რომელ ქალაქს უწოდებენ რუსული მობუდარი თოჯინის სამშობლოს? რისგან არის დამზადებული რუსული მობუდარი თოჯინა?

მატრიოშკა არის ყველაზე ცნობილი და ყველაზე პოპულარული რუსული სუვენირებიდან. მობუდარი თოჯინის ტრადიციული დიზაინი დღეს არის ახალგაზრდა რუსი ქალის გამოსახულება, რომელიც ჩაცმულია ეროვნულ კოსტუმში და თავსაბურავი. კლასიკურ მობუდულ თოჯინაში ნაკრების ყველა თოჯინა თითქმის იდენტურია, კომპლექტში კი თოჯინების რაოდენობა 5-დან 30-მდე მერყეობს.

სახელის ისტორია

პროვინციულში რევოლუციამდელი რუსეთისახელი Matryona იყო ძალიან პოპულარული ქალი სახელი. ის მოდის ლათინური სიტყვამატრონა - ინ Ანტიკური რომითავისუფალი დაბადებულის სახელი დაქორწინებული ქალბატონი, სარგებლობს კარგი რეპუტაციით და მიეკუთვნება მაღალ კლასს. მოგვიანებით რუსულად სიტყვა მატრონა დაიწყო პატივცემული ქალის, ოჯახის დედის მნიშვნელობით. ტერმინი „მატრონადან“ მოდის ქრისტიანი ქალის სახელიმატრონა, რუსულად გარდაქმნილი მატრიონად.

სახელს უკავშირებდნენ მრავალშვილიანი ოჯახის დედის იმიჯს, რომელსაც ასევე პორტუგალიური ფიგურა ჰქონდა. მოგვიანებით, სახელი მატრიონამ შეიძინა სიმბოლური მნიშვნელობადა გამოიყენებოდა სპეციალურად ნათლად შეღებილი ხის თოჯინების აღსაწერად, ისე გაკეთებული, რომ ერთი მეორის შიგნით იყო. ამრიგად, დედა თოჯინა მრავალრიცხოვანი ქალიშვილი თოჯინებით შესანიშნავად გამოხატავს უძველესი სიმბოლო ადამიანის კულტურადა ასევე ითვლება დედობისა და ნაყოფიერების სიმბოლოდ.

უძველესი ტექნოლოგიების გამოყენებით

ჯერ კიდევ მანამ, სანამ მობუდარი თოჯინების დამზადების იდეა გაჩნდებოდა, რუსი ხელოსნებს ჰქონდათ მნიშვნელოვანი გამოცდილება ხის დამუშავების სფეროში. მატრიოშკის გამოჩენამდე დიდი ხნით ადრე, ხელოსნები ამზადებდნენ სააღდგომო კვერცხებიდა ვაშლები ბუდობდნენ ერთი მეორეში.

ხის გაშრობა ბუნებრივ პირობებში ხდებოდა გარეთდა მინიმუმ ორი წელი; მხოლოდ გამოცდილი ოსტატიშეეძლო გადაეწყვიტა, როდის იყო მასალა მზად დასამუშავებლად. შემდეგ მორები ბლანკებად დაინახეს.

თოჯინის ხელით დამზადება ხორხზე მოითხოვს მაღალ კვალიფიკაციას და შეზღუდული ინსტრუმენტებით მუშაობის უნარს. ჯერ ყველაზე პატარა ფიგურები გაკეთდა. შემდეგ მასზე ამოკვეთეს შემდეგი თოჯინა, და ასე შემდეგ. ყალიბის დამზადების ოპერაციები არ მოიცავდა რაიმე გაზომვას; ოსტატი მხოლოდ ინტუიციას და მის უნარს ეყრდნობოდა.

წარმოშობის ოფიციალური ისტორია

ითვლება, რომ პირველი რუსული მობუდარი თოჯინა დაიბადა 1890 წელს ახალ მოსკოვში აბრამცევოს მამულის სახელოსნოში. მამულის მფლობელი იყო სავვა მამონტოვი, მრეწვეელი და ფილანტროპი.

შვიდადგილიანი მობუდარი თოჯინა „ფუკურამა“, იაპონია, დაახლ. 1890 წ

ერთ შაბათს საღამოს ვიღაცამ სახელოსნოში მელოტი მოხუცის, ფუკურამას, მხიარული იაპონური თოჯინა შემოიტანა. თოჯინა შედგებოდა შვიდი ფიგურისგან, რომლებიც ბუდობდნენ ერთმანეთის შიგნით. ამ თოჯინის წარმომავლობა უცნობია; არავინ იცის საიდან მოვიდა. თუმცა არსებობენ სხვადასხვა ლეგენდები, რომელთაგან ყველაზე პოპულარული ამბობს, რომ ამ ტიპის პირველი თოჯინა რუსმა ბერმა იაპონიაში, კუნძულ ჰონშუზე დაამზადა. სინამდვილეში, ამ ტიპის პროდუქტი, როდესაც რამდენიმე ობიექტი ერთმანეთშია ჩასმული, ცნობილია ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში. ამ ტექნოლოგიის გამოყენებით რუსი ხელოსნები აწარმოებდნენ ხის სააღდგომო კვერცხებსა და ვაშლებს რამდენიმე საუკუნის განმავლობაში. თუმცა, ერთი პროდუქტის მეორეში შეტანის იდეა საკმაოდ უძველესია და მიდის ჩინეთის წარსულში და რომელი ხალხი ცხოვრობს მასში, უცნობია, რადგან ის შეიძლება აღმოჩნდეს ჩინელი ხალხების გაერთიანებამდე დიდი ხნით ადრე.

მამონტოვის სახელოსნოს ერთ-ერთი მხატვარი, სერგეი მალიუტინი, დაინტერესდა ფუკურამით და გადაწყვიტა მსგავსი რამ გაეკეთებინა, მაგრამ რუსული სპეციფიკით. თოჯინას უნდა ჰქონდეს რუსული სული და წარმოადგენდეს რუსულ კულტურულ და მხატვრულ ტრადიციებს. ასე რომ, სერგეი მალიუტინმა გააკეთა თოჯინის ესკიზი და სთხოვა ვასილი ზვეზდოჩკინს, მასზე დაფუძნებული ხის ფორმა გაეკეთებინა.

Მოხუცი კაცი

ჰეტმანი

მალიუტინმა დახატა თოჯინები შესაბამისად საკუთარი დიზაინი. პირველი რუსული მობუდარი თოჯინა შედგებოდა რვა თოჯინისგან და აღწერილი იყო გლეხის ოჯახი- დედა და 7 ქალიშვილი. ეს ნაკრები და რამდენიმე სხვა ნაკრები ახლა ინახება სერგიევ პოსადის სათამაშოების მუზეუმში. იქ მუზეუმში შეგიძლიათ ნახოთ სხვა ძველი მობუდარი თოჯინები: მოხუცი, გეტმანი, "ზღაპარი ტურნიპის შესახებ".

სერგიევ პოსადის რუსული მობუდარი თოჯინების სტილი

XIX საუკუნის 90-იანი წლების ბოლომდე მოსკოვის სახელოსნოში ამზადებდნენ ბუდე თოჯინებს, ხოლო მისი დახურვის შემდეგ წარმოება გადავიდა ტრენინგ-სადემონსტრაციო სახელოსნოებში მოსკოვის მახლობლად სერგიევ პოსადში. სინამდვილეში, სერგიევ პოსადი გახდა ადგილი, სადაც დამზადდა რუსული მობუდარი თოჯინის პირველი ინდუსტრიული პროტოტიპი. ეს უძველესი ქალაქი მოსკოვიდან 73 კილომეტრში მდებარეობს. ქალაქი წმინდა სერგის ცნობილი სამების ლავრის ირგვლივ გაიზარდა.

მონასტრის მახლობლად უზარმაზარ ბაზრის მოედანზე ბაზარი იყო. მოედანი ყოველთვის სავსე იყო ხალხით და გასაკვირი არ არის, რომ პირველი მობუდარი თოჯინები სწორედ ასეთ ფერად ცხოვრებას ასახავდნენ. პირველ სურათებს შორისაა ნათელ საფარში გამოწყობილი ახალგაზრდა გოგონები, ძველი მორწმუნე ქალები კონსერვატიული ტანსაცმლით, პატარძლები და საქმროები, მწყემსები მილებით, მოხუცები აყვავებულ წვერით. IN ადრეული პერიოდიგაჩნდა მობუდარი თოჯინების ტექნოლოგიის განვითარება და მამაკაცის სურათებიიგივე.

ზოგჯერ მობუდარი თოჯინა წარმოადგენდა მთელ ოჯახს მრავალრიცხოვან შვილებთან და ოჯახის წევრებთან ერთად. რამდენიმე მობუდარი თოჯინა მიეძღვნა ისტორიული თემებიდა გამოსახული იყო ბიჭები ცოლებთან ერთად, მე-17 საუკუნის რუსი დიდებულები, ასევე ლეგენდარული რუსი გმირები. ზოგჯერ ბუდე თოჯინებს წიგნის გმირებს უძღვნიდნენ. მაგალითად, 1909 წელს, გოგოლის ასი წლისთავისთვის, სერგიევ პოსადმა გამოუშვა გოგოლის ნამუშევრების საფუძველზე მობუდარი თოჯინების სერია: ტარას ბულბა, პლიუშკინი, გუბერნატორი. 1912 წელს, ასი წლისთავზე სამამულო ომინაპოლეონის წინააღმდეგ მობუდულ თოჯინებზე გამოსახული იყო კუტუზოვი და რამდენიმე სხვა მეთაური. რამდენიმე მობუდარი თოჯინა ნასესხები იყო ზღაპრები, ხშირად თემებს იღებდნენ ხალხური საგმირო ზღაპრებიდან.

სერგიევ პოსადის ადრეული მობუდარი თოჯინების სახეები ოვალური იყო, მძიმე თვისებებით. იმის გამო, რომ თოჯინების ზედა ნაწილი მნიშვნელოვნად იყო გადიდებული, სახეები დომინირებდა სხეულზე. თოჯინები გამოიყურებოდა პრიმიტიულად და ჰქონდათ ძლიერი დისპროპორცია, მაგრამ ისინი ძალიან ექსპრესიულები იყვნენ. ამ ადრეულ პერიოდში თოჯინების ხატვა მეორეხარისხოვან საკითხად ითვლებოდა. პირველი იყო ტურნერის უნარი, რომელმაც შეძლო სამუშაო ნაწილების დამზადება ძალიან თხელი გვერდებით. პროფესიონალი მხატვრებივინც პირველი თოჯინები დახატა, ეს საკუთარი სიამოვნებისთვის გააკეთა და სერიოზულად არ აღიქვამდა თავის საქმეს. სწორედ ამიტომ, პირველი მობუდარი თოჯინები ძალიან პრიმიტიულად გამოიყურება.

ცოტა მოგვიანებით ხალხური მხატვრული ტრადიციააიღო. Შემდგომი განვითარება დახვეწილი სტილიმატრიოშკას თოჯინები სერგიევ პოსადის ხატმწერებმა შეიტანეს. ხატმწერები ძირითადად ყურადღებას ამახვილებდნენ ადამიანის ფიგურაზე და მის სახეზე. ეს უძველესი ტრადიციამოვიდა ძველი რუსული ხელოვნებაბიზანტიიდან, ხოლო სერგიევ პოსადის ადრეული ტიპის მობუდარი თოჯინების კავშირი ადგილობრივი ხატწერის სკოლის ტრადიციასთან დადასტურებულია როგორც სტილისტურად, ასევე ფაქტობრივად.

სერგიევ პოსადის მობუდარი თოჯინები: ზემოდან ქვემოდან - 1990 და 1998 წწ.

მატრიოშკა ზღაპრის "რუსლან და ლუდმილა" მიხედვით, სერგიევ პოსადი, 1998 წ.

თავდაპირველად, მობუდარი თოჯინების ტიპები ძალიან განსხვავებული იყო და ასახავდნენ როგორც მამრობითი სქესის, ასევე ქალის პერსონაჟებს. თანდათან ქალის პერსონაჟიდომინანტი გახდა.

სემიონოვსკის სტილის მატრიოშკა

სემენოვო ერთ-ერთი უძველესი ხელოსნობის ცენტრია. ამ სოფლის პირველი ნახსენები დაახლოებით 1644 წლით თარიღდება. არსებობს ლეგენდა, რომ სოფელი დააარსეს ვაჭარმა სემიონმა და სოლოვეცკის მონასტრის განდგომილმა ბერმა. 1779 წელს, ეკატერინე დიდის დროს, დაახლოებით 3000 ადამიანი მუშაობდა სემენოვოს სახელოსნოებში. მას შემდეგ, რაც სოფელი გარშემორტყმული იყო ტყეებით, ხალხი ხის ნაკეთობებს იყენებდა საკუთარი თავისთვის და გასაყიდად. ზოგიერთი ხელოსანი ბავშვებისთვის ხის სათამაშოებს ამზადებდა, რაც მოგვიანებით მომგებიან ბიზნესად იქცა.

პირველი მობუდარი თოჯინა სემენოვოში დაამზადა არსენტი მაიოროვმა, რომელიც კარგად იყო ცნობილი თავისი ხის ჭურჭლით, ჭყლეტით და ვაშლით. 1924 წელს ბაზრობიდან ჩამოიყვანა ნიჟნი ნოვგოროდიშეუღებავი მობუდარი თოჯინები. მისი უფროსი ქალიშვილილიუბამ დახატა ცარიელი ჩვეულებრივი კალმისა და საღებავების გამოყენებით, რომლებსაც სემენოვოს მხატვრები სათამაშოების დასახატავად იყენებდნენ. 1931 წელს სოფელში შეიქმნა არტელი, რომელიც აწარმოებდა სუვენირებს, მათ შორის მობუდულ თოჯინებს.

თანდათან განვითარდა სემენოვსკაია მატრიოშკას უნიკალური სტილი, უფრო დეკორატიული და სიმბოლური, ვიდრე სერგიევ პოსადის სტილი. სემიონოვის ფერწერის ტრადიცია იყენებს ანილინის საღებავებს; მხატვრები ტოვებენ უამრავ შეუღებავ ადგილს, თოჯინები კი ლაქირებულია. ტექნოლოგიურად ჯერ სახის კონტურების დახატვა, ლოყებზე რუჟის წასმა, შემდეგ ქვედაკაბის, წინსაფარის, შარფის და ხელების დახატვა.

წინსაფარი სემენოვის ნახატში მთავარია. ჩვეულებრივ მასზე ყვავილების კაშკაშა თაიგულია დახატული.

სემენოვსკის სტილი

ამჟამად სემენოვსკაიას ფერწერის ქარხანაში აწარმოებენ მობუდულ თოჯინებს და ისინი აგრძელებენ ძველ ტრადიციებს.

პოლხოვი-მაიდანი მდებარეობს ნიჟნი ნოვგოროდის სამხრეთ-დასავლეთით 240 კილომეტრში. პირველი მობუდარი თოჯინა აქ გასული საუკუნის 30-იან წლებში გაკეთდა.

პოლხოვსკის სტილი

ხის დამუშავების უნარი - ძველი ტრადიციაპოლხოვა. სახამებლებზე მზადდებოდა მრავალფეროვანი პროდუქცია: სამოვარი, ჩიტი, ყულაბა, მარილის საფენი და ვაშლი. მხატვრები იყენებდნენ ანილინის საღებავებს. მობუდული თოჯინები შეღებვის წინ აპრიალებდნენ, შემდეგ კი შეღებვის შემდეგ ლაქავდნენ. პოლხოვსკაიას მობუდარი თოჯინის ფერის სქემა ბევრად უფრო ნათელი და გამომხატველია, ვიდრე სემენოვსკაიას. მწვანე, ლურჯი, ყვითელი, იასამნისფერი და ჟოლოსფერი ფერები გამოიყენება ერთმანეთის კონტრასტში, რათა შეიქმნას ძლიერი და ექსპრესიული დიზაინი. ფერის გაჯერება მიიღწევა საღებავის ერთი ფენის მეორეზე წასმით.

ნახატის სტილი პრიმიტიულია და საბავშვო ნახატებს მოგვაგონებს. გამოსახულება ტიპიური სოფლის სილამაზეა; ნაქსოვი წარბები და შავი კულულებით ჩასმული სახე.

გაცილებით მეტი ყურადღება ეთმობა ყვავილოვან დიზაინს, ვიდრე სახეს. ორნამენტის სასარგებლოდ, მატრიოშკას კოსტუმის სხვა დეტალებიც კი იგნორირებულია. ამავდროულად, წინსაფარზე ორნამენტის მთავარი ელემენტია ვარდი, როგორც ქალურობის, სიყვარულისა და დედობის სიმბოლო.

ვარდის ყვავილები პოლხოვის ოსტატების ყველა კომპოზიციის ნაწილია.

რუსული მობუდარი თოჯინის ისტორია შეიძლება დაიყოს სამ პერიოდად:

• 1) 1890-1930-იანი წლები;
• 2) 1930-იანი წლები - 1990-იანი წლების დასაწყისი;
• 3) 1990-იანი წლების დასაწყისი. აქამდე.

პირველმა პერიოდმა მსოფლიოს აჩუქა რუსული მობუდარი თოჯინა. შეიქმნა თოჯინების რამდენიმე სახეობა და გაჩნდა რამდენიმე სტილი. ხელოვნების აყვავება სსრკ-ში სოციალიზმის მშენებლობამ შეაფერხა, რადგან საბჭოთა მთავრობა მცირე ყურადღებას აქცევდა ხელნაკეთი წარმოების განვითარებას. აქცენტი გაკეთდა ინდუსტრიალიზაციაზე და სამრეწველო წარმოება; ხელნაკეთი შემოქმედება არ ჯდებოდა მოსახლეობისთვის საქონლის მასობრივი წარმოების კონცეფციაში. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთი სახის მობუდარი თოჯინები მაინც იწარმოებოდა.

სსრკ-ში კერძო წარმოება აკრძალული იყო - ხელოსნები ვალდებულნი იყვნენ ემუშავათ სახელმწიფო ქარხნებში, დაემზადებინათ პროდუქცია მოცემული შაბლონის მიხედვით და არ გამოეჩინათ ინიციატივა. ქარხნის მუშებს სახლში ხორხი არ ჰქონდათ. კერძო წარმოება შეიძლება გაიგივებულიყო სოციალისტური ქონების ქურდობასთან და ისჯებოდა საკმაოდ ხანგრძლივი პატიმრობით. პოლიცია და მთავრობა აკონტროლებდნენ გზებსა და რკინიგზის სადგურებს, რათა თავიდან აიცილონ პროდუქციის გასაყიდად სხვა რეგიონებში ტრანსპორტირება. მიუხედავად ამისა, ხალხი საკუთარ ხელობას აწარმოებდა და სხვა რესპუბლიკებში გაჰქონდა საბჭოთა კავშირი, ძირითადად ჩრდილოეთით და შუა აზიით.

უფრო ადვილი იყო სახელმწიფო ქარხნებში მუშაობა. სახელმწიფო საწარმოებში წარმოებული სათამაშოები მაინც გადიოდა მსოფლიოს მრავალ ქვეყანაში.

1990-იანი წლების დასაწყისიდან ხელოვანებს მიეცათ გამოხატვის სრული თავისუფლება, მაგრამ ძველი ეკონომიკური სისტემა. რაღაც მომენტში, სსრკ სახელმწიფო დაგეგმვის კომიტეტის ჭკვიანმა ადამიანებმა გადაწყვიტეს, რომ კარგი იდეა იქნებოდა, მკვეთრად გაეზარდათ მობუდარი თოჯინების წარმოება, რათა დედამიწაზე ყველა ადამიანს ჰქონდეს მინიმუმ ერთი თოჯინა. ასე რომ, მობუდარი თოჯინების მასობრივი წარმოება დაიწყო მოლდოვაში, უკრაინაში, კავკასიაში, ბაშკირში, კარელიაში და ბევრ სხვა ადგილას. მაშინ არავის ეგონა, რომ ხის დამუშავების იარაღები არ იყო გადაცემული მაღალი დონეუნარი. აღმოჩნდა, რომ მსოფლიო დატბორა უღიმღამო ხელნაკეთობებით. მშობლიური ტრადიციების გარეშე, მობუდულმა თოჯინამ დაკარგა ხიბლი და გადაიქცა ჩვეულებრივ ხის სათამაშოდ, ძალიან პრიმიტიულ და მარტივ.

თანამედროვე მატრიოშკა

მატრიოშკა არის თოჯინა, რომელიც გამოიყურება საკმაოდ მარტივი, მაგრამ ყოველთვის ასე იყო საუკეთესო ინკარნაციადრო. ფორმის მსგავსად ფოლკლორის ხელოვნებამობუდარი თოჯინას უზარმაზარი პოტენციალი აქვს; ის გადმოსცემს მოვლენათა ღრმა მნიშვნელობას და ვითარდება დროის მიხედვით.

IN სხვადასხვა დროსშეიქმნა სხვადასხვა მობუდარი თოჯინები. თუ ადრეული მატრიოშკა სტილისტურად პრიმიტიული იყო, მაშინ მე-20 საუკუნიდან დაწყებული, მხატვრები ცდილობდნენ მატრიოშკას ზედაპირის სრულად გამოყენებას. გამოჩნდა ახალი ტიპისმობუდარი თოჯინები, რომელიც იყო სურათი სურათში. გამოსახულების საფუძველი ჯერ კიდევ ახალგაზრდა გოგონა იყო, მხოლოდ ახლა მის წინსაფარზე დახატეს არა ყვავილები, არამედ სცენები რუსული ზღაპრებიდან და პეიზაჟებიდან, ასევე ისტორიული ადგილებიდან.

ტრადიციული მატრიოშკას მხატვრობის გართულებამ გამოიწვია სტილისა და ვარიაციების უზარმაზარი მრავალფეროვნება. გამოყენების ტენდენცია დეკორატიული ელემენტებირუსული ტრადიციული ცენტრებისთვის დამახასიათებელი ხალხური კულტურა, სულ უფრო პოპულარული ხდება მე-20 საუკუნის დასაწყისის მატრიოშკას თოჯინების ხატვაში. ჩნდება თოჯინები, როგორიცაა გჟელი, ჟოსტოვო და ხოხლომა.

ეგრეთ წოდებული ავტორის მობუდარი თოჯინა 1980-იანი წლების ბოლოს და 1990-იანი წლების დასაწყისში გამოჩნდა. ამ პერიოდის განმავლობაში, ბევრმა მხატვარმა, ბაზრის პირობების შესაბამისად, დაიწყო მობუდარი თოჯინების ხატვა. შეიძლება ითქვას, რომ პერესტროიკამ მისცა სამყარო ახალი სახეობახელოვნება - რუსული მობუდარი თოჯინის ავტორის ნახატი, რომელიც ახლა მრავალი რუსული და დასავლური ხელოვნების კოლექციების ნაწილია.

განსაკუთრებული პოპულარობა მოიპოვა "პოლიტიკურმა" მობუდულმა თოჯინამ. არსებობს რუსი მეფეების გამოსახული თოჯინების მთელი ასორტიმენტი, რუსული და უცხოური სახელმწიფო მოღვაწეებიდა პოლიტიკოსები. პოლიტიკოსების გროტესკული გამოსახვა ძველი ტრადიციაა, რომელიც ძალიან დიდი ხნის წინ თარიღდება. Თითქმის ყველა პოლიტიკოსები 1980-იანი წლების ბოლოს და 1990-იანი წლების დასაწყისი წარმოდგენილია სასაცილო მულტფილმებში. იმ დროს განსაკუთრებით პოპულარული გახდა M.S. გორბაჩოვის იმიჯი, რომელიც ლეგენდარული პოლიტიკური ფიგურა გახდა, ხოლო მისი მატრიოშკას ინკარნაცია განსაკუთრებით პოპულარული გახდა ევროპასა და ამერიკაში.

მატრიოშკა უზარმაზარია ხელოვნების ღონისძიება, რაც გააზრებას მოითხოვს. ეს ჰგავს ქანდაკებას და ფერწერას, რუსეთის იმიჯსა და სულს.

ტეგი: სახვითი ხელოვნება

დედამიწაზე ალბათ არ არსებობს ადამიანი, რომელსაც ცხოვრებაში ერთხელ მაინც არ უნახავს პატარა, მსუქანი, მოხატული ნათელი ფერებითოჯინა. Რა თქმა უნდა, ჩვენ ვსაუბრობთრუსული მობუდარი თოჯინის შესახებ. თავისთავად, ის იმდენად პოზიტიურს იწვევს, რომ უცხოელებიც კი, რუსეთში ჩასვლისას, ბუდებულ თოჯინას აუცილებლად სუვენირად მიიჩნევენ. კეთილი და მხიარული მრგვალი სახე ღიმილს მოაქვს, განურჩევლად თქვენი განწყობისა. და ცოტამ თუ იცის, რომ ეს არ არის ხალხური სათამაშო. და როდესაც ხელოსანმა ვასილი ზვეზდოჩკინმა მოიფიქრა რუსული მობუდარი თოჯინა, წარმოდგენა თითქმის არავის აქვს.

განვითარების კონსტრუქტორი

და როგორ უხარია პატარას, როცა აიღებს ამ ხის სასწაულს! ბავშვებისთვის, ეს ასევე არ არის მხოლოდ თოჯინა, არამედ ერთგვარი სამშენებლო ნაკრები. მართლაც, თავისი მახასიათებლების წყალობით, რუსული ხალხური მატრიოშკა ავითარებს ბავშვების აზროვნებას.

საიდუმლო მის დიზაინშია. ფაქტია, რომ ეს თოჯინა იშლება. იგი შედგება ორი ნაწილისაგან, როცა მათ გამოყოფთ, შიგნით ზუსტად იგივე მსუქან ქალს დაინახავთ, მხოლოდ ზომით პატარა. ზოგჯერ 48-მდე ასეთი "კლონია"! შეიძლება წარმოიდგინოთ ბავშვის სიხარული, როდესაც აღმოაჩენენ ასეთ საგანძურს - ბევრი მინიატურული სათამაშო.

გარდა ამისა, ექსპერტების აზრით, პრეზენტაციის ეს ფორმა ავარჯიშებს ბავშვის ინტელექტს და აჩვენებს მას, რომ ყველაფერი არის ცხოვრება გრძელდებაპატარადან დიდამდე და პირიქით.

ოსტატობა და დახვეწილობა

მოზარდები გაოცებულნი არიან მობრუნების დახვეწილობისა და მხატვრული ნაწარმოები, განსაკუთრებით თოჯინებში, რომლებსაც ბევრი ბუდე აქვთ. ბოლოს და ბოლოს, ყველაზე პატარა რუსული მობუდარი თოჯინა (რომლის ნახატები მთელი ცხოვრება თან ახლავს) ზოგჯერ სიმაღლეში რამდენიმე მილიმეტრს არ აღემატება. თუმცა ხელით არის მოხატული. ზუსტად იგივე, რაც დიდი.

სათამაშოს სიმარტივისა და არაპრეტენზიულობის მიუხედავად, როგორც კი მას აიღებ, თავს ძველი რუსული ეთნიკური ჯგუფის ნაწილად გრძნობ. საინტერესო ფაქტია, რომ თოჯინა შედარებით ცოტა ხნის წინ გამოიგონეს და გაკეთდა. და მიუხედავად იმისა, რომ ისტორიკოსებს უჭირთ იმის თქმა, როდის გამოიგონა ხელოსანმა ვასილი ზვეზდოჩკინმა რუსული მობუდარი თოჯინა, დანამდვილებით დადგინდა, რომ ეს სასწაული გაჩნდა 90-იან წლებში. XIX წელისაუკუნეში.

ლეგენდები წარმოშობის ამბის გარშემო

რუსული მობუდარი თოჯინის ისტორია, გავრცელებული ვერსიით, დაიწყო სახელოსნო-მაღაზიაში. ბავშვების განათლება", რომელიც ეკუთვნოდა A.I. Mamontov-ის ოჯახს (მსოფლიოში ცნობილი მრეწველისა და ქველმოქმედის სავვა მამონტოვის ძმა). არსებობს ლეგენდა, რომლის მიხედვითაც ანატოლი მამონტოვის მეუღლემ საოცარი სათამაშო ფიგურა ჩამოიტანა იაპონიიდან, სადაც დიდხანს მოგზაურობდა. იაპონური ღმერთიფუკოროკოჯუ. რუსეთში მას ფუკურუმას ეძახდნენ. საინტერესოა, რომ ში იაპონელიასეთი სიტყვა არ არსებობს და დიდი ალბათობით სახელი ფუკურუმა უკვე არის რუსული ვერსიასათამაშო ფიგურას სახელი ეწოდა საინტერესო საიდუმლო. იგი ორ ნაწილად იყო დაყოფილი და შიგნით იყო მისი უფრო პატარა ასლი, რომელიც ასევე ორი ნაწილისგან შედგებოდა.

თანაავტორობა

მშვენიერი ღმერთი გაახარა ცნობილი მხატვარი- მოდერნისტი სერგეი მალიუტინი. ცნობისმოყვარეობით აღფრთოვანებულმა მალიუტინს უეცრად ცეცხლი გაუჩნდა საინტერესო იდეა. მის განსახორციელებლად მან დაიქირავა ტურნერი ვასილი პეტროვიჩ ზვეზდოჩკინი, მემკვიდრეობითი სათამაშოების მწარმოებელი. მალიუტინმა ოსტატს სთხოვა ხის პატარა ბლოკის გაკეთება, რომელიც რამდენიმე წუთში გაკეთდა. ბლანკი მხატვრის ხელში გადასვლისას, ტერნერს ჯერ კიდევ არ ესმოდა იდეის მნიშვნელობა. დროის დაკარგვის გარეშე, მალიუტინმა, საღებავების შერჩევით, ხის ბლოკი საკუთარი ხელით დახატა.

წარმოიდგინეთ ზვედოჩკინის გაოცება, როდესაც დაინახა, რომ შედეგი იყო პატარა, მსუქანი გოგონა უბრალო გლეხის ტანსაცმლით, მამალი ხელში. იგი შედგებოდა ორი ნახევრისგან, რომელთა შიგნითაც იგივე ახალგაზრდა ქალბატონი იყო, მაგრამ ზომით უფრო მცირე. სულ რვა იყო, თითოეულს ხელში სხვადასხვა ნივთი ეჭირა. იყო მოსავლის ნამგალი, კალათა და დოქი. საინტერესოა, რომ ბოლო ფიგურაზე ძალიან ჩვეულებრივი ბავშვი იყო გამოსახული.

თუმცა, ისტორიკოსები და ბიოგრაფები, რომლებიც სწავლობდნენ მალიუტინის საქმიანობას, საკმაოდ სკეპტიკურად უყურებენ ამ მშვენიერ ლეგენდას. რუსული მატრიოშკა, რომლის ნახატები (ყოველ შემთხვევაში, ესკიზებში) არ მოიძებნა მხატვრის მემკვიდრეობაში, ერთ წამში ვერ გამოიგონა. ხოლო ტურნერთან კომუნიკაციისთვის საჭირო იყო ესკიზები და ნახატები.

რატომ ჰქვია თოჯინას მატრიოშკა?

ისტორიკოსები თითქმის ერთხმად ამტკიცებენ, რომ სახელი მატრიონა ყველაზე გავრცელებულია რუსეთის სოფლებში XIX საუკუნის ბოლოს. შესაძლებელია სწორედ ეს აიძულა სათამაშოს ავტორებმა. მაგრამ აქ არის კიდევ ერთი ვარაუდი: როდესაც გამოიგონეს რუსული მობუდარი თოჯინა, მისი სახელი მოვიდა სიტყვიდან "მატრონა", ანუ დიდი ოჯახის დედა. ისინი ამბობენ, რომ ასე სურდათ თოჯინის შემქმნელებს თავიანთი გამოგონების სიმშვიდისა და სიკეთის ხაზგასმა. მათ დაარქვეს მას ძალიან მოსიყვარულე და ნაზი სახელი.

და კიდევ ერთი ვერსია

თავად სათამაშოების შემრევი ამტკიცებდა, რომ პირველი რუსული მობუდარი თოჯინა გაკეთდა ზოგიერთი ჟურნალის ნახატის მიხედვით. მან ამოჭრა "ყრუ" ფიგურა (ანუ არ გაიხსნა). მონაზონს ჰგავდა და მხიარულად გამოიყურებოდა. ფიგურის დამზადების შემდეგ, ოსტატმა იგი მხატვრებს გადასცა ფერწერისთვის. ეს ვერსია ასევე შეიძლება იყოს ერთგვარი პასუხი კითხვაზე, როდის გამოიგონა ხელოსანმა ვასილი ზვეზდოჩკინმა რუსული მობუდარი თოჯინა.

თუმცა, არსებობს შესაძლებლობა, რომ ფიგურა რეალურად იყოს დახატული სერგეი მალიუტინის მიერ. რადგან იმ დროს ის აქტიურად თანამშრომლობდა მამონტოვის გამომცემლობასთან და ეწეოდა საბავშვო წიგნების ილუსტრაციებს. ანუ ეს ორი ადამიანი ერთ დროს საკმაოდ ახლოს იყო ერთმანეთთან. მიუხედავად ამისა, ჯერ კიდევ არ არსებობს სანდო ვერსია იმის შესახებ, თუ როდის გამოიგონა ხელოსანმა ვასილი ზვეზდოჩკინმა რუსული მობუდარი თოჯინა. ცნობილია მხოლოდ ის, რომ თოჯინას არ აქვს უძველესი ფესვები.

როგორ ჩასვეს მობუდარი თოჯინები ნაკადში

მამონტოვს მოეწონა დასაკეცი თოჯინის იდეა და მასობრივი წარმოება მალევე დაარსდა აბრამცევოში, სადაც მისი მთავარი სახელოსნო იყო განთავსებული. რუსული მობუდარი თოჯინების ფოტოები ადასტურებს, რომ დასაკეცი ფიგურების პირველი პროტოტიპები საკმაოდ მოკრძალებული იყო. გოგონები უბრალო გლეხური კაბებით არიან "ჩაცმული", განსაკუთრებით არც ისე დახვეწილი. დროთა განმავლობაში, ეს ნიმუშები უფრო რთული და ნათელი გახდა.

შეიცვალა დაბუდებული ფიგურების რაოდენობაც. ვინტაჟური ფოტოებირუსული მობუდარი თოჯინები გვიჩვენებს, რომ მეოცე საუკუნის დასაწყისში სტანდარტად ითვლებოდა 24 ადგილიანი სათამაშოების დამზადება, გამონაკლის შემთხვევებში კი 48 ადგილიანი. 1900 წელს ბავშვთა განათლების სახელოსნო დაიხურა, მაგრამ მობუდარი თოჯინების წარმოება არ შეწყვეტილა. იგი გადაყვანილია სერგიევ პოსადში, მოსკოვის ჩრდილოეთით 80 კილომეტრში.

არის თუ არა ღრმა მნიშვნელობა მატრიოშკას თოჯინის გამოსახულებაში?

თუ ვსაუბრობთ შესაძლო პროტოტიპზე, საიდანაც დაიწყო რუსული მობუდარი თოჯინის ისტორია, მაშინ უნდა დავუბრუნდეთ იაპონური ღმერთის ფუკუროკუჯუს ფიგურას. რას წარმოადგენს ეს ღმერთი?ძველი ბრძენები თვლიდნენ, რომ ადამიანს აქვს შვიდი სხეული: ფიზიკური, ეთერული, ასტრალი, კოსმიური, ნირვანა, გონებრივი და სულიერი. უფრო მეტიც, სხეულის თითოეულ მდგომარეობას ჰყავდა თავისი ღმერთი. ამ სწავლების საფუძველზე, უცნობმა იაპონელმა არქიტექტორმა თავისი ფიგურა ზუსტად "შვიდი ადგილიანი" შექმნა.

როგორც ჩანს სრულიად ჰგავს ჩვენთვის ცნობილ რუსული მობუდარი თოჯინის ნიმუშებსა და ფოტოებს? მართლაც, ასეთი მოტივებიდან ხომ არ წამოვიდნენ თავად ზვეზდოჩკინი და სხვა ოსტატები ამის შექმნისას საოცარი თოჯინა? იქნებ სურდათ ეჩვენებინათ ორიგინალური რუსი ქალის მრავალფეროვნება, რომელსაც შეუძლია გაუმკლავდეს ნებისმიერ საქმეს?

საკმარისია გახსოვდეთ სხვადასხვა ნივთები, რომელსაც ყველა რუსი მობუდარი თოჯინა ხელში უჭირავს. სიუჟეტი ძალიან სასწავლო იქნება ბავშვებისთვის. მაგრამ ეს ვერსია ნაკლებად სავარაუდოა. რადგან თავად ოსტატ ზვეზდოჩკინს ცხოვრებაში არასოდეს ახსოვდა იაპონური ღმერთები, განსაკუთრებით ასეთებთან რთული სახელები. ისე, რუსული მობუდარი თოჯინების შემდგომი დიდი "ბუდე" საერთოდ არ ჯდება იაპონურ პროტოტიპთან. შიდა თოჯინების რაოდენობა ათეულობით გაზომეს. ასე რომ, იაპონური ღმერთის შვიდი სხეულის ამბავი, სავარაუდოდ, სამართლიანია ლამაზი ლეგენდა.

და მატრიოშკა

და მაინც, აღმოსავლურ მითოლოგიაში არის კიდევ ერთი პერსონაჟი, რომლის შთამომავალი შეიძლება იყოს რუსული მობუდარი თოჯინა. სიუჟეტი ბავშვებისთვის ასევე გიწვევთ გაეცნოთ ბერი დარუმას. ეს არის სიმბოლო ბოდჰიდჰარმას, დამაარსებლის, ჩინური ფოლკლორიდან ცნობილი, ანალოგი ცნობილი მონასტერიშაოლინი.

უძველესი დროიდან დარუმამ გადაწყვიტა სრულყოფილების მიღწევა მედიტაციაში ჩაძირვით. 9 წელი ისე უყურებდა კედელს თვალი არ მოუშორებია, მაგრამ მალევე მიხვდა, რომ მხოლოდ ეძინა. შემდეგ კი დარუმამ ქუთუთოები დანით მოიჭრა და მიწაზე დააგდო. და ცოტა ხნის შემდეგ ბერმა ხელები და ფეხები დაკარგა ერთ პოზაში დიდხანს ჯდომისგან. ამიტომაც მისი გამოსახულებით ფიგურები ამზადებდნენ მკლავებს და ფეხებს.

თუმცა, დარუმას გამოსახულებაში რუსული თოჯინის წარმოშობის ჰიპოთეზა ძალიან არასრულყოფილია. მიზეზი ზედაპირზე დევს. ფაქტია, რომ თოჯინა დარუმა არ არის ასახსნელი და დამზადებულია როგორც ჩვენი თოჯინა. ამიტომ, მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ ვხედავთ, რომ წეს-ჩვეულებები მსგავსია, ორივე თოჯინის წარმოშობის ისტორიები აშკარად განსხვავებულია.

გააკეთეთ სურვილი და ანდეთ იგი მატრიოშკას თოჯინას

საინტერესო რწმენა ასოცირდება დარუმას თვალებთან. ისინი, როგორც წესი, გამოსახულია თოჯინაზე, როგორც ძალიან დიდი და მოსწავლეების გარეშე. იაპონელები ყიდულობენ ამ ფიგურებს და ახდენენ სურვილს. ამავდროულად, ერთი თვალის სიმბოლურად შეღებვა. ერთი წლის შემდეგ, თუ სურვილი ასრულდება, თოჯინას მეორე თვალი "გახსნილია". წინააღმდეგ შემთხვევაში, ფიგურა უბრალოდ მიჰყავთ ტაძარში, საიდანაც იგი ჩამოიტანეს.

რატომ დიდი ყურადღება ექცევა ძველ იაპონურ შეხედულებებს? პასუხი მარტივია. მსგავსებას არა მხოლოდ რუსული მობუდარი თოჯინის ფოტო გვიჩვენებს, არამედ მასთან მსგავსი რიტუალებიც ტარდება. ითვლება, რომ თუ თოჯინაში ჩაწერთ ჩანაწერს სურვილით, ის აუცილებლად ახდება.

კიდევ ერთი საინტერესო ფაქტია, რომ სურვილის ასრულების ხარისხი პირდაპირ დამოკიდებულია მობუდარი თოჯინის მხატვრულ სირთულეზე. რაც უფრო "ბუდე" აქვს მატრიოშკას და მით უფრო ოსტატურად არის მოხატული ნათელი ფერები, მით უფრო მაღალია მსურველის საიდუმლოს მიღების შანსი.

Მაგრამ მაინც...

სხვათა შორის, დასაკეცი თოჯინების გაჩენის ისტორია სწორედ რუსულ წარსულშია დაფუძნებული. ასევე შიგნით ძველი რუსეთიცნობილი იყო ეგრეთ წოდებული სააღდგომო კვერცხები - მხატვრულად მოხატული ხისგან დამზადებული სააღდგომო კვერცხები. ზოგჯერ შიგნიდან ხვრელად აწყობდნენ და შიგ უფრო პატარა კვერცხს ათავსებდნენ. როგორც ჩანს, სწორედ ეს სააღდგომო კვერცხები გახდა რუსულ ენაში შეუცვლელი ატრიბუტები ხალხური ზღაპრები, სადაც კაშჩეის სიკვდილი იყო აუცილებლად კვერცხში, კვერცხი იხვში და ა.შ.

უცნაურია იმის გაცნობიერება, რომ რუსული მობუდარი თოჯინა, რომლის სურათებიც ამ სტატიაშია წარმოდგენილი, მისი წარმოშობის შესახებ მრავალი ლეგენდაა მოცული. თუმცა, ეს მართალია. რაც კიდევ ერთხელ ადასტურებს: ვინც ბუდობის თოჯინას ქმნიდა და რითაც არ უნდა ხელმძღვანელობდეს, ეს ადამიანი (ან შეძლო ხალხის სწრაფად შეხება. ბოლოს და ბოლოს, მხოლოდ ის, რაც ძალიან პოპულარულია და გამუდმებით ისმის, არის გარშემორტყმული ამდენი. ზღაპრული ვარაუდები.რუსული მობუდარი თოჯინა - სუვენირი, რომლითაც შეიძლება მიირთვათ როგორც ახალგაზრდებმა, ასევე მოხუცებმა.ეს ფაქტია.

მუზეუმის ექსპონატები

სერგიევ პოსადში მოეწყო სათამაშოების მუზეუმი. იქ, სხვა საკითხებთან ერთად, სავარაუდოდ პირველი თოჯინაა გამოფენილი. ფერად საფარში დახატული და ხელში მამალი. არის შვიდი დანართი, ანუ ამ თოჯინას სულ რვა ადგილი აქვს: ზედა გოგონა, შემდეგ სამი და, ძმა და კიდევ სამი და პატარასთან ერთად. რუსული მატრიოშკას მუზეუმი ასევე მოწყობილია მოსკოვში, ნიჟნი ნოვგოროდში, კალიაზინში და ა.შ.

მაგრამ მობუდარი თოჯინები იმდენად პოპულარულია, რომ თანამედროვე ვერსიებში შეგიძლიათ იპოვოთ არა მხოლოდ ლამაზი გოგოები. ძალიან საინტერესოდ გამოიყურებიან მულტფილმის გმირები, პოლიტიკოსები, ყველა სახის ცხოველი, რომელიც დამზადებულია დასაკეცი სათამაშოს სახით.

ზოგჯერ ამბობენ, რომ პირველ თოჯინას ჯერ კიდევ ჰქონდა 7 დანართი. მიუხედავად იმისა, რომ თავად ზვეზდოჩკინი ამტკიცებდა, რომ მის მიერ დამზადებული ბუდე თოჯინები იყო სამ და ექვს ადგილიანი. ზოგადად, აბსოლუტურად გასაგებია, რომ სიმართლეს ბოლომდე ვერ ჩავალთ. ფანჯრებში გამოტანილ სათამაშოებს სიამოვნებით ვუყურებთ და, როცა მათ ისტორიას ვიგებთ, უფრო მეტად გვიყვარდება.

მობუდარი თოჯინის შემქმნელი იყო მხატვარი სერგეი მალიუტინი, ა ლა რუსის სტილის აპოლოგეტი ხელოვნებაში. მთავარი რუსული სუვენირის "დაბადება" მოხდა 1890-იანი წლების დასაწყისში მოსკოვის სათამაშოების სახელოსნოში "ბავშვთა განათლება". თოჯინა იმდენად წარმატებით აითვისა უძველეს გლეხურ სათამაშოებთან, რომ სულ რამდენიმე ათწლეულის შემდეგ ხალხის გონებაში მტკიცედ დაიმკვიდრა მითი იმის შესახებ, რომ ისინი ცარ ბარდის მეფობის დროსაც თამაშობდნენ მობუდარი თოჯინებით.

სერგეი მალიუტინის ავტოპორტრეტი. წყარო: wikipedia.org

უფრო მეტიც, მობუდარი თოჯინის პროტოტიპი იყო იაპონური ტრადიციული თოჯინა. უცნაური ნივთი, რომლის შიგნით კიდევ ექვსი პატარა თოჯინა იყო, იაპონიიდან სავვა მამონტოვის მეუღლემ, ელიზავეტამ ჩამოიტანა. მთელი ეს რთული სათამაშო სიმბოლოა "ბედნიერების შვიდ ღმერთს". მალიუტინმა, როდესაც ნახა ეს საზღვარგარეთული სუვენირი, გადაწყვიტა მისი გადამუშავება საშინაო გზით.

იაპონური "მატრიოშკა" წყარო: wikipedia.org

მობუდარი თოჯინების პირველი ნაკრები რვა ცალისაგან შედგებოდა. ყველა თოჯინა განსხვავებულად იყო მოხატული: მათ შორის იყვნენ გოგოებიც და ბიჭებიც, ყველაზე პატარა კი საფენებში ჩაცმული ბავშვი იყო. უფროს "დას" ხელში შავი მამალი ეჭირა. მალიუტინის მიერ დახატული ეს ნაკრები ახლა ინახება სერგიევ პოსადის სათამაშოების მუზეუმში.

სერგეი მალიუტინის პირველი ნაკრები. წყარო: wikipedia.org

ყველაზე დიდი მობუდარი თოჯინის ქვედა ნაწილი პირველი ნაკრებიდან. წყარო: wikipedia.org

1900 წელს წარმოადგინეს მობუდარი თოჯინა მსოფლიო გამოფენაპარიზში. თოჯინების მობუდარი მოდა შემდეგ გავრცელდა არა მხოლოდ რუსეთში, არამედ ევროპაშიც, სადაც იმ დროს "რუსული სტილი" პოპულარული იყო როგორც ხელოვნებაში, ასევე ინტერიერის დიზაინში და ტანსაცმელში.

სერგიევ პოსადი ერთ-ერთი პირველი გახდა ძირითადი ცენტრებიმატრიოშკას წარმოება. სხვა მნიშვნელოვანი მწარმოებლები იყო ქალაქი სემენოვი ნიჟნი ნოვგოროდის პროვინციადა სოფელი პოლხოვ-მაიდანი. ამავდროულად, ექსპერტებს შეეძლოთ თვალით დაედგინათ, თუ სად იყო დამზადებული ბუდე თოჯინა: სერგიევის თოჯინები სემენოვისთან შედარებით, უფრო ჩამოგდებული და დახუნძლული ჩანდა. მალე მატრიოშკას წარმოება რუსეთის ფარგლებს გარეთ გავრცელდა: მაგალითად, გერმანიაში, მათ დაიწყეს ყალბების გამოშვება, გადასცეს ისინი, როგორც ნამდვილი რუსული ბუდე თოჯინები.

ტრადიციული რუსული სუვენირი, ჩვენი ქვეყნის სიმბოლო, მობუდარი თოჯინა ძალიან ახალგაზრდა სათამაშოა: ის მხოლოდ ასზე ცოტა მეტი წლის წინ გამოჩნდა, მე-19 საუკუნის 90-იან წლებში. თუმცა, უკვე 1900 წელს, პარიზის მსოფლიო გამოფენაზე, მობუდარი თოჯინები მიიღეს ოქროს მედალი„ეროვნული ხელოვნების“ ნიმუშად.

ჯერ კიდევ არ არსებობს კონსენსუსი მკვლევარებს შორის მობუდარი თოჯინის ზუსტი ასაკისა და წარმოშობის შესახებ. ყველაზე გავრცელებული ვერსიით, პირველი რუსული მობუდარი თოჯინა დაიბადა მოსკოვის სახელოსნო-მაღაზიაში "ბავშვთა განათლება", რომელიც ეკუთვნოდა გამომცემლისა და ტიპოგრაფის ანატოლი ივანოვიჩ მამონტოვის ოჯახს, ცნობილი მრეწველისა და ქველმოქმედის სავვა მამონტოვის ძმას. ლეგენდის თანახმად, ანატოლი ივანოვიჩის მეუღლემ იაპონიიდან, კუნძულ ჰონშუდან ჩამოიტანა იაპონური ღმერთის ფუკუროკოჯუს ნატეხი ფიგურა. რუსეთში ცნობილია სახელით Fukuruma, მაგრამ იაპონიაში ასეთი სიტყვა საერთოდ არ არსებობს და ეს სახელი, სავარაუდოდ, იმის შედეგია, რომ ვიღაცას ერთ დროს კარგად არ ესმოდა ან არ ახსოვდა სახელი, რომელიც იყო. რუსული ყურისთვის უცნაური. სათამაშოს საიდუმლო ჰქონდა: ორ ნაწილად იყო გაყოფილი, შიგნით კი იგივე ფიგურა იყო, მაგრამ უფრო პატარა, ასევე ორი ნახევრისგან... ეს სათამაშო ცნობილ რუს არტ ნუვოს მხატვარს სერგეი მალიუტინს ჩაუვარდა ხელში და აჩუქა. საინტერესო იდეა. მან სთხოვა ტურნერს, სათამაშოების მემკვიდრეობით მწარმოებელს, ვასილი პეტროვიჩ ზვეზდოჩკინს, ხისგან გამოეკვეთა ცარიელი ფორმა, შემდეგ კი საკუთარი ხელით დახატა. ეს იყო ჭუჭყიანი, მსუქანი გოგონა უბრალო რუსულ სარაფანში და მამალი ხელში. მისგან ერთმანეთის მიყოლებით გამოვიდნენ სხვა გლეხის გოგონები: მოსავლის ნამგალით, კალათით, დოქით, გოგონა თავის პატარა დასთან ერთად, უმცროსი ძმა, ყველაფერი ცოტა ნაკლებია. ბოლო, მერვე, ასახული იყო ასახული ბავშვი. ითვლება, რომ მატრიოშკამ მიიღო სახელი სპონტანურად - ასე უწოდა ვიღაცამ სახელოსნოში წარმოების პროცესის დროს (სახელი "მატრიონა" არის სიტყვა "მატრონას" ხელახალი ინტერპრეტაცია, რაც ნიშნავს. ოჯახის დედა, დედა, პატივსაცემი ქალი). ასე რომ, გოგონას დაარქვეს მატრიონა, ან სიყვარულით, სიყვარულით - მატრიოშკა. ფერადი სათამაშოს გამოსახულება ღრმად სიმბოლურია: ის თავიდანვე დედობისა და ნაყოფიერების განსახიერება გახდა.

თუმცა, ამ ლეგენდაში ბევრი ცარიელი ადგილია. ჯერ ერთი, მხატვრის მალიუტინის მემკვიდრეობა არ შეიცავს მატრიოშკას თოჯინის ესკიზს. არ არსებობს არანაირი მტკიცებულება იმისა, რომ მალიუტინმა ოდესმე გააკეთა ეს ესკიზი. უფრო მეტიც, ტურნერი ვ. ზვეზდოჩკინი ამტკიცებდა, რომ ის გამოიგონა ახალი სათამაშო, რომელიღაც ჟურნალში ხის შესაფერისი ნაჭერი ნახა. მის მოდელზე დაყრდნობით, მან გამოკვეთა ფიგურა, რომელსაც ჰქონდა „სასაცილო გარეგნობა, მონაზვნობას ჰგავდა“ და „ყრუ“ იყო (არ იხსნებოდა) და ბლანკი გადასცა მხატვართა ჯგუფს დასახატავად.

შესაძლოა, ოსტატს წლების განმავლობაში შეეძლო დაევიწყებინა ვინ დახატა პირველი მობუდარი თოჯინა. ეს შეიძლება ყოფილიყო ს. მალიუტინი - იმ დროს იგი თანამშრომლობდა ა.ი. მამონტოვის გამომცემლობასთან, საბავშვო წიგნების ილუსტრირებაში. ვინ გამოიგონა მატრიოშკა");">*

როგორც არ უნდა იყოს, ეჭვგარეშეა, რომ შუქი იხილა პირველმა რუსულმა მობუდულმა თოჯინამ გვიანი XIXსაუკუნეში (ნაკლებად სავარაუდოა, რომ შესაძლებელი იქნება ზუსტი წლის დადგენა). აბრამცევოში, მამონტოვის არტელში, დაარსდა მობუდარი თოჯინების მასობრივი წარმოება. პირველი მობუდარი თოჯინა არის გოგონა ხალხურ სამოსში, გუაშით მოხატული, ძალიან მოკრძალებულად გამოიყურება. დროთა განმავლობაში სათამაშოების ხატვა უფრო გართულდა - თოჯინების ბუდე კომპლექსით ყვავილების ნიმუშები, თვალწარმტაცი სცენები ზღაპრებიდან და ეპოსებიდან. მათი რაოდენობა ნაკრებშიც გაიზარდა. მე-20 საუკუნის დასაწყისში უკვე მზადდებოდა 24 ადგილიანი მობუდარი თოჯინები. 1913 წელს კი ტურნერმა ნიკოლაი ბულიჩოვმა შექმნა 48 ადგილიანი თოჯინა. 1900-იან წლებში ბავშვთა განათლების სახელოსნო დაიხურა, მაგრამ მობუდარი თოჯინების წარმოება დაიწყო სერგიევ პოსადში, მოსკოვის ჩრდილოეთით 70 კილომეტრში, სასწავლო და საჩვენებელ სახელოსნოში.

მობუდარი თოჯინის სავარაუდო პროტოტიპი, ფუკუროკუჯუს ფიგურა, ასახავს ბედნიერების შვიდ ღმერთს, აკადემიური კარიერის, სიბრძნისა და ინტუიციის ღმერთს. თავად ფუკუროკუჯუს სურათი მოწმობს დიდ ინტელექტზე, კეთილშობილებასა და სიბრძნეზე: მის თავს აქვს უჩვეულოდ წაგრძელებული შუბლი, სახის გროტესკული ნაოჭები, ღრმა განივი ნაოჭები შუბლზე და ჩვეულებრივ ხელში უჭირავს ჯოხი გრაგნილით.

იაპონიის უძველესი ბრძენები თვლიდნენ, რომ ადამიანს აქვს შვიდი სხეული, რომელთაგან თითოეულს ერთი ღმერთი მფარველობს: ფიზიკური, ეთერული, ასტრალური, გონებრივი, სულიერი, კოსმიური და ნირვანა. ამიტომ უცნობია იაპონელი ოსტატიგადავწყვიტეთ განეთავსებინათ რამდენიმე ადამიანის სხეულის სიმბოლური ფიგურა, ერთი მეორის შიგნით და პირველი ფუკურუმა იყო შვიდი ადგილიანი, ანუ შედგებოდა შვიდი ფიგურისგან, რომლებიც ბუდობდნენ ერთმანეთს.

ზოგიერთი მკვლევარი რუსული მობუდარი თოჯინის წარმოშობას უკავშირებს სხვა, ასევე იაპონურ თოჯინას - წმინდა დარუმას ფიგურას.

ეს სათამაშო განასახიერებს ბერის გამოსახულებას, სახელად დარუმას. დარუმა არის ბოდჰიდჰარმას სახელის იაპონური ვერსია. ასე ერქვა ჩინეთში ჩასულ ინდოელ ბრძენს და დააარსა შაოლინის მონასტერი. ავტორი იაპონური ლეგენდადარუმა ცხრა წელი დაუღალავად ფიქრობდა და კედელს უყურებდა. ამასთან, დარუმა გამუდმებით ექვემდებარებოდა სხვადასხვა ცდუნებას და ერთ დღესაც მოულოდნელად მიხვდა, რომ მედიტაციის ნაცვლად, ძილში ჩავარდა. მერე თვალებს დანით მოკვეთა ქუთუთოები და მიწაზე დააგდო. ახლა მუდმივად ღია თვალებითბოდჰიდჰარმას შეეძლო ფხიზლად ყოფნა და მისი გადაგდებული ქუთუთოებიდან გამოჩნდა მშვენიერი მცენარე, რომელიც ძილს აშორებდა - ასე იზრდებოდა ნამდვილი ჩაი. მოგვიანებით კი, დიდხანს ჯდომისგან, დარუმა ხელები და ფეხები დაკარგა.

სწორედ ამიტომაა გამოსახული ხის თოჯინა, რომელიც წარმოადგენს დარუმას, როგორც ფეხდაფეხი და მკლავი. მას აქვს დიდი მრგვალი თვალები, მაგრამ არა გუგა. ეს ერთ საინტერესო რიტუალს უკავშირდება, რომელიც დღემდე არსებობს.

დარუმას მოხატული ფიგურა მოსწავლეების გარეშე ტაძარში ყიდულობენ და სახლში მიტანენ. ისინი მასზე აკეთებენ სურვილს, თავად ხატავენ სათამაშოს ერთ-ერთ თვალს. ეს ცერემონია სიმბოლურია: თვალის გახსნით ადამიანი დარუმას ოცნების ასრულებას სთხოვს. მთელი წლის განმავლობაში დარუმა დგას სახლში ყველაზე საპატიო ადგილას, მაგალითად, გვერდით ბუდისტური საკურთხეველი. თუ წლის განმავლობაში სურვილი ახდება, მაშინ მადლიერების ნიშნად „გახსნიან“, ანუ ხატავენ დარუმას მეორე თვალს. თუ დარუმას არ სცემდა პატივი, შეესრულებინა მესაკუთრის სურვილი, მაშინ ქვეშ Ახალი წელითოჯინას აბრუნებენ ტაძარში, სადაც ის იყიდეს. ტაძრებთან კოცონს ანთებენ, სადაც დარუმს, ვინც სურვილის ასრულებას არ უზრუნველჰყო, წვავენ. და დარუმის ნაცვლად, რომლებმაც ვერ შეძლეს სურვილების ასრულება, ყიდულობენ ახალს.

მსგავსი რწმენა არსებობს მობუდარი თოჯინების შესახებ: ითვლება, რომ თუ ჩანაწერს სურვილით ჩადებთ მობუდულ თოჯინაში, ის აუცილებლად ახდება და რაც უფრო მეტი სამუშაოა ჩადებული თოჯინაში, მით უფრო სწრაფად ახდება სურვილი.

დარუმადან მობუდარი თოჯინის წარმოშობის ჰიპოთეზა არ ითვალისწინებს იმ ფაქტს, რომ ეს თოჯინა საერთოდ არ არის დასაკეცი. არსებითად, დარუმას სათამაშო არის... ჭურჭელი. პაპიე-მაშესგან დამზადებული დარუმას ძირში ათავსებენ წონას, ჩვეულებრივ თიხისგან, რათა არ ჩამოვარდეს. ასეთი ლექსიც კი არსებობს: "აჰა, დარუმა ვანკას ჰგავს, ფეხზე დგას! შენ დააყენე, დარუმა კი ხტება, როგორც ვანკა, არ უნდა დაწოლა!" ამრიგად, დარუმა, დიდი ალბათობით, არა წინაპარი, არამედ მხოლოდ შორეული ნათესავია როგორც მობუდარი თოჯინის, ასევე თაიგულის.

სხვათა შორის, მოსახსნელი ფიგურები პოპულარული იყო მობუდარი თოჯინების გამოჩენამდეც, როგორც იაპონიაში, ასევე რუსეთში. ამრიგად, რუსეთში მიმოქცევაში იყო "პისანკი" - ხის შეღებილი სააღდგომო კვერცხები. ხანდახან შიგნიდან ხვრელად ამზადებდნენ და პატარას დიდში ათავსებდნენ. ეს აზრი ფოლკლორშიც არის შესწავლილი: გახსოვს? - "ნემსი კვერცხში, კვერცხი იხვში, იხვი კურდღელში..."

ღრუ ფიგურა შეიცავდა სხვებს, რომლებიც ასევე ასახავდნენ ციურ არსებებს, რომელთა დაცვაც ადამიანს სჭირდება წარმატებული ცხოვრებისთვის. იდეა დაინტერესდა რუსი ხელოსნებით. ტურნერმა ვასილი ზვეზდოჩკინმა ხისგან გამოკვეთა მსგავსი ფიგურები, რომლებიც ასევე ერთმანეთში იყო ჩასმული. მხატვარმა ს. მალიუტინმა ისინი რუსულ სტილში დახატა.

Ყველაზე დიდი თოჯინაგახდა ვარდისფერ ლოყებიანი გოგონა ფერად შარფში, კაშკაშა სარაფანში და შავი მამლით ხელში. შიგნით იყო უფრო პატარა თოჯინები, ბიჭები და გოგოები, ხოლო ყველაზე პატარა, მერვეზე, გამოსახული იყო გახეხილი ბავშვი. 1900 წელს პარიზში აჩვენეს რუსული მობუდარი თოჯინები, რამაც ნამდვილი მატრიოშკის ბუმი გამოიწვია, ევროპელებს ისინი ძალიან მოეწონათ.

1900-იანი წლების დასაწყისში. "ბავშვთა განათლების" სახელოსნო დაიხურა, მაგრამ მობუდარი თოჯინების წარმოება დაიწყო სერგიევ პოსადში. მათზე მოთხოვნა არ დაეცა. 1911 წელს ლაიფციგის ბაზრობაზე აღმოაჩინეს იაპონური ყალბიც კი, ჩასმული სათამაშო, სტილიზებული, როგორც მატრიოშკას თოჯინა, მაგრამ აღმოსავლური თვისებებით და არა მოხატული.

როგორი მობუდარი თოჯინები არ გაუკეთებიათ გამომგონებელ ხელოსნებს! მაგალითად, მეტსახელად "მოსიარულეები". მათი ფეხები ფეხსაცმლით იყო შემოსილი და მათ შეეძლოთ გადაადგილება დახრილი თვითმფრინავი. მოგვიანებით, საახალწლო ხეებზე მობუდარი თოჯინები "ხტუნავდნენ" და გამოჩნდა მინა, კერამიკა და სხვა ანალოგები. სერგიევსკაია, სემენოვსკაია, მერინოვსკაია, პოლხოვსკაია, ვიატსკაია - თითოეულ სკოლას აქვს საკუთარი მახასიათებლები და დამახასიათებელი ნიშნები. დაბოლოს, მობუდულ თოჯინას ჰყავს ნათესავები: ვანკა ვსტანკა და მაშა ტუმბლერი.

მაგრამ მოდით დავუბრუნდეთ პოპულარული სათამაშოს წარმოშობის საკითხს. იაპონური წარმოშობის მხარდამჭერები ხანდახან კამათობენ ჩინური წარმოშობის მხარდამჭერებთან. ეს უკანასკნელნი ამტკიცებენ, რომ ქვეყანა Ამომავალი მზეჩასმის თოჯინა მოვიდა შუა სამეფოდან, სადაც ადრე იყო ცნობილი.

ძველი ეგვიპტელები აშკარა მიზეზების გამო ჩუმად არიან. თუმცა, არქეოლოგები მათზე საუბრობენ. და თუ ადრე ერთმანეთში ბუდობილი ფარაონების სარკოფაგები მოჰყავდათ არგუმენტებად, მაშინ XXI-ის დასაწყისივ. სხვა რაღაც ვიპოვე. მე-18 დინასტიის არც თუ ისე ცნობილი მოღვაწის, რატატუზანის საფლავის გათხრებისას მეცნიერებმა აღმოაჩინეს თიხის ცილინდრი, დაფარული სახურავით, დიამეტრით დაახლოებით თხუთმეტი სანტიმეტრი და სიმაღლე დაახლოებით ორმოცი.

მასში შედიოდა მსხლის ფორმის ხის თოჯინა, შეღებილი და ლაქი. მასზე გამოსახული იყო... ფარაონი ამენჰოტეპ IV და იყო მოსახსნელი. შიგნით იყო პატარა ფიგურა, რომელსაც ასევე ადვილად ცნობდნენ არქეოლოგები: ამენჰოტეპ III. ფარაონის ზედა ნახევრის აწევით მათ დაინახეს ამენჰოტეპ II-ის სახე, რომელიც შეიცავდა რამზეს IV-ის გამოსახულებას. სულ 11 ფიგურა იყო, ყველაზე პატარა სამი სანტიმეტრი იყო. უფრო მეტიც, იგი არ აძლევდა თავს პიროვნების ატრიბუციას და ასახავდა წვერიან მამაკაცს მოწევის მილიპირში.

ექსპედიციის ლიდერმა ექიმმა შ.ლიმანმა აღმოჩენას უწოდა უკიდურესად იშვიათი და სენსაციური და ასევე დასვა კითხვა: „საიდან მოდის რუსული მობუდარი თოჯინა? Უძველესი ეგვიპტე? კიდევ ერთი კითხვა: "რატომ აქვს ხის ჩანართებს თანმიმდევრობა, რომელიც არ შეესაბამება ფარაონების მეფობის ქრონოლოგიას?" ეს არის სიურპრიზები.

მაგრამ რაც მაინტერესებს ეს არის: როგორ, ეგვიპტური თოჯინების შესახებ არაფერი იცოდნენ, ჩვენმა თანამემამულეებმა, პერესტროიკის დროიდან დაწყებული, ასევე დაიწყეს ქვეყნის ლიდერების გამოსახვა ბუდე თოჯინების სახით: ლენინიდან პუტინამდე. ვის არ უნახავს ეს უჯრებზე, განსაკუთრებით უცხოელი სტუმრებისთვის განკუთვნილი?!

სხვათა შორის, ეტრურიის მკვლევარები ასევე ამბობენ, რომ ბუდე თოჯინები ამ კულტურას თანდაყოლილი იყო. უთანხმოება სუფევს ჩვენი ხის სახელზე განხილვისას მრავალშვილიან სილამაზეს. ზოგი მოიხსენიებს სახელს მატრიონა, რომელიც გავრცელებულია რუსეთში, ზოგი მიანიშნებს რომაულ ფესვებზე (მატრონა - კეთილშობილი ქალბატონი, მატერი - დედა), სხვები კი მას ინდუის დედა ქალღმერთის მატრის სახელს უკავშირებენ.

რუსეთში უკვე არის ორი მობუდარი თოჯინების მუზეუმი - მოსკოვსა და ნიჟნი ნოვგოროდში. დაე, მისმა ამბავმა გაუძლოს და გაიზარდოს, გამოავლინოს თუნდაც მცირედი საიდუმლოებები, რაც მას წარმოადგენს.