Co napisał William Shakespeare. Nieoczekiwany wyjazd do Stratford

Życie Szekspira jest mało znane, dzieli on losy zdecydowanej większości innych angielskich dramaturgów tamtej epoki, których życiem osobistym mało interesowali się współcześni. Istnieją różne poglądy na temat osobowości i biografii Szekspira. Głównym nurtem naukowym wspieranym przez większość badaczy jest rozwijana przez kilka stuleci tradycja biograficzna, według której William Shakespeare urodził się w mieście Stratford-upon-Avon w zamożnej, ale nie szlacheckiej rodzinie i był członkiem trupy aktorskiej Richarda Burbage'a. Ten kierunek badań Szekspira nazywa się „stratfordyzmem”.

Istnieje również przeciwny punkt widzenia, tzw. „antystratfordyzm” lub „niestratfordyzm”, którego zwolennicy zaprzeczają autorstwu Szekspira (Szakspera) ze Stratford i uważają, że „William Shakespeare” to pseudonim, pod którym inny ukrywała się osoba lub grupa osób. Wątpliwości co do słuszności tradycyjnego punktu widzenia znane są od XVIII wieku. Jednak wśród nie-Stratfordczyków nie ma jedności co do tego, kto dokładnie był prawdziwym autorem dzieła szekspirowskie. Liczba prawdopodobnych kandydatów proponowanych przez różnych badaczy wynosi obecnie kilkadziesiąt.

Tradycyjne poglądy („stratfordyzm”)

William Shakespeare urodził się w mieście Stratford-upon-Avon (Warwickshire) w 1564 roku, według legendy, 23 kwietnia. Jego ojciec, John Shakespeare, był zamożnym rzemieślnikiem (rękawicą) i lichwiarzem, często wybieranym na różne stanowiska publiczne, raz wybrany na burmistrza miasta. Nie chodził na nabożeństwa, za co płacił wysokie grzywny (niewykluczone, że był tajnym katolikiem). Jego matka, z domu Arden, należała do jednego z najstarszych angielskie nazwiska. Uważa się, że Szekspir studiował w „gimnazjum” w Stratford (angielski „gimnazjum”), gdzie otrzymał poważne wykształcenie: nauczyciel łaciny i literatury w Stratford pisał poezję po łacinie. Niektórzy uczeni twierdzą, że Szekspir uczęszczał do Szkoły Króla Edwarda VI w Stratford-upon-Avon, gdzie studiował twórczość takich poetów jak Owidiusz i Plaut, jednak gazetki szkolne nie przeżył, a teraz nic nie można powiedzieć na pewno.

Zrekonstruowany Teatr Globe, w którym działała trupa Szekspira

Krytyka tradycyjnych poglądów („non-stratfordyzm”)

Znane obecnie autografy Szekspira ze Stratford

„Niestratfordowska” linia badań podaje w wątpliwość możliwość napisania przez Szekspira „kanonu szekspirowskiego” ze Stratford.

Dla jasności terminologii, nie-Stratfordczycy ściśle rozróżniają „Szekspira”, autora dzieł Szekspira, i „Szakspera”, mieszkańca Stratford, próbując udowodnić, w przeciwieństwie do Stratfordian, że te osobowości nie są identyczne.

Zwolennicy tej teorii uważają, że znane fakty dotyczące Szekspira stoją w sprzeczności z treścią i stylem dramatów i wierszy Szekspira. Nie-Stratfordczycy wysunęli wiele teorii na temat ich prawdziwego autorstwa. W szczególności, jako kandydaci na autorstwo sztuk Szekspira, nie-Stratfordczycy wymieniają Francisa Bacona, Christophera Marlo, Rogera Mannersa (hrabiego Rutland), królową Elżbietę i innych (odpowiednio hipotezy „Baconian”, „Rutlandian” itp.).

Argumenty niestratfordowskie

Nie-Stratfordczycy opierają się między innymi na następujących okolicznościach:

Przedstawiciele niestratfordyzmu

W 2003 roku ukazał się Szekspir. tajemnicza historia»autorzy działający pod pseudonimem «O. Kosminiusz” i „O. Melechtius". Autorzy prowadzą szczegółowe śledztwo, mówiąc o Wielkiej Mistyfikacji, która (rzekomo) zaowocowała nie tylko osobowością Szekspira, ale i wielu innych. znane postacie era.

W książce Igora Frolova „Równanie Szekspira, czyli „Hamlet”, którego nie czytaliśmy”, opartej na tekście pierwszych wydań „Hamleta” ( , , gg.), Postawiono hipotezę, o której postacie historyczne chowając się za maskami szekspirowskich bohaterów.

Dramaturgia

Angielski dramat i teatr w czasach Williama Szekspira

Angielscy dramatopisarze, poprzednicy i współcześni Williamowi Szekspirowi

główny artykuł: Technika teatralna w epoce Williama Szekspira

Kwestia periodyzacji

Badacze twórczości Szekspira (duński krytyk literacki G. Brandes, wydawca rosyjskich dzieł wszystkich Szekspira S. A. Vengerov) w koniec XIXw- na początku XX wieku, w oparciu o chronologię dzieł, przedstawili jego ewolucję duchową od „pogodnego nastroju”, wiary w triumf sprawiedliwości, humanistycznych ideałów na początku drogi do rozczarowania i zniszczenia wszystkie iluzje na końcu. Jednak w ostatnie lata panowała opinia, że ​​wniosek o tożsamości autora na jego utworach jest błędny.

W 1930 roku badacz Szekspira EK Chambers zaproponował chronologię twórczości Szekspira według gatunku, później poprawił ją J. McManway. Były cztery okresy: pierwszy (1590-1594) - wczesny: kroniki, komedie renesansowe, "tragedia grozy" ("Titus Andronicus"), dwa wiersze; druga (1594-1600) - komedie renesansowe, tragedia pierwsza dojrzała ("Romeo i Julia"), kroniki z elementami tragedii, kroniki z elementami komedii, tragedia antyczna ("Juliusz Cezar"), sonety; trzeci (1601-1608) - wielkie tragedie, dawne tragedie, „czarne komedie”; czwarty (1609-1613) - dramaty baśniowe o tragicznym początku i szczęśliwe zakończenie. Niektórzy uczeni Szekspira, w tym AA Smirnov, połączyli pierwszy i drugi okres w jeden wczesny.

Pierwszy okres (1590-1594)

Pierwszy okres to ok 1590-1594 lata.

Według metod literackich można to nazwać okresem naśladownictwa: Szekspir jest nadal całkowicie zdany na łaskę swoich poprzedników. Według nastroju okres ten został określony przez zwolenników biograficznego podejścia do studiów nad twórczością Szekspira jako okres idealistycznej wiary w najlepsze stronyżycie: „Młody Szekspir entuzjastycznie karze występek w swoich historycznych tragediach i entuzjastycznie śpiewa o wzniosłych i poetyckich uczuciach - przyjaźni, poświęceniu, a zwłaszcza miłości” (Vengerov).

Prawdopodobnie pierwszymi sztukami Szekspira były trzy części Henryka VI. Źródło tego i kolejnych kroniki historyczne Podano „Kroniki” Holinsheda. Tematem, który łączy wszystkie kroniki szekspirowskie, jest zmiana w szeregu słabych i niezdolnych władców, którzy doprowadzili kraj do konfliktów domowych i wojny domowej oraz przywrócenia porządku wraz z przystąpieniem dynastii Tudorów. Podobnie jak Marlowe w Edwardzie II, Szekspir nie tylko opisuje wydarzenia historyczne, ale bada motywy działań bohaterów.

S. A. Vengerov widział przejście do drugiego okresu „w brak zabawka poezja młodości, co jest tak charakterystyczne dla pierwszego okresu. Bohaterowie są jeszcze młodzi, ale już wiedli przyzwoite życie i najważniejsze dla nich w życiu jest przyjemność. Porcja jest pikantna, żywa, ale już nie ma w niej delikatnych wdzięków dziewcząt Dwóch Werończyków, a tym bardziej Julii.

Jednocześnie Szekspir tworzy nieśmiertelny i najciekawszy typ, który do tej pory nie miał odpowiedników w literaturze światowej - Sir John Falstaff. Sukces obu części Henryk IV» last but not least, zasługa tego najjaśniejszego aktor kronika, która od razu stała się popularna. Postać jest niewątpliwie negatywna, ale o złożonym charakterze. Materialista, egoista, człowiek bez ideałów: honor jest dla niego niczym, spostrzegawczy i wnikliwy sceptyk. Zaprzecza zaszczytom, władzy i bogactwu: potrzebuje pieniędzy tylko jako środka do zdobycia pożywienia, wina i kobiet. Jednak istotą komiksu, ziarnem obrazu Falstaffa jest nie tylko jego dowcip, ale także pogodny śmiech z samego siebie i otaczającego go świata. Jego siła tkwi w znajomości natury ludzkiej, wszystko, co wiąże człowieka, jest dla niego obrzydliwe, jest uosobieniem wolności ducha i braku skrupułów. Człowiek przemijającej epoki nie jest potrzebny tam, gdzie państwo jest potężne. Zdając sobie sprawę, że taka postać jest nie na miejscu w dramacie o idealnym władcy, w " Henryk V Szekspir usuwa to: publiczność jest po prostu informowana o śmierci Falstaffa. Zgodnie z tradycją uważa się, że na prośbę królowej Elżbiety, która chciała ponownie zobaczyć Falstaffa na scenie, Szekspir wskrzesił go w „ Wesołe kumoszki z Windsoru» . Ale to tylko blada kopia dawnego Falstaffa. Stracił wiedzę o otaczającym go świecie, nie ma już zdrowej ironii, śmiechu z samego siebie. Pozostał tylko zadowolony z siebie łobuz.

O wiele bardziej udana jest próba powrotu do typu Falstaffa w finałowej grze drugiej tercji – "Dwunasta noc". Tutaj, w osobie Sir Toby'ego i jego świty, mamy niejako drugie wydanie Sir Johna, chociaż bez jego błyskotliwego dowcipu, ale z tą samą zaraźliwą dobroduszną rycerskością. Doskonale wpisuje się również w ramy okresu „Falstaffa”, w większości niegrzecznej kpiny z kobiet w "Poskromienie złośnicy".

Trzeci okres (1600-1609)

Trzeci okres r działalność artystyczna, mniej więcej zakrywający 1600-1609 lat zwolennicy subiektywistycznego biograficznego podejścia do twórczości Szekspira nazywają okres „głębokiej duchowej ciemności”, uznając pojawienie się w komedii melancholijnego Jacquesa za przejaw zmiany światopoglądu "Tak jak lubisz" i nazywając go niemal poprzednikiem Hamleta. Jednak niektórzy badacze uważają, że Szekspir na obrazie Jacquesa jedynie wyśmiewał melancholię, a okres rzekomych życiowych rozczarowań (według zwolenników metody biograficznej) nie znajduje faktycznego potwierdzenia w faktach z biografii Szekspira. Czas, w którym dramaturg tworzył największe tragedie, zbiega się z rozkwitem jego sił twórczych, rozwiązaniem trudności materialnych i osiągnięciem wysoka pozycja w społeczeństwie.

Około 1600 Szekspir tworzy "Mała wioska" zdaniem wielu krytyków jest jego najgłębszym dziełem. Szekspir zachował wątek znanej tragedii zemsty, ale całą swoją uwagę skupił na duchowej niezgodzie, wewnętrznym dramacie bohatera. Do tradycyjnego dramatu zemsty wprowadzono nowy typ bohatera. Szekspir wyprzedzał swoje czasy – Hamlet nie jest znajomy Tragiczny bohater dokonując zemsty w imię Bożej sprawiedliwości. Dochodząc do wniosku, że nie da się przywrócić harmonii jednym ciosem, przeżywa tragedię wyobcowania ze świata i skazuje się na samotność. Zgodnie z definicją L. E. Pinsky'ego Hamlet jest pierwszym „refleksyjnym” bohaterem literatury światowej.

Cordelia. Malarstwo Williama F. Yemensa (1888)

Bohaterowie „wielkich tragedii” Szekspira to wybitni ludzie, w których miesza się dobro i zło. W obliczu dysharmonii otaczającego ich świata, dokonują trudnego wyboru – jak w nim istnieć, sami kreują swój los i ponoszą za niego pełną odpowiedzialność.

W tym samym czasie Szekspir tworzy dramat. Mimo że w Pierwszym Folio z 1623 r. zaklasyfikowano go jako komedię, w tym poważnym dziele o niesprawiedliwym sędziego prawie nie ma komiksu. Jej nazwa nawiązuje do nauczania Chrystusa o miłosierdziu, w toku akcji jeden z bohaterów znajduje się w śmiertelnym niebezpieczeństwie, a zakończenie można uznać za warunkowo szczęśliwe. To problematyczne dzieło nie mieści się w żadnym konkretnym gatunku, ale istnieje na pograniczu gatunków: wracając do moralności, skierowane jest w stronę tragikomedii.

• Sonety dedykowane przyjacielowi: 1 -126
  • Intonowanie przyjaciela: 1 -26
  • Próby przyjaźni: 27 -99
    • Gorycz rozstania: 27 -32
    • Pierwsze rozczarowanie u przyjaciela: 33 -42
    • Tęsknota i lęki: 43 -55
    • Rosnąca alienacja i melancholia: 56 -75
    • Rywalizacja i zazdrość wobec innych poetów: 76 -96
    • „Zima” separacji: 97 -99
  • Święto odnowionej przyjaźni: 100 -126
• Sonety dedykowane śniadkiemu kochankowi: 127 -152
• Wniosek - radość i piękno miłości: 153 -154

Problemy z randkami

Pierwsze publikacje

Szacuje się, że połowa (18) sztuk Szekspira została opublikowana w taki czy inny sposób za życia dramatopisarza. Za najważniejszą publikację spuścizny Szekspira uważa się folio z 1623 roku (tzw. To wydanie zawiera 36 sztuk Szekspira - wszystkie z wyjątkiem „Peryklesa” i „Dwóch szlachetnych krewnych”. Jest to wydanie, które leży u podstaw wszystkich badań w dziedzinie Szekspira.

Kwestie autorstwa

Sztuki powszechnie uważane za szekspirowskie

• Komedia omyłek (np. - pierwsze wydanie, - prawdopodobny rok pierwodruku)
• Titus Andronicus (g. - pierwsze wydanie, autorstwo jest dyskusyjne)
• Romeo i Julia
• Sen nocy letniej
• Kupiec wenecki ( r. - pierwsze wydanie, - prawdopodobny rok powstania)
• Król Ryszard III (r. - pierwsze wydanie)
• Miarka za miarkę (np. - pierwsze wydanie, 26 grudnia - premiera)
• King John (r. - pierwsze wydanie tekstu oryginalnego)
• Henryk VI (r. - pierwsze wydanie)
• Henryk IV (r. - pierwsze wydanie)
• Stracone zachody miłości (g. - pierwsze wydanie)
• Jak wam się podoba (pisanie - - gg., zm. - pierwsze wydanie)
• Noc Trzech Króli (pisanie - nie później, zm. - wydanie pierwsze)
• Juliusz Cezar (pismo -, g. - pierwsze wydanie)
• Henryk V (r. - pierwsze wydanie)
• Wiele hałasu o nic (r. - pierwsze wydanie)
• Wesołe kumoszki z Windsoru (g. - pierwsze wydanie)
• Hamlet, książę Danii ( r. - pierwsze wydanie, r. - drugie wydanie)
• Wszystko dobre, co się dobrze kończy (pismo - - gg., g. - pierwsze wydanie)
• Othello (stworzenie - nie później niż rok, pierwsze wydanie - rok)
• Król Lear (26 grudnia
• Makbet (stworzenie - ok., pierwsze wydanie - ok.)
• Antoni i Kleopatra (stworzenie - zm., pierwsze wydanie - zm.)
• Koriolan ( r. - rok napisania)
• Perykles (g. - pierwsze wydanie)
• Troilus i Cressida (zm. - pierwsza publikacja)
• Burza (1 listopada - pierwsza produkcja, miasto - pierwsza edycja)
• Cymbeline (pismo - g., g. - pierwsze wydanie)
• Winter's Tale (np. - jedyne zachowane wydanie)
• Poskromienie złośnicy (zm. - pierwsza publikacja)
• Dwóch Weronian (zm. - pierwsza publikacja)
• Henryk VIII ( r. - pierwsza publikacja)
• Tymon z Aten (zm. - pierwsza publikacja)

Apokryfy i dzieła zaginione

główny artykuł: Apokryfy i zaginione dzieła Williama Szekspira

Wysiłki miłości nagrodzone (1598)

Krytyka literacka dzieł Korpusu Szekspirowskiego

Rosyjski pisarz Lew Nikołajewicz Tołstoj w swoim esej krytyczny„O Szekspirze i dramacie”, oparty na szczegółowej analizie niektórych z najbardziej popularne prace Szekspir, w szczególności: „Król Lear”, „Otello”, „Falstaff”, „Hamlet” i inne - ostro skrytykował zdolności Szekspira jako dramatopisarza.

Teatr Muzyczny

• - „Otello” (opera), kompozytor G. Rossini
• - „Kapulety i Montagues” (opera), kompozytor V. Bellini
• - „Zakaz miłości, czyli nowicjusz z Palermo” (opera), kompozytor R. Wagner
• - „Wesołe kumoszki z Windsoru” (opera), kompozytor O. Nikolai
• - "Sen nocy letniej" (opera), kompozytor A. Toma
• - „Beatrice i Benedykt” (opera), kompozytor G. Berlioz
• - "Romeo i Julia" (opera), kompozytor Ch. Gounod
• A. Tomasz
• - „Otello” (opera), kompozytor G. Verdi
• - „Burza” (balet), kompozytor A. Toma
• - „Falstaff” (opera), kompozytor G. Verdi
• - „Sir John in Love” (opera), kompozytor R. Vaughan Williams
• - „Romeo i Julia” (balet), kompozytor S. Prokofiew
• - Poskromienie złośnicy (opera), kompozytor V. Shebalin
• - „Sen nocy letniej” (opera), kompozytor B. Britten
• - „Hamlet” (opera), kompozytor A. D. Machavariani
• - „Hamlet” (opera), kompozytor S. Słonimski
• - „Król Lear” (opera), kompozytor S. Słonimski

• Krater na Merkurym nosi imię Szekspira.
• Szekspir (zgodnie ze stanowiskiem Stratforda) i Cervantes zmarli w 1616 roku
• Ostatnim bezpośrednim potomkiem Szekspira ze Stratford była jego wnuczka Elżbieta (ur. 1608), córka Susan Shakespeare i dr Johna Halla. Trzej synowie Judith Shakespeare (mężatka Queenie) zmarli młodo bezpotomnie.

Notatki

Bibliografia

• Anikst A.A.. Teatr Szekspirowski. M.: Sztuka, . - 328°C. Wyd. II: M., Wydawnictwo Drofa, . - 287 s. - ISBN 5-358-01292-3
• Anikst A. Szekspir: rzemiosło dramaturga . M .: Radziecki pisarz, . - 607 s.
• Anikst A. Szekspir. M.: Mol. strażnik, . - 367 s. („Życie niezwykłych ludzi”)
• Anikst A. Dzieło Szekspira - M .: Goslitizdat, . - 615 str.

Wielki dramaturg renesansowej Anglii, poeta narodowy, który otrzymał światowe uznanie, William Shakespeare urodził się w mieście Stratford, położonym na północ od Londynu. Do historii zachowała się jedynie informacja o jego chrzcie 26 kwietnia 1564 roku.

Rodzicami chłopca byli John Shakespeare i Mary Arden. Należeli do zamożnych mieszkańców miasta. Ojciec chłopca oprócz rolnictwa zajmował się produkcją rękawiczek, a także drobną lichwą. Kilkukrotnie wybierany do zarządu miasta, był konstablem, a nawet burmistrzem.

Według niektórych przekazów Jan należał do wyznania katolickiego, za co pod koniec życia był prześladowany, zmuszając go do sprzedania wszystkich swoich ziem. Za życia płacił duże sumy kościołowi protestanckiemu za nieuczęszczanie na nabożeństwa. Matka Williama była rodowitą Saksonką, należała do starożytnej szanowanej rodziny. Maria urodziła 8 dzieci, z których trzecim był William.

W Stratford mały William Shakespeare otrzymał dobre wykształcenie jak na tamte czasy. Jako dziecko wstąpił do gimnazjum, gdzie uczył się łaciny i starożytnej greki. Dla głębszego i pełniejszego opanowania języków starożytnych założono, że uczniowie wezmą udział w zajęciach szkolne przedstawienia gra po łacinie.

Według niektórych raportów, oprócz tego instytucja edukacyjna William Shakespeare w młodości uczęszczał także do szkoły królewskiej, która również znajdowała się w jego rodzinnym mieście. Tam miał okazję zapoznać się ze starożytnymi rzymskimi dziełami poetyckimi.

Życie osobiste

W wieku 18 lat młody William rozpoczął romans z 26-letnią córką sąsiada, Anne Hathaway, którą wkrótce poślubił. Powodem pośpiesznego małżeństwa była ciąża dziewczynki. W tamtych czasach romanse przedmałżeńskie w Anglii były uważane za normę, małżeństwo często odbywało się po poczęciu pierwszego dziecka. Jedynym warunkiem takich związków był obowiązkowy ślub przed narodzinami dziecka. Kiedy w 1583 roku urodziła się ich córka Susan, William był szczęśliwy. Przez całe życie był do niej szczególnie przywiązany, nawet po urodzeniu bliźniaków, syna Hemneta i drugiej córki Judith, dwa lata później.

W rodzinie poety nie było już dzieci, najprawdopodobniej z powodu drugiego trudnego porodu jego żony Anny. W 1596 roku szekspirowską parę przeżyje osobista tragedia: podczas epidemii dyzenterii umrze ich jedyny spadkobierca. Po przeprowadzce Williama do Londynu jego rodzina pozostała w rodzinnym mieście. Rzadko, ale regularnie, William odwiedzał swoich krewnych.

Historycy budują wiele tajemnic dotyczących jego życia osobistego w Londynie. Możliwe, że dramaturg mieszkał sam. Niektórzy badacze biografii poety przypisują mu miłosne afery, w tym mężczyźni. Ale ta informacja pozostaje niepotwierdzona.

Nieznane siedem lat

William Shakespeare jest jednym z nielicznych autorów, o których informacje zbierano dosłownie kawałek po kawałku. Pozostało bardzo niewiele bezpośrednich dowodów jego życia. Zasadniczo wszystkie informacje o Williamie Szekspirze zostały zaczerpnięte ze źródeł wtórnych, takich jak wypowiedzi współczesnych lub akta administracyjne. Dlatego około siedem lat po narodzinach jego bliźniaków i przed pierwszą wzmianką o jego pracy w Londynie, badacze budują zagadki.

Szekspirowi przypisuje się służenie szlachetnemu właścicielowi ziemskiemu jako nauczycielowi i pracę w londyńskich teatrach jako suflera, pomocnika scenicznego, a nawet hodowcy koni. Ale nie ma naprawdę wiarygodnych informacji o tym okresie życia poety.

Okres londyński

W 1592 roku w prasie ukazała się wypowiedź angielskiego poety Roberta Greene'a na temat twórczości młodego Wilhelma. Jest to pierwsza wzmianka o Szekspirze jako autorze. Arystokrata w swojej broszurze próbował ośmieszyć młodego dramatopisarza, gdyż widział w nim silnego konkurenta, nie różniącego się jednak szlachetnie urodzonym i dobrym wykształceniem. Jednocześnie wspomina się o pierwszych inscenizacjach sztuki Szekspira Henryk VI w londyńskim Rose Theatre.

Utwór ten został napisany w duchu popularnego gatunku kronik angielskich. Ten rodzaj performansu był powszechny w Anglii w okresie renesansu, miał charakter epicki, sceny i obrazy często nie były ze sobą połączone. Kroniki zostały wezwane do śpiewania o państwowości Anglii w przeciwieństwie do rozdrobnienie feudalne i wojny wewnętrzne.

Wiadomo, że od 1594 roku William jest członkiem Lord Chamberlain's Servants, dużej społeczności aktorskiej i wkrótce zostaje jej współzałożycielem. Występy przyniosły wielki sukces, a trupa im Krótki czas tak bogata, że ​​pozwoliła sobie budować przez następne pięć lat słynny budynek Teatr Globe. A do 1608 roku bywalcy teatru uzyskali również zamkniętą przestrzeń, którą nazwali Blackfriars.

Sukcesowi pod wieloma względami sprzyjała dobra wola władców Anglii: Elżbiety I i jej spadkobiercy Jakuba I, który Grupa teatralna uzyskał pozwolenie na zmianę statusu. Od 1603 roku trupa otrzymała nazwę „Słudzy Króla”. Szekspir nie tylko pisał sztuki teatralne, ale także brał czynny udział w inscenizacjach swoich dzieł. W szczególności zachowały się informacje, że William grał główne role we wszystkich swoich sztukach.

Państwo

Według niektórych zeznań, w szczególności dotyczących zakupów nieruchomości dokonanych przez Williama Szekspira, zarabiał wystarczająco dużo i odnosił sukcesy w sprawach finansowych. Dramaturgowi przypisuje się uprawianie lichwy.

Dzięki oszczędnościom w 1597 roku Williama było stać na zakup obszernej rezydencji w Stratford. Ponadto po śmierci Szekspir został natychmiast pochowany w ołtarzu kościoła Świętej Trójcy w swoim rodzinnym mieście. Taki zaszczyt został mu dany nie za szczególne zasługi, ale za to, że za życia zapłacił należną sumę za miejsce swego pochówku.

Okresy twórczości

Wielki dramaturg stworzył nieśmiertelną skarbnicę, która żywi kultura świata przez ponad pięć wieków z rzędu. Fabuły jego sztuk stały się inspiracją nie tylko dla artystów teatry dramatyczne, ale także dla wielu kompozytorów, a także dla filmowców. Szekspir przez całe swoje twórcze życie wielokrotnie zmieniał charakter pisania swoich dzieł.

Jego pierwsze sztuki w swojej strukturze często naśladowały popularne wówczas gatunki i wątki, jak kroniki, komedie renesansu („Poskromienie złośnicy”), „tragedie grozy” („Titus Andronicus”). Były to prace nieporęczne, z dużą liczbą postaci i nienaturalnym stylem percepcji. Na klasycznych formach tego czasu młody Szekspir zrozumiał podstawy pisania dramatu.

Druga połowa lat 90. XVI wieku to pojawienie się dramatycznych kompozycji teatralnych, które zostały wyostrzone w formie i treści. Poeta szuka nowej formy, nie wychodząc poza ramy renesansowej komedii i tragedii. Wypełnia stare, przestarzałe formularze nową treścią. Tak narodziła się genialna tragedia „Romeo i Julia”, komedie „Sen nocy letniej”, „Kupiec wenecki”. Świeżość wiersza w nowych dziełach Szekspira łączy się z niezwykłą i zapadającą w pamięć fabułą, dzięki czemu sztuki te są popularne wśród publiczności wszystkich warstw społecznych.

W tym samym czasie Szekspir tworzy cykl sonetów, słynny wówczas gatunek poezji miłosnej. Przez prawie dwa stulecia te poetyckie arcydzieła mistrza zostały zapomniane, ale wraz z nadejściem romantyzmu odzyskały sławę. W XIX wieku panowała moda na cytowanie nieśmiertelnych wersów napisanych pod koniec renesansu przez angielskiego geniusza.

Tematycznie wiersze są listami miłosnymi do nieznanego młodzieńca, a tylko 26 ostatnich ze 154 sonetów to apel do czarnowłosej damy. Wielu badaczy dostrzega w tym cyklu cechy autobiograficzne, sugerujące niekonwencjonalną orientację dramaturga. Ale niektórzy historycy są skłonni sądzić, że sonety te wykorzystują apel Williama Szekspira do jego patrona i przyjaciela hrabiego Southampton w przyjętym wówczas stylu. świeckie społeczeństwo Formularz.

Na przełomie wieków pojawiły się dzieła Williama Szekspira, które uczyniły jego nazwisko nieśmiertelnym w historii światowej literatury i teatru. Odnoszący praktycznie sukcesy, odnoszący sukcesy twórcze i finansowe dramaturg tworzy szereg tragedii, które przyniosły mu sławę nie tylko w Anglii. Są to sztuki Hamleta, Makbeta, Króla Leara, Otella. Dzieła te podniosły popularność Globe Theatre na wyżyny jednego z najczęściej odwiedzanych miejsc rozrywki w Londynie. Jednocześnie majątek jego właścicieli, w tym Szekspira, w krótkim czasie powiększył się wielokrotnie.

Pod koniec swojej kariery Szekspir komponuje serię nieśmiertelne dzieła, która zaskoczyła współczesnych swoją nową formą. Łączą tragedię z komedią. bajki wplecione w tkaninę opisów sytuacji z Życie codzienne. Przede wszystkim są to sztuki fantasy „Burza”, „ zimowa bajka", a także dramaty na antyczne historie- Koriolan, Antoniusz i Kleopatra. W tych utworach Szekspir działał jako wielki znawca praw dramatu, który z łatwością i wdziękiem łączy cechy tragedii i baśni, złożony wysoki styl i zrozumiałe zwroty mowy.

Indywidualnie wielu z prace dramatyczne Szekspira zostały opublikowane za jego życia. Jednak kompletna kolekcja dzieła, które obejmowały prawie wszystkie kanoniczne sztuki dramatopisarza, ukazały się dopiero w 1623 r. Zbiór został wydrukowany z inicjatywy przyjaciół Szekspira, Williama Johna Heminga i Henry'ego Condela, którzy pracowali w trupie The Globe. Książka, składająca się z 36 dramatów angielskiego autora, ukazała się pod tytułem „First Folio”.

W XVII wieku ukazały się jeszcze trzy folio, które ukazały się z pewnymi zmianami i dodatkiem niepublikowanych wcześniej sztuk.

Śmierć

Od ostatnich lat życia William Shakespeare cierpiał na poważną chorobę, o czym świadczy jego zmieniony charakter pisma, niektóre z ostatnich sztuk stworzył we współpracy z innym dramatopisarzem trupy, który nazywał się John Fletcher.

Po 1613 roku Szekspir ostatecznie opuszcza Londyn, ale nie rezygnuje z robienia interesów. Ma jeszcze czas, by uczestniczyć w procesie swojego przyjaciela jako świadek obrony, a także nabywa kolejny dwór w dawnej parafii Blackfriar. Od pewnego czasu William Shakespeare mieszka w majątku swojego zięcia Johna Halla.

Trzy lata przed śmiercią William Shakespeare pisze testament, w którym prawie cały swój majątek zapisuje najstarszej córce. Pisarz angielski zmarł pod koniec kwietnia 1616 r Własny dom. Jego żona Anna przeżyła męża o 7 lat.

W rodzinie najstarsza córka Susan w tym czasie była już urodzoną wnuczką genialnej Elżbiety, ale zmarła bezdzietnie. W rodzinie najmłodsza córka Szekspirowska Judith, która zaledwie dwa miesiące po śmierci ojca wyszła za mąż za Thomasa Quineya, miała trzech synów, ale wszyscy zmarli w młodości. Dlatego Szekspir nie miał bezpośrednich potomków.

• Nikt nie zna dokładnej daty urodzin Williama Szekspira. W arsenale historyków istnieje tylko kościelny zapis chrztu dziecka, który odbył się 26 kwietnia 1564 r. Badacze sugerują, że ceremonia odbyła się trzeciego dnia po urodzeniu. W związku z tym w niewiarygodny sposób data urodzenia i śmierci dramaturga przypadła na tę samą datę - 23 kwietnia.
• Wielki angielski poeta miał fenomenalną pamięć, jego wiedzę można było porównać z encyklopedyczną. Oprócz znajomości dwóch starożytnych języków znał też współczesne dialekty Francji, Włoch i Hiszpanii, choć sam nigdy nie opuścił granic państwa angielskiego. Szekspir rozumiał zarówno subtelne kwestie historyczne, jak i aktualne środowisko polityczne. Jego wiedza dotyczyła muzyki i malarstwa, gruntownie przestudiował całą warstwę botaniki.

• Wielu historyków myśli o wesoły poety, powołując się na fakt, że dramaturg żył w oderwaniu od rodziny, a także wieloletnią przyjaźń z hrabią Southampton, który miał zwyczaj ubierania się Ubrania Damskie i nałóż dużą ilość farby na twarz. Ale nie ma na to bezpośrednich dowodów.
• Protestancka wiara Szekspira i jego rodziny pozostaje wątpliwa. Istnieją poszlaki świadczące o tym, że jego ojciec należał do wyznania katolickiego. Ale za panowania Elżbiety I nie wolno było być otwartym katolikiem, więc wielu wyznawców tej gałęzi po prostu opłacało reformatorów i potajemnie uczęszczało na katolickie nabożeństwa.

• Jedynym zachowanym autografem pisarza jest jego testament. Wymienia w nim cały swój majątek w najdrobniejszych szczegółach, ale nigdy nie wspomina o swoich dziełach literackich.
• Przypuszczalnie przez całe życie Szekspir zmienił około 10 zawodów. Był opiekunem stajni teatralnej, aktorem, współtwórcą teatru i reżyserem teatralnym. Równolegle z aktorstwem William prowadził lichwiarski interes, a pod koniec życia zajmował się browarnictwem i wynajmowaniem mieszkań.
• Współcześni historycy popierają wersję nieznany pisarz który uczynił Szekspira swoim figurantem. Nawet Encyclopædia Britannica nie odrzuca wersji, w której hrabia Edward de Vere mógł tworzyć sztuki pod pseudonimem Shakespeare. Według wielu domysłów mógł to być Lord Francis Bacon, królowa Elżbieta I, a nawet cała grupa osób o arystokratycznym pochodzeniu.

• Poetycki styl Szekspira wywarł ogromny wpływ na rozwój języka angielskiego, tworząc podstawy współczesnej gramatyki, a także wzbogacając mowa literacka Anglicy z nowymi zwrotami, które zostały użyte jako cytaty z dzieł klasyka. Szekspir pozostawił w spadku swoim rodakom ponad 1700 nowych słów.

Słynne cytaty Szekspira

Słynne zwroty klasyka często zawierają myśli filozoficzne które są wyrażone bardzo precyzyjnie i zwięźle. Duża liczba subtelne obserwacje poświęcone sferze miłości. Oto niektóre z nich:

• „Tak bardzo starasz się osądzać grzechy innych - zacznij od własnych, a nie dotrzesz do obcych”;
• „Przysięgi złożone podczas burzy są zapominane przy bezwietrznej pogodzie”;
• „Jednym spojrzeniem możesz zabić miłość, jednym spojrzeniem możesz ją wskrzesić”;
• „Co oznacza nazwa? Róża pachnie różą, nawet jeśli nazywasz ją różą, nawet jeśli nie”;
• „Miłość ucieka od tych, którzy za nią gonią, a ci, którzy uciekają, rzucają się na szyję”.

William Szekspir urodził się 23 kwietnia 1564 r małe miasto Stratford-upon-Avon (ang. Stratford-upon-Avon). Jego ojciec, John Shakespeare, był wytwórcą rękawiczek, aw 1568 roku został wybrany na burmistrza miasta. Jego matka, Mary Shakespeare z rodziny Ardenów, należała do jednej z najstarszych rodzin angielskich. Uważa się, że Szekspir studiował w „gimnazjum” w Stratford, gdzie studiował język łaciński, podstawy języka greckiego i zdobytą wiedzę starożytna mitologia, historii i literatury odzwierciedlone w jego twórczości. W wieku 18 lat Szekspir poślubił Anne Hathaway, z której urodziła się córka Zuzanna i bliźniaki Hamnet i Judith. Między 1579 a 1588 rokiem potocznie nazywanych „latami straconymi”, bo. nie ma dokładnych informacji o tym, co zrobił Szekspir. Około 1587 roku Szekspir opuścił rodzinę i przeniósł się do Londynu, gdzie podjął działalność teatralną.

Pierwszą wzmiankę o Szekspirze jako pisarzu znajdujemy w 1592 roku w umierającej broszurze dramatopisarza Roberta Greene'a „Za pensa umysłu kupionego za milion wyrzutów sumienia”, gdzie Greene mówił o nim jako groźny rywal(„nowicjusz”, „wrona obnosząca się z naszymi piórami”). W 1594 roku Szekspir został wymieniony jako jeden z akcjonariuszy trupy Richarda Burbage'a „Servants of the Lord Chamberlain” (ludzie szambelana), aw 1599 roku Szekspir został jednym ze współwłaścicieli nowego Globe Theatre. W tym czasie Szekspir był dostawać dość bogaty człowiek, kupuje drugi co do wielkości dom w Stratford, otrzymuje prawo do herbu rodowego i tytuł szlachecki – dżentelmen. Szekspir przez wiele lat zajmował się lichwą, aw 1605 roku został rolnikiem dziesięciny kościelnej. W 1612 roku Szekspir opuścił Londyn i wrócił do rodzinnego Stratford. 25 marca 1616 r. notariusz sporządził testament, a 23 kwietnia 1616 r., w dniu swoich urodzin, Szekspir umiera.

Cała kariera Szekspira - okres od 1590 do 1612 roku. zwykle podzielone na trzy lub cztery okresy.

I okres (optymistyczny) (1590-1600)

Ogólny charakter twórczości pierwszego okresu można określić jako optymistyczny, zabarwiony radosnym postrzeganiem życia w całej jego różnorodności, wiarą w triumf sprytu i dobra. W tym okresie Szekspir pisze głównie komedie:

Tematem prawie wszystkich komedii Szekspira jest miłość, jej pojawienie się i rozwój, opór i intrygi innych oraz zwycięstwo jasnego, młodego uczucia. Akcja prac toczy się na tle pięknych krajobrazów zalanych światłem księżyca lub światło słoneczne. Tak to wygląda przed nami Magiczny świat Komedie Szekspira pozornie nie są zabawne. Szekspir ma wielką umiejętność łączenia komiksu (dowcipne pojedynki Benedykta i Beatrice w Wiele hałasu o nic, Petruchia i Cathariny z Poskromienia złośnicy) z lirycznym, a nawet tragicznym (zdrady Proteusza w Dwóch Weronianach , intrygi Shylocka w " Kupiec Wenecki"). Postacie Szekspira są zadziwiająco wielopłaszczyznowe, ich wizerunki ucieleśniają cechy charakterystyczne dla ludzi renesansu: wolę, pragnienie niezależności, umiłowanie życia. Szczególnie interesujące są kobiece wizerunki tych komedii - równe mężczyznom, wolne, energiczne, aktywne i nieskończenie czarujące.Komedie Szekspira Szekspir posługuje się różnymi gatunkami komedii – komedią romantyczną („Sen nocy letniej”), komedią postaci („Poskromienie złośnicy”), sitcomem („Komedia omyłek”).

W tym samym okresie (1590-1600) Szekspir napisał szereg kronik historycznych. Każdy z nich obejmuje jeden z okresów historii Anglii.

O czasie walki Szkarłatnej i Białej Róży:

O poprzednim okresie walki między feudalnymi baronami a monarchią absolutną:

Gatunek kroniki dramatycznej jest charakterystyczny tylko dla angielskiego renesansu. Najprawdopodobniej stało się tak, ponieważ ukochany gatunek teatralny Wczesne angielskie średniowiecze było tajemnicami o motywach świeckich. Pod ich wpływem ukształtowała się dramaturgia dojrzałego renesansu; aw dramatycznych kronikach zachowało się wiele tajemniczych cech: szeroki opis wydarzeń, wiele postaci, swobodna przemiana epizodów. Jednak w przeciwieństwie do tajemnic, kroniki nie przedstawiają historia biblijna i historii państwa. Tutaj w istocie odwołuje się także do ideałów harmonii – ale harmonii państwa, którą widzi w zwycięstwie monarchii nad średniowiecznymi feudalnymi konfliktami domowymi. W finale sztuk triumfuje dobro; zło, bez względu na to, jak straszna i krwawa była jego droga, obalona. Tak więc w pierwszym okresie twórczości Szekspira na różnych poziomach - osobistym i państwowym - interpretowana jest główna idea renesansu: osiągnięcie harmonii i ideałów humanistycznych.

W tym samym okresie Szekspir napisał dwie tragedie:

II (tragiczny) okres (1601-1607)

Uważany jest za tragiczny okres twórczości Szekspira. Poświęcony głównie tragediom. W tym okresie dramaturg osiąga szczyt swojej twórczości:

Nie ma już w nich śladu harmonijnego poczucia świata, ujawniają się tu odwieczne i nierozwiązywalne konflikty. Tutaj tragedia tkwi nie tylko w zderzeniu jednostki i społeczeństwa, ale także w wewnętrzne sprzeczności w sercu bohatera. Problem zostaje sprowadzony na ogólny poziom filozoficzny, a postacie pozostają niezwykle wieloaspektowe i psychologicznie obszerne. Jednocześnie bardzo ważne jest, aby w wielkich tragediach Szekspira całkowicie nie było fatalistycznego stosunku do losu, który z góry determinuje tragedię. Główny nacisk, podobnie jak poprzednio, położono na osobowość bohatera, który kształtuje własne przeznaczenie oraz losy otaczających go osób.

W tym samym okresie Szekspir napisał dwie komedie:

III okres (romantyczny) (1608-1612)

Uważany jest za romantyczny okres twórczości Szekspira.

Prace z ostatniego okresu jego twórczości:

To poetyckie opowieści odrywające się od rzeczywistości w świat marzeń. Całkowite świadome odrzucenie realizmu i wycofanie się w romantyczną fantazję jest naturalnie interpretowane przez badaczy Szekspira jako rozczarowanie dramaturga humanistycznymi ideałami, uznanie niemożności osiągnięcia harmonii. Ta ścieżka - od triumfalnie radosnej wiary w harmonię do zmęczonego rozczarowania - faktycznie przeszła przez cały światopogląd renesansu.

Teatr Globe Szekspira

Niezrównanej światowej popularności dramatów Szekspira sprzyjała doskonała znajomość teatru przez dramatopisarza „od środka”. Niemal całe londyńskie życie Szekspira było w ten czy inny sposób związane z teatrem, a od 1599 roku z teatrem Globe, który był jednym z najważniejszych ośrodków życie kulturalne Anglia. To tutaj trupa R. Burbage'a "Słudzy Lorda Szambelana" przeniosła się do nowo wybudowanego budynku, właśnie w czasie, gdy Szekspir został jednym z udziałowców trupy. Szekspir grał na scenie do około 1603 roku – w każdym razie po tym czasie nie ma wzmianki o jego udziale w przedstawieniach. Podobno jako aktor Szekspir nie był szczególnie popularny – istnieją dowody na to, że grał drobne i role epizodyczne. Jednakże, szkoła sceniczna został zdany – praca na scenie niewątpliwie pomogła Szekspirowi lepiej zrozumieć mechanizmy interakcji między aktorem a publicznością oraz tajniki widza sukcesu. Sukcesy publiczności były dla Szekspira bardzo ważne, zarówno jako akcjonariusza teatralnego, jak i dramatopisarza – i po 1603 roku pozostawał blisko związany z Globe, na deskach którego wystawiano niemal wszystkie napisane przez niego sztuki. Projekt sali Globe przewidywał połączenie widzów z różnych warstw społecznych i majątkowych na jednym przedstawieniu, podczas gdy teatr mógł pomieścić co najmniej 1500 widzów. Dramaturg i aktorzy stanęli przed najtrudniejszym zadaniem utrzymania uwagi zróżnicowanej publiczności. sztuki Szekspira maksymalny stopień podołał temu zadaniu, ciesząc się powodzeniem wśród widzów wszystkich kategorii.

Mobilna architektura sztuk Szekspira była w dużej mierze zdeterminowana przez specyfikę techniki teatralnej XVI wieku. - otwarta scena bez kurtyny, minimum rekwizytów, skrajna konwencjonalność wygląd sceny. Wymusiło to skupienie się na aktorze i jego umiejętnościach scenicznych. Każda rola w sztukach Szekspira (często pisanych dla konkretnego aktora) jest psychologicznie obszerna i zapewnia ogromne możliwości jej interpretacja sceniczna; leksykalna struktura mowy zmienia się nie tylko z gry na grę iz postaci na postać, ale także przekształca się w zależności od rozwój wewnętrzny i okoliczności sceniczne (Hamlet, Otello, Ryszard III itp.). Nic dziwnego, że wielu światowej sławy aktorów błyszczało w rolach z repertuaru Szekspira.

Język i środki sceniczne Szekspira

Ogólnie rzecz biorąc, język dzieł dramatycznych Szekspira jest niezwykle bogaty: według badań filologów i krytyków literackich jego słownik zawiera ponad 15 000 słów. Mowa bohaterów pełna jest wszelkiego rodzaju tropów – metafor, alegorii, parafraz itp. Dramaturg wykorzystywał w swoich sztukach wiele form XVI-wiecznej liryki. - sonet, canzone, alba, epithalamus itp. Biały wiersz, którym głównie pisane są jego sztuki, wyróżnia się elastycznością i naturalnością. To jest powód wielkiej atrakcyjności twórczości Szekspira dla tłumaczy. W szczególności wielu mistrzów zwróciło się do tłumaczeń sztuk Szekspira w Rosji. tekst artystyczny- od N. Karamzina do A. Radłowej, W. Nabokowa, B. Pasternaka, M. Donskoja i innych.