozhedomkami). W 1831 r. nabył małą wieś Darowoje w rejonie kaszirskim guberni tulskiej, aw 1833 r. także sąsiednią wieś Czeremosznia (Czermasznia), gdzie w 1839 r. został zabity przez własnych poddanych:

Jego uzależnienie od napojów alkoholowych najwyraźniej wzrosło i prawie stale nie znajdował się w normalnej pozycji. Nadeszła wiosna, mało obiecująca... W tym czasie we wsi Czermaszna, na polach pod skrajem lasu, pracował artel chłopów, kilkanaście, kilkanaście osób; Sprawa była więc daleko od domu. Rozwścieczony jakimś nieudanym posunięciem chłopów, a może tylko mu się zdawało, ojciec wybuchnął gniewem i zaczął bardzo krzyczeć na chłopów. Jeden z nich, bardziej bezczelny, odpowiedział na to wołanie z silną niegrzecznością, a potem, obawiając się tej niegrzeczności, krzyknął: „Chłopaki, karachun go! ..”. I z tym okrzykiem wszyscy chłopi, do 15 osób, rzucili się na ojca i oczywiście w jednej chwili z nim skończyli ...

- Ze wspomnieńAM Dostojewski

Matka Dostojewskiego, Maria Fiodorowna (1800-1837), była córką bogatego kupca moskiewskiego III cechu, Fiodora Timofiejewicza Nieczajewa (ur. ok. 1769) i Warwary Michajłownej Kotelnickiej (ok. 1779 - zm. 1811-1815), 7 rewizji (1811), rodzina Nieczajewów mieszkała w Moskwie, na Syromiatnej Słobodzie, w części basmannej, parafia św. Piotra i Pawła, w swoim domu; po wojnie 1812 r. rodzina straciła większość swojego majątku. W wieku 19 lat wyszła za mąż za Michaiła Dostojewskiego. Według wspomnień dzieci była dobrą matką i w małżeństwie urodziła czterech synów i cztery córki (syn Fedor był drugim dzieckiem). M. F. Dostojewski zmarł z powodu konsumpcji. Według badaczy twórczości wielkiego pisarza pewne cechy Marii Fiodorowna znajdują odzwierciedlenie w obrazach Zofii Andriejewnej Dolgoruki („Nastolatka”) i Zofii Iwanowna Karamazow („Bracia Karamazow”)

Starszy brat Dostojewskiego, Michaił, również został pisarzem, jego twórczość była naznaczona wpływem brata, a prace nad magazynem Wremia prowadzili bracia w dużej mierze wspólnie. Młodszy brat Andrei został architektem; Dostojewski widział w swojej rodzinie godny przykład życia rodzinnego. A. M. Dostojewski pozostawił po swoim bracie cenne wspomnienia.

Spośród sióstr Dostojewskich pisarz miał najbliższy związek z Warwarą Michajłowną (1822–1893), o której pisał do swojego brata Andrieja: "Kocham ją; jest miłą siostrą i cudowną osobą…”(28 listopada 1880).

Spośród licznych siostrzeńców i siostrzenic Dostojewski kochał i wyróżniał Marię Michajłownę (1844–1888), która według wspomnień L. F. Dostojewskiego: „kochał ją jak własną córkę, pieścił i zabawiał ją, gdy była jeszcze mała, później był dumny z jej talentu muzycznego i sukcesów z młodzieżą” Jednak po śmierci Michaiła Dostojewskiego ta bliskość spełzła na niczym.

Druga żona, Anna Snitkina, pochodząca z zamożnej rodziny, została żoną pisarza w wieku 20 lat. W tym czasie (koniec 1866) Dostojewski przeżywał poważne trudności finansowe i podpisał z wydawcą kontrakt na uciążliwych warunkach. Powieść „Hazardzista” została skomponowana przez Dostojewskiego i podyktowana przez Snitkinę, która pracowała jako stenograf, w 26 dni i została złożona na czas. Anna Dostojewski wzięła wszystkie sprawy finansowe rodziny w swoje ręce.

Potomkowie Fiodora Michajłowicza nadal mieszkają w Petersburgu.

Poetyka Dostojewskiego

Jak pokazał w swojej pracy O. M. Nogovitsyn, Dostojewski jest najwybitniejszym przedstawicielem poetyki „ontologicznej”, „refleksyjnej”, która w przeciwieństwie do tradycyjnej, poetyka opisowa, pozostawia bohatera w pewnym sensie swobodnym w stosunku do opisującego go tekstu (czyli świata dla niego), co przejawia się w tym, że jest on świadomy swojej relacji z nim i na jej podstawie działa. Stąd cały paradoks, niekonsekwencja i niekonsekwencja postaci Dostojewskiego. Jeśli w poetyce tradycyjnej charakter pozostaje zawsze w mocy autora, zawsze uchwycony przez zdarzenia, które mu się przydarzają (uchwycony przez tekst), to znaczy pozostaje on całkowicie opisowy, całkowicie zawarty w tekście, całkowicie zrozumiały, podporządkowany przyczynom i skutki, ruch narracji, to w poetyce ontologicznej po raz pierwszy spotykamy postać, która próbuje oprzeć się elementom tekstowym, swojemu podporządkowaniu tekstowi, próbuje go „przepisać”. Przy takim podejściu pisanie nie jest opisem postaci w różnych sytuacjach i pozycjach w świecie, ale empatią wobec jego tragedii - jego świadomą niechęcią do przyjęcia tekstu (świata), który jest dla niego nieuchronnie zbędny, potencjalnie nieskończony. Do tego pierwszy raz specjalne traktowanie Dostojewski zwrócił uwagę M. M. Bachtina na swoich bohaterów.

Poglądy polityczne

Za życia Dostojewskiego co najmniej dwa nurty polityczne walczyły w kulturowych warstwach społeczeństwa - słowianofilizm i westernizm, których istota jest w przybliżeniu następująca: zwolennicy pierwszego argumentowali, że przyszłość Rosji w narodowości, prawosławiu i autokracji, wyznawcy drugiego uważało, że Rosjanie powinni brać przykład z Europejczyków. Zarówno ci, jak i inni zastanawiali się nad historycznymi losami Rosji. Z drugiej strony Dostojewski miał swój własny pomysł - „soilism”. Był i pozostał Rosjaninem, nierozerwalnie związanym z narodem, ale jednocześnie nie negował dorobku kultury i cywilizacji Zachodu. Z biegiem czasu poglądy Dostojewskiego rozwinęły się: były członek w kręgu chrześcijańskich utopijnych socjalistów, stał się religijnym konserwatystą, a podczas trzeciego pobytu za granicą stał się ostatecznie przekonanym monarchistą.

Dostojewski i „kwestia żydowska”

Poglądy Dostojewskiego na temat roli Żydów w życiu Rosji znajdują odzwierciedlenie w publicystyce pisarza. Na przykład, omawiając dalsze losy wyzwolonych z pańszczyzny chłopów, pisze w Dzienniku pisarza z 1873 r.:

The Electronic Jewish Encyclopedia twierdzi, że antysemityzm był integralną częścią światopoglądu Dostojewskiego i znalazł wyraz zarówno w powieściach i opowiadaniach, jak iw dziennikarstwie pisarza. Wyraźnym potwierdzeniem tego, według kompilatorów encyklopedii, jest dzieło Dostojewskiego „Kwestia żydowska”. Jednak sam Dostojewski w „Kwestii żydowskiej” stwierdził: „…ta nienawiść nigdy nie była w moim sercu…”.

26 lutego 1878 roku w liście do Nikołaja Epifanowicza Griszczenki, nauczyciela w kozeleckiej szkole parafialnej w guberni czernihowskiej, który skarżył się pisarzowi, „że chłopi rosyjscy są całkowicie zniewoleni przez Żydów, rabowani przez nich, a Rosjanie prasa staje w obronie Żydów; Żydzi… dla prowincji Czernigow… straszniej niż Turcy dla Bułgarów… ”, Dostojewski odpowiedział:

Stosunek Dostojewskiego do „kwestii żydowskiej” analizuje krytyk literacki Leonid Grossman w książce „Wyznania Żyda”, poświęconej korespondencji pisarza z żydowskim dziennikarzem Arkadym Kovnerem. Wiadomość wysłana przez Kovnera z więzienia Butyrka zrobiła wrażenie na Dostojewskim. Kończy swój list w odpowiedzi słowami: „Wierz z całą szczerością, z jaką podaję wyciągniętą do mnie rękę”, aw rozdziale dotyczącym kwestii żydowskiej w Dzienniku pisarza obszernie cytuje Kovnera.

Według krytyka Mayi Turovskaya, wzajemne zainteresowanie Dostojewskiego i Żydów jest spowodowane ucieleśnieniem w Żydach (a zwłaszcza w Kovnerze) poszukiwań postaci Dostojewskiego. Według Nikołaja Nasedkina sprzeczny stosunek do Żydów jest generalnie charakterystyczny dla Dostojewskiego: bardzo wyraźnie rozróżniał pojęcia „Żyd” i „Żyd”. Ponadto Nasedkin zauważa, że ​​​​słowo „Żyd” i jego pochodne były dla Dostojewskiego i jemu współczesnych między innymi zwykłym słowem narzędziowym, było używane szeroko i wszędzie, było naturalne dla całej literatury rosyjskiej XIX wieku, w przeciwieństwie do naszych czasów.

Oceny twórczości i osobowości Dostojewskiego

Twórczość Dostojewskiego wywarła ogromny wpływ na kulturę rosyjską i światową. Dziedzictwo literackie pisarza jest różnie oceniane zarówno w kraju, jak i za granicą.

W krytyce rosyjskiej najbardziej pozytywnie oceniali Dostojewskiego filozofowie religijni.

I kochał przede wszystkim żywą duszę ludzką we wszystkim i wszędzie i wierzył, że wszyscy jesteśmy rasą Bożą, wierzył w nieskończoną moc duszy ludzkiej, triumfującą nad wszelką zewnętrzną przemocą i nad wszelkim wewnętrznym upadkiem . Wziąwszy w duszę całą złośliwość życia, wszystkie trudy i ciemności życia i przezwyciężając to wszystko nieskończoną mocą miłości, Dostojewski ogłosił to zwycięstwo we wszystkich swoich dziełach. Doświadczywszy boskiej mocy w duszy, przedzierając się przez każdą ludzką słabość, Dostojewski doszedł do poznania Boga i Boga-człowieka. Rzeczywistość Boga i Chrystusa została mu objawiona w wewnętrznej mocy miłości i wszechprzebaczenia, a on głosił tę samą wszechprzebaczającą, pełną łaski moc jako podstawę zewnętrznego urzeczywistnienia na ziemi tego królestwa prawdy, które za którym tęsknił i do którego dążył przez całe życie.

WS SOŁOWIEW Trzy przemówienia ku pamięci Dostojewskiego. 1881-1883

Osobowość Dostojewskiego jest niejednoznacznie oceniana przez niektóre postacie liberalne i demokratyczne, w szczególności przywódcę liberalnych populistów NK Michajłowskiego, Maksyma Gorkiego.

Jednocześnie na Zachodzie, gdzie powieści Dostojewskiego cieszyły się popularnością od początku XX wieku, jego twórczość wywarła znaczący wpływ na takie generalnie liberalne nurty, jak egzystencjalizm, ekspresjonizm i surrealizm. Wielu ludzi uważa go za prekursora egzystencjalizmu. krytycy literaccy. Jednak za granicą Dostojewski jest zwykle uważany przede wszystkim za wybitnego pisarza i psychologa, podczas gdy jego ideologia jest ignorowana lub prawie całkowicie odrzucana.

Bibliografia

Dzieła sztuki

powieści

  • 1846 - Biedni ludzie
  • 1861 - Upokorzony i znieważony
  • 1866 - Zbrodnia i kara
  • 1866 - Hazardzista
  • 1868-1869 - Idiota
  • 1871-1872 - Demony
  • 1875 - Nastolatek
  • 1879-1880 - Bracia Karamazow

Powieści i opowiadania

Publicystyka i krytyka, eseje

  • 1847 - kronika petersburska
  • 1861 - Historie N.V. Uspienski
  • 1862 - Zimowe notatki o letnich wrażeniach
  • 1880 - Wyrok
  • 1880 - Puszkin

Pamiętnik pisarza

  • 1873 - Dziennik pisarza. 1873
  • 1876 ​​- Pamiętnik pisarza. 1876
  • 1877 - Dziennik pisarza. styczeń-sierpień 1877.
  • 1877 - Dziennik pisarza. wrzesień-grudzień 1877.
  • 1880 - Dziennik pisarza. 1880
  • 1881 - Dziennik pisarza. 1881

wiersze

  • 1854 - O wydarzeniach europejskich w 1854 roku
  • 1855 - Pierwszego lipca 1855 r
  • 1856 - O koronację i zawarcie pokoju
  • 1864 - Epigram dla bawarskiego pułkownika
  • 1864-1873 - Walka nihilizmu z uczciwością (oficer i nihilista)
  • 1873-1874 - Opisz wszystko całkowicie niektórych księży
  • 1876-1877 - Upadek gabinetu Baimakowa
  • 1876 ​​- Dzieci są drogie
  • 1879 - Nie kradnij, Fedulu

Na szczególną uwagę zasługuje zbiór materiałów folklorystycznych „Mój notatnik ciężkiej pracy”, zwany też „zeszytem syberyjskim”, napisany przez Dostojewskiego podczas jego katorgi.

Główna literatura o Dostojewskim

Badania krajowe

  • Barszt K.A. Rysunki w rękopisach F.M. Dostojewskiego. SPb., 1996. 319 s.
  • Bogdanow N., Rogowoj A. Genealogia Dostojewskiego: w poszukiwaniu zagubionych linków. M., 2010.
  • Bieliński V. G.

Artykuł wprowadzający // Kolekcja petersburska opublikowana przez N. Niekrasowa. SPb., 1846.

  • Dobrolyubov N.A. Sponiewierani ludzie // Sovremennik. 1861. nr 9. otdel. II.
  • Pisariew D.I. Walka o byt // Delo. 1868. nr 8.
  • Leontiew K.N. O powszechnej miłości: Odnośnie przemówienia F. M. Dostojewskiego na święcie Puszkina // pamiętnik warszawski. 1880. 29 lipca (nr 162). s. 3-4; 7 sierpnia (nr 169). s. 3-4; 12 sierpnia (nr 173). s. 3-4.
  • Michajłowski N.K. Okrutny talent // Otechestvennye zapiski. 1882. Nr 9, 10.
  • Sołowjow V. S. Trzy przemówienia ku pamięci Dostojewskiego: (1881-1883). M., 1884. 55 s.
  • Rozanow V.V. Legenda Wielkiego Inkwizytora F. M. Dostojewskiego: doświadczenie krytycznego komentarza // Biuletyn rosyjski. 1891. t. 212, styczeń. s. 233-274; Luty. s. 226-274; T. 213, marzec. s. 215-253; Kwiecień. s. 251-274. wyd.: Petersburg: Nikolaev, 1894. 244 s.
  • Mereżkowski D.S. L. Tołstoj i Dostojewski: Chrystus i Antychryst w literaturze rosyjskiej. T. 1. Życie i praca. Petersburg: Świat sztuki, 1901. 366 s. T. 2. Religia L. Tołstoja i Dostojewskiego. Petersburg: World of Art, 1902. LV, 530 s.
  • Szestow L. Dostojewski i Nietzsche. SPb., 1906.
  • Iwanow Wiacz. ORAZ. Dostojewski i powieść tragedia // Myśl rosyjska. 1911. Książę. 5. S. 46-61; Książka. 6.S.1-17.
  • Pereverzev VF Twórczość Dostojewskiego. M., 1912. (Przedruk w książce: Gogol, Dostojewski. Badania. M., 1982)
  • Tynianow Yu.N. Dostojewski i Gogol: (O teorii parodii). Str.: OPOYAZ, 1921.
  • Bierdiajew N.A.Światopogląd Dostojewskiego. Praga, 1923. 238 s.
  • Volotskoy M. V. Kronika rodziny Dostojewskich 1506-1933. M., 1933.
  • Engelhardt B. M. Ideologiczna powieść Dostojewskiego // F. M. Dostojewski: Artykuły i materiały / wyd. A. S. Dolinina. L.; M.: Myśl, 1924. Sob. 2. S. 71-109.
  • Dostojewski A. G. Wspomnienia . M.: Fikcja, 1981.
  • Freud Z. Dostojewski i ojcobójstwo // Klasyczna psychoanaliza i fikcja / Comp. i ogólne wyd. VM Leybin. Petersburg: Piter, 2002. S. 70-88.
  • Mochulsky K.V. Dostojewski: Życie i praca. Paryż: YMCA-Press, 1947. 564 s.
  • Łosski N.O. Dostojewski i jego chrześcijański światopogląd. New York: Czechov Publishing House, 1953. 406 s.
  • Dostojewski w krytyce rosyjskiej. Zbiór artykułów. M., 1956. (artykuł wprowadzający i notatka AA Belkina)
  • Leskov N. S. O chłopie kufelnym itp. - Zebrane. soch., t. 11, Moskwa 1958, s. 146-156;
  • Grossman LP Dostojewski. M.: Młoda Gwardia, 1962. 543 s. (Życie wspaniali ludzie. Seria biografii; Wydanie. 24 (357)).
  • Bachtin M. M. Problemy twórczości Dostojewskiego. Leningrad: Surfowanie, 1929. 244 s. Wyd. 2, poprawione. oraz dodatkowe: Problemy poetyki Dostojewskiego. M.: sowiecki pisarz, 1963. 363 s.
  • Dostojewski we wspomnieniach współczesnych: W 2 tomach M., 1964. T. 1. T. 2.
  • Fridlender GM Realizm Dostojewskiego. M.; L.: Nauka, 1964. 404 s.
  • Meyer GAŚwiatło w nocy: (o „Zbrodni i karze”): Doświadczenie powolnego czytania. Frankfurt nad Menem: Posev, 1967. 515 s.
  • F. M. Dostojewski: Bibliografia dzieł FM Dostojewskiego i literatura o nim: 1917-1965. Moskwa: Książka, 1968. 407 s.
  • Kirpotin V. Ya. Rozczarowanie i upadek Rodiona Raskolnikowa: (Książka o powieści Dostojewskiego „Zbrodnia i kara”). M.: Pisarz radziecki, 1970. 448 s.
  • Zacharow VN Problemy studiowania Dostojewskiego: Podręcznik. - Pietrozawodsk. 1978.
  • Zacharow VN Dostojewski system gatunków: typologia i poetyka. - L., 1985.
  • Toporow V.N. O strukturze powieści Dostojewskiego w związku z archaicznymi schematami myślenia mitologicznego („Zbrodnia i kara”) // Toporow V.N. Mit. Rytuał. Symbol. Image: Studia z zakresu mitopoetyki. M., 1995. S. 193-258.
  • Dostojewski: Materiały i badania / Akademia Nauk ZSRR. IRLI. L.: Nauka, 1974-2007. Wydanie. 1-18 (wydanie w toku).
  • Odinokow V. G. Typologia obrazów w systemie artystycznym F. M. Dostojewskiego. Nowosybirsk: Nauka, 1981. 144 s.
  • Sielezniew Yu.I. Dostojewski. M.: Młoda Gwardia, 1981. 543 s., zł. (Życie niezwykłych ludzi. Seria biografii; Wydanie 16 (621)).
  • Volgin I. L. Ostatni rok Dostojewski: Uwagi historyczne. Moskwa: radziecki pisarz, 1986.
  • Saraskina L. I.„Demony”: powieść-ostrzeżenie. M.: Pisarz radziecki, 1990. 488 s.
  • Allena L. Dostojewski i Bóg / Per. od ks. E. Worobiewa. Petersburg: Oddział magazynu „Młodzież”; Dusseldorf: Niebieski Jeździec, 1993. 160 s.
  • Guardini R. Człowiek i wiara / Per. z nim. Bruksela: Życie z Bogiem, 1994. 332 s.
  • Kasatkina T. A. Charakterologia Dostojewskiego: Typologia orientacji emocjonalnych i wartościowych. M.: Nasledie, 1996. 335 s.
  • Laut R. Filozofia Dostojewskiego w ujęciu systematycznym / Per. z nim. IS Andreeva; wyd. AV Gulygi. M.: Respublika, 1996. 448 s.
  • Belnep R. L. Struktura Braci Karamazow / Per. z angielskiego. Petersburg: Projekt akademicki, 1997.
  • Dunajew M. M. Fiodor Michajłowicz Dostojewski (1821-1881) // Dunaev M. M. Ortodoksja i literatura rosyjska: [o 6 godzin]. M.: Literatura chrześcijańska, 1997. S. 284-560.
  • Nakamura K. Sens życia i śmierci Dostojewskiego / Authoriz. za. z japońskiego. Petersburg: Dmitrij Bulanin, 1997. 332 s.
  • Meletinsky EM Uwagi o twórczości Dostojewskiego. M.: RGGU, 2001. 190 s.
  • Powieść F. M. Dostojewskiego „Idiota”: Aktualny stan badań. M.: Nasledie, 2001. 560 s.
  • Kasatkina T. A. O twórczej naturze słowa: Ontologia słowa w twórczości F. M. Dostojewskiego jako podstawa „realizmu w najwyższym znaczeniu”. M.: IMLI RAN, 2004. 480 s.
  • Tichomirow B.N.„Łazarz! wyjdź”: powieść F. M. Dostojewskiego „Zbrodnia i kara” we współczesnym czytaniu: Komentarz do książki. Petersburg: srebrny wiek, 2005. 472 s.
  • Jakowlew L. Dostojewski: duchy, fobie, chimery (przypisy czytelnika). - Charków: Karavella, 2006. - 244 s. ISBN 966-586-142-5
  • Vetlovskaya V.E. Powieść F. M. Dostojewskiego „Bracia Karamazow”. Petersburg: Wydawnictwo " Dom Puszkina”, 2007. 640 s.
  • Powieść F. M. Dostojewskiego „Bracia Karamazow”: stan techniki badanie. M.: Nauka, 2007. 835 s.
  • Bogdanow N., Rogowoj A. Genealogia Dostojewskiego. W poszukiwaniu zagubionych linków, M., 2008.
  • Johna Maxwella Coetzee. „Jesień w Petersburgu” (tak nazywa się to dzieło w tłumaczeniu na język rosyjski, w oryginale powieść nosi tytuł „Mistrz z Petersburga”). Moskwa: Eksmo, 2010.
  • Otwartość na otchłań. Spotkania z DostojewskimTwórczość literacka, filozoficzna i historiograficzna kulturologa Grigorija Pomerantsa.
  • Shulyatikov V.M.F.M. Dostojewski (Z okazji dwudziestej rocznicy śmierci) „Kurier”, 1901, nr 22, 36.
  • Shulyatikov V. M. Powrót do „Kuriera” Dostojewskiego, 1903, nr 287.

Badania zagraniczne

język angielski
  • Jones MV Dostojewski. Powieść niezgody. L., 1976.
  • Holquista M. Dostojewski i powieść. Princeton (N. Jersey), 1977.
  • Hingley R. Dostojewski. Jego życie i twórczość. L., 1978.
  • Kabat G.C. Ideologia i wyobraźnia. Obraz społeczeństwa u Dostojewskiego. NY, 1978.
  • Jackson R.L. Sztuka Dostojewskiego. Princeton (N. Jersey), 1981.
  • Studia Dostojewskiego. Dziennik Międzynarodowego Towarzystwa Dostojewskiego. w. 1-, Klagenfurt-kuoxville, 1980-.
Niemiecki
  • Zweig S. Drei Meister: Balzac, Dickens, Dostojewskij. Lpz., 1921.
  • Natorp PG: F. Dosktojewskis Bedeutung fur die gegenwärtige Kulturkrisis. Jena, 1923.
  • Kaus O. Dostojewski und sein Schicksal. B., 1923.
  • Notzel K. Das Leben Dostojewski, Lpz., 1925
  • Meier-Cräfe J. Dostojewski als Dichter. B., 1926.
  • Schultze B. Der Dialog w FM Dostojewskiego „Idiota”. Monachium, 1974.

Pamięć

pomniki

Na domu i we Florencji (Włochy) znajduje się tablica upamiętniająca pisarza, gdzie w 1868 roku ukończył powieść Idiota.

„Strefa Dostojewskiego” - to nieformalna nazwa obszaru w pobliżu placu Sennaya w Petersburgu, który jest ściśle związany z twórczością F. M. Dostojewskiego. Mieszkał tu: ul. Kaznaczejska, domy nr 1 i 7 (wmurowano tablicę pamiątkową), nr 9. Tu na ulicach, alejach, alejach, na samym placu, nad Kanałem Katarzyny, akcja szereg dzieł pisarza („Idiota”, „Zbrodnia i kara” i inne). W domach tych ulic Dostojewski osiedlił się postacie literackie- Rodion Romanowicz Raskolnikow, Sonya Marmeladova, Svidrigailov, generał Epanchin, Rogożyn i inni. Na ulicy Grażdanskiej (dawniej Mieszczańskiej) w domu nr 19/5 (róg Stolarnego), według ustaleń miejscowych historyków „mieszkał” Rodion Raskolnikow. Budynek jest wymieniany w wielu przewodnikach po Petersburgu jako „Dom Raskolnikowa” i jest oznaczony tablicą pamiątkową bohatera literackiego. „Strefa Dostojewskiego” powstała w latach 80. i 90. na prośbę społeczeństwa, co zmusiło władze miasta do uporządkowania niezapomniane miejsca, znajdujących się tutaj, które są związane z nazwiskiem pisarza.

w filatelistyce

Dostojewski w kulturze

  • Z koncepcją wiąże się nazwisko F. M. Dostojewskiego dostoewizm, co ma dwa znaczenia: a) analiza psychologiczna na sposób Dostojewskiego, b) „nierównowaga psychiczna, ostre i sprzeczne doznania emocjonalne” właściwe bohaterom dzieł pisarza.
  • Jeden z 16 typów osobowości w socjonice nosi imię Dostojewskiego - oryginalna typologia psychologiczna i społeczna, która rozwija się w ZSRR i Rosji od lat 80. XX wieku. Nazwę klasyka literatury nadano socjotypowi „etyczno-intuicyjny introwertyk” (w skrócie EII; inna nazwa to „Humanista”). Ekspert w dziedzinie socjoniki E. S. Filatova zaproponował uogólniony portret graficzny EII, w którym odgaduje się m.in. cechy Fiodora Dostojewskiego.

Filmy o Dostojewskim

  • Dead House (1932) Nikołaj Chmielow jako Dostojewski
  • „Dostojewski”. film dokumentalny. TSSDF (RTSSDF). 27 minut. - film dokumentalny Samuila Bubrika i Ilji Kopalina (Rosja, 1956) o życiu i twórczości Dostojewskiego z okazji 75. rocznicy jego śmierci.
  • Pisarz i jego miasto. Dostojewski i Petersburg - film Heinricha Bölla (Niemcy, 1969)
  • Dwadzieścia sześć dni z życia Dostojewskiego - Film fabularny Alexandra Zarkhi (ZSRR, 1980). W roli głównej Anatolij Solonicyn
  • Dostojewski i Piotr Ustinow – z filmu dokumentalnego „Rosja” (Kanada, 1986)
  • Powrót proroka - dokument VE Ryzhko (Rosja, 1994)
  • Życie i śmierć Dostojewskiego - dokument (12 odcinków) Aleksandra Kliuszkina (Rosja, 2004).
  • Demony z Petersburga – film fabularny Giuliano Montaldo (Włochy, 2008). W roli – Miki Manoilovich.
  • Trzy kobiety Dostojewskiego - film Jewgienija Taszkowa (Rosja, 2010). W roli Andrieja Taszkowa
  • Dostojewski - cykl Władimira Khotinienki (Rosja, 2011). W roli głównej Jewgienij Mironow.

Obraz Dostojewskiego jest również używany w filmach biograficznych Sofia Kovalevskaya (Aleksander Filippenko), Chokan Valikhanov (Jurij Orłow), 1985 oraz w serialu telewizyjnym Panowie jury (Oleg Własow), 2005.

Inne

  • W Omsku ulica, biblioteka, Omskie Państwowe Muzeum Literackie, Omsk Uniwersytet stanowy, 2 pomniki itp.
  • Ulica w Tomsku nosi imię Dostojewskiego.
  • Ulica i stacja metra w Sankt Petersburgu.
  • Ulica, pas ruchu i stacja metra w Moskwie.
  • W Staraya Russa, obwód nowogrodzki - nabrzeże Dostojewskiego na rzece Porusya
  • Nowogrodzki Akademicki Teatr Dramatyczny im. F. M. Dostojewskiego (Nowogród Wielki).
  • Boeing 767 VP-BAX należący do Aerofłotu nosi imię Fiodora Dostojewskiego.
  • Krater uderzeniowy na Merkurym nosi imię Dostojewskiego.
  • Na cześć F. M. Dostojewskiego, pracownik Krymskiego Obserwatorium Astrofizycznego L. G. Karaczkina nazwał mniejszą planetę 3453 Dostojewski, odkrytą 27 września 1981 r.

Bieżące wydarzenia

  • 10 października 2006 roku prezydent Rosji Władimir Putin i kanclerz federalna Niemiec Angela Merkel odsłonili w Dreźnie pomnik Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego autorstwa rosyjskiego artysty ludowego Aleksandra Rukawisznikowa.
  • Krater na Merkurym nosi imię Dostojewskiego.
  • 12 listopada 2001 r. W Omsku, w dniu 180. rocznicy urodzin pisarza, otwarto pomnik F. M. Dostojewskiego.
  • Od 1997 roku krytyk muzyczny i prezenter radiowy Artemy Troicki prowadzi własny program radiowy FM Dostojewski.
  • Pisarz Boris Akunin napisał pracę „F. M., poświęcony Dostojewskiemu.
  • Laureat literackiej Nagrody Nobla John Maxwell Coetzee napisał w 1994 roku powieść o Dostojewskim Jesień w Petersburgu. Mistrz Petersburga; 1994, rosyjski tłumaczenie 1999)
  • W 2010 roku reżyser Władimir Khotinenko rozpoczął zdjęcia do seryjnego filmu o Dostojewskim, który został wydany w 2011 roku z okazji 190. rocznicy urodzin Dostojewskiego.
  • 19 czerwca 2010 r. Otwarto 181. stację moskiewskiego metra „Dostojewskaja”. Dojazd do miasta odbywa się na Placu Suworowskim, ulicy Seleznewskiej i ulicy Durowej. Projekt stacji: na ścianach stacji znajdują się sceny ilustrujące cztery powieści F. M. Dostojewskiego („Zbrodnia i kara”, „Idiota”, „Demony”, „Bracia Karamazow”).
  • 29 października 2010 roku w Tobolsku odsłonięto pomnik Dostojewskiego.
  • W październiku 2011 r. na Uniwersytecie Malaya (Kuala Lumpur) odbyły się dni poświęcone 190. rocznicy urodzin F. M. Dostojewskiego.


Podobne artykuły